Una mirada a la innovación artística en tiempos del COVID-19
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Una mirada a la innovación artística en tiempos del COVID-19 Recurso 1 | 3. er y 4.° grado | Arte y Cultura DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN FÍSICA Y DEPORTE A lo largo del tiempo, el acceso a las artes y la cultura se ha dado a través de la presencia física: asistíamos a conciertos musicales, presentaciones teatrales y dancísticas, exposiciones pictóricas y ferias artesanales; celebrábamos festividades; visitábamos museos; e íbamos al cine, a los centros culturales y demás espacios. Sin embargo, debido a la pandemia de COVID-19, las producciones artísticas y culturales se enfrentaron a desafíos sin precedentes, y fueron uno de los primeros sectores de la sociedad que tuvo que cancelar sus actividades, lo que afectó a los profesionales, emprendedores, empresas e instituciones culturales cuyos ingresos económicos se redujeron de manera drástica. A pesar del casi inexistente uso de la tecnología por parte del sector artístico y cultural, rápidamente las artistas y los artistas, gestores culturales e instituciones empezaron a generar movimientos y alianzas para enfrentar la situación de cuarentena, y así responder al reto de producir contenido a pesar de la incertidumbre y la situación crítica que enfrentaba el sector. Realizaron acciones para promover el bienestar y la salud mental, brindando mensajes positivos que levantasen el ánimo de las personas y ofreciendo momentos de entretenimiento. Algo que se tenía muy claro era que quedarse estancado en la crisis no era una posibilidad, sino que, a pesar de las adversidades, resultaba necesario aprovechar las bondades que brinda la tecnología para que, mediados por la pantalla de un ordenador, un smartphone u otro dispositivo electrónico, se pudiese seguir aportando al desarrollo de la ciudadanía, la sensibilidad y la creatividad. Es así como se ha visto incrementada la producción de contenidos digitales, a través de eventos artísticos y culturales en plataformas y recorridos virtuales, y muchos espacios de inspiración. El cambio es la constante para la humanidad, que a lo largo del tiempo ha sido impulsada a cambiar su forma de vivir, de pensar y de crear; la adaptación ha sido permanente para resolver situaciones de diverso orden. Desde el arte y la cultura, a través de los diversos lenguajes artísticos, las artistas y los artistas, artesanos y demás creadores se han reinventado permanentemente para representar nuevas realidades, ahora de la mano con la tecnología. En las distintas regiones del Perú, las adaptaciones de distintas creadoras y creadores dan testimonio de sus vivencias durante la pandemia causada por el COVID-19, presentando registros de lo observado, y dando conocer los espacios y situaciones que los inspiran a crear, porque tienen la capacidad de “autotransformación”, de reinvención y de poner en evidencia su valor de innovación, con lo que aportan a la construcción de un futuro distinto. Además, sus producciones y adaptaciones son piezas clave para desarrollar comunidades enteras de resiliencia, ideando mecanismos para apoyar y resistir, y compartiendo sus aportes en diversos ámbitos de la sociedad.
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Una mirada a la innovación artística en tiempos del COVID-19
Recurso 1 | 3.er y 4.° grado | Arte y Cultura
DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN FÍSICA Y DEPORTE
A lo largo del tiempo, el acceso a las artes y la cultura se ha dado a través de la presencia física: asistíamos a conciertos musicales, presentaciones teatrales y dancísticas, exposiciones pictóricas y ferias artesanales; celebrábamos festividades; visitábamos museos; e íbamos al cine, a los centros culturales y demás espacios. Sin embargo, debido a la pandemia de COVID-19, las producciones artísticas y culturales se enfrentaron a desafíos sin precedentes, y fueron uno de los primeros sectores de la sociedad que tuvo que cancelar sus actividades, lo que afectó a los profesionales, emprendedores, empresas e instituciones culturales cuyos ingresos económicos se redujeron de manera drástica.
A pesar del casi inexistente uso de la tecnología por parte del sector artístico y cultural, rápidamente las artistas y los artistas, gestores culturales e instituciones empezaron a generar movimientos y alianzas para enfrentar la situación de cuarentena, y así responder al reto de producir contenido a pesar de la incertidumbre y la situación crítica que enfrentaba el sector. Realizaron acciones para promover el bienestar y la salud mental, brindando mensajes positivos que levantasen el ánimo de las personas y ofreciendo momentos de entretenimiento. Algo que se tenía muy claro era que quedarse estancado en la crisis no era una posibilidad, sino que, a pesar de las adversidades, resultaba necesario aprovechar las bondades que brinda la tecnología para que, mediados por la pantalla de un ordenador, un smartphone u otro dispositivo electrónico, se pudiese seguir aportando al desarrollo de la ciudadanía, la sensibilidad y la creatividad. Es así como se ha visto incrementada la producción de contenidos digitales, a través de eventos artísticos y culturales en plataformas y recorridos virtuales, y muchos espacios de inspiración.
