PUBLICACION BIMESTRAL DEL COMPLEJO EDUCATIVO DE … · $529 millones por ventas de joyas y $97...

1Octubre 2014 G Estilo Joyero G

AÑO XIV Nº 76 OCTUBRE 2014

PUBLICACION BIMESTRAL DEL COMPLEJO EDUCATIVO DE JOYERIA

2 G Estilo Joyero G Octubre 2014


DIRECTOR / PROPIETARIODamián Hernán Wasser

PRODUCCION GENERAL Y FOTOGRAFIA

Damián Wasser

ASISTENTE DE REDACCIONMaría Lacal

ARTE, DISEÑO Y DIAGRAMACIONVerónica Borsani

ADMINISTRACIONGraciela Porto

PUBLICIDADTel.: (11) 4901-1212 Cel.: 15-3000-3686

[email protected]

Impreso en LATINGRAFICA S.R.L.Prohibida la reproducción

parcial o total. Tirada: 2.500 ejemplares.

STAFF

PIEZAS DE TAPA PeskinAnillos y collar de plataVer aviso en pag. 13

FOTOGRAFIA Damián Wasser

v nuestra tapa

sumario 76

14 actualidad 18 actualidad Panama Gem & Jewelry center: 80% de su capacidad alquilada

David Yurman 30 años de un

ícono de la moda

36 v personajes

v índice20 actualidad Chopard, pasión por la excelencia, compromiso con la vida

22 emprendedores Creer es poder

50 cej Calendario Marzo 2014

El despojadoruna pieza injustamente

menospreciada

30 v curiosidades

42 v modaEl lado oscuro

de las joyas


Nueva colección “Tiffany T”

G Francesca Amfitheatrof, directora de diseño de Tiffany &

Co., ha creado la línea “Tiffany T” a fines de marcar una

nueva era de la joyería, dedicada a las grandes ciudades del

mundo y diseñada para atraer a los consumidores que se in-

clinan hacia el arte y la cultura. En el primer lanzamiento de

la colección Amfitheatrof dijo que “Tiffany T” refleja la vida

y la energía incesante de la Nueva York de hoy. Los diseños

de “Tiffany T” reproducen imágenes de ángeles y curvas, son

fabricados de oro rosado, dorado y blanco de 18 quilates y de

plata esterlina, y las piezas incluyen gemelos, pulseras míni-

mas, cadenas de diferentes largos, pendientes, aretes y anillos

apilables. Algunas de las piezas incluyen diamantes y piedras

preciosas de alta calidad.

Sterne Agee aprovechó la oportunidad del lanzamiento para

reiterar el precio-meta de Tiffany & Co. de $108 y la recomenda-

ción de “comprar”. La compañía añadió también que, incluso si

la colección está fuera del alcance de presupuestos a nivel ini-

cial, la historia alrededor de “Tiffany T” genera un halo deseado

de lujo que impulsa el tráfico y la atención de consumidores con

pretensiones.

Fuente: Rapaport Tradewire®

actualidad

Las joyas de los premios Emmy 2014GA mediados de agosto, en el gran Nokia Theatre de Los

Angeles, tuvo lugar una nueva entrega de los premios

Emmy. Y como era de esperarse, las joyas brillaron y deslum-

braron a miles de fanáticos. Muchos nombres conocidos se

hicieron presentes: Lorraine Schwartz – una de las preferi-

das entre las actrices-, Fred Leighton, Neil Lane, Chopard,

Beladora and Doves, entre otros. El estilo en esta oportunidad:

una explosión de diamantes, pendientes grandes y piedras de

distintos colores.

Sin duda la gran estrella de la noche de los Emmys fue Lo-

rraine Schwartz, quien se encargó de hacer brillar a numerosas

actrices en la alfombra roja: Sofia Vergara, Claire Danes, Julie

Louis-Dreyfus, Heidi Klum , Amy Poehler, entre otras. Otra des-

tacada de la noche fue Christina Hendricks, cubierta en nume-

rosas piezas de oro por Neil Lane.

v Halle Berry (izq.) y Claire Danes (der.) posando en la alfombra roja.

v Sofía Vergara luciendo joyas de la popular Lorraine Schwartz.


España celebra en Córdoba su II Encuentro Internacional de Joyería

GEl evento se celebra por segundo año consecutivo y reuni-

rá en un mismo espacio a una gran muestra del mercado

español e internacional de joyería. En él se aglutinarán las

últimas tendencias, los últimos diseños, fabricantes, produc-

tores y empresarios del mundo de la joyería con el propósito

de hacer negocios en un ambiente seguro. BJBP pretende

convertirse en un foro donde tengan cabida nuevos contactos,

transacciones y ventas, hasta actividades de carácter cultural

y lúdico que ofrezcan a los profesionales y al público general

vivir la joyería a pleno.

