Quedan rigurosamente prohibidas, sin la autorización escrita de los titulares del “Copyright”, bajo las sanciones establecidas en las leyes,la reproducción total o parcial de esta obra por cualquier medio o procedimiento, comprendidos la reprografía y el tratamiento informático,y la distribución de ejemplares de ella mediante alquiler o préstamos públicos.

MMeettooddoollooggííaa IIEEMMEl Instituto de Educación Musical (IEM) es unainstitución que centra sus esfuerzos enpromover y potenciar un renovador Sistemapedagógico para el aprendizaje y laenseñanza de la música, tanto en laeducación general como en la educaciónmusical específica y profesional, basada poruna parte en el desarrollo integral de lacreatividad y de la imaginación, y por otra, enla improvisación entendida como control dellenguaje musical.

www.iem2.com

En la página web www.enclavecreativa.comencontrará la “Ayuda al profesor”correspondiente a este texto.Esta ayuda es de acceso libre y gratuito.

© Copyright 2005 by Enclave Creativa Ediciones S.L.C/. Embajadores, 199, 3º A.28045. Madrid.E-mail: info@enclavecreativa.comWeb: www.enclavecreativa.com

Dirección Editorial: Javier Murillo.Dirección Gráfica: Alejandro Serrano Gallego.Dirección Pedagógica: Instituto de Educación Musical (IEM).

Todos los derechos reservados en todos los países del mundo.All right reserved for all countries in the world.

1ª Edición: Abril 2005.

I.S.B.N.: 84-9650-39-8I.S.B.N. Obra completa: 84-96350-40-1I.S.M.N.: M-801222-53-4I.S.M.N. Obra completa: M-801222-54-1Depósito legal: M-XXXXXXXXXXXXXXXXXXXImpreso por Edigrafos S.A.

Piano ColectivoGrado elemental

1er curso

Cristina MolinaEmilio Molina

012-1002

Índice

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4Teclado de papel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . en contraportada

UNIDAD 1 – SONIDO Y SILENCIO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .9• El piano por fuera. El piano por dentro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .10• El sonido. Sonorización. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .11-12• El silencio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .13• John Cage. El gesto en la interpretación. Piano preparado. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .14-16• Cuento Musical I. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .17• Música comercial y música de baile. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .18-20

UNIDAD 2 – PULSO, RITMO Y GEOGRAFÍA DEL TECLADO . . . . . . . . .21• El metrónomo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .22• Ostinatos con percusión. Lectura rítmica. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .23• Ostinatos con fonemas y movimiento. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .24• El arte de dirigir I. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .25• El teclado. Ostinatos con teclas negras. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .26• Pedal de resonancia. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .27• Cuento Musical II. Cualidades del sonido. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28-29• Claude Debussy. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .30-31• Respiración-concentración. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .32

UNIDAD 3 – ACOMPAÑAMIENTO DE MELODÍAS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .33• Instrumentos de percusión. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .34-35• Estiramientos. Juego de marionetas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .36-37• La tonalidad de Do M. Tónica y Dominante. Patrones de acompañamiento. . . . . . . . . . . . . . . . . .38• Navidad, Navidad. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .39-40• Gatatumba . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .41• La subdominante. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .XXXXXXXXXXX• Noche de paz. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .43• Cuento Musical III. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .44-45• Test I. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .46

UNIDAD 4 – INVENTAR MELODÍAS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .47• Instrumentos de cuerda frotada. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .48-49• La víbora venenosa. Escala modal. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .50-51• Educación auditiva: Motivos melódicos de dos compases. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .XXXX• Las moras de la morería. Semifrases suspensivas – semifrases conclusivas. . . . . . . . . . . . . .XXXX• Modo frigio mayorizado (modo de mi con el sol#). • Ejercicios con células y motivos en la escala. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .XXXX• Isaac Albéniz. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .56-57• Evocar imágenes. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .58

UNIDAD 5 – DO MAYOR. NOTAS REALES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .59• Instrumentos de viento-metal. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .60-61• Acorde de Do M. Durudú. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .62• El mosquito y el tiburón. Ama, begira zazv. Notas reales. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .63-64

012-1003

Índice

• Educación auditiva: Motivos melódicos de dos compases. • Estructuras armónicas con T-D. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .XXXXX• Dinosaurisos marchosos. Pregunta-Respuesta. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .66-67• Robert Schumann. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .68-69• Evocar sensaciones. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .70