El cambio es la constante para la humanidad, que a lo largo del tiempo ha sido impulsada a cambiar su forma de vivir, de pensar y de crear; la adaptación ha sido permanente para resolver situaciones de diverso orden. Desde el arte y la cultura, a través de los diversos lenguajes artísticos, las artistas y los artistas, artesanos y demás creadores se han reinventado permanentemente para representar nuevas realidades, ahora de la mano con la tecnología. En las distintas regiones del Perú, las adaptaciones de distintas creadoras y creadores dan testimonio de sus vivencias durante la pandemia causada por el COVID-19, presentando registros de lo observado, y dando conocer los espacios y situaciones que los inspiran a crear, porque tienen la capacidad de “autotransformación”, de reinvención y de poner en evidencia su valor de innovación, con lo que aportan a la construcción de un futuro distinto. Además, sus producciones y adaptaciones son piezas clave para desarrollar comunidades enteras de resiliencia, ideando mecanismos para apoyar y resistir, y compartiendo sus aportes en diversos ámbitos de la sociedad.
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Arte y Cultura
Las artistas y los artistas que se presentan a continuación han participado en exhibiciones virtuales para mostrar sus creaciones, las cuales presentan temáticas muy actuales. Conozcamos un poco más sobre ellas y ellos, y sus creaciones.
Venuca Evanán y Jaqueline Loa
Venuca Evanán Vivanco nació en Lima; es hija de Primitivo Evanán Poma y Valeriana Vivanco. Desde temprana edad se dedica al arte de las tablas de Sarhua gracias a la enseñanza de sus padres. Venuca ha obtenido diversos reconocimientos en concursos como “Navidad es Jesús”, “Kuna Expression” e “ICPNA Arte contemporáneo 2020”. En la actualidad, vive y trabaja en su taller en el distrito de Chorrillos en Lima.
Jaqueline Loa, nació en Chanchamayo, La Merced, en Junín, el 3 de marzo de 1987. Se dedica a la pintura de manera independiente. En la actualidad asiste al taller Quri Taqi junto a Venuca Evanán.
Venuca Evanán y Jaqueline Loa (2020). Comunicación en tiempos de Covid-19 (Pintura sobre tabla de madera). Remitida por las artistas.
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Arte y Cultura
David Huasacca (2020). Mercado (Cerámica). Remitida por el artista.
David Huasacca nació en Ayacucho y es hijo de Magno Huasacca y Susana Condori. Desde muy pequeño, aprendió el arte de la cerámica de su padre, quien se dedicaba a esta y la agricultura. Con el tiempo, migró de su natal Ayacucho a Lima y, en la actualidad, se sigue dedicando al arte tradicional de la cerámica en su taller para enseñar con su trabajo las costumbres e historias de la cultura de Ayacucho.
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Arte y Cultura
Marcial Berrocal (2020). Unkuypay Kausaniy (Pintura sobre tabla de madera). Remitida por el artista.
Marcial Berrocal Evanán nació en el distrito de Sarhua, provincia de Víctor Fajardo, en la región Ayacucho, el 2 de noviembre de 1975. Desde muy joven, aprendió el arte de elaborar tablas de Sarhua de su familia. El maestro Berrocal utiliza madera de diferentes formas y tamaños, y pigmentos naturales extraídos de la tierra para pintar sus tablas, las cuales son clasificadas como arte popular y arte contemporáneo por representar temáticas que ilustran cuentos, mitos, leyendas, fiestas y escenas de la vida cotidiana, pero también sucesos de la actualidad.
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Arte y Cultura
El contenido del presente documento tiene fines exclusivamente pedagógicos y forma parte de la estrategia de educación a distancia gratuita que imparte el Ministerio de Educación.
