PRODUCCIÓN

AUDIOVISUAL

Grado en Comunicación

Audiovisual

Universidad de Alcalá

Curso Académico 2017/2018 3er Curso – 1º Cuatrimestre

2

GUÍA DOCENTE

Nombre de la asignatura: Producción Audiovisual

Código: 641020

Titulación en la que se

imparte: Grado en Comunicación Audiovisual

Departamento y Área de

Conocimiento:

Filología, Comunicación y

Documentación. Área de Comunicación

Audiovisual y Publicicdad

Carácter: Obligatoria

Créditos ECTS: 6

Curso: 3º (1º Cuatrimestre)

Profesorado: Sílvia Jimenez Martín

Horario de Tutoría: A determinar por correo electrónico

silviajimenezmartin@yahoo.es

Idioma en el que se

imparte: Español

1. PRESENTACIÓN

La asignatura tiene en cuenta los cambios y las oportunidades

que se les presentan a los productores del siglo XXI, que han

de seguir contando entre sus principales cualidades con

creatividad, capacidad de organización y buena preparación.

Estudiaremos la transformación y diversificación que están

experimentando los procesos productivos, fundamentalmente, en

dos medios que ocupan un lugar prioritario en nuestras vidas:

la radio y la televisión, integradas en la oferta multimedia

de la etapa de la convergencia. De este modo, analizaremos los

pasos a seguir para optimizar los recursos disponibles y

compartir con la audiencia las creaciones audiovisuales con la

mayor calidad posible, atendiendo al dominio técnico y

expresivo de estos dos medios de comunicación.

Además, abordaremos la producción de contenidos en los Social

Media, un escenario en permanente evolución, en el que la

figura del Community Manager –profesional emergente- resulta

vital para conectar y gestionar comunidades de usuarios en la

web 2.0.

3

En las sesiones teóricas explicaremos las fases de la

producción y cómo abordar la creación atendiendo a las

especificidades de los medios y a los recursos técnicos y

humanos.

En las prácticas, desarrollemos varios proyectos audiovisuales

controlando el proceso de producción, desde la gestación de la

idea hasta la exhibición del producto.

2. COMPETENCIAS

Competencias genéricas:

1. Formar titulados capaces de construir, planificar y

evaluar discursos propios de la comunicación

audiovisual en diferentes medios y soportes, conociendo

y utilizando las posibilidades de aplicación eficaz de

las diferentes tecnologías.

2. Favorecer el desarrollo de las habilidades de

trabajo en equipo, resolución de problemas, generar

nuevas ideas, y desarrollar proyectos innovadores en

los entornos que continuamente generan las tecnologías

de la comunicación.

Competencias específicas:

1. Capacidad de establecer relaciones entre imágenes y

sonidos desde el punto de vista estético y narrativo en

los diferentes soportes y tecnologías audiovisuales.

2. Capacidad de conocer los procesos de producción y

difusión audiovisuales desde el punto de vista de la

organización y gestión de los recursos técnicas,

tecnológicas, humanas y económicas hasta su

comercialización.

3. Capacidad de construir y analizar los relatos en

múltiples formatos identificando y aplicando diferentes

recursos.

4. Capacidad para aplicar las técnicas y procesos de

creación y difusión tanto en el cine como en

televisión, vídeo y multimedia desde el punto de vista

de la puesta en escena desde la idea inicial hasta su

acabado final.

4

5. Capacidad para utilizar las técnicas y procesos de

producción, registro y difusión de la producción

radiofónica, cinematográfica y televisiva, así como las

técnicas y procesos de creación en dichos campos.

3. CONTENIDOS

Los contenidos expuestos podrán verse modificados por el

rendimiento del grupo, la disponibilidad de recursos y otros

imprevistos que valore el profesor, por lo tanto, no deberían

considerarse como definitivos.

Programación de los contenidos

Unidades

temáticas Temas Créditos

5

1.Introducción a

la producción

audiovisual

1. ¿Qué es la producción

audiovisual?

2. La figura del productor y el

equipo de producción.

3. Tipos de producción.

4. Métodos para realizar una

producción audiovisual.

5. Situación actual del sector

de la producción audiovisual.

6. Nuevos modos de hacer:

Multiplataforma, Crossmedia y

Transmedia.

7. Nuevas prácticas

colaborativas: Crowdsourcing y

Crowdfunding.

8. Nuevas tendencias de

distribución: Creative Commons

4.0

1

6

2. Fases de la

producción

audiovisual

1. La preproducción. Tareas

específicas.

1.1. Elaboración del

guión

1.2. Organización de la

producción

1.3. Elaboración del

presupuesto

1.4. La contratación

2. Las ayudas a la producción

audiovisual

3. Fase de rodaje

4. Fase de postproducción

5. Fase de distribución y

exhibición

1

7

3. La producción

sonora en el

audiovisual

1. Que es el sonido. La

reverberación. Consejos

para mejorar las

condiciones acústicas de la

producción.

2. Las cualidades del sonido.

Ultrasonidos/Infrasonidos.

