Educrea(te)educreate.iacat.com/Biblioteca_prado/3.Dpd.Educreate.pdf · y esperanza y convicción de...

Educrea(te):Enseña aprende a ser creativo.La creatividad motor esencial de la renovación dela educación.

Dr. David de Prado

1ª Edición. Santiago de Compostela diciembre 2001 © Dr. David de Prado Edita: Meubook, S.L. Praza de Mazarelos, 14 15703 – Santiago de Compostela www.meubook.com / www.iacat.comImprime: Tórculo Artes Gráficas, S.A.

El precio simbólico de éste libro va destinado enteramente al desarrollo e investigación en creatividad, dentro del proyecto Educrea(te), para reInventar la educación por sus protagonistas.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióníndice 3

ÍNDICE

Prefacio

Exmo. Sr. Dr. Celso Currás, Conselleiro de Educación e

Ordenación Universitaria. Xunta de Galicia. 5

Dedicatoria a Paulo Freire, maestro para siempre 7

Abecedario de la creatividad 11

Elogio de la imaginación creadora 17

Iª Parte: LA CREATIVIDAD, MOTOR PARA EL

CAMBIO ESENCIAL DE LA EDUCACIÓN

Cap. I. La creatividad, para dar un sentido de genuina

plenitud a la vida y la educación 23

Cap. II. Enseñanza y aprendizaje significativos 35

Cap. III. Enseñanza y aprendizaje constructivo-

comprensivos 53

Cap. IV. Enseñanza y aprendizaje (E/A) creativo-inventivos 65

Cap. V. El currículum creativo.La creatividad en los nuevos

diseños curriculares: una estrategia imprescindible para la

reforma sustancial de la educación 89

Cap. VI. Evaluación creativa. 115

Cap. VII. Aprender a ser creativo: la formación profunda y

lenta en creatividad y expresión total, el largo camino hacia

la maestría creativa. En homenaje a mi Maestro Ricardo

Marín. 123

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióníndice 4

IIª Parte: EDUCREA: EDUCACIÓN CREATIVA

PARA TODOS

Cap. VIII. Educrea(te) o educastra(te) 145

Cap. IX. El lenguaje creativo total clave para educrear(te)

frente a una escuela de la escucha y el silencio 163

Cap. X. Nuevos métodos creativos para educrear(te): una

visión global 169

Cap. XI. Creatividad literaria: 10 recomendaciones para

potenciar la creatividad verbal en la lengua y la literatura;

recreándose en/con las palabras 215

Cap. XII. Creatividad científica:enseñanza y aprendizaje

creativos e inventivos de las ciencias 221

Apéndice 235

Bibliografía 245

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educaciónprefacio 5

Prefacio

Estamos na porta dun novo século, dun novo milenio, diantede novas inquedanzas, novas respostas, novas metas. A novidade é,precisamente, un dos criterios seguidos por Guilford e por Torrancepara defini-lo pensamento creativo. Pero este calificativo non haabondar para xustifica-lo noso apoio á apertura de descoñecidos einexplorados vieiros.

A creatividade é tamén incubación, reflexión, acción, esforzoconxunto. Na era das tecnoloxías, das comunicacións, dadixitalización, dos satélites, é doado caer no erro de prescindir dacreación.

Os procesos do desenvolvemento dos nosos cativos sonfacilmente moldeables, e, polo tanto, a nosa responsabilidade debelevarnos a fomentar neles actitudes positivas, tolerantes, abertas,flexibles, de cara a conquerir resultados creativos que contribúan óavance da propia persoa e da nosa sociedade en constante cambio.A educación é o eido que temos nas nosas mans para acada-loobxectivo amosado.

As capacidades intelectuais foron, desde sempre, obxectode estudio, de medida, de cuantificación, mais non ocorreu o mesmorespecto da creatividade. Pódese dicir que este é o campo daactividade humana menos específico, máis disperso, que só se podeobservar a través da inventiva, da innovación, da singularidade doproceso e do producto final do suxeito en cuestión.

O neno creativo recoñécese por preguntar de seguido, polosseus experimentos, actuacións, exploracións, cambios sorprendentese pola súa admirable imaxinación. Cómpre rachar con esquemasríxidos xa en desuso, herdados moitas veces da tradicciónasociacionista e psicométrica, que esquecen a creatividade na escolaa favor do pensamento converxente.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educaciónprefacio 6

A tendencia a pensar debilmente, a non adentrarse nasolución dos problemas, a que todo veña dado, a abusar dos mediosesquecendo os fins, xunto coa síndrome de baldeiro, que ás vecesinvádenos, é un dos grandes perigos que lle pode sobrevir ó serhumano.

Calquera esforzo que alimente as fontes e recursos a favorda semente e do cultivo do pensamento creativo nas nosas escolas,e, en xeral, en tódolos axentes educativos, é de todo necesario. Portal motivo, as institucións e organismos oficiais deben apoiar iniciativascomo esta obra que, recollendo a propia filosofía do pensamentocreativo, desprega e deixa voar un interesante abano de vocesrelacionadas coa capacidade creativa. Este nexo é froito dunpensamento desenfadado, aínda que coidadoso, que só unha mentetan creativa como a do autor pode botar á luz.

Xa o di Saturnino de la Torre nunha das súas múltiples einteresantes publicacións sobre a educación creativa: “A creatividadeé algo vital, vivencial, afectivo e cognitivo da nosa persoa e, polotanto, non abonda con saber dela, senón que é preciso saber actuarcon ela”.

Santiago de Compostela, Junio de 1999

Dr. Celso CurrásConselleiro de Educación e Ordenación Universitaria

XUNTA DE GALICIA

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióndedicatoria a paulo freire 7

Dedicatoria a Paulo Freire, maestro parasiempre

El último y definitivo mensaje de Paulo Freire: hacia/por una educación liberadora, creadora y transformadora

Paulo Freire, en su último libro deja un mensaje integral,abogando por una pedagogía de la autonomía creadora ytransformadora cerrando el ciclo iniciado, con la pedagogía de laliberación. Para él en esta visión crítica y transformadora de laeducación:

• Enseñar exige rigor metódico, investigación, creatividad,estética, ética y respeto a los saberes de los educadores.

• Enseñar exige concreción de las palabras en ejemplos, reflexióncrítica sobre la práctica, riesgo, aceptación de lo nuevo y rechazode cualquier forma de discriminación, reconocimiento de laidentidad cultural.

• Enseñar no es transferir conocimientos.

• Enseñar exige reconocimiento de ser condicionado respecto ala autonomía del ser del educando, buen sentido y curiosidad.

• Enseñar exige humildad, tolerancia y lucha en defensa de losderechos de los educadores, aprehensión de la realidad, alegríay esperanza y convicción de que el cambio es posible.

• Enseñar exige seguridad, competencia profesional ygenerosidad, compromiso, libertad y autoridad.

• Enseñar exige saber escuchar para el diálogo, toma conscientede decisiones, y comprender que la educación es una forma deintervenir en el mundo y reconocer que es una ideología.

• Enseñar exige querer bien a los educandos.


Para Paulo Freire enseñar es educrear, como puedeevidenciarse en las citas que transcribimos de su último y definitivolibro Pedagogía de la Autonomía que dedicó a Elieti Santiago porquepara ella "enseñar es una aventura creadora".

El mejor homenaje a Paulo Freire, a uno de los másgrandes,profundos y prácticos educadores socio-populares detodos los tiempos, consiste en escuchar sus palabras yponerlas en práctica.

"Quer dizer, mais do que um ser no mundo, o ser humanose tornou uma Presença no mundo, com o mundo e com os outros.Presença que, reconhecendo a outra presença como un “não-eu” se reconhece como “si própia”. Presença que se pensa a simesma, que se sabe presença, que intervém, que transforma,que fala do que faz mas também do que sonha, que constata,compara, avalia, valora, que decide, que rompe." (Paulo Freire,1997, p. 20).

"... o formando, desde o princípio mesmo de suaexperiência formadora, assumindo-se como sujeito também daprodução do saber, se convença definitivamente de que ensinarnão é transferir conhecimento, mas criar as possibilidades paraa sua produção ou a sua construção." (Paulo Freire, 1997, p. 24-25).

"É que o processo de aprender, [...],é um processo quepode deflagrar no aprendiz uma curiosidade crescente, quepode torná-lo mais e mais criador." (Paulo Freire, 1997, p. 27).

“Reconhecer que a Historia é tempo de posibilidade enão de determinismo, que o futuro, permita-se-me reiterar, éproblemático e não inexorável.” (Paulo Freire, 1997, p. 21).

"A ideologia fatalista, imobilizante, que anima odiscurso neoliberal anda solta no mundo. Com ares depósmodernidade, insiste em convencer-nos de quenada podemoscontra a realidade social que, de histórica e cultural, passa a


ser ou virar “quase natural”. Frases como “a realidade é assimmesmo, que podemos fazer?” ou “o desemprego no mundo éuma fatalidade do fim do século” expressam bem o fatalismodesta ideologia e sua indiscutível vontade imobilizadora. Doponto de vista de tal ideologia, só há uma saída para a práticaeducativa: adaptar o educando a esta realidade que não podeser mudada." (Paulo Freire, 1997, p. 21).

“A reflexão crítica sobre a práctica se torna umaexigência de relaçao Teoria/Práctica sem a qual a teoria podeir virando blablablá e a práctica, activismo.” (Paulo Freire, 1997,p. 24).

“Quem forma se forma e re-forma ao formar e quem éformado forma-se e forma ao ser formado. É neste sentido queensinar não é transferir conhecimentos, conteúdos; formar éaçao pela qual um sujeito criador dá forma, estilo ou alma aum corpo indeciso e acomodado. Não há docência semdiscência, ... Quem ensina aprende ao ensinar e quem aprendeensina ao aprender. Quem ensina ensina alguma coisa aalguém.” (Paulo Freire, 1997, p. 25).

“Aprender precedeu ensinar ou, em outras palavras,ensinar se diluía na experiência realmente fundante deaprender.” (Paulo Freire, 1997, p. 26).

“Quando vivemos a autenticidade exigida pela práticade ensinar-aprender participamos de uma experiência total,directiva, política, ideológica, gnosiológica, pedagógica,estética e ética, em que a boniteza debe achar-se de mãos dadascom o decência e com a seriedade.” (Paulo Freire, 1997, p. 26).

“O educador democrático não pode negar-se o deverde, na sua prática docente, reforçar a capacidade crítica doeducando, sua curiosidade, sua insubmissão. Uma de suastarefas primordiais é trabalhar com os educandos a rigorosidademetódica com que devem se “aproximar” dos objetoscongoscíveis. E esta rigorosidade metódica não tem nada que


ver com o discurso “bancário”meramente transferidor do perfildo objeto ou do conteúdo.” (Paulo Freire, 1997, p. 28-29).

“Só, na verdade, quem pensa certo, mesmo que, às vezes,pense errado, é quem pode ensinar a pensar certo. E uma dascondições necessárias a pensar certo é não estaremosdemasiado certos de nossas certezas.” (Paulo Freire, 1997, p.29).

“O profesor que pensa certo deixa transparecer aoseducandos que uma das bonitezas de nossa maneira de estarno mundo e com o mundo, como seres históricos, é a capacidadede, intervindo no mundo, conhecer o mundo. Mas, históricocomo nós, o nosso conhecimento do mundo tem historicidade.Ao ser produzido, o conhecimento novo supera outro que antesfoi novo e se fez velho e se “dispõe” a ser ultrapassado poroutro amanhã.” (Paulo Freire, 1997, p. 31).

“Ensinar, aprender e pesquisar lidam com esses doismomentos do ciclo gnosiológico: o em que se ensina e se aprendeo conhecimento já existente e o em que se trabalha a produçãodo conhecimento ainda não existente.” (Paulo Freire, 1997, p.31).

"Na verdade, a curiosidade ingênua que, “desarmada”,está associada ao saber do senso comum, é a mesma curiosidadeque, criticizando-se, aproximando-se de forma cada vez maismetodicamente rigorosa do objeto cognoscível, se tornacuriosidade epistemológica.” (Paulo Freire, 1997, p. 34).

“A curiosidade como inquietação indagadora, comoinclinação ao desvelamento de algo, como pregunta verbalizadaou não, como procura de esclarecimento, como sinal de atençãoque sugere alerta faz parte integrante do fenômeno vital. Nãohaveria criatividade sem a curiosidade que nos move e que nospõe pacientemente impacientes diante do mundo que nãofizemos, acrescentando a ele algo que fazemos.” (Paulo Freire,1997, p. 35).

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educaciónabecedario de la creatividad 11

ABCdaRIO de Educrea: Manifiesto deprincipios en acción

para una escuela de la creatividad auto-transformadora

Aplicar: Educrea genera muchas ideas y procedimientos y las ensayapara ver cómo funcionan.Alternativas: la creatividad, motor principal de Educrea, sirve paragenera nuevas posibilidades y alternativas en todas las áreas.Arte: EducreARTE, para hacer(se) artista creador como Picasso,Lorca, Vivaldi...Analogía: en Educrea se elaboran a diario símiles y analogías paraver más claras y divertidas las cosas.Bueno: la creatividad es bondad expansiva y general, gracias a lasnuevas ideas y productos útiles que produce para todos.Bonito: en Educrea se busca y crea la belleza y la armonía de lanaturaleza, de las personas y de las artes.Barato: Educrea, sin más dinero ni recursos que la creatividad, aspiraa hacer lo máximo con los mínimos costes en el mínimo tiempo.Constructivo: en Educrea, merced a la creatividad de los alumnos,se construyen conceptos y modos de pensar y hacer nuevos: diseñay construye la casa del saber por uno mismo.Creaciones: Educrea crea productos, ideas y conocimientos nuevosy originales: crea cultura y arte.Corazón: Educrea pone corazón y entusiasmo en todo lo que hace.Coraje: Educrea exige coraje y constancia en todo lo que emprende,sin dejarse vencer por el desánimo y el cansancio.Contradicción: Educrea se ocupa con confianza de lascontradicciones y conflictos obteniendo soluciones múltiples eintegradoras.Cerebro (concepto) y Cuerpo (conducta): Educrea enseña/aprende/trabaja aunadamente con los conceptos y conocimientos(cerebro) y con el cuerpo (conducta): pone músculos a losconocimientos y conceptos para desarrollar un cuerpo y cerebrointegrados.


Droga: la imaginación y la creación es una droga grata y fértil desana adicción al alcance de todos en Educrea.Dramática: en Educrea se aplica las dramatización y las simulaciónpara comprender el saber y aprender a saber hacer.Expresión: en Educrea los alumnos y profesores aplican en cadatema múltiples lenguajes y actividades expresivas sonoro-musicales,corporales, literarias y plásticas, correspondientes a las inteligenciasmúltiples de Gardner.Emoción: con la creatividad te emocionarás a menudo: (te)reirás y(te) alegrarás, (te) sorprenderás y (te)admirarás, dudarás y tefrustrarás, pero nunca quedarás indiferente, aburrido y pasivo comouna roca o un fósil.Futuro: Educrea sólo estudia el pasado para adivinar y construir unfuturo mejor.Generar: con Educrea generarás y germinarás numerosas obrassorprendentes cercanas a la exhuberancia y riqueza del genio.Gozo: para Educrea el fin último de la vida, la escuela y los negocioses la felicidad y el placer; el gozo es el logro.Genio: Educrea cultiva y aplica las funciones y características delos superdotados, despertando el genio y el ingenio de todos.Humor: con los métodos creativos de Educrea apareceninevitablemente el humor y las asociaciones insólitas.Humanismo: Educrea tiene como único dogma y directriz esencialel desarrollo integrado del ser humano creador total, a imagen deDios creador.IdeAcción: en Educrea con cada idea se pone en marcha una acción:pensadores pragmáticos.Imaginación: en Educrea los alumnos aplican su imaginaciónreproductiva y transformativa, produciendo innovaciones e inventoscontinuos.Inventiva: Educrea cultiva la capacidad inventiva: en cada ideAcciónlos alumnos inventan algo inexistente.Intuición: con Educrea se comprende de golpe sin discursos nirazonamientos, a través de la estimulación multisensorial perceptivae imaginativa.Innovación: en Educrea no se copia, sino que se innova y se modifica,se mejora y se empeora todo.


Inusual: la creatividad rompe las rutinas cotidianas y cambia lasnormas y funciones usuales por otras nuevas e inusuales.Juego: ensayar y jugar sin previo propósito ni sentido utilitario paradivertirse y encontrar nuevos caminos y propuestas atractivas yjugosas, esto es Educrea.Júbilo: la alegría y celebración se desbordan indefectiblemente concada idea y trabajo, con cada método y creación propia y original deEducrea.Kilo: kilos y kilómetros de ideas y frases, de propuestas y proyectosgeneran los alumnos cada día en la escuela de la creatividad(Educrea).Libertad: la libertad es la base y meta de Educrea: Todos tienen/crean muchas ideas, alternativas y opciones en cada tema para quecada uno elija las que más le gustan (bellas, buenas, eficaces). Sólolos que piensan y actúan libremente, (se)liberan y no son esclavos,ni opresores, ni carceleros.Motivador: en Educrea cada alumno/profesor busca sus motivos eintereses, tiene sus razones, genera y realiza sus propósitos yproyectos solo y/o en equipo.Motor: la creatividad es el motor de la vida y del progreso, de losavances en las artes, las ciencias y las técnicas.Múltiples: la clave de la creatividad es multiplicar las ideas, losensayos, las acciones, sin parar, producir numerosas ideacciones sinmiedo ni (auto)censura crítica.Musical: la música es el ambiente sonoro “armonizador” de Educreafrente a los ruidos desestructuradores. La expresión creadora sonoro-musical es una de sus metas.Novedad: sin algo nuevo cada día, no puede haber cambio,renovación ni reforma educativa. Educrea ofrece un arsenal metódicoprovocador de novedades útiles e inútiles.Natural: imitar (tradición/reproducción) y crear (vanguardia/avance) son las dos alas naturales e inevitables de Educrea.Original: porque cada ser es naturalmente único, distinto eirrepetible, en Educrea se hacen cosas nuevas cada día usandométodos creativos, para ser original.Oportunidades: en Educrea se manejan y se convierten lascarencias y los fallos, los perjuicios y los errores en oportunidadesbeneficiosas, usando la imaginación.


Optimismo: la creatividad provoca un clima y estilo de alegreoptimismo. Siempre cada día se puede hacer más y mejor.Problemas: Educrea se centra en los problemas como contenido:Lo primero que se estudia es lo insatisfactorio, lo deficitario, loconflictivo de cada tema para encontrar miles de soluciones.Pensar: Educrea estimula el pensar por sí y en sí, puro (para jugarcon las ideas) y práctico (para hacer cosas y artefactos).Premio: la creación misma y los productos resultantes son el premiomás precioso.Pregunta: en Educrea los alumnos aprenden a formular muchaspreguntas primero y después dan infinitas respuestas.Porqué: en Educrea los alumnos buscan los porqués encadenadosde las cosas y del medio ambiente en sus relaciones con el ser humanoy con ellos mismos.Programa: Educrea hace caminos/programas al andar: creainiciativas, procesos e instrumentos.Querer: con Educrea, gracias a la imaginación, querer es poder.Relajación: la relajación muscular (para rebajar tensiones) y mental(para eliminar preocupaciones e ideas parásitas negativas) es unaherramienta usual de Educrea.Sorpresa: en cada momento del proceso creador lo nuevo y losorprendente, lo imprevisto e inédito están a la orden del día.Simple: en Educrea cuanto más simple y eficaz, mejor.Total: la creación incluye todos los procesos mentales y se comunicacon todos los lenguajes, en todos los temas para desarrollar el serhumano total.Torbellino: el Torbellino de ideas y acciones, de sensaciones yrecuerdos es un método de libre pensamiento y expresión fluida yautónoma, clave en Educrea.Tolerancia: el respeto y aprecio de lo diferente y de lo nuevo, de loabsurdo e incomprensible es una actitud necesaria y básica enEducrea.Único: cada momento y situación, cada acción y creación, cadapersona y suceso han de ser/son únicos e irrepetibles.Utopía: encontrar lo que no existe en ningún lugar, pensar y concebirlo que nadie se ha imaginado, descubrir lo que aún no se sabe, estosson los retos diarios de la creatividad y de la educación creariva.


