Presentaciones de Clase

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA

TRANSICIÓNTRANSICIÓN

Barroco: Jardines racionalizados y edificios decorados con motivos yflorales

Hombre y naturaleza interpenetrados

Neoclasicismo: Neoclasicismo: El mundo de la naturaleza y el hombre se mantienen aparte pero intercambian sus características.

Separación entre hombre y naturaleza para lograr una contemplación nostálgica

S d bi l l ió h b t lSurge de cambios en la relación hombre-naturaleza


Del Jardín francés al jardín inglés:


Neoclasicismo:

Incremento de la capacidad del hombre para controlar la naturaleza. Cambios tecnológicos

Obras de carreteras, canales, instituciones técnicas (École des ponts et chaussées 1747)p )

Variación de la naturaleza de la conciencia humanaCambio de conciencia

Aparición de las disciplinas humanistas

Obras como “L’esprit des lois” de Montesquieu, “Aesthetica” de Baumgarten y la “Historia del Arte Antiguo” de g y gWinckelmann

BASESBASES

EgipciosEgipciosGriegos

Etruscos Etruscos Romanos

BASESBASES

“El catecismo del clasicismo”, obra de Vitrubio, confrontada con ruinas auténticas

Excavaciones en Pomeya, H l Si ili G iHerculano, Sicilia y Grecia.

Pensamiento de Locke: la razón debe aplicarse a los fenómenos mismos, no a la deducción de hechos. “De dónde recibe el intelecto todos los materiales de la razón y el conocimiento? A esto respondo con una sola palabra: la experiencia”

SUBLIMIDADSUBLIMIDAD

Edmund Burke 1757: Tranquilo terror inducido por la contemplación de gran tamaño, extrema antigüedad y decaimiento

NEOCLASICISMO ROMÁNTICONEOCLASICISMO ROMÁNTICO

INGLATERRALord BurlingtonSeguidor de Inigo Jones, importante para que el neoclasicismo fuera fuerte en Inglaterra


FRANCIAArquitectura RevolucionariaArquitectura RevolucionariaPerrault (Belleza positiva y arbitraria)

Cordemoy (Elementos clásicos no deben estar en edificios utilitarios)

Jacques-Francois Blondel: maestro de la generación visionaria


Arquitectura RevolucionariaPierre Patte

Jean-Baptiste Rondelet

Jacques Gondoin

Marie-Joseph Peyre

Étienne-Louis Boullée

Claude-Nicolas LedouxClaude-Nicolas Ledoux


Interés especial por la forma en sí

Museos, bibliotecas, monumentos

Étienne-Louis BoulléeR ó l á i l ú Bl d lRepresentó el carácter social según Blondel

Emociones sublimes de terror y tranquilidad a través de la grandeza de sus obras

Pureza geométrica, sin ornamento, forma monumental


Étienne-Louis Boullée“Oh Newton, l’étendue de ta sagesse et ton génie sublime ont déterminé la forme de la terre. J’eus l’idéede te placer au sein de ta découverte”


Jean-Nicolas-Louis DurandIdea de la Tipología

Estructuras económicas mediante permutación modular de tipos de plano


Claude-Nicolas LedouxLenguaje para una función determinada

Arquitectura parlante


Claude-Nicolas LedouxDiseño de la ciudad ideal de Chaux: Fábrica de sal + Vivienda obrera


Al regresar la ilustración al humanismo del Renacimiento, era coherente también regresar al arte antiguo

Nuevo estado republicano después de la Revolución

ESTILO IMPERIO NAPOLEÓNICO: Uso ecléctico de motivos antiguos, romanos griegos o egipcios.

Representantes en París: PercierRepresentantes en París: Percier

y Fontaine


KULTURNATION de Federico II en Berlín

Karl Friedrich Schinkel


William ThorntonRepresentante en América. Construye en 1793 el capitolio de Washington.

La cúpula es de Thomas Walter

NEOCLASICISMO ESTRUCTURALNEOCLASICISMO ESTRUCTURAL

Destacan la estructura

Prisiones, hospitales, estaciones ferroviariasestaciones ferroviarias

Empieza con Rondeleten 1802 y culmina con Ch i 1899Choisy en 1899

La esencia de la arquitectura es la construcción y todas las transformaciones estilísticas son

i meramente consecuencia lógica del desarrollo tecnológico.

Ilustraciones objetivas

Pioneros del movimiento moderno

NEOCLASICISMO ESTRUCTURALNEOCLASICISMO ESTRUCTURAL

Henri LabrousteEstudió en l’École des Beaux Arts de París.

La prioridad de las edificaciones antiguas era la estructura

Nueva estética no comprendida hasta el Nueva estética no comprendida hasta el constructivismo del s XX

Hierro forjado y cristal

HISTORICISMOHISTORICISMO

Neoclasicismo tardío o manierista

Los nuevos recursos técnicos se usaban pero disimulados para que en fachada pareciera que nada había cambiadocambiado

Neogótico en Inglaterra SXVIII

Parlamento inglés de 1840, “disfrazado” de catedral gótica

HISTORICISMOHISTORICISMO

Reichstag de Berlín 1884-1894

Arquitecto Paul Wallot

B + R i i + Cú l d hi id iBarroco + Renacimiento + Cúpula de hierro y vidrio

TRANSFORMACIONES TÉCNICAS

TRANSFORMACIONES TÉCNICASTRANSFORMACIONES TÉCNICAS

Hierro: primer material artificial de construcción

La locomotora, a finales de 1820, solo andaba sobre rieles de hierrode hierro

El riel: primera unidad de construcción, precursor de la viga

Materiales nuevos para construcciones transitorias

Máquina de vapor de Watt 1789

Máquina rectificadora de cilindros de Wilkinson 1775


Hierro importante para evitar incendios en edificios industriales y públicos

Darby construye el primer t d hi I l t puente de hierro en Inglaterra

(Coakbrookdale) 1831


Augustus Roebling patenta en 1842 el cable metálico trenzado

Diseña el puente de Brooklyn, terminado por su hijo en 1883


Prefabricación: columnas de hierro vaciado, rieles de hierro forjado, vidrio modular. Usado para centros urbanos de distribución (mercados, centros de ventas, arcadas)

Rapidez en el montaje, posibilidad de transportar kits edificables

Se exportaban estructuras Se exportaban estructuras prefabricadas al mundo

Galérie d’Orleans. Arcada en el P l i R l d P i P i Palais Royal de Paris. Primera bóveda acristalada


Bogardus monta un taller de fundición en Nueva York en 1840

Construye el primer edificio con ascensor de pasajeros a los 5 años de l d t ió d Oti 1854la demostración de Otis en 1854


Primeros recintos importantes y permanentes acristalados fueron las terminales de ferrocarril de la segunda mitad del s XIX

El reto es articular el edificio e o es a cu a e ed c o principal y la cubierta para trenes

Ejemplo: St Pancras Londres Ejemplo: St Pancras, Londres. Edificio principal neogótico + cubierta acristalada

EXPOSICIONES MUNDIALESEXPOSICIONES MUNDIALES

EXPOSICIÓN DE 1851. LONDRES.

El pabellón no tenía el problema de articulación

CRYSTAL PALACE d JOSEPH PAXTONCRYSTAL PALACE de JOSEPH PAXTON

Se construyó en 4 meses

93.000 m2 de vidrio93.000 m2 de vidrio

Consumió un tercio de la producción nacional de vidrio


PARIS, 1867

Galérie des Machines de Krantz

D é d l i ió d idió l di id d d l bj Después de la exposición se decidió que la diversidad de los objetos producidos como la independencia exigida por la competencia internacional, requirieron múltiples estructuras expositivas.


