Unidad de Trabajo 5. Iluminación

8/18/2019 Unidad de Trabajo 5. Iluminación

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Planificación de Espectáculos U.T. 5. La Iluminación escénica

UNIDAD DE TRABAJO 5. ILUMINACIÓN ESCÉNICA

5.1. INTRODUCCIÓN

5.2. PROYECTORES PARA ESPECTÁCULOS

5.3. PROPIEDADES CONTROLABLES DE LA LUZ

5.4. OBJETIVOS DE LA ILUMINACIÓN

5.5. EMPLAZAMIENTO DE LOS PROYECTORES

5.6. EL PROCESO DE ILUMINACIÓN ESCÉNICA

5.7. EL MONTAJE DE LUCES

5.. ENSAYOS! ESTRENO Y "IRA

5.#. RE"ULACIÓN

5.1$.BIBLIO"RA%&A

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UNIDAD DE TRABAJO 5. ILUMINACIÓN ESCÉNICA

5.1. INTRODUCCIÓN

- Iluminar no es algo tan simple como arrojar luz sobre el

escenario. El público espera que los actores sean visibles en todo

momento y que se puedan apreciar volúmenes en la escena. Esto

supone una buena disposición de los instrumentos de iluminación,

ángulos correctos, iluminación posterior y frontal, as como lateral, y

un equilibrio de colores.

- !ado que la llamada luz blanca es demasiado dura para la

mayora de las necesidades teatrales, se utilizan "ltros de color

llamados gelatinas, que suavizan el #az de un foco y crean un efecto

más agradable. $a mayora de los iluminadores tratan de equilibrar

colores cálidos y fros para crear las sombras y te%turas apropiadas.

- E%cepto en el caso de los efectos especiales, el dise&o de

iluminación busca la discreción' tal y como sucede con los

decorados, sin embargo, una utilización inteligente del color, la

intensidad y la distribución de la luz puede tener un efecto

subliminal en la percepción del espectador. (i la iluminación es más

importante que el trabajo del artista sobre el escenario, por más

espectacular que sea, )* (I+E.

- Es bien sabido que el efecto emocional de una escena se

relaciona directamente con la zona del escenario en que se

representa. $as zonas laterales y arriba centro son más dbiles que

las que están más cerca del centro y del proscenio. Evidentemente,

algo del poder de efecto de una zona dbil puede aumentar si se

ilumina con mayor fuerza o si se oscurecen las zonas contiguas, pero

no siempre es posible justi"car los cambios de luz que #abra que

producir para lograrlo, especialmente en una producción de tipo

realista.

5.2. PROYECTORES PARA ESPECTÁCULOS

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5.2.1. P'()*+,('*- * /0' PAR

- Este tipo de proyectores, comúnmente llamados botes, no son

más que unas carcasas metálicas que sirven para alojar en su

interior lámparas de tipo /+.

- Es el más económico y popular, sobre todo en los

espectáculos de música en directo.

- $o más importante de estos proyectores es la lámpara,

formada por lámpara, re0ector y cristal difusor.

- !e todos los tipos sobresalen los /+ 12, 31 y 41,

denominados as por el tipo de lámpara utilizada.

- $os /+ 12 son un estándar para la iluminación. E%isten tres

tipos de /+ 12 en función del cristal difusor5 n6 75 transparente 8#az

estrec#o9, n6 :5 granulado 8#az medio9, n6 35 rayado 8#az abierto9

$os más

comunes para conciertos son los n6 7 y

n6 : 8#az estrec#o y #az medio

respectivamente9.

Aircraft

- E%iste otro tipo de lámparas

denominadas aircraft de PAR-64,

pero que para poder ser utilizadas deben deser ensambladas en bateras de ;

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proyectores. El efecto de estas lámparas son #aces de luz muy

concentrados y vistosos, capaces de producir efectos muy atractivos

en combinación con "ltros de color.

- 3:== ?9. @sos5 para iluminar al público en

conciertos, dar Aba&osB de luz al escenario e iluminar cicloramas.

T *8-,* */ A'+'9, * PAR:36.

5.2.2. P'()*+,('*- PC

- (e #an dise&ado para producir una iluminación uniforme del

escenario, por lo cual son una de las piezas fundamentales para la

iluminación, contando cada obra de teatro con una dotación de 3=C

de proyectores de este tipo. (on empleados fundamentalmente en

Europa, mientras que en Estados @nidos se pre"ere utilizar los

Dresnel.

- onstan de una lámpara que se #a introducido dentro de un

sistema compuesto por un re0ector esf rico de aluminio y una lente

lano onve%a, de a# su nombre .


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proyectores puedan ser superpuestos, para obtener una iluminación

uniforme en todo el escenario.

- (uelen incorporar viseras.

