Variaciones, música clásica y jazz. Enero 2011

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v64variacionesNº 64ENERO 2011

EditaGoldberg Ediciones, SL

Presidente Consejo de AdministraciónJosé Javier Muguerza

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RedacciónLuis Manso, Esteban Zamora,Esther Armendáriz

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D.L. NA-2384-2004ISSN 1698-6016© Goldberg Ediciones, SL

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Fotografías de portada y entrevista:© Nacho Carretero www.variaciones.es

Gente

Escenarios y Programas

Entrevista:Félix Alcaraz

Ópera

Agenda de Conciertos

Actualidad Discográfica

Jazz:Entrevista y Discos

Cuestionario Proust:Jesús Navarro

Al Cierre

SUMARIO

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MANUEL ANGULOHOMENAJE AL COMPOSITOR EN SU 80CUMPLEAÑOS

El pasado 15 de diciembre la Sociedad General de Au-tores y Editores, la Fundación Autor y la AsociaciónMadrileña de Compositores quisieron rendir un

homenaje especial al compositor Manuel Angulo López-Casero en su 80 aniversario. Dicho homenaje, como no po-día ser de otro modo, giraba en torno a un concierto en elque se interpretaron algunas de sus obras. El programaestuvo compuesto por Daimon para flauta y electrónica,que interpretó el flautista Miguel Ángel Angulo; Biso-nante para saxofón y piano a cargo de Manuel Miján y Se-bastián Mariné; Partita Al lugar para piano de nuevo conMariné; Sonoro 3 + 3 para violín, clarinete y piano con el

Trío Areteia; y Relato paraflauta, clarinete, saxofóny piano interpretado por elNuevo Ensemble de Sego-via con Flores Chaviano alfrente. Manuel Angulo nacióen Campo de Criptana (Ciu-dad Real), de donde es HijoPredilecto. Cursó sus es-tudios en el Real Conser-vatorio Superior de Músicade Madrid y obtuvo el Pre-mio Extraordinario y Pri-mer Premio en Contrapun-

to y Fuga y también en Composición. Posteriormente am-plió su formación en la Academia Musicale Chigiana de Sie-na y en el Conservatorio Benedetto Marcello de Venecia(Italia), en el Mozarteum de Salzburgo (Austria) y en la Aca-demie Internationale de Niza (Francia). Su labor de com-positor con más de un centenar de obras de todos los gé-neros, desde el sinfónico hasta la música de cámara, leha hecho merecedor de varios premios, distinciones y en-cargos. Sus obras han sido estrenadas por destacados in-térpretes y agrupaciones de España y del extranjero. Mu-chas de sus partituras han sido editadas y grabadas, yotras se hallan en preparación. El disco más reciente per-tenece al sello discográfico Verso, que ha publicado un mo-nográfico con sus obras bajo el título Retrato con la par-ticipación de la oboísta Pilar Fontalba, el Cuarteto de Cla-rinetes Bohem y la Orquesta de Córdoba dirigida por JoséLuis Temes. A través de su larga trayectoria pedagógicay docente, creó y desempeñó la especialidad de PedagogíaMusical en el conservatorio madrileño. También fue Ca-tedrático en la Universidad Autónoma de Madrid y, por sugran labor, ha sido nombrado Profesor Honorífico de di-cha universidad. Es miembro fundador y presidente dela Sociedad Española de Pedagogía Musical y académi-co correspondiente de la Real Academia de Bellas Artesde San Fernando.

ISAAC ALBÉNIZCONCERTO MÁLAGA ESTRENA SU PRIMERTRABAJO DISCOGRÁFICO DEDICADO ALCOMPOSITOR

El conjunto de cuerdasespañol Concerto Mála-ga y su director titular y

artístico Massimo Paris pre-sentan este mes de enero suprimer lanzamiento discográ-fico en un concierto que llevapor nombre Homenaje a Albéniz y que se encuadra den-tro del CIVE – Ciclo Las Cuatro Estaciones. Después de dosaños de homenaje al compositor español con motivo delcentenario de su muerte y el ciento cincuenta aniversariode su nacimiento, Concerto Málaga pone el broche finalcon el lanzamiento de su primer disco el día 23. Este tra-bajo discográfico lleva la firma del sello alemán Genuin,será distribuido durante el primer semestre del año e in-cluye música no sólo de Albéniz sino también de F. Pe-drell y E. Morera. La presentación del disco marca el ini-cio de la séptima edición del Ciclo Las Cuatro Estacionesen el Auditorio de la Escuela de Informática y Telecomu-nicaciones de la UMA de Málaga. El programa del conciertoincluye Andante Religioso, Melangia, Queixa y Danza deE. Morera; Courante y Gallarda de F. Pedrell y finalmen-te obras de I. Albéniz como Rumores de la Caleta, Astu-rias, Córdoba y Sevilla.

VICTORIA DE LOS ÁNGELES RECITAL BENÉFICO EN EL TEATRO ESPAÑOL ACARGO DE TERESA BERGANZA

La Fundación Victoria delos Ángeles organizó endiciembre pasado un re-

cital benéfico en homenaje ala gran artista catalana en elTeatro Español. La encargadadel acto fue su gran embaja-dora, Teresa Berganza, quereunió a un elenco de grandesvoces del panorama lírico ac-tual. El recital, cuya coordina-ción artística corrió a cargodel director del Teatro Español Mario Gas, fue presentadopor Teresa Berganza y contó con la participación de vocescomo Cecilia Lavilla, Ángeles Blancas, Milagros Poblador,Ofelia Sala, Enric Martínez-Castignani y David Alegret, to-dos ellos acompañados al piano por Miguel Ituarte y AurelioViribay y por Mónica Climent (flauta). El repertorio incluyópiezas de Joaquín Rodrigo, Enrique Granados, Franz Schu-bert, Rossini, Mozart y Donizetti, entre otros.

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gente

Teatro Español

Manuel Angulo

Concerto Malaga

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de Robert Schumann. El ciclo Primer Palau, además de brin-dar la oportunidad a jóvenes talentos de debutar como so-listas en el Palau de la Música Catalana, les promociona me-diante el programa Primer Palau en Gira, una programaciónde conciertos que permite a los participantes del certamenactuar en el marco de diferentes ciclos, festivales y otrosacontecimientos.

ALEXEI CHERNOVVENCEDOR DEL CONCURSO INTERNACIONAL DEPIANO DE CAMPILLOS

El ruso Alexei Chernov se alzó el pasado mes de di-ciembre con el primer premio de la cuarta edición delConcurso Internacional de Piano de Campillos, con-

sistente en 4.000 euros y recitales pianísticos en Segovia,Málaga y Sevilla. El joven de 23 años interpretó en la finalRincones Sevillanos: Noche de verano en la azotea op.5 nº1de Turina, Gaspard de la Nuit: Scarbode Ravel y EstudiosSinfónicos op.13de Schumann. El segundo premio, 2.000euros, se repartió entre Lu Shen de China y Maria Yulin deIsrael; y el tercero, 1.000 euros, entre Sebastian Di Bin deItalia y José Ramón García Pérez de España. El concursoconvocó a más de 50 jóvenes procedentes de Rusia, Ucra-nia, Polonia, China, Japón, Corea, Alemania, Austria, República

Checa, Francia, Italia, Portugal,Serbia, Hungría, Lituania, Arme-nia, Rumanía, México, Chile, Israely Kazajistán, además de los seisconcursantes de nacionalidadespañola. El director artísticodel concurso, Juan Lago, se mos-tró un año más muy satisfechocon el desarrollo del mismo: “Hahabido interpretaciones de un ni-

vel altísimo, similar al de los concursos más importantesdel mundo. Sin duda, estamos consiguiendo que la de Cam-pillos se convierta en una cita de referencia dentro del pa-norama pianístico español. Además, hemos obtenido de unamagnífica respuesta de público durante todo el concurso”.La organización siguió criterios estrictamente curricularespara la elección del medio centenar de concursantes, eli-giendo pianistas que han sido galardonados en concursoscomo el Vianna da Motta de Lisboa (Portugal), Emil GilelsInternational Piano Competition de Ucrania, World Piano Com-petition de Cincinnati (USA), International Music Competitionen Sendai (Japan), BNDES International Piano Competi-tion de Río de Janeiro (Brasil) o el Scriabin InternationalPiano Competition en Grosseto (Italia), entre muchos otros.El jurado estuvo presidido por Leonel Morales y formadopor Vincenzo Balzani (Italia), Albert Mamriev (Israel/Ale-mania), Justo Romero (España), Marco Vincenzi (Italia),Julio García Casas (España), Juan Jesús Peralta (Espa-ña), Ana M. Ocaña (España) y Mercedes Ruiz (España),todos ellos profesionales de reconocido prestigio en el

ENRIQUE BERNALDO DE QUIRÓS GRAN PREMIO “MANUEL DEL ÁGUILA”

El pianista madrileño Enrique Bernaldo de Quirós se alzócon el Primer Gran Premio del IV Concurso Nacional dePiano Manuel del Águila celebrado a finales del pasa-

do año en Almería. El galardón estaba dotado con 4.000 eu-ros. Con esta distinción, Bernaldo de Quirós completaba unaño en el que ha sido merecedor de numerosos reconoci-mientos, como el Primer Premio obtenido en el Concurso In-ternacional Eugènia Verdet de Barcelona y el Segundo Premio

en el Concurso Internacional Ciudad de Carlet(Valencia). Además, se presentó en el Festi-val Internacional de Música de Santander, elTeatro Kolarac de Belgrado o el Assembly Hallde Beirut. Destaca también su fructífera co-laboración con la mezzosoprano Ana Häsler,con quien grabó en 2010 el disco Paul Bowlesy España (Columna Música), que incluyeobras de estreno del compositor norteame-ricano en el centenario de su nacimiento. Ade-más, próximamente saldrá a la venta el dis-co The little horses y otras canciones de

cuna(Música Abierta), así como su primer disco en solitariocon sonatas de Beethoven y Brahms (AR Classics). Ademásde Bernaldo de Quirós, Diego di Mare y Rafael Gómez Ruiz tam-bién fueron premiados. El primero, italiano residente en Ma-drid, obtuvo el segundo premio, dotado con 2.000 euros, y elreconocimiento a la mejor interpretación de una obra de Ma-nuel del Águila, en concreto, Danza Homenaje a Manuel de Fa-lla. Gómez Ruiz, por su parte, quedó tercero y se embolsó 1.000euros. El jurado, presidido por el catedrático del Real Con-servatorio Superior de Música de Madrid Fernando García Es-cobar, concedió además una mención especial a Pablo Prie-to Hita, de 19 años, por haber sido el concursante más joven.

BEATRIZ BLANCOPREMIO PRIMER PALAU 2010

Beatriz Blanco, violonchelista vallisoletana nacida en1987, ha sido la ganadora del Premio Primer Palauen su decimoquinta temporada. El ciclo organizado

por la Fundació Orfeó Català-Palau de la Música, que estápatrocinado por Mitsubishi Electric por dé-cimo año consecutivo, ha permitido, a tra-vés de cuatro conciertos, el debut de 17 jó-venes músicos en el Palau de la Música Ca-talana. Roberto González-Monjas y XavierLarsson han recibido el segundo premio exaequo, y el propio Larsson ha sido galardo-nado con el Premio de la Crítica. Blanco sealzó con el primer premio del certamen, conuna dotación económica de 9.000 euros, gra-cias a su interpretación del Concierto paraviolonchelo y orquesta en La menor, op.129

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Enrique Bernaldo de Quirós

Beatriz Blanco

Lore

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Di N

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Alexei Chernov


ANDALUCÍA

1,2/01/2011Córdoba: La verbena de la Paloma,preludio, Bretón; La leyenda delbeso, interludio, Soutullo y Vert; Eltambor de granaderos, preludio,Chapí; Concierto de Aranjuez,Rodrigo; Poeta y campesino,obertura, Suppé; María bonita, Lara;Unter Donner und Blitz, Voces deprimavera, El bello Danubio azul, J.Strauss; Siboney, Lecuona; AlmaLlanera, Gutiérrez Vicente Coves; Orquesta deCórdoba, Coro de Ópera Cajasur;Manuel Hernández Silva, DiegoGonzález ÁvilaGran Teatro de Córdoba; 20:30

4/01/2011Sevilla: Programa de valses ypolkasReal Orquesta Sinfónica de Sevilla;Manfred MayrhoferTeatro de la Maestranza

4/01/2011Almería: Concierto de Año NuevoOrquesta Ciudad de AlmeríaAuditorio Municipal MaestroPadilla; 21:00

10/01/2011Málaga: Incontri di Fasce Sonore,Franco Evangelisti; Suoni per Dino,Ennio Morricone; Caminando por elsonido, Lamento, versión C, JesúsVilla-Rojo; Dmaathen, IannisXenakis; Clarinen tres, GabrielBrncicCamaleónTeatro Cánovas; 20:30

11,12,13,14,15/01/2011Sevilla: La bella durmiente,ChaikovskiBallet de la Ópera de Múnich, RealOrquesta Sinfónica de Sevilla;Myron Romanul, Ivan LiskaTeatro de la Maestranza

12/01/2011Málaga: Divertimento IV, Jesús Villa-Rojo; Sonidos inarticulados, JoséRamón Hernández Bellido;Intentions, Eugene Novotney; Twotrios for small percusión, TheoLoevendie; Lift off!, Russell PeckTactic TríoTeatro Cánovas; 20:30

14/01/2011Granada: Concierto para violín yorquesta, Berg; Las siete últimaspalabras de nuestro Redentor en lacruz, HaydnFriedemann Breuninger; OrquestaCiudad de Granada; HansjörgSchellembergerAuditorio Manuel de Falla; 20:30

14,15/01/2011Málaga:Miniwanka, RaymondMurray Schaefer; Muerte y juicio,Mercedes Sánchez Lucena; Cruz,Stasis, Oc; Solfeggio, Arvo Pärt;Juegos gráfico-musicales V, JesúsVilla-Rojo; Ludus Verbalis,Einojuhani RautavaaraProyectoeleTeatro Cánovas

17/01/2011Málaga:Matsya - The fish, Avatara,Akira Nishimura; Perduto in unacittá d’acque, Salvatore Sciarrino; Tostare astonished at the sea, Lois VVierk; Mysty river, Akira Nishimura;Black intention III, Maki Ishii;Crystalline II, Karen Tanaka;Wasserfal, Jesús Torres; Rain treesketch II, Toru TakemitsuRicardo Descalzoy Eva NarejosTeatro Cánovas; 20:30

18/01/2011Sevilla: Juan Sancho y Juan PérezFloristánTeatro de la Maestranza

19/01/2011Málaga: Serenata, para orquesta decuerdas, Jesús Villa-Rojo; Conciertopara violín y orquesta de cuerda,Tomás Garrido; Preludios y Fuga,Witold LutoslawskiCamerana del PradoTeatro Cánovas; 20:30

19/01/2011Sevilla: Bach y AbelPaolo PandolfoCapilla de la Universidad de Sevilla

20/01/2011Jaén: La Bella Molinera, SchubertDamián del Castillo y David AijónAula Magna de la Universidad deJaén; 20:00

20/01/2011Sevilla: Una Dolce FavillaBella BiciniaCapilla de la Universidad de Sevilla

mundo de la música. “Pese a las difíciles momentos queatraviesa la economía, vamos a seguir apostando sin con-diciones por la cultura y por la música”, quiso destacarAntonio Gómez, Concejal de Cultura del Ayuntamiento deCampillos.

DÚO SONIDOSGANADOR DEL CERTAMEN INTERNACIONAL DEGUITARRA “LUYS MILÁN”

El Dúo Sonidos, procedente de EE.UU., fue merecedorel pasado mes de diciembre del primer premio del IXCertamen Internacional de Guitarra Luys Milán ce-

lebrado en Ontinyent (Valencia) y dotado con 5.500 eurosen cuatro conciertos por la Comunidad Valenciana, 1.000euros en metálico y la edición de un CD. Organizado por laAcademia Ad Libitum, el certamen otorgó su segundo pre-mio al Cuarteto Aquarelle (Inglaterra/Grecia), que tambiénrecibió el premio del público; y el tercero al Dúo Joncol (Ale-mania/España), que además fue galardonado con el Pre-mio Rosa Gil a la mejor interpretación de música españo-la. La inscripción estaba abierta a cualquier grupo de cá-mara con guitarra de cualquier nacionalidad, desde eldúo al quinteto, y en esta edición se dieron cita en Ontin-yent trece grupos participantes con integrantes procedentesde otros tantos países diferentes. El jurado estaba presi-dido por el artista argentino Juan Falú. El certamen naciócon la voluntad de estimular la interpretación de la guita-rra no sólo como instrumento solista sino también comoparte integrante de un grupo camerístico y se ha conver-tido en un evento cultural que reúne a los amantes de lamúsica y de la guitarra en particular, ya que además del cer-tamen se celebran de manera paralela varios conciertos ycursos. Este año, los encargados de esos últimos fueronJavier García Moreno, José Luis Silvaje, Kyhuee Park, Ale-xei Belousov y Juan Falú.

RAFAEL FRÜHBECK DE BURGOS DIRECTOR DEL AÑO SEGÚN “MUSICAL AMERICA”

El prestigioso directorespañol Rafael Früh-beck de Burgos ha

sido nombrado Director delAño por la revista MusicalAmerica, institución de re-ferencia en Estados Unidosque representa el pulso musical y artístico del país. Früh-beck de Burgos, actual director principal de la Dresdner Phil-harmonie, ha recibido a lo largo de su dilatada carrera nu-merosos honores y distinciones por sus logros artísticos,entre los que destacan Doctor “Honoris Causa” por las uni-versidades de Navarra (1994) y Burgos (1998), “Insigniade Plata” por los servicios prestados a la República de Aus-

genteagenda de conciertos

8 variaciones

Rafael Frühbeck de Burgos


tria (1996), Medalla de Oro de la Sociedad Internacional Gus-tav Mahler de Viena (1996), Premio Jacinto Guerrero(1997) y, desde 1998, Director Emérito de la Orquesta Na-cional de España. Además, en 2009 recibió de manos del Reyla Medalla de Oro de las Bellas Artes. El maestro ha sido in-vitado por las orquestas más importantes de todo el mun-do desde su debut en 1969 con la Orquesta de Philadelphia:ha estado al frente de las orquestas de Nueva York, Chica-go, Los Ángeles, Pittsburgh y Boston, así como de la NationalSymphony de Washington D.C., de la que fue principal directorinvitado entre 1980 y 1988. Además ha realizado más decien grabaciones discográficas, algunas de las cuales es-tán consideradas ya como referencias dentro del reperto-rio discográfico. Son ejemplos de ellos ElíasyPaulusde Men-delssohn, Réquiemde Mozart, Carmina Buranade Orff, Car-mende Bizet y las obras completas de Falla. Entre los otrospremiados de este año por Musical America se encuentranla violinista Anne-Sophie Mutter (Intérprete del Año), Tho-mas Adès (Compositor del Año), el barítono Simon Keenly-side (Cantante del Año) y Vivian Perlis (Profesor del Año).

ALBERTO IGLESIAS RECONOCIMIENTO DEL CINE ALEMÁN A SUMÚSICA

El compositor españolAlberto Iglesias (SanSebastián, 1955) re-

cibe este mes de enero elPremio de Cine de Bremen2011, cuyo jurado quisodestacar que “el cine euro-peo y en especial el españolhan cobrado una voz musical inconfundible a través de Al-berto Iglesias”. El galardón es otorgado cada año por la Fun-dación de Arte y Cultura de la Caja de Ahorros de Bremeny está dotado con 8.000 euros. El compositor español tie-ne una formación musical que incluye estudios de piano,composición, contrapunto y música electrónica y unalarga trayectoria internacional en la creaciónde bandas so-noras para cine. Desde sus comienzos en los años 80 hacompuesto más de 30 bandas sonoras de películas dirigidaspor nombres españoles como Pedro Almodóvar, Julio Me-dem, Iciar Bolláin, Bigas Luna y Carlos Saura y nombres in-ternacionales como John Malkovich, Oliver Stone, Fer-nando Meirelles o Marc Foster. Su trayectoria está avala-da por sus nominaciones al Oscar de la Academia deHollywood, a los Globos de Oro, al BAFTA (British Aca-demy of Films and Televisión Arts) y a siete PremiosGoya, de los que ganó dos con sendas películas de PedroAlmodóvar. También trabaja habitualmente con el coreó-grafo Nacho Duato, para quien ha compuesto algunas pie-zas. En septiembre de 2007 recibió del Ministerio de Cul-tura el Premio Nacional deCinematografía. A todos esos ga-lardones se suma ahora este premio alemán de cine.

gente

Alberto Iglesias


20,21/01/2011Sevilla: Concierto para piano yorquesta, en la menor, op.16, Grieg;Sinfonía en Fa sostenido mayor,op.40, KorngoldJavier Perianes; Real OrquestaSinfónica de Sevilla; Pedro Halffter Teatro de la Maestranza

21/01/2011Granada: El cuento de La bellaMelusina, obertura, Mendelssohn;Serenata nº 2, Brahms; Sinfonía nº3, Renana, SchumannOrquesta Ciudad de Granada; JordiMoraAuditorio Manuel de Falla; 20:30

21/01/2011Málaga: Septeto, Cantar conFederico, Jesús Villa-Rojo;Rendering, para orquesta, FranzSchubert/Luciano BerioOrquesta de CórdobaTeatro Cánovas; 20:30

21/01/2011Sevilla: TumpesTasto SoloCapilla de la Universidad de Sevilla

24/01/2011Málaga: Cuatro Lieder, Hugo Wolf;Rhapsody in blue, George Gershwin;Flamenco, op.6, Rafael Díaz; Glosasa Sebastián Durón, Jesús Villa-Rojo;Iberia, Isaac AlbénizLIM, Solistas de MadridTeatro Cánovas; 20:30

26/01/2011Málaga: Cuarteto op.3, Alban Berg;Sueño de una realidad, AntonioJesús Flores; II Cuarteto, JesúsVilla-Rojo; Sonnets et Rondeaux,Giovanni SollimaCuarteto QuirogaTeatro Cánovas; 20:30

26,27/01/2011Córdoba: Serenata para cuerdas,Chaikovski; Rosamunda, obertura,Sinfonía nº 6, SchubertOrquesta de Córdoba; ManuelHernández SilvaGran Teatro de Córdoba; 20:30

27,28/01/2011Sevilla: Sinfonía nº 1, en Do mayor,op.21, Beethoven; Concierto paraviolonchelo nº 1, en la menor,op.33, Saint-Saëns; Sinfonía nº 2, endo menor, op.17 Pequeña Rusia,ChaikovskiGauthier Capuçon; Real OrquestaSinfónica de Sevilla; Víctor PabloPérezTeatro de la Maestranza

28/01/2011Málaga: Raíces hispánicas, XavierBenguerel; Variaciones paraorquesta, Jesús Villa-Rojo;Concierto para piano y orquesta,Manuel CarraOrquesta Filarmónica de MálagaTeatro Cánovas; 20:30

ARAGÓN

2/01/2011Zaragoza: Valses, polkas y marchasde J. StraussStrauss Festival Orchestra Auditorio de Zaragoza; 20:15

9/01/2011Zaragoza: Totenfeier, Mahler; DerFreischütz, V. Weber; Lohengrin,Götterdammerung, Die Walküre, DieMeistersinger, WagnerJove Orquestra Nacional deCatalunya; Karl Anton RickenbacherAuditorio de Zaragoza; 11:30

15/01/2011Zaragoza: Variacionesconcertantes, op.23, Ginastera;Obra por determinar, Núñez Hierro;Sinfonía nº 7 en La, op.92,BeethovenJoven Orquesta Nacional deEspaña; José Luis EstellésAuditorio de Zaragoza; 20:15

16/01/2011Zaragoza: Sinfonía nº 7 en La op.92,Beethoven; Variacionesconcertantes, Ginastera; La Valse,RavelJoven Orquesta Nacional deEspaña; José Luis EstellésAuditorio de Zaragoza; 11:30

20/01/2011Zaragoza: El Corsario, obertura,op.21, Berlioz; Concierto para violín,op.15, Britten; Sinfonía nº 6 en Mibemol m, op.111, ProkofievJanine Jansen; Orquesta de París;Paavo JärviAuditorio de Zaragoza; 20:15

25/01/2011Zaragoza:Música de Cámara nº 1,Letanías del polvo, Danzón, son ymambo, Música de cámara nº 4,Carlos Cruz de CastroSara Almazán; Orquesta de Cámaradel Auditorio de Zaragoza GrupoEnigma; Juan José OlivesAuditorio de Zaragoza; 20:15

ALFREDO KRAUS ARTURO REVERTER PUBLICA “ALFREDO KRAUS.UNA CONCEPCIÓN DEL CANTO”

El Auditorio Sony de laFundación Albéniz aco-gió la presentación del li-

bro Alfredo Kraus. Una con-cepción del cantodel crítico demúsica clásica Arturo Reverterpublicado por Alianza Edito-rial. Kraus es uno de los artis-tas líricos de mayor influenciay significación en la segundamitad del pasado siglo y un re-ferente para estudiosos y afi-cionados. El nuevo libro deReverter, nacido con el apoyo de la Asociación Lírica As-turiana Alfredo Kraus, examina, partiendo de conversacionesmantenidas a lo largo de más de veinte años, la carrera deltenor canario, cuyo credo artístico, basado en principios es-téticos y en una muy elaborada y bien estudiada técnica,queda al descubierto. El texto se acompaña de una seriede fotografías del maestro y el libro incluye un disco quesirve para ilustrar los ejemplos musicales y muestra las ex-cepcionales cualidades de Alfredo Kraus.

JESÚS NAVARROGANADOR DEL PREMIO JÓVENES COMPOSITORESFUNDACIÓN AUTOR-CDMC 2010

El cántabro afincado enMadrid Jesús Navarro(Santander, 1980) se

ha proclamado gracias a suobra Inertia para trío de cuer-da y percusión ganador delXXI Premio Jóvenes Compo-sitores Fundación Autor-CDMC2010 que convoca conjunta-mente la Fundación Autor de laSociedad General de Autores yEditores (SGAE) y el Centropara la Difusión de la MúsicaContemporánea (CDMC). El premio, denominado “XavierMontsalvatge”, está dotado con 6.000 euros en metálico. Elmúsico argentino Jorge Fernando Mansilla (Mendoza, 1981)obtuvo el segundo premio “Carmelo Alonso Bernaola” dota-do con 3.000 euros por su obra Música para Julio para con-junto instrumental dedicada al escritor Julio Cortázar. El ter-cer galardón, “Francisco Guerrero Marín”, de 1.500 euros, re-cayó en el alicantino José Miguel del Valle (Alcoi, 1976) porsu obra Enécada Gruppara conjunto instrumental. La men-ción honorífica “Juan Crisóstomo Arriaga”, de 1.200 euros,fue para la balear afincada en Sevilla María de la Luz Rome-


10 variaciones

Jesús Navarro


ro (Palma de Mallorca, 1976) por Profil Perdu para conjun-to instrumental. Jesús Navarro, ganador de numerososcertámenes nacionales e internacionales, es el protagonistaeste mes de nuestro Cuestionario Proust, donde podremosconocer más de cerca su trayectoria y su personalidad. Laentrega de premios se celebró en el Auditorio 400 del MuseoCentro de Arte Reina Sofía en Madrid y contó con el Ensem-ble Espacio Sinkro dirigido por la compositora Maite Aurre-koetxea, que se encargó de interpretar las obras de los cua-tro finalistas. El jurado estuvo integrado por los composito-res Sergio Blardony, Alicia Coduras, Manuel Rodeiro e IsabelUrrutia y por el pianista Juan Carlos Garvayo. El objetivo deesta iniciativa es estimular la creación en el campo de la mú-sica clásica contemporánea entre los jóvenes compositoresy en esa línea la Fundación Autor editará un disco promocionalque reunirá las obras ganadoras del certamen.

JOAN OLLERNUEVO DIRECTOR GENERAL DEL PALAU DE LAMÚSICA DE CATALUÑA

Joan Oller ha sido nom-brado director generaldel Palau de la Música Ca-

talana en sustitución de JoanLlinares, que dejó su cargo elpasado día 31 de diciembre,según ha informado la junta di-rectiva del Orfeó Català. Oller,nacido en Barcelona en 1967, es desde el año 2001 el directorgeneral del Consorcio del Auditorio y de la Orquesta y se in-corporará al Palau de la Música el próximo mes de febrero.Es licenciado en administración y dirección de empresas porESADE y en filosofía y ciencias de la educación por la Uni-versidad de Barcelona. También ha cursado estudios de mú-sica en el conservatorio del Liceo y ha participado en nu-merosos seminarios sobre temas relacionados con la ges-tión cultural en Nueva York, Viena y Copenhaguen, entre otrasciudades. Además es profesor de mercadotecnia y progra-mación musical de la Escuela Superior de Música de Cataluña.Anteriormente ha sido gerente de diversas entidades comola Orquesta Sinfónica del Vallés, la Fundación Pablo Sarasatede Pamplona y la Orquesta Sinfónica de Castilla y León.

