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RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Comité de selección: Manuel Delgado, antropólogo y profesor de antropología urbana. Nuria Enguita, responsable de exposiciones de la Fundació Tàpies de Barcelona. Antoni Muntadas, artista. Ramon Parramon, artista y profesor, director de IDENSITAT. CALAF/BARCELONA 01-02. Participantes: Lara Almarcegui/Santiago Cirugeda. Proyecto Molino de Calaf Montserrat Cortadellas. Tan a prop, tan lluny Annamaria Ferrero/Massimo di Nonno. Això sembla el mercat de Calaf Oswaldo Macià. Bancas de la memoria Maite Ninou/Mariano Maturana. Love Story Marcelo Prado/Patricio Vogel. La experiencia de la aparición Proyecto Laberinto. Proyecto Laberinto Idensitat como programa que conjuga estrategias de Representación y Participación en el Espacio Público.

- No vemos el arte como un simple reflejo de la sociedad. Vemos el arte como vehículo para hacer sociedad, para crear el futuro, para activar a las personas.- David Avalos (1)

Esta publicación recoge la experiencia de lo que ha sido el programa Idensitat en el transcurso del periodo 2001-2002. Es la segunda edición de un conjunto de acciones y actuaciones que se iniciaron en la población de Calaf como contexto que ha posibilitado la existencia de un laboratorio en el que se combinan prácticas procedentes del ámbito de la creación artística vinculadas a distintos estratos sociales de esta comunidad. En la presente edición se ha propuesto extender dichas actividades entre dos ciudades de naturaleza, complejidad y densidad muy diferenciada: Calaf, población de 3.000 habitantes y Barcelona con aproximadamente unos 3.000.000 de habitantes en su contexto metropolitano. Cabe decir que los proyectos que se han desarrollado mantienen una relación mucho más fuerte con el contexto de Calaf mientras que Barcelona está presente a través de prácticas desarrolladas por colectivos de ciudadanos y por elementos de exhibición y visibilidad del programa. En la medida en que ha ido avanzando el proyecto y en la medida que se han ido cubriendo sus distintas fases, se han incorporado experiencias procedentes de otras ciudades del territorio español, que por su naturaleza, se consideraban pertinentes de ser tratados en los debates y en la exposición. Además de producir proyectos, de activar prácticas colaborativas en contextos comunitarios concretos, hemos desarrollado un apartado de conexiones abierto a otras prácticas y a otros contextos que han permitido dar una amplitud conceptual, así como una complejidad

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público mayor al conjunto del programa. De esta forma, además de Calaf y Barcelona se ha conectado y trabajado con proyectos específicos en torno a la temática de participación y representación cultural en lugares como El Cabanyal de Valencia, Alcorcón en Madrid, Bilbao la Vieja en Bilbao, La Zona Sur y Centro Histórico de Jerez de la Frontera, La Mina en Sant Adrià de Besòs y el Raval en Barcelona. Este texto pretende dar algunas pistas iniciales de lo que es el programa Idensitat, como elemento previo a los contenidos que se detallan a lo largo de la publicación. Descipción del programa. Este texto se ha extraído de las bases que abrían la convocatoria pública de proyectos. El interés de reproducirlo se basa que aparecen los conceptos básicos a través de los cuales se invitaba a artistas y creadores a participar en el programa; pretendiendo concretar la orientación específica del programa. Idensitat. Calaf / Barcelona' 01-02 Proyectos de intervención crítica e interacción social en el espacio público. Idensitat es el eje temático de un programa que convoca proyectos, promueve intervenciones y propone debates en el ámbito de la creación vinculada al espacio público. Espacio comunitario, interacción, identidad, comunicación, confrontación, participación, conflicto son elementos que, vinculados a factores sociales y culturales propios del lugar, se convierten en instrumentos activadores de la proyectación y la intervención en el espacio público. Estas actividades se desarrollan entre dos núcleos urbanos de características diferenciadas: una población de tres mil habitantes en un contexto industrial y rural, Calaf; y otro de tres millones de habitantes en un contexto urbano de características más complejas, Barcelona. A partir de estos dos contextos específicos se propone un campo proyectual abierto a la experimentación y dirigido a creadores que desarrollen su trabajo a través de la representación, o la acción en contextos urbanos, incidiendo de forma directa en el ámbito de la interacción humana propia del espacio público. Se potencia el proceso de trabajo a través del proyecto, la intervención y el debate. Las actuaciones que promueve IDENSITAT. Calaf / Barcelona 01-02 Convoca creadores que vinculan su actividad al espacio público. A través de una convocatoria abierta a concurso público que va dirigida a creadores que han proyectado, desarrollado o realizado intervenciones en el ámbito del espacio público de contextos diversos y diferenciados. Se valoran

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público los procesos de trabajo abiertos y aplicados a otros escenarios socio-culturales. Incide en el proceso de trabajo y la investigación Un comité de selección propone a los creadores que participan en un encuentro entre Calaf y Barcelona con la finalidad de elaborar un proyecto vinculado a los dos contextos específicos. En éste sentido, las personas o grupos de trabajo interesadas en participar en el programa deben facilitar las líneas de actuación básica que desarrollaran en ambos contextos. Apoya la producción de la creación contemporánea Se seleccionan tres de los proyectos propuestos. Estos tres dispondrán de dotación económica para su producción. Estos proyectos disponen del periodo aproximado de una año para realizar la propuesta. Se presentarán públicamente en el 2002 conjuntamente con un programa de debates. Estimula el debate y la comunicación Varios creadores y teóricos, que desarrollan su trabajo en un territorio híbrido, son invitados a exponer sus posicionamientos e ideas, con el fin de desarrollar un punto de referencia teórico. La articulación de estos debates podrá ser un elemento de cuestionamiento e intercambio de posiciones entorno a temáticas que toman sentido en la configuración e intervención en el espacio social. Cubre una función divulgadora y pedagógica Una exposición itinerante y una publicación configurada con los proyectos realizados son los elementos que posibilitan mostrar en otros lugares éste programa. Otras actividades paralelas pueden desarrollarse mediante la itineración y en los contextos específicos en los que esta se desarrolla. Antecedentes del proyecto Idensitat. Calaf / Barcelona 01-02 Idensidad. Calaf / Barcelona '01-02 mantiene el sentido y la voluntad de Art Públic Calaf 99-00 de congregar una serie de personas vinculadas a prácticas creativas, relacionadas con el espacio público, ya sea a través de prácticas de intervención, de teorización o de debate abierto y crítico. En esta nueva fase del proyecto se pretende consolidar objetivos logrados en la anterior convocatoria e iniciar una renovación que amplia su horizonte. Se caracteriza, básicamente, por impulsar el potencial teórico que se genera con el conjunto de actividades, ampliar la conexión con otras ciudades que organizan actividades en el campo de la creación y el arte

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público contemporáneo, así como estableces nexos en ámbitos docentes: colectivos de artistas, programas de trabajo, escuelas y facultades ya sean de arte, arquitectura o diseño. Idensidad. Calaf / Barcelona '01-02 tiene un carácter multidisciplinario dirigido a nuevos campos de actuación en el espacio público mediante procesos de trabajo abiertos a través del proyecto, la intervención y el cuestionamiento o debate. Las diferentes fases interrelacionadas que constituyen este programa son: 1. Convocatoria de proyectos procedentes de otros contextos. (2001) 2. Realización de proyectos. Contexto de Calaf y Barcelona. (2001) 3. Exposición del proceso y los proyectos. (2001-2002) 4. Debates. (2002) 5. Publicación. (2003) Realización de proyectos. Contexto de Calaf y Barcelona. De entre los trabajos presentados se han seleccionado siete autores (o equipos de trabajo) para desarrollar un proyecto específico en el contexto de Calaf y de Barcelona. La configuración de las propuestas se llevaron a cabo durante el mes de septiembre de 2001. Se hizo una estada de siete días en Calaf y otros siete días en Barcelona. Se puede entender como un trabajo de campo que duraró unos quince dias y en el que los participantes centraron toda su actividad en la confección de un proyecto. Eso posibilitaró trabajar en ideas que incidan en el contexto específico de Calaf y en el de Barcelona. De entre todos los proyectos confeccionados se han seleccionado tres para una posterior materialización y desarrollo del taller. El proceso de realización ha abarcado el periodo de un año de trabajo a través del cual se ha efectuado un seguimiento y desarrollo del proyecto en relación con el ámbito comunitario que cada proyecto ha focalizado. El Ayuntamiento de Calaf facilitó el material básico, la información necesaria y los contactos con grupos o comunidades específicas para que cada participante puediera elaborar un proyecto específico. En Barcelona, el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona y Hangar facilitaron el lugar de trabajo y algunas de sus infraestructuras: ordenadores, edición de vídeo, espacios de trabajo, necesarios para poder elaborar el proyecto. En Calaf se ha pretendido que el ámbito de trabajo se vehicule a través de un taller que involucre a algún ámbito de la población: asociaciones, grupos y colectivos, estudiantes...; de manera que el tejido social de la población quede implicado en el proceso de trabajo.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Exposición del proceso. Simultáneamente a esta estancia y trabajo de campo en Calaf y en Barcelona, durante el mes de septiembre se desarrollaron actividades orientadas a facilitar la comunicación entre los participantes y distintos grupos que participan en procesos sociales que inciden en la propia ciudad. A través de este mecanismo se constituyó el dispositivo formal que inició la exposición del proceso. Producción. De los siete proyectos específicos que se realizaron en el contexto de Calaf y/o Barcelona se seleccionaron tres que se han llevado a término a lo largo del año 2001-2002. Orientaciones generales. Proyectos de intervención crítica e interacción social en el espacio público. La creación que se gesta en un territorio híbrido: lugar de contagio con otras disciplinas. La creación vinculada a otros ámbitos disciplinarios: antropología, urbanismo, historia, sociología, pedagogía, contacto con comunidades culturales específicas; en definitiva trabajos creativos planteados desde una perspectiva de raíz interdisciplinaria. La creación como proceso de trabajo vinculado a un espacio, a un contexto concreto, proponiendo mecanismos de implicación en el ámbito social. La creación como actividad en proceso y con capacidad de transformación, tanto del espacio como de la relación con el lugar o la memoria. Interferencia con el contexto sociocultural. Trabajos que inciden en aspectos concretos del contexto cultural, por lo que fragmentos específicos, pueden ser analizados, debatidos, cuestionados i/o reinterpretados. Análisis crítico de la realidad social y contextual a la que se refiere. Posicionamientos y propuestas alternativas frente a planteamientos consensuados. La práctica creativa que establece comunicación con individuos o parcelas sociales tradicionalmente desvinculadas de los canales artísticos. Plantear nuevas estrategias, nuevos medios de representación para poder llegar a nuevas audiencias. Trabajos que, a su vez, utilizan diversas tecnologías y formalizaciones finales: intervenciones en el espacio público urbano, trabajos para canales de televisión, intervenciones en la red… La práctica creativa que propone una metodología de trabajo basada en la investigación y plantea un discurso consecuente con ésta investigación.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Plantear el proceso de trabajo como práctica creativa que requiere un análisis de la situación y una propuesta especulativa posterior. Un trabajo de campo previo y una propuesta condicionada por ésta investigación. Desde el arte para el espacio público Al tratar de ampliar los campos de acción del arte o las prácticas culturales y creativas en relación con comunidades específicas se plantean varias cuestiones: ¿Pueden esta prácticas conectarse con la realidad?, ¿Adquiere el artista el rol de educador, activista o colaborador? ¿Pueden los artistas implicarse en prácticas colaborativas? ¿Se puede trabajar en contextos específicos dejando de ser una especie de turista/hacedor cultural? ¿Puede la comunidad beneficiarse de cierto tipo de prácticas o solamente se les pide una participación? ¿Adquieren esta prácticas creativas una circunstancia parasitaria y una pérdida de autonomía en pro de una funcionalidad que tiene sentido en un espacio social? ¿Son las experiencias que se desarrollan en contextos específicos trasladables a otros lugares? El intentar dar respuesta a estas y otras posibles cuestiones nos proporciona la medida de concreción, la vinculación a parcelas de la realidad y en definitiva a definir el grado de responsabilidad que adquirimos al poner en práctica una actividad artística. La responsabilidad social que tiene el arte debe ser concretada y definida a través de posicionamientos y prácticas específicas. A través de proyectos, como algo que se pretende desarrollar en un plazo medio, o programas, en un plazo más largo de tiempo podemos exprimir la capacidad que poseen ciertas propuestas artísticas de vincularse a un lugar o de trascender este lugar. Inmersos en la confusa amalgama actual de lo que se llama arte público, de las distintas estrategias de actuación y de modos de hacer, Idensitat se plantea como un programa que promueve la práctica del arte dentro de un conjunto de actividades complejas, que pueden incidir en el espacio social desde una perspectiva crítica, con una funcionalidad posible y una clara interacción en el lugar. Hablar de programa supone hablar de proceso de trabajo extendido en el tiempo, una inmersión en el lugar y la posibilidad de desarrollar un proyecto en una parcela del espacio público que interactúa en el ámbito social. Un programa que acoge diversos proyectos procedentes de distintas personas o grupos. El programa debe ser algo vivo, moldeable en ciertos momentos y en ciertas circunstancias. Y esta idea de mutabilidad vinculada al proceso y su construcción nos resulta interesante por el hecho de que obliga a tener permanentemente activada una visión autocrítica. Todos sabemos que hay muchos proyectos que se construyen con una perspectiva que busca resultados inmediatos. De hecho la gran mayoría de proyectos que se promueven en el ámbito de la cultura se plantean bajo conceptos de espectacularidad y evento puntual. Esto supone concentrar un importante capital de financiación que se consume en actuacines puntuales y que pocas

