TÍTULO: DISEÑO CURRICULAR DE LA DISCIPLINA EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN MEDIA

BÁSICA: OTRA MIRADA EN EL III PERFECCIONAMIENTO EDUCACIONAL.

AUTORAS: Dr.C. Niurka Mirta Sánchez Valle.

Dr.C. Inalvis Ramírez Rill

FICHA TÉCNICA

TÍTULO: DISEÑO CURRICULAR DE LA DISCIPLINA EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN MEDIA

BÁSICA: OTRA MIRADA EN EL III PERFECCIONAMIENTO EDUCACIONAL.

DATOS DE LA AUTORA:

Nombre y apellidos: Dr.C. Niurka Mirta Sánchez Valle.

Grado científico: Doctor en Ciencias Pedagógicas.

Centro de trabajo: Dirección Municipal de Educación.

Cargo que desempeña: Asesora de Ciencia, Tecnología e Innovación.

Correo electrónico: niurkasv@ho.rimed.cu

Proyecto de investigación en el que obtuvo los resultados que presenta:

- El desarrollo de las artes en el territorio holguinero.

- La Educación Artística en Cuba ante los retos actuales. (MINED).

Simposio al que tributa el trabajo: Media Básica.

RESUMEN

La educación mediante y desde las artes influye en la esfera afectiva de la personalidad. El

contacto con la obra artística puede producir emociones muy placenteras, sentimientos de

satisfacción y estados de ánimos agradables.

La sistematización de las prácticas artísticas garantiza el desarrollo de la sensibilidad, la

creatividad, la comunicación adecuada, postura y modales que garanticen buenas relaciones

afectivas y la educación del comportamiento del hombre para su desempeño en la sociedad.

La Educación Artística en Secundaria Básica contribuye al desarrollo de la cultura general

integral a través del reconocimiento de los medios expresivos de los diferentes lenguajes

artísticos, los que guían la apreciación de las distintas manifestaciones del arte cubano, con

un enfoque cronológico, sobre la base de los aportes de la cultura artística universal.

PALABRAS CLAVES:Diseño curricular; Educación Artística; Secundaria Básica.

INTRODUCCIÓN

Diferentes autores en el plano internacional y nacional han fundamentado el papel de las

artes en la formación multilateral del hombre, lo que ha servido de base para profundizar y

sistematizar la contribución de cada una de las manifestaciones artísticas al desarrollo de las

esferas cognoscitiva, afectiva y psicomotora de la personalidad y su influencia en el

comportamiento.

Desde el punto de vista práctico se ha comprobado el efecto de las artes en el sujeto del

proceso educativo. Los procesos psíquicos que conforman la actividad cognoscitiva: la

sensopercepción, la memoria, la imaginación y el pensamiento se desarrollan con la

realización de actividades auditivas, vocales, musicales, creativas, corporales, danzarias,

plásticas, gestuales, entre otras.

Los educandos adquirirán una visión individual e interdisciplinaria del desarrollo de las

artes en Cuba, con una alusión a los principales estilos artísticos universales, para que sean

capaces de comprender su acontecimiento en el arte cubano. Este enfoque totalizador

contribuirá a lograr un educando más sensible, conocedor de los valores artísticos

universales y nacionales, con un sentido ético y estético acorde con la aspiración de formar

ciudadanos poseedores de una cultura general integral.

La concepción didáctica de esta asignatura se basa en un aprendizaje activo y participativo,

que propicie la vivencia de imágenes visuales y sonoras de las principales manifestaciones

artísticas cubanas, tanto las correspondientes a la cultura popular tradicional, como aquellas

producidas por grupos o artistas profesionales, teniendo en cuenta el contexto sociocultural

de su surgimiento y desarrollo.

A partir de la práctica educativa y la experiencia de la autora se detectaron las siguientes

insuficiencias:

• Exceso de contenido sobre las distintas manifestaciones del arte, en solo 45 minutos.