MARIANA PRJEVALSKAIAVENCEDORA DEL CONCURSO DE JÓVENES PIA-NISTAS DE ALBACETE

El pasado mes de diciembre se celebró la edición nú-mero treinta del Concurso Nacional de Jóvenes Pia-nistas Ciudad de Albacete, cuyo primer premio fue

para Mariana Prjevalskaia Tsincoburova. La intérprete,que ofreció dos preludios de Debussy, una sonata deSchumann y otra sonata clásica de Haydn, se alzó así con

gente

Joan Oller


26/01/2011Zaragoza: Sheherezade, Rimski-Korsakov; La consagración de laprimavera, StravinskiOrchestra del Maggio MusicaleFiorentino; Zubin MehtaAuditorio de Zaragoza; 20:15

30/01/2011Zaragoza: Bachiana brasileira, nº 9,Villalobos; Concierto para piano ytrompeta en Do m, op.35,Shostakovich; Serenata italiana enDo, Wolf; Noche trasnfiguradaop.40, SchönbergChristian Badian, Eva-MariaSchlander; Orquesta de CámaraFemenina de Viena; Laura PérezSoriaAuditorio de Zaragoza; 11:30

ASTURIAS

1/01/2011Gijón: Concierto de Año Nuevo.Oberturas, romanzas de ópera yzarzuela, Valses y polkasTeresa Vázquez, AndekaGorrochategui; Orquesta SinfónicaCiudad de Gijón; Óliver DíazTeatro Jovellanos; 20:30

1,2/01/2011Oviedo: Concierto de Fin de Año.Polkas y ValsesOviedo Filarmonía; Martin LeginusTeatro Campoamor

5/01/2011Oviedo: Sinfonía de los juguetes,Mozart; Sinfonía nº 1, op.25 Clásica,Prokofiev; Sinfonía nº 101 en remenor El reloj, HaydnOrquesta Sinfónica del Principadode Asturias; Guillermo García-Calvo Auditorio Príncipe Felipe; 20:00

10/01/2011Oviedo: Gala Premios LíricosTeatro Campoamor

13/01/2011Oviedo: Arias y dúos de Handel,Steffani, Durante, Cesti, Clari,MarcelloPhilippe Jaroussky, Max EmanuelCencic; Les Arts Florissants; WilliamChristieAuditorio Príncipe Felipe

15/01/2011Oviedo: Carnaval de los animales,Saint SäensOviedo FilarmoníaTeatro Filarmónica; 18:00 y 19:30

16/01/2011Gijón:Música MaestroCoro León de OroTeatro Jovellanos; 12:00

19/01/2011Gijón:Mª del Mar Fernández Doval yPaulino GarcíaTeatro Jovellanos; 20:00

20/01/2011Oviedo: Consolaciones, S172, Losjuegos de agua de la Villa d’Este, deAños de peregrinaje, S163,Leyendas, S175, Mis alegrías, S480,Balada nº 2 en Si menor, S171,Muerte de Isolda, S447, Tarantellade Venecia y Nápoles, S159, LisztJean-Yves ThibaudetAuditorio Príncipe Felipe

25/01/2011Oviedo: Scheherazada, op.35,Rimski-Kórsakov; La consagraciónde la primavera, StravinskiOrquesta del Maggio MusicaleFiorentino; Zubin MehtaAuditorio Príncipe Felipe

26/01/2011Gijón: Héctor Corpus Aguilar, JuanCarlos Cadenas y Francisco DamiánHernándezTeatro Jovellanos; 20:00

27,30/01/2011Oviedo: Tristan und Isolde, WagnerRobert Dean-Smith, Felipe Bou,Elisabete Matos, Gerd Grochowski,Javier Galán, Petra Lang, JuanAntonio Sanabria, Jorge Rodríguez-Norton; Orquesta Sinfónica delPrincipado de Asturias, Coro de laÓpera de Oviedo; Friedriech Haider,Patxi Aizpiri, Alfred KirchnerTeatro Campoamor

BALEARES

13/01/2011Palma de Mallorca: Concierto paravioloncello nº 2 Shostakovich;Sinfonía nº 2 Taneiev; Spartacus,KhatxaturianEmmanuel Bleuse; OrquestaSinfónica de Baleares; S. BrotonsAuditòrium de Palma; 20:30

26/01/2011Palma de Mallorca: Luisa Fernandaen versión concierto, MorenoTorrobaRocío Ignacio, Amparo Navarro,Alejandro Roy,Federico Gallar; CorFundació Teatre Principal de Palma,Orquesta Sinfónica de Baleares;Francesc Bonnin, Luis RemartínezTeatre Principal de Palma; 20:30

los 5.000 euros del premio ycon una gira organizada por lasecretaría nacional de Juven-tudes Musicales de España.Marina recibió también el Pre-mio especial Agustín Peiró Hur-tado al mejor intérprete de mú-sica barroca o clásica dotadocon 300 euros. El segundo pre-mio Carmen Ibáñez, dotadocon 1.800 euros, fue para DinaNedeltcheva Tahtadjieva, y eltercero Samuel de los Santos,de 600 euros, para Jorge Blas-co Royo. El Premio Especial Pi-lar Amo Vázquez para el mejor interprete de música románticay el Premio Especial Colegio de arquitectos para el mejor in-terprete de música española quedaron desiertos.

JOAN VALENT NOMBRADO ARTISTA DEL AÑO 2011 POR EL GO-VERN DE BALEARES

La Conselleria de Educa-ción y Cultura del Go-vern balear ha nombra-

do al músico mallorquín JoanValent Artista del año 2011,dada su “extensa y dilatadacreación musical y su desta-cada trayectoria y proyecciónexterior”. La Conselleria quiso destacar asimismo que sucarrera se caracteriza por el uso de diferentes estilos, des-de el clásico hasta el minimalismo y que “a pesar de su di-mensión internacional, los trabajos de Joan Valent no handejado nunca de lado la isla de Mallorca, el mundo baleary la mediterránea como referencia”. Compositor, pianistay director de orquesta, Valent estudió composición con Car-les Guinovart, Joan Guinjoan y David Padrós y amplió susconocimientos en Estados Unidos, donde estudió com-posición clásica y dirección de orquesta en la Universidadde Los Ángeles (UCLA). Su primera obra estrenada, en 1987,fueMuerte en la palabra para piano, violín, clarinete y mez-zosoprano, a la que siguieron numerosos trabajos en ciu-dades como Madrid, Barcelona, Washington, Moscú, Nue-va York, Bulgaria, Bruselas y Londres. Su producción mu-sical suma más de un centenar de obras, entre las que des-tacan Pieza para Orquesta y Wind Dancers, y también hacolaborado como arreglista y compositor sinfónico con ar-tistas como Luis Eduardo Aute, Luz Casal, Pedro Guerra,Amancio Prada, José Antonio Ramos, Stephan Micus, Bun-bury, Malcom Scarpa, Pablo Guerrero, Suso Saiz, María deMar Bonet, Montserrat Caballé y Joan Manuel Serrat. A estose suma su trabajo en música para cine con películas comoEl viaje de Arian, Mara, Marujas asesinas, La Caja y El cón-


12 variaciones

Jorge Blasco, Mariana Prjevalskaia y Dina Nedeltcheva

Joan Valent


sul de Sodoma. En 2007 fue el encargado de componer lamúsica institucional del Govern de Baleares.

ANDRÉ WAIGNEINGANADOR DEL CONCURSO DE COMPOSICIÓNSINFÓNICA PARA BANDA DE MÚSICA CIUDAD DETORREVIEJA

La obra The Secret of the Hills le ha valido al belga An-dré Waignein (Mouscron, Bélgica, 1942) alzarsecon el primer premio del Concurso de Composición Sin-

fónica para Banda de Música Ciudad de Torrevieja, que elpasado mes de diciembre celebró su octava edición. Al ga-lardón, dotado con 15.000 euros, aspiraban 90 obrasfrente a las 31 de la edición anterior: 65 eran de fuera denuestro país, de lugares como EE.UU., Francia, Australia, Bél-gica, Argentina, Inglaterra, Israel, Brasil, Colombia, Alema-nia o Suiza. Las obras de André Waignein abordan muchoscampos como la pedagogía, la música de cámara, la mú-sica para orquesta sinfónica y, sobre todo, la música paraorquesta de viento. Su catálogo actual comprende más de1.000 obras según la Sociedad Belga de Autores, Compo-sitores y Editores, la mayoría editadas por el grupo inter-nacional De Haske Publications y las ediciones musicalesTierolff. Su discografía está constituida por más de 100 dis-cos. Ha sido galardonado con varios premios nacionales einternacionales de composición y sus obras son frecuen-tes en escenarios de toda Europa. Actualmente es ademásinvitado regularmente a participar como director de or-questa, profesor o miembro del jurado en numerososeventos musicales.

OMER MEIR WELLBERDEBUT COMO PRINCIPAL DIRECTOR INVITADODEL PALAU DE LES ARTS

El pasado 16 de diciem-bre debutó como princi-pal director invitado del

Palau de les Arts Reina Sofía elmaestro israelí Omer Meir Well-ber, que dirigió el segundo ci-clo de representaciones de laproducción de David McVicarde Aida de Giuseppe Verdi, ópera inaugural de la tempora-da 2010/2011. Después de su primer concierto con la Or-questra de la Comunitat Valenciana en abril de 2010, elmaestro Wellber regresó a Valencia tras su exitoso debutcon Salomede Strauss en el Festival Saito Kinen de Japón,invitado por Seiji Ozawa. Asimismo, el pasado mes de oc-tubre, el futuro director musical del Palau de les Arts, quesustituirá a Lorin Maazel en la temporada 2011/2012 comodirector musical del centro de artes valenciano, se puso al

gente

frente de la Staatskapelle de Dresde, la orquesta más an-tigua del mundo, para ofrecer una lectura de Daphne deStrauss que le valió el reconocimiento unánime de la crí-tica alemana.

PHILHARMONIA ORCHESTRA DE LONDRESGIRA POR ESPAÑA EN ENERO Y FEBRERO

La Agencia Camera trae a nuestropaís a una de las principales or-questas del mundo, la Philhar-

monia Orchestra de Londres, que vi-sitará España entre el 31 de enero y el4 de febrero dirigida por Dmitrij Kita-jenko. La formación inglesa estará el31 de este mes en el Auditorio VíctorVillegas de Murcia; el 1 de febrero en el Palau de la Músicade Valencia; el 2 en el Teatro Principal de Vitoria; el 3 en L’Au-ditori de Barcelona; y el 4 en el Auditorio de Zaragoza. El pro-grama preparado para la ocasión está compuesto por el Con-cierto para violín nº 1 op.77 de Shostakovich y la SinfoníaManfred op.58 de Chaikovski. Para la primera obra, laPhilharmonia Orchestra contará con Sergey Khachatrian enValencia, Barcelona y Zaragoza y con Kyoko Takezawa enMurcia y Vitoria. Pionera en el escenario musical del ReinoUnido y con una legendaria trayectoria discográfica, la Phil-harmonia Orchestra se distingue por su calidad interpre-tativa, su enfoque innovador, sus actividades en residen-cia, su proyecto de educación musical, así como el uso denuevas tecnologías en el acercamiento global al público.En colaboración con los más renombrados artistas inter-nacionales, en especial con su titular, Christoph von Doh-nányi, forma parte esencial de la vida musical británica. Esla Orquesta Nacional del Reino Unido y ha colaborado conla mayoría de los principales artistas de la música clásicadel siglo XX, entre los que destacan los directores Furt-wängler, Richard Strauss, Toscanini, Cantelli, Karajan y Giu-lini. Su primer director titular fue Klemperer, al que siguierondespués nombres como Maazel, Muti y Sinopoli y los ac-tuales Dohnányi (director titular), Mackerras (director in-vitado principal), Sanderling (director emérito) y Ashkenazy(director laureado). La orquesta mantiene largas colabo-raciones con los mejores intérpretes de nuestros días, apo-yando a los artistas jóvenes y a los ya consolidados. Estapolítica es extensiva a sus miembros, muchos de los cua-les desarrollan carreras como solistas o músicos de cámara,paralelamente a su trabajo con la orquesta, a través de labeca Martin Musical Scholarship y un premio OrchestralAward, que cada año brinda la oportunidad a dos jóvenesmúsicos de practicar dentro de la orquesta. Reconocida porsu innovadora política de programación, destaca su com-promiso de interpretar y encargar nuevas obras a losprincipales compositores de la actualidad, entre ellos a Ha-rrison Birtwistle, Peter Maxwell Davies, Mark-Anthony Tur-nage, James MacMillan y Julian Anderson.

Omer Meir Wellber

Philharmonia Orchestra

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variaciones 13

64-variacionesOK.qxd:nueva maqueta 0 28/12/10 16:13 Página 13

CANARIAS

7/01/2011Santa Cruz de Tenerife: Obras deGlinka, Mozart, Gounod, Rossini,Donizetti, Arditi, Lehár, Puccini,Bizet, Dvorák y GershwinAnna Netrebko, Erwin Schrott;Orquesta Filarmónica Nacional deRusia; Vladimir SpivakovAuditorio de Tenerife

8/01/2011Santa Cruz de Tenerife: Fantasía deRomeo y Julieta- Obertura, Sinfoníanº 4 en Fa menor, Chaikovski;Concierto para violonchelo yorquesta nº 1 en La menor, Saint-SaënsLeonard Elschenbroich; OrquestaFilarmónica Nacional de Rusia;Vladimir SpivakovAuditorio de Tenerife

8/01/2011Las Palmas - Lanzarote: Pequeñasuite para cuerda, op.1, Nielsen;Danzas nocturnas de Don JuanQuijote, para violonchelo yorquesta, Sallinnen; Suite paraviolín y cuerda, Sibelius; SuiteHolberg, op.40, GriegTrondheim SoloistsConvento de Sto. Domingo - Teguise

9/01/2011Las Palmas de Gran Canaria:Fantasía de Romeo y Julieta-Obertura, Sinfonía nº 4 en Fa menor,Chaikovski; Concierto paraviolonchelo y orquesta nº 1 en Lamenor, Saint-SaënsLeonard Elschenbroich; OrquestaFilarmónica Nacional de Rusia;Vladimir SpivakovAuditorio Alfredo Kraus

9/01/2011Las Palmas - Fuerteventura:Pequeña suite para cuerda, op.1,Nielsen; Danzas nocturnas de DonJuan Quijote, para violonchelo yorquesta, Sallinnen; Suite paraviolín y cuerda, Sibelius; SuiteHolberg, op.40, GriegTrondheim SoloistsSin determinar

10/01/2011Las Palmas de Gran Canaria: Obrasde Glinka, Mozart, Gounod, Rossini,Donizetti, Arditi, Lehár, Puccini,Bizet, Dvorák y GershwinAnna Netrebko, Erwin Schrott;Orquesta Filarmónica Nacional deRusia; Vladimir SpivakovAuditorio Alfredo Kraus

10/01/2011Las Palmas de Gran Canaria:Pequeña suite para cuerda, op.1,Nielsen; Danzas nocturnas de DonJuan Quijote, para violonchelo yorquesta, Sallinnen; Suite paraviolín y cuerda, Sibelius; De lostiempos de Holberg, suite op.40,GriegTrondheim SoloistsPalacio de Congresos Maspalomas

12/01/2011Santa Cruz de Tenerife - La Gomera:Pequeña suite para cuerda, op.1,Nielsen; Danzas nocturnas de DonJuan Quijote, para violonchelo yorquesta, Sallinnen; Suite paraviolín y cuerda, Sibelius; SuiteHolberg, op.40, GriegTrondheim SoloistsAuditorio Insular Infanta Cristina-San Sebastián

13/01/2011Santa Cruz de Tenerife - El Hierro:Pequeña suite para cuerda, op.1,Nielsen; Danzas nocturnas de DonJuan Quijote, para violonchelo yorquesta, Sallinnen; Suite paraviolín y cuerda, Sibelius; SuiteHolberg, op.40, GriegTrondheim SoloistsIglesia Ntra. Sra. de la Concepción-Valverde

14/01/2011 Santa Cruz de Tenerife: Obras deAlbéniz, Toldrá, Granados, Viardot,Milhaud y Montsalvatge yEspirituales NegrosNancy Fabiola Herrera y RubénFernández AguirreTeatro Guimerá

14/01/2011Santa Cruz de Tenerife - La Palma:Pequeña suite para cuerda, op.1,Nielsen; Danzas nocturnas de DonJuan Quijote, para violonchelo yorquesta, Sallinnen; Suite paraviolín y cuerda, Sibelius; SuiteHolberg, op.40, GriegTrondheim SoloistsSin determinar

15/01/2011Santa Cruz de Tenerife: Pequeñasuite para cuerda, op.1, Nielsen;Danzas nocturnas de Don JuanQuijote, para violonchelo yorquesta, Sallinnen; Suite paraviolín y cuerda, Sibelius; De lostiempos de Holberg, suite op.40,GriegTrondheim SoloistsMagma & Congresos

BARCELONACOMIENZA EN L’AUDITORI EL CICLO DE GRANDESINTÉRPRETES CATALANES CON MÁS CONCIERTOSQUE EN LA EDICIÓN ANTERIOR

La Fundación Mas i Mas yL’Auditori se unen porsegundo año consecu-

tivo para ofrecer un ciclo deconciertos que reúne a algu-nos de los mejores artistascatalanes en el terreno de lamúsica clásica. El ciclo com-prende seis conciertos, dosmás que en la edición anterior,con un repertorio que incluiráobras de compositores comoSchumann, Mendelssohn,Mahler, Debussy, Schoenberg,Falla y Mompou, entre otros.Clásica Mas i Mas en L’Auditori– Grandes Intérpretes Catala-nes comienza el día 17 deeste mes con un concierto dela soprano tarraconense Mar-ta Mathéu y el pianista Fran-cisco Poyato, de origen suizo, pero formado en Cataluña yAustria. El dúo ofrecerá el concierto En el centenario de lamuerte de Gustav Mahler, del primer “músico degenerado”al cabaret. El programa reúne a compositores considera-dos degenerados por el III Reich alemán: Zemlinsky, Korn-gold, Schoenberg, Weill y Mahler, especialmente de ac-tualidad este año por el centenario de su muerte. De Mah-ler se ha escogido una selección de sus ciclos de lieder, me-nos interpretados que sus inmensas sinfonías. El si-guiente concierto será el 28 de febrero con el pianista Al-bert Attenelle, ganador entre otros del Reine Elisabeth enBruselas ydel Vianna da Motta en Lisboa. Attenelle, que ofre-ce conciertos con regularidad en Europa, América y Japón,es también profesor de la Escuela de Música de Barcelo-na y del Conservatorio Superior de Música del Liceo. En L’Au-ditori ofrecerá La Sombra del Romanticismo Pianístico. Elprograma comienza con la Fantasía en Do Mayor op.17deR. Schumann; continúa con la obra con la que Victor Esta-pé, compositor y académico del Conservatorio del Liceo, ho-menajea a Frederic Mompou; prosigue con una pieza de esteúltimo compositor, las Variaciones sobre un tema de Cho-pin, que el propio Attenelle estrenó en el Ateneo de Madriden 1963, en presencia del autor; y concluye con la Fanta-sía Bética de Falla. El 14 de marzo la violinista Helena Sa-tué y el pianista Vladislav Bronevetzky interpretan sona-tas clásicas y románticas. Satué ocupa la plaza de princi-pal de los segundos violines en la Orquestra Sinfónica deGalicia, forma parte de la Gustav Mahler Jugendorchesterdirigida por Claudio Abbado y está cursando un máster enel Conservatorio de Ginebra bajo la supervisión de Mihae-

escenarios y programasagenda de conciertos

14 variaciones

Ricardo Estrada

Marta Mathéu


la Martin. El ruso Vladislav Bronevetzky ha acompañado aintérpretes como Natalia Gutman, Juan Diego Flórez y An-nick Massis. Mozart abre el programa del concierto con laSonata nº 19 K302 y prosigue con la Sonata nº 32 K454.Cerrará el recital la Sonata nº 1 op.80de Prokofiev dedicadaal violinista David Oistrakh. La soprano barcelonesa Bea-triz Jiménez, el tenor de Pineda de Mar Albert Deprius y elpianista Ricardo Estrada se subirán al escenario el 18 deabril para ofrecer algunos de los dúos y arias de ópera y zar-zuela más populares de todos los tiempos. Jiménez, ga-nadora del Josep Mirabent i Magrans, es una voz habitualen la temporada estable del Gran Teatro del Liceo; Depriusha paseado su canto por prestigiosos escenarios de España,Francia e Italia; y Estrada ha colaborado con cantantes comoRaquel Pierotti, Inva Mula, Ana María Sánchez, MontserratCaballé o Chiara Taigi. Juntos interpretarán música de Do-nizeti, Puccini, Cilea, Fernández Caballero, Sorozábal, Sou-tullo y J. Vert y Martínez Valls. El 23 de mayo la pianista AlbaVentura ofrecerá Mou-Te Pels Quiets, concierto benéfico enfavor de los niños con pluridiscapacidad y sus familias. For-mada entre Barcelona, Madrid y Londres con profesores dela talla de Alicia de Larrocha, Carlota Garriga, Dimitri Bash-kirov, Vladimir Ashkenazy e Irina Zaritskaya, Ventura ha ac-tuado en los auditorios europeos más prestigiosos y ha co-laborado con importantes orquestras y conjuntos de cá-mara, como la Filarmónica Nacional de Hungría, la Philar-

monia Orchestra de Londres yla Sinfónica Nacional Checa,además de con los cuartetosBrodsky y Takacs. Para estaocasión especial ha preparadoun programa de obras de Ro-bert Schumann y Claude De-bussy inspiradas en los ni-ños. El último concierto delciclo será el día 27 y estará acargo de Pau Codina, violon-chelo, y Enrique Bagaría, pia-no. Codina fue aceptado consólo 14 años en la prestigiosaescuela Yehudi Menuhin deLondres, cursó sus estudios denivel superior en la GuidhallSchool of Music & Drama, se haformado con profesores comoGary Hoffman y ha recibido

consejos de Lluís Claret, Anner Bylsma o Mstislav Rostro-povich. Su acompañante, Bagaría, se ha formado en Barce-lona, Madrid, París y Munich bajo la supervisión de maestroscomo Aquilles Delle Vigne, Dimitri Bashkirov y Vadim Suchanovy fue el primer español en ganar el Concurso InternacionalMaria Canals (2006) después de 40 años sin que eso su-cediera. Juntos se ocuparán de Variaciones Concertantesop.17de Mendelssohn, Waldesruhe op.68 (Silent Woods)deDvorák, Première Sonatede Debussy, Romance en La Mayorop.69de Fauré y Sonata en re menor op.40de Shostakovich.

escenarios y programas

Pau Codina

Alba Ventura


15/01/2011 Santa Cruz de Tenerife: InMemoriam... un día de inviernocomo algunos poetas desearon, M.Gálvez; Serenata de cuerda,Chaikovski; Sinfonía nº 12,ShostakovichOrquesta Sinfónica de Tenerife;Manuel Hernández SilvaAuditorio de Tenerife

15/01/2011Santa Cruz de Tenerife: DieZauberflöte, MozartNiños Cantores de St. Florian; FranzFarnbergerAuditorio de Tenerife

16/01/2011Las Palmas de Gran Canaria: DieZauberflöte, MozartNiños Cantores de St. Florian; FranzFarnbergerAuditorio Alfredo Kraus

16/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria: InMemoriam... un día de inviernocomo algunos poetas desearon, M.Gálvez; Serenata de cuerda,Chaikovski; Sinfonía nº 12,ShostakovichOrquesta Sinfónica de Tenerife;Manuel Hernández SilvaAuditorio Alfredo Kraus

16/01/2011Las Palmas - La Graciosa: Sinfoníaspirituosa, Telemann; Suite nº 1 enSol mayor para violonchelo, Suitepara laúd solista, J.S. Bach; Sonataen Sol mayor, op.5 nº 4, Handel;Suite de El nudo Gordiano, Purcell;Concierto en Do mayor, Conciertoen Sol mayor alla rustica, VivaldiThe English ConcertIglesia Virgen del Carmen

17/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria: Obrasde Albéniz, Toldrá, Granados,Viardot, Milhaud y Montsalvatge yEspirituales NegrosNancy Fabiola Herrera y RubénFernández AguirreTeatro Pérez Galdós

17/01/2011Las Palmas - Lanzarote: Sinfoníaspirituosa, Telemann; Suite nº 1 enSol mayor para violonchelo, Suitepara laúd solista, J.S. Bach; Sonataen Sol mayor, op.5 nº 4, Handel;Suite de El nudo Gordiano, Purcell;Concierto en Do mayor, Conciertoen Sol mayor alla rustica, VivaldiThe English ConcertAuditorio Cueva de los Verdes

18/01/2011Las Palmas - Fuerteventura:Sinfonía spirituosa, Telemann; Suitenº 1 en Sol mayor para violonchelo,Suite para laúd solista, J.S. Bach;Sonata en Sol mayor, op.5 nº 4,Handel; Suite de El nudo Gordiano,Purcell; Concierto en Do mayor,Concierto en Sol mayor alla rustica,VivaldiThe English ConcertSin determiner

19/01/2011Santa Cruz de Tenerife - El Hierro:Sinfonía spirituosa, Telemann; Suitenº 1 en Sol mayor para violonchelo,Suite para laúd solista, J.S. Bach;Sonata en Sol mayor, op.5 nº 4,Handel; Suite de El nudo Gordiano,Purcell; Concierto en Do mayor,Concierto en Sol mayor alla rustica,VivaldiThe English ConcertIglesia Ntra. Sra. de la Candelaria-Frontera

20/01/2011 Santa Cruz de Tenerife - La Laguna:Davidsbündlertänze, op.6, R.Schumann; Sonata op.10, 2,Beethoven; Drei Klavierstücke,SchubertSamira TabraueParaninfo de la ULL

20/01/2011Santa Cruz de Tenerife - La Gomera:Sinfonía spirituosa, Telemann; Suitenº 1 en Sol mayor para violonchelo,Suite para laúd solista, J.S. Bach;Sonata en Sol mayor, op.5 nº 4,Handel; Suite de El nudo Gordiano,Purcell; Concierto en Do mayor,Concierto en Sol mayor alla rustica,VivaldiThe English ConcertCasa de la Cultura Valle Gran Rey

21/01/2011Santa Cruz de Tenerife - La Palma:Sinfonía spirituosa, Telemann; Suitenº 1 en Sol mayor para violonchelo,Suite para laúd solista, J.S. Bach;Sonata en Sol mayor, op.5 nº 4,Handel; Suite de El nudo Gordiano,Purcell; Concierto en Do mayor,Concierto en Sol mayor alla rustica,VivaldiThe English ConcertSin determiner