PARIS, 1889

Galérie des Machines de C-L-F Dutert 420 x 115 m

El difi i á i i ió l f ó ilEl edificio era una máquina en exposición: plataformas móviles


PARIS, 1889

Tour Eiffel. 300m de altura


PARIS, 1900

Salto hacia la construcción en hormigón

F i H bi ó l i lí i Francois Hennebique patentó el sistema monolítico en 1892.

INGLATERRA 1836-1924

INGLATERRA 1836-1924INGLATERRA 1836-1924

John RuskinPrimer profesor de Bellas Artes en Oxford University

1850: escribió sobre el lugar del artesano en la obra de arte. Contra la degradación del operario en máquinaq

“En realidad no es el trabajo el dividido sino los hombres, de tal modo que la pequeña fracción de inteligencia que le dejan no basta para fabricar un inteligencia que le dejan no basta para fabricar un alfiler o un clavo, y se agota haciendo la punta de un alfiler o la cabeza de un clavo”

“El h b i d t i l h b b t id i “El hombre industrial es un hombre embrutecido sin creatividad”

Anticlásico – Antirromántico

William Morris y Edward Burne-Jones continúan sus ideas (alumnos en Oxford)

PRERRAFAELISTASPRERRAFAELISTAS

Objetivo: fundar una escuela de pintura que expresara profundas ideas y emociones.

Arte derivado directamente de la naturaleza y no de las convenciones de Arte derivado directamente de la naturaleza y no de las convenciones de origen renacentista

Pintor más destacado: Dante Gabriel Rossetti

Murió como movimiento en 1853

ARTS & CRAFTSARTS & CRAFTS

William MorrisSu obra más conocida como pintor: La belle Iseult

Dejó la pintura y la arquitectura y se dedicó a amoblar su casa diseñada por su socio Philip Webb

Creó una empresa de diseño de ornamento y mobiliarioCreó una empresa de diseño de ornamento y mobiliario

Política: Federación Social Demócrata dirigida por Engels según ideas Marxistas

Soñaba con una ciudad ideal, lejos del capitalismo, emplazada en “Ninguna parte”


Philip WebbSu diseño más reconocido: Red House para Morris

Arquitectura del lugar

Inspirada en la arquitectura vernácula

Respeto por los métodos tradicionales de construcción


El movimiento fue continuado por Shaw, Crane, Voysey y Lethaby


Influenciaron personajes modernos como Mackintosh, Townsend, Olbrich y Hoffmann

ARTES PLÁSTICAS S XVIII Y XIX


En los libros de historia, los tiempos modernos empiezan en 1492

Ser pintor es una profesión como otrasSer pintor es una profesión como otras

La Reforma

Pintores siguieron organizados en gremios

Los fines del arte siguieron siendo los mismos.

Surgieron diferentes líneas de pensamiento: Idealistas vs NaturalistasNaturalistas

Los artistas se hicieron conscientes de la noción de estilo

En arte no fue tan evidente el cambio como en arquitecturaq

Surgimiento de la Academia de enseñanza

La importancia que le dieron a los maestros del pasado hicieron que la gente prefiriera comprar obras antiguas, que comprarle a los artistas de su tiempo

Surgen los salones en París y Londres

Llamar la atención vs Arte sincero

TEMÁTICASTEMÁTICAS

Efecto de la crisis

Cambio en los temas:

A i T li i f d Antiguamente: Temas religiosos, profanos de mitos griegos, héroes romanos y alegorías.

En el S XVIII: Escenas de novelas, escenas medievales o contemporáneas.

Parte de la ruptura la hicieron los artistas que venían de América a trabajar a Inglaterra. j gMenos impulsados a seguir las costumbres

John Singleton Copley(1737-1815)

Estudió moda, retratos de los presentes en los episodios que representaba, historiadores, anticuarios. Investigación.

NEOCLASICISMONEOCLASICISMO

La Revolución francesa impulsó el interés de la pintura histórica.

La obra de Copley se acercaba a la idea del La obra de Copley se acercaba a la idea del renacer gótico en Inglaterra

En Francia preferían retomar el arte griego y romano

Jacques Louis DavidJacques Louis DavidArtista oficial del gobierno revolucionario

Lo que pasaba en el momento era tan digno como Lo que pasaba en el momento era tan digno como los temas antiguos

Tomó de la escultura clásica la representación de los músculos, de la pintura la eliminación de los elementos que no son indispensables para el efecto.

FRANCISCO DE GOYAFRANCISCO DE GOYA

Rechazó los temas antiguos

Conocedor de Velázquez y El Greco

N ió l l b ill d No renunció a los colores brillantes de sus antecesores

Tuvo un lugar en la corte española por sus retratos, aunque no tenía piedad con sus modelos

Temas: Visiones fantásticas, pesadillas, crítica a los poderes en España

Los artistas se sintieron en libertad de plasmar sus visiones psobre el papel como lo habían hecho los poetas

WILLIAM BLAKEWILLIAM BLAKE

11 años menor que Goya.

Poeta y pintor

R ió l d l d i i ió Renunció a las normas de la academia y vivió en su mundo

Rechazó pintar del natural, confió totalmente en su mirada interior

Primer pintor después del Renacimiento que se rebeló conscientemente contra las normas de la tradición.

LÍNEA ROMÁNTICALÍNEA ROMÁNTICA

Paisaje como rama de la pintura

Quienes pintaban vistas de casas, parques o perspectivas pintorescas no eran perspectivas pintorescas, no eran considerados artistas serios

Joseph Mallord William Turner (1776-1837)( )

Obsesionado por la tradición.

Quiso ser como Claude Lorrain

Los paisajes de Turner no son apasibles, son en movimiento, con una espectacularidad deslumbrante, con efectos sorprendentes y , p ydramáticos

Expresa siempre emociones humanas

El hombre pequeño y abrumado ante las fuerzas que no puede gobernar

Claude Lorrain

LÍNEA ROMÁNTICALÍNEA ROMÁNTICA

Caspar David Friedrich (1774-1840)

Sus paisajes reflejan el estado de ánimo de la lírica romántica de la época (canciones de Schubert)p j j p ( )

Como los paisajes chinos, íntimamente ligados a las ideas poéticas

LÍNEA NATURALISTALÍNEA NATURALISTA

John Constable(1776-1837)

Quiso pintar lo que veía con sus propios ojos

“H i fi i i l l i i “Hay espacio suficiente para un pintor normal; el gran vicio de nuestra época es la audacia, el intento de hacer algo más allá de la verdad”

Constable despreció las reglas contra nubes, robles nudosos, etc.

Buscaba ser fiel a su propia visiónp p

La importancia de esta línea fue más duradera.

Forma objetiva de explorar el mundo visible

REV INDUSTRIALREV. INDUSTRIAL

Se destruyen las tradiciones del quehacer artístico para dar paso a la producción industrial

La ruptura de la tradición abrió tres caminos:La ruptura de la tradición abrió tres caminos:

1) El Neoclasicismo > Jacques Louis David

2) Paisajes o escenas dramáticas del pasado > Línea naturalista

3) Romanticismo > Línea romántica

Debían complacer al público. Había pintores comerciales y aislados

La industrialización trajo una clase media sin tradición que compraba obras de baja calidad a bajo precio

Los artistas empezaron a sentirse una raza apartep p

Había artistas que vendían su alma y artistas que expresaban su sentir individual

LÍNEA TRADICIONALISTALÍNEA TRADICIONALISTA

Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867)

Discípulo de David.

