SEGUNDO PARCIALCátedra César

VANESA, CHAPELA

ROCIO, HERRERA

MARIA CELESTE, DOMINGUEZ

PROBLEMÁTICA: APORTES DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA A LA CONSTRUCCIÓN DEL YO (AUTOESTIMA Y AGENCIA)

Dentro de un sistema educativo que está más preocupado por el rendimiento y por las demandas burocráticas, la construcción del YO queda relegado a segundo plano. El planteo parte de, cual es el aporte que puede desarrollarse desde la educación artística a dicha construcción ,mediante una profunda atención al autoestima (percepción de sus posibilidades al enfrentarse con el mundo tanto en la escuela, como después) y la agencia (concepción que tiene el estudiante de sus propias capacidades), aspectos inherentes para concebir individuos que confíen en sí mismo, en sus habilidades para que logren proyectarse en el futuro.La falta de desarrollo y atención en este aspecto de los individuos que se forman en el sistema educativo dejan entrever en varias lecturas que podemos hacer de la realidad social y de la realidad educativa, entendiendo a la escuela como un espacio social en sí y como una extensión de la sociedad en general. La escuela debe identificar, cuales son los aspectos que está estimulando para producir ese cambio. En particular en el sistema educativo podemos hacer presentes cuestiones como, el maltrato y la violencia que se vive día a día , cuestiones que son sostenidas mediante intimidaciones que repercute en el autoestima y la construcción del yo. Identificamos como la educación está dañada en las relaciones interpersonales en donde no se reconoce al otro para compartir, sino un otro para competir, es importante destacar que en la construcción del yo, se establece mediante el encuentro con el otro con sus pares compañeros y con sus profesores (miembros del establecimiento). Surge en éste punto la necesidad de identificar cuál va a ser la práctica que permita al estudiante relacionarse con el otro de una manera en que ninguno esté por encima, que se respete la diversidad, en que el diálogo y la expresión sea una herramienta para construir y crear, una herramienta para afrontar problemas mediante una salida creativa.

CONTEXTO HISTÓRICO (Peusner- Pineau)LA PROBLEMÁTICA TIENE SUS ORÍGENES: CON EL PROYECTO POLÍTICO-EDUCATIVO DEL ESTADO LIBERAL (1880- fines del siglo XIX.)

● ROL DEL ESTADO EN MATERIA EDUCATIVA: EDUCATIVA-DOCENTE.

● GOBIERNA UN ELITE CONSERVADORA QUE IMPULSA EL MODELO AGROEXPORTADOR

● PROYECTO PEDAGÓGICO MODERNO PARA CONSOLIDARSE, HOMOGENEIZAR, Y LEGITIMAR EL ORDEN SOCIAL. LLEVADO ADELANTE POR DOMINGO F. SARMIENTO.

● OBJETIVO DE LA EDUCACIÓN: DISCIPLINA, PROGRESO, SOCIALIZACIÓN.

DURANTE EL NEOLIBERALISMO: NEOCOLONIZACIÓN REFORMAS EDUCATIVAS DIRIGIDAS POR ORGANISMOS INTERNACIONALES (1980-1990)

● ROL DEL ESTADO REGULADOR DEL MERCADO: CONTROLA Y EVALÚA. DESCENTRALIZACIÓN Y AUTONOMÍA PROVINCIALES

● FRAGMENTACIÓN DEL SISTEMA EDUCATIVO Y DE LA SOCIEDAD/ DESIGUALDAD EDUCATIVA, SOCIAL, ECONÓMICA. FOMENTA EL INDIVIDUALISMO/ COMPETENCIA. LECTURA DE LA EDUCACIÓN COMO PREPARACIÓN PARA UN MERCADO.