• El tiempo es insuficiente para el desarrollo de las habilidades en cada clase.

• Desproporción de actividades evaluativas que, en ocasiones, confunden a los educandos.

El objetivo de la investigación consiste en Rediseñar el programa de Educación Artística a

partir del III Perfeccionamiento Educacional para favorecer la cultura general integral en

educandos de Secundaria Básica.

DESARROLLO

Desde tiempos remotos hasta la actualidad, las artes han formado parte del desarrollo de la

sociedad, han estado presente en las actividades que realiza el hombre, tanto en su vida

laboral profesional como en lo personal, ocupando en la actualidad, un lugar importante en

el tiempo libre del ciudadano, dado entre otras causales por el desarrollo de las nuevas

tecnologías; por tanto, resulta muy pertinente dedicarle atención a la educación artística en la

formación de los profesionales de la educación.

El proceso de la sensopercepción es condición esencial en el aprendizaje de las artes, dado

en la observación sonora, visual, táctil y cinética de los objetos, del cuerpo humano y de la

realidad. La percepción y la emisión de las diferentes gradaciones de la intensidad y el

movimiento, facilitan el desarrollo y control de la musculatura fina, la sensibilización y la

educación del hombre. “En las actividades de discriminación auditiva se pueden realizar

diversas tareas con el sonido o fuentes sonoras, tales como: reconocimiento, apreciación,

identificación y clasificación. Igualmente, con los colores, formas y tamaños de los objetos

de la realidad”.Sánchez, (2008).

Las operaciones mentales de: análisis, síntesis, comparación, abstracción y generalización

deben estar implícitas en la conformación del sistema de tareas en relación con el

adiestramiento auditivo, la corporización de la música, la pintura, el dibujo, la gestualidad, en

la narración de textos y poemas, etc.

La realización de las diferentes actividades artísticas asegura un constante desarrollo de la

memoria, aumentando su volumen y calidad; se requiere del razonamiento y elaboración

mental para la creación y ejecución de las diferentes expresiones artísticas.

Asimismo, la realización de ciclos de audiciones, la asistencia a conciertos, recitales, la

ejecución de instrumentos musicales, la participación en representaciones teatrales, coros,

performance, instalaciones, realizaciones plásticas diversas favorecen el mejoramiento de

las cualidades volitivas de la personalidad, se desarrolla la independencia, la decisión y la

perseverancia. El desarrollo del autocontrol o autodominio es esencial tanto en el proceso de

entrenamiento, montaje y creación de las obras como en el momento de la interpretación o

exposición.

La psicomotricidad de la personalidad se desarrolla ampliamente con contenidos, tales

como: la ejecución simultánea de: ritmos diferentes en las extremidades y en la voz;

corporizar: música, ritmos, imágenes figurativas verbales, textos; cantar, acompañándose de

palmeo y taconeo; cantar acompañándose de un instrumento armónico o de percusión de

afinación determinada o indeterminada; leer, cantar y tocar un instrumento; cantar y tocar un

instrumento; esculpir, pintar, dibujar.

Todas estas actividades contribuyen al desarrollo simultáneo de la visualización, la

percepción auditiva, la ejecución instrumental y la expresión: corporal, vocal o plástica.

Resulta necesario delimitar el alcance del término educación artística puesto que engloba las

diferentes manifestaciones del arte, tales como: música, artes visuales, danza, teatro,

literatura y cine, este último puede generalizarse con lo audiovisual: cine, radio y televisión.

