Teora del Color

Pintores Peruanos

Alumno:Marcos Pereira Alvarado

Profesora: Maribel Huaman Lpez

Nivel: LICEX - VIII

Ciclo Acadmico: 2014 II

Juan Milla Jara

Naci en Pichiu, departamento de Ancash, Per en 1944.

Pintor, poeta, docente de artes plsticas y de danzas peruanas.

Su obra pictrica se caracteriza por plasmar el simbolismo, paisaje, seres mticos, personajes y animales del mundo andino como el perro peruano. Su repertorio visual, de carcter testimonial, revela su amplio inters en temas costumbristas, sociales, que plasma con amplio dominio del color.

Estudi la especialidad de Dibujo y Pintura en la Escuela Nacional Superior Autnoma de Bellas Artes ENSABAP de la que egres en 1980. Complet su formacin aprendiendo danzas folklricas en el TEA y en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.

Ha presentado diversas exposiciones individuales entre las que destacan La magia del color en la Municipalidad Distrital de Jess Mara (2012); Antologa en el Centro Cultural CAFAE, Lima (2011); Luz Universal, en la Casa Osambela Oquendo, Lima (2010), entre otras. Su obra ha formado parte de exposiciones colectivas a nivel nacional e internacional.

Es fundador y director del Taller de Danzas Yupipay en el distrito de Independencia y del Grupo de Artistas Plsticos Allpa Mayu. Actualmente est dedicado a la formacin de talleres artsticos y a la preparacin de jvenes artistas para el ingreso a la ENSABAP. Es miembro y fundador del Crculo Artstico Literario Palabras del Alma.

Plantea temas autctonos del Per, trabajado desde un dilogo personal en el devenir de su arte en este nuevo milenio.

Sus obras destacan por su estilo particular "el rayanismo", bajo el cual crea nuevas realidades que nacen de su amor a lo andino y personajes como los Alqos o perros sin pelo del Per, smbolos y abstracciones incas y otros que provienen de sus propias vivencias.

Sus pinturas desprenden una luz que emerge por lo general en base al contraste de sus colores, es as como Juan Milla va componiendo un juego ptico en base a lo cromtico. La tcnica que utiliza es bastante delicada y necesita de mucho trabajo, dado que crea y compone en base a sutiles rayos pictricos, algo parecido al puntillismo, pero en l es como mencion anteriormente: Rayonismo.

Animales - Bhos

Perros Calatos - Kala Allku

Desnudos de mujer

Roldn Pinedo Lpez

Roldn Pinedo Lpez o Shoyan shca, naci en la comunidad de San Francisco, Yarinacocha, provincia de Coronel Portillo del departamento de Ucayali, Per en 1971. Actualmente vive y trabaja en la comunidad shipiba de Cantagallo, Lima.

Pintor autodidacta perteneciente al pueblo Shipibo-konibo, su nombre traducido al espaol significa ratn travieso.

Se inici en la pintura participando en proyectos de educacin bilinge del Seminario de Historia Rural Andina de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos dirigido por el Dr. Pablo Macera.

Su repertorio visual se inspira en la flora y fauna, mitos y leyendas de su regin, visiones de ayahuasca, as como en su experiencia personal como artista indgena que vive en la ciudad.

Su obra se caracteriza por el uso y la experimentacin con tierras y tintes naturales utilizados tradicionalmente en el arte shipibo tradicional, as como diversos recursos de la pintura industrial.

Uso siempre material trado de la selva, muy pocas veces utilizo acrlico, slo cuando me faltan tintes naturales. Yo mismo elaboro los tintes que utilizo, los saco del barro de colores, de la corteza de caoba, del huito o del achiote. Ahora pinto las visiones que tengo cuando tomo ayahuasca; esta planta se toma para curarse y limpiar el cuerpo, la planta misma me dice que pintar y cmo. Ahora pinto tambin los espritus y la energa de la selva que me muestra la planta.