Fuentes bibliográficas:
Aquino, Y. (2020, 4 de mayo) Desafíos del arte y la cultura frente a la Covid-19. PuntoEdu. Rescatado de https://bit.ly/3uhmS0Z
Bennoune, K. (2020). Informe de la Relatora Especial sobre los derechos culturales. Contexto. Gestión Pública en tiempos de crisis, (7), p. 9. https://bit.ly/3nRjbN1
Berrocal, M. (s.f.) Marcial Berrocal [Catálogo de obras del autor]. Ciudad Creativa. Recuperado de https://bit.ly/3vDUkyP
Fonseca, A., Melo, D., Avogadro, E., Mujica, F., Frick, M., García Holley, M., Moreno, M., Delgado, M., Rodríguez, O., Rosello, P., Lobos, S., Zaldívar, T., Grazzi, M., Luzardo, A., Ruy, A., Prada, E. & Sasso, S. (2020) La pandemia pone a prueba la economía creativa: ideas y recomendaciones de una red de expertos. Contexto. Gestión Pública en tiempos de crisis, (7), p. 6. Recuperado de https://bit.ly/3efFB7B
Huasacca, D. (2021) David Huasacca [Catálogo de obras del autor]. Mercado de Lima. Recuperado de https://bit.ly/3vMPHm7
Instituto Cultural, Teatral y Social-ICTYS (2021) Navidad sarhuina. Venuca Evanán Vivanco [Presentación de la obra y la artista]. ICTYS. Recuperado de https://bit.ly/3nLcDj9
Mariátegui, J. C. (2020, 17 de mayo). La nueva normalidad. Transformación Digital y Cultural en los Museos. Asociación de Curadores del Perú. Recuperado de https://bit.ly/3nLTI7u
Municipalidad de Miraflores (2020, 13 de agosto) Municipalidad de Miraflores presenta la exposición virtual “Pachakuti, artesanía y arte popular en tiempos de cuarentena” [Noticias]. Portal web de la Municipalidad de Miraflores. Recuperado de https://bit.ly/3eJKch6
Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura- UNESCO (2020) Frente Creativo. Respuestas al COVID-19. Estimular la creación artística y la gestión cultural en tiempos del COVID-19. México, México D.F.: UNESCO. Recuperado de https://bit.ly/2PKLRL0
Recurso 1 | 3.er y 4.° grado | Arte y Cultura
DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN FÍSICA Y DEPORTE
A lo largo del tiempo, el acceso a las artes y la cultura se ha dado a través de la presencia física: asistíamos a conciertos musicales, presentaciones teatrales y dancísticas, exposiciones pictóricas y ferias artesanales; celebrábamos festividades; visitábamos museos; e íbamos al cine, a los centros culturales y demás espacios. Sin embargo, debido a la pandemia de COVID-19, las producciones artísticas y culturales se enfrentaron a desafíos sin precedentes, y fueron uno de los primeros sectores de la sociedad que tuvo que cancelar sus actividades, lo que afectó a los profesionales, emprendedores, empresas e instituciones culturales cuyos ingresos económicos se redujeron de manera drástica.
A pesar del casi inexistente uso de la tecnología por parte del sector artístico y cultural, rápidamente las artistas y los artistas, gestores culturales e instituciones empezaron a generar movimientos y alianzas para enfrentar la situación de cuarentena, y así responder al reto de producir contenido a pesar de la incertidumbre y la situación crítica que enfrentaba el sector. Realizaron acciones para promover el bienestar y la salud mental, brindando mensajes positivos que levantasen el ánimo de las personas y ofreciendo momentos de entretenimiento. Algo que se tenía muy claro era que quedarse estancado en la crisis no era una posibilidad, sino que, a pesar de las adversidades, resultaba necesario aprovechar las bondades que brinda la tecnología para que, mediados por la pantalla de un ordenador, un smartphone u otro dispositivo electrónico, se pudiese seguir aportando al desarrollo de la ciudadanía, la sensibilidad y la creatividad. Es así como se ha visto incrementada la producción de contenidos digitales, a través de eventos artísticos y culturales en plataformas y recorridos virtuales, y muchos espacios de inspiración.
El cambio es la constante para la humanidad, que a lo largo del tiempo ha sido impulsada a cambiar su forma de vivir, de pensar y de crear; la adaptación ha sido permanente para resolver situaciones de diverso orden. Desde el arte y la cultura, a través de los diversos lenguajes artísticos, las artistas y los artistas, artesanos y demás creadores se han reinventado permanentemente para representar nuevas realidades, ahora de la mano con la tecnología. En las distintas regiones del Perú, las adaptaciones de distintas creadoras y creadores dan testimonio de sus vivencias durante la pandemia causada por el COVID-19, presentando registros de lo observado, y dando conocer los espacios y situaciones que los inspiran a crear, porque tienen la capacidad de “autotransformación”, de reinvención y de poner en evidencia su valor de innovación, con lo que aportan a la construcción de un futuro distinto. Además, sus producciones y adaptaciones son piezas clave para desarrollar comunidades enteras de resiliencia, ideando mecanismos para apoyar y resistir, y compartiendo sus aportes en diversos ámbitos de la sociedad.
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Arte y Cultura
Las artistas y los artistas que se presentan a continuación han participado en exhibiciones virtuales para mostrar sus creaciones, las cuales presentan temáticas muy actuales. Conozcamos un poco más sobre ellas y ellos, y sus creaciones.
