Del 5 al 28 de abril
Programa
Sam Rivers (1923-2011)Beatrice
Hugo Fernández (1971)Kiki Brauni
Arthur Altman (1910-1994)All or Nothing at All
Hugo Fernández 15 minutos
Manuel M. Ponce (1882-1948)Estrellita
John Scofield (1951)Shorter Form
Hugo Fernández Remedium
Hugo Fernández QuartetHugo Fernández, guitarra y arreglosGabriel Puentes, bateríaAnder García, contrabajo y vozDiego Franco, saxofones
Hugo Fernández
Estudió la licenciatura en música profesional en el Berklee College of Music y la maestría en estudios de jazz en la Universidad de Nueva Orleans, en Estados Unidos. Su discografía comprende los títulos: Orígenes 2012, Amerikanda 2012 y Solitude. Se ha presentado en los festivales de jazz de Madrid, Granada, de la Universidad de Sevilla, Jazz en Punta, Huelva, y de Antequera; además del Circuito Andaluz de Música y el Circuito Música en la Provincia, en España. En México ha actuado en los festivales: Internacional de Guitarra del CNA, del Centro Histórico y de Jazz de la Sala Ollin Yoliztli, entre otros. Ha trabajado con Magos Herrera, Celia Mur/Amerikanda, Cordelia, Big Band de Miguel Blanco, Los tres mexicanos, Cristina Mora, Tono Miguel, Israel Sandoval, Thomas Schindowski, Yolanda Merino, Pia Tedesco, José Tomé y Artu Mora, entre otros.
Hugo FernándezQuartet
Sala Manuel M. Ponce, PBA Viernes 5, 19:00 horas
Gabriel Puentes
Nació en Santiago, Chile y radica en México desde 1999. Fue alumno de Ricardo Ruiz y posteriormente tomó clases privadas con Billy Hart, Ralph Peterson, Nasheet Waits, Antonio Sánchez, Ari Hoenig, Tony Martucci y Jim Black. Ha tocado con artistas nacionales como Eugenio Toussaint, Agustín Bernal, Mark Aanderud, Jorge "Luri" Molina, Diego Maroto, Francisco Lelo de Larrea, Remi Álvarez, Iraida Noriega, Aarón Cruz, Alberto Medina y Miguel Villicaña; y jazzistas extranjeros como Eddie Gómez, Bill McHenry, Bruce Saunders, Tianna Hall, Donny McCaslin, J.D. Walter, Roland Guerin y Paul McCandless. Su primer disco como líder, Simple fue publicado en 2010 en Barcelona.
Ander García
Comenzó su formación en el Conservatorio Municipal de Barakaldo y en la Escuela de Música Andrés Isasi de Getxo, España, teniendo como profesor de bajo eléctrico y contrabajo a Jon Piris. Se licenció en jazz en el Centro Superior de Música del País Vasco en 2008. Con su grupo, CiTRiC, ha actuado en los festivales de jazz de Ibiza, Getxo, San Sebastián y Madrid.
En Madrid ha tocado con Jeff Berlin, Bob Sands, Román Filiú, Miguel Blanco, Walter Beltrami, Celia Mur, Jocelyn Medina, Borja Barrueta, Mariano Steimberg, Juanma Barroso y José Bruno, entre otros. Ha tocado en festivales internacionales en Guatemala, República Dominicana, Costa Rica, Holanda, Italia, Croacia, Irlanda y Alemania. Actúa con grupos de fusión de fl a m e n c o / j a z z / m ú s i c a sudamericana; R&B y hip-hop, rock, pop y música electrónica.