Rango dinámico. Fatiga

auditiva.

3. La percepción: El sentido

del oído. Cómo provocar

emociones con el sonido

4. Sonidos diegéticos y

extradiégeticos

5. Objetivos de la

sonorización: Diálogos,

música, efectos.

6. Transiciones sonoras

7. Aspectos a tener en cuenta

en la producción sonora.

Preproducción y Rodaje.

8. Elementos técnicos en la

producción audiovisual

sonora.

9. Tipos de producciones

sonoras.

10. Roles profesionales.

1

8

4.La producción

en la radio

digital

1. Concepto de producción

radiofónica.

2. Producción de la

programación. Modelos de

programa.

3. Elementos de la producción

radiofónica: planificación,

escaleta/ guión, elementos

expresivos, planos y

ambientación sonora, el montaje,

la puesta en antena.

4. La tecnología y la innovación

técnica de la producción.

5. Funcionalidad de los espacios

en una emisora: el control y el

estudio.

6. Producción sonora con

editores de audio digital.

1

5. La producción

en televisión

1. Rasgos diferenciadores de la

producción en televisión.

2. Fases y elementos de la

producción en televisión: plan

de trabajo, guión, elementos

expresivos, grabación, edición,

realización, comercialización.

3. Aspectos técnicos de la

producción: cámaras,

iluminación, registro de audio.

4. El equipo humano.

5. El futuro de la creación en

televisión.

1

9

6. La producción

de contenidos en

los Social Media.

1. Las Estrategias de los Social

Media.

2. Nuevos modelos de producción

para los nuevos medios.

3. La figura del Community

Manager.

4. Producción de contenidos para

redes sociales.

5. Producción de contenidos para

blogs y microblogs.

1

4. METODOLOGÍAS DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE. ACTIVIDADES

FORMATIVAS

4.1. Distribución de créditos (especificar en horas)

Número de horas presenciales:

1.-Clases y seminarios de

carácter teórico-práctico en

que profesor y alumnos

construirán los contenidos

fundamentales de la materia

(1,8 créditos)

2.-Tutorías individuales o en

grupo (0,2 créditos).

50 horas

Número de horas del trabajo

propio del estudiante:

3.-Trabajo individual del

alumno, lecturas, asistencia

a conferencias, visionado de

contenidos digitales, (2

créditos).

4.-Realización de

producciones audiovisuales en

la red creaciones en red,

presentaciones en clase y

100 horas

10

trabajos de reflexión (2

créditos).

Total horas 150

4.2. Estrategias metodológicas, materiales y recursos

didácticos

El profesor promoverá situaciones de aprendizaje teórico y

práctico orientadas a facilitar la inserción en el mercado

laboral de los estudiantes.

La materia se enmarca dentro del Espacio Europeo de Educación

Superior que abre un proceso de aprendizaje activo y

participativo. Para que los estudiantes puedan completar su

conocimiento sobre los temas propuestos, se les invita a

utilizar los mismos recursos didácticos que empleará el

docente, a saber:

1. Lectura de recursos bibliográficos específicos,

básicos y complementarios de la asignatura.

2. Lectura y análisis de recursos electrónicos.

3. Escucha y análisis de programas en radio.

4. Visionado y análisis de programas en televisión.

5. Estudio y análisis de material multimedia.

6. Realización de trabajos individuales.

7. Realización y presentación de trabajos en grupos.

8. Manejo de cámaras de grabación y de software de

edición de audio y video.

9. Propuesta y realización de actividades a través de

la plataforma WEB CT.

10. Participación en tutorías presenciales y on-line.

5. EVALUACIÓN

11

Los estudiantes tendrán la opción de Evaluación Continua

mediante Pruebas de Evaluación Continua (PEC) distribuidas a

lo largo del semestre.

Además, los estudiantes que no se acojan a la Evaluación

Continua, podrán optar a una Evaluación Final, de acuerdo con

el reglamento de evaluación vigente en la UAH (artículo 10).

En este caso, la Evaluación Final consistirá en la realización

de un examen con 10 preguntas téorico-prácticas sobre la

materia.

Para optar a la Evaluación Final, el estudiante tendrá que

solicitarlo por escrito al decano o director de centro en las

dos primeras semanas de impartición de la asignatura,

explicando las razones que le impiden seguir el sistema de

evaluación continua.

La Evaluación Continua servirá en cualquier caso como

evaluación formativa durante el proceso de enseñanza-

aprendizaje.

Los estudiantes que no superen la asignatura en convocatoria

ordinaria, es decir, por Evaluación Continua o por Evaluación

Final, tendrán que someterse en Convocatoria Extraordinaria a

un conjunto de actividades que serán especificadas en su

momento por la profesora responsable de la asignatura. A pesar

de ello se recomienda a estos estudiantes contactar con ella

antes de la fecha prevista para esta convocatoria.

La evaluación de la asignatura se basa en el trabajo

continuado del estudiante.