El Encuentro se hará coincidir con una exhibición de colec-

ciones españolas de joyas que se realizará en un lugar emble-

mático del centro de la ciudad que estará abierto a profesionales

y también al público en general. Adicionalmente, la Asociación

de Joyeros organiza un concurso de diseño y un desfile de arte

textil y joyero cordobés.

Para más información: http://joyeriacordobesa.com/

Sotheby’s y eBay se asocian para subastas en vivo

GEn una nueva asociación, Sotheby’s ofrecerá desde Nueva

York subastas en línea y en vivo utilizando la tecnología

de eBay, lo cual le posibilitará el acceso a 145 millones de

compradores activos. El acuerdo combina la experticia de

compras en línea de eBay con las operaciones de subastas

de Sotheby’s que, conjuntamente, están estableciendo una

plataforma innovadora de compras en línea que hará más

fácil la adquisición de obras de arte, antigüedades y objetos de

colección por parte de clientes internacionales.

Las primeras ofertas se basarán en una plataforma de su-

bastas recientemente ideada que eBay lanzará en sus sitios web,

adaptadas para coleccionistas de obras de arte únicas y singu-

lares y otros objetos de colección, así como para compradores

novicios. Sotheby´s será el punto principal de convergencia de

la nueva plataforma. Ambas empresas piensan enfocarse en

agrandar el mercado en segmentos importantes hacia los cua-

les esperan que los coleccionistas converjan en el futuro, parti-

cularmente los segmentos de joyería, relojes, grabados, vinos,

fotografías y diseños del siglo 20.

En otras noticias: Sotheby’s nombró a Daryl Wickstrom al

puesto recientemente creado de director ejecutivo internacional

de las divisiones globales de joyas y relojes. Wickstrom se unió

a Sotheby’s en el año 1996, y en julio del 2008 fue nombrado vi-

cepresidente ejecutivo y presidente adjunto de las operaciones

de la empresa en Asia. Durante el período de su gestión, Wick-

strom fue un personaje decisivo en el desarrollo de la estrategia

de crecimiento de Sotheby’s en Asia, particularmente en China.

Las operaciones de Sotheby’s en ventas de joyas y relojes

marcaron en el 2013 un nuevo record, obteniendo un total de

$529 millones por ventas de joyas y $97 millones por ventas de

relojes.

Fuente: Rapaport® Tradewire®


Como la construcción del edificio de la Fase 1 del Panama Gem & Jewelry Center se acerca a su finalización, la Bolsa de Diamantes de Pa-namá informa que alrededor del 80 por ciento de las oficinas disponibles en las instalaciones

ya se encuentran alquiladas.El edificio de la Fase I servirá como sede de PDE, in-

cluyendo sus oficinas administrativas y los 300 metros cuadrados de trading floor. El edificio ofrece espacio de oficinas para alquiler para un máximo de 59 empresas y organizaciones locales, regionales e internacionales, y está previsto para la ocupación durante el cuarto trimes-tre de este año.

“El proyecto de construcción está justo en la mira, y esperamos tener una completa ocupación cuando el nuevo edificio este abierto para el comercio”, dijo Erez Akerman, presidente de PDE. “La demanda para el espa-cio de oficina aún disponible sigue siendo alta, a pesar de que el espacio que queda se esté agotando rápidamente. Exhortamos a todos los que se encuentren interesados en estar presentes en el centro, el cual cambiará la cara del negocio de los diamantes y la joyería en América La-tina, que sigan adelante con sus planes y se pongan en contacto con PDE tan pronto como les sea posible”.

La Bolsa de Diamantes de Panamá liderará el Panama

Panama Gem & Jewelry Center: 80% de su capacidad alquilada

actualidad

Gem & Jewelry Center, que es el proyecto de desarrollo más grande y ambicioso jamás llevado a cabo en nom-bre del comercio de joyas y piedras preciosas en Améri-ca Latina y está valorado en 200 millones de dólares. Sir-viendo como centro de comercio para compañías tanto regionales como internacionales, el centro servirá a un mercado que hoy en día está valorado en 8 billones de dólares, y cuenta con 11,500 puntos de venta de joyería minorista ubicados en 20 países y 23 islas.

Todo el complejo estará ubicado en la Zona Libre de Vaguil, que fue establecida por un acto del Parlamento panameño para el beneficio del comercio internacional de piedras preciosas y joyería, y exime transacciones realizadas dentro de esta zona de gastos de aduana e impuestos, y empresas registradas en la Zona Libre de pagar impuestos comerciales.

