UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR
(tamaño de fuente 16)
FACULTAD DE FILOSOFÍA, LETRAS Y CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN
CARRERA DE EDUCACIÓN PARVULARIA
(Tamaño de fu
ente 14)
Las artes plásticas y la sensibilidad estética en los niños y niñas de
preparatoria de la escuela Unidad Educativa Mitad del Mundo
Trabajo de Investigación previo a la obtención del Título de Licenciatura en
Ciencias de la Educación, Mención Educación Parvularia
Autora
Chipantasig Chipantaci Nancy Tatiana
Tutor:
Bastidas Narváez José Abraham
Quito D. M. – Ecuador
2018
ii
@DERECHOS DE AUTOR
Yo, Nancy Tatiana Chipantasig Chipantaci en calidad de autora del Trabajo de
Investigación: “LAS ARTES PLÁSTICAS Y LA SENSIBILIDAD ESTÉTICA EN
LOS NIÑOS Y NIÑAS DE PREPARATORIA DE LA ESCUELA UNIDAD
EDUCATIVA MITAD DEL MUNDO”, autorizo a la Universidad Central Del
Ecuador a hacer uso del contenido total o parcial que me pertenecen, con fines
estrictamente académicos o de investigación.
Los derechos que como autora me corresponden, con excepción de la
presente autorización, seguirán vigentes a mi favor, de conformidad con lo
establecido en los artículos 5, 6, 8, 19 y demás pertinentes de la Ley de Propiedad
Intelectual y su Reglamento.
También, autorizo a la Universidad Central del Ecuador realizar la
digitalización y publicación de este trabajo de investigación en el repositorio virtual,
de conformidad a lo dispuesto en el Art. 144 de la Ley Orgánica de Educación
Superior.
_________________________
Nancy Tatiana Chipantasig Chipantaci
C.I: 172285260-3
iii
APROBACIÓN DEL TUTOR/A O DIRECTOR/A DE TESIS
En mi calidad de Tutor del trabajo de grado, nombrado por el MSc. José Abraham
Bastidas Narváez
CERTIFICO:
Que el Trabajo de Investigación “LAS ARTES PLÁSTICAS Y LA
SENSIBILIDAD ESTÉTICA EN LOS NIÑOS Y NIÑAS DE PREPARATORIA
DE LA ESCUELA UNIDAD EDUCATIVA MITAD DEL MUNDO” presentado
por Chipantasig Chipantaci Nancy Tatiana estudiante de la carrera de Educación
Parvularia, reúne los requisitos y méritos suficientes para ser sometido a la
presentación pública y evaluación por parte del jurado examinador que se designe.
En la ciudad de Quito 24 del mes de septiembre del 2018
TUTOR
MSc. José Abraham Bastidas Narváez
C.C:1001189529
iv
UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR
FACULTAD DE FILOSOFÍA, LETRAS Y CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN
CARRERA DE EDUCACIÓN PARVULARIA
(Tamaño de fuente 14)
APROBACIÓN DEL TRIBUNAL
El Trabajo de Investigación, ha sido revisado, aprobado y autorizado su impresión
y empastado, previa la obtención del Grado de Licenciatura, mención Educación
Parvularia, por lo tanto, autorizamos al postulante o a la postulante la presentación
de su sustentación pública.
Quito, mes, del 2018
EL TRIBUNAL
_________________________
PRESIDENTE/A
____________________ ______________________
VOCAL 1 VOCAL 2
v
DEDICATORIA
.
Este logro dedico a Dios por brindarme toda fuerza día a
día y por la protección ante todas las adversidades
encontradas en mi camino, por darme la seguridad y
protección en todo momento.
A mis padres quienes han sido mi apoyo, mi guía, mi
fortaleza y mi ejemplo a seguir para finalmente graduarme
como una buena profesional, en lo que tanto me apasiona,
ser docente.
.
A mis hermanas, quienes han sido un ejemplo para mí, y ha
sabido ayudarme siempre y han sido un apoyo fundamental
para realizarme en la vida
.
A mi novio quien me apoyo para cumplir este sueño de ser
educadora
vi
AGRADECIMIENTO
.
Agradezco a Dios por toda la fortaleza, la sabiduría y
perseverancia que me ha sabido otorgada, para superar los
obstáculos en mi vida y poder culminar mi carrera.
Agradezco las autoridades de la Facultad de Filosofía Letra y
Ciencias de la Educación, a mis profesores que a lo largo de mi
carrera han sabido orientarme en este arduo camino y
especialmente al Tutor Bastidas Narváez José Abraham que con
sus conocimientos e ilustración supo guiarme en el transcurso del
desarrollo de este trabajo investigativo.
Agradezco a las autoridades de la Escuela Educativa: “Mitad del
Mundo”, que supieron colaborar de una manera eficaz en el
desarrollo de este proyecto.
vii
ÍNDICE DE CONTENIDO
Portada
DEDICATORIA ...................................................................................................... v
AGRADECIMIENTO............................................................................................. vi
ÍNDICE DE CONTENIDO.................................................................................... vii
ABSTRACT .......................................................................................................... viii
INTRODUCCIÓN ................................................................................................... 1
CAPÍTULO I .......................................................................................................... 4
El Problema .............................................................................................................. 4
Línea De Investigación ........................................................................................... 4
Planteamiento Del Problema ................................................................................... 5
Formulación Del Problema ..................................................................................... 7
Preguntas Directrices .............................................................................................. 7
Objetivo General ..................................................................................................... 7
Objetivos Específicos .............................................................................................. 7
CAPÍTULO II....................................................................................................... 10
Marco Teórico ........................................................................................................ 10
Antecedentes Del Problema ................................................................................... 10
Fundamentación Teórica ........................................................................................ 13
Artes Plásticas ........................................................................................................ 13
Etapas Del Desarrollo Artístico Del Infante .......................................................... 19
Garabateo ............................................................................................................... 19
Garabateo Controlado ............................................................................................ 20
viii
Garabateo Con Nombre.......................................................................................... 20
Etapa Esquemática: 7 A 9 Años ............................................................................. 21
El Color Infantil ..................................................................................................... 22
Círculo Cromático .................................................................................................. 23
Clasificación De Los Colores................................................................................. 23
Significado De Los Colores ................................................................................... 24
Los Colores Y Su Aportación ................................................................................ 25
Técnicas Grafo Plásticas En El Desarrollo Infantil................................................ 26
Objetivos De Las Técnicas Grafo Plásticas ........................................................... 26
Importancia De La Grafo Plástica En La Educación Inicial. ................................. 27
Tipos De Técnicas De Las Artes Plásticas ............................................................. 28
Cuadro Comparativo Entre Técnicas Del Arte Y Técnicas De Expresión Plástica 34
Perfil Del Docente De Artes Plásticas ................................................................... 36
Metodología De Las Artes Plásticas ...................................................................... 36
Evaluación En Las Artes Plásticas ......................................................................... 37
Actividades De Arte Plásticas ................................................................................ 38
Técnica Del Lápiz De Grafito ................................................................................ 38
Técnica De Carboncillo.......................................................................................... 40
Técnica De Lápices De Colores ............................................................................. 42
Técnica De Témpera .............................................................................................. 44
Técnica De Cera ..................................................................................................... 46
Técnica De Acuarela .............................................................................................. 48
Sensibilidad Estética .............................................................................................. 50
Sensibilidad ............................................................................................................ 50
ix
Educación Estética ................................................................................................. 51
Noción De La Belleza ............................................................................................ 52
Los Niños Y La Estética ........................................................................................ 53
Dimensión Estética................................................................................................. 54
Gusto Estético ........................................................................................................ 54
Percepción Visual................................................................................................... 55
Principio De Proximidad ........................................................................................ 56
Principio De Continuidad ....................................................................................... 56
Principio De Contraste ........................................................................................... 56
Principio De Semejanza ......................................................................................... 56
Principio De Inclusividad ....................................................................................... 56
Desarrollo De La Sensibilidad Estética.................................................................. 57
Importancia De La Sensibilidad Estética En El Aula ............................................ 60
Creatividad ............................................................................................................. 61
Componentes Creativos En Los Infantes ............................................................... 62
Pasamiento Creativo............................................................................................... 62
Caracterización De Variables ................................................................................. 64
Variable Independiente .......................................................................................... 64
Definición Operacional .......................................................................................... 64
Variable Dependiente ............................................................................................. 64
Sensibilidad Estética .............................................................................................. 64
Definición Conceptual ........................................................................................... 64
Definición Operacional .......................................................................................... 65
Fundamento Legal .................................................................................................. 66
x
Constitución de la República ................................................................................. 66
Actualización y Fortalecimiento Curricular de la Educación General Básica ....... 70
Definición de Términos Básicos ............................................................................ 72
CAPÍTULO III ..................................................................................................... 74
Metodología ........................................................................................................... 74
Diseño de la Investigación ..................................................................................... 74
Tipos o niveles de investigación ............................................................................ 75
Modalidades de investigación ................................................................................ 76
