BIOGRAFÍA
Ricardo Gómez Campuzano nació en 1891 en Bogotá. Sus estudios artísticos
comenzaron antes de ingresar a la Escuela Nacional de Bellas
Artes. Sus primeras lecciones las recibió de los reconocidos artistas bogotanos Ricardo
Borrero Álvarez (1874-1931) y Andrés de Santamaría (1860-
1945). Fue en 1910, en la exhibición de arte de
la Exposición del Centenario, cuyo director fue
Santamaría, donde Gómez Campuzano expuso
por primera vez dos obras.
Los aplausos de los críticos fueron para el joven pintor, que se convirtió en la nueva revelación en las artes nacionales. Fue
tal la oblación por su obra, que obtuvo una mención honorífica por varios paisajes, junto
a Alfonso González Camargo (Santamaría, “Jurado” 4). Desde este momento se impuso como
uno de los artistas preferidos por la crítica, y su trabajo se ajusto rápidamente al perfil que
buscaban los críticos: se era un buen retratista como
Epifanio Garay o un buen paisajista, tema que se estaba imponiendo en los círculos artísticos
conocedores. Uno de los más
prolíficos aunque desconocidos artistas del país, su obra, enmarcada en el Modernismo,
tuvo una influencia muy importante en su época, pero décadas más tarde fue
olvidado por los especialistas e incluso por la historiografía
ESTILO
Su material predilecto era el óleo aunque también trabajó con carboncillo, lápiz,
pastel y acuarela. Su colorido es en general brillante, al igual que los pintores de la
Escuela de San Fernando en Madrid. Sus temas predilectos han sido los paisajes
colombianos y los retratos, siendo uno de los pintores colombianos más prolíficos del
siglo XX pintando en todos los géneros: retrato, paisaje rural, paisaje urbano
paisaje marino, costumbrismo, bodegón, interiores, temas con animales, históricos,
de industria y por último, temas para ilustración.
TRAYECTORIA
En 1924 participó en un concurso de pinturas
infantiles y gano, de 1931 a 1935 estudio en la escuela de
Bellas Artes, en donde se inclinó por los movimientos
cubista y surrealista. El gobierno le concedió una beca
para estudiar en el Japón donde estudió grabado, aguafuerte, litografia y
acuarela.
En 1938 regreso al país y en 1940 participó en el Primer Salón de Artistas Colombianos. En 1943
participó en una exposición colectiva en la Biblioteca Nacional. En 1955 expuso en el Museo Nacional 44 de sus obras con paisajes y flora de La Mesa y de la Sabana de Bogotá. De
1955 a 1957 viajó al Japón para desempeñar en la Embajada de Colombia, el cargo de primer
secretario. En 1957 exhibió en la Galería Daimarú en Tokio, 27 paisajes japoneses en la muestra titulada "La
primera exposición, de obras de hechas por un lationamericano en el
Japón". En 1984 Villegas Edltores publicó un libro sobre el "Río
Bogotá", ilustrado con sus cuadros.
ESTILOEn Ariza no hay nada exótico.
Revolucionó la pintura, y trajo, es cierto, elementos japoneses. Pero si hay algo auténticamente propio de Colombia, que traduzca la
naturaleza del paisaje colombiano, es la pintura de
Ariza. Revolucionó las dimensiones de los cuadros.
El punto de vista para contemplar el paisaje.
BIOGRAFÍA Ignacio Gomez Jaramillo (1910-1970) fue
un pintor, dibujante y muralista antioqueño, hijo de Sigfredo Gómez Jiménez y de Encarnación Jaramillo, estudió en el colegio de Antonio J.
Duque, en Medellín.En [1928] trabajó como dibujante en un
taller del arquitecto. En 1929 viajó a España para estudiar en el Real Círculo
Artístico de Barcelona. En 1932 se trasladó a París, donde estudió en
la Académie de la Grande Chaumière. En 1934 Regresó a Colombia e hizo dos
exposiciones individuales En 1936 viajó con una beca del gobierno a estudiar
pintura mural en México.
A su regreso, en 1937, pintó dos murales en el Capitolio Nacional. Los tres resultaron ser no aptos para el Capitolio y fueron cubiertos con cal, hasta ser descubiertos y restaurados por
estudiantes de la Universidad Nacional en 1959. En 1940 y 1942, Gómez Jaramillo recibió los
primeros premios en Pintura en el primer y el tercer Salón Nacional de Artistas de Colombia.Gómez Jaramillo, fue uno de los tres grandes artistas que revolucionaron el Muralismo en
Colombia. Fue profesor y director de la Escuela de Bellas Artes de Bogotá; presidente de la
Asociación de Escritores y Artistas de Colombia. Como escritor de El Tiempo de Bogotá; entabló
una serie de polémicas sobre el arte colombiano, con Marta Traba, por las que se le
conoce como "antitrabista".
ESTILO
Ignacio Gómez Jaramillo fue uno de los pintores que más se distinguió dentro de la vanguardia del arte moderno en Colombia. Su estilo característico fue el del cubismo cezanniano , aunque también ensayó el arte abstracto hacia el año de l955, cuando dicha tendencia se encontraba en todo su apogeo en Bogotá; sin embargo el artista pronto se dio cuenta de que ésta no era su meta y regresó al arte neorrealista con el que siempre se expresó vigorosamente.