Diego Franco
Originario de Guadalajara. Comenzó a estudiar piano a los siete años y luego el saxofón. A los 15 años comenzó a tomar cursos y talleres con Donny McCaslin, Diego Maroto, Juan Alzate y Bob Sheppard, entre otros. Participa activamente en la escena del jazz nacional en proyectos como Agustín Bernal Trío, Vico Diaz Eclectic Band, Iztac Octli Septeto y Carambola Cuarteto, entre otros. Ha tocado con Klaas Balijon, Roberto Verastegui, Tom Kessler, Vico Diaz, Gabriel Puentes, Israel Cupich, Brian Lynch, Gerry Lopez, Blair Latham y Enrique Nativitas, entre otros. Ha alternado y compartido escenario con exponentes del jazz internacional como Danilo Perez, Adam Rogers, Adam Cruz, Ari Hoenig, Ben Street, Sara Serpa, Claudia Acuña, Antonio Sánchez y Melissa Aldana, por mencionar algunos. 50% de descuento en taquillas, con credencial vigente a maestros,
estudiantes y personas de la tercera edad
Av. Juárez y Eje Central, Centro Histórico
Programa
Sam Rivers (1923-2011)Beatrice
Hugo Fernández (1971)Kiki Brauni
Arthur Altman (1910-1994)All or Nothing at All
Hugo Fernández 15 minutos
Manuel M. Ponce (1882-1948)Estrellita
John Scofield (1951)Shorter Form
Hugo Fernández Remedium
Hugo Fernández QuartetHugo Fernández, guitarra y arreglosGabriel Puentes, bateríaAnder García, contrabajo y vozDiego Franco, saxofones
Hugo Fernández
Estudió la licenciatura en música profesional en el Berklee College of Music y la maestría en estudios de jazz en la Universidad de Nueva Orleans, en Estados Unidos. Su discografía comprende los títulos: Orígenes 2012, Amerikanda 2012 y Solitude. Se ha presentado en los festivales de jazz de Madrid, Granada, de la Universidad de Sevilla, Jazz en Punta, Huelva, y de Antequera; además del Circuito Andaluz de Música y el Circuito Música en la Provincia, en España. En México ha actuado en los festivales: Internacional de Guitarra del CNA, del Centro Histórico y de Jazz de la Sala Ollin Yoliztli, entre otros. Ha trabajado con Magos Herrera, Celia Mur/Amerikanda, Cordelia, Big Band de Miguel Blanco, Los tres mexicanos, Cristina Mora, Tono Miguel, Israel Sandoval, Thomas Schindowski, Yolanda Merino, Pia Tedesco, José Tomé y Artu Mora, entre otros.
Gabriel Puentes
Nació en Santiago, Chile y radica en México desde 1999. Fue alumno de Ricardo Ruiz y posteriormente tomó clases privadas con Billy Hart, Ralph Peterson, Nasheet Waits, Antonio Sánchez, Ari Hoenig, Tony Martucci y Jim Black. Ha tocado con artistas nacionales como Eugenio Toussaint, Agustín Bernal, Mark Aanderud, Jorge "Luri" Molina, Diego Maroto, Francisco Lelo de Larrea, Remi Álvarez, Iraida Noriega, Aarón Cruz, Alberto Medina y Miguel Villicaña; y jazzistas extranjeros como Eddie Gómez, Bill McHenry, Bruce Saunders, Tianna Hall, Donny McCaslin, J.D. Walter, Roland Guerin y Paul McCandless. Su primer disco como líder, Simple fue publicado en 2010 en Barcelona.
Ander García
Comenzó su formación en el Conservatorio Municipal de Barakaldo y en la Escuela de Música Andrés Isasi de Getxo, España, teniendo como profesor de bajo eléctrico y contrabajo a Jon Piris. Se licenció en jazz en el Centro Superior de Música del País Vasco en 2008. Con su grupo, CiTRiC, ha actuado en los festivales de jazz de Ibiza, Getxo, San Sebastián y Madrid.
En Madrid ha tocado con Jeff Berlin, Bob Sands, Román Filiú, Miguel Blanco, Walter Beltrami, Celia Mur, Jocelyn Medina, Borja Barrueta, Mariano Steimberg, Juanma Barroso y José Bruno, entre otros. Ha tocado en festivales internacionales en Guatemala, República Dominicana, Costa Rica, Holanda, Italia, Croacia, Irlanda y Alemania. Actúa con grupos de fusión de fl a m e n c o / j a z z / m ú s i c a sudamericana; R&B y hip-hop, rock, pop y música electrónica.
Diego Franco
Originario de Guadalajara. Comenzó a estudiar piano a los siete años y luego el saxofón. A los 15 años comenzó a tomar cursos y talleres con Donny McCaslin, Diego Maroto, Juan Alzate y Bob Sheppard, entre otros. Participa activamente en la escena del jazz nacional en proyectos como Agustín Bernal Trío, Vico Diaz Eclectic Band, Iztac Octli Septeto y Carambola Cuarteto, entre otros. Ha tocado con Klaas Balijon, Roberto Verastegui, Tom Kessler, Vico Diaz, Gabriel Puentes, Israel Cupich, Brian Lynch, Gerry Lopez, Blair Latham y Enrique Nativitas, entre otros. Ha alternado y compartido escenario con exponentes del jazz internacional como Danilo Perez, Adam Rogers, Adam Cruz, Ari Hoenig, Ben Street, Sara Serpa, Claudia Acuña, Antonio Sánchez y Melissa Aldana, por mencionar algunos.
