PROYECTO HUMBOLDT
MODELO EXPERIMENTAL BICULTURAL
ÁREA DE ARTES PLÁSTICAS
PROGRAMAS INSTRUCCIONALES
PRIMERA ETAPA DE EDUCACIÓN BÁSICA
JUNIO 1997
2
ARTES PLÁSTICAS
DESCRIPCIÓN DEL ÁREA:
La cultura entendida como un conjunto de las manifestaciones humanas, toma al
hombre como eje principal por medio del cual, con su acción e inspiración, le da
significado al ámbito cultural de un país o nación.
En este sentido, el hombre ubicado en su espacio - físico - cultural y social forma
parte de una realidad histórico - cultural; la cual para sentirla, mantenerla y proyectarla,
necesita conocerla y apreciarla como valores de la sensibilidad y percepción humana.
Está necesidad lo conduce a la elaboración de una serie de símbolos e instrumentos
que le servirán de medio y de elemento para expresar sus sentimientos, percibir los
estímulos del ambiente y crear formas de expresión para comunicarse con su entorno
social del cual forma parte.
Las obras de arte, la música y la dramatización son representantes simbólicos del
sentir del hombre, por cuanto son diferentes formas de expresar sus sentimientos e
imaginación.
La estética como ciencia, investiga el origen y las leyes del desenvolvimiento
humano, la sensibilidad e internalización de los estímulos del medio y el estudio
sistemático y objetivo de las expresiones artísticas del ser humano.
Engloba básicamente tres formas de expresión y representación como son: la
plástica, la música y el drama.
En el Proyecto Humboldt, el diseño experimental BICULTURAL contiene el área de
Artes Plásticas en el nivel de educación básica.
Las Artes Plásticas ofrecen aprendizajes a los educandos que le permitirán
manifestar su potencial creador, mediante el dibujo, la pintura, las técnicas y el modelado
a través de los cuales el educando puede expresar su percepción y sensaciones del
entorno, así como también, los sentimientos producto de la observación y el nivel de
internalización en cuánto importancia y significado de los mismos.
Las Artes Plásticas brindan la oportunidad para que los educandos puedan expresar
libremente las vivencias y ampliar estas experiencias en cuanto al color, la composición,
el ritmo, la textura y otros.
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La programación de Artes Plásticas abarca actividades que permiten entre otras las
siguientes:
Enriquecer la sensibilidad e interés estético
Desarrollar la imaginación
Enriquecer el vocabulario
Desarrollar su capacidad de expresión y experimentación
Estimular la coordinación viso - emocional
Desarrollar la auto - estima
Expresar sus sentimientos y percepciones
Afianzar lo socio - emocional
Seguridad en sí mismo
Pintar lo que siente y no lo que ve
El área está organizada en líneas curriculares que agrupan los trabajos con énfasis
en dibujo, pintura, técnicas, creatividad y la línea de trabajos creativos, las cuales abarcan
todos aquellas labores que desarrollan destrezas motrices y fomentan el pensamiento
técnico - productivo - creador.
OBJETIVOS GENERALES DE ARTES PLÁSTICAS
Valorar las manifestaciones estéticas, mediante el aprendizaje y conocimiento de los
diferentes medios, elementos y técnicas básicas de las artes plásticas, constituyendo a la
vez el desarrollo perceptivo - motriz y la sensibilidad por el mundo estético.
OBJETIVOS DEL NIVEL:
1. Desarrollar habilidades y destrezas en la utilización de los medios y la elaboración
de los elementos fundamentales de las artes plásticas.
2. Estimular la sensibilidad y la percepción del entorno físico - cultural con criterio
estético.
3. Fomentar actitudes favorables hacia la utilización de diferentes técnicas y recursos
en la expresión plástica.
4
4. Fomentar la creatividad mediante la experimentación de nuevas alternativas y
formas de expresión artísticas.
5. Valorar las manifestaciones artísticas que faciliten la promoción y proyección del
arte.
6. Desarrollar actividades y destrezas psicomototoras en la elaboración de trabajos
creativos para uso personal o educativo.
OBJETIVOS DE LA PRIMERA ETAPA
1. Estimular el desarrollo de la capacidad creadora a través de los elementos de las
artes plásticas y el uso de los materiales.
2. Apreciar los elementos de la naturaleza a través del color y la pintura.
3. Propiciar el uso de técnicas sencillas de expresión plásticas.
4. Desarrollar habilidades y destrezas psicomotoras mediante la utilización de
diferentes técnicas de expresión plástica.
5. Estimular el pensamiento creativo a través de las expresiones plásticas
6. Elaborar trabajos que fomenten la creatividad mediante la aplicación y
combinación de técnicas, materiales, herramientas y uso adecuado de los
recursos.
PROYECTO HUMBOLDT
MODELO EXPERIMENTAL BICULTURAL
ÁREA DE ARTES PLÁSTICAS
Clase 1
(PREPARATORIO)
PROGRAMAS INSTRUCCIONALES
PRIMERA ETAPA DE EDUCACIÓN BÁSICA
JUNIO 1997
6
CLASE 1/ PREPARATORIO:
OBJETIVO GENERAL:
Afianzar habilidades y destrezas en la Pre-escritura.