Venuca Evanán y Jaqueline Loa
Venuca Evanán Vivanco nació en Lima; es hija de Primitivo Evanán Poma y Valeriana Vivanco. Desde temprana edad se dedica al arte de las tablas de Sarhua gracias a la enseñanza de sus padres. Venuca ha obtenido diversos reconocimientos en concursos como “Navidad es Jesús”, “Kuna Expression” e “ICPNA Arte contemporáneo 2020”. En la actualidad, vive y trabaja en su taller en el distrito de Chorrillos en Lima.
Jaqueline Loa, nació en Chanchamayo, La Merced, en Junín, el 3 de marzo de 1987. Se dedica a la pintura de manera independiente. En la actualidad asiste al taller Quri Taqi junto a Venuca Evanán.
Venuca Evanán y Jaqueline Loa (2020). Comunicación en tiempos de Covid-19 (Pintura sobre tabla de madera). Remitida por las artistas.
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Arte y Cultura
David Huasacca (2020). Mercado (Cerámica). Remitida por el artista.
David Huasacca nació en Ayacucho y es hijo de Magno Huasacca y Susana Condori. Desde muy pequeño, aprendió el arte de la cerámica de su padre, quien se dedicaba a esta y la agricultura. Con el tiempo, migró de su natal Ayacucho a Lima y, en la actualidad, se sigue dedicando al arte tradicional de la cerámica en su taller para enseñar con su trabajo las costumbres e historias de la cultura de Ayacucho.
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Arte y Cultura
Marcial Berrocal (2020). Unkuypay Kausaniy (Pintura sobre tabla de madera). Remitida por el artista.
Marcial Berrocal Evanán nació en el distrito de Sarhua, provincia de Víctor Fajardo, en la región Ayacucho, el 2 de noviembre de 1975. Desde muy joven, aprendió el arte de elaborar tablas de Sarhua de su familia. El maestro Berrocal utiliza madera de diferentes formas y tamaños, y pigmentos naturales extraídos de la tierra para pintar sus tablas, las cuales son clasificadas como arte popular y arte contemporáneo por representar temáticas que ilustran cuentos, mitos, leyendas, fiestas y escenas de la vida cotidiana, pero también sucesos de la actualidad.
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Arte y Cultura
El contenido del presente documento tiene fines exclusivamente pedagógicos y forma parte de la estrategia de educación a distancia gratuita que imparte el Ministerio de Educación.
Fuentes bibliográficas:
Aquino, Y. (2020, 4 de mayo) Desafíos del arte y la cultura frente a la Covid-19. PuntoEdu. Rescatado de https://bit.ly/3uhmS0Z
Bennoune, K. (2020). Informe de la Relatora Especial sobre los derechos culturales. Contexto. Gestión Pública en tiempos de crisis, (7), p. 9. https://bit.ly/3nRjbN1
Berrocal, M. (s.f.) Marcial Berrocal [Catálogo de obras del autor]. Ciudad Creativa. Recuperado de https://bit.ly/3vDUkyP
Fonseca, A., Melo, D., Avogadro, E., Mujica, F., Frick, M., García Holley, M., Moreno, M., Delgado, M., Rodríguez, O., Rosello, P., Lobos, S., Zaldívar, T., Grazzi, M., Luzardo, A., Ruy, A., Prada, E. & Sasso, S. (2020) La pandemia pone a prueba la economía creativa: ideas y recomendaciones de una red de expertos. Contexto. Gestión Pública en tiempos de crisis, (7), p. 6. Recuperado de https://bit.ly/3efFB7B
Huasacca, D. (2021) David Huasacca [Catálogo de obras del autor]. Mercado de Lima. Recuperado de https://bit.ly/3vMPHm7
Instituto Cultural, Teatral y Social-ICTYS (2021) Navidad sarhuina. Venuca Evanán Vivanco [Presentación de la obra y la artista]. ICTYS. Recuperado de https://bit.ly/3nLcDj9
Mariátegui, J. C. (2020, 17 de mayo). La nueva normalidad. Transformación Digital y Cultural en los Museos. Asociación de Curadores del Perú. Recuperado de https://bit.ly/3nLTI7u
Municipalidad de Miraflores (2020, 13 de agosto) Municipalidad de Miraflores presenta la exposición virtual “Pachakuti, artesanía y arte popular en tiempos de cuarentena” [Noticias]. Portal web de la Municipalidad de Miraflores. Recuperado de https://bit.ly/3eJKch6
Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura- UNESCO (2020) Frente Creativo. Respuestas al COVID-19. Estimular la creación artística y la gestión cultural en tiempos del COVID-19. México, México D.F.: UNESCO. Recuperado de https://bit.ly/2PKLRL0