UNIDAD 6 – NOTAS DE PASO Y FLOREOS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .71• Instrumentos de teclado I . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .72-73• Juegos de coordinación. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .XXX• Mi barba tiene tres pelos. Notas de paso. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .XXXX• Miguel, Miguel. Floreos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .77• Pregunta-Respuesta (con notas de adorno) Mon pare no té nas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .78• Inventar una canción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .79• Fréderich Chopin. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .80-81• Test II. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .82

UNIDAD 7 – LA MENOR . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .83• Instrumentos de viento-madera. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .84-85• La rana triste. Tonalidad de la menor. Enlace de acordes. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .86-87• El arte de dirigir II. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .88• Canon medieval. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .89• Educación auditiva: Motivos en la m. Estructuras armónicas con T y D en la m. . . . . . . . . . . .90• El testamente d’Amèlia. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .91• Inventar una canción en la menor. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .XXXXXX• Ludwig Van Beethoven. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .92-93• Evocar sonidos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .94

UNIDAD 8 - APOYATURAS . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .95• Instrumentos de teclado II. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .96-97• Adiós con el corazón. La apoyatura. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .98-99• Un elefante. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .100• Pregunta-Respuesta. Inventar melodías. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .101• Wolfgang Amadeus Mozart. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .102-103• Deshinibición. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .104

UNIDAD 9 - TRANSPORTAR . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .105• Instrumentos de cuerda pulsada. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .106-107• El rock del troll. La subdominante. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .108-109• Educación auditiva. Adaptar motivos por transporte. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .110• Inventar un rock. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .111• Oh, Susana. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .112-113• Johann Sebastian Bach. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .114-115• Compositores: Eje cronológico y mapa geográfico. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .116• Test III. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .117

012-1004

Introducción

IntroducciónLa colección completa que ahora presentamos consta de cuatro libros correspondientes a un nivelaproximado de cuatro cursos de grado elemental de Conservatorio o equivalente en Escuelas deMúsica. A su vez, forman parte de una Metodología de carácter global aplicada a la educaciónmusical que el Instituto de Educación Musical Emilio Molina (IEM) está desarrollandoprofundamente desde la educación infantil y el lenguaje musical hasta la formación instrumental,pasando por la armonía, el piano complementario, el coro, la improvisación, los fundamentos decomposición, etc. Pretendemos una formación integral basada en el conocimiento y control dellenguaje musical, desarrollando la creatividad que se deduce y potencia a partir de la comprensiónde los elementos sintácticos y morfológicos del Sistema tonal y expandida posteriormente haciaotros Sistemas de composición.Nuestro Sistema Pedagógico se fundamenta en la Improvisación, entendiendo como tal una creaciónconsciente y controlada. La improvisación motiva el aprendizaje de la música actuando como motoren la adquisición y práctica del conocimiento. El método funciona de modo que el alumno necesite,para expresarse musicalmente, los conocimientos que el profesor desea que aprenda. Por lo tanto,más que enseñarle, provocamos una necesidad de expresión que motiva e impulsa la enseñanza. Lo novedoso de este método es que el material y las actividades están secuenciadas y planteadasde forma que el alumno adquiere simultáneamente recursos técnicos, habilidades de lectura musicaly de reconocimiento auditivo y, lo que consideramos esencial, la capacidad de expresar ideasmusicales propias a través de su instrumento. Por otra parte, la improvisación, apoyada en elanálisis, posibilita la aprehensión de los conceptos y refuerza su asimilación y permanencia.Improvisar es hablar con el lenguaje musical, hablar controlando el lenguaje.Aquellos alumnos que estén paralelamente trabajando con los libros de Lenguaje Musical del IEM,encontrarán en éstos una relación lógica y se beneficiarán de ello. No obstante, estos libros de pianoestán provistos de toda la información necesaria para la comprensión de los conceptos que seutilizan.

Sugerencias de utilización:Piano colectivo: para niños entre 7 y 12 añosLibro 1: Curso primero, Libro 2: Curso segundoLibro 3: Curso tercero, Libro 4: Curso cuarto.

La Improvisación como Sistema Pedagógico.Objetivos generales:• Disfrutar de la práctica musical. • Utilizar el instrumento como medio de acceder al lenguaje musical. El instrumento se concibe

como un medio de acceder a la comprensión y a la utilización creativa del lenguaje musical. • Potenciar la creatividad. El alumno es motivado para crear algo propio. Para ello necesita el

asesoramiento del profesor quien le aportará los datos extraídos del análisis de una obra. • Potenciar el análisis. El análisis permite el descubrimiento y comprensión de cada uno de los

elementos que integran la obra musical. El alumno motivado por el profesor solicitará lainformación que le permita entender los propósitos del autor y por lo tanto los suyos propios.