CANARIASEL FESTIVAL DE MÚSICA DE CANARIAS LLEVA LAMÚSICA A TODO EL ARCHIPIÉLAGO

Canarias comienza elaño, como es habitual,con música y lo hará

gracias a la edición número 27del Festival de Música de Ca-narias, que reunirá entre el 7de enero y el 14 de febrero aestrellas de la dirección, gran-des solistas y orquestas, parainterpretar un programa en elque predomina el amplio re-pertorio sinfónico de músicaclásica y romántica centroeu-ropea, teniendo a la ciudadde Viena como principal refe-rencia. El ciclo ha programadoveintiséis conciertos en susdos sedes principales, el Au-ditorio Alfredo Kraus de LasPalmas de Gran Canaria y el Au-ditorio de Tenerife, ademásde ocupar otros escenariosde las siete islas, a los que seincorporan el Teatro Pérez Gal-dós, el Teatro Guimerá, el Tea-tro Leal de La Laguna, Magma& Congresos y Expo-Meloneras en Maspalomas. Como grannovedad destaca la puesta en marcha del Festival Joven, enel que participan los Niños Cantores de San Florián (Austria),Ara Malikian con su espectáculo Pagagniniy las dos orquestascanarias con Fernando Argenta como narrador. Además, estaedición refuerza su compromiso de impregnar a todo el Ar-chipiélago de música con formaciones de gran prestigio. Así,recorrerán las islas los Solistas de Trondheim con música deGrieg, Nielsen, Sibelius y Sallinen; y The English Concert conobras de Bach, Leclair, Vivaldi y Handel. El concierto inaugural,que tiene lugar el día 7 de enero en Santa Cruz de Tenerifey el día 8 en Las Palmas de Gran Canaria, cuenta con AnnaNetbreko dirigida por Vladimir Spivakov al frente de la OrquestaFilarmónica Nacional Rusa. Netbreko tiene como compañerode escenario al barítono Edwin Schrott para ofrecer al públicouna gala lírica que incluye obras de Puccini, Massenet y Ver-di. La formación rusa ofrece un segundo programa con Leo-nard Elschenbroich como solista para interpretar obras deDvorak, Chaikovski y Saint-Saëns. Le sigue Nancy Fabiola He-rrera acompañada de Rubén Fernández Aguirre al piano paraofrecer obras de Albéniz, Montsalvatge, Milhaud y Granados,entre otros. Tras ellos llega la Orquesta Sinfónica de Teneri-fe, dirigida por Manuel Hernández Silva, que estrena el en-cargo del festival al músico español M. Gálvez, además deinterpretar obras de Chausson, Ravel y Shostakovich. Otrade las grandes formaciones que visita Canarias es la Sinfó-


16 variaciones

Anna Netrebko

Charles Dutoit

Orquesta Filarmónica Nacional Rusa


nica de Viena, conducida por Fabio Luisi en su primera apa-rición en el festival. La orquesta ofrece dos programas, el pri-mero dedicado a Mozart y Brahms y el segundo con obrasde Schubert y Mahler. En co-producción con el Teatro PérezGaldós participan en el festival la Orquesta y Coro de la Co-munidad de Madrid y el Coro de Cámara del Palau de la Mú-sica Catalana que, bajo la dirección de José Ramón Encinary con Ainhoa Arteta, Maria José Montiel, Ismael Jordi y NicolaUlivieri, interpretan el Stabat Materde Rossini. También estáprogramada con presencia doble la Orquesta de la Radio deStuttgart dirigida por Roger Norrington: ofrecerá un progra-ma con obras de Brahms y Beethoven y otro con Beethoven,Britten y Mozart. La Orquesta Filarmónica de Gran Canariacon la batuta de Pedro Halffter hará su aparición con la pre-sencia de la pianista Elena Bashkirova para ejecutar El Ho-landés errantede Wagner, el Concierto para piano y orquestade Schumann y la orquestación de Shoenberg para el Cuar-teto para piano y orquestade Brahms. En la recta final de laedición de 2011 llega a los escenarios del festival una de lasformaciones más prestigiosa del mundo, Les Musiciens duLouvre, junto a su director y fundador, Marc Minkowski. El gru-po ofrecerá dos programas: la ópera barroca en versión con-cierto Acis y Galatea de Handel con las voces de Julia Klei-ter, Colin Balzer, Marcus Brutscher y Mika Kares; y, junto aAnne Sofie von Otter, música francesa del siglo XIX con Shylockde Fauré, Les nuits d’eté y Mort d’Ophélie de Berlioz ySymphonie en ut de Bizet. El festival también tendrá valo-res de casa, como el tenor canario Celso Albelo, que estaráacompañada al piano por Rubén Fernández Aguirre para in-terpretar canciones de ópera y zarzuela de los composito-

res Turina, Donozetti, Cilea y Mi-guel Ortega. El broche de oro delfestival lo pondrá la Royal Phil-harmornic Orchestra. Dirigidapor su director artístico y di-rector principal, Charles Dutoit,ofrecerá dos programas. El pri-mero contará con el concursodel pianista isleño Jorge Ro-baina para interpretar Le Cor-saire de Berlioz, Concierto parapiano nº 2 de Saint-Saëns y El

Pájaro de Fuegode Stravinsky. El segundo estará compuestopor el estreno de la obra Ymarxadel pianista y compositorcanario Gustavo Díaz Jerez y la interpretación de El buey so-bre el tejadode Milhaud, El sombrero de Tres Picos, suite nº2, de Falla y Symphonie Fantastiquede Berlioz. El Festivalde Música de Canarias añade a su programación paralela unconcierto universitario, a cargo de la pianista canaria SamiraTabraue, que se celebrará en los paraninfos de las dos uni-versidades canarias. Además, el ciclo contará por segundoaño con la colaboración del Conservatorio Superior de Mú-sica de Canarias, cuyos alumnos ofrecerán diversas ac-tuaciones en distintos puntos de Las Palmas de Gran Canariay Santa Cruz de Tenerife, con el ánimo de acercar, a pie decalle, la música clásica.


Vladimir Spivakov


CATALUNYAXARXA DE MÚSIQUES PROGRAMA MÁS DE 50CONCIERTOS EN EL PRIMER SEMESTRE DEL AÑO

La Federación de Juven-tudes Musicales de Ca-talunya y sus asocia-

ciones en 19 poblaciones ca-talanas han preparado parael primer semestre de esteaño 59 conciertos enmarcadosdentro de Xarxa de Músiquesa Catalunya. El ciclo cuenta conla participación de 17 solistaso grupos distintos, la mayoríamúsicos jóvenes ya consoli-dados o bien que se inician ensu carrera profesional. Duran-te los próximos seis mesesse celebrarán conciertos enBanyoles, Blanes, Camós, Cor-nellà del Terri, Fontcoberta,La Bisbal d’Empordà, Moià, Pa-lafrugell, Palamós, Porqueres,Sabadell, Sant Boi de Llobregat,Sant Cugat del Vallès, Sant Mi-quel de Campmajor, Serinyà,Sitges, Súria, Tarragona y To-rroella de Montgrí. Serán con-ciertos con la participación deartistas como José Menor (pia-no); Quartet Albéniz y Katia Mi-chel (piano); Claudia Schneider(mezzosoprano) y Alfredo Ar-mero (piano); el noneto Mar-tinu Ensemble; Pau Codina(violoncelo); Qvinta Essençia(grupo de música antigua);Artaria Ensemble (quintetocon piano); Quinteto de viento Frontela; Jonathan Helbigy Julius Voigt (dúo de guitarras); José Antonio Domené(arpa); Laia Puig (violoncelo) y Saori Tomidokoro (piano);Trío Vivo; Dúo Shirabe (música japonesa tradicional y con-temporánea); Trío Mozart de Deloitte; Miguel Colom (violín)y Denis Losev (piano); y Diego Catalán (piano). Algunos deestos jóvenes intérpretes tienen ya una larga carrera a susespaldas. José Menor hizo su debut internacional a los quin-ce años en el Carnegie Hall de Nueva York después de ob-tener el primer premio en la categoría juvenil de The WorldPiano Competition en Cincinnati y ha actuado con la RoyalPhilharmonic Orchestra en el Cadogan Hall de Londres. Clau-dia Schneider estudió música en la Academia Marshall deBarcelona y canto con Montserrat Aparicio. Ganó el ConcursoNoves Veus que organiza la Ópera de Cámara de Catalun-ya y debutó en la temporada de ópera de Sabadell en el pa-pel de Cherubino en Las Bodas de Fígarode Mozart. Se pre-


18 variaciones

22/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria:Davidsbündlertänze, op.6, R.Schumann; Sonata op.10, 2,Beethoven; Drei Klavierstücke,SchubertSamira TabraueParaninfo de la ULPGC

22/01/2011Santa Cruz de Tenerife: Sinfonía nº41 en Do mayor Júpiter, Mozart;Sinfonía nº 4 en Mi menor, Brahms Wiener Symphoniker; Fabio LuisiAuditorio de Tenerife

22/01/2011Santa Cruz de Tenerife: Obras deSarasate, Falla, Boccherini,Pachelbel, Pagagnini, Umebayashi,Mozart, Chopin, Paganini yGainsbourgPa-gag-niniAuditorio de Tenerife

23/01/2011Las Palmas de Gran Canaria: Obrasde Sarasate, Falla, Boccherini,Pachelbel, Pagagnini, Umebayashi,Mozart, Chopin, Paganini yGainsbourgPa-gag-niniAuditorio Alfredo Kraus

23/01/2011 Santa Cruz de Tenerife: Sinfonía nº8 en Si menor Incompleta, Schubert;Sinfonía nº 6, en La menor Trágica,MahlerWiener Symphoniker; Fabio LuisiAuditorio de Tenerife

24/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria:Sinfonía nº 41 en Do mayor Júpiter,Mozart; Sinfonía nº 4 en Mi menor,Brahms Wiener Symphoniker; Fabio LuisiAuditorio Alfredo Kraus

24/01/2011Santa Cruz de Tenerife - La Gomera:Obras de Sarasate, Falla,Boccherini, Pachelbel, Pagagnini,Umebayashi, Mozart, Chopin,Paganini y GainsbourgPa-gag-niniAuditorio Insular Infanta Cristina

25/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria:Sinfonía nº 8 en Si menorIncompleta, Schubert; Sinfonía nº 6,en La menor Trágica, MahlerWiener Symphoniker; Fabio LuisiAuditorio Alfredo Kraus

25/01/2011Santa Cruz de Tenerife: StabatMater, RossiniAinhoa Arteta, Mª José Montiel,Ismael Jordi, Nicola Ulivieri; Cor deCambra del Palau de la MúsicaCatalana, Orquesta y Coro de laComunidad de Madrid; Jordi Casas,José Ramón EncinarTeatro Guimerá

26/01/2011 Santa Cruz de Tenerife: Conciertopara piano nº 1, Brahms; Sinfonía nº7, BeethovenYuja Wang; Radio-SinfonieorchesterStuttgart; Roger NorringtonAuditorio de Tenerife

26/01/2011Santa Cruz de Tenerife - El Hierro:Obras de Sarasate, Falla,Boccherini, Pachelbel, Pagagnini,Umebayashi, Mozart, Chopin,Paganini y GainsbourgPa-gag-niniTeatro Asabanos

26,27/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria: StabatMater, RossiniAinhoa Arteta, Mª José Montiel,Ismael Jordi, Nicola Ulivieri; Cor deCambra del Palau de la MúsicaCatalana, Orquesta y Coro de laComunidad de Madrid; Jordi Casas,José Ramón EncinarTeatro Pérez Galdós

27/01/2011 Santa Cruz de Tenerife: OberturaLeonore III, op.72b, Beethoven;Serenata para tenor, trompa yorquesta de cuerda, Britten;Sinfonía nº 38 Praga KV504, MozartBenjamin Hulett, Wolfgang Wipfler;Radio-Sinfonieorchester Stuttgart;Sir Roger NorringtonAuditorio de Tenerife

27/01/2011Santa Cruz de Tenerife - La Palma:Obras de Sarasate, Falla,Boccherini, Pachelbel, Pagagnini,Umebayashi, Mozart, Chopin,Paganini y GainsbourgPa-gag-niniSin determinar

28/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria:Concierto para piano nº 1, Brahms;Sinfonía nº 7, BeethovenYuja Wang; Radio-SinfonieorchesterStuttgart; Roger NorringtonAuditorio Alfredo Kraus

José Menor

Katia Michel

Laia Puig



sentó en el Gran Teatre del Liceu con la ópera Don Quijotey en la ópera Katia Kabanovade Leos Janaceck, dirigida porCristopher Marthaler. El Martinu Ensemble dirigido por Ar-mando Merino es un grupo de música de cámara creado para

interpretar obras que rara-mente presentan otras for-maciones de parecidas ca-racterísticas: el repertorio paranoneto (violín, viola, violon-celo, contrabajo, flauta, oboe,clarinete, fagot y trompa) tra-bajando con unas cincuentaobras originales que van des-de el inicio de este género conL. Spohr hasta Ribera pasandopor Onslow, Farrenc, Rhein-berger, Lacher y otros. PauCodina fue uno de los finalistas

de los premios New Talent, un concurso para jóvenes in-térpretes organizado por la Unión Europea de Radiodifusiónen colaboración con la UNESCO y el Consejo Musical Inter-nacional. Con sólo 22 años ha participado en festivales comolos de Música de Cámara de Manchester o el Kronberg Ce-llo Festival. Qvinta Essençia es un grupo vocal especializadoen polifonía del renacimiento español seleccionado por el

Fringe Oude Muziek de Utrech2008 y el Fringe de Barcelona2009. Ha realizado giras por Ho-landa y España. Artaria En-semble nació en 2004 de lamano del violinista Joan Espi-na en el marco del Festival deMúsica de Blanes y combina es-tilos y criterios interpretativosmuy a menudo dentro del mis-mo programa, desde la músicabarroca y clásica con instru-mentos originales y criterioshistoricistas hasta la música

contemporánea. La Xarxa de Músiques a Catalunya se inicióen el año 1995 como circuito especializado en la organiza-ción de conciertos de música de cámara promovido por la Fe-deración de Joventuts Musicals de Catalunya y sus 32 aso-ciaciones. Hasta el momento ha organizado más de 2.000conciertos repartidos por más de 40 poblaciones catalanas.

EUSKADILA ORQUESTA DE EUSKADI EMPRENDERÁ GIRAPOR ALEMANIA

Continúa la programación de la Orquesta Sinfónica deEuskadi, una temporada marcada por la realizaciónde tres importantes salidas: a Extremadura, Aquitania

(Francia) y Alemania. En esta segunda temporada bajo labatuta de Andrés Orozco-Estrada y haciendo honor al

Martinu Ensemble

Quartet Albéniz

Quinteto de viento Frontela

Qvinta Essençia


28/01/2011Las Palmas - Fuerteventura: Obrasde Sarasate, Falla, Boccherini,Pachelbel, Pagagnini, Umebayashi,Mozart, Chopin, Paganini yGainsbourgPa-gag-niniSin determinar

29/01/2011 Las Palmas de Gran Canaria:Obertura Leonore III, op.72b,Beethoven; Serenata para tenor,trompa y orquesta de cuerda,Britten; Sinfonía nº 38 Praga KV504,MozartBenjamin Hulett, Wolfgang Wipfler;Radio-Sinfonieorchester Stuttgart;Sir Roger NorringtonAuditorio Alfredo Kraus

29/01/2011Las Palmas - Lanzarote: Obras deSarasate, Falla, Boccherini,Pachelbel, Pagagnini, Umebayashi,Mozart, Chopin, Paganini yGainsbourgPa-gag-niniTeatro Municipal de Tías

31/01/2011Santa Cruz de Tenerife - La Gomera:Cuarteto nº 3 in Re-mayor op.1 nº 3,Haydn; A.: Cuarteto nº 2 en Remayor, Borodin; Novelettes op.15,GlazunovCuarteto ParticellaCasa de la Cultura Pedro GarcíaCabrera- Vallehermoso

CANTABRIA

16/01/2011Santander:Mesías ParticipativoSusan Gritton, Barbara Kozelj,Jeremy Budd, Matthew Rose;Gabrieli Consort & Players, CoralCántabra Don Bosco, Coro deCámara A Cappella, Coro SantaMaría de Solvay, Coro SolvayEnsemble, Coro Tomás Luis deVictoria, Orfeón Cántabro, Coro de laUniversidad del País Vasco; PaulMccreeshPalacio de Festivales; 20:30

17/01/2011Santander: The Walnut StreetRagtime OrchestraFundación Marcelino Botín; 20:00

28/01/2011Santander: L’Isola Disabitata,Manuel García Carmen Romeu, Ainhoa Zuazua,Marifé Nogales, Maite Maruri, JesúsÁlvarez, Gabriel Blanco, César SanMartín, Marc Canturri; RubénFernández Aguirre, Emilio SagiPalacio de Festivales; 20:30

29/01/2011Santander: Sinfonía n 5º, en Dosostenido menor, MahlerOrquesta Sinfónica de Bilbao;Gunter NeuholdPalacio de Festivales; 20:30

CASTILLA LA MANCHA

2/01/2011Ciudad Real - Villarrubia: Gloria,VivaldiRosa Sanz, J. Manuel GarcíaPozuelo, Sofía Pintor, Cristina delBarrio; Orquesta Filarmónica de LaMancha; Francisco A. Moya RubioTeatro

19/01/2011Albacete: Sonatas para violín ypiano de Beethoven. op.24 y op.0,nº 1, 2 y3Pierre Hommage y MichelBourdoncleAuditorio Municipal de Albacete;20:30

28/01/2011Ciudad Real: II Gala de ÓperaGraciela Armendáriz, FranciscoSánchez, Daniel Báñez; OrquestaFilarmónica de La Mancha;Francisco A. Moya RubioTeatro Quijano; 20:30

29/01/2011Ciudad Real - Valdepeñas: ElMesías, HandelSofía Pintor, Ines Olabarria,Francisco SánchezJosé Ángel Silva;Orquesta Filarmónica de LaMancha; Francisco A. Moya RubioTeatro-Auditorio Municipal

CASTILLA Y LEÓN

12/01/2011Segovia: Ocean DriveTeatro Juan Bravo; 20:30

14/01/2011Valladolid: Heroica3Lisarco Danza, Orquesta Sinfónicade Castilla y León; Alejandro GarridoCentro Cultural Miguel Delibes;18:30

lema de la temporada, “Sonido en movimiento”, la Or-questa de Euskadi quiere dar un paso más en los objetivosplanteados para esta nueva etapa: calidad, dinamismo eimplicación. Entre los nombres de la temporada destacanlos directores Joana Carneiro, Andrey Boreyko, Iker Sánchezy Gilbert Varga, que ya han visitado a la formación, junto alos que lo harán en los próximos meses como Oleg Caeta-ni, Eduardo Portal, Michal Nesterowicz, Jean-Christophe Spi-nosi o Howard Griffiths. La nómina de solistas también esimportante: junto a la orquesta han estado ya Vadim Re-pin, Momo Kodama, Julian Rachlin, Eugene Ugorski, AinhoaGarmendia, Itxaro Mentxaka, José Ferrero, Attila Jun y Ale-xandre Da Costa. Quedan por pasar Christiane Karg, Luis Es-naola, Branford Marsalis, Johannes Moser y Khatia Bu-niatishvili. En cuanto a la programación, y dentro de las lí-neas de trabajo del director titular de la orquesta, AndrésOrozco-Estrada, cabe destacar la importante presencia deautores clásicos o prerrománticos como Beethoven, Men-delssohn, Schubert y Schumann. Uno de los platos fuertesllegará en febrero con una selección de los ballets de Chai-kovski que ofrecerá bajo el título Suites Magifiqueel Balletde Biarritz en una propuesta de Thierry Malandain, una com-binación de ballet y música en directo en la que la orquestase situará en el foso para dejar el escenario al ballet. Den-tro de su temporada de abono, la orquesta recibirá a dosorquestas invitadas. Este mes es el turno de la Orquestade Extremadura, con su director titular, Jesús Amigo; y enjunio cerrará la temporada la Düsseldorfer Symphoniker,que vendrá junto a su director, Andrey Boreyko. Además delciclo de abono, y como es habitual, la orquesta realiza otrasactividades en paralelo, como los ciclos de Aula de Músi-ca, dirigidos a los más pequeños; Matinées de Miramón, paradisfrutar de buena música con grupos de cámara; el cicloKlasikAt, con ofertas que van más allá de la clásica; o unanueva propuesta del recientemente estrenado Laborato-rio de Música. Por otro lado, la orquesta está introducién-dose en las nuevas tecnologías no sólo con su presenciaen las redes sociales sino también a través de diversos pro-yectos como www.osetunes.es, una nueva aplicación quepermite descargar melodías interpretadas por la orques-ta como tono de llamada para teléfonos móviles.


20 variaciones

Orquesta de Euskadi



GIRONAL’AUDITORI CELEBRA SU QUINTO ANIVERSARIOCON GRANDES FORMACIONES EXTRANJERAS

La Orquesta Sinfónica deViena, la Orquesta de Cá-mara de Munich, Made-

leine Peyroux, Vicente Amigo ola Orquesta Philharmonia dePraga son algunos de los pla-tos fuertes de la programa-ción de enero a junio del Audi-torio de Girona, que cumple cin-co años desde su apertura.La nueva propuesta ofrececonciertos con “grandes per-sonalidades internacionales,nacionales y locales”, segúndeclaró la alcaldesa de Girona,Anna Pagans. La Orquesta Phil-harmonia de Praga estará en laciudad el 13 de febrero acom-paña del Cor Madrigal que di-rige Mireia Barrera. Con Ben-jamin Hochman al piano y bajola batuta de Kaspar Zehnderofrecerá un monográfico deMendelssohn. Otra formaciónextranjera, la Orquesta de Cá-mara de Munich dirigida porAlexander Liebreich, llegará aGirona el 20 de marzo. Acom-pañada por el pianista Till Fell-ner dedicará su concierto aHaydn y Mozart. Dos citas im-portantes destacan en el mesde abril: el día 3, el Homenajea Pau Casals de Marie-Elisa-beth Hecker y Juho Pohionencon obras de Bach, Schnittkey Mendelssohn; y el día 30, unconcierto coral con el Cor Lie-der Càmera que dirige Xavier Pastrana. El concierto de laprestigiosa Orquesta Sinfónica de Viena será uno de los mo-mentos más especiales del ciclo. La formación, con FabioLuisi al frente y acompañada de Aldo Ciccolini al piano, ofre-cerá la Inacabadade Schubert, el Concierto para piano y or-questa nº 23de Mozart y la Heroicade Beethoven. Durantela temporada también se podrá disfrutar de la Orquesta deBarcelona i Nacional de Catalunya (OBC), la Orquesta de Ca-daqués, la Orquesta de Girona y la Cobla Ciutat de Girona,formaciones ya habituales de las programaciones del Au-ditori de Girona. Finalmente, los coros de la ciudad de Gi-rona serán los encargados de inaugurar la 12 ª edición delFestival de Músicas Religiosas y del Mundo junto a la re-conocida soprano María Bayo.

Cor Lieder Càmera

Maurizio Moretti

Orquesta Filarmónica de Praga

Marie-Elisabeth Hecker

Benjam

in Ealovega


15/01/2011Valladolid: Quinteto para piano ycuerda en Sol menor, op.49,Granados; Quinteto para piano ycuerda en Fa menor, op.34, BrahmsOcean DriveCentro Cultural Miguel Delibes;20:00

15/01/2011Valladolid: StandstillCentro Cultural Miguel Delibes;22:00

20,21/01/2011Valladolid: Estancia, op.8ª,Ginastera; La noche de los mayas,Revueltas; Nazareno, para dospianos, percusión y orquesta,Golijov/Grau Katia & Marielle Labèque; OrquestaSinfónica de Castilla y León; MiguelHarth-BedoyaCentro Cultural Miguel Delibes;20:00

22/01/2011Segovia: King’s FingersTeatro Juan Bravo; 20:30

23/01/2011Burgos: El maestro Campanone,Vicent Lleó/Giuseppe MazzaMarcos García, Sara Garvín, DavidPlaza, Lorenzo Puentes, AlbertoAlonso; Orquesta Sinfónica deBurgos; Javier Castro VillamorTeatro Principal de Burgos; 12:00

26/01/2011Segovia: Maria Sofia Mara, IvanAlbert, Sydney Giovanny JimenezMoscoso y Madalit LamazaresTeatro Juan Bravo; 20:30

27/01/2011Valladolid: Concierto para piano yorquesta nº 3 en Re menor, op.36,Rachmaninov; La consagración dela primavera, StravinskyDenis Matsuev; Orchestra delMaggio Musicale Fiorentino; ZubinMehtaCentro Cultural Miguel Delibes;20:00

29/01/2011Valladolid: Yaron Herman TrioCentro Cultural Miguel Delibes;22:00

30/01/2011Burgos: El Maestro Campanone, V.Lleó/G. MazzaOrquesta Sinfónica de Burgos;Javier CastroTeatro Principal; 12:00

CATALUNYA

1,2,8,9,16/01/2011Barcelona: Strauss FestivalOrchestraPalau

2/01/2011Barcelona: The Sound of Music.Temas de la película Sonrisas ylágrimasAnna Maria RevertéCarilló del Palau de la Generalitatde Catalunya; 12:00

2/01/2010Tarragona - Castellvell del camp:Concierto para piano y orquesta enla m op.54, R. Schumann; SinfoníaItaliana, MendelssohnKiev Portella; Orquestra Cum Jubilodel Camp de TarragonaEsglésia Parroquial de Sant Vicenç;19:00

4/01/2011Girona: Festival de Valsos i DansesOrquestra Simfònica del Vallès;Rubén GimenoAuditori; 21:00

4/01/2011Barcelona: Obras de ProkofievOrquesta Sinfónica Estatal RusaPalau; 18:00

8,9/01/2011 Barcelona: Threnos in memoriamBéla Bartók, Veress; Concierto parapiano y orquesta nº 23, KV488,Mozart; Sinfonía nº 70, Haydn; Elmandarín maravilloso, op.19. Suite,BartókTill Fellner; Orquestra Simfònica deBarcelona i Nacional de Catalunya;Christian ArmingL’Auditori

9/01/2011Lleida: Concierto nº 2 en fa menor,op.21, Chopin; Sinfonía nº 7 en lamayor, op.92, BeethovenElisabeth Sombart; OrquestaSinfónica de Monzón; Diego Miguel-UrzanquiAuditori Municipal Enric Granados;19:00

9/01/2011Girona: Gala Extraordinària d’AnyNouMarta Mathéu, Albert Montserrat;Orquestra de Cadaqués; MiquelOrtegaAuditori; 19:00

GRANADA“LAS SIETE ÚLTIMAS PALABRAS” INAUGURA ELAÑO EN LA ORQUESTA CIUDAD DE GRANADA

La Orquesta Ciudad deGranada sigue llenandoel Auditorio Manuel de

Falla de música. El primer con-cierto del año nuevo, dirigidopor Hans Jörg Schellember-ger, reúne dos obras que re-presentan los extremos de la mejor música vienesa: Las sie-te últimas palabras de nuestro Redentor en la cruz escri-ta por Haydn por encargo de la Iglesia de la Santa Cueva deCádiz y el Concierto para violínde Alban Berg estrenado enBarcelona unos meses después de la muerte del compo-sitor. El concierto que le sigue es una muestra de lo mejordel Romanticismo alemán: obras de Mendelssohn, Schu-mann y Brahms con la formación granadina dirigida por Jor-di Mora. Anton Bruckner protagonizará el primer concier-to de febrero, en el que su Sinfonía nº 8 sonará con la ba-tuta de Pedro Halffter; y la familia Bach el segundo de esemes. Johann Sebastian, Johann Michael y Johann Christophcontarán con la participación del Coro de la Orquesta Ciu-dad de Granada en un concierto dirigido por Daniel Mestre.En marzo la formación ofrecerá música de diferentes rin-cones de Europa. El Romanticismo alemán volverá a sonarrepresentado por Schumann y Brahms: el Concierto parapianodel primero y la Segunda Sinfoníadel segundo estarána cargo de Salvador Mas. La Joven Academia de la OCG ofre-cerá días después la obertura de El carnaval romanode Ber-lioz, Cuadros de una exposiciónde Mussorgski en la versiónorquestal de Ravel y una pie-za menos conocida del italia-no Ottorino Respighi, basadaen música de Rossini, La bou-tique fantasque. Y por últimola música eslava volverá alprimer plano con obras deSmetana, Chaikovski y Dvo-rák, del que se presenta suConcierto para violoncelo.Beethoven tendrá su propiomonográfico en abril con lainterpretación por parte de la sinfónica granadina de susobras más jóvenes: su primer Concierto para piano, con TillFellner, y su Segunda Sinfonía.Después vendrá uno de losconciertos más variados de la temporada, que bajo la di-rección de Arturo Tamayo une clasicismo con modernidady con lo contemporáneo: el Adagio y Fuga en Do menor deMozart se contrapone a la Segunda Sinfonía de Honeggery a una pieza de José María Sánchez Verdú, Libro de los co-lores. Cerrará abril la música de Fauré y Ravel con Ruth Ro-sique, José Antonio López y el Coro de la Orquesta Ciudadde Granada. Los dos últimos conciertos tendrán lugar enmayo. Primero la formación ofrecerá un concierto a cargo


22 variaciones

Salvador Mas

Orquesta Ciudad de Granada



acompañado por el organista ThierryEscaich. La formación y el directorvolverán a actuar al día siguiente en elCentro Cultural Paco Rabal de la capi-tal con Polifonías del Renacimiento anuestros días.El Auditorio Adolfo Mar-sillach de San Sebastián de los Reyesel 9 de abril y el Teatro Municipal JoséMaría Rodero de Torrejón de Ardoz el 10recibirán al Coro de Voces Graves deMadrid con el Requiemde Liszt. El úl-timo concierto se titula En Clave de Fay se celebra el día 10 de abril en el Au-ditorio de la Casa de la Cultura de TresCantos: los cantantes Alfonso Baruque,Juan Pedro García y Juan Manuel Muruaga y el pianista Da-vid Barón son los encargados de este cierre.