Vida: en la escuela de la crearividad la clave es pensar y actuarpara vivir más y mejor, más feliz y plenamente en las aulas y fuerade ellas.Visión/Visualización: ver clara y objetivamente las cosas comoson y visualizarlas en la pantalla de la mente (imágenes mentales) esun procedimiento metódico diario en Educrea.X=incognita: enigma diario que hay que indagar y descubrir conlos rayos X penetrantes y exploradores de los nuevos métodoscreativos de Educrea.Ya: has de poner Educrea en marcha ya. Ahora mismo. No esperesa mañana. Ni un momento más sin ser un ser humano creador.Z: para llegar enriquecido al final (Z), has de comenzar por el principio(A) y recorrer todo el camino/abcdaRÍO de Educrea, apropiándote,ejercitando, aprehendiendo todo lo que en él encuentres.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educaciónelogio de la imaginación creadora 17

"Todo lo que se enseña impide ser inventado" (Piaget)¿Por qué? ¿Qué otras cosas impide?

ELOGIO DE LA IMAGINACIÓNCREADORA

La creatividad es una herramienta imprescindible para quelos profesores y alumnos enseñen/aprendan de modo nuevo,constructivo y atractivo:

• (Re)construyen sus opiniones, preconceptos e imágenes yrehacen día a día sus estructuras mentales: conocerreestructurador.• (Re)crean los conocimientos inertes y les dan vida: conocerrecreador.• (Re)elaboran sus ideas y componen los conceptos ydefiniciones con sus propios lenguajes (gestual y mímico, plástico,literario-metafórico, sonoro...): conocer expresivo.

La creatividad es una metodología eficaz y fácil para quelos profesores y alumnos enseñen/aprendan de modo significativo:

• Comprenden lógicamente las cosas con interés, sensibilidad yapertura encontrando el sentido de las cosas y propósitos parala vida: conocer integral.• Asocian todo espontáneamente a su mundo personal, a susideas y a sus prejuicios, a sus imágenes y a sus vivencias:conocer vital.• Proyectan los conceptos y teorías en la práctica: conocerútil.


La creatividad es un mecanismo esencial para poner enmarcha una educación y cultura recreadas y recreativas haciendoque los alumnos y profesores:

• Creen literariamente poesía, cuento, ensayo con ideas nuevasy estilo propio y original hasta llegar a ser como Lorca, Rosalía...• Representen las ideas y conceptos abstractos visualmente (conimágenes inusuales) y muscularmente (con gestos, movimientosy esculturas corporales), como hacia Einstein, (quien afirma queasi logró descubrir la teoría de la relatividad), para llegar a sersabios y científicos renovadores.• Reproduzcan conceptos, teorías y deseos de forma gráfica eicónica, pintando las ideas y la vida misma para llegar a serartistas creadores.• Innoven y (re)inventen variados procedimientos para lograr elmismo objetivo (1000 caminos para ir a Roma), construyaninstrumentos y herramientas (para hacer las cosas más simples,más fáciles, más rápidas, para descubrir e investigar, etc.),generen ideas e ideales inéditos, exploren muchos territorios yescenarios de futuro aún no explorados, para llegar a serinventores, usando la fantasía de Julio Verne.

La creatividad es un conjunto articulado de herramientas yestrategias indespensables para que los alumnos y profesoresaprendan a:

• Pensar por sí mismos de modo autónomo e independiente.• Aprender de modo nuevo y gratificante.• Enseñar a pensar y crear, a innovar e inventar.• Encontrar un sentido nuevo en su vida en cada actividad diaria.• Desarrollar los multitalentos y los lenguajes integrales o lasinteligencias múltiples que caracterizan la personalidad creadorade los superdotados y de los genios.


La creatividad es la solución radical y efectiva contrael fracaso universal de la escuela "muerta" (Reimer).

Con ella los profesores y los alumnos lograrán desde el primerdía:

• Enseñar y aprender con alegría y gozo, con dedicación,imaginación e ilusión en colaboración con los demás.• Enseñar y aprender con sentido de la eficacia y la utilidadhasta lograr el éxito merced a la constancia.• Enseñar y aprender a conocer y amar la vida, las cosas ylas personas, a conocerse y amarse a sí mismos: autoconceptoy autoestima.

La creatividad, como pensamiento divergente,tolerante y abierto a todas las alternativas posibles y a lasideas inéditas, es el antídoto fundamental contra elpensamiento único, dogmático y autoritario.

La creatividad es una droga natural universal antifracasocontra el aburrimiento.

La creatividad es la clave para llegar paulatina eirreversiblemente a la renovación sustancial de la educacióny de la vida: un cambio de principios y esencias, no de formas, pueslas reformas no cambian la realidad básica de las cosas, sino las

APRENDER

PENSAR

ENSEÑAR

ComprensivosGozososÚtilesExpresivosVivosDivergentesDivertidos


puras formas externas y accidentales. Por eso, tras 25 años dereformas educativas en España, el fracaso e insatisfacción estudiantily profesoral siguen siendo lamentablemente altos.

El cadáver de la escuela "muerta" no resucita. No teesfuerces en regar un árbol seco, ni lo transplantes nireplantes. Sólo se regenera un nuevo árbol del seco cortán-dolo y sembrando nuevas simientes.

Iª ParteLA CREATIVIDAD,MOTOR PARA EL

CAMBIO ESENCIAL DELA EDUCACIÓN

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo I 23

CAPÍTULO ILA CREATIVIDAD PARA DAR UN

SENTIDO DE GENUINA PLENITUD A LAVIDA Y A LA EDUCACIÓN

1.- SENTIDO INTEGRADOR DE LA CREATIVIDAD

En este trabajo pretendemos extender el sentido de lametodología significativa (para comprender el sentido de las cosas)y constructiva (para reelaborar el propio pensamiento y estructurasmentales) en las actividades de la enseñanza de la lengua vernáculay extranjera. El desarrollo de estos enfoques está preconizado en lareforma educativa, con su carácter significativo, constructivo ycooperativo; se lleva a cabo a través de las metodologías yprocedimientos creativos para pensar de modo personal y original yexpresar las ideas de modo sorprendente y global-plástico, verbal ydramático.

Mediante la creatividad y, en concreto, mediante los métodoscreativos de Educrea como modos altenativos y divergentes frenteal pensar reproductivo, se desarrollan fórmulas constructivas,cooperativas y significativas para enseñar y aprender de forma másdivertida, ágil y satisfactoria. La creatividad ha de estar proyectadaen el currículum para su efectiva implantación en la prácticaeducativa, en los objetivos y actividades-proceso sobre los contenidos,me diante los métodos creativos de acción docente/discente yevaluación.

"Quien desee firmísimamente poseer talento acabará por tenerlo"Santiago Ramón y Cajal (1852-1934) Histólogo español, n. en Aragón


Buscamos, pues, que la creatividad sea el fundamento y"leitmotiv" de toda enseñanza y aprendizaje, especialmente en elámbito lingüístico y artístico, para que resulte lúdico y divertido,expresivo y vivo, verbal y gráfico, analítico y constructivo,sorprendente y original, instructivo y racional.

La creatividad es la matriz constructiva de un nuevoestilo de pensar y expresarse al enseñar y aprender, al comportarsepersonalmente y trabajar profesionalmente, al abordar cualquier tema,objeto o problema, es decir, en todos los aspectos de la vidapersonal, social y profesional.

Esta formulación creativa de la enseñanza y aprendizaje tienecomo destinatarios el profesor y el alumno. Su objetivo es manteneren forma su creatividad, haciendo que ambos sean divergentes einnovadores, imaginativos e inventivos, expresivos y curiosos en todomomento y actividad. Su fin es resucitar y transformar radicalmentela enseñanza pasiva y muerta, llena de fósiles cristalizados ycadáveres nada seductores, preocupada en exceso en almacenarinformación de modo mecánico y sin sentido que se colocaestáticamente en un museo o trastero del cerebro, para no haceruso de ella, de modo que resulta inútil e insensible desde el primermomento.

Con la creatividad nada hay imposible ni impensable;cualquier cosa puede ser imaginada e inventada en la enseñanza,que queda sujeta a un cambio e innovación permanente en cadaaula para adaptarse a los deseos y fantasías de los alumnos: "Seamosrealistas: Pidamos lo imposible".

La creatividad lo es todo. Nada se le escapa, nada le esajeno. Es el principio germinal de todos los principios de laeducación contemporánea: sensibilidad intuitiva y estética, juegodivertido y sin fin, identidad personalizadora, comunicación "propia"socializadora, actividad profesional motivada, autonomía de opcionesmultiplicadas, etc. (Marín, 1977) (ver diseño).


2.- EL SENTIDO PROFUNDAMENTE "ORIGINARIO"Y PLENO DE LA CREATIVIDAD

Crear es el atributo distintivo de los dioses y genios. Lacreatividad es el potencial más poderoso para generar algo nuevo"desde la nada" o con lo mínimo, aportando a la cultura y a lacivilización nuevas obras, anteriormente inexistentes. ¡Conviérteteen un ser creador!

Crear es lo más hondo y genuino del ser humano. Losanimales no crean ni innovan, simplemente reproducen inducidospor mecanismos genéticos e imitan conductas mediantecondicionamiento y refuerzo. ¡Crea y re-crea!

Crear es un potencial originario y originador/generador deposibilidades y alternativas diferentes y originales, que aún no existen.Al ampliar tus opciones de elección, te hace más libre. ¡Sé libre! ¡Vemás allá de la cárcel de lo real y lo dado! ¡Imagina otras múltiplesformas de realidad!

Crear es construir y reconstruir lo dado en una combinatorianueva, para tener otra visión, captar el sentido original de lo dado encontraste con lo nuevo y ofrecer una comunicación peculiar y personalde lo real ¡Reconstruye de modo original! ¡Innova!

Crear es apelar a la experimentación y al ensayo, al juegorenovador, para "inventar" algo distinto. Crear cultura y artefactoses divertido ¡Inventa y crea! ¡Recréate! ¡Hazte inventor, artista,poeta...!

Crear es innovar y cambiar lo instituido como algo fijo yhabitual, porque siempre ha sido así, desterrando la fácil y cómodarutina personal e institucional de mirar al pasado en una sociedad encambio permanente. ¡No te ancles en el pasado! ¡Ve hacia el futuro!


Crear es una metodología operativa, abierta a los deseos ypreocupaciones de los alumnos, para estimular y aplicar elpensamiento divergente en cualquier momento. Es un conjunto deherramientas para cambiar las mentes y modos de hacer deprofesores y alumnos. ¡No te estanques en la repetición rutinaria!¡Embárcate en las aventuras sorprendentes y divertidas de losmétodos creativos!

Crear es encontar un estilo personal para pensardivergentemente y para actuar libre y originalmente en el ámbitoprivado y profesional, para llegar a tener un sello y firma único yfirme de identidad y autoestima. ¡Pon tu sello personal! ¡Piensa yactúa originalmente y serás tú mismo!

Crear en la enseñanza es hacer ésta esencialmente expresivay comunicativa, partiendo de lo que el sujeto piensa y siente,volviéndola motivante y gozosa, divertida e imprevisible, libre yliberadora. ¡Crea y gozarás de la diferencia y sorpresa! ¡Te sentirásrealmente libre!

Crear es un camino sin curso preestablecido. ¡Se hace caminoal andar! Es un río sin cauce fijo con un caudal siempre desbordante.Es un ave cuyo vuelo no tiene trazada ni su ruta, ni su meta. ¡Sé unexplorador de nuevos mundos.

3.- LA CREATIVIDAD ES LA "SAVIA" VIVIFICADORADE LA LENGUA Y EL PENSAMIENTO

Pensar y decir es comunicarse consigo mismo y con losotros: pensar convergentemente significa decir lo que todos ven oya saben, es reproducir las pautas de la cultura.

Intenta pensar divergentemente lo que ya se sabe o vienedado en las letras y ciencias para buscar formas "innovadoras" dedecirlo de un modo original con distintos lenguajes verbales, plásticosy dramáticos.


Repensar creativamente la lengua es encontrar otrosprocedimientos para comprenderla y explicarla. Acomodar lasestructuras lingüísticas y gramaticales a las estructuras y formas depensamiento, para mejorar éste y enriquecer aquella.

El fin último de la expresión creativa verbal, plástica ydramática en la lengua es convertir a los profesores y alumnos enpensadores y comunicadores personales, provocadores,sorprendentes y originales. ¡Que ningún talento creador quedeatrofiado, que ningún García Lorca o García Márquez, Dante oShakespeare quede abortado por falta de cultivo sistemático en lasclases de lengua y de otras materias!

Pero, además, la mejor forma de comprender "estéticamente"los textos de "Platero y yo", "Poeta en Nueva York", es profundizaren sus elementos lingüísticos y estilísticos y con ellos y otros derivadosre-escribir y re-construir, desde el sentir y experiencia del alumno, eltexto originario de modo original, convirtiendo al alumno en JuanRamón Jiménez o F. García Lorca respectivamente.

La docencia, a través de la escritura creativa, implica unnuevo enfoque de la lengua como instrumento vital para usarlaefectiva y vigorosamente de continuo en la comunicación y en lacreación y recreacción literaria más que para aprender las reglasgramaticales de su uso correcto -enfoque gramaticalista- yanalizar los textos de los autores consagrados para una comprensiónracionalista más que intuitiva y placentera -enfoque crítico-racionalista-. La lengua es para pensar y expresarse con ella ypara hacer creación literaria, al igual que los maestros de la literatura,mientras se disfrutan y admiran las obras más fecundas de éstoscon lecturas y relecturas expresivas.

El enfoque creativo de la enseñanza y el aprendizaje de lalengua está en sintonía plena con el espíritu y la letra de la ReformaEducativa en los nuevos diseños curriculares que responden a unestilo constructivo y significativo, comunicativo y reflexivo. Sepropone el desarrollo de distintos lenguajes (plástico, verbal, dramático


y musical), la comprensión y aprendizaje de las obras literarias y delarte, la búsqueda de soluciones creativas, etc. Parece que loslenguajes expresivos constituyen una savia, un aire, un clima y uninstrumento de trabajo en todas las áreas, convirtiéndose en unobjetivo o fin procedimental en ellas.

4.- ESTRUCTURA DEL TRABAJO DE ESTIMULACIÓNCREATIVA DEL PENSAMIENTO

Este trabajo monográfico tiene una concepcióneminentemente práctica y operativa. Todo es directa o indirectamenteaplicable, pues la creatividad es en sí misma una vía de acción mentaly verbal, procesual e instrumental, plástica y tecnológica. Crear espensar y actuar de modo único y original.

Este libro, por versar sobre la educación creativa, ofrecemodelos, procedimientos y ejemplos concretos para pensar y escribircosas originales. En este sentido operativo busca dirigir el modoconvergente y usual del modo de pensar y relatar para que ésteresulte divergente e imaginativo en cada sujeto, de modo que con lasmismas directrices comunes se estimulen "sorprendentemente" modospersonales de pensar, decir y escribir distintos en cada sujeto. Nohay dos respuestas a un mismo ejercicio iguales. Es un festín dedivergencias. Todos se sienten orgullosos de su propia, peculiarísima,única e irrepetible voz literaria o plástica.

Por ello pedimos al profesor que use los protocolos tal comose presentan y le sugerimos que él pida a los alumnos que innoven einventen otros protocolos similares y/o muy distintos, instando a ladivergencia procedimental y metodológica.

El libro se divide en dos partes:

La primera parte teórico-práctica y sistémicafundamenta la Educación creativa con un estudio estructurador delsentido y fin, los objetivos, procedimientos y métodos de la enseñanzay el aprendizaje significativos (cap. II), constructivos (cap. III) y


creativos (cap. IV). Prevé cómo se deben abordar e institucionalizarestos mediante la creatividad en el curriculum escolar, tal comopropugna la Reforma Educativa (cap. V).

Explicita cómo una Educación creativa exige un nuevo tipode evaluación, que ha de ser, en consonancia, creativa ytransformativa de mejora (cap. VI).

En el capítulo VII se aborda el aprender a ser creativo yexpresivo como un largo camino hacia la autorrealización plena dela persona.

Esta parte es de utilidad para todos los profesores de todaslas áreas y niveles educativos, pues representa las formas de enseñary aprender que se derivan de la psicopedagogía cognitiva y de lacreatividad. Creemos que pensar, aprender y enseñar han de seruna misma y única cosa. La enseñanza debe encaminarse no atransmitir y repetir para memorizar, sino a lograr que los alumnospiensen por sí mismos, de modo que pensando constructivamente,aprendan, reestructuren y desarrollen sus estructuras y aptitudesmentales. Tal como los alumnos espontáneamente piensan lógica ycreativamente, han de aprender y se les ha de enseñar creativa ylógicamente.

Así en esta primera parte se enseña a pensar y a aprenderen cualquier materia y situación de un modo distinto al tradicional:

1º.- Trabajar constructiva y comprensivamente, no de modomemorístico y mecánico, reproductivo y reiterativo.

2º.- Comprender el sentido de lo que se aprende por su uso yaplicación a los propios contextos, por la construcciónsintética a partir de los elementos dados aislados(información), y por la creación adaptativa e innovadora apartir de los modelos inventivos mediante técnicas depensamiento imaginativo y analógico.


3º.- Aplicar representaciones visuales (imágenes) en la mentey en el papel (plástica), usar la inventiva, propiciar lainnovación de mejora, interrogar de modo inusual, etc. sobrelo que se estudia, aprende o enseña, que son ampliamenteilustrados en la segunda parte de este libro.

4º.- Impulsar los lenguajes expresivos para una comunicaciónabierta y original, clara y meridiana, plural y rica, para el trabajo/aprendizaje cooperativo, lúdico, grupal e interactivo, clavesen el dominio magistral y empleo gozoso de la lengua.

La segunda parte "Educrea: Educación Creativa paratodos" se inicia con una visión dialéctico-crítica de la educaciónreproductiva e informativa, castradora de los talentos ypotencialidades múltiples de cada sujeto, ofreciendo un claro contrastede los logros y metas de un nuevo espíritu y práxis educativa basadaen los métodos y lenguajes creativos (cap. VIII) y en la psicologíade la creatividad aplicada total.

En el capítulo IX se exploran las posibilidades yprocedimientos del lenguaje creativo total frente a una enseñanzapoco expresiva, muda, incomunciativa o inerte.

En el capítulo X se presenta una visión conjunta de losdistintos métodos del proyecto EDUCREA(TE).

En el capítulo XI se dan recomendaciones para potenciar lacreatividad verbal.

Y en el capítulo XII se explicitan estrategias creativas einventivas para una enseñanza – aprendizaje de las ciencias.

5.- PRINCIPIOS BÁSICOS Y NORMAS DE ACTUACIÓN

1º.- Aprender el sentido esencialmente abierto y libre, lúdicoy rompedor del pensar e imaginar, decir y decidircreativos: no hay respuestas preestablecidas, sino hallazgossorprendentes y gozosos, diferentes y únicos.


2º.- No cabe una evaluación convergente con criterios tradicionalesde corrección. Es necesaria una evaluación creativa quevalore la fuerza expresiva y comunicativa y la originalidaddel texto, trabajo u obra (distanciamiento claro del modelo y"cliché" de respuesta).

3º.- Apóyate en los modelos constructivos y creativos deEducrea: ellos te darán alas para proceder y crear por tucuenta.

4º.- Lo que se crea se comunica: haz lecturas de todos lostrabajos, muéstralos en exposiciones, hojas volanderas, revistas,etc.

5º.- La expresión creativa es interdisciplinar: proyecta enclase de lengua los contenidos de las lecciones de otrasmaterias que estás estudiando.

6º.- Crear es repetir variando: siempre saldrá algo distinto yoriginal. Repite el mismo ejercicio o protocolo en días distintosy lo comprobarás.

7º.- La clave de toda expresión y obra creativa está en laestimulación del pensamiento alternativo, imaginativoe inventivo. Sin estos no hay escritura ni acción creativa.Usa técnicas de analogía, inventiva y fantasía y cuantas formasde pensamiento creativo se indican en este libro.

8º.- No te preocupes en exclusiva por los contenidos y lacorrección gramatical. La práctica creativa sistemática yvariada facilitará su asimilación retentiva y la espontánearectificación de los errores.

9º.- Busca caminos y procedimientos inéditos, que te llevarána nueva metas y espacios desconocidos.