• Potenciar la lectura, la memorización y la interpretación comprensiva. Cuando se conoce elsignificado de cada una de los pormenores de una obra, llegando hasta el punto de poderutilizarlos para crear música propia, las manos adquieren destrezas que asocian a la comprensióndel lenguaje musical y no al mero entrenamiento físico. Las decisiones sobre aspectosinterpretativos se podrán basar en la comprensión de la música y no en la sola imitación oreproducción de unas directrices recibidas.

• Desarrollar la capacidad auditiva. Este desarrollo es de vital importancia para un músico quemaneja el sonido como la materia principal de su arte o profesión. El alumno aprende a referenciarlos sonidos y adquiere la capacidad de identificarlos y reproducirlos de forma progresiva.

• Promover la globalidad y coherencia de los diferentes niveles y materias que forman parte de laeducación musical.

012-1005

Introducción

La clase colectivaLa asignatura de Piano que forma parte del Currículo de las Enseñanzas Musicalesde este instrumento está formada por la clase individual de instrumento y la clasecolectiva. En dicho currículo se establecen los objetivos y contenidos para lasasignaturas de instrumentos de forma conjunta para las dos clases, tanto laindividual como la colectiva. No obstante, cada clase ofrece un marco distintodonde la consecución de determinados objetivos es más idónea.

La clase colectiva ofrece la posibilidad de compartir experiencias, tanto individualescomo colectivas, que servirán para acrecentar la motivación, serán fuente desensibilización musical y reportarán un desarrollo personal importante a nivel social.

Objetivos y contenidos1. ImprovisarEs un objetivo fundamental tanto desarrollar la creatividad musical como lainterpretación pianística. La formación musical para el alumno se pretende tanto anivel compositivo como interpretativo.

Acompañar canciones y realizar arreglosSe explican los conceptos necesarios para realizar acompañamientos a melodías yrealizar arreglos para interpretar piezas a cuatro manos y/o dos pianos.Improvisar melodías sobre una estructura armónica dada e inventar nuevascanciones.Las canciones propuestas sirven de base para que los alumnos descubran nuevosconceptos del lenguaje. Se plantean ejercicios prácticos al piano a partir de estosconceptos.En una interpretación colectiva se proponen improvisaciones individuales.Hay otras actividades de composición e improvisación de piezas para varios intérpretes.

Cuentos MusicalesEn las tres primeras unidades se realizan propuestas pianísticas para la creaciónde piezas programáticas cuyo programa será una historieta creada por los pro-pios alumnos.

2. Cultura musicalLa adquisición de una base cultural lo suficientemente sólida se proporciona enestas clases mediante el acercamiento a otros instrumentos, la lectura ycomentario de textos sobre compositores y la escucha de música. El profesormotiva al descubrimiento y la reflexión por parte del alumno de la historia de lamúsica, del piano y de sus compositores e intérpretes.

InstrumentosA partir de la Unidad 4 aparece en cada unidad una explicación teórico-gráficade los instrumentos, que en todo caso debe ir acompañada de las audiciones

012-1006

Introducción

propuestas.El objetivo es su identificación visual y el reconocimiento auditivo de su timbre.El acercamiento a la identificación tímbrica de los diferentes instrumentos se hacemediante la audición de las melodías que seguidamente se trabajarán al piano.

CompositoresSe pretende que los alumnos se familiaricen con diferentes estilos de músicacreada para su instrumento y comiencen a conocer la música que en él seinterpreta.

Se proponen diferentes actividades para motivar la escucha consciente:

• En la mayoría de casos se ha dejado un recuadro para que el alumno expresede alguna manera (mediante dibujos o palabras) algo que le sugiera o le ayudea recordar dicha música.

• Para centrar la atención en la música se pueden plantear, escogiendo según laconveniencia oportuna, preguntas tales como:

Los sonidos son ¿determinados o indeterminados?¿Se distingue una melodía claramente?¿Crees que se está utilizando el pedal?¿Se utilizan todos los registros del piano?¿Hay muchos contrastes dinámicos?¿Se escucha un gran virtuosismo pianístico o es más bien sencillo?¿Las frases son muy claras o no se sabe cuando comienzan y acaban?¿Reconoces algún ritmo característico de vals, de samba, etc..?¿Reconoces algún patrón de acompañamiento?

Cierra los ojos y escucha ¿qué sientes? ¿te gusta?

• Otra manera de observar la música puede realizarse mediante la comparaciónde unas audiciones con otras. Podemos hacer preguntas tales como:

¿Qué características generales las diferencian (dos audiciones diferentes)?¿Están interpretadas en el mismo instrumento?¿Sabrías decir si son del mismo “estilo”?