Ad i d d l h ói d l i ü d d lá iAdmirador del arte heróico de la antigüedad clásica

Envidiaban su técnica y respetaban se autoridad, pero se cansaban de tanta perfección

OPOSICIÓNOPOSICIÓN

Eugène Delacroix (1798-1863)

No aceptaba las normas de la academia

P él l l á i l Para él, el color era más importante que el dibujo y la imaginación más importante que la inteligencia

Harto de los temas convencionales, fue a estudiar el colorido brillante del norte de África

REALISMOREALISMO

Jean François Millet(1814-1875)

Cuadro serio = Personaje serio. Los campesinos solo son para escenas de géneroson para escenas de género

En el arte del pasado los campesinos eran jocosos, como en las obras de Bruegel

En la obra de Millet no hay nada anecdótico ni dramático, el tema es la vida de esas personas

Peter Bruegel

REALISMOREALISMO

Gustave Courbet(1819-1877)

Le dio nombre a su línea de pensamiento

N í di í l á d l lNo quería ser discípulo más que de la naturaleza

En su temperamento y programa se parecía a Caravaggio: lo importante no era la belleza sino la verdad

Protesta contra convencionalismos

Sinceridad artística más que hábil manejo de la técnicaSinceridad artística más que hábil manejo de la técnica

REALISMOREALISMO

Honoré Daumier (1808-1879)

“Es preciso ser de su tiempo”

Uno de los máximos exponentes del Realismo francés.

Desde temprana edad visitaba el Louvre, donde se interesó por Rubens, Rembrant y Goya.

Es un hombre de ideas revolucionarias. Es crítico y satírico. La modernidad que demuestra es extraordinaria. En su pintura traslada la realidad de modo rápido, utilizando un trazo hábil y expresivo.

Reduce el color, deforma las figuras.

Representa y da su opinión.

Los personajes miserables son sus nuevos héroes p jde la sociedad.

Su tema es la sátira social.

Juzga a la burguesía por su injusticia y crueldadJuzga a la burguesía por su injusticia y crueldad.

Su mayor capacidad expresiva se encuentra en sus caricaturas y dibujos satíricos para la prensa.

Honore Daumier. 1865-1870 Don Quixote R di Reading.

W CHonore Daumier. Woman and Child on a Bridge. c. 1845-48.

Honore Daumier. The Etching Amateur. g

Honore Daumier. A Wagon of the Third Class. c. 1862-64

FOTOGRAFÍAFOTOGRAFÍA

Pintura: Pascal Dagnan‐Bouveret. Mujeres Bretonas en perdón, 1887

Fotografía: Pascal Dagnan‐Bouveret, mujeres posando en el campo, cerca de Ormoy, 1887.


Pascal Dagnan‐Bouveret. Caballos en el bebedero, 1884


Adolphe Braun, 1867 Courbet, 1874

ACADEMICISMOACADEMICISMO

Sí t i t l lí d l N l i i lSíntesis entre la línea del Neoclasicismo y el color del Romanticismo.

Temas historicistas (Paul Delaroche) y alegóricos

Tendencia idealista (figura y forma subordinadas a la unidad y el tema de la yobra)

Apogeo a finales del S XIX

Exhibiciones en el Salon de Paris. Bouguereau, Cabanel y Gérôme sobresalen.

Idolizaron a Rafael

Gusto orientalista

Naissance de Venus. William Bouguereau


Se reivindica el valor del Rococó. Se retoman temas como el de Eros y Psiquecomo el de Eros y Psique

PRINCIPIOS DE LA ACADEMIA

• Primacía del dibujo sobre el color

• Profundizar el estudio del desnudo y la anatomía

• Privilegiar el trabajo en el taller, sobre el motivo

• Realizar obras acabadas

I it l ti l t l• Imitar a los antiguos y la naturaleza

L’Amour et Psyche enfants. William Bouguereau


CRÍTICAS A LA ACADEMIA

Criticados por su idealismo. Basados en clichés idealistas, representaciones de motivos míticos dejando , p jde lado los temas sociales contemporáneos.

Los realistas criticaron la “falsa superficie”, lisa e idealizada sin mostrar la textura realidealizada sin mostrar la textura real.

Los impresionistas criticaron la devoción a técnicas mecánicas.

El arte fue denigrado como sentimental, cliché, conservador, no innovador, burgués y sin estilo.

Greenberg lo llamó kitsch.Greenberg lo llamó kitsch.

La vierge aux anges. William Bouguereau


William Bouguereau

• La Rochelle 1925-1905

• Gana el Prix de Rome en 1850

• Gran renombre en los salones de Paris.

• En 1877 su esposa y su hijo mueren. Se casa nuevamente con Elizabeth Gardner una de sus alumnas.

• Usó su influencia para lograr que se abriera espacio en las • Usó su influencia para lograr que se abriera espacio en las academias para las mujeres.

• Para algunos representa el refinamiento y el respeto a la tradición, f b é i d l dpara otros fue un buen técnico estancado en el pasado.

• “Bouguerauté” término de Degas para referirse a lo cursi.

F f d M ti• Fue profesor de Matisse

Bergère


• Trabajó para Napoleón III

• 1881. Primer presidente de la sección de pintura de la Societés des Artistes Français

• Temas alegóricos religiosos y de la vida • Temas alegóricos, religiosos y de la vida cotidiana idealizada.

• Da vida a sus personajes capturando la ternura l d d d lly el caracter de cada uno de ellos

Madonna de las rosas

Vendangeuse

La Vièrge aux anges

Admiration Maternelle

Les noisettes

Calinerie

E t ñ V t SiEste año Venus otra vez... SiempreVenus!. Honoré Daumier, No. 2 De la

serie Le Charivati, 1864.

MÚSICA CLÁSICA Y ROMÁNTICA

MÚSICA: CLASICISMOMÚSICA: CLASICISMO

Se aplica a la obra de Haydn y Mozart desde finales del siglo XVIII

Las obras de Mozart no cansaban y eran objeto de estudio en analogía con las obras del arte clásico

Objetivo: universalidad en el lenguaje musicalObjetivo: universalidad en el lenguaje musical

Centro ubicado en Viena

Debía agradar a cualquier público sensible y estar libre de complicaciones técnicas innecesarias

Poder de conmover y estimular

Reflejo de la emergencia de una clase media a una Reflejo de la emergencia de una clase media a una posición de influencia durante el siglo de las luces

La filosofía, la ciencia, la literatura y las bellas artes comenzaron a tener en cuenta el público general

Desapareciendo el mecenazgo, el público es de melómanos

JOSEPH HAYDN

MÚSICA: CLASICISMOMÚSICA: CLASICISMO

Origen con el Rococó francés (estilo galante) y el estilo expresivo alemán

R d f d l ScarlattiRococó identificado con la aristocracia > ScarlattiEstilo expresivo con la clase media > C.P.E. BachCambio en el uso de instrumentos de teclado

El objeto principal de la música está en los sentimientos, que el músico toque con el corazón y se comprometa q q y pemocionalmente (CPE Bach)

Surge la sinfonía

Apogeo de la ópera buffa

Opera seria con más valor dramático

B h S h b Beethoven y Schubert > Transición

WOLFGANG AMADEUS MOZART

LUDWIG VAN BEETHOVEN

MÚSICA: ROMANTICISMOMÚSICA: ROMANTICISMO

Reacción contra las ideas de la ilustración en cuanto a la razón y el orden

Edad del individuoEdad del individuo

Revolución Francesa tuvo repercusión en la ópera

Ya no temas de dioses jerarquizados y reyes, sino del tiempo presente. Óperas de rescate, héroes, problemas solucionados por los hombres y no por la mano divina

El interés por la naturaleza se expresó en la música: las p póperas de rescate daban importancia a la tormenta, la avalancha, el fuego, los hundimientos de barcos, las erupciones, etc.p

Salvar el abismo entre la naturaleza y la razón

El horror es también una categoría artística

Schubert describía la naturaleza con el piano en los lieder de temas pastorales

Schumann incluye en sus obras el carácter misterioso de lo natural

FRANZ SCHUBERT

ROBERT SCHUMANN

MÚSICA: ROMANTICISMOMÚSICA: ROMANTICISMO

En la edad del héroe, el intérprete era uno de ellos que debía superar las dificultades técnicas > virtuoso

Crece la orquesta Crece la orquesta

Berlioz > Nuevos caminos para la música sinfónica. Sinfonías dramáticas Ideas externas a la músicaSinfonías dramáticas. Ideas externas a la música.

