MÚSICA POPULAR URBANA.

EL ROCK Y EL POP

HASTA LOS AÑOS 80

IES La Rábida

Departamento de Música

AÑOS 50• Tras la II Guerra Mundial, los jóvenes sintieron la necesidad de una

identificación generacional y - por primera vez en la historia - la encontraron en la música.

• Surge el Rythm & Blues, de la mezcla de Blues, Gospel y algo de Jazz. Se basa principalmente en el Blues, adoptando del Gospel su ritmo y dinamismo.

• JERRY WEXLER acuñó el término desde su revista Billboard para sustituir al despectivo “race records”

ROCK&ROLL• Primer símbolo de rebelión

musical juvenil, surge en Estados Unidos en los primeros años 50 del cruce entre el Blues (Rhythm & Blues) negro y la música Country blanca.

• Sus primeros héroes: FATS DOMINO, BIG JOE TURNER, THE DOMINOES, LITTLE RICHARD, CHUCK BERRY, RAY CHARLES, BO DIDDLEY...intérpretes negros que volvieron loca a la juventud, incluso a la blanca, cosa sorprendente debido al alto índice de racismo.

• Aunque las primeras raíces vinieron de artistas negros, fueron nombres blancos como BILL HALLEY (que interpretó su Rock around the clock en el famoso show de ED SULLLIVAN) y sobre todo ELVIS PRESLEY los que consiguieron popularizar el género, al que la puritana y ultraconservadora sociedad del momento catalogaba de demoníaco.

• Las formas - suavizadas - seguían siendo las mismas, su claro contenido sexual era más que evidente, pero con el cambio de protagonistas, la race music acabó aceptándose como Rock & Roll.

AÑOS 60: EL POP• Cobraban fuerza los managers, los productores, los equipos de

compositores, las publicaciones juveniles, los contratos discográficos… Las compañías descubrían cada día nuevos valores. Había surgido el Pop. Llegaron los ídolos para adolescentes, la moda de los nuevos bailes, los instrumentales, los grupos femeninos y de pronto, al principio de la década, se apuntó a la fiebre el Reino Unido. Primero con CLIFF

RICHARD, y a partir de 1963, con THE BEATLES.

THE BEATLES• Su sonido comienza

denominándose Beat – influido también por la corriente cultural Beatnik existente en el mundo del arte – pero luego pasó a denominarse Pop, mezclando el Soul – nacido del gospel - más melódico con el R&R. Así sería su música en los primeros discos, hasta el titulado Revolver, en el cual comienzan a recibir influencias de la cultura oriental y de las drogas ácidas, como el Lsd. De este modo se adentran en otros estilos, como la psicodelia, el rock más experimental o el blues más puro.

• En su última etapa destacan The Sargeant Pepper´s Lonely Hearts Club Band, primer disco estereofónico, que revolucionó el Pop por su carácter unitario; y el White Album, disco doble con frecuentes experimentos y un sonido más ácido.

• Este grupo se separó por problemas personales, fundamentalmente de ego, entre los miembros. JOHN LENNON se convirtió en leyenda tras su asesinato en 1980.

THE ROLLING STONES

Son el otro gran grupo británico de la época y todavía están en activo. Ellos van a hacer lo que hoy se entiende por Rock. Su música será una mezcla de Rythm & Blues, Soul, Blues y provocación, todo ello aderezado con unas guitarras más potentes y una sección rítmica más marcada.

• Se ha hablado mucho de la rivalidad entre estos 2 grupos, del papel de niños buenos de los Beatles frentes a “sus satánicas majestades” pero en buena medida no dejó de ser un reclamo de marketing al que en ocasiones se prestaron ellos mismos.

• Se iniciaba la 1ª invasión británica: ROLLING STONES, ANIMALS, THE YARDBIRDS, THE KINKS, CREAM. La música juvenil era ya un fenómeno internacional.