● LEY FEDERAL DE EDUCACIÓN 1993 ● Consecuencia: Menosprecio a la educación

pública- Valoración ed. Privada● EVALUACIÓN DE LA CALIDAD EDUCATIVA

PERIÓDICAMENTE

PRÁCTICA REFLEXIVA

Philippe Perrenoud : “El oficio de enseñante se describe a menudo como semiprofesión, caracterizada por una semi autonomía y una semi responsabilidad. Para evolucionar hacia una mayor profesionalización de su oficio, haría falta que los enseñantes asuman riesgos y dejen de protegerse detrás del sistema, de los programas y de los textos”

● Práctica reflexiva: -autonomía y responsabilidad -reflexión en la acción/reflexión sobre la acción - la reflexión como una postura permanente del enseñante profesional

● ¿Cuáles son los contenidos que desarrolla la educación artística en cuanto a la construcción de una emocionalidad sana?

● ¿Es posible articular los contenidos concretos de la materia, con contenidos que aporten al fortalecimiento de autoestima en la construcción de un yo?

● Desde la práctica se presta mucha atención a llegar con dar los contenidos disciplinares, presentarlos en forma de una manera muy abstracta, demasiado sistemática. Sin tener en cuenta lo que el estudiante trae como pregunta, como interés, lo que lo motiva a relacionarse con la materia, sin tener en cuenta la singularidad de situaciones complejas.

● Pocas veces se hace referencia en la construcción de las prácticas a contenidos transversales que toquen problemáticas contemporaneas (preparación de temas). ¿Cuales son las estrategias didácticas, procedimientos y modalidades de evaluación más apropiadas para permitir al estudiante tener una experiencia educativa que no ataque su autoestima, que no lo reprima? y que si permita un autoconcepto favorable para su desarrollo.

LA ENSEÑANZA COMO PROBLEMA EN LA FORMACIÓN EN EL EJERCICIO PROFESIONAL

Los saberes pedagógicos por defecto que funcionan de manera autónoma y se reproducen en las prácticas sin que podamos advertir su carácter preformativo. De esta manera las enseñanza se construye bajo formaciones estandarizadas que no tienen en cuenta la distancia entre los supuestos, “los debe ser” y lo que es. Luego en el análisis de estos saberes pedagógicos por defecto llegar a ver y construir lo que es más apropiado para en ese contexto para conseguir los objetivos educativos.

● en muchos casos hay un abismo entre la formación que reciben los profesionales de la educación para realizar las prácticas didácticas y el contexto en que se van a aplicar.

● Perspectiva monocronía: (desarrollar un programa unificado de aprendizajes)

● secuencias unificadas de aprendizaje. Es importante reconocer posibles cronologías individuales del aprendizaje, atender a la diversidad, el trabajo como la heterogeneidad en el aula.

● desarrollar la enseñanza tal cual fue prevista.● determinar un periodo tan cual como ha sido previsto donde los sujetos

habrán logrado aprender las mismas cosas. ● la sectorialidad concibe la acción educativa en la clave escolar. Frente a

circunstancias que afectan la trayectorias escolares de los sujetos debe abordarse de manera intersectorial con otras instituciones del estado.

● en particular en la educación artística se intenta desvalorizar el aspecto emocional en la construcción de saberes, limitándose o alineándose hacia una lectura racionalista del lenguaje plástico. Produce una imposibilidad de una interdisciplinariedad.

BRUNER● La cultura crea significados y da forma a la mente de los

individuos.● La educación no es sólo una importante figuración de la

forma de vida de una cultura, sino también una preparación para ella. Aprendizaje y pensamiento siempre están situados en un contexto cultural.

● Emoción y sentimiento no son aspectos que se deban omitir en la “psicología cognitiva”, están representados en los procesos de creación de significado y en la construcción de la realidad

● Perspectiva psicocultural de la educación● Evaluación de la educación de acuerdo a lo que la cultura

considera que es esencial para una forma de vivir buena útil, que merezca la pena y cómo los individuos se adaptan a esas demandas en la medida que ellas afectan sus vidas.