- E%isten dos tipos de proyectores 5

• $leva incorporada una lente plano-conve%a completamente

pulida5 se caracteriza por unos bordes de la luz con una difusión

notablemente inferior al otro tipo. !esventaja5 en posición spot,

se marcan los "lamentos de la lámpara. entaja5 permite

realizar un recorte de las viseras muy preciso, e ilumina los

objetos con unas sombras muy bien de"nidas. Este tipo de

proyectores es preferido para la iluminación lateral en torres de

calle y cuando los objetos o las personas deben de marcar una

sombra muy bien de"nida

• $leva su cara conve%a pulida y su cara plana matizada, bien con

peque&os granos 8lente granulada9 o bien con peque&os ori"cios

a modo de prismas 8lente prisma9. roducen un #az de luz con

bordes más difusos y en la posición (pot, los "lamentos no se

marcan. (on utilizado para la iluminación de ambiente en el

escenario.

- (e fabrican en tres niveles de potencia, 3==G13= vatios,

7===G7:== vatios y :===G:3== vatios.

5.2.3. P'()*+,('*- 9'*-*/

- En los estudios de cine y televisión, donde la mayora de las

lámparas tienen que situarse a una

distancia razonable de los objetos

8por ejemplo 1 m9, el foco fresnel

resulta universal, suspendido sobre

barras del tec#o, trpodesH

- El iluminante normal de un estudio

es la luz #alógena. En e%teriores, se

usan tambin las de descarga JI.

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6/41


- Es un dispositivo de iluminación cerrado. $a lámpara se "ja en el

foco de un re0ector de metal esfrico, los rayos resultantes pasan a

travs de un sistema fresnel o de lente escalonada. El montaje

re0ectorGlámpara se mueve a lo largo de las barras del soporte

girando el pomo del tornillo, manivela o palanca deslizante. uando

la lámpara se apro%ima a la lente, el #az de luz enfocado se propaga

en un ángulo de unos 1=6. +etirando la lente, el #az se estrec#a y se

concentra a un mnimo de cobertura, por ejemplo, de #asta 7=6.

- $a mayora de los proyectores fresnel se dise&an de tal forma que el

borde del #az de luz sea difuso y que el brillo disminuya. Esto

posibilita que se solapen los #aces de las lámparas adyacentes de

forma que se fundan y mezclen, para mantener una iluminación

regular sobre un gran área.

- $os proyectores fresnel que usen lámparas #alógenas, cubren

potencias desde unos 7==? #asta 7= K?' siendo los que más se usan

los de 7K?, :K?, y 3K? 8vulgarmente 7 K, :K y 3K9. $os dispositivos

de luz JI más usados en e%teriores son los de :== ?, 3F3 ?, 7.:==

?., :,3 K?, 1 K?, 7: K?.

- omo en todos los dispositivos de luz, para un rendimiento má%imo

es importante mantener limpios la lente y el re0ector, y comprobar

periódicamente el estado de la lámpara.

5.2.4. P'()*+,('*- * '*+(',*

- (on los más especializados utilizados en la

iluminación escnica, pueden ser utilizados

para cualquier aplicación, aunque se #an

especializado en la iluminación de acento y

los efectos.

- onstan de un sistema óptico que toma la

luz de la lámpara y la #ace pasar por una

apertura circular que actúa a modo de

diafragma, produciendo una manc#a

luminosa circular con los bordes bien de"nidos.

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- ienen equipados con un juego de 2 placas metálicas denominadas

cuchillas! que se pueden introducir en la puerta de proyección y

permiten recortar el #az de luz #asta obtener manc#as luminosas

cuadrangulares o triangulares.

- /demás llevan incorporada una o dos rendijas donde se puede

introducir un patrón metálico de proyección denominado gobo y un

'- que permite reducir el ángulo de proyección.

uc#illas Iris ortagobos

Lobos

- En cuanto a la óptica se fabrican dos modelos5

- Fija5 )o podemos variar el tama&o del #az pero si el enfoque.

(e de"nen por una sola cifra 8recorte, marcaH, modeloH :469

- Zoom5 !onde e%isten dos lentes o más que se pueden

desplazar entre si para enfocar y para variar el tama&o de la manc#a

luminosa. (e de"nen por dos cifras 8recorte, marcaH, modeloH ::6 -

2=69

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8/41


- @na gran utilidad

de estos

proyectores es la

capacidad de poder

recortar el #az de

luz de una forma

controlada, por lo

que #ace muy

sencillo el ocultar la luz de las zonas que no se quieren iluminar.

- (e fabrican en tres potencias, 3==G13= ?, 7===G7:== ?, los más

empleados, y :===G:3== ?.

5.2.5. P'()*+,('*- ';/+(-

- @tilizan un re0ector de tipo parabólico para generar el #az de luz

muy concentrado e intenso.