DIBUJO
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Afianzar motricidad fina mediante la aplicación de tempera en cartulina con pinceles.
Tempera
Pinceles
Cartulina
Desarrollar habilidades y destrezas en la motricidad fina
Aplicar normas de uso del pincel.
Completar figuras en series igualando e identificando su forma.
Figuras de la vida real Fomentar percepción y observación lineal de las figuras.
Realizar dibujos libres aplicando creyones de cera.
Técnicas de Creyones de cera.
Desarrollar habilidades y destrezas motrices.
PINTURA
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Diferenciar colores primarios de los secundarios.
Colores primarios.
Colores secundarios.
Noción de los colores.
Interés por la variedad de los colores.
Aplicar.
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TÉCNICAS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Construir formas mediante la técnicas de plegado, torcido, arrugado.
Técnicas de plegado, torcido, arrugado.
Aplicar normas de uso de las materias
Formar hábitos de orden y limpieza.
Realizar decoraciones libres mediante plegados con círculos.
Plegado con círculos. Desarrollar destrezas motrices.
Elaborar figuras diversas mediante el uso de la plastilina.
Modular figuras con plastilina.
Desarrollar coordinación viso - motriz.
CREATIVIDAD
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Expresar sentimientos a través del dibujo, pintura o modelado.
Expresión libre Fomentar la creatividad
Sensibilidad a la expresión sentir.
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TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVO GENERAL:
Desarrollar habilidades y destrezas en la coordinación viso - motriz mediante la
aplicación de técnicas manuales.
TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Coser con retazos de tela utilizando puntada de basta y aguja punta roma
Puntada de basta
Uso de aguja punta roma
Uso adecuado de la tijera y la aguja punta roma
Aplicar normas de higiene
Adornar figuras con diferentes fibras.
Figuras diversas
Fibras: estambre, pabilo
Interés por los trabajos decorativos.
PROYECTO HUMBOLDT
MODELO EXPERIMENTAL BICULTURAL
ÁREA DE ARTES PLÁSTICAS
Clase 2
(PRIMER AÑO )
PROGRAMAS INSTRUCCIONALES
PRIMERA ETAPA DE EDUCACIÓN BÁSICA
JUNIO 1997
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CLASE 2 /PRIMER AÑO:
OBJETIVO GENERAL:
Expresar a través del dibujo, la pintura y el modelado, sentimientos e imágenes del
pensamiento relacionados con la vida diaria.
DIBUJO
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Trazar diferentes tipos de líneas siguiendo diversas direcciones.
Líneas por su forma.
Líneas imaginarias.
Desarrollar coordinación viso- motriz.
Dibujar elementos del ambiente interpretando las escenas, de un cuento o canción.
Dibujo libre
Escenas del ambiente.
Ilustración de un cuento o canción.
Interés por la graficación de lo que interpreta.
Completar formas sencillas configurando estructuras.
La forma
posición en el espacio
Completar forma.
Afianzar la coordinación óculo-manual.
PINTURA
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Obtener colores secundarios mediante la mezcla de los colores primarios.
Colores primarios
Combinación:
Amarillo + Rojo = Naranja
Amarillo + Azul = Verde
Azul y Rojo = Violeta
otros.
Estimular la sensibilidad y percepción de los colores.
Realizar ejercicios de Pintura. Interés por mejorar
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OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
pintura de acuerdo con elementos del ambiente o imágenes del pensamiento.
la representación de imágenes y formas.
Realizar dibujos libres identificando la luz y la sombra en el gráfico.
Luz y sombra
Interés por graficar percepciones del entorno
TÉCNICAS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Formar una composición libre mediante las técnicas de collage y rasgado.
Técnicas del collage
Rasgado.
Fomentar alternativas nuevas de creación.
Formar hábitos de orden y limpieza.
Imprimir formas con diferentes recursos.
Impresión de formas. Desarrollar coordinación Óculo - manual.
Exploración sensorial de formas.
Modelar formas utilizando diversos materiales.
Modelado de formas
Plastilina
Papel mache
otros.
Desarrollar habilidades y destrezas manuales.
Usar adecuadamente el material.
Elaborar composición libre empleando acuarela.
Composición libre.
Utilización de acuarela.
Fomentar la creatividad y
desarrollar destrezas manuales.
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CREATIVIDAD
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES
Elaborar figuras decorativas que fomenten nuevas alternativas de expresión.
Figuras decorativas.
Nuevas alternativas de expresión.
Interés por la expresión plástica.
Aplicar normas de uso de materiales e instrumentos.
Aplicar diferentes ritmos simples en ejercicios libres mediante la utilización de elementos diversos.
Ritmos simples
Elementos diversos.
Fomentar la creatividad.
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TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVO GENERAL:
Manifestar actitudes de valoración hacia la elaboración de objetos para uso personal
o educativos.
TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Elaborar objetos decorativos con tela utilizando puntadas de hilván, hasta el cosido de bastón.
Objetos decorativos con tela.