Los alumnos que se acojan a la evaluación continua han de

tener en cuenta que la calificación final se obtendrá teniendo

en cuenta el conjunto de las siguientes aportaciones:

TRABAJOS en GRUPO

1. ELABORACIÓN DE UNA PRODUCCIONES AUDIOVISUALES EN

RADIO,

Se realizarán a lo largo del curso y se entregarán

en los plazos que indique el profesor. Su peso

representa un 40% de la nota final.

2. ELABORACIÓN DE UNA PRODUCCIÓN AUDIVUSAL EN RADIO

Se realizarán a lo largo del curso y se entregarán

en los plazos que indique el profesor. Su peso

representa un 40% de la nota final.

12

TRABAJOS INDIVIDUALES

3. REALIZACIÓN DE UN TRABAJO INDIVIDUAL, que los

alumnos han de realizar durante el curso sobre el

aspecto de la asignatura que elijan y que representa el

20% de la nota final. El trabajo individual se

entregará para su evaluación en la última semana del

curso.

De manera general, a la hora de evaluar tanto los trabajos

individuales como el trabajo en grupo, los criterios de

evaluación serán los siguientes:

-Capacidad de organización.

-Capacidad creativa tanto en los temas como en los

formatos seleccionados.

-Dominio del lenguaje, estética y expresión

audiovisual.

-Correcto manejo de las herramientas técnicas.

La participación en las clases mediante aportaciones

inteligentes y constructivas se verá reflejada en la nota

final. Sin que suponga ningún porcentaje del total, servirá

para redondear al alza la calificación final obtenida por el

alumno.

El sistema de calificaciones será el previsto en la

legislación vigente, atendiendo a los siguientes criterios de

calificación:

Suspenso No demuestra haber adquirido las competencias

según los criterios de evaluación especificados

en la guía docente. No ha participado

activamente en el proceso de la asignatura.

Aprobado El alumno ha participado activamente en las

sesiones de la asignatura y demuestra la

adquisición básica de las competencias

propuestas a través de la evaluación de los

criterios.

Notable El alumno ha participado activamente en las

sesiones de la asignatura y demuestra un

dominio notable en las competencias propuestas

según los criterios de evaluación

especificados. Su grado de desarrollo y

elaboración es claramente mayor que el nivel

anterior.

13

Sobresaliente. Junto a lo anterior muestra un grado mayor de

autonomía a la hora de gestionar y dirigir su

aprendizaje, así como facilitar el aprendizaje

de sus compañeros.

Matrícula de

Honor.

Junto a lo anterior se demuestra un mayor grado

de complejidad, elaboración y creatividad en el

dominio, comprensión y aplicación de las

competencias propuestas. Además su papel activo

en el proceso de la asignatura es crucial, en

el posterior desenlace del mismo.

6. BIBLIOGRAFÍA

Bibliografía Básica

Alberich, J. y Roig, A. (Coords.) (2005): Comunicación

audiovisual digital. Nuevos medios, nuevos usos, nuevas

formas. Barcelona: Editorial UOC.

Écija, H. (2000): Cómo producir, distribuir y financiar una

obra audiovisual. Libro blanco del audiovisual. Madrid:

Exportfilm.

Martínez Abadía, J. y Fernández Diaz, F. (2010): Manual del

productor audiovisual. Barcelona: Editorial UOC.

Moreno, M. (2014): El gran libro del Community Manager:

Técnicas y Herramientas para sacarle partido a las redes

sociales y triunfar en social media. Barcelona : Ediciones

Gestión 2000.

Robert B. M.; Gorham A. K. (2009): Introduction to Media

Production. The Path to Digital Media Production (4th

Edition). Oxford: Elsevier.

Sainz, M. (2002): El productor audiovisual. Madrid: Síntesis.

Marzal Felici J. y otros (2008): Teoría y Técnica de la

Producción Audiovisual. Valencia: Tiranc lo blanch.

Zettl, H. (1996): El manual de producción para vídeo y

televisión. Guipúzcoa: Andoain.

Bibliografía complementaria

14

Cabezón, L.A.; Gómez, F. (2004): La producción

cinematográfica. Madrid: Cátedra.

Hausman, C.A; Autor Benoit, P., O'Donnell, L. (2001):

Producción en la radio moderna / Modern Radio Production.

Mexico: Thompson Learning.

Herbert, Z. (2000): Manual de Producción en televisión.

Madrid: Ediciones Paraninfo.

Herrera Gómez, M (2012): Redes Sociales: de metáfora a

paradigma. Barcelona: Furtwangen.

Illera, C.R (2011): Dirección y gestión de la producción.

Barcelona: Sanz y Torres.

Tay, V. (2004): Multimedia Making it Work. Nueva York:

McGrawHill

Mcleish, R. (1995): Radio production: a manual for

broadcasters. London: Focal Press.

Pérez de Silva, J. (2000): La televisión ha muerto: la nueva

producción audiovisual en la era de Internet; la tercera

revolución industrial. Barcelona: Gedisa.

Vitoria, P. (2001): Producción radiofónica: técnicas básicas.

México: Trillas.