PEINADOS CON HISTORIA

EL ARTE DEL PEINADO MARÍA ALTUZARRA TOSCANO

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BARROCO Y ROCOCÓ: S.XVII Y X.VIII.

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A finales del S.XVII , el clasicismo del Renacimiento llega a

su ocaso, la sensación viene ahora a suplir a la razón. El canon ideal griego

ha quedado ya obsoleto, la belleza serena, el equilibrio y la proporción,

darán paso en el S.XVII, al desequilibrio, a la representación del

movimiento, la frescura, lo opulento, lo complejo y la belleza desmedida.

En arquitectura aparece un repertorio de infinitas curvas.

Elipses, parábolas, hipérbolas, cicloides, sinusoides hélices, sustituyen al

perfecto equilibrio del medio punto romano. En escultura el movimiento

exaltado se apodera de ella, el profundo naturalismo, hace vibrar al

espectador. Bernini representa con su Éxtasis de Santa Teresa o su Apolo y

Dafne, la verdadera esencia del Barroco, todo una puesta en escena. La

pintura sigue los mismos ideales de realismo, los pinceles parecen vibrar en

manos como las de Rembrandt y Rubens, ocultan a personajes, rescatando

a otros, en un profundo claro-oscuro, de profundo tenebrismo, como

muestra Caravaggio o le mismo Velásquez. Las doncellas y sus criadas son

representadas casi por sorpresa en sus quehaceres hogareños, como la

lectura plácida de un carta, o el simple verter de la leche en un rústico

cuenco, representadas ambas por Vermeer. La representación del paisaje

trasciende de la belleza ideal, para representar lo real, en sus más

dramáticas y vibrantes formas, Hobbema o Ruysdale, son un claro ejemplo.

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Se trata de una época en que todas las artes: arquitectura,

escultura y pintura se aunarán para formar un todo magnífico, una

verdadera simbiosis. Lo mismo ocurrirá con el ARTE DEL PEINADO: los

cabellos se transforman en mil formas imposibles, dando rienda suelta a la

imaginación del peluquero o más bien al artista creador, pues fueron sus

obras auténticas arquitecturas efímeras. Las curvas se transforman en

hermosos bucles, piezas de un gran engranaje; los círculos se vuelven,

pequeños rizos que enmarcan graciosamente los contornos del rostro, como

si del marco del cuadro se tratase; los volúmenes se disparan ascendente sin

medida ni decoro, creando mil peinados diferentes a cual más opulento,

vibrante y desproporcionado. Apreciamos aquí también, una simbiosis

entre, peinado, complemento, adorno y vestimenta, todo conforma una

hermosa, pero recargada imagen escultórica.

Es la época de las grandes personalidades artísticas en el

mundo del peinado, aparecen singularidades de la talla de Champagne,

Leonard; Legros; Tissot; Lefevre; La Martin o el propio Enrique III de

Francia, creador de una moda sin precedentes en el peinado masculino,

siendo también creador de numerosos diseños en el cabello de su esposa

Isabel de Lorena.

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Estos característicos peinados suntuosos, fueron apareciendo

tímidamente en los principios del siglo XVII:

Grandes volúmenes frontales, con los cabellos bien

distribuidos, bien en una solo bucle frontal o en dos,

sobresaliendo el más trasero, la parte trasera solía

recogerse en moños trenzados o simples, decorados

lujosamente, dejando toda la nuca caer graciosos y

espesos tirabuzones.

Éstos grandiosos peinados, no siempre podían realizarse

en el cabello natural de la dama, surge por tanto la

necesidad y demanda de las pelucas, esto no es un hecho

innovador pues el pueblo romano las confeccionaba con

el hermoso en envidiado cabello rubio de las esclavas

del Norte, y antes que éstos los egipcios crearon pelucas

de formas muy diversas en cabellos negros o caobas

para sus faraones y nobleza.

Aparece también en este siglo la moda “

fantange” en la que se impuso la utilización de cofias,

armazones y rodetes. Estos peinados consistían en

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ordenar el cabello alrededor de una cofia o soporte de

altura considerable, que se situaba en la coronilla, todos

los cabellos, excepto los de la nuca que seguían dejando

caer tirabuzones por los hombros, se situaban en forma

de hermosos bucles sobre la moldura, tapándola y

dejando ver sólo la hermosa composición de bucles

ascendentes. Todo ello era adornado por un velo o

encaje situado cuidadosamente en la parte trasera del

peinado, fijándola en el molde, dejando ver por delante

el hermoso y laborioso peinado y por detrás el bello

encaje y los tirabuzones que caen hacia los hombros. La

Martin fue una pionera en este diseño atrevido de

peinado y fue la Duquesa de Montespan quien impulso

esta moda, siendo pronto imitada por otras damas de la

época.

La moda masculina, también se benefició de estas

hermosas creaciones, pasando de una cabellera natural

larga y ondulada con barba y bigote en punta a llevar

laboriosas pelucas doradas o plateadas, largas y a base

de bellos tirabuzones, quedando todo su rostro

enmarcado en pequeños bucles.

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SIGLO XVIII ( ROCOCÓ ):

Es en este siglo cuando tanto el arte como la peluquería,

alcanzas las cotas más elevadas. El esplendor y el lujo

de Luis XIV, XV Y XVI , desatados en el hermoso y

lujos palacio de Versalles, en París, pone de manifiesto

un arte y una moda de lujo desbordado y majestuoso, así

serán los peinados de este siglo, y la corte francesa será

el escenario perfecto para desatar la imaginación de los

grandes peluqueros, como Legrós, Dagé, Bligny, Frisón,

Leonard, Depaín, etc…, peluqueros que desataron su

arte en cabellos como los de la Marquesa de Pompadour

o los de María Antonieta.

El peinado femenino consistía en recoger todo el

cabello, bien liso o con suaves ondas, en lo alto de la

coronilla, alcanzando un volumen tal, que podía llegar a

medir lo mismo la altura del peinado desde la nariz

hasta su final, que desde la nariz al zapato, este será el

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colmo de la elegancia y la exagerción. La nuca la

decoraban con varios tirabuzones que caían hacía un

hombro.

Los adornos eran a base de todo lo que la imaginación

pudiera crear: joyas de todas clases, lazos; encajes;

plumas; elementos naturales como centros de frutas y

aves; fragatas; maquetas de castillos; sombreros; flores;

etc…

El peinado masculino más famoso, fueron las famosas

coletas, que recogían todo el cabello en una cola atada

en la nuca con un exquisito lazo, el cual podía ser de

raso o terciopelo, de la cola salían dos o tres

tirabuzones. Los laterales de la zona frontal, aparecían

recogidos con dos grandes bucles horizontales.

El hombre dulcifica sus rasgos, gracias a la

vestimenta, adorno, complementos y peinado.

FOTOGRAFÍAS ESCULTURAS de la 15 a la 45.

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FOTOGRAFÍAS PEINADOS S.XVII:

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FOTOGRAFÍAS PEINADOS S.XVIII:

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