10º.- Aplica y combina el mayor número de métodos y lenguajescreativos en cada tema, asunto o problema: te abrirá ahorizontes y mundos insospechados.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo II 35

CAPÍTULO IIENSEÑANZA Y APRENDIZAJE

SIGNIFICATIVOS

1.- SENTIDO Y RAZÓN DE SER

En las más tradicionales formas de enseñanza, la mayoríade los contenidos son objeto de un aprendizaje y evaluación:

• Mecánico y maquinal (no afectan a las vivencias yconcepciones internas del sujeto).• Atomicista y disgregado (son partículas que no seencadenan con otros conocimientos afines del área nipreconcepciones del sujeto para constituir un tejidoestructurado).• Reproductor y memorístico (repiten los datos deinformación que se estudian primordialmente para examinarsey no con un objetivo útil "de aplicación en su vida" ycomprensivo "para favorecer la interpretación personal,mediante las ejemplificaciones propias y las analogíasexplicitadoras de los conceptos abstractos").

El resultado de esta enseñanza memorística, disgregada ymecánica es el desencanto y aburrimiento tácito y explícito tantodel enseñante como del aprendiz, la ausencia de interés e ilusiónpor aprender y desarrollarse, la carencia de iniciativas personalesque orienten su propia realización y el desarrollo de una carrerapersonal e intransferible.

"Lo peor es educar por métodos basados en el temor, la fuerza, la autoridad,porque se destruye la sinceridad y la confianza, y sólo se consigue una falsa

sumisión"Albert Einstein (1879-1955) Físico y matemático alemán nacionalizado estadounidense


Una enseñanza y aprendizaje significativos intentan rompercon estos rasgos tan demoledores de la educación tradicional parahacerla en la práctica realmente significativa (Ver esquema 1):

• Conectando los saberes con la vida personal y social del alumno.• Asociando los datos y contenidos en estructuras lógicas.• Volviendo comprensivo lo confuso y abstracto mediante:

- El ejemplo propuesto o buscado por el alumno.- La analogía o símil clarificador de lo oscuro.- La visualización gráfica en comic y esquemas.- Las imágenes mentales que representan la realidad en

la pantalla de la mente.

Esquema 1: ENSEÑANZA/APRENDIZAJE (E/A)SIGNIFICATIVOS: DE LA VIVENCIA PROBLEMÁTICA

A LA COMPRENSIÓN VISUAL Y LÓGICA

E/A SIGNIFICATIVOS Y COMPRESIVOS

DESARROLLO PERSONAL Y DISCRIMINACIÓN DE CONCEPTOS BÁSICOS Y AFINES

2. COMPRESIÓN VISUAL

3. COMPRENSIÓN LÓGICA

1. VIVENCIAL, EXPERIENCIAL

PLANTEAR Y RESOLVER PREGUNTAS

SENTIR

EXPRESAR

APLICAR

EJEMPLIFICAR

BUSCAR SÍMILES Y ANALOGÍAS

PLANTEAR Y RESOLVER PROBLEMAS DE LA VIDA PERSONAL Y SOCIAL

VISUALIZACIÓN (IMÁGENES MENTALES)

VISUALIZACIÓN PLÁSTICA (DISEÑO/COMIC/GRÁFICO)

ESTRUCTURACIÓN CATEGORIAL (ESQUEMAS)

ORDENACIÓN SECUENCIAL (CADENAS DE FLUJO O PROCESO)

NO E/A ATOMICISTAS Y DESCONECTADOS

NO E/A REPRODUCTIVOS Y MEMORÍSTICOS

NO E/A IMPUESTOS

NO E/A SIN SENTIDONO E/A RUTINARIOS Y ABURRIDOS

NO E/A MECÁNICOS

NO E/A DESMOTIVADORES


2.- FINES

Básicamente el aprendizaje y la enseñanza significativostienden a unos objetivos operativos que apuntan hacia los fines básicosde la educación, tal como aparecen en el Diseño Curricular Báse(DCB) y son proyectados en la mayoría de los libros de textopublicados bajo el espíritu de la Ley Orgánica 1/1990 de OrdenaciónGeneral del Sistema Educativo (LOGSE), que orienta la reformaeducativa primaria y secundaria en España.

1) Configurar y desarrollar estructuras mentales bien asentadas,que van cambiando con cada nuevo aprendizaje del alumno, loque requiere:

• Desarrollar los conceptos y términos de cada tema porsí, distinguiéndolos de otros semejantes u opuestos,haciendo que las ideas sean "claras y distintas".

• Asociar las ideas y objetos del contenido en clases(clasificar), seriar en procesos dinámicos y organizar enestructuras lógicas y redes o mapas mentales de caráctercientífico y vivencial.

De este modo se logrará "la adquisición de hábitos intelectualesy técnicas de trabajo" (Fin de la LOGSE).

2) Comprender y vivenciar lo aprendido para lo que es preciso:

• Conectar lo que el alumno ya sabe y piensa con el nuevotema que se aprende o estudia.

• Experimentar y aplicar lo que el alumno aprende a lospropios contextos vitales o sociales, que lo preparen paraparticipar activamente en la vida social y cultural y lo formenpara la cooperación y la solidaridad entre los pueblos (Finde la LOGSE).


• Aplicar procesos cognitivos directos de intuición sensorial,analogía comparativa, vivencia emotiva a través de laexpresión total sobre el tema.

De este modo se avanza hacia "el pleno desarrollo de lapersonalidad del alumno" (Fin de la LOGSE) y del profesor.

3.- CARACTERÍSTICAS BÁSICAS DE LA ENSEÑANZAY DEL APRENDIZAJE SIGNIFICATIVOS

Para que haya enseñanza y aprendizaje significativos sonindispensables estos rasgos:

1) Autoanálisis: partir del propio sujeto, de sus errores ydatos, de sus dudas y sensaciones, de sus creencias y afirmaciones,de sus intereses y desconocimientos. Para ello es indispensableextraer socráticamente todo cuanto hay en su conciencia medianteinterrogantes divergentes en cuestionario abierto y torbellino de ideas(Prado 1982).

2) Autoconciencia: revisión reflexiva y valorativa de loscontenidos y las experiencias vitales del sujeto y del grupo, paracaer en la cuenta y ser consciente de lo que pienso y siento, de loque realmente me constituye o me hace, es decir, de quién soy(autoimagen y autoconcepto), para pasar a una autovaloraciónpositiva en mejora permanente de mis pensamientos y proyectos(autoestima).

3) Proyección y aplicación en la vida personal y socialpara mejorarla, transformándola y transformándome.

4) Expresión y creatividad total: para poner en ejercicioestos rasgos y enfoques significativos es imprescindible un trabajode expresión total (para proyectar libremente el yo de modo catárticoy vivo, verdadero y auténtico) (Prado 1988) y la creación y re-creación personal y grupal de los contenidos a través del juego y las


acciones innovadoras, divergentes y transformativas propias de lacreatividad total (Prado 1987, Torre 1989, Marín y Torre 1991).

Estos rasgos esenciales se asientan directa y explícitamenteen estos principios de educación que habrán de guiar la actividadsegún prescribe la LOGSE:

• "El sistema educativo tendrá como principio básico la educaciónpermanente. A tal efecto preparará a los alumnos paraaprender por si, desarrollando sus capacidades intelectuales".

• "El desarrollo de las capacidades creativas y del espíritucrítico".

• "La metodología activa que asegure la participación de losalumnos en los procesos de enseñanza y aprendizaje".

• "La relación con el entorno social, económico y cultural".

• "La formación en el respeto y defensa del medio ambiente".

Es preciso recordar que, por tratarse de fines yprincipios educativos, tienen un carácter universal, es decir,son válidos y han de ser aplicados en todo momento y lugar,en toda materia, por todo profesor de cualquier nivel y contodos los alumnos.

Deben ser el faro que guíe toda acción educativa y lasmismas acciones han de estar basadas en esas calidades ycaracterísticas, si es que no logran convertir estos mismos rasgos enoperaciones y procedimientos. En este ensayo intentamos que laenseñanza y el aprendizaje (E/A) significativos tengan significacióny praxis activa y expresiva, creativa y aplicada, útil y hedonista,de cara al gozo y felicidad del aprender con una aspiraciónexplícita de autorrealización plena y dinámica del yo, de auto-motivación intrínseca y de búsqueda continua del sentidoprofundo del saber, de la ciencia, de la cultura y de la vida.


Esquema 2: PROCESO CONSTRUCTIVO YSIGNIFICATIVO DE LA ENSEÑANZA Y EL

APRENDIZAJE

1. DIAGNÓSTICO EXPRESIVO

2. RECONTRUCCIÓN MENTAL

3. COMPRENSIÓN APLICADA Y VIVENCIAL

4. AUTOANÁLISIS PERSONAL Y SOCIOCULTURAL

5. AUTOCONCEPTO Y AUTOREALIZACIÓN PLENA

B) DEL ANÁLISIS Y PRECISIÓN CONCEPTUAL A LA SISTEMATIZACIÓN

LÓGICO-CATEGORIAL

1. AUTOANÁLISIS Y DESARROLLO DE

CONCEPTOS BÁSICOS

A) DEL DIAGNÓSTICO EXPRESIVO A LA COMPRENSIÓN VIVENCIAL Y APLICADA

2. LA RECONSTRUCCIÓN DE ESTRUCTURAS

MENTALES

C) DE LA ACCIÓN INVESTIGADORA A LA REPRODUCCIÓN RECONSTRUCTIVA Y

EXPRESIVA

D) HACIA LA ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE HEURÍSTICO Y

EXPRESIVO-CREATIVO

2. ANÁLISIS Y RESOLUCIÓN DE PROBLEMAS PARA LA

TOMA DE DECISIONES

1. APRENDIZAJE POR DESCUBRIMIENTO


4.- EL PROCESO ACTIVO DE LA ENSEÑANZA Y ELAPRENDIZAJE (E/A) SIGNIFICATIVOS

Son varias las etapas para llevar a término una enseñanza yun aprendizaje significativos y constructivos (Ver esquema 3).

4.1. LA EXPRESIÓN DIAGNÓSTICA, VIVENCIAL YAPLICADA

Que partiendo de los contenidos del yo, exprese y comprendaesos contenidos, los reviva y aplique de nuevo en una experienciasimulada, imaginaria o directa, para lograr un autoanálisis del mundointerior (ideacional y emocional del alumno/profesor) que permita laconstrucción consciente de estados y estructuras deconciencia.

1) La expresión diagnóstica del yo para el autoanálisismediante Torbellino de Ideas y preguntas abiertas y proyectivas.

2.1) La recomposición de los viejos contenidos de laconciencia:

• Contenidos ideacionales y categoriales estructuradores (mimundo ideacional).

• Contenidos en proceso dinámico.• Vivencias emocionales (mi mundo emotivo vivencial) y sus

motivos o desencadenantes.

2.2) Seguida de las lagunas y errores que hay que cubrirconectando/completando los viejos esquemas e ideas con losnuevos datos del tema aportados por los saberes científicos.

3) La revivencia y aplicación directa o simulada delconocimiento mediante actividades de:

• Resonancia revivificadora de los estados y experienciasemocionales positivas o negativas (un calambrazo en el temade la electricidad).


• Derivación útil mediante aplicaciones y usos de losconceptos, teorías o propuestas en trabajo de campo o delaboratorio.

• La proyección de lo estudiado en la vida personal, escolar,familiar o social, planificando su ejecución.

• La búsqueda de ejemplos o fenómenos similares alestudiado en el propio entorno.

En síntesis, partimos de una expresión diagnóstica de loscontenidos de la conciencia y de una revivencia y aplicación de losmismos, que permitan un autoanálisis y una búsqueda personal delsentido útil de lo que se aprende o se hace.

Esquema 3: LA EXPRESIÓN DIAGNÓSTICA,VIVENCIAL Y APLICADA PARA LA

AUTOCONCIENCIA Y AUTORREALIZACIÓN

1. DIAGNÓSTICOEXPRESIVO-PROYECTIVO

2. RECONSTRUCCIÓN MENTAL

* CON TORBELLINO DE IDEAS* CON PREGUNTAS ABIERTAS Y DIVERGENTES

2. 1. RECOMPOSICIÓN DE VIEJOS CONTENIDOS DE CONCIENCIA2. 2. CONEXIÓN CON LOS NUEVOS DATOS DEL TEMA

4. AUTOANÁLISIS PERSONAL Y SOCIOCULTURAL

4. 1. AUTOANÁLISIS DE LOS ESTADOS DE CONCIENCIA: ERRORES Y LAGUNAS; CONTENIDOS EMOCIONALES E IDEACIONALES4. 2. FACTORES MOTIVACIONALES : POR QUÉ ESOS CONTENIDOS4. 3. REFERENTES SOCIOCULTURALES: ¿CONCIENCIA AUTÉNTICA O ALINEADA?

5. AUTOCONCIENCIA Y AUTORREALIZACIÓN PLENA

5. 1. AUTOCONCIENCIA Y AUTOCONCEPTO5. 2. AUTOVALORACIÓN Y AUTOESTIMA: MEJORAS5. 3. HACIA LA AUTORREALIZACIÓN PLENA

3. COMPRENSIÓN APLICADA Y VIVENCIAL

3. 1. REVIVESCENCIA SIMULADA:* DRAMATIZACIÓN* IMAGINERÍA3. 2. APLICACIÓN DIRECTA A LA VIDA3. 3. BÚSQUEDA DE EJEMPLOS


4.2. ANÁLISIS Y ESTRUCTURACIÓN LÓGICO-COMPRENSIVA

En una segunda instancia se pretende una comprobaciónmuy profunda de los contenidos de conciencia y de aprendizaje,deteniéndose sin prisas en la persecución activa de una comprensiónradical y constructiva del saber en dos etapas:

1) Análisis, asimilación y desarrollo personal de los conceptosbásicos distinguiéndolos de otros semejantes, diferentes yopuestos, hasta llegar a su definición precisa tanto descriptiva(¿qué es?) como explicativa vivencial (por qué es así y no deotra manera):• El alumno elabora torbellínica y analíticamente el conceptocon todos los elementos y atributos posibles; después señala losatributos esenciales de los que ese objeto o concepto no puedeprescindir sin dejar de ser tal objeto.

• El alumno lo diferencia de otros conceptos iguales o próximos,distintos o lejanos (Analogía Inusual) u opuestos, para lo quehace una serie de comparaciones sistémicas, resaltando lassemejanzas y diferencias.

2) La reconstrucción de estructuras conceptuales (Veresquema 4). Ésta garantiza una visión integradora de los distintosconceptos y datos de la conciencia y del tema, utilizandoorganizadores previos de carácter criterial o categorial, en basea los cuales espontáneamente o de forma guiada el sujeto va:• Agrupando en conjuntos.• Seriando en procesos o cadenas temporales o causales.• Clasificando en síntesis organizadora y mapas mentales todolo que se analiza y estudia (aprendizaje supraordenado, frenteal atómico o mecánico desconectado y sin sentido global).

• Razonando los porqués de las conexiones.

Esta dimensión estructuradora de la conciencia constituyela inteligencia superior o capacidad de síntesis explicativa y resolutivapara tener una visión integrada y racional de los contenidos de estudioy de conciencia.


Suele resultar dura y seca, difícil y costosa, poco motivadoray sugestiva para una mayoría de los alumnos, debido a la poca basede desarrollo de su inteligencia dinámica operativa y formal en laescuela, que para algunos autores no alcanza más allá de una quintaparte de la población.

Por ello, es indispensable que el profesor y/o los elaboradoresde materiales didácticos preparen para cada tema diversos protocolosque requieren procesos de estruturación lógica de más sencillos amás complejos.

Esquema 4: DESARROLLO CONCEPTUAL YESTRUCTURACIÓN CATEGORIAL

1.- DESARROLLO Y ASIMILACIÓN CONSTRUCTORA DE CONCEPTOS: DEFINICIÓN

2) DISCRIMINACIÓN DE OTROS

2. 1.) Comparación sistemática

* Iguales/similares* Distintos y lejanos* Opuestos

2.- REESTRUCTURACIÓN LÓGICA-CATEGORIAL

2) Seriación en procesos

3) Clasificación categorial

1) Asociación en conjuntos (clase)

Cadenas lógicas

Cadenas causales

Cadenas temporales

Mapas conceptuales

Clasificaciones

2. 2.) Diferenciación de conceptos

* Parecidos* Diferencias en lo esencial y accidental

1) ELABORACIÓN TROBELLÍNICA DEL CONCEPTO

* Listado de atributos* Atributos definitorios (esenciales)* Definición propia* Definición científica


4.3. APRENDIZAJE INVESTIGADOR RESOLUTOR YREPRODUCTOR VARIABLE

1) La acción investigadora de aprender por descubrimiento ymediante la resolución de problemas, que pueden cristalizar enproyectos de intervención social, ambiental o cultural.

2) La reconstrución reproductiva y expresiva de la cultura quebusca un aprendizaje receptivo activo e innovador sobre los datos,productos y formas preestablecidos en el tema y en la cultura,jugando con ellos mediante la reproducción con variacionessencillas o complejas, pasándolos a imagen audiovisual, aesquema, a relato literario o diseño o comic, etc. Se puede culminarcon procesos de razonamiento e ilación lógica y de creatividaddivergente surrealista, libre o estimulada con activadores y técnicascreativas (Prado 1987, 1988).

3) Aprendizaje integral heurístico-expresivo creativo. Esteúltimo eslabón del proceso nos llevaría a otro tipo de aprendizajeintegrador heurístico-expresivo-creativo que merece un capítuloespecial por su peculiar orientación y fuerza, por su generaldesconocimiento teórico y práctico, por su novedad y diversidadcon respecto al enfoque clásico lógico constructivo de Ausubel yNovack y del sentido reproductivo, memorístico y mecánico dela enseñanza tradicional.

Tanto la dimensión de repetición variada como la búsquedapara descubrir las razones de los fenómenos, la veracidad de lashipótesis y aseveraciones, la comprobación de los propios errores opreconcepciones, la resolución de problemas para tomar decisiones,estimulados por la curiosidad por saber y descubrir, llevan implícitosmecanismos de motivación intrínseca.

Ésta se acrecienta con el contraste de las propiasapreciaciones e indagaciones con las del grupo, dando paso a laconstrucción socio-grupal de aprendizajes, que se contrastarán conlos saberes y estereotipos socio-culturales.


5.- PROCEDIMIENTOS, ESTRATEGIAS Y TÉCNICASPARA UN APRENDIZAJE SIGNIFICATIVO:PROTOCOLOS

(Basado en Novack, 1985, pp. 62-105 y Ausubel, 1976.)

FINES: Conservar/Aprender a: • Comprender vivencialmente a través de la experiencia directa,

la explicación y el ejemplo de la vida. • Dar sentido personal y social a lo aprendido: valor motivacional

intrínseco. • Conectar lo nuevo con lo ya sabido, conocido a medias o con

errores. Reestructurar las concepciones mentales.


5.1 PROCEDIMIENTOS:DESCRIPCIÓN DE

TAREAS EN PROCESOEJEMPLO: LA TIENDA

A. DINÁMICA DEAUTOANÁLISIS YAPLICACIÓN

A. DIAGNÓSTICO YAPLICACIÓN

1. Diagnóstico autodesvelador:partes del sujeto:a) ¿Qué pienso sobre el tema? (Mundoideacional)b) ¿Qué imágenes me sugiere? (Mundoimaginario)c) ¿Qué siento en relación al mismo?(Mundo emocional)d) ¿Cómo recompongo mis viejas ideas?e) ¿Cómo concectar las nuevas ideascon la viejas conocidas?

1. Autoanálisis:a-c) T.I. libre o categorial sobre eltema:- Separar lo positivo y lo negativo.- Resaltar las imágenesd) Completar las ideas y ponerlas encierto orden.e) Introducir los nuevos conocimientose ideas emparejándolos.

2. Vivencia directa o imaginaria/simulada:a) ¿Cómo lo puedo revivir en el recuerdo e imaginación como si ocurriera ahora?b) ¿Cómo dramatizarlo simuladamente?

3. Ejemplo ilustrador vital:a) ¿Cómo ocurre en mi vida o entorno familiar, escolar, etc.?b) ¿Qué cosas semejantes pasan en la técnica e industria, en la naturaleza y en lasrelaciones sociales?

4. Derivación utilitaria:a) ¿Cómo usar y aplicar en distintosámbitos ese conocimiento o teoría?Llevarlo a cabo.b) ¿Cómo sacarle provecho personal osocial aplicándolo a tu vida? Planear yejecutar.

4. Aplicación:a) Montar una tienda para _______de ________ porque ______Entrevista a un tendero de_________ y otro de ________.Compara ambos.b) ¿Cómo funcionarías mejor en losestudios, al igual que en una tiendarentable?


B. DINÁMICA DEASIMILACIÓN Y

APRENDIZAJE CONCEPTUALLÓGICO-CATEGORIAL

B. DESARROLLOCONCEPTUAL YESTRUCTURAL

1. Asimilar y desarrollar conceptosvs. Memorizar definiciones:a) Tu concepto de tienda:atributos/esquema.b) Comparación de conceptos:semejanzas y diferencias.

