CARACTERISTICAS DE NEOCLASICO

La arquitectura neoclásica es un estilo arquitectónico que produjo el movimientoneoclásico que comenzó a mediados del siglo XVIII, por una reacción contra el estilo barroco de ornamentación naturalista así como por el resultado de algunos rasgos clasicistas nacidos en el barroco tardío. Se prolongó durante el siglo XIX, confluyendo a partir de entonces con otras tendencias, como la arquitectura historicista y el eclecticismo arquitectónico. Algunos historiadores denominan el periodo de la arquitectura neoclásica de la primera mitad del siglo XIX comoclasicismo romántico, a pesar del oxímoron (oposición de términos), dado que, además de coincidir en el tiempo con el romanticismo, estilísticamente comparte rasgos con la estética romántica, al añadir cierta expresividad y espíritu exaltado a la sencillez y claridad de las estructuras clásicas grecorromanas.

Factores fundamentales que influyeron en la creación de la arquitectura neoclásica fueron los determinantes en el contexto político, social y económico de la época, en que se incluyen destacadamente la revolución industrial, la crisis del Antiguo Régimen, la Ilustración, el enciclopedismo, la fundación de las Academias, el despotismo ilustrado, etc.

La revolución industrial modificó profundamente el ritmo de vida, influyó en adelantos técnico constructivos, empleo de nuevos materiales. El concepto de economía relacionado con el funcionamiento cambió algunos esquemas de organización espacial y aun de relación entre vanos y macizos.

El enciclopedismo, espíritu precursor de la revolución francesa, trajo consigo una concepción del pito romántica de la Grecia Antigua. La Ilustración sostenía que la infelicidad del hombre, se debía a la ignorancia e irracionalidad y que por lo tanto el único camino viable para conducirlo a la felicidad era llevarle la luz de la razón por medio de la educación. En cuanto a arquitectura la educación implicaba el conocimiento y fuentes antiguas tales como Vitrubio, Palladio, Vignola; por lo que ésta hizo uso de los repertorios formales de laarquitectura griega y romana.

Se buscó dar un carácter más científico a las artes, por lo que los artistas debieron ser técnicos más que inventores, e imitadores más que creadores. Este espíritu científico llevó a considerar al arte clásico como un arte progresista, porque estaba desprovisto de adornos sin sentido y buscaba la perfección de las leyes inmutables sin depender de las impresiones subjetivas e imperfectas del artista.

Las Academias para el estudio de las artes surgieron en Italia desde el siglo XVI; las fundadas en el siglo XVIII ya estaban matizadas por la Ilustración, lo que les dio un carácter distinto. La Academia fungió como transmisora de los conceptos en contra del barroco y a favor del neoclasicismo y los diversos tratados clásicos y renacentistas de las Tres nobles artes, así como de obras de carácter técnico y científico que racionalizaban su práctica y ejecución. Entonces el arte comienza a sufrir las consecuencias de una crítica libre, fundada en los principios académicos.

La crítica ilustradaLa arquitectura puede ser analizada como una rama de las artes social y moral; L'Encyclopédie le atribuyó la capacidad de influir en el pensamiento y en las costumbres de los hombres. Proliferan así las construcciones que pueden contribuir a mejorar la vida humana como hospitales, bibliotecas, museos, teatros, parques, etc., pensadas con carácter monumental. Esta nueva orientación hizo que se rechazara la última arquitectura barroca y se volvieran los ojos hacia el pasado a la búsqueda de un modelo arquitectónico de validez universal.

Nacen movimientos de crítica que propugnan la necesidad de la funcionalidad y la supresión del ornato en los edificios. Francesco Milizia(1725-1798) en Principi di Architettura Civile (1781) extendió desde Italia las concepciones rigoristas a toda Europa. Mientras, en Francia, el abate Marc-Antoine Laugier (1713-1769) propugna en sus obras Essai sur l'Architecture (1752) y Observations sur l'Architecture (1765) la necesidad de crear un edificio en el cual todas sus partes tuvieran una función esencial y práctica y en el que los órdenes arquitectónicos fueran elementos constructivos y no sólo decorativos, todo ello para hacer una arquitectura verdadera: la construida conlógica.

Todos los arquitectos parten de unos supuestos comunes como son la racionalidad en las construcciones y la vuelta al pasado. Los modelos de los edificios de Grecia y Roma e incluso de Egipto y Asia Menor se convierten en referentes que todos emplean aunque desde puntos de vista distintos.

COMPARACION DE ESTRUCTURAS ENTRE GRECIA Y ROMA

La arquitectura griega inspiró a la arquitectura romana, por lo tanto no es sorprendente que existan similitudes entre estos dos estilos y culturas. Combinadas, forman el género llamado arquitectura clásica, pero también presentan diferencias. Si entiendes algo de historia y eres capaz de identificar detalles clave, podrás fácilmente diferenciar la arquitectura griega de la romana

MATERIALES DE CONSTRUCCIÓN. Los antiguos griegos tradicionalmente construían con barro, madera, yeso y piedra. Naturalmente, muchos de estos edificios no sobrevivieron al paso del tiempo. Los griegos, sin embargo, construyeron a sus templos con mármol y piedra caliza, y muchos de estos ejemplos aun existen hoy. Los antiguos romanos también usaban estos materiales, en particular el mármol y la piedra caliza. Una de sus contribuciones más fabulosas a la sociedad moderna es el desarrollo que hicieron del uso del hormigón, con el cual construían muchas de sus estructuras. El hormigón es una mezcla de agua, arena y mortero de piedra caliza. Es un material fuerte y sin embargo liviano, que permitió que los romanos construyeran grandes estructuras libremente fluidas.

FINALIDAD DEL EDIFICIO. Los ejemplos de arquitectura griega que persistieron son los templos, que fueron construidos como obras de arte para honrar a los dioses. Por esta razón, eran adornados por fuera pero más bien sencillos por dentro. Una gran variedad de tipos de edificios romanos han sido preservados hasta hoy, debido a su adelanto en materia de tecnología de materiales, especialmente en el uso del hormigón. Espacios públicos como anfiteatros, baños, acueductos y posadas llegaron hasta hoy para el deleite de los turistas. Contrariamente a la arquitectura de la antigua Grecia, las estructuras romanas eran adornadas tanto por fuera como por dentro, reflejando así la búsqueda del placer, parte esencial de la cultura romana.

DETALLES DE CONSTRUCCIÓN. La arquitectura griega es típicamente rectilínea y fiel a la fórmula de construcción "montante y lintel". Un edificio griego antiguo habitualmente consistía en un frontón soportado por columnas, instalado sobre un plinto que hacía de base. Los romanos son conocidos por su dominio del arco y del domo, dos elementos que encontrarás a menudo en la antigua arquitectura romana, pero no en la griega. El hormigón hizo posible la construcción de estas formas más complejas. Los arcos son comunes en los acueductos, los puentes y en los arcos de triunfo; mientras los domos abarcan amplios espacios y se encuentran en los templos, las residencias del emperador y en los baños públicos.

EVALÚA EL ESTILO DE LAS COLUMNAS. Las columnas, por supuesto, son soportes comunes y necesarios tanto en la arquitectura griega como en la romana. Ambas culturas emplearon los ordenes dórico, jónico y corintio, más fácilmente identificables por el capitel de las columnas. La arquitectura griega tendió a favorecer el uso de las columnas de orden dórico y jónico, que tienen líneas más estilizadas. Los romanos prefirieron el estilo corintio, más ornamentado.

El Partenón de Atenas es la más clara ilustración de este brillante período arquitectónico griego.

Coliseo romano una clara estructura de aquella época.