Post on 26-Jul-2015
ESQUEMA DE LA UNIDAD
1.Contexto histórico, social y cultural
2.La poesía popular: el romancero viejo
3.La poesía culta cancioneril.
4.La prosa y la novela
5.El teatro: la Celestina
1.CONTEXTO HISTÓRICO, SOCIAL Y CULTURAL: EL OTOÑO DE LA EDAD
MEDIAÉPOCA DE TRANSICIÓN CRISIS
Clima de inestabili
dad
Guerra civiles
Conflictos dinásticos
Tensiones entre comunidades religiosas
Rebeliones de la nobleza
Nuevos valores conviven con los valores medievales
CONTEXTO CULTURAL
Humanismo
Nuevos valores: hedonismo, antropocentrismoInvención de la imprenta
Creación de nuevas universidades
Revalorización de la cultura clásica
Prestigio de las lenguas vulgares (primera gramática castellana: Nebrija)Cortes palaciegas: focos culturales.
2. LA POESÍA NARRATIVA POPULAR
EL ROMANCERO VIEJO
2.1. ¿Qué es?: el conjunto de romances tradicionales de creación anónima, transmisión oral y compuestos para el canto recibe el nombre de Romancero viejo
2.2. Diferencia con el Romancero nuevo: a causa de su popularidad a partir del XVI los escritores cultos los imitan (transmisión escrita sin variaciones propias de la literatura oral)
2. LA POESÍA NARRATIVA POPULAR:2.3. CARACTERÍSTICAS DEL ROMANCE
Composición lírico-narrativa destinada al canto (cuenta una historia con elementos propios de la lírica) formada por versos octosílabos que riman en asonante en los versos pares.
2.4. ORIGEN
Tesis tradicionalista: fragmentación de los cantares de gestaTesis individualista: autoría individual
2.4. Los romances: rasgos de estilo
Esencialidad: concentración expresiva
Sintaxis sencilla
Fragmentarismo: inicio in medias res y final truncado.
Lenguaje arcaizante
Lenguaje formulario: oralidad
Paralelismos y repeticiones
Diálogo: dramatización. Frecuentes exclamaciones, interrogaciones y apelaciones al oyente
Libertad en el uso de tiempos verbales.
2.5. Clasificación de los romances
Épicos: temas y personajes de los cantares de gesta. – Ciclo castellano: el Cid, Férnán González, etc. – Ciclos carolingio y bretón
Históricos o noticieros: – Fronterizos– Moriscos
Líricos: breves y emotivos. Temas característicos de la lírica (amor, muerte, soledad...)
Novelescos: tema amoroso pero con narración de elementos fantásticos o misteriosos
3. LA POESÍA CULTA CANCIONERIL
Se recoge en cancioneros:
Cancionero de Baena (corte de Juan II)
Cancionero de Estúñiga (corte napolitana de Alfonso V de Aragón)
Vinculada a la nobleza (prestigio social) Hereda la tradición provenzal y le suma la influencia italiana
Características de la poesía cancioneril Código del amor cortés
– El vasallaje a la dama (“mi señor”)– El “galardón”: recompensa al vasallaje– Imposibilidad: la dama esquiva.– El secreto. – Idolatría: la dama es el único dios. – Imágenes y alegorías religiosas– Sufrimiento gozoso que ennoblece– Introspección sentimientos del enamorado
Características de la poesía cancioneril
Poesía intelectual: – importancia del “ingenio”– Tendencia a la artificiosidad
Juego formal: conceptismo retórico-Juegos de opuestos: paradojas, antítesis- Lenguaje hermético- Alegorías y personificación de ideas
El Marqués de Santillana
OBRA
Influencia italiana
Influencia provenzal
Sonetos fechos al itálico modo: aclimatación del soneto
Comedieta de Ponza: modelo de Dante.
Canciones
Serranillas
Juan de MenaEl laberinto de Fortuna o Las trescientas
Poema moral y político
Carácter alegórico (influencia Dante): el poeta visita la casa de la diosa Fortuna guiado por la Providencia.
Escrita en coplas de arte mayor: estrofas de cuatro versos de 12 sílabas con una fuerte cesura, rima consonante y un rígido esquema acentual.
Estilo cultista e italianizante
Yo soy quien libre me vi,yo, quien pudiera olvidaros;yo só el que, por amaros,estoy, desque os conoscí,«sin Dios, y sin vos, y mí».
Sin Dios, porque en vos adoro,sin vos, pues no me queréis;pues sin mí ya está de coroque vos sois quien me tenéis.
Assí que triste nascí,pues que pudiera olvidaros.Yo só el que, por amaros,estó, desque os conoscí,«sin Dios, y sin vos, y mí».
Divinización de la amada
Sumisión del amante
Análisis de los sentimientos del enamorado
JORGE MANRIQUE
•Poeta de cancionero:
•Ideal cortesano: noble que cultiva las armas y las letras.