1. Desarrollo de conceptos:a) Atributos del tema: análisis (T.I.) yestructuración.b) Tienda y supermercado:parecidos/diferencias y conclusiones.

2. Estructuración lógico-clasificatoria: crear estructurasconceptuales:a) Relacionar e inferir: conjuntos.b) Seriar: cadenas y procesos lógicos ytemporales.c) Clasificar: mapas conceptuales.

2. Clasificación lógica:a) Visistar una tienda: ver cosas, tomardatos y deducir conclusiones (queresaltan a la vista), invisibles.b) Cadena de alimentos.c) El mapa de objetos de la tienda.

C. DINÁMICAINVESTIGADORA

CONSTRUCTIVO-CREATIVA

C. INVESTIGACIÓNRESOLUTORIA

1. Reproducir "variando oadaptando" no copiando sin más:a) Decirlo plásticamente: dibujo/collage.b) Pasarlo a un esquema: símbolo.c) Proyectarlo audiovisualmente

1. Innovación expresiva:a) Dibujar una tienda.b) Representarla con símbolosc) Hacer un cómic.

2. Indagar y resolver problemas /dudas / enigmas:a) Formular preguntas e hipótesis.b) Pensar cómo encontrar respuestas ocomprobarlas: métodos e instrumentos.c) Resolver problemas y casos reales ofigurados.

2. Indagación:a) Preguntas e hipótesis.b) Respuestas.c) Casos y problemas.

3. Crear nuevas opciones:a) Pensamiento innovador: cambiar.b) Inventiva: crear algo nuevo.c) Combinatoria: combinar y asociar loque nunca se asoció.

3. Crítica:a) Cambiar en la tienda algo.b) Inventar una tienda rara.c) Asociar tienda-tren, tienda-árbol.


5.2. MÉTODOS DE ENSEÑANZA / APRENDIZAJE(E/A) SIGNIFICATIVO

MÉTODOS DE E/ASIGNIFICATIVO

MÉTODOS E/AESCASAMENTE

SIGNIFICATIVOS

1. Torbellino de Ideas para:Explorar el pensar / sentir de losalumnos. Desarrollar conceptos.- Ordenar el pensar caótico.2. Interrogación divergente: paraestimular la curiosidad por saber.3. Resolución de problemas / casos:crearlos.

4. Proyectos vitales: para decidirsobre mi vida.- ¿Qué deseo hacer / ser de aquí acinco años? ¿Cómo lograrlo?- ¿En el verano? Planearlo.- ¿En esta asignatura? Planes concretos.- ¿En mi vida profesional? ¿A qué mequiero dedicar?5. Los métodos cooperativos ogrupales.

6. Los métodos creativos.

1. La lección magistral expositiva yformal sin problemas ni experiencias, sinhumor, ni visión clasificatoria global.

2. La sucesión de conocimientos ydatos sin dudas ni conexión con la vida.3. La aplicación mecánica defórmulas para resolver problemaslejanos.4. La falta de opciones e iniciativaspara que los alumnos decidan / elijan yplaneen.

5. Los métodos de trabajo / estudioindependiente (si no son constructivosy creativos).6. Los métodos reproductivos (decopia y repetición del libro).


6.- REPERTORIO DE ACTIVIDADES DE ENSEÑANZA/APRENDIZAJE (E/A) SIGNIFICATIVOS SOBRE ELTEMA "LOS ÁRBOLES"

6.1. DE MIS SUEÑOS E ILUSIONES A MIS PROPÓSITOSY PROYECTOS

1.- Lo atractivo y original de los árboles: Motivación individual.a) ¿Qué me ha atraído siempre de los árboles?b) ¿Qué me agrada de ellos?c) ¿Qué me sorprende y admira?d) ¿Qué tienen de original y llamativos para la gente?

2.- Las fantasías e ilusiones arbóreas: Motivación fantástica.a) Dejo volar mis sueños y fantasías sobre los árboles (imágenes,

diseños,...)b) Sueño, imagino e invento árboles nunca vistos: árboles

geométricos y gramaticales, árboles marinos y etéreos,árboles del bien y del mal,...

c) Pienso en cosas ilusionantes y proyectos únicos enrelación con los árboles que me gustaría hacer ¿Cómo?• Bosques incombustibles, que nunca se queman.• Árboles que dan dos cosechas al año o todo el año, como los limoneros.• Árboles de madera dura que no se destruye.

3.- Proyectos arbóreos realizables de inmediato: Motivaciónutilitaria ejecutiva.

Di cosas que quieres y puedes hacer en beneficio propio y afavor de los árboles al más bajo costo. Piensa y planea en detallecómo llevarías a cabo cada uno: quién y qué hacer, cómo lo ejecutas,qué recursos y medios precisas, qué dificultades puedes encontrar,cómo las superarías...

Establece propósitos claros para tus proyectos 2 y 3de juego y diversión o de producto concreto y simple (foto,minilibro de 4-6 páginas, juguete elemental, etc.)


6.2. DEL CONCEPTO VULGAR AL TÉCNICOESTRUCTURADOR

1.- Expreso libremente todo lo que pienso sobre los árboles(Torbellino de Ideas "TI").

2.- Ordeno en varias cadenas de asociación todo lo quepienso de los árboles y lo dibujo.

• Características del árbol• Partes del árbol• Funciones• Beneficios• Aplicaciones• Peligros• Tipos

3.- Con todo ello hago una definición del árbol para la leccióndel libro.

4.- Contrasto mi definición con la del libro o del diccionario yla rehago y completo.

6.3. DEL SABER SEGURO Y ESTÁTICO AL DESCUBRIRDINÁMICO Y ESTIMULADOR, INNOVADOR YTRANSFORMADOR

1.- Pienso y escribo todo lo que sé de cierto sobre los árboles ypienso y razono porqué será así. Hago hipótesis.

2.- Pienso en todo lo que no sé sobre los árboles y me gustaríasaber ¿Cómo descubrirlo?

3.- Me planteo preguntas e interrogantes sobre los árboles paraque me los conteste el sabio máximo, que todo lo sabe sobre losárboles.

4.- Planteo interrogantes divergentes sobre los árboles: ¿Cómopodrían vivir sin agua en el calor del desierto? ¿Y en el polo conhielo? ¿Qué les pasaría si en Galicia no lloviera en 6 meses?¿Qué hacer?


6.4. DEL PROCESO NATURAL Y ELEMENTAL DEAPRENDER Y SABER A LAS TÉCNICAS CREATIVASSIGNIFICATIVAS

PROCESO ELEMENTALDE E/A

PROCESO COMPLEJO DEE/A

1. Torbellino de Ideas.Libre asociación caótica de misideas sobre el árbol.

Ordenarlas estructuradamentesegún intereses del alumno.Ver y señalar las ideas asociadasemocionalmente a lo positivo ygrato (+) y a lo desagradable yevitable (-)

2. Interrogación Divergente.- Mis dudas sobre los árboles.- Mis preguntas a/sobre el árbol.

Plantear cuestiones más profundasde razón y sentido:- Por qué el árbol ...- Por qué ...- Cómo ocurre que ...- Cómo ...- ¿Cúal es el valor, sentido y finalde un árbol? ¿Y el tuyo?

3. Resolución de problemascomo retos.- Todos los peligros y males queacechan al árbol.- Todos los problemas ydificultades que tiene.- Todos los peligros y accidentesque te pueden ocasionar.

Inventiva y reto¿Cómo suprimirías para siempreesos males y problemas?

4. Miniproyectos personales.Plantar y cultivar una planta paraestudiarla y hacer su seguimiento.¿Cómo?

Miniproyectos técnicosprofesionales: crear y mantener unvivero en 10 metros que te resultemuy rentable ¿cómo?. Investigar,inventar y experimentar.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo III 53

CAPÍTULO IIIENSEÑANZA Y APRENDIZAJE

CONSTRUCTIVO-COMPRENSIVOS

1. SENTIDO Y RAZÓN DE SER: METÁFORAS DELAPRENDER

El sentido originario del constructivismo en el aprendizajeradica en el proceso activo de aprehensión y elaboración de loscontenidos de la conciencia y los datos del mundo exterior por elpropio alumno. No hay, pues, aprendizaje constructivo sin que elsujeto se implique total y directamente en la dinámica del aprender,que inicialmente tiende a resultar natural e informe, espontáneo yconfuso, ya que no se parte de una estructura organizada de losdatos de la información (materiales diversos de construcción) ni deuna "guía" prefijada de las operaciones que han de realizarse (plande construcción) ni siquiera de una finalidad precisa del aprender(fin o destino de la construcción: vivienda, colegio, museo...) ni siquieradel plano o diseño final (qué producto o meta ha de resultar deltrabajo constructivo del aprendizaje).

Definir el aprendizaje como constructivo es recurrir a unametáfora abierta y sugerente de múltiples, contrapuestas y ricassignificaciones y de connotaciones y resonancias efectivo-socialesdistintas.

"Largo es el camino de la enseñanza por medio de teorías; breve y eficaz pormedio de ejemplos"

Lucio Anneo Séneca (?4 a.C. – 65 d.C.) Filósofo, poeta y orador latino, n. en Córdoba


Veamos un despliegue detallado de las mismas:

No se debe perder de vista que hay otros símiles y metáforaspara el aprendizaje que pueden ser igualmente enriquecedores ysugerentes de enfoques y métodos nuevos para la enseñanza y elaprendizaje, respondiendo a paradigmas teóricos distintos.

CONSTRUIR APRENDER

* Objetivo y propósito: Vivir cómodoen familia.* Objeto: vivienda unifamiliar, piso...

* Modelo/idea de vivienda:- Plano en el territorio.- Planos de construcción en proceso:cimientos, estructura, tejado, paredes,revestimiento...

* Materiales: ladrillos, cemento, tejas,tablas...

* Afín: necesidad o curiosidad porsaber, resolver un problema.* Objeto: sobre qué‚ actuar (situación,cosa, dato,...).* Proceso de trabajo para construir,crear y organizar el conocimiento:- Recojo información de ideas, datos,teorías...- Ordeno, selecciono, aplico yexperimento.- Reelaboro, imagino, invento.* Materiales: datos de la realidad ycontenidos de la conciencia.


SÍMILES SIGNIFICADOS CLAVE

1.1. Enfoque directivo conductual

1) Dirección de orquesta.2) Pastor del rebaño.3) Autovía y tren.

4) Máquina de tren.5) Jardín de Versalles.6) Vivero.7) Entrenador.(Aprendizaje directivo de expertoseguro y riguroso, programado yuniformador)

1) Un sabio o experto (en todos los instrumentos) guíade modo exacto siguiendo una partitura a todos losmúsicos (que han de saber su parte)2) Sabe por dónde ir, qué pastos han de tomar y cómoprevenir peligros (lobos)3) Todo recto, rápido y seguro: no queda huella.4) Tira de todos los vagones: Se cansa, estos no hacennada por sí.5) Todo está planeado, bonito y perfecto.6) Hay que cuidarlos del frío y el viento poniendo buenosabonos. Pero hay que transplantar al poco tiempo a laintemperie.7) Sabe jugar muy bien, fue un fuera de serie; conoceperfectamente todas las reacciones y destrezas. Trabajamuchas horas la misma destreza. Si pierde uno, hayangustia.

1.2. Enfoque tecnocrático

1) Molino.2) Máquina apisonadora.3) Fábrica de conservas.4) Motor.(Aprendizaje demoledor, mecánico,uniformador, conservador, acrítico ymotriz)

1) Consigue obtener lo que se quiere: deshace y tritura.El producto (harina) no se parece a la materia original(trigo); tiene su sustancia.2) Iguala y uniforma; aplasta; deja crecer a tu aire.3) Convierte lo vivo y natural en algo estético y establecon conservantes. Se enlata y dura. Desnaturaliza.4) Mueve, produce ruido y acción. Sin electricidad nohace nada. Se avería y desgasta, si trabaja mucho.

2.1. Enfoque no directivo humanístico

1) Todo crece libre y virgen: nada.2) Desván.3) Baúl de los recuerdos.4) Hiedra.(Aprendizaje libre y natural, no directivopero vivencialmente intencional).

1) Está ordenado. No hay límites.2 y 3) Todo crece amontonado, en desorden, con polvo.Es viejo (las experiencias del pasado), lo inservible parael hoy. Pero siempre hay sorpresas y recuerdosemocionados.4) Crece hacia todos los lados y en condicionesadversas. No se precisa cultivador, aunque puede ayudaro facilitar.

2.2.Enfoque socio-crítico

1) Humus/desierto/paisaje polar.2) Invernadero/sol secante.(Aprendizaje ambientalista y localizado,climatizado y culturalista)

1) Cada ambiente modela los resultados: los determina.No puede haber palmeras en el polo. Pero hay efectosinesperados.2) Si se protege y cuida adecuadamente pueden creceraún en un entorno adverso (de frío, de sol abrasador).


En base a estas imágenes, parece obvio que todas lasmetáforas de cada bloque arrojan un enfoque relevante y pertinente-unidireccional- que piensa conseguirse, alternarse o complementarsedialécticamente con cualquiera de los elementos positivos de las otrasalegorías: la escuela debe ser selva y campo de tenis, orquesta ybaúl de recuerdos y disfraces, motor de múltiples máquinas efectivasy vivero-bosque creciendo y experimentando en los más diversosambientes naturales y sociales (gallinero y granja, fiesta y circo,quirófano y oasis, enciclopedia y cuento). Todo un reto de imaginaciónconstructiva.

Por esto parece que un modelo analógico como elconstructivo es tan ilustrativo como reducido, si se prescinde de otrosmuchos, igualmente ricos y sugerentes.

En síntesis, el modelo constructivo ofrece este sentidogeneral:

• Saltar del modelo impositivo-expositivo-reproductivo alliberador (parte de la iniciativa del sujeto), inquisitivo (busca,recaba información) y re-constructivo (recoge y replantea).

• Poner al alumno-aprendiz como el elemento central (de aprender/enseñar: él es el único que aprende por sí mismo con o sinayuda del profesor y de otros alumnos).

• Resaltar los procesos mentales que guían las acciones deaprender: desarrollarlos sistemáticamente para que cada día quepasa sea más fácil, más grato y más rápido el aprender,construyendo estructuras mentales eficaces.

Se trata, más que de otra cosa, de un aprendizaje principal oexclusivamente cognitivo (Ausubel,1976 y Novack, 1982), que podríacaer en la trampa de olvidar que el ser humano es algo global conmúltiples problemas y aptitudes, con sentido de autonomía y libertad,con fantasías , sensaciones y sentimientos , con necesidad deinteracción y afecto, con un cuerpo y manos que precisan actuarsobre los objetos, construir artefactos, etc. Puede correr el riesgo de


hiperintelectualizar la enseñanza, reduciéndola a un fenómeno deracionalidad: análisis, comparación y síntesis organizadora de larealidad.

Por esto somos más partidarios de un enfoque no sóloconstructivo-reproductivo-organizador sino creativo-expresivo-liberador-innovador-transformador.

Debe incluir el desarrollo total del cerebro (Williams,1986),incluido el hemisferio derecho del arte, la fantasía y la creatividad, yno olvidar el resto del ser humano (manos, corazón, movimientos,sentidos, relación, profesión, etc.).

2. FINES DEL APRENDIZAJE CONSTRUCTIVO

El aprendizaje constructivo pretende, entre otros, estos finesu objetivos:

• Construir una visión objetivo-científica de la realidad, que ofrezcamodelos de visión estructurante y racional, comprensiva y"explicativa" de la misma, con un cierto sentido de "reproducción"modélica.

• Desarrollar, mediante procesos de ejercitación no mecánica,las operaciones y aptitudes mentales básicas de análisis y síntesis,de comparación e ilusión lógica, de búsqueda e indagación,desarrollo de conceptos, etc.

• Construir estructuras mentales de funcionamiento eficaz yestructuras cognitivas (de contenido) que van creciendo ytransformándose con el tiempo siguiendo un modelo procesualinductivo proyectivo de trabajo:1. Proyecto mis ideas y recojo materiales.2. Analizo y compongo esos materiales.3. Decido y planifico su utilidad y sentido.4. Los aplico y experimento jugando.5. Valoro cómo fue el proceso y los resultados: cambio y mejora.


En definitiva, se pretende:

* Saber pensar por sí frente a lo culturalmente dado o impuesto.* Construir y ordenar el propio pensar y querer sobre los

conocimientos dados.* Hacer proyectos y cosas útiles para uno mismo y para la sociedad.* Fomentar el trabajo libre y estructurador de la inteligencia lógica,

sin menoscabo de la divergente y fantástica: de la libre ideacióntorbellínica a la asociación lógica y causal.

* Reconstruir el conocimiento y la cultura, el arte y la ciencia.

3. RASGOS ESENCIALES DE LA ENSEÑANZA/APRENDIZAJE (E/A) CONSTRUCTIVOS

El aprendizaje constructivo puede tomar dos vías:

A) El autoanálisis de los contenidos de conciencia (datos, ideas,sensaciones, deseos, fantasías) sobre el objeto o realidad de estudiopara su reconceptualización y comprensión.

B) El análisis de los datos exteriores del objeto (a partir de laobservación, de las informaciones que la cultura, la ciencia o lasabiduría popular ha elaborado sobre el mismo) para re-elaborarlo,re-construyendo esos datos e informaciones, con lo cual el alumnohace su aportación real o simulada a la comprensión socio-cultural ysu "elucubración" sobre la cultura, con alguna posibilidad de creacióno recreación de algo nuevo. Con el modelo creativo-imaginativo seconseguiría que, a partir de datos y formas culturales, literarias oartísticas, el sujeto "exprese" su mundo en esos moldes culturales,re-modelándolos y re-creándose, con lo que siempre hay posibilidadde propuestas originales de creatividad, al menos, desde unaperspectiva psicológica personal o grupal.

C) Aglutinar ambos momentos en una reestructuración psicológicay objetiva integradora.


Esquema 5: TRES MOMENTOS O ENFOQUES DE LAENSEÑANZA/APRENDIZAJE (E/A) CONSTRUCTIVOS

Podemos afirmar que para que el aprendizaje constructivosea efectivo y significativo es preciso:

1º) Que los contenidos de estructuración constructiva y lógicale pertenezcan (le sean propios), tengan que ver con su mundo(le sean cercanos ), puedan relacionarse con él (seanasociables).

2º) Que los procesos cognitivos sean escalonados en dificultad,posibilitando una ejecución creciente y eficaz en cadamomento, paso a paso; para lo que es recomendable un modelode microenseñanza/microaprendizaje , en el que cadaoperación se divide en sus componentes más simples de modogradual para una fácil resolución por cualquier alumno. Paraello recurre a protocolos, que se han demostrado eficacespara aquellos alumnos a los que van destinados.

A) Autoanálisis de contenidos socio-culturales de la conciencia.

B) Análisis de los datos objetivos (observación empírica) e informaciones escritas (libros) de la cultura, la sociedad y la ciencia.

C) Reestructuración integradora de A y B.


Esquema 6: PROCESOS LÓGICOS EN SECUENCIA DEDIFICULTAD Y COMPLEJIDAD

La primacía sobrevaloradora en la enseñanza de lológico racional sobre lo afectivo y emocional, de lo académico yordenado sobre la vida y circunstancias familiares, escolares ysociales del alumno, de la reconstrucción verdadera y exactade lo científico sobre lo vivencial expresivo y catártico liberador yclarificador del mundo interior y de lo reproductivorepresentacional frente a lo fantástico, innovador y transformador,representa un auténtico peligro de caer en el extrañamientoconformista, alienador y desmotivador de que adolece la enseñanzadesde la escuela a la Universidad.

El aprendizaje constructivo intenta la comprensión "personaly honda" del mundo exterior físico y socio-cultural y del propio yo.

4.- PROCEDIMIENTOS ESPECÍFICOS DE LAENSEÑANZA Y EL APRENDIZAJE (E/A)CONSTRUTIVO-COMPRENSIVOS: PROTOCOLOS

FINES:1. El sujeto elabora los conceptos y los enunciados, construye

conocimientos, asienta los principios y las verdades con

1) Observación y análisis por categorías

4.1) Cadenas lógicas sencillas

2) Desarrollo de conceptos

4.2) Inferencias causales y relacionales

7) Toma de decisiones

3) Comparación discriminatoria

5) Clasificación por categorías dadas

8) Planificación6) Solución de problemas


razones y las verifica y las contrasta con lo que dice la cienciao los expertos.