Etc...

Otras actividades planteadas son:

• Asociar la música a su título o inventar uno (si no tiene).

• Realizar una coreografía en la que el movimiento corporal refuerce la atencióny comprensión de aspectos rítmicos, formales, tímbricos o interpretativos.

• Sacar de oído una melodía.

012-1007

Introducción

3. Recursos interpretativosEl desarrollo corporal proporcionará al alumno la base de su desarrollo técnico. Elcontrol de su cuerpo será la herramienta física que le permita poder acceder alinstrumento con mayor libertad. La propia percepción interna del cuerpo se veráreforzada por la observación externa de los movimientos y los efectos de dichocontrol en otros compañeros. La realización de ejercicios físicos por parejas o enconjunto fomentará asimismo la integración grupal.

Hay algunas páginas destinadas a aportar una formación básica en cuanto a laeducación corporal, con ejercicios de estiramientos y coordinación motriz. Otraspáginas sugieren ejercicios de respiración-concentración, visualización,sensorialización y deshinibición.Y también otras relacionadas con la dirección, la gestualidad interpretativa o ladesinhibición personal.

4. AudiciónLa audición, la identificación sonora y su reproducción en el instrumento iránunidas a la creación musical propia. En el momento en que el alumno es capaz deidentificar auditivamente y reproducir en el piano una sonoridad (fragmentomusical), ésta se incluye en su vocabulario y pasará a formar parte de sus recursosde creación musical.

La educación auditiva se lleva a cabo en dos apartados diferentes:A) En las actividades destinadas a conocimiento de instrumentos y compositores en

que se trabaja la cualidad tímbrica de los sonidos, los estilos musicales y lasensibilidad interpretativa.

B) En actividades de conocimiento del lenguaje musical aplicado al instrumento:reconocimiento de la estructura armónica de una canción, dictado de motivosrítmicos, motivos melódicos y estructuras armónicas...

El objetivo es conseguir identificar los sonidos en base a la comprensión deconocimientos del lenguaje y saber reproducirlos cantando y tocando. Los ejercicios de las páginas con icono “Educación Auditiva” están contextualizadoscon los contenidos de cada unidad.

5. TestAl final de las unidades 3. 6 y 9 hay un test que puede ayudar a evaluar laasimilación de los contenidos tratados cada tres unidades

Otras consideraciones.Todas las actividades deben ser realizadas por todos los alumnos. La escasez deteclados puede suponer un obstáculo para la participación colectiva, en cuyo casoanimamos al profesor a propiciar la participación constante de todos los alumnos,cantando y tocando en el “teclado de papel” que se incluye en la contraportada dellibro. (Somos conscientes de la precariedad de este medio, sin embargo, pensamosque no deja de ser un recurso más mediante el cual desarrollar la coordinación demanos e independencia de dedos y que de alguna manera reafirmará lacomprensión de algunos ejercicios que más tarde se ejecutarán en un teclado real).

012-10099

Unidad 01Sonido y silencio

012-100

Conocer Instrumentos

10

El piano

Observa y completa los siguientes dibujos

Piano vertical

Piano de cola

012-100 11

Educación AuditivaUnidad 01

El sonido

¿Cómo podemos realizar sonidos? ¿Cómo hacemos que suene nuestra voz?

Escucha los siguientes instrumentos y piensa de qué manera se les hace sonar.

• La pandereta• El violín• La flauta• La guitarra• Los platillos• La trompeta

Mecanismo interiorde un piano de cola

Mecanismo interiorde un piano vertical

* El profesor explica las partes del instrumento que aparecen en el siguiente ejercicio y ayuda a los alumnos aentender el proceso de producción sonora.

percutiendo la membrana o el arco

¿Cómo se produce el sonido en un piano?Observa lo que sucede dentro del piano cuando tocas una tecla*.

Escribe estos nombres en el recuadro correspondiente:

Tecla, macillo, mecanismo, cuerda, apagador, clavijas de afinación, puntas deenganche, tabla armónica, puentes

11

012-10012

Educación Auditiva

Sonorización

1 Escucha los siguientes sonidos, y escribe de dónde piensas que provienen:

1. 2. 3. 4. 5. 6.

2 Escucha ahora los siguientes seis sonidos realizados con el piano yrelaciónalos con los anteriores.

1. 2. 3. 4. 5. 6.

Inventa nuevas formas de imitar con el piano los sonidos anteriores.

3 Representa cada sonido con un dibujo que refleje lo que se escucha (elige entre losque se proponen o los que tú hayas inventado).

