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Algunos comentarios sobre…Música y el Cuatro Venezolano.

Ing. Cosme Rafael Marcano Gamero, MSc, DEA.

[email protected]

Introducción

• La música es una forma de arte que actúa perfectamente como un medio de comunicaciónformidable y universal. Tan universal es que, a pesar de los múltiples modos y tonalidadesque se han diseñado para ejecutarla, ya sea vocalmente o a través de instrumentos, muydiversas son las culturas que se atribuyen incluso el origen de las siete sílabas que se utilizanpara designar las notas musicales. Curiosamente, coinciden incluso en que con siete sonidosbásicos, basta para representar la infinidad de acordes, armonías y melodías que surgen de lamente humana, que no son otras sino Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si.

• Así, se han escrito ensayos que aseguran el origen de estas sílabas en la cultura árabe, con lossonidos: dāl, rā', mīm, fā', ṣād, lām, tā', correspondientes a caracteres propios de aquelidioma. Por otra parte, los historiadores de la música de la india aseguran que el verdaderoorigen está en antiguos textos conocidos como los Vedas, y que conformaban el cuerpo deleyes escritas en antiguo sáncrito, que regían las vidas de los practicantes del Hinduísmo. [1].Los sonidos asociados son: sa, re, ga, ma, pa, dha, and ni. Los japoneses, por su parte,asocian el origen del sistema de solfeo a la primera línea de un antiguo poema, llamadoIroha, que empieza con las sílabas: are i, ro, ha, ni, ho, he, to, las cuales corresponderían conlos sonidos La, Si, Do, Re, Mi, Fa y Sol, respectivamente.

Cosme Rafael Marcano Gamero / 2012

Introducción

• En Europa (y, por herencia cultual, en nuestro lado del mundo), se afirma que el origen del sistema conformado por las sílabas Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si, a los versos del Himno a San Juan (o Ut queant laxis), escrito por Paulus Diaconus [1], en el siglo octavo, cuya primera stanza es:

Ut queant laxis

resonare fibris,

Mira gestorum

famuli tuorum,

Solve polluti

labii reatum,

Sancte Iohannes.

• Por razones relacionadas con la fonética inglesa, estos sonidos son más cercanamente pronunciados en inglés como A, B, C, D, E, F y G. El hecho de utilizar una sola letra para representar dichos sonidos también introduce simplicidad en la escritura musical, por lo cual es muchas veces preferida esta designación que el conformado por las sílabas La, Si, Do, Re, Mi, Fa y Sol para dar nombre a los acordes.


Introducción

• Por razones relacionadas con la fonética inglesa, estos sonidos son más cercanamentepronunciados en inglés como A, B, C, D, E, F y G. El hecho de utilizar una sola letra para representardichos sonidos también introduce simplicidad en la escritura musical, por lo cual es muchas vecespreferida esta designación que el conformado por las sílabas La, Si, Do, Re, Mi, Fa y Sol para darnombre a los acordes.

• En este ensayo, se utilizan indistintamente ambos sistemas de notación musical. Este material, másque una obra magistral sobre Música (para lo cual no tengo suficientes credenciales), pretende serapenas una invitación a estudiar y entender el maravilloso arte de la Música, destacando comovehículo para lograr ese objetivo a nuestro instrumento emblemático nacional, bien descrito como“Instrumento de magia: hacedor de sueños”.

Cosme Rafael Marcano Gamero. Puerto Ordaz – Estado Bolívar.

Mayo, 2012.

[email protected]


Afinación del Cuatro Venezolano

Por convención, l as cuerdas del cuatro se numerande abajo hacia arriba, siendo la primera afinada a lanota Si (B), la segunda Fa♯, la tercera Re (D) y lacuarta La (A), como se muestra en la figura. Alhacerlas sonar al unísono, conforman un acorde de Simenor con su séptima, o Bm7, de acuerdo a loexplicado anteriormente. También se le puedenombrar como D6. En otras palabras, Bm7 y D6 sonacordes enarmónicos.

Cada división (traste) del mástil (diapasón)corresponde a un semitono. Así, las notascorrespondientes a pulsar todas las cuerdas en elprimer traste son Do, Sol, Re♯ y La♯; al segundo trastecorresponden: Do♯, Sol♯, Mi y Si, y así,sucesivamente, respetando la secuencia natural detonos y semitonos,


Figura 1. Diapasón del Cuatro.

El Cuatro en un pentagrama (Clave de Sol).

