Conceptos básicosde fotografía

3º año esb

Conceptos básicos de fotografia

• 1º Como tomar una fotografia.

• 2º Leyes , reglas y puntos fuertes.

• 3º Composicion de la imagen fotografica

1º Como sacar una foto

1. Identifica el centro de interés

Cada fotografía tiene (o debería tener) un centro de interés.

Debería ser obvio para cualquiera que mire una fotografía saber de

qué es la foto. Es lo que se denomina el centro de interés.

El encuadreVer y fotografiar el motivo.

• En la cámara el encuadre está limitado por cuatro lados.

• Por lo tanto es necesario elegir lo que se quiere incluir y lo que vamos a excluir desde nuestro marco fotográfico, y tomar la posición respecto de los demas.

El recorte del encuadre

Se refiere al formato de la imagen:

Encuadre Horizontal: resalta el espacio.

Encuadre vertical: da la sensación de magnificencia.

Angulación del encuadre

• Un motivo puede encuadrarse desde

diversos ángulos, acercándose o alejándose de éstos, desde arriba o desde abajo, las proporciones y el fondo modifican la composición.

Ángulos de toma

• los ángulos de toma se dividen en cuatro tipos, según el nivel de altura con respecto al motivo desde el cual se realicen.

Toma a nivel

• Es cuando la fotografía se realiza desde el mismo nivel del objeto tomado, ni por encima ni por debajo de él.

Toma en picado

• Es cuando la imagen se toma desde una posición más alta que el objeto fotografiado, de arriba hacia abajo.

• Debido a la perspectiva que se produce el motivo, se ve disminuido en tamaño cuando se utilice sobre personas puede connotar en algunos casos poca importancia, debilidad o humillación

Toma contrapicado

• Es cuando la fotografía se realiza desde un lugar más bajo que el motivo tomado, quedando este más alto que la cámara.

• Debido a la perspectiva que se genera, el objeto se aprecia engrandecido visualmente, puede en algunos casos connotar enaltecimiento, importancia o poder.

Toma en cenital

• Es cuando la imagen se toma en un ángulo totalmente de arriba hacia abajo, en posición perpendicular con respecto al suelo, es decir, lo más extremo posible de una toma en picado.

• Produce una gráfica sin perspectiva, que puede ser muy descriptiva si se aplica a objetos pequeños, e inusual e interesante si se usa con elementos grandes.

Resumen

• Identificar el centro de interes.

• Encuadre y recorte del encuadre.

• Elegir el ángulo de toma.

2º Leyes y reglas de la fotografia.

• Existen 3 leyes fundamentales:

• 1º Ley de HORIZONTE.

• 2º Ley de la MIRADA.

• 3º ley de los TRES TERCIOS.

La Ley del Horizonte

• Se indica, que en el recuadro fotográfico deben trazarse, imaginariamente, tres líneas horizontales de igual anchura, tanto si se esta trabajando en posición horizontal o vertical, y en la gran mayoría de las ocasiones, darle alrededor de dos bandas a la zona donde se encuentra el motivo principal, y más o menos una banda a la zona secundaria.

La Ley de la Mirada

• Es aquella ley en que toda persona, animal o cosa, dentro del recuadro fotográfico debe de tener más espacio libre hacia su parte frontal que lo que ocupa su parte trasera, independientemente de la amplitud de lo abarcado en el encuadre de la toma

Regla de los tres tercios

• Se marca, imaginariamente, dos líneas equidistantes verticales y dos horizontales, siendo en torno a alguno de los cuatro puntos donde se cruzan las cuatro líneas, en donde debe colocarse el motivo que deseamos resaltar dentro de la composición.

• Cada uno de estos cuatro puntos de intersección se denominan puntos fuertes. Cuando estemos haciendo una foto, si solo existe un único punto de interés, es preferible situarlo en uno de los cuatro puntos de intersección mencionados en lugar de hacerlo directamente en el centro de la foto.

• Esto suele generar mayor atracción en el espectador que cuando el centro de interés esta en el mismo centro de la fotografía.

Y si tengo varios centros de interés?

• En caso de que en la foto hubiera dos centros de interés, es recomendable buscar dos de estos puntos, y siempre que sea posible opuestos, formando una diagonal en la foto.

• Existen otras reglas menos conocidas pero realmente efectivas, por ejemplo:

• La regla de los impares: esta asociado a las composiciones con un número impar de elementos.

• Un único elemento puede transmitir soledad o aislamiento, con dos elementos, una foto puede quedar demasiado bien equilibrada y estática, y cuatro elementos pueden resultar demasiados para distribuir.