4 Aprende a realizarlos tú en el piano imitando a tu profesor.

1 2

3 4

5 6

Caballos cabalgando

. . . . . . . . .

22

33

012-100 13

Educación AuditivaUnidad 01

El silencio

Intenta escuchar el silencio en la clase. ¿Lo escuchas?*

Observa durante toda la semana los momentos o las situaciones donde se puedeescuchar el silencio (o la menor cantidad de sonido posible) y escríbelos:

1* Los alumnos no deben hablar ni moverse.2* Hacer una puesta en común sacando conclusiones de en qué momentos o situaciones podemos encontrarsilencio, cómo propiciarlo, aprender a valorarlo...

44

012-100

Grandes compositores

14

JOHN CAGE

John Cage fue un compositorque nació en California (EstadosUnidos) en 1912 y murió en1992.

¿Cuántos años vivió?¿Cuánto tiempo hace que murió?

Buscaba nuevas sono-ridades que se pudieranconseguir en un piano yexperimentó con él, introduciendotornillos, trozos de plástico, corcho, gomas, monedas, etc.para obtener diferentes timbres. A este instrumento lellamó “piano preparado” y para él compuso sus famosasSonatas and Interludes for prepared piano (Sonatas einterludios para piano preparado).

Escucha y escribe o dibuja algo que te sugieran las siguientes dos piezas.(Puede ser una descripción, una sensación, un pensamiento, un paisaje ocualquier cosa que te ayude a recordar esta música)

Third interlude(Tercer interludio)Sonata V

5-65-6

WASHINGTONWASHINGTON

OREGONOREGON

IDAHOIDAHO

MONTANAMONTANA

WYOMINGWYOMING

NEVADANEVADA

CALIFORNIACALIFORNIA

UTAHUTAH

ARIZONAARIZONA

COLORADOCOLORADO

NEW MEXICONEW MEXICO

KANSASKANSAS

OKLAHOMAOKLAHOMA

MISSOURIMISSOURI

ARKANSASARKANSAS

TEXASTEXAS

LOUISIANALOUISIANA

MISSISSIPPIMISSISSIPPI

ILLINOISILLINOIS

NORTH DAKOTANORTH DAKOTA

SOUTH DAKOTASOUTH DAKOTA

MINNESOTAMINNESOTA

WISCONSINWISCONSIN

IOWAIOWA

NEBRASKANEBRASKA

MICHIGANMICHIGAN

MICHIGANMICHIGAN

INDIANAINDIANA

OHIOOHIO

WESTVIRGINIAWESTVIRGINIA

PENNSYLVANIAPENNSYLVANIA

NEW YORKNEW YORK

VIRGINIAVIRGINIA

DCDC

KENTUCKYKENTUCKY

VTVTNHNH

MAINEMAINE

RIRI

MASSMASS

CONNCONN

NEWJERSEYNEWJERSEY

DELAWAREDELAWARE

MARYLANDMARYLAND

NORTH CAROLINANORTH CAROLINA

TENNESSEETENNESSEE

ALABAMAALABAMA GEORGIAGEORGIA

SOUTHCAROLINASOUTHCAROLINA

FLORIDAFLORIDA

012-100

Grandes compositores

15

Piensa en una situación en que te moleste el ruido, ¿qué sonidos escuchas?

Ahora imagina una situación en silencio e intenta escuchar interiormentetodos esos sonidos, como si fuera un cd de música que te pones paradisfrutar. ¿Qué te parecen ahora esos sonidos? ¿Te siguen pareciendomolestos?

Cage consideraba que los ruidos pueden ser música si se escuchan con esaintención. A Cage también le interesó mucho el silencio porque pensaba que éstenunca se podía escuchar. Compuso una obra titulada 4’ 33’’, que es “paracualquier instrumento o combinación instrumental”.

Escucha esta pieza interpretada al piano por tu profesor.*

También le interesó la composición de obras en que el pianista además deinterpretar música al piano tuviera que actuar moviéndose por elescenario. Compuso sus Variations III y IV “para un cierto número depersonas que ejecutan acciones”.

El gesto en la interpretación

Cuando interpretamos nuestra actitud externa debe reflejar el mensaje que deseamostransmitir. Con la cara y el cuerpo ayudamos a transmitir e interpretar mejor la música(siempre que estos gestos no sean excesivamente exagerados).Practica:

Contento Triste Enfadado Asustado

Sorprendido Preocupado Aburrido Divertido

* El profesor se sienta al piano dando a entender que va a tocar una obra dificil. Permanece concentrado y serio durante unos minutos. Luego saluda ceremoniosamente.

