PABLO CARDONA VILLEGAS: LOS DIBUJOS DE LA MENTE

POR: DIEGO ALEXIO GRACIANO RODRGUEZ

PROYECTO DE AULA / TALLER NRO 1 / HISTORIA DEL ARTE / 2do Semestre 2014/ 02 / SOBRE Y PARA EL LIBRO DEL ARTISTA /

Profesor: scar Jairo Gonzlez Hernndez

PABLO CARDONA VILLEGAS (1990- )

La tarde fra nos favoreca a los dos; a m porque me permita profundizar sobre las preguntas, y a l porque le permita salir de casa con paraguas.

Mircoles 29 de Octubre, 2014

Entrevista a Pablo Cardona Villegas, estudiante de artes plsticas de la Universidad de Antioquia.

Interpret en el colegio a un perturbado y enfermo personaje que sala de la guerra y volva a su hogar, y de aquella obra teatral, slo quedan los aplausos de los compaeros y una herida en la rodilla; un salto mal dado en la tarima que le vali un raspn y una buena historia que contar. Luego de aquellos aos prometedores en el Colegio Salesiano El Sufragio en Boston, Medelln, Pablo Cardona Villegas, oriundo de la ciudad, logra ingresar en la Universidad de Antioquia e inicia sus estudios de arquitectura y tras unos cuatro semestres de aprendizaje, traslada su inters y energas a la carrera de formacin de artes plsticas.

Pablo, un joven de voz tranquila y de estatura prominente, de ojos claros y de semblante prosaico, me saluda sonriente en la sala de lectura del parque biblioteca de la Ladera, y aun enrollaba su paraguas cuando establecamos el inminente saludo. Luego, nos desplazamos a una de las mesas para conversar, junto al frio, libros y personas que caminaban de aqu para all.

Hablamos por dos horas y media, y a veces era l quien me hacia las preguntas.

DG: Pablo, entonces en tu formacin como artista, o como alguien que busca ser artista, tu consideras necesario el estudio y conocimiento de la Historia del Arte y por qu y qu poder y relevancia le puede conceder a tu formacin artstica?

PC: Bueno Diego, yo creo que es vital al menos un conocimiento superficial del arte, o de su historia para el artista, principalmente porque para un artista, saber qu se ha desarrollado, qu se ha hecho y qu se ha ido pensando en el mundo artstico, le puede permitir toda una serie de cosas. Como por ejemplo, no repetir un proceso o teora del

arte ya vista, como por decir, no s si conozcas o hayan hablado en clase de Michael Duchamp, pero l fue uno de los ms importantes artistas plsticos del siglo pasado y es muy conocido por una obra que hizo llamada Fuente, que era simplemente coger un urinario ordinario y exhibirlo en una galera, era una obra con crtica y fundamentacin donde no importaba tanto la tcnica o la destreza artesanal del artista sino ms bien la fundamentacin e ideas que quera reflejar, pero como te iba contando, supongamos que llega alguien que no conociera a la obra y la historia de esta obra y propusiera algo similar, obviamente su trabajo se vera cuestionado y hasta menospreciado e inutilizado por los estudiosos del arte. sta es una de las razones que te propongo, pero otra puede ser que alguien que conozca la historia de algn movimiento o paradigma artstico, puede a partir de aquellos conocimientos, desarrollar o crear algo nuevo y que defina su bsqueda como creador artstico. No digo que para que alguien sea un artista o cree alguna obra de arte, deba saber al pie de la letra los acontecimientos del mundo del arte, creo que eso sera de alguna manera limitar el espectro creativo, no, yo creo ms bien que es una ayuda bastante grande y alguien incluso que sepa de la historia y de la teora del arte puede llegar a entender mejor las obras de arte, y puede gustarle ms o apreciarlas ms a alguien que no sepa o desconozca tal o tal paradigma, tcnica o historia.

DG: Y Pablo, relacionando aquello que dices de que el artista puede inspirarse de la creacin de otro para crear algo nuevo, sabemos que todos los artistas, han tenido un artista que los ha formado, que les ha obsesionado, que les ha llevado a mayores desarrollos de su esttica, y para ti Cul ha sido ese artista y por qu y en qu medida se mantiene o no en usted como artista?

PC: Un artista que me haya influenciado por decirlo de algn modo? Bueno, la verdad no tengo uno totalmente concretado o especificado, al menos como el artista mo por excelencia, no. Eso s, tengo varios, dibujantes y pintores cuyo trabajo me ha servido para dejar atrs el miedo a crear y a explorar terrenos inexplorados. Creo que de los que ms me recuerdo en este momento son George Grosz, Emil Nolde, Edvard Munch, James Ensor junto a otros ms, en su mayora padres del neoexpresionismo, que es un movimiento con el que, no digo que sea mi escuela o paradigma, no, me interesa y he hecho trabajos desde aquel movimiento, pero no pienso querer estar encasillado o limitado por l, no. Tambin estn por ejemplo

Durero, Rembrant y hasta Quino. Quino, me parece que es un dibujante perverso y genial, sobre todo porque l trabaja mucho desde el concepto tras el dibujo, la argumentacin, las ideas, sus dibujos son dibujos mentales, o pensamientos que se dibujan, algo as. Pero no Diego, bsicamente yo considero a estos artistas como maestros indirectos de los cuales puedo y tengo la libertad de aprender de ellos aspectos que me interesan explorar, y no tengo como a alguien concreto porque me interesa estar en el arte desde diversos puntos creadores, as haga slo dibujos neoxpresionistas, eso no es lo importante, lo importante es conocer, y con estos artistas

referenciales puedo tener esa posibilidad.

DG: Pablo y Cmo y desde qu perspectiva se da en ti, la necesidad o no de establecer relaciones, conexiones o mixturas con otras artes, como por decir el teatro, la fotografa o el cine; u otra disciplina como la antropologa o la fsica o la astronoma y por qu?

PC: Hasta el momento puedo decirte que casi todos mis dibujos han girado en torno a elementos individuales y que se han

venido desarrollando desde el propio elemento del dibujo, tengo un par de retratos de estrellas de Hollywood de cine pero de manera consciente no he establecido alguna relacin con otras artes directamente. Iba por un tiempo a desarrollar algunos dibujos con base a las temticas de pelculas como The Truman Show o The Dark Knight, pero al final no pude concretar nada. Sobre otra disciplina creo que s he desarrollado un trabajo ms consciente sobre ello, y es por decir el inters que he tenido a lo largo de mis estudios por la psicologa, el querer comprender las nociones de la mente humana, sus comportamientos y sus emociones me parece un tema bastante profundo y que me gusta tratar en mis dibujos. Yo he trabajo, por ejemplo, mucho el retrato, y con l me gusta pensar que establezco una condicin humana de los rostros que dibujo desde el espacio en el que estn en relacin con la existencia de las personas, el rostro como un dibujo mental. Pero, de todas maneras, s que beber de otras artes a la hora de crear es algo bastante completo e interesante, de momento no he concretado nada con base a las otras artes, y creo que es un ejercicio bastante completo e interesante, como el unificar los distintos formatos artsticos puede reforzar las mismas temticas e ideas que desde las artes se reflejan. Tambin me acuerdo ahora, que me gustara trabajar o hacer algn ejercicio con lo que se conoce como poemas ilustrados o dibujos poticos, que es una relacin de aquellas dos artes, sera bueno hacer algo as.

DG: Pablo y hblame ms sobre tus dibujos, por ejemplo, En qu principios estticos basas t el desarrollo de tu arte y por qu, y si concibes o no que tu arte necesita o no de una Teora Esttica y por qu?

PC: Esa es una buena pregunta, mira, como te haba dicho antes casi todos mis trabajos los ubico o los baso desde el neoexpresionismo, que es un movimiento que busca poder reflejar justamente lo emocional y lo interior por medio del dibujo o la pintura, de una forma mucho ms ntima y no tan objetiva como por decir un retrato casi que fotogrfico, mis imgenes suelen ser burdas y fuertes, el trazado es violento y esto me permite centrarme ms en lo que deseo expresar que en plasmar una copia de la realidad, tambin trabajo mucho con el cuerpo humano, la forma humana me fascina y me atrae bastante, ubico mis representaciones de manera que el sentido emocional sea mucho ms evidente, que importe ms, que sea ms importante, y la tcnica me ayuda a apoyar eso, osea, no apoyo la tcnica con base a sentimiento sino todo lo contrario. Sin embargo, y vuelvo a referirme a algo que dije

anteriormente, no busco ser un representante del neoexpresionismo antioqueo, no, me gusta el neoexpresionismo y saco de l cositas pero tenerlo como una teora esttica absoluta no me interesa, me gusta pensar que tengo esa posibilidad de explorar otras formas de reflejar mis sentimientos y emociones, yo dira que de tener una teora esttica, seria desde la misma creacin, con base a que yo suelo dibujar sin borrar, osea, dibujo algo y lo repito, repito y repito corrigindole cosas, evolucionando el sentido del dibujo hasta que quede lo ms perfecto y adecuado que puede quedar, esa sera como una tcnica o teora con la que me siento cmodo.

DG: Pablo y Cul y cmo debe ser para ti como artista la participacin y la intervencin como hijo de tu tiempo?

PC: Bueno, yo pienso que eso es muy evidente para la mayora de artistas, as uno no quiera es inevitable hablar de los temas o estticas presentes hoy da, personalmente yo busco reflejar lo que me interesa independientemente de si es un asunto moderno o no, pero por ejemplo uno de los temas que me interesan es esa pregunta por el comportamiento de la gente, la mente, y hasta el amor, y todo ello son asuntos que competen no slo a esta poca sino tambin a otras. Creo que me gustara desarrollar temas atemporales pero no creo que esa participacin ma como un hijo de la modernidad deba limitar o fundamentar los aspectos estticos que me gustara tratar.

DG: Pablo, Y cmo va tu tarea como artista hoy da? Algn trabajo o dibujo que ests elaborando?

PC: Bueno Diego mira, en estos momentos estoy en el cuarto semestre de artes plsticas y desde el semestre pasado no he vuelto a dibujar, debido a que he decidido tomarme un tiempo para reforzar el sentido del dibujo argumentativo y sustancial ms a fondo, explorando ms a fondo el sentido terico de la representacin sin embargo, estoy planeando desarrollar para mi proyecto de grado una serie de dibujos desarrollados a lo largo de un taller que pueda sustentar de una manera completa y con la que me sienta realizado como artista.

Hablamos por varios minutos ms, hasta que su paraguas se hubo secado por completo. Acordamos otra reunin para que pudiera ver sus dibujos y sus trabajos y tras un par de palabras ms palabras menos nos despedimos. Ya no llova pero aun hacia frio.

A continuacin algunos trabajos de Pablo Cardona Villegas.