Liszt > Virtuoso del piano > Poema sinfónico

Chopin > Poesía con el instrumento

Wagner > Buscaba la obra de arte total = poesía + Wagner Buscaba la obra de arte total poesía + música + teatro

HECTOR BERLIOZ

FRANZ LISZT

FRIEDRICH CHOPIN

RICHARD WAGNER

ART NOUVEAU - MODERNISME

ANTECEDENTESANTECEDENTES

Surge en Bélgica en 1892

Inspiración en Arts & Crafts y Racionalismo Estructural

Baja calidad en las artes Baja calidad en las artes

Salto al pasado remoto

Eugène Viollet-Le-DucEn lugar de un estilo internacional abstracto, un retorno al edificio racional

El hierro como medio expresivo en arquitectura

PRECEPTOS »

1) Dejar a la vista el armazón del edificio como un sistema visualmente lógico

2) Distribución de los espacios según la función no las reglas de 2) Distribución de los espacios según la función, no las reglas de simetría y proporción

3) Concepto de forma orgánica derivada del movimiento románticoromántico

4) Estudio de la arquitectura doméstica vernácula

BÉLGICABÉLGICA

Disolución del límite forma-ornamento

Silencio espacial

Búsqueda del nacionalismoBúsqueda del nacionalismo

Estilo moderno con identidad nacional

“Estamos destinados a crear algo que sea nuestro, algo a lo que podamos dar un nuevo nombre. Estamos destinados a inventar un estilo”.

Victor Horta

“ La ornamentación así concebida completa la forma; La ornamentación así concebida completa la forma; es su prolongación y reconocemos el sentido y la justificación del elemento decoratuvo en su función. Esta función consiste en estructurar la forma y no en adronar. Las relaciones entre esta ornamentación estructural y la forma o las superficies, deben parecer tan íntimas que de la impresión de que la ornamentación ha determinado la forma” ornamentación ha determinado la forma

Henry Van de Velde

BÉLGICABÉLGICA

Victor HortaUno de los primeros en utilizar abundantemente el hierro pen la arquitectura doméstica

Hierro » Filamento orgánico que revierte la pesadez de la piedrala piedra

Flexibilidad del hierro vs carácter macizo de la piedra

ObrasMaison du Peuple. Obra más influyente, inspirada en el racionalismo estructural de Le Duc

Hôtel Tassel

Hôt l V E t ldHôtel Van Eetvelde

Hôtel Solvay

BÉLGICABÉLGICA

Henry Van de VeldeVoie Sacrée de la arquitecturaq

Integralidad del diseño. Síntesis definitiva de todas las artes

Reforma de la sociedad a través del diseño del entorno. Primacía de la f fí i b l id á iforma física sobre el contenido programático

Vivienda primer vehículo social a través del cual los valores de la sociedadpodrán ser transformados gradualmente

“La fealdad no solo corrompe la vista sino también el corazón y la mente”

BÉLGICABÉLGICA

Henry Van de VeldeDiseñó todos los aspectos del entorno doméstico

Creencias socialistas pero dependencia de la clase media alta como Morris

Empatía » Proyección casi mística del ego creador p y gen el objeto de arte

Distinción entre:

Ornamentación: por ser aplicada no tiene relación Ornamentación: por ser aplicada no tiene relación con el objeto

Ornamento: funcionalmente determinada. Se integra al objetointegra al objeto

Profesor de la Escuela Arts & Crafts de Weimar

Obras:Teatro de la exposición Werkbund

Casa en Uccle

“Les digo que llegará el momento en el que el amoblamiento de una celda carcelaria por el profesor Van de Veldeserá considerada como agravamiento de la sentencia” Adolf Loos

FRANCIAFRANCIA

Hector GuimardAlumno de Anatole de Baudot, quien fue alumno de , qLebrouste y Viollet Le Duc (St Jean de Montmartre, París)

Conseguir un estilo nativo según el clima, el uso y el espíritu nacionalespíritu nacional

“Para ser auténtico, un estilo arquitectónico debe ser el producto del suelo donde él existe y del período que lo necesita.”

Creador del Style Métro

St Jean de Montmartre, París Anatole de Baudot

Casa Coillot

Casa Beranger

HOLANDAHOLANDA

Petrus BerlageNo permitió que sus principios se vieran comprometidos por gustos p q p p p p gextranjeros

Concurso para la Bolsa de Amsterdam

“A d l d d b d d d d í i “Ante todo la pared debe ser mostrada desnuda con toda su prístina belleza, y todo lo que se fije en ella debe ser eliminado como estorbo”

Preocupación por el espacio

Urbanismo reticulado contra tendencia desurbanizadora de la ciudad jardín inglesa

La calle como habitación exteriorLa calle como habitación exterior

Colectividad

ESPAÑAESPAÑA

Modernisme catalánLluis Domenech i Montaner “Apliquemos p qabiertamente las formas que las nuevas experiencias y necesidades nos imponen, enriqueciéndolas y dándoles expresión con los tesoros ornamentales que los monumentos de todas las épocas y la naturaleza nos ofrecen”

Antoni GaudiG

ESPAÑAESPAÑA

Antoni GaudiCrear formas nuevas de expresiónp

Independencia catalana

Mecenas: Eusebio Güell

Diseños de vivienda obrera

Gótico con principios mediterráneos y moros

Afi i R ki WAficiones: Ruskin y Wagner

Gran afición por la naturalezaGran afición por la naturaleza

DIBUJO Y PINTURADIBUJO Y PINTURA

Aubrey BeardsleyErotismo

Temas oscuros

Dibujo en tinta

DIBUJO Y PINTURADIBUJO Y PINTURA

Alfons MuchaMujeres jóvenes en atuendos neoclásicosj j

Pinturas, posters, avisos, ilustraciones y joyería

JUGENSDSTILJUGENSDSTIL

“Las artes decorativas están en el origen de toda la expresión artística” Alois Riegl

Otto WagnerE di l d di ió S hi k liEstudia en una escuela de tradición Schinkeliana

Espíritu liberal y nacionalista

Director de la Academia de Bellas Artes de Viena 1893Director de la Academia de Bellas Artes de Viena 1893

Profesor de Olbrich y Hoffmann

Stadtbahn

Majolika Building

Austrian Post Office Savings Bank

SECESIÓN VIENESASECESIÓN VIENESA

Se separan de la Academia en 1893

Compuesta principalmente por: Gustav Klimt / Koloman Moser / Josef Hoffmann / Joseph Olbrich /

O WOtto Wagner


Joseph OlbrichConstruye la sede de la Secesión con base en bocetos yde Klimt

Abandona la integración del ornamento a la forma y regresa al clasicismo de Otto Wagner hacia el final de regresa al clasicismo de Otto Wagner hacia el final de su carrera