012-10016

Inventar

Piano preparado

• Preparamos con la ayuda del profesor un piano con diferentes elementos ajenos a él,(introducir gomas, tornillos, piedrecitas, ...)

• Cada alumno sugiere un modo de tocar el piano y crea un fragmento musical,asociándolo a un personaje. La interpretación estará reforzada con la expresividad ylos gestos de la cara.

• Inventamos una historieta entre todos y la interpretamos al piano.• Pueden aparecer los sonidos que anteriormente habíamos reconocido y reproducido junto

a los nuevos fragmentos musicales inventados por cada alumno con el piano preparado.

012-100 17

Cuento musicalUnidad 01

Cuento musical I

Inventa tu propia historia. Dibuja o nárrala en estas seis viñetas.Debajo de cada una de ellas dibuja la partitura del sonido que acompaña tu historia.

Estudia su interpretación al piano en casa y apréndela de memoria.¡Ya has compuesto una pieza musical!

Sugerencia: Hacemos un concurso en que cada alumno puntuará las historias de los demás valorando la tramade la historia y su interpretación al piano.

Historia

Partitura

Historia

Partitura

Historia

Partitura

1 2

3 4

5 6

012-10018

Conceptos

• Piensa, dibuja o escribe tus sensaciones al escuchar cada uno de estos tipos demúsica. En las grabaciones lo importante es el piano.

Música comercial y música de baile

El siglo XX es también el siglo de muchas otras músicas que oímos por radio, portelevisión, en centros comerciales, en fiestas populares, en espectáculos,… Tiene muchos nombres, muchos estilos y muchos ritmos diferentes; la conocemos comomúsica pop, jazz, latina, salsa, música popular, de baile,…

El público ruge y se emociona con sus artistas preferidos. Las salas, parques y espaciosinmensos se llenan a rebosar cuando se anuncia la actuación de alguno de los másdestacados. Es la música de la juventud y de los mayores.

Hemos elegido a modo de ejemplo algunas de estas músicas para ilustrarnos sobre loque decimos.

Escucha y comenta:

• ¿Qué instrumentos se utilizan? ¿cómo son?

• ¿Cómo crees que producen el sonido?

• ¿Qué ritmos?

Salsa 77

012-100 19

Educación AuditivaUnidad 01

Jazz

New Age

88

99

012-10020

Educación Auditiva

Pop 1010

012-1002211

Unidad 02Pulso, ritmo y geografía

del teclado

012-10022

Conceptos

El metrónomo

El metrónomo es un aparato que marca el pulso.

Ese pulso se puede ajustar a la velocidad que se desee.

Hay dos tipos de metrónomos: mecánicos y electrónicos.

• Observa cómo cambia la velocidad, más rápida o más lenta, cuando cambiamos elnúmero que indica las pulsaciones.

• La indicación metronómica señala los batidos que escuchamos en un minuto.

Si ponemos el metrónomo a 50, escucharemos 50 golpes en un minuto.

Comprueba que esto es así: Ponemos el metrónomo a 50 y cronometramos unminuto, llevando el pulso con palmas y contando los batidos.

Intenta sentir el pulso internamente pero escucha también los batidos delmetrónomo para llevar bien el pulso.

• Compruébalo cambiando la indicación metronómica, por ejemplo, a 100.¡Ahora el pulso va al doble de velocidad!

Es aconsejable que se disponga en la clase de los dos tipos de metrónomos para que los niños los vean yescuchen. Además servirán para llevar a cabo la realización de los ejercicios sucesivos.

012-100 23

RitmoUnidad 02

2 Ejercicio igual al anterior pero ahora son los alumnos quienes improvisan uno a unolos motivos.

Procuramos mantener el pulso constante y realizar las improvisaciones de formacontinuada.

*En momentos en que el profesor lo creaconveniente, puede usar el metrónomode apoyo para ayudar a que los alumnosmantengan regularidad del pulso.

Compás de 2/4

Tiene dos pulsos:

blanca = 2 pulsosnegra = 1 pulso2 corcheas = 1 pulso

Ostinatos

1 Nos sentamos en círculo y llevamos elpulso con el pie.

El profesor realiza un motivo rítmico.*

Los alumnos imitan y repiten variasveces con diferentes tipos de percusión.

1º palmas2º pitos3º rodillas4º lengua-paladar

Prof.* Todos

motivo rítmico 4 veces

cont.PulsoTodos conel pie

Alum. 1 Todos (cuatro veces) Alum. 2 Todos

cont.pulso conel pie

*Sugerencias:Se puede establecer otro orden de movimientos,e incluir modos diferentes a sugerencia de losalumnos.Se pueden acompañar los ritmos con frases opalabras.Si hay falta de variedad de motivos rítmicos,escribir en la pizarra todas o muchas de las posi-bles combinaciones, pensadas por los propiosalumnos.