Ha presentado la exposicin individual Sabidura, mirada profunda en la Galera de Arte de la Facultad de letras de la UNMSM, Lima (2009); Ancestral Vision Works by four peruvians de la Tremaine gallery del Hotchkiss School. Estados Unidos (2004) y la bipersonal Lo mgico y lo cotidiano en el Arte shipibo: Roldn Pinedo y Elena Valera en el Seminario de Historia Rural Andina. Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Lima (2000).

Ha participado en numerosas exposiciones colectivas, entre ellas destacan, Amazona: La visin transparente, organizada por Oxfam en el Parque de la Exposicin, Lima (2011).Amaznica: corrientes, vertientes y emergencias en el Centro Cultural Ricardo Palma. Sala Ral Porras Barrenechea. Miraflores, Lima (2011); Poder Verde: Visiones psicotropicales en el Centro Cultural de Espaa. Lima (2009); La soga de los muertos. El conocer y desconocido de la Ayahuasca en el Museo de Arte de la UNMSM, Lima (2005); El ojo verde. Cosmovisiones amaznicas Fundacin Telefnica, Lima (2000).

Pipas

La fuerza de los dos chamanes

Navegando

Mariposa

Aminta Henrich

Maria Aminta Henrich Nonone , Aminta, Warmy Kullay, naci en Lima, Per en 1959.

Pintora y escultora autodidacta. Su obra est inspirada en la iconografa prehispnica, y en los paisajes y colores del Per.

Mara Aminta Henrich naci en una ciudad no muy lejana a las lneas de Nazca en la pampa peruana, es por ello por lo que su infancia y sus sueos estuvieron marcados por estas lneas que tantas hiptesis han levantado a lo largo de la historia.

Para ella, igual que para otros muchos, estos dibujos que slo se pueden divisar desde alturas muy elevadas, son un misterio que caracteriza a su pueblo peruano. "Estas lneas son parte de la identidad de Per, es por eso por lo que nunca se pueden destruir. Deben conservarse para que nuestros hijos, igual que nosotros hicimos, aprendan lo que es y lo que debe ser".

Es Bachiller en Ciencias Biolgicas por la Universidad Ricardo Palma (1977-1985). Tiene estudios de Magster en Acuicultura por la Facultad de Oceanografa, Pesquera y Ciencias Alimentarias de la Universidad Federico Villarreal (1989-1991).

Ha presentado diversas exposiciones colectivas en Per y Alemania, entre ellas destacan, Eternidad Paradores Dortmund Alemania (2009); Noche de Arte colectiva en el Puericultorio Prez Aranbar, Lima (2008); Lneas de Nazca Huellas del Hombre Casa Museo Maritegui. Lima (2008); Made in Per , Club Regatas, Lima (2008); Races y Huellas Asociacin Nair y Nap Museo Vicus Piura (2008); Todos vuelven en el Instituto Nacional Superior de Folklore Jos Mara Arguedas, Lima (2008); Doku-Per_Manta, con el Auspicio de la Embajada del Per en Berln, Kassel, Alemania (2007); Dejo un mundo detrs del Horizonte en el Palacio de Justicia de la Ciudad de Soest (2007) Nazca Patrimonio Cultural de la Humanidad en la Embajada del Per en Berln, 2007 Lneas de Nazca- Huellas del Hombre Galera de la Ciudad de Herzberg/Elster, Alemania (2007); entre otras.

Obtuvo la Beca de la Asociacin de arte de Soest, Alemania (2005).

Su obra est en colecciones pblicas y privadas del Per y Alemania como, el Archygymnasium Soest, el Conservatorio de Msica de la Ciudad de Soest,la Embajada del Per en Berln, el Palacio de justicia de Soest, Asociacin de Arte de Soest, Galera del Estado de Herzberg /Elster, entre otras.

Hilos

La puerta

Nazca

Wirakocha

Karina Huertas Castaeda

Karina Huertas Castaeda naci en Lima, Per en 1988.

Artista plstica y diseadora. Su imaginario visual gira en torno a la indumentaria femenina y los objetos que definen lo fashion.