2. El sujeto desarrolla "sus" estrategias cognitivas y lógicaspara entender y asimilar la información. Desarrollaconceptos, compara y elige, clasifica y analiza, resuelveproblemas, investiga, infiere y deduce, etc.

NOTA: El aprendizaje constructivo busca la comprensión lógica yconecta con las experiencias propias (E/A significativos) pudiendollegar a ser E/A creativos, pero no necesariamente. Novack (1985)y Ausubel (1978) asocian el aprendizaje constructivo y significativo.

4.1. PROCEDIMIENTOS ESPECIFICOS DE LAENSEÑANZA Y EL APRENDIZAJE (E/A)CONSTRUCTIVO-COMPRENSIVOS

Ejemplo de experiencias aplicadas a "la tienda".

1) Desarrollar conceptos y defini-ciones con las propias palabras:- Concretar el concepto conejemplos y casos reales.

1) Idea aproximada (TI) de latienda.- Descripción gráfica de la tienda.- Ejemplos de tiendas diversas.- Cosas parecidas a las tiendas(tientas, tender, extender, tiernas).

2) Investigar, inferir y descubrir:- Lanzar hipótesis y verificarlas.- Inferir de varios casos/ejemplos., laley o norma general (inducción).- Pasar del principio o ley al ejemploo caso (deducción).- Establecer relaciones sistemáticas:cadenas de relaciones con la tienda.

2) ¿Dónde se ubican las tiendas?¿Por qué?


3) Asimilar datos e informacionesactivamente:- Reorganizar el material, elcontenido.- Leer y rehacer esquemas, gráficos.- Pasar lo verbal a dibujos yviceversa: Audiovisualización.

4) Análisis de todos los elementosde un conjunto: - Diferenciar lo esencial/estructural ylo accidental/accesorio.

3) ¿Cuáles son las acciones, losdocumentos y los recursosesenciales para poner en marchauna tienda de tu agrado y deéxito? Organizándolotemporalmente.

4) ¿Cómo resaltarías los aspectosesenciales de una tienda demiel/golosinas/botones...?

5) Comparar y determinarprogresivamente lo semejante y lodistinto:- Ver lo común.- Señalar lo diferente.

6) Ver y reconciliar lasdiscrepancias y oposiciones deconceptos o sucesos:-Integrándolos en opcionessuperadoraseligiendo la más propicia.

5) Parecidos y diferencias entreuna tienda y un supermercado,entre una tienda de éxito y otra sinpúblico.

6) En productos parecidos/demoda, (cómo operarías paraevitar los "perjuicios" decaducidad?

7) Hacer síntesissupraordenadora de la realidad:- Clasificar por categorías: esquemas.- Ordenar en el tiempo: esquemaprocesal o de flujo.- Priorizar según importancia:pirámide jerarquizada.

8) Resolver problemas.

7) Haz un cuadro/mapa con lascategorías de productos que hayen una tienda.Prioriza la colocación "caliente" deartículos según criterios: demanda,beneficio...

8) Visita una tienda: descubredificultades y fallos y propónmejoras.


4.2. PROCEDIMIENTOS DE APRENDIZAJECONSTRUCTIVO

3. Corrobora el aprendizaje:3.1. Dialoga con los alumnos.3.2. Realiza alguna experiencia.3.3. Completan fichas deactividad y reflexión.

3.Experimentación de profundizaciónaplicada: proyectos.Hacen algún proyecto de investigación,actuación y discusión sobre temas que lesinteresen.3.1. Encuesta sobre el coste de juguetes,número de juguetes que tienen.3.2. Discuten las ventajas e inconvenientesde juguetes simples y populares (balón) ycaros y técnicos (videoconsola).3.3. Hacen un taller para reciclar o arreglarjuguetes o para hacer con ellos un juguetefantástico.3.4. Hacen juguetes con objetos dedeshecho.

4. Evalúa sus conocimientosy actitudes hacia el juguete.

4. Evaluación metacognitiva continua:4.1. Siempre reflexionan sobre laexperiencia, los conocimientos queadquirieron, las conclusiones a que llegaron.4.2. Exponen sus trabajos en el aula einvitan a otros niños y a padres: los discuten.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo IV 65

CAPÍTULO IVENSEÑANZA Y APRENDIZAJE (E/A)

CREATIVO-INVENTIVOS

Una enseñanza/aprendizaje significativos y constructivos,como propugna el nuevo DCB de la reforma educativa y la modernapsicología cognitiva, han de fundamentarse y vehicularse medianteun enfoque docente creativo e inventivo, desarrollado en la prácticamediante actividades, procedimientos y métodos creativos. Seexplicitan los fines de toda educación que coinciden en la acción conel desarrollo del pensamiento innovador, creativo e inventivo,manifestado a través de la expresión creativa total, sin censuras yproyectando de modo eficaz la educación a la resolución simulada oreal de problemas y a la ejecución de miniproyectos de acción socialo cultural de interés personal y público.

El pensamiento creativo-inventivo se define en 12 fórmulasdirectamente aplicables a cualquier acción docente/discente yhumana, de cualquier materia. La enseñanza y el aprendizajecreativos es el camino y fin para la autorrealización personalde un yo auténtico, genuino y original.

1.- RAZÓN DE SER DE LA ENSEÑANZA/APRENDIZAJECREATIVOS

La significatividad de lo que se enseña y aprende hacereferencia al sentido de las cosas y conocimientos (en sí mismos y

"El que tiene imaginación y no se educa tiene alas, pero no tiene pies"Michel de Montaigne (1533-1592) Moralista francés


para el aprendiz) y a la comprensión estructural y funcional de losmismos (en qué consisten y cuál es su función y su funcionamiento).Es decir, el sujeto debe entrar dentro del misterio de la realidad global"oscura" o confusa para desentrañarlo o analizarlo y encontrar susentido real (del contenido) y el sentir personal (del sujeto) que en éldesencadena. No resultará significativo el aprendizaje memorísticode definiciones y fórmulas, las explicaciones sin ejemplos conectadoscon la vida y experiencias anteriores del sujeto.

Una enseñanza y aprendizaje significativos (Coll 1987,Novack 1982, Ausubel 1976) han de reunir varios requisitos:

• Partir del sujeto, de sus vivencias e ideas, de sus experienciascon el entorno físico, cultural e institucional.

• Facilitar la comprensión "personal" intuitiva y lógica, con elanálisis, la ejemplificación y la aplicación a su vida y entorno.

• Configurar el pensamiento propio, construyendo los contenidos yacciones, las formas y estructuras de la mente.

Pues bien, la toma de conciencia de los contenidosideacionales y emocionales, la comprensión "vivencial" y visual, y lareestructuración mental se dan ineludiblemente con la intervencióndidáctica mediante procesos y técnicas creativas, como veremos eneste capítulo.

El aprendizaje constructivo se da cuando el sujeto manipulalos objetos y fenómenos, los descompone y recompone al tiempoque expresa libremente las ideas y sensaciones, las imágenes ycreencias, el sentido y sentimientos sobre los mismos para despuésrecomponer y estructurar los contenidos semánticos de su conciencia,al tiempo que los transforma y configura otros nuevos quepermitan cambiar la realidad en su imaginario individual y grupal ocomunitario primero, y mediante su intervención social, cultural y


ambiental sobre esa misma realidad, después (dimensión innovadorae inventiva del pensar constructivo en su carácter imaginativo-creativo y de los miniproyectos de intervención tansformativa).

Los procesos de E/A constructivos pueden no sersignificativos, ni motivantes, si no se ligan al universo conceptual yvivencial del sujeto y no despliegan los procesos y habilidadescognitivas, que el sujeto posee, a nivel de operatividad eficaz. Paraque el proceso de constructividad no busque cumplimentar modeloslógicos preestablecidos o reproducir formas dadas de la cultura, esimprescindible que se activen procesos de pensar divergente einnovador, visual y fantástico mediante técnicas creativas.

El sentido más radical y hondo de la creatividad consiste enla actualización del yo en lo que tiene de más vivo y diferencial,generando, a través de la expresión liberadora total verbal y plástica,dramática y tecnológica, una individualidad genuina, que va caminode la autorrealización plena diferencial y no uniformadora oconformadora.

En la actualidad se propugna "aprender con todo el cerebro",habiéndose comprobado ampliamente dos estilos contrapuestos depensamiento:

a) El reproductor y convergente, cerrado culturalmente ,incapaz de "reaccionar" activa y constructivamente ante eldesconcierto de lo nuevo, dependiente del medioambiente ("fielddependance") y sin autocontrol interno ("external locus of control"),que trabaja con el raciocinio verbal lógico-causal de caráctersecuencial, y que se desarrolla en/por el hemisferio izquierdo delcerebro (el de la ciencia y la lógica).

b) El pensamiento divergente lateral y global, visual y plástico,instantáneo e intuitivo, que está abierto a las fantasías caóticasy a las vivencias inusuales del impacto de lo nuevo, que no seencierra en lo dado y prefijado por los conceptos funcionales de


la ciencia y la cultura, sino que los transciende con su exploraciónlibre y lúdica, recomponiéndolos y recreándolos, e inventandonuevos significados y productos tecnológicos y/o culturales; elmedioambiente no impone ni encadena el pensamiento, sino queéste lo capta y transfigura ya que el "locus de control" es interno,pues radica en el potencial del fluir libre y controlado del propiopensar visual, imaginativo y fantástico, y del querer expresivo-comprometido y transformativo. Estos procesos lógicos, visualese imaginativos (en imágenes) de iluminación instantáneacorresponden al hemisferio derecho del cerebro (el del arte y laimaginación creadora; el del genio).

Ello entraña la activación del hemisferio derecho del cerebro,ya que el hemisferio izquierdo lógico-racional, secuencial-causal-racional, verbal y simbólico es objeto principal de activación por unaprendizaje constructivo y comprensivo que sólo intenta "captar" yentender la realidad tal como es, sin ir más allá de ella, es decir, sinafán de modificarla e innovarla, sin fantasear sobre sus múltiplesformas e imágenes, sin plasmar las ilusiones e idealizaciones de lamisma (Williams 1986).

La creatividad hemisférica derecha está representada porel pensar visual-perceptivo interior, por la visión globalizada (noanalítica), por las imágenes y analogías formales, por las fantasías ysensaciones.

La educación creativa estimula y desarrolla declarada ymetodológicamente la actualización integrada de ambos hemisferios,trabajando con todo el cerebro en todas las áreas, partiendo siemprede lo que el alumno ya conoce, dado por el medio escolar, audiovisualo experiencial (conceptos/semántica cultural convergente) para irmás allá de los mismos, recreándolos e inventando otros nuevos(nuevo concepto/sentido/función, fruto del pensamiento innovador einventivo).

Por encima de todo, ser creativo es ser único e irrepetible,volverse original y diferente para ser uno mismo, más pleno y


competente, más feliz y sabio. Nada de esto puede lograrse si en laenseñanza y aprendizaje sólo priman la reproducción y repeticiónmecánica no personalizada mediante la vivenciación significativa delos modelos dados de la cultura.

El alumno debe asimilar ésta, pero transformándola ytransgrediéndola, innovándola y adaptándola según su pensar y sentir,según sus deseos y el sentido personal y social de su vida. De no serasí la cultura, incluso la crítica que no crea alternativas, es alienadora,al adaptar/aplastar al sujeto, conformándole en el crisol y moldecultural dado, sin darle motivos y alas, ocasión y herramientas paraexpresar su yo con las formas y procesos, los escombros y logros dela cultura. La creatividad es por naturaleza o definición contraria ala rutina, repetitiva y monótona; es radicalmente inconformista, porquesiempre existen otras alternativas y formas mejores inexploradas depensar y crear, de enseñar y aprender.

2.- FINES DE LA ENSEÑANZA Y EL APRENDIZAJE (E/A) CREATIVOS

La creatividad asume y favorece una Enseñanza/Aprendizaje significativos y constructivos, en sus fines yprocedimientos, representando un salto cualitativo para ir mucho másallá. Pretende y consigue, entre otros, estos objetivos-efectos:

* Pensar por sí mismo, liberándose de las cadenas de lasimpresiones ambientales y las elaboraciones culturales dadas,aprovechando y superando el potencial lógico-racionalpreponderante de la forma de pensar, ser y actuar.

* Reconstruir el pensamiento propio, modelado eimpregnado por las circunstancias socioculturales, yendomás allá con el impulso del pensamiento de alternativas y decambios (pensamiento innovador), de la invención de algonuevo (pensamiento inventivo), de la reformulación originalen distintos lenguajes, plásticos, corporales, sonoros, literarios(pensamiento expresivo total).


* Proyectar el yo en empresas e iniciativas particulares deresolución de problemas, de planeamiento de sugerentesproyectos de interés personal, de utilidad social, de intervencióncultural.

* Impulsar el pensamiento fluido y asociativo, productivo,desenfadado y rupturista, ágil y flexible, propio del TorbellinoIdeacional (TI), contrapuesto al pensamiento solidificado endefiniciones y clasificaciones inamovibles y fijas, al pensaresclavizado y sumiso a los patrones dados, al pensar reproductivomemorizador y al pensar y ser conservador, inflexible ydogmático, aferrado al saber y verdades del pasado, a laintolerancia con las posiciones e ideas distintas, opuestas acualquier nueva idea, proceso o técnica porque todo lo pasadoy lo mío es mejor, más cierto y más válido.

* Combinar los lenguajes creativos para una comprensiónintuitiva de la realidad mediante la expresión libre múltipleintegrada, plástica y verbal, sonora y corporal, que siempre actúacomo desencadenante de las represiones sociales, desenterradorde subconscientes, liberador de "miedos" al error, al ridículo o alrechazo.

En síntesis, superando la reproducción memorística yencadenada, la Enseñanza y el Aprendizaje (E/A) creativos impulsanla autorrealización en un enfoque más abierto y original, y tambiénmás técnico de E/A constructivos y significativos, liberadores yconcienciadores, transformativos e inventivos.

3.- RASGOS ESENCIALES DE LA ENSEÑANZA/APRENDIZAJE (E/A) CREATIVOS

De acuerdo con los resultados de la investigación y laexperiencia personal de más de dos décadas de trabajo empírico yteórico sobre la creatividad (Prado 1982, 1986) podemos asegurarcomo conclusión estas características de la creatividad y de laenseñanza expresiva y creativa:


• Motivadora: la creatividad en cualquier proceso y manifestacióno procedimiento y técnica didáctica es garante de interés ymotivación intrínsecos, por ser activa e implicada, partir del yo yser comunicativa, obtener "resultados" y productos propios,distintos de los otros, dando unas señas de identidad inequívoca.

• Productiva: siempre hay un producto personal constatable, unboceto y una idea, una narración y una iniciativa operativa.

• Practica y útil: el trabajo se ordena a un proyecto personal ocomunitario, que los sujetos proponen, con lo que el aprendizajese orienta a hacer algo "útil".

• Personal, autorrealizadora y optimizadora: partiendo delpropio mundo vivencial e ideacional lo autoanaliza(autoconciencia) y lo proyecta en nuevas alternativas de mejora(optimismo optimizador).

• Reconstructora de la cultura: no sólo se reproducen sino quevarían e innovan lo dado, lo presentan de otra forma, buscannuevas alternativas a los procesos, procedimientos e instrumentosusuales para hacerlo y decirlo de otro modo y obtener resultadoso productos distintos.

• Transformativa: no se limitan a concebir y conocer los objetosdel mundo y la cultura ni de su propio mundo interior parainterpretarlo, comprenderlo y explicarlo, sino que buscan sumejora y transformación permanente con un sentido "instintivo"del logro de la excelencia y la perfección inalcanzable, pordefinición; siempre hay un más y mejor, un más lejos y un másallá, un más alto y un más hondo, un más perfecto y sublime, uncamino interminable de autorrealización personal y desarrolloinstitucional, cultural y social.


• Técnico-socio-humanística: toda esta filosofía esprofundamente humanizadora, pues en ella el ser humano estáen el centro junto a las estructuras socioculturales y organizativasque lo alienan y fosilizan, a las que hay que aplicarle las técnicasdel pensamiento creativo transformativo e inventivo para quelos condicionantes ambientales e institucionales no repriman yanquilosen las iniciativas innovadoras de pensar y actuardivergentemente por sí, sino que las potencien.

Pero esta filosofía tiene una amplia estructuración lógico-teóricay una metodología creativa rica, variada y operativa para poder serllevada a cabo con eficacia por cualquiera (Torre 1987; Marín yTorre 1991; Prado 1982, 1986, 1988; Isaksen 1987; Torrance y Safter1990; Gardner 1993).

4.- PROCEDIMIENTOS Y ESTRATEGIAS CREATIVASE INVENTIVAS DE ENSEÑANZA/APRENDIZAJE:TIPOS DE CREATIVIDAD

Los procesos de pensamiento creativo y divergente,superadores del pensar reproductivo y convergente, representan lamatriz de la que han surgido las múltiples actividades, procedimientosy técnicas de creatividad que constituyen una panoplia rica e ingeniosapara la ejecución de una Enseñanza y Aprendizaje radicalmentedistintos y superiores a la puramente reproductivos y significativo-constructivos.

Es el tipo de E/A peculiar del modo de pensar, ser y actuaren el mundo artístico de los poetas y fabuladores, los pintores ymúsicos, los inventores y los publicistas cuya reformulación operativapermite enriquecer la enseñanza, dándole un giro de 180 grados,haciéndola radicalmente distinta en su concepción teórica, en susfines, en sus procesos y actividades y en sus metodologías.

En el esquema y cuadro adjunto definimos estas fórmulasbásicas de pensamiento creativo y de las actividades que de ellos se


derivan susceptibles de ser aplicadas de inmediato a cualquier tema,situación u objeto material y cultural.

De cada uno de estos procesos creativos elementales onucleares se derivan modelos más complejos de activación creativa,como el método de Torbellino de Ideas (Osborn 1957, Prado 1982),derivado directamente del pensamiento automático o de libreasociación incontrolada y sin censura, o como la Analogía Inusual(Prado 1988, 1993) y la Sinéctica de Gordon (Joyce y Weill 1985),derivados del pensamiento analógico-metafórico.

Distinguimos estos tipos de creatividad, con susprocedimientos y métodos derivados: la objetiva, la imaginativa, lainnovadora-inventiva, la socioprocedimental y la expresiva (veresquema 9)

1. La creatividad objetiva y realista

Esta nos ata a la realidad exterior que se imponeespecialmente cuando el sujeto ideador:

1) Piensa fluida y libremente, sin limitaciones sobre algo; le viene ala mente lo que es real, sabe y ha vivido sobre ello; suscaracterísticas de color, tamaño, formas, sus componentes ypartes, sus funciones y usos, su utilidad y los beneficios queproduce, su biografía (cómo nace, se construye y desaparece).Lo real, lo que la cosa es, se nos impone. Ahí tenemos elpensamiento fluido y de él derivamos el método delTorbellino de Ideas.

2) Descubre y analiza lo que es negativo, deficitario, conflictivo enlo real, que se evidencia por sí o se enmascara para ocultarfallos, carencias o errores. Es el pensamiento problemáticocuestionador de la realidad (personas, objetos, máquinas,instituciones, ideas-proyecto...) De él se deriva el métodoclásico de Solución Creativa de Problemas .


3) Intenta saber más sobre lo real, descubrir lo que se ignora o nose ve. Aparece la inquietud del ser humano por explorar ydescubrir y se genera un pensamiento heurísticoexploratorio que ha cristalizado en el método einstrumentalización clásica de la investigación científica,que se inicia con las tareas creativas de las hipótesisimaginativas de lo que podría ser o suceder y cómo descubirlo(procesos y procedimientos nuevos)

En estos tres estadios de creatividad objetiva suele ocurrirque la mente creadora no sobrepasa los límites de lo real, quedandoatrapada y presa en la objetividad y careciendo de los vuelos, laclave de lo creativo hacia lo inexistente y lo irreal, lo inéditoy desconocido, lo absurdo y lo imposible como verosímil,realizable o posible. Hace un siglo parecía absurdo, impensable quepudiéramos ver lo que ocurre a miles de kilómetros como hoy ocurrecon la televisión.

2. La creatividad imaginativa y fantástica

Para sobrepasar los límites de la realidad, que se nos imponetal como aparece, resultando difícil sobrepasarla recurriremos a:

4) La imaginación o el pensamiento en imágenes, consistenteen el manejo de imágenes mentales cambiantes, hábiles yborrosas. Del pensamiento imaginativo se deriva lavisualización (Parnes 1992, Prado 1991), la imaginería guiaday el relax imaginativo (Prado 1986).