Puntadas de hilván y Basta.
Cosido de Botón.
Actitud favorable para la cooperación, ayuda mutua y trabajo grupal.
Uso adecuado de materiales y utensilios de costura.
Tejer a mano con fibras, cadeneta u otros procesos de características similares para uso personal o decorativo.
Tejido a mano
Cadenetas u otros
Fibras diversas.
Aprecio por la adquisición de habilidades y destrezas psicomotoras
Aplica normas de seguridad e higiene.
Elaborar figuras u objetos uniendo cartulina o cartón.
Figuras de cartulina
Figuras de cartón
Procedimientos de unión
Cola blanca
Cinta plástica
Encaje de piezas
Engrapada
Otros...
Desarrollar destrezas psicomotoras con el trabajo en cartulina o cartón.
Desarrollar el pensamiento productivo y creador.
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MODELO EXPERIMENTAL BICULTURAL
ÁREA DE ARTES PLÁSTICAS
Clase 3
(SEGUNDO AÑO)
PROGRAMAS INSTRUCCIONALES
PRIMERA ETAPA DE EDUCACIÓN BÁSICA
JUNIO 1997
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CLASE 3/SEGUNDO AÑO:
OBJETIVO GENERAL:
Desarrollar habilidades y destrezas psicomotoras utilizando los elementos y las
manifestaciones de las artes plásticas.
DIBUJO
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Elaborar diversos trazos siguiendo algunas direcciones
La línea
Diversos trazos.
Afianzar la coordinación viso - motriz.
Expresar, a través del dibujo, escenas del ambiente, de un cuento o canción.
Escenas del ambiente de un cuento o canción.
Sensibilidad hacia la percepción de los
elementos del entorno.
Asociar formas por sobreposición, mínimas distancias en ejercicios libres.
Sobreposición de formas.
Distancias.
Armonizar formas mediante la sobreposición.
Desarrollar el pensamiento creador.
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PINTURA
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Obtener diferentes matices a través de la combinación de colores.
Combinación de colores:
Mas claro que.
Mas oscuro que
Matices diversas.
Explorar y estimular la percepción del color.
Expresar a través de la pintura escenas del ambiente.
Pintura.
Escenas del ambiente.
Uso de tempera, crema, hilos y otros.
Exploración sensorial del entorno.
Realizar dibujos libres identificando la luz y sombra a través de objetos utilizando la luz solar o artificial.
Efectos de la luz.
Luz y sombra a través de los objetos.
Luz directa del sol.
Luz artificial por medio de objetos (linterna, bombillos, otros).
Diseminación de la luz y la sombra.
Iniciación en la percepción de los efectos de la luz.
TÉCNICAS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Construir formas mediante el procedimiento del plegado.
Plegado.
Formas.
Afianzar la coordinación viso- motriz.
Cumplir normas de limpieza.
Identificar las diferentes texturas por medio de la percepción táctil.
Comprensión táctil
Texturas diferentes.
Sensibilizar la percepción táctil.
cumplir con normas de seguridad y limpieza.
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OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Modelar figuras utilizando las manos y sustancias suaves.
Modelare de figuras.
Fomentar la creatividad
Aplicar normas de seguridad e higiene.
Elaborar composición con pinta dedos.
Expresión libre
Técnicas pinta dedos.
Desarrollar destrezas viso - motriz.
Crear figuras a través de la técnica de hilografía.
Técnicas de hilografía.
Desarrollar la percepción y coordinación óculo - manual.
CREATIVIDAD
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Elaborar ejercicios de ritmo mediante la utilización de diversos recursos.
Ritmo:
Simetría y asimetría.
Repetición.
Alternatibilidad.
Radiación.
Fomentar la creatividad.
Interés por la organización.
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TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVO GENERAL:
Manifestar actitudes de valoración hacia la elaboración de trabajos que fomenten
la creatividad.
TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Construir diferentes objetos con material recuperable.
Objetos variados con material recuperable.
Interés por el máximo provecho de los materiales recuperables.
Crear figuras con forma o pre - establecidas mediante la composición.
Figuras con forma originales o pre - establecidas
Materiales diversos.
Apreciar la creación de figuras con materiales diversos.
Elaborar objetos tejidos a mano utilizando el trenzado u otro tejido similar.
Tejido a mano
Procedimiento de trenzado u otro.
Apreciar objetos elaborados por si mismo.
Cumplir normas de higiene y seguridad.
Construir instrumentos musicales sencillos que estimulen el sentido rítmico.
Instrumentos musicales:
Palitos.
Sonaja.
Matracas.
Pandereta.
Otros.
Interés por la elaboración de instrumentos de percusión.
PROYECTO HUMBOLDT
MODELO EXPERIMENTAL BICULTURAL
ÁREA DE ARTES PLÁSTICAS
Clase 4
(TERCER AÑO)
PROGRAMAS INSTRUCCIONALES
PRIMERA ETAPA DE EDUCACIÓN BÁSICA
JUNIO 1997
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CLASE 4/TERCER AÑO:
OBJETIVO GENERAL:
Estimular la creatividad a través de las diferentes manifestaciones de las Artes
Plásticas.