Construye una serie de casas en Darmstadt que se l i l t i l i i t acercan a las casas inglesas posteriores al movimiento

Arts & Crafts


Joseph HoffmannDiseñador y arquitectoy q

Junto con Koloman Moser funda el taller de mobiliario

Habla de la obra de arte total de Richard Wagner

Palacio Stoclet con murales de Klimt y mobiliario de su taller

Palacio Stoclet


Gustav KlimtSus temas: Erotismo y Cuerpo femeninoy p

Fue presidente de la Secesión Vienesa, donde convivían pintores realistas, naturalistas y simbolistasnaturalistas y simbolistas

Pintó el símbolo del grupo: Palas Atenea

Amplio uso del color dorado (inspiración bizantina)

El Beso

Three ages of a womang


Koloman MoserFundador junto con Hoffmann de los jtalleres de Viena

Trabajó en artes gráficas, artes decorativas arquitectura textiles y decorativas, arquitectura, textiles y publicidad dentro de la Secesión vienesa

Di ñ áfi d l i t d l Diseño gráfico de la revista de la Secesión: Ver Sacrum

ESTADOS UNIDOS

ESCUELA DE CHICAGOESCUELA DE CHICAGO

Incendio de 1871 y depresión económica

Crecimiento en el sector inmobiliario

L i d b l á i l

Reliance. Burnham

La arquitectura debe expresar el carácter regional y usar la nueva tecnología

Multiplicaban el rendimiento de un lote $$

Arcos de medio punto al estilo renacentista

Otra línea: Edificios sin jerarquías.

Revestimiento en terracota y no piedra

Richardson.Marshall Field


Louis SullivanSíntesis de las dos ideas

Tipo palacio no muestra la función. Otro tipo no es monumental.

O d i b á i Orden gigante con un basamento y un ático muy marcados

No permite integración urbana. Anuncio de los rascacielos

Ornamento en bandas

Organicismo “La obra de arte al igual que la Organicismo. La obra de arte, al igual que la de las plantas y los animales, es fruto de una fuerza o esencia interior, no viene impuesta mecánicamente desde el exterior!mecánicamente desde el exterior!

Carson Pirie

Wainwright Building

Auditorium


Exposición universal de Chicago 1893Chicago 1893Desarrollado por el movimiento City Beautiful

Paisajismo de Olmsted y Arquitectura de Burnhamj y q

Arquitectura clásica

Menos importancia a la expresión de la estructura, á i i lá imás sintaxis clásica

The White City

ESCUELA DE LA PRADERAESCUELA DE LA PRADERA

Hull HouseLas Universidades estudiaron lo doméstico como primer paso para reformar la sociedad

Educación en salubridad y oficios

R l l l l i id d l Replantear la casa para la electricidad, el teléfono y el automóvil

Economía del HogarCambiar el concepto nuclear de la vivienda y Cambiar el concepto nuclear de la vivienda y socializar servicios

Normalización de las viviendas para configurar comunidades armoniosas e igualitariascomunidades armoniosas e igualitarias

Objetos bellos y útiles + industrialización

ESCUELA DE LA PRADERAESCUELA DE LA PRADERA

Viviendas de tradición organicista. Sullivan

Relacionados con Hull House y Arts & Relacionados con Hull House y Arts & Crafts

Frank Lloyd WrightAlumno de Sullivan y Richardson

Tranformación de la técnica industrial del arte

Geometría estrictaGeometría estricta

Planos que se intersectan o sobreponen

Ornamentación en madera oscura

Arte fabricado por máquinas

Arquitectura doméstica regional

Importancia de la chimenea

Inspiración japonesa

Winslow House

Robie House

Casa Kauffman

Imperial Hotel. Tokio

Johnson Wax Building

Solomon Guggenheim Museum, NY

Marin Civic Center. California

MÚSICAMÚSICA

CakewalkSurge entre los esclavos afroamericanos del sur de gEstados Unidos

Parodia a los bailes de salón europeos

E d i i iExageradas imitaciones

Primer estilo realmente americano

Toma su nombre del premio que se daba a los Toma su nombre del premio que se daba a los mejores bailarines

RagtimePrincipal exponente Scott Joplin

En la música clásica George Gershwin

Origen del Jazz y del Swing

DEL IMPRESIONISMO A LA VANGUARDIA

INICIOSINICIOS

Édouard Manet (1832-1883)1883)La manera del arte tradicional de representar las cosas como las vemos, no

E ifi i l dies correcta. Es artificial, en estudio.

La gente olvidó que al aire libre las luces y sombras no son como estamos acostumbrados a verlas

Confiar en los ojos

S ti d j l t l Se tiende a juzgar el arte por lo que sabemos y no por lo que vemos (Egipto)

Revolución del color como los griegos de la forma

1863 Salón de los Rechazados

Manet no quería ser revolucionarioManet no quería ser revolucionario

Nuevas teorías se referían a las formas en movimiento

IMPRESIONISMOIMPRESIONISMO

Claude Monet (1840-1926)1926)Abandonar el estudio y pintar siempre “à plein air”

El motivo cambia cada minuto, no hay tiempo de mezclar colores ni representar detalles

La idea de “no acabado” molestó a los críticos

L t l i d l Los temas eran cualquier escena de la vida real

Monet en su barco-estudio. Edouard Manet


“La rue Le Peletier es un lugar de desastres. Despuésdel incendio de la Ópera ha ocurrido otro accidenteen ella. Acaba de inaugurarse una exposición en elestudio de Durand-Ruel que, según se dice, se componede cuadros. Ingresé en ella y mis ojos horrorizadoscontemplaron algo espantoso. Cinco o seis lináticos,entre ellos una mujer, se han reunido y se han expuestoallí sus obras. He visto personas desternillándose derisa frente a estos cuadros, pero yo me decorazoné al

l E did i idverlos. Estos pretendidos artistas se consideranrevolucionarios, impresionistas. Cogen un pedazo detela, color y pinceles, lo embadurnan con unas cuantas

h d i t t l l fimanchas de pintura puestas al azar y lo firman con sunombre. Resulta una desilusión de la misma índole quesi los locos del manicomio recogieran piedras de lasmárgenes del camino y se creyeran que habíanmárgenes del camino y se creyeran que habíanencontrado diamantes”


Auguste Renoir (1841-1919)

INFLUENCIASINFLUENCIAS

La fotografía. Antes el pintor era quien podía desafiar la naturaleza efímera de las cosas y conservar el aspecto de algo para la posteridad.

Estampas japonesas. Hokusai + Utamaro

Por qué tenían que estar en la imagen todas las partes i t t d l fi ?importantes de la figura?

TANGENCIALESTANGENCIALES

Edgar Degas (1834-1917)1917)Inspirado en la idea japonesa de fracciones

Formas vistas desde ángulos insospechados

Tema favorito: El balletTema favorito: El ballet

Alejado del movimiento impresionista aunque compartía sus ideas

TANGENCIALESTANGENCIALES

Paul Cézanne (1839-1906)1906)Independencia económica

Para él los cuadros impresionistas eran pbrillantes pero confusos.

Padre del arte moderno

P d l l l lid Preocupado por el volumen, la solidez, el brillo, los colores, la composición

No le interesaba la perspectiva desde que fuera perceptible la profundidad

POSTIMPRESIONISMOPOSTIMPRESIONISMO

Vincent Van Gogh(1853-1890)(1853 1890)Arte para todo el mundo, no solo coleccionistas

Pinto como otros escriben.