La segunda fase del proyecto contará con una torre de varios pisos, en los que las oficinas se pueden comprar. La construcción comenzará en el 2015, con una fecha de finalización prevista para 2017. Los inquilinos en el edificio de la Fase I tendrán la oportunidad de tener la primera selección de oficinas en la torre de la Fase II.

Para obtener más información, visite el sitio web de Panama Diamond Exchange en

www.pde.com.pa


Louis-Ulysse Chopard se sentiría sin duda muy dichoso de ver cómo ha evolucionado su com-pañía. El mismo espíritu que alimenta los va-lores que unen la experiencia artesanal con las técnicas más audaces sigue reinando en esta

firma que en 2014 celebra su 154 aniversario y se sumó por primera vez a FAMOSOS POR LA VIDA de FUNDA-LEU, la gala benéfica más prestigiosa de Argentina.

Desde la familia del fundador a la de Karl Scheufele, quien compró la empresa relojera en 1963, Chopard con-tinúa respetando los principios perdurables que la rigen: el gusto por la excelencia, la incesante búsqueda de la calidad, la creatividad e innovación, la independencia y el respeto humano.

En ese marco, y conforme al compriso de la familia Scheufele para quien es un deber servir a las causas jus-tas y nobles -desde hace varios años, la compañía par-ticipa en múltiples acciones de patrocinio en diversos ámbitos que incluyen la medicina, la ecología, el arte y la cultura, como la Fundación José Carreras contra la leucemia, la Fundación Elton John contra el sida y la Prince’s Foundation— honraron la gala de FUNDALEU con su aporte singular.

El momento especial de la noche llevó el sello CHO-PARD: Ivan De Pineda lideró la subasta de una pieza

Chopard, pasión por la excelencia,compromiso con la vida

actualidad

certificada, HAPPY EMOTIONS, un collar en oro ama-rillo 18 kts, con colgante con 3 diamantes flotantes per-teneciente a la colección HAPPY DIAMONDS, creación exclusiva de la firma. El resultado: Un nuevo record de recaudación para FUNDALEU.

“Cuando se tiene la suerte que la vida te sonríe, es justo ayudar a las personas para quienes la vida es una prueba.”, asegura Caroline Gruosi-Scheufele.

Chopard, llegó a la GALA FUNDALEU de la mano de TESTORELLI 1887, con sentimientos y compromisos comunes: dos familias de extensa tradición en el mundo del lujo que se unen para hacer brillar aún más el espí-ritu solidario.

v Flavia Palmiero y Fabian Testorelli, presidente de Testorelli 1887.v Joaquin Griep y Miriam Testorelli junto a Fabian Gianola.

v F.Testorelli, Grudke y Matamoros, Brand Manager de Chopard.

v Nicole Neumann lució la colección Happy Emotions de Chopard.


Desde pequeña, Nilda Martínez pudo conocer el oficio de comerciante, ya que era a lo que sus padres se dedicaban, actividad que pudo desempeñar de grande dentro del rubro tex-til. Fabricaba ropa y tenía un local muy lindo

en la zona de Caseros, hasta que entraron a robarle dos veces consecutivas, allá por el año 1995. “Me vaciaron, se llevaron todo”, recuerda Nilda. Sin dudas una expe-riencia muy traumática para cualquiera, y sobre todo para ella que tenía a cargo a su pequeña hija Melina. Y agrega, “estaba desesperada por conseguir un sustento ya que me habían dejado sin nada de mercadería y con un montón de deudas que pagar”.

¿Qué rumbo tomó tu vida a partir de ese momento?Yo soy muy creyente y le pedí a Dios que me man-

dara urgentemente una señal para poder conseguir un trabajo acorde a mi esencia. Para poder pagar deudas trabajé de lo que pude en ese momento hasta que un día, por casualidad encontré tirada en la calle una pulserita de oro y así empecé. Obviamente, así como la encontré la hice plata. Creo que esa fue la señal que tanto estuve pidiendo.

Tenía una conocida que se dedicaba a la reventa de jo-yas de forma particular y sabía que le estaba yendo bien, así que decidí probar suerte por ese lado yo también. Te imaginarás que la primera vez que vine a Libertad, en Agosto del ’98 no entendía nada. Había tantas opciones y locales que no sabía ni por dónde empezar. Entré en distintos lugares, de a poco me fui informando, viendo opciones y comprando primero pequeñas cantidades de artículos que rápidamente logré vender y reinvertir en más joyería. Así fue que en tan sólo 3 meses pude pagar mis deudas y juntar suficiente dinero para comprarme

G Una serie de hechos desafortunados llevaron a Nilda Martínez a cambiar el rumbo de su situación laboral. Su fe y su espíritu positivo le permitieron encontrar un nuevo camino. A fuerza de tenacidad y esfuerzo, acaba de abrir un nuevo local, superando así sus propias metas.Texto y Fotos Damián Wasser

Creeres poder

emprendedores


un auto. El camino que hice fue el tradicional de un re-vendedor, con mi paño de muestras que usaba para dar a conocer los productos a mis clientes y un pequeño stock que se iba incrementando constantemente.

