Renacimiento grupo 3
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Imágenes – Nombre Arte Características Generales Materiales Utilizados Obras mas importantes La cúpula de la Catedral de Florencia o Santa María de las Flores. Quattocento: Arquitectura -Brunelleschi Filippo Brunelleschi fue el iniciador de la arquitectura de estilo renacentista, caracterizado por ser un momento de ruptura con respecto al estilo precedente: La Arquitectura gótica, buscando su inspiración en una interpretación del Arte clásico, que se consideraba el modelo más perfecto de las Bellas Artes. Ladrillo, hormigón y acero han reemplazado en gran parte a la piedra natural, por ejemplo: granito y arenisca, al requerir ésta un trabajo especializado y muy caro para su preparación y montaje. De la misma manera **** y pizarra han sido sustituidos por tejas para techos y cubiertas. Cúpula de la Catedral de Santa María de la Flor, en Florencia (1 420-1436) Palacio Pitti (atribuído) (1557-1566) Capilla Pazzi 1429-1461 Virgen de la Misericordia por Piero della Francesca Quattocento: Arquitectura -Alberti El aspecto más innovador de sus propuestas consiste en mezclar lo antiguo y lo moderno propugnando de ese modo la praxis antigua y la moderna, que había iniciado Brunelleschi. Además, según Alberti: "...el artista en este contexto social no debe ser un simple artesano, sino un intelectual preparado en todas las disciplinas y en todos los terrenos". Madera para fines de construcción, también se ve reemplazada cada vez más por materiales compuestos más baratos, como por ejemplo: el contrachapado y el conglomerado. El hormigón y el acero se utilizan actualmente para muchos fines de construcción, mientras que las materias sintéticas como el PVC son cada vez más frecuentes en aplicaciones no estructurales. Es conocido, sobre todo, por su trabajo en la cúpula de la Catedral de Florencia Il Duomo. Autorretrato de Ghiberti en la Puerta del Paraíso del Baptisterio de la Catedral de Florencia Quattocento: Escultura: -Ghiberti Lorenzo Ghiberti fue Comenzó su actividad artística como orfebre. Sin embargo, no ganó fama hasta 1401, cuando participó en el concurso para decorar las segundas puertas del baptisterio de la catedral de Florencia, resultando ganador, al renunciar al premio ex aequo (con igual mérito) Brunelleschi, el otro finalista. La escultura del Renacimiento se sirvió de toda clase de materiales, principalmente del mármol, bronc e y madera . El bronce compitió con el mármol principalmente en monumentos funerarios, fuentes y pequeñas esculturas La tercera doble puerta del baptisterio, decorada con diez bajorrelieves de bronce dorado que representan escenas del Antiguo Testamento, en un estilo totalmente diferente al anterior, en el que se aplican consecuentement e las reglas de la perspectiva renacentista.
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Imágenes – Nombre Arte Características
Generales
Materiales
Utilizados
Obras mas
importantes
La cúpula de la Catedral de
Florencia o Santa María de las
Flores.
Quattocento:
Arquitectura
-Brunelleschi
Filippo Brunelleschi fue el
iniciador de la arquitectura de
estilo renacentista,
caracterizado por ser un
momento de ruptura con
respecto al estilo precedente:
La Arquitectura gótica,
buscando su inspiración en una
interpretación del Arte clásico,
que se consideraba el modelo
más perfecto de las Bellas
Artes.
Ladrillo, hormigón
y acero han
reemplazado en
gran parte a la
piedra natural,
por ejemplo:
granito y arenisca,
al requerir ésta un
trabajo
especializado y
muy caro para su
preparación y
montaje. De la
misma manera
**** y pizarra han
sido sustituidos por
tejas para techos
y cubiertas.
Cúpula de la
Catedral
de Santa
María de la
Flor,
en Florencia (1
420-1436)
Palacio
Pitti (atribuído)
(1557-1566)
Capilla
Pazzi 1429-1461
Virgen de la
Misericordia por Piero della
Francesca
Quattocento:
Arquitectura
-Alberti
El aspecto más innovador de
sus propuestas consiste en
mezclar lo antiguo y lo
moderno propugnando de ese
modo la praxis antigua y la
moderna, que había
iniciado Brunelleschi. Además,
según Alberti: "...el artista en
este contexto social no debe
ser un simple artesano, sino un
intelectual preparado en todas
las disciplinas y en todos los
terrenos".
Madera para fines
de construcción,
también se ve
reemplazada
cada vez más por
materiales
compuestos más
baratos, como
por ejemplo: el
contrachapado y
el conglomerado.
El hormigón y el
acero se utilizan
actualmente para
muchos fines de
construcción,
mientras que las
materias sintéticas
como el PVC son
cada vez más
frecuentes en
aplicaciones no
estructurales.
Es conocido, sobre
todo, por su
trabajo en
la cúpula de
la Catedral de
Florencia Il Duomo.
Autorretrato de Ghiberti en
la Puerta del Paraíso del
Baptisterio de la Catedral de
Florencia
Quattocento:
Escultura:
-Ghiberti
Lorenzo Ghiberti fue
Comenzó su actividad artística
como orfebre. Sin embargo, no
ganó fama hasta 1401, cuando
participó en el concurso para
decorar las segundas puertas
del baptisterio de la catedral
de Florencia, resultando
ganador, al renunciar al
premio ex aequo (con igual
mérito) Brunelleschi, el otro
finalista.
La escultura del
Renacimiento se
sirvió de toda
clase de
materiales,
principalmente
del mármol, bronc
e y madera . El
bronce compitió
con el mármol
principalmente en
monumentos
funerarios, fuentes
y pequeñas
esculturas
La tercera doble
puerta del
baptisterio,
decorada con diez
bajorrelieves de
bronce dorado
que representan
escenas del
Antiguo
Testamento, en un
estilo totalmente
diferente al
anterior, en el que
se aplican
consecuentement
e las reglas de la
perspectiva
renacentista.
Estatua de Donatello.
Exterior de la Galleria degli
Uffizi (Florencia)
-Donatello
Fue uno de los padres del
renacimiento. Donatello se
destacó en una fuerza
innovadora en el campo de la
escultura monumental y en el
tratamiento de los relieves,
donde logró representar una
gran profundidad dentro de un
mínimo plano, denominándose
con el nombre de stiacciato, es
decir «relieve aplanado o
aplastado».
Donatello realizó
numerosas obras
en mármol,
terracota, bronce
y madera
El David de mármol
para la catedral
de Santa María del
Fiore en Florencia,
fue su primera obra
documentada
entre 1444 y 1446.
Regresó a Florencia
en el año 1459 con
el encargo de
modelar unas
placas en bronce
para la Basílica de
San Lorenzo y
durante su
elaboración
falleció en
diciembre de
1466.1
Crucifixión.
Quattocento:
Pintura:
Masaccio
Fue
un pintor cuatrocentista italiano
. A pesar de la brevedad de su
vida, su obra tuvo una
importancia decisiva en la
historia de la pintura:
generalmente se considera
que fue el primero en aplicar a
la pintura las leyes de
la perspectiva científica,
desarrolladas por Brunelleschi.
fresco es
una pintura realiza
da sobre una
superficie cubierta
con dos capas
de mortero de
cal, la primera
(arricio) de mayor
espesor, con cal
apagada, arena
de río y agua, y la
segunda
(intonaco) más
fina formada por
polvo de
mármol, cal
apagada y agua,
sobre la que se
van aplicando los
pigmentos,
cuando todavía
esta última capa
está húmeda, y
por jornadas
(giornatas), de ahí
su nombre.
Virgen con el Niño
y Santa Ana, en
la Galería de los
Uffizi de Florencia,
que pintó
con Masolino hacia
1423–1424.
La Virgen de la Humildad.
Museo Thyssen-Bornemisza
Fra Angelico
Fra Angélico combinó la
elegancia decorativa
del gótico, en particular
del gótico
internacional deGentile da
Fabriano, con el estilo más
realista de otros maestros del
renacimiento como el pintor
Masaccio y los
escultores Ghiberti y Donatello,
que trabajaban en Florencia, y
aplicó también las teorías sobre
la perspectiva de León Battista
Alberti.
fresco
Entre las obras
importantes de sus
comienzos se
cuentan
la Madonna de la
estrella (c. 1428-
1433, San
Marcos, Florencia)
y Cristo en la gloria
rodeado de santos
y de
ángeles (National
Gallery, Londres),
donde aparecen
pintadas más de
250 figuras
diferentes.
Virgen con Niño (h. 1440).
Della
Francesca
fue
un pintor italiano del Quattroce
nto (siglo XV). Actualmente se
le aprecia sobre todo como
pintor especialista en frescos,
pero en su época fue
conocido también como
un geómetra y matemático,
maestro de la perspectiva y de
la geometría euclidiana, temas
en los que se concentró a partir
del año 1470. Su pintura se
caracterizó por su
sereno Humanismo y el uso de
las formas geométricas,
particularmente en relación
con la perspectiva y la luz. Es
uno de los principales y
fundamentales personajes
del Renacimiento, aunque
jamás trabajó para
los Médicis y pasó poco tiempo
en Florencia.
Trabajó técnicas
nuevas, como el
uso
del lienzo como s
oporte pictórico y
el óleo. Y también
trató temas noved
osos no sólo la
omnipresente pint
ura religiosa,
como el retrato y
la representación
de la Naturaleza.
Tiene un estilo
pictórico muy
particular y por lo
tanto es fácil de
identificar
Virgen con
Niño (h. 1440)
Políptico de la
Misericordia (1
444-1465)
Bautismo de
Cristo (1440-
1460)
Bautismo de
Cristo (1440-
1460, datación
insegura)
Andrea Mantegna, Cristo
muerto, Pinacoteca de
Brera(Milán).
Mantegna
La figura humana clásica será
una de sus obsesiones, y
reflejará en sus obras cuerpos
de perfectas proporciones,
sólidos y de gran
expresividad. Donatello será su
influencia en este periodo
llamado «pétreo». Los primeros
años del siglo XVI estarán
claramente influenciados por
Mantegna en toda la pintura
italiana.
Mantegna
produjo así mismo
diversos
grabados, medio
apropiados para
difundir su dibujo
incisivo. Tuvieron
gran repercusión
y se distribuyeron
incluso en
Alemania, por lo
que influyeron a
artistas de varios
países europeos.
Frescos
con
escenas
de las
vidas de
san Juan y
san
Cristóbal
(1454–
1457),
Retablo Vir
gen y Niño
con
santos (145
7–1459)
El Nacimiento de Venus, 1484.
Boticelli
Se convirtió en el máximo
intérprete
del neoplatonismo de la
época, con su fusión de
temas cristianos ypaganos y su
elevación del esteticismo como
un elemento trascendental en
el arte. Para dar forma a esta
nueva visión del mundo,
Botticelli opta por la gracia;
esto es, la elegancia intelectual
y exquisita representación de
los sentimientos.
En estas obras la influencia del
realismo gótico.
Temple sobre tela,
madera y tabla.
Virgen con
el Niño y
ángel
(1465-67)
Adoración de los magos
(1465-67)
Adoración de los magos
(1465-67)
