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Master de Enseñanza Secundaria. Curso 2011-2012.

Módulo: Los contextos de Enseñanza y Aprendizaje

Cira Rubio y Aitziber Fernández

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UNIDAD DIDÁCTICA

LAS VANGUARDIAS HISTÓRICAS: REFLEJO DE LA ÉPOCA MODERNA

ASIGNATURA: HISTORIA DEL ARTE, 1ºBACHILLER

DISEÑO REALIZADO POR: AITZIBER FERNANDEZ Y CIRA RUBIO

DURACIÓN: 7 SESIONES DE 1 HORA Y UNA DE 2 HORAS EN DOS SEMANAS (4 HORAS POR SEMANA)

La presente secuencia didáctica tiene como objetivo primordial considerar el arte

vanguardista como fruto de un periodo histórico agitado, y entenderlo dentro de su contexto

histórico, político y social. Por otra parte, la intención de esta unidad será reconocer los diferentes

estilos artísticos de las vanguardias históricas, tomando conciencia de la evolución que sufren, en

este momento, conceptos clave de la Historia del Arte como la obra artística, la función del arte, la

figura del artista, la belleza, etc. Para una mayor comprensión de la importancia que supuso la

irrupción de las vanguardias históricas, será esencial, por parte del alumnado, establecer

correspondencias, vínculos y elementos de ruptura con manifestaciones artísticas de otras etapas

históricas ya trabajadas en clase e investigar y reflexionar sobre la proyección que pudieron tener

en el arte posterior.

Esta propuesta de secuencia didáctica correspondería a un proyecto dinámico de la

enseñanza-aprendizaje de la Historia del Arte, el cual tendría como objetivo el análisis de dicha

materia como resultado directo de los cambios socio-económicos y políticos de la Historia, y, por lo

tanto, inherente a ella. Consecuentemente, la contextualización eficiente de las manifestaciones

artísticas será transcendental para la auténtica comprensión de la Historia del Arte como un

proceso continuo, y no como una sucesión compartimentada de estilos estancos.

Para ello, se propone una metodología de enseñanza-aprendizaje más transversal,

transcendente, dinámica y participativa, con el propósito de obtener, por parte de los alumnos/as,

un aprendizaje significativo y profundo, un conocimiento del área obtenido mediante el

descubrimiento guiado y autónomo y la adquisición de altos niveles de complejidad cognitiva.




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Resumen de las sesiones a realizar:

1ª sesión 2ª sesión 3ª sesión 4ª sesión 5ª sesión 6ª sesión 7ª sesión

Introducción a la Unidad

Características generales Contexto histórico

1h

Manifiestos vanguardistas

por grupos

1h

Cubismo Expresionismo Presentación por grupos, puesta en común y

explicación

1h

Futurismo Dadaísmo

Presentación por grupos, puesta en común y

explicación

1h

Constructivismo Surrealismo

Presentación por grupos, puesta

en común y explicación

1h

Reflexión sobre

semejanzas y diferencias entre dos

obras de dos momentos

diferentes y razonamiento

1h

Salida al museo Artium

Realización de informe

2h

A continuación, basándonos en el modelo de diseño alineado y constructivo de la

enseñanza, especificaremos los tipos de conocimiento trabajados, así como los niveles de

complejidad cognitiva que pretendemos el alumnado logre a partir de las tareas de aprendizaje

que proponemos y, por último, los criterios de evaluación en relación a los objetivos establecidos.




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TIPOS DE CONOCIMIENTO

Declarativo

- Reconocer las características de cada movimiento artístico y sus representantes más

importantes.

- Identificar las novedades técnicas y la utilización de materiales nuevos que se dan en las

manifestaciones artísticas trabajadas (pintura, fotograma, assemblage. Collage, alteración

de objetos, instalación, etc.)

- Comprender los cambios que se dan en conceptos como “obra artística”, “artista” o

“belleza”.

- Distinguir entre figuración y abstracción e identificar sus grados

Procedimental

- Experimentar y comprobar las novedades artísticas estudiadas en clase (cambios en la

función del arte, el papel del artista en la sociedad) a partir de la creación de un ready-

made.