René Thompsony su grupo de Jazz
Museo José Luis CuevasDomingo 7, 13:30 horas
Programa
René Thompson 4 a.m. Mi samba
Benny Golson (1929)Killer Joe
René Thompson 7 de enero
John Coltrane (1926-1967)Bass Blues
René Thompson Smooth
Johnny Green (1908-1989)Body and Soul
René Thompson 23 de septiembre
Bryson - Goldberg Flintstone’s Theme
Antonio Carlos Jobim (1927-1994)How Insensitive
René Thompson Tiempos
René Thompson y su grupo de jazzRené Thompson, director, guitarra y compositorJako González, sax alto, ewi y flautaIsaac Thompson, guitarraMartín Arista, contrabajo y bajo eléctricoDaniel Beltrán, batería
René Thompson
Nació en la Ciudad de México. Inició sus estudios en la Escuela Libre de Música y después ingresó al Conservatorio Nacional de Música, donde cursó la carrera de guitarrista. Más tarde ingresó a la Escuela Superior de Música en el área de jazz y después asistió al Musicians Institute en Estados Unidos. Durante veinte años se dedicó al acompañamiento de artistas de nivel nacional e internacional. Participó en proyectos de cine, teatro, radio y televisión como productor musical.
Desde 1994 lleva a cabo su proyecto de jazz, en el cual interpreta temas de su autoría así como de otros compositores. Se ha presentado salas de concierto, centros de espectáculos, universidades, festivales y eventos especiales. Participa con el Instituto Mexiquense de Cultura en diferentes festivales. Forma parte también del catálogo artístico de la Universidad Autónoma del Estado de México. Ha obtenido más de cincuenta constancias y reconocimientos de diversas instituciones. Participó también con Radio Mexiquense como productor y conductor de los programas Jazztamos y Viernes de Jazz.
La Academia 13, Col. Centro Histórico
Sala Manuel M. Ponce, PBADomingo 7, 17:00 horas
Laura Dubin Trío
Programa 2
Laura Dubin Silver Lining
R. Rodgers (1902-1979)O. Hammerstein (1895-1960)My Favorite Things
Laura Dubin Ode to O.P. Mr. Jeremy's Mackintosh
J. Van Heusen (1913-1990)Cahn (1913-1993)Come Dance with Me
Laura Dubin Atticus Easy Speakin'
J. Kern (1885-1945)O. HammersteinAll the Things You Are
Laura Dubin ctrl+alt+del Barcelona
Arreglos de Laura Dubin
Laura Dubin TríoLaura Dubin, pianoRoberto Aymes, contrabajoAntonio Humberto Guerrero, batería
Laura Dubin
Es originaria de Nueva York. Estudió la licenciatura en música con especialización de jazz en la Western Michigan University en Estados Unidos. Tomó clases de piano con Stephen Zegree, Tad Weed y Fred Hersch. Tuvo presentaciones en el Lincoln Center de Nueva York en 2010 y 2011. Participó en el disco Who Could Ask For Anything More? de Gold Company. En 2011 se presentó en el Mary Lou Williams Women in Jazz Emerging Artist Workshop en Washington, con el patrocinio del Centro de Artes Escénicas Kennedy, donde se presentó en el Festival Mujeres en el Jazz Mary Lou Williams con la bajista Noriko Ueda y la baterista Sylvia Cuenca. Participó en el Festival Internacional de Jazz de Detroit con la Orquesta de Jazz de la WMU con el saxofonista Bobby Watson. Se presentó a dúo con el pianista Fred Hersch en el concierto Fred Hersch and Friends en 2011.
Roberto Aymes
Realizó estudios de licenciatura en el Conservatorio y la Escuela Nacional de Música, así como de maestría en el Conservatorio Chopin de Varsovia y la Universidad de Red Bank en New Jersey (pedagogía musical). Cursó un doctorado en composición en la Manhattan School of Music y otro en investigación musical en la Universidad de Pittsburgh. Ha formado diversas agrupaciones mexicanas de jazz, con las que ha ofrecido varios conciertos en escenarios nacionales e internacionales. Como solista ha tocado bajo la dirección de Akira Endo, Eduardo Diazmuñoz, Eduardo Mata, Sergio Cárdenas y Luis Samuel Saloma, entre otros.