MADRIDPROSIGUE EL CICLO DE LAS CANTATAS DE J. S. BACH

Continúa este mes el VII Ciclo de las Cantatas de J. S.Bach – Música en recintos históricos de Madrid or-ganizado por el Área de las Artes del Ayuntamiento

de Madrid y los grupos Hippocampus y La Capilla Real deMadrid, dirigidos el primero por Alberto Martínez Molina yel segundo porOscar Gershensohn. El ciclo, nacido en 2004con el objetivo de interpretar en concierto la integral de lascantatas de J. S. Bach en las iglesias de Madrid, sigue lle-nando las iglesias año tras año. A lo largo de estas edicio-nes ha contado con la participación no sólo de Hippocampusy La Capilla Real de Madrid sino también de otras forma-ciones invitadas, fundamentalmente españolas. “Cuandoeste ciclo nació en 2004 tuvo como premisa irrenunciablela calidad de la música ofrecida y la calidad de los intér-pretes. El absurdo tópico de que los grupos españoles noestaban preparados para afrontar el repertorio bachianofue desmontado de un plumazo. De no haber sido así noestaríamos disfrutando de una séptima temporada de unciclo que es conocido en toda España y en muchos luga-res de Europa como el ciclo de las Cantatas de Madrid, o elciclo Bach de Madrid”, explican Martínez Molina y Gers-

del ganador del 53 Concurso Internacional de Piano de Jaénen el que podrá escucharse la Sinfonía en tres movimien-tosde Stravinsky dirigida por Stamatia Karampini. Y comobroche de la temporada la Orquesta Ciudad de Granada in-terpretará música de Haydn, Britten y Elgar con JeremyBudd, Óscar Sala y el director Harry Christophers.

MADRIDESPECIAL PRESENCIA MADRILEÑA EN EL FESTIVALDE ARTE SACRO DE LA COMUNIDAD DE MADRID

El Festival de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid ce-lebrará del 26 de febrero al 10 de abril su XXI edición,que un año más cubre las disciplinas de música, cine,

danza y teatro. Visitarán el festival artistas procedentes devarios países, además de destacados músicos españoles,y nuevamente tendrán especial protagonismo las or-questas, compañías, coros, grupos y solistas madrileños.Participarán en el festival, como en ediciones anteriores,diversos municipios de la región como Getafe, Aranjuez, Al-calá de Henares, San Sebastián de los Reyes, Torrejón deArdoz o Tres Cantos. Y una vez más, iglesias emblemáticas

de la comunidad acogerán conciertos y serán utilizados tam-bién espacios propios como el Centro Cultural Paco Rabal-Palomeras Bajas o los Teatros del Canal. La Camerata delPrado dirigida por Tomás Garrido se encargará del primerconcierto el día 28 de febrero en la Real Parroquia de SanGinés de la capital. También en la capital pero en la Iglesiade Santa Teresa y Santa Isabel será el concierto del día 10de marzo a cargo de Cámara Sacra y Flores Chaviano titu-lado Salmos y otros: Una mirada moderna. El día 12 la Ca-tedral de Santa María Magdalena de Getafe acogerá la Pa-sión según San Mateode Tomás Luis de Victoria a cargo delCoro de Cámara Villa de Madrid dirigido por Pablo Heras. Elespectáculo de música y danza Espíritu Mandinga tendrádos citas: el 26 de marzo en el Auditorio Joaquín Rodrigode Aranjuez y el 27 en los Teatros del Canal de Madrid. Esemismo escenario acogerá el día 26 el concierto del pianistaIsidro Barrio con Armonías poéticas y religiosas de FranzLiszt. Nao d’amores también tendrá doble presencia. El gru-po y su directora, Ana Zamora, ofrecerán el Auto de la SibilaCasandra, un espectáculo de teatro y música en directo,el 2 de abril en el Teatro Auditorio Federico García Lorca deGetafe y al día siguiente en el Teatro Salón Cervantes de Al-calá de Henares. La Iglesia Santuario de Nuestra Señora delPerpetuo Socorro de Madrid es el lugar elegido por el En-semble Vocal Soli–Tutti para su concierto del día 8 de abril,en el que el grupo estará dirigido por Denis Gautheyrie y

variaciones 23

Camerata del Prado

Pablo Heras

Coro de Voces Graves de Madrid

La Capilla Real de Madrid


11/01/2011Barcelona: Concierto para violín nº1, en Sol menor, op.26, Bruch;Sinfonía nº 11, en Sol menor,op.103, Año 1905, ShostakovichJoshua Bell; Royal ConcertgebouwOrchestra; Semyon BychkovPalau; 20:30

13/01/2011Barcelona: Cuarteto en mi bemolmayor, KV428, Mozart; Cuarteto nº3, en fa mayor, op.73,Shostakovich; Cuarteto nº 15, en lamenor, op.132, BeethovenCuarteto CasalsL’Auditori; 20:30

13/01/2011Barcelona: Cuarteto de cuerda enDo mayor, op.64, nº1, Hob.III.65,Haydn; Cuarteto de cuerda num.12,en Fa mayor, op.96, b.179 America,Dvorak; Cuarteto de cuerda en Solmenor, op.27, GriegVertavo String QuartetPalau; 20:30

14/01/2011Barcelona - Sant Cugat: AinhoaArteta canta a Victòria dels ÀngelsTeatre-Auditori Sant Cugat; 22:00

14/01/2011Lleida: Les quatre estacions deGilles ApapOrquestra Simfònica del Vallés;Gilles ApapAuditori Municipal Enric Granados;20:30

14,15,16/01/2011 Barcelona: Sinfonías nº 1 y 3,SchumannOrquestra Simfònica de Barcelona iNacional de Catalunya; PabloGonzálezL’Auditori

15/01/2011Barcelona: La libertad sin fronteras.Concertino para violín y orquesta decuerda, Cervelló; Divertimento,Danzas rumanas, BartókGilles Apap; Orquestra Simfònica delVallèsPalau; 19:00

16/01/2011Barcelona - Sant Cugat: OrfeóCatalà; Josep Vila i CasañasTeatre-Auditori Sant Cugat; 19:00

17/01/2011Barcelona: En el centenario de lamuerte de Gustav Mahler, delprimer “músico degenerado” alcabaretMarta Mathéu y Francisco PoyatoL’Auditori; 20:30

17/01/2011Barcelona: Le Corsaire, op.21,obertura, Berlioz; Concierto parapiano nº 2, en Sol major, op.44,Chaikovski; Sinfonía nº 2, en Remayor, op.43 SibeliusDenis Matsuev; Orchestre de Paris;Paavo JärviPalau; 20:30

20,25,30/01/2011Barcelona: Anna Bolena, DonizettiEdita Gruberova, ElinaGaranca/Sonia Ganassi, JosepBros/José Manuel Zapata, CarloColombara/Simón Orfila, SoniaPrina/Marina Rodríguez Cusí, SimónOrfila/Marc Pujol, Jon Plazaola;Orquesta Sinfónica y Coro del GranTeatre del Liceu; Andriy Yurkevych,Rafel DuranLiceu

21,22,23/01/2011Barcelona: Sinfonía nº 6, MahlerOrquestra Simfònica de Barcelona iNacional de Catalunya; PabloGonzálezL’Auditori

22/01/2011Girona: La Real Cámara; EmilioMorenoAuditori

23/01/2011Lleida: Concierto para piano yorquestra, nº 5, op.73, en mi b,Emperador, Sinfonía nº 3, op.55, enmi b, Heroica, BeethovenNéstor Bayona; OrquestraSimfònica Julià Carbonell; AlfonsRevertéAuditori Municipal Enric Granados;19:00

23/01/2011Barcelona - Granollers: Dosconciertos de L’Estro Armónico, Lascuatro estaciones, VivaldiJordi Andújar, Sergi Alpiste;Orquestra de Cambra de Granollers;Cristian Benito Teatro Auditorio de Granollers

hensohn. “Ante un panorama profesional como el que en-contramos en España, este ciclo continúa su andadura yseguirá rompiendo lanzas a favor de los grupos españo-les”, añaden. La temporada, que comenzó en octubre, pro-sigue este mes en la Parroquia de Santa Cristina, los días5 y 6 con La Capilla Real de Madrid. La formación ofreceráBWV110, BWV190y Misa en Sol Mayor, BWV236. En febreroserá el turno de un grupo invitado, Los Músicos del BuenRetiro. La formación ofrecerá bajo la dirección de Isabel Se-rrano las Cantatas BWV22, BWV98 y BWV124 los días 12y 13 en la Parroquia de San Miguel Arcángel. En marzo vol-verá uno de los grupos residentes, Hippocampus, que in-terpretará en la Parroquia de San Pedro Ad Vincula las Can-tatas BWV109, BWV202y BWV112y el Concierto de Bran-denburgo nº 4. La cita con la formación que dirige AlbertoMartínez Molina será los días 19 y 20. Por Semana Santase ha programado un concierto extraordinario en el que par-ticiparán los dos grupos residentes. Esta vez no habrá can-tatas, sino la Misa en si menor, BWV232. El concierto ten-drá lugar en la Parroquia Santuario Nuestra Señora del Per-petuo Socorro los días 16 y 17 de abril. En mayo hará su apa-rición otro grupo invitado: La Real Cámara de Emilio More-no. La Parroquia Nuestra Señora de las Victorias acogerálas Cantatas BWV2, BWV23 y BWV178 los días 14 y 15. Elúltimo concierto del ciclo será los días 11 y 12 de junio enla Parroquia Nuestra Señora del Rosario de Fátima: VespresD’Arnadí dirigido por Daniel Espasa y La Capilla Real de Ma-drid comandada por Oscar Gershensohn interpretaránBWV5, BWV77y BWV176. “Hemos casi terminado las can-tatas: si nuestras perspectivas de programación se cum-plen, en la IX temporada 2012-2013 se habrán interpretadotodas. Nuestra voluntad es transformar este ciclo de can-tatas en un ciclo permanente en el que una gran mayoríade músicos y grupos españoles interpreten el mejor re-pertorio nacional e internacional. No sólo Bach, claroestá, pero siempre teniendo a Bach como eje, como guíay referencia de calidad. Ojalá pueda sonar y suene músi-ca de Victoria, de Cabezón, de Monteverdi, de Nebra, deHaendel, de Telemann, de C. P. E. Bach, de Martín y Soler,de Haydn, de tantos otros grandísimos compositores… Ytambién de J. S. Bach, siempre de J. S. Bach”, anuncian losdirectores artísticos del ciclo.


24 variaciones

Hippocampus



sell Peck, Salvatore Sciarrino, Theo Loevendie, Tomás Garrido,Toru Takemitsu, Witold Lutoslawski y Xavier Benguerel. Losencargados de su interpretación son Camaleón el día 10 deeste mes, Tactic Trío el 12, Proyectoele el 14, Ricardo Des-calzo y Eva Narejos el 17, Camerata del Prado el 19, la Orquestade Córdoba el 21, LIM el 24, Cuarteto Quiroga el 26 y la Or-questa Filarmónica de Málaga cerrando el ciclo el 28.

SEVILLAVUELVE EL CICLO DE MÚSICA ANTIGUAUNIVERSIDAD DE SEVILLA

La Universidad de Sevilla y Zanfo-ñamovil organizan el III Ciclo deMúsica Antigua Universidad de Se-

villa, MAUS 2011, que entre los días 19, 20,y 21 de enero presenta tres conciertos enla Capilla de la Universidad de Sevilla. Lainauguración del ciclo llega de la mano delprestigioso violagambista Paolo Pandolfo, que presenta el pro-grama Bach y Abelen torno a composiciones para violonchelode Johann Sebastian Bach transcritas a la viola de gamba ydel compositor alemán para viola de gamba Carl Friedrich Abel,con la intención de recuperar a este compositor alemán untanto olvidado. El 20 es el turno del grupo Bella Bicinia, lide-rado por la soprano Magdalena Padilla y la violagambista Cla-ra Paul acompañadas por los hermanos Daniel y Pablo Zapicoa la tiorba y guitarra barroca respectivamente. El programa,titulado Una Dolce Favilla, ofrece mediante el gesto, el tex-to y la música un espectáculo músico-teatral, un recorridopor la música barroca italiana y española. La clausura del ci-clo tiene lugar la noche del viernes 21 con Tasto Solo, que in-terpreta el programa Tumpes, obras polifónicas para tecla-dos del siglo XIV. Además, y como actividad complementa-ria, los componentes de Tasto Solo, Guillermo Pérez, David Ca-talunya y Germán Díaz, ofrecen una conferencia bajo el títulode “Nuevos Teclados Antiguos” en la que realizan una refle-xión moderna sobre la búsqueda de una construcción, un re-pertorio y una praxis que permitan hoy en día reconstruir elvasto universo de los instrumentos de tecla de los siglos XIVy XV. La entrada a todos los conciertos es libre con invitación.

VALENCIAEL INSTITUT VALENCIÀ DE LA MÚSICA PATROCINAEL III SEMINARIO PERMANENTE DECOMPOSICIÓN DEL GRUP INSTRUMENTAL

El Institut Valencià de la Música patrocina el III SeminarioPermanente de Composición, organizado por el GrupInstrumental de València (GIV), cuya primera fase se

celebró los días 10, 11 y 12 de diciembre. El seminario, quetiene como profesor al compositor Alberto Posadas (Valla-dolid, 1967), concluirá en mayo con el estreno de las obras

MADRID - SAN LORENZO DE EL ESCORIALREABIERTO EL REAL COLISEO CARLOS III

La Comunidad de Madridinauguró el pasado día10 de diciembre el re-

cién restaurado Real ColiseoCarlos III de San Lorenzo de ElEscorial con el concierto Deli-cadas piezas para una cele-bración. El programa, com-puesto por música española delos siglos XVIII y XIX, estuvo di-rigido por José Antonio Monta-ño e interpretado por la sopra-no María Espada, el contratenor José Hernández Pastor yLa Tropa Barroca de Madrid. El Real Coliseo Carlos III, pues-to en marcha en 1771, es el más antiguo de todos los tea-tros cubiertos que se conservan en España y el único Tea-tro de Corte español que aún se mantiene en uso. Está ges-tionado por la Comunidad de Madrid desde hace veinticin-co años y declarado Bien de Interés Cultural en la catego-ría de Monumento. Su programación, que ha estado trasla-dada durante los últimos años al Teatro Auditorio de San Lo-renzo de El Escorial, volverá ahora a su escenario original.

MÁLAGAHOMENAJE A JESÚS VILLA-ROJO EN EL CICLO DEMÚSICA CONTEMPORÁNEA DE MÁLAGA

El Ciclo de Música Con-temporánea de Málagallega este mes de enero

a su edición número diecisie-te, que ha elegido como pro-tagonista al que rendir home-naje a Jesús Villa-Rojo. El com-positor, instrumentista, pedagogo, organizador y el que fue-se doble Premio Nacional de Música, ha otorgado además alfestival una primicia: contar con una de sus últimas com-posiciones en estreno absoluto y contemplarlo en escenadirigiendo al grupo LIM, formación que él fundó y que se haconvertido en referente de la vanguardia musical históricade nuestro país. El ciclo, que también homenajea a ManuelCarra, destacado pianista y compositor malagueño, está com-puesto por nueve conciertos y se celebra en el Teatro Cánovas.Además de obras de Jesús Villa-Rojo y Manuel Carra, el fes-tival ha programado a autores como Franco Evangelisti, Aki-ra Nishimura, Alban Berg, Antonio Jesús Flores, Arvo Pärt, Ei-nojuhani Rautavaara, Ennio Morricone, Eugene Novotney,Franz Schubert/Luciano Berio, Gabriel Brncic, George Gers-hwin, Giovanni Sollima, Hugo Wolf, Iannis Xenakis, Isaac Al-béniz, Jesús Torres, José Ramón Hernández Bellido, KarenTanaka, Lois V Vierk, Maki Ishii, Manuel Carra, Mercedes Sán-chez Lucena, Rafael Díaz, Raymond Murray Schaefer, Rus-

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María Espada

Orquesta de Córdoba

Tasto Solo


28,29,30/01/2011Barcelona: In the South, Elgar;Concierto para violín y orquesta,Menotti; Sinfonía nº 5, SibeliusHilary Hahn; Orquestra Simfònica deBarcelona i Nacional de Catalunya;Pietari InkinenL’Auditori

30/01/2011Barcelona: Grand Nonetto op.31, L.Spohr; Septeto, BeethovenNoneto ChecoL’Auditori; 19:00

EUSKADI

3/01/2011Bilbao: Joven Orquesta de EuskalHerriaPalacio Euskalduna; 20:00

13,14/01/2011Bilbao: ¿Recuerda el mar a quiencamina sobre él?, Edler Côpes;Romeo y Julieta, suite, Prokofiev;Concierto para piano y orquesta nº2, BrahmsJoaquín Achúcarro; OrquestaSinfónica de Bilbao; RobertoMinczukPalacio Euskalduna; 20:00

17/01/2011Bilbao: Joaquín Achúcarro, muypersonal Palacio Euskalduna; 20:00

20,21/01/2011Bilbao: Scaramouche, Milhaud;Cretan, Theodorakis; Czardas,Iturralde; Sinfonía nº 2,RachmaninovTheodore Kerkezos; OrquestaSinfónica de Bilbao; Jin-Hyun BaekPalacio Euskalduna; 20:00

21,23,25,26,28,29/01/2011Bilbao: El caserío, GuridiÁngel Ódena, Marta Ubieta, MikeldiAtxalandabasolo, Itxaro Mentxaka,Alberto Núñez, Izaskun Kintana,Antonio Rupérez, Jon Ariño; BilbaoPhilarmonia, Coro Rossini; MiquelOrtega, Pablo ViarTeatro Arriaga

22,25,28,31/01/2011 Bilbao: L’italiana in Algeri, Rossini Daniela Barcellona, Michele Pertusi,Antonino Siragusa, Paolo Bordogna,Carmen Romeu, Carlos Daza, MarifeNogales; Orquesta Sinfónica deEuskadi, Coro de Ópera de Bilbao;Michele Mariotti, Boris Dujin, EmilioSagi Palacio Euskalduna

23/01/2011Donostia-San Sebastián: Conciertopara piano n° 3, Rachmaninov;Sinfonía n° 1 Titán, MahlerNikolai Lugansky; OrquestaSinfónica de la Ciudad deBirmingham; Andris NelsonsKursaal; 20:00

24/01/2011Bilbao: And then I knew ‘twas wind,Takemitsu; Siete cancionespopulares españolas, paraviolonchelo y arpa, Falla; Sérénade,op.30, Roussel; Voyage au pays dutendre, Pierné; Prelude, Marine etChanson, RopartzGrupo de cámara BOS, Quinteto deflauta, violín, viola, violonchelo yarpa BOSPalacio Euskalduna; 20:00

24,25/01/2011Donostia-San Sebastián: Aberturasinfónica nº 3, Braga Santos;Symphonie espagnole, Lalo; Elsombrero de tres picos, Oberturasnº 1 y nº 2, FallaAlexandre Da Costa; Orquesta deExtremadura; Jesús AmigoKursaal; 20:00

27/01/2011Bilbao: Fiorenza Cedolins Teatro Arriaga

29/01/2011 Bilbao: L’italiana in Algeri, Rossini Eve Gigliotti, Mirco Palazzi, MicheleAngelini, Paolo Bordogna, CarmenRomeu, Carlos Daza, MarifeNogales; Orquesta Sinfónica deEuskadi, Coro de Ópera de Bilbao;Michele Mariotti, Boris Dujin, EmilioSagi Palacio Euskalduna

27/01/2011 Bilbao: Abertura sinfónica nº 3,Braga Santos; Symphonieespagnole, Lalo; El sombrero detres picos, Oberturas nº 1 y nº 2,FallaAlexandre Da Costa; Orquesta deExtremadura; Jesús AmigoPalacio Euskalduna; 20:00

28/01/2011 Vitoria-Gasteiz: Abertura sinfónicanº 3, Braga Santos; Symphonieespagnole, Lalo; El sombrero detres picos, Oberturas nº 1 y nº 2,FallaAlexandre Da Costa; Orquesta deExtremadura; Jesús AmigoTeatro Principal; 20:00

elegidas en un concierto públicoa cargo del Grup Instrumental,dentro del Festival Internacio-nal de Música Contemporáneade Valencia Ensems, sesiónque retransmitirá Radio Nacio-nal de España (RNE). Dirigida ala formación de jóvenes compositores y a la difusión de susobras, esta iniciativa pretende conjugar la fuerza creativa ini-cial de las piezas con la experiencia y solidez profesional delos solistas del Grup Instrumental de València, formación queconsolida así un proyecto pedagógico iniciado hace ya va-rios años con el Curso de Interpretación de Música Con-temporánea-Oïda. La segunda fase se desarrollará del 18 al20 de febrero y en ella los participantes presentarán sus tra-bajos de composición y llevarán a cabo diversos talleres dia-rios en los que se examinarán todos los aspectos de las obrasasí como su progresión, con la participación del Grup Ins-trumental de València o el Antiphon Ensemble, que inter-pretarán las obras completas o fragmentos de ellas. En estaetapa, Posadas y el director del GIV, Joan Cerveró, modera-rán las clases colectivas y analizarán detalladamente cadauna de las composiciones.

VITORIALA PHILHARMONIA ORCHESTRA DE LONDRESABRE EL CICLO DE GRANDES CONCIERTOS DELTEATRO PRINCIPAL

Regresan los GrandesConciertos al TeatroPrincipal de Vitoria

como cada año por estas fe-chas. Su sexta edición co-menzará el 2 de febrero y com-prende cuatro conciertos. Lalondinense Philharmonia Orchestra abrirá el ciclo con la vio-linista Kyoko Takezawa y el director Dimitri Kitajenko. Laprestigiosa formación británica ofrecerá Concierto para vio-lín nº 1, en la menor, op.77 de Shostakovich y Sinfonía Man-fred, en si menor, op.58 de Chaikovski. La segunda cita delciclo vendrá de la mano de la Münchener Kammeror-cheister, que tocará el 15 de marzo dirigida por Daniel Gigl-berger. El programa que podrá escucharse en Vitoria estarácompuesto por Sinfonía nº 85, en si bemol mayor La Rei-na de Haydn, Divertimento de Bartok y Sinfonía nº 40, ensol menor, K550 de Mozart. La tercera en llegar será unaorquesta del país, la Orquesta Nacional de España bajo labatuta de Josep Pons. A su lado estará el día 13 de abril laartista granadina Estrella Morente, que interpretará Sietecanciones españolasde Amargos y El amor brujode Falla.El programa se completará con Danza del ballet Estancias,op.8adeGinastera y Bolerode Ravel. La encargada de ce-rrar el ciclo el 30 de mayo será la Orquesta Sinfónica de Vie-


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Grup Instrumental Valencia

Orquesta y Coro Nacional de España



obra de Claudio Prieto y otro centrado en textos portugue-ses; el Ensemble de la Orquestra de Cadaqués; el CuartetoPacífica, en su primer concierto en Madrid; el Cuarteto de Leip-zig, que estrenará en un único tríptico concertístico la Integralpara Cuarteto de Cuerdasde Cristóbal Halffter; la Orquestade Cámara del Auditorio de Zaragoza “Grupo Enigma” dirigi-da por Juan José Olives; el Trío Arbós, con un estreno absolutode Francisco Lara; el Cuarteto Quiroga; y BCN 216 conSynergy Vocals y Steve Reich. La Sala de Cámara del Audi-torio Nacional será también la elegidapara el ciclo de flamenco coproducidocon la Agencia Andaluza del Flamenco,que ofrecerá una cita mensual de fe-brero a mayo. Las cantaoras Marina He-redia y Esperanza Fernández y losguitarristas Víctor Monge “Serranito” yDavid Carmona actuarán en la pro-gramación. Por su parte, el cuarto Ci-clo de Músicas Históricas de León sedesarrollaráen los mismos recintos delas ediciones anteriores: el AuditorioCiudad de León, la Catedral de León yel Parador de San Marcos. Estará com-puesto por cuatro conciertos y tres se-minarios y este año la pieza clave so-bre la que gira su programación es el An-tifonario de Leóncon actuaciones de-dicadas a su entorno musical hispáni-co con el Quinteto Medieval de Urueña;al canto visigótico mozárabe a cargo delCoro de Canto Gregoriano dirigido por Is-mael Fernández de la Cuesta; a la evo-lución musical desde el propio Antifo-nario al Códice de las Huelgas con el Gru-po Alfonso X El Sabio; y a las músicas bi-zantinas y europeas coetáneas al An-tifonariode la mano del Grupo EVO y elCoro de Cámara L’Almodí. Como com-plemento, del 24 al 26 de marzo se ce-lebrará el Simposio Internacional “El An-tifonario de León y el Canto VisigóticoMozárabe en su entorno musical y li-túrgico”, con la presentación en suclausura de un facsímil del propio An-tifonarioy su edición digital. Los dos cur-sos restantes tendrán lugar en julio y es-tarán dedicados a la “Interpretaciónde Canto Llano Mozárabe y Gregorianocon discantos” y a la “Danza españolaen el Barroco”. En suma, una completaprogramación a la que hay que sumarla organización del II Concurso Inter-nacional de Composición Auditorio Nacional - Fundación BBVA,cuyo concierto final y entrega de premios en la Sala Sinfónicadel Auditorio Nacional tiene lugar el día 8 de este mes con laOrquesta Nacional de España dirigida por José Luis Temes.

na, dirigida por Fabio Luisi y con el piano de Aldo Ciccolini.Sinfonía Inacabada, en si menor, D759 de Schubert, Con-cierto para piano y orquesta nº 23, en la mayor, K488 deMozart y Sinfonía nº 3, en mi bemol mayor, op.55, Heroica,de Beethoven compondrán el concierto.

EL CENTRO NACIONAL DE DIFUSIÓN MUSICALCOMIENZA SU PROGRAMACIÓN

El Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) empiezaeste mes de enero su nueva andadura con una pro-gramación que se prolongará durante el primer se-

mestre del año. Dirigido por Antonio Moral, el nuevo centroha asumido las competencias de programación y gestión mu-sical del Auditorio Nacional de Música, las del Centro para laDifusión de la Música Contemporánea (CDMC) y las del Cen-tro de las Artes Escénicas y de las Músicas Históricas de León.Su sede administrativa y de gestión es el Auditorio Nacionalde Música, aunque Moral quiso destacar cuando fue nom-brado su intención de “huir del centralismo para que la ges-tión de la música salga de Madrid”.Moral ha señalado asi-mismo “la necesidad de hacer frecuente lo infrecuente, me-diante encargos de composición y la recuperación deobras nunca interpretadas, sin romper las líneas de los cen-tros musicales antecesores”.Las prioridades del nuevo cen-tro integrado son la atención preferente a la creación y di-fusión de la música contemporánea española, las músicashistóricas, la música clásica, las músicas cultas de tradiciónpopular y el diseño de programas pedagógicos transversalesa todos los ámbitos de su competencia. En esta su prime-ra programación la temporada se articula sobre cuatro ciclos:Universo Barroco (música barroca), Series 20/21 (músicacontemporánea), Andalucía Flamencay el IV Ciclo de MúsicasHistóricas de León, a través de 30 conciertos y 3 cursos. Uni-verso Barroco comprende seis programas en la Sala de Cá-mara del Auditorio Nacional dedicados a la música del sigloXV al XVIII. Por ahí pasarán a partir del 20 de enero AntonioFlorio con I Turchini, nuevo nombre de su proyecto Cappe-lla della Pietà d’Turchini; Forma Antiqva con un programa de-dicado a la cantata española en el siglo XVIII; La Real Cámara,que conmemorará junto a la soprano Raquel Andueza el tres-cientos aniversario del nacimiento de Bárbara de Braganza;The King’s Consort, dirigidos por Robert King, que interpre-tarán un programa centrado en la figura de Couperin; el maes-tro Gustav Leonhardt, nombre indispensable en la historiadel clave; y la Capella de Ministrers, que ejecutará un pro-grama de villancicos y romances recogidos bajo el título deCancionero de Palacio. En esa misma sala y en el Auditorio400 del Museo Reina Sofía se desarrollará el ciclo Series20/21, quince conciertos dedicados a la música de nuestrotiempo protagonizados por el Ensemble Intercontemporain;el Ensemble Espai Sonor, con un estreno absoluto de Mau-ricio Sotelo; el Cuarteto Bretón, con el estreno absoluto delencargo del CNDM a Alfredo Aracil; Neopercusión; el Coro ylos Solistas de la ORCAM con un monográfico dedicado a la

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Antonio Florio

Raquel Andueza

ORCAM

Cuarteto Quiroga

Cuarteto Bretón


FÉLIX ALCARAZ

Félix Alcaraz (Valladolid, 1976) es, desde hace un año, ge-rente de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León (OSCYL)y director del Auditorio Miguel Delibes de Valladolid. Tan-to la orquesta como el auditorio son, sin duda, dos de lasgrandes instituciones culturales de nuestro país, dosemblemas que, de alguna manera, se han ido convirtien-do en referencias y están llamados a ser, por muchas ra-zones, a la vez faro y laboratorio para una nueva manerade entender la gestión de la cultura en general y la músi-ca en particular en nuestro país.