Población y Muestra ............................................................................................... 77
Población ................................................................................................................ 77
Muestra ................................................................................................................... 77
Operacionalización de Variables............................................................................ 78
Tabla 5 Operacionalización de Variables .............................................................. 78
Técnicas e Instrumentos de Recolección de Datos ............................................... 84
Técnica para el Procesamiento de Dato ................................................................. 86
CAPÍTULO IV ..................................................................................................... 87
Técnicas parae el procesamiento y análisis de resultados ...................................... 87
CAPÍTULO V ..................................................................................................... 112
Conclusiones y Recomendaciones ....................................................................... 112
Referencia Bibliográfica ...................................................................................... 115
Anexos.................................................................................................................. 118
xi
ÍNDICE DE TABLA
TABLA 1 Técnicas grafo plásticas y técnicas de las Artes plásticas .................... 34
TABLA 2 Evolución infantil de lo bello ............................................................... 53
TABLA 3 Comparación de la estética grupal e individual ................................... 57
TABLA 4 Población .............................................................................................. 77
Tabla 5 Operacionalización de Variables .............................................................. 78
TABLA 6 Técnicas e Instrumentos ejecutados ..................................................... 85
TABLA 7 Aplica las técnicas de las artes plásticas ............................................. 88
TABLA 8 Etapas de desarrollo artístico en los niños y niñas ............................... 89
TABLA 9 Utiliza las técnicas grafo plásticas........................................................ 90
TABLA 10 Utiliza la técnica del lápiz de carboncillo .......................................... 91
TABLA 11 Técnica de dibujo con los lápices de colores ..................................... 92
TABLA 12 Trabaja con las técnicas de pintura con acuarela ............................... 93
TABLA 13 Trabaja con la técnica de pintura con tempera ................................... 94
TABLA 14 Utiliza la metodología de las artes plásticas en el aula ...................... 95
TABLA 15 Motiva al infante al momento de realizar las actividades de artes
plásticas .................................................................................................................. 96
TABLA 16 Desarrolla la sensibilidad estética a través de las artes plásticas ....... 97
TABLA 17 Al finalizar las actividades de las artes plásticas dialoga con el infante
sobre cómo se sintió ............................................................................................... 98
TABLA 18 Desarrolla la memoria y discriminación visual .................................. 99
TABLA 19 Las actividades plásticas permite expresar al niño y niña sus ideas,
pensamiento y emociones .................................................................................... 100
TABLA 20 Conocen las diferentes técnica de las artes plásticas ........................ 101
TABLA 21 Maneja adecuadamente el lápiz en la técnica de dibujo ................... 102
TABLA 22 Posee habilidad en el manejo de la acuarela en la técnica de
pintura .................................................................................................................. 103
TABLA 23 Demuestran interés en la realización de la actividad de la técnica de
dibujo con ceras.................................................................................................... 104
xii
TABLA 24 Da significado a sus garabatos ......................................................... 106
TABLA 25 Aprecio la belleza del trabajo que realizó con la técnica de dibujo . 107
TABLA 26 Describe lo que observa en la obra de arte de Salvador Dali Tigre
(1963) ................................................................................................................... 108
TABLA 27 Pintan de forma libre y creativa con tempera ................................... 109
TABLA 28 Utiliza adecuadamente el carboncillo en la técnica de dibujo .......... 110
TABLA 29 Desarrolla la sensibilidad estética a través de la actividad realizada por
su compañero ....................................................................................................... 111
xiii
ÍNDICE DE ILUSTRACIONES
Ilustración 1 Circulo Cromático ........................................................................... 23
Ilustración 2 Colores y su Aportación .................................................................. 26
Ilustración 3 Niña presenta su trabajo con l técnica de lápiz de grafito ............... 38
Ilustración 4 Niño realiza la actividad con la técnica de carboncillo ................... 40
Ilustración 5 Niño realiza la actividad con la técnica de lápices de colores ......... 42
Ilustración 6 Niños realizan la técnica de pintura con tempera ............................ 44
Ilustración 7 Niños realizando la técnica de pintura con ceras ............................. 46
Ilustración 8 Niños realiza la actividad con la técnica de acuarela ...................... 48
file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418879file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418880file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418881file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418882file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418883file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418884file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418885file:///C:/Users/HP/Desktop/pag%2042%20casi%20ya%20mismo.docx%23_Toc523418886
xiv
ÍNDICE DE GRÁFICOS
GRÁFICO 1 Aplica las técnicas de las artes plásticas ......................................... 88
GRÁFICO 2 Etapas del desarrollo artístico ......................................................... 89
GRÁFICO 3 Utiliza las técnicas grafo plásticas .................................................. 90
GRÁFICO 4 Utilización del Lápiz Carboncillo ................................................... 91
GRÁFICO 5 Técnica de Dibujo con los Lápices de Colores ............................... 92
GRÁFICO 6 Actividades con las técnicas de pintura con acuarela ..................... 93
GRÁFICO 7 Trabaja la técnica de pintura con tempera en clase ......................... 94
GRÁFICO 8 Utiliza la metodología de las artes plásticas en el aula ................... 95
GRÁFICO 9 Motiva al infante al momento de realizar las actividades de artes
plásticas .................................................................................................................. 96
GRÁFICO 10 Desarrolla la sensibilidad estética a través de las artes plásticas .. 97
GRÁFICO 11 Al finalizar las actividades de las artes plásticas dialoga con el
infante sobre cómo se sintió ................................................................................... 98
GRÁFICO 12 Desarrollar la menoría y discriminación visual............................. 99
GRÁFICO 13 Las actividades plásticas permite expresar al niño y niña sus ideas,
pensamiento y emociones .................................................................................... 100
GRÁFICO 14 Conocen las diferentes técnicas de las artes plásticas ................. 101
GRÁFICO 15 Maneja adecuadamente el lápiz en la técnica de dibujo .............. 102
GRÁFICO 16 Posee habilidad en el manejo de la acuarela en la técnica de
pintura .................................................................................................................. 103
GRÁFICO 17 Demuestran interés y responsabilidad en la realización de la
actividad de la técnica de dibujo con ceras .......................................................... 104
GRÁFICO 18 Da significado a sus garabatos .................................................... 106
GRÁFICO 19 Aprecio la belleza del trabajo que realizó con la técnica de
dibujo.................................................................................................................... 107
GRÁFICO 20 Describe lo que observa en la obra de arte de Salvador Dali Tigre
(1963) ................................................................................................................... 108
GRÁFICO 21 Pintan de forma libre y creativa con tempera .............................. 109
file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262701file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262702file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262703file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262704file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262705file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262708file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262709file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262709file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262710file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262711file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262711file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262712file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262714file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262715file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262716file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262716file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262717file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262717file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262720file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262720file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262721
xv
GRÁFICO 22 Utiliza adecuadamente el carboncillo en la técnica de dibujo .... 110
GRÁFICO 23 Desarrolla la sensibilidad estética a través de la actividad realizada
por su compañero ................................................................................................. 111
file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262722file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262723file:///C:/Users/HP/Desktop/arte%20y%20sensibilidad%20tesis%20por%20casi.docx%23_Toc521262723
xvi
ÍNDICE DE ANEXOS
Anexo 1 Encuesta ................................................................................................ 119
Anexo 2 Lista de Cotejo ...................................................................................... 121
Anexo 3 Solicitud para realizar la investigación ................................................. 122
Anexo 4 certificado de la aplicación de los instrumentos.................................... 122
Anexo 5 Aprobación del Tutor ............................................................................ 122
Anexo 6 Certificado de Aprobación de Preliminares .......................................... 122
Anexo 7 Urkund ................................................................................................... 122
Anexo 8 Abstract..………………………………………………………………………128
file:///C:/Users/HP/Desktop/matriz%20ya%20de%202line.docx%23_Toc529119739file:///C:/Users/HP/Desktop/matriz%20ya%20de%202line.docx%23_Toc529119740file:///C:/Users/HP/Desktop/matriz%20ya%20de%202line.docx%23_Toc529119741file:///C:/Users/HP/Desktop/matriz%20ya%20de%202line.docx%23_Toc529119742file:///C:/Users/HP/Desktop/matriz%20ya%20de%202line.docx%23_Toc529119743
xvii
TÍTULO: Las artes plásticas y la sensibilidad estética en los niños y niñas de
preparatoria de la escuela Unidad Educativa Mitad del Mundo
Autora: Chipantasig Chipantaci Nancy Tatiana
Tutor: Bastidas Narváez José Abraham
RESUMEN:
El presente trabajo de investigación cuyo tema es: “Las Artes Plásticas y la
Sensibilidad Estética en los niños y niñas de preparatoria de la Escuela Unidad
Educativa Mitad del Mundo” tiene como propósito investigar los tipos de Artes
Plásticas, el proceso metodológico en las Artes Plásticas y el desarrollo de
sensibilidad estética en los niños y niñas de preparatoria. Esta investigación es
socio-educativa se caracteriza por ser descriptiva y exploratoria; tiene un
enfoque cualitativo y cuantitativo. Además, en el presente trabajo de
investigación se utilizará varias técnicas como la entrevista y la observación e
instrumentos como el cuestionario dirigido a los docentes y la lista de cotejo
aplicada a los niños y niñas para la observación de su respectivo desempeño.