Su obra reflexiona en torno a los estndares de belleza y la moda que impone la sociedad de consumo. Sus trabajos estn realizados en pintura, dibujo y acuarela.

Realiz estudios en la Escuela Nacional Superior Autnoma de Bellas Artes del Per ENSABAP (2005-2011) y Diseo Grfico en el Instituto Peruano de Arte y Diseo IPAD, Lima (2009-2010).

Ha participado en las exposiciones colectivas Unin en divergencias en la Galera Juan Pardo Heeren del ICPNA, Lima (2012); Agua en la Galera Quinual de mil colores de la Escuela nacional de Folklore Jos Mara Arguedas, Lima (2011); Anfibios: Aliados en la proteccin del ambiente en la Galera Petroper, Lima (2011); 38 Saln Nacional de Acuarela en la Galera Juan Pardo Heeren del ICPNA, Lima (2010); Galera centro Cultural de la Escuela Nacional Superior Autnoma de Bellas Artes del Per (2006).

Fue finalista del 38 Saln Nacional de Acuarela ICPNA, Lima (2010).

Trench

Taconistas

Over the top

Canto

Rember Yahuarcani

Rember Yahuarcani Lpez naci en La Colonia, Loreto, Per en 1985. Actualmente vive entre Pevas, Loreto y Lima.

Artista plstico y escritor.

Ha presentado diecisiete exposiciones individuales. Recientemente Desde el Amazonas en el Museo de Bellas Artes de Salta y en el Paseo Castro Barros, La Rioja, Buenos Aires, Argentina (2012); Rafue: Padre del Conocimiento en el Centro Cultural Inca Garcilaso, Ministerio de Relaciones Exteriores del Per; Ruo en la Sala de Arte de Viajes El Corte Ingls (2011); Once Lunas en la Galera de Arte Pancho Fierro de la Municipalidad de Lima (2009); Horizontes sin memorias en el Museo de Arte de San Marcos (2009); Llanchamas: Slo Pieles en la Galera de Arte 80m2 (2008); Sueos del Creador en la Galera de Arte del Banco Continental de Iquitos (2008), entre otras.

Ha participado en importantes exposiciones colectivas en Brasil, Mxico, Ecuador, Dinamarca, Polonia, Suiza y Per. Entre ellas, la Primera Bienal Continental de Artes Indgenas Contemporneas, Mxico; Arte Peruano en los Siglos XIXXX, Coleccin UNI; Bazarte Feria de Arte Contemporneo de Fundacin Euroidiomas (2011 y 2012); Noche de Arte, Embajada de EE.UU (2010); II Bienal Intercontinental de Arte Indgena, Ancestral o Milenario, invitado como Artista Residente, Quito- Ecuador (2008); El Ojo que Cuenta, exposicin Itinerante en Museo Kunstsenteret Silkeborg, Dinamarca (2006).

Si bien Rember Yahuarcani inici su trabajo artstico empleando tambin la llanchama, su espritu inquieto lo ha llevado a explorar con destreza otras tcnicas y a elaborar un discurso ms universal, aunque su bsqueda se nutre siempre de sus races.Rember se arriesga a emplear colores vibrantes sobre fondos negros, de donde emergen personajes para atisbarnos desde otros espacios o mundos. Y logra hacerlos vibrar en una suerte de contagiante y luminosa danza csmica. La obra que nos presenta ahora es una explosin de energa y color, un canto a la naturaleza, a la vida en su plenitud.

Es finalista del Concurso PACA Premio de Arte Contemporneo Amaznico organizado por el Museo de Arte de Lima y Cementos Lima (2012). Ha sido ganador del Primer Concurso Nacional de Literatura Infantil y Juvenil Carlota Carvallo de Nez (2010) y de la Segunda Bienal Intercontinental de Arte Indgena, Ancestral o Milenario, Quito, Ecuador (2008).

Hija del Jarapay

Hija del Renaco

Yo soy el creador

Las plantas no hablan