Diseño y Tendencias

PSICODELIA

La Psicodelia nace en los años 50’ entre personas cansadas de la forma de vida de sus sociedades post-industriales, y que se hallaban en la búsqueda de la armonía con la naturaleza. Estos con los esfuerzos por proyectarel mundo interior de la psique logranuna modalidad artística muy concreta definida el arte psicodélico, donde se combina sobre todo lo pictórico con lo musical, que se desarrolló a partir de los años cincuenta en adelante.

Julia set spiral.

Estas personas queriendo expresar sus sentimientosinteriores encuentran su inspiración en las drogascomo el LSD u otros ácidos . De ahí su nombrePsicodelia, que fue inventada por el psicólogobritánico Humphry Osmond y que significa"manifestando a la mente". Desde esa definicióntodos los esfuerzos artísticos de proyectar el mundointerior de la psiquis pueden ser considerados"psicodélicos".

Cuando hablamos de Arte Psicodélico nos referimosprincipalmente al movimiento de las artes visuales iniciadoen la contracultura de los sesenta que existía paralelamentecon la música psicodélica. Posters de conciertos, portadas dediscos, shows de luces, murales, revistas de historietas,periódicos underground y más, reflejaban no sólo lospatrones caleidoscópicos de las alucinaciones en LSD sinotambién sentimientos sociales, políticos y espiritualesrevolucionarios inspirados por estos estados psicodélicos deconciencia.

El movimiento de arte psicodélico es similar al movimiento surrealista en el sentido de que establece un mecanismo para obtener inspiración. Considerando que el mecanismo para el surrealismo es la observancia de los sueños, uno se dirige a los artistas psicodélicos, alucinaciones inducidas por drogas. Las características principales del arte psicodélico son:

Patrones parecidos a un Caleidoscopio, fractales o inspirados en los diseños persas conocidos en inglés como paisley pattern.

Colores brillantes y / o altamente contrastantes.

Extrema profundidad de detalle o estilización del detalle.

Mutación de objetos y/o patrones y algunas veces collage.

Inclusión de motivos fosfénicos y otros fenómenos entópicos.

Los primeros ejemplos del Arte Psicodélico son obrasliterarias en lugar de visuales, aunque hay algunosejemplos de arte surrealista en el movimiento, comoRemedios Varo y André Masson. Asimismo, cabe señalarque éstos proceden de los escritores que participan enel movimiento surrealista. Antonin Artaud escribePeyote de su experiencia en "Viaje a la Tierra de losTarahumara" (1937). Henri Michaux escribió "Miserablemilagro" (1956), para describir sus experimentos con lamescalina y el hachís.

Aldous Huxley "The Doors of Perception"(1954), y "el Cielo y el Infierno" (1956),siguen siendo las declaraciones definitivassobre la experiencia psicodélica.

André Masson

A fines de 1960, el potencial comercial de arte psicodélico se ha convertido en algo difícil de ignorar. General Electric, por ejemplo, los relojes con diseños promovidos en Nueva York por el artista Peter Max. Una leyenda explica que cada uno de los relojes de Max "se incorpora en tiempo de múltiples colores de fantasía." En esta y muchas otras empresas de anuncios finales del decenio de 1960 con temas psicodélicos, el psicodélico producto a menudo se mantiene con independencia de la imagen corporativa.

De la contracultura psicodélica también surgió un nuevo género de libros de historietas: comixunderground. "Zap comix" fue uno de los cómics originales de metro, y destacó el trabajo de Robert Crumb, S. Arcilla Wiunderground lson, Victor Moscoso, Rick Griffin, y Robert Williams, entre otros. Comix se ribald, intensamente satírica, y parecía perseguir rareza en aras de la rareza.

Psychedelic luz se pone de manifiesto una nueva forma de arte-para conciertos de rock. El uso de petróleo y el tinte en una emulsión que se estableció entre las grandes lentes convexas a los proyectores lightshow líquido burbujeante creado artistas visuales en impulsos que el ritmo de la música. Esto se mezcla con pases de diapositivas y películas bucles improvisación para crear una película de arte para dar forma a la representación visual de la improvisación atascos bandas de rock y crear un completo "Trippy" ambiente para la audiencia.

CONTRACULTURA

El uso de sustancias para aumentar la creatividad también se vioclaramente en los movimientos modernistas del arte en los que algunosartistas usaban drogas psicodélicas como fuente de inspiración. Un claroantecesor del arte psicodélico fue el movimiento surrealista en su intentode reflejar y crear imágenes y experiencias fantásticas y alucinatorias. Así,también los surrealistas cultivaron una especial atención a los sueñosinspirados en el psicoanálisis freudiano.

La Psicodelia vuelve a renacer en los noventa retomado por el movimientoRave y ayudado por las nuevas tecnologías de la computación.

Ambientes y elementos Psicodélicos