• Tras los Rockers surgieron los Mods en Inglaterra, representados por THE WHO y por la película Quadrophenia, rodada en los años 70, con música de dicho grupo. Los Mods representan una estética particular, un circuito aparte que ha perdurado largo tiempo. Dentro de su estética se incluyen las motos Vespa, los pantalones de cuadros y los flequillos tipo BEATLE. Musicalmente se caracteriza por estructuras y melodías sencillas con un toque naïf pero al mismo tiempo rítmicas y vigorosas.

SURF• Surge en Estados

Unidos, con los BEACH BOYS y su mezcla de R&B y de surf-pop, es decir, música juvenil que canta al disfrute del verano en la playa, a la tabla de surf, a las olas, a los amores veraniegos, creando una estampa inconfundiblemente norteamericana (American Dream).

SOUL

Mientras tanto, la música Soul comenzó a dar sus primeros éxitos a nivel mundial. Significa “alma” y destacan OTTIS REDDING, SUPREMES, MARVIN GAYE, ARETHA FRANKLYN, JAMES BROWN (el “padrino del soul”) o STEVIE WONDER, que comenzaban a ser admirados por el gran público gracias a la labor de sellos legendarios como ATLANTIC o TAMLA MOTOWN.

El movimiento HippyA finales de la década una nueva tribu urbana se unió al grupo, los Hippies. Un fenómeno contracultural surgido en Norteamérica, que rechazaba sistemáticamente los valores de la sociedad tradicional con sus propios héroes - muchos de ellos prontamente desaparecidos - como JIMI HENDRIX, JANIS JOPLIN, JEFFERSON AIRPLANE o GRATEFUL DEAD.

• THE DOORS no es exactamente Hippy pero sí comparte ciertos aspectos. A través de su líder JIM MORRISON introducen una visión literaria, oscura y contracultural ausente del Pop anterior.

• BOB DYLAN, creó en cierto modo la figura del cantautor, el cantante que da importancia a sus textos ya sea por el contenido político, social, amoroso o literario. Fue el primer cantante considerado folk que utilizó instrumentos eléctricos, un escándalo en su época.

• El movimiento hippie creó una música sencilla que cantaba al nuevo mundo que esperaban crear. Como ejemplo

tenemos a JOAN BAEZ.

Revalorización del Blues

Se vuelve al blues más puro por parte de músicos no negros, como por ejemplo ERIC CLAPTON o JIMI HENDRIX (mestizo), que partiendo del Blues revolucionaron el sonido de la guitarra eléctrica, incorporándole efectos de sonido (como por ejemplo el Wah-Wah, que altera los parámetros de sonido creando una especie de curva en cada nota) y creando la figura del “Guitar-Hero”, admirado por las masas por su virtuosismo y su actitud.

Arriba, Eric Clapton en tres momentos de su larga carrera

PINK FLOYDPor otro lado surgieron grupos – principalmente blancos – que buscaban ampliar el concepto del pop por medio de la experimentación. Esta vía, representada por PINK FLOYD, hallaría amplia continuidad en la década siguiente. La primera etapa de este grupo, con su líder SYD BARRETT, (fotos centrales) supone la introducción de las drogas alucinógenas en el Pop, con textos y sonidos que representan un mundo onírico y fantasmal, camino ya iniciado en ciertas canciones de THE BEATLES.

AÑOS 70 • Rock progresivo y sinfónico. El rock se hace adulto,

con pretensiones de obra seria y trascendente. Busca acercamientos a otras músicas: clásica, hindú, jazz, blues, etc. Surge el disco conceptual, dando lugar en ocasiones a auténticas obras maestras: Thick as a Brick, de JETHRO TULL, irónica suite-rock de 40 minutos de duración. En otros casos, los llamados discos conceptuales fueron obras simplemente pretenciosas.

• PINK FLOYD que en los 70 se van acomodando cada vez más, creando grandes obras como The Dark Side Of The Moon, pero separándose cada vez más del pulso de la música Pop;

• GENESIS, en una primera etapa con PETER GABRIEL y luego con PHIL COLLINS, ambos futuras superestrellas del pop de los 80 y 90;

• YES, propensos al gigantismo y al misticismo;• KING CRIMSON, cercanos a las innovaciones de

vanguardia,• EMERSON, LAKE & PALMER, supergrupo formado

por varios miembros de reconocida reputación individual, que incluso intentaron fusiones con la música clásica, como en el disco Cuadros de una Exposición, reinterpretación eléctrica de la obra de MUSSORGSKY.

