Arte Paleocristiano. Manifestaciones artísticas de los primeros años del primer

periodo cristiano. Desde el año 53 a.C. hasta el siglo VI d.C.

Alcanza su mayor desarrollo a partir del año 313 cuando Constantino firma la paz con la iglesia (su madre, Helena, era cristiana).

Los restos mas antiguos se encuentran en el siglo III. De antes no nos ha llegado nada.

Dos fases principales:▪ Etapa de la iglesia perseguida, la cual coincide con la vida de

Jesucristo.

▪ Periodo de la iglesia oficializada y extendida por el imperio romano.

Arquitectura religiosa principalmente.

Basílicas.

Mausoleos.

Baptisterios.

Martirios.

Catacumbas.

Basílica de Casa Herrera (Badajoz)

Escultura, pintura y mosaico.

La escultura que nos ha llegado de esta época se encuentra en sarcófagos.

La pintura en las catacumbas.

Los mosaicos que se conservan son muchos y muy ricos, pues se usaban en la decoración interior de los edificios cubriendo prácticamente todo el espacio.

Arte Bizantino. Evoluciona a partir del arte paleocristiano uniendo el arte

romano con elementos helenísticos, orientales y su luz y color. Se inicia en el siglo VI hasta el año 1453 cuando Constantinopla

es tomada por los turcos. En el año 330 Constantino funda Constantinopla en la antigua

Bizancio, capital del Imperio Romano Oriental. Los vestigios que tenemos son principalmente arquitectónicos y

mosaicos. Pues durante este periodo se dio una etapa iconoclasta en la que se rechazaron las imágenes y se destruyeron multitud de creaciones, sobre todo escultóricas.

La obra culmen de este periodo será la iglesia de Santa Sofía en Constantinopla.

Santa Sofía, en Constantinopla, fue laiglesia más grande de la cristiandad hastala construcción de San Pedro delVaticano.

Arriba: San Vital de Rávena. // Santa Sofía de Kiev. // San Marcos de Venecia.

Derecha: Mosaicos de los mártires en San Apolinar Nuovo.

Nos situamos en la Europa de los siglos V, VI, VII y VIII principalmente.

Este periodo está marcado por las llamadas Invasiones Bárbaras, llevadas a cabo por los pueblos del norte y centro de Europa, y por la caída del Imperio Romano de Occidente en el año 476.

Serán varios los pueblos que dominen el ámbito Europeo y Peninsular, siendo este último el que nos interesa y donde encontramos tres manifestaciones artísticas. Dos previas a la invasión musulmana: Visigodos y Asturianos, y una coetánea a los primeros años de reinado Andalusí: Mozárabe.

Arte Visigodo. Arquitectura.

▪ Principalmente religiosa aunque hay ejemplos puntuales de carácter civil.

▪ Tamaño pequeño.▪ Construcciones robustas de buenos aparejos, con buen corte en las

piedras, asentados a hueso. Muros muy anchos.▪ Casi no hay apertura de vanos más allá de la puerta.▪ Bóvedas de cañón proyectadas a partir de arcos de herradura, el cual no

es tan cerrado como el que usarán los musulmanes. A veces también cubiertas de madera.

▪ Planta basilical, generalmente, de mayor o menor complejidad con cabecera rectangular.

▪ Interior dividido entre la zona litúrgica, reservada para clérigos, y la zona para fieles por canceles.

▪ Interiores decorados con suntuosas telas. Muy diferente a la piedra desnuda que vemos hoy.

Arriba: San Juan de Baños.

Derecha: San Fructuoso de MOntelior.s

San Pedro de la Nave

Santa de Lucía de Alcuéscar.

Basílica de Santa Eulalia y Xenodoquio. Mérida.

Escultura visigoda.

▪ La encontramos en las iglesias y en algunas partes arquitectónicas que fueron trasladadas y reutilizadas por los árabes.

▪ Será muy plana y tosca, tallada a bisel y representa motivos vegetales y/o religiosos (pasajes de la biblia).

▪ La vemos en: canceles, los llamados nichos, capiteles de columnas, pilares, líneas de imposta, cimacios, decoraciones en roleos, etc.

▪ En Mérida encontramos piezas destacadas en el Museo de Arte Visigodo.

Artes del metal.