5) La analogía metafórica: Compara y mezcla aspectos deimágenes de objetos muy distintos (mano-mesa). Del pensamientoanalógico se derivan el método de la analogía inusual (Prado1986, Prado y Fernández 1998) y la sinéctica (Gordon 1966).


6) El pensamiento fantástico libre y transformativo. Se centraen los sueños, las ensoñaciones y fantasías sin ningún controllógico-racional y distanciando las leyes de lo real. De él sederivan las fantasías libres o guiadas (Prado 1991).

3. La creatividad aplicada innovadora e inventiva

7) La creatividad innovadora . Proviene del pensamientoinnovador volcado al cambio y mejora de lo real que se ajusta aldeseo de la persona o a un ideal de excelencia. Busca lo mejory asume que todo lo existente puede cambiar, no es fijo ni estático.En la organización y la empresa se ha traducido en la dinámicade la Calidad Total, que se impulsa mediante la aplicación delTorbellino de Ideas y la Solución de Problemas en los Círculosde Calidad. Los cambios y mejoras casi nunca sonsustancialmente apreciables, pues el pensamiento torbellínico yproblemático esta muy pegado a la realidad, y cuesta desplegarse,como señalamos antes.

8) La creatividad combinatoria. Se deriva del pensamientocombinatorio que reordena las partes, elementos y acciones delobjeto para generar otro distinto. Se puede traducir en el métodoaleatorio, al azar, mezclando los elementos sin premeditaciónni orden o en el método combinatorio propositivo orientadoa un objetivo o un área de acción. Si la combinación essistemática y estructural tenemos la combinatoria matricial ocuadros matrices de doble o triple entrada.

9) Creatividad inventiva. La invención o creación original de algoúnico e inexistente con anterioridad es la fase superior de losprocesos creativos innovadores y combinatorios fantásticos yanalógicos.


Esquema 7: HACIA LA CREATIVIDAD INVENTIVA

4. La creatividad socioprocedimental

La creatividad puede ser un proceso y capacidad social einstitucional que se aplica a problemas y situaciones sociales y aorganismos y estructuras de carácter empresarial o cultural o deocio. Específicamente la creatividad se aplica al modo y a losinstrumentos (¿Cómo?) para innovar/crear nuevos procesos técnicos,nuevas herramientas y nuevas relaciones de trabajo interactivo ygrupal más placentero, lúdico y eficaz.

10) Creatividad desinhibidora, liberadora y transgresora. Elpensamiento libre y liberador traspasa (transgrede) las barreras,normas y hábitos socioculturales y psicológicos y genera nuevassituaciones y realidades nuevas, propuestas e iniciativas nuevas,alternativas y oportunidades, al menos, en la esfera de lopensable e imaginable, de lo posible o realizable. Es decir,entramos en la esfera de la lógica creática, multidireccional,superadora de la lógica dialéctica puntual occidental, limitada ala verdad/falsedad.

1º. INNOVACIÓN 3º. INVENCIÓN* Mejora * Cambio sustancial* Descomposición * Creación original

2º. COMBINATORIA* Aleatoria* Propositiva* Matricial-sistémica


11) Creatividad lúdico-mágica. Se deriva del pensamientomágico,lúdico y simulado propio de los niños que exploran yensayan, repiten y se expresan incansablemente ante cualquierobjeto, sin apenas propósito y sin control del tiempo. Simplementejuegan y dan vida sorprendente y atributos increíbles (magia) alos objetos de modo fantástico y, a veces, aparentementeabsurdo.Jugar y hacer como si (simular) es un proceso y actitud esencia lpara la creatividad.

Esquema 8: DE LA DESINHIBICIÓN A LATRANSGRESIÓN INVENTIVA

1ª) Fase ascética-eliminadora: eliminar el rigor estático yparalizante de las cosas y las costumbres.

• Suprimir barreras obstaculizadoras.• Desinhibirse de hábitos, comportamientos rígidos.• Desatar el pensamiento rígido y cerrado en fijezas funcionales y conceptuales (la silla es sólo para sentarse).• Superar prejuicios y preconceptos.• Sobrepasar normas viejas y reglas preestablecidos.• Eliminar jerarquías y actitudes sumisas.

2ª) Fase liberadora-capacitadora: potenciar el yo total.

• Desatar todas las ataduras de las imposiciones y obligaciones: debes hacer así...• Soltar y desarrollar todas las capacidades expresivas: gritar, gesticular, diseñar, simbolizar, contar...• Impulsar y ensayar nuevas opciones y empresas.


12) Creatividad procedimental tecno-manipulativa. Elpensamiento se puede manifestar y alimentar espontánea eintuitivamente a través de las acciones de las manos, queensayan, juegan y experimentan incansablemente con un objetoo máquina, pieza o material, problemas físicos o símbolos,facilitando múltiples experiencias y sugerencias. Es hacer,componer o fabricar cosas con las manos (artefactos, esculturas,magnetos). La creatividad tecno-manipulativa se centracon preferencia en los materiales y las máquinas, losinstrumentos y los procedimientos .

5. La creatividad expresiva o lenguaje total

El pensamiento creativo y divergente, imaginativo e inventivose apoya, se estimula y se manifiesta a través de los lenguajesexpresivos naturales en todo ser humano, tanto en el niño como enel adulto, generando la multiexpresión creativa corporal (mímicagestual, dramática, danza...), sonoro-musical (sonidos, canciones...),verbal-literario (cuentos, lírica...), plástico-espacial (escultura,arquitectura, paisajes...), simbólico-matemática (fórmulas físicas ysímbolos abstractos) y tecno-instrumental (artefactos, inventos,productos), constituyendo cinco de las siete múltiplesinteligencias de Gardner (1997).

3ª) Fase transgresiva, superadora, inventiva: ir más allá de loexistente y posible.

• Generar nuevas ideas, procesos, procedimientos e instrumentos.• Ensayarlos simuladamente: experimentar.• Estudiar su viabilidad para algún propósito o negocio (preproducto).• Hacer una maqueta.


Esquema 9: LOS PROCESOS DE PENSAMIENTOCREATIVO-INVENTIVO, GENERADORES DEACTIVIDADES Y TÉCNICAS CREATIVAS


5. DEL PENSAMIENTO A LA ACCIÓN CREATIVA

5. 1. DODECÁLOGO DEL PENSAMIENTO CREATIVOCON SUS ACTIVIDADES (Prado 1992, p. 16-28)

EL PENSAMIENTO CREATIVO ENSÍ

EXPLICITACIÓN DE ACCIONES

I. CREATIVIDAD OBJETIVA YREALISTA1.- Libre asociaciónPensamiento fluido-torbellínico.

2.- ProblemáticaPensamiento problemático-interrogador.

3.- HeurísticaPensamiento indagador-investigador.

Asociar libremente de modo exhaustivo cuanto viene a lamente sobre un tema o concepto o cuestión ecológica.Hacerlo analíticamente sobre cada categoría o parte deltema o problemas.El Pensamiento fluido torbellínico es el resultado de lalibre asociación sin censuras y de la práctica continuadadel método docente el Torbellino de Ideas o"Brainstorming".

Dudar y cuestionarse la realidad social ambiental otecnológica y formular preguntas inquietantes, inquisitivaso exageradas.Buscar lo negativo, descubrir problemas yfallos y buscarles soluciones nuevas.

Tener curiosidad por descubrir relaciones nuevas:investigar.

II. CREATIVIDAD IMAGINATIVA YFANTÁSTICA4.- ImagineríaPensamiento visual-imaginativo.5.- Analogía :Pensamiento analógico-metafórico.6.- FantasíaPensamiento fantástico-transformativo.

Proyectar la realidad estudiada en imágenes en la mente:diseñar muchos bocetos de ellas.Encontrar símiles, parecidos a un objeto o situaciónpropia del tema.Soñar despierto y libre, transformando la realidadecológica deteriorada, sin control lógico, de modo loco.

III. CREATIVIDAD INNOVADORAE INVENTIVA7.- InnovaciónPensamiento innovador-optimizador.

Transformar los males de la sociedad en el tema o asunto,intentando mejorarlo con sentido práctico y lógico,abordando con imaginación los problemas socio-ambientales a escala mundial o local.- Cambiar o reordenar los elementos de un conjunto,trastocarlos, suprimir alguno, introducir otros.- Innovar o introducir algo nuevo en el contexto:* Hacer algo para mejorar un producto, objeto,máquina o situación: emplearlo.* Buscar nuevos usos y aplicaciones o formas defuncionamiento de un objeto o máquina (Guilford).


8.- Combinatoria reorganizadoraPensamiento combinatorio.

- Combinar ideas de campos muy diferentes delconocimiento.- Reorganizar de modo original los elementos de unsistema o conjunto.

9.- InventivaPensamiento inventivo-original.

Inventar algo inexistente, excitante, sorprendente ofantástico para mejorar la situación o el tema:instrumentos / máquinas / campañas, etc.

IV. CREATIVIDADSOCIOPROCEDIMENTAL10. Desinhibición desrepresora:iniciativaPensamiento liberador-transgresor.

- Pensar y actuar sin represiones ni miedos, dejándosellevar de las intuiciones y deseos primarios.- Tener iniciativas inusuales: ensayarlas.- Liberarse de normas e instrucciones impuestas:cambiarlas.- El pensamiento liberador-transgresor es un binomioasociado que entraña desatarse o desprenderse deperjuicios y conceptos dados para ir más allá de loreal, pasar al otro lado, "transgredir,", dar un pasoadelante, traspasar lo fantasmal/apariencial de losdatos/fenómenos científico-culturales, para encontrarnuevas funciones, nuevas estructuras y nuevossignificados: impulsando la iniciativa en el pensar yproponer, en el planear e intervenir y transformar(se)transformadoramente.

11. Acción lúdico-mágicaPensamiento mágico-simulado.

- Jugar como niños dando a un mismo objeto nuevasfunciones, movimientos y palabras originales.- Hacer como si... las cosas tuvieran vida, hablaran...:dramatizar o simular.

12. Experimentación inagotablePensamiento tecnológico-manipulativo.

- Aplicar múltiples fórmulas, procesos e instrumentospara un mismo experimento, proyecto o propuesta:ensayos múltiples y libres.


5.2. TÉCNICAS CREATIVAS BÁSICAS

1. Torbellino de Ideas (TI):- TI genérico sobre el tema general (la mesa).- TI categorial sobre aspectos: fines, partes, materias, usos,

problemas, etc.- TI rotatorio, cada uno va escribiendo en un papel las ideas y

este se pasa a los otros miembros para que completen lasideas.

2. Analogía Inusual (AI):- TI sobre cosas, sucesos a los que se parece el original

(analogía directa).- Comparación sistémica del objeto A y otro muy distinto B

(mesa y árbol) (AI).

3. Solución Creativa de Problemas (SCP):- Problemas/soluciones reales y fantásticas de una situación.- Exageración de situaciones, formas, tamaños, conductas:

cocina gigante, con trineos, con fallos imprevisibles, etc.- Causa de la situación y soluciones apropiadas.- Visualización y estructuración del problema y soluciones.

4. Dramatización de situaciones/"Roleplaying" (RP).

5.3. PROYECCIÓN DEL PENSAMIENTO Y TÉCNICASCREATIVAS AL TRABAJO EN EQUIPO Y AL JUEGO

1. Comunicación y debate con estímulos y formas de pensamientocreativo y con distintos lenguajes: oral, escrito,plástico,dramático, etc.

2. Juego creativo de inventiva, combinatoria, innova-ción,transformación fantástica, etc.


3. Proyectos vitales grupales comunitarios, etc. con técnicas y procedimientos creativos (TI, AI, SPC).

4. Trabajos grupales de investigación con procedimientos creativos: - Visualización y estructuración del problema y soluciones.

6.- LA PRÁCTICA INTEGRADA DE LA ENSEÑANZA YEL APRENDIZAJE (E/A) SIGNIFICATIVOS YCONSTRUCTIVO-CREATIVOS

¿Cómo se ponen en marcha los distintos estilos en la prácticadiaria en un tema concreto "Los juguetes" en el primer ciclo de laEducación Primaria?

MODELO DIRECTIVO-INFORMATIVO

MODELO SIGNIFICATIVO-EXPERIENCIAL

1. Motivación externa:El profesor motiva a los alumnos yprocura interesarles:- Les presenta un juguete curioso.- Les cuenta un cuento.- Les expone para qué sirven losjuguetes.

1. Experiencias y conceptos previos:El profesor explora las experiencias yconceptos previos de los alumnos:- ¿Con qué juguetes juegan? ¿Por qué?- ¿Qué les gusta de los juguetes? ¿Por qué?- ¿Qué son los juguetes? ¿Quécaracterísticas tienen?- ¿Qué tipos de juguetes conocen?

2. Explica con claridad y con ejemploscomprensibles los aspectos relevantes deljuguete en consumo:- Funciones del juguete.- Tipos de juguetes y ventajas que tienen.- Fabricación y comercialización: costes.- La publicidad engañosa y la compracompulsiva: cómo es el juguete queanuncian.- Los juguetes bélicos.- Los juegos y juguetes populares.- El reciclaje del juguete.

2. Experiencia enriquecida y reflexiva:Elabora el mapa conceptual colectivo.2.1. Pide a los alumnos que traigan unjuguete que les guste para jugar con otrosniños.2.2. Reflexionan sobre las experiencias yconocimientos que tienen sobre cadajuguete, valor de diversión y coste.2.3. Propone jugar con un juguete simplebalón, cojín, papeles, etc.

Reflexionan sobre su valor de diversión.


El modelo de proceder con cada actividad, procedimiento ytécnica es igualmente específico, según se dé un enfoque directivo einformativo o significativo y constructivo y creativo, si bien lastécnicas creativas no suelen prestarse con facilidad a unamanipulación directiva por parte del profesor, dado que siempre sedebe partir de lo que los sujetos piensan y sienten, experimentan yse expresan libremente en cada momento.

La información organizada que el profesor pretende aportarsuele ser el resultado del análisis y estructuración de lo que los sujetosya saben (conocimientos), de sus experiencias previas y errores alos que añaden nuevos datos y principios, fruto de su reflexión, debatee investigación, de sus lecturas y preguntas al profesor y expertos.

3. Corrobora el aprendizaje:3.1. Dialoga con los alumnos.3.2. Realiza alguna experiencia.3.3. Completan fichas deactividad y reflexión.

3.Experimentación de profundizaciónaplicada: proyectos.Hacen algún proyecto de investigación,actuación y discusión sobre temas que lesinteresen.3.1. Encuesta sobre el coste de juguetes,número de juguetes que tienen.3.2. Discuten las ventajas e inconvenientesde juguetes simples y populares (balón) ycaros y técnicos (tren).3.3. Hacen un taller para reciclar o arreglarjuguetes o para hacer con ellos un juguetefantástico.3.4. Hacen juguetes con objetos dedeshecho.

4. Evalúa sus conocimientosy actitudes hacia el juguete.

4. Evaluación metacognitiva continua:4.1. Siempre reflexionan sobre laexperiencia, los conocimientos queadquirieron, las conclusiones a que llegaron.4.2. Exponen sus trabajos en el aula einvitan a otros niños y a padres: los discuten.


Así, en el tema del juguete, podemos explorar con Torbellinode Ideas la riqueza conceptual que el grupo de niños tiene: las ideasy experiencias que asocian al juguete. Después se puede elaborarun mapa conceptual de sus contenidos mentales, lo que constituye ladimensión constructiva y estructurante del pensamiento espontáneoy caótico, fruto de una experiencia variada, de percepciones diversasde juguetes distintos y de supuestos, a veces, contrapuestos (Novacky Gowin 1988).

Esquema 10: DE LA EXPRESIÓN LIBRE A LAESTRUCTURACIÓN CONCEPTUAL

1. LIBRE EXPRESIÓNCREATIVA DE LOS ALUMNOS:RIQUEZA DE PENSAMIENTONATURAL (Torbellino de Ideas)

2. ESTRUCTURACIÓNLÓGICO-CONCEPTUAL:propiciada por el profesor.

- El juguete me gusta: lo paso bien.- Juego con mi amigo Juan y mi papá en casa.Yo juego solo.- Tengo una pistola y una moto y un disfraz deindio con plumas.-Y yo un scalextric.- Mis juguetes son bonitos: tienen colores.- Yo tengo un juguete muy pequeño (un coche)y otro grande (un camión).- La pelota es redonda y la moto también(rueda).- El libro no es un juguete.- Me los traen los Reyes.

Clases

Funciones

Tiempo

. En las vaca- ciones (Reyes)

JUGUETE

Cualidades

. Redondo

. Pequeño

. Colores

. Disfrutar

. Jugar

Componentes

. Moto: rueda . Pistola. Disfraz. Scalextric

Espacio

. Patio, casa

Social Individual


7.- LAS ACTIVIDADES Y MÉTODOS DEPENSAMIENTO CREATIVO EN TODAS LAS ÁREAS YNIVELES EDUCATIVOS

La creatividad está asociada al artista o pintor, al poeta onovelista, al compositor, al músico, al bailarín, al autor y al coreógrafo.Sigue siendo entendida por la mayoría de personas y docentes comoequivalente a expresión plástica, dramática, sonoro-musical y poético-narrativa. Parece, pues, obvio que en estas áreas clásicas deexpresión la creatividad sea el núcleo cardinal, el corazónimpulsor de experiencias vivas de música y danza, de diseñoy modelado, de comunicación corporal y teatral.

Pero no siempre ha sido así y en numerosos casos laexperiencia docente en estas áreas típicamente creativas (arte,música, teatro, literatura) es anticreativa, por repetir rutinas, copiarmodelos o reproducir y representar ejemplos "magistrales" (de losmaestros) de la plástica, la dinámica o la creación literaria o dramática,sin contar con las impresiones, sensaciones e imágenes profundasdel alumno.

Para que una educación y acción motriz o dramática, plásticao musical sea tenida por realmente creativa es preciso que:

1º) Si se inspira en otras obras, las repita muchas veces,variándolas cada vez hasta que las últimas realizaciones no separezcan a la inicial: productividad innovadora.

2º) Los alumnos se inspiren en la obra, la asimilen, metiéndoseen ella, la imaginen con metamorfosis y "fabulen" fenómenos ohistorias que se le pueden asociar: interiorización fabuladora.

3º) Inventen percepciones e imágenes o movimientos y sonidosmuy distintos u opuestos, contrarios, situándolos en contextosinusuales: originalidad inventiva.


4º) Partan de las actividades creativas y formas de pensardivergente, para derivar acciones plásticas y sonoras, narrativasy dramáticas (comic) novedosas y personales: hacia la expresióno lenguaje total.

Estas propuestas de estimulación creativa tienen un granpotencial para alentar automáticamente las fantasías y el ingenio dela mayoría de los alumnos desde la educación infantil a la universitaria,no sólo en las áreas de expresión, sino en temas de ciencias naturales,lengua y literatura, y prácticamente en todos los asuntos de la vida ydel trabajo profesional.

Para que los alumnos y las personas sean creativas, al igualque para ver, sólo es preciso animarles a abrir los ojos de suimaginación y todo adquirirá una nueva dimensión más allá de larealidad.

Para que las personan sean y se sientan creativas, bastacon que cada profesor mantenga como norma y norte de suenseñanza estas intenciones hacia sus alumnos: ¡Crea! ¡Inventa!¡Mejora! ¡Transforma! ¡Combina ingeniosamente lo dispar!.

Estas orientaciones se pueden aplicar a todos los contenidosy objetos de estudio: un cuadro de Miró y un verso de Lorca, uncaracol y un elefante, un triángulo y un quebrado, un árbol y una flor,la Revolución Industrial y la Francesa, la sal y los ácidos, etc.

Cualquier método o activador creativo, como forma de pensaroriginal, es aplicable a cualquier tema. Cualquiera de las operacionesmentales creativas sirve como instrucción docente para que losalumnos las realicen en cualquier área del saber.

Las actividades de estimulación del pensar, expresarse yhacer divergentes, originan respuestas distintas y originales en cadaalumno o equipo de alumnos. No hay dos iguales con lo que se(auto)percibe el carácter peculiar y único de la individualidad de


1. ESTÍMULO 2. PROCESO 3. PRODUCTODivergente Actividad Obra creativaDesencadenador creadora

Productividad: muchoFlexibilidad: variadoOriginalidad: nuevoAutenticidad: únicoSorpresa y humor: impacto

cada ser, creciendo, sólo gracias a la ejercitación creativa continuada,todos los días, hacia la autorrealización plena y la personalizacióndiferenciadora, hacia el yo único integral o equilibrado.