Esfrico arabólico

- @n tipo de proyectores parabólicos especiales son los Svobodas!

que incorporan una serie de M lámparas de :3= ? , cuyo principal

objetivo es el de crear, a travs de una luz de contra, una cortina de

luz muy intensa en conjunción con #umo, para ocultar el escenario

detrás de ella.

8


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(vobodas

5.2.6. C*,(

- (e trata de proyectores dise&ados para poder seguir los

movimientos de los artistas en el escenario, independientemente dela luz de escena, y son especialmente importantes en


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- *tra diferencia, es que suelen utilizar lámparas de descarga JI

8en potencias de 3F3, 7:== y :3==?9, que permiten generar #aces

de luz muy intensos.

- $a tonalidad azulada de la luz de las JI, permite #acer resaltar

aun más la iluminación de los artistas.

5.2.7. E/ 9(+( ?-+((@

- El AscoopB todava se usa muc#o ya que es barato, sencillo,

resistente y ligero de peso.

- Es muy elemental y apenas controlable.

- onsta de un cuenco de aluminio mate, con una lámpara central de

7 a : K?.

- $a luz emergente no es particularmente suave 8o controlable9

cuando se usa a lámpara abierta 8cuarzo9.

- $os "ltros ayudan a la difusión.

5.2.. S(9,/=,-

- (u luz se re0eja en una lámina curva de

aluminio, con una super"cie esmaltada o

blanca.

- $a potencia oscila entre =,F3 y 2 KN., #asta la

versión súper de ; K?.

- $a luz casi sin sombras se dispersa sobre un gran ángulo.

- Oastante voluminosa, estas unidades de luz suave, se pueden

colgar o montar en un soporte.

5.2.#. P'()*+,('*- ;/*-

Introducción5 ace a#ora casi tres dcadas, se pensó en la

posibilidad de fabricar proyectores que permitieran el

posicionamiento del #az de luz en el escenario controlado desde posi-

ciones remotas, as surgió el primer proyector móvil del mercado,

que además integraba el control remoto de otras funciones. !esde

entonces, el número y las funciones realizadas por los móviles #a ido

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creciendo, #asta el punto de que en la actualidad estos -( /(-

'()*+,('*- 0- *(/>+((- de los que se dispone en

iluminación espectacular.

E%isten distintos grupos5

- E-*( ;/ S+*'-F

- la luz es controlada por el espejo servomotor. (us movimentos

son muy rápidos y mas silencioso que los de cuerpo móvil,

aunque cubre un ángulo menor. $os fabricantes más

importantes son5

lay paquy5 aquitos

i end5 ciber lig#t

- otencias desde 3== ? a 7=== ? en lámparas #alógenas y de

73= a 7:== ? en lámparas de descarga.

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- C>*'( ;/F a partir de una base se mueve la lira o yugo y

todo el cuerpo del equipo y permite mayor manipulación del

ángulo.

: tipos5

?as# lig#t5 sirven para dar

ba&o de color. (on más lentos y

#acen más ruido que los de espejo.

$ente fresnel.

- @tiliza un cuerpo que aloja a

la lámpara y a una serie de

accesorios que pueden ser movidos

por una lira motorizada. Esta cuenta

con dos motores, que trabajan

moviendo el proyector tanto en giro como en inclinación,

consiguiendo de este modo un barrido del #az de luz de 41=6 de giro

y #abitualmente más de :3=6 en incli nación, por este motivo

permiten situar el #az de luz de un modo preciso en cualquier punto

del escenario.

- /demás del giro y la inclinación, incorporan una serie de

funciones e%tra.


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e%tensión, su forma y te%tura, además de poder obtener una amplia

gama de colores distintos de todo el diagrama de color, y todo ello en

tiempo real sobre el escenario. Esto le permite al operador de

iluminación disponer de #erramientas de producción de luz muc#o

más avanzadas.

(pot o royector de efectos5 +uedas con gobos rotativos,

efectos de prisma, estroboH otencias de 73=, 4==, 2==, 3F3, 1==,

7:== y :3== ?

5.2.1$. P('- G C+/('-

- En los estudios se necesita una fuente de luz amplia que descanse

en el sueloGtec#o,

iluminando #aciaarribaGabajo un telón

de foro, ciclorama,

zonas bajasGaltasH $a

luz se atenúa #acia

arribaG abajo y

proporciona un efecto

decorativo atractivo.

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- $ámpara #alógena lineal 83== ? , 7=== ?9

- Esta dise&ado para que la

iluminación se e%tienda

uniformemente varios

metros sobre una

super"cie vertical. El

re0ector se puede inclinar

para controlar la cobertura.

- (e pueden adaptar "ltros

de color a las unidades

para proporcionar

combinaciones de un solo color o mezcla de colores.

-


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en su borde. /ctualmente, este tipo de iluminación #a decado por el

efecto antinatural de iluminar a los actores mediante una luz que

proviene del suelo, no obstante siguen utilizándose bateras de

lámparas 8incandescentes9 de baja potencia para iluminar a los

actores.