La figura muestra la ubicación de las notas del cuatro en un pentagrama, en clave de Sol (segunda línea). Nótese que cada traste del diapasón del cuatro corresponde a un semitono.


Figura 2. El Cuatro en un pentagrama

El Cuatro en un pentagrama (Clave de Sol).

• Los acordes para el Cuatro, que estamos acostumbrados a visualizar a través de lascorrespondientes tablaturas, lucen en el pentagrama como se muestra en la figura 3. Si bienes cierto que es más sintética la representación en el pentagrama, no menos cierto es queexige más conocimiento técnico de escritura musical.


Figura 3. Acordes en el Cuatro

Un poco sobre escalas:El Círculo de Quintas

• Las notas o grados musicales se pueden organizar en escalas, y a partir de las cuales . La ESTAORGANIZACIÓN SE BASA EN LAS ALTERACIONES QUE PRESENTAN DICHAS NOTAS. Así, la escala mássencilla es la de DO (C) mayor, debido a que no presenta ninguna alteración en las notas que laconforman. Una octava de esta escala sería: DO –RE –MI –FA –SOL –LA –SI –DO.

• Considerando los sostenidos en orden ascendente, observamos que la escala que presenta unsostenido (♯) es la de SOL mayor, siendo SOL una quinta de DO. Así: SOL – LA –SI –DO-RE- MI –FA♯ -SOL. Seguidamente, la escala de RE posee dos sostenidos: RE- MI –FA♯ - SOL- LA –SI DO♯-RE, siendoRE quinta . De SOL.

• Si seguimos mostrando las sucesivas escales con sus respectivas alteraciones, no damos cuenta quelas doce escalas mayores (y, en consecuencia, también las doce menores) , están distanciadas entresí en quinta. Es decir, DO – SOL –RE –LA –MI-SI –SI – FA♯ (SOLb) – reB – Lab – MIb –SIb – FA. Laquinta de FA natural es DO, por lo que se repite el ciclo.

• Nótese que la quinta de SI es FA♯, ya que una quinta completa posee siete semitonos en total. Po.Por ejemplo, en el caso de DO mayor, su quinta, SOL, está ubicada a siete intervalos de distancia deDO:

DO –DO♯ - RE - RE♯ - MI – FA – FA♯ - SOL. En el caso de SI, hay siete semitonos hasta FA♯:

SI – DO –DO♯ - RE - RE♯ - MI – FA – FA♯.

Por otro lado, FA natural es la quinta de SI bemol, no se SI.

Un poco sobre escalas:Sostenidos y Bemoles

• Debido a esta matemáticamente precisa distribución de las alteraciones (sostenidos ybemoles) en las escalas, se pueden representar todas ellas en el así llamado Círculo deQuintas, que se muestra a continuación.

Observamos que, a partir de C(DO), girando en el sentido delas agujas del reloj,encontramos a G (SOL, con unsostenido; luego, D (RE), condos sostenidos; una quinta másadelante, corresponde a A (LA),con tres sostenidos, y así,sucesivamente, cada siguientequinta posee un sostenido másque su predecesor, hasta llegara Fa♯ o su enarmónico G♭).

Figura 4. Círculo de Quintas

Escalas Mayores y Menores

• Las dos imágenes que se muestran arriba, fueron tomadas de [5] porque reúnen todas lasalteraciones de armadura de clave de las escalas mayores y menores, exceptuando Do, queno tiene. No obstante, se hace notar el hecho de que existe un error, probablemente demontaje del arte final del documento [5], que consiste en el nombre errado que se le da a laarmadura con seis ♯, la cual corresponde a F♯ MAYOR, y no F♯ Minor, como se ve en lafigura. De hecho, la relativa menor de F♯ es , ciertamente, D♯ menor, como aparece entreparéntesis, lo cual demuestra que F♯ menor, en este caso, es un error.

En sentido antihorario, y a partir de C, encontramos F con un ♭, MI♭ condos ♭, SI♭ con tres ♭, y así, cada nueva quinta a la izquierdapresenta un bemol adicional, hasta llegar a G♭, con seis bemoles.

Figura 5. Alteraciones correspondientes a las 24 Tonalidades.

Acordes y modos

• Los acordes son utilizados para formar tonalidades, que no son más que secuencias deacordes que suenan armónicamente y determinan el carácter de la composición.