Por suerte arranqué en una buena época en la que se movía el oro y pude crecer hasta el 2001 cuando vino la famosa crisis. Ahí el mercado cambió rotundamente, no le vendías oro a nadie ya que el precio del metal se ha-bía disparado producto de la devaluación de la moneda y encima hubo un incremento en la sensación de inseguri-dad, donde la gente que tenía algo de oro no lo usaba por miedo a ser asaltada.

Después de eso, no me tomó mucho tiempo darme cuenta de que podía llegar a vender algo de plata con oro y casi simultáneamente tuve la suerte de conocer a la gente de A’Chento en una de las exposiciones de joyería. Ellos tenían productos de cuero y plata, y comencé a via-jar por el interior con sus productos, identificando que luego de la devaluación el dinero estaba en el campo, cosa que continúo haciendo hasta el día de la fecha.

La fantasía de mucha gente que se quiere iniciar en la venta directa o reventa particular, es que hay que tener muchos amigos y contactos a quienes vender-les. Cuando vos comenzaste, ¿tenías mucha gente a quien ofrecerle tus productos o supiste conseguirlos?

Yo creo que todo en la vida es la actitud, y no tener miedo al esfuerzo. Al principio hay que ir pensando a quién podés ir contactando. Obviamente probás primero con tus conocidos, ellos mismos te van refiriendo y todo se va ampliando. También la conducta transparente y consistente hace que la gente que te conoce tenga con-fianza en vos y todo fluya. Además, los compradores que uno va capitalizando, te van teniendo en cuenta y vuel-

ven a comprarte. Eso lo noté sobre todo desde que in-cursioné en la venta mayorista al interior, cosa que sigo haciendo hasta hoy en día que sigo viajando.

¿Cuándo abriste tu primer comercio al por mayor? Primero tuve una oficina en Caseros, momento para

el cual ya tenía varias revendedoras y además frecuen-temente me visitaba la gente a la cual yo le vendía en el interior. Hace un par de años me enteré por intermedio de mi amiga Mónica Roma, que había un local en al-quiler acá en la galería de Libertad 282, donde también hace tiempo que está ella. Me insistió mucho para que me trasladara para acá, asegurando que con la merca-dería que yo tenía me iba a ir bien en Libertad. Así que tomé coraje y me mudé al centro. Además mi hija Melina

quiso empezar a trabajar conmigo, cosa que fue de gran ayuda porque no podía repartirme yo sola entre el local del centro y la oficina de Caseros, y con Melina pudimos mantener ambos comercios bien atendidos durante más o menos un año, pero era un esfuerzo innecesario por-que en el centro la cosa andaba lo suficientemente bien como para prescindir de la oficina. Ahí, en el local del segundo piso de la Galería Shopping estuve un tiempito hasta que se liberó el local al que nos mudamos ahora, que es más grande y cómodo, y tiene una ubicación pre-ferencial dentro de la galería.

v De izq. a der.: Jakeline, Mónica, Nilda y Melina.

“Así fue que en tan sólo 3 meses pude pagar mis deudas y juntar suficiente dinero para comprarme un auto.”

v El local de Nilda Martínez, en el 1º piso de la Galería Shopping.


MariaBanus76 (EJ).pdf 1 9/12/14 3:50 PM


Hace tan sólo unos meses tuve la oportunidad de conversar telefónicamente con mi amigo Emilio Patarca. Muy entusiasmado, llama-ba para comentarme de algunas novedades respecto de próximos eventos, y casi como

al pasar, me pedía que le sacara fotos a una nueva pie-za que estaba realizando. Como es nuestra costumbre, coordinamos una cita para que me trajera la pieza en cuestión. Siendo que hace ya más de 10 años que traba-jo para Patarca sacando fotos de sus obras más impor-tantes, imaginé erróneamente que me traería un nuevo diseño de algún mate, jarro o placa, pero la pieza con la que me encontré me dejó sorprendido. Ante mi evi-dente sorpresa, y con una sonrisa burlona me preguntó: “¿A que no sabés lo que es esto?”. Obviamente yo estaba desconcertado, pero aún así arriesgué una respuesta: “Un catador de vino”, dejándome llevar por la imagen de las vides, y sabiendo que Emilio ya había realizado uno hacía algunos años atrás, pero no podía estar más errado. La pieza frente a mis ojos era la reedición de un modelo de “despojador” diseñado por Patarca para una de sus clientas más importantes, la recientemente di-funta Sra. Jeannette Arata de Erize, destacada persona-lidad de la cultura argentina por su rol como Direc-

