REPASO ARTE Y EL RENACIMIENTO
TIPOS DE ARTEArquitectura PinturaEsculturaArtes decorativas
REPASO BÁSICO
La arquitectura es la ciencia de proyectar edificios.
Su función es cerrar espacios para uso humano.
Las partes básicas de un edificio son:Cimientos: Base sobre la que se levanta.Muro: Cierre exterior y perpendicular al suelo.Cubierta: el cierre del edificio, el techo.
Las aberturas en una construcción se denominan vanos. Si son horizontales se llaman dinteles y si son circulares arcos.
El lenguaje arquitectónico
Para representar los edificios se usan planos. La planta: es como si cortásemos el edificio
por su base y lo viésemos desde arriba.
El lenguaje arquitectónico (cont.)
Para representar los edificios se usan planos. El alzado: Representa una vista del exterior. Proyecciones axonométricas: cuando se
combina planta y alzado.
Panteón de Roma (siglo II d.C.)
El lenguaje arquitectónico (cont.)
La escultura es el arte de tallar piedra o madera, fundir metal o moldear en barro creando una figura.
Hay muchas técnicas diferentes en escultura.Tipos de esculturas:
De bulto redondo: Cuando son exentas, es decir, que podemos rodearlas.
Relieves: Cuando la escultura está adosada , es decir, sólo muestra algunos puntos de vista.
Lenguaje escultórico
Escultura de bulto redondo en bronce. Carlos III . Plaza del Sol.
Relieve egipcio. Técnica de bajorrelieve.
La pintura es una técnica en dos dimensiones.
Hay muchos materiales con los que se puede realizar: óleo, temple, fresco, pastel, acuarela, etc.
Existen también muchos posibles soportes: sobre lienzo, madera, muro, papel…
Las bases de la pintura son:El dibujoEl colorLa luzLa perspectiva
Lenguaje pictórico
Fresco sobre muro. Representa a Adán y Eva. Ermita de la Vera Cruz (Maderuelo, Segovia)
Pintura sobre lienzo. El Beso de Klimt (1907)
Pintura de época romana sobre tabla.
Pintura china con la técnica de la acuarela.
El modelo artístico fue la Antigüedad Clásica. Se recuperaron los estilos, formas, materiales e ideas de los griegos y, sobretodo, romanos.
El arte se inspiró en la naturaleza. Va a intentar representar fielmente la realidad.
Utilizará las matemáticas para calcular proporciones y perspectivas.
Antropocentrismo: el ser humano va a ser el protagonista.
Mecenas: hombres ricos apoyarán y subvencionarán al arte y sus creadores, los artistas (que dejan de ser anónimos)
CARACTERÍSTICAS DEL RENACIMIENTO
Casetones del templo romano de la Maison Carrée (siglo I a. C.)
Influencia Antigüedad, ejemplos.
Casetones de la Iglesia de San Lorenzo de Florencia (Brunelleschi)
Frontón clásico
Influencia Antigüedad, ejemplos.
Frontón renacentista
Columna corintia clásica
Influencia Antigüedad, ejemplos.
Columna corintia renacentista
Repaso: tipos de columnas griegas que luego usaron los romanos y renacentistas
Diadúmeno. Copia romana de un original griego de Policleto.
Influencia Antigüedad, ejemplos.
David. Escultura renacentista de Miguel Ángel.
Ejemplo medieval
Inspiración e importancia de la naturaleza
Ejemplo renacentista
Antropocentrismo y proporción
Técnica de representar en una superficie plana, como un papel o un lienzo, la tercera dimensión de los objetos, dando sensación de profundidad y volumen.
Mediante esta técnica, los artistas proyectan la ilusión de un mundo tridimensional en una superficie de dos dimensiones.
Hasta el Renacimiento, la profundidad no logró representarse. Lo van a hacer de dos formas:
PERSPECTIVA
Perspectiva linealConsiste en una serie
de líneas que convergen en un punto de fuga.
Perfecciona la perspectiva lineal y la hace más realista representando la atmósfera que envuelve a los objetos, esfumando las líneas convergentes y eliminando los límites de forma y color.
El primero es usarla fue Leonardo Da Vinci.
Perspectiva aérea
Ejemplo de perspectiva lineal. La Trinidad de Masaccio.
Ejemplo de perspectiva aérea. Santa Ana, la Virgen y el niño. Leonardo da Vinci.
La perspectiva en arquitectura. Iglesia de San Lorenzo de Brunelleschi. Florencia
La perspectiva aplicada a un relieve escultórico. Puertas del Paraíso de Ghiberti.
Pintura medieval
Arte medieval vs. Arte renacentista
Pintura renacentista
Escultura medieval (siglo XIV)
Arte medieval vs. Arte renacentista
Escultura renacentista (fin siglo XV). Piedad. Miguel Ángel.
Arquitectura medieval. Residencias nobles: castillos
Arte medieval vs. Arte renacentista
Arquitectura renacentista. Residencias nobles: palacios
Arquitectura medieval religiosa. Catedral de Milán
Arte medieval vs. Arte renacentista
Arquitectura renacentista religiosa. Catedral de Florencia
ARQUITECTURA
El principal objetivo que se marcaron los arquitectos renacentistas fue la ARMONÍA.
Para conseguirla, se basaron en lo siguiente:Sencillez: No sobrecargaron sus obras con
elementos decorativos.Espacios abiertos y diáfanosProporción: Los edificios son simétricos, no
los hacen tan altos como en el gótico para no perder la armonía entre elementos horizontales y verticales.
Características
Durante el Renacimiento se incorporaron los siguientes elementos procedentes del arte griego y romano:
Cúpulas
Columnas y entablamentos clásicos
Arcos de medio punto
Techos de casetones
Frontones triangulares y volutas
Ejemplo cúpula renacentista
Cúpula de la Catedral de FlorenciaAutor: Brunelleschi
La cúpula de la Catedral de FlorenciaLa cúpula de la Catedral de Florencia (1420-
1426), obra de Brunelleschi, fue todo un reto en la época.
Se le encargó cubrir un espacio ya existente de 41, 7 metros. El tambor tenía forma octogonal.
Para ello, ideó un sistema de doble cúpula ligadas por elementos de unión que se contrarrestraban entre sí.
Cúpula de San Pedro. Miguel Ángel
Ejemplo fachada renacentista
Alzado de Santa María
Novella.Autor: Alberti
Ejemplo interior renacentista
Iglesia de San Lorenzo. Florencia
Autor:
Brunelleschi
Ejemplo templo centralizado
San Pietro in Montorio. Autor: Bramante.
1502. Roma
Arquitectura civil se refiere a los edificios no religiosos.
A medida que aumentaba el peso de la burguesía iban creándose más edificios de este tipo:Palacios urbanosAyuntamientosPlazasHospitalesTeatros
Arquitectura civil
Ejemplo de palacio urbanoPalacio Rucellai, de Alberti.Sigue el modelo de palacio renacentista :
-Pisos horizontales-Ventanas enmarcadas por pilastras dóricas, jónicas y corintias.-Gran cornisa.-Interior en torno a un patio
Palacio Rucellai. Obra de Alberti
Plaza del Capitolio. Miguel Ángel.
ESCULTURA
Nuevos temas: además de los religiosos, se retomó la mitología clásica y otros temas profanos.
El desnudo: El interés por el cuerpo humano les llevó a querer representarlo de forma realista e idealizada a la vez, despojándole de ropas.
ProporciónNuevos materiales: Se recuperó el uso del mármol
y el bronce.Nuevos tipos rescatados de la antigüedad:
estatuas ecuestres monumentales y retratos de busto.
Características escultura renacentista
Escultores más sobresalientes del Quattrocento: Ghiberti (Puertas del Paraíso)
David
Escultores más sobresalientes del Quattrocento: DonatelloSta. Magdalena
penitente
David
Escultor más sobresaliente del Cinquecento: MIGUEL ÁNGEL
Moisés
Escultor más sobresaliente del Cinquecento: MIGUEL ÁNGEL
La piedad
PINTURA
Introducción de nuevas técnicas como la PERSPECTIVA o el CLAROSCURO.
Nuevos temas: mitológicos, retratos, paisajes…
Introducción de edificios y paisajes de fondo. Tratamiento más humano pero idealizado.Utilización de la composición triangular. Búsqueda del equilibrio y la proporción. Nuevas Técnicas: como el óleo
Características de la pintura del Renacimiento
Pintor más famoso del Quattocentro: BOTTICELLI. Nacimiento de Venus
Pintor más famoso del Quattocento: BOTTICELLI. La Primavera
La pintura del CINQUECENTO
Prototipo de hombre renacentista, fue polifacético: científico, ingeniero, pintor, inventor…
Realizó pocas obras pero de gran calidad.
Su gran aportación fue la técnica del SFUMATO, que consiste en difuminar los contornos para dar sensación de profundidad.
Usó mucho la composición piramidal.
LEONARDO DA VINCI
LEONARDO DA VINCI. La última cena
LEONARDO DA VINCI. La virgen de las Rocas
LEONARDO DA VINCI. La Gioconda
Artista polifacético, destacó en pintura , escultura y arquitectura.
En pintura dio mucha importancia al dibujo y el color.
Le gustó dar mucho volumen y movimiento a sus obras.
Su obra más famosa es el conjunto de frescos que decoran la Capilla Sixtina, en el Vaticano.
MIGUEL ÁNGEL
La Capilla Sixtina. Techo. Escenas del Antiguo Testamento
La Capilla Sixtina. Techo. La Creación de Adán.
La Capilla Sixtina. Muro frontal. El Juicio Final
Su obra más interesante es la Escuela de Atenas.
En ella representa a los filósofos de la antigüedad reunidos.
Los dos personajes centrales son Platón y Aristósteles.
RAFAEL. La Escuela de Atenas
Top Related