Adicional este proyecto posee un marco teórico, que se fundamenta en el
análisis de la documentación y recuperación de diversas fuentes bibliográficas;
el cual está basado en el análisis de resultados que llegan a la conclusión que
las Artes plásticas ayudan al niño y a la niña en el desarrollo de la sensibilidad
estética, debido a que a través de las Artes Plásticas se puede expresar
sentimientos, emociones y desenvolverse socialmente en su entorno.
PALABRAS CLAVES O DESCRIPTORES: SENSIBILIDAD ESTÉTICA,
ARTES PLÁSTICAS, SENTIMIENTOS, EMOCIONES, METODOLOGÍA,
TIPOS DE ARTES PLÁSTICAS, ENTORNO SOCIAL.
TITLE: Plastic arts and aesthetic sensitivity in preschoolers who attend Mitad del
Mundo Educational Unit
Author: Chipantasig Chipantaci Nancy Tatiana
Tutor: Bastidas Narváez José Abraham
ABSTRACT
This research work, titled "Plastic Arts and Aesthetic Sensitivity in preschoolers
who attend Mitad del Mundo Educational Unit", has the purpose of researching the
different types of plastic arts, the methodological processes applied in plastic arts,
and the development of aesthetic sensitivity in preschoolers. It is a socio-educational
study characterized by being descriptive, exploratory, and by having a qualitative
and quantitative approach. Further, this work will use various techniques, such as
interviews and observation, as well as instruments such as a questionnaire addressed
to teachers and a checklist applied to children, in order to observe their performance.
Additionally, this project has a theoretical framework based on the analysis of
documents and research from various bibliographic sources. Finally, the analysis of
results allows concluding that plastic arts help children develop their aesthetic
sensitivity, since through plastic arts they can express their feelings and emotions,
and function socially within their environment.
KEY WORDS: AESTHETIC SENSITIVITY/ PLASTIC ARTS/ FEELINGS/
EMOTIONS/ METHODOLOGY/ TYPES OF PLASTIC ARTS/ SOCIAL
ENVIRONMENT
1
INTRODUCCIÓN
La Educación Artística en los niños y niñas es una asignatura no empleada
adecuadamente en sistema educativo, la cual se manifiesta desde las teorías
sistematizadas desde inicios del siglo XX, es necesario indicar, que se ha
comprobado que la educación artística ayuda a los niños a desarrollar sus
capacidades y habilidades gracias a la aplicación de actividades que le permita el
contacto con materiales: colores, texturas, formas.
Los primeros años de vida de los niños es el mejor momento para aplicar las
técnicas de Artes Plásticas, como las técnicas de dibujo y pintura. Estas técnicas
permiten el desarrollo integral de las capacidades y habilidades afectivas, cognitivas
y motrices. La educación a nivel mundial ha dado un giro en búsqueda de satisfacer
las necesidades e intereses de los niños, por lo cual las Artes Plásticas ofrecen
experiencias de aprendizaje, significativo y concretos.
Las Artes Plásticas son importantes en la educación infantil, porque permite a
los niños a desarrollar expresar sus sentimientos e ideas gracias a su imaginación
representan a la familia, la escuela, el entorno que les rodea, a través de las Artes
Plásticas. En sus representaciones fusionan lo real con lo imaginario, dando rienda
suelta a su fantasía, precisamente, dicha mezcla puede “utilizar” el componente
imaginario de la representación infantil, y aprovecharlo por medio de ejercicios
destinados a estimular la creatividad y conocimiento de sus sentimientos y
pensamientos.
Por ello las docentes deben conocer la importancia el manejo y aplicación de las
Artes Plásticas, para convertirlo en un instrumento que ayude a los niños a
descubrirse a sí mismos y a los demás, facilitando la comprensión del espacio y su
relación con el ambiente, logrando que los niños plasmen sus emociones por medio
2
de creaciones artísticas, así mimo conseguir que los niños puedan y usen el arte
como un medio de comunicación. Por ello la educación recibida en edades
tempranas es fundamental, para que los niños puedan expresarse y genere un
pensamiento tanto autónomo como crítico, pudiendo ejercerlo en los actos de su
vida. Es necesario aclarar que en preparatoria aporta los elementos necesarios para
que, en dependencia del grado de madurez, se fortalezca su personalidad y se
relacione con el entorno natural y social, se enfrente a problemas con madurez e
inteligencia emocional.
El presente trabajo de investigación se estructura en cinco capítulos que hacen
referencia al tema descrito anteriormente.
CAPÍTULO I: EL PROBLEMA expone la línea de acción determinada
por la Facultad de Filosofía Letras y Ciencias de la Educación de la Universidad
Central del Ecuador, se conceptualiza el planteamiento del problema abordado,
formulación del problema, y justificación, acompañado de las preguntas directrices
que guiarán la investigación; objetivo general y específicos.
CAPÍTULO II: MARCO TEÓRICO aborda los antecedentes,
fundamentación teórica, preguntas directrices, fundamentación legal,
caracterización de las variables definición de términos.
CAPITULO III: METODOLOGÍA describe el marco metodológico en el
cual consta el diseño de investigación, el nivel de investigación, la modalidad que
se adoptará y el tipo de investigación; se detalla la población y muestra, la
operacionalización de las variables, técnicas e instrumentos de recolección de datos
que establecen la validez y confiabilidad de los instrumentos de investigación;
procesamiento de datos y análisis de resultados.
3
CAPÍTULO IV: ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE
RESULTADOS se analiza los resultados de la encuesta de las docentes y la
observación a los niños.
CAPÍTULO V: CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES al
establecer el análisis e interpretación de los resultados se finiquita con las
conclusiones y recomendaciones respectivas.
Este trabajo concluye con bibliografía y anexos pertinentes.
4
CAPÍTULO I
EL PROBLEMA
Línea de Investigación
El presente trabajo de investigación “Las Artes Plástica y la Sensibilidad Estética
en los Niños y Niñas de Preparatoria de la Escuela Unidad Educativa “Mitad del
Mundo” responde a la siguiente línea de investigación de la Universidad Central del
Ecuador denominada: Educación, Ciencia, Tecnología e Innovación por lo que se
vuelve prioritario articular esta problemática a la línea de investigación de la
Universidad Central del Ecuador denominada educación y desarrollo. Esta línea es
contemplada por la Facultad De Filosofía, Letras Y Ciencias De La Educación
denominada: Educación Permanente (Capacitación y Actualización), mientras que
se enlaza con la Carrera de Educación Parvularia con la línea de acción: Lúdica y
Creatividad esta línea permite establecer responder las necesidades de los niños.
Mientras que en el documento “Toda una Vida Plan Nacional de Desarrollo
2017-2018”, se enlaza con el Eje 1, Derechos para todos durante toda la vida, en
este eje posiciona al ser humano como sujeto de derechos a lo largo de todo el ciclo
de vida, y promueve la implementación del Régimen del Buen Vivir, establecido en
la Constitución de Montecristi (2008). Esto conlleva el reconocimiento de la
condición inalterable de cada persona como titular de derechos, sin discriminación.
Por lo cual se relaciona con el objetivo 1, Garantizar una Vida Digna con Igualdades
y Oportunidad en la que menciona que la importancia del uso del espacio público y
el fortalecimiento de la interculturalidad; así como los servicios sociales tales como
la salud y la educación. En las políticas del objetivo 1 se enlaza con 1.4 Garantizar
el desarrollo infantil integral para estimular las capacidades de los niños y niñas,
5
considerando los contextos territoriales, la interculturalidad, el género y las
discapacidades.
Planteamiento del Problema
Las Artes Plásticas, ofrecen a los niños la posibilidad de plasmar su mundo
interior, los sueños, fantasías; expresar sus emociones, sus intereses, a través de la
expresión estética, así como plasmar sus ideas, emociones, intereses que van
desarrollan su creatividad y al a vez la sensibilidad estética mediante el uso de las
técnicas de las Artes Plásticas.
