Diseño posmoderno 1960-1970- 1980

Es un híbrido del diseño:- Proceso de creación donde lasformas son extraídas del contextotemporal y concreto.- Estas formas se combinan al azar yhacen del diseño decoración pura,convirtiéndose en una verdaderaenciclopedia de materiales.

Collage de Richard Hamilton de1956.

Phillipe Starck, diseñadorfrancés autor de clásicos deldiseño posmoderno como elexprimidor araña Juicy Salif.

1960

Emergen:

El Pop

El anti diseño y,

Las críticas a diversos aspectos de laModernidad.

Los defensores del posmodernismoargumentaban que el anterior movimientomoderno había deshumanizado al diseño,dado que primaba el funcionalismo y elracionalismo.

Se inspiraba en una gran variedad defuentes: Art Nouveau, Art Déco, futurismo,surrealismo, op art, sicodelia, Kitsch, yrecibió el estímulo del auge de los medios decomunicación globales.

Verner Panton (1929- 1998)

Panton Chair Classic - 1959

Cone Chairs - 1959

V. Panton

Heart Cone Chair - 1959

Moon lamp - 1960

Salvador Dalí

Dalilips - 1938

1970Arquitectos americanos comoMichael Graves empezaron aintroducir motivos decorativosen sus diseños, que a menudohacían referencia a antiguosestilos y que solían ser irónicosen su contenido.

Sofá “Joe”, 1970

Shiro Kuramata 1970

1981El Grupo Memphis (integrado por diseñadores

italianos militantes del diseño radical, la vanguardia y de

otros equipos de diseño)

Produjeron monumentales y vistosos diseños "neopop"

que causaron gran sensación mundial.

Características: influencias eclécticas; con sus

motivos atrevidos y formas estrafalarias,

Se burlaba n de la noción de "buen gusto“, pues

querían convertir el diseño en algo lúdico y sugestivo,

en contraposición al aburrido racionalismo de la post

guerra.

Memphis contribuyó a la comprensión del

Posmodernismo como estilo internacional de

pluralismo cultural.

Contenedor Carlton, Ettore Sottsass (1981)

Minimalismo 1990

Las atrevidas manifestaciones del anti diseño de los

años ochenta fueron sustituidas por la silenciosa pureza

del minimalismo.

Reducen al máximo los elementos propios del arte, los

volúmenes y formas en escultura. De forma análoga

proceden en la arquitectura o en la pintura.

Diseño danés

Se dio a conocer en 1953 de forma inesperada.

Christine Keeler se dejo fotografiar desnuda sobre la silla “syveren”(el

siete) de ARNE Jacobsen.

Actualmente de esta se han vendido cerca de 6 millones de ejemplares.

Funcionalidad, minimalismo,confortabilidad, que sean apilables yun factor mas: su belleza.Creación de bellos muebles de serie –Reto del diseñador.Se caracteriza por su belleza serena, suestilismo suave, comodidad, maderasnaturales, claras y su atemporabilidadque gana con el tiempo.Es curioso que gente que viene del frionos transmita esta calidez en elmobiliario.

WegnerLa silla y la mesa Peter, 1944Sillón CH07, 1963

BUTACA BUFALO

Hans J. Wegner sentado en su obra chair de inspiración china que datade los años 40.

Hans Sandgren, BiomboViper, disponible encartón y en aluminio.

Postindustrialismo

Ron Arad y Tom Dixon“Arte usable” nuevapráctica de diseño:experimental y poéticoa la vez.

Tom Dixon

DISEÑO ESCANDINAVO

Reproductor de mp3

DISEÑO ITALIANOAutomotriz “Fioravanti Hidra 2008”Lo más llamativo del Hidra estéticamente hablando es el techo

panorámico.

Ferrari Enzo

Este Ferrari está considerado el automóvilcon mayor tasa de siniestralidad del mundo.

Diseño y reciclaje

- Ron Arad, es uno de los diseñadores de mobiliario y objetos más reconocidos.

- Fue uno de los primeros diseñadores que comenzó a utilizar el reciclaje como técnica: “Silla Rover” de 1981.

DISEÑO INDUSTRIAL INNOVADOR

Roberto Cavalli presentó su colección de botellas deCoca Cola Light diseñadas en animal print.

Ron Arad “Ripple Chair”

Bert van der Aa “Troy Chair”

Silla orquídeaS. Gronemeyer

Diseño contemporáneo inspirado en el POP ART de los años 60.

Monitor 3Dsensible al tacto