TA L L E R E S Mu PA I

2

INDICE

• Introducción 3—4

• Nuestros talleres 5—8

• Formación de profesorado 9—11

3

¿Qué hacemos?

Cada vez el tiempo que se dedica a la educación

artística en los centros escolares es menos, pero

nosotros seguimos pensando que esta formación

es vital para el desarrollo de individuos creativos,

críticos, libres y felices, por lo que no entende-

mos un mundo en el que niños y adolescentes

no tengan acceso al arte.

Partiendo de esta premisa, los objetivos que per-

seguimos son:

• Utilizar el arte como vehículo de conoci-

miento de la historia del arte y del mundo

que nos rodea

• Aprender a utilizar materiales y técnicas

propios de las bellas artes para expresar

nuestras ideas, sentimiento y emociones

de una forma útil.

• Experimentar a través de los materiales

para desarrollar la creatividad

¿Quiénes somos?

El MuPAI (Museo Pedagógico de Arte Infantil)

es un museo universitario que abrió sus puertas

en 1981 aunque actualmente nos definimos

como un centro de encuentro para niños y

adolescentes interesados por las artes plásticas

y visuales, ya que es el primer museo dedicado

al arte infantil y su pedagogía en España.

Tenemos más de 30 años de experiencia en la

enseñanza del arte a niños y adolescentes y

como parte del departamento de Didáctica de

la Expresión Plástica de la UCM, damos una

gran importancia a la investigación, siendo pio-

neros en diferentes contextos como el museís-

tico o el hospitalario, y desarrollando metodo-

logías innovadoras en la enseñanza de las artes.

I n t r o d u c c i ó n

4

I n t r o d u c c i ó n

Mupai en tu cole o tu cole en el Mupai.

Aprender conocimientos de manera

transversal a través de las Bellas Artes.

Para ello ofrecemos desde nuestro pe-

queño museo:

¿Dónde? Desde Mupai ofrecemos dos opciones

para realizar nuestros talleres . La primera de

ellas es trasladar a nuestro equipo de educado-

res al centro que solicita la actividad (min.20

participantes) La segunda, por el contrario, con-

siste en plantear la visita-taller como una excur-

sión y venir a visitarnos a la Facultad de Bellas

Artes de la UCM, (min. 20 - máx. .50 alumnos).

¿Cuándo? Martes y jueves de 9:00 a 14:00

¿Cuánto dura?

• Mupai en tu cole: 60 min

• Tu cole en el Mupai: 120 min (visita

guiada a la facultad + taller

•

¿Cuánto cuesta?

• Mupai en tu cole 5 € por participante

• Tu cole en el MuPAI 7€ por participante

5

N u e s t r o s t a l l e r e s

Desde Mupai investigamos nuevas metodologías

que nos lleven a entender el arte como un

vehículo para el conocimiento de nuestro con-

texto.

Yo, nuestra escuela, nuestro barrio,

nuestro país, nuestro mundo.

Por ello hemos ideado una serie de talleres don-

de además de utilizar como medio las técnicas

propias de las Bellas Artes hablaremos de temas

tan relevantes en la vida de un niño o adolescen-

te como la tolerancia, la exclusión, el racismo, el

acoso escolar o el género.

6

E l c o l o r p i e l . E s t a m p a c i ó n y d i v e r s i d a d

Para ello emplearemos como detonante proyec-

tos como Humanae de Angelica Dass. Donde se

utiliza un sistema de catalogación del color

(panthone) para visibilizar las miles de posibili-

dades de color carne que existen en el mundo.

Tras visualizar las miles de posibilidades cromáti-

cas que existen de color carne en el mundo pro-

cederemos a trabajar por parejas para hallar el

color carne de nuestro compañero a través de la

mezcla de los tres colores primarios. Una vez

descubierto el color comenzaremos a estampar

con tintas calcográficas no tóxicas al agua nues-

tras primeras monotipias, una de las técnicas de

grabado más empleadas a lo largo de la historia y

actualmente utilizada por artistas como Tracey

Emin.

Finalmente pondremos en común nuestros colo-

res para poder trazar en un Mapamundo la tra-

yectoria cromática de todos los asistentes a

nuestros talleres.

Duración 60 min.

Palabras clave: Estampación , monotipia, graba-

do, diversidad, igualdad, color carne.

Edad: infantil, primaria y E.S.O.

Descripción:

El color piel es un taller ideado para tratar

la diversidad de las personas a través de

una de las técnicas más tradicionales de

las Bellas Artes, el grabado.

7

N u n c a h e r o t o u n p l a t o . A r t e d e a c c i ó n y k i n t s u g i

Para ello emplearemos como detonante activi-

dades de expresión corporal que nos ayuden a

entender la importancia de los compañeros y del

sentimiento de grupo, de nuestras acciones y de

nuestras intenciones, para más tarde explicar en

qué consiste el arte de acción o performance a

través de la obra rompiendo un jarrón de la di-

nastía Han de Ai Wei Wei.

Nosotros no seremos menos y pondremos en

práctica las metodologías del artista chino des-

truyendo nuestro propio plato , donde habremos

escrito algunas de las acciones que perjudican a

nuestros compañeros .

Finalmente empleando una técnica basada en el

Kintsugi (reparación de cerámica japonesa con

oro) visibilizaremos las cicatrices que hayan re-

sultado de nuestras acciones en un intento de

entender la importancia de nuestros actos.

Duración 60 min.

Palabras clave: Bullying, acoso escolar, respon-

sabilidad, performance, arte de acción, kintsugi.

Edad: primaria (sólo 4º, 5º y 6º) y E.S.O.

Descripción:

Nunca he roto un plato es un taller cuya

temática gira alrededor de la importancia

que tienen nuestros actos respecto a

nuestros compañeros.

8

D e q u é g é n e r o s o n l o s c o l o r e s . D i b u j o y f o t o g r a f í a

Para ello todos los participantes contarán con

una linterna a la que aplicarán filtros de color

dependiendo de las diferentes premisas que los

educadores irán ofreciendo para hacer sus pro-

pios dibujos de luz. Todas estas premisas tendrán

que ser interpretadas gestualmente y se compo-

nen de un gran abanico que abarca desde senti-

mientos abstractos a profesiones concretas.

Una vez realizadas varias representaciones dare-

mos paso al visionado de todas las imágenes que

hayamos producido con el objetivo de ver que

colores predominan en unas imágenes y otras.

Nuestro objetivo entonces será combatir los es-

tereotipos que involuntariamente hayamos pro-

ducido a través de la combinación de varios co-

lores.

Duración 60 min.

Palabras clave: género, color, linternas, fotogra-

fía.

Edad: infantil, primaria y E.S.O.

Descripción:

De que género son los colores es un taller que

gira entorno a los estereotipos de género

y a los colores los representan.

9

Fo r ma c i ó n d e p ro fe s o ra d o

Yo e n s e ñ o, t u e n s e ñ a s , e l e n s e ñ a

N o s o t ro s a p r e n d e m o s

10

A r t e c o n t e m p o r á n e o a p l i c a d o a l a e d u c a c i ó n

a r t í s t i c a

Duración 3h

Palabras clave: arte contemporáneo, perfor-

mace, instalación, arte conceptual, profesorado,

educación artística.

Destinatarios: profesores y alumnos del ámbi-

to de la educación

El principal objetivo de esta formación es ofrecer

a los asistentes una serie de herramientas liga-

das a las prácticas artísticas contemporá-

neas para su empleo en el aula. Para ello la

actividad de dividirá en una parte teórica donde

realizaremos un recorrido por el arte del siglo XX

hasta llegar a la actualidad y dos talleres teó-

ricos donde aplicaremos algunos de los conoci-

mientos adquiridos en la parte teórica.

11

E x p r e s i ó n o r a l / c o r p o r a l a p l i c a d a a l a e n s e ñ a n z a

L a i m p r o v i s a c i ó n c o m o m é t o d o

Duración 3h

Palabras clave: teatro, performance, expre-

sión oral, expresión corporal, improvisación, he-

rramientas pedagógicas.

Destinatarios: profesores y alumnos del ámbi-

to de la educación

El principal objetivo de esta formación es ofrecer

a los asistentes una serie de herramientas liga-

das al teatro tales como creación de personajes,

proyección de voz, compensación del espacio

para su posterior empleo en el contextos acadé-

micos o culturales.

12

Contacto:

actmupai@ucm.es