Los estímulos divergentes, los procesos y actividadesdesencadenados y los productos u obras resultantes sólo pueden serevaluados con los siguientes criterios de la creatividad, contrarios ala uniformidad convergente o la respuesta concreta preestablecida(Patton 1987):

• La productividad o cantidad y riqueza de ideas, contenidos ysentimientos.

• La labilidad y flexibilidad mental o variedad de ideas,procedimientos y acciones ante un mismo tema o problema.

• La originalidad o infrecuencia e inusualidad sorprendentes quela caracterizan.

• La autenticidad o haber nacido de las experiencias y vivenciasíntimas del sujeto.

• La admiración y sorpresa subyugadora que produce en elespectador.

LA ESTIMULACIÓN CREATIVA EN LA EDUCACIÓN

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo V 89

CAPÍTULO VEL CURRICULUM CREATIVO. LA

CREATIVIDAD EN LOS NUEVOS DISEÑOSCURRICULARES: UNA ESTRATEGIA

IMPRESCINDIBLE PARA LA REFORMASUSTANCIAL DE LA EDUCACIÓN

1.- CUESTIÓN DE PRINCIPIOS: LA CREATIVIDAD ESEL SUSTRATO NUTRITIVO DE TODA AUTÉNTICAMODERNA EDUCACIÓN

Ricardo Marín (1982) en su tratado sobre los "Principios dela Educación Contemporánea" señala la creatividad como uno delos seis pilares fundamentales en los que ha de apoyarse todaenseñanza y educación que se precie de actual y renovada. Elloquiere decir que, sin ese soporte, la auténtica educación estaría malcimentada, o sería inviable e insegura.

La creatividad es el cimiento sólido de una educación realista;pero, al tiempo, constituye las columnas que sostienen el edificio, elclima divertido y afectivo, abierto y activo y la propia dinámicametodológica innovadora y el fin mismo de la educación: formarciudadanos adaptados y críticos con la realidad de su entorno socio-cultural, pero sobre todo, que sean capaces de la comprensión globaly la transformación creativa del mismo.

"El valor dominante ya no es el capital sino las ideas"JohnNaisbitt, Sociólogo y escritor prospectólogo estadounidense


En un trabajo personal (Prado, 1980, pp. 53-54) me hepermitido complementar al maestro y amigo, Dr. Ricardo Marín,afirmando razonadamente que la creatividad es el principiofundamentador de todos los principios pedagógicos, es decir, sihacemos una educación creativa, ésta será necesariamenteactiva y personalizadora, intuitiva y sensible, socializadora ycooperativa, lúdica y divertida, pues "ser creativos es la dimensiónmás propia para hacernos y rehacernos. Crear es lograrauténticamente la cima de nuestro ser" (Marín 1982, p. 8).

LOS PILARES DE LA EDUCACIÓN MODERNA


Saturnino de la Torre (1992) utiliza para definir lacreatividad las metáforas del grano de trigo que sólo produceriqueza cuando se lo cultiva, la luz que ilumina nuestras vidas yla usamos aún desconociendo su naturaleza o el árbol frutalque crece merced a la estimulación sinérgica del agua, lassustancias minerales y el abono, la limpieza y el cuidado, laacción solar, etc.

Si la creatividad representa para los estudiosos el hemisferioderecho del cerebro, su cultivo es imprescindible para que semantenga vivo, crezca y produzca los frutos que le son naturales:la innovación transformadora, la viveza imaginativa, la visión mental,la apertura y tolerancia, la flexibilidad y la originalidad depensamiento.

Y, en última instancia, la creatividad es el distintivode los hombres y mujeres que han hecho avanzar la humanidaden todos los campos: los inventores, los genios, losinvestigadores, los artistas, los poetas, los novelistas, loslíderes sociales, etc.

Cultivar la creatividad en el currículum de modosistemático, aplicándolo todos los días en cada materia,aportaría la estimulación y el desarrollo de los talentos creativosde los escolares, haciendo de ellos auténticos creadoresalevines, Einsteins y Edisons, Lorcas y Rosalías, Quevedos yCervantes, Goyas y Leonardos.

De lo contrario, muchos de estos talentos en barbecho seráncomo granos de trigo que se mueren y no germinan por haber caídoen el pedregal o erial de una enseñanza repetitiva yreproductiva, aburrida y desalentadora.


2.- CUESTIÓN DE PENSAMIENTO NUEVO YDIVERGENTE EN LOS PROFESORES, LOS LIBROS YLAS AULAS: LA ESENCIALIDAD PROFUNDA YTRANSCENDENTE DE LA CREATIVIDAD TOTAL

La educación creativa ha de ser plasmada en el currículum,es decir, en los objetivos y actividades, en los procedimientos ymétodos didácticos para enseñar y aprender, en los materiales ylibros de texto, y en los supuestos conceptuales que suplen lascreencias irracionales fuertemente arraigadas en la praxis pedagógicade cada profesor de que enseñar es transmitir claramente ymemorizar con exactitud y objetividad los conocimientos o contenidosde la cultura, conformando las estructuras mentales, las concienciasjuveniles y las voluntades a unos referentes socio-culturales que lesson ajenos.

Una parte de la enseñanza usual representa una especie de"alienación" mental y doma de voluntades encubierta, que logransumisión, eliminación del propio pensar y sentir, conformación a lasnormas clásicas y órdenes de los demás, ensimismarse y escucharpasivamente sin implicarse en ningún proyecto de accióntransformativa del medio, dependencia de la guía de otra persona,generalmente por ser líder o autoridad formal, etc. Es lo que sedenomina efectos no deseados e imprevistos resultados de uncurrículum "oculto", porque no los ha programado nadie, peronecesariamente y de modo generalizado se producen.

La Educación Creativa/Educrea, con otros principios yprácticas diametralmente opuestos, es un antídoto contra esos efectosindeseables de la enseñanza reproductora. La creatividad suponeque profesores y alumnos ponemos en acción en cada temaestas actividades mentales divergentes, poco aplicadas en laenseñanza (Prado 1992) que hemos presentado en el anterior capítulo:


1) Creatividad objetiva y realista indagadora

• Libre ideación: con el Torbellino de Ideas, agotar todas lasevocaciones y sugerencias de la mente sobre el tema.

• Interrogación problematizadora: formular preguntasdivergentes y plantear problemas sobre el asunto o tema.

• Lanzamiento de hipótesis e investigación para descubrir algúnaspecto de la realidad.

2) Creatividad imaginativa

• Visualización: representar en imágenes mentales los sucesos yobjetos.

• Analogización: buscar símiles y analogías.• Fantasía: transformar en imágenes sucesivas la representación

de fenómenos.

3) Creatividad aplicada

• Innovación: cambiar sucesivamente diversos aspectos de larealidad material o social.

• Invención: crear algo nuevo, original, nunca visto.• Combinatoria: reorganizar algo de forma diferente.

4) Creatividad socio-procedimental

• Experimentación inagotable : ensayar nuevos métodos,instrumentos de indagación, acción, comunicación, etc.variándolos.

• Acción lúdico-mágica: jugar sin parar con las cosas e ideas,transformándolas como si se usara la magia.

• Desinhibición socio emocional: transgredir normas, usos yhábitos de trabajo, saludo, comportamiento, organización, etc.

5) Creatividad expresiva: lenguaje total

• Expresión plástica: representar las cosas con garabatos,collages, modelado, construcción, etc.

• Expresión lingüístico-literaria: decirlo de otros modos enpoesía, en cuento, en cómic, en anuncio-slogan, etc.


• Expresión dramática: comunicar las ideas mímicamente, congestos, con movimientos, mediante la danza.

• Expresión sonoro-musical: interpretar las ideas o fenómenoscon sonidos naturales, con música, con canciones.

• Expresión tecnológica: convertir las ideas estructuradasen maquetas y máquinas, diseñar a partir de los inventos,prototipos y artefactos que los reflejen.

• Expresión total: representar el fenómeno en un procesosecuencial con todos esos lenguajes, para concluir en unarepresentación de obra total, por ejemplo, una escultura quehable y cante, baile y cuente, pinte y dramatice los fenómenos.

Estas actividades mentales creativas y expresivasconstituyen la esencialidad del pensamiento divergente, que no sueleser aplicado sistemáticamente en la escuela ni en la universidad. Suaplicación garantiza una auténtica educación creativa y el desarrollogradual de la creatividad y la imaginación de los escolares y de susprofesores.

El encefalograma del pensar creativo del hemisferio derechode los profesores y alumnos será convergente, si no se realizanactividades mentales creativas.

Estas actividades deben "invadir" la teoría y prácticacurricular, implicándose en los objetivos , en la interaccióndidáctica entre profesor y alumnos, en el estudio y trabajointelectual, en las metodologías , en los exámenes yevaluaciones, para poder hablar "con objetividad" de unapraxis curricular creativa e innovadora y, a la larga, de un estilodocente y discente creativo, y una institución educativacreativa e innovadora.


3.- CUESTIÓN DE OBJETIVOS-PROCESOSCREATIVOS Y EXPRESIVOS RELEVANTES: LASMETAS ILUMINADORAS

La creatividad debe estar presente en todos y cada uno delos objetivos de enseñanza, ya que la creatividad es un rasgo esencialdel ser humano y un principio básico de la educación. Ha de haberobjetivos variados de creatividad, si se quiere desarrollar un serhumano integral creativo y transformador, auténtica persona sensibley divergente, afectiva y efectiva, expresiva y viva, y no una máscarao robot.

El currículum y los libros o materiales didácticos que losvehiculizan deben centrarse en objetivos o metas específicos dedesarrollo de la inteligencia lógico-crítica y clasificatoria, de lacreatividad aplicada y de la fantasía transformativa y mágica.

Los profesores y alumnos deben tener claros y explícitamenteformulados los objetivos de desarrollo creativo así como lasactividades creativas (epígrafe 2) plenamente puestas en práctica ylas fórmulas para evaluarlas.

Los Decretos de Enseñanzas Mínimas propugnanexplícitamente el desarrollo de la creatividad, de la representación yexpresión con lenguajes múltiples y de la resolución de problemasen la enseñanza primaria y secundaria.

La Ley de Ordenación General del Sistema Educativo(LOGSE) en España mantiene que "las actividades educativas sedesarrollarían atendiendo a los siguientes principios":

• La preparación de los alumnos para aprender por sí mismos.• La formación personalizada, que propicie una educación integral.• El desarrollo de las capacidades creativas y del espíritu crítico.• El fomento de hábitos de comportamiento democrático.• La metodología activa que asegura la participación de los alumnos.


En síntesis, la LOGSE propugna como fundamental y básicoen toda actividad educativa, un enfoque activo y participativo,democrático, crítico y creativo que asegure un desarrollointegral y personalizador, camino de una máxima autonomía einiciativa personal, que asegure el saber aprender por símismo y la toma de decisiones independiente .

Pues bien, estos principios fundamentadores deben ser elsentido y fin de cada acción educativa y nada mejor para ello queesas acciones educativas sean creativas, críticas y participativas.Con las actividades y métodos creativos, como el TI, se ponen enfuncionamiento todos esos principios, asegurando la consecuciónoperativa de unos objetivos creativos.

En cada lección o tema si hay proceso y actividadescreativas, habrá objetivos y efectos creativos, pues lo que no existeen el proceso no puede hallarse en el producto. En la coherencia deactividades-proceso-objetivos se da una objetiva y real, ineludible yeficaz praxis educativa auténtica y coherente.

ELEMENTOS CLAVE DEL CURRICULUM CREATIVO

MÉTODOS ACCIONES MATERIALES CLIMA CREATIVOS CREATIVAS CREATIVOS CREATIVO

OBJETIVOS PROCESOS CREATIVOS DE E/A (Enseñanza/Aprendizaje) CREATIVOS

Resultados yproductos

creativos.

EVALUACIÓN CONTINUA CREATIVA ALUMNOS Y PROFESORES CREATIVOS

CIUDADANOS Y PUEBLOS CREATIVOS

+ + +


La cuestión de los objetivos es clave, pues define qué tipode ser humano se intenta desarrollar al definir qué facetas del mismotienen más relieve en la práctica educativa en estas cuatrodimensiones:

1) El ser cognitivo que conoce, comprende y aprende y el ser(auto)consciente, que analiza los contenidos de su conciencia paracomprender y comprenderse, que piensa y decide por sí mismo.

2) El ser afectivo que se emociona y siente, que ama y aborrece,que siente pena y se alegra, que se ilusiona y se vuelve curioso, quetiene planes de disfrutar, vivir y desarrollarse.

3) El ser comunicativo social que escucha, dialoga y se entiendecon los otros, con el entorno y con las instituciones, para mejorarlasy transformarlas.

4) El ser efectivo que intenta ser útil, hacer cosas, hacer productos,cambiar lo inadecuado, manejar máquinas, etc.

En estas dimensiones el despliegue y el estilo del pensar yhacer divergente e innovador, inventivo y transformativo es el envésdel pensar y hacer reproductivo e imitativo, racional y crítico de laenseñanza clásica.

ESTILO A:

OBJETIVOS

1. Ser cognitivo 2. Ser afectivo 3. Ser socio- 4. Ser efectivo comunicativo

ESTILO B:

PENSAR Y HACER DIVERGENTE, INNOVADOR E INVENTIVO

PENSAR Y HACER CONVERGENTE, REPRODUCTIVO E IMITATIVO


Entre los objetivos creativos señalamos los siguientes:

1) En el ser cognitivo:• El desarrollo de habilidades intelectivas esenciales para

la creación: información objetiva, observación y análisis,relación e inferencia, imaginación y visualización, hipótesis ydescubrimientos, innovación e invención.

• El estímulo de actitudes fundamentales para la creatividad:cuestionar las cosas y verlas en todas sus perspectivas,interrogarse antes de contestar; curiosidad y sensibilidad;búsqueda de fallos; apertura y tolerancia; libertad para elegir,pensar, expresarse y decidir.

2) En el ser afectivo comunicativo:• Manejar diversos códigos de expresión total verbal (oral y

escrita), gráfico-plástica, dinámico-corporal, sonoro-musical,concreta y abstracta (con símbolos y signos), etc.

• Expresar y explorar sus sentimientos, cuestionarlos ymejorarlos en cada cuestión o problema.

3) En el ser efectivo:• Ser capaz de crear y manipular, inventar y desarrollar

mecanismos, instrumentos y artefactos.• Indagar problemas reales y encontrar soluciones efectivas y

fantásticas.• Proyectar el aprendizaje de cada tema en ejemplos y en

aplicaciones útiles para la vida y para la mejora del entornodel alumno.

4.- CUESTIÓN DE CONTENIDOS CURRICULARES: ELCAMBIO RADICAL

La sobrecarga de contenidos, de programas y deasignaturas son una de las razones que esgrimen los profesorescomo objeción más radical para llevar a cabo objetivos y actividadescreativas: "Es tanto lo que hay que enseñar y aprender que no quedaespacio más que para transmitir y memorizar mecánicamente". Ytienen razón en la primera propuesta, no en la mala solución de lareproducción pasiva repetitiva y mecánica.


Los contenidos de la enseñanza suelen ser objeto detratamiento informativo. Con frecuencia los profesores se esfuerzanen transmitir conceptos, datos y teorías para ser comprendidos yestudiados, más que para que sean tratados comprensiva ysignificativamente, constructiva y creativamente por los propiosalumnos. Este objetivo de información reproductiva desvirtúaradicalmente las posibilidades y exigencias básicas de desarrollointelectivo lógico-crítico y creativo, afectivo y efectivo de laenseñanza. Si el mayor esfuerzo y tiempo se dedica a la informacióndel contenido, queda muy poco espacio para criticar o sintetizar,para ver globalmente, analizar o crear, indagar o descubrir, interrogaro resolver problemas reales, imaginar, innovar o inventar, soñar oilusionarse. Cualquiera de estas operaciones heurístico-creativasllevan muchísimo más tiempo de ensayo y error que la merainformación y asimilación reproductiva.

Por tanto, es necesario replantear el problema de loscontenidos; estos no pueden seguir siendo obstáculo de la renovaciónde la enseñanza. Los profesores no han de mirar hacia el pasado,reproduciendo, sino que han de estar abiertos y dispuestos a un cambioradical y criterial de futuro, cambiando las viejas recetas y fórmulasde la enseñanza. Han de sustituir la centralidad obsesiva de loscontenidos por la de los procesos y actividades de desarrollocognitivo y creativo, afectivo y efectivo, para que se hagansignificativos, comprensivos y motivadores para alumnos yprofesores..

Para vivificar motivadoramente los contenidos de la cultura-histórica, social, económica, literaria, natural, artística, etc.- es precisocon urgencia un enfoque constructivo-creativo:

a) Que use los contenidos y datos de la cultura como materiales deconstrucción para "crear", innovando y combinando nuevasformas de cultura; que humanice y reavive el aprender, poniendoa los alumnos y profesores al nivel de los poetas y los inventores,de los artistas e investigadores, haciendo de ellos personascreadoras.


b) Que las experiencias vivas de "re-creación" cultural de loscontenidos diviertan y estimulen al individuo y al grupo, generandocampos más amplios de significaciones y utilidades compartidas.

c) Que los contenidos culturales sean objeto más que de comprensiónlógica inicial, de re-elaboración mental del estado de esoscontenidos en la conciencia del sujeto. Todo es perfeccionable:nunca se alcanza algo definitivo y acabado.

El problema no es qué contenidos seleccionar, sinocómo abordarlos . El problema de los contenidos es cómoprocesarlos: una cuestión de metodología y proceso más quede información que ha de ser relevante y seleccionada segúncriterios culturales y científicos (importancia en cada ciencia),pero sin olvidar los psicológicos y sociales (relevancia social yutilidad personal de esos contenidos para la vida de los alumnos ypara la sociedad).

Los nuevos diseños curriculares distinguen tres tipos decontenidos/objetivos:

1. Cognitivos einformativos: hechos,conceptos y principios.

2. Instrumentales yaptitudinales: aptitudesy procedimientos.

3. Socio-actitudinales:valores y normas.

* Datos de información.* Conceptos ydefiniciones.* Teorías y sistemas quelos explican y sustentan.

* Métodos y técnicaspara aprender.* Capacidadesintelectivas y creativasque desarrollan.* Instrumentos y técnicasque corresponden a laciencia y la tecnología deltema.

* Normas decomportamiento efectivasy adecuadas.* Predisposicionesactitudinales positivas onegativas.* Hábitos socialesracionalmente adecuados.* Valores clarificados.


En el pasado la mayor parte de la enseñanza se haconcentrado en la dimensión cognitiva e informativa. En las nuevaspropuestas de la Reforma Educativa los contenidos de desarrolloinstrumental y aptitudinal, así como los actitudinales y valorativos,constituyen otra dimensión más transcendental, que habría de ocuparun tiempo educativo (unas actividades de aprendizaje y evaluación)superior al 70% del espacio curricular.

Figura: TIEMPO/ACTIVIDADES DEDICADAS A LOSCONTENIDOS/OBJETIVOS DE LA ENSEÑANZA

CLAVESistema tradicionalReforma educativa

5.- LA CUESTIÓN METODOLÓGICA DEL PROCESO:LA RESPUESTA CLAVE

La clave de un currículum creativo, lo esencial para haceruna enseñanza creativa no está ni en el diseño y programacióncurricular, ni en los contenidos, ni en los objetivos, ni en los libros detexto. La raíz operativa de una acción discente-docente creativareside y se ahonda en el "humus" vigorizante de la metodología(técnicas) y el proceso (actividades) creativos. Si los alumnos y losprofesores no saben aplicar éstos, no hay posibilidad real de

1. C. Informativos 2. C. Aptitudinales e Instrumentales

3. C. Actitudinales yComportamentales


creatividad en las aulas. Profesores y alumnos han de serconscientemente formados en actividades, activadores y métodoscreativos, para poder iniciarse de modo eficaz en el pensar y hacerdivergente e innovador, imaginativo e inventivo aplicable a cualquiertema y contenido, a cualquier situación académica o vital.

Para ser un tenista "profesional" es preciso una ilusión porjugar, un entrenamiento inicial "efectivo", un liderazgo afectivo y eficazpor parte del entrenador (que probablemente ha sido un excelentejugador de tenis y ha pasado por la formación técnica de cómo enseñardel modo más rápido y seguro a aprender las distintas destrezas deltenis). Más que estudio teórico, y programación escrita de estrategiasy objetivos, se precisan muchas horas de práctica repetida einteligente.