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público veces se plantea reforzar estructuras de base que den sentido y continuidad con programas a largo plazo, a estos eventos. Trabajar a largo plazo quiere decir tener unos puntos fuertes sobre los que se sustenta el programa, de hecho es trazar un espacio de acción y dentro de él ir construyendo el recorrido. La idea de programa supone trazar este campo de acción que puede acoger distintos proyectos y cada proyecto en sí supone un conjunto de acciones arriesgadas. Las decisiones que deben tomarse en cada acción por separado no pueden programarse con antelación. Esta es la idea de programa permeable, que hace posible la existencia de proyectos vivos y con capacidad de articularse en red, creando conexiones con prácticas que se desarrollan en otros lugares y contextos distintos. Detectar vacíos es crear demandas Cuando existe un vacío de algo, cuando existe un interés más o menos compartido por un grupo de personas, y este interés no tiene un espacio que le de visibilidad, podemos decir que subyace una demanda no atendida a través de programas culturales. Pero en realidad esta demanda nunca podrá ser atendida si no existen iniciativas que medien y den forma o presencia explícita a algo que inicialmente no pasa de ser tan solo un interés compartido. Aquí es donde debe tomar forma el programa, y este programa solamente existirá si aparece una intención clara vinculada a una iniciativa concreta. Detectar esta necesidad de realizar un programa concreto sobre un aspecto específico de la cultura, es una labor o un rol que puede ser asumido por el artista como mediador. Esta mediación nunca conseguirá un nivel de excelencia si no existe un posicionamiento claro y un vínculo real entre el mediador y el ámbito sociocultural en el que está trabajando. La demanda en cultura poco tiene que ver con la reivindicación colectiva, nadie sale a la calle para reivindicar un vacío cultural, pero sí que en pequeños grupos más o menos organizados se debate y se detectan vacíos concretos y tratamientos poco o mal atendidos sobre parcelas específicas que pertenecen al ámbito de la cultura. La institución cultural debe ser permeable a estas estructuras transversales que hacen que la demanda sea exigir una visibilidad y una presencia pública de algo que de por sí ya existe. Si existe el producto, el proyecto o el interés, puede existir la demanda, ya que esta debe concretarse, sino lo hace sigue siendo un vacío. Idensitat posibilita, desde el mundo del arte y abierto a otras disciplinas que se realicen proyectos, investigaciones, imágenes, construcciones, estrategias, situaciones, acciones, desde un sentido muy plural y abierto, pero desde una actitud muy concreta, que es la de renegociar el papel del arte en el contexto territorial, social y político. Se plantea el arte desde la perspectiva de incidir en el ámbito de lo público. Desde esta parcela el arte adquiere el sentido de la mediación y el de hacer posible situaciones que

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PROYECTO Tan a prop, tan lluny. ARTISTA Montserrat Cortadellas. Reus

Imatges d’un recorregut Proyecto que pertenece al programa Estrategias de Conocimiento, que desarrolla desde el año 1999 y que forma parte del ciclo Idensitat. Calaf / Barcelona 01-02 - Proyectos de intervención crítica e interacción social en el espacio público, llevado a cabo conjuntamente con los alumnos, los maestros y los profesores del CEIP Alta Segarra y del IES Alexandre de Riquer, de Calaf.

Objetivos iniciales Confluyen las dos actividades que desarrollo habitualmente. Por un lado, la del artista, con un trabajo orientado básicamente a hacer evidente la realidad social y cultural de nuestro entorno más inmediato mediante la captura y la reinterpretación de imágenes no codificadas, de residuos, actitudes, actividades y comportamientos habituales y anónimos de varios colectivos, que nos aportan toda esta información sobre la conducta humana. Por otro lado, la de asesora de maestros y educadora del área visual y plástica en varias escuelas de El Priorat en las que se trabaja la educación visual integrada dentro de los proyectos de trabajo (una de las metodologías globalizadoras) que se llevan a cabo en cada curso.

Esta propuesta pretende hacer una lectura visual de los distintos elementos y aspectos que caracterizan los recorridos más habituales (en tren y en coche) entre las dos ciudades que promueven esta convocatoria: Calaf y Barcelona; acercar personas de Calaf sin ninguna vinculación con el mundo del arte visual a metodologías y lenguajes utilizados en el mundo del arte actual, e interpretar y reinterpretar los mensajes visuales que reciben constantemente e indiscriminadamente de nuestro entorno.

Esto permite hacer una reflexión, un análisis y una reinterpretación de los temas y conceptos siguientes: espacio, tiempo, recorrido, identidad, símbolo, palabra, mito; trabajar las relaciones sociales en lugares no simbolizados, la convivencia, la soledad, la relación con el espacio; cómo son emitidos y recibidos los mensajes visuales y qué nos ofrecen las diversas formas de información: publicidad, códigos, símbolos...

Propongo trabajar sobre espacios de viaje, lugares a los que normalmente no se presta atención y en donde las relaciones humanas son forzadas por circunstancias puntuales no provocadas.

Para este proyecto elijo a chicos y chicas que están en una fase de aprendizaje muy receptiva, y también a maestros y educadores, para

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Hay que provocar la mirada sobre el mundo que nos rodea desde una perspectiva crítica e investigadora; captar que toda imagen, sea cual sea, nos aporta múltiples informaciones, y que gracias a ellas podemos aprender a desarrollarnos dentro de la sociedad actual.

Proyecto El tema elegido para trabajar surgirá a partir de los intereses y sugerencias de todos los participantes en el taller.

Hay tres grupos interesados en participar y formar parte del proyecto:

• La escuela Alta Segarra, de Calaf, con el grupo de niños y maestros de ciclo inicial (6/7 años), a lo largo de la semana cultural.

• El instituto de enseñanza secundaria Alexandre de Riquer, de Calaf, con un grupo de chicos de cuarto de ESO (15/16 años) y sus cinco educadores, en el proyecto global del curso vigente.

• El Grup Escolta de Calaf, con sus miembros (niños, jóvenes y monitores), y como tema general del curso vigente (2001-2002).

Se trabajará con cada grupo participando por separado y el número de componentes (niños y educadores) de cada grupo no excederá de veinte miembros.

Fases del proceso • Puesta en común, por parte de todos los miembros del grupo, de los

conocimientos y referencias previas de ambas ciudades y de los lugares por donde se pasa para ir de Calaf a Barcelona y de Barcelona a Calaf.

• Realización del viaje conjunto y toma de documentación gráfica (especialmente imagen fija).

El recorrido se hará en los dos medios de transporte público que se pueden utilizar entre las dos ciudades (tren y autobús). Creo que es interesante trabajar ambos transportes, ya que transcurren por lugares completamente diferentes, visualmente y también socialmente. Sólo se tendrá en cuenta la información que nos proporcione el itinerario entre ambas poblaciones.

• A partir de la documentación y la experiencia del viaje, se analizarán y se reinterpretarán las imágenes, los textos, los símbolos recogidos y se reflexionará sobre todo ello.

• Se elegirá un tema en concreto de los observados en las imágenes, se extraerán una serie de conclusiones y se harán públicas mediante el lenguaje visual/plástico, utilizando las diversas técnicas de producción de imagen en función de las necesidades surgidas en el colectivo: fotografía, dibujo, maquetas, fotomontajes, infografía, etc.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público El resultado y todo el proceso desarrollado se presentarán también mediante la edición en blanco y negro de una publicación en la que los participantes explicarán, a través de textos y de imágenes recogidas y manipuladas, las conclusiones extraídas del trabaja una vez finalizado.

El material gráfico que acompaña este texto apunta diversos aspectos y temas sugeridos por las imágenes tomadas en el viaje entre Calaf y Barcelona, concretamente el efectuado en tren el pasado mes de septiembre.

Proceso El proceso se ha llevado a cabo simultáneamente en los dos centros educativos de Calaf, el CEIP y el IES, teniendo en cuenta los distintos niveles de los alumnos participantes.

CEIP Alta Segarra La experiencia llevada a cabo en este centro se ha hecho con tres grupos de ciclo inicial, dos de primero (de 6 años de edad y de catorce alumnos cada uno) y uno de segundo (de 7 años de edad y de veintiún alumnos).

Los primeros conceptos introducidos conjuntamente a los alumnos y a los educadores han sido:

¿Qué es una imagen?

Diferenciar entre la realidad y su representación mediante la imagen. Ejercicio de buscar varios tipos de imágenes, clasificarlas –dentro de las figurativas– según si son realistas o no, y la técnica de realización utilizada.

Identificación con las imágenes: imágenes que son representativas de nuestro colectivo (pueblo, escuela, grupo...).

Imágenes culturizadas: símbolos –monumentos, escudos–, vestuario y complementos, marcas comerciales...

Tipos de imágenes: figurativas, abstractas, simbólicas, geométricas, orgánicas...

Técnicas de representación:

• imagen fija: dibujo, pintura, fotografía, infografía. • imagen en movimiento: vídeo, cine, dibujos animados, imágenes

infográficas. Los mensajes que nos muestran las imágenes:

¿Qué nos muestran? ¿Qué representan? ¿Qué nos dicen? ¿Qué mensaje nos transmiten?


¿Qué podemos deducir de su análisis? Las imágenes no culturizadas:

¿Nos comunican alguna cosa? ¿Qué nos comunican? ¿Tienen alguna importancia? ¿Por qué?

Ejercicio: traer imágenes de casa en distintos formatos y analizarlas. Especular sobre posibles significados.

Cómo captar las imágenes (mediante cámaras fotográficas)

Tipologías de las cámaras Observación de varias cámaras fotográficas: compactas, reflex, polaroid, de un solo uso, digitales, estenopeicas...

Información de para qué sirve cada parte de una cámara.

La angulación, el punto de vista Planos picados, contrapicados, frontales, laterales. ¿Cómo se ve desde aquí el objeto? ¿Cómo deberíamos colocarnos?, ¿Desde dónde miro? Comprobación con un objeto real, experimentar las diversas posiciones. Observar y dibujar. Dibujar del natural desde diversos ángulos. Fotografiar desde el ángulo dibujado.

El encuadre - los planos Aprender a encuadrar. Construir un visor con cartulina negra y encuadrar los objetos y las personas que nos rodean (varios planos). Dibujar lo que se ha encuadrado. Dibujo de formas enteras y parcializadas. Realizar fotos de un mismo objeto en los diversos planos. Plano general, plano panorámico, plano entero o normal, plano americano, plano medio, primer plano, plano de detalle. Estas actividades, previas al viaje, fueron programadas y realizadas en la escuela conjuntamente con las maestras Núria, Anna y M. Àngels, de ciclo inicial. Sus comentarios apuntan que los ejercicios de observación han sobrepasado el área de visual y plástica facilitando la práctica del lenguaje oral y escrito; también destacan las aportaciones en el área de conocimiento del medio.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público IES Alexandre de Riquer En este caso las diversas actividades previas las realizaron, con mi asesoramiento, los profesores Jesús, de pretecnología, y Jaume, del área de visual y plástica.

Los chicos del instituto (un grupo de once alumnos de cuarto de ESO) también realizaron prácticas de retoque de imágenes con el ordenador.

Viaje El 7 de marzo hicimos el viaje Calaf - Barcelona con los niños y las niñas de ciclo inicial, aprovechando una salida para ir al teatro. El recorrido fue en autobús e hicimos dos paradas para almorzar y hacer fotos.

Los alumnos, en grupos de cuatro, dispusieron de una cámara con 36 fotos para fotografiar todo aquello que considerasen interesante del recorrido, tanto desde el interior del autobús como en las dos paradas.

Desde el primer momento estuvieron pendientes de la tarea encargada, observando a través de la ventanilla y distribuyéndose el tiempo de uso de la cámara fotográfica.

Prácticamente todos los grupos acabaron los carretes en los viajes de ida, pero aun sabiendo que ya no quedaban fotos, continuaron observando y disparando las cámaras en el viaja de vuelta.

Con el grupo de jóvenes de cuarto de ESO del IES Alexandre de Riquer preparamos una ficha previa para recordar, una vez hecho el viaje, algunos datos de la localización y el ambiente del momento en que se hizo la foto.

Datos de la ficha:

número de fotografía:

hora:

lugar:

Luz: claridad, oscuridad, calina, directa, difusa... Color: alegre, cálido, frío, triste, claro, oscuro... Paisaje: frío, húmedo, urbano, rural, desértico, industrial... Forma: montañosa, plana, natural, geométrica, redondeada, puntiaguda... Textura: rugosa, lisa, abultada, natural, artificial... Olores: industriales, de purines, de hierba, de tabaco, de

tierra mojada, de limpieza, de sudor... Sonidos: ruido del tren, silencio, conversaciones, gritos, risas, sonidos exteriores... Sensaciones: de humedad, de bochorno, de calor, de frío, de escalofrío, de bienestar..


Sentimientos: de melancolía, de felicidad, de tristeza, de añoranza, de soledad, de alegría, de inquietud, de amor, de odio, de rabia, de angustia, de miedo, de desesperación, de inseguridad…

El día 2 de mayo hicimos el viaje en tren de Calaf a Barcelona y viceversa con los jóvenes del IES, con una cámara para cada dos personas. El primer tramo fue muy lento y les pareció que podían captar todas las imágenes en cualquier momento. Pusieron mucha atención en rellenar las fichas. Pronto se dieron cuenta de que las imágenes pasan sin poderlas captar si no se está muy atento.

Proyecto Con los niños de ciclo inicial en la escuela analizamos y clasificamos las imágenes obtenidas en el viaje, y elegimos un tema para trabajar el último trimestre.

Los niños y los maestros, por su cuenta, desarrollaron estos temas como proyecto de trabajo, en el que introduje algunos conceptos visuales. Al final del proyecto realizamos juntos, y a modo de conclusión, los trabajos que presentamos en esta exposición.

El grupo de 1º A escogió el tema de los CAMIONES y, como conclusión de lo aprendido, decidimos representar el nuestro camión ideal en formato de catálogo, tanto en lo que se refiere al diseño estético como a su utilidad; diseñamos las diversas partes del vehículo; les pusimos nombre; hicimos el logotipo; determinamos lo que transporta, y lo dibujamos.

El grupo de 1º B escogió el tema de los MEDIOS DE TRANSPORTE. Dibujamos recorridos personales e imaginamos el medio de transporte que quisiéramos utilizar en el futuro, cuando seamos mayores.