G Entre aquellos artículos que hacen al ritual de la belleza femenina, allí entre perfumeros, cajas de maquillajes y sets de manicuría, debería seguir estando presente el despojador. Lamentable-mente el tiempo lo ha condenado a un virtual e injusto olvido.Texto Damián Wasser Fotos de proceso Constanza Patarca

El despojadoruna pieza injustamente menospreciada

curiosidades

v El despojador de Patarca, realizado íntegramente en plata 925. Foto: D.Wasser


v Se traslada el dibujo a la chapa y se marca el contorno a cincel.

v Luego se embute la chapa a martillo para dar el volumen general.

v La pieza ya ubicada en el lacre es cincelada del lado inferior.


tora y Presidenta del Mozarteum Argentina durante más de 30 años.

Resulta que esta simpática pieza de orfebrería fue un encargo que la Sra. Arata de Erize le hizo oportuna-mente a Patarca, y que le gustó tanto que le pidió que fuese solo para ella. Fue la única vez que la Sra. Jean-nette le pidió a Emilio que una pieza de su creación fuera auténticamente exclusiva; tal es así que después de más de un año de su muerte él la tenía guardada con la intención de presentarla como recuerdo de esta gran señora.

Fue así que me enteré de que las grandes damas de la sociedad tenían pequeñas cazoletas donde a la no-che se despojaban de sus anillos, pendientes y cadenas, que dejaban en ese cuenquito de plata u oro en su mesa de noche, listas para volver a usarlas a la mañana si-guiente. Ella quería que Patarca le hiciera uno porque su abuela y su madre también habían tenido el propio,

y como a ella le encantaba todo lo que tenía que ver con el mar y al mismo tiempo lo relativo al vino y la cultu-ra del buen beber, el orfebre le diseñó una conchilla de doble roleo con un asa en forma de vides, para que tuviera su propio despojador de joyas. Con el correr de los años, Patarca tuvo que repetir esta pieza en varias oportunidades, ya que la Sra. Jeannette acostumbraba regalarla a sus mejores amigas para acontecimientos sociales importantes.

Si bien antiguamente este objeto de uso cotidiano so-lía estar realizado en oro o plata, actualmente existen variantes más económicas y modernas, aunque igual-mente delicadas para que las amantes de las joyas pue-dan despojarse de sus pertenencias de uso cotidiano y tenerlas al alcance de la mano al comienzo de un nuevo día. Después de todo, tal vez no sea tan mala idea tener uno de estos cerca y darle a las joyas más queridas el trato que merecen.

v Se da vuelta la pieza para realizar el cincelado de la cara superior.

v Terminado el cincelado, se recorta el excedente de chapa. v Finalmente se suelda el asa, y se pule la pieza.

curiosidades

v Despojador de joyas moderno. Más sencillo, pero igualmente útil.


David Yurman nació en Long Island, Nueva York, y comenzó vendiendo pequeñas escul-turas en la cafetería de su escuela secunda-ria. Como su padre era artesano, desde tem-prana edad vivió rodeado de diseño y arte.

Gracias a la escultura, comenzó a desarrollar y explotar toda su creatividad. Fue aprendiz de famosos artistas como Jacques Lipschitz y Theodore Rozack (quien tra-bajó con Picasso y Modigliani).

Después de un año en la Universidad de Nueva York, David encontró refugio en una colonia beatnik de artis-tas. A finales de 1960, regresó de su estancia bohemia en California a Greenwich Village, donde comenzó a trabajar con el escultor Hans Van de Bovenkamp. Fue en su estudio donde conoció a quien se convertiría en su pareja: Sybil Kleinrock. Ella, al igual que David, era artista y acababa de regresar de la escena beatnik.

G Famoso por su “pulsera cable”, el diseñador David Yurman revolucionó la alta jo-yería de fines del siglo XX. En la actualidad, la compañía tiene más de 20 boutiques en todo el mundo y sus ventas anuales superan los 450 millones de dólares.Texto Natalia Calabrese Castro Fotos Cortesía David Yurman

David Yurman 30 años de un ícono de la moda

personajes

En la década del 70, David y Sybil se casaron y se mudaron al campo. Formaron Putnam Obras de Arte, exponiendo sus diseños y pinturas en diversas ferias de artesanías. Sybil se convirtió en la musa inspiradora de David quien creó su primera pieza de joyería para ella. Finalmente, en 1980 crearon la empresa David Yurman, que rápidamente se hizo famosa gracias a la icónica “cable bracelet”, una pulsera de alambre torzado con terminales engarzados con coloridas piedras precio-sas. La moda en ese momento en joyería eran cadenas de oro y medallones llamativos, y Yurman se decidió a romper la tendencia y la apuesta funcionó. Este diseño, que es la pieza estrella de la marca continúa estando de moda más de treinta años después.

Con la colaboración de su esposa Sybil y su hijo Evan, la familia Yurman se retroalimenta para crear los hermosos modelos de joyería que comercializa la mar-

v La fachada de la tienda David Yurman de Chicago, EE.UU.


ca. Todo comienza con un boceto en papel, que luego se ilustra detalladamente, se talla en cera y se corrige hasta conseguir el prototipo perfecto para dar vida a la pieza final, siempre siguiendo una evolución histórica y artística, encontrando inspiración en la naturaleza y haciendo uso de materiales preciosos de primera cali-dad.

A lo largo de los años, David Yurman, se convirtió en una de las marcas de joyería fina más reconocidas de Estados Unidos. Sus piezas adornan las páginas de nu-merosas revistas de moda como Vogue y son utiliza-

En 1980 crearon la empresa David Yurman, que rápidamente se hizo famosa gracias a la icónica “cable bracelet”.

v La famosa pulsera “cable bracelet”, el gran éxito de Yurman.

v Las alianzas para hombre, fieles al estilo minimalista y urbano de la marca.

v La familia Yurman: Evan, Sybil y David forman el equipo creativo.


Al tiempo que la joyería David Yurman celebra sus 30 años de trayectoria, refuerza su liderazgo en el mer-cado del lujo de uso corriente con la apertura de su una enorme y lujosa tienda en la afamada Madison Avenue. Más de 2,000 metros cuadrados repartidos en 3 plantas, conforman el majestuoso predio decorado por la firma Gabellini Shepherd e inspirado en la arquitectura mo-derna americana de 1900.

Pero ser una de las familias más influyentes del mundo de la joyería, conlleva sus responsabilidades y los Yurman formalizaron en 2001 su compromiso con la sociedad a través de una organización solidaria lla-mada “The David & Sybil Yurman Humanitarian and Arts Foundation” a través de la cual destacan a aquellos individuos que apoyan las causas humanitarias y artís-ticas con sus donaciones y voluntariados.

personajes

v (Izq.) Cable bracelets para todos los gustos. En plata y oro, o combinados con piedras preciosas.(Arriba) La bella Kate Moss, quien fuera la cara de David Yurman por 10 años, de 2004 a 2014.

das por celebridades de todo el mundo. Actualmen-te, la compañía produce varias colecciones de joyas y relojes. Dentro de la colección masculina, se destacan gemelos de plata, hebillas de cinturón, llaveros y clips para billetes.

Su estrategia de comunicación fue una de las piezas determinantes en el crecimiento y la penetración de la marca en los mercados de lujo y moda del mundo. De la mano del gran fotógrafo de moda Peter Lindbergh ha creado imágenes sobrias y de alto impacto, general-mente en blanco y negro, para las cuales han posado al-gunas de las supermodelos y actrices más hermosas del mundo. Sin dudas, la cara más vista de la marca fue la bellísima Kate Moss, quien posó para la firma durante 10 años, desde 2004 hasta 2014, puesto cedido reciente-mente a la brasilera Gisele Bündchen.

v Hermosas modelos y actrices como Daria Werbowy, Gisele Bundchen, Naomi Campbell y Naomi Watts portaron las joyas de David Yurman y poblaron las páginas de las revistas más importantes de la moda internacional.


v Los Renaissance Bracelets rediseñados en un cuarteto de metal monocromático.

v La colección Starbust: una combinación de cable torzado y piedras preciosas en forma de deslumbrantes estrellas.


G Hay modas pasajeras y otras que han llegado para quedarse. Con íconos y referentes que se remontan a los inicios de los ’80, el movimiento Gótico ha su-mado cada día más adeptos y la joyería no se ha quedado fuera de él.Texto María Lacal

El lado oscurode las joyas

moda

Desde los inicios del periodo post-punk han surgido muchas culturas derivadas, sin du-das una de las más duraderas ha sido la cultura gótica. Lo que comenzó a principios de los ’80 como un grupo de seguidores de

bandas como Bauhaus, The Cure o Siouxsie and The Banshees, que adoptaban principalmente sus modos de vestir, peinarse y maquillarse, evolucionó hasta in-cluir la música, la moda y el arte. Las influencias de la cultura gótica pueden remontarse a la literatura del siglo XIX, las películas de terror e imágenes de lo ma-cabro. A diferencia de otras culturas populares donde intervienen principalmente cuestiones políticas o filo-sóficas, el movimiento gótico está centrado principal-mente en la estética.

vLorde, la diva pop del momento.

vMarilyn Manson, un ícono del rock industrial y el heavy metal alternativo.

vSiouxsie Sioux, la cantante líder de la banda post-punk Siouxsie and the Banshees.


Aunque estereotipados de muchas maneras, los se-guidores de la cultura gótica valoran la estética y la lite-ratura de tiempos pasados, aunque celebran la música que surgió en los últimos 30 años. Si bien el elemento más común de esta cultura es la apreciación por lo ma-cabro, hay otras variantes que evolucionaron dejando de lado estos elementos como íconos principales. Algu-nas de estas variantes son conocidas por nombres como Dark, Emo, Steampunk o Cyber Goths, cada una con características propias que la diferencian de las demás.

Por ejemplo, los Dark se caracterizan por usar úni-camente colores blanco o negro, tanto en su indumen-taria, como en todo lo demás: su cabello lo tiñen del más profundo azabache, el delineado de sus ojos, pin-tan sus uñas de negro (tanto varones como mujeres)

Aunque estereotipados de muchas maneras, los seguidores de la cultura gótica valoran la estética y la literatura de tiempos pasados.

vLos osados diseños de Alexander McQueen, obsesiona-do con esqueletos y calaveras, podían verse tanto en las pasarelas como las tiendas de joyería y accesorios.


En tanto, los Cyber Goths abrazan la estética de gó-tica de los crucifijos y los símbolos Victorianos, al igual que las demás variantes, pero con una impronta colo-rida, muy afín a la tecnología del siglo XXI y aggiorna-da a los tiempos modernos. A diferencia de los góticos tradicionales la preferencia musical de los Cyber Goths deriva más bien del movimiento industrial, techno y electrónico, aunque como en todas las clasificaciones anteriores, cada miembro adapta estas generalidades a su personalidad individual.

VESTIMENTA, JOYERIA Y ACCESORIOSLa indumentaria gótica puede agrupar una variedad

de estilos, aunque la mayoría de ellos adoptan elemen-tos victorianos o medievales. En el caso de las mujeres, es muy común el uso de corsets, vestidos y mucho en-caje. También son comunes los guantes largos hasta los codos. En el caso de los hombres, son muy frecuentes las camisas abrochadas hasta el último botón del cue-llo, que pueden ser usadas sin corbata o con corbatas angostas y lisas, generalmente en tonos negro, blanco o rojo.

Otro aspecto casi determinante de la estética gótica es el cabello con flequillo hacia el costado y el teñido de ne-gro, aunque muchos optan por incluir reflejos de color o directamente obviar el negro, reemplazándolo por gamas muy saturadas de rojos, bordeaux, azul o violeta. El ma-quillaje también es un elemento fundamental, siendo casi infaltable el delineado de ojos y el esmalte de uñas.

y las chicas también pintan sus labios de negro, aunque el rojo sangre también puede ser una alternativa acep-tada.

Los Emo, suelen adoptar una estética lúgubre y de-presiva, aunque se permiten el uso de algunos colores. Quizás la característica más común en esta corriente sea los conocidos peinados con largos flequillos tira-dos hacia un costado de manera que tapen la mitad de la cara. El maquillaje y las uñas pintadas también es usual en ambos sexos.

Los referentes de la variante Steampunk toman su estética de la época de las máquinas a vapor, más preci-samente de la Inglaterra del siglo XVIII o XIX, y se ase-mejan a los personajes de la famosa “Naranja mecáni-ca” de Stanley Kubrik o a “Willy Wonka”, protagonizado por Jonny Depp en “Charly y la fábrica de chocolates”. Suelen diferenciarse mediante el uso de antiparras, re-lojes de cadena y engranajes estampados o cosidos a sus ropas. Las galeras o boinas y los largos sobretodos pueden completar su estética frecuentemente acompa-ñada de estampados escoceses.

La indumentaria gótica puede agrupar una variedad de estilos, aunque la mayoría de ellos adoptan elementos victorianos o medievales.

moda

vLa banda de rock Evanescence marcó tendencia entre los jóvenes góticos a principio de la década del 2000.

vUno de los anillos de la firma Macabre Gadgets, inspirado en la estética infernal del lado oscuro y tallado en hueso.


vLos anillos de la empresa Macabre Gadgets son codiciados por su calidad y detalle, pero también por la oscuri-dad de sus diseños tallados en hueso, coral o elaborados con polímeros.

vUn atuendo típicamen-te dark, donde el único color es el negro. El cor-sete y las botas largas de plataforma alta son las estrellas.


iniciaron la difusión de la moda gótica con referentes como Siouxie and the Banshees y The Cure. Más recien-temente, el diseñador de moda británico Alexander Mc-Queen le dio un nuevo significado a la moda gótica, con sus excéntricos y elaborados modelos de alta costura de importantes referencias a la estética victoriana y al uni-verso de lo macabro. También creó una amplia línea de joyería con calaveras, esqueletos y otros elementos bien emparentados a la cultura gótica.

Hacia principios de los ’80 surgieron íconos del rock que iniciaron la difusión de la moda gótica con referentes como Siouxie and the Banshees y The Cure.

En cuanto a accesorios y joyería, ya mencionamos el encaje, que suele ser muy usado en forma de garganti-lla, pero también los cordones o cintas de seda negra o roja son muy frecuentes. La combinación de estos con dijes de cruces, calaveras o elementos macábros son también parte fundamental de la estética gótica. Otras piezas de joyería incluyen las gemas o cristales en for-ma de gota, los camafeos de estilo Victoriano y los relo-jes de bolsillo en el caso de los hombres.

ALGUNOS REFERENTESMucha de la inspiración Gótica puede encontrarse en

el cine de principio del siglo XX, a partir del cual muchos seguidores del estilo han moldeado su estética. Actrices como Theda Bara, con su piel extremadamente pálida y sus ojos delineados de negro, o las producciones de Bela Lugosi con toda su temática de vampiros y de horror. Hacia principios de los ’80 surgieron íconos del rock que

moda

vEn este look gótico victoriano donde predomina el negro, se destaca la gargantilla de encaje, las mangas de tul y las medias caladas. El delineado de los ojos aporta dra-matismo y completa la estética.

vEn este look más asociado a la variante cyber-gótica, se destacan las piezas de carácter futurista y el cabello muy colorido.


Celular: 11-6862-3133/09Fábrica: 4581-0893 - Email: [email protected]

FABRICACION y VENTA de DUBLÉ

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Fabricación de medallas, cuños,cortantes, punzones y distintivos

Rivadavia 1214 - Buenos Aires - Tel./Fax: 4372-5569 / 1444E-mail: [email protected]


Calendario Oct-Nov 2014Complejo Educativo de Joyería Libertad 145 6º piso, Cap. Fed. Teléfonos: (011) 4381.5544/ 4383.4483E-mail: [email protected] Web: www.escueladejoyeria.com.arHORARIO SECRETARIA: Lunes a Jueves de 10,30 a 20hs. Sábados hasta las 13,30. Teléfono: 4381-5544/ 4383-4483

COMPLEJO EDUCATIVO DE JOYERIA ( CEJ)

Curso de Grabado a Buril

El objetivo de este curso es adquirir las nociones y destrezas necesarias para la correcta utilización de las técnicas de grabado a buril para joyería fina, platería gauchesca, trofeos, armas, etc.Prof.: Fanny Wainstein Clases de 3 hs. prácticas Frecuencia: 1 o 2 veces por semana. Carga horaria mensual de 12, 24 ó 36 hs. Los aranceles incluyen acceso al taller para prácticas de hasta 2 horas por día. Duración: 6 meses aprox. Inicio: a pedido del interesado.

Curso Modelado en Cera

Tallado de ceras para la creación de piezas de joyería, platería, mini esculturas, herrajes para marroquinería, calzado, etc.Inicio: Cualquier momento del año.Clases de 3 hs. prácticas.Modalidad: 12, 24 ó 36 hs. Mensuales con profesor.Horarios: 10.30, 14, 17 y 18.30 hs.Los aranceles incluyen el uso del taller para práctica (hasta 2 hs. por día)

Curso El Diamante

Se capacitará al alumno en la identificación y clasificación del Diamante en todos sus aspectos (tallado, color, pureza, perfección y valores relativos internacionales), quedando en condiciones de determinar el valor en los distintos niveles de comercialización del diamante. Duración: 6 meses. Modalidad: Clases de 2 hs cátedra ( 90 minutos total ) teóricas-prácticas en laboratorio. 1 vez por semana. Para los que hayan cursado previamente “Introducción a la Gemología” y “Gemologia Analítica Científica”.Prof.: Carlos Leporace. Entrega de certificados avalados por la Cámara de Joyería (CAJRA) y en convenio con la Univ. del Museo Social Argentino (UMSA)

Capacitación a distancia semipresencial

Para personas del interior del país.(12 hs. de clase x mes) Esquema de asistencia de una vez por semana, cada 15 días o una vez por mes. Asistencias guiadas por profesores con el objetivo de superar las dificultades del aprendizaje a distancia.El curso inicia cuando el interesado lo desea.Días y horarios flexibles y a convenir entre el profesor y el alumno.

PUBLICACION BIMESTRAL DEL COMPLEJO EDUCATIVO DE … · $529 millones por ventas de joyas y $97...

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