La composición visual 4º

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Tema 2: LA COMPOSICIÓN VISUAL

Un cuadro es un todo ordenado –o desordenado conscientemente- con un fin expresivo o estético concreto. Toda esa organización que el artista lleva a cabo en su obra se llama composición. Por medio de la composición, se organizan y ordenan los distintos elementos del cuadro: agrupación de las figuras, líneas de dirección, ritmos, el color, la luz, o el espacio. Todos ellos, en conjunto, determinan el aspecto final de la obra . No existen reglas absolutas, sino cierto grado de comprensión de lo que ocurrirá si disponemos las partes de determinadas maneras. Por ello, lo único que podemos hacer para aprender a realizar una composición es explicar los factores que intervienen en esa organización compositiva. Podemos citar los siguientes factores :

• Equilibrio

• Simetría (axial, central y radial)

• Tensión

• Ritmo (Uniforme, alterno, concéntrico o radial)

• Escala

• Formato

.

• a.-Equilibrio: la influencia psicológica y física más importante sobre la percepción humana es la necesidad de equilibrio del hombre, saber que ha de permanecer vertical en cualquier circunstancia. El equilibrio es, pues, la referencia visual más fuerte y firme del hombre. Es lo que busca cualquier composición artística mediante la disposición correcta de los pesos y las líneas de fuerza. Existen formas que “pesan” más que otras: las de mayor tamaño, las de un color más oscuro, y también dependiendo de donde se coloquen en el formato. El equilibrio dependerá de la justa medida de todos los valores que intervienen , de compensar unas formas con otras.

Los colores oscuros pesan más. A mayor tamaño, más peso Comp. desequilibrada Comp. equilibrada

• El equilibrio puede ser estático o dinámico, en función de la disposición más o menos rígida de las partes. Equilibrio estático sería, por ejemplo, una composición simétrica.

b.-La simetríaLas figuras son simétricas si se corresponden punto a punto y lado a

lado sus partes, teniendo como referencia un punto o una línea. La simetría es una manera de componer muy utilizada a lo largo de la historia del arte. La simetría ordena, equilibra y armoniza una composición a partes iguales. Se entienden tres tipos de simetrías:

-Axial: consiste en distribuir los elementos a ambos lados de un eje imaginario, que suele estar situado en la mitad

Composición estática

equilibrada

Simetría Axial: Los jugadores de cartas. Paul Cezanne

Simetría Axial:

El matrimonio Arnolfini.

Van Eyck

Simetría axial: Baselitz

-Central, cuando todos los elementos formales se refieren a un punto.

-Radial: los elementos están distribuidos en varios ejes que pasan por un punto común, como los radios de una rueda o los pétalos de una flor.

La simetría determina composiciones muy equilibradas, pero tiene el inconveniente de ser estática, rígida, y por tanto inerte e inexpresiva.

Simetría radial

• c.-Tensión: medio muy eficaz para crear un efecto de sorpresa, de inestabilidad, de inquietud. La tensión se mueve entre el equilibrio y el desequilibrio, entre el reposo y el movimiento.No es ni bueno ni malo. Su valor compositivo está en cómo se use, en su intención.

• La tensión está relacionada con la dirección y orientación de las líneas estructurales de la imagen:

• -La horizontal favorece la expresión de calma, quietud y reposo.• -La vertical, equilibrio, ascenso, espiritualidad• -Las inclinadas dan impresión de desequilibrio, inestabilidad, movimiento

y actividad.• -Las curvas son también dinámicas, y expresan también movimiento y

acción.

Tensión

Taberna en Arles. Van Gogh

d.El Ritmo: sucesión ordenada y regular de los distintos elementos de una imagen. Representa un elemento dinámico, y adquiere diferentes formas de expresión:

-El ritmo uniforme repetición de una misma forma, y con la misma cadencia en el formato.

Los ritmos binarios combinan más de un elemento, generalmente en alternancia, mediante sus propiedades de tamaño, forma o color (triángulo-cuadrado, blanco-negro…)

-Ritmos crecientes o decrecientes, cuando se establecen repeticiones de una o más formas cuyo tamaño aumenta o disminuye progresivamente en una determinada dirección.

-Ritmos concéntricos y radiales: son aquellos que se generan tomando como centro el correspondiente a una circunferencia o un polígono.

• e) La escala: todos los elementos visuales tienen capacidad para modificarse y definirse unos a otros. Este proceso es el elemento llamado escala. En otras palabras, no puede existir lo grande sin lo pequeño: un gran cuadrado es grande respecto a otro pequeño, pero pequeño respecto a uno mucho más grande.

Formato rectangular horizontal

Formato cuadrado Formato circular (tondo)Formato

Rectangular

vertical

• f) El formato: la forma y proporción del formato del cuadro condiciona el resultado compositivo. Un paisaje se suele representar en un formato horizontal, y un retrato de cuerpo entero se suele hacer en uno vertical. Normalmente los más utilizados son los rectangulares, que suelen estar convencionalizados, rigiéndose por la llamada proporción aurea, que determina una proporción fija armónica entre el ancho y el alto. Así ocurre con todos los formatos A (A2, A3, A4…), o en los lienzos para pintar. De todas formas, también se han usado otros como los cuadrados o los circulares (tondos).

Formato circular

Ejercicios:

1.-Copia figuras del siguiente catálogo (sacadas de cuadros de Miró) y realiza los siguientes ejercicios:

- Divide el formato de tu block en dos partes, y realiza en cada una de ellas una composición con simetría axial y otra radial. Coloréalos luego y les dibujas un fondo.

-Divide el formato de tu block en cuatro partes, y realiza en cada una de ellas una composición modular con cada uno de los siguientes ritmos: uniforme, alterno, creciente o decreciente, radial o concéntrico.

-Divide el formato de tu block en dos partes y realiza en ellas, en una una composición equilibrada y en otra una composición desequilibrada.

2.-Realiza un collage recortando figuras de una revista. El objetivo es que realices una composición proporcionada. Para ello, has de destacar las figuras del fondo de la imagen. Este fondo has de inventarlo, recortando también formas de la revista.

3.-Si cambiamos la escala de los elementos de una composición, rompemos las relaciones naturales y habituales que los objetos suelen mostrarnos. Te proponemos que, con imágenes recortadas de revistas o de anuncios crees, con la técnica del collage, una nueva imagen que llame la atención, que sorprenda por la ruptura de las relaciones normales de tamaño, y además haya desequilibrio, tensión y dinamismo Formato A3, en cartulina o cartón de proyecto

Esquemas compositivosEl esquema compositivo es la disposición de las formas en el cuadro siguiendo figuras geométricas básicas: en toda composición existe una estructura interna que se puede analizar y sintetizar en líneas, polígonos, círculos…

Composición

circular

Composición triangular

El rapto de las

Sabinas. Rubens

Composición lineal

La escuela de Atenas. Rafael

Composición en aspa

Composición abierta

Obras de

Dubuffet