• Hay varias reglas nemotécnicas que ayudan a determinar si un acorde es mayor omenor. Sin embargo, yo prefiero contar el número de semitonos que hay entre laprimera y la tercera nota del mismo, es decir, la distancia o intervalo que hay entre laprimera y la tercera nota del acorde.

• Los acordes mayores presentan un intervalo de cuatro semitonos entre la primera ytercera de sus notas, mientras que los menores presentan un intervalo de tressemitonos.



Acordes y modos

• Los acordes son grupos de tres o más notas que suenan armónicamente al unísono. En elcuatro, un acorde no puede tener más de cuatro notas.

• En la música occidental, existen varios modos de construir acordes, entre los que destaca elmodo mayor (o jónicos y el modo menor (o eólico)). También destaca el llamado modo frigio,el cual aparece en la música flamenca y , más recientemente, en el jazz. A partir de unatonalidad en modo mayor, digamos, Do mayor, cuyos acordes son: DO Rem, MI, FA, SOL,LAm, SIdim7, DO, la tonalidad relativa menor de DO empieza en el tercer grado antes de DO,es decir, LA menor. Por eso se suele decir que LA menor es la relativa menor de DO (mayor).

• De manera análoga, el modo frigio (o dórico) empieza en el tercer grado a partir de la tónica,es decir MI ,si estamos trabajando con la escala de DO. En ambos casos (el eólico y el frigio),se debe respetar las alteraciones correspondientes a la escala mayor de la cual se parte. En elcaso de DO, tanto los acordes de LA menor, como los de MI frigio, no deben utilizar ningunaalteración propias de sus respectivas escalas mayores (La mayor y Mi Mayor), ya que la escalade DO mayor (de la cual partimos) no presenta ninguna. A continuación se muestra la formaen la cual deben ser alteradas tanto las escalas mayores como las menores , para obtener elmodo frigio moderno:


Acordes y modos: construcción del modo frigio.

• Mi € Frigio

• Modo: E F G A B C D E

• Mayor: 1 ♭2 ♭3 4 5 ♭6 ♭7 1

• Menor: 1 ♭2 3 4 5 6 7 1

• Por ejemplo, Si quisiéramos obtener el modo Mi frigio a partir de la escala de MI Mayor lacual, como sabemos, posee FA♯, DO♯, SOL♯ y RE♯, debemos disminuir en un semitonoestos cuatro grados. De esta manera, al disminuir el segundo grado (es decir, ♭2) de laescala de MI mayor, o sea, FA♯, obtendríamos FA natural. De manera semejante habríaque proceder con ♭3, ♭6 y ♭7, para remover los sostenidos (♯) a SOL, SO y RE,respectivamente.

• De manera semejante y de acuerdo a lo que establece la regla más arriba, habría quealterar los grados correspondientes a la escala de MI menor para obtener el modo frigiode MI.


Acordes: disminuidos, aumentados y suspendidos.


• Para acomodar algunas variaciones sobre acordes en la escritura musical , se han incorporadoalgunas abreviaciones especiales. Así, para designar un acorde con alguno de sus gradosdisminuidos en un semitono respecto de lo que le corresponde en su respectiva tonalidad, sele dice acorde disminuido. Por ejemplo, en el acorde mostrado en la Figura 6.

Se observan los grados:

Si – Re – Fa -- La♭I III V VII

Es decir, tres notas aparecen enteras”, pero la séptima está disminuida en unsemitono. Por esta razón, este acorde es denominado SIdim7, o Bdim7. Siendoun acorde menor, su nombre completo es: “SI menor [con] séptimadisminuida”. Se puede notar, además, que este acorde contiene tres triadasmenores, a saber: SI-RE-FA, RE-FA-LA♭ y SOL♯ (LA♭)-Si-RE. Esto tambiénocurre con los acordes de DO y RE con séptima disminuida, y forman parte delgrupo de acordes de armonía de dominante [4]..

Figura 6. Bdim7


• De manera semejante, los acordes que presentan un incremento en un semitono en alguna de sus notas componentes, se les denomina acordes aumentados, y se les identifica con la abreviación “aug” (del inglés “augmented”).