El grupo de 2º escogió el tema de las PIEDRAS, ROCAS Y MONTAÑAS, después de visionar varios trabajos de artistas que parten y utilizan, conceptualmente y materialmente, estos elementos estudiados, y que se inscriben dentro de los movimientos Land Art, Art Povera. Decidimos hacer una acción en el terreno de la fábrica de cerámica que hay en el pueblo, Ceràmiques Calaf. Este espacio consta de montículos de varias arcillas, restos de material defectuoso de la fábrica y un gran agujero de extracción de tierras, sin ningún tipo de vegetación.

Las diapositivas obtenidas en el viaje con los jóvenes del IES fueron clasificadas en pequeños grupos o individualmente. De este análisis y de las fichas confeccionaron unas páginas (un texto y cuatro o cinco imágenes) publicadas en la revista Món Local del Ayuntamiento de Calaf. El aliciente de diseñar algunas páginas para una publicación que más tarde verán editada

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público y con una difusión considerable les hizo trabajar con interés y dedicación y ha sido una experiencia muy positiva.

Por cuestiones de estructura y organización del IES, la coordinación con todos los profesores que participan en el proyecto ha sido imposible, a pesar del gran interés por el proyecto. Esto nos ha condicionado y nos ha obligado a replantear el proceso de trabajo a fin de optimizar el poco tiempo disponible.

Con Jaume Sendiu, profesor del área visual y plástica, decidimos que los alumnos de 4º A trabajasen partiendo de una imagen motivadora de las realizadas durante el trayecto a través de unos miniproyectos personalizados, a fin de que los jóvenes tuviesen la oportunidad de mostrar visualmente sus ideas y conclusiones.

Paralelamente, las áreas de sociales y naturales trabajaron el tema del paisaje antrópico.

Comentarios del profesorado del IES Alexandre de Riquer que ha participado en el proyecto

El proyecto educativo del IES Alexandre de Riquer prevé como uno de sus objetivos principales la participación y la colaboración en proyectos y actividades relacionados con el entorno inmediato. La finalidad formativa del centro adquiere un sentido más amplio que el puramente académico y promueve su extensión a otros ámbitos para potenciar el desarrollo personal de los alumnos.

Durante el curso 2001-2002 alumnos de cuarto de ESO han participado en el proyecto Idensitat, que les ha brindado la oportunidad de romper los esquemas tradicionales y experimentar nuevas formas de aprendizaje. Alrededor del proyecto Calaf / Barcelona y utilizando una metodología globalizadora, han podido aplicar conocimientos adquiridos en diversas materias, crear debate y estimular la creatividad, la imaginación y el espíritu crítico.

Desde el centro felicitamos a Montserrat Cortadelles por su iniciativa, a los alumnos por su entusiasmo y su participación, y deseamos poder continuar participando en actividades que permitan una educación y una formación de calidad.

M. Alba Puigpelat

Directora del IES Alexandre de Riquer de Calaf A pesar de que uno de los objetivos del currículum de enseñanza secundaria sea trabajar en proyectos que impliquen un trabajo globalizador, pocas veces se produce una posibilidad como esta de poderlo hacer desde una

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público propuesta exterior, no surgida originariamente dentro de las áreas del centro.

Y también en muy pocas ocasiones se puede contar a la hora de trabajar dentro de la dinámica de los centros con la intervención de creadores que expliquen una realidad desde la expresividad del lenguaje visual y plástico. Es en este sentido que ha sido una aportación valuosísima la participación a lo largo del proyecto de Montserrat Cortadellas.

Valiosa en tanto que representa un enriquecimiento desde una doble vertiente. En primer lugar ha permitido a los alumnos dialogar y trabajar al lado de una persona vinculada al mundo creativo desde una perspectiva profesional, posibilidad que para ellos constituye una novedad. En segundo lugar, dentro de la práctica docente el hecho de poder compartir y vivenciar un proyecto constituye una aportación importante de creatividad porque permite descubrir otras formas de encarar el hecho visual y plástico, a la vez que cuestiona y hace reflexionar sobre muchos aspectos de realidades cotidianas desde una óptica totalmente nueva.

Este proyecto, aunque a la práctica se ha visto limitado por falta de tiempo y de coordinación, ha propiciado una dinámica motivadora de la cual nos hemos beneficiado tanto los educadores como los estudiantes. Estos últimos han trabajado en un dinámica para ellos novedosa. Novedosa ya desde el propio planteamiento del proyecto, en la idea del recorrido entre dos realidades, y también en la utilización de un medio aún relativamente poco utilizado como elemento de recopilación de información y como vehículo de expresión, como lo es el fotográfico. Otro elemento de novedad y a la vez de enriquecimiento para los estudiantes ha sido el hecho que han comprobado como a partir de una idea inicial del proyecto han surgido diversos focos de interés y formas de expresar las conclusiones de un proceso utilizando distintos medios gráficos.

Descubrir la diversidad de enfoques y de explicitaciones plásticas es el aprendizaje que hemos vivenciado detrás de todo este proceso.

Jaume Sendiu Profesor del área de educación visual y plástica del IES Alexandre de Riquer

Lista de los alumnos y alumnas del CEIP Alta Segarra de Calaf y del IES Alexandre de Riquer que han participado en el proyecto

CEIP Alta Segarra de Calaf Proyecto Los camiones, 1º A de C. I. Maestra Anna Fulleda Herrero Alumnos Laia Cortado Serrano, Ernest Duocastella Torruella, Aina Fito

Martínez, Joan Grau Mata, Monika Ivaylova Ivanova, Sergi Hernández Casagolda, Marc Marcet Noguera, Eva Mensa


Puiggròs, Jordi Montaner Sanfeliu, Verònica Pérez Liarte, Joel Pintado Esquius, Jèssica Redondo Vila, Guillem Reus Muns, Noèlia Rial Roset

Proyecto Medios de transporte, 1º B de C. I. Maestra Núria Sopena Borrell Alumnos Laura Busquet Raich, Diana Duocastella Solà, Isaac García Puerta, Judit Grau

Selva, Èric López Pérez, Xavier Montaner Sanfeliu, Guillem Nadal Serret, Saïd Oulhaj, Miriam Parès Mata, Carles Prat Torras, Cristóbal Ruiz García, Marina Torra Cabau, Queralt Vila Berenguer

Proyecto Piedras, rocas y montañas, 2º de C. I. Maestra M. Àngels Vilardosa Súria Alumnos Ouassima Bachar, Naval Belhadi, Xavier Burges Bascompte, Marc Busquet Mora.

Eric Carrillo Cantón, Miquel Estany de Millán, Melani Fernández Calero, Julià López Canet, Marc Antoni Lladó Solé, Ariadna Montoya Pérez, Xènia Oller Domingo, Laura Padrós Plaza, Sandra Pujol López, Desirée Rubio López, Helena Sarret Casellas, Anna Sererols Viñas, Ginebra Solà Clotet, Laura Soriagrau, Laura Sugrañes Creus, Miguel Tello Esteban, Carola Torra Vila

IES Alexandre de Riquer de Calaf Equipo docente de 4º A de ESO

Jesús Pubill, Maria Alba Puigpelat, Cristina Mas, Montse Soler Área de educación visual y plástica Jaume Sendiu Alumnos Violeta Ortuño, Cristina Gallego, Hanan Bachar Haddouti, Jorge

González, Jordi Belmonte, Jorge Sáiz, Eloi Sala, Lourdes Jiménez Trapero, Maria Isabel Jiménez García, Toni Haro, Miquel Aparici


Lidia Porcar

Artistas, educadores, maestros, pedagogos y público ¿Qué interés tendría la práctica artística, sí solo interesara a los artistas? Observando el trabajo de Montserrat Cortadellas podemos intuir que estas u otras preguntas similares pueden haber llevado a la artista a plantearse la estrategia de su trabajo actual, el cual no solo persigue potenciar el interés del público por el arte, sino generar nuevos espacios donde la actividad artística sea una necesidad vital que forme parte de lo cotidiano. Y es en esta perspectiva donde se ubica la labor que realiza Cortadellas en la escuela primaria, en la que trabaja desde hace tiempo, asesorando a maestros rurales en el área de visual y plástica. La singularidad de su trabajo radica en evidenciar, por un lado, el carácter interdisciplinar del arte, y situar la educación en esta área en relación con las otras disciplinas y contenidos del currículum escolar, y por otro, que la experiencia artística es una actividad crítica que obliga a quien la practica a posicionarse delante de las imágenes del mundo. Es necesario provocar la mirada sobre el mundo que nos envuelve desde una perspectiva crítica e investigadora, considerar que toda imagen, sea cual sea, nos aporta múltiples informaciones y que, gracias a ellas, podemos aprender a desenvolvernos dentro de la sociedad actual. (1) Tan a prop, tan lluny, imatges d’un recorregut, (2) es un proyecto en el que se han implicado maestros de primaria, profesores de secundaria y estudiantes con edades comprendidas entre 6 y 14 años, pertenecientes al Centro de Educación Infantil y Primaria Alta Segarra y al Instituto de Enseñanza Secundaria Alexandre de Riquer de Calaf. La experiencia de la artista en la captura y reinterpretación de imágenes, que evidencian algunos aspectos de la realidad social y cultural de nuestro entorno más inmediato, le ha servido para introducir el concepto de viaje, con el que han trabajado en el proyecto tanto los estudiantes como los educadores, aplicándolo al recorrido del trayecto entre Calaf y Barcelona, que algunos han realizado en tren, y otros por carretera, mirando y haciendo fotografías. Las carreteras y autopistas, vías y estaciones ferroviarias, son lugares de tránsito automático, que no reclaman una mirada atenta, como la visita turístico-cultural del centro histórico de cualquier núcleo urbano. La mayoría de las veces están situados en los extrarradios urbanos y conforman un paisaje diferente, casi el mismo en todas partes. La obra de Montserrat Cortadellas se nutre habitualmente de las imágenes que extrae de sitios que poseen similares connotaciones, espacios que no pertenecen a nadie, zonas de paso donde se hace extraño encontrar pautas repetidas de conducta, protocolos reveladores del entorno social. Para encontrarse con este tipo de imágenes no culturalizadas, como ella las define, los integrantes del proyecto han convertido el trayecto usual entre

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Calaf y Barcelona en un viaje cuyo objetivo ha sido alentar la mirada, prestar atención al entorno y extraer las imágenes más significativas para cada uno. Hemos ido de Calaf a Barcelona en tren. Se trataba de ir fotografiando durante el trayecto todo lo que nos atraía más. Dentro del tren hemos hecho muchas fotos, cada grupo. Yo, por ejemplo, esta vez, desde que ha empezado el recorrido, he mirado por la ventana, cosa que no hacia casi nunca, porqué me mareo de tanto mirar a fuera. Ayer fue totalmente diferente. Me he fijado en muchas cosas en las que nunca me había fijado. Cuando tomamos el tren a la vuelta, continuamos haciendo lo mismo, fotografiando todo el recorrido hasta llegar a Calaf. (3) El proceso continúa después con la clasificación de las imágenes obtenidas, y la elección de los temas, que han surgido a partir de los intereses y motivaciones de los participantes en el taller. Para ayudarse en esta tarea, los niños han ido anotando durante el viaje, las sensaciones y sentimientos que les producía el recorrido, y también el olor, el sonido, la forma o la textura que oculta cada fotografía. Es interesante observar de nuevo que un proyecto que se genera desde la especificidad de lo artístico ha servido para trabajar otras áreas de la escuela, ya que al analizar las imágenes obtenidas y la experiencia vivida en el trayecto, han surgido, por ejemplo en el grupo de primaria, nuevas maneras de acercarse a otras materias, como lenguaje o sociales. Estos resultados globalizadores, han sido posibles gracias a la aceptación e implicación de los educadores en el proyecto, que lo han insertado dentro del curriculum del curso escolar. Todo y que uno de los objetivos dentro del curriculum de enseñanza secundaria sea el de trabajar en proyectos que impliquen un trabajo globalizador, pocas veces se produce una posibilidad como esta, de hacerlo desde una propuesta exterior, no surgida originariamente dentro de las áreas del centro.

Y también en muy pocas ocasiones se puede contar a la hora de trabajar dentro de la dinámica de los centros con la intervención de creadores que expliquen una realidad desde la expresividad del lenguaje visual y plástico. Es en este sentido que ha sido una aportación valiosísima la participación a lo largo del proyecto de Montserrat Cortadellas .(4) El trabajo que se nos presenta en formato expositivo, lejos de ser un resultado, es el apunte que puede servir como difusión del proyecto. El carácter experimental de esta obra queda ampliamente reflejado en la publicación denominada (a) prop, que ha editado la artista para la primera exposición de Idensitat, celebrada en Barcelona. La suya es una experiencia que se ha centrado en los procesos y metodologías creativas que se han desencadenado en profesores y

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lugares que no sean sólo los que tradicionalmente les son específicos,

inventando nuevas formas de relación e interacción del arte con el entorno

social, que vayan más allá de lo puramente estético y que desencadenen

actividades artísticas autogeneradas.