1º Dibujar en cartulinas combinaciones rítmicas en compás de 2/4

2º Memorizar cada ritmo.3º Elegir una ordenación de ritmos de 4 compases y crear frases rítmicas

repitiendo de memoria dos veces.4º Después podemos poner melodía y letra a las frases. Se puede crear una

canción con teclas negras para cantarla mientras se acompañan con los puños.

1

2

3

4

5

Juego de composición rítmica

+ ++Ej.: ; ;

012-10024

Ritmo

Ostinatos con fonemas y movimiento

Pensamos en 4 tiempos y sus mitades.

Tiene 4 pulsos:

redonda = 4 pulsossilencio de redonda = 4 pulsos

Compás de 4/4 o c

m. dcha.

m. izda.

pies

1 2 3 4

Asociamos cada ostinato a un movimiento / gesto / fonema...

Hacemos un círculo y, caminando o moviendo los pies al paso del pulso, realizamos losostinatos.

Inventa

Pulso

Completa

cont.

contar en voz alta

Grupo 1

Grupo 2

Grupo 3

Grupo 4

012-100 25

ConceptosUnidad 02

El arte de dirigir I

Cuando varios músicos tocan a la vez, suele haber una persona que dirige lainterpretación o la creación conjunta: el director.

El director puede ser una persona externa al grupo, con función de dirigirexclusivamente, o formar parte del conjunto que interpreta.

La figura del director:Todos los participantes del conjunto debemos seguir las directrices del que seencarga de coordinar la interpretación o la creación de una pieza colectiva, conespecial atención a las entradas y finales de las piezas.

Recursos para dirigir:

• gestos y movimientos de brazos (a veces con batuta)

• la mirada

• la respiración

• si el director forma parte de los intérpretes puede ayudarse de su propiainterpretación

El director debe anticiparse a lo que va a suceder y avisar con antelación para que détiempo a reaccionar a los afectados de dichas directrices.

Los compases se marcan moviendo la mano (o la batuta) de la siguiente manera.

1

2 3

1

2

4

21

3

2

4

4

43

4c o

012-10026

Ritmo

El teclado

Observa el teclado del piano. Hay un diseño que siempre se repite. ¿Cuántas veces?

Ostinatos con teclas negrasRealiza ostinatos con los puños sobre teclas negras.Practica los siguientes:

Puño izq. Puño dcho.

Inventa

Inventa

Inventa

El tuyo María

Puño dcho.

Puño izq.I

Puño dcho.

Puño izq.II

Pulso

Articulando los dedos.

Combinando puños y dedos.

Inventar una pieza conjunta, improvisando cada alumno un ostinato al piano conteclas negras.Al acabar escribe el ritmo del ostinato que han hecho varios de tus compañeros:

Sugerencias para dos teclados:• Tocar la misma partitura en ambos teclado a la vez.• Tocar el papel del Intérprete 1 por duplicado dos alumnos en el mismo teclado en distintas tesituras y el papel

del Intérprete 2 dos alumnos en otro. Un alumno puede dirigir las entradas de cada piano y/o de cada ostinato.

012-100 27

ConceptosUnidad 02

El pedal derecho o pedal de resonancia

Observa el interior del piano.Presiona el pedal derecho ¿qué sucede?

Toca y escucha atentamente qué sucede con el sonido.

Observa que al pisar el pedal el apagador se separa de la cuerda y la deja vibrar aunquesueltes las teclas. Así el sonido se prolonga y además es un sonido más rico porque lasdemás cuerdas también vibran, por simpatía.

Piano de cola

Piano vertical

pisar

levantar

Interpreta el siguiente fragmento, primero sinpedal y después con pedal.

2 23 3 4

012-10028

Cuento musical

Cuento musical II

Aprende a tocar los siguientes fragmentos musicales e inventa otros parecidos.

1 Hacer la barca con la palma de la mano sobre teclas negras.

2 El piano tiene diferentes registros. Inventa un motivo rítmico tocando con tus puñosen teclas negras y repítelo varias veces seguidas cambiando de registro.

3 ¿Sabes qué es un cluster?Tocando un gran número de teclas con la mano o el brazo conseguirás hacer clusters.Hacemos clusters con teclas blancas.

Inventa un motivo rítmico y toca con clusters.

4 ¿Sabes hacer gl issandi? ¡Cuidado con los dedos y las uñas!