Por ejemplo, si al acorde de LA mayor, conformado por LA-DO♯-MI, leincrementamos MI en un semitono, el acorde pasaría a serconformado por A, DO♯ y MI♯ (o sea, FA), y su nombre completosería “LA (mayor) [con] séptima aumentada.”, o sencillamente, “LAaumentado” (ver figuras al lado izquierdo).Además, existen acordes especiales, que se caracterizan por omitir latercera nota y sustituirla por la segunda o por la cuarta. En el primercaso, se les denomina “sus2” y en el segundo, “sus4”.Estos acordes son de uso frecuente en composiciones de Jazz y otrosritmos contemporáneos (como el arreglo que de “La cima del Cielo”,de Manavello y Montaner, hace Carlos Mendozawww.micuatro.com)., aunque también se ven en aires gitanos.Los acordes sus2 introducen disonancia en el acorde, debido a lacercanía entre la primera y la segunda, en tanto que los sus4 dancierta apertura al acorde, debido a la tensión entre la cuarta y laquinta [2]. Ver ejemplos al lado izquierdo.Figura 9.

Figura 8.

Figura 7


• Otros acordes especiales aparecen especialmente en el jazz. E incluso enmodernos arreglos de ritmos tradicionales, como la gaita zuliana, gracias a lairrefrenable creatividad de nuestros músicos venezolanos. Me refiero, porejemplo, a los así llamados, acordes medio-disminuidos, que se simbolizancon: m7b5. La característica principal de estos acordes es que presentan unadistancia de cinco tonos enteros entre la primera y la séptima de sus notasconstituyentes. Por ejemplo, veamos Bm7b5.

I: SI, III menor: RE, V: FA, VII: LA

• Este acorde se puede lograr en el Cuatro como se muestra 10. No obstante,un efecto especial se puede alcanzar suprimiendo la quinta (FA), como haceAntonio Blanco en su versión de “Sin rencor” [www.micxuatro.com], de lamanera mostrada en la Figura 11.

• Otros ejemplos:

C – Eb - Gb – Bb , A C Eb G, Eb Gb A Db or F♯ A C E

Nótese que siempre hay cinco tonos enteros entre la primera y la séptimanota de cada uno de estos acordes.

Figura 11.

Figura 10.

Acordes: ¿Cómo se nombran?

• Por ejemplo, el acorde de Re mayor (ver Figura 12) está conformado por las notas Re, Fa♯, Re (al aire y La.. Es de destacar que la repetición de una misma nota, sin importar que estén en diferentes octavas, se cuentan como una sola, por lo que este acorde está conformado por tres notas: Re (D)-, Fa♯ (Fa, y La (A)

• Ahora bien, iniciando en Re, las notas son las siguientes:

• Re Mi Fa Sol La Si Do Re

• 1era 2da 3ra 4ta 5ta 6ta 7ma 8va

El acorde está conformado por la 1era, 3ra y 5ta nota, que coinciden con las mostradas en el diapasón de la Figura 12.

Por otra parte, los semitonos que median entre la primera y tercera nota del acorde son:

Re RE♯ Mi Fa Fa♯0---1-----2----3---4

Es decir, la Distancia (intervalo) Re y Fa♯ es igual a 4, por lo tanto este acorde mayor-

Figura 12.


Acordes: Acorde menor

• Como ejemplo de un acorde menor, consideremos el acorde de Re menor (ver Figura 13), que estáconformado por las notas La, Fa, La (2da. Cuerda, 3er. Traste) y Re.. Es de destacar que la repeticiónde una misma nota, sin importar que estén en diferentes octavas, se cuentan como una sola, poreso este acorde está conformado por tres notas: Re (D)-, Fa (F) y La (A)

• Ahora bien, iniciando en Re, las notas son las siguientes:

• Re Mi Fa Sol La Si Do Re• 1era 2da 3ra 4ta 5ta 6ta 7ma 8va

El acorde está conformado por la 1era, 3ra y 5ta nota, que coinciden con las mostradas en el diapasón de la Figura 13.

Por otra parte, los semitonos que median entre la primera y tercera nota del acorde son:

Re RE♯ Mi Fa 0---1----2---3

Es decir, la Distancia (intervalo) Re y Fa♯ es igual a 3, por lo tanto este acorde menor-

Figura 13.


Otro ejemplo de acorde en el Cuatro (1).

• Habida cuenta de lo antes explicado, un mismoacorde en el cuatro puede obtenerse dedistintas maneras. Por ejemplo, en la Figura 14,se puede apreciar la forma más común deobtener un acorde de Fa mayor, pero algunosintérpretes del cuatro, como el Prof. EverHernández, prefiere utilizar la manera mostradaen la Figura 15. Ambas formas dan el mismoacorde, aunque algún melómano, no sin razón,pueda distinguir un toque más agudo en laprimera, debido a que aparece el La en dosoctavas diferentes , mientras que en la segundaforma, la nota que se repite es el Do, en lamisma octava.