(1) CORTADELLAS Montserrat. (a) prop Estratègies de Coneixement. DR.’2¬ MCB Idensitat Clf/Bcn 01-02 (2) Tan cerca, tan lejos, imágenes de un recorrido. (3) BACHAR HADDOUTI Hanan. Estudiante del Instituto de enseñanza Secundaria Alexandre de Riquer de Calaf. Núm 8 Mon Local. Idensitat Clf/Bcn 01-02. (4) SENDIU Jaume. Profesor del área de educación visual y plástica del Instituto de Enseñanza Secundaria Alexandre de Riquer. (a) prop Estratègies de Coneixement. DR.’2¬ MCB Idensitat Clf/Bcn 01-02

Silvia García González Una mirada al mundo. Educación, entorno e interactividad. Leemos el mundo como si de un documento antiguo se tratase, nuestra relación con el pasado, con otros países, con las personas que nos rodean, parece ser puramente documental. Nuestra mirada nunca es sincrónica, todo parece haber sucedido y nuestro deber es estudiarlo según un orden y una metodología establecidos por otros. Nos enseñaron a leer textos que cuentan la historia, la fotosíntesis, las teorías de Descartes, pero sabemos que no estamos preparados para interpretar el mundo, este que se nos presenta ya mismo, el mundo que nos rodea. Otros digieren la información por nosotros, la recopilan, la escogen, la manipulan y nos la presentan. Nuestro deber parece ser tan solo regurgitar una y otra vez las píldoras de pseudo-información que nos ofrecen. En educación se acabaron las buenas intenciones, ya no se trata de impulsar la creatividad, el desarrollo de la personalidad, la autonomía y el

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público espíritu crítico. Se acabaron los experimentos de A. S. Neill en Summerhill, de A. Makarenko… Nuestro modelo de sociedad parece estar diseñado por Bill Gates, con un ciudadano que trabaja desde casa, individualista, super-especializado y competitivo. El futuro de la educación se centra ahora en los descubrimientos tecnológicos, existe un optimismo institucional que aboga por la interactividad, la red internet y los multimedia, un optimismo que se justifica con grandes inversiones en equipos (aunque esas inversiones sean puramente testimoniales en las zonas más alejadas de las ciudades) pero no con la búsqueda real de contenidos que exploren las posibilidades de estos medios. Existe un cierto papanatismo acerca de las soluciones que pueden aportar los multimedia, sin que existan proyectos reales a largo plazo que integren equipos multidisciplinares capaces de investigar los contenidos adecuados al medio y que no se limiten a adaptar las mismas actividades que aparecen en los manuales de texto (repetir, recortar, rellenar). Se presentan sin embargo muchas posibilidades, la propia concepción de la red, tal como señala Sadie Plant en su libro Ceros + unos, plantea la ausencia de jerarquías, un nuevo modo de trabajar en equipo, en una red que crece orgánicamente en todas direcciones. ¿Por qué no aprovechar esta facilidad para crear relaciones, asociaciones inéditas entre imágenes al igual que los paneles de fotos y grabados de Aby Warburg?. Algo nos ancla todavía al pensamiento lineal, a la estructuración textual, y a las actividades diseñadas bajo el esquema: “objetivos, contenidos, metodología”. Quizás nos tengamos que plantear cuál puede ser la razón para que desde las instituciones educativas no se piense en equilibrar la sobredosis de imágenes prefabricadas que nos rodean (anuncios televisivos, películas, reportajes pseudo-informativos) con el contacto directo, con la realidad, con el análisis sincrónico y el trabajo de campo. Por eso me parece importante destacar el planteamiento de Montserrat Cortadellas en su trabajo artístico, que si podemos llamar “arte social”, es porque parte justamente de la sociedad, del contacto directo con el entorno, en un momento en que los análisis suelen ser globales, o politizados, o virtuales, o partidistas. No es nueva en el arte esta conexión con lo que nos rodea, pero sabemos que al igual que en la educación todavía estamos debatiendo conceptos como integración, desarrollo, individuo y sociedad, en el arte permanece además una rémora de la vieja discusión entre estética y acción. En los proyectos de Montserrat se plantea la posibilidad de que algunos sectores de la sociedad tengan algo que decir sobre sí mismos, la posibilidad de buscar en su entorno la información que no aparece ni en los libros ni en los telediarios. Probablemente Montserrat haya encontrado además un interlocutor singular en el proyecto Idensitat, porque no es

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Desde el arte a la pedagogía Desvelar la creatividad de la persona en estado de formación para alcanzar una nueva interpretación de la realidad y hacerlo como proceso artístico personal es del todo inhabitual. Trabajar con material humano, hacer trabajar a estudiantes, escolares y educadores con métodos de representación artística partiendo de la imagen fotográfica y la reproducción de una realidad y un entorno social, cultural y visual anónimos es una iniciativa totalmente innovadora, que Montserrat Cortadellas ha intentado aplicar a su proyecto propuesto a Idensitat. Calaf / Barcelona 01-02, planteando el arte como experiencia pedagógica y trabajo colectivo.

“Tan a prop, tan lluny” ha sido una propuesta para comprender el mundo a partir de la realidad más inmediata y próxima. El instrumento de interpretación: una cámara fotográfica, la imagen y sus códigos, la lectura de una realidad a partir de la cultura visual, un ejercicio para repensar el arte y la realidad, para tomar conciencia de la dimensión pública del entorno social y del trabajo de cada uno cuando éste relee la realidad.

Cortadellas ha trabajado desde la plataforma de las escuelas ya existentes en Calaf, poniendo en evidencia que desde la escuela también se puede avanzar hacia el espacio público, hacia el espacio social, practicando un proyecto de pedagogía extendida, en el marco de la cultura visual. El espacio pedagógico como espacio de ocio y de creación, de cultivo del espíritu, haciendo de la escuela un espacio de integración con la cultura y lo social, creando un flujo - reflujo espontáneo del arte a la pedagogía y de la pedagogía al arte, pasando por la participación social.

El taller de Montserrat Cortadellas ha intentado con la ayuda de los educadores dotar al alumnado de herramientas para analizar y comprender el mundo, en este caso el entorno más inmediato que afecta al trayecto y recorrido Calaf - Barcelona. Y para hacerlo se ha servido de las estrategias de la creación artística para llegar a la pedagogía artística como herramienta de estímulo a la creación y a la interpretación de la realidad, porque cuando hablamos de creación no hemos de pensar en los espacios de exposiciones, en los museos, en la institución artística, sino en la vida cotidiana, el entorno, en lo que tenemos cerca, porque el arte está en todas partes, sólo hay que subrayarlo o descubrirlo. El arte es una cuestión de mirada sobre la realidad, de la actitud que comporta esta mirada y de la interpretación del mundo que abre esta mirada.

Este taller no ha dado como resultado ningún objeto de arte, ningún producto propiamente artístico, sino un proceso de creación, crítico sobre la realidad más próxima y ha promovido la participación y ha estimulado la capacidad creativa de un conjunto de personas que conocen desde ahora su realidad de más cerca. El arte no es capaz de generar sólo objetos físicos –mal llamados quizás obras de arte–, sino también trabajos artísticos,

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Joan Brossa decía que “las cosas importantes se aprenden pero no se enseñan” y el arte también, como cosa importante, no se enseña. El arte no se puede enseñar, nadie nos enseñará a ser artistas, pero sí que la escuela nos puede ayudar a afinar la percepción, a ser más sensibles hacia el presente y más selectivos hacia el pasado, a saber desarrollar la creatividad de cada uno y a ser más libres y humanos. Estos son algunos de los objetivos que quizá no se han alcanzado en el trasfondo del taller de Montserrat Cortadellas a Idensitat. Calaf / Barcelona, una experiencia que ha hecho de la escuela una herramienta más implicada en la creatividad individual y en la energía social y, en el caso que nos ocupa, ligada a un territorio concreto, el que rodea la ciudad de Calaf y a su situación geográfica y de recorrido para cerrar la experiencia Calaf - Barcelona. Con el taller se ha operado una transformación de la pegagogía habitual de la escuela, de los maestros y educadores, y se ha abierto a la vez una línea pedagógica interdisciplinar basada en la percepción, la observación, la atención y la mirada, que ha afectado la actividad de maestros, educadores y alumnos.

[a] prop es la plublicación que refleja la experiencia colectiva surgida de este taller. Un título que apela al diálogo distancia - proximidad, el mismo que marca la mirada la cámara fotográfica, herramienta básica de esta experiencia. Los tres temas elegidos por los alumnos, de acuerdo con la edad de los grupos, ha dado como resultado expresiones diferentes. El taller de los más pequeños (6 años) actúa sobre dos temas: el dedicado a camiones es un ejercicio completo de observación no solo desde un punto de vista formal exterior, que sería la habitual imagen publicitaria de estos vehículos, sino también de los interiores, la carga, el acento en sus fragmentos y las funciones del vehículo, los signos que definen su peso, volumen, carga y función, una disección total que parte de la imagen fragmentada que ofrece la fotografía y que ha ayudado a avanzar hacia un mejor conocimiento de una realidad estereotipada. El otro tema: los medios de transporte, constituye un ejercicio de recorrido por los medios de transporte más corrientes, tren y coche, entre Calaf y Barcelona. El resultado del taller ha proporcionado quizás la visión menos realista del entorno; el viaje es visto como un espacio de sueño, como un recorrido entre lo que es local y lo que es global, una visión cosmológica del paisaje y del entorno, en el que el viaje y el medio de transporte se ven condicionados por el clima, la vegetación, el hábitat, las construcciones y las sorpresas del territorio. Finalmente, el último taller, piedras, rocas y montañas, convirtió la expresión gráfica en una acción directa en el hueco de extracción de la industria de tierras de Calaf. El taller de alumnos de 3º de ESO (quince años) se centró en un trabajo sobre la intervención del hombre sobre el paisaje, dando como resultado un trabajo mucho más

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Sin dejar de ser una propuesta artística, Montserrat Cortadellas ha ejercido de conductora de una mirada colectiva hacia la comprensión de una realidad física, urbana, social y, sobre todo, se ha llevado a cabo un trabajo de reflexión territorial, creando una interactividad entre el hombre, el paisaje y el territorio, desde una plataforma inusitada: las escuelas y la pedagogía, y desde un material humano en formación de primera categoría, niños y jóvenes, sin olvidar el papel de los educadores que han colaborado a hacer de esta experiencia fuera murallas de la escuela una actividad de formación de primera línea.

Arte y pedagogía se han unido aquí en una experiencia colectiva en la que el artista ha hecho de guía y conductora para obtener no una obra de arte, sino una transformación social, dejando que las energías fluyesen hacia una visión distinta de la realidad, como refleja esta revista [a]prop, que deja constancia del proceso.


Valentín Roma Algunas apreciaciones sobre la propuesta Tan a prop, tan lluny. Imatges d’un recorregut Si se analiza en profundidad, el trabajo de Montserrat Cortadellas parece

resistirse a cualquier tipo de separación entre los diversos elementos que lo

constituyen, ya sean pedagógicos o artísticos, antropológicos o sociológicos.

Esta indisocialibidad de los anteriores parámetros no sólo explica el posicionamiento interdisciplinar de la artista, sino que proporciona, también, una clave de lectura y aproximación a sus proyectos, los cuales se caracterizan por incidir en territorios tradicionalmente antagónicos y por emplear procedimientos en la mayoría de ocasiones destinados a reconsiderar y cuestionar diversos tópicos culturales y sociales.

En este sentido, Tan a prop, tan lluny. Imatges d’un recorregut es una propuesta cuya naturaleza didáctica no se presenta como una salida adicional a su formalización ni como una amplificación de unos pocos aspectos concretos. Al contrario, el sentido pedagógico de este proyecto se halla en su estricta base conceptual y procesual y está relacionado con un replanteamiento de las formas de enseñanza y aproximación al conocimiento, entendido, éste, como un intercambio enriquecedor de modos de mirar y no como un poso de sabiduría inalcalzable y casi sacramental que se transmite a través de una cadena jerárquica de interlocutores.

Según mi opinión, uno de los elementos más interesantes del trabajo de Montserrat Cortadellas es la transformación a la cual son sometidas las nociones de audiencia, recepción y participación, pues, de algún modo, estas categorías dejan de estar asociadas a una serie de códigos de conducta preestablecidos y estereotipados para adquirir un protagonismo esencial y distinto. En propuestas como Tan a prop, tan lluny. Imatges d’un recorregut, la idea de audiencia no sólo se halla incorporada en el núcleo conceptual del trabajo, sino también en su proceso de desarrollo, hasta el punto de que la evolución y regeneración del mismo tiene lugar a partir de las reacciones desencadenadas por los diversos grupos de estudiantes que participan, protagonizan y dan sentido a este proyecto.

Llegados aquí cabe señalar, también, cómo los niveles de inmediatez inherentes al propio trabajo, así como la particularidad y carácter específico del lugar donde se desarrollan, son gestionados en un contexto ni protegido ni connotado desde un punto de vista exclusivamente artístico. Así, la escuela, donde se imparten una serie de materias regladas previamente, con sus programas particulares y sus metodologías de algún modo preestablecidas, pasa a convertirse en un espacio de recepción, construcción e interpelación de una propuesta ajena a sus dinámicas

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Existe, por tanto, un proceso de redefinición del protagonismo y rol del artista, el cual abandona tanto el tutelaje habitual del pedagogo como los tradicionales procedimientos estéticos, donde las decisiones, opciones y planteamientos previos tienen lugar, también, en ámbitos privados e igualmente protegidos por las convenciones relacionadas con el arte y sus construcciones de sentido.

Tan a prop, tan lluny. Imatges d’un recorregut es un trabajo esencialmente artístico, dotado de un dispositivo didáctico que puede ser considerado como una especie de contexto particular móvil e inmediato y que le permite readaptarse a situaciones de diversa índole; un proyecto que se sitúa en mitad de una serie de encrucijadas de tesituras, donde cualquier tipo de apriorismo y paternalismo han sido evitados en favor de convertir la práctica artística en una apelación directa, sin intermediarios; un diálogo desjerarquizado, el cual persigue reconsiderar los condicionamientos culturales encubiertos tras los hábitos personales y sociales establecidos.


Montserrat Cortadellas. Reus.

Tan a prop, tan lluny. Imatges d’un recorregut.

Este trabajo busca la complicidad y la colaboración entre los tres colectivos siguientes: artistas, educadores –maestros y pedagogos– y el público, en este caso representado por estudiantes de edades comprendidas entre los 6 y los 14 años, para promover un proyecto y una relación que, insertada dentro del campo de las artes visuales, incide en la vertiente pedagógica.

Se pretende crear una lectura visual de los diversos elementos y aspectos que caracterizan los recorridos más habituales (en tren y en coche) entre Calaf y Barcelona. Se trabajará sobre espacios de viaje, lugares a los que normalmente no se presta atención y en donde las relaciones humanas son forzadas por circunstancias puntuales no provocadas.

Una propuesta que se constituye a partir de la reflexión, el análisis y una reinterpretación sobre el espacio, el tiempo, el recorrido, la identidad, el símbolo, la palabra, el mito, las relaciones sociales en lugares no simbolizados, la convivencia, la soledad, la relación con el espacio, cómo se construye este espacio y cómo es percibido.

El proyecto gira en torno a la realización de un taller con chicos y chicas de 6 a 14 años (puesto que se hallan en una fase de aprendizaje muy receptiva) y maestros o educadores para desarrollar un trabajo en colaboración, basado en el análisis, la documentación previa y el posterior desarrollo de los trabajos expresado en un lenguaje visual y plástico a partir de diversas técnicas de producción de imágenes.

A través de la colaboración y participación del ciclo inicial del CEIP Alta Segarra y del IES Alexandre de Riquer, de Calaf, se ha hecho una lectura visual de los elementos y aspectos que caracterizan los recorridos más habituales (en tren y en coche) entre Calaf y Barcelona. El trabajo a modo de taller realizado a lo largo del curso escolar ha consistido en reinterpretar los mensajes visuales que recibimos constantemente y de forma indiscriminada en nuestro entorno. Es un trabajo que pone de manifiesto la posibilidad de incidir en estructuras institucionales excesivamente opacas a las posibilidades del arte en los procesos de comprensión, reflexión y producción de mensajes audiovisuales. El éxito que ha conseguido esta experiencia la convierte en un mecanismo reproducible y con la posibilidad de incrementar la participación de parcelas sociales en los procesos creativos.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público PROYECTO LABERINTO ARTISTA : COLECTIVO LABERINTO

Colectivo Laberinto. Colombia / Barcelona. Proyecto Laberinto. El proyecto Laberinto surge de la reflexión sobre el hecho migratorio por parte de un grupo de artistas y profesionales de las ciencias sociales, originarios de Colombia y radicados actualmente en Barcelona. Se aborda la migración desde una doble perspectiva: la emigración y la inmigración. Estos dos momentos constituyen la realidad de un tema que se encuentra en el debate público de los países de la Unión Europea, que queda reflejado en las dos leyes de extranjería surgidas en tan solo dos años en España. Se piensa tanto en la situación de conflictos internos de Colombia, como en las características de orden global que dan origen a políticas restrictivas para frenar la entrada de personas de terceros países en la Unión Europea. El Proyecto Laberinto se constituye como una red. Una malla que deja también espacios vacíos donde el espectador se convierte en un expectante, una suerte de andariego que recorre los intrincados caminos con los que se enfrentan los individuos que deciden un día abandonar los territorios conocidos y convertirse en una frontera permeable o impermeable a todo lo que está fuera de sus contornos afectivos. A través del vídeo Mil Caras se pone de manifiesto y en forma de relato íntimo el conflicto personal y social del hecho migratorio. Constituye a su vez una invitación a participar de forma activa en este trabajo a través de talleres abiertos a colectivos que padecen las consecuencias del desplazamiento migratorio.

Proyecto Laberinto Pagina 1 1 En las siguientes páginas presentamos el Proyecto Laberinto. Encontrará cruces de caminos, miradas diferentes y códigos variados. Una nueva Babilonia en la cual usted tendrá a disposición diferentes lecturas. 2 El Proyecto Laberinto surge de la reflexión sobre el hecho migratorio por parte de un grupo de artistas y profesionales de las ciencias sociales, originarios de Colombia y radicados actualmente en Barcelona. Se plantea la migración desde dos puntos: la emigración y la inmigración. Estos dos momentos constituyen la realidad de un tema que se encuentra en el debate público de los países receptores de la unión europea, el cual se refleja en las dos leyes de extranjería que han salido en tan solo dos años

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público en España. Se piensa tanto en la situación de conflictos internos de los países de origen, como en las características de orden global que posibilitan las políticas restrictivas para frenar la entrada de personas de terceros países a la Unión Europea.

El Proyecto Laberinto se constituye como una red. Una malla que también deja espacios vacíos donde el transeúnte también se convierte en un expectante, una suerte de caminante que recorre los intrincados caminos con los que se enfrentan las personas que deciden abandonar los territorios conocidos y convertirse en una frontera permeable o impermeable a todo el que está fuera de sus contornos afectivos. Pagina 2 Calaf es un pueblo pequeño, con una población de tres mil quinientos habitantes, aproximadamente, de los cuales quinientos, es decir mas de un diez por ciento, son inmigrantes. Página 3 El Proyecto Laberinto reúne a un grupo de colombianos residentes en Barcelona, preocupados por llevar la reflexión sobre la migración a espacios de diálogo que involucren tanto a los inmigrantes como a las sociedades receptoras. Se trata, de alguna forma, de entender que la migración es un aspecto central de la vida cotidiana de nuestras ciudades. Calaf, con una población inmigrante que supera el diez por ciento, no es ajena a esta realidad. La propuesta se compone de tres partes simultáneas e interdependientes: una instalación en el espacio publico, un taller dirigido a los niños y una jornada de encuentro. Cada parte está en relación constante y cobra sentido en la medida en que las otras se desarrollan, pero la base fundamental es la instalación en el espacio público. Esta elección, parte de lo que podríamos considerar la idea motora del proyecto: aunque los medios de comunicación y las instituciones (gubernamentales y no gubernamentales) son los lugares donde habitualmente se discute sobre inmigración, es en los espacios públicos donde ésta se vive en toda su fuerza. Más allá de la experiencia colonialista, caracterizada por la violencia, la imposición y el desconocimiento del otro, la migración tal como hoy la vivimos pone en primer lugar el problema de la convivencia y es en el espacio público donde esta debe conquistarse. El primer objetivo del Proyecto Laberinto es entonces llevar al espacio público las distintas voces de la inmigración, aprovechando la particular situación de los inmigrantes colombianos, cuya presencia en España ha aumentado de forma significativa en los últimos cinco años y a los que muchas veces sólo conocemos desde los estereotipos y tópicos que nos ofrecen los medios de comunicación masivos. Presentando la instalación en

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Talleres Durante toda una mañana Calaf se convirtió en el mundo y sus plazas en los cinco continentes, creando así un escenario apropiado para la participación de los niños del pueblo, un grupo que está viviendo muy de cerca la transformación de Calaf en una sociedad multicultural. En Calaf hay niños procedentes de países muy diversos, y dado el tema del proyecto, queríamos reunirnos con ellos y pasar una jornada juntos. La estrategia que utilizamos fue el juego. Empezamos jugando con unos pocos niños en la Plaça dels Arbres, y eso hizo que fueran llegando más. Una vez conformado un grupo grande, emprendimos un viaje por las plazas de Calaf aprendiendo juegos de los diferentes continentes y algunos de los niños del grupo nos enseñaron los que se juegan en sus países. Al terminar, llenaron de dibujos una de las paredes de la instalación y luego hablamos sobre cómo habían pasado la mañana, lo mucho que nos pueden aportar los demás y la importancia de estar dispuestos a aprender. Pagina 5

Mil caras Como parte de la instalación también se presentó el video Mil caras, que se pasó de forma ininterrumpida durante los tres días y tuvo un público muy variado. Desde niños y adolescentes, hasta algunas personas mayores, que se quedaban pocos minutos y luego se marchaban, o simplemente se quedaban mirando la pantalla desde lejos. Nos interesaba saber qué opinaban de lo que acababan de ver, y nos sorprendió descubrir que algunos vieron el vídeo varias veces e incluso recordaban momentos muy precisos, ya fuera porque les producía risa o porque les conmovía.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Para realizar el video reunimos los testimonios de casi setenta colombianos que, voluntariamente, entraron a una especie de cubículo a contar su historia, y queríamos que la gente en la calle pudiera escucharlos. Y es que la idea central de Mil Caras es que sean los propios inmigrantes quienes hablen de su experiencia, que cuenten las razones que los llevaron a salir de su país, las tristezas y las alegrías que supuso esta decisión, y cómo ha sido su vida una vez establecidos en Cataluña. En este caso se trata de colombianos, pero independientemente del origen de cualquier inmigrante, siempre hay una realidad común. Lo que hay detrás de las cifras de inmigración que cada cierto tiempo nos presentan los medios de comunicación son historias reales: en algunos casos, se trata de historias con final feliz, en otros, de verdaderos dramas humanos, pero en la mayoría, de historias todavía por resolverse, hechas de esperanza y nostalgia, de esfuerzo y trabajo, de miedo y de risa. Y una forma de empezar a entender esas historias es escuchar a sus protagonistas.

Mil caras fue realizado en el 2002 por María Alejandra Chaparro, David Leonardo Espitia, José María Lorenzo, Lucas Maldonado y Luis Noriega, y contó con el apoyo del Consulado General de Colombia en Barcelona. Pagina 6

Singladuras Singladuras es una película sobre recorridos y cuerpos que se deslizan por las calles de una ciudad que los habita. La cámara acompaña desplazamientos intraurbanos que realizan cinco personas. Estos urbanautas nos dejaron capturar sus recorridos en medio de la inestabilidad de la calle. Algunos de ellos son habituales, mientras que otros se realizan esporádicamente. Los personajes no se muestran en un aspecto, sino como una vida integral pincelada con fragmentos de su historia, a través de sus pasos, miradas, palabras y sobre todo de la estela que su cuerpo va dejando en contacto con los otros, cuando se mueve por el espacio urbano, en el que se desenvuelven como peatones o usuarios de algún medio de transporte. Tienen en común que viven en Barcelona y han hecho un largo recorrido hacia esta orilla del Mediterráneo. Tienen el privilegio de haber visto cosas que otros no conocemos, hablar lenguas que no sabemos y formar parte de pueblos y países de los cuales sólo tenemos noticia por lo que leemos en la prensa y vemos en la televisión.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Este corto se proyectó sobre la instalación que Proyecto Laberinto desplegó en la Plaça dels Arbres de Calaf, como parte de nuestra estrategia de intervención en el espacio público. Realización: Lucas Maldonado/Diana Arias/Oscar de Gispert. Fotografía: Takuro Takeuchi. Montaje: José María Lorenzo. Producción: Grup Cinema Art Pagina 7

Dialogo externo Conversaciones con habitantes de Calaf “Lo imaginaba como un paraíso: tu llegas, tienes tus papeles, un trabajillo, una casa, un coche. Luz en todas partes. Pensaba: llegas a París y tienes tu vida resuelta... No fue así. Encontré problemas. Frío, lo primero que noté. Y la gente corriendo. Como moscas. Yo me mareaba en el metro porque había un montón de gente de prisa. La velocidad, después la gente con motos, es que te vuelves loco. Los coches, cómo pasaban; la gente, cómo corría. Como cuando echas agua en la tierra, se derrama. Así venía la gente: COMO SI FUERA AGUA QUE DERRAMAS POR UN BARRANCO. Ese era el problema mío, la velocidad.” “De golpe sentí: me estoy volviendo loco, ¿qué vine a buscar aquí? Sólo pensaba en volver. Pero la gente me subió la moral y finalmente me quedé." “Creía que con los nueve diplomas que tengo - estudié doce años- podía conseguir trabajo.” “He vivido 11 años aquí, quizás viva otros 11. Pero entonces ya no tendré fuerzas para trabajar. Llega una edad en la que no la tienes, entonces te quedas en la calle, no puedes trabajar para nadie porque ya no rindes. Aquí sólo vale mi fuerza de trabajo, no mis estudios. Por eso voy a mandar a mi hijo a estudiar en África, quiero que sea africano.” “Me dije "bueno paciencia". Si estoy aquí es porque esperaba encontrar una vida mejor. No la he encontrado todavía, puede ser que un día la encuentre “Lo único que se ve en la televisión son las desgracias de África: la guerra y el hambre. Si la tele mostrara también las riquezas y la cultura de África y lo que tenemos en la cabeza, nos tratarían distinto.”

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público “Me quedo aquí porque no tengo opciones, pero es una pérdida de tiempo cuando la gente no te quiere. Cada día ves algo que te duele, una mirada, unas palabrotas. Hasta en el lugar donde trabajas te machacan. Mi casa está abierta para todo el mundo, pero no sé ni siquiera sí alguien vive en la puerta de enfrente. Me hace falta conocer gente, y al niño también. Los necesito tanto como ellos a mí.” “Lo que tenemos que hacer es asociarnos. Desarrollar proyectos para África, eso es lo que estamos intentando hacer con asociaciones, como la de poulards y la de los africanos en Calaf. Lo que podemos hacer es vernos, y contarnos: "En Mauritania tenemos esto, en Senegal, esto". Y así ver cómo podemos aprovechar nuestros recursos. Estar aquí nos permite conocernos y poner en común nuestras necesidades.” “Dicen que somos nosotros quienes no queremos integrarnos: ¿cómo no va querer integrarse alguien que viaja 2.000 kilómetros para llegar hasta aquí?” “Le voy a contar una historia. Cuando yo todavía estaba en África, mi hermano mayor vivía en Francia. Llevaba 17 años trabajando en la fábrica de Peugeot, su hijo se crió allá; pero un día se le cruzaron los cables y le dijo a su mujer: "nos vamos para África". Al verlo llegar con las manos vacías le dije: ¿por qué lo hiciste? Si vivías bien allí y tenías todas tus cosas arregladas, coche, casa, ¿dejas todo de repente y vuelves a la mierda? Yo pensaba que mi hermano estaba loco. Pero hoy lo comprendo: está en su tierra, tiene un negocio pequeño, pero tiene su mujer al lado y su casa abierta. Ahora si está viviendo, los 17 años que estuvo en Francia no fueron vida, se levantaba temprano, siempre corriendo... Eso no es una vida. Aquí uno está programado para hacer una faena en la fábrica y nada más. La hora, la comida, esto, lo otro, todo programado como si uno fuera un robot. Ya que hemos visto esto en Francia y Alemania, al menos cambiemos de camino en España.” Pagina 8

Dialogo interno Apartes de conversaciones entre nosotros La propuesta que llevamos a Calaf consistió en “instalarnos” durante dos días en un lugar público del pueblo con el objetivo de ponernos en contacto con la gente. Nos presentamos como un grupo de inmigrantes, interesados justamente en hablar y conversar sobre la inmigración; queríamos hablar públicamente a partir de nuestras experiencias, de nuestras ideas y de nuestras investigaciones sobre el tema. Al instalarnos en la Plaza dels Arbres la gente se alejó, aparentemente no les interesó mucho nuestra presencia ni manifestaron mucha disposición

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RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público reconocernos; se hicieron una idea de nosotros, y se plantearon ciertas preguntas, y eso permitió que el contacto fuera paulatinamente más fácil. Exponernos nosotros en el espacio público fue una forma de hablar de la inmigración pero también de experimentarla. Enfrentar nuestras propias expectativas, experimentar las dificultades en la comunicación y sin embargo seguir ahí buscando que pasara algo... al principio teníamos la idea romántica de poder generar un espacio de convivencia, pensamos que podríamos llegar al pueblo y actuar como mediadores entre los de aquí y los de allá , abrir un espacio donde la gente mostrara e intercambiara sus opiniones, obviamente esto no sucedió, pero lo que sí logramos fue alejarnos del prototipo del inmigrante. Tal vez creamos una sensación nueva sobre la inmigración, al asentarnos allí con nuestros objetos logramos generar una situación en la que cualquier persona podía acercarse y hablarnos. Es difícil generar una convivencia con el sólo hecho de estar ahí. Pero de todas maneras ayudamos a que ocurrieran cosas. Para Hamid por ejemplo, lo importante fue haber tenido la posibilidad de usar esa plaza, ese lugar público de su pueblo para recibir de nosotros un café y una conversación y a su vez él ofrecernos un té mientras que para los jóvenes fue encontrar gente dispuesta a hablar. Con respecto a los diferentes grupos que ocupan la plaza diariamente, como habíamos observado en nuestras anteriores visitas a Calaf, que los magrebís, al igual que los sub-saharianos, los rumanos y hombres y mujeres mayores del pueblo se reúnen entre sí a ciertas horas asi pues originamos una interferencia en el orden rutinario cuando nos instalamos. Nosotros mismos nos hicimos consientes del impacto que se produce en un ambiente cuando es ocupado por otros. Se trataba talvez de generar un proceso, no para hacer sentir sino para hacer reflexionar. Reunir a niños de procedencias tan diferentes como los que participaron en el taller y pasar la mañana con ellos, jugando, charlando, invitándolos a dibujar, tomando la merienda, fue más importante que cualquier cosa que les hubiéramos podido decir de forma explícita. En el espacio público la acción no se puede cristalizar en un producto inerte sino que es una acción continuada en la que hay un antes, un durante y un después, por la misma dinámica de ese espacio-tiempo particulares. Lo importante de este tipo de intervenciones son los acontecimientos, por efímeros que puedan ser.

Proyecto Laberinto. Anexos

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Anexo 1 Apeaderos de largos viajes Quizás Borges hubiera escrito un apéndice a su Historia Universal de la infamia con los personajes que moldea el escenario migratorio de este momento. Miles de personas que se enfrentan al duro viaje -lo más fácil de todo el proceso- y deben desaprender y aprender, crear y recrear, en suma moldear su identidad en todos y cada uno de los de los apeaderos de su viaje. La mujer invisible Está al cuidado de los adultos del futuro y ancianos. Educa niños y hace funcionar bien la casa donde trabaja. Puede que sus hijos estén en el país de origen y ella sueñe con traerlos o volver pronto a casa. Parece que no hubiera venido porque está siempre sola y encerrada en el sitio donde trabaja. También las hay que recogen fruta o trabajan en fábricas o en empresas de limpieza. Tienen diversos grados de formación, desde estudios primarios hasta doctorados, pero todas mantienen en funcionamiento partes vitales de la sociedad. El hombre de arena Se desgrana haciendo duros trabajos físicos durante largas jornadas laborales, en la construcción, la recogida de fruta o la minería. Faenas que requieren el uso de la fuerza y que no tienen proyección de futuro. Es probable que entre a formar parte del ejército profesional ahora que el servicio militar no es obligatorio. 1 Los mutantes Profesionales cualificados en su país, que pasan a realizar -como se quiere de todos los inmigrantes- aquellos trabajos que ya nadie quiere hacer en el país a donde llegan. El viajero obligado. El mapa de las guerras y los conflictos políticos deja al margen a miles de ciudadanos que, de un día para otro, deben abandonar el lugar de su lucha política o social para seguir con vida. El arquitecto a distancia El segundo flujo de dinero más importante, después del petróleo, lo constituyen los envíos de dinero de los inmigrantes a sus países de origen y sobrepasan las ayudas económicas y los llamados Proyectos de Cooperación Internacional. Este dinero está dirigido normalmente a gastos como

1 Con el fin del servicio militar obligatorio y la ausencia de vocaciones bélicas, se estudia en las instancias gubernamentales que los inmigrantes entrena formar parte del ejército profesional, aunque la propuesta establece que nunca alcance más rango que el de soldado.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público construcción de viviendas, educación y gastos de "lujo" en los países de destino. El síndrome Von Humboldt La aventura, las ganas de conocer mundo, el cosmopolitismo o el deseo de estar en contacto con nuevas tendencias en el arte y la ciencia, o la posibilidad de perfeccionar o aprender un oficio con los maestros que conocen sólo por los libros, motivan a muchos jóvenes a desplazarse para ver con sus propios ojos aquello que leen en los libros e interpretan desde sus paisajes. Los secuestrados Engañados u obligados por circunstancias límite, muchos inician el viaje como única opción en la búsqueda de recursos obtenidos de cualquier forma. Mujeres que encuentran en la prostitución una oportunidad para dejar la miseria personas que deciden transformar su cuerpo o sus maletas en correo del tráfico, jóvenes engañadas con la promesa de las pasarelas y los focos, que después de su retención se apagan en antros sin poder salir porque tienen retenidos sus pasaportes; gente que paga cifras astronómicas - para ellos- y se embarcan en expresos de la muerte cómo única salida. Los equilibristas Montan negocios y pueden estar en su país entre dos y cuatro meses al año, cuando bajan las ventas de su productos en España se dan unas largas vacaciones. Andariegos por naturaleza, algunos ya no podrían vivir en un sólo sitio, porque los viajes de ida y vuelta y el contacto permanente con las dos tierras, los hace tan de aquí, como de allí, tan de los dos sitios como de ninguno. Los malabaristas Tras el trasiego de los papeles, la procesión por actividades ajenas a la profesión y algún subempleo, muchos inmigrantes logran desempeñarse en cargos afines a su profesión obtenidos gracias a su dedicación y esfuerzo. Como en una carrera de obstáculos los caminos son variados y las estrategias infinitas. Algunos, entienden que el subempleo es un precio demasiado alto por un sueño lejano -o quizás imposible- y regresan. Determinar cuántas personas renuncian en algún apeadero del viaje o en una parada para descansar, está por definirse.

Anexo 4 La inmigración en cifras La Unión Europea cuenta con 18.000.000 de inmigrantes residentes, lo que equivale a un 5 % de su población.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Según la ONU para el año 2050 Europa necesitará 44.000.000 de inmigrantes adicionales para mantener su crecimiento económico y su nivel de vida y garantizar su sistema de pensiones.2 En el 2001 había en España 1.109.060 extranjeros residentes, lo que equivale a un 3 % de su población. Se calcula que hoy hay más de 2.200.000 españoles residiendo fuera de España, prácticamente el doble de la población de extranjeros que España acoge.3 De los 659.179 inmigrantes no comunitarios en España, 581.594 están afiliados a la seguridad social, más del 88 %. Se ha calculado que los inmigrantes aportan a la seguridad social 18.000.000.000 de euros (casi 3 billones de pesetas). Hay 449.881 inmigrantes comunitarios en España, de ellos 179.879 están afiliados a la seguridad social, menos del 40 %. Para mayo de 2002 había en España 126.707 empleos sin cubrir. De ellos 20.648 en la construcción y 5.572 en la agricultura, dos de los sectores que más emplean mano de obra inmigrante. Para la misma fecha, sin embargo, había 1,6 millones de parados. En Cataluña viven un poco más de 200.000 inmigrantes no comunitarios. Y se calcula que serían necesarios unos 33.000 más para los trabajos no cubiertos por las oficinas de paro. Sólo el 2 % de los inmigrantes que llegan a Cataluña son analfabetos, y en cambio casi el 60 % tiene estudios profesionales de algún tipo. En España habría aproximadamente unos 300.000 extranjeros no regularizados. Un trabajador irregular puede trabajar 14 horas diarias durante 7 días a la semana y recibir sólo 300 euros (50.000 pesetas) mensuales. En estos casos cada hora de trabajo vale 0,71 euros, menos de 120 pesetas.

Anexo 5 Una noche iba bajando por la calle hacia mi casa. Al doblar una esquina, un niño de unos 5 o 6 años, dijo: “Ese negro es muy malo”. Yo me volteé sorprendido: ¿cómo un niño tan pequeño, que apenas comienza a hablar, puede pensar así? Su abuelo me miró, y yo le dije: “¿Qué pasa?” Estaba muy alterado, pero antes de seguir hablando, reflexioné y me tranquilice. Entonces le pregunté al niño: “¿Por qué me dices eso?” Y me respondió: “Porque te vi en la tele anteayer”. Lo dijo de una forma muy natural,

2 Se calcula que antes de 1492 había en América 70.000.000 de habitantes. Para 1650 los habitantes nativos eran poco más de 5.000.000: el resultado de la conquista de América. Para conseguir semejante reducción sin tener en cuenta los nacimientos que hubieran podido producirse, es necesario que hubieran muerto más 1000 indígenas cada día durante 150 años. La historia, sin embargo, es más terrible que las matemáticas. Paradójicamente esos 65.000.000 de muertos forman una cifra bastante similar al número de inmigrantes que, según la ONU, Europa necesitará en el 2050. 3 La historia de España está llena de emigrantes. Esos emigrantes no sólo fueron a América o a otros países de Europa, sino también a Africa. En el siglo XIX más de 150.000 españoles hicieron una ruta inversa a la de quienes hoy atraviesan el estrecho y emigraron hacia el Magreb.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público realmente creía que de verdad yo era el mismo negro, el malo de la película americana que había visto dos días antes. Lo único que se ve en la televisión son las desgracias de África: la guerra y el hambre. Eso es un problema para el que no conoce el continente, porque piensa que sólo es eso y que todos los africanos somos pobres e incultos. Si la tele mostrara también las riquezas y la cultura de África, lo que tenemos en la cabeza, nos tratarían distinto. La vida aquí es una cadena de pequeños problemas, uno es víctima de muchas cosas. Para estar en España hay que tener agallas —ponerle huevos, como dicen—, soportar mucho y sobre todo aprender a tener paciencia. Una vez nos reunieron para preguntarnos por qué no nos integrábamos, pero yo no entiendo de integración si a uno no lo saludan en la calle. Yo soy extranjero, inmigrante, pero ¿cómo me integro si no me abren la puerta? Para mí, la integración depende de los españoles, solamente si nos abren la puerta podemos estar dentro. Dicen que somos nosotros quienes no queremos integrarnos: ¿cómo no va querer integrarse alguien que viaja 2.000 kilómetros para llegar hasta aquí? Claro que queremos. Hay que buscar el camino para la convivencia. Yo no veo cuál es el problema con que los inmigrantes estemos aquí, creo que podemos aportar mucho, pero todo depende del interés que tengan los nativos en conocer nuestra cultura. Hay gente que piensa que nosotros los extranjeros les quitamos el trabajo a los españoles, pero para mí eso no es una realidad porque ellos tienen necesidad de nuestro trabajo. Los extranjeros en mi país son bien tratados, así que no entiendo que les da derecho a tratarnos mal. Si estamos aquí, deben tratarnos bien. Para concluir, si ustedes pueden hablarles, si sirve de algo, pueden decirles que somos gente.

Anexo 6 Dialogo de anónimos A. -... Llegué con las manos vacías, dejando mi mujer, mi pueblo, mis hijos. Abrumado por exigencias y deberes. Siempre he tenido que cargar con esto, mirando de hacer las cosas bien, de no errar. Y, sin embargo, después de tanto camino, estoy aquí todavía. No voy a quejarme, estoy bien, relativamente, materialmente. Pero es el espíritu el que me falla. Tengo que volver a África. La última vez que estuve fue hace tres años. ¡Qué diferencia! Me olvide por completo del rollo europeo. Allá te conectas con la gente y sientes esto: sientes lo que es la vida. El dilema para los del tercer mundo es que debemos abandonar

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público nuestra tierra. Aunque en mi país no tenemos problemas políticos ni guerras, lo que nos saca es la situación económica. Pregunta: -Y hoy, ¿le dirías a un amigo que esta allá sin dinero, que sufre, que se viniera.? A. -Yo le diría que sí, porque cuando estás en África, Europa es un modelo. Si uno le dice a un amigo que no venga, él te va a decir: ¿entonces por qué estás tu allá? Y pensará: si no fuese bueno, tú no te quedarías. Yo digo que el que quiere, tiene que venir para que pruebe por sí mismo esta experiencia. B. -Estoy de acuerdo en ese punto, pero si continuamos pensando así, emigrando todos, dependeremos siempre de Europa. A. -Al contrario, es precisamente que dandonos en África como creamos la dependencia de Europa, porque siendo realistas, con nuestros propios recursos no podemos hacer nada. B. -Pero, siempre ha sido así y no hemos avanzado. Yo digo que la próxima generación debería quedarse allá. Tenemos los ejemplos de Alemania y Francia. Mira lo que ha pasado: allá van por la tercera generación, aquí por la primera y estamos en las mismas. Desde que comenzó la emigración hasta hoy no se ha hecho nada por África. Para acabar esta historia hay que cortar con la emigración de raíz. Yo por ejemplo, como inmigrante, llevo diez anos en Europa, y estoy igual que al principio, muy pronto me iré a África. Si mi hermano quisiera venir, le diría: no te vengas, quédate y aprovecha lo que tenemos allá. Pregunta: -¿Los inmigrantes que viven en Alemania y Francia están mejor que si se hubieran quedado en África? A. -Si, están mejor. B. -Pero no saben nada de África. Pregunta: -Si hacemos un balance, ¿es mejor quedarse en África o partir? A. -Pienso que todo inmigrante debe tener un proyecto muy claro, un objetivo. Yo no vine para quedarme, estoy aquí intentando diseñar un proyecto que genere trabajo para mis hermanos, estén en África o en España. El que está aquí debe pensar siempre en su futuro, porque todo puede cambiar en cualquier momento. Muchas veces no se logra el proyecto que se tiene en mente, al irse adaptando esa idea va cambiando y, con el tiempo, se olvida. Es como estar en una prisión, no puedes volver y tampoco estás del todo bien.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público B. -Eso es exactamente lo que les ha pasado a los hermanos de Francia y Alemania. De 100 o 1.000 sólo uno lo logra. Lo que hay que hacer es trabajar e irse, pero esto es imposible. ¿Por qué? Porque los europeos saben que si hacemos eso, ellos pierden, por eso no lo permiten y te dan lo mínimo para vivir. En mi caso, casi todo lo que gano al mes, se me va en el alquiler, en el coche, la comida... No ahorro ni un duro. ¿Y así hasta cuándo? Hasta que tenga fuerzas. Cuando me vaya, otro vendrá en mi lugar. De lo que he visto hasta hoy, he comprendido que esa es la única opción que nos dan: cuando me vaya de aquí, mi hermano se sentará donde estoy trabajando yo. Y luego, su hijo vendrá. Pregunta: -Y entonces, ¿cuál creen que sea la solución? B. -Asociarse. Desarrollar proyectos para realizar en África, eso es lo que estamos intentando hacer con asociaciones, como la de poulards y la de los africanos en Calaf. Lo que podemos hacer es vernos, y contarnos: "En Mali tenemos esto, en Senegal, esto". Y así ver cómo podemos aprovechar nuestros recursos. Estar aquí nos permite conocernos y poner en común nuestras necesidades. Ahora, por ejemplo, el principal problema que tenemos es la autosuficiencia alimentaria, pues venga, a cultivar la tierra, a sembrar para poder comer. Después será otra cosa, hasta desarrollarnos como lo hicieron aquí en Europa. Allá es imposible porque nos falta la tecnología. Si la tuviéramos en África no haría falta venir a Europa. Pregunta: -En conclusión: ¿le dirían a un hermano, a un amigo, que venga a España? B. -Le voy a contar una historia. Cuando yo todavía estaba en África, mi hermano mayor vivía en Francia. Llevaba 17 años trabajando en la fábrica de Peugeot, su hijo se crió allá; pero un día se le cruzaron los cables y le dijo a su mujer: "nos vamos para África". Al verlo llegar con las manos vacías le dije: ¿por qué lo hiciste? Si vivías bien allí y tenías todas tus cosas arregladas, coche, casa, ¿dejas todo de repente y vuelves a la mierda? Yo pensaba que mi hermano estaba loco. Pero hoy lo comprendo: está en su tierra, tiene un negocito pequeño, pero tiene su mujer al lado y su casa abierta. Ahora si está viviendo, los 17 años que estuvo en Francia no fueron vida, se levantaba temprano, siempre corriendo... Eso no es una vida. Aquí uno está programado para hacer una faena en la fábrica y nada más. La hora, la comida, esto, lo otro, todo programado como si uno fuera un robot. Ya que hemos visto esto en Francia y Alemania, al menos cambiemos de camino en España. A. -Por eso yo digo que si alguien en África te pregunta si debe venir, tu no le puedes decir que no. Cada uno tiene que vivir la experiencia para

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público comprender como tú has comprendido; si le dices que no venga, no va a estar contento contigo. Eso es lo que digo.

Anexo 7 Soy de Mauritania, mi familia venía de un pueblo, pero nací en la capital. Cuando decidí partir no hubo ningún problema, mi padre había muerto y en mi casa somos pocos: mi madre, mi hermana y yo -el único sostén-. Soy electromecánico, allí trabajaba en una empresa de automóviles, era jefe de departamento y tenía la facilidad de ir donde quisiera. Después de pensarlo mucho, cogí todos mis ahorros y decidí venir a probar suerte. Según mis amigos, sacar los papeles aquí era más fácil que en Francia. Llegué a Madrid en septiembre. Oí decir que Almería era el único sitio donde se podía trabajar sin papeles y, bueno, me fui para allá. Al ver como curraba la gente la vida cambió completamente para mí, todo se volvió al revés; ir a recoger al campo era muy diferente de ser técnico en una empresa multinacional. En un momento dado sentí: me estoy volviendo loco, ¿qué es lo que vine a buscar aquí? Sólo pensaba en volver. Pero la gente me subió la moral y finalmente me quedé. No soy un cabeciduro, si me hablan, reflexiono; tuve paciencia y, poco a poco, fui cogiendo el ritmo. Mi objetivo era conseguir los papeles y buscarme una vida mejor, porque en Almería no podía hacer dinero. Lo que gana la gente sólo le alcanza para comer, pagar el alquiler y enviar un poco a la familia, a veces, no siempre, porque en el campo no hay faena todos los días y cuando hay lluvia no se trabaja. Soporté un año y en verano me pegué a un grupo que iba a Lérida para hacer la recolecta de la fruta. Al volver me encontré con que había una nueva ley de regularización. Obtuve los papeles. Un amigo que vivía en Calaf me avisó que una empresa necesitaba gente. Entonces me vine y comencé a trabajar. Estuve nueve meses y hasta me alcanzaba para mandar dinero a mi madre. Me ofrecieron un contrato fijo pero no quise, era un trabajo demasiado peligroso y, además, sentía la necesidad de volver a África por un tiempo. Fui al país, vi a mi gente y volví tres meses después con la idea de encontrar un trabajo como electromecánico. Creía que con los nueve diplomas que tengo -estudié doce años- podía conseguirlo. Pero al volver no pude rechazar el contrato que mi anterior empresa me había ofrecido, las deudas del tiempo que no trabajé me cercaron. Al cabo de un tiempo me llamaron de otra compañía, donde estoy ahora. Hay buen rollo y me siento bien, aunque no tiene nada que ver con mis estudios. Por ese entonces me buscó también una fábrica de automóviles que estaba interesada en mi formación, pero no me pudieron contratar porque mis diplomas no son válidos en España, ni siquiera el internacional que sirve en Japón. Me dije, bueno... paciencia, no hay problema. Si estoy aquí es porque esperaba encontrar una vida mejor, que no tenía en mi casa. No la he encontrado todavía. Puede ser que un día la encuentre, pero por ahora es un calvario. La distancia con mi familia es lo

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Anexo 8 LOS CAMINOS NO SON COMO PENSABA Vivía -como cualquier senegalés- al norte, en Sant Louis. Soy técnico de presa de la Universidad de Senegal, a eso me dediqué durante casi 10 años hasta que perdí mi empleo. Atraído por la imagen de los amigos que volvían con dinero de Francia y creyendo que las puertas de ese país estaban abiertas, partí cuando tenía 31 años. Lo imaginaba como un paraíso: tu llegas, tienes tus papeles, un trabajillo, una casa, un coche. Luz en todas partes. Pensaba: llegas a París y tienes tu vida resuelta... No fue así. Encontré problemas. Frío, lo primero que noté. Y la gente corriendo. Como moscas. Yo me mareaba en el metro porque había un montón de gente de prisa. La velocidad, después la gente con motos, es que te vuelves loco. Los coches, cómo pasaban; la gente, cómo corría. Como cuando echas agua en la tierra, se derrama. Así venía la gente: COMO SI FUERA AGUA QUE DERRAMAS POR UN BARRANCO. Ese era el problema mío, la velocidad. Pero me he ido acostumbrando. Al principio estuve vendiendo cosas, trabajando por ahí, sin papeles. Y cuando me dijeron que estaban dando papeles en España, crucé la frontera y fui a Barcelona. Eso fue en 1991. Encontré muchos africanos que me dijeron: "si quieres trabajar en España, vete a los campos, pero -me advirtieron- te van a tratar como esclavo". Así que pedí la residencia y me fui a cultivar la tierra, al otro extremo, a Almería. Trabajé allí durante 8 meses. Por 10 horas cobraba 3.000 pelas. Trabajaba 2 o 3 días y a esperar. Pero como vivíamos en comunidad estaba bien. Luego otra vez a Barcelona. Allí me puse a estudiar castellano, cocina catalana -soy ayudante de cocina-, navegación -también soy marinero-... Y nada, luego a Zaragoza, la tierra otra vez, Lérida, Vigo, después a La Coruña, donde estuve pescando... Se me pierde la cantidad de cosas que he hecho en España. Aquí no había la velocidad que sentí en París, pero si mucho ruido. La gente gritaba en los bares, hablaba en voz alta, chillaba en las calles. Era un poco como África, pero diferente. Llegué a Calaf porque unos amigos me dijeron que aquí estaban contratando negros en una fábrica. Un trabajo muy duro, que no muchos aguantan; nosotros resistíamos más. Cuando llegué aquí había sólo 5 o 6 negros, pero al cabo de un año todos esos trabajos duros los estábamos haciendo africanos... Ahora muchos de ellos están en Lérida o se han cambiado a empresas más pequeñas. Yo mismo estoy trabajando en la construcción, también es un trabajo duro, pero, al menos, no es tóxico. Después los dueños de la fábrica buscaron negros en Lleida y luego en Puerto Llano, en Castilla, porque allí no había trabajo y sí mucha gente. En

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RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público PROYECTO Proyecto Molino de Calaf ARTISTAS Lara Almarcegui, Santiago Cirugeda. Rotterdam / Sevilla Lara Almarcegui Trabajo de campo. Calaf-Barcelona: 3-16 septiembre Lunes: No hay un proyecto de partida. Sólo el deseo de invertir un tiempo juntos en la investigación de un lugar, Calaf, y según los resultados, proponer una actuación en este lugar. Martes: Nos gustaría hacer algo que fuera una mejora para los habitantes de Calaf. Encontrar una forma de que el dinero y la energía dedicados a la convocatoria de arte público reviertan en Calaf (ver texto de Santi “Suplantación y malversación desde el interior de la institución”): El castillo de Calaf es prácticamente inaccesible, en estado de semi

abandono el pueblo le da la espalda. Fantaseamos con la idea de arreglar el

lugar lo suficiente para que sea un nuevo sitio para estar.

El Molino de Calaf y su entorno también están en muy mal estado. Fantaseamos otra vez con la idea de arreglarlos para dotar a Calaf de un nuevo espacio público. Miércoles: Las calles y plazas de Calaf completamente vacías día y noche indignan a Santi y un parque con columpios abandonado dejan a Lara desolada. El hecho es que en este pueblo sobra el espacio público. Las necesidades de Calaf no son las mismas que las de Sevilla, Rótterdam ni cualquier ciudad que conociéramos y nada de lo que habíamos pensado sirve aquí. Abandonamos la idea de dotar a Calaf de espacio público. Jueves: Lo que hace falta en Calaf es que la gente salga a la calle. En lugar de plazas habría que producir acontecimientos. Como cuando la feria llega a un pueblo y conmueve la vida de todos, nos planteamos organizar una gran fiesta. El ayuntamiento está de acuerdo en cedernos el molino Un helicóptero retirará el molino de su emplazamiento actual y lo dejará en el castillo mientras dure la fiesta. Luego instalaremos el molino en el nuevo polígono industrial de Calaf. Viernes:

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público El molino nos interesa como el fracaso de un experimento más o menos optimista e inocente El experimento del molino pertenece a Calaf y no puede olvidarse tal y como el ayuntamiento quiere, eliminándolo. Fin de semana: Desde hace días el dossier que tiene el ayuntamiento sobre el molino ha desaparecido. En Calaf se rumorea que en las minas accidentalmente se encontró uranio. Lunes: Si fuera cierto que en Calaf hay uranio, habría que cambiar todo el proyecto. Hay que ver si hay relación entre la contaminación y la realización en Calaf de un experimento de energía limpia tan puntero como el molino. En este pueblo hay tantos secretos que parece difícil seguir trabajando. Martes: Perplejidad.

Miércoles : Imposible pensar en Calaf.

Jueves : Vuelve la pregunta: ¿Por qué Calaf? ¿Por qué la convocatoria de arte público se hace en Calaf? ¿Por qué se colocó el prototipo de molino en Calaf? Es extraño que un pueblo tan pequeño se ofrezca para investigaciones en

arte y tecnología tan nuevas que es difícil saber cómo van a acabar.

Viernes Nuestro proyecto será hacer averiguaciones acerca del molino y del uranio. En la fiesta contaremos todo lo que hemos encontrado. La historia del molino engloba otras muchas historias que la fiesta con el traslado y la preservación del molino van a destapar. Los invitados especiales serán aquellos que participaron en el proyecto del molino: políticos, ingenieros, empleados de la empresa que lo diseñó y lo construyó y los habitantes de Calaf. Esperamos que al reunir y enfrentar a tanta gente se hable mucho y salgan historias, más o menos oscuras acerca del molino y del uranio, cuyas consecuencias ahora nosotros no podemos imaginarnos. Quizá la fiesta funcione como una especie de catarsis.

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público Fin de semana Nuestro posicionamiento es aprovecharnos del hecho de que el ayuntamiento quiere proyectos de arte, para dar a Calaf lo que a nuestro parecer resulta imprescindible, su propia historia: el molino de Calaf incluidos todos sus secretos e implicaciones. El Molino de Calaf: Es un fracaso. Un prototipo de molino que puso a trabajar juntos al Ayuntamiento de Calaf, ingenieros de la Diputación de Barcelona, empresa Eléctrica Pintó y Universidad Politécnica Catalunya. Debería de haber bombeado agua directamente a 200 m de profundidad. En 1994 y por primera vez en 130 años, un ministro vino a Calaf a la fiesta de inauguración del molino. Auguró un futuro en el que “10 000 modelos cómo el molino de Calaf se distribuirían por todo el estado español”” resolviendo los problemas de abastecimiento de agua. El molino es modelo único. No llegó a bombear suficiente agua y cada recambio de sus piezas únicas costaba demasiado a la Diputación. En este momento el Molino está parado y en muy mal estado. El ayuntamiento de Calaf ya ha acordado su retirada. Santiago Cirugeda

Sistema de protección de testigos.

Trabajo de campo Uno de los componentes esenciales de una expresión artística es la violencia, y no me refiero a la violencia sexual y sangrienta que el arte domestica, sino aquella que hace tambalear las estructuras que sustentan la propia sociedad y la cultura. La lucha política es ya absurda, pues el capitalismo absoluto está implantado en la propia naturaleza humana, esa naturaleza que aun reconociendo las diferencias extremas siente conmoción cuando los códigos éticos son excitados de manera violenta. Muchos artistas movidos, entre otros intereses, por una “conciencia social”, mezclan su enorme potencial artístico con las ganas de sacar a la luz aquellas realidades que a ellos mismos conmueven, a veces con la imposibilidad de ocultar la impotencia que sienten ante los supuestos problemas. Si alguno pretende intervenir activamente, su situación es estratégica. Desde el interior de la institución, desde sus estructuras y medios se puede hacer posible. Esa impotencia contenida que se hace manifiesta con la aparición de numerosos trabajos artísticos que informan, muestran y gritan realidades sociales con objetiva carga de injusticia social o marginalidad pueden llegar

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público a construir realidades mediante el ejercicio de unas dimensiones concretas de la violencia desde el interior de la institución cultural. Suplantación y malversación. Desde el interior de la institución cultural. Estas estrategias de intervención nunca deben ser reconocidas ni siquiera mencionadas cuando se estén planteando, pues se pondría en juego la credibilidad crítica de las instituciones culturales afectadas. El proyecto “artístico” se planteará abordando la realidad sobre la que queremos participar, mostrándola enmascarada y oculta tras una imagen llena de artisticidad y erudición que lo sitúe a la altura de la institución que financie la acción. Jamás se delatará a los verdaderos beneficiarios, apareciendo como principal preocupación el disfrute y deleite de los espectadores y aficionados al arte. Durante siete meses un Artista americano M. fue todas las mañanas (días laborales) a un edificio B. en un barrio marginal H., realizando con su uniforme tareas de limpieza y arreglos caseros. Mantuvo con los atónitos vecinos una convivencia que pasadas las dudas razonables sobre la posible identidad de aquel individuo (policía o agente de inmigración camuflado) se tornó en amistosa y confiada . Los honorarios y los gastos de los sucesivos arreglos fueron financiados por una conocida institución cultural C.T. .El apoyo crítico y teórico de un importante personaje del mundo del arte D.C. contribuyó a la realización del proyecto. El padre de dicho “artista” había sido barrendero y portero. M. sin embargo cobraba como artista, y la comunidad B. fue la beneficiaria de todo el entramado cultural.

El molino y el uranio de Calaf, dos misteriors por resolver Proceso El molino de Calaf fue diseñado como modelo de aprovechamiento de energías limpias y solución a la histórica carencia de agua. Actualmente es chatarra que se quiere olvidar y desguazar aunque nadie sabe con exactitud las causas de su fracaso. En Calaf siempre ha sido difícil conseguir agua, antiguamente se utilizaba el agua de lluvia para beber y se veían obligados a traer agua a una distancia de ocho kilómetros. Hace 10 años se encontró una fuente subterránea de agua en el propio Calaf. Pero estaba a unos 200 metros de profundidad y hacía falta una bomba eléctrica muy potente para extraerla. Un regidor del Ayuntamiento y la empresa Eléctrica Pintó propusieron a la Diputación de Barcelona la construcción de un molino de viento para conseguir la energía necesaria. Ya en aquella época era para la Diputación un objetivo prioritario la protección del medio ambiente a través de la potenciación de las energías autóctonas y limpias y la diversificación de las fuentes de energía. Decidieron llevar adelante el proyecto, lo financiaron con 17

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público millones y consiguieron más financiación del Ministerio de Industria que aportó 8 millones. El Ayuntamiento de Calaf además de ceder los terrenos para el recinto se gastó el millón necesario para vallarlo y ajardinarlo. Eléctrica Pintó realizó los estudios previos a la construcción del molino, con la ayuda de la Estació Agrometeorològica de l’Alta Segarra durante años se calculó la fuerza del viento en Calaf y se estimó que el molino aportaría aproximadamente la mitad del agua de consumo. Las obras de perforación del pozo de 200 metros de profundidad y de construcción del Molino, realizadas por Eléctrica Pintó, fueron muy rápidas y el Molino se inauguró el 17 de octubre de 1994. Por primera vez en 130 años un ministro visitó Calaf. Durante la inauguración del Molino el ministro de industria anunció que a partir de ese momento, Calaf sería símbolo de una instalación pionera con respecto al medio ambiente en el estado español. Y felicitó a Calaf por su iniciativa arriesgada respetuosa con el medio ambiente que serviría de ejemplo. El ministro no exageraba, el Molino de Calaf era la primera instalación de este tipo en el país. Tan nueva que de hecho, esta instalación era el prototipo de un invento recientemente patentado por la misma empresa Pintó : la hélice transmite su fuerza a un aeromotor que hace circular aceite a presión moviendo la bomba que extrae agua. La novedad no consistía en el hecho de utilizar un molino de viento para extraer agua, un viejo invento muy extendido, sino en el uso del sistema de aceite a presión. Este método abría una nueva vía en el uso de la energía eólica pues permitía sacar agua de una profundidad mucho mayor de lo habitual. Otra de las características especiales del molino es su rotación automática sobre una plataforma gracias a la base triangular con ruedas, que además de permitirle captar un máximo de viento le confiere un aspecto muy singular. El protocolo de la fiesta de inauguración se inició en el Ayuntamiento mediante una reunión de los empresarios e industriales de Calaf con el ministro, el presidente, vicepresidente y los responsables de Cooperación y Medioambiente de la Diputación, regidores y Alcalde y nos imaginamos que también estaban presentes los técnicos de Pintó (empresa que inventó el ingenio, lo construyó e hizo los estudios previos). Tras su primer encuentro recorrieron las instalaciones del Molino donde los técnicos explicaron el funcionamiento. Las autoridades afirmaron que se preveía la construcción de 226 molinos similares en la provincia y que el IDAE estudiaba la posibilidad de implantar 10.000 más en todo el país. Es difícil saber con exactitud qué pasó con el molino entre esas fechas y la actualidad, cuál fue la causa definitiva de que el molino no cumpliera las expectativas. Por una parte el viento no hizo girar lo suficiente las palas de la hélice y las cantidades de agua bombeadas eran menores de lo esperado. Además el molino se averiaba muy a menudo y cada pequeña reparación aumentaba los gastos de la Diputación. Como el Molino era un prototipo, si en una reparación era necesario cambiar una pieza, había que hacerla nueva, su carácter experimental salía muy caro. Seguramente fue una

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público combinación de factores lo que hizo que se abandonara el molino y que actualmente todo el agua de Calaf se bombee eléctricamente. Uranio, de pigmento a peligrosa fuente de energía : En las calles y bares se comenta que en Calaf se ha encontrado uranio, es difícil saber qué hay de cierto en esto. En cualquier caso es importante saber qué es el uranio, cómo se comporta y qué riesgos trae para el ser humano. El uranio es un metal radioactivo en su estado natural. Se descubrió a finales del XVIII, entonces se utilizaba para fabricar pigmentos, barnices de cerámicas, cristales de color verde fluorescente, como añadido del acero para mejorar su resistencia e incluso como fuente de radio para propósitos médicos tras observarse sus cualidades radiactivas. Pero en el siglo XX, cuando se descubrió la fisión nuclear, se abandonaron todos estos usos, debido a su importancia como combustible nuclear, y sobre todo, por su alta toxicidad . El hecho de que la radiación de los minerales de uranio produce cáncer se demostró, desafortunadamente de una forma espectacular, cuando se estudió la incidencia de cáncer de pulmón entre la población minera de Scheeberg y Joachimsthal, en Austria. Estas minas, que fueron explotadas durante años, son muy ricas en uranio. La historia del denominado "mal de las montañas" de las minas austriacas se remonta al siglo XVI; pero fue a finales del siglo XIX cuando se reconoció que dicha enfermedad era cáncer de pulmón. La incidencia entre los mineros de esa enfermedad mortal fue cincuenta veces superior a la media de la población en aquel tiempo. Hoy se sabe, con toda certeza, que el cáncer de pulmón se produjo como una consecuencia de la inhalación de uranio. Se encontró, además, que el periodo de incubación para el cáncer de pulmón es de 20 años. La inhalación de aerosoles radiactivos es una de las formas principales de penetración del uranio en el organismo. La absorción, retención y eliminación del material transportado hasta los pulmones depende del tamaño del material inhalado y el ritmo respiratorio del individuo. El porcentaje de absorción en el riego sanguíneo de un elemento radiactivo administrado por vía oral, depende de su estado físico y químico. Una gran proporción del material ingerido se elimina rápidamente por las heces, pero la radiación que recibe el intestino por su paso, aun en muy pequeña cantidad, debe considerarse como altamente tóxica y de gran peligrosidad. Y por último el uranio también puede penetrar el torrente sanguíneo ya sea a través de la piel o por medio de cortes. De ahí que todas las personas en contacto con un elemento radiactivo, deben utilizar métodos apropiados y ropa protectora para evitar el contacto con la piel. El daño que provoca el uranio en el organismo es muy severo, sobretodo en los riñones y en huesos. Además genera disfunción de otros órganos importantes tales como el hígado y bazo y alteraciones bioquímicas y

RAMON PARRAMON - ARTE PÚBLICO MEDIATECAONLINE.NET / Dossiers de artista – Dossiers d´artistes TEXTOS EN VERSIÓN ORIGINAL DEL AUTOR TEXTES EN VERSIÓ ORIGINAL DE L´AUTOR. Idensitat Calaf / Barcelona 2001-2002 Proyectos de intervención crítica y interacción social en el espacio público desórdenes metabólicos, especialmente si hay exposiciones prolongadas y abundantes. Los efectos inmediatos de una radiación pueden aparecer poco después de la exposición mediante el síndrome denominado enfermedad de la radiación, caracterizado por náuseas, vómitos, pérdida de apetito y cefalea. Los efectos a largo plazo pueden resultar de exposiciones agudas o prolongadas. Las primeras son muy raras y las segundas, las más comunes en situaciones de paz mundial, tienen efectos que han sido más conocidos y estudiados. Entre ellos está la carcinogénesis, pues la exposición a la radiación aumenta en el hombre la incidencia de cierto tipo de cáncer y una disminución significativa de la esperanza de vida. El uranio es muy abundante en estado natural, hay cientos de minerales que contienen uranio pero aunque todos son radioactivos, sólo algunos son significativos comercialmente y merecen ser explotados. El uranio natural más común – en el 99% de los casos- es el uranio-238, que tiene una vida media de 45 000 millones años. El uranio–235 con una vida media de 7.000 millones de años es el único que se puede fisionar. Es importante conocer la diferencia entre el uranio natural, el uranio enriquecido y el uranio empobrecido : el material que se utiliza en la industria nuclear como combustible es el uranio-235 que se encuentra en muy bajas proporciones en la naturaleza, por lo que el uranio es « enriquecido », es decir, se le aumenta industrialmente su proporción de Uranio-235. Este proceso produce una gran cantidad de desechos radiactivos denominados « uranio empobrecido » a pesar de que sigue manteniendo un 60 % de la radioactividad del uranio natural. Como residuo de la producción de combustible para la industria nuclear, el uranio empobrecido es muy barato. La industria americana compró en 1993 unas 13.000 toneladas para revestir balas y proyectiles. Al impactar generan un polvo altamente radiactivo que además de teóricamente fácil de inhalar se extiende rápidamente por la cadena alimenticia. El uranio es un elemento muy tóxico desde el punto de vista de su composición química y del de sus emisiones radiactivas. Una dosis por encima de los 40 Mg. de uranio es suficiente para producir daños severos. La radiación del uranio depositada en un tejido provoca daños a los tejidos contiguos. Debido a que el uranio tiene un tiempo de vida de millones de años si se fijan 20 Mg. en los huesos, después de pasados esos años, el contenido de uranio sería de 10 Mg., por esa razón el uranio emite radiación, aun después de muerto el individuo. La necesidad de no desguazar el molino y la urgencia de averiguar la verdad sobre la relación entre el molino y el uranio. Tras una reflexión sobre el molino de Calaf y el uranio, resulta evidente que hay algunos puntos que no están lo suficientemente claros : ¿Por qué fracasó el molino ? ¿Es cierto que hay uranio en Calaf ? Pero la pregunta más importante cuyas consecuencias podrían ser mayores es: ¿Por qué un

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Lara Almarcegui. Proyecto Buscando uranio: Viajes con los vecinos de Calaf intentando localizar los lugares donde se realizaron prospecciones de uranio en la década de los 60. Calaf y alrededores 29, 30 de mayo- 3 de junio 2002. Tratábamos de averiguar si es cierto el rumor que hay en Calaf sobre la existencia de uranio y la incidencia de cáncer. Descubrimos que esta historia empezó cuando en la Mina Isidro, una de las minas de carbón de los alrededores de Calaf, se encontró uranio. Debido a la desconfianza en la información que nos estaba dando la administración pública, era importante localizar geográficamente y ver el lugar de origen del uranio. Me desplacé a la mina e interrogué a un máximo de gente para reconstruir la historia. Cada vecino me iba dando información y me enviaba a hablar con otro. Hablé con más de cuarenta: atravesábamos campos y poblaciones juntos, buscando, señalando e intentando recordar los lugares del uranio, a menudo en círculo. Tras localizar el primer lugar del uranio, me atrincheré en el Bar del Turisme junto a los taxistas dispuestos a llevar a cualquiera que nos quisiera dar información sobre la localización de más prospecciones. Así preguntando y montando grupos de gente en los taxis fuimos encontrando los lugares del uranio, en total cinco, y averiguando más datos.

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