Las Artes Plásticas en los niños y niñas de 5 a 6 años ayudan a desarrollar
la sensibilidad estética, por el uso de los diferentes materiales (lápiz, lápices de
colores, temperas, carboncillo, acuarelas entre otros) permitiendo que los niños
expresen sus emociones y sentimientos.
Por lo tanto, las Artes Plásticas favorecen en el desarrollo de la sensibilidad
estética por el uso de los materiales que se emplea en las diferentes técnicas como
son dibujar y pintar. Al aplicar las técnicas de Artes Plásticas con los diferentes
materiales las docentes deben comprender que los niños deben usar de forma libre
y no obligada los materiales, esto permitirá los niños y niñas a crear su propio trabajo
con libertad, reafirmando su individualidad, seguridad, etc.
El proyecto desea relacionar y establece las Artes Plásticas y la sensibilidad
estética de los niños y niñas en las edades de 5 a 6 años, de primer año de
preparatoria de la escuela Unidad Educativa “Mitad del Mundo”, en la parroquia
San Antonio de Pichincha, valorando la educación plástica y artística en educación
es fundamental para el desarrollo de la sensibilidad estética en los niños.
En el Ecuador es muy común que los niños y niñas al llegar a la etapa de
educación media, presenten una serie de dificultades en su sensibilidad estética
6
debido a que no se ha fortalecido, la seguridad en sí mismos y la toma de decisiones
que son necesarias para su crecimiento.
En la escuela Unidad Educativa “Mitad de Mundo” se analizará si las
docentes utilizan adecuadamente los materiales para ejecutar las Artes Plásticas y
sus técnicas para el desarrollo de su sensibilidad estética, la seguridad en sí mismo.
Otro punto es la falta de interés y de capacitación, la falta de recursos y de
herramientas debidamente actualizadas acordes con las necesidades de los docentes
y de los niños y niñas. Cabe indicar que los padres cumplen un papel importante en
la sensibilidad estética de los niños y niñas en el hogar se debe permitir los niños a
explotar sus talentos y satisfacer sus dudas y necesidades.
Los motivos expuestos, tienen como consecuencias que, al existir una
insuficiente aplicación de técnicas de Artes Plásticas, por parte de las docentes se
presenta un desajuste en el proceso de enseñanza – aprendizaje de los niños,
perjudicando a los niños al no desarrollar por completo su creatividad y sensibilidad
estética.
Las futuras docentes deberán trabajar, promover actividades en las Artes
Plásticas que promuevan al desarrollo de la creatividad y la sensibilidad estética,
ayudando a que el niño exprese sus ideas, emociones y sentimientos. Las Artes
Plásticas son herramienta de enseñanza en espacios de aprendizaje del aula, lo cual
facilitan a los niños y niñas a desenvolverse en el entorno escolar e iniciar su proceso
de socialización e interacción con el uso de las técnicas de las Artes Plásticas.
7
Formulación del Problema
¿De qué manera las Artes Plásticas aportan en la sensibilidad estética en los niños y
niñas de preparatoria de la escuela Unidad Educativa “Mitad del Mundo”?
Preguntas directrices
¿Cuáles son las técnicas de las Artes Plásticas que utilizan los docentes en la
hora de clase con los niños y niñas de 5 a 6 años?
¿Cuál es la importancia de las técnicas de las Artes Plásticas para el desarrollo
de la sensibilidad estética en los niños y niñas de 5 a 6 años?
¿Cuáles son los tipos de Artes Plásticas que ayudan al desarrollo de la
sensibilidad estética en los niños de 5 a 6 años de la escuela Unidad Educativa
“Mitad del Mundo”?
Objetivo General
Determinar de qué manera las Artes Plásticas aportan en la sensibilidad estética en
los niños y niñas de preparatoria en la escuela Unidad” Mitad del Mundo”.
Objetivos Específicos
Identificar que técnicas de las Artes Plásticas utilizan actualmente los docentes
en los niños y niñas de 5 a 6 años, en la Unidad Educativa Mitad del Mundo.
Analizar la importancia de la relación entre la sensibilidad estética y las técnicas
de las Artes plásticas.
Determinar que lenguajes de artes plástica son más efectivas en la utilización y
desarrollo de la sensibilidad estética de los niños y niñas de 5 a 6 años
8
Justificación
Las Artes Plásticas son un medio afectivo en las expresión y sensibilidad del ser
humano; la sensibilidad y la creatividad con llevan al desarrollo de la “sensibilidad
estética”. En el presente trabajo se determinará la relación de las Artes Plásticas y
la sensibilidad estética en los niños y niñas de preparatoria de la escuela Unidad
Educativa “Mitad del Mundo” que está ubicada en la parroquia de San Antonio de
Pichincha.
Las Artes Plásticas son importantes porque ayudan a desarrollar la
sensibilidad estética de los niños y niñas en el nivel escolar, mediante las técnicas
de las Artes Plásticas la cuales son: el dibujo y pintura, el niño ejercita su
flexibilidad, originalidad, creatividad e imaginación. La utilización de las técnicas
permite que los niños expresen sus sentimientos, pensamientos, ideas y emociones.
En la educación inicial las Artes Plásticas son importantes porque permite a
los niños crear trabajos creativos e innovadores, las docentes deben aplicar las
técnicas de Artes Plásticas porque forman un instrumento propio del proceso
enseñanza- aprendizaje, en los niños desarrolla la habilidad de crear experiencias
que promuevan el aprendizaje.
En la educación existe grandes falencias al aplicar las técnicas de Artes
Plásticas, una de ellas es la carencia de recursos didácticos, por lo cual limita a los
niños a desarrollar la creatividad y la sensibilidad estética, por lo tanto, este trabajo
se justifica pues tiene fines determinados que benefician a los niños, docentes,
representantes legales y comunidad educativa en general.
En este sentido están relacionados las docentes y representantes legarles,
porque deben conocer que las Artes Plásticas son actividad a utilizar, no solo para
distraer al niño, sino son estrategia para desarrollar la creatividad y a la vez la
sensibilidad estética.
9
Las Artes de Plásticas tendrán como finalidad desarrollar la sensibilidad
estética en los niños, porque permiten expresar con un lenguaje plástico tanto en
forma oral y escrita.
Las Artes Plásticas en el ámbito curricular desarrolla la sensibilidad estética.
Crear un trabajo creativo e innovador, constituyéndose como un instrumento propio
del proceso de enseñanza-aprendizaje: El papel del docente es fundamental, puesto
que está en sus manos la habilidad para crear experiencias enriquecedoras que
promuevan el aprendizaje en los niños y niñas.
Esta investigación toma en cuenta las Artes Plásticas como un elemento
fundamental en el desarrollo perceptual como un mecanismo idóneo en la
enseñanza-aprendizaje con respecto a la madurez (consecución de fases, esquemas
y capacidades mentales), el equilibrio (adaptación a las diferentes circunstancias de
su vida) y al desarrollo personal (aspectos que conforman su comportamiento y
forma de actuar en cualquier planteamiento). La actividad artística o plástica no es
más que el resultado del desarrollo de la persona como tal como un ser equilibrado
y dinámico.
10
CAPÍTULO II
MARCO TEÓRICO
Antecedentes del Problema
En esta investigación se ha recopilado información relacionada con las Artes
Plásticas y la sensibilidad estética en los niños, lo cual sirve de base en la siguiente
investigación:
Pineda, N. (2012). Las Artes Plásticas infantiles y su incidencia en el desarrollo de
la creatividad de los niños y niñas del primer y segundo año de educación básica de
la escuela “Eduardo Reyes Naranjo” del Cantón Ambato, Universidad Técnica de
Ambato, Tungurahua.
“Los maestros/as de este nivel desconocen la importancia de la utilización
de las Técnicas de Artes Plásticas para el desarrollo de la creatividad de los
niños y las niñas, pero prefieren actividades en donde puedan dejar en
libertad todo su potencial y creatividad. Para ellos un simple trazo de una
línea puede ser una varita mágica que le transporta a un mundo lleno de
fantasías, es por esta razón que su aprendizaje será más fácil y profundo
cuando empleemos en ellos las técnicas de Artes Plásticas” (p.34).
Esta investigación tiene un enfoque cualitativo, cuantitativo con modalidad
de campo, documental y bibliográfica, con esta investigación se llega a conocer las
diferentes de actividades Artes Plásticas podrían ayudar el desarrollo psicomotor
fortaleciendo de la imaginación, creatividad y a la vez pueda manifestar sus
sentimientos.
11
Complementariamente Reyes, C. (2010). Técnicas de Artes Plásticas y en el
desarrollo socioafectivo en los niños (as) del primer año de educación básica de los
jardines fiscales zona UTE 6 sector de Chillogallo. Universidad Central del Ecuador,
Quito.