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entrevista

GERENTE DE LA OSCYL Y DIRECTOR DEL AUDITORIO MIGUEL DELIBES DE VALLADOLID

“Es importante cambiar el modelo de gestiónde públicos. Ya no es posible un modelopasivo, a la gente hay que ir a buscarla.”


os 365 días que Félix Alcaraz ha cumplido al frente deeste proyectohansido intensosydeunaactividaddes-bordante, porqueaunqueFélix se apresuró a señalar en

su tomadeposesión que suplan de trabajo nopasabapor pro-ducir cambios radicales, lo ciertoesque lascosas–pocoapoco–han cambiado ymucho.

Félix Alcarazysuequiposehanpropuestoel retodedar res-puestas,más pronto que tarde, a las cuestiones quemás pre-ocupan hoy en el mundo de la cultura y de la música; se hanpropuesto dar valor a lo que tienen y hacer que este valor seapercibido; implicar al público sin ponerle etiquetas; profundi-zar en el valor social y formativo de los instrumentos cultura-les que están en susmanos; dar sentido a su trabajo desde laeficiencia; y tratar deadaptarsea laépoca–crisis, ¿quécrisis?–que nos está tocando vivir.

Ensudespachodel AuditorioMiguelDelibes, Félix Alcarazha-blaconpasión.Unaconversacióndenoventaminutos largosquepodría haberse alargadootros tantos porque las pasionesquese viven intensamente no admiten los límites del tiempo.

Llegasteenunmomentoenel que laorquestaestababastanteconsolidada, pero se produce un hecho importante y es quese cambia dedirector y seponeal frente de la formaciónaLio-nel Bringuier, un joven de 23 años, en una apuesta que muypocas orquestas se atreven a realizar. Todo un reto.Tanto la orquesta comoyo estamosmuy contentos con el tra-bajo queLionel está haciendo. Cuandohablas deundirector de23añospuededar lugar a equívocos. Estamoshablandodeundirector de23años queyahadirigido las filarmónicas deNue-vaYork, LosÁngelesoLondres, laPhilharmoniaOrchestrayque,por ejemplo, yahadebutadoen losPROMS. Sugenioysu talentoestán empezando a ser reconocidos en el mundo entero. Po-der contar conundirector así con el que crecer es algomuy in-teresante tantoparaél comodirector comoparanosotros comoorquesta. Además laorquesta leha recibidocon losbrazosabier-tos y hay muy buen ambiente y muchas ganas de trabajar yde seguir adelante.

LA ORQUESTA

Una orquesta siempre es un proyecto a largo plazo.Claro, cualquier orquesta es un proyecto a largo plazo, no sehace ni en dos ni en cinco años. Crear una orquesta con un ni-vel y una calidad sostenibles es unproyecto de vida y hayqueir viendo cómoevolucionan las cosas para ver qué decisioneshay que tomar. Pero quiero destacar que es una orquesta quefunciona muy bien y que, además, no plantea muchos pro-blemas, lo que siempre facilita el trabajo. Cuando el público seentrega, recibemucho a cambio. Si la orquesta se siente que-rida y respetada, respondemuybien. Y creo queesa esmi fun-ción comogerente: satisfacer las necesidades que tiene la or-questa y trabajar para ella.

Es importante esto que comentas de que el público ayuda acrecer a la orquesta.La Orquesta Sinfónica de Castilla y León tiene un públicomuyfiel desde que se creó, hace 20 años, pero era un públicomuyestático, casi siempre lasmismas personas, y es en eso en loquehemosempezadoa trabajar: en generarmásdiversidadde

públicos y que estos seande calidad. Este añoha sidomuy in-teresante comprobar cómo los nuevos abonados están entrelos quemás disfrutan, los quemás aplauden ymás valoran eltrabajo que hace la orquesta. Creo que esta renovación de pú-blicos es muy necesaria y en esto es en lo que estamos tra-bajando ahora. Para nosotros nodeja de ser sorprendente queenunañodecrisis comoestehayamosconseguidocasi un50%más de abonados, que es una barbaridad. Cuando la mayoríade las orquestas están perdiendo unpoquito o las quehan ga-nado lo han hecho muy ligera-mente, la OSCYL ha ganado casi un50%. Eso hace que la sala estésiempre mucho más llena y losmúsicos se impliquenmuchomás,porque al fin y al cabo es una cues-tión de comunicación, se generannuevos sentimientos, unaquímicanueva... Es importante que la or-questaperciba todoesto. Encasi to-das las orquestas hay buenosmú-sicos, pero la diferencia entre unmúsico que toca bien y uno quetoca mal no es únicamente la téc-nica, es, sobre todo, lamotivación.Y creo que el público es básicopara esto.

La Orquesta Sinfónica de Castilla y León tiene la imagen deque toca poco fuera de Valladolid y haymuchas zonasdeCas-tilla y León a las que va poco.Noes verdad. El problema, o el contexto, es que estamos en laregiónmás grande de Europa y eso hace que estas carenciasque puede haber sean mucho más visibles que en otras co-munidades. Una orquesta tiene que tener una sede estable,desarrollar suproyectoartísticoenun lugar, pero, apartedeesto,nosotros, dentro de nuestras po-sibilidades, tenemos tres tempo-radas estables en León, Salaman-ca y una en Ávilamenos extensa yvamos a ampliar a Burgos con laconstrucción del nuevo auditorio.Me gustaría ver qué orquesta es-pañola toca habitualmente en cin-co capitales de provincia. Lo queocurre es que aquí, repito, es másvisible. Además, para completaresta vocación de servicio comuni-tario, ponemosautobusesgratuitosdesde todas las capitales de pro-vincia. Y los autobuses vienen lle-nos. Lo hemoshecho precisamen-te paramitigar este pequeñoproblemaque tenemos. Y la gen-te viene encantada. Nadie puede decir en Castilla y León queesta orquesta no es la suya.

Otra forma de llegar a más escenarios, cuando los condicio-namientossondeespacio, eshacer que la orquesta formesuspequeños grupos de cámara.Es lo quehemoshechoeste año: crear unaorquestade cámaraquedurante dos semanas al año realiza una función territorial,

entrevista

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“EN CASI TODAS LASORQUESTAS HAYBUENOS MÚSICOS,PERO LA DIFERENCIAENTRE UN MÚSICO QUETOCA BIEN Y UNO QUETOCA MAL NO ESÚNICAMENTE LATÉCNICA, ES, SOBRETODO, LA MOTIVACIÓN. YCREO QUE EL PÚBLICOES BÁSICO PARA ESTO.”

“ESTE AÑO HA SIDOMUY INTERESANTECOMPROBAR CÓMOLOS NUEVOSABONADOS ESTÁNENTRE LOS QUE MÁSDISFRUTAN, LOS QUEMÁS APLAUDEN YLOS QUE MÁSVALORAN ELTRABAJO QUE HACELA ORQUESTA.”

L


no sólo en capitales, sino también en pequeñas poblaciones.Está teniendo muy buena acogida. No podemos tener una tem-porada estable en todos los lugares, en primer lugar porque ha-bría que preguntarse si hay público suficiente y poder justifi-car así el gasto en el que incurriríamos y en segundo lugar, por-que empobrecería el proyecto artístico de la orquesta. Pero eseha sido uno de los grandes problemas de los últimos años: ha-bía más dinero y no siempre el criterio económico tenía el pesoespecífico necesario en la toma de decisiones. Por tanto, podrí-

amos plantearnos el reto de crearnuevos públicos en toda la comu-nidad y descentralizar aún másnuestra actividad, pero no somosomnipresentes y nuestros mediosson limitados. No sólo se trata de verqué te gustaría hacer, sino de qué re-cursos tienes para hacerlo. Por otrolado, también hemos creadogruposde cámara que además de actuar enel ciclo de cámara del Delibes vana muchas otras localidades de todala comunidad.

EL PÚBLICO

Este aumento de público que se ha producido no es por ca-sualidad. No, claro, siempre parto de la base de que para que alguien ad-quiera un producto o un servicio, en este caso, además, in-tangible, le tienes que crear una propuesta de valor a la medida.Una persona sólo decide gastar dinero cuando percibe que re-cibe un valor a cambio. Nosotros hemos trabajado con esta basepara plantear diversas estrategias de segmentación y selec-cionar los públicos que, en un principio, debíamos atender, ade-

más de intentar aumentar estapropuesta de valor. En cierto modo,también nosotros nos llevamosuna sorpresa, porque con pocomargen de tiempo y, en teoría, conpocas acciones, conseguir un re-sultado tan bueno significa queaquí hay mucho por hacer y que sepueden alcanzar resultados aúnmucho mejores.

Y también puede significar quehabía un sustrato que estaba es-perando, de alguna manera, que lellegara el mensaje apropiado, laoferta de valor apropiada.

Efectivamente. Creo que un error que hemos cometido muchosprogramadores y muchos gestores es caer en el tópico de quehay que programar “lo mejor” y el público vendrá. Eso, hoy endía, no se cumple, y en tiempos de crisis es muy importantetenerlo claro. Es decir, no basta con programar “súper con-ciertos”. Hay que ir generando una propuesta de valor diferentecon cada producto, y eso la gente lo valora. Hay ciclos que esteaño, realizando alguna de estas acciones, están funcionandomucho mejor. Hay más público en general, no sólo con la or-

questa, que para mí era prioritaria, sino también en todos losciclos.

Volvemos a la ineficacia e irrealidad de prácticas basadas enlos viejos aforismos del estilo de “el buen paño en el arca sevende”. Sí, en estos momentos es importante cambiar el modelo de ges-tionar públicos. El modelo pasivo, en el que uno programa y lagente viene, ya no funciona tan bien. No, a la gente hay que ira buscarla, hay que ser proactivo. Y esto hace que nosotros aveces tengamos que trabajar con estrategias casi cercanas almicromarketing, trabajar con proyectos muy concretos, con con-ciertos muy concretos y con segmentos de población muy re-ducidos. De esta manera, perciben mejor el valor de nuestraspropuestas.

Identificar a los públicos, en definitiva.Conocer a tus públicos es un tema fundamental. Si tú no conocesa tus públicos no puedes gestionarlos, porque no sabes si lesconvence lo que les estás dando o no. Hay mucha gente quecontinúa viniendo por inercia, pero cuando esa inercia seacaba, o esas personas ya no están, el público va disminuyendo,que es lo que estaba pasando aquí, que cada año había una san-gría de 150 ó 200 abonados que se iban. Y era una tendenciaque había que revertir. No sólo hay que ganar en número de abo-nados sino crear nuevos públicos. Y cuando hablo de nuevospúblicos no me refiero sólo a una cuestión de números, no esuna cuestión tan cuantitativa como cualitativa. Hay mucha gen-te que realmente estaría interesada en venir a un concierto demúsica, lo que pasa es que ellos aún no lo saben. Tú sabes queles va a gustar, pero ellos no. ¿Cómo les convences para quevengan a un concierto? Ese es nuestro trabajo. Tenemos queir adaptándonos y probando diferentes estrategias. De vez encuando hago un experimento: cojo amigos a los que no les gus-ta la música clásica, o que piensan que no les gusta, y los trai-go. La semana pasada traje a cuatro amigos a escuchar la Sin-fonía 11de Shostakovich y no se lo podían creer, no pensabanque pudieran pasarlo tan bien, salir con un nudo en el estómago.Hay mucha gente que aún no es consciente del poder de la mú-sica y de lo que se puede llegar a disfrutar con ella. Todo lo queno conocemos nos da miedo, nos da pudor y como siempre, op-tamos por lo cómodo, preferimos no probar. Nuestra estrate-gia está basada en poner al alcance del público herramientasque eliminen estos miedos y barreras y crear incentivos paraque vengan una primera vez.

Y conseguir que luego vuelvan...Sí, este es un camino de tres pasos: conocimiento, prueba y re-petición. Si no lo conocen y no lo prueban, cómo van a repetir.A la orquesta se lo digo muchas veces: mi trabajo es conseguirque la gente conozca y venga a probar, y luego hay una terceraparte que también les atañe a ellos: que una vez que el públi-co venga, sus expectativas se vean cubiertas y repita. Pero noestamos inventando nada nuevo... El Marketing, entendido comoproceso de creación de valor, debe ser una de las bases fun-damentales de cualquier proyecto, ya sea público o privado.

En otros tiempos hubiera sido difícil encontrar a dos perso-nas tan jóvenes como Lionel y tú al frente de este proyectocultural.

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entrevista

“NO PUEDO TRABAJARSÓLO CON LOS NIÑOS,ESPERANDO QUELLEGUEN FRUTOSDENTRO DE MUCHOSAÑOS, PORQUE NO SÉSI ESOS FRUTOS VAN ALLEGAR O NO. VOY ATRABAJAR CON ELLOS,PERO TAMBIÉN CONTODOS LOS GRUPOSDE EDAD.”

“HAY MUCHA GENTEQUE REALMENTEESTARÍA INTERESADAEN VENIR A UNCONCIERTO DEMÚSICA, LO QUE PASAES QUE ELLOS NO LOSABEN. TÚ SABES QUELES VA A GUSTAR,PERO ELLOS NO.”


Creo que el hecho de que seamos dos personas jóvenes y coninquietudes similares hace que conectemos muybien y estemosde acuerdo en cuál debería ser el camino de la orquesta y dela música clásica en general. Pienso mucho sobre este últimopunto y creo que se pueden mejorar muchas cosas aún. Hayque eliminar tópicos, generar proyectos sostenibles y traba-jar con otra mentalidad. Por otra parte, creo que los que somosmás jóvenes tenemos una visión diferente de las cosas. Ni me-jor ni peor, simplemente diferente. Uno de los principales pro-blemas de la música clásica es la poca facilidad para conectarcon el público joven o de 30 años, y creo que sólo el hecho detener nosotros esa edad nos permite tener una visión diferente.Además, somos plenamente conscientes de que el tema del pú-blico hay que gestionarlo, y eso ya es un punto importante. Losgestores de mi generación también hemos tenido la oportunidadde formarnos mejor como músicos y como directivos. Y a nivelmás general, siempre es la experiencia contra las ganas. Te-nemos menos experiencia pero, es ley de vida, tenemos másganas y más ilusión y aportamos frescura e ideas nuevas.

Dices que hay que derribar los tópicos. ¿Qué tópicos?Muchísimos. ¡Los tópicos son tan tópicos...! Los que trabaja-mos en esto a veces no somos conscientes de que existen, peroexisten. La gente piensa que esto es algo elitista, que no es paraellos, que “no lo entienden”. Es curioso porque con otras dis-ciplinas no pasa; con el arte contemporáneo, por ejemplo. Lagente va a una exposición sin plantearse si entiende o no lo queve y además pregunta. Para sentir no necesitas entender, y esees el primer tópico que me gustaría derribar.

Quizá sea porque hemos tenido una crítica muy elitista, quesolo hablaba para un público “entendido”.Desde luego. Siempre ha sido como un mundo aparte. Hemosgenerado un halo de intelectualidad alrededor de la música clá-sica y lo que hemos hecho ha sido espantar a mucha gente. Esto,al fin y al cabo, es arte, emoción, sentimiento, comunicación...y si lo convertimos en algo más artificioso y complejo, tendremosmuy difícil crear nuevos públicos. Siento la necesidad de tras-mitir y compartir lo que a mí me gusta con el resto de la gen-te y con la música clásica, que es la primera de mis pasiones,es algo que siempre he hecho. Crear públicos, en parte, es esto:trasmitir la pasión por la música a la gente que, por una cau-sa u otra, aún no ha conocido este mundo.

Sin duda, no es el camino más fácil.Quizá, pero lo principal que tenemos aquí en Castilla y León esla frescura y las ganas que hay: de los músicos, de los críticos,del equipo que hay aquí... Vemos que hay tanto que hacer to-davía, que en vez de ser algo que desanima es algo que moti-va. Y lo más importante es que todos tenemos conciencia deestar en el mismo barco. Si no hay público no hay concierto, sino hay concierto no hay crítica... Nuestro objetivo común tie-ne que ser uno, que es el futuro de la música clásica. En el mo-mento en el que nos demos cuenta de que todos luchamos porlo mismo, las cosas cambiarán muchísimo.

Valladolid no ha sido, tradicionalmente, una plaza fácil parala música clásica. Sí, pero a mí me atraen los retos. Soy de coger el toro por loscuernos. Si llego a un lugar y veo que hay un problema impor-

tante, aunque sea el más incómodo de afrontar o difícil de so-lucionar, empiezo trabajando por ahí. Y en este caso, a mi jui-cio, era el tema del público, que había empezado a convertir-se en un asunto delicado. Antes de venir aquí ya había escu-chado en diversas ocasiones y a diversos artistas y agenteshablar del Auditorio Miguel Delibes como un lugar espectacu-lar pero con poca gente en las salas. Eso se me clavaba y poreso, antes incluso de venir, ya sabía por donde iba a empezara trabajar. Si el tema del público empieza a funcionar, el restoya es más fácil. Además, sólo en-tonces puedes tener justificaciónplena del presupuesto que recibespara gestionar un auditorio de es-tas características. No obstante, elAuditorio Miguel Delibes es aúnmuy joven y está situado a lasafueras de Valladolid, una ciudad enla que aún cuesta salir del centropara algunas cosas. Este problemase solucionará solo con el tiempo,pero hay otras cuestiones que no sevan a solucionar si no trabajas demanera proactiva.

PROYECTO EDUCATIVO Y SOCIAL

Tradicionalmente se ha considerado que en la creación de nue-vos públicos los proyectos educativos son una gran herra-mienta. ¿Cómo habéis enfocado este aspecto?En primer lugar, todo forma parte de una estrategia de creaciónde públicos global, en cuya creación estamos inmersos. Den-tro de esta estrategia global nosotros estamos yendo a una granvariedad de públicos. Y de ahí el proyecto social. Hay personasque tienen el poder de decidir si vienen a un concierto o no ytenemos que ver cómo conven-cerles para que vengan, pero tam-bién hay grupos de personas, co-lectivos más desfavorecidos, queson con los que estamos empe-zando a trabajar, que ni siquierapueden tomar esa decisión por-que no tienen recursos económicoso de otro tipo. Hay muchas barreras.Y en eso es en lo que está basadonuestro proyecto social: la culturay la música son bienes universalesy tenemos que permitir que cual-quier persona pueda disfrutarla.Por otro lado, tenemos que trabajarcon los que sí pueden decidir. Es-tamos trabando con todas las edades. Todos somos plenamenteconscientes de que un proyecto educativo con niños puede ge-nerarte público en el futuro, pero no quiero crear público sóloa través de este tipo de proyectos, sino también generar pú-blico con proyectos para todas las edades. Por eso nosotros he-mos lanzado productos para bebés, para niños pequeños, parajóvenes, para público universitario y para una franja que me pre-ocupa mucho, que es la que va de los 30 a los 40 años. Pare-ce que esto es tierra de nadie, que es a los que en teoría les va

entrevista

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“LOS PROGRAMADORESNO ESTAMOS AQUÍÚNICAMENTE PARAPROGRAMAR LO QUE NOSGUSTA, NOS TENEMOS QUEADAPTAR AL CONTEXTO,AL PÚBLICO QUE YATENEMOS Y A LASINERCIAS CREADAS PARASEGUIR CONSTRUYENDOSOBRE LO QUE NOSHEMOS ENCONTRADO.”

“HAY QUE TENER MUYCLARO CUÁL ES TUMISIÓN Y UNA PARTEIMPORTANTE DE LAMISIÓN DE ESTECENTRO ES DOTAR ALA CIUDAD DE UNAVIDA CULTURAL QUEANTES NO TENÍA.”


a empezar a gustar la música clásica... Parece que para que teguste la música clásica tienes que tener más de 40 años... Noes así. No puedo trabajar sólo con los niños, esperando que lle-guen frutos dentro de muchos años, porque no sé si esos fru-tos van a llegar o no. Voy a trabajar con ellos, pero también contodos los grupos de edad. Si ves toda nuestra programación,tanto los conciertos escolares como los proyectos formativos,cada uno está pensado para un tipo especial de edad. Además,para nuestros ciclos, hemos lanzado entradas de último minuto

a 1 euro para menores de 25 años,y con estas entradas puedes ver aartistas como Mehta, Barenboim oGheorghiu. Pero a mí lo que me in-teresa que este público venga y quediga “qué pasada, vaya conciertónque he visto y me ha costado uneuro”. Y si a esa persona que aho-ra se ha gastado un euro consigo ge-nerarle un gusanillo para que den-tro de tres meses piense que leapetece volver a un concierto...Hay que ser ambiciosos, pero den-tro del realismo. A partir de ahí,esa persona cuando tenga 26 añosen lugar de venir a siete conciertos

a un euro, vendrá dos veces, pero vendrá, porque la música yale habrá enganchado. Y para mí eso es lo que importa, que ven-ga, porque esas personas luego arrastran a otras y porque cuan-do das con una persona que es líder de opinión, esa persona,sin saber cómo, te trae a diez personas más de su círculo y edad.

MODELOS DE GESTIÓN

El Delibes es un ejemplo paradigmático de los grandes cen-tros culturales que se han construido en España en los últi-

mos veinte años, centros que a ve-ces se tiene la impresión de que vi-ven de espaldas a la propia vidacultural de la ciudad, centros quese conciben más como escapara-te para grandes artistas interna-cionales que como espacios parala creación y la incentivación de lavida cultural de la propia ciudad ocomunidad. Tú todo esto, ¿cómo loentiendes?Considero que una institución da laespalda a la sociedad, hablandode este tipo de infraestructuras, úni-camente cuando no se esfuerza por

dotar de contenidos a esa infraestructura, que es algo que aquíafortunadamente no ha pasado. Entiendo que aquí se hacreadoun gran edificio con una clara voluntad de que evolucioney de llenarlo de contenido y de discurso. Entonces viene el se-gundo apartado. Si tú intentas generar un discurso de mane-ra demasiado heterogénea tu posicionamiento va a ser mal re-cibido o mal entendido por mucha gente. Cada tipo de músicao artistas tiene unos circuitos determinados y no porquesean compartimentos estancos. Si aquí hiciéramos una pro-

gramación tan heterogénea y heterodoxa, por decirlo de algunamanera, en la que programáramos de todo, al final terminaríamosmás espantando al público que atrayendo nuevo. Esto es algoque está bien documentado por otros centros que han pasa-do por esto, porque al fin y al cabo estamos hablando de es-trategia: cuál es mi misión y cuál es mi posicionamiento. Y esoes lo que hay que defender a capa y espada. En el momento enel que programas sin criterio y simplemente por una ventajaque tú percibas, como es implicar más a la cultura local, pue-des modificar, incluso sin saberlo, tu posicionamiento de caraal resto de tus públicos. Hay que tener muy claro cuál es tu mi-sión y una parte importante de la misión de este centro es do-tar a la ciudad de una vida cultural que antes no tenía. Esa vidacultural propia a la que haces referencia siempre ha tenido sucircuito en la comunidad y lo seguirá teniendo y no necesa-riamente porque haya un gran auditorio va a mejorar su esta-tus o se va a implicar más la gente. Y a pesar de todo lo que teestoy diciendo, nosotros, en pequeñas dosis, lo estamos ha-ciendo. Lo estamos haciendo con el proyecto coral con el quequeremos vincular a todas las corales amateurs de la comu-nidad, precisamente para que la gente participe, lo estamos ha-ciendo con el “Delibes +” ofreciendo a grupos locales la posi-bilidad de hacer de teloneros de grandes grupos internacio-nales... Lo estamos haciendo en dosis que considero que nosólo no perjudican a nuestro posicionamiento, sino que sumanaún más valor.

Una de las decisiones polémicas que se tomó antes de tu lle-gada en este auditorio fue traer como grupo residente a Il Giar-dino Armonico, un grupo italiano, frente a la posibilidad de apo-yar a algún grupo español. Esto entronca con un matiz de con-cepción con respecto a qué papel debe jugar un centro culturalde este tipo en el campo de la promoción, la innovación, la pro-ducción, la residencia de artistas, etc... Y con la misión quedebe cumplir un auditorio.Pregunta complicada. Cuando llegué aquí defendí que no ibaa hacer “tabula rasa” con lo que se había hecho porque me pa-recía perjudicial para el auditorio, independientemente deque me gustara más o menos lo que había antes. No voy a ha-cer programación de autor. He tenido en cuenta que había queterminar los proyectos, y más cuando están demandados porel público, como es el caso de Il Giardino Armonico, y, por tan-to, había que mantenerlo. Cuando llegué quería ir dotando a laprogramación de un nuevo aire, pero poco a poco. Sí que es ver-dad que, a nivel de decisiones prácticas, ya hemos tomado una:que el Jerusalem Quartet ya no es cuarteto residente y hemosapostado por uno español y además con proyección, que es elCuarteto Quiroga. Esto no lo voy a hacer con todos los gruposresidentes a la vez y hay grupos que si aportan un proyecto devalor, independientemente de que sean extranjeros, seguiránaquí aportando eso. Hay que buscar un equilibrio. Es la frasetópica de siempre pero que luego no nos creemos: si no apo-yamos nosotros lo nuestro, quién lo va a apoyar. En España,los programadores tenemos que ganar mucha seguridad ennosotros mismos para tomar determinado tipo de decisiones.Lo que pasa es que el riesgo hay que saberlo gestionar bien,porque si no, a lo mejor por un par de decisiones equivocadasdesvirtúas el proyecto entero. Por eso la prudencia es una demis máximas a la hora de programar. Los programadores no es-tamos aquí únicamente para programar lo que nos gusta, nos

32 variaciones

entrevista

“LO QUE HAY QUESALVAR ES LAFILOSOFÍA, LA MISIÓN,LA IDENTIDAD, LAFINALIDAD... Y LOSTIEMPOS YA PASARÁN.SI MANTIENES TUESENCIA, SALDRÁSREFORZADO.”

“LA CRISIS NOS DA UNAOPORTUNIDAD MUYGRANDE QUE EN ESPAÑATENEMOS QUEAPROVECHAR: NOS VA AOBLIGAR A PASAR DE LAEFICACIA A LA EFICIENCIA.YA NO BASTA CON HACER,HAY QUE SABER OFRECEREL MISMO VALOR CONRECURSOS MÁSAJUSTADOS.”


tenemos que adaptar al contexto, al público que ya tenemosy a las inercias creadas para seguir construyendo sobre lo quenos hemos encontrado.