Humberto Guerrero
Estudió batería en la Escuela Superior de Música del SUTM en 1987. Participó en el festival Band Explosion de Yamaha y ha actuado como solista de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México. Actualmente forma parte del Art Latin Jazz de Roberto Aymes y del show de la cantante canadiense Cindy McLeod; de igual forma colabora con el grupo Fieles Difuntos, con quienes grabó recientemente un disco.
50% de descuento en taquillas, con credencial vigente a maestros,estudiantes y personas de la tercera edad
Av. Juárez y Eje Central, Centro Histórico
Programa 2
Laura Dubin Silver Lining
R. Rodgers (1902-1979)O. Hammerstein (1895-1960)My Favorite Things
Laura Dubin Ode to O.P. Mr. Jeremy's Mackintosh
J. Van Heusen (1913-1990)Cahn (1913-1993)Come Dance with Me
Laura Dubin Atticus Easy Speakin'
J. Kern (1885-1945)O. HammersteinAll the Things You Are
Laura Dubin ctrl+alt+del Barcelona
Arreglos de Laura Dubin
Laura Dubin TríoLaura Dubin, pianoRoberto Aymes, contrabajoAntonio Humberto Guerrero, batería
Laura Dubin
Es originaria de Nueva York. Estudió la licenciatura en música con especialización de jazz en la Western Michigan University en Estados Unidos. Tomó clases de piano con Stephen Zegree, Tad Weed y Fred Hersch. Tuvo presentaciones en el Lincoln Center de Nueva York en 2010 y 2011. Participó en el disco Who Could Ask For Anything More? de Gold Company. En 2011 se presentó en el Mary Lou Williams Women in Jazz Emerging Artist Workshop en Washington, con el patrocinio del Centro de Artes Escénicas Kennedy, donde se presentó en el Festival Mujeres en el Jazz Mary Lou Williams con la bajista Noriko Ueda y la baterista Sylvia Cuenca. Participó en el Festival Internacional de Jazz de Detroit con la Orquesta de Jazz de la WMU con el saxofonista Bobby Watson. Se presentó a dúo con el pianista Fred Hersch en el concierto Fred Hersch and Friends en 2011.
Roberto Aymes
Realizó estudios de licenciatura en el Conservatorio y la Escuela Nacional de Música, así como de maestría en el Conservatorio Chopin de Varsovia y la Universidad de Red Bank en New Jersey (pedagogía musical). Cursó un doctorado en composición en la Manhattan School of Music y otro en investigación musical en la Universidad de Pittsburgh. Ha formado diversas agrupaciones mexicanas de jazz, con las que ha ofrecido varios conciertos en escenarios nacionales e internacionales. Como solista ha tocado bajo la dirección de Akira Endo, Eduardo Diazmuñoz, Eduardo Mata, Sergio Cárdenas y Luis Samuel Saloma, entre otros.
Humberto Guerrero
Estudió batería en la Escuela Superior de Música del SUTM en 1987. Participó en el festival Band Explosion de Yamaha y ha actuado como solista de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México. Actualmente forma parte del Art Latin Jazz de Roberto Aymes y del show de la cantante canadiense Cindy McLeod; de igual forma colabora con el grupo Fieles Difuntos, con quienes grabó recientemente un disco.
Programa 3
Luis Nacht (1959)La incertidumbreDanza en el ríoEl zorzalLa modistaCertezasTafíLo invisibleSergiLos zambos
Luis Nacht QuintetLuis Nacht, saxofón y direcciónPatricio Carpossi, guitarraJuan Pablo Arredondo, guitarra Hernán Hecht, batería Benjamín García, contrabajo
Luis Nacht Quintet
Nació en Buenos Aires. Durante su infancia, luego de estudiar flauta y guitarra comenzó estudios formales en la Ciudad de México con Rubén Islas. Ahí comenzó a trabajar profesionalmente y así viajó por América Central y Europa. En sus estudios de saxofón fue incorporando el lenguaje del jazz. Una vez instalado en Argentina tocó y grabó con distintos artistas y agrupaciones: Pepi Taveira, Afrojazz y Fernando Tarrés, por nombrar sólo algunos. Entre sus discos están: Nacht Musik, Nacht Mood, El cuento del tío y El presente. Ha reunido en su banda a cuatro de los más talentosos instrumentistas de la nueva generación en Latinoamérica, lo que le otorga una base sólida sobre la cual construir libremente sus solos para enriquecer un repertorio que suena ya de por si original, espontáneo y honesto.