“En la etapa inicia las Artes Plásticas permiten el desarrollo socio afectivo y
en la relación que existe entre maestro y compañeros ya que el niño (a),
porque empiezan una nueva etapa en su vida en la que tiene que alejarse
momentáneamente de su entorno familiar, conocer personas nuevas y
compartir experiencias distintas a las que ya ha vivido. Desarrollar
adecuadamente el aspecto socio afectivo en los niños (a) desde etapas
tempranas ya que de esto dependerá la estructuración de su personalidad, así
como su participación en el entorno social en el que se desenvuelva.” (p.123)
Esta investigación tiene una metodología cualitativa, bibliográfica y de
campo y se llega a concluir que las Artes Plásticas son estrategias didácticas que
potencializan el desarrollo motor en los niños en etapas iniciales y favorecen su
desarrollo afectivo permitiendo que este se relacione. Las técnicas de Artes Plásticas
son de gran importancia porque ayudan a moldear la personalidad de los niños y
contribuyen con el desarrollo de las habilidades sociales.
A continuación, Subirana, S. (2015). Categorización Estética y Artística de la
Modernidad. Universidad Nacional de Educación a Distancia. España.
“La expresión artística en las Artes Plásticas y la disminución visual existe
entre la reflexión personal y la obra en sí misma, tanto del autor que la realiza
como del espectador que la recibe.”(p.45)
Esta investigación es basada en la metodología de campo, cualitativa, descriptiva y
se llega a la conclusión de tomar como instancias la preparación, creación, ejecución
y producción colocando la obra de arte como canal e instrumento de diálogo entre
el interior del ser con el exterior, también ayuda a conocer una serie de talleres de
expresión artística destinada a los docentes del pre-escolar, y esta guía pretende el
desarrollo integral del niño, a través de sesiones que ayuden al niño en la expresión
12
y comunicación con los demás por medio del cuerpo y las actividades que este puede
realizar.
Paez, T.(2011). Técnicas grafo plásticas para desarrollar la creatividad en los niños
y niñas de primer año de educación básica del centro educativo “Ágape” de la ciudad
de Quito.
“Expresión grafo plástica desde la infancia será de gran importancia, ya que
prepara al niño para la vida: lo hará creativo, desarrollará su motricidad fina,
estimulará su lenguaje y comunicación, podrá expresar sus sentimientos y
emociones, facilitará la iniciación en las matemáticas. Todo este cúmulo de
experiencias será de gran ayuda para fomentar y estimular su autoestima”
(p.67).
Por lo tanto, la siguiente tesis tiene una metodología, bibliográfica, cualitativa,
cuantitativa y de campo, que facilita los procesos de enseñanza – aprendizaje
mediante el grafo plástica logrando que los niños sean creativos capaces de
organizarse, resolver problemas y crear su propio conocimiento creando actividad
que desarrollen y controlan la parte emocional de los niños y expresa lo que ve y lo
que siente.
13
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA
ARTES PLÁSTICAS
INTRODUCCIÓN
El arte es la habilidad que tiene el ser humano para crear una pintura, poesía, y
música, reflejando través de ellas sus emociones y sentimientos. De la misma
manera a través de la historia se ha podido observar que el ser humano ha utilizado
el arte como una forma de comunicación.
A lo largo de la historia se puede observar diferentes manifestaciones
artísticas; en la prehistoria se han visualizado en las cuevas, escenas de caza de
animales, manifestaciones como son figuras y objetos decorativos tallados en
huesos, en algunos casos. Tallados en cuernos de animales, piedras y modelados en
arcilla.
El arte en la antigüedad se creó a través del arte mesopotámico, el arte
egipcio y el arte griego. El arte mesopotámico se refleja a través del tiempo en la
cual se refleja la adaptación y el miedo de la gente a las fuerzas naturales y
conquistas militares.
En Mesopotamia conocieron la arcilla como material lo cual utilizaban para
la realización de cerámicas, esculturas y tabillas para la escultura. En Egipto el arte
se realizaba en pinturas de carácter religioso y narraciones de la vida cotidiana; la
escultura egipcia también fue una parte fundamental en el arte, estas esculturas que
engloban un concepto dentro del animismo.
La edad media el arte se caracteriza por el inicio del dominio de la Iglesia
Católica, en la cual existieron dos corrientes artísticas principales, el arte Romántico
y el arte Gótico. Mientras la edad moderna está constituida por el Renacimiento y
el arte Barroco está comprendido entre el siglo XV y XVII. A partir del renacimiento
14
empieza a cobrar importancia las figuras de los artistas, Leonardo da Vinci, Miguel
Ángel los cual comienzan a ser nombrados hasta la actualidad.
En la edad contemporánea, la cual inicia en el siglo XVII, se relaciona
directamente hasta la actualidad, el arte es global incluye todas las manifestaciones
de la creación intelectual y artesanal del ser humano; el arte en la actualidad ha ido
evolucionado y abriéndose a nuevas interpretaciones como a los cambios de
pensamiento artístico.
El Arte
El arte es una forma de comunicación desde la antigüedad, al pasar el tiempo ha
tomado importancia el ser humano a través de ello ha ido adquiriendo ciertas
facultades sensoriales, han permitido reproducir expresiones de la naturaleza y a
expresar sus sentimientos, emociones, pensamientos a través de los elementos que
son el color, espacio, forma y el movimiento. Waisburd, Gilda & Setchovich, Galia.
(1999) menciona “El arte crea un dominio en la vida simbólica del niño, que lo incita
a la experimentación con ideas y sentimientos mientras le proporciona placer, que
es un objetivo central en el desarrollo de la vida emocional-afectiva” (p.18).
El arte ha llegado a ser un instrumento que favorece a los niños y niñas para
descubrirse a sí mismos, de igual manera, facilita la comprensión del espacio y la
relación, con el ambiente. Al plasmar sus emociones por medio de creaciones
artísticas, el niño y niña puede usar el arte como un lenguaje.
El arte les permite a los infantes a manejar de una manera productiva los
elementos presentes en lo consciente y lo inconsciente, en lo sistemático y lo
informal en la determinación de sensaciones y emociones.
Las Arte plásticas
Las Artes Plásticas son las representaciones de conceptos, ideas y emociones a
través del uso de elementos, materiales, percibidos por los sentidos, con la
15
utilización de diversos materiales, al utilizar los diferentes materiales se va
ocupando los diferentes tipos de Artes Plásticas cómo es el dibujo, la pintura y la
escultura plástica. Por lo tanto, las Artes Plásticas son manifestaciones del ser
humano plasmadas que le permiten crear lo que siente; en el ámbito educativo es
importante el arte plástico, debido a que le permitirá conocer su alrededor y poder
plasmarlo. Lowenfeld, (1972), menciona “El arte plástico desempeña un papel
potencialmente vital en la educación de los niños. El dibujo, la pintura, la
construcción constituye un proceso complejo en el cual el niño reúne diversos
elementos hacia un nuevo significado” (p. 72).
Las Artes Plásticas en el niño y niña, son importantes, porque le ayudan a
representar y comunicar en su entorno. El Arte Plástica en los niños representa su
lenguaje, al manifestarse a través del dominio de diferentes materiales y de distintas
técnicas que favorecerán el desarrollo de la sensibilidad estética y el proceso
creativo. Lo elemental en este proceso es la libre expresión, no forzar la creación de
obras maestras.
A través de las Artes Plásticas los niños y niñas pueden construir y explorar
creativamente. El acto creativo es la síntesis de los siguientes elementos: cognitivos,
afectivos, sociales e imaginativos, es importante despertar la creatividad y el gusto
estético.
Rollano, D. (2004) menciona:
Los niños pequeños hacen arte para conocer, explorar y experimentar. En
ese proceso descubren el misterio, la creatividad, la alegría, la frustración.
El arte permite a los niños descubrir, mención explorar el mundo. A veces el
proceso es solo una sensación pegada a los dedos, pero en otras el misterio
de la manipulación y mezcla de materiales y colores añade multitud de
percepciones sensoriales. (p. 4)
Las Artes Plásticas ayudan a los niños y niñas a descubrir y crear el mundo
a través de sus manos mediante la manipulación de las diferentes materias (lápices,
16
creyones, temperas entre otros) al emplear en las técnicas de Artes Plásticas. Gracias
a las Artes Plásticas los niños y niñas van desarrollando sus propios conceptos de
las cosas, crean sus propios conceptos, exploran y expresan una realidad tangible de
manera libre y espontánea.
Los niños a través de las Artes Plásticas tendrán la capacidad de observar,
reflexionar y expresar, demostrando su sensibilidad estética, de igual manera, en el
uso de materiales debe ser accesibles y estar a su alcance. El desenvolvimiento, la
seguridad y confianza en el aula debe ser guiado por los docentes para que los
infantes den más valor a las actividades realizadas por si solos, en algunos casos
guiados por un adulto en el hogar.