5.2.12. O,'(-F

: E-,'((F Permite encender y apagar luces, en un lapso dado, la cantidad de veces

que uno desee !e traduce en "las#a$os

: L>H *='F %a %u$ negra es el nom&re com'n para l(mparas que emiten radiaci)n

electromagn*tica ultravioleta cercana, con una componente residual muy peque+a de lu$

visi&le !e recomienda que se utilice por cortos perodos de tiempo por la elevada

temperatura que alca$an %a lu$ negra resalta los colores &lancos y "luorescentes: L*F !iodo emisor de luz.

5.3. PROPIEDADES CONTROLABLES DE LA LUZ. D'*++;!

+, ) +(/('.

5.3.1. D'*++;

artamos de un escenario a oscuras. $a luz en un espacio va a

llegar desde donde nosotros decidamos colocar el foco de luz y de

cómo decidamos orientarlo. Esta decisión dependerá de qu

queramos que se vea y de la sensación que busquemos provocar en

el espectador.

!ebemos tener en cuenta que todas las salas donde se

desarrollan espectáculos en vivo tienen una serie decondicionamientos que nos pueden impedir colocar focos en aquellos

15

http://es.wikipedia.org/wiki/L%C3%A1mparahttp://es.wikipedia.org/wiki/Radiaci%C3%B3n_electromagn%C3%A9ticahttp://es.wikipedia.org/wiki/Radiaci%C3%B3n_electromagn%C3%A9ticahttp://es.wikipedia.org/wiki/Ultravioletahttp://es.wikipedia.org/wiki/Luz#El_espectro_visiblehttp://es.wikipedia.org/wiki/Luz#El_espectro_visiblehttp://es.wikipedia.org/wiki/Fluorescentehttp://es.wikipedia.org/wiki/L%C3%A1mparahttp://es.wikipedia.org/wiki/Radiaci%C3%B3n_electromagn%C3%A9ticahttp://es.wikipedia.org/wiki/Radiaci%C3%B3n_electromagn%C3%A9ticahttp://es.wikipedia.org/wiki/Ultravioletahttp://es.wikipedia.org/wiki/Luz#El_espectro_visiblehttp://es.wikipedia.org/wiki/Luz#El_espectro_visiblehttp://es.wikipedia.org/wiki/Fluorescente


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lugares que más nos convienen. '! *-(' )

(*/'! -*/*++(' ) +'*' ,;-9*'-.

5.4.1. I/>'

$o primero que debe #acer la luz dentro de un espectáculo

es iluminarlo en contraposición al trmino alumbrar. $a diferencia

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está en que iluminamos un escenario, y alumbramos una autopista.

)o quiere decir esto que no vayamos a usar el tipo de luz que se

emplea en una autopista para crear un efecto en un escenario.

!ependiendo de los gneros , atenderemos especialmente a

aquellos elementos que más fuerza e%presiva tengan dentro de ese

tipo de espectáculo En lneas generales en los espectáculos

dramáticos prestamos especial atención a la cara del actor, por ser

sta uno de los medios de mayor e%presión, y por el contrario en

danza nos interesará resaltar más los movimientos del cuerpo del

bailarn .

5.4.2. D*-(' ) (*/'

$a luz nos permite controlar la percepción del espacio, los

volúmenes, las formas y las te%turas .

omo espectadores, en un espacio a oscuras lo primero que

percibimos son las dimensiones de altura y anc#ura' observamos por

lo tanto una imagen plana de dic#o espacio. ara dar una tercera

dimensión, la profundidad, vamos #acer uso de la luz. Jediante el

uso de sta vamos a poder crear varios planos , estableciendo una

relación dimensional entre el actor y el espacio escnico . or

ejemplo, si colocamos un actor en mitad de un escenario y sólo lo

iluminamos frontalmente, tendremos una imagen muy plana y al

actor PaplastadoP contra el fondo. (in embargo, si encendemos una

luz que incida entre el actor y ese fondo estamos dando una nueva

referencia al espectador, ya que estamos separando al actor del

fondo y dimensionando ese espacio .

5.4.3. S*/*++('

En un espectáculo en vivo el espectador es libre de elegir

donde dirige su mirada. (in embargo mediante un uso

adecuado, fundamentalmente de la intensidad y la dirección de la

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luz, conseguiremos llevar la mirada del espectador all donde nos

interese, siempre trabajando en armona con la propuesta escnica.

)o se trata tan sólo de encender una parte del escenario y apagar

otra, sino de jugar con distintas intensidades y direcciones de luz en

diferentes zonas del escenario para cumplir este objetivo.

5.4.4. C'*' ,;-9*'- ) *,*-

(iempre en sintona con la propuesta dramática, la luz

contribuirá de una forma determinante a la creación de atmósferas

y ambientes, es decir, sugerirá la sensación de da o noc#e, de fro o

calor, de espacio cerrado o abierto, etc. ay que resaltar que en la

creación de atmósferas intervienen todas las propiedades

controlables de la luz, dirección, cantidad y color.