El arte cumple diferentes funciones así como desempeños tiene el hombre en su vida

cotidianaen la sociedad: tanto religiosa, como de recreación, de espectáculo, militar,

educativa, económica, ideológica, estética, decorativa y hasta terapéutica, pues también es

utilizado en tratamientos médicos. Cada una de las manifestaciones está presente

cumpliendo una función social, así tenemos que en:

La música se considera tres grandes tipos para cantar, escuchar y bailar. Esta clasificación

está condicionada tanto por el criterio o intención de su creador, como por el del público que

la consume. En las décadas de los ochenta y noventa tomó auge en nuestro país y dura

hasta nuestros días la siguiente: música popular profesional, folclórica y de concierto .Otro

criterio de clasificación es a partir de los géneros, por ejemplo: música escénica, (ópera,

zarzuela, opereta, comedia musical, ballet, música incidental para películas y teatro),

orquestal, (sinfónica, concertante o de concierto, popular), de cámara, instrumental y vocal

coral.

Los medios expresivos, son aquellos elementos que organizados y relacionados en el propio

contenido con una forma particular, actúan de mediadores en la cadena comunicativa,

facilitando la comprensión y disfrute de la obra de arte por el público.

La educación artística, mediante sus diferentes manifestaciones, la educación: musical,

visual (plástica), teatral, literaria, danzaria y audiovisual resulta ser la vía principal de la

educación estética. Dado que forma actitudes específicas, desarrolla capacidades,

conocimientos, habilidades, hábitos, emociones y sentimientos diversos necesarios para

percibir y comprender el arte en sus más variadas manifestaciones y condiciones histórico-

sociales, además de posibilitar la destreza necesaria para enjuiciar adecuadamente los

valores estéticosde la realidad, la naturaleza, el cuerpo humano y de las obras artísticas.

Desde el siglo XX los lenguajes artísticos se entrecruzan, la música tradicionalmente

relacionada con la danza, ahora forma parte del teatro que incluye muchos más elementos

que los musicales, pero con la utilización de efectos sonoros diversos. También se ha

utilizado la música con amplitud en el movimiento danzario de los intérpretes en sus

ejecuciones vivas ante el público, por ejemplo, los violentos movimientos pélvicos del rock

and roll, lo cual se hace extensivo a los perceptores o públicos. Los coros dejaron de ser

estáticos, y mientras cantan se mueven rítmicamente y se desplazan por la sala de concierto.

La escuela cubana siendo consecuente con este contexto sociocultural incluye en la

formación de la ciudadanía desde la educación inicial hasta la enseñanza media superior:

educación musical, educación danzaria, educación plástica, educación teatral y educación

audiovisual, en actividades curriculares y extracurriculares indistintamente. La Educación

Plástica y la Educación Musical con su expresión rítmica bailadora ocupan un lugar central

desde la educación inicial hasta la Secundaria Básica.

En la Educación Media Básica se imparte el programa de Educación Artística en séptimo

grado. El mismo cuenta con diversos contenidos que preparan a los estudiantes para

alcanzar una cultura general integral. Entre ellos:

Las artes en la cultura general integral del ser humano.

Las artes en la formación de una cultura general integral.

Cultura, arte y otros términos.

Surgimiento y desarrollo de las manifestaciones artísticas. Sus funciones en la sociedad.

Los medios expresivos de los lenguajes artísticos.

Un recorrido por las artes de mi patria.

Las manifestaciones artísticas en Cuba desde el siglo XVI hasta principios del siglo XXI.

El programa de Educación Artística para el séptimo grado de la Secundaria Básica mantiene

la misma concepción teórico-metodológica del programa homónimo experimentado desde el

2004, el cual ha sido perfeccionado en correspondencia con las condiciones socioculturales

actuales. Tiene una ubicación estratégica en la disciplina de Educación Artística, pues en

séptimo grado se sistematizan y profundizan los contenidos de las Artes Visuales y de

Educación Musical, esta última con la inclusión de la expresión rítmico-bailadora, recibidos

en la Educación Primaria y se amplía con el estudio de tres manifestaciones más: danza,

teatro y lo audiovisual (cine, radio, televisión y otros medios audiovisuales). Es el sustento

para el desarrollo de las artes en el currículo institucional y para la asignatura de Cultura

Artística en Preuniversitario.