DIBUJO
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Trazar diversos tipos de líneas atendiendo a su clasificación, estructura y valor.
Líneas.
Concepto y clasificación
Estructura y valor.
Afianzar la coordinación viso-
motriz.
Expresar mediante el dibujo motivos observados o imaginarios.
Dibujo.
Observación de la naturaleza.
Dibujo libre en base a cuentos y audición musical.
Estimular la percepción de los
elementos de la naturaleza.
Organizar libremente formas configurando estructuras en espacios variados.
Forma.
Concepto.
Estructura.
Fomentar el equilibrio y orden de los espacios.
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PINTURA
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Aplicar colores puros y derivados en composición
libre.
El color.
Puros y derivados.
Explorar y estimular la percepción del color.
Aplicar el valor utilizando diversos recursos.
El valor
Escala de valor:
Alto, intermedio, bajo
Despertar interés y curiosidad por la escala del valor.
Elaborar siluetas a través de las sombras utilizando luz artificial.
Siluetas a partir de la sombra con luz artificial.
Dibujar reflejos.
Otros.
Apreciar el valor de los efectos de la luz.
TÉCNICAS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Expresar formas por medio de la técnica de estampado.
Técnicas de estampado.
Interés por técnicas nuevas de las artes plásticas.
Organizar texturas táctiles y visuales en ejercicios creativos utilizando diversos soportes.
Texturas.
Soportes.
Armonizar la percepción táctil.
Modelar con arcilla figuras para la realización de trabajos artísticas.
Modelado.
Arcilla.
Fomentar la creatividad en las
Artes Plásticas.
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OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Elaborar composición libre a través de diferentes técnicas.
Técnicas:
Acuarela.
Hilografía.
Medios de impresión.
Otros.
Fomentar la libertad, espontaneidad y la creatividad en el educando.
CREATIVIDAD
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Crear diferentes ritmos en ejercicios libres utilizando diferentes elementos
Tipos de ritmos:
Repetición, alternabilidad, simetría, asimetría radiación.
Fomentar la creatividad.
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TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVO GENERAL:
Apreciar la elaboración de trabajos que contribuyan con la organización y decoración
de los ambientes.
TRABAJOS CREATIVOS
OBJETIVOS CONTENIDO ACTITUDES Y
VALORES
Tejer a mano una red con fibras u otros artículos de características similares.
Tejido de red.
Fibras.
Desarrollar habilidades y destrezas psicomotoras.
Cumplir normas de seguridad e higiene.
Elaborar objetos con telas utilizando el proceso de rellenar.
Corte y costura.
Manejo de equipo de costura, puntadas de hilván, basta, dobladillo, otras.
Procedimiento de relleno.
Interés por decorar los ambientes
Aprecio por hacer objetos de uso personal
Formar hábitos de orden y limpieza.
Construir un telar con madera blanca.
Telar con madera blanda. Uso adecuado de materiales y herramientas.
Construir objetos con madera blanda aplicando los procedimientos básicos para modificar la madera.
Construcción de objetos:
Procedimientos:
Aserrado (serrucho de
marquetería)
Encolado y clavado
Lijado
Pintado con tempera.
Apreciar los procedimientos de trabajo para transformar la madera y hacer objetos para uso personal.
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ORIENTACIONES PEDAGÓGICAS DEL ÁREA DE ARTES
PLÁSTICAS
En el nivel de Educación Básica, las artes plásticas contribuyen con la formación
integral del educando, mediante las diferentes actividades que se les ofrece a los alumnos
para desarrollar su potencial creador. Al dibujar, pintar, modelar y construir, se da la
oportunidad de expresar su percepción de los estímulos del entorno e igualmente la
oportunidad de expresar las ideas, sentimientos y sensaciones de su interior, las cuales
estimulan y propician la sensibilización hacia el mundo estético y coadyuvar con el
desarrollo integral de su personalidad.
En la primera etapa (1er., 2do., 3er. grado) se toma en cuenta la naturalidad,
autenticidad, espontaneidad y creatividad propias del educando en sus niveles de
desarrollo. De allí la importancia de que las actividades en el aula se realicen en
ambientes que permitan:
Libertad y confianza para expresar, producir o crear aprendizajes mediante los
juegos.
Aplicación de técnicas de acuerdo con la iniciativa y creatividad del alumno.
Cooperación y ayuda mutua.
Constante interacción (docente - alumno, alumno - alumno, docente -
representante).
Valoración del trabajo individual o grupal.
Formación de hábitos de seguridad e higiene.
Auto-evaluación y co-evaluación.
En este orden de ideas, es necesario que el docente planifique las actividades,
tomando en cuenta la intencionalidad, trascendencia y conclusiones para la
administración de los objetivos, los cuales estarán dadas por:
Importancia y utilidad del aprendizaje para los alumnos.
Significado de lo aprendido para utilizarlo en otras situaciones.
Distribución del tiempo acorde con las características de loa alumnos y los
recursos disponibles.
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Selección de los temas de interés por los alumnos.
Desglose de los aprendizaje en fases y procedimientos de trabajo.
Es importante resaltar que en la planificación de las actividades a ser realizadas en
el aula, se debe tener en cuenta el desglosamiento de los procedimientos de trabajo en
fases, pasos y detalles. Por cuanto el docente de está manera, logra determinar con más
precisión, cuales son los conocimientos, las habilidades, las destrezas, los hábitos y las
actitudes que se pueden lograr o desarrollar en los educandos por medio de la actividad
plástica; en este sentido, cuando el docente lleva una planificación sistemática, con un
lenguaje apropiado y un orden de operaciones en cada fase de trabajo, además facilitar el
máximo de comprensión del aprendizaje práctico, puede realizar mejor el análisis, la
reflexión y los posibles cambios e innovaciones en los trabajos posteriores.
Es importante por lo tanto conceptualizar los siguientes términos:
TÉCNICA: La aplicación de un conjunto de conocimientos y métodos particulares al
llevar a cabo una acción en la producción de bienes y servicios.
PROCEDIMIENTO DE TRABAJO: Unidades de trabajo, que incluyen una serie de fases
con pasos y detalles los cuales constituyen la parte fundamental del “ Hacer “, para lograr
el desarrollo del pensamiento técnico - productivo - creador. De allí que los
procedimientos de trabajo son la base fundamental del proceso didáctico en el área
educativa.
FASES: Representa las diferentes partes en que se puede dividir un procedimiento de
trabajo para su administración en el aula.
PASOS: Es el orden cronológico a seguir, u orden de operaciones en una fase de
trabajo práctico, la cual se explica durante una demostración del “ HACER “. En la
preparación del docente para realizar una demostración es fundamental la especificación
de cada paso, porqué mediante ellos, el alumno obtendrá una mayor comprensión del
aprendizaje práctico.
DETALLES: Son los aspectos específicos que dan particularidades en el “ HACER “
así como también, las normas especificas a seguir en la practica del trabajo. Los detalles
determinan la calidad, el estilo, la uniformidad y el éxito en el HACER.
A continuación presentamos un ejemplo tomado de Educación para el Trabajo, serie
Fucsia, Año 1995 Universidad Pedagógica Experimental Libertador. Páginas 29 y 30.
26
¿Como desglosar los procedimientos de trabajo en fases, pasos y detalles?
Ejemplo: Objetivo No 3.1. (Tercer Grado).
Tejer a mano con fibras, mallas u otros artículos de características similares para uso
personal o decorativo
PRIMERO: Desglose la actividad de trabajo en fases de aprendizaje
Actividad: Tejidos a mano de red o malla
Fases:
1. Procedimientos de medir.
2. Procedimiento para la elaboración del asa.
3. Procedimiento para hacer el tejido de red.
SEGUNDO: Señale en cada fase, los pasos y detalles a seguir.
NOTA: Recuerde que cada persona tiene un estilo y forma de trabajo particular.
Las fases, pasos y detalles dependerán del estilo y tipo de trabajo.
FASE 1: Procedimiento para medir.
PASOS DETALLES
Decidir el objeto a realizar. Por ejemplo una malla, un bolso, otros.
Objeto factible de ser elaborado por el niño.
Seleccionar la fibra (mecatillo, pabilo, estambre, otros).
Fibras de fácil adquisición.
Medir la fibra que servirá de asa, aproximadamente dos metros.
Enfatizar el ahorro de material.
Cortar las fibras de acuerdo con el objeto a realizar Hacer el corte en forma diagonal
Enfatizar las normas de seguridad en uso de las tijeras.
Medir las hebras que servirán para hacer la red o malla, generalmente se calcula el largo de la hebra, tres, cuatro veces más del tamaño del objeto.
Se requiere como mínimo ocho hebras. Cuidar de aumentar de dos en dos de acuerdo al tamaño del objeto.
De allí que, cuando se va a planificar un aprendizaje práctico, se debe tomar en
cuenta por lo menos:
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PRIMERO: Las fases en cuanto se van a desglosar, en función del trabajo práctico
en el aula.
SEGUNDO: Desglosar cada fase en pasos y detalles a resaltar en el trabajo práctico.
TERCERO: Determinar los rasgos, criterios o indicadores que servirán para evaluar
cualitativamente la actividad.
Ejemplo: Obtener colores secundarios mediante la mezcla de los colores primarios.
PRIMERO:
1. Motivación.
2. Identificación.
3. Organizar el ambiente para el trabajo práctico.
4. Mezclar e identificar los colores secundarios.
5. Realizar la actividad libre con positivo con tempera
SEGUNDO:
PLANIFICACIÓN EN EL AULA.
FASES PASOS DETALLES
Motivación.
Acondicionar en el aula objetos con los colores primarios
Identificar colores de la bandera.
Preguntas para lograr la atención del grupo.
Identificar los colores primarios.
Identificar colores primarios en los objetos del aula, en un paisaje u otros gráficos.
Con los colores primarios podemos mezclarlos y sacar otros colores. Quieren hacerlo, vamos a hacerlo.
Felicitar cada vez que los niños identifiquen los colores.
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FASES PASOS DETALLES
Organizar el sitio para el trabajo práctico.
Utilizar tempera.
Organizar el sitio para el trabajo práctico por los alumnos.
Recalcar las normas de uso para trabajar la tempera.
Hábitos de organización y selección de los materiales.
Nota: las normas para trabajar con la tempera, se establecen al inicio del año escolar y se recalcan en cada actividad práctica, recordando paso a paso los cuidados y normas que se deben seguir.
Mezclar e identificar los
colores secundarios.
Realizar una actividad libre.
Mezclar los colores y observar los resultados:
Amarillo + Rojo = Naranja.
Amarillo + Azul = Verde.
Azul + Rojo = Violeta.
Colocar una canción para que los niños se inspiren al pintar con la tempera.
Hacer preguntas acerca de los resultados con la mezcla.
Recalcar las normas de uso.
Auto - evaluación.
Co - evaluación.
Exposición de todos los trabajos. Preguntas acerca de la utilización e identificación de los colores
¿como se sintieron?
Otro aspecto a resaltar en las actividades del aula es la verdadera participación del
alumno en su propio aprendizaje, el docente como mediador Enseña los procedimientos
de trabajo para lograr un “Hacer“, pero los alumnos de acuerdo con los procedimientos
aprendidos y los recursos disponibles, decide “EL QUE HACER Y COMO HACERLO“.
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En el ejemplo acerca del tejido a mano de red o malla, el docente planifica los
procedimientos que necesita saber el educando para llegar a la elaboración de un objeto
tejido a mano. Pero el alumno decide con el aprendizaje de los procedimientos, que va
hacer. Ejemplo una malla para jugar, un bolso para guardar juguetes o una hamaca para
la maestra.
La técnica de demostración es considerada una de las eficaces para guiar a los
alumnos en el aprendizaje práctico, el docente debe planificar los procedimientos de
trabajo, las normas de uso y conservación de utensilios y materiales, las actitudes o
hábitos a fomentar por medio de la actividad práctica.
En el Manual del Docente, sector urbano, programas oficiales (1985) se encuentran
las orientaciones y los pasos a seguir para la preparación de una demostración.
El área de artes plásticas presenta entre algunas variantes los siguientes
componentes: la línea, el dibujo, el valor, el color, la textura, la forma y los trabajos
prácticos eminentemente creativos.
En cuanto a la LÍNEA, es la primera manifestación expresiva en forma gráfica que
inicia el programa del área, la cual constituye el medio de expresión de más simplicidad
para obtener el carácter y las cualidades de una forma. Para su aprendizaje es
conveniente que el docente inicie las actividades mediante las observaciones del
ambiente e identificando las líneas como límite o borde de un elemento u objeto, como
intersección de superficies o dirección predominante.
A medida que van avanzando en cada grado se le va dando información acerca de la
clasificación de las líneas por su forma, posición en el espacio y la relación que guardan
entre si. El énfasis debe estar en la graficación con la situación de lograr el
DESARROLLO DE LAS DESTREZAS Y LA COORDINACIÓN VISO - MOTRIZ, aspecto
fundamental de esta etapa.
Además de la información acerca de la línea, el educando adquirirá las destrezas
para usar instrumentos como la regla, el compás u otros, los cuales ayudarán a trazar
líneas geométricas en matemáticas.
El DIBUJO como representación gráfica de lo que observamos, sentimos o
imaginamos; Permite establecer una comunicación con el medio y estar en contacto con
todo lo que nos rodea, mediante su percepción y expresión. Para la inducción hacia el
dibujo es conveniente que el docente explore las vivencias de los niños, de sus sueños e
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imaginaciones, de manera que ellos pueden expresar mediante el dibujo su potencial
creador producto de su imaginación. El docente puede ayudarse también con canciones o
cuentos para expresar mediante el dibujo, los aspectos que le llamaron más la atención.
Recordar que en esta etapa el énfasis es EL FOMENTO DEL POTENCIAL CREADOR
EN EL EDUCANDO. Por cuanto el dibujo tiene sus técnicas para una mejor
representación de lo que se desea expresar, es conveniente que el docente guíe a los
alumnos acerca de diferentes técnicas sencillas y de ejercicios para la representación.
Ejemplo: dibujar rostros.., triste, alegre, asustado, llorando, otros.
La FORMA se refiere a los limites lineales de contorno o de superficie y a la
correspondencia interior y exterior que poseen los objetos que constantemente
contemplamos. Se puede decir que la forma es la apariencia sensible que tienen los
objetos y que los hace ser diferentes entre sí.
En una primera fase del programa, se pretende que los alumnos adquieran destrezas
para contemplar formas o figuras sencillas, de manera elemental se pueden hacer figuras
de animales u objetos para que el niño cierre o complete la figura. Posteriormente se le
pide que asocie diferentes figuras por sobreposición ó en secuencia, con la intención de
que armonice diferentes formas, lo cual contribuirá a fomentar su creatividad por medio de
trabajos. El educando puede, sobre la base de los conceptos de forma, espacio y
estructura, representar o ensamblar diferentes formas, hacer composiciones con
diferentes formas, combinar con pinturas y fomentar al máximo la inventiva del alumno.
Es conveniente resaltar que el educando debe trabajar en un ambiente de libertad y
espontaneidad, para que la imaginación y expresión del educando se desarrolle.
Es importante que los alumnos observen y experimente el origen del color, el cual se
origina de la descomposición de la luz blanca. Para ello el docente puede hacer, que a
través de un prisma de cristal, pasar un rayo de luz solar; el cual se va a descomponer en
distintos colores que constituyen el espectro solar (Rojo - Anaranjado - Amarillo - Verde -
Azul - Violeta - Índigo o añil).
En este sentido, es conveniente que el docente inicie las actividades realizando
observaciones de los colores de los objetos en el ambiente. Iniciar la identificación de los
colores primarios, aprender a usarlos para expresar las ideas del pensamiento y luego
aprender hacer las mezclas para identificar los colores primarios y los secundarios.
31
Posteriormente, obteniendo estos conocimientos y la aplicación de ellos. Se buscará
que aprendan a obtener los diferentes matices utilizando el color blanco u otros colores
que le permitan percibir el color en cuanto más claro que, o más oscuro que.
Con estos aprendizajes se persigue que los educandos puedan experimentar y
explorar el mundo del color, en ningún momento se busca formar un experto en el área,
sino un aprendizaje elemental, para que mediante la aplicación de los diferentes colores
pueda expresar según sus deseos y percepciones, el color en seres humanos, animales u
objetos del ambiente, sin tomar en cuenta la realidad por cuanto la expresión estará
vinculada a su mundo imaginario y si queremos fomentar la creatividad, debemos respetar
la expresión y percepción natural de los niños. Es decir, si el niño pinta un perro azul o
verde, respetar esa percepción. Se busca favorecer la autoexpresión y por ello debemos
evitar opiniones negativas acerca de las pinturas o el color.
El VALOR es la intensidad luminosa y se percibe mediante el grado de claridad u
oscuridad que existe entre dos extremos.
El aprendizaje del valor en los niños se determina entre los extremos de blanco y
negro y en la mezcla de ambos surgen los diferentes grises, desde muy claro, pasando
por los grises medios hasta llegar a los grises profundos.
Igualmente que en la enseñanza del color, para el valor se sugiere que el docente
guíe a los alumnos a la observación del entorno, en especial el paisaje, orientar hacia la
observación de diferentes intensidades de la luz y la sombra (blanco y negro), y diversos
tonos de grises. Es necesario orientar a los alumnos mediante el dibujo libre a la
identificación de la luz y la sombra. Posteriormente podrá identificar los efectos de la luz a
través de los objetos, utilizando la luz solar o la luz artificial, e iniciar el aprendizaje del
valor de los efectos de la luz mediante el dibujo de las siluetas a través de la sombra; se
puede hacer mediante la proyección de una imagen en la pared o el dibujo en el pizarrón
de un alumno; a través de la sombra producto de una luz artificial, otro alumno podrá
dibujar la silueta. Se puede dibujar también los reflejos productos de la luz.
El RITMO, repetición regular y armónica de líneas, contornos, formas o colores,
unidos con los procesos de configuración acorde con el espacio, movimiento y el tamaño,
representan uno de los elementos fundamentales para fomentar el potencial creador del
educando. En una primera etapa se inicia al educando en la exploración y observación de
los movimientos que se repiten. El sube y baja, el ritmo de una música, la secuencia de
pasos al caminar manteniendo un orden en ellos, representan un ritmo. Se inicia el
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aprendizaje enseñándole a los niños que cuando hacemos una repetición ordenada de
elementos con respecto, estamos en la presencia de un ritmo. Posteriormente se le van
enseñando los diferentes tipos de ritmos. Por repetición, cuando colocamos una misma
figura en secuencia. Alternabilidad, cuando dibujamos dos figuras intercaladas, Simetría,
dos partes iguales de una misma figura, o la repetición ordenada de elementos con
respecto a un eje real o imaginario en atención a la forma, tamaño y color. La explicación
se dará de acuerdo al grado y nivel de captación de los alumnos. De la misma manera se
va enseñando el ritmo asimétrico y de radiación.
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ORIENTACIONES DE EVALUACIÓN
Las artes plásticas brindan al educando la oportunidad de expresar las ideas del
pensamiento y los sentimientos producto de las percepciones del medio ambiente donde
se desenvuelve. Dada las características de la programación en cuanto se busca
fomentar la sensibilidad e interés estético y desarrollar su capacidad de expresión y
experimentación, la evaluación para este tipo de aprendizaje deberá estar enmarcada en
principios de flexibilidad, libertad e integralidad que permitan orientar los procesos de
aprendizajes y contribuir con el crecimiento, la innovación y el desarrollo permanente del
educando.
La evaluación de diálogo entre docente y alumno se ajusta mucho a los propósitos
de la enseñanza del arte, por cuanto constituye la principal característica que permite la
retroalimentación hacia el mejoramiento y progreso del educando.
La evaluación de los aprendizajes en el área de artes plásticas se realiza mediante
la observación de las actividades y su desarrollo.
La observación permite tomar conciencia de como se está desarrollando realmente
el aprendizaje; el docente debe planificar los instrumentos por medio del cual llevará un
registro de las observaciones significativas de la actuación de los alumnos. Para ello es
necesario planificar la secuencia de las fases, en las cuales se va administrar los objetivos
y contenidos a impartir, para luego determinar los criterios y los indicadores que servirán
de guía en el logro de los aprendizajes cognoscitivos, afectivos y psicomotores.
En este enfoque de la evaluación es donde se requiere que el educando tome
decisiones y forme parte activa de su aprendizaje. Se debe dar la oportunidad que los
alumnos conscientes de lo que van a aprender, también aporten indicadores que ellos
consideren importante evaluar. De esta manera se contribuye a realizar el aprendizaje
más significativos para él alumno, además de involucrarlos directamente en la auto-
evaluación permanente durante el aprendizaje; para que él mismo sea el motor de su
propio progreso.
En este sentido, es conveniente resaltar que para la elaboración de los instrumentos
de evaluación se deben planificar las fases, pasos y detalles de los procedimientos de
aprendizajes que se van adquiriendo en las actividades de aula.
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Así mismo, se enfatiza que en el área de artes plásticas, se evalúa el progreso del
alumno y la sensibilización hacia el medio que lo rodea para una mejor comprensión de su
ser y del entorno del cual forma parte. Así como también fomentar la creatividad mediante
el dibujo, la pintura, las técnicas y el modelado bajo la premisa de que nunca la intención
es formar profesionales en el arte.
Las características y peculiaridades del área nos lleva a considerar la evaluación
cualitativa sobre los siguientes aspectos:
Valores, hábitos y actividades hacia el campo estético.
Máximo provecho de los recursos.
Desarrollo de habilidades y destrezas psicomotoras.
Producción creativa e innovadora.
Cooperación y ayuda mutua en el trabajo grupal.
Respeto por el esfuerzo del trabajo de sus compañeros y el suyo propio.
Utilización adecuadas de un lenguaje técnico en el uso de materiales,
instrumentos y utensilios para trabajar las artes plásticas.
Planificación y organización de sus trabajos.
Formación de hábitos y actitudes hacia la conservación del entorno.
Interpretación de las escenas imaginación o del ambiente por medio del dibujo.
Realización de dibujos libres y dirigidos.
Interpretación de motivos ambientales, formas geométricas e imágenes del
pensamiento por medio de la pintura.
Selección, uso y conservación de materiales instrumentos de pintura.
Selección adecuada y uso de materiales para imprimir.
Elaboración de diseño y comentarios interpretativos de los mismos por medio de la
impresión.
Realización de trabajos de modelado y su interpretación de los mismos.
Observación e identificación de las líneas de la naturaleza.
Ejercicios a mano alzada para el desarrollo manual.
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Ubicación de los elementos construidos en el espacio.
Observar los diferentes tipos de ritmos.
Elaboración de ejercicios generando ritmos.
Composiciones libres generando ritmos.
Selección y elaboración de diferentes formas de plegado.
Organización de las formas plegadas en composición.
Otros.
En este orden de ideas, se evalúa el progreso del alumno en las áreas cognoscitiva,
psicomotora y afectiva. Lo importante es detectar las dificultades y reorientar los
procedimientos de trabajos que así lo requieran.
Una secuencia para la elaboración de los instrumentos para evaluar la actuación del
alumno, es la planificación a partir de los rasgos y criterios que se pretenden lograr por
medio de los aprendizajes. A partir de estos, sacar los indicadores que servirán de guía
para observar el progreso del educando.
Los rasgos, se pueden identificar como aquellos énfasis planteados en los objetivos
generales del área y de cada línea curricular señalados en los programas de estudios.
Los criterios, se pueden definir como las pautas o normas que se determinan a partir
de los rasgos que se pretende lograr. Puede señalarse como el conjunto de cualidades
que nos permitirán juzgar el progreso en los aprendizajes.
Los indicadores a su vez, son las especificaciones más observables que se pueden
medir, acerca de los criterios establecidos. Es decir, es la cualidad que se puede observar
y evaluar de manera cualitativa o cuantitativa acerca de los criterios.
A continuación se tomará como ejemplo, el mismo objetivo señalado anteriormente
en las orientaciones de evaluación, tomado de la serie fucsia.:
RASGOS
CRITERIOS
INDICADORES
Habilidades y destrezas psicomotoras.
Procedimiento de medir.
Mide igual las fibras para hacer el asa.
Cortar las fibras en forma
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diagonal.
Aplica normas de uso de las tijeras.
Igualmente, se destacan que por ser la formación del educando en forma integral, es
conveniente resaltar, los instrumentos de evaluación deberán abarcar indicadores de las
tres áreas de aprendizajes (cognoscitiva, psicomotora y afectiva), además de indicar,
donde se observan los rasgos a lograr de acuerdo con los objetivos generales del área de
artes plásticas.
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