En general, para cumplir todos estos objetivos #aremos uso de

todas las propiedades controlables de la luz.

5.5. EMPLAZAMIENTO DE LOS PROYECTORES

amos a #ablar de una serie de emplazamientos o posiciones

#abituales de los proyectores, que estructuraremos para #acerlas

más comprensibles. )o obstante, en la práctica las distintas

ubicaciones se pueden combinar, situando proyectores en

emplazamientos intermedios, como por ejemplo, contra-cenital,cenital-lateral, etc.

$a iluminación de un espectáculo combina proyectores situados

en cada una de las posiciones que a continuación describiremos. En

algunos casos encontraremos más de un proyector en la misma

posición y con la misma dirección, pero "ltrado con diferente color

para conseguir distintos ambientes.

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5.5.1. %'(,/

- Es el emplazamiento de la luz que nos va a permitir ver las acciones

gestuales de los actores y al mismo tiempo nos mostrará todo lo que

#ay en escena, por lo cual es de suma importancia.

- amos a entender como luz frontal toda aquella que tiene un

ángulo con respecto al objeto iluminado de no más de F3Q en el

plano #orizontal, pues a partir de este ángulo empezaremos a

#ablar de luz lateral, contra-lateral, etc.

: L(- (- ,((- 0-+(-F

M+ C/*--5 es el mtodo de iluminación frontal por

e%celencia.

or tanto, básicamente, consiste en situar dos proyectores a 23Q

respecto al escenario tanto en el eje #orizontal como en el vertical.

!e esta forma la luz incidirá ligeramente lateral sobre los actores,

ofrecindonos una mejor percepción de los volúmenes y de sus caras

como elemento más e%presivo.

ara poder cubrir todo el espacio siguiendo este mtodo

dividimos el escenario en trmino y áreas 8normalmente impares,

para contar siempre con un área central9 y situamos dos

proyectores dirigidos a cada una de estas subdivisiones.

onseguiremos de esta manera, tanto tener iluminado todo el

espacio #omogneamente 8posibilitando una adecuada visibilidad

para el espectador9, como seleccionar determinadas zonas para

apoyar con mayor o menor cantidad de luz lo que all est

ocurriendo.

19


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B'()F Es para iluminar muy frontalmente. (e utiliza un

proyector totalmente frontal. /plana muc#o las "guras. (e usa

muc#o en los musicales americanos donde #ay muc#o dinero se

contrarresta con muc#a luz de contra, o muc#a luz lateral para

dar plasticidad a la escena.

: T( * '()*+,(' >-( ' / />+; 9'(,/F

- !ependiendo de donde coloquemos los proyectores,

normalmente serán '*+(',*- 8para los focos situados en la sala 9,

y PC- 8para los focos en el escenario 9.

5.5.2. C(,'

- Es la luz que incide desde atrás respecto al actor o elemento que se

encuentre en un escenario.

- Es una luz que fundamentalmente va a contribuir a modelar y

dimensionar tanto el espacio como los actores.

- odemos diferenciar dos tipos5 +(,'- /,(- ) (-.

L(- +(,'- /,(- van a estar situados en un soporte

elevado.

- Estos son los que van a contribuir a crear volumen, a

dimensionar y modelar objetos y actores y establecer la

profundidad del escenario.

- Esta luz, que incide sobre los #ombros y cabeza del

actor nos va a dar información sobre las medidas de ese

personaje.

- $as luces de contra altas colaboran de forma importante

en la creación de atmósfera. or ejemplo, si queremos crear

un efecto de noc#e en un escenario aceptando que la noc#e se

crea mediante el empleo del color azul y proyectando

frontalmente con un azul muy intenso, estaremos desvirtuando

20


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la imagen de los personajes e incluso de las escenografas. ero

si esa luz frontal la pasamos a#ora a una posición de contra,

llenaremos el espacio del mismo tono de azul, y podremos dar

un toque frontal con un azul más claro que mejore nuestra

visión de los actores. or tanto en los contras nos podemos

permitir el uso de colores saturados porque esa luz no va a

incidir en las caras de los actores y no las va a desvirtuar.

- $os contras tambin crean aura, esa luz brillante

alrededor de la cabeza y los #ombros de un actor, dando la

sensación de imágenes virginales, más msticas.

-


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L(- /,*'/*- /,(-! incidirán, evidentemente, de forma lateral

#acia el escenario sobre el objeto iluminado en la escena.