Importancia de las Artes Plásticas
La importancia de las Artes Plásticas radica también en el identificar posibles
problemas individuales de tipo visual, motriz, espacial, afectivo, entre otros y como
efecto de todo ello, posibilitará la selección de las capacidades a desarrollar a través
de los contenidos correspondientes al grado de desarrollo gráfico en el que se
encuentren los niños. Por esta razón las Artes Plásticas juegan un rol muy importante
desde los primeros años escolares al permitir el desarrollo de la sensibilidad estética
en cuanto el infante siente, observar y crea.
Al realizar un trabajo práctico aplicado en las técnicas del arte, los infantes
se alcanzarán los conocimientos y los aprendizajes de lo que ya adquirió
posteriormente. De igual manera la autoconfianza, la seguridad, la autoestima. Los
docentes deben realizar las actividades de Artes Plásticas brindada confianza al y
seguridad a sus pequeños.
Según Anilema, J. (2005). Señala: “La expresión plástica en la educación
inicial, es de gran importancia porque prepara al niño y niña para enfrentar y
solucionar problemas de la vida” (p.7). Los niños y niñas realizan imágenes
mentales del mundo que les rodea o lo van idealizando de forma simbólica, para
17
plasmar a través de las diferentes técnicas de Artes Plásticas sus creaciones permiten
desarrollar su imaginación, creatividad y vivencias, que permitirán construir una
estructura intelectual para “conducirse” en la sociedad y su entorno.
A través de las Artes Plásticas los niños aprenden acerca de otros
componentes en el desarrollo de la sensibilidad estética; la socialización, el
desarrollo motor, matemáticas, alfabetismo y ciencias. Según Venegas, A. (2008)
menciona: “Las Artes Plásticas permite el desarrollo de las facultades intelectuales:
conciencia, atención, reflexión, comprensión, abstracción, asociación, aprendizaje,
recordación, análisis, acumulación asimilación y transferencia de experiencias,
desarrollo de iniciativa y decisión” (p.13).
Se puede deducir que las Artes Plásticas son manifestaciones que convierten
una imagen, un sentimiento, un estado de ánimo que interviene en el desarrollo de
la personalidad, autoestima, sensibilidad, conciencia, abstracción y análisis.
Emplear las diferentes técnicas con los distintos materiales que se haya utilizado de
acuerdo a los intereses y necesidades de los niños y niñas para afianzar su yo;
interrelacionarse con los demás de su entorno, tener el dominio de la realidad, tomar
decisiones, su seguridad y desarrollar estructuras de pensamiento que determinan su
capacidad intelectual.
El arte en la educación inicial
El arte en la educación infantil es un proceso social que se ha relacionado al ser
humano en su desarrollo, esto implica que la educación en su amplio sentido es
social, no pueden permanecer aislados. La educación no solo debe contener
conocimientos, sino permitir la experimentación y exteriorización de los mismos a
través de las diferentes expresiones artísticas, de tal modo, que se expongan y
consoliden los aprendizajes respetando su desarrollo evolutivo y atendiendo a sus
necesidades e intereses tanto físicas como emocionales.
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J. Piaget afirma: La educación artística debe ser, antes de nada, la educación
de la espontaneidad estética y de la capacidad de creación que el niño
manifiesta, no puede contentarse con la trasmisión y la aceptación pasiva de
una verdad o de un ideal completamente elaborado: la belleza, como la
verdad, no tiene valor si no es recreada por el sujeto que la consigue (p.1).
El arte en la primera infancia permite al niño, desarrollar estructuras de
pensamiento, la creatividad y la sensibilidad estética, logrando que el infante
manifieste lo que siente a través de los diferentes tipos de técnicas del arte como el
del dibujo y pintura.
Gracias al arte se puede motivar y dar apertura al conocimiento cognitivo,
social, afectivo, motriz y sobre todo desarrollar la sensibilidad estética ya que sus
condiciones admiten que el infante tenga un comportamiento exploratorio y una
capacidad auto expresiva con la realidad y el medio donde se desenvuelve. Rollano,
D. (2004) menciona: “La educación artística es un medio para expresar sus
sentimientos, sus pensamientos y sus intereses, mediante una actividad creadora,
que favorece a su autoconocimiento y la interrelación con el medio natural donde se
desenvuelve” (p. 3)
El arte dentro de la educación crea una actividad dinámica y unificadora que
le permite al infante plasmar su entorno a través de la interiorización del esquema
corporal y la potencialización de habilidades innatas tanto físico, artístico,
intelectual y afectivas, a través de las técnicas del arte que permitiendo exteriorizar
sus sentimientos, emociones e ideales.
El docente debe actuar como mediador y guía del proceso de construcción
integral, en consideración de las capacidades y necesidades individuales del infante,
rechazar el sistema tradicional que influencia en la educación inicial, desarrollando
únicamente la capacidad de memorizar, reproducir e imitar.
Por lo tanto, el docente debe saber que el arte es una puerta de salida de
la realidad y de entrada a un mundo de magia, de fantasía, sobre todo, una búsqueda
19
de originalidad donde se revelan los sentimientos, ideas y emociones más ocultas
del infante.
Etapas del desarrollo artístico del infante
El niño puede manifestar sus emociones a través del dibujo, porque es una forma de
expresión sujeta a las sugerencias y modelos propuestos por la maestra y del gusto
personal por crear formas.
En las primeras manifestaciones en el dibujo infantil se refleja en el garabato,
como un acto espontáneo, movimientos sin ningún tipo de control óculo-manual, ni
movimientos premeditados. Luego irá evolucionando y el garabato será más
controlado gracias al control de la motricidad, aparecerá el dibujo intencionado.
Escribir nombre a sus creaciones y finalmente elaboraran la figura humana en la
etapa pre-esquemática.
Garabateo
El garabateo comienza en la edad de uno a dos años; es la representación del mundo
a través de los diferentes trazos que realizan los niños y niñas como expresiones
gráficas motrices en la cual los infantes disfrutarán con el movimiento. Según
Lowenfeld, V. (1972), menciona: “Aunque los primeros rasgos que los niños
imprimen en un papel pueden significar muy poco para los adultos, esos garabatos
constituyen una parte importante de la evolución infantil y requieren ser bien
estimulados” (p. 171).
Los niños de 1 a 2 años comienzan a expresarse gráficamente; durante esta edad
realizan sus primeros garabatos, por lo tanto, los docentes deben estimular, motivar
y dar seguridad a los infantes porque es la primera etapa en la que el niño pueda
plasmar y crear su alrededor. “Los garabateos son el primer estadio. Estos
garabateos, son explorados en diversas colocaciones sobre una superficie y más
adelante se desarrollan hacia simples diagramas” (Rhoda,2011, p. 45).
20
El garabateo se subdivide en tres clases:
Garabateo sin Control
En esta etapa los infantes realizan trazos impulsivos totalmente desordenados, los
cuales se elaboran con el movimiento de todo el brazo sin importar la dirección, en
esta fase los niños y niñas disfrutan el placer del movimiento
Garabateo Controlado
En esta etapa alrededor de los dos y tres años los pequeños ya controlan la flexión
de los dedos y aparecen pequeños trazos que lo hacen conscientemente, interrumpe
las líneas a su antojo y controla con la vista el movimiento de los brazos, intenta
realizar figuras cerradas y coincidir con los trazos ya realizados.
Garabateo con nombre
En la etapa del garabateo con nombre, los niños dan valor a signos y símbolo, ya no
dibujan por el simple placer motor, sino con una intención; el garabato no sufre en
sí demasiadas modificaciones, naturalmente los niños ya escribirán el nombre.
En el garabato con nombre el infante representa distintas cosas, es posible que
cambie en el transcurso de su tarea el nombre de lo que ha dibujado. El niño colorea
empieza a dar significados, a nombrar y diferenciar los colores.
Lowenfeld .(2011) menciona “Que los niños de esta etapa están menos
interesados en el cromatismo, que en la forma” (p.43). Por lo tanto, en la edad de
tres años loso pequeños tienen más interés solo en dibujar, mas no en el coloreado,
de igual manera, en esta edad hacen círculos, pero no cuadrados. Los niños van
creando y garabateando con libertad, no les dan mayor importancia a los estímulos
exteriores, ya que su actividad creadora les proporciona mucha satisfacción y
alegría.
Esta etapa creadora es de mucha trascendencia en su desarrollo como un
indicio de que el pensamiento del niño ha cambiado. Pasa de pensamiento
Kinestésico al pensamiento imaginativo.