Figura 15.

Figura 14.



• Otro ejemplo de un mismo acorde obtenido de dos maneras muy diferentes, en donde se

puede apreciar que ubicando adecuadamente las notas del acorde en el diapasón, se puede

simplificar muchísimo su ejecución, ganando en rapidez y afinación. Nótese que de la primera

forma mostrada en la figura, se repite la nota La♯ (Si♭), separadas por una octava; mientras

que en la segunda, la que se repite es Do, en la misma octava.

No obstante la evidente simplicidaden la ejecución de la segunda formade este acorde en el Cuatro, esmenester tomar en cuenta la ligeradiferencia de timbre que puedesignificar la supresión del ”La” másgrave, de manera similar a lo queocurre con las formas de ejecutar elD7M.


Figura 16. Dos maneras de ejecutar SiB.


• Ese, D7M, sirve como otro ejemplo de un mismo acordeejecutado de dos diferentes maneras, las cuales son utilizadas porel virtuoso del cuatro, Don Pedro Borrero, en su versión de la gaita“Sin rencor”, del popular “Neguito” Borjas.

• En ambos casos (ver Figuras 17 y 18), se aprecia que estos acordescontienen las notas: Re – Fa♯ - La – Do♯, pero las notas LA estándistanciadas por una octava, para darle un toque más brillante ala segunda de ellas (Figura 149). En vista de mi falta de destrezapara ejecutar algunas pisadas con los cuatro dedos, construí otraposible manera de ejecutar el mismo acorde D7M, la cual semuestra en la Figura 19.

• La “M” inmediatamente después de la nota que da nombre alacorde significa que el acorde es mayor (suele ser omitida). Porotra parte, cuando aparece “7M” en el acorde, indica que laséptima nota debe ser una séptima mayor (es decir, que está acuatro semitonos de la quinta precedente, o, equivalentemente,apenas a un semitono de distancia de la tónica (nótese C ♯ y D).

(Aunque esto lo he notado directamente en varios acordes, agradecería si mepudieran dar una referencia que confirme o desmienta mi observación).

Figura 17.

Figura 18.

Figura 19.


Ciclos Armónicos

• Los ciclos o giros armónicos son secuencias de acordes en una determinada tonalidad quesuenan agradablemente y pueden ser utilizados como bloques constructivos en lacomposición de melodías. El ritmo y cadencia con que se ejecuten los giros estarándeterminados por la melodía. Así, un acorde de La Mayor puede ser utilizado en ritmo deVals, en una melodía como “Sombra en los Médanos”, de Rafael Sánchez López, y, por otrolado, también puede ser usado, en ritmo de gaita zuliana, como “Sin rencor”, de Abdénago“Neguito” Borjas.

• Existen muchos giros armónicos, los cuales, no obstante, se rigen por una determinadafórmula. Un giro muy comúnmente utilizado es el que se rige por la siguiente secuencia ofórmula: La fórmula es: IV Ivm I VI7 Iim V7 y el retorno o llamado es I7. Esto quieredecir que, dentro de una determinada tonalidad, digamos Re Mayor, se debe ejecutar ensecuencia los siguientes acordes: Sol mayor () es decir, el cuarto acorde de Re), seguido delcuarto menor, o sea, Sol menor, luego la tónica (Re), seguido del sexto acorde con su séptimanota añadida (Si7), después el segundo acorde en modo menor (Mi menor) , el quinto con suséptima nota añadida (La7) y, finalmente, se repite el primer acorde para cerrar el ciclo. Parareiniciarlo, se utiliza el primer acorde con su séptima nota agregada, es decir, Re7.Obviamente, siempre se debe respetar los bemoles o sostenidos que corresponden a latonalidad en uso. En el caso de Re mayor, aparecen Fa♯ y Do♯.

• A continuación, se muestran los acordes y sus respectivas tablaturas para el ciclo armónicode Re mayor.


Ciclo Armónico: Re Mayor

• La fórmula es: IV Ivm I VI7 Iim V7 y el retorno o llamado es I7

Llamada o retorno


Figura 20. Ciclo Armónico de Re.

