Conspirando con los artesanos:Conspirando con los artesanos:Crítica y propuesta al diseño en la artesaníaCrítica y propuesta al diseño en la artesanía

EXPORAÍCESEXPORAÍCESSegundo encuentro académico de diseñoSegundo encuentro académico de diseño

Para la artesaníaPara la artesanía

Gloria Stella Barrera Jurado Ana Cielo Quiñones Aguilar

20072007

“El objeto industrial tiende a desaparecer como forma y a confundirse con su función. Su ser es su significado y su significado es ser útil. Esta en el otro extremo de la obra de arte. La artesanía es una mediación: sus formas no están regidas por la economía de la función sino por el placer, que siempre es un gasto y que no tiene reglas.”

“Los adornos del objeto artesanal generalmente no tienen función alguna y de ahí que, obediente a su estética implacable, el diseñador industrial los suprima. La persistencia y proliferación del adorno en la artesanía revelan una zona intermediaria entre la utilidad y la contemplación estética. En la artesanía hay un continuo vaivén entre utilidad y belleza; ese vaivén tiene un nombre: placer.”

Octavio PazOctavio Paz

AgendaAgenda1.1. AntecedentesAntecedentes

2.2. MotivacionesMotivaciones

3. Reflexiones iniciales3. Reflexiones iniciales

4. Control cultural4. Control cultural

5. Algunas5. Algunas experienciasexperiencias

6. Propuesta conceptual6. Propuesta conceptual

7. Nuevos retos7. Nuevos retos

Investigación “Impacto de la aplicación del diseño en la artesanía tradicional en Colombia.”

Diplomado “Creación Cultural Diseño y Artesanía.”

Publicación del libro “Reflexiones en torno a la Artesanía y el Diseño en Colombia.”

Especialización en “Diseño y Gerencia de Producto para la Exportación” Énfasis en diseño de producto artesanal contemporáneo.

Publicación del libro “Conspirando con los artesanos. Crítica y propuesta al diseño en la artesanía.”

Investigación “Diseño con Responsabilidad y Pertinencia Social en la Pontificia Universidad Javeriana.”

Algunos diseñadores consideran que es pertinente aplicar el diseño a la artesanía, otros sostienen que el diseño es un sistema opuesto a la artesanía, pues busca la innovación de productos y el desarrollo tecnológico dentro de la concepción del proyecto.

• Se han generado fundamentos conceptuales y métodos que han buscado incorporar el diseño y su aplicación en la artesanía a partir de construcciones provenientes del arte y del diseño. 

• Los procesos para incorporar el diseño en comunidades artesanales, se han desarrollado aplicando paradigmas propios de la disciplina del diseño industrial, con procesos de racionalización, planificación, innovación y desarrollo de productos. 

• En algunos casos se han considerado los valores de la cultura popular y de los artesanos, en otros, las decisiones de diseño las toma el diseñador, considerando al artesano como productor y mano de obra. 

• En estas experiencias algunos diseños han tenido éxito comercial, otros se presentan como prototipos que no han sido apropiados por los artesanos para su producción.

 • Los diseñadores han aportado en el diseño del producto artesanal, pero también en aspectos como la organización de la producción, control de calidad en acabados, almacenamiento, distribución, sistemas de información, entre otros. 

• Entre los aspectos negativos están la ausencia de un conocimiento profundo de las comunidades y el excesivo interés por centrar su actividad en las dinámicas del mercado. 

• Las comunidades artesanales han generado estrategias de control cultural o mecanismos de apropiación para proteger la tradición o generar posibilidades de innovación. 

• Artesanías de Colombia y las Universidades, están en constante reflexión, para encontrar mejores posibilidades de vincular el diseño con la artesanía. 

Guillermo Bonfil Batalla

Relación AsimétricaDominación/ Subordinación

  GRUPO SUBALTERNO

   GRUPO DOMINANTE

CONTROL CULTURALCONTROL CULTURAL

Capacidad de decisión sobre Elementos Culturales

   CONTEXTO

Carácter Histórico

ExisteSe determina

ELEMENTOS CULTURALES

De Organización Materiales De ConocimientoEmotivos Simbólicos

ARTESANÍA

Especialización delTrabajo y/o grupos

laborales

Recursos delEntorno

Técnicas/ OficiosHistoria y Significados

ImprontaPersonal

Cosmovisión del grupo productor

CulturaPropia

ELEMENTOS

 DECISIONES

Propios

Ajenos

Propias Ajenas

Cultura Autónoma Cultura Enajenada

Cultura Apropiada Cultura Impuesta

Inte

rcul

tura

l

Dinámicas del Control Cultural

ResistenciaDe la Cultura Autónoma

ImposiciónDe la Cultura Ajena

ApropiaciónDe elementos ajenos

Cultura Propia

Cultura Ajena

Intr

acul

tura

l

Grupo Productor Grupo Consumidor

EnajenaciónPérdida de decisión

sobre elementos propios

•Rescate: la recuperación de una pieza, proceso o técnica tradicional que se había perdido por demandad del mercado o procesos de aculturación, pero que se considera importante retomar, asegurando su permanencia.