● Postulados: perspectivista, de los límites, del constructivismo, interacional, de la externalización, institucional, de la identidad y la del auto estima

● LUGAR QUE SE LE DA A LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA DENTRO DE LA EMPRESA EDUCATIVA OFICIAL- LIMITACIÓN DE PERSPECTIVAS PARA INTERPELAR EL MUNDO (DIFICULTA LA INTERPRETACIÓN MULTIVOCAL Y AMBIGUA DEL MUNDO) Educación, estrecha indagación interpretativa, reduce el poder de una cultura para adaptarse al cambio. En el mundo contemporáneo el cambio es la norma

● PENSAR LA ESCUELA COMO UN ESPACIO APARTADO DE LA SOCIEDAD

● SE FOMENTA EL INDIVIDUALISMO Y LA COMPETENCIA- NO SE PRESTA ATENCIÓN AL TALENTO PARA LA INTERSUBJETIVIDAD: habilidad humana para entender la mente de otros, a través del lenguaje, gesto u otro medio. SE LIMITA A ESCUCHAR AL DOCENTE.

INTERPELACIÓN DEL PROBLEMA

● LOS TRABAJOS SON INDIVIDUALES- NO SE COMPARTEN LOS PROGRESOS:.un lado las obras colectivas producen y sostienen la solidaridad grupal, ayudan hacer comunidad, promueven la idea de división del trabajo que hay detrás de toda producción. Los trabajos en grupo, tienen un progreso general más que individual, produce metacogniciones sobre la obra de la clase y genera discusiones animadas.

● VALORACIÓN DE LA ED. ARTÍSTICA COMO CAJA DE HERRAMIENTA, SE PRIORIZAN OTROS LENGUAJES.

● LUGAR QUE SE LE DA A LOS PROFESORES DE ARTE EN LA CONSTRUCCIÓN PROYECTOS INSTITUCIONALES

● LOS TALENTOS INNATOS DE LOS NIÑOS SON SOCIALMENTE CORROMPIDOS SE ALTERAN ALTERAN ANTES DE LLEGAR A LA ESCUELA Y EN LA ESCUELA,, SUPRIMIENDO Y DESVIANDO LAS CAPACIDADES MENTALES DE LOS MISMOS. la cultura expresa su forma de vida en las instituciones.

FREIREA PARTIR DEL YO, DESARROLLAR LA

CURIOSIDAD Y GENERAR UNA BÚSQUEDA PARA TRANSMITIR REALIDAD, ACOMPAÑADO DE UN

EDUCADOR QUE DESARROLLE DICHA CURIOSIDAD ESCUCHANDO, RESPETANDO SU

DERECHO AL LÍMITE DE LIBERTAD,EN BASE DE UNA PEDAGOGÍA CRÍTICA.

ES EL IDEAL DE LA ENSEÑANZA EDUCATIVA EN LAS ARTES EN TODAS SUS EXPRESIONES.

● Toma a Foucalt para una nueva perspectiva analitica de la posmodernidad, y así ayudarnos a comprender la educación de otras formas e intentar reorientar nuestras prácticas diarias.

● Crisis en la escuela moderna.De ella se esperaba que habilite el mayor número de personas en el uso de la razón y trasformarlos en ciudadanos libres, pero no pudo conseguir esta tarea sino que contribuyó a afianzar desigualdades.La función homogeneizadora de la educación imposibilita dar respuesta a la diversidad de demandas que la sociedad actual realiza a la educación.

● Procesos de subjetivación, utilizando el poder para hilvanar esos procesos. Constitución subjetiva-constitución del sujeto.

● Propone repensar el proceso de formación como un desarrollo subjetivo y creativo en el que no existe un patrón específico y en el que no se esté sujeto a las ataduras de un modelo normativo; planteando una re-significación de los procesos pedagógicos tradicionalistas y una reivindicación con la manera en la que se desarrollaban

● DIFERENCIACIÓN DE CONTENIDOS Racismo, clase social y el prejuicio surten efectos sobre cuánto y cómo educamos a los niños.. Educación perpetúa (prácticas y en sí misma), inventa formas duraderas de distribuir las habilidades, actitudes y formas de pensar en los mismo patrones demográficos.

● MAS PREOCUPACIÓN POR EL RENDIMIENTO Y POR LA DEMANDAS BUROCRÁTICAS SE DEJA DE LADO ESTE ASPECTO DEL YO Y SUS INGREDIENTES AGENCIA Y AUTOESTIMA, SE RESTRINGE AL NIÑO A UN MERO ADOCTRINAMIENTO

● SE SOBREVALORA EL PENSAMIENTO LOGICO CIENTIFICO ANTE EL PENSAMIENTO NARRATIVO.Arte de la narración como decoración no como necesidad, como pasatiempo. Importancia de la narración para la cohesión de una cultura.

VEIGA NETO

CONCLUSIÓNEn el trabajo nos planteamos el problema de cuáles son los aportes que la educación

artística puede dar al desarrollo del sujeto, a partir de analizar y relacionar con distintos autores sus teorías buscamos una posible solución pedagógica.

En una escuela moderna, en crisis, donde las relaciones interpersonales están deterioradas y la violencia en las aulas se ve cotidianamente, la escuela tiene una papel fundamental en la construcción del yo, que se establece mediante el encuentro con el

otro, y ayuda al desarrollo del individuo. El lenguaje artístico, es una herramienta cognitiva, por sus características es posible

llegar a conocer un objeto de forma diferente del que lo hacen el resto de las disciplinas, fomentan la creatividad, como una cualidad que trasciende al individuo ayudándolo a afrontar y resolver problemas. Ya dentro del sistema educativo, la educación en el arte no debe posicionarse como el resto de las asignaturas. Los métodos, las estrategias

didácticas y los procedimientos de evaluación deben atender no sólo a impartir conocimientos, sino a construir un individuo sano emocionalmente que sepa utilizar esa

herramienta, y ese lenguaje tan particular. El arte les da la posibilidad de superarse y crecer como sujetos en una sociedad.

LA PROPUESTA PEDAGÓGICA DEBERÁ CONSIDERAR

● TEMAS DE INTERÉS ESCUCHAR AL ALUMNO

● DOCENTES COMO GUÍA, ACOMPAÑANTE.● PROMOVER DIÁLOGO ENTRE SUS PARES● FOMENTAR RESPETO INDIVIDUAL Y

TRASLADARLO HACIA LOS OTROS.● ARTICULACIÓN CON OTRAS INSTITUCIONES

CULTURALES Y DEL ESTADO.● ENSEÑAR A LOS ALUMNOS QUE A PARTIR

DEL ARTE PUEDEN ENCONTRAR DISTINTAS SOLUCIONES

● LA EVALUACIÓN COMO PROCESO (de superación)

.

● ESTUDIAR LOS TEMAS DE INTERÉS , TOMARLOS Y ASOCIARLOS CON OTROS CONTENIDOS.

● ACTIVIDADES GRUPALES / TALLERES

● ABARCAR( en las artes visuales) TODAS SUS EXPRESIONES CONVENCIONALES Y NO CONVENCIONALES

● ARTICULAR ACTIVIDADES CON CON LAS FAMILIAS, LAS MURGAS Y CENTROS DE SALUD, ORQUESTA MUNICIPAL

● LA EVALUACIÓN CONTINUA, PUESTA EN COMÚN EN ESPACIO REFLEXIVO.Muestra de fin de año.

● ENCONTRAR PROPUESTAS INNOVADORAS PARA EL

DESARROLLO DEL CURRÍCULO(TEMAS DE DIFERENTESDISCIPLINAS)

● ROMPER:TIEMPOS ASIGNADOS PARA EL DESARROLLO DEL CONTENIDO. CREACIÓN DE UN ESPACIO DE ESCUELA NO GRADUADA PARA POTENCIAR LA AYUDA Y EL ENCUENTRO DE ESTUDIANTES CON INTERESES SEMEJANTES.

● PREGUNTA- BÚSQUEDA- SOLUCIONES-CONOCIMIENTO

LA EVALUACIÓN:● PENSAR EN LA EVALUACIÓN

COMO ACTO CREATIVO● TIENE QUE SER

MULTIRREFERENCIADA● EVALUACIÓN DIARIA

LITWIN PROPUESTA PEDAGOGICA