Ciclo Armónico: Otros ejemplos

Aplicando la misma fórmula que vimos anteriormente, se pueden construir doce girosarmónicos, en cada una de las doce tonalidades mayores que conocemos. Cada ciclo lucirámás o menos complicado o difícil de ejecutar de acuerdo a las alteraciones (bemoles ysostenidos) que correspondan a la tonalidad seleccionada. Por ejemplo, el ciclo armónico deFa, empieza en Si bemol mayor (o La♯), y está conformado por los siguientes acordes:

retorno

Nótese que, aunque el cuarto acorde de Fa pareciera ser Si natural, se debe tomar Si bemol, yaque la distancia o intervalo entre el primer y el cuarto acorde debe ser cinco. La distancia entreFa y Si natural es de seis semitonos, por lo que ha de tomarse Si bemol como cuarto acorde deFa. Si desea verificar, en el caso de Re, la distancia entre éste y Sol es de cinco semitonos, niuno más ni uno menos. La manera más fácil de recordar que el ciclo de Fa empieza en Sibemol, es tener en cuenta que ésta es la única alteración que aparece en la tonalidad de Famayor.Por otra parte, si se construye el giro de Fa♯, notaremos que el cuarto acorde es Si natural, yaque todo el ciclo se habría corrido un semitono hacia adelante. Cosme Rafael Marcano Gamero / 2012

Figura 21. Ciclo Armónico de Sol

Ciclo Armónico: Otros ejemplos…

• De hecho, los acordes correspondientes al ciclo armónico de Fa♯ son los siguientes:

Si – Sim - Fa♯ - Re♯7 – Sol♯m - Do♯7 - Fa♯ - Fa♯7

(queda como ejercicio averiguar las tablaturas correspondientes).

Como un último comentario sobre los giros armónicos, se puede decir que éstos toleran ciertasalteraciones sin perder la armonía. Por ejemplo, en el arreglo que de la gaita “Sin rencor”hace Antonio Blanco, se usa el giro de SOL mayor, pero, dado el aire exótico que le confiere asu versión, en donde se observan acordes suspendidos y aumentados, que evocan algo de lamúsica gitana, substituye el LA menor (que debe corresponder con la segunda menor de lafórmula general de estos giros), con LAm7, es decir, incorporar la nota SOL al acorde, lo cualsuena muy bien dentro del contexto de este arreglo.


Comentario Final

• Después de este breve paseo por algunos aspectos de la Teoría Musical, en donde traté de no serdemasiado pesado o tedioso, incorporando ejemplos prácticos en la mayoría de los casos, esmenester recordarles que este ensayo no pretende ser sino una invitación a estudiar y profundizaren el estudio y entendimiento de este maravilloso arte.

• Cualquier observación, ya sea sobre un comentario erróneo o una mala interpretación mía de lateoría, o sugerencias sobre ampliar o incorporar algún punto en particular, será bienvenida a travésde mi correo electrónico [email protected], siempre en el ánimo constructivo.

• De la Música, me declaro amante en cualquiera de sus ritmos y tonos, Aprecio y respeto por igualdesde un Requiem de Johan Sebastian Bach, hasta un Calipso de EL Callao, o una cumbiacolombiana.

• Sobre otros trabajos que he realizado, de naturaleza absolutamente diferente a la Música, sin dejarde tenerla a mi lado, pueden encontrarlos en mi blog personal: cosmemarcano.wordpress.com.

• No me queda más que desear que este ensayo les sea de utilidad.

Cosme Rafael Marcano Gamero.Puerto Ordaz, Junio 2012.


Referencias

1. Solmization. http://en.wikipedia.org/wiki/Solmization [Consulado el 28/05/2012]

2. Phrygian mode. http://en.wikipedia.org/wiki/Phrygian_mode [Consulado el 28/05/2012]

3. El Cuatro Venezolano. Pisadas para el cuatro. Disponible en:

http://micuatro.com/acordes/ritmos/lista-de-acordes-2/ . Consulado el 23/01/2012]

4. El acorde de séptima disminuida. Disponible en

http://jiblesa.com/alumnos/septima_disminuida.pdf. [Consultado el 30-04-2012]

5. Key Signatures. Disponible en PDF en

http://www.ilearnmusic.com/guitar/music%20theory%20basics/key%20signatures.pdf

[Consultado el 01-06-2012]


http://en.wikipedia.org/wiki/Solmization

http://en.wikipedia.org/wiki/Phrygian_mode

http://en.wikipedia.org/wiki/Phrygian_mode

http://micuatro.com/acordes/ritmos/lista-de-acordes-2/







http://www.ilearnmusic.com/guitar/music theory basics/key signatures.pdf

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