5 ¿Qué suena si muevo el pedal sin tocar ninguna nota?

6 Inventa melodías con teclas negras acompañándote con un ostinato también conteclas negras.

7 ¿Sabes qué es el eco?Utiliza la caja de resonancia del piano para escuchar el eco.Pisa el pedal derecho y habla fuerte dentro de la caja de resonancia.

motivo rítmico motivo rítmico

m.d.

m.i.

cont.

Pedal

ostinato

012-100 29

Cuento musicalUnidad 02

Cualidades del sonidoUn fragmento musical puede caracterizarse según las cualidades del sonido:

Altura Duración Intensidadagudo-grave corto-largo fuerte-piano

Inventa una historiaUtiliza las cualidades del sonido para caracterizar a los personajes y las situaciones.

Dibuja o nárrala en las seis viñetas.

Dibuja la partitura del sonido que acompaña tu historia.

Estudia su interpretación al piano en casa y apréndela de memoria para interpretarladelante de tus compañeros.

Historia

Historia

Historia

1 2

3 4

5 6

012-100

Grandes compositores

30

CLAUDE DEBUSSY

Debussy era un compositor francés, que nació en1862 y murió en 1918.

¿Cuántos años vivió?

¿Cuántos años hace que murió?

Entró al conservatorio cuando teníadiez años y pronto comenzó a destacarpor su talento musical. Antes de cumplir losveinte viajó dando una gira de conciertospor Italia, Austria, Suiza y Rusia. Ganó unconcurso de composición muy importante enItalia, el premio de Roma, y estuvo estudiandoallí varios años.

A Debussy le gustaba leer la literatura que se escribíaen su época y también era un gran amante de lapintura. Estas dos artes influyeron mucho en supersonalidad y en su música en la que se escuchancolores sonoros que se yuxtaponen. A veces imita lashojas de los árboles, el agua de un lago, unas colinas,el viento, ...

Entre los treinta y los cincuenta años escribió la mayorparte de su música para piano.

Arabesca nº1

Escucha y escribe o dibuja algo que te sugiera la siguiente pieza. (Puede seruna descripción, una sensación, un pensamiento, un paisaje o cualquier cosaque te ayude a recordar esta música)

1111

Austria

Italia

España

Alemania

Francia

Portugal

H

Dinamarca

U. K.

Chequia

Andorra

NETH.

Belgica

Irlanda

LUX.

BOS

CROATIASLOVENIA

Suiza

Mar Mediterraneo

Oceano Atlantico

Mar del Norte

Mar A

Mar

012-100

Grandes compositores

31

Dedicó a su hija una pequeña colección de seis piezas titulada “Children’s

Corner” (El rincón de los niños). Estas piezas no eran para que lasinterpretara su hija porque aún era demasiado pequeña. Su título está eninglés porque la nurse de su hija era inglesa.

Escucha dos piezas pertenecientes a Children’s Corner:

- Jimbo’s Lullaby (Canción de cuna de los elefantes).

- Golliwogg’s cake-walk (gestos bruscos y mecánicos de unamuñeca negra que danza)

Nos ponemos en círculo e inventamos entre todos una danza ocoreografía de expresión corporal con esta música

En sus Veinticuatro Preludios para este instrumento, el sonido crea enel oyente una imagen que puede asociar al título que Debussy escribió alfinal de cada pieza.

–La catedral sumergida-

Escucha el siguiente preludio e intenta pensar en un paisaje, ¿en quécrees que pudo estar pensando Debussy?

Nota: En las páginas dedicadas a los grandes compositores, leer el texto en voz alta entre varios alumnos.Subrayar la idea más importante de cada párrafo.Pedir que un alumno (o varios) resuma lo leído.

12121313

1414

012-10032

RELAJACIÓN-CONCENTRACIÓN

Respiración abdominal.

1. Mantener el aire y racionar su salida.

De pie: levantar los brazos al inspirar, bajarlos al espirar (concentrados en la entrada ysalida del aire)

Inspirar en dos tiempos, espirar en dos

Inspirar en dos tiempos, espirar en cuatro

Inspirar en tres tiempos, espirar en seis

Inspirar en tres tiempos, espirar en nueve

2. Sentados con los ojos cerrados y las manos sobre las rodillas, el mismo ejercicio.

3. Concentrarse en sentir cada parte del cuerpo. (Se puede utilizar música de fondo –cantogregoriano, música de relajación u otras).

Describir el cuerpo desde la cabeza hasta los pies, haciendo sentir el contacto de la ropacon la piel, haciendo sentir cada parte diferenciada del cuerpo.