Espontaneidad y expresión del estado del espírituestado del espíritu

Rastrojos, setos, sembrados

POSTIMPRESIONISMOPOSTIMPRESIONISMO

Paul Gauguin (1848-1903)(1848 1903)Banquero

Vivió con Van Goghg

Se fue a Tahití porque consideraba que el arte en Europa iba a volverse Europa iba a volverse rutinario

Trató de penetrar el í it d l tiespíritu de los nativos

Temas exóticos

Simplifica formas y usa p ygrandes manchas de color sin importarle que el cuadro pareciera plano

LEGADOLEGADO

Cézanne. Sentido del orden y el equilibrio. La procupación de los impresionistas por los momentos

fugaces les hacía olvidar las formas sólidas y permanentes de la naturaleza Cubismofugaces, les hacía olvidar las formas sólidas y permanentes de la naturaleza. Cubismo.

PicassoCézanne

LEGADOLEGADO

Van Gogh. Abandonándose a las impresiones visuales y no obedeciendo más que a las calidades óptimas de la luz y el color, el arte corre el peligro de perder la pasión y la intensidad mediante la cual

el artista transmite su sentimiento. Expresionismo

MunchVan Gogh

LEGADOLEGADO

Gauguin. Descontento de la vida y el arte. Buscó algo más sencillo y directo, confiando en hallarlo

en los primitivos. Primitivismo y Expresionismo.en los primitivos. Primitivismo y Expresionismo.

MarcGauguin

FAUVISMOFAUVISMO

Paul Sérusier pinta “Le bois d’amour” en una caja de cigarrillos, siguiendo a Gauguin

Síntesis de la forma protagonismo del colorSíntesis de la forma, protagonismo del color

“Recuérdese que un cuadro antes de ser un caballo de batalla, una mujer desnuda o una anécdota cualquiera, es esencialmente una superdicie plana cubierta de colores según cierto orden” Maurice Denis

Color, plenitud, orden. Pintura por encima de su contenido narrativocontenido narrativo

FAUVISMOFAUVISMO

Henri Matisse (1869-1954)1954)“Sueño con un arte de equilibrio de tranquilidad, sin tema que inquiete o

l í l preocupe… algo así como un calmante cerebral, parecido a un buen sillón donde descansar la fatiga física”

A finales de los 40 ya no puede pintar y trabaja con collage

EXPRESIONISMO ALEMÁNEXPRESIONISMO ALEMÁN

Die BrückeFundado en 1905. Estudiantes d ide arquitectura

Sin importar la búsqueda plástica, buscaban sinceridad

Querían cambiar el mundo, no crear un estilo de pintura

“Todo aquel que exprese q q pdirectamente y sin falsías lo que le mueve a crear, pertenece a nuestro grupo” Kirchner

Dirigido también a “gozadores del arte”. Miembros pasivos

Grabado y xilografía para llegar a más gente

Temas de escenas callejeras. Sentir angustiado de la existencia

Disolución en 1913

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EXPRESIONISMO ALEMÁNEXPRESIONISMO ALEMÁN

Der Blaue ReiterMunich 1911

Carácter poético

Arte fundado en la necesidad de expresar el yo interior

Espiritualidad mística, no dramática

Rechazan el arte que muestra las bajezas humanas

R h l i d d i á d lRechazan la sociedad ignorándola

El arte como vía de purificación

El color le habla al almaEl color le habla al alma

“El progreso humano va de lo material a lo espiritual” Kandinsky

La guerra interrumpió sus actividades. Marc y Mackemurieron.

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ADOLF LOOS Clara María González Jaramillo

ADOLF LOOSADOLF LOOS

Inconformista

Pensador convincente

I fl ó l i dInfluyó enormemente en los arquitectos modernos

Padre del movimiento moderno de los 20

Perteneciente a la misma generación del Art Nouveau y el Perteneciente a la misma generación del Art Nouveau y el Jugendstil

Rechazó el concepto de arte cuando se aplicaba a objetos cotidianoscotidianos

Brecha irreversible entre artesano y artista > diferencia entre los objetos cotidianos y las obras de arte

La diferencia no está entre trabajo a mano y a máquina ni entre concepción mental y ejecución


Lo que determina que un objeto sea útil no es su modo de fabricación sino su propósito

La perfección debe ser objetivo de ambos La perfección debe ser objetivo de ambos tipos de trabajo: a mano y a máquina

Lo importante no es lo individual sino los l lt l i di id lvalores culturales individuales

Simpatizaba con Arts & Crafts. Calidad de ejecución + Tradiciones y costumbres

Ornamento y Delitoy“La eliminación del ornamento de los objetos utilitarios era el resultado de una evolución cultural que conducía a la abolición del cultural que conducía a la abolición del derroche y la sobreabundancia en el trabajo del ser humano”

R d l i d di d l b j l Reduce el tiempo dedicado al trabajo manual y libera energías para la vida de la mente


El arte solo puede sobrevivir en dos modalidades antitéticas:

1) Libre creación de obras de arte 1) Libre creación de obras de arte sin responsabilidad social y por lo tanto capaces de proyectar ideas hacia el futuro y criticar la sociedadac a e u u o y c ca a soc edad

2) Diseño de edificios que encarnen la memoria colectiva

“El arquitecto es un albañil que ha aprendido latín”p

NO a la comunidad entre las artes


La Casa2 tipos de casa de Viollet-le-Duc:p

La casa inglesa: exigencia de privacidad. Habitaciones individuales.

L f id d f ili L h bi i La casa francesa: unidad familiar. Las habitaciones eran subdivisiones de un espacio. Contacto social permanente.

Modelo inglés + Salón a doble altura

Raumplan (plan de volúmenes)Raumplan (plan de volúmenes)

Transformaba la experiencia de la casa en un laberinto espacio-temporal


La eliminación del ornamento en las fachadas de sus casas era un gesto artístico

Fachada sin adornos: Para Loos oculta la individualidad. Para Le Corbusier revela la belleza platónica.

VANGUARDIAS ARTÍSTICASComienzos del Siglo XX

Theo van DoesburgContra‐composición V

Marcel DuchampMarcel DuchampDesnudo bajando escalera

Vassily Kandinsky

Piet MondrianBroadway boogie‐

woogie

Andy WarholBrillo box

BAUHAUSClara María González Jaramillo

BAUHAUSBAUHAUS

Retorno al orden después de la I Guerra Mundial

Gropius fue nombrado sucesor de Van de Velde como director de la Escuela de Artes de Weimar

Americanista, amante del progreso, prodigio de la técnica y la invencióninvención

“Originariamente, la Bauhaus fue fundada con la intención de erigir la catedral del socialismo y los talleres fueron establecidos a la manera de las loggias de constructores de catedrales. La idea de la catedral ha pasado entre tanto a un segundo plano, y con ella ciertas ideas definidas de una naturaleza artística. Hoy debemos pensar, en el mejor de los casos, en función de la casa, y tal vez pensar tan solo en ella… Ante la crisis económica, nuestra tarea consiste en

i i d l i li id d d i convertirnos en pioneros de la simplicidad, es decir, en encontrar una forma simple para todas las necesidades de la vida, una forma que sea al mismo tiempo respetable genuina” Oskar Schlemmer

BAUHAUSBAUHAUS

Al servicio del desarrollo de la vivienda desde el sencillo utensilio doméstico hasta la vivienda lista

Integración de las bellas artes y los oficiosIntegración de las bellas artes y los oficios.

“La cultura artística estaba amenazada por el materialismo del capitalismo industrial y solo podía salvarse mediante una

l ió i it l” AFKrevolución espiritual” AFK

1912-1922 Johannes Itten dictaba el curso li i “V k ” preliminar “Vorkurs”.