Sala Manuel M. Ponce, PBASábado 13, 18:00 horas
Luis NachtQuintet
50% de descuento en taquillas, con credencial vigente a maestros,estudiantes y personas de la tercera edad
Av. Juárez y Eje Central, Centro Histórico
CuartaAumentada
Museo José Luis CuevasDomingo 14, 13:30 horas
La Academia 13, Col. Centro Histórico
Cuarta Aumentada
El propósito de este quinteto es cultivar la música tradicional mexicana mediante el lenguaje del jazz.
Éste no es un propósito novedoso: muchos instrumentistas y agrupaciones lo han intentado y lo siguen intentando con éxito diverso, pero lo que distingue a Cuarta Aumentada es que lo hace con un profundo respeto a las líneas melódicas originales y la desbordante pasión, creatividad y capacidad técnica con la que el quinteto construye su discurso.
Con esta agrupación de brillantes instrumentistas, Cuarta Aumentada ocupa ya un lugar preponderante en el gusto del público de México.
Programa
Víctor PatrónHuapango de Ciudad
Fernando ChávezMexicaneando
Dominio públicoEl cascabel
Servando RascónLas hermanas
Miguel PeñaCimarrón
Dominio públicoLa rielera
Víctor PatrónEl jorongo de Mabel
Luis ZepedaSan Salvador
Cuarta AumentadaSalvador Merchand, percusiónServando Rascón, tecladosEmmanuel Merchand, bajoMiguel Peña, guitarraJako González, saxofón y flauta
Programa
Alex MercadoThe WatcherBrue's BluesLaberintoNostalgia de Otro MundoSony for LucaEspiralMetropolitan BluesCieloNothing ChangesÁguila o Sol
Alex Mercado TrioAlex Mercado, pianoAarón Cruz, contrabajoGabriel Puentes, batería
Alex Mercado Trio
Propuesta original en la escena del jazz mexicano, en la que Alex Mercado presenta composiciones originales con virtuosismo y flexibilidad rítmica, fusionando constante-mente la tradición más pura del lenguaje jazzístico con la modernidad de las corrientes musicales actuales. El Trío define su estilo a través de la frescura de las composiciones, que reflejan una madurez artística que trasciende las notas para alcanzar un nivel de expresión más profundo. Los escenarios en donde se ha presentado el trío son: Museo Rufino Tamayo, Auditorio Blas Galindo del Cenart, Zinco Jazz Club y Blue Monk México, entre otros.
Museo José Luis CuevasSábado 20, 13:30 horas
Alex MercadoTrío
La Academia 13, Col. Centro Histórico
Programa
Thelonius Monk (1917-1982)Blue Monk
Henry Mancini (1924-1994)Day of Wine And Roses
Duke Ellington (1899-1974)Take the “A” Train
Sonny Rollins (1930)Saint Thomas
Intermedio
Clare Fischer (1928-2012)Morning
Víctor Ruiz Pazos (1930)Pasarela
Duke Ellington Caravan
Paul Desmond (1924-1977)Take Five
Polak Jazz MastersSalvador Agüero, bateríaVíctor Ruiz Pazos, bajo Víctor Patrón, piano
Salvador Agüero
Ha tocado con jazzistas como Dizzy Gillespie, Lalo Schiffrin, Oscar Peterson, Bill Evans, Thelonius Monk y Dave Brubeck, entre muchos otros. Ha sido partícipe en grabaciones de Dave Brubeck, Clare Fischer y el Quinteto Fantasía y Los rabitos, entre varios más.
Museo José Luis CuevasDomingo 21, 13:30 horas
Polak JazzMasters
Víctor Ruiz Pazos
Originario de Veracruz. Su carrera abarca casi toda la historia del jazz mexicano. De su discografía destacan Jazz Clare Fisher, Tropical Jazz y la celebre grabación Jazz en México de 1954, entre muchos otros.
Víctor Patrón
Estudió en el Conservatorio Nacional de Música, y después fue alumno de Francisco Téllez y Enrique Nery. Ha tocado con Chilo Morán Roberto Aymes y Rodolfo Sánchez, entre otros.