- Es una luz teatral, dramática, bastante creble, una luz que nos

ayuda a sugerir imágenes más o menos realistas, nos puede indicar

la posición donde está la fuente de luz que ilumina el espacio. or

ejemplo' el sol, la luna, la luz que entra por una ventana, estara

emplazada en esa posición, lo cual no quiere decir que con esa única

fuente de luz vayamos a iluminar todo el espacio, sino que podemos

sugerir que la luz principal está en ese lugar, debiendo reforzar el

resto de la escena. En un escenario partimos de un espacio a oscuras

y tenemos que recrear tanto la fuente de luz como las luces

re0ejadas.

- +*- /,*'/*-

- ( +//*-,

- son las que más se utilizan en danza ,pues contribuyen a realzar y modelar

el cuerpo y los movimientos de los bailarines .

- ara emplazar los proyectores se usan unas torres llamadas de

calle , que se sitúan en el suelo y que alcanzan una altura desde

unos := centmetros #asta unos 2 o 3 metros . (ituamos una torre

de calle con varios focos a diferentes alturas detrás de cada pata,para cubrir todo el espacio.

- >* ,

(*(- */H' PAR 64 .

5.5.4. C*,/

- Es la luz que incide perpendicularmente al suelo de un escenario.

22


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- Es una posición de luz totalmente efectista, que se usa para

remarcar algún elemento en el escenario, sea un actor o un elemento

escenográ"co.

- +esulta muy dramática y en función de la propuesta puedeadquirir distintas connotaciones, ya que tambin podemos sugerir

la luz que llega a espacios subterráneos, cuevas, mazmorras,

interiores oscuros. $a utilizamos fundamentalmente para sugerir

misticismo, religiosidad y misterio.

- (in embargo, en algunos espectáculos de danza se usa para cubrir

de forma general el espacio, colocando seis, nueve o doce

proyectores cenitales al suelo, dependiendo de las dimensiones delescenario, tenemos cubierto todo el espacio y podemos seleccionar o

independizar distintas posiciones, para cubrir distintos momentos

de las coreografas.

- ,>/*-. or el contrario, para #acer +>*', > =**'/ son

más indicados los 9'*-*/! PC- ) PAR:64 2 ) 5.

5.5.5. C/*-

- /s denominamos a la luz que viene desde abajo y por delante de los

actores.

- $uz poco realista ya que no estamos #abituados a recibirla desde

esa dirección.

- Es interesante para sugerir terror, angustia...- En muc#as ocasiones tambin se emplea esta posición como luz de

relleno para eliminar sombras de debajo de la barbilla o de la nariz.

- uando se utiliza para crear un clima de misterio o terror, se

aprovec#an las grandes sombras proyectadas sobre las

escenografas.

- Emplazar proyectores en esta posición resulta difcil porque no se

pueden ocultar a la vista del público y por ello se usan /0'- *

+>'H( ( 9(+(- * *>*


24/41


25/41


evolucionando en el transcurso de los ensayos. (urgirán tambin los

primeros problemas tcnicos y las soluciones. $a productora decidirá

si son factibles económicamente unas propuestas u otras.

- )ecesitamos muestras de tejidos, colores, te%turas yacabados que se van a usar en la escenografa y vestuario, para

apreciar cómo se comporta la luz sobre ellos. !ebemos tener en

nuestro poder los planos de escenografa 8plantas. alzados,

secciones9, especialmente antes y durante la construcción de los

decorados, para conocer formas y volúmenes.

5.6.2. P/,**,( */ -*


26/41


El primer trmino se tendra que iluminar desde fuera del

escenario.

En el tercer trmino no se pone contraluz, se pone cenital.

- /ntes de ubicar los aparatos debemos pensar en el efecto o

ambiente deseado en cada escena. !ebemos de"nir el ambiente que

va a predominar 8cálido, fro, neutro,...9 y los posibles cambios que

van a sucederse en una escena. 8Estos cambios responden a una

partitura 8secuencia de luces9 como si de una obra musical se

tratase. !ependiendo del tratamiento que le demos a la iluminación

sta tendrá una personalidad y un estilo.9

- *tro aspecto a tener presente en la distribución del material

que vamos a utilizar, es #acer un uso racional de ste, pues muc#os

aparatos pueden ser utilizados en distintas escenas, y esto nos

a#orrará material.

5.6.3. L- *''*,- */ -*


27/41


posiciones tanto de actores, bailarines, etc., como de escenografa5

justo al lado del plano tenemos un espacio donde podremos anotar

las aclaraciones pertinentes sobre lo que sucede en la escena.

- Iremos elaborando las #ojas de movimientos a medida que vamos viendo ensayos.

- )os servirá de ayuda dividir el escenario en zonas 8del #ombro

izquierdo al derec#o9 o en trminos 8de proscenio a foro9. Esto será

útil para ir creando las zonas de luces a destacar y los ambientes

generales.9

: E/ *(F

odremos repasar los ensayos sin necesidad de convocar a la

compa&a. +esultará muy útil para cronometrar las transiciones de

un cambio de luz a otro y "jarnos en detalles que nos pueden pasar

desapercibidos en los ensayos. $os videos de espectáculos ya

estrenados pueden servir como fuente de información e inspiración.