•Conservación: es un trabajo que tiene como objetivo manteniendo una pieza artesanal con sus características originales, realizando un trabajo de concienciación acerca de los valores tradicionales que representa una pieza.

• Mejoramiento: se realizan correcciones acerca de las fallas que se encuentran en los procesos de producción y en el diseño del producto mismo.

Instructivo de diseño. División de Diseño. Artesanías de Colombia. 1988.

Carlos Baquero Ángel

• Diversificación: se busca diseñar nuevos y variados productos a partir de las características de una pieza tradicional.

• Creación de nuevos productos: como el resultado de nuevos materiales, técnicas, funciones o influenzas culturales, con el propósito de crear piezas nuevas en el contexto contemporáneo.

“Mediante la elaboración de figuras y símbolos, en tejidos y tallados, nuestros antepasados interpretaron y expresaron su relación con la naturaleza, quien fue su maestra.”

Procesos de transformación y alternativas de autogestión indígena. 1989.

•Rescate: Comunidad Indígena Camentsa. Putumayo.

 

“Todas las manifestaciones del Carnaval Andino de Pasto, son fruto del largo proceso de sincretismo cultural en esta región surcolombiana, como el más genuino homenaje a las étnias negra, indígena y blanca, omnipresentes en nuestro ser andino y latinoamericano.

Lydia Inés Muñoz Cordero.

• Mejoramiento: Carnaval de Pasto. Nariño.

 “Subiendo esta cuesta arriba, con un sombreo de iraca, creyendo que era mi novia, le dije adiós a una vaca.”

Canto popular sandoneño. 

• Diversificación: Sandoná. Nariño.

   • Relación y valoración intercultural

• Reconocimiento de la comunidad

• Diseño participativo

• Reconocimiento del mercado

Planteamiento Teórico y Método para el Diseño de Productos Artesanales

Reconocimiento de comunidad

Reconocimiento del mercado

COMUNIDAD MERCADO

RELACIÓN INTERCULTURAL

VALORACIÓN INTERCULTURAL

Reconocimiento de valoresEstructuración del SistemaDe Significaciones

Reconocimiento de valoresEstructuración del SistemaDe Significaciones

TRANSMITIR INTERPRETAR DESEAR

Interpretación de Contexto

ARTICULAR

Interpretación de ContextoValores

Forma de Vida Estilo de Pensamiento

Diseño participativo

Valores Dimensiones

social, cultural, ambiental, económica

RED DE SIGNIFICACIÓN

Expresión popular

• Conocimientos de aspectos culturales como: Características del contexto, ubicación geográfica, religión, territorio, población, pensamiento, políticos, económicos, historia, costumbres. • Conocimiento del oficio artesanal: Obtención y transformación del oficio artesanal, elaboración de productos, técnicas, implementos y herramientas, calidades, características de los puestos de trabajo, acabados, formas de distribución de productos, almacenamiento, exhibición, distribución, venta, uso, desuso, mantenimiento.

“Un individuo singular puede, con otros individuos singulares componer un individuo más superior y más poderoso: la potencia social que no es agregación simple sino un magno encuentro”

Spinoza

Diseñador animador del diseño

“Se entiende por animador del diseño artesanal, la persona que propicia espacios creativos para que los artesanos puedan desde su realidad vital, externalizar sus manifestaciones, culturales, apropiando autónomamente sus productos culturales.”

Vuelvo al sur

Características del diseño participativo • Interdisciplinario.• Participativo.• Armónico.• Amoroso.• Equitativo.• Libre de culto personal.• Conocimiento profundo.• Respetuoso.• Recíproco.• Evolutivo.

Ciclo de vida de un producto artesanal áreas de desempeño del diseño

Segmentos del mercado, estudio, análisis y preparación de los perfiles. Se estudian sus motivaciones, conductas y actitudes a partir de características: 

• Geográficas: región, clima, ubicación urbana o rural. • Demográficas: edad, género, clase socio-económica, escolaridad, ocupación, origen étnico.

 • Psicológicas y Socio-culturales: estilos de vida.

Prestar atención a las interacciones entre las diferentes culturas, como son fusiones, diferencias, conexiones, inclusiones, exclusiones en sus escales de valores.

“Para entender a cada grupo hay que describir cómo se apropia de, y reinterpreta los productos materiales y simbólicos ajenos.

Néstor García Canclini

“El reto futuro es formular cómo diseñar desde la artesanía misma, con la observación, estudio y comprensión de las diferentes comunidades, con sus diferentes oficios, con sus diferentes técnicas, teniendo en cuenta las diferentes ideologías y concepciones de mundo según las regiones, grupos sociales, géneros y generaciones. Con el fin de validar la gran diversidad y riqueza de las manifestaciones artesanales de nuestro país.”

Vuelvo al sur. Gloria Barrera.