La Academia 13, Col. Centro Histórico
Programa Al Dubin (1891-1945)Harry Warren (1893–1981)Broken Dream Boulevard
George Gershwin (1898-1937)Summertime
Harry Warren At last
Jorge Bem (1942)Mais que nada
John Lennon (1940-1980) Paul McCartney (1942)I Should Have Known BetterHere There and Everywhere
George & Ira Gershwin (1896-1983)Fascinating Rhythm
Cole Porter (1891-1964)Night and DayWhat Is this Thing Called Love
J. Mandel (1925)P. F. Webster The Shadow of Your Smile
John LennonPaul McCartney (1907-1984)The Fool On the HillPatricia Carrión Ana’s Song
Patricia Carrión TríoPatricia Carrión, voz Baldomero Jiménez, pianoOmar Anguiano - Arturo Luna, contrabajosMauricio Blass, batería
Patricia Carrión
Comenzó su carrera en Cozumel; más tarde se sumó al grupo de Juan José Calatayud, quien la inicia en el mundo del jazz. Ha actuado en República Dominicana, Francia, Holanda, Italia, España, Estados Unidos, Cuba, Taiwán y Noruega, al lado de Chilo Morán, Enrique Nery, Mario Ruiz Armengol, Vicente Garrido, Héctor Infanzón, Leonardo Corona, Roberto Pérez Vázquez y Agustín Bernal, por mencionar algunos. Tiene cuatro discos Una sombra en la pared, Live at Azul Cobalto, Canciones mexicanas y Mujer de luna. Prepara la grabación de Guitarra y voz con composiciones originales, temas de Marcial Alejandro, Rafael Mendoza, Miguel Inzunza y Laura Abitia.
Patricia CarriónTrío
Museo José Luis CuevasSábado 27, 13:30 horas
La Academia 13, Col. Centro Histórico
Homenaje a Bill Evans y Oscar Peterson
Programa
Bill Evans (1929-1980)Very Early
J. Livingston (1915-2001)O. Peterson (1925-2007)Mona Lisa
Bill EvansTime RememberedWe Will Meet Again
David Raskine (1912-2004)Laura
Bill EvansTurn Out The Stars
A. J. Lerner (1918-1986)F. Loewe (1901-1988)I’ve Grown Accustomed to Her Face
Bill EvansThe Two Lonely People
Henry ManciniThe Days of Wine and Roses
Bill EvansRemembering The Rain
Roberto Aymes Jazz TríoAlejandro Corona, pianoAntonio Guerrero, bateríaRoberto Aymes, contrabajo
Roberto Aymes
Compositor, intérprete y arreglista. Ha actuado en México, Estados Unidos, Canadá, América del Sur, Europa y Oceanía. Posee licenciaturas por el Conservatorio Nacional de Música, la Escuela Nacional de Música de la UNAM; maestrías por la Academia Federico Chopin de Varsovia, la Universidad de Red Bank, Nueva Jersey, en pedagogía musical, y doctorados en la Manhattan School of Music, en composición y la University of Pittsburgh, en investigación musical.
Posee una de las más grandes trayectorias jazzísticas en México, avalada por importantes reconocimientos, cuenta con una variada discografía. La University of Pittsburgh lo invitó a publicar un ensayo titulado Desarrollo del jazz en México, dentro de su reconocido International Jazz Archives Journal. En 2009 publicó en México el libro Panorama del jazz en México durante el siglo XX para la editorial Luzam.
Museo José Luis CuevasDomingo 28, 13:30 horas
Roberto AymesJazz Trío
La Academia 13, Col. Centro Histórico
C N C APresidenteRafael Tovar y de Teresa
Instituto Nacional de Bellas Artes y LiteraturaDirectora GeneralMaría Cristina García Cepeda
Subdirector General de Bellas ArtesSergio Ramírez Cárdenas
Coordinador Nacional de Música y ÓperaJaime Ruiz Lobera
Director de Difusión y Relaciones PúblicasPlácido Pérez Cué
Gerente del Palacio de Bellas ArtesNina Serratos Zavala
M J L CDirectoraBeatriz del Carmen Cuevas
INBA 01800 904 4000 - 5282 1964
Bellas Artes INBA Oficial @bellasartesinba bellasartesmex
www.bellasartes.gob.mx
Coordinación Nacional de Música y Ópera
SubcoordinadoraEloísa Almazán Navarro
Subdirectora administrativaAraceli Beltrán Llamas
Gerente de Grupos ArtísticosRoberto Mejía Murillo
Relaciones Públicas y LogísticaGabriela Peláez Herrera
Difusión y PrensaNorma Martínez Castillo
EditorialJavier González Gómez
Diseño gráficoHugo A. García CrespoCarolina Delgado Avilés
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