LA CRISIS ECONÓMICA Y LA CULTURA

En las últimas décadas en España nos hemos esforzado mu-cho por dotarnos de infraestructuras y por dar contenido cul-tural a estas infraestructuras. Pero ahora, de pronto, con lacrisis, parece que estamos tirando por la borda el arduo tra-bajo de estas décadas y las programaciones de estos centrosestán pasando a ser contempladas más como resultado delo inevitable que como expresión de lo deseable. ¿Cómopiensas que está afectando la crisis económica a la culturay a las artes escénicas en particular?En primer lugar, cuando se habla de estos temas evito mirar-me al ombligo y pensar que lo que hago es lo más importantedel mundo. El relativismo es muy importante. Partiendo de ahí,creo que si hay recortes en todo, en cultura no vamos a ser laexcepción. Se está recortando en todos los ámbitos... En un con-texto de crisis hay que adaptarse y hay que reducir la activi-dad. La crisis nos da una oportunidad muy grande que en Es-paña tenemos que aprovechar: nos va a obligar a pasar de laeficacia a la eficiencia. Ya no basta con hacer, hay que saberofrecer el mismo valor con recursos más ajustados. Eso es laeficiencia y tenemos que aprender a golpes porque no nos que-da otra. Dicho esto, ¿en qué creo que va a afectar? El proble-ma es cuando los recortes pasan de un umbral mínimo y ha-cen que el proyecto se interrumpa. Si las instituciones no soncapaces de generar continuidad para un proyecto en el que hanestado invirtiendo durante 20 años... Entiendo los recortes, en-tiendo que si tienes 100 conciertos pases a hacer 50, pero ahíno se acaba el mundo. Lo que hay que salvar es la filosofía, lamisión, la identidad, la finalidad... y los tiempos ya pasarán. Simantienes tu esencia, saldrás reforzado. El problema es quehay proyectos de los que directamente han destrozado la esen-cia, han cortado por lo sano, y para mí es un craso error. No sig-nifica que estés ahorrando un poco, significa que la inversiónque has hecho durante muchos años la has tirado a la basura.Pero creo que, a día de hoy, en España, de esos hay pocos ca-sos. No creo en algo tan generalista como que la crisis real-mente esté acabando con la música; creo que estamos sufriendorecortes, como está pasando en todos los ámbitos, y que esnecesario. Lo que pasa es que, como siempre nos hemos sen-tido los últimos de la fila y siempre nos hemos creído peque-ños, tenemos el complejo de pensar que siempre nos dan a nos-otros más que a nadie, pero esta vez le están dando a todo elmundo, hay mucha gente que está en el paro y cada vez másgente que está en el umbral de la pobreza... Creo que tenemosque ser justos y consecuentes con la situación que nos ha to-cado vivir, y si tenemos recortes tenemos que aprender a ges-tionarlos.

Sí están desapareciendo, por ejemplo, muchos festivales...Bueno, la situación de muchos festivales en España no era sos-tenible. Sólo en Cataluña, casi en cada localidad, había un fes-tival. Y podía nacer como un proyecto pequeño y de repente unpueblo de 5.000 habitantes quería tener un festival con gran-des nombres porque lo quería utilizar como reclamo turístico

y generar riqueza. Pues ha habido un momento en el que todoesto ha reventado igual que la construcción de apartamentos.Pero es que más que proyectos culturales eran proyectos conotro tipo de connotaciones. Y por eso es normal que los festi-vales medianos o pequeños que no tenían un proyecto claro,una identidad definida, estén desapareciendo.

Cuando aquí hablamos de cultura y de su financiación, y másconcretamente de la financiación de la música clásica, no po-demos olvidar que esta es abru-madoramente pública, que hayescasa financiación privada y quelo que paga el público, que podríaser una parte importante de estafinanciación, tiene una escasa in-cidencia. En esta búsqueda de laeficiencia y de la sostenibilidad delos proyectos, ¿no deberíamostambién contar con una política demayor equilibrio en la aportacióndel público?Hay un tema que defendí en ruedade prensa cuando anuncié que íba-mos a subir un poquito los pre-cios. Las instituciones públicas tie-ne que favorecer el acceso de todos los ciudadanos, eso estáclaro, pero si las instituciones siguen aportando 95 y el ciu-dadano sigue pagando 5, el ciudadano tiene que ser como mí-nimo consciente de que un día no podrá tener esa actividad.Pero al público no se le ha explicado esto. No conocen los cos-tes y 20 euros les parece caro cuando igual el precio real es de300. Pero al fin y al cabo es un esfuerzo de comunicación, quees lo que siempre falta. Tenemos que hacer un gran esfuerzode comunicación con la orquesta, con la programación y conla política de precios. Los precios no son siempre un factor de-terminante, no son una barrera. El que quiere venir, viene, in-dependientemente de si cuesta 5euros más o menos, y para los queno pueden pagarlo, no hay quepreocuparse porque ya estamoshaciendo las acciones necesa-rias para que puedan venir (te-nemos grandes descuentos paradesempleados, entradas a 1 eurospara jóvenes, el proyecto social...).Nosotros tenemos que hacer el es-fuerzo de explicarlo para que ellosentiendan que las institucionesvan a seguir aportando una canti-dad enorme pero que ellos tienenque hacer un mayor esfuerzo siquieren seguir disfrutando del mismo nivel de programaciónque había hasta ahora. Y con el modelo de entorno económi-co en el que creo que vamos a desembocar, la sostenibilidadserá muy importante. Dentro de unos años tal vez se vuelvaa inflar todo, pero el entorno que nos vamos a encontrar des-pués de la crisis es este: o eres más sostenible o no vas a po-der desarrollar tu actividad.

JAVIER ROZAS

entrevista

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“EL ENTORNO QUE NOSVAMOS A ENCONTRARDESPUÉS DE LA CRISISES ESTE: O ERES MÁSSOSTENIBLE O NO VAS APODER DESARROLLARTU ACTIVIDAD.”

“LOS PROGRAMADORESNOS TENEMOS QUEADAPTAR AL CONTEXTO,AL PÚBLICO QUE YATENEMOS Y A LASINERCIAS CREADASPARA SEGUIRCONSTRUYENDO SOBRELO QUE NOS HEMOSENCONTRADO”.


BARCELONATURNO DE “ANNA BOLENA” EN EL LICEU

La historia de Anna Bole-na protagoniza los me-ses de enero, febrero y

marzo en el Teatro Liceu deBarcelona. La obra de Doni-zetti, con libreto de Felice Ro-mani, podrá verse durante es-tos tres meses en una nuevacoproducción del teatro cata-lán al frente de la cual estaránAndriy Yurkevych en la partemusical y Rafel Duran en la es-cénica. El reparto está com-puesto por Edita Gruberova,Maria Pia Piscitelli, Elina Ga-ranca, Josep Bros, Sonia Ga-nassi y José Manuel Zapataentre otros. La obra, que pudoescucharse en el Liceu porprimera vez en abril de 1847,narra la cruel condena de En-rique VIII de Inglaterra a Ana Bo-lena para casarse con JuanaSeymour. Este mes además elteatro acoge el concierto de laXLVIII edición del ConcursoInternacional de Canto Fran-cesc Viñas, cuyo nombre rin-de homenaje al mítico tenorFrancesc Viñas i Dordal (Moià,1863 - Barcelona, 1933). En-tre febrero y marzo también sepodrá ver Parsifal en una co-producción con la Ópera de Zu-rich en la que participarán endos repartos Klaus Florian Vogt,Anja Kampe, Alan Held, Hans-Peter König, Simon O’Neill,Susan Bullock, Boaz Daniel y Eric Halfvarson. El verismoestará presente con Cavallería y Pagliacci, previstaspara abril. Ildiko Komlosi, Ángeles Blancas, Marcello Gior-dani, Marco di Felice, Luciana D’Intino, Inva Mula y JoséCura interpretarán los roles principales de esta copro-ducción del Teatro Comunale di Bologna y el Teatro Vin-cenzo Bellini di Catania dirigida por Daniele Callegari y Li-liana Cavani. La obra de Weber El cazador furtivo llegaráen mayo con la propuesta de Peter Konswitchny y conMarc Albrecht en el foso. Producción de la HamburgischeStaatsoper, tendrá en los papeles principales a Peter Seif-fert, Petra Maria Schnitzer, Ofèlia Sala, Lance Ryan, Soi-le Isokoski y Elena de la Merced. Ya para junio y julio de2011 se ha previsto Arianne et Barbe Bleue de Paul Du-kas con Stéphane Denève en la dirección musical y

34 variaciones

agenda de conciertos ópera

Edita Gruberova

Maria Pia Piscitelli

Elina Garanca

EXTREMADURA

13/01/2011Badajoz: Concierto breve paraorquesta, Zárate; Concierto in modogalante, Rodrigo; El Sombrero deTres Picos, Suites nº 1 y nº 2, FallaAsier Polo; Orquesta deExtremadura; Jesús AmigoPalacio de Congresos

14/01/2011Cáceres: Concierto breve paraorquesta, Zárate; Concierto in modogalante, Rodrigo; El Sombrero deTres Picos, Suites nº 1 y nº 2, FallaAsier Polo; Orquesta deExtremadura; Jesús AmigoGran Teatro

GALICIA

5/01/2011A Coruña - Santiago de Compostela:Concierto de ReyesReal Filharmonía de Galicia; PaulDanielAuditorio de Galicia

13/01/2011A Coruña - Santiago de Compostela:Concierto para violín nº 2, Bartók;Sinfonía nº 2 en Re mayor, op.73,BrahmsIldkó Oltai; Real Filharmonía deGalicia; Antoni Ros MarbàAuditorio de Galicia

13/01/2011Ourense: Odaiko Auditorio Municipal de Ourense;20:30

21,22/01/2011A Coruña: Sinfonía nº 3, MahlerNathalie Stutzmann; OrquestaSinfónica de Galicia, Coro Femeninode la Sinfónica de Galicia, NiñosCantores de la OSG; Víctor PabloPérez, Joan Company, José LuisVázquezPalacio de la Ópera

27/01/2011A Coruña - Santiago de Compostela:Concierto para piano nº 1 en remenor, op.15, BrahmsIlona Timchenko; Real Filharmoníade Galicia; Günter PichlerAuditorio de Galicia

28/01/2011A Coruña: Salve regina, StabatMater, Pergolesi; Salve regina,PorporaRoberta Invernizzi, Sonia Prina,Patrizia Varone; Orquesta Sinfónicade Galicia; Antonio FlorioPalacio de la Ópera

LA RIOJA

22/01/2011Logroño: Variaciones sobre un temade Haydn, op.56ª, Brahms;Variaciones sinfónicas para piano yorquesta, Franck; Sinfonía nº 4 enre menor, op.120, R. SchumannDomna Evnouhidou; OrquestaFilarmónica de Turingia-Gotha;Stefanos TsialisRiojaforum; 20:00

MADRID

1,2,5,6,7,8,9,12,13,14,15,16/01/2011Madrid: El Niño Judío, Pablo LunaOrnili Azulay, Jesús Castejón, RafaCastejón, Eduardo Gómez, MulieJarju, Beatriz Lanza, Pedro MªMartínez, Berta Ojea, Miguel Sola,Juan Viadas; Orquesta de laComunidad de Madrid, Coro delTeatro de La Zarzuela; Miguel Roa yLuis Remartínez, Antonio Fauró,Jesús CastejónTeatro de la Zarzuela

2/01/2011El Escorial: Concierto de Año NuevoAlexander Gonobolin, Zhanna Vanat,Amadeo Monterde; Ukraine StateSymphonic Orchestra; SergeySvintsitskyTeatro Auditorio San Lorenzo de ElEscorial

4/01/2011El Escorial:Mis Primeras CuatroEstacionesAra Malikian EnsembleTeatro Auditorio San Lorenzo de ElEscorial

5,6/01/2011Madrid: Ciclo de Cantatas deBach. BWV110, BWV190, Misaen Sol Mayor, BWV236, J. S.BachLa Capilla real de Madrid; OscarGershensohnParroquia de Santa Cristina;18:00


ze di Figaro, Così fan tutte, Don Pasquale, La traviata, Labohème, Lucia di Lammermoor, Manon, Le nozze di Figaro(2 veces), La flauta màgica, La Cenerentola, Suor Ange-licay Gianni Schicchi, Don Giovanni y Così fan tutte por se-gunda vez el año pasado. En esta edición el jurado del con-curso estará compuesto por Mirna Lacambra, cantantey presidenta de la asociación, Daniel Gil de Tejada, directorde orquesta, Roger Alier, crítico y profesor de Historia dela Música, Enric Serra, cantante, Pau Monterde, directorde escena, y Miquel Gorriz, actor y director de escena.Amics de l’Òpera de Sabadell continúa además con su tem-porada operística y después del Rigoletto de Verdi y delHomenaje a la Zarzuela, en febrero y marzo llegará Les con-tes d’Hoffmann. La ópera estará protagonizada por JavierAgulló, Gemma Coma-Alabert y Maite Alberola entre otrossolistas y dirigida por Rubén Gimeno y Carles Ortiz. Cerrarála temporada en mayo Il barbiere di Sivigliade Rossini pro-tagonizada por Carles Daza, Marta Valero, Albert Casals,Enric Serra, Marc Pujol y Eugènia Montenegro con DanielGil de Tejada como director de la orquesta y del coro y PauMonterde como maestro de escena. En ambos títulos,como es habitual, intervienen el Cor Amics de l’Òpera deSabadell y la Orquestra Simfònica del Vallès.

Claus Guth en la escénica. Eva Maria Westbroek, PatriciaBardon, Jeanne-Michèle Charbonnet y Jane Dutton in-terpretarán los personajes principales en esta producciónde la Opernhaus Zürich. También para junio de 2011 seprograma el estreno en España de Lord Byron de AgustíCharles, encargo del Liceu y el Staatstheater de Darsmtadt,donde se estrena este 16 de enero. En la producción par-ticipan también los Teatros del Canal de Madrid. Martin Lu-kas Meister y Alfonso Romero Mora diringen un elenco for-mado por Lasse Penttinen, Norbert Schmittberg, GersonSales, Maite Godglück, Margaret Rose Koenn y AdréanaKraschewski. Ya en julio se han previsto dos funciones enconcierto de Tamerlano, con Plácido Domingo, BejunMehta, Max Emanuel Cencic, Sarah Fox, Anne Sofie von Ot-ter y Vito Priante. También en concierto y en julio se pro-ponen dos funciones de Daphne dirigidas por Pablo Gon-zález e interpretadas por Ricarda Merbeth, Janina Baech-le, Lance Ryan, Rainer Trost y Robert Holl junto a la Or-questra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya.La última producción será la repetición de la Carmen deBizet que ya se ofreció en septiembre y octubre.

BARCELONA - SABADELL CONCLUYE EL PLAZO DEL INSCRIPCIÓN DELCONCURSO MIRNA LACAMBRA PARA ACCEDER ALOS CURSOS DE LA ESCOLA D’ÒPERA DESABADELL

El 29 de enero de estemes concluye el plazopara inscribirse en el

Concurso Mirna Lacambra queorganizan los Amics de l’Òpe-ra de Sabadell para poder par-ticipar en la Escola d’Òpera deSabadell. El proyecto formati-vo, nacido hace catorce años,está orientado a preparar demanera exhaustiva a los alum-nos en todo aquello que re-quiere una buena representación operística: técnicas deinterpretación escénica y musical, expresión corporal, es-tilo, dicción, etc. El concurso tendrá lugar los días 1, 2 y3 de febrero y los escogidos podrán participar en el cur-so que se desarrollará del 14 de febrero al 12 de mayo yque este año está dedicado al montaje de Il barbiere di Si-viglia de Rossini, ópera que los alumnos representaránante el público en el Teatro M. La Faràndula de Sabadell,previos ensayos con orquesta. Será la misma producciónde Il barbiere di Siviglia que transcurrirá paralelamente porel Ciclo Ópera a Catalunya, a cargo de los profesionales.Con anterioridad se han representado a cargo de los alum-nos, además de Il barbiere di Siviglia, los títulos Le noz-

ópera

Mirna Lacambra


BILBAOEL TEATRO ARRIAGA OFRECE “EL CASERÍO” DE GURIDI

El Teatro Arriaga de Bilbaocontinúa apostando porla producción propia y

los días 21, 23, 25, 28 y 29 deeste mes de enero ha progra-mado El Caserío, zarzuela entres actos y una de las obrascumbres del compositor JesúsGuridi (Vitoria, 1886 - Madrid,1961). La obra cuenta con ladirección musical de Miquel Or-tega, la dirección escénica deljoven actor y director bilbaínoPablo Viar y la escenografía deDaniel Bianco, director artísti-co adjunto del Teatro Arriaga.El montaje es una coproduc-ción con el Teatro Campoa-mor y tiene en sus papelesprincipales a Ángel Ódena,Marta Ubieta, Mikeldi Atxalan-dabasolo, Itxaro Mentxaka, Al-berto Núñez, Izaskun Kintana,Antonio Rupérez y Jon Ariño.Junto a ellos participan tam-bién la Orquesta Bilbao Phi-larmonia y el Coro Rossini. ElCaserío fue estrenada en 1926en el Teatro de la Zarzuela deMadrid. Guridi, nacido en Vito-ria, es un músico extraordi-nariamente ligado a Bilbao,donde vivió, trabajó y compu-so y estrenó obras como Mi-rentxuy Amaya. “Aunque el li-breto lo escribieron un ove-tense de raíz manchega, Federico Romero, y un madrile-ño, Guillermo Fernández-Shaw, El Caserío está irremedia-blemente ligado al sentimiento de este pueblo y a la his-toria de este teatro”, destacan desde el teatro que dirigeEmilio Sagi en la parte artística. Después de El Caserío, elcoliseo ha programado unadoble producción de ópera con-temporánea también con firma propia: El secreto de Susanay La voz humana. La producción, que tendrá lugar los días25 y 26 de marzo, estará dirigida por Lorenzo Ramos en laparte musical y José Luis Castro en la escénica y contarácon la Orquesta Sinfónica de Bilbao. Los solistas Isabel Reyy Javier Franco co-protagonizarán con sus voces El secretode Susana, ópera cómica que Ermanno Wolf-Ferrari com-puso en 1909; mientras Elisabete Matos cantará La voz hu-mana, una ópera trágica en un acto y un personaje con mú-

8/01/2011Madrid: Liszt, Années de pèlerinage.Première année: SuisseYoram Ish-Hurwitz y Arturo Arribas Fundación Juan March; 12:00

9/01/2011Tres Cantos: Conciertos en Familia.El carnaval de los animales, Saint-Saens; Las vacas de Narayana, TomJohnson; Preludio al Concertogrosso, Carlos Galán; Música calladaCuaderno I, Nos. I-IV, Cuaderno I,Nos. V-IX, Federico Mompou/R. Alís;Cosmozart, Carlos RodríguezGrupo Cosmos 21; Carlos Galán Auditorio de la Casa de la Culturade Tres Cantos; 12:00

10/01/2011Madrid: Responsorios de Tinieblas,Tomás Luis de VictoriaMúsica Ficta; Raúl MallavibarrenaFundación Juan March; 19:00

11/01/2011Madrid: Obras de Schubert, vonZemlinsky y R. SchumannFlorian Bösch y Malcolm MartineauTeatro de la Zarzuela

11/01/2011Madrid: Obras de Haydn, Liszt,Ravel y SchumannDezsö RankiAuditorio Nacional; 19:30

12/01/2011Madrid: Concierto para violín nº 1,en Sol m, op.26, Bruch; Sinfonía nº11, en Sol menor, op.103 El Año1905, ShostakovichJoshua Bell; Royal ConcertgebouwOrchestra; Semyon BychkovAuditorio Nacional; 19:30

13/01/2011Madrid: Ricordanza, Sonata en Simenor, S178, Funérrailles, Valléed’Obermann, Venezia e Napoli, LisztEvgeny KissinAuditorio Nacional; 19:30

13,14/01/2011Madrid: Cuatro piezas paraorquesta op.12, Bartok; Elogio deltránsito, Sánchez Verdú; Sinfonía nº6 Fantasías sinfónicas, MartinuAndrés Gomis; Orquesta Sinfónicade Radiotelevisión Española; ArturoTamayoTeatro Monumental; 20:00

13,14,16,17,19,20,23,24,25,27/01/2011Madrid: Ifigenia en Tauride, GluckSusan Graham/Maria RiccardaWesseling, Franck Ferrari, PlácidoDomingo/Lucas Meachem, PaulGroves/Yann Beuron, MaiteAlberola; Coro y Orquesta Sinfónicade Madrid; Thomas Hengelbrock,Andrés Máspero, Robert CarsenTeatro Real

14,15,16/01/2011Madrid: Estreno en España, LauraVega; Sinfonía nº 3, en fa mayor,op.90, Brahms; Estreno en España,Marco; Sinfonía nº 1, en do menor,op.68, BrahmsOrquesta Nacional de España;Rafael Frühbeck de BurgosAuditorio Nacional

15/01/2011Madrid: Liszt, Années de pèlerinage.Deuxième année: ItalieJavier Otero Neira y Arturo ArribasFundación Juan March; 12:00

16/01/2011Madrid: Obras de Amando Blanquer,Marcel Tournier, Scott Joplin y Ernövon DohnányiSolistas de la Orquesta Sinfónica deMadridTeatro Real; 12:00

16,17/01/2011Madrid: Obras de R. Schumann, P.Hindemith, E. Granados y A.PiazzollaDúo de viola y pianoFundación Juan March; 12:00

18/01/2011Madrid: Obertura del Corsario op.21,Berlioz; Concierto para piano yorquesta nº 2 en sol mayor op.44,Chaikovski; Sinfonía nº 2 en reMayor op.43, SibeliusDenis Matsuev; Orchestre de Paris;Paavo JärviAuditorio Nacional; 19:30

19/01/2011 Madrid: Una noche en Lisboa, Saint-Saëns; Concierto nº 1 en si bemolMayor, Chaikovski; Una noche enMadrid, Glinka; Largo suspiro devida, Emilio AragónAlberto Nosé, José Antonio López;Orquesta y Coro de la Comunidad deMadrid; José Ramón Encinar Teatro de la Zarzuela; 19:30

36 variaciones

agenda de conciertos ópera

Ángel Ódena

Marta Ubieta

Mikeldi Atxalandabaso


BURGOSLA ORQUESTA SINFÓNICA DE BURGOS RECUPERA LAZARZUELA “EL MAESTRO CAMPANOTE” DE VICENT LLEÓ

El Teatro Principal de Burgos aco-ge el 23 de enero la recuperaciónde la zarzuela en un acto El

maestro Campanone de Vicent Lleó(1870-1922) por parte de la Orques-ta Sinfónica de Burgos, bajo la batutade su director titular Javier Castro. Alescenario se suben también MarcosGarcía, Sara Garvín, David Plaza, Lorenzo Puentes y Alber-to Alonso. El proyecto cuenta con el patrocinio del InstitutoMunicipal de Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Bur-gos. La zarzuela es una adaptación de la ópera La prova d’unopera seriadel compositor italiano Giuseppe Mazza (1806-1885), que fue alumno de Stanislao Matei, profesor con elque también estudiaron Rossini y Donizetti. Las aporta-ciones de Lleó se limitan a poco más que reducir esta ópe-ra a diez números, por lo que la música conserva plenamentelas características de las óperas bufas italianas de la pri-mera mitad del siglo XIX. La obra, estrenada el 13 de octubrede 1905 en el Teatro Cómico de Madrid, cuenta el dispa-ratado ensayo de una ópera italiana en el que nada funcionacomo es debido: el compositor no ha terminado aún la mú-sica, la soprano está con escarlatina, el bajo no aparece,el libretista quiere recomendar a su sobrina... Con una pues-ta en escena en la que el público, el director y la orquestason unos protagonistas más de la zarzuela, la Orquesta Sin-fónica de Burgos celebra, fuera de su temporada regular deconciertos, su ya tradicional “Concierto en Familia” tras laexitosa representación en febrero de 2010 de la zarzuelaMúsica clásica de Ruperto Chapí.

LAS PALMAS DE GRAN CANARIATODO PRODUCCIÓN PROPIA EN LA PRÓXIMATEMPORADA DE ÓPERA DE LAS PALMAS DE GRAN CANARIA

En el mes de marzo comenzará enel Teatro Pérez Galdós la 44 tem-porada de ópera de Las Palmas de

Gran Canaria, una programación de cin-co títulos que se extenderá hasta junio.El cartel estará compuesto por Normade Bellini en marzo, I Due Foscaride Ver-di en abril, L’Elisir d’amore de Donizetti en mayo, La Grotta diTrofonio de Salieri también en mayo pero a finales y Turan-dot de Puccini en junio. Todos los montajes son producciónpropia y algunos de ellos, novedad, y además en todos los tí-tulos participarán la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria,el Coro de la Temporada de la Ópera y el Coro Infantil del a OFGC.

sica de Francis Poulenc y libreto de Jean Cocteau estrenadaen la Opéra-Comique de París en 1932. Este doble espec-táculo operístico es una coproducción con el Teatro Cer-vantes de Málaga, el Gran Teatro de Córdoba y el Teatro Vi-llamarta de Jerez. La zarzuela La del manojo de rosas dePablo Sorozabal pondrá el broche de oro del 22 al 29 de ju-nio. La obra se estrenó en Madrid en el Teatro Fuencarralen1934 un martes y trece. El montaje que llega a Bilbao pro-cedente del Teatro Campoamor cuenta con la dirección es-cénica de Emilio Sagi, nieto de Emilio Sagi Barba y sobrinode Emilio Sagi Vela: el primero empresario de aquel TeatroFuencarral y el segundo intérprete en 1934 de Joaquín, elenamorado mecánico de la obra. En esta ocasión los rolesprincipales estarán interpretados por Sabina Puértolas, Da-vid Menéndez y Luis Varela. Junto a ellos y bajo la direcciónde Josep Caballé-Domenech estarán la Orquesta Sinfóni-ca de Bilbao y el Coro Rossini.

BILBAOABAO COMIENZA EL AÑO CON ROSSINI

La ABAO comienza este2011 programando unaópera tradicional bufa

rossiniana, L’italiana in Algeri,para la que la asociación ha co-laborado por primera vez conun teatro sudamericano, yaque se trata de una coproducción de ABAO-OLBE, el Teatrode Ópera de Santiago de Chile, la Ópera de Lausanne y la Fun-dación Ópera de Oviedo. La obra está interpretada en sus pa-peles principales por Daniela Barcellona, Michele Pertusi, An-tonino Siragusa, Paolo Bordogna, Carmen Romeu, Carlos Dazay Marife Nogales los días 22, 25, 28 y 31, ya que el 29 seráOpera Berri y se subirán al escenario los jóvenes intérpre-tes. En ambos casos, la producción cuenta con la Orques-ta Sinfónica de Euskadi y los maestros Michele Mariotti y Emi-lio Sagi. El próximo mes ABAO ha programado el último títulode Verdi de esta temporada: Macbethen la segunda versiónque el compositor realizó en 1865 bajo la dirección de Do-nato Renzetti. Regresará para la ocasión Violeta Urmana yse podrán ver por primera vez a Stefano Secco y Charles Tay-lor. En abril será el turno de Eugene Onegin de Chaikovski,la primera ópera que se representará en ruso dentro de latemporada de la ABAO. Coproducción de ABAO-OLBE con elTeatr Wielki Poznan, la Opera Krakowska y el Teatro Mar delPlata de Argentina, contará en sus papeles principalescon Ainhoa Arteta y Scott Hendricks. Cerrará la temporadaen mayo Lucia di Lammermoorde Donizetti, uno de los gran-des títulos clásicos de repertorio, en producción de la Fun-dación Ópera de Oviedo ideada por Emilio Sagi. Los cantantesDiana Damrau, Michael Fabiano y Ludovic Tezier darán vidaa los personajes principales. La obra, al igual que L’italianain Algeri, tendrá su segunda versión en Opera Berri.