La falta de entrenamiento metodológico es una carenciaesencial en la formación inicial y la actualización permanente delprofesorado en España. Formación que debiera estar liderada porlos profesores que mejor la practican en sus aulas (los tenistas deéxito en la cancha), que deberán pasar por una formación profunday especializada centrada en cómo enseñar a enseñar y aprendercreativamente en su área. Los procesos, actividades y métodostendrán que ser programados, ensayados en contextos de simulaciónpor los profesores en formación con grupos reducidos de alumnos,habrían de prever la investigación de los procesos de asimilación ycreatividad, proyectarlos por escrito, en audio y vídeo, etc.

La acción metodológica y procesual es lo más complejo yvariable, lo más abierto e incierto, lo más difícil de enseñar y aprender.Este es el motivo de su escaso estudio, desarrollo y divulgación en laenseñanza de la psicopedagogía. Pero es la pieza clave para que lareforma educativa se opere en la práctica escolar y deje de ser uncírculo vicioso lleno de términos nuevos vacíos de operatividad ycomprensión, como puede ser el aprendizaje comprensivo yconstructivo, significativo y creativo. Un currículum que tenga como


objetivo fundamental el desarrollo de la creatividad, será un engañopublicitario si no se concreta en actividades, procedimientos y métodoscreativos para aplicar a diario en todas las asignaturas (Ver esquema11).

Esquema 11: LA ACCIÓN CREATIVA

OPERACIONALIZADA EN EL DISEÑO Y PRAXIS

CURRICULAR

1. EL PROCESO CREATIVO BÁSICO MANIFIESTO EN:

1.1) Actividades 1.2) Procedimientos 1.3) Técnicascreativas:CreativACCIONES y activadores y métodos creativos creativos

2. El DISEÑO CURRICULAR CREATIVO

* La programación de objetivos y actividades. * Los libros de texto y recursos didácticos.

3. LA ACCIÓN EDUCATIVA EN EL AULA

* En el clima y interacción didáctica E/A abierta y lúdica, gozosa y útil.

* En el aprendizaje individual y grupal, constructivo y cooperativo, creativo e inventivo. * En los productos y proyectos realizados, originales y eficaces.

4. LA EVALUACIÓN INTEGRAL CREATIVA, PLÁSTICA Y METAFÓRICA


En otro epígrafe anterior hemos hecho un elenco de 18actividades creativas e inventivas, más estructuradamentedesarrolladas en el capítulo dedicado a la Enseñanza y Aprendizaje(E/A) creativos. En otras obras (Prado 1986, 1996) se ofrecenprotocolos y fichas diversas de aplicación de actividades yactivadores creativos.

Cuando queremos abordar el problema de la práctica de lasmetodologías creativas generales, aplicables en cualquier materia,hay que remitirse a nuestro primer trabajo "El torbellino de ideas.Hacia una enseñanza más participativa y creativa" (1982). En el"Manual de activación creativa" (1987) se presentan 18 activadoreso procedimientos de estimulación de la creatividad con ejemplos desu aplicación. En el libro "Técnicas creativas y lenguaje total" (1986)se aborda el problema de las metodologías de expresión creativaensayadas en la Educación Infantil y primeros cursos de la EducacuónPrimaria con gran aceptación entre los alumnos.

Para una visión sistémica de la gran variedad de técnicascreativas remitimos al manual de creatividad de Marín y Torre(1991); y a los dos Torre (1989 y 1995).

En el proceso de aprendizaje metodológico creativo, losprofesores pueden seguir cualquiera de estos tres caminos:

1º) El de las actividades creativas simples (creativACCIONES)en grupos de 3 ó 4 en cada lección (Prado 1996).

2º) El de los activadores y procedimientos, que estructuran variasacciones, empleando uno o dos en cada lección, hasta que semanejen fácilmente (Prado 1987, 1988); (Torre 1995).

3º) El de los métodos creativos, que implican un nivel máximo decomplejidad didáctica y de generalización temática por lo que elprofesor se concentra en el manejo paulatino de un solo método


como el "brainstorming" o Torbellino de Ideas (T.I.) durante untrimestre o curso hasta lograr la comprensión y dominio magistraldel mismo por sus alumnos (Prado 1982). Otros métodos alalcance del lector son la Sinéctica de Gordon (Joyce y Weil,1985), la Analogía Inusual (Prado 1993), la Imaginería Guiada(Prado 1991), el Roleplaying (Joyce y Weil 1985 y Prado 1991).

Para poner de relieve la complejidad de un método o técnicade creatividad frente a la simple actividad o procedimiento creativoremito al lector al cuadro de funciones básicas y operativas delaprendizaje con Torbellino de Ideas "su porqué y su para qué" (Prado1992, p. 42), que se evidencia en las seis etapas del proceso dedesarrollo (ib. p. 41), en las 12 áreas de aplicación (ib. p.51) y en las6 destrezas y competencias básicas que debe tener el conductor oprofesor que lo aplique (Prado 1982, pp. 82-83).

6.- LA CREATIVIDAD EN LA EVALUACIÓN Y LAEVALUACIÓN CREATIVA: UNA SORPRENDENTEESTRATEGIA DE MEJORA

Es obvio que si se persigue como objetivo el desarrollode la creatividad, ésta ha de ser objeto de evaluación. ¿Cómoevaluar la creatividad, las actividades y productos creativos? Sinduda alguna de un modo original y peculiar. Aún más si elcurrículum, los objetivos, la dinámica de clase, los materiales ymétodos han de ser creativos, por exigencias legales de los DCBy los Decretos de Enseñanzas Mínimas y por las propuestascientíficas y técnicas de la psicología y pedagogía actuales, parecenecesario que hablemos de una evaluación creativa, distinta a latradicional, que recurre a nuevos instrumentos derivados de lacreatividad plástica y literaria, dramática y musical y de lastécnicas y actividades creativas, tal como proponen Patton(Creative Evaluation , Sage 1987) y Eisner (Educationalimagination, McMillan 1979) respectivamente.


EVALUACIÓN Y CREATIVIDAD

Hemos utilizado la creatividad como modelo de investigacióny evaluación creativa en diversos contextos y temas: imagen,disciplina, prácticas escolares, consumo, publicidad, exámenes,estructuras espaciales del aula, etc. (Prado y Prado 1990). Másrecientemente hemos propuesto el Torbellino de Ideas comoinstrumento de evaluación dinámica (Prado 1992, pp. 52-53) y comoinstrumento de diagnóstico interventivo (Prado 1993).

El análisis diagnóstico creativo de los componentes de lasinstituciones, en concreto de la escuela, para su transformación seha abordado en la monografía "Reorientar creativamente la escuela.Dialéctica y metáforas para transformarla" (Prado 1990).


En definitiva, la evaluación creativa, con un carácterinnovador, perceptivo, artístico y globalizador como un sentido yfinalidad transformativa y prospectiva de lo evaluado se extiende dela institución escolar a la empresarial, de la imagen al sentido de laidentidad, de los contenidos docentes a la disciplina, de los materialesal clima, de las prácticas al sentir y creencias íntimas del profesor,de la estructura espacial del aula a los contenidos mentales (mapasconceptuales), aprovechando el sentido proyectivo y asociativo delibre relación del Torbellino de Ideas, la analogía y la estimulaciónplástica y divergente.

7.- LA INSTITUCIONALIZACIÓN DE LACREATIVIDAD: CONCLUSIÓN DEFINITIVA

La inclusión de la creatividad en los objetivos y actividades,en los recursos y metodología, en las prácticas docentes y discentesdel currículum, tiene un objetivo claro: su institucionalización operativaen el sistema educativo para que en cada aula y en cada centro demodo explícito y consciente se aplique y se desarrolle, sin olvidos nisupresiones, sin represión ni prohibición, de modo que se instaure unestilo permanente de pensamiento e intervención para crear, inventare innovar en toda acción educativa, vital y profesional por parte delos profesores y los alumnos.

Para ello, es preciso poner en marcha simultáneamente unaserie de procedimientos que generen un clima ambientalestimulador de la creatividad en las aulas (Ver cuadro 1) (Prado1992, p. 58).

Esta es la definitiva intención y decisión de un diseñocurricular creativo: amparar y estimular la creatividad en todos loscomponentes del currículum de modo que su desarrollo sea resultadode su institucionalización operativa permanente.


Ello significa un cambio radical en la concepción de la funcióndocente y del rol de profesor en una línea humanística. Suponetambién una nueva forma de pensar y estudiar, decidir y actuar, deser y de interactuar por parte de los alumnos, como pensadores,creadores y comunicadores con expresión total más que simplesexpositores verbales (Ver cuadro 1, Prado, 1992, p. 59).

Cuadro 1: DEL ROL DEL PROFESOR EXPOSITOR ALESTIMULADOR/CREATIVO

ROL EXPOSITOR ROL ESTIMULADOR

ALUMNOSPENSADORESEXPOSITORES

/EXPRESADORES

1. El que sabe (perono es sabido).

Impulsa a la evaluación demejora y al análisis deprocesos.

Él aprende nuevos procesosdidácticos/psicológicos:observa/practica.

Se autoevalúa.

Se (auto)enseña elproceso de trabajo.

2.1. Sigue por ellibro el programahecho o dado.

2.2. Él dirige todo.

Impulsa proyectos e ideasdidácticos:Construye su libro.

Da iniciativa para teneracomodación a su estado deánimo.

Aprende de sus ideas ytrabajo: se desarrolla.

3. Se centra encontenidos.

4. Él controla/evalúa.

Centrado en el proceso, enla persona y en el grupo.

Centrado en técnicas yprocesos, en el yo y elnosotros.

ED

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RE

A: la creatividad m

otor de la renovación esencial de la educacióncapítulo V

109

7.- HACIA LA PROGRAMACIÓN CREATIVA, INNOVADORA E INVENTIVA

A. DESARROLLO DIAGNÓSTICO COGNOSCITIVO: RECONOCE LO QUE QUIERES SABER

1.- DESARROLLO MOTIVACIONAL: QUERER SABER

A) Autodiagnóstico concienciador, motivador yprevisor (metaplanning)

¿Qué sé de seguro y cierto sobre el tema? ¿Qué

ignoro? ¿Qué errores, lagunas y desconocimientos

tengo? ¿Los tienen otros? ¿Qué deseo saber y

descubrir por mí mismo? ¿En qué quiero

profundizar?

B) Plan operativo y participativo alternativocon actividades creativas

1.- Torbellino de Ideas (TI) de interrogantes

atractivos sobre el tema. Selecciona las dos o tres

preguntas más interesantes y contéstalas con TI.

Haz un plan en equipo para saber qué cosas

quieres conocer o saber hacer sobre el tema.

C) Evaluación creativa de mejora

1.- ¿En qué grado sabes qué ignoras y qué

quieres conocer sobre el tema ahora?

2.- ¿En qué medida tu plan para estimular tu

interés por conocer/saber hacer funcionó? ¿Por

qué? ¿En qué fallo? ¿Cómo mejorarlo?

2.- DESARROLLO PROPOSITIVO INTENCIONAL: DESCUBRE TUS PROPÓSITOS

2.1.- SABER QUERER Y PROPONER¿Por qué y para qué quiero saber? ¿Qué propósitos

e intenciones guían esos deseos? ¿Qué deseo o qué

me gustaría hacer sobre ese asunto o tema? ¿Qué

utilidad y beneficio puedo obtener?

Tras haber contestado a las preguntas del

bloque A), haz una clara, concreta y detallada

descripción de cada uno de los 2 ó 3

propósitos que guían tu saber e intereses en ese

tema.

Constata el grado de claridad y fuerza de tus

propósitos e interés concentrados en el bloque

B).

2.2.- SABER HACER DE NUEVO¿Qué quiero emprender en esa área que sea nuevo

e inédito, que me divierta y me ilusione? ¿Cuáles son

mis planes de acción/innovación e inventiva en ese

tema/cuestión?

Elabora las respuestas a las preguntas del

bloque A). Elabora un proyecto o empresa

nueva e innovadora. Explicita qué y con qué,

por qué y cómo, dónde y cuándo... lo vas a

hacer.

1.- ¿Cuál es el grado de novedad de la

propuesta? ¿Por qué y en qué te agrada? ¿En

qué te divierte? ¿En qué conecta con tus

hobbies de siempre? ¿Qué te va a reportar?

2.- ¿Ha sido suficientemente concreta como

para que veas clara y fácil su ejecución?

ED

UC

RE

A: la creatividad m


110

B. DESARROLLO CREATIVO INNOVADOR. BUSCA CÓMO HACER ALGO NUEVO, CÓMO INNOVAR EN ESECAMPO

3.- SABER INNOVAR Y CREAR

Concibo, fantaseo e invento

ideas originales e insólitas en

ese tema. ¡Concrétalas!

1.- Planteo analogías de correspondencia con otros asuntos/objetos que

me atraen. Desarrolla una analogía inusual.

2.- Hago una metamorfosis total de un objeto clave en el tema: cambio

uno a uno todos los elementos de forma, color, tamaño, partes, usos,

etc.

3.- Propongo crear artefactos e instrumentos, diseños y productos

especiales en esa área. Hago un plan de desarrollo. Llevo a cabo:

* Una granja de caracoles.

* Una escultura-juego caracol para parque infantil.

* Una escalera especial de caracol: fácil, simple y bella.

1.- ¿Qué has logrado con la AI? ¿De qué

estas más contento? ¿Qué puedes hacer

como producto definitivo? ¿Qué mejorarías?

2.- De todos los cambios, ¿cuáles te parecen

más sugerentes y útiles? Diséñalos. Haz algo

definitivo.

3.- De todos los productos o artefactos

ideados o esbozados, ¿cuál convertirías en

algo definitivo?

C. DESARROLLO METODOLÓGICO-PROCEDIMENTAL: BUSCA CÓMO SABER MÁS DIVIRTIÉNDOTE

4.- SABER CÓMO SABER

Pienso en todas las formas de

conocer u obtener

información sobre el asunto.

1.- Ideo formas nuevas para investigar y descubrir cosas desconocidas

sobre el tema. Las llevo a cabo.

2.- Imagino máquinas e instrumentos para trabajar en ese asunto. Los

dibujo. Los realizo.

3.- ¿Dónde y quiénes saben más y hacen más y mejor sobre ese

asunto? (empresas, laboratorios, universidades, profesionales...).

Consulto en Internet y en otros sitios.

ED

UC

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A: la creatividad m


111

D. DESARROLLO AXIOLÓGICO: DISTINGUIR LO QUE REALMENTE MERECE LA PENA DE LO EFÍMERO YSUPERFICIAL

5.- SABER LO QUE VALE

1.- ¿Qué es lo que la gente valora

como básico y esencial en ese

tema? ¿Por qué?

2.- ¿Qué es lo que no se puede o

debe hacer? ¿Por qué?

1.- ¿Qué me gusta y disgusta en ese asunto?

¿Por qué? ¿Qué es lo que yo defiendo en ese

tema o asunto? ¿Por qué?. Torbellino de Ideas

de razones, ventajas o valores ¿Cuál es lo

esencial para mí?

2.- Confronto mis valores y lo defiendo frente a

un grupo opuesto.

¿He clarificado mis valores y posiciones? ¿Mis

opciones tienen tras sí muchas razones de

peso? ¿Hay concordancia entre lo que pienso,

lo que quiero y lo que hago?

6.- ACRISOLAMIENTO Y MEJORA DEL SABER PERSONAL

Distingue lo téorico (para saber) y lo

práctico (para hacer).¿Cuáles son

los conocimientos básicos y

esenciales en el tema que has

desarrollado hasta aquí? ¿Por qué?

¿A qué conclusiones has llegado?

Categorización sistémica de conocimientosHaz varios esquemas (de los más simples a los

más complejos) de las ideas y conocimientos

explorados, que recojan lo más relevante sobre

el tema:

* Lo externo y lo interno

* Lo de abajo y arriba

* Cómo se desarrolla o fabrica

* Sus partes y sus funciones

* Pasado y futuro

¿Qué has aprendido? ¿Cómo? ¿Para qué?

¿Cómo lo has pasado?

¿Qué resultados has obtenido?

¿Cómo podrías mejorar lo que has hecho?


Cuadro 2: LOS OBJETIVOS DE CREATIVIDAD YEXPRESION EN LAS ENSEÑANZAS MÍNIMAS

OBLIGATORIASEn los Reales Decretos en los que se establecen las EnseñanzasMínimas correspondientes a la Educación Primaria (EP, R. D. 1006/1991) y a la Educación Secundaria Obligatoria (ESO, R.D. 1007/1991) se recogen estos objetivos:

EDUCACIÓN PRIMARIA (EP)EDUCACIÓN SECUNDARIA

OBLIGATORIA (ESO)

1.- Objetivos generales- Comunicarse a través de medios deexpresión verbal, corporal, visual, plástica,musical y matemática, desarrollando lasensibilidad estética, la creatividad y la capacidadde disfrutar de las obras y manifestacionesartísticas.- Identificar y plantear interrogantes y problemasa partir de la experiencia diaria, utilizando tantolos conocimientos y los recursos materialesdisponibles como la colaboración de otraspersonas para resolverlos de forma creativa.- Utilizar en la resolución de problemas sencilloslos procedimientos oportunos para obtener lainformación pertinente y representarla mediantecódigos, teniendo en cuenta las condicionesnecesarias para su solución.

2.- Objetivos de las Matemáticas- Utilizar técnicas elementales de recogida dedatos para obtener información sobre fenómenosy situaciones de su entorno: representa de formagráfica y numérica y forma un juicio sobre lamisma.- Apreciar el papel de las matemáticas en la vidacotidiana, disfrutar con su uso y reconocer elvalor de actitudes como la exploración dedistintas alternativas, la conveniencia de laprecisión o la perseverancia en la búsqueda desoluciones.- Identificar en la vida cotidiana situaciones yproblemas susceptibles de ser analizados con laayuda de códigos y sistemas de numeración,utilizando las propiedades y características deéstos para lograr una mejor comprensión yresolución de dichos problemas.

1.- Objetivos generales- Comprender y producir mensajes orales yescritos con propiedad, autonomía y creatividad encastellano, en la lengua propia de su ComunidadAutónoma, y al menos en una lengua extranjera,utilizándolos para comunicarse y para organizar lospropios pensamientos y reflexionar sobre losprocesos implicados en el uso del lenguaje.- Interpretar y producir con propiedad, autonomíay creatividad mensajes que utilicen códigosartísticos, científicos y técnicos, con el fin deenriquecer sus posibilidades de comunicación yreflexionar sobre los procesos implicados en suuso.- Elaborar estrategias de identificación y resoluciónde problemas en los diversos campos delconocimiento y la experiencia, medianteprocedimientos intuitivos y de razonamiento lógico,contrastándolas y reflexionando sobre el procesoseguido.

2.- Objetivos de las Matemáticas- Conocer y valorar las propias habilidadesmatemáticas para afrontar las situaciones querequieran su empleo o que permitan disfrutar conlos aspectos creativos, manipulativos, estéticos oútiles de las matemáticas (datos estadísticos,gráficos, planos, cálculos, etc.) presentes en lasnoticias, opiniones, publicidad, etc., analizandocríticamente las funciones que desempeñan y susaportaciones para una mejor comprensión de losmensajes.- Actuar, en situaciones cotidianas y en laresolución de problemas, de acuerdo con modospropios de la actividad matemática tales como laexploración sistemática de alternativas, la precisiónen el lenguaje, la flexibilidad para modificar el puntode vista o la perseverancia en la búsqueda desolución.


3.- Objetivos del Conocimiento del MedioMaterial, Social y Cultural- Interpretar, expresar y representar hechos,conceptos y procesos del medio socionaturalmediante diferentes códigos (cartográficos,numéricos, técnicos...).- Identificar, plantearse y resolver interrogantes yproblemas relacionados con elementossignificativos de su entorno, utilizando estrategias,progresivamente más sistemáticas y complejas, debúsqueda, almacenamiento y tratamiento deinformación, de formulación de conjeturas, depuesta a prueba de las mismas y de exploración desoluciones alternativas.

4.- Objetivos de la Lengua y Literatura- Explorar las posibilidades expresivas orales yescritas de la lengua para desarrollar la sensibilidadestética, buscando cauces de comunicacióncreativos en el uso autónomo y personal dellenguaje.- Fomentar la actitud de búsqueda de caucescomunicativos creativos y personales en el uso dela lengua escrita.- Utilizar los recursos expresivos no lingüísticos(gestos, postura corporal, sonidos diversos,dibujos, etc.), con el fin de intentar comprender yhacerse comprender mediante el uso de la lenguaextranjera.

3.1.- Objetivos de Ciencias Sociales,Geