Download - Convergencia tecnologica

Transcript
Page 1: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 1/27

Actividad Nº 4

LA CONVERGENCIA TECNOLÓGICA

El final del siglo XX ha presenciado el advenimiento de tecnologías nuevas nacidas de la

convergencia entre la industria audiovisual, la informática y las telecomunicaciones. Estaconvergencia de tecnologías, que antes trabajaban separadas principalmente por cuestiones

técnicas, fue posible gracias al desarrollo, a partir de la década de los setenta, de la

microelectrónica y a la consiguiente digitalización.

La convergencia tecnológica es la tendencia de diferentes sistemas tecnológicos en laevolución hacia la realización de tareas similares.

Convergencia puede hacer referencia a tecnologías previamente separadas como la voz(telefonía), datos (y aplicaciones de productividad) y vídeo que ahora comparten recursos einteractúan entre sí sinérgicamente, creando nuevas posibilidades.

Hoy en día estamos rodeados por un mundo multimedia convergente en muchos niveles, connodos de comunicación e información continuamente adaptándose para satisfacer ademandas creadas por la propia tecnología y cambiando la forma de crear, consumir, aprendere interactuar unas con otras.

La convergencia se define como la interconexión de tecnologías de la computación einformación, contenido multimedia y redes de comunicaciones que han llegado comoresultado de la evolución y popularización de internet, tanto como de actividades, productos yservicios que han emergido desde el espacio digital.

Muchos expertos ven todo eso como la punta del iceberg, ya que todas las facetas de la vidasocial o institucional como negocios, gobierno, arte, periodismo, salud o educación traenconsigo un incremento de los espacios digitales a través de redes crecientes de dispositivosTICs.

La síntesis de esta conjunción de tecnologías la podemos encontrar en internet, actualmente

ya no es necesario contar con una computadora para tener acceso a servicios como el correo

electrónico, sino que basta con un televisor (WebTV) o un teléfono celular (Internet móvil).

De acuerdo con la OCDE (Organización de Cooperación y Desarrollo Económico) la

convergencia tecnológica se puede distinguir bajo tres ángulos:

1.  La convergencia técnica, que indica la utilización de la digitalización de las señales por

la industria de la comunicación.

2.  La convergencia funcional, que hace referencia a la diversificación y a la hibridación de

los servicios ofrecidos por soportes de la comunicación hasta ahora distintos.

3.  La convergencia de las empresas, que refiere a las nuevas posibilidades que tienen las

empresas de comunicación de diversificar sus fuentes de financiamiento.

Se observa así que la convergencia no es sólo técnica, sino que se trata de una construcciónsocial basada e las lógicas tecnológica, económica, jurídica y política. En este sentido, una

Page 2: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 2/27

verdadera sociedad de la información y el conocimiento, además de contar con la tecnología

más avanzada requiere de la voluntad política, jurídica y económica para impulsarla, hacerla

accesible a la mayoría de la población y dar a los usuarios la suficiente formación y preparación

para que puedan sacar provecha de ella.

En concordancia con la convergencia tecnológica, las NTIC son agrupadas en tres bloques:

a)  Audiovisual: televisión y radio analógicas; comprensión digital de señales de video

(DVC); televisión por cable; televisión de pago (“pay  televisión services”); televisión

interactiva; televisión digital por satélite; cable sin hilos (“wireless cable”: MMDS); la

televisión de alta definición y la radio digital.

b)  Informática: Internet y el World Wide Web (www); multimedia interactiva; CD-ROM;

videojuegos; informática y empresa; realidad virtual; digitalización y producción

videográfica (profesional y doméstica).

c)  Telecomunicaciones: telefonía local y de larga distancia; tecnologías de la red de

banda ancha; satélites; telefonía; cable y servicios de transmisión de datos a altavelocidad; telefonía celular e informática; videofonía y videoconferencia, organización

empresarial y enseñanza a distancia.

LA NARRATIVA AUDIOVISUAL Y LAS CARACTERÍSTICAS DE LA PRODUCCIÓN DE LOS

PRODUCTOS TELEVISIVOS SEGÚN SUS GÉNEROS: FICCIÓN- INFORMATIVO- PARTICIPATIVO-

MUSICAL

La narrativa audiovisual

  Desde el punto de vista gramatical:

Toda narración se divide en dos partes: la historia (que nos cuenta el qué de la narración, es

algo abstracto que no puede existir por sí sola, tiene que ir vehiculada sobre un soporte) y

el discurso (que nos presenta la forma de cómo se lleva a cabo la historia).

Desde este punto de vista, no puede existir una historia sin discurso pero sí viceversa, es

decir, el discurso puede existir sin historia (por ejemplo: sobre soportes audiovisuales). Para

transmitir una idea necesariamente no ha de haber historia.

  Desde el punto de vista narratológico (más importante): 

Toda narración es aquella estructura narrativa donde un narrador o instancia enunciadoranos está presentando una historia desde un punto de vista determinado, y donde una

historia no deja de ser un conjunto de acciones, personajes, espacio y tiempo.

El poder de la narrativa visual hace que las imágenes cuenten una historia de manera

particular, y ésta se completa con los sonidos, con la música. Ambos elementos asumen una

parte importante dentro de lo que se narra y cómo se cuenta. En el caso de los audiovisuales,

“la combinación contrastada de los dos tiene, generalmente, un poder evocador y expresivo

más fuerte” (Chion, 1993. Pág. 179). Es por eso que la narrativa del audiovisual hila las ideas

del concepto general, y hace que nos preguntemos, como menciona Michel Chion, ¿qué veo

de lo que oigo, y qué oigo de lo que veo? (Chion, 1993. Pág. 179). Esto es, apreciar cómo

Page 3: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 3/27

dentro de la narrativa del audiovisual tanto el sonido como la imagen aportan significados

pertinentes.

La narrativa visual ha tenido una larga historia. En el caso de la narrativa en pantalla, se remite

su uso hasta los días del cine mudo, donde ésta era meramente visual; no se contaba con el

apoyo del sonido. Más tarde, se anexó el sonido a la imagen, y del cine a la televisión; de ésta alos videos, se han usado recursos diversos para narrar una historia, para transmitir un

mensaje. Es natural que poco a poco, todo este desarrollo en narrativa audiovisual se lleve a

los nuevos medios, se experimenta con la narrativa a tal punto de explotar los medios, el

imaginario y el lenguaje ya usado anteriormente para crear, tal vez a manera de pastiche, una

nueva propuesta de narrativa, viendo que la comunicación no es retórica necesariamente; que

las historias no necesariamente tienen inicio, desarrollo y un final per se. 

Al considerar el desarrollo de una historia a través de las pantallas, sobre todo diseñadas para

eventos masivos y como soporte de un escenario, es importante crear nuevas formas de

visualizar historias que además de llegar a la audiencia final, también funcionen al comunicarel mensaje y al explotar las posibilidades del medio.

Esto indica que además de utilizar el lenguaje o las técnicas que han funcionado en el

desarrollo de narrativas en la pantalla con anterioridad, también es importante que se le de

enfoque a que el diseño audiovisual responda a las necesidades de la audiencia como a

particularidades del medio. Entonces, se puede involucrar al espectador, mostrar el mensaje

con las pantallas donde se envía el mensaje.

Uno de los elementos importantes en la narrativa audiovisual es la continuidad. El hilo

conductor en una narración da continuidad al discurso, y a pesar de las modificaciones o de loscambios hace que se muestre como un todo; de ahí la importancia en crear una narrativa

contundente y que se integre al concepto global: “Un diseño audiovisual debe ser percibido

como un todo, mayor que la suma de sus componentes. Cada signo adquiere valor por su

relación con los demás, o sea, en función del sistema al que pertenece.” (Ráfols, 2003. Pág.

25). Si bien en la actualidad existen historias que son contadas fragmentariamente, aún así esa

manera tiene un hilo conductor que hace exista un común denominador, tal vez a un nivel

básico, con tal que se entienda la intención de lo que vemos y oímos. En el caso de los

audiovisuales es necesaria para crear expectativa en el usuario, para llevarlo a los puntos de

sincronización, de tensión así como para guiarlo en las variaciones de la experiencia

audiovisual.

Otro elemento esencial en la estructura de la narrativa audiovisual es el tiempo. En áreas como

el cine, por ejemplo, la estructura de la narrativa responde al tiempo. La historia, sin embargo,

está determinada también por el guión, por el diálogo, y alrededor de eso se gestiona cada

escena. Se muestra la historia respondiendo a la diégesis, a lo que ocurre con los personajes, al

diálogo entre ellos. En el caso de los audiovisuales en conciertos, clubes u otro tipo de

plataformas, el tiempo responde no solo al ritmo de lo que vemos en pantalla, sino también a

la música, al sonido, y éste no es secundario al otro. Ambos constituyen elementos

importantes para la estructura de la narrativa audiovisual. El sonido o la música nos pueden

indicar diferentes intensidades, texturas, modulaciones o ritmos que visualmente se

manifiestan con cortes, con colores, movimiento o imágenes que responden a lo que se oye de

Page 4: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 4/27

una u otra manera. Son los dos, pues, tanto el sonido, como la imagen, lo que hace mancuerna

para narrar un mensaje que evoque lo que se quiere dar a entender.

La Ficción

La ficción narrativa constituye el género estrella de las programaciones televisivas pese a su

elevado coste de producción.Convocan grandes audiencias y motivan que los programadores las sitúen en segmentos de

Prime Time.

Comprende todos aquellos programas de ficción narrativa, originales o adaptados que

implican la intervención de actores.

Generalmente los programas de ficción disponen de un guión detallado que prevé: qué, dónde

y cómo se registrarán las diferentes situaciones y suponen la intervención de un proceso de

producción, construcción de decorados, localizaciones de escenarios, ensayos, grabaciones en

estudio y en exteriores, edición y ambientación musical.

Estilo Narrativo y Estructura

Se basan en la explotación de temas o asuntos de familia dándole protagonismo al diálogo. 

Utilizan actores secundarios o desconocidos y rehúyen de temas conflictivos.

Desde el punto de vista de su estructura, propician temas que faciliten la interrupción cada 15

minutos para dar paso a la publicidad.

Las escenas se hacen cortas y los conflictos  –más de uno por episodio – propician diversos

nudos dramáticos: temas y subtemas, conflictos principales y secundarios que se desarrollan

en paralelo para dar más ritmo a la narración.

Como no hay lugar a las “persecuciones”, la tensión de la resolución del conflicto es regulada

por las pequeñas historias que se interponen retrasando la culminación del conflicto principal.

  Estructura serial: entre los diferentes episodios/entregas, tenemos las de episodios

abiertos o cerrados, es decir, conocemos o no el número de entregas.

Hay series que responden a un “Libro de estilo” y trabajan con varios directores. Respecto

a los elementos de la continuidad, hay algunas series que nos resumen lo que pasó en el

capítulo anterior, pero también hay otras de capítulos independientes.

  Estructura Episódica: el análisis de la estructura episódica atenderá a la distinción entre los

conflictos principales y secundarios: normalmente hay un conflicto principal y dos o tres

secundarios.

La Televisión ha potenciado la fragmentación del desenlace de los conflictos  –por la

publicidad – generando una extensión de los 3 actos clásicos del drama: presentación, nudo,

desenlace para facilitar la conexión entre los bloques y la identificación con los personajes:

  Presentación: es un bloque rápido y conciso que desarrolla una breve situación entre dos

personas. Normalmente entre el protagonista y un actor invitado en clave de humor que

supone un gancho para atrapar el interés de la audiencia. Establece, en la misma cabecera

del programa, una situación suficientemente sugestiva como para atraer la atención del

espectador.

Page 5: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 5/27

  Pregenérico: función evocadora donde recordamos los conflictos del capítulo precedente

que han quedado pendientes de conclusión.

  Planteamiento: es el primer acto hasta el corte publicitario donde se presenta el conflicto

principal y se desarrollan los arranques de los conflictos secundarios (trama y subtrama)

  Desarrollo del conflicto (nudo): es el segundo acto, su misión es desarrollar tanto el

conflicto principal como los secundarios en toda su extensión.

Los personajes secundarios, que suelen tener conflictos paralelos o entrecruzados,

refuerzan el conflicto principal dando “volumen” a la historia. Al final del segundo acto,

 justo antes del corte a la publicidad, debe quedar apuntado el desenlace para disparar el

clímax o el aumento creciente de la tensión.

  Desenlace: es un acto muy breve en el que se resuelve el problema presentado en el

primer acto restituyendo el orden de partida.

  Epílogo (tag): a veces, sobre los créditos finales, ponen una secuencia independiente, breve

y divertida para completar el epílogo reconciliando a todos los personajes enfrentados y

cerrar con una sonrisa para dejar un grato recuerdo en la mente de los espectadores (tag).En las comedias de situación utilizan las tomas defectuosas a modo de broma para que los

actores se familiaricen con su audiencia.

Tipología de los Programas de Ficción

  Telecomedias

  Comedias de situación (sit coms)

  Telenovelas

  Películas para TV (TV Movies o Telefilms)

  Series

  Miniseries

TELECOMEDIAS

Son la alternativa televisiva a las adaptaciones teatrales.

Tienen una estructura narrativa cerrada  –episodios autónomos – desarrollados en 3 actos:

presentación, nudo y desenlace, precedidos por una secuencia de “enganche” (pregenérico) al

servicio de la introducción del conflicto principal.

Se producen en estudio, en directo, con pocos escenarios: uno principal y dos secundarios y

con pocos personajes ( 2 ó 3 principales con uno de invitado que varía en cada capítulo)

Respecto a su contenido dramático, pueden ser: de amor, aventuras, biografías, ciencia ficción,

guerra, humor, intriga, musical, poético, policiaco, político, terror, social, vampiros, etc.

Son de programación diaria o semanales.

COMEDIAS DE SITUACIÓN (SIT COMS)

Responden a una evolución y adecuación al medio televisivo de la telecomedia.

Son historias con pocos personajes, que se desarrollan en pocos escenarios para su grabación

en estudio. Realización en directo y con público.

Es una contracción en inglés de “situation comedy” destaca por la presencia de público

sentado frente a los actores. Su duración estandarizada es de alrededor de los 25-30 minutos

por episodio.

Page 6: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 6/27

En su contenido predomina la comedia con tendencia al humor y la crítica suave en tono

irónico, recurriendo frecuentemente a la utilización de temas sociales: preocupaciones

amorosas, laborales, escolares, racismo, aborto…como base de los conflictos de sus

personajes.

Son historias de conflictos desarrollados con frecuencia en el ámbito de la familia. Ejem: El

Príncipe del rap, friends, etc.

Este formato tiene una procedencia claramente norteamericana. El éxito de estos programas

propició su extensión por la rejilla a otros horarios.

Algunas series dejan de ser emitidas diariamente para pasar a ser semanales, elevando la

calidad de sus historias, personajes, interpretaciones, realización, etc.

Los guiones pasan a ser el trabajo de un amplio equipo de especialistas que los escriben

semana a semana atentos al grado de aceptación de sus historias. Se ensayan y ajustan las

historias para, en la última semana, proceder a su grabación de forma continuada. A veces se

emiten en directo con la presencia del público en plató.

Este modelo de producción permite obtener:

  Gran flexibilidad de la historia para abordar temas de actualidad.

  Máxima adecuación del texto, del actor al personaje al disponer de un largo periodo

de ensayos y ajustes.

  La realización y la planificación están a favor del actor: graban en continuidad, lo que

permite aprovechar toda la tensión interpretativa.

  Los personajes fijos permiten y facilitan los estereotipos. También aparecen de

personajes invitados como catalizadores de nuevos conflictos.

Sus episodios tienen un carácter autónomo o auto-conclusivo. La agilidad en el desarrollo de la

historia es fundamental para el éxito de esta fórmula.

El Proceso de Producción está fuertemente rutinizado y condicionado por principios y criterios

de eficacia: rendimiento de las instalaciones, contrataciones, plazos de producción, etc.

La rutina:

  Recepción de los guiones y lectura conjunta (actores-director)

  Primer día de ensayo. Lectura y ajustes del guión.

  Segundo día de ensayo. Memorización de situaciones y primera planificación.  Tercer día de ensayo. En el estudio y con cámaras: ajuste final.

  Grabación en directo por bloques y ajustes de edición.

LA TELENOVELA

Es una serie que actúa en clave de melodrama: exageración de los sentimientos y las pasiones,

presentación de personajes buenos y malvados enfrentados, abundancia de emociones

lacrimosas, recursos de suspense que provocan la curiosidad de la audiencia especialmente

por su estructura narrativa sin final.

Tuvieron un clave referente en la radionovela o serial radiofónico de los años ’20 y ’30. 

Page 7: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 7/27

 

Su frecuencia de emisión es diaria. La estructura narrativa de sus episodios se basa en la

extensión máxima de la historia.

La narración desarrolla diversos conflictos simultáneos que se presentan y evolucionan en eldesarrollo episódico de forma alternativa y que el episodio abre o cierra, pero nunca clausura.

Han evolucionado muchísimo pero, por lo general, la Grabación suele ser en Estudio con

técnica multicámara, pocos personajes y estereotipados, diálogo como vehículo de la trama.

PELÍCULAS PARA TELEVISIÓN (TV-MOVIES O TELEFILMS)

Son producciones cinematográficas con destino a la emisión televisiva, de episodio único y sin

expectativas de explotación cinematográfica.

Son producciones de bajo presupuesto con una duración de 90 min.

Su formato se estructura en torno a las pausas publicitarias, situando el clímax justo antes de

la pausa publicitaria a fin de facilitar la recuperación de la audiencia tras el corte comercial,

momento en que se resuelve la tensión creada.

Su estructura narrativa está basada en actos o bloques propiciando escenas de corta duración

y con conflictos cruzados.

TELESERIES O SERIES DRAMÁTICAS

Son relatos audiovisuales de producción cinematográfica, de larga duración.

Se presentan de forma fragmentada o dosificada en el tiempo de emisión.

Estructura Narrativa de la Serie: presentación de episodios autónomos o independientes-

La Serie está estructurada en episodios que conservan una cierta autonomía con respecto al

discurso en su totalidad. Su nombre hace referencia a:

A su modo de producción estandarizado  –en serie, en cadena –con independencia del soporte

al que se recurra (cine o video)

Al modo de presentación en la programación: en unidades consecutivas –una después de otra –conformando un todo.

Las historias de las series televisivas se basan en el protagonismo de la acción como vehículo

del relato: historias exóticas y sofisticadas, multiplicidad de escenarios, efectos especiales,

acciones al aire libre, en general todo lo contrario que las telecomedias.

Las series están conformadas por capítulos o programas autónomos y poseen un principio y

final totalmente independientes. De tal forma que cualquier alteración en su orden de emisión

es irrelevante.

Los personajes responden al concepto de personaje-rol estereotipado, que permiten a la

audiencia identificarse rápidamente con lo que es y el rol social que representan.

Page 8: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 8/27

La serie es, ante todo, un producto de consumo estandarizado. Suelen estar compuestas por

13 capítulos de 60 min cada uno.

Parten de un guión piloto producido de forma anticipada que permite comprobar la

aceptación del producto antes de empezar el rodaje de todos los capítulos.

La fase de preparación es esencial y una vez decidido el reparto  –tras intensas sesiones de

casting – se da un gran trabajo entre los actores y el director para marcar las pautas de

creación de los personajes.

En general, las series televisivas continúan produciéndose en 35mm y las que se realizan en

video responden a “formatos menores” para el consumo interno del país de procedencia. 

La técnica de realización básica responde a la modalidad de producción monocámara y en

exteriores.

El guión se desglosa para su rodaje por secuencias mecánicas: por escenas en continuidadespacio-temporal agrupando decorados, sesiones de actores, etc.

MINISERIES

Son series de corta duración de 3 a 5 capítulos.

En general, implican un alto coste de producción al no poder aprovecharse plenamente de las

ventajas de las producciones en serie.

Hay un doble aspecto en las miniseries:

Las que responden al modelo de serial de corta duración (de 2 a 5 cap)

Las que responden al modelo de serie convencional pero que por razones de estrategia

comercial no alcanzan a tener un número de episodios suficiente para rellenar la programación

semanal de un trimestre.

Tipos de Miniserie:

Pilotos de 120 minutos en 2 capítulos

Novelas adaptadas en 4/6 capítulos de 50 min.

Originales para televisión de larga duración.Series con menos de 13 unidades rodadas en cine o video.

LA PLANIFICACIÓN DEL RODAJE DE UNA SERIE

Desde el punto de vista técnico, la Planificación en televisión como consecuencia de la

utilización de 3 cámaras, resulta ligeramente más complicado que la planificación

cinematográfica. La fragmentación visual deberá tener en cuenta la presencia de varias

cámaras en la escena, por tanto, debemos organizar los movimientos de los actores teniendo

esto presente.

Hay dos modos de trabajar en tv:

Page 9: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 9/27

a.  Planificación Previa: el guión se planifica totalmente antes de los ensayos. Se hace una

segmentación de las secuencias y los planos, se determinan los encuadres, la

composición, los movimientos, etc. Se sacrifica la lógica del movimiento de los actores

y su tensión interpretativa en función de los planos, de los movimientos de las cámaras

y de la estética visual definitiva.

b.  Planificación Posterior: en este caso se ensaya primero el texto para planificar

después, a partir del trabajo de los actores. Se sacrifica y supedita el plano (estética,

composición, etc) y los movimientos de cámara a la interpretación de los actores. Con

frecuencia, la planificación queda resumida a un mero emplazamiento de las cámaras

“cubriendo” la escena y el realizador improvisa encuadres y movimientos a la par que

los actores desarrollan su interpretación.

EL DESGLOSE DE REALIZACIÓN 

Es la segmentación del guión en secuencias y escenas para analizar y evaluar los mediostécnicos y los recursos humanos requeridos para cada escena, así como el grado de dificultad

para su realización.

La operación consiste en una descripción minuciosa de los diferentes decorados y de todos los

medios técnicos y humanos que van a intervenir en cada escena.

El desglose de realización es muy semejante al desglose por escenarios que elabora el Dpto. de

Producción pero aquí el realizador plasma de forma gráfica un análisis del guión definitivo con

un triple interés:

Se hace una idea del grado de complejidad de cada secuencia, de los requerimientos técnicos y

humanos.

Disponer de su propia valoración respecto a los medios para la reunión con el Dpto. de

Producción en la que se examinan los desgloses efectuados.

El desglose hecho por el realizador le sirve para tener una percepción de conjunto del guión y

afrontar los oportunos retoques antes de proceder al rodaje, así como para estimar el orden

más adecuado de rodaje (Plan de rodaje o grabación)

La información que recoge este desglose debe ser lo más exhaustiva posible respecto a:

Secuencia o bloque: se indica la numeración consecutiva de principio a final

Decorado (localización) se indica la denominación y características. Si es construido, en estudio

o natural.

Interior o exterior: se determinan las condiciones lumínicas y espaciales para la actuación de

las cámaras y la intervención de maquinaria para movimientos espaciales.

Efecto (día o noche): marca el ambiente de la iluminación. Se determinan los casos en los que

pueda ser un elemento de información cronológica importante.

Nº de páginas del guión: aporta una idea sobre la dimensión de la escena.

Duración: se indicará el cronometrado estimado de la escena en función del estilo o ritmo

interpretativo o del tratamiento visual que recibirá.

Page 10: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 10/27

Personajes: relación detallada de todos los actores requeridos para el desarrollo de la acción.

También se indicará la precisión de las características de la figuración.

Maquillaje y caracterización: naturaleza del maquillaje y detalles de la caracterización cuando

la hubiera. Es útil acompañar bocetos dibujados, fotografías o referencias accesibles.

Peluquería: se detallan aspectos significativos de época o de construcción del personaje.

Vestuario: indicación del vestuario de cada personaje en cada escena y sus características más

relevantes. Es interesante la aportación de bocetos de los figurines o referencias fotográficas.

Atrezo especial: se indicará todo objeto que tenga una intervención en la actuación o que se

considere un elemento de la ambientación relevante en la significación de la personalidad de

los personajes o en general todos aquellos que tengan raccord.

Música: se indican las músicas en imagen y los sonidos de referencia que hayan de actuar

como play-back.

Efectos de sonido: se anota todo efecto de sonido cuya presencia sea significativa en la banda

sonora, con independencia de que su toma se realice en directo, producido de forma natural

por el desarrollo de la escena o que requiera su construcción en la sala de sonidos.Efectos especiales: se hará referencia a los efectos especiales de trucaje, incluidas maquetas.

Los efectos de imagen de generación digital o infográfica se indicarán en la columna de medios

especiales ya que, por lo general, requieren un tratamiento independiente de preproducción.

Efectos de Iluminación: se indican todos los efectos de iluminación a realizar durante el rodaje

de la escena.

Medios especiales: se indicará todo recurso que se salga de la dotación habitual de un estudio

o de los medios técnicos racionales en la producción del formato.

Vehículos y semovientes: vehículos de automoción y animales. Se anotan todos los detalles de

marca, modelo, época, o raza necesarios para su obtención.

Observaciones: cualquier sugerencia o necesidad que no haya tenido cabida en las columnasprecedentes.

PROGRAMAS DE VARIEDADES

Programa de espectáculo televisivo en el que se alternan números de diverso carácter y

contenido: actuaciones musicales, coreografías, números humorísticos, entrevistas, tertulias,

etc.

Es organizado y conducido por la figura estelar del Presentador, con frecuencia suele ser una

pareja de prestigio y popularidad que hacen las veces de “anfitriones” para con los invitados y

los espectadores, a quienes se dirigen con frecuencia haciéndoles partícipes del desarrollo del

programa. Su misión es dar coherencia y unidad a la diversidad de contenidos que conforman

el programa.

Los invitados suelen ser también personas famosas, artistas y celebridades que suelen

aparecer regularmente en los programas de televisión. Su intervención puede ir desde una

sobria entrevista  –de tono más o menos frívolo según el personaje o programa  –hasta su

participación en algún concurso o interviniendo en la tertulia con los demás invitados.

Las actuaciones artísticas suelen ser de música con coreografía, actuaciones humorísticas o de

magia, etc.

Page 11: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 11/27

Su realización dependerá de la circunstancia de producción del programa, especialmente si es

realizado en vivo y en directo –lo habitual en el género  – incluso con público presente o si por

el contrario se graba para su posterior edición. El realizador debe conocer el desarrollo de las

actuaciones e incluso ensayar con las cámaras para ajustar los emplazamientos y encuadres

que después tendrá que resolver en vivo.

Intervienen un gran número de cámaras, generalmente más de 6: cámaras convencionales de

Estudio, cámaras autónomas, Steadycam, grúas, travelings.

Tipología de los Formatos de Entretenimiento:

Concursos. Ejem: el programa de baile de Gisella Valcácer

Humor: el show de Carlos Álvarez

Magacines

Talk Show

Entrevistas

  CONCURSOS Y JUEGOS 

Son programas de competición en los que mediante una prueba: artística, cultural, deportiva,

de baile y destrezas, etc varios candidatos concurren para conseguir un premio

Son programas de bajo coste de producción, en general realizados en directo.

Su puesta en escena es, en general, bastante estática. En el caso de los programas de

preguntas y respuestas, debemos ofrecer el plano de las personas que intervienen y el plano

de reacción ante el acierto o no de sus preguntas, plano del presentador, de los marcadores y

del público en el caso de que lo hubiera.

  MAGACINES 

Son programas en los que se tratan de muchos temas: noticas, reportajes, entrevistas,

actuaciones artísticas, espacios educativos, consejos prácticos, etc.

Su estructura narrativa está basada en los bloques temáticos independientes y la alternancia

entre los segmentos pregrabados en plató y las conexiones en directo con el exterior para el

seguimiento de noticias importantes. Este formato con frecuencia supera las 6 horas.

La duración del programa y la variedad de contenidos movilizará el máximos de recursos y

medios posibles: cámaras, grúas, steadycam, corresponsales, actores, público, asesores y

expertos diversos, etc.

  TALK-SHOW (Entrevistas y Debate) 

Es un formato de entrevistas que tiene su precedente en los programas magacine de los

segmentos diurnos, con un marcado componente informativo.

La finalidad de estos programas es: el entretenimiento y la información por medio del diálogo

con una o varias personas de relevancia en el mundo cultural o artístico.

Es la fórmula más barata de producción de la televisión por su contenido: entrevistas que se

encargan de comentar aspectos de la actualidad.

Su fórmula de éxito, les lleva a ocupar los horarios de máxima audiencia.

Hay 2 modelos básicos:

Page 12: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 12/27

  Entrevista: es muy importante el talento del entrevistador y la relevancia social, la

popularidad del entrevistado más que el tema en sí mismo.

  Debate: tiene lugar cuando un tema propicia la controversia entre los participantes que

argumentan desde puntos de vista contrapuestos. Permiten la expresión plural. Su fórmula

más exitosa se corresponde con los debates electorales.

  REALITY-SHOWS 

Se configura a partir de la presentación de temas de la realidad explotando sus aspectos más

morbosos.

Los temas más habitualmente recurridos por estos programas son: adulterios, engaños, abusos

sexuales, desvelamiento de la vida sexual de los famosos, conductores borrachos, censura, etc

siempre desde una perspectiva espectacular y escandalosa que no duda en pagar por esos

testimonios.

Tienen un formato complejo con muchas variantes, con títulos como “la máquina de la

verdad”, “confesiones”, “cita con la vida”, “mi media naranja”, “perdóname”. El formato se presenta como un modelo de hibridación de diferentes géneros que aúnan:

noticias sobre determinados hechos o sucesos, reportajes de reconstrucción más o menos

dramatizados del hecho que se aborda y sus antecedentes, conexiones en directo con enviados

especiales, unidades móviles, etc, entrevistas y tertulias en el estudio sobre diversos temas… 

Son programas de producción media en lo que a costes y medios se refiere. Se desarrollan en

Estudio sin necesidad de grandes escenografías…en general presentan un formato muy

próximo al de los magacines de actualidad.

Escaleta y Minutado

Pueden considerarse como una fase intermedia del guión que, en ocasiones, sobre todo en

estos formatos, se convierte en guión último y definitivo. Sólo encontraremos como

complemento el guión de las intervenciones de los presentadores.

La Escaleta es el primer desarrollo estructural de los contenidos y consiste en una relación en

la que se hace una primera distribución de las diferentes actuaciones, entrevistas con

invitados, gags, etc atendiendo a:

La duración total del programa

Las exigencias de interrupción o cortes para la publicidad

Las exigencias escénicas

El equilibrio entre los segmentos más atractivos y los más comunes

La duración estimada de cada uno de los segmentos

Las informaciones que ha de recoger el Minutado se corresponden con:

los detalles sobre el contenido de cada segmento

las personas que intervienen y en qué escenario

los medios técnicos de imagen y sonido requeridos

incorporación de música o imágenes pregrabadas

efectos visuales, rotulación y grafismo

Page 13: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 13/27

música de acompañamiento o play back.

Bloques: son las partes en las que se ha segmentado el programa.

Si es una Producción Grabada, se corresponde con cada segmento que vaya a realizarse sin

interrupción

Si es en Directo, la noción de bloque vendrá dada por el cambio escénico (el paso a otro set del

decorado), de contenido o de medios técnicos (paso a una conexión exterior o a un segmento

pre-producido)

La cabecera de entrada o salida del programa, generalmente una grabación en video, cuenta

como un bloque más del programa.

Hora: cuando la producción se realiza en Directo, se indica la hora de salida al “aire” (comienzo

del programa) y la hora exacta de cada corte publicitario, así como la finalización de emisión.

Estos datos no son nada flexibles por las condiciones de contratación de la publicidad y las

penalizaciones que pueda conllevar la alteración de las horas fijadas.

Contenido: aquí se refleja el contenido temático de lo que vaya a presentarse: entrevista,

video, tertulia, actuación musical, sketch de humor, etc. También se indicará el nombre del

presentador/es que intervengan, personajes invitados con sus nombres completos para

colocarlos en los rótulos. Si tras el saludo de los presentadores se da paso al segmento

siguiente, se indica de forma destacada “DA PASO A” ya que esta referencia actúa como pie

para advertir el final del segmento y el enlace con el siguiente.

Si el segmento corresponde a un video, se indicarán los pies de entrada y salida del mismo, es

decir, la primera y última imagen…primera y última frase. Si el segmento es una conexión con otro estudio o con una unidad móvil, se indicará si

simplemente damos paso a la unidad o por el contrario si se va a realizar un “dúplex”:

mantendremos las dos líneas simultáneamente, la del estudio y la línea exterior.

Duración: se indicará la duración de cada segmento. Si están pre-producidos tendrán una

duración fija, si corresponden a actuaciones en directo tendrán una mayor o menor flexibilidad

según el contenido –sobre todo si se refieren a las tertulias  – pero será el entrevistador quien

se encargue de cortarla si esta se pasa del tiempo necesario. Las variaciones en el tiempo

previsto en el minutado han de ser controladas por el Ayudante de Realización para ir

modificando la duración de los segmentos restantes –eliminando alguno si fuera necesario.

Decorado Set: hace referencia a la zona o ambiente diferenciado, dentro del decorado generalen que vaya a desarrollarse el segmento. En estos programas es habitual el diseño de

decorados complejos y multi-ambientes, especializando cada espacio para algunos de los

contenidos del programa.

Cámaras: se indican las cámaras que han de intervenir, según la complejidad de la producción

puede ser necesario indicar el emplazamiento, la óptica, etc. Por lo general se suele indicar

solo el emplazamiento que tendrán en cada bloque, el lugar donde se situará cada personaje y

sus nombres.

Línea Exterior/ Conexión: se indica el número o código de la línea de entrada al mezclador de

realización, la procedencia de la señal: unidad móvil, ENG, satélite, etc. Los datos técnicos

necesarios para facilitar la conexión con el plató.

Page 14: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 14/27

Sonido: se indica si el sonido del segmento proviene del estudio mediante micrófonos o si, por

el contrario, proviene de los equipos de reproducción de video, si es un sonido de

acompañamiento: playback.

Rótulo: se indican los rótulos que han de sobreimpresionarse y el código de recuperación  –ya

que a veces son guardados en la memoria de recuperación de caracteres- así como el

momento en que tienen que ser incorporados.

Efectos: se indica la exigencia de cualquier efecto visual o sonoro: cortinillas, ruidos graciosos,

etc

Música: se detalla la selección de las músicas de acompañamiento seleccionadas y el lugar

donde vayan a “entrar”. 

Observaciones: reservada para anotar cualquier necesidad de atrezo, medios especiales, etc.

Page 15: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 15/27

LOS INFORMATIVOS  Son programas que proporcionan noticias de actualidad, política y social en cualquiera

de sus modalidades: noticiario, revista semanal, reportaje, debate, entrevista

contando o no con la presentación de invitados.

  Clasificación de los Programas Informativos. Por su periodicidad o frecuencia deemisión pueden ser diarios o no diarios

a) Los informativos diarios: comprenden producciones de máxima actualidad, lo que

permite una cierta rutina en el proceso de producción: los noticiarios.

b)Los informativos no diarios: son semanales, quincenales o mensuales. Permite la

profundización en los hechos y el relato subjetivo de las personas implicados.

El formato estrella es El Reportaje pero también serán importantes las Entrevistas y los

Debates.

El Noticiario: historia y evolución

  A finales de los años ’40 eran noticias leídas al modo radiofónico. Solían durar 10

minutos e iban acompañadas por alguna ilustración visual: fotografías o dibujos.

  En la Guerra de Corea 1953 la televisión utilizará imágenes filmadas en 16 mm a las

que incorporaría, posteriormente en el estudio, el relato del reportero.

  En la década de los ’60 se consolidan las características básicas del noticiario: 

Discurso informativo compuesto por relatos del locutor desde el estudio.

Imágenes de los sucesos con una narración verbal sobrepuesta

Entrevistas

Relatos del reportero desde el lugar de los hechos

Sonido ambiente

Rótulos de personajes y escenarios.

  Durante la década de los ’70 se impondrá la fórmula de los avances informativos y los

flashes informativos.

  A finales de los ’70 se desarrolla el periodismo electrónico ENG (Electronic News

Gathering) con la utilización de cámaras electrónicas autónomas, sustituyendo el

registro cinematográfico.

  Las cámaras electrónicas facilitarán:

La disponibilidad de la imagen de forma instantánea, tanto para su verificación como para

su emisión con una sencilla conexión de radiofrecuencia.

Se simplifican los equipos, tanto en peso como en volumen, permitiendo la reducción del

equipo humano y técnico. Ahora el mismo periodista puede grabar las imágenes y editarlasposteriormente.

Page 16: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 16/27

  Aparece la posibilidad de conexión en directo con la emisora central.

El registro de la imagen y sonido en el mismo soporte y en sincronía, simplificando los

procesos de producción.

La posibilidad de reutilización del soporte: la cinta magnética.

1. El Noticiario

  El noticiario está compuesto por noticias breves, de entre uno y dos minutos cada una,

agrupadas por su contenido y jerarquizadas en su orden de presentación según su

importancia. Cada programa suele durar 30 minutos.

  Su estructura formal está constituida por bloques que alternan las transmisiones

desde el estudio con las conexiones al exterior a través de un corresponsal o

reportero, con las noticias grabadas.

  Normalmente la presentación de las noticias suele seguir el siguiente esquema:

Sumario

Noticias nacionales

Noticias internacionales

Noticias locales

Noticias de sociedad

Noticias deportivas

El Noticiario: subgéneros

Como subgénero del noticiario tenemos:

  Sumario: es un segmento del noticiario en el que se dicen los “titulares” de las

principales noticias que van a ser tratadas. Suele repetirse el mismo sumario al final

del noticiario a modo de resumen. Su realización es ágil y espectacular, utilizando

efectos de postproducción. Tiene un ritmo acelerado, subrayado por la locución y la

música o sintonía del programa.

  Avances: suelen ofrecerse desde las propias redacciones convertidascircunstancialmente en platós para dar sensación de inmediatez y eficacia, rara vez

ofrecen imágenes. Sirven para advertir a los espectadores de los temas que se están

preparando y que serán ofrecidos en profundidad en la siguiente edición del noticiario.

Sirve también como “autopromoción” de los informativos. 

  Boletines: el boletín de noticias fue un formato más breve que el noticiario, habitual

en los inicios de la televisión y se ofrecía a modo de avance en espera de la edición del

noticiario –el único que había en el día- pero perdió su razón de ser a favor del avance

que conocemos actualmente.

Page 17: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 17/27

  Flash informativo: Son noticias importantes de última hora, dura solo unos segundos,

aparece interrumpiendo la programación incrementando el efecto de verdad. El

periodista alude una llamada importante de un reportero, un auxiliar que entra en

campo trayendo la noticia, etc.

2. El Reportaje

  Es la narración con carácter informativo de los antecedentes, circunstancias y

consecuencias previsibles de un hecho.

  Su fórmula de presentación está próxima al Documental: presentación de la realidad

sin incluir ficción.

  Su estructura narrativa más recurrida responderá al modelo lineal o de la lógica

cronológica de los hechos. Excepcionalmente se utilizará el flash back para introducir

los antecedentes –el pasado –de los acontecimientos.

  También es habitual la doble articulación del punto de vista: objetivo/ subjetivo

asumiendo en general la perspectiva objetiva del reportero y la mirada subjetiva para

el relato de los sujetos implicados, los testimonios.

Tipos de Reportaje:

1.  Noticia-reportaje: Son noticias que incorporan en su elaboración algunos rasgos

característicos del reportaje como:

  La profundización en el hecho tratado: sus antecedentes y consecuencias.

  El relato directo, testimonial de los implicados

  La valoración de los expertos.

En definitiva: contexto, relato directo y valoración. Tiempo de narración: alrededor de

los 2 a 3 min.

2.  Reportaje de actualidad: son el nutriente de las revistas de actualidad y los magazines.

Tiene las mismas características que la noticia-reportaje:

  Presentación de antecedentes y valoración de las consecuencias a partir de la

opinión de los expertos pero con la ventaja de disponer de mayor duración: de 10a 15 minutos para la narración.

  Está vinculado a programas de frecuencia semanal que les permite un cierto

margen para la producción. Disponen de 3 jornadas para la grabación y 2 para la

edición.

  Privilegian la estructura lineal, la narración del periodista-intermediario, los textos

como complementos de la imagen, sonido directo, multi-perspectivismo

ofreciendo diversas versiones enfrentadas expresadas por los interesados.

  La realización asume un especial cuidado en la calidad visual: de la imagen y del

montaje, asumiendo como principios:

Page 18: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 18/27

  Protagonismo de los totales: los personajes hablan directo a cámara

  El sonido ambiente como referente de la realidad y a la vez como elemento

unificador de la continuidad en la fragmentación sintáctica de la imagen.

  Relato del periodista con su voz en off planteando las claves para su

interpretación y subordinando su presencia en la imagen.

3.  Gran Reportaje o Reportaje en Profundidad 

La diferencia con respecto al modelo anterior radica en la mayor disponibilidad de

tiempo para su producción: entre 45 y 55 minutos, pudiendo profundizar más en el

conocimiento de los hechos, en la recopilación de información, en la consulta con las

diferentes fuentes, abriendo la posibilidad de abordar temas internacionales.

Es un trabajo semejante que responde a los mismos criterios de realización y

estructura formal:  Cabecera de identificación del programa

  Secuencia de pregenérico para atraer la atención del espectador con un

montaje de los momentos más impactantes.

  Introducción de los antecedentes, suele ser el momento más oportuno para la

aparición en imagen del reportero haciendo un “directo a cámara o stand up”

relatando el arranque de la historia.

  Desarrollo del Tema: construido sobre la base de los totales, las secuencias

descriptivas del lugar, de los hechos y los relatos en off del reportero.

  Conclusión: recapitulación y valoración. Puede salir otra vez el reportero

haciendo un balance y recordando al espectador que el tema ha sido

construido por él: su cadena de tv ha estado allí.

4.  REPORTAJE DE INVESTIGACIÓN 

Responden al mismo modelo respecto a su realización pero presentan una

peculiaridad:

  Son el resultado del rastreo o investigación de hechos que fueron noticia ypasaron desapercibidos o que, incluso, nunca llegaron a serlo.

  Tienen impredecibles plazos de producción y de emisión: se sabe cuándo han

empezado a producirse pero no se sabe en qué momento estarán disponibles

para su emisión. Sus temas pueden estar fuera de la actualidad pero son

importantes a nivel social.

3. Revistas de Actualidad

  Se conforma con la presentación de varios reportajes a modo de ampliación de las

noticias habidas durante la semana precedente y que son presentados a través de un

Page 19: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 19/27

presentador que, desde el estudio, introduce cada tema o aporta datos de

contextualización

  Se pueden diferenciar 3 modelos básicos:

a)  Información general: se presentan varios temas de actualidad tratados siempre

desde la óptica formal y de contenido del reportaje con un único hilo conductor a

través de la voz del reportero.

b)  Información monográfica: desarrollan un solo tema desde la óptica del reportaje,

incrementando notablemente la duración del mismo y facilitando una mayor

profundización. Suelen durar 55 minutos. Este ha sido el formato óptimo para el

desarrollo del reportaje de investigación.

c)  El debate: desplaza el protagonismo del reportaje y se presenta a modo de

introducción del tema y es un complemento del reportaje.

Programas Deportivos

  Las transmisiones en televisión de estos eventos, especialmente del fútbol,

constituyen auténticos acontecimientos sociales que ocupan incluso horarios

estelares, haciéndose con la programación de los fines de semana.

  En las retransmisiones deportivas en directo se impone la figura del comentarista

especializado que aporta los datos y toda la información necesaria para comprender la

importancia del evento que se está retransmitiendo.

  La planificación enfatizará el enfrentamiento entre equipos, apoyándose en la técnicadel plano contraplano o técnica de cámaras cruzadas cuando hay campos contrarios.

  Así mismo, se recurre a la intervención de puntos de vista muy elevados que cubran la

totalidad del espacio de la competición, incluso a puntos de vista aéreos.

  El objetivo es mantener el sentido y la percepción de continuidad espacial respetando

el eje de acción: ley de los 180º.

Despliegue de medios:

  El promedio oscila entre 7 y 14 cámaras. Vamos a hacer un ejemplo con 7 cámaras de

video:

  1º en un emplazamiento alto para ofrecer un plano general del espacio de la

competición: terreno de juego y gradería

  2º plano general del medio campo en el que se desarrolla la jugada

  3º y 4º cámara para las posiciones de fuera de juego de cada equipo.

  5º cámara en la línea del centro del campo puesta en un emplazamiento alto.

  6º cámara autónoma o steady en la línea de juego a nivel del campo

  7º libre para ver el público, banquillo, etc.

Page 20: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 20/27

  También podemos colocar cámaras: una cámara pequeña con objetivo gran angular en

el arco, otra con grúa detrás del arco, cámaras con traveling, etc.

Programas Musicales

  Los programas musicales son aquellos donde la música es el objetivo y el fin, el

contenido principal.

  Para la grabación de este tipo de programas es fundamental el desglose de guión y la

determinación del minutado para tener cronometrado la duración de cada tema y las

posibles pausas entre los mismos.

  Si la transmisión es en directo, será necesario estimar las posibilidades de las pausas

para prever la introducción de segmentos de espera: entrevistas, insertos, reportajes

grabados, etc.

 Si el concierto va a ser grabado para su posterior emisión, se suele estimar lagrabación por fragmentos con sistema multicámara sincronizando los códigos de

tiempo que nos facilitarán la edición.

a) concierto de música sinfónica: aquí la relación principal se establece entre el director y su

orquesta. El público es irrelevante salvo en los aplausos finales y las repeticiones de los bises.

Las cámaras se colocarán para ofrecer el plano y el contraplano del director y de los

intérpretes, lo que obliga a situar una cámara dentro del escenario. Las tomas deben ser

limpias, simples, concretas propiciando siempre la relación entre lo que suena y lo que vemos.

  La dotación más frecuente será de 6 cámaras:

una en los palcos superiores para los planos generales,

4 entre el escenario y en el foso: dos al fondo del escenario, una a la izquierda y otra a la

derecha. Las otras dos en el foso.

la 6º autónoma moviéndose por el escenario

b) Concierto de música ligera: están influidas por la estética del videoclip, la publicidad y

basarán su planificación en la consecución de un montaje dinámico, de planos muy breves y

alta frecuencia en los cambios de punto de vista, rápidos movimientos de traveling o

panorámicas, de encuadres con angulación forzada: contrapicados, detalles, puntos de vista

subjetivos, etc.

  Colocación: 3 cámaras frente al escenario que nos permitirán tener: planos

generales, americanos y primeros planos de los intérpretes.

  Una cámara en Dolly nos ofrecerá tomas en contrapicado potenciando la

expresividad de la imagen a la vez que acompaña los movimientos de los cantantes

por el escenario.

Page 21: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 21/27

  Una grúa ligera dotada con una “cabeza caliente” nos ofrecerá amplios

movimientos de arco y planos generales elevados, barridos del público y tomas

cenitales del escenario sobre los artistas.

  Cámaras autónomas sobre el escenario y steadys para captar momentos

importantes de los artistas: tocando la batería, el bajo, planos detalles, etc.

Documentales

  Según el director Robert Flaherty, la finalidad del documental es “representar la vida tal 

como se vive…por el lo, el documental se rueda en el lugar que se trata de reproducir y con

las personas que en él viven”. 

  En su concepción más técnica, el Documental es todo registro de la realidad que se

desarrolla en exteriores, lejos de las facilidades del Estudio, en el que no intervienen las

unidades móviles y que será captado por procedimientos electrónicos o cinematográficos.

  Según el profesor López Clemente, “El Documental es una película carente de ficción que

informa con sentido creador y recreativo sobre la vida del hombre actual en su relación

con los otros hombres, con el mundo y con las circunstancias que lo rodean”. 

  Tipología de los Documentales: Educativo, Informativo, Estético, Experimental, Social, De

Arte, Científico y de investigación Cultural

Proceso de Producción:

El proceso responde a una secuencia de etapas o fases que se ajustará al siguiente modelo:

Idea y sinopsis: generalmente partimos de una experiencia vivida.  El primer requisito será presentar un Proyecto que anticipe las exigencias de medios y

recursos. Además se dará la información oportuna sobre las circunstancias más favorables

para su rodaje: época, lugares, recorridos, apoyos técnicos, locales previstos, etc.

  Este proyecto reflejará el número de capítulos o episodios y una breve sinopsis

argumental con precisión.

  Sinopsis: relato literario descriptivo de la realidad que pretende reflejar el documental. Si

es un Documental de viajes, se mostrarán los diferentes lugares, los personajes que

intervendrán, etc.

Toma de contacto y Documentación: aquí se decide la viabilidad del proyecto y el grado de

dificultad. A partir de la sinopsis se investigará el tema. Cualquier línea de investigación puede

ser útil para ayudar a encontrar los temas.

Localización: una vez que tenemos claro la idea del proyecto, el primer paso consiste en

realizar un viaje a los lugares donde ha de efectuarse los rodajes para verificar:

La existencia y accesibilidad de todo lo previsto en la sinopsis

Advertir nuevas orientaciones

Establecer una logística de asistencia técnica, permisos, traductores

Estimar las condiciones idóneas de rodaje: fechas y horas

Son aspectos que implican a diversos miembros del equipo de rodaje:

Page 22: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 22/27

  El Productor: tiene que ver todo lo relacionado con la logística del rodaje: hospedaje,

alimentación, autorizaciones, etc.

  El Director de Fotografía para hablar con él sobre las condiciones lumínicas de los

lugares y el momento del día idóneo para el rodaje.

  Al guionista-Director para ver las posibles modificaciones sobre la sinopsis inicial.Formación del equipo humano: con el objetivo de preservar la naturalidad de los ambientes,

tres personas suele ser lo ideal: realizador, operador de cámara y sonidista para Documentales

de poca envergadura. Todo dependerá de cada proyecto.

Preparación y planificación del material: sobre los datos recogidos en la etapa de localización y

atendiendo a las circunstancias climatológicas, de eventos en fechas fijas como fiestas,

ceremonias, recolección, etc se confecciona un primer plan de trabajo.

Escaleta y plan de rodaje: el realizador elabora esta escaleta que es una estructura del guión o

relación ordenada de las diferentes secuencias con los escenarios y el evento que se va a

registrar.A partir de aquí, el Productor realizará un Plan de trabajo valorando los viajes, trayectos de un

escenario a otro, jornadas de descanso y duración de cada rodaje en función de la dificultad de

cada escena.

Con esta información, el realizador elaborará un Plan de Rodaje a modo de diario en el que se

contempla el trabajo de cada día: dónde se rodará y qué. Fijará en primer lugar las fechas

comprometidas con lugares y personas y sus correspondientes escenarios alternativos por

cualquier imprevisto

Rodaje

Visionado y desglosePrimer montaje

Redacción del guión y grabación de la locución

Montaje definitivo

Sonorización y mezclas

Títulos

Corte de negativo y tiraje de copias.

Page 23: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 23/27

LA DIFERENCIA DE LA TV, LCD Y TELEVISIÓN PLASMA

Las pantallas de plasma y LCD pueden parecer similares, pero sólo se parecen en que son

planas y en que tienen un perfil estrecho. Existen numerosas diferencias entre las dos. Vamos

a ver algunas de ellas.

Televisores con pantalla de cristal líquido (LCD) 

Este tipo de televisores utilizan la tecnología LCD para su salida de imágenes. Tienen una

pantalla plana y un perfil muy fino, de manera que ésta está compuesta por una serie de

píxeles monocromos o de varios colores situados frente a una fuente de luz o reflector. En los

LCDs de color, cada píxel individual se divide en dos o tres subpíxeles que tienen color rojo,

verde y azul. Cada uno de ellos puede ser controlado independientemente para generar miles

de millones de colores posibles para cada píxel. Son muy indicados para visualización en Alta

Definición.

Ventajas del LCD.

1.  Reproduce el color de manera excelente - Puede mostrar miles de colores con mucha

precisión.

2.  Es multifuncional - Presentan muchas características que favorecen la conectividad.

Incluyen entradas de video compuesto, súper video, hdmi (interfaz multimedia de alta

definición) y PC.

3.  Intrínsecamente progresiva - Los LCD utilizan millones de pequeños transistores que

pueden ser controlados individualmente por el núcleo de la pantalla, por lo que pueden

manejar fuentes progresivas.4.  Alta resolución - Pueden igualmente mostrar imágenes a una resolución de 1366x768. La

máxima resolución soportada por un LCD es 1920x1080.

Desventajas del LCD

1.  Son caros - Este tipo de televisores son buenos, pero caros. Normalmente salen más caros

que los de plasma.

2.  Mala representación de los colores oscuros - Suelen producir grises, no negros.

3. Ángulo de visión limitado - Típicamente tienen un ángulo de visión muy pobre. De todas

formas, en los últimos modelos de LCD, esto se ha mejorado bastante, alcanzando un

ángulo de visión de 178 grados.

3.  Tiempo de respuesta más lento - Presentan tiempos de respuestas superiores a los de

plasma (tardan más que los de plasma). Por ejemplo, cuando se mueve el ratón muy rápido

en un LCD, pueden llegar a verse muchos punteros.

Televisores de Plasma 

Una pantalla de plasma contiene literalmente millones de celdas de gas (cada una actúa sobre

un píxel de la imagen), situadas entre dos piezas de cristal. Una rejilla eléctrica destruye estas

celdas y hace que el gas se ionice. Este gas ionizado, produce una capa de fósforo en la parte

visible del cristal para iluminarlo. Este tipo de de televisores combina una carcasa compacta yfina con un gran tamaño de pantalla. Están disponibles en muchos tamaños.

Page 24: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 24/27

Ventajas del Plasma.

1.  Alta resolución - Este tipo de pantallas soportan resoluciones más allá de su apariencia.

2.  Progreso natural - Todos los píxeles de la pantalla se encienden simultáneamente. Puedes

tener fuentes progresivas HDTV y no progresivas en ti televisor de plasma.

3.  Campo de visión amplio - Los televisores de Plasma tienen un campo de visión más amplioen comparación con los LCDs. Tienen una buena perspectiva aun cuando estés sentado en

un ángulo no perpendicular a la pantalla. Esto es una ventaja en habitaciones pequeñas,

donde la gente tiene que sentarse en ángulos laterales al monitor.

Desventajas del Plasma.

1.  Pueden quemarse - Los televisores de plasma están fundamentados en el fósforo para

mostrar la imagen. Esto puede causar que el monitor se queme con imágenes fantasmas

que se queden permanentemente en la pantalla.

2.  Menor tiempo de vida - Otra desventaja asociada el uso del fósforo en este tipo detelevisores, es que, con el tiempo, pierden su brillo. Este es un proceso lento, pero

inevitable.

3. Pérdida de calidad de color - Con el tiempo algunas celdas tienden a degradar el color

haciendo del rojo un color más bien naranja.

Otros factores a tener en cuenta son el precio, el peso, la frecuencia de uso, el transporte, etc,

pero los más importantes son los que mencionamos anteriormente.

Dado el desarrollo que están sufriendo ambos tipos de monitores, es previsible que las

diferencias entre los dos tiendan a ser mínimas en el futuro.

LA TELEVISIÓN POR INTERNET

Page 25: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 25/27

En el pasado, la televisión sólo era distribuida por cable (televisión por cable), por satélite, osistemas terrestres.

Las primeras formas de televisión por Internet es por el "Streaming" que es el vídeoseleccionable desde algún lugar de Internet, normalmente un sitio web, o desde un programa.

Actualmente con el aumento de las velocidades de conexión a Internet, el avance de latecnología, el aumento del número total de internautas en línea, y la disminución en gastos deconexión , se ha hecho cada vez más común encontrar el contenido tradicional de televisiónaccesible libremente y legalmente sobre Internet. Además, han aparecido contenidos detelevisión solamente disponibles en Internet que no es distribuido vía cable, satélite, osistemas terrestres.

La televisión por Internet utiliza las conexiones de Internet para transmitir vídeo desde unafuente (host u origen) hasta un dispositivo (normalmente el usuario), estas son algunas de lasformas para hacerlo:

  Ver televisión corriente (ya sea por conexión directa desde un ordenador, Set-top box)o en un ordenador o dispositivo portátil (como un teléfono móvil)

  Viendo un canal en directo, o permitiendo al espectador seleccionar un programa paraver en el momento "Video-on-Demand" o VoD

  Viendo algo de manera económica, desde vídeos caseros a caras produccionesprofesionales

  Publicidad interactiva

Este medio tiene variedad de contenido, algunos con protección para no permitir su copia, yotros que pueden ser grabados. Las suscripciones de Internet TV pueden ser de pago, gratis y

sustentado por propagandas.

Las limitaciones de este medio son las del ancho de banda que consumía el "Streaming", esteera el problema primario, ya que estos utilizaban poco ancho de banda y el resultado era lapobre calidad de imagen. La BBC implementó un códec llamado (Dirac), que facilitó latransmisión de vídeos escalables, de alta calidad. El códec era libre para transmitir vídeos através de la red.

La televisión por Internet se volvió más interesante, algunas compañías hicieron ofrecimientospara desarrollar sobre la existente televisión paga, para que se vuelvan TV a través de Internet,mientras puedan tener el control sobre la cantidad de veces que el medio es usado. Es para

proteger las suscripciones existentes del "Pay per view", (Pago por emisión, en español), esteel el modelo existente. Además, los problemas de derechos (Copyright) asociados con ladistribución de la misma. El desafío mantener las protecciones de copyright y los beneficiosasociados al mismo, no se lograron, y obligo a otra forma de entregar los vídeos

"Video on Demand" (Vídeos bajo demanda). Esta es una idea diferente, ya que es interactiva,requiere que el usuario seleccione el/los vídeo/s que desea visualizar. El uso de los protocolosde Internet, para proporcionar dos vías de comunicación que dio lugar a otra forma deinteracción multimedia, por ejemplo seleccionando entre varias cámaras el ángulo que unodesea, votar en el show que se esta mirando, u ordenar un producto o un demo.

Page 26: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 26/27

Existen muchas maneras de transmitir vídeo a través de una red IP y muchas palabras que sehan puesto de moda se han aplicado a estas varias maneras. Muchas de ellas tiene un usocompletamente intercambiable incluso por profesionales de la materia.

La corriente actual es la de restringir el término IPTV a aquellos servicios cuyo tramo final hacia

el espectador es operados y controlado por alguna compañía. Esto permite cierto nivel degarantía en el servicio. Adicionalmente, un servicio de IPTV requiere que el vídeo y el audiosean transportados por un sólo flujo MPEG2 a través de la red IP.

Actualmente por televisión por Internet se entiende que son aquellos servicios ofrecidos através de Internet pero en los que el proveedor no tiene el control de la transmisión final.

Otros servicios como la televisión están disponibles a través de Internet pero estos envían elvídeo y el audio en flujos distintos a través de la red IP.

Mientras que estas diferencias deberían ser irrelevantes para el consumidor, la tecnología

subyacente empleada es bastante distinta y afecta directamente al rango y calidad del servicioque puede ser alcanzada. Los usuarios de IPTV están limitados a un relativo pequeño rango deprogramas pero consiguen una gran calidad. Mientras que en la televisión por Internet losusuarios pueden acceder a varios miles de canales de todo el mundo pero sin ninguna garantíade ser capaces de verlos en todo momento.

Servicios como YouTube generalmente ofrecen tanto contenido generado por los usuarios másque programas producidos profesionalmente o películas agrupadas en canales.

Este servicio se implementa de las siguientes maneras:

GratuitaLa televisión gratuita por Internet esta disponible a través de una página web, sin necesidad deningún otro elemento. Páginas de Internet proveen televisión gratuita por Internet.

El corazón de este tema, es que la televisión vía satélite, o cable, utiliza el mismo modelo, esuna plataforma abierta, que cualquiera puede acceder, usar, y crear con el sistema de códigoabierto (Open Source), los estándares (open Standards), y los formatos abiertos (Openformats)

De esta manera se crean valiosos e interesantes contenidos que tienen la oportunidad dedistribuirse directamente a una audiencia muy amplia, algo imposible con los métodos

anteriores (sistemas cerrados, software cerrado, redes cerradas). El modelo abierto, ha sidoutilizado a través del mundo por televisión local y canales independientes, apuntando a los"huecos" de la audiencia, o crear ambiente colaborativo para la producción de medios.

El primer país en implementar su propia Internet TV fue Chipre (Cyprustv.com) en marzo de2006, este proyecto fue creado por Dean Di Libero usando el sistema operativo NarrowstemtelvOS.

De Pago

Este tipo de servicio es creado y sustentado por grandes empresas que brindantelecomunicaciones, se esta viendo una amplia gama de competidores de los proveedores de

televisión por cable y proveedores de red. Esto es el sucesor de la televisión paga, o televisión

Page 27: Convergencia tecnologica

5/11/2018 Convergencia tecnologica - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/convergencia-tecnologica-55a2362ad00c4 27/27

por cable, televisión por satélite, esta es paga, brindando servicios de televisión de alta calidad,vídeo bajo demanda y grabación de vídeo digital.

Europa y Asia son los pioneros en implementar esta tecnología, se espera que en sólo unospocos años se conviertan en el principal sistema de televisión paga. Los proveedores en los

EE.UU. no muestran demasiado interés sobre esta tecnología. Internet TV es más interesanteque la televisión por cable, inclusive en países que la infraestructura es muy mala, como India yChina.

La Plataforma en la que trabaja la red es elegida por el operador, para proveer la Televisiónpor Internet Los servicios están limitados a lo que ofrezca el proveedor, esto quiere decir,puedes obtener solo por lo que estas pagando (canales y servicios)

El 27 de julio de 2007 la BBC lanzó su iPlayer (como un software de versión de prueba) al ReinoUnido, un sistema pago , con licencia para obtener contenidos de la BBC a través de Internet.

Terminología

Otros nombres para la televisión por Internet son: Televisión en el escritorio, Televisión sobre

IP, Vlog Para vídeo a través de la Web, Podcast para vídeo por demanda.

Los métodos usados en la televisión por Internet son: P2PTV, Streaming

Tecnologías usadas en la televisión por Internet: BitTorrent, Dirac, HTTP, RSS, RTSP, SMI,

Theora, WTVML