Antisecesionista. Trabajó con Kokoschka y Loos.

Influenciado por “aprender haciendo” de John Dewey. Dar p p yrienda suelta a la creatividad individual.

Místico, principios psicológico-formalistas

Culto Mazdeísta: actualización de arcaica religión persa. Austero estilo de vida y ayunos periódicos. Bienestar físico y espiritual para la creatividad. Ejercicios de respiración y

l j iórelajación.

Schlemmer, Klee, Georg Muche

BAUHAUSBAUHAUS

Congreso Constructivista en Weimar 1922

Influencia de Van Doesburg (De Stijl), László Moholy Nagy (Artista y fotógrafo), El Lissitzky (Constructivismo ruso), Hans Richter, Hans Arp, Tristan Tzara (Dadá)

Llega Kandinsky como docente a la Bauhaus

“La enseñanza de oficios pretende iniciar el diseño a la producción en serie. Comenzando con las herramientas más psencillas y las tareas menos complicadas, él (el aprendiz de la Bauhaus) adquiere gradualmente capacidad para dominar problemas más intrincados y trabajar con máquinas, mientras al mismo tiempo se mantiene en contacto con todo el proceso al mismo tiempo se mantiene en contacto con todo el proceso de producción, desde el comienzo hasta el final, en tanto que el obrero fabril nunca pasa más allá del conocimiento de una sola fase del proceso. Por tanto, la Bauhaus busca p ,conscientemente contactos con empresas industriales existentes, en pro del estímulo mutuo”. Gropius

Renuncia de Itten

BAUHAUSBAUHAUS

1922 Cambio de Johannes Itten a Moholy Nagy como responsable del curso preliminar

M h l NMoholy Nagy. Enfoque objetivo constructivista. Uso de materiales industriales y técnicas mecánicas.

BAUHAUSBAUHAUS

Schlemmer Visión postcubista de la forma. Taller de escultura.

Hebert Bayer y Joost Schmidt Talleres de tipografía. Sans Serif

SchlemmerBayer

BAUHAUSBAUHAUS

1923 Primera exposición. “Arte y tecnología: una nueva unidad” Casa modelo. Contenía muebles prototipo para producción en

i M bl d d d Marcel Breuerserie. Muebles de madera de Marcel Breuer.

1925 No apoyo de la provincia Se transladó a Dessau 1925 No apoyo de la provincia. Se transladó a Dessau. Financiaron edificio más casas para docentes. Nueva generación de docentes.

Edifi i d G i “di á i f i l”Edificios de Gropius “dinámica funcional”

BAUHAUSBAUHAUS

Colaboración diseñador-industria

Éxito comercial: Marianne Brandt, Christian DellBreuer. Ya graduado es director del taller de mobiliario en 1926. Acero tubular. Facil de limpiar y económico.

BAUHAUSBAUHAUS

Gropius renuncia en 1928

Hannes Meyer toma la dirección.

Orientó la Bauhaus a una política de izquierda.

Da más importancia a la producción que a la estética.

Moholy Nagy, Breuer y Bayer renuncian

Conforma 4 Departamentos: 1) Construcción, 2) Publicidad, 3) Producción en madera y metal, 4) TejidosPublicidad, 3) Producción en madera y metal, 4) Tejidos

Intentó evitar brotes comunistas en la escuela, pero aún así le pidieron la renuncia.

Lo sucede Mies van der Rohe

BAUHAUSBAUHAUS

De esta manera se mantuvo 2 años más en Dessau

Trasladada en 1932 a unos viejos galpones en las afueras de Berlín afueras de Berlín.

9 meses después, cerraron la Bauhaus y remataron el edificio con un techo inclinado “ario”

Expulsaron a los marxistas y los inmigrantes junto con su arte “decadente”

MOVIMIENTO MODERNOClara María González Jaramillo

LE CORBUSIERLE CORBUSIER

Conciliar tradición arquitectónica con tecnología moderna

C O f P l D f d “L’EspritCon Ozenfant y Paul Dermée fundo “L’EspritNouveau”El d i d t i li d t i l d l El mundo industrializado trae consigo el paso del individualismo al colectivismo

Difería del De Stijl porque pensaban que esta estética nueva sería de espíritu clásico

El cubismo abrió el camino a una idea platónica y más abstracta del clasicismo

El artista tiene un papel esencial dentro de la sociedad moderna dominada por la ciencia y la tecnología: hacer visible la unidad de épocatecnología: hacer visible la unidad de época


Pintura cubista a pintura purista

Uso del hormigón armado. Bloques macizos, volúmenes platónicosplatónicos

1914. Desarrolla el sistema dominó. Marcos de hormigón que facilitan la planta libre.


Formas puras.

1921. Ordenación racional del espacio ll ó l “ hi à h bit ” que llevó a la “machine à habiter”.

Reinventó el concepto de vivienda. Funcionalismo

1927. “Cinco puntos para una nueva arquitectura”nueva arquitectura1) Pilotis

2) Terraza jardín) j

3) Planta libre

4) Ventana corrida

5) Fachada libre

Interior libre, exterior límpido

MODULOR


Ciudad contemporánea y Ville Radieuse.

“Una ciudad hecha para la velocidad es una ciudad hecha para el éxito”

Di i ió éli l b dif i d d bl dDivisión élite-clase obrera difuminada en zonas densamente pobladas

La gente vive en “unités”


Unités d’habitation

Apartamentos + comercio

A li idAmplias avenidas

NOTRE DAME DU HAUT (RONCHAMPS)

MIES VAN DER ROHEMIES VAN DER ROHE

Sencillez esencial

Función enclaustrada en un contenedor cúbico genérico no comprometido por cúbico genérico no comprometido por ningún conjunto particular

La estructura externa de la casa refleja bdi i ió i tsu subdivisión interna

“Considero la industrialización del edificio el principal objetivo de nuestra era. Si logramos tal industrialización, las cuestiones sociales, económicas. Tecnológicas y artísticas se solventarán fácilmente”

Influencia De Stijl para el pabellón de Alemania en la expo de Barcelona 1929

MIES VAN DER ROHEMIES VAN DER ROHE

1908-1911 Fue director de proyectos de la oficina de Peter Behrens. Jefe de Gropius.

T b j l d Trabaja solo en casas de campo cada vez más basados en la intersección de planos

Interés en la estructura

Hacia 1930 es nombrado Hacia 1930 es nombrado director de la Bauhaus.

CASA FARNSWORTH

CASA TUGENDHAT

EDIFICIO SEAGRAM

MOVIMIENTO MODERNOMOVIMIENTO MODERNO

Hormigón armado, acero, vidrio. Nuevos materiales industriales

Gropius, Mies van der Rohe, Le Corbusier.

P l i ió Al i d b li d l í i i i i li l idPor la situación en Alemania, deben salir del país varios arquitectos que internacionalizan la idea

Estilo internacional. Exposición en el MOMA de NY en 1932

ESTILO INTERNACIONALESTILO INTERNACIONAL

Principios del Estilo InternacionalInternacional

1) La arquitectura como volumenEl efecto de masa y solidez de la arquitectura del pasado, es obsoleto

La expresión del volumen es algo inmaterial y ligero en un espacio y g pdelimitado geométricamente.

Tratamiento de las superficies muy importante: materiales lisosimportante: materiales lisos

Pilotis. Ilusión de ligereza.


2) Regularidad frente a la angulosidadOrden estructural del edificio.

Columnas equidistantes

3) Horizontalidad como rasgo notorioLa verticalidad del rascacielos presentó un problema estético al estilo estilo.

Solo se solucionó en el Seagram


4) Ausencia de decoración aplicadaOrnamento al servicio de la claridad del edificio

L i t d b t t Las pinturas modernas abstractas son el complemento más adecuado de la arquitectura modernamoderna


5) Elección del lugar e integración del edificio con el entornoNaturaleza: rasgo natural que

l á ifi i l contrarresta el carácter artificial del edificio

CIAMCIAM

1928. Se hace por primera vez un CIAM (Congrès Internationaux d’Architecture Moderne).

Inicio de diálogo académico internacional sobre arquitectura

F d d Hélè d M d t L Fundados por Hélène de Mandrot, Le Corbusier y Sigfried Giedion.

“La arquitectura debía situarse de nuevo en el ámbito económico y político y distanciarse de las formas arquitectónicas históricas”

“P t bl j t ió “Para establecer una justa proporción entre volúmenes construidos y espacios libres, el reparto desordenado del suelo debe ser s stit ido por n sistema debe ser sustituido por un sistema racional de redistribución del suelo”

CIAMCIAM

1929. Frankfurt.

Vivienda mínima

1930. Bruselas.

Tema del paisaje

1933 S S P t i t M ll At 1933. S.S. Patris entre Marsella y Atenas.

Carta de Atenas. Critica la sociedad contemporánea por no satisfacer las necesidades biológicas y psicológicas de los ciudadanos y por la proliferación de intereses privados.

Acción colectiva y reorganización del urbanismo a escala humana proponiendo la vivienda como elemento básico.p p

1937. París. A partir de ahí se dejaron de hacer por 10 años a causa de la II Guerra Mundial.

El último tuvo lugar en 1959

MÁS ALLÁ DE LA MODERNIDADClara María González Jaramillo

CIAM 9CIAM 9

1953. Aix en Provence

Holandeses que conforman el grupo de Doorn, se pronuncian en contra de la Carta de Atenas.

Se les encomendó que prepararan temas para el CIAM 10Se les encomendó que prepararan temas para el CIAM 10

CIAM 10CIAM 10

1956. Dubrovnik.

El grupo de Doorn es conocido

T Xcomo Team XConflicto irresoluble entre las partespartes

Ya no se hacen más CIAM.

El Grupo de Doorn, ahora TeamX, se convierte en “grupo de investigación de los CIAM en torno a las relaciones sociales y visuales”

TEAM XTEAM X

1959. Otterloo, Holanda

Congreso con esa figura.

Fi i Ali Figuras importantes: Alison y Peter Smithson; y Aldo van Eyck.

TEAM XTEAM X

En contra de la Carta de Atenas y la Nueva Monumentalidad.

NUEVA MONUMENTALIDADReintroducir experiencia de comunidad

TEAM XReintroducir experiencia de comunidad p

en la arquitectura moderna.

Crear símbolos de la comunidad en un marco “urbano racionalista”

en la arquitectura moderna.

Arquitectura diferente que fuera la expresión de la comunidadmarco urbano racionalista

Arquitectura como representación interpuesta.

expresión de la comunidad

Lenguaje en el que la forma y el significado fueran una sola cosa.

TEAM XTEAM X

“Una jerarquía de las relaciones humanas, debería reemplazar a la jerarquía funcional de la Carta de Atenas”

Voluntad de continuar la tradición modernaode a

Método pragmático y empírico en las reuniones. Opuesto al sistemático de los CIAMsistemático de los CIAM

TEAM XTEAM X

Idea de seguir la proximidad al mundo de la ciencia, pero no en definir grandes teorías o proyectando prototipos, sino experimentando, analizando caso por caso.

En las reuniones no se concluye as eu o es o se co c uye redactando manifiestos ni teorías.

Cada invitado presenta un proyecto y finalmente se producen ensayos finalmente se producen ensayos, opiniones, fragmentos individuales.

Solo redactan el Manifiesto de Doorn, l l id l id d d iluego olvidan la idea de adoctrinar.

“Para comprender el patrón de las asociaciones humanas, hemos de considerar cada comunidad en su particular ambiente o contexto”

TEAM XTEAM X

La arquitectura contemporánea es cambiante y pasajera

Siguen la tradición moderna en su idea de que la arquitectura moderna no es un estilo sino una manera de razonar y moderna no es un estilo sino una manera de razonar y proyectar.

1966. Urbino, Italia.

Reunión del Team X.

No fue un congreso homogéneoNo fue un congreso homogéneo.

Los resultados son la suma de ideas individuales.

ALISON Y PETER SMITHSONALISON Y PETER SMITHSON

Ingleses.

Los más doctrinarios.

Di i i l id d id dDieron importancia a la idea de comunidad.

Acercamiento a la colectividad (necesidades y gustos)

Redefinen la dimensión colectiva de la arquitecturay el urbanismo.

Usaron diagramas para argumentar su trabajoUsaron diagramas para argumentar su trabajo

Escala de asociación reemplaza los 4 temas de la Carta de Atenas.

Robin Hood Gardens. Londres.

Future House

ALDO VAN EYCKALDO VAN EYCK

Holandés

Más innovador e iconoclasta

V l d di d i i ióVoluntad vanguardista de continua innovación.

Crítica a la arquitectura moderna por desconocer el aporte de la gente y la vida presente en las soluciones tradicionales.

Se acercó a la antropología

Los primitivos han podido siempre hacer sus Los primitivos han podido siempre hacer sus viviendas. “Este es el único antídoto contra el historicismo, el modernismo y el utopismosentimentales de la misma manera que lo es a un sentimentales, de la misma manera que lo es a un racionalismo, un funcionalismo y un regionalismo demasiado cortos”

I l i óli L HIglesia católica en La Haya

Orfanato de Amsterdam

Pabellón de Oterloo

JAAP BAKEMAJAAP BAKEMA

Holandés

Más pragmático

A i bi l i d d Arquitectura como un bien colectivo dentro de una sociedad libre y democrática

Vertiente humanista de la tecnología.

Reconstrucción de viviendas en la Alemania de postguerra

Hansaviertel, Berlín

Auditorio TU Delft

GEORGES CANDILISGEORGES CANDILIS

Griego

Vertiente social del Team X

T bié á iTambién pragmático

Diseño debe mejorar las cualidades del entorno (poder de la arquitectura)

Trabajó con Le Corbusier en la Unidad de Habitación de Marsella

Concepto de Hábitat Evolutivo Crecimiento y cambio de Concepto de Hábitat Evolutivo. Crecimiento y cambio de la vivienda.

Carrières Centrales, Marruecos

GIANCARLO DE CARLOGIANCARLO DE CARLO

Italiano

Muy activo. Organizó dos reuniones.

S f b l l d l l hi i l Su aporte fue sobre la lectura del contexto, la historia y el territorio

Temas sociales

Reutilización de edificios y lugares históricos

SHADRACH WOODSSHADRACH WOODS

Estadounidense

Trabajó con Candilis en la oficina de Le Corbusierpara el diseño y la construción de la Unidad de para el diseño y la construción de la Unidad de Habitación de Marsella

Hizo parte también de los proyectos de Candilis en MMarruecos

Uno de los integrantes más teóricos del Team X

Edificio de Humanidades. Freie Universitaet Berlin

JERZY SOLTANJERZY SOLTAN

Polaco

Vertiente teórica e histórica

Vi ió li d l i áVisión amplia de la arquitectura contemporánea

Diseñador industrial

Trabajó con Le Corbusier en la Unidad de Trabajó con Le Corbusier en la Unidad de Habitación de Marsella y el Modulor

Presentaciones de Clase

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