ópera

L'italiana in Algeri

Orquesta Sinfónica de Burgos

Orquesta Filarmónica de Gran Canaria

variaciones 37


20/01/2011Madrid: La Veglia, L’Adorazione deiMagi, Demonio, Angelo e 3 pastori,Sembri stella felice Partenopeleggiadra, Cristofaro Caresana;Sonata op.7 nº 17, Sonata op.7 nº15, Pietro Andrea ZianiI Turchini; Antonio Florio Auditorio Nacional; 19:30

20,21/01/2011Madrid: Passacaglia op.90, Franco;Concierto para piano y orquesta nº21 en Do mayor KV 467, Mozart;Redes, Revueltas; Danzas deGalanta, KodályRudolf Buchbinder; OrquestaSinfónica de RadiotelevisiónEspañola; Manuel Hernández SilvaTeatro Monumental; 20:00

21/01/2011Madrid: Conciertos aniversarioPlácido DomingoTeatro Real; 20:00

21/01/2011Madrid: Concierto para piano nº 3,en Re menor, op.30, Rachmaninov;Sinfonía nº 1 en Re Mayor, Titán,MahlerNikolai Lugansky; City OfBirmingham Symphony; AndrisNelsonsAuditorio Nacional; 22:30

21,22,23/01/2011Madrid: Estreno en España,Alejandro Yagüe; Sinfonía nº 4, enmi menor, op.98, Sinfonía nº 2, enre mayor, op.73, Brahms; Estrenoen España, ZimmermannOrquesta Nacional de España;Rafael Frühbeck de BurgosAuditorio Nacional

22/01/2011Madrid: Egmont, obertura,Beethoven; Concierto paraviolonchelo op.107, Shostakovich;Sinfonía nº 9, op.95 Del NuevoMundo B178, DvorákGautier Capuçon; City OfBirmingham Symphony; AndrisNelsonsAuditorio Nacional; 22:30

22/01/2011Madrid: Liszt, Album d’un voyageur,La Notte y Venezia e NapoliMiguel Ángel Castro Fundación Juan March; 12:00

23/01/2011Madrid: Sinfonía nº 9 en re mayor,MahlerLos Angeles Philharmonic; GustavoDudamelAuditorio Nacional; 19:30

23/01/2011Tres Cantos: El Piano enSudamerica: Del Nacionalismo a laAbstracciónHumberto QuagliataAuditorio de la Casa de la Culturade Tres Cantos; 12:00

24/01/2011Madrid: Concierto para orquesta,Bartok; Sinfonía nº 1 en do menorop.68, BrahmsOrquesta Sinfónica del MaggioMusicale FiorentinoAuditorio Nacional; 19:30

24/01/2011Madrid: Obras de F. Schubert, R.Schumann, A. Dvorak, P. Hindemithy O. LeechMarina Comas y Pilar GuarnéFundación Juan March; 12:00

24/01/2011Madrid: Octuor, Stravinsky; FiktiveTänze, 1e cahier, Herrmann; Flag,Donatoni; Concerto pour piano etorchestre, LigetiDimitri Vassilakis; EnsembleIntercontemporain; Susanna MälkkiAuditorio Nacional; 19:30

26/01/2011Madrid: Sexteto nº 1 en re menor,op.18, Brahms; Variaciones y doblefuga sobre un tema de ArnoldSchoenberg, op.3c, Ullmann; Nochetransfigurada, op.4, SchoenbergIsabel Charisius, Valentin Erben;Cuarteto ArdittiAuditorio Nacional; 19:30

26/01/2011Madrid: Cantos de amor místico yprofano. Poemas de Râbi’a al-Adawiyya, Jalal-Eddine Rûmi,Mohieddine Ibn ‘Arabi, Ibn Zaydouny WalladaWaed Bouhassoun Teatro Real; 20:00

27/01/2011Madrid: Sinfonía nº 5 en dosostenido menor, MahlerOrquesta Sinfónica de Bilbao;Günter NeuholdAuditorio Nacional; 19:30

MADRIDPLÁCIDO DOMINGO PROTAGONIZA ENERO EN ELTEATRO REAL

Procedente de la LyricOpera de Chicago, la Ro-yal Opera House, Covent

Garden, de Londres y la SanFrancisco Opera llega estemes al Teatro Real de Madriduna nueva producción de Iphi-génie en Tauride. La obra deChristoph Willibald Gluck(1714-1787), en lengua fran-cesa, cuenta con la esceno-grafía de Robert Carsen y conun doble reparto en el que se alternan Susan Graham y Ma-ria Riccarda Wesseling; Franck Ferrari; Plácido Domingo yLucas Meachem; Paul Groves y Yann Beuron; y Maite Al-berola. Dirigiéndolos a todos ellos está Thomas Hengelbrock.La obra tiene libreto de Nicolas-François Guillard, basadoen las tragedias homónimas de Claude Guymond de La Tou-che (1757) y Eurípides (c 412) y fue estrenada en la Aca-démie Royale de Musique de París el 18 de mayo de1779. La programación de este mes se completa con el cuar-to concierto de Los domingos de cámarael día 16 con obrasde Alberto Ginastera, Albert Guinovart, Albert Roussel y An-tonín Dvorak; y el Homenaje a Plácido Domingoel día 21 conla participación de cantantes de todo el mundo. Los títu-los del resto de la temporada serán La página en blanco dePilar Jurado y Les Huguenots (Los hugonotes) de Giaco-mo Meyerbeer en versión concierto en febrero; WertherdeJules Massenet en marzo y abril; Król Roger (El rey Roger)de Karol Szymanowski en abril y mayo; Le nozze di Figaro(Las bodas de Fígaro)de Wolfgang Amadeus Mozart en ju-nio; y Saint François d’Assise (San Francisco de Asís) de Oli-vier Messiaen y Tosca de Giacomo Puccini en julio.

OVIEDO“TRISTÁN E ISOLDA” CIERRA LA TEMPORADA DELCAMPOAMOR

La ópera de Wagner Tristán e Isolda cierra entre ene-ro y febrero la temporada 2010/2011 de la Ópera deOviedo, que se ha caracterizado por una importante

novedad: la programación de un segundo reparto de can-tantes jóvenes en dos títulos. Por la temporada ya han pa-sado L’incoronazione di Poppea de Monteverdi, El trovadorde Verdi, Katia Kabanova de Janácek y L’elisir d’amoredeDonizetti. Este Tristán e Isolda es una producción propia es-trenada hace tres años que dirige musicalmente FriedriechHaider y escénicamente Alfred Kirchner. A sus órdenes sesube al escenario un elenco compuesto por Robert Dean-Smith, Felipe Bou, Elisabete Matos, Gerd Grochowski, Ja-

óperaagenda de conciertos

38 variaciones

Plácido Domingo

Javi

er d

el R

eal


vier Galán, Petra Lang, Juan Antonio Sanabria y Jorge Ro-dríguez-Norton. La Orquesta Sinfónica del Principado de As-turias y el Coro de la Ópera de Oviedo dirigido por Patxi Aiz-piri completan la producción. Además, como avanzábamos

en nuestro número anterior, laÓpera de Oviedo ya ha hechopública su programación2011/2012, en la que a pesarde la difícil coyuntura en laque se encuentra la instituciónse mantienen los cinco títulos.Eso sí, “muy probablemente”,uno de los títulos, la NormadeBellini, se representará, en ver-sión de concierto, algo que nun-ca se había hecho en el teatro

asturiano. Además de Norma, se ofrecerán en el Campoa-mor El murciélagode Johann Strauss en una producción dela Asociación Canaria de Amigos de la Ópera con Mariola Can-tarero y Gabriel Bermúdez; La italiana en Argel de Rossinien una coproducción de la Ópera de Oviedo, el Teatro Mu-nicipal de Santiago de Chile, la Asociación Bilbaína deAmigos de la Ópera y la Ópera de Lausanne; La flauta má-gicade Mozart, que no se representa en Oviedo desde 1991y que estará dirigida por Paul Goodwin; y Peter Grimes deBritten en una coproducción de la Ópera de Oviedo con laVlaamse Ópera y la English National Opera con dirección es-cénica de David Alden.

SANTANDER EL PALACIO DE FESTIVALES DE CANTABRIAOFRECE “L’ISOLA DISABITATA”

Toca ópera en el Palacio deFestivales de Cantabria:L’Isola Disabitatade Ma-

nuel García. La obra, que seencuadra dentro de la XV tem-porada lírica del auditorio cán-tabro, es un coproducción delTeatro Arriaga de Bilbao y elTeatro de la Maestranza deSevilla ideada por Emilio Sagi.El director y pianista RubénFernández Aguirre se encar-gará de la parte musical y la nómina de cantantes está for-mada por Carmen Romeu, Ainhoa Zuazua, Marifé Nogales,Maite Maruri, Jesús Álvarez, Gabriel Blanco, César San Mar-tín y Marc Canturri. La obra, para cuatro voces –soprano, mez-zo, tenor y barítono–, exige grandes prestaciones vocalesy acompañamiento de piano. Fue escrita en1831 por ManuelGarcía (Sevilla, 1775 - París, 1832). El libreto, que narra unahistoria heroica y sencilla en la que triunfa el amor eterno,está basado en un texto del poeta Pietro Metastasio.

ópera

Felipe Bou

Rubén Fernández Aguirre

José

Car

los

Niev

as


HIPPOCAMPUS PUBLICA LA SEGUNDA PARTE DELAS SONATAS DE KRIEGER

Hace algo más de cincoaños, el grupo Hippo-campus grabó para el se-

llo aragonés Arsis el primer vo-lumen de las Sonatas op.2de Jo-hann Philipp Krieger (1649-1725), uno de los grandes he-rederos de la tradición instru-mental italiana del siglo XVII representada por Frescobal-di, Castello o Fontana. El segundo volumen de esa OperaSeconda (1693), ha visto la luz estos días completando asíla producción de doce sonatas para violín, viola da gambay continuo. En el disco participan además los mismos mú-sicos que en el anterior volumen: la violinista Kerstin Lin-der-Dewan, el gambista Jordi Comellas y el clavecinista ydirector del grupo, Alberto Martínez Molina, quien ademáscompleta el disco con un par de piezas para teclado. Krie-ger nació en Núremberg, donde comenzó a tocar el clave,y posteriormente se trasladó a Copenhague, Venecia,donde estudió con Rosenmüller, y Roma. La mayor partede su obra, principalmente vocal, se ha perdido, pero se con-servan varios volúmenes de arias, cantatas y un par de co-lecciones de sonatas en trío. Estas doce Sonatas op.2paraviolín, viola da gamba y continuo que ha grabado Hippo-campus fueron publicadas en 1963 en Núremberg y sonuna muestra de la escritura en trío característica de los com-positores italianos hasta la aparición de Corelli.

“VICTORIA FROM THE HEART”, UNA NUEVAOPORTUNIDAD PARA ESCUCHAR A VICTORIA DELOS ÁNGELES

El sello Columna Músicacontinúa rindiendo home-naje a la gran Victoria de

los Ángeles y acaba de publicarun disco muy especial, una re-copilación de piezas interpreta-das por la cantante y que ahorahan sido recogidas a beneficio dela Fundación Valentín Fuster para la investigación cientí-fica en las enfermedades coronarias. El disco, titulado Vic-toria from the heart, es una selección de canciones de di-versas épocas y con diferentes orquestas y acompañan-tes. En el apartado de orquestas figuran los nombres de laLondon Symphonia, la Orchestre de la Société des Concertsdu Conservatoire, la Orchestre des concerts Lamoureus, laOrchestre de l’Opéra de Paris y la Orquesta de l’Opera deRoma. La lista de directores recorre los nombres de RafaelFrüberck de Burgos, Jean Pierre Jacquillat, Geroges Prête,Giuseppe Morelli, Gabrielle Santini, Tullio Serafin, André Cluy-

27,28/01/2011Madrid: Los preludios, Liszt;Concierto para piano y orquesta nº1, Bartok; Gerok, Urrutia; Sinfonía nº3 op.27 El canto de la noche,SzymanowskiOlli Mustonen; Orquesta Sinfónica yCoro de Radiotelevisión Española;Hannu LintuTeatro Monumental; 20:00

28,29,30/01/2011Madrid: Concierto para violín yorquesta nº 1, en la menor, op.77,Shostakovich; Sinfonía nº 6, en lamenor, Trágica, MahlerJanine Jansen; Orquesta Nacionalde España; Josep PonsAuditorio Nacional

29/01/2011Madrid: Variaciones sobre un temade Chaikovski, Arensky; Conciertopara cuatro violines, Vivaldi; SimpleSimphony, Britten; St. Paul Suite,HolstOrquesta Sinfónica Chamartín, CoroTalía; Silvia Sanz TorreAuditorio Nacional; 19:30

29/01/2011Madrid: Bachiana brasileira nº 9para orquesta de cuerdas, Villa-Lobos; Concierto para piano,trompeta y orquesta de cuerdas enDo menor, op.35, Shostakovich;Serenata Italiana, Wolf; La NocheTransfigurada, SchönbergOrquesta de Cámara Femenina deViena; Laura Pérez SoriaAuditorio Nacional; 22:30

29/01/2011Madrid: Liszt, Années de pèlerinage.Troisième annéeAlba Ventura y Arturo Arribas Fundación Juan March; 12:00

31/01/2011 Madrid: Stabat Mater, Rossini Ainhoa Arteta, Mª José Montiel,Ismael Jordi, Nicola Ulivieri; Cor deCambra del Palau de la MúsicaCatalana, Orquesta y Coro de laComunidad de Madrid; José RamónEncinar Teatro de la Zarzuela; 19:30

31/01/2011Madrid: Obras de F. Sor, M. de Falla,M. Ohana, J. M. López López, A.García Abril, I. Albéniz y F. TárregaFrancisco BernierFundación Juan March; 12:00

31/01/2011Madrid: Trazos, Cattaneo; AlfaCentauri, Sotelo; Pri em hru,PosadasPetra Hoffmann; Ensemble EspaiSonor; Voro García Museo Reina Sofía, Auditorio 400;19:30

MURCIA

12/01/2011Murcia: Concerto grosso op.6 nº 7,Concierto para oboe y cuerda,Handel; Don Quijote, Telemann;Concierto para violín y oboe BWV1060, J. S. BachMiriam Olga Pastor; Il ConcertoAccademico; Margherita MarsegliaAuditorio y Centro de CongresosVíctor Villegas; 20:30

13/01/2011 Cartagena: El álbum de Nadia, J.E.Canet; Konzertstück para cuatrotrompas, R. Schumann; Sinfonía enMi menor, Manrique de LaraStefan Dohr, Nury Guarnaschelli,Xiaoming Han, Sarah Williams;Orquesta Sinfónica Región deMurcia; José Miguel RodillaTeatro Circo

14/01/2011 Murcia: El álbum de Nadia, J.E.Canet; Konzertstück para cuatrotrompas, R. Schumann; Sinfonía enMi menor, Manrique de LaraStefan Dohr, Nury Guarnaschelli,Xiaoming Han, Sarah Williams;Orquesta Sinfónica Región deMurcia; José Miguel RodillaAuditorio y Centro de CongresosVíctor Villegas; 20:30

22/01/2011Murcia: Le Corsaire, op.21, Berlioz;Concierto para piano nº 2,Chaikovski; Sinfonía nº 2, Sibelius Denis Matsuev; Orquesta de Paris;Paavo JarviAuditorio y Centro de CongresosVíctor Villegas; 20:00

28/01/2011Murcia: De la belleza inhabitada,Santacreu; Concierto para violín nº1, Paganini; Sinfonía nº 2,BeethovenKyoko Yonemoto; OrquestaSinfónica Región de Murcia; JoséMiguel RodillaAuditorio y Centro de CongresosVíctor Villegas; 20:30

40 variaciones

agenda de conciertos actualidad discográfica


actualidad discográfica

tens, Pierre Monteux y Walter Susskind. El barítono DietrichFischer Dieskau y los pianistas Gerald Moore, Gonzalo So-riano, Geoffrey Parsons y Manuel García Morante comple-tan el listado. De entre las obras escogidas para esta re-copilación pueden encontrarse piezas de autores como J.P. Martin, F. Schubert, G. Fauré, M. Ravel, R. Hahn, J.Brahms, R. Schumann, L. V. Beethoven, G. Puccini,W. A. Mo-zart, C. Gounod, J. Massenet y G. Verdi. Siempre es un pla-cer escuchar a Victoria de los Ángeles, pero aún lo es mássi es con una buena causa detrás.

SALE EN DVD EL MONTAJE DEL LICEU DE“L’ARBORE DI DIANA” DE MARTÍN Y SOLER

Desde que en 1982 el Tea-tro de la Zarzuela progra-mara una rareza como

L’arbore di Dianade Martín y So-ler (1754-1806), la obra del ge-nial compositor valenciano seha ido haciendo un hueco cadavez mayor en las programacio-nes de las orquestas y auditoriosde este país y está cada vezmás presente, aunque sea muypoco a poco, en las programa-ciones extranjeras. Il burbero di buon cuore, Una cosa rara,Il tutore burlato, La capricciosa corretta e Ifigenia ya no sontítulos tan raros, nos suenan cada vez más y hasta han sidograbados en disco o en DVD. Ahora aparece en el mercadouna nueva grabación de El árbol de Diana (1787), la reali-zada recientemente en directo en el Teatro Liceu. La obrafue estrenada en 1787 en Viena y contaba con libreto deDa Ponte, libretista también de Mozart, que apenas un mesdespués del estreno de L’arbore di Diana daba a conocera su Don Giovanni en Praga. La obra de Martín y Soler tuvouna gran acogida y su fama pronto recorrió toda Europa.La producción ahora editada en DVD, que ha sido grabadaíntegramente y en versión escénica y que después se ofre-ció en el Teatro Real de Madrid, está dirigida musicalmen-te por Harry Bicket y escénicamente por Francisco Negríny está interpretada en sus papeles principales por LauraAlkin, Michael Maniaci, Ainhoa Garmendia, Marisa Mar-tins, Jossie Perez, Charles Workman, Steve Davislim y Mar-co Vinco. El DVD ha sido publicado por la casa Dynamic.

“URRUNDIK”, UNA ANTOLOGÍA DE CANCIONESVASCAS CON ACOMPAÑAMIENTO DE GUITARRA

Algunas veces se presentan en el mercado disco-gráfico pequeñas rarezas, originales propuestas queven la luz de una manera diferente. Es el caso de

Urrundik,una antología de canciones de compositores vas-

cos para una y dos voces con acompañamiento de guitarra.El disco recupera un patrimonio olvidado que se prodiga pocoen las salas de conciertos a pesar de su belleza: ocho can-ciones a dos voces de Pablo Sorozábal (1897-1988), seis canciones populares de Aita Do-nostia (1886-1956), cinco canciones de Le-opoldo de Urcullu (ca. 1798- 1939?), cinco can-ciones de José Mª Iparraguirre (1820-1881)y cuatro canciones a dos voces de Joaquín Ta-deo Murguía (1756-1836). De su interpre-tación se encargan la soprano Olatz Saitua,la mezzosoprano Ainhoa Zubillaga y el guitarrista Euge-nio Tobalina, creador además del sello discográficoSynaulia Records con el que se ha publicado este traba-jo. Tobalina, nacido en Bilbao y formado en el conserva-torio de dicha ciudad, ha trabajado con David Russell y LeoBrouwer y se ha interesado tanto en la música de su tiem-po como en la recuperación de repertorio poco frecuen-te para guitarra. Combina la docencia en el Conservato-rio Juan Crisóstomo Arriaga de Bilbao con la investigacióny la interpretación del repertorio musical vasco. De estoúltimo destaca su trabajo sobre la figura y la obra del gui-tarrista romántico Leopoldo de Urcullu, del que grabó unmonográfico en Naxos en 2008 y que también tiene unhueco en este nuevo disco.

JUDITH JÁUREGUI INICIA SU CARRERADISCOGRÁFICA EN SOLITARIO CON “EL ARTE DELO PEQUEÑO”

El nombre de la pianista Judith Jáuregui cada vez sue-na más sobre los escenarios de este país y ahoratambién en el mundo del disco. La joven ha publicado

para la Colección de Juventudes Musicales de Columna Mú-sica su primer disco en solitario, una grabación dedicadaa R. Schumann y titulada El Arte de lo Pequeño. El álbumrecoge obras de Schumann escritas en la década de1830-1840, periodo en que el compositor se consagró alpiano: Papillons op.2, obra calidoscópica en la que ya se


refleja su atracción por el juego,las alusiones, las citas y lasmáscaras, Allegro op.8, Fanta-siestücke op.12 y Arabesqueop.8. Judith Jáuregui es una delas pianistas españolas con másproyección de su generación.Ha participado en festivalescomo el Festival Musika-Música de Bilbao, el Festival In-ternacional de Música Castell de Peralada, el Festival In-ternacional de Música y Danza de Granada, la Quincena Mu-sical de San Sebastián o el Festival Internacional de Pia-no de La Roque d’Antheron. Debutó como solista junto ala Orquesta del Conservatorio Superior de Música de SanSebastián, a la que siguieron la Joven Orquesta del Esta-do de Hessen (Alemania) o la Orquesta Sinfónica de Cas-tilla y León. Así mismo, ha grabado para Radio Nacional deEspaña, Radio Televisión Española, Catalunya Musica, Fran-ce Musique de Radio France, y para las cadenas de tele-visión serbias Sremska Television y Super Television.Con este su primer disco en solitario da un nuevo paso ensu brillante carrera.

“VIVA MADRID”, UN PASEO POR LO MEJOR DENUESTRA ZARZUELA

La Orquesta y Coro de la Co-munidad de Madrid dirigidapor Miguel Roa presenta

bajo el sello Deutsche Grammo-phonuna grabación en la que Plá-cido Domingo y algunos de loscantantes más representativosde la lírica española actual danvida a las páginas más conocidas de las zarzuelas am-bientadas en Madrid. Junto a Domingo están en esta gra-bación las voces de las sopranos Amparo Navarro, LeticiaRodríguez y Azucena López y los tenores Enrique Ferrer,Enrique R. del Portal y Gerardo López, así como Félix Re-dondo dirigiendo el coro. En el disco están representadosmuchos de los grandes maestros de zarzuela, de los quese han seleccionado diferentes números. Así, el álbum in-cluye pasajes de La verbena de la Paloma de Tomás Bre-tón (1850-1923); La chulapona, Luisa Fernanda, Mara-villa yMaría Manuela de Federico Moreno Torroba (1891-1982); El último romántico de Reveriano Soutullo (1884-1932) y Juan Vert (1890-1931); Don Manolitoy La del ma-nojo de rosas de Pablo Sorozábal (1897-1988); La cale-sera y Doña Mariquita de mi corazón de Francisco Alonso(1887-1948); El barberillo de Lavapiés de FranciscoAsenjo Barbieri (1823-1894); El año pasado por agua deFederico Chueca (1846-1908); y Doña Francisquita deAmadeo Vives (1871-1932). Una buena representación delo mejor de nuestra zarzuela.

42 variaciones

agenda de conciertos actualidad discográfica

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31/01/2011Murcia: Concierto para violín nº 2,Shostakovich; Sinfonía Manfred,Chaikovski Sergey Khachatrian; PhilharmoniaOrchestra; Dimitrij KitajenkoAuditorio y Centro de CongresosVíctor Villegas; 20:00

NAVARRA

6/01/2011Pamplona: Gran Concierto de AñoNuevoStrauss Festival Orchestra Baluarte; 20:00

10/01/2011Pamplona: Concierto para violín nº1, en Sol menor, op.26, Bruch;infonía nº 11, en Sol menor, op.103,El Año 1905, ShostakovichJoshua Bell; Orquesta RoyalConcertgebouw de Ámsterdam;Semyon BychkovBaluarte; 20:00

21,22/01/2011Pamplona: Luisa Fernanda,Federico Moreno TorrobaAmparo Navarro, Federico Gallar,Rocío Ignacio, Albert Montserrat,Nerea Castellot, Amaia Azcona, IkerBengotxea, José María Asín, JesúsIdoate; Coro Juvenil del OrfeónPamplonés, Orquesta Sinfónica deNavarra; Juan Gainza, LuisRemartínez, Ignacio AranazTeatro Gayarre; 20:00

25/01/2011Pamplona: Concierto en Re, paraorquesta de cuerdas, Stravinski;Concierto para piano y trompetaop.35, Shostakovich; La Muerte y ladoncella op.14, versión Mahler,SchubertChristian Badian; Orquesta deCámara Femenina de Viena; LauraPérezBaluarte; 20:00

26/01/2011Pamplona: Abertura sinfónica nº 3,Braga Santos; Symphonieespagnole, para violín y orquesta,op.21, Lalo; El sombrero de trespicos. Suites nº 1 y nº 2, FallaAlexandre Da Costa; Orquesta deExtremadura; Jesús AmigoBaluarte; 20:00

27/01/2011Pamplona: Programa románticoEslava-Mendelssohn Coral de Cámara de Pamplona;Josep CabréMuseo de Navarra

27,28/01/2011Pamplona: Concierto para piano nº2, Prokofiev; El burguésgentilhombre, R. Strauss Jean-François Heisser; OrquestaSinfónica de Navarra; ErnestMartínez IzquierdoBaluarte; 20:00

VALENCIA

7/01/2011Alicante - Novelda:Música españolae italiana de los siglos XVII y XVIII.Obras de José Pradas, PereRabassa y J. de Selma y SalaverdeMariví Blasco; Harmonia del Parnàs;Marian RosaCasa Museo Modernista deNovelda; 20:00

22,25,28,30/01/2011Valencia: Yevgueni Oneguin,ChaikovskiArtur Rucinski, Amanda Echalaz,Anita Rachvelishvili, Dmitri Korchak,Helene Schneidermann, MargaritaNekrasova, Günther Groissböck,Simon Lim, Emilio Sánchez;Orquestra de la ComunitatValenciana; Omer Wellber, MariuszTrelinskiPalau de les Arts

23/01/2011Valencia: Juan Diego Flórez yVincenzo ScaleraPalau de les Arts


actualidad discográfica

PIANO, VIOLÍN Y FLAUTAS, MÚSICAS DE ORIGENBIEN DISTINTO EN VARIOS LANZAMIENTOS DECOLUMNA MÚSICA

El sello Columna Música hapublicado varias noveda-des estas últimas sema-

nas: un disco de Mac McClure de-dicado a Mompou; obras de Boc-cherini a cargo de La Ritirata; y mú-sica para flautas en La Nao de Chi-na. El pianista estadounidenseMac McClure, que desde 1991 tra-bajó con Alicia de Larrocha el re-pertorio español y clásico, siempreha dedicado un gran esfuerzo al re-pertorio para piano solo español ya compositores como Albeniz, Ba-lada, Espla, Falla, Granados, Mont-salvatge, Mompou, Rodrigo, Suri-nach o Turina. La música para pia-no y voz forma también gran par-te de su repertorio, y así se ha de-dicado a la obra completa de Gra-nados, Montsalvatge, Gerhard, Gi-nastera, León, Figueroa, Turina yMompou. De este último acabade estrenar disco: un álbum que re-coge piezas pertenecientes a la primera etapa compositivade Mompou como Barri de platja, Preludiy Camí de muntan-ya.Todas ellas se inspiran en los recuerdos de los paseos, laplaya, las montañas y las experiencias cotidianas del ilustrecompositor. Entre las obras del disco, trece son inéditas y worldpremier recording. Otra de las novedades del sello está dedicadaa Boccherini. Se trata del primer volumen de la serie de Tríosop.34, los tres primeros para dos violines y violonchelo queLuigi Boccherini compuso en la villa de Arenas de San Pedro,donde el compositor se instaló siguiendo al Infante Don Luisde Borbón tras ser este desterrado por contraer matrimoniocon un miembro de la baja nobleza. El álbum está a cargo deLa Ritirata, grupo que dirige Josetxu Obregón, en esta ocasiónacompañado de Hiro Kurosaki y Lina Tur-Bonet al violín. La rutaespañola a Extremo Oriente, un camino de gran importanciacomercial, cultural y artística que mantiene su vigencia has-ta principios del XIX, centra otra de las grabaciones del sello:La Nao de China. El disco es una recopilación de piezas quevan desde el Renacimiento hasta hoy y contiene música in-terpretada con dos flautas, aunque se oyen hasta 18 tipos deflautas diferentes, copias de los originales de los siglos XVI,XVII y XVIII. Pueden escucharse, además de varios anónimosy piezas del Cancionero de Uppsala, obras de Antonio de Ca-bezón (1510-1566), Baltasar Martínez Compañón (1735-1797), Michel Blavet (1700-1768), Teodorico Pedrini (1671-1746), Jean-Baptiste Dupuits (s. XVIII) y David del Puerto(1964). Pedro Bonet y Belén González son los intérpretes.


44 variaciones

jazz entrevista

Yoio CuestaLa cantante Yoio Cuesta es una de las vo-ces más destacadas del efervescentepanorama español del jazz vocal queacaba de debutar como líder de su propiaformación con el disco Back to the 40’s.Cuesta tiene tras de sí un amplio bagajeque la ha llevado a participar en espec-táculos de patinaje artístico, ser coristade la banda de acompañamiento de MiguelBosé o del grupo Tzaboo o ser la voz solistade la Larry Martin Band.

“LAS CANCIONES DEL DISCO FORMAN PARTE DE MI PROPIA BANDA SONORA”


Con Back to the 40’s, compuestopor “canciones que forman partede mi propia banda sonora”, haquerido capturar el espíritu de loscomienzos de la música de jazz yblues, recogiendo la herencia delas melodías afroamericanas aso-ciadas a la vida de los esclavos, ybaladas de gran contenido emo-cional, muy cercanas al lenguajedel blues o a los espirituales ne-gros. En la entrevista, realizada através del correo electrónico ydonde también participa Iván Val-dés, productor y arreglista de lostemas del disco, Cuesta se mues-tra militante y reivindicativa: “apro-vecho para quejarme a todas lasadministraciones de cultura por noapoyarnos como merecemos atodos los que estamos cada nochellevando un poco de felicidad a lagente”.

¿Por qué este regreso a los 40?La magia musical de aquellosaños, las raíces del nacimiento delswing, del jazz melódico y el grancontenido lírico han sido grandesmotivos para volver a esos mara-villosos años.