- Utilizar fuentes de primera mano como punto de partida para estudiar los diferentes

movimientos artísticos.

- Utilizar internet como herramienta complementaria en la búsqueda de imágenes y material

adicional.

Condicional

- Relacionar las vanguardias históricas con su contexto histórico, político y social.

- Aplicar las características trabajadas en clase para el reconocimiento de obras de arte

pertenecientes a los diferentes movimientos artísticos trabajados en clase (Cubismo,

Expresionismo, Futurismo, Dadaísmo, Constructivismo y Surrealismo).

Funcional

- Reflexionar sobre los cambios y la evolución del arte en este momento histórico.

- Investigar y evaluar la importancia de las vanguardias históricas considerando la ruptura

existente con el arte anterior y su influencia en el arte posterior (arte conceptual,

expresionismo abstracto, formalismo, neodadaísmo, etc.




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SESIONES

SEMANA 1

1ª Sesión (1h)

Presentación del tema. Explicación de objetivos y sistema de evaluación (10 min.)

Exposición de imágenes ya trabajadas en clase, desde el arte griego hasta pinturas

románticas (Anexo 1). Aprobación del status artístico de estas manifestaciones, Esto sí

es arte (10 min.)

Exposición de imágenes de vanguardias (Anexo 2), debate dirigido: Evolución del

concepto de obra artística (cambio de soportes, materiales, funciones). (15 min.)

Deducir entre todos las características generales de las vanguardias históricas (qué,

dónde, cuándo, cuáles...etc.) (10 min.)

Fundamentar los cambios citados mediante la contextualización histórica de dichos

movimientos, enfatizando los hechos clave (invención de la fotografía, periodo agitado

de entreguerras, reflexión histórica sobre la funcionalidad del arte y su mercado...etc.)

(15min.)

Aula habitual

Materiales y herramientas utilizadas: papel y bolígrafo, pizarra y proyector.

2ª Sesión (1h)

Preguntas, dudas y aclaraciones sobre las explicaciones del día anterior (5 min.)

Tarea 1: trabajo a realizar en grupos de cuatro miembros, siguiendo la metodología

cooperativa, a través de un pequeño trabajo de investigación: Análisis de manifiestos

artísticos. Partiendo de estas fuentes escritas cada grupo tendrá que elaborar un trabajo

del movimiento vanguardista correspondiente, deduciendo de dicho material los

ideales y características generales del estilo artístico, completándolo con información e

imágenes recopiladas de internet y creando un power point. Mediante las exposiciones

posteriores, el alumnado tendrá que adquirir los conocimientos de todas las

vanguardias. (50h)

Explicación de trabajo unificado de todas las vanguardias históricas desarrolladas (5

min.)

Aula de informática

Materiales y herramientas utilizadas: textos de la época, papel, bolígrafo y




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ordenadores

3ª Sesión (1h)

Puesta en común de todos los trabajos (10 min.)

Tarea 2: Pequeñas exposiciones orales grupales.

- exposición Cubismo y preguntas a realizar por el resto de alumnos. Identificación de

ideas y artistas fundamentales (25 min.)

- exposición Expresionismo y preguntas a realizar por el resto de alumnos. Identificación

de ideas y artistas fundamentales (25 min.)

Aula habitual

Materiales y herramientas utilizadas: papel, bolígrafo, proyector y pizarra

4ª Sesión (1h)

Tarea 2: pequeñas exposiciones orales grupales.

- exposición Futurismo y preguntas a realizar por el resto de alumnos. Identificación de


- exposición Dadaísmo y preguntas a realizar por el resto de alumnos. Identificación de


Tarea 3: explicación de trabajo a realizar de forma individual. Creación de un ready-made

utilizando la creatividad y la innovación en materiales, que sirva a los alumnos como

punto de partida para analizar los cambios producidos en la función del arte y en el

papel del artista en la sociedad, que deberán de plasmar en un ensayo-comentario-

reflexión. Guión para su realización y precisar la fecha de entrega entre todos. (10 min.)

