ORGANIZA BIBLIOTECA DE BALAIDOSorecunchodexoan.blogspot.comGUÍA MOSTRA ITINERANTE

ARTE NA AULASemana 14 ao 18 demarzo

PÁGINA 1GUÍA MOSTRA ITINERANTE

ARTE NA AULASEMANA 14 AO 18 DEMARZO

PÁGINA 1Observa detidamente as obras dos seguintes artistas e relaciona cunha frecha a cada un co soporte que creas que empregou para facer a súa obra:

PEDRO DOBAO PAPEL

LAXEIRO LENZO

MINGOS TEIXEIRA BRONCEEscribe ao lado de cada técnica o número delas que estén presentes na exposición:

ACUARELA

ÓLEO

ACRÍLICO

TINTA

PASTEL

GRAVADO

FOTOGRAFÍAUnha “imaxe” é a representación visual de algo ou de alguén. As imaxes, a miúdo, poden ser completos fenómenos pictóricos de carácter simbólico e con significados persoais dos artistas.A seguinte é una lista de grandes artistas. Suliña os que estean presentes nesta exposición: Dalí . Van gogh Monet .Quesada Pollock -Degas Solveira -Renoir Picasso -Velázquez Leonardo da Vinci -Laxeiro Goya -Bacon Cezanne -Tapies Dobao -Delacroix Turner -Gauguin Klimt -Modigliani Corot -Miró Juan Teixeira -Tolouse-Lautrec¿Verdadeiro ou falso? Ponlle una (F) ou una (V) no seu caso:

1. A técnica é o proceso ou práctica para conseguir un determinado efecto artísitico.

1. “Compoñer un cadro” é cambialo de lugar temporalmente.1. O”acrílico” é una técnica artísitica1. Rafael calvo pintou una “mariña”1. Alba pardo empregou una técnica chamada “serigrafía”.1. Hai tres “abstraccións” na exposición1. “Paisaxe” é o título dun cadro de Mendez paz1. “Fresco” dícese dun pintor que ten moita cara1. Miguel Pereira fixo o seu cadro nun llenzo1. A pintura de Antonio Abad é figurativaBusca e anota no seguinte espazo o nome dos autores que fixeron obras abstractas:Atopa o nome de catro “temas pictóricos” presentes na exposición:

NOGEDOBENFIGURATPÑAOPAIOLABSTRACTOPRESNIYULARTISTICOLETANATURIOSDNOEMILANTEARUGIFLMOSEGUANTEFRESCOCONTINETOSPORTICVADADJOEANIMAISMAKIÑAMANSANONTREMOAOTARTERPASRELTINTACHIFCALAMITONERTIANDOPELTJPAISAXEJFAOIEADMMAOPST

Sitúate diante da obra “AÍNDA NON ERA NOITE NO TREN” de Víctor Espiñeira e anota a continuación as túas impresións sobre a mesma:

GUÍA MOSTRA ITINERANTEARTE NA AULA

SEMANA 14 AO 18 DEMARZO

PÁGINA 3PÁGINA 3

Contesta:¿Cantas esculturas hai na exposición?

¿Cal é o nome do/a artista que debuxou con tinta china?

¿Cantas artistas hai na exposición?

¿Que é o “gravado”?

Fai o debuxo do cadro que prefiras

Para saber mais: A ARTE NO SÉCULO XX

Se contemplar calquera obra de arte require un certo esforzo por parte do espectador/-a, esa dificultade vese aumentada ao contemplar a arte do noso tempo.Noutros momentos históricos a sociedade identificouse mais doadamente coas manifestacións artísticas da súa época.O século XXI é tan complexo e disperso por mor dos constantes cambios.Todo se sucede de xeito acelerado e a arte non podía ser menos.Non podemos distanciarnos do progreso e do cambio.O mesmo que se toma con naturalidade a incorporación da informática, os medios audiovisuais e de comunicación….nas nosas vidas, tamén temos que asumir as perspectivas artísticas actuais. A falta de “comprensión” que sufriu O Greco no século XVI, ou os Impresionistas no XIX, é o que en moitos casos sofren os artistas contemporáneos.Unha boa solución sería que dende pequenos nos habituáramos ás linguaxes artísticas. Se o pensamos detidamente, numerosas imaxes, músicas ou elementos publicitarios poderían resultarnos mais chocantes que moitas

propostas artísticas da nosa época, e sen embargo, aceptámolas con naturalidade porque televisión, radio, publicidade….acompáñannos dende a infancia e nos vai familiarizando coas súas “mensaxes”, mentres que a arte parécenos máis propia de museos que da nosa vida cotiá.

PARA SABER VER UN CADRO

A miúdo considérase a arte como a forma máis elevada de expresión humana, pero non poucas veces custa acercarse a unha obra de arte e interpretala.Cada persoa ten una reacción distinta propia ante as obras de arte que contempla e inevitablemente establece sobre elas xuizos persoais de xeito:” este cadro é bonito e gústame” ou “estoutro é feo e non me gusta”, pero temos que decatarnos que “saber ver” non é sinónimo de “mirar”. Saber ver supón, entre outras condicións, unha motivación que non ten a simple mirada, así como un recoñecemento de elementos formais e dos valores plásticos que de seguido citamos:

O ESTILO A COR A FORMAA COMPOSICIÓN O MOVEMENTO

Por último ter en conta que a comprensión e a valoración dunha obra de arte é froito dun acercamento á mesma e que podemos realizalo por dúas vías diferentes aínda que complementarias:

INTUITIVA E REFLEXIVA