: L >*,F

(e trata de una reproducción de la escenografa a escala reducida,

donde podemos ver todos los movimientos de actores, de maquinaria,

los colores y te%turas.

: E/ ('*('F ?ysiNyg

5.6.4. D(+>*,+; ,++

*frecen la información que #emos ido anotando en ellos desde el

comienzo del montaje. (e debe llevar una constante revisión y

actualización de los mismos. )o #ay un modelo general a seguir

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28/41


aunque algunos pueden servir de referencia. !eben adjuntarse en el

dossier "nal que se entrega a la productora.

: E/ /( * />+*-

- El plano de luces consiste en un dibujo a escala, en el que

aparecerán todos los proyectores y puntos de luz que vamos a

emplear en el espectáculo. 8/ntes de ponernos a AcolgarB focos sobre

el papel, debemos contar con un plano detallado tanto de la

ubicación de la escenografa, como de los movimientos de la

maquinaria y de los actores, etc.9

- Incluirá las varas de luces utilizadas, las torres de calle y en

general, todas las estructuras necesarias para emplazar proyectores.


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: L- (- * '*++;F

Incluyen el direccionamiento de los focos, 8será lo más claro y

conciso posible9. $a información mnima que debe aparecer es5 n6 de

canal, tipo de foco, potencia, color, notas sobre su enfoque y alguna

información especial. En los focos de calle, se debe anotar la altura a

la que se sitúan respecto al suelo.

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: (- * *9*+,(-

Es la lista de efectos que conformarán la representación. Rste

guión va evolucionando durante los ensayos con las situaciones que

nos sugieran el trabajo del director con los actores.

Efecto es cada cambio de luz con sus diferentes niveles. En

estas #ojas se describe la secuencia de efectos arc#ivada en el

programa de la mesa, con todas las memorias, sus intensidades,

tiempos y los pies donde debe entrar el efecto, etc.

E%isten modelos de #ojas para rellenar a mano. Es

imprescindible cuando un espectáculo se maneja con una mesa

manual, ya que en ellas está toda la información necesaria para

preparar y realizar los cambios de luz.

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Hoja de memorias:

: (- 0=+-F

(e trata de un listado detallado con la má%ima información de

todos los proyectores. Incluiremos5 número de canal, dimmer,

circuito, color, tipo de foco, potencia, accesorios, situación en el

plano, #acia dónde va dirigido, etc. )o #ay que incluir dibujo de

enfoque.

: %+ ,++ * />+;F

En ella se detalla todo el material

empleado5 focos, número de

mangueras, multipar, torres de calle,

varas electri"cadas, mesa de luces,

número de canales, de dimmer, etc.

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32/41


5.6.5. D*-=/(-* */ ,*'/5

7. P'()*+,('*-F tipo de proyectores y cantidad total, tienen

que concordar con los que aparecen en los planos.

:. C/*(F n6 de alargos y dimensiones 8tipo de toma9, n6

de mangueras multipar, n6 de mangueras de acometida

8dimensiones y tipo de toma9, cable se&al 8tipo y longitud9,

cajetn o subcajetn si va unido a la manguera multipar.

4. L0'-F tipo, foco al que pertenece, potencia, cuantas

llevamos de repuesto.

2. E-,'>+,>'-F torres de calle, trpodes, barras, #errajes

8piezas peque&as que unen las estructuras9

3. R*=>/+;F mesa de luces con n6 de canales necesarios,

dimmers 8potencia por canal9, subcajetines, cajetines, patc#

panel...

1. "((-F clasi"cados por tipo de foco que va a depender del

tama&o.

F. V-*'-F clasi"cado por tipo de focos

;. %/,'(-F listado de "ltros con el número de focos a utilizar

M. C>',* * +/*- ) +'+>,(-5 que focos se van a

encender cuando conecto un canal.

5.7. EL MONTAJE DE LUCES

. colgar

. cablear

+. patchear

. dirigir

*. grabar

. C(/='. $o más conveniente es que el montaje 8con las varas

a la altura del suelo, colgar los focos, "ltrarlos, enclavijarlos9 se

efectúe antes de que el decorado est instalado en el escenario, pero

con el replanteo de la escenografa trazada en el suelo, de forma que

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podamos ajustar las varas de focos e%actamente como estn

dispuestas en el plano de luces confeccionado previamente.

(e debe tener en cuenta5 el número de proyectores que van a ir

por vara, el tipo de vara 8contrapesada, manual o motorizada9, como

se tiene que repartir el peso, cuánta potencia tiene el teatro y cuánta

es la que vamos a consumir. )o se debe trabajar nunca sin las

debidas protecciones, y observando las recomendaciones de

seguridad.