¿En función de qué eligió las can-ciones del disco?Las canciones del disco fueronacompañándome durante mu-chos años de mi vida, siemprelas tarareaba pero nunca las lleguéa cantar y menos a grabar. Acom-pañaron cambios y momentosde mi vida, formaron parte de mipropia banda sonora.

¿La referencia de este trabajo esElla Fitzgerald?Sí, desde luego... Ella es mi diva. Esla fuente de la que he bebido.

¿Este disco es algo así como un“Sentimental journey”?Sí, claro, hay mucha carga senti-mental en cada una de las can-ciones.

¿Tuvo que trabajar mucho el re-pertorio antes de lanzarse a gra-barlo?Si he de ser totalmente sincera, nolo trabajé mucho. No pretendía quetodo saliera perfecto, pues en laimperfección hay mucha belleza.

¿A qué se debe que la guitarra ten-ga un papel tan importante en eldisco?Iván Valdés: La elegimos funda-mentalmente por su sonoridad.Tiene un papel importante ya quepor un lado cumple una funciónconceptual dentro de la produc-ción, puesto que posee la capaci-dad de sugerir un mundo nostál-gico, algo decadente si quieres; ypor otro lleva todo el peso armó-nico de los temas. La guitarracomo instrumento representamejor el mundo de los años 40 quequeríamos destacar, los comien-zos de la música de jazz y blues,que recoge la herencia de las me-lodías afroamericanas que surgeen tierras rurales de esclavos,donde no existen medios paradisponer de un piano.

Salvo en un par de temas no haypiano en el disco. ¿Por qué?Iván Valdés: Dentro del concepto“minimal” del disco, tenía mássentido utilizar la guitarra comobase armónica, porque es un ins-trumento que carece de la sofis-ticación del piano, es quizá máscrudo. Sin embargo, no quería-mos dejar de contar con la pre-sencia de amigos y colaboradoresque enriquecen la experiencia so-nora y musical de este disco.

¿Por qué se decidieron a grabar-lo en directo, salvo la sección decuerdas?Para darle más autenticidad ycaptar la frescura del momento.

¿Este es un álbum para huir desus trabajos más alimenticios?No es un trabajo para huir de nadapuesto que yo me dedico al jazzdesde hace mucho tiempo y el jazzno resulta muy alimenticio. Hehecho algunos trabajos diferentespero siempre he elegido muy bienlo que me ha apetecido hacer.

Repertorio de los 40, instrumentosde antes de 1960. ¿Su disco es unareivindicación del jazz antiguo ymás puro, al estilo de lo que se hahecho con la música antigua?Como te decía es una propuestaconceptual y el sonido es parte denuestra apuesta estilística. Creo

que el disco hubiera sonado dife-rente si hubiéramos grabado coninstrumentos modernos. Estoysegura de que hubiera perdidoparte de su encanto. Sí, es en par-te una aproximación a lo que ha-cen algunas orquestas que to-can repertorio antiguo con ins-trumentos de la época.

¿Le ha costado mucho sacar ade-lante este proyecto?Hoy en día cuesta mucho sacaradelante cualquier trabajo perso-nal, porque no recibimos ayudasde nada ni de nadie... Aprovechopara quejarme a todas las admi-nistraciones de cultura por noapoyarnos como merecemos atodos los que estamos cada nochellevando un poco de felicidad a lagente.

El disco lo firma usted, pero conel trabajo de Iván Valdés en la pro-ducción y los arreglos, ¿diría quees más bien el trabajo de un dúo?Desde luego, yo siempre digo queeste trabajo es más de Iván quemío. Iván tiene un tremendo ta-lento en el que ha cuidado cada de-talle, cada composición de lascuerdas, y ha elaborado una mag-nífica producción.

Su carrera ha pasado por el baile,el teatro, el pop, ¿el jazz es ya esdestino final?El jazz forma parte de mi vida, perono descarto hacer algún proyectoque no sea estrictamente jazz.

En su biografía llama la atenciónsu participación en un espectá-culo de patinaje sobre hielo. ¿Quéhacía usted ahí?Je je je... Pues principalmentecantar y conocer países maravi-llosos. Fue un espectáculo estu-pendo que duró un par de años.

Parece que hay una explosión decantantes de jazz. ¿Cómo ve us-ted el panorama del jazz vocal enEspaña?Veo mucho talento parado, sobretodo por la poca ayuda, los pocossitios que hay para tocar en losque te pagan muy poco.

JOSÉ MANUEL PÉREZ REY

jazz entrevista

variaciones 45

BACK TO THE 40’SYoio CuestaErrabal/Errabal

Debut discográfico al fren-te de su propia banda de lacantante Yoio Cuesta, unade las mejores voces delcada día más prolífico pa-norama de vocalistas fe-meninas de jazz en España.Su primera propuesta comolíder es una mirada al pa-sado, a los años cuarenta.La idea está clara: lo que sequiere es capturar el espí-ritu de los comienzos de lamúsica del jazz y el blues,con una mirada puesta en laforma de hacer de Ella Fitz-gerald. Lo mejor y lo peor deBack to the 40’s tienen elmismo origen: la falta degrandes pretensiones. En ellado positivo esto redundaen un disco sencillo y conencanto, donde todos to-can con tino y elegancia. Enla parte negativa, habríaque apuntar que esta faltade ambición le resta fuerzaa un álbum donde Cuestaparece estar por encima dela propuesta en su conjun-to. Pero puede ser, y de he-cho lo será, que el resulta-do final que presentan lacantante y su banda es loque querían. En cualquiercaso, Yoio Cuesta convencecon su interpretación y se-duce en un buen número deellas en este debut que pro-mete grandes cosas de carael futuro.JOSÉ MANUEL PÉREZ REY


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jazz discos

SOPHISTICATED LADIESCharlie Haden Quartet West Emarcy/Universal

Si esta revista diesecalificaciones, estrellas ydemás tipo de puntuacioneseste disco se llevaría los másaltos honores. EsteSophisticated Ladies es tal vezel mejor disco que se haeditado en 2010. Es un lujo dedisco desde cualquier punto devista. El Charlie Haden QuartetWest es posiblemente el mejorcuarteto de los últimos veinteaños. Son cuatro músicoscompenetrados de una maneraenvidiable, con un gustoexquisito por la melodía y con

una inventiva para laimprovisación tan buena comola de los mejores músicos defree. Charlie Haden y su grupodemuestran aquí una vez mássu gusto por la música de loscuarenta y cincuenta del jazz; ypor una manera de interpretarlobrillante, amena, positiva ydivertida. El disco tiene seiscanciones cantadas poralgunas de las voces femeninasmás importantes de laactualidad; aquí están MelodyGardot, Norah Jones, CassandraWilson, Ruth Cameron, RenéeFlaming y Diana Krall; y lasotras seis son temasinstrumentales. El arranque deldisco con If I’m lucky a cargo dela Gardot y con una orquesta decuerdas es para quedarsepegado en el sillón ante tantodespliegue de belleza; y laversión de Sophisticated Ladyque le sigue es exquisita. Y asítodo.

José Manuel Pérez Rey

LIVE @ THE BLUE NOTE. TOKIOGiovanni Mirabassi TrioDiscograph/Karonte

Ya la portada es todo unindicativo de lo que a mí meparece es este disco. Unpequeño o gran homenaje alsello japonés Venus y su jazzclásico, cálido y de calidad.Este Live at... es el tratadosobre el jazz de trío más clásicoque jamás le he oído y creo quele escucharé a GiovanniMirabassi. Podemos decir quees un disco de madurez en lacarrera de este pianista. Todoparece medido y pensado paraque suene como los viejos ybuenos clásicos y con gentecomo Leon Parker a la batería yGianluca Renzi al contrabajoesto no es nada difícil. Con unrepertorio de temas propios,podemos comprobar que estetrío que inició su andadura hacetres años de manera informal ysin gran idea de continuidad seestá convirtiendo en uno de losmás asentados del panoramaactual girando por todo elmundo con gran asiduidad y

éxito. Tercera entrega de estemagnífico trío que nos ha dado,da y creo nos dará muy gratassorpresas en su ya intensacarrera, algo que quedaperfectamente reflejado eneste Live at The Blue Note deTokio. Un disco para disfrutar.

I. Ortega

ZEN FOOD Kevin Eubanks Mack Avenue Records/Distrijazz

El guitarrista Kevin Eubanks esconocido sobre todo por habersido durante 18 años el directormusical del legendario TonightShow’s que presentaba JayLeno en la NBC americana. Estafama le ha supuesto el hechode que su carrera comojazzman haya quedado untanto oscurecida a pesar dehaber tocado con nombres tanilustres como Art Blakey andthe Jazz Messengers y DaveHolland y haber editado unbuen número de discos. Elnuevo camino emprendido por

Eubanks tras abandonar elprograma de Leno comienzacon este Zen food, un discodonde el guitarrista dejapatente la clase que atesora yla diversidad de estilos a losque puede enfrentarse sinperderles la cara a ninguno deellos. El disco arranca con Thedancing sea y en medio tieneuna variedad de cancionesllamativas. Ejemplos de loanterior son la serenidadbluesy de Dirty monk y lastiernas baladas de Adoration y I Remember Loving You. ZenFood puede ser consideradocomo una especie de tormentade ideas de Eubanks respectode cuál va a ser su futuro, perotambién es la muestra palpablede un músico sin miedo.


FOLLOW THE RABBITTYaron Herman TrioACT/Karonte

División de opiniones es lo queha generado el último trabajode Yaron Herman. El pianista deorigen israelita afincado enFrancia sigue gustando en supaís de acogida y en Alemania,pero recibe ciertos “peros” delas críticas mediterráneas.Yaron Herman es un pianistaque como casi todos tiene suscosas buenas y malas y que acada paso que da va ampliandohorizontes y mejorando en suquehacer. Sus dos últimasgrabaciones tienen momentosfrancamente buenos y esteFollow the Rabbitt no es laexcepción. Entre las catorcecomposiciones destacaremoslas dos incursiones en elmundo del pop – rock: una conNirvana en Heart Shaped Box yla otra con Radiohead en unacertado No Surprises. Unpequeño recuerdo a susorígenes judíos está en EinGedi. También tiene su hueco labalada con Baby Mine, sacada

de la película de Walt DisneyDumbo. Por variedad nadiepuede quejarse. Creo queHerman es un buen pianistamuy en la línea de los actualesjefes del cotarro (Mheldau,Iverson, Iyer, etc.) que mereceuna tranquila escucha. Comodice el disco, sigamos al conejocomo en Alicia y sumerjámonosen el País de las Maravillasjazzeras que proponen YaronHerman y su gente.

I. Ortega


jazz discos

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LA GRAN CASAJosé Agustín Guereñu “Gere”Errabal/Errabal

Funk, smooth jazz, salsa, rock ymúsica vasca. Un compendiode todo ello es La gran casa,acertado título del primer discocomo líder del bajista JoséAgustín Guereñu, “Gere” paralos amigos. José AgustínGuereñu “Gere” es uno de losbajistas y profesores másactivos del panorama musicalespañol. De formaciónautodidacta, es muy versátil ala hora de enfrentarse a losmás diversos estilos musicales.Tras haber trabajado comosideman le ha llegado el tiempo

de exponer todo su saber eneste disco. Casi todo tienecabida en esta “gran casa”,mezclándose con libertadcuando el caso lo requiere. Elsmooth más clásico nos recibeen los tres temas iniciales, LaGran Casa, B Quiero y Latormenta. Un funk tocado consabor euskaldún es elprotagonista de la EuskalDantza;más funk llena Mesapara Dos. El flamenco apareceen el tema Potaje Gitano y lolatino inunda Salsa de Buradon,todo tamizado por la estéticadel smooth jazz. Un tranquiloTarde de Domingo en San Telmoorquestado con aires de tangonos lleva al movido TribalDance. Este álbum puede serun buen ejemplo de que elsmooth jazz tiene buenospracticantes por estas tierrasque no debemos desconocer.

I. Ortega

PLAYS NAT KING COLE ENESPAÑOLDavid Murray Cuban Ensemble Universal

David Murray es un músico quesiempre ha demostrado suamor e interés, entre otras, porla música latina. Ahora, siendocomo es uno de los jazzmanmás prolíficos y lleno derecursos musicales yproductivos, con este nuevodisco escuchamos el fruto deuno de los proyectos másinverosímiles y originales deMurray: una interpretación delos dos álbumes que Nat KingCole grabó en español yportugués en 1958 y 1962.David ha tocado en más de 250álbumes, más de la mitad deellos bajo su propio nombre. Sinembargo, más impresionanteque los números es suconstancia en dos logrospermanentes: uno comosaxofonista tenor, campo en elque ha conseguido un sonidoreconocible al instante queaúna tradición y modernidadcomo pocos han conseguido; yel otro en su búsqueda

permanente de nuevos retos yexploraciones de multitud detradiciones musicales. Elresultado es uno de los álbumesmás increíbles de Murray.Demuestra un gran salto en suacercamiento a un mundo de lamúsica que hace tiempo lefascinaba. Los arreglos sonimaginativos, convincentes yastutos, sobre todo en laintegración entre los vientos ylas cuerdas. Un homenajesensacional y punto álgido desu extensa discografía.

I. Ortega

NEVER CAN SAY GOODBYE: THEMUSIC OF MICHAEL JACKSON Joey DeFrancesco High Note/Karonte

Poco más de un año despuésde su fallecimiento, no han sidomuchos los homenajesmusicales a Michael Jackson,tanto por parte de sus colegasdel soul-pop como de otrosestilos. Así que a este disco,además de darle la bienvenida,hay que considerarlo, al día dehoy, una rareza. El organistaJoey DeFrancesco, uno de losgrandes de este instrumentoen la actualidad que en estaoportunidad se presenta comomultiinstrumentista, ha cogidonueve de las mejores canciones

de Jackson y las ha trasladadoal jazz, en plan groove y fusión.A lo largo de Never Can...suenan versiones de Thriller,Beat it, The way you make mefeel, Billie Jean y, claro, el queda título al disco. El conjunto esun tanto irregular, pues al ladode interpretaciones muylogradas, caso de Beat it o BillieJean, hay otras que dejan másque desear, como es el caso deThriller. En todo caso, como losmúsicos rinden a gran nivel y elrepertorio es un cúmulo degrandes éxitos conocidos portodo el mundo, el disco se dejaescuchar muy bien y nodesmerece en nada la figura deMichael Jackson.


DELICIOUS & DELIGHTFULSteve Turre High Note/Karonte

Aunque Steve Turre es untrombonista con una carreraenvidiable que le ha llevado atrabajar con Lester Bowie, ArtBlakey, Rahsaan Roland Kirk,Woody Shaw, Dizzy Gillespie,McCoy Tyner o Dexter Gordon,su fama a nivel de aficionadomedio no viene de su maestríacon su instrumento, sino de serel hombre que toca, y muy bien,las conchas marinas. Estetrabajo contiene tanto un sólidosentimiento hard bop, como unespíritu latin jazz, que tan bienconoce el trombonista. EnDelicious & Delightful SteveTurre homenajea tanto a DukeEllington en Dukes Rays como aRay Charles en Ray’s collardgreens, y en el resto de lostemas deja su impronta deexcelente boper poseedor deun sonido muy cálido yagradable; aparte de tener unswing envidiable. Si hubieseque elegir un tema de estedisco, ese sería el denso Sunála

Noála; no se lo pierdan. Este noes un disco de aventurasmusicales, sino más bien unálbum donde se nota en todasu amplitud qué es eso delswing y del hard bop y va a serpara los muchos fans de lossonidos más mainstream deljazz una fuente desatisfacciones permanentes.



n 1884 la revista Vanity Fair publicó una pe-

queña entrevista, en forma de cuestionario,

con el joven Marcel Proust que entonces

contaba con 13 años de edad. Estas primeras quin-

ce preguntas fueron completadas, siete años des-

pués, con otras treinta y una más. Desde entonces

el "Cuestionario Proust" se ha convertido en uno de

los "clásicos" del periodismo. Con pequeñas

adaptaciones proponemos aquí este cuestionario

a nuestros protagonistas para ofrecer un retrato

breve, preciso y humano que acerque de forma

amena y directa su personalidad hasta los lectores.

EL CUESTIONARIO

EProust

esús Navarro Monzón (Santander, 1980), es, tal ycomo comentamos en nuestras primeras páginas, elúltimo ganador del XXI Premio Jóvenes Composito-

res Fundación Autor-CDMC 2010 que convocan conjuntamentela Fundación Autor de la Sociedad General de Autores y Edito-res (SGAE) y el Centro para la Difusión de la Música Contem-poránea (CDMC). Navarro consiguió hacerse con el primer pre-mio gracias a su obra Inertia para trío de cuerda y percusión.

Navarro cursó sus estudios superiores de Composicióncon Agustí Charles y José Manuel López López en el Conser-vatorio Superior de Música de Zaragoza y continuó sus estu-dios en el ámbito de la música electrónica y programación enla Universidad París 8 con Horacio Vaggione y Anne Sedes, a lavez que asistía a cursos eventuales y charlas de composito-res como Unsuk Chin o Tristan Murail en el Institut de Recher-che et Coordination Acoustique/Musique (IRCAM). Paralela-mente ha estado interesado en el Jazz y la improvisaciónexperimental y performática.

Ha obtenido diversos premios internacionales de Compo-sición, Música de Cámara y de Orquesta, tales como el PrimerPremio Internacional de Composición Musical Jóvenes Or-questas Europeas por su pieza Tales from the dark Rainbowpara piano y orquesta de cuerda (Ciudad de Murcia, 2004); elPrimer Premio del Concurso Internacional de Composición dela Fundación Joseph Reinl-Stifftüng (Munich, 2007) por supieza Dithyrambos para saxo solista y ensemble; el Premio In-ternacional Joan Guinjoan para jóvenes compositores (Bar-celona, 2008) por su obra Crazy Madness para pequeño con-junto instrumental; y el Segundo Premio en el I ConcursoInternacional de Composición Auditorio Nacional de Música -Fundación BBVA (Madrid, 2010) con su obra Blind Focus paraorquesta, entre otros.

A pesar de su juventud, ha recibido encargos de obras devarios ensembles, entre los que se cuentan InternacionalHorn Symposium (I.H.S.), Nuevo Contemporáneo, Les musesgalantes, de París, Le colectiff, de Poitiers (Francia), el PluralEnsemble y el Duo/Due, de Alemania. En el campo de la Mú-sica performática ha actuado en el Festival Le souffle de l’e-quinoxe (Poitiers), en La Noche en Blanco de Madrid y en sa-las de teatro experimental.

Jesús Navarro

J

48 variaciones

Pco

Man

zano


EL C

UES

TIO

NAR

IOPR

OU

ST

1 - ¿Cuál es su estado de espíritu en este momento?De búsqueda y lucha por encontrar mi sitio. Actitudpositiva y muy activa.

2 - ¿Cuál es el aspecto de su carácter que mejor ledefine?Probablemente el inconformismo y la tenacidad.

3 - ¿Cuál sería su lema?Vive y deja vivir.

4 - ¿Sus mayores defectos?Soy un poco desorganizado e impaciente, entreotros muchos más...

5 - ¿Y las cualidades que le distinguen?La tenacidad y no caer en el desánimo. Lasinceridad.

6 - ¿Cuál sería su paraíso terrenal?Cualquiera con mar y buen clima.

7 - ¿Cuál es su idea de la felicidad?Ser libre sin tener que pagar un precio demasiadoalto por ello.

8 - ¿Cuáles son sus aficiones preferidas?Encontrar tiempo para poder perderlo.

9 - ¿Cuál es el nombre (de hombre o mujer) que más legusta?Vera.

10 - ¿Y su color preferido?Azul Klein.

11 - ¿Y la flor?Las orquídeas, especialmente la orquídea negra.

12 - ¿Y el animal?El Gato.

13 - ¿Cuál es la película que más le ha gustado?“Amanece, que no es poco” de José Luis Cuerda.

14 - ¿Y el actor o actriz preferidos?Marlon Brando, especialmente en “ApocalypseNow”.

15 - ¿Cuál es el libro que no olvidará?“El Proceso” de F. Kafka.

16 - ¿Y el músico (compositor) que más le emociona?George Crumb, Miles Davis, Jacques Loussier, AlbanBerg...

17 - ¿Y su pintor favorito?Dalí, El Greco y Van Gogh.

18 - ¿Si solo pudiese salvar uno, qué cuadro salvaría delas llamas?El Guernica de Picasso.

19 - ¿Cuál es el héroe de ficción que más le ha atraído?Ninguno, nunca me han llamado la atención.

20 - ¿Y al que más detesta?A ninguno, ni me atraen ni me molestan.

21 - ¿Cuál es su personaje histórico preferido?Claudio, todos le consideraron tonto y estúpido por

sus deficiencias físicas y, cuando fue emperador,condujo al Imperio romano a una etapa deesplendor, gozando del respeto y afecto de supueblo.

22 - ¿Y el que más rechazo le produce?Todo aquel que recorte libertades, Hitler ycompañía...

23 - ¿Cuáles son sus héroes contemporáneos?Todos los que supongan progreso y bienestar,especialmente los anónimos, los no reconocidos.

24 - ¿Y el personaje vivo que más le atrae?Me llama mucho la atención el fenómeno JulianAssange (Wikileaks) y todos los que están filtrandoinformación, da la sensación de que algo está apunto de pasar...

25 - ¿Qué reformas sociales admira?Todas las que elevan nuestra calidad de vida, accesosanitario, educacional, cultural...

26 - ¿Y cuáles le parecen rechazables?Aquellas que restan en vez de sumar.

27 - ¿Qué le irrita más?La envidia, el cinismo, la insolidaridad...

28 - ¿A quién quisiera parecerse?A una versión mejorada de mí mismo.

29 - ¿Qué espera del futuro?Que no tarde demasiado en llegar porque seconvierte en “pasado”.

30 - ¿Dónde le gustaría vivir?En cualquier sitio donde pueda ser feliz.

31 - ¿Qué virtudes humanas admira más?La valentía, la honradez y la autenticidad, entreotras, claro...

32 - ¿Qué cualidades admira en una mujer?La sinceridad, la inteligencia y el sentido del humor.

33 - ¿Y en un hombre?Las mismas que en una mujer.

34 - ¿Qué aprecia más de sus amigos?Que con ellos el tiempo y la distancia no existen,estar con ell@s es siempre divertido y empático, mehacen feliz.

35 - ¿Qué defectos perdona más fácilmente?Todos, salvo los que tengan relación con la mentiray la traición.

36 - ¿Qué haría si tuviera los medios suficientes onecesarios para hacerlo?Mis proyectos y algún que otro viaje raro...

37 - ¿Qué sería lo peor que le podría suceder?Morirme o padecer alguna enfermedad grave queme quitara calidad de vida.

38 - ¿Qué le gustaría que dijeran de usted en el futuro?Que fui buena persona y que todo lo conseguido fuecon esfuerzo y trabajo.

variaciones 49

J.N“ME GUSTARÍA SER UNA VERSIÓN

MEJORADA DE MÍ MISMO”


políticasdedesarrollo de lamúsicahistórica enEspaña, asícomo los festivales, redesde teatroyotrasorganizaciones.Actualmente, GEMA, queha recibidodel INAEMunapequeñaayudaeconómicapara sufragar los gastos de constituciónyprimeros proyectos, formaparte del ConsejoNacional delas Artes Escénicas, ha realizado un estudio y propuestasal INAEM para cambiar algunos criterios de concesión deayudas y subvenciones y prepara un estudio sobre lamú-sica antigua en España en los últimos cinco años.

LA BIBLIOTECA DEL ORFEÓ CATALÀ INAUGURAUNA EXPOSICIÓN VIRTUAL DE SUS TESOROS

La Biblioteca del Orfeó Català presenta una exposiciónvirtual con cincuenta de sus documentos más rele-vantes dirigida a músicos, historiadores y meló-

manos: en formato digital y a través de una presentacióninteractiva, la Biblioteca exhibe una selección de sus do-cumentos más estimables por su valor, peculiaridades osignificación histórica, entre los que figuran Las Ensaladasde Mateo Flecha del siglo XVI, manuscritos autógrafos deIberia de Albéniz o el Libro de oro del Orfeó Català. La Bi-blioteca del Orfeó Català es, por el valor de su fondo patri-monial, una de las bibliotecas musicales más importantescreada por una entidad civil privada. Sus colecciones reu-nidas por diferentes generaciones de músicos vinculadosal Orfeó Català permiten reconstruir la historia musical deCataluña. Para esta exposición ha sido fundamental el cri-terio de la comisaria Catherine Massip, responsable del De-partamento de Música de la Bibliothèque Nationale de Fran-ce. La web es http://tresorsbiblioteca.palaumusica.cat.

EL AUDITORIO DE ZARAGOZA PROPONE 14CONCIERTOS PARA UNA MAÑANA DE DOMINGO

La 31 edición del Ciclo de Introducción a la Música delAuditorio de Zaragoza se celebrará del 2 de enero al3 de abril y ofrecerá 14 conciertos de música de cá-

mara, zarzuelas, corales y jazz. Los conciertos se cele-brarán los domingos por la mañana y el precio de las en-tradas es popular. Por el ciclo pasarán la Strauss FestivalOrchestra & Ballet, la Jove Orquesta Nacional de Catalu-ña, la Joven Orquesta Nacional de España, Rudy Vistel La-tin Jazz, la Orquesta de Cámara Femenina de Viena, la Or-questa de Cámara y el Grupo de Percusión del Conserva-torio Superior de Música de Aragón, la Orquesta Típica Cen-tral del mismo centro, la Banda Sinfónica del Instituto Ara-gonés de la Juventud, la Orquesta Filarmónica de la Uni-versitat de Valencia y el Coro Amici Musicae del Auditoriode Zaragoza, la Banda Sinfónica del Conservatorio Supe-rior de Música de Aragón y la Orquesta de Vientos de Ara-gón, la Orquesta de Cámara de Heilbronn y la KlassischePhilharmonie de Bonn.

JUAN CRUZ-GUEVARA, PREMIO DE COMPOSICIÓNCRISTÓBAL HALFFTER

El almeriense Juan Cruz-Guevara (1972) se ha he-cho con el premio de la XXXI edición del ConcursoInternacional de Obras para Órgano Cristobal Halff-

ter, gracias a la obra Neshamâh.La pieza se presenta como“un preludio a una gran obra orquestal sobre ritos fune-rarios” que comienza con cadencias y juega con ritmospara buscar “todas las posibilidades del órgano a modode gran orquesta”. El jurado estaba presidido por Cristó-bal Halffter, quien quiso destacar la “sorpresa” que le su-puso que la obra fuera de Juan Cruz-Guevara, que fue alum-

no del curso de composiciónque él mismo dirige en Villa-franca del Bierzo. Halffter de-finió la obra como “compleja”y “llena de valores”. El accesitdel concurso fue para la obraÁlbum de órgano Ibérico deAntonio Noguera. Ambas pie-zas se estrenarán en sep-tiembre de 2011.

PRIMER ENCUENTRO DE LA ASOCIACIÓN DEGRUPOS ESPAÑOLES DE MÚSICA ANTIGUA

Los pasados días 11 y 12 de diciembre se celebró enGuadarrama (Madrid) el I Curso y Encuentro de la Aso-ciación GEMA (Grupos Españoles de Música Antigua),

curso que estuvo abierto a los socios y otros profesiona-les del sector. En el curso se organizaron diferentes po-nencias sobre la gestión y organización de los grupos y sedebatieron temas como la transformación del sector ar-tístico, y en particular el de la música histórica en España,o la presencia en el medio musical español y europeo delos grupos y orquestas españoles dedicados a la investi-gación e interpretación de la música histórica. Diferentesexpertos del sector desarrollaron sus ponencias en tornoa los retos de la difusión, los nuevos medios de comuni-cación, la propia organización legal y fiscal y las relacionescon la prensa, las instituciones, los festivales y los ciclos.Las ponencias han insistido en la necesidad de los gruposde hacerse más fuertes y autónomos y de dotarse de nue-vas herramientas de trabajo para ser capaces no sólo demantener su actividad, sino incluso de generar otras nue-vas que les permitan estar presentes en la vida musical.La Asociación GEMA fue creada en febrero de 2010 en unaAsamblea que reunió a más de 50 grupos españoles de-dicados a la interpretación histórica, y cuenta en la ac-tualidad con 63 miembros, la práctica totalidad de los gru-pos españoles profesionales. Entre sus fines se destacala organización del sector, la ayuda jurídica a los grupos yla interlocución con las instituciones que determinan las

50 variaciones

al cierre

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Variaciones, música clásica y jazz. Enero 2011

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