En el programa actual el sistema de conocimientos está demasiado explícito, por lo que se

aligeró de manera que sea más asequible al personal docente para impartir este programa

dentro del currículo de la Secundaria básica.

Los estudiantes adquirirán una visión individual e interdisciplinaria del desarrollo de las artes

en Cuba, mediante la percepción, vivencia y práctica artística, con una alusión cuando sea

necesario a los principales estilos artísticos universales para que el alumno sea capaz de

comprender su incidencia en el arte cubano. Este enfoque totalizador contribuirá a lograr un

educando más sensible, conocedor de los valores artísticos universales y nacionales, con un

sentido ético y estético acorde con la aspiración de formar ciudadanos poseedores de una

cultura general integral.

El apoyo audiovisual ha sido determinante para poder desarrollar este programa, por lo que

resulta imprescindible garantizarlo para brindar informaciones actualizadas sobre los autores

y las obras más representativas de las manifestaciones del arte cubano y algunas del arte

universal, lo que posibilita que los estudiantes puedan interactuar con estas propuestas.

La educación artística tiene como fin la instrucción de las personas mediante las diferentes

manifestaciones del arte, tiene como objetivo fundamental educar en el ser humano la

capacidadde valorar y disfrutar las diversas expresiones artísticas, las relaciones humanas

(sociales y consigo mismo) y las relaciones que establece con la naturaleza de la cual forma

parte activa.

Ellas facilitan, en buena medida, el desarrollo de las potencialidades como ser humano y son

un valioso medio para la comunicación en las tareas colectivas que se realizan, porque

son,también, otra forma de conocimiento del mundo, contribuyen a la ampliación de la cultura

general integral y, en consecuencia, a la transformación constante de nuestra sociedad.

Entre los objetivos de la asignatura en el nivel permite que los educandos puedan:

• Identificar los lenguajes artísticos mediante la percepción, vivencia y práctica artística, a

partir de materiales audiovisuales y actividades diversas que propicien un intercambio más

estrecho con las manifestaciones del arte, lo que favorece el disfrute y la utilización del

tiempo libre, de forma que incida en una óptima formación y desarrollo de la personalidad, en

correspondencia con sus particularidades individuales como bases de su comportamiento

social en su entorno sociocultural.

• Reconocer los medios expresivos de los diferentes lenguajes artísticos mediante la

percepción, vivencia y práctica artística, que propicie una adecuada apreciación de las artes,

en su interacción, como vía integral de formación de la personalidad que se refleja en los

gustos y preferencias de los educandos y en su comportamiento social.

• Apreciar las manifestaciones artísticas, mediante la percepción, vivencia y práctica

artística, teniendo en cuenta la protección del patrimonio cultural y la preservación de la

identidad, expresadas en los sentimientos de admiración y respeto a los símbolos

nacionales, las obras y figuras representativas de la cultura artística local, nacional y

universal que se evidencien en un comportamiento cada vez más protagónico y responsable

en correspondencia con los valores de nuestra sociedad.

• Caracterizar diferentes agrupaciones musicales que interpretan la música para escuchar,

cantar y bailar en la actualidad y sus principales exponentes, con el apoyo de materiales

audiovisuales, desde una perspectiva intercultural, como medio de expresión de sus

valoraciones, sentimientos, preferencias, motivaciones e intereses, promoviendo la igualdad

de género.

• Apreciar las expresiones artísticas cubanas con un enfoque cronológico, desde el siglo XVI

hasta el XX, a fin de comprender el surgimiento, desarrollo y significación de los hechos

artísticos relevantes de nuestra cultura y sus variadas formas de expresión, vinculadas con

elementos significativos del arte universal, que favorezca la formación integral de la

personalidad, en correspondencia con sus posibilidades reales como medio de preparación

para la vida.

