VOCABULARIO BÁSICO DE

HISTORIA DEL ARTE

PINTURA

• AUTORRETRATO: retrato que el artista hace de sí mismo.

• BODEGÓN: naturaleza muerta; pintura que representa una composición a base de seres inanimados: animales muertos, vegetales y cosas.

• CLAROSCURO: arte de disponer en una pintura el contraste de luces y sombras; tenebrismo.

• ESCORZO: modo de representar una figura que en la realidad estaría dispuesta perpendicular u oblicuamente al plano en que ha sido representada.

• ESFUMATO: del italiano sfumato, pintura de contornos vagos y difuminados.

• GRABADO: procedimiento por el que se obtiene una estampa mediante la obtención previa de una matriz o plancha.

• PERSPECTIVA :AÉREA y LINEAL: la perspectiva es el modo de representar en una superficie los objetos de modo que aparezcan en la forma y disposición en que se muestran a la vista en la realidad. La perspectiva aérea intenta representar la atmósfera que envuelve a los objetos.

• En la perspectiva lineal, las líneas de las figuras son convergentes hacia el fondo, cada vez más pequeñas a medida que se desea presentarlas alejadas del espectador.

• ÓLEO: técnica de pintura que consiste en disolver los colores en un aglutinante aceitoso.

• PINTURA DE GÉNERO: representa temas y escenas de lo cotidiano.

• POLÍPTICO: pintura compuesta de varias tablas.• TRÍPTICO: obra en tres tablas, de modo que las

laterales se doblen sobre la central.

• TENEBRISMO: tendencia artística que usa grandes contrastes de luz y sombra, de modo que las partes iluminadas se destaquen violentamente sobre las que no lo están; fue especialmente difundido por el pintor barroco Caravaggio, de ahí el otro nombre de caravaggismo.