•Destaca su poesía amorosa.
•Coplas a la muerte de su padre.
•Elegía escrita por en la muerte de su padre, el Maestre de Santiago, don Rodrigo Manrique.
•Escritas, al menos una parte, con posterioridad al 11 de noviembre de 1476, fecha de la muerte de don Rodrigo.
EL TEMA DE LA MUERTE EN LA EDAD MEDIA Es muy frecuente en toda Europa (en pintura,
música, literatura, escultura) Perspectiva cristiana: la muerte liberadora que
abre las puertas a la vida eterna (resignación) Visión opuesta: la muerte como personaje
terrorífico que iguala a todos bajo su poder. Las danzas de la muerte o danzas macabras
Las coplas de Jorge Manrique
Tema: reflexión sobre la vida, la fama, la fortuna y la muerte con resignación cristiana
Tópicos: Memento mori
Ubi sunt
Tempus fugit
Homo viator
Vanitas vanitatum
De contemptu mundi
La rueda de la fortuna
El poder igualatorio de la muerte
Las coplas de Manrique
Estilo– Se aleja de la artificiosidad cancioneril y
depura el idioma buscando la naturalidad
Estructura tripartita (de lo general a lo concreto):– Exposición doctrinal– Ejemplos– Elogio del maestre.
Las coplas de Jorge Manrique Métrica: la copla de pie quebrado.
Recuerde el alma dormida, 8 a
avive el seso y despierte 8 b
contemplando 4 c
cómo se pasa la vida, 8 a
cómo se viene la muerte 8 b
tan callando, 4 c
cuán presto se va el placer, 8 d
cómo, después de acordado, 8 e
da dolor; 4 f
cómo, a nuestro parecer, 8 d
cualquiera tiempo pasado 8 e
fue mejor. 4 f
Pie quebradoPrimera sextilla
segunda sextilla
4. LA PROSA EN EL SIGLO XV4.1. PROSA HISTÓRICA
La historia como género literario no se limita a contar hechos, sino que busca dotarlos de viveza y emoción.
CRÓNICAS DE REINADOS (continúan la tradición humanística inaugurada por el Canciller López de Ayala en el siglo XIV)
BIOGRAFÍAS: (tono de crítica moral; componente ejemplar)
Individuales
Colectivas:
Generaciones y semblanzas (Pérez de Guzmán)
Claros varones de Castilla (Hernando del Pulgar)
4. LA PROSA EN EL SIGLO XV4.2. PROSA DIDÁCTICO-SATÍRICA
Prosa de carácter moral. Destaca:
EL CORBACHO
Autor. Arcipreste de Talavera: Alfonso Martínez de Toledo.
Tema: reprobación de amor mundano. Tratado que ofrece pautas morales para comportase frente a la lujuria y el pecado.
Tradición misógina medieval
Lengua desenfadada y popular.
LA PROSA EN EL SIGLO XV4.3. LIBROS DE VIAJES
Influencia de la publicación del Libro de las Maravillas, en el que Marco Polo relata su viaje a Oriente
Curiosidad por los lugares exóticos.
Destaca:EMBAJADA A TAMERLÁN
Autor: Ruy González de Clavijo
Tema: narra una misión diplomática que realizó ante el rey turco.
4.4.LA NOVELA EN EL SIGLO XV
Surge un nuevo género: la novela sentimental.
¿Qué es la novela sentimental?
El conflicto amoroso es el eje principal
Representa el ideal amoroso de la sociedad cortesana.
LA NOVELA EN EL SIGLO XV
Relatan amores desdichados o imposibles con un final trágico (tópica del amor cortés)
Argumento tenue: lo que importa es el análisis de emociones (sobre todo de las femeninas)
Idealización (no hay tiempo ni espacio concretos) Frecuentemente son novelas epistolares Escritas desde la primera persona (falsa
autobiografía)
Siervo libre de amor de Juan Rodríguez de Padrón
Cárcel de amor de Diego de San Pedro (1492)
5. EL TEATRO EN EL SIGLO XV
■ Origen litúrgico del teatro medieval
Auto de los Reyes Magos: siglo XII
■Siglo XV:
Teatro litúrgico
El teatro religioso de Gómez Manrique
Comienzo del teatro cortesano
Juan del Enzina
La Celestina de Fernando de Rojas
Fecha: -1ºedición: 1499 (anónima y sin título)
-1500-01: Tragicomedia. La carta del autor a un su amigo.
-1502: cinco nuevos actos.
La autoría Fernando de Rojas El género literario:
La comedia humanística
La Celestina de Fernando de Rojas
Los temas: -Amor: la pasión como fuerza aniquiladora y la parodia del amor cortés.
-La fortuna
-El dinero (la codicia)
-La magia
-La sociedad: nuevo código moral