• Valorar el papel de las diferentes manifestaciones de la Educación Artística, en la sociedad

contemporánea, como una de las vías para la adquisición de una cultura general integral, con

una actuación transformadora del entorno sociocultural, desde la interacción con los medios

tecnológicos de la información y las comunicaciones, expresados en las formas de sentir,

pensar y actuar, en correspondencia con los valores de nuestra sociedad.

Esta disciplina, además, es la que se realiza mediante la apreciación del lenguaje formal y

expresivo de las diferentes manifestaciones del arte; se dedica a la formación de un público

conocedor del hecho artístico y, también,a la formación de las personas, especialistas,

creadoras de la obra artística. Igualmente, permite la formación y desarrollo del gusto porque

sensibiliza en la percepción de formas, sonidos, actitudes, comportamientos y sentimientos

que pueden ser bellos o feos, nobles o despreciables, trágicos y cómicos, por supuesto, que

en este conocimiento de la realidad intervienen elementos emotivos e intelectuales.

Para conformar la educación artística se hace necesario considerar las diferentes

manifestaciones del arte: música, danza, artes visuales, teatro, literatura y cine; cada una de

ellas aporta a su estructura.Se debe estudiar, también, la radio y la televisión, en su rol de

medios difusores de las artes y, propiamente, como manifestaciones artísticas.

La apreciación de las diferentes manifestaciones artísticas mediante la vivencia de imágenes

visuales, sonoras y cinéticas tanto las correspondientes a la cultura popular tradicional, como

aquellas producidas por grupos o artistas profesionales, según el momento histórico, las

características sociales y los diferentes contenidos de la cultura en su surgimiento y

desarrollo; posibilitará el conocimiento de los valores de nuestras manifestaciones artísticas

en una fuerte relación con la historia de Cuba y universal, lo que constituye una vía para

demostrar la conexión entre las ideas sociopolíticas de cada época y las expresiones del

arte.

Muchos han sido los compositores, poetas y escritores que se han inspirado en las artes

para realizar sus creaciones. Para los profesionales de la Educación Artística es un privilegio

que personalidades históricas de la talla de José Martí, sea uno de los protagonistas. En

este sentido, básicamente, de la música, expresó:

“Hay una lengua espléndida que vibra en las cuerdas de la melodía y se habla con los

movimientos del corazón: Es como una promesa de ventura, como una vislumbre de certeza

como prenda de claridad y plenitud. El color tiene límites, la palabra, labios, la música, cielo.

Lo verdadero es lo que no termina y la música está perpetuamente palpitando en el

espacio”.Árias, (2014).

Como miembro del Grupo de Trabajo Intensivo que forma partedel colectivo de autores en el

III Perfeccionamiento Educacional que se lleva a cabo en el país, tengo el privilegio de

rediseñar el programa y las orientaciones metodológicas que guiarán a los docentes para

desarrollar las clases en 7mo grado, los que cuentan, también, con un banco de

audiovisuales que demuestran los distintos lenguajes artísticos y sean de fácil comprensión

para los educandos.

El Plan temático es el siguiente:

Unidades H/C

1. Un acercamiento a la Educación Artística. 8

2. Los lenguajes artísticos. 16

3. Un recorrido por las artes de mi patria. Siglos XVI-XIX. 24

4. Las manifestaciones artísticas en Cuba en el siglo XX y

principios del siglo XXI.

24

Evaluación. 2

Total 74

A continuación se presenta una muestra de la Unidad #1 del programa Educación Artística, a

partir del III Perfeccionamiento Educacional:

Contenidos:

1.1 Resumen del contenido recibido en Educación Musical y Educación Plástica en la

escuela primaria y sus vínculos con el resto de las manifestaciones del arte. Actividades

prácticas. Valoración de materiales audiovisuales.

1.2 Reconocimiento de las distintas manifestaciones artísticas: la música, la danza, el teatro,

la literatura y las artes plásticas. Actividades prácticas. Valoración de materiales

audiovisuales.

1.3 Surgimiento del arte como necesidad humana. Acercamiento a los conceptos de cultura,

cultura popular tradicional, folclor, cubanía, patrimonio, idiosincrasia y audiovisual.

Actividades prácticas. Valoración de materiales audiovisuales.

1.4 Sistematización de las artes plásticas: obras planimétricas, volumétricas, espaciales y

cinéticas. Actividades prácticas. Valoración de materiales audiovisuales.

1.5 Clasificación de la danza popular, folclórica y contemporánea. El ballet. Actividades

prácticas. Valoración de materiales audiovisuales.

1.6 Clasificación del teatro: tragedia, comedia, farsa y melodrama. Declamación, narración y

recitación de poemas, poesías y cuentos. Actividades prácticas. Valoración de materiales

audiovisuales.

1.7 Sistematización de la música. Tipos y funciones. Actividades prácticas. Valoración de

materiales audiovisuales.

1.8 Elaboración de cuadros resúmenes sobre las diferentes manifestaciones artísticas a

partir de su función social.

CONCLUSIONES

El camino recorrido por las investigadoras, desde la concepción didáctica que sustenta la

Educación Artística en Cuba hasta los resultados obtenidos en la experimentación del

programa para séptimo grado,en las secundarias básicas de los municipios cabeceras de las

provincias del país, permiten enunciar las siguientes conclusiones:

El diagnóstico del estado inicial del programa de Educación Artística en séptimo grado,

muestra las insuficiencias en dicho proceso y la necesidad de encauzar estudios teórico-

metodológicos siguiendo el enfoque materialista dialéctico, a partir de los postulados de la

Teoría histórico cultural de Vigotsky y sus seguidores, en cuanto a que el desarrollo del

educando tiene un carácter histórico-concreto, según el desarrollo de la sociedad y las

condiciones de su educación, la Didáctica desarrolladora de la Educación Secundaria Básica,

la Sociología Educativa, la Estética, la Axiología y la Musicología, aspectos que constituyen

el punto de partida para rediseñar el programa.

BIBLIOGRAFÍA

1. Árias García, Salvador (2014). José Martí y la música. Centros de Estudios Martianos.

ISBN: 10: 9592711135 / ISBN 13: 9789592711136

2. Sánchez Ortega, Paula y Delia Ana Mendoza. (2012). Educación Musical 7mo Grado.

Editorial Pueblo y Educación. La Habana.

3. Sánchez Ortega, Paula, Cruz María Frómeta Rodríguez, Xiomara Morales Hernández,

Elina Hernández Galarraga. (2013). Por los caminos del arte, sus manifestaciones en

Cuba.Editorial Pueblo y Educación, La Habana.

4. Sánchez Ortega, Paula. (2013). Selección de Lecturas de Educación Artística. Editorial

Pueblo y Educación. La Habana.

5. Sánchez Ortega, Paula y coautores. (2017). Programa de Educación Artística séptimo

grado. Editorial Pueblo y Educación. La Habana. ISBN 978-959-13-3173-

6. Sánchez Ortega, Paula ycoautores. (2017). Orientaciones Metodológicas. Editorial Pueblo

y Educación. La Habana. ISBN 978-959-13-3252-3

7. Sánchez Valle, Niurka M. (2018). La tradición sonera: identidad y patrimonio en Mayarí.

Memorias del II Taller Científico Nacional de Desarrollo Local “José Juan Arrom”. ISBN: 978-

959-16-3842-7

ANEXO 1: MUESTRA DE ILUSTRACIONES QUE REPRESENTAN LAS

MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS PROPUESTAS EN EL PROGRAMA

Fig.1:La Mona Lisa.Fig. 2: OrquestaSinfónicaFig.3:Comedia teatral

Fig. 4: El zapateoFig. 5: El guaguancóFig. 6: El son