21
Etapa pre-esquemática: 4 a 7 años
En la etapa pre-esquemáticas se observan los primeros intentos en la representación
gráfica y visual. Crea conscientemente ciertas formas que tienen alguna relación con
el mundo que le rodea. En esta etapa el infante al crear su grafico da gran significado,
da paso a la comunicación gráfica. Los trazos y garabatos son controlados y se
refieren a objetos visuales. Los movimientos circulares y longitudinales evolucionan
hacia formas reconocibles.
Etapa esquemática: 7 a 9 años
En esta etapa esquemática los niños comienzan a crear un concepto definido del
hombre y su ambiente, surgen los objetos o símbolos de un objeto real que repite
continuamente mientras no haya una experiencia intencional que influya sobre él
para que la cambie.
Cualquier dibujo pueda ser considerado como un símbolo o esquema de un
objeto real, él lo utiliza con una significación específica: "es el concepto al cual ha
llegado un niño, respecto de un objeto, y que repite continuamente mientras no haya
alguna experiencia intencional que influya sobre él para que lo cambie” .(Lowenfeld
1972, p. 171)
En estas etapas los infantes están propensos a repetir espontáneamente determinadas
formas para asegurar su dominio sobre ellas. Esto puede significar que existe una
forma de evasión, para no enfrentarse con el mundo de la experiencia. Por una parte,
su goce por el dominio, y por otra el placer derivado de la vivencia de la propia
actividad.
En el ámbito de las Artes Plásticas es donde se hace más visible el sentido
de la maduración y del desarrollo. Un ejemplo es cuando a un bebé de un año se le
da un lápiz, ordinariamente hace garabatos verticales si la superficie que dibuja está
sostenida verticalmente frente a él; si esta última se encuentra horizontal sobre la
22
mesa, los garabatos serán horizontales; todo dependerá de la orientación de la
superficie, el tipo de trazo se debe al hecho del que los niños solo pueden controlar
su hombro para realizar movimientos esto ocurre porque tiene muy poca habilidad
para dirigir el brazo y a medida que el niño va avanzando en sus dibujos va
adquiriendo nuevos conocimientos y uno de estos es el colores.
Las Artes Plásticas tienen su lenguaje, que es conjunto de aspectos visuales
de gran variedad, las Artes Plásticas tienen una estructurales reciben el nombre de
elementos plásticos: color, forma y volumen.
Color
El color es un elemento primordial para el desarrollo de la sensibilidad estética es
parte del arte. El color es el producto del órgano de la vista, es esencial de la vida,
el 80% de la información que se percibe del entorno y el color es parte fundamental,
es una fuente de información que todos los seres humanos perciben. Para el infante
el color es muy importante, desde edades tempranas los colores llaman su atención.
En el aula el docente debe dar la importancia al uso de los colores; el color
es capaz de estimular o deprimir al infante, puede crear alegría o tristeza, así mismo
puedes activar actitudes pasivas o activas, también la impresión de orden o lo
contrario desorden en el aula.
El Color Infantil
El color infantil ayuda a desarrollar la creatividad y a la vez a la sensibilidad estética,
el uso de los colores en la educación inicial no debe ser exagerado en el uso de los
colores vivos, fuertes y todos lo de la gama de cálidos.
Los colores ayudan a la memoria porque unen los conceptos, sentimientos,
emociones y permiten a los niños la sensación de gusto o en ocasiones provoca el
estado de ánimo del infante, por lo cual las docentes deben conocer cada uno de los
significados.
23
Círculo cromático
El círculo cromático es la representación visual de los colores cálidos y fríos que
permite crear colores visibles; los docentes deben aplicar el círculo cromático para
que el infante mejore la capacidad de percibir y distinguir los matices del color
plasmar sus emociones, ideas y sentimiento con las diferentes técnicas de las Artes
Plásticas que emplea el color.
https://unayta.es/teoria-del-color/
“Cada color ejerce sobre la persona una Impresión, por cuanto se ve el color
llama la atención. Al manifestarse cada color transmite un mensaje
provocando una reacción y una emoción en las personas, todo color posee
un significado propio adquiriendo el valor para comunicar una idea y
usualmente están asociados con los estados de ánimo o emociones que se
pretende generar”. (Johann Goethe,1985, p.45)
Clasificación de los colores
(a) Colores primarios o fundamentales: amarillo, azul, y rojo que constituyen los
colores básicos del círculo cromático.
Ilustración 1 Circulo Cromático
24
(b) Colores secundarios o binarios: naranja, verde y violeta que es el resultado de
los colores en partes iguales.
(c) Colores intermedios están constituidos de la mezcla de los colores secundarios
con un primario.
(d) Colores terciarios es la mezcla pigmentación de dos colores binarios o
secundarios.
(e) Colores cuaternarios es la mezcla de dos colores terciarios.
(f) Colores complementarios son los colores puestos al círculo cromático por lo
tanto está formado por tres colores básicos.
Significado de los colores
Amarillo
Amarillo determina alegría, felicidad, inteligencia y la energía, también simboliza
el sol, lo que se relaciona con la riqueza y la abundancia, el color amarillo ayuda a
la estimulación mental y a generar energía muscular.
Anaranjado
Es la combinación de la energía. El color rojo representa la felicidad igual que el
amarillo se asocia con la alegría, el sol brillante; el color anaranjado ayuda al infante
en el aula a ser entusiasta, a la creatividad, el anaranjado es un color cálido por lo
que provoca la sensación de calor.
Rojo
El color rojo simboliza la sangren pasión, fuerza y el fuego, es un color muy intenso
a nivel emocional, también se asocia al peligro, la guerra, la energía, la fortaleza. En
la salud, mejora el metabolismo, aumenta el ritmo respiratorio, y altera la presión
sanguínea. En el infante le ayuda a tener interés y entusiasmo.
Azul
Es el color del espacio es un color frío de igual manera es el color que representa la
tranquilidad, afecto e inteligencia, y la estabilidad, el color azul simboliza el cielo y
25
de mar. En el aula de clase el color azula le ayuda a tener control de sí mismo, a ser
sensibles.
Verde
El color verde simboliza la naturaleza y la humanidad. El color verde le ayuda a
percibir la esperanza, la armonía y el equilibrio emocional.
Violeta
El color violeta se identifica con la pasión; la estabilidad se relaciona con la realeza
y la dignidad, con la melancolía y la delicadeza, también está asociada con la
sabiduría y la creatividad.
Blanco
El color blanco es la representación de la pureza, la limpieza y la virtud es
considerado el color de la perfección. Al infante le ayuda a tener tranquilidad y a
tener claro a sus emociones.
Los colores y su aportación
Cada uno de los colores del círculo cromático tiene su respectivo significado, de
igual manera los colores aportan al desarrollo de la creatividad de los niños
favoreciendo la sensibilidad estética los infantes. Existen varias formas de clasificar
los colores.
Por lo tanto, conocer la aportación de los colores ayuda a la creatividad y
sobre todo, a desarrollar la sensibilidad estética. Los docentes deben conocer la
clasificación de los colores. Los colores cálidos favorecerán actitudes alegres y
vivaces, pero estos colores deben utilizarse donde se requiere concentración, en este
caso en las aulas. Los colores fríos y los pálidos buscan la relajación y el descanso,
pero se debe tener un equilibrio para no crear un ambiente depresivo.
Cada uno de los colores son importante porque ayudan a desarrollar la
creatividad y a la vez la sensibilidad estética. El color del ambiente donde esté el
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infante es primordial porque podrían influenciar tanto en el rendimiento escolar
como también en su estabilidad emocional.
Creatividad y Técnicas Plásticas en Educación Inicial. (2005). Editorial Trillas.
Técnicas grafo plásticas en el desarrollo infantil
Las técnicas grafo plásticas es el conjunto de materiales las cuales son utilizados
para desarrollar las capacidades emocionales, intelectuales, perceptivas y motoras
del niño y niña a través de diferentes materiales.
Objetivos de las técnicas grafo plásticas
El docente al enseñar las técnicas grafo plásticas, debe tener como objetivo
primordial que el infante conozca el arte, lo entiendan y lo valore. El infante a través
del arte podrá identificar sentimientos e ideas, placer en el momento de crear y
observar, guiar a un disfrute, como autores o como espectadores
El objetivo de la aplicación de las técnicas grafo plásticas tiene un valor
específico de la misma. Desarrollar la autoestima, debido a que, en esta
actividad, el niño se siente implicado a realizar la auto expresión, con la
Ilustración 2 Colores y su Aportación
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utilización de materiales que conoce y estimulando la motricidad fina. (Aispur
,2010, p.45)
Los objetivos de las técnicas grafo plástica ayudarán a desarrollar la
sensibilidad y el manejo del material que manipula. Al utilizar las técnicas grafo
plásticas los objetivos son los siguientes:
(1) Manifestar su propio yo, sus emociones, ideas, potencialidades, poder de
creación.