Arte Asturiano. Se denomina Arte Asturiano al grupo de edificios que se levantó

entre los últimos años del siglo VIII y primeros del X. Poseen una unidad estilística que no encuentra comparación

con otra etapa medieval hispana. Construcciones religiosas principalmente. Algun ejemplo civil. Muros de aparejo pequeño e irregular reforzados en als

esquinas con bloques de piedra mayores. Proyectos arquitectónicos muy ambiciosos. Apertura de vanos escasa. Se prefiere el arco de medio punto y la bóveda de cañón. Los interiores estaban decorados con pinturas. Se prefiere el pilar de sección cuadrada a la columna. Plantas basilicales de cabecera cuadrada.

San Miguel de Lillo

Santa María del Naranco (Palacio)

Santa Cristina de Lena.

San Julian de los Prados. (Exterior e interior).

Escultura.

▪ Papel muy secundario.

▪ Sujeta a celosías de ventanas, capiteles, jambas, impostas, etc.

Artes decorativas y del metal.

▪ Muy prolíficas.

▪ Cajas y relicarios.

▪ Cruces y coronas votivas.

Arte Mozárabe. Mozárabes son aquellos cristianos que vivían en territorio musulmán

conservando su religión. Muchas similitudes con la arquitectura visigoda, lo cual lleva a

conflicto a los investigadores a la hora de clasificar algunas construcciones. Conflictos que se mantienen a día de hoy en algunos casos.

Dependiendo de la zona encontramos:▪ Zona toledana, principal lugar de dominio visigodo, su influencia y parecido es

notable a la hora de tratar la piedra y las construcciones.▪ Zona leonesa, las construcciones son más esbeltas, limpias y elegantes

podríamos decir, y de mayor influencia islámica.

Se mantiene el arco de herradura, en este caso más cerrado (influencia islámica), como elemento principal.

Decoraciones en algunos casos mas orientales (influencia islamica).

Santa María de Lebeña. // Santa María de Melque (ext. e int.) // San Baudelio de Berlanga (ext. e int.) // San Miguel de Escalada

CONFLICTO VISIGODO-MOZÁRABE.Santa María de Quintanilla de las Viñas y Santa Lucía del Trampal (Alcuéscar).

Los libros miniados alcanzaron gran producción en época mozárabe.

La rápida caída del reinado visigodo, debido a su debilidad y la firma de pactos para mantener sus privilegios, permitió asentarse a los árabes en la P.I. en el año 711 permaneciendo hasta el 1492. Conquista (711-756). Emirato de Córdoba (independización del Califato de Damasco)

(756-929). Califato de Córdoba (929-1031). Primeros Reinos de Taifas (1031-1090) Imperio Almorávide (1090-1147). Imperio Almohade (1147-1212). Segundos Reinos de Taifas (1212-1246). Reino Nazarí de Granada (1246-1492)

Características arquitectónicas más destacadas: Arco de herradura y arco de herradura apuntado. Puede

estar enmarcado en alfiz. Arco mixtilíneo, arco polilobulado, arcos entrelazados.

Uso del ladrillo. Rica decoración interior con motivos vegetales e

inscripciones cúficas con frases coránicas, mocárabes, etc.. Obras de ingeniería (aljibes). Obras religiosas (mezquitas). Obras civiles (palacios y/o alcázares, alhóndigas, edificios

de poder). Obras militares y de defensa (murallas, alcazabas, torres,

castillos y fortalezas).

- Arco polilobulado y arcos mixtilíneos.- Arco de herradura apuntado enmarcado en alfiz- Cúpula de Mocárabes

Alcazaba de Mérida y Alcazaba de Badajoz.

Torre de Espantaperros y Puerta del Capitel (entrada acodada). Badajoz.

Puerta del Cristo, Torre de los Pozos, Torre Redonda. Cáceres

Torre de Bujaco.Aljibe Almohade.Cáceres.

Podemos situar el arte románico entre finales del siglo X y durante todos los siglos XI y XII. Aunque dependiendo de la zona, en el siglo XII veremos ya el despunte del gótico.

Es considerado el primer estilo artístico internacional.

Extremadura en los años del románico era territorio árabe y en tiempos de reconquista es cuando se produce la transición al gótico. Por esto no vamos a encontrar construcciones puramente románicas aunque sí algunos elementos y arranques de construcciones.

Arquitectura. Fundamentalmente religiosa. Planta basilical de cruz latina de tres naves, las laterales

más bajas. Sobre las naves laterales encontramos la tribuna, que

servía de alojamiento para los peregrinos. Cabecera redonda pudiendo ser tripartita o no. Se utiliza el arco de medio punto y la bóveda de cañón. Las

bóvedas estarán divididas en tramos cuatripartitos o sixpartitos.

Edificios de gran robustez, pesados, con poca abertura de vanos.

Entradas porticadas.

Partes principales de una iglesia románica:▪ Atrio: Vestíbulo que precede al interior de una iglesia▪ Nártex: Primera estancia interna del templo, porticada y destinada

a los catecúmenos y penitentes. En muchas iglesias menores, sobre el nártex se alza una primera planta en la que se colocaba el coro.

▪ Naves: Cada una de las estancias principales y espaciosas de la iglesia. Distinguimos la nave central o axial, las naves laterales y en ocasiones las naves colaterales o de capilla.

▪ Traseptum o crucero: Nave que cruza transversalmente las naves central y laterales.

▪ Capilla mayor o coro: Zona donde se sitúa el sacerdote y la jerarquía eclesiástica en los actos de culto. Cubierta por una cúpula de mdia naranja.

▪ Ábside: pared de forma semicircular en el extremo de la nave mayor. También pueden presentar ábside las naves laterales. Del ábside pueden salir pequeñas capillas para aplicar el culto múltiple, y generalmente acababan en forma semicircular, aunque se pueden encontrar rectas, eran llamadas capillas absidiales.

Románico Italiano o lombardo. Duomo de Pisa.

Románico francés. NotreDame de Poitiers.

Románico alemán. Catedral de Worms. El románico alemán tiene como particularidad la entrada en un lateral y dos ábsides confrontados.

Románico español.

El románico se introdujo en España por dos vías:

▪ El Camino de Santiago y zona castellana: con influencias del estilo francés. El taqueado jaqués o ajedrezado es algo muy característico.

▪ Cataluña: con influencias del románico lombardo italiano. Destacan por sus torres campanario.

La gran mayoría de los ejemplos los encontramos en el norte de la Península por ser este un territorio de escasa o nula ocupación musulmana.

Santiago de Compostela. San Pedro de León. Catedral de Jaca. Catedral Vieja de Plasencia.

Cúpulas: Catedral Vieja de Salamanca. Catedral de Zamora. Colegiata de Toro (Zamora). Torre del Melón (Plasencia)

Santa María de Ripoll. // San Clemente de Tahull.

Claustro de Santo Domingo de Silos.

Torre de Sta. María, Trujillo

Escultura. La escultura románica está sujeta a la arquitectura. Depende de

ella. Ley del marco arquitectónico. Es estática, no muestra perspectiva, tiene poca profundidad y

las figuras se amontonan. Horror vacuii. Vamos a encontrarla en la portada de iglesias y catedrales, en

las jambas, en los capiteles y modillones de los tejados. La temática va a ser religiosa con pasajes bíblicos. Servía para

adoctrinar al pueblo, catetizarlos, pues la mayoría de la población era analfabeta.

Se mostrará a un Dios juzgando (Pantócrator) insuflando miedo a la población sobre lo que encontrarán en el infierno. A su derecha se va a mostrar de forma mas o menos ordenada el Paraíso. A su izquierda o debajo se mostrará el infierno con la representación de todo tipo de seres y torturas.

Aparecerá también el Tetramorfos. Los Cuatro evangelistas representados con sus animales respectivos.

Pórtico de la Gloria. Santigao de Compostela.

Santo Domingo de Silos. La duda de Santo Tomás.

Santa María de Ripoll.

Pintura. Al igual que la escultura, está unida a la arquitectura.

A su decoración.

Temática religiosa.

La parte del ábside se guarda para la representación más importante: el Pantócrator.

Es una pintura plana, sin profundidad ni perspectiva y sin gradación de colores.

En España destacan los ejemplos de las iglesias románicas catalanas. Sus pinturas se encuentran en el Museo Arqueológico de Barcelona.

Pantócrator de San Clemente de Tahull.

San Isidoro de León.

Se considera que el estilo nace en Francia y se extiende entre la segunda mitad del siglo XII y la primera del XVI, dependiendo de la zona.

Podemos dividirlo en las siguientes etapas: Gótico inicial o Protogótico: segunda mitad del siglo XII coincidiendo

con la arquitectura Cisterciense (Estilo bisagra, de transición). Fase clásica: desde finales del siglo XII hasta finales del XIII. Etapa

clave. Época de las grandes catedrales francesas. Fase Manierista (término posterior): Siglo XIV. Arquitectura más

estilizada con un aumento de los arcos y el uso de bóvedas más ricas. Surge la escultura exenta.

Gótico Flamígero: siglo XV: se enriquecen los arcos y bóvedas desarrollando un estilo más complejo y recargado.

En España tendremos el estilo Mudéjar. Aún en el siglo XVI se sigue construyendo en estilo Gótico.

Plateresco Español.

Características generales de la arquitectura gótica: Arco apuntada, bóveda de crucería, arbotantes y

contrafuertes. La combinación de estos elementos permitirá hacer unas construcciones más altas y estilizadas y la apertura de grandes ventanales, pues la luz será un elemento muy característico del gótico frente a la oscuridad románica.

La catedral será el elemento principal y centralizador. Se considera la casa de Dios y por eso quieren acercarlas al cielo, de ahí la búsqueda de gran altura.

La planta será nuevamente basilical, de cruz latina o de salón, con el crucero marcado al exterior o no. Tendrán de 3 a 5 naves. Con o sin deambulatorio. Se elimina la tribuna románica.

Siglo XIII: Catedral de Burgos.

Siglo XIV: Catedral de Barcelona.

Siglo XV: Colegio de San Gregorio de Valladolid.

Extremadura. Particularidades. El primer intento de reconquista fue en el siglo XI. Los

definitivos en el XII y XIII. Podemos establecer la siguiente cronología:

▪ Etapa tardorrománica o protogótica: Etapa de reconquista y repoblación. Es un transición muy lenta y tardía por la conflictividad de la conquista, una enorme inestabilidad. No había ni gente suficiente ni grandes recursos para hacer grandes construcciones. Podemos considerar que se desarrolla durante el siglo XIII y en algunos casos partes del XIV.

▪ Gótico arcaizante: es un gótico depurado pero sigue siendo muy limitado en los aspectos constructivos. Iglesias muy pequeñitas, y desde el punto de vista decorativo prácticamente nulo. Siglo XIV y primera mitad del siglo XV.

▪ Un gótico final coincidente con la segunda mitad del siglo XV y primeros decenios del siglo XVI.

PROTOGÓTICO.

Catedral Vieja de Plasencia.

Santa María en Trujillo.

Santa María del Mercado en Alburquerque (Badajoz)

GÓTICO PLENOCatedral de Coria.

Concatedral de SatnaMaría en Cáceres.

Monasterio de Guadalupe y Humilladero de Guadalupe.

Escultura Gótica.

En su gran mayoría, sigue sujeta al marco arquitectónico como en el románico. Misma disposición pero un mayor orden.

Ahora asistiremos al nacimiento de la escultura exenta y la veremos en otros lugares como sillerías de coro, sepulcros, Cristos en madera, retablos, etc.

Misma ley de frontalidad, rigidez, ahora habrá una escasa expresión en los rostros.

La escultura en piedra irá policromada.

Pintura.

La pintura gótica presenta un notable avance frente a la románica.

Al igual que la escultura, ya no está sujeta a sólo la decoración del templo. Tendremos ya cuadros, fundamentalmente en tablas, que estarán ligados muchos a retablos.

Un cierto despunte en la búsqueda de profundidad alejándose de la plana pintura románica.

Mayor gama de colores.

Retablo de Sta. María la Mayor de Trujillo. Fernando Gallego.

Se denominan mudéjares a aquellos árabes que se les permitió quedarse en territorio cristiano tras la reconquista. Podían mantener sus costumbres pero debían de pagar un impuesto a cambio.

Como estilo artístico, es único en el mundo y genuino español y se dan entre los siglos XI y XVI.

Tiene varias corrientes y particularidades dependiendo del territorio.

Se caracteriza por ser una mezcla de elementos arquitectónicos cristianos con otros de origen árabe, así como con la manera de construir de estos últimos (más rápida y económica, ladrillo).

Serán muy importante las cubiertas de madera. Hay historiadores que lo consideran un repunte del arte

islámico y otros que defienden la naturaleza cristiana del mismo.