!ejaremos los proyectores medio dirigidos, con el ángulo

apro%imado con el que van a entrar a la escena, asegurándonos de

que el foco lleven los accesorios para controlar su luz5 viseras,

cuc#illas, "ltros, etc.

. C/*'. El cableado debe ir "jado a las varas con cinta

aislante, velcro, bridas, etc. El cable que sale del foco debe tener una

peque&a #olgura para que el aparato tenga movilidad.


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realizados estos ajustes y con todos los elementos escenográ"cos en

su sitio, comenzaremos a dirigir.

. D'=' . Esta tarea es ardua y prolongada y se realiza con

todas las luces del escenario apagadas, para saber cuál estamos

manejando. Este proceso consiste en orientar, y recortar el #az de

luz de cada proyector #acia el lugar de la escena pre"jado y en

función de su utilidad en el espectáculo. (e #a de comprobar la

magnitud y colocación de la sombra que proyecta o que no

deslumbre al público. @n operario subido en una plataforma o

escalera junto a las varas, otro en la mesa y alguien sobre el

escenario se encargaran de la tarea.

*. $a ='+; consiste en ir introduciendo en la mesa los

datos sobre entradas, salidas, tiempos, efectos, niveles de cada foco

según se vayan utilizando en la obra.

ara sincronizar las luces con lo que realmente va a suceder en

escena necesitaremos que se simulen las acciones5 cambios de

decorados, movimientos de actores 8#ojas de movimientos9, trajes,

etc. Incluso introduciendo tiempos apro%imados que luego #abrá que

ajustar en los ensayos.

5.. ENSAYOS! ESTRENO Y "IRA

Ensayos tcnicos5

El objetivo de los ensayos tcnicos es poner en común todos los

elementos que intervienen en el espectáculo 8efectos de luz, música.

movimientos de la escenografa, actores...9. (erá a#ora cuando

comiencen a surgir problemas de sincronización, de falta de espacio.

etc. y ste es el momento para solucionarlos. odremos ir retocando

las memorias, cambiar intensidades, tiempos, crear efectos nuevos,

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etc. /#ora todas las memorias tienen que pasar juntas siguiendo un

orden y con su tiempo justo.

$os últimos ensayos tcnicos deben realizarse en el tiempo real

de la representación 8sin ninguna interrupción9 para comprobar que

se #an resuelto los problemas.

$as modi"caciones deberán ser incorporadas al plano original

para tenerlo completamente actualizado y esta información deberá

aparecer tambin en las #ojas de dirección.

El da antes del estreno se realiza un ensayo general en el que

tiene que salir todo perfecto. (i bien todava tenemos esas :2 #oras

para ajustar los últimos detalles.

Estreno5

El da del estreno revisaremos el equipo para que est todo en

su sitio, comprobaremos las lámparas, que no se #aya movido ningún

foco, las memorias con sus tiempos y tendremos el disquete de

seguridad a nuestro lado.

Lira5

reparar una gira requiere de un trabajo muy minucioso,

siguiendo prácticamente el mismo proceso anterior, pero a#ora cada

da es un estreno en un lugar diferente, con muc#o menos tiempo y

material.

!ebemos estar informados de los lugares donde vamos a

actuar, #ablar con los responsables tcnicos de cada sala, para que

nos e%pliquen las condiciones tcnicas y arquitectónicas del espacio.

abitualmente en cada teatro esta información aparece en la "c#a

tcnica. El plano de luces que #emos montado, debemos estudiarlo

para #acer, si no queda otra solución, una versión reducida.


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@na vez terminada la función nos toca desmontar, guardar

ordenadamente todo el material, cargar el camión y dejar el

escenario como nos lo #emos encontrado al llegar. +ecordar que el

orden es fundamental en los montajes, incluso cuando se trata de

cargar los camiones.

5.9. E!UL"#I$%

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37/41


37


38/41


38


39/41


1. P(,*+;*,'(- * +/

2. P'*'(' * *-+*

3. %/-

4. T*('H('

5. M-,*' "**'/

6. B/+(>,

7. A/*,+;

. S*


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1. T*+/- * 9>+(*-

2. T*+/( >'+(

3. M;>/( * **+>+;F

: M-,*' "**'/

: ?"(@ ( ?S,',@

: AGB C(,'(/ >/ * / -*+>*+ * *('-

4. J()-,)F +*/*'' ( '*,'' ,*(- * 9(' >/5. P(,*+;*,'(- * +/

6. M(,('

5.1$. BIBLIO"RA%&A

S.J. ornide. El dise&o lumnico en la escena teatral. Jemp#is.

S.. Joreno y . $inares. Iluminación. Taque

Eli (irlin. $a luz en el teatro. Janual de iluminación. /tuel.

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//!$ 8/sociación /rgentina de $uminotecnia9. Janual de

iluminación.

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Unidad de Trabajo 5. Iluminación

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