ROCK DURO• A partir de grupos como LED ZEPPELIN o DEEP PURPLE se produce un

endurecimiento del Rock tal como lo practicaban los STONES, elevando el volumen del sonido e incidiendo más en las guitarras distorsionadas. Existe asimismo un gusto por las voces agudas, llegando en ocasiones a la estridencia.

• En estos grupos, así como en los de Rock Sinfónico, se da una clara tendencia al virtuosismo instrumental y vocal, creando obras de larga duración y muchos solos de lucimiento.

• El rock duro más conciso y genuino, con muchas dosis de Blues está representado en los 70 por AC/DC, grupo australiano que sobrevivirá en las décadas siguientes.

• El rock duro, en su vertiente más virtuosística derivará en los 80 en el Heavy Metal.

PUNK• Punk. Sin duda lo más innovador de la época llegó de la mano del

Punk (SEX PISTOLS, THE CLASH, RAMONES). Una nueva ruptura con los moldes mucho más radical y menos inocente que cualquiera de las anteriores. Su extremada violencia en las formas se convirtió en efímera y marginal, pero sentó las bases de una lucha social que continúa en nuestros días.

MÚSICA DISCO

A partir del Soul surge el Funk, que toma los elementos más rítmicos y los acelera creando así una música más bailable. Aunque luego el Funk degeneraría en formas comerciales sin pretensiones, tiene representantes de alta calidad, como SLY AND THE FAMILY STONE, EARTH WIND & FIRE o ISAAC HAYES.

AÑOS 80• Los avances tecnológicos de los 80 suavizaron la escena musical. La

música joven cumplía sus primeros 25 años de vida y el momento resultó propicio para la creación de nuevos mitos. El Rock no era ya un fenómeno sólo para adolescentes, y la aparición de las primeras televisiones musicales (MTV) y los videoclips impactaron por igual a los distintos miembros de esa aldea global que iba tomando forma. Son los años de las cifras astronómicas, de artistas como MICHAEL JACKSON, PRINCE, MADONNA, U2, BRUCE SPRINGTEEN o STING.

Heavy MetalIRON MAIDEN. Continuos cambios de ritmo, protagonismo del bajo, letras “fantásticas”, armonías de terceras paralelas en las guitarras.

• Es importante destacar a este grupo por la influencia que ha tenido en la estética callejera, creando una imaginería inconfundible que ha marcado a los “heavies” durante casi dos décadas.

Tecno Pop• En esta música se da un predominio de los teclados,

con ausencia de guitarras y sustitución de la batería por la caja de ritmos. Se trata de música de baile. DEPECHE MODE será el grupo decisivo en este movimiento.

• Durante mucho tiempo será el movimiento opuesto al Heavy Metal, significando una estética que busca lo cuidado y pulido frente a lo desarrapado y rudo.

Sonido Manchester

• La ciudad de Manchester da en la mitad de la década uno de los grupos más inclasificables e influyentes de la historia: THE SMITHS. Logran reflejar el desencanto de los 80, la pérdida de los ideales, la desorientación que hicieron nacer el Punk, pero dotándolo de un sólido sonido pop, ajeno a estereotipos. En cuanto a las letras representan una profundidad poética ausente en el pop de los años inmediatamente anteriores.

Rap y Hip Hop

• Surgida en EEUU, es una música negra callejera que trata sobre problemas sociales. Se trata de poner un ritmo al tiempo que se samplean discos, aunque algunas veces se utilizan instrumentos.

• Es característico de esta tendencia el Scratch, que consiste en mover el plato de un giradiscos mientras suena un disco; el sonido producido por la aguja al rascar el disco se convirtió en uno de los sonidos típicos de la década de los 80.

• Este estilo tuvo muchas derivaciones, como el Break Dance, baile acrobático que imita movimientos mecánicos.

• Las derivaciones del Rap y el Hip Hop tendrán intensa vida en los 90.