(2) Comprensión del mundo físico, a través de los sentidos percibiendo los
colores, sabores, texturas, con el objetivo de situar su propio yo y de plasmar
el mundo que le rodea.
(3) Conocer y manipular el uso de las técnicas y materiales que permitirán al
infante desarrollo de habilidades y destrezas de los niños y niñas
(4) Ampliar los medios de expresión relacionado con lo que siente y piensa el
niño o niña y su concepción del mundo.
(5) Permitir el conversatorio implícito y explícito y el intercambio de ideas y
emociones.
(6) Desarrollar el poder plasmar lo que le rodea y entenderlo.
Importancia de la grafo plástica en la educación inicial.
La importancia de la grafo plástica en la educación inicial es permitir que el niño y
niña puedan representar y comunicar creativamente a través de la manipulación de
los diferentes materiales. El niño y niña con la expresión grafo plásticas logrará
mirar y su entorno y plasmarlo. Froebel, (1957) menciona “el aprendizaje debe
adquirirse mediante la experimentación y observación. La educación del tacto es la
base de la educación del niño” (p.45). Por lo tanto, el docente debe conocer que sus
estudiantes para aprender tienen que experimentar y manipular los diferentes
materiales y las diferentes técnicas del arte, las mismas que ayudarán al infante a
tener un aprendizaje más significativo.
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Las técnicas grafo plásticas en la educación infantil son importantes el
docente y el infante deben saber sobre los procedimientos y la manera de utilizar
dichos materiales como utensilios que son las herramientas con las que se puede
dibujar, pintar, modelar, esculpir o ejecutar las técnicas de impresión. Toda técnica
grafo plásticas ayudarán a los niños a expresar sentimientos y su creatividad
desarrollar la sensibilidad estética.
Técnicas de las Artes Plásticas
Las técnicas de las Artes Plásticas permiten potencializar la creatividad de los niños
a través de los diferentes procedimientos. Al utilizar los diferentes materiales
emplean las diferentes técnicas como dibujar y pintar. Estas técnicas ayudarán al
niño a plasmar su entorno y lo que sienten
Las técnicas de las Artes Plásticas son la suma de procedimientos con que se
realiza una obra de arte permitiendo a los niños el desarrollo de su sensibilidad
estética, plasmando su alrededor con los diferentes materiales y comunicarse a
través de las diferentes actividades artísticas.
Tipos de técnicas de las Artes Plásticas
Las técnicas de las Artes Plásticas se distribuyen mediante los diferentes materiales
los cuales se dividen en materiales de dibujo y la pintura. Estos materiales permiten
plasmar su entorno desarrollando un pensamiento creativo y a la vez desarrolla la
sensibilidad estética.
Para expresar satisfactoriamente este pensamiento se deben utilizar ciertos
recursos; las técnicas de las Artes Plásticas serán las intermediarias en el proceso
formativo, no será utilizado solo como técnicas expresivas independientes sino
como medios al servicio de una formación global de la persona que encuentra en la
comunicación plástica.
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Técnica del dibujo infantil
La técnica de dibujo es una actividad creativa, espontánea y compleja, cada vez más
coordinada que contribuye al dominio del movimiento que significa madurez
psicomotora, intelectual y afectiva. Esta técnica favorece el procedimiento que se
emplea para la representación gráfica del entorno, los niños y niñas tratan de
exteriorizar sus sentimientos y plasmarlos por medio del dibujo.
Según Anilema, (2005) menciona: “Es expresión libre y recreativa de
nuestros pensamientos sobre el mundo que nos rodea, en forma gráfica y
artística, manifestando creatividad, gusto, inquietudes y miedos de
experiencias vividas” (p.59).
Mediante el dibujo todas las personas y más en edades tempranas cortas
utilizan el dibujo como una manera de comunicación, por ejemplo, pueden contar
historias, cuentos, expresar sus emociones, sentimientos e ideas y poderlas
plasmar con la técnica de dibujo empleando los diferentes materiales (lápiz de
grafito, carboncillo, entre otros).
Varios tipos de dibujo como son:
(a) El dibujo a mano alzada (croquis, del natural, caricatura, artístico)
(b) El dibujo técnico (geométrico, arquitectónico, con plantillas, industrial)
(c) El dibujo por ordenador o digital (realizado con los diferentes programas de
dibujo).
En la técnica del dibujo se emplean dos sub-técnicas las cuales son: técnicas
secas y técnicas húmedas. Las técnicas secas son de forma de lápiz o barra y se
pueden aplicar directamente y las húmedas son las que se encuentran diluidas o
aceitosas.
Técnica Lápiz de Grafito:
Esta técnica se utiliza el lápiz que es la herramienta más común para dibujar, puede
tener diferentes grados de dureza, existe una variedad de lápices entre estos se tiene
el lápiz blando. Los niños al utilizar el lápiz grafito les ayudaran a corregir la postura
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de los dedos, su forma de prisma ayuda a facilitar el agarre, también se utiliza para
trabajos de mano alzada. Se debe recordar para el uso de los lápices más duros para
dibujos técnicos que requieren mayor precisión.
Técnica del Carboncillo:
En esta técnica se utiliza el carboncillo como una herramienta en forma de barra o
de palillos de diferentes grosores y durezas, esta herramienta se ha utiliza para el
dibujo inicial de un cuadro al óleo, ya que se puede borrar fácilmente, se puede
utilizar para realizar diferentes tipos de sombreado.
Técnica Sanguina:
Es parecida al carboncillo, pero con este se permite mezcla con agua para obtener
un mejor efecto el cual llamará la atención de los niños y niñas, este material no
posee un color negro, tiene un color rojizo de mezcla con el carboncillo y creta
blanca
Técnica de Creta:
Es una herramienta de forma de barra o lápiz, está compuesto de carbonato de calcio
aglutinado de cola, por lo cual se llama creta blanca, y al agregar pigmento se
consigue las cretas de colores cuyas tonalidades clásicas son las tierras.
Técnica de Lápices de Colores:
Esta es la técnica más utiliza en el aula para realizar dibujos con diferentes tonos de
colores es similar al carboncillo, para los infantes es importante recordar que las
docentes primero deben trabajar con crayones para que el niño pueda pintar con
mayor precisión y luego dar un paso a su evolución y trabajar con los lápices de
colores.
Técnica de Plumillas:
Esta técnica la herramienta utiliza tinta, especialmente los niños y niñas de
preparatoria no la utilizan ya que es un material para realizar el delineamiento en el
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dibujo técnico en el cual se utiliza la precisión con esta herramienta se obtiene el
negro absoluto.
Técnica de a la Caña:
Esta técnica permite a los niño y niña a realizar diferentes trazos, de igual manera
son fundamentales en la edad prescolar ya que tiene dos condiciones básicas, las
cuales son la presión y coger la cantidad de tinta adecuada.
Técnicas Mixtas:
En esta técnica se refiere dos o más técnicas artísticas, esta técnica le ayudara al
infante a experimentar con diferentes materiales con los cuales se puede construir
una obra de arte.
Las técnicas mixtas son aquellas en las que el artista mezcla diferentes
procedimientos como los lápices con cera, pasteles con carboncillo, tintas con
acuarelas, cada una de estas técnicas pueden ser sugerentes siempre y cuando se
respeten sus características.
Se puede decir que el dibujo es una actividad que se desarrolla de la
sensibilidad estética, motora espontánea, con los materiales adecuados y con las
técnicas utilizadas correctamente. El infante puede coordinar el dominio del
movimiento, desarrollar su originalidad, su seguridad, confianza, todos estos
factores ayudar a la madurez psicomotora, intelectual y afectiva, ya que al
interactuar acción y el pensamiento se producen conexiones cerebrales que
permanecerán estables en el sujeto.
Técnicas de la pintura
Es un proceso pictórico a través del cual se pinta usando materiales (temperas,
acuarelas, lápices de colores entre otros) que ayudan a desarrollar la sensibilidad
estética mediante de la creación de las diferentes obras de Artes.
Con la técnica de pintura el niño puede expresar experiencias, plasmar las
emociones e ideas, desarrollar la sensibilidad estética, con la técnica de pintura el
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niño y niña manifiestan la libertad que sienten, la creatividad, sobre todo, va
desarrollando la sensibilidad estética del trabajo que va realizando. Por medio de
esta actividad los niños pueden sentir el placer y satisfacción de sí mismo, aumentar
su autoconfianza.
El estudio de las técnicas pictóricas y de materiales empleados en ellas
resulta de gran importancia para una más correcta comprensión del devenir
artístico, pues refleja la intencionalidad del pintor y los cambios concep
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