• Por algún motivo que no se explicar, a las personas nos gusta el número 3. En fotografía suele funcionar la agrupación de tres elementos como centro de interés.

3º composicion de la imagen fotografica.

• Cuando decidimos tomar una fotografía, es importante saber si nuestro objetivo es mas alto q ancho o viceversa, así en caso de que sea mas alto ubicaremos la cámara de manera vertical y si por el contrario es mas ancho, lo haremos en forma horizontal. ( esta técnica es valida mas que nada, cuando uno decide hacer fotografías en primer plano de un objeto o persona)

La textura• la palabra textura nos define la estructura de una superficie.

Áspera e irregular o suave y brillante. La textura revelada por una fotografía, nos dice lo que se sentiría si la superficie se pudiese tocar.

• El motivo debe transmitir una sensación táctil como por ejemplo la rugosidad de una corteza o la suavidad del terciopelo.

• La luz, es la clave para fotografiar la textura. La mejor suele ser oblicua, dependiendo de la calidad de textura. Las superficies compuestas de muchos detalles se iluminan con luz direccional y difusa. La luz dura en cambio destaca las superficies irregulares.

• El momento idóneo para realizar fotografías con texturas interesantes, es al amanecer o al anochecer.

El pattern• El denominado efecto pattern, consiste en la

repetición de elementos gráficos que a través de un conjunto y juego de volúmenes, conforman una imagen armoniosa.

• Las repeticiones de formas se encuentran en la propia naturaleza, animales, árboles, objetos, etc.

• Donde se encuentra una repetición de elementos pattern, es en el campo de la arquitectura, en ventanas, tejados, ladrillos...

Apóyate en las líneas

• Las líneas son un elemento de importancia vital en las artes visuales. Las líneas nos aportan formas y contornos. Con las líneas dirigimos la mirada del espectador de una parte de la foto a la otra.

• Con las líneas se genera perspectiva

La perspectiva, es el mejor procedimiento para crear una sensación tridimensional en una fotografía.

Juega con la dirección

• También crea la ilusión de movimiento. Si hay algo en la fotografía que parezca estar en movimiento, tiene una dirección en la que se mueve.

• El movimiento tambien se logra mediante la repeticion de un mismo elemento o de elementos q sean parecidos.

• Por ejemplo, una bandada de pájaros puede añadir información sobre la dirección de la fotografía

La luz es importante en la toma de una fotografia:

• Para dar volumen, profundidad.

• Para resaltar nuestro objetivo en la fotografia.

• Para generar grandes contrastes visuales.

• Para optimizar una textura.

A tener en cuenta:• Si situamos el motivo siempre en el medio, le

daremos una sensación de estático poco atrayente. Si lo desplazamos hacia un lado, la falta de simetría hará que el ojo humano ponga atención en él.

• Para destacar los detalles del objeto, conviene buscar, de ser posible, un fondo uniforme.

• El encuadre es muy importante, no caigamos en el error común de fotografiar siempre el motivo entero. Noten lo usual y atrayente que resulta ver en revistas una foto del rostro de una persona con la frente cortada.

• Un fondo uniforme y contrastante con el objeto nos ayudará a resaltarlo. Un fondo abarrotado de elementos harán que lo que queremos destacar se pierda.

• No es necesario que el fondo sea un pleno de color, es decir, puede haber otros elementos, pero siempre debería haber una clara diferenciación del objeto.

• ¿Qué hago si no tengo opción? Bueno, en estos casos un buen truco es cerrar el encuadre de manera que casi no se vea el fondo y que el motivo ocupe toda la imagen. Este recurso es ideal para fotografiar personas.

• Fondos resaltados o difusos

• Algo muy utilizado cuando queremos resaltar nuestro motivo es difuminar el fondo, o sea, hacer que se vea borroso. ¿Cómo logramos esto? De varias maneras:

• Subiendo el grado de “Exposición” desde el menú de configuración de tu cámara digital.

• Siempre ayuda acercarte al motivo, de esta forma, al hacer foco en él se desenfocará el fondo.

• El fondo del retrato• Es muy importante escoger y elegir con cuidado

el fondo de la imagen, tanto si se trabaja en estudio, como si se hace en casa del sujeto. En el retrato no deben aparecer elementos que disturben o líneas que atraviesen el fotograma. El fondo debe ser neutro, para que no se confunda el motivo principal.

• En las fotografías exteriores se recomienda, muros, el cielo o fondos monocromáticos. El individuo no debe permanecer muy cerca del fondo para evitar que se formen sombras innecesarias y violentas.