Aula habitual


SEMANA 2

5ª Sesión (1h)

Tarea 2: pequeñas exposiciones orales grupales.

- exposición Constructivismo y preguntas a realizar por el resto de alumnos. Identificación

de ideas y artistas fundamentales (25 min.)




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- exposición Surrealismo y preguntas a realizar por el resto de alumnos. Identificación de


Tarea 3: seguimiento de las ideas escogidas por los alumnos para la producción de su

ready-made y comentar entre todos dudas al respecto. (10 min.)

Aula habitual


6ª Sesión (1h)

Tarea 4: discusión y reflexión en parejas sobre semejanzas y diferencias entre dos obras

de épocas diferentes que les proporcione el profesor: tema, perspectiva, tratamiento del

color, estilo, lo estético -lo bello y lo feo-, etc. (Anexo 3) Puesta en común entre ambos y

redacción a entregar al finalizar la clase. Las dudas más frecuentes se plantearán a toda

la clase. (1h)

Aula habitual


7ª Sesión (2h)

Tarea 5: salida al museo Artium y visualización de diferentes obras de arte

contemporáneo. Recogida de impresiones para la realización de un pequeño ensayo

sobre lo que le han sugerido las obras al alumno, sensaciones que ha

experimentado...etc. Deberá establecer relaciones con lo trabajado en clase. ¿Basándote

en lo que ves, cómo crees que han influido las vanguardias históricas en el arte posterior? (1,30h)

Tarea 3: exposición de los ready-made creados y el nombre dado por cada alumno. El

comentario será entregado al profesor. (30 min.)

Museo Artium

Materiales y herramientas utilizadas: papel, bolígrafo, etc.




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OBJETIVOS Y NIVELES DE COMPLEJIDAD A PARTIR DE LAS TAREAS DE APRENDIZAJE

Debate abierto y participativo a través de la exposición de imágenes de obras artísticas

empezando por el arte griego clásico hasta pinturas románticas.

1.-Identificar rasgos comunes de las obras artísticas de diferentes períodos históricos.

1.-Identificar los cambios que se dan en el concepto de obra artística (cambio de soportes,

materiales, función, etc.)

2.-Enumerar las características generales de las vanguardias históricas.

3.-Relacionar la irrupción de las vanguardias históricas y sus características con los

acontecimientos históricos de la época y lugar en el que se dieron.

Tarea 1 y 2: Análisis de manifiestos artísticos en grupos de cuatro. Extracción de las

características generales de las manifestaciones artísticas a partir de fuentes de primera

mano. Búsqueda de imágenes correspondientes al movimiento en internet. Exposición oral

de cada grupo a través de un power point.

3.-Analizar fuentes de primera mano para enumerar las características de cada movimiento.

3.-Explicar las causas por las que surgieron las manifestaciones artísticas, relacionándolas

con el contexto en el que se desarrollaron.

3.-Relacionar las imágenes con las características trabajadas en la primera sesión y las

propias del movimiento.

Tarea 3: creación de un ready-made. Defensa de la obra y reflexión escrita.

3.-Aplicar las nociones adquiridas en clase sobre las vanguardias históricas para la creación

de un ready –made.

3.-Explicar las razones por las que un objeto puede adquirir la categoría artística.

4.-Reflexionar sobre los cambios en la función del arte y la figura del artista a partir de una

creación personal.

1.Uniestructural

2.Multiestructural

3.Relacional

4.Abstracta ampliada




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Tarea 4: Comparación entre dos obras de arte de épocas diferentes.

3.-Comparar dos obras de diferentes épocas artísticas a diferentes niveles (formal,

significado, función, público a quien va dirigido, etc.).

3.-Relacionar lo aprendido en cursos anteriores con los nuevos conocimientos.

4.-Reflexionar acerca de la naturaleza cambiante del arte y su relación con el contexto: el

arte cambia junto con el ser humano y su contexto.

Tarea 5: Salida al museo Artium y visualización de diferentes obras de arte contemporáneo.

Redacción de un ensayo sobre la influencia de las vanguardias históricas en el arte

posterior y reflexión personal acerca de sus impresiones, opiniones, etc.

4.-Formular opiniones e interpretaciones personales bien argumentadas acerca del arte

contemporáneo y el museo como institución legitimadora de los artístico.

4.-Reflexionar sobre las influencias entre el arte épocas históricas pasadas y el arte actual.

4.-Formular hipótesis acerca de la posible relación entre estilos artísticos de diferentes

épocas.

4.-Teorizar sobre la relación entre el arte y la sociedad actual, sus funciones, papel del

artista, etc.

Objetivos transversales:

- Participación activa

- Capacidad de trabajo cooperativo

- Mostrar interés y dedicación

- Respeto, compañerismo

- Relación cordial entre los alumnos/as




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CRITERIOS DE EVALUACIÓN

ACTITUD Y PARTICIPACIÓN ACTIVA (10%)

- Interés y participación activa en las actividades (preguntas tras las exposiciones orales

grupales, aportaciones, compartir opiniones, etc.)

- Actitud respetuosa con los compañeros.

- Autonomía y madurez en actividades realizadas en el aula.

- Capacidad comunicativa y argumentativa tanto en la expresión oral como en la escrita.

TAREA 1: ANÁLISIS DE MANIFIESTOS ARTÍSTICOS Y CREACIÓN DE POWER POINT

DE VANGUARDIAS (15%)

- Capacidad de extracción de ideas principales partiendo de fuentes escritas de primera

mano.

- Relación adecuada argumentada entre las ideas extraídas y las imágenes elegidas.

- Utilización adecuada de internet para la búsqueda de imágenes e información

complementaria.

- Claridad en la expresión escrita, ortografía.

TAREA 2: EXPOSICIÓN GRUPAL ORAL DE POWER POINT (15%)

- Coordinación entre los componentes del grupo, trabajo cooperativo.

- Expresión oral. Se valorará de manera positiva que todos los integrantes del grupo

presenten una parte del trabajo.

- Presentación del power point, uso de los recursos.

TAREA 3: CREACIÓN DE UN READY MADE Y COMENTARIO ESCRITO (15%)

- Originalidad y creatividad en la elaboración del ready-made.

- Argumentación y justificación adecuada de la creación, relacionándola con los contenidos

trabajados en el aula.

- Expresión escrita y ortografía.

TAREA 4: REDACCIÓN SEMEJANZAS Y DIFERENCIAS ENTRE DOS OBRAS (15%)

- Capacidad de análisis de las obras a diferentes niveles (formal, funcional, social, etc.)

- Capacidad de establecer vínculos entre obras de diferentes contextos históricos.




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- Adecuación en las argumentaciones y contextualizaciones de las obras.

- Expresión escrita y ortografía.

TAREA 5: REFLEXIÓN Y ENSAYO SOBRE PROYECCIÓN POSTERIOR DE LAS

VANGUARDIAS (20%)

- Capacidad reflexiva y madurez en los planteamientos.

- Opiniones bien argumentadas acerca del arte contemporáneo y la institución museística.

- Asimilación de los contenidos trabajados en clase y la adecuada aplicación a la hora de

hacer interpretaciones o dar la opinión personal.

- Capacidad de formular hipótesis sobre la posible relación entre estilos artísticos de

diferentes épocas, el arte y la sociedad, función del arte, etc.




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ANEXO 1: Recorrido visual por la Historia del Arte (desde el arte griego hasta la pintura

romántica)

Parthenon , siglo V a.C Augusto Prima Porta, siglo I a.C.

San Clemente de Tahull, siglo XII Leonardo Da Vinci: Mona Lisa, s.XVI




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Bernini: El rapto de Proserpina, siglo XVII Delacroix: La libertad guiando al pueblo, s.XIX




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ANEXO 2: Imágenes de obras vanguardistas

Cubismo Expresionismo

Futurismo Dadaísmo




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Constructivismo Surrealismo




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ANEXO 3: Comparación de obras artísticas de diferentes épocas históricas (ejemplo)

Miguel Ángel: Pietá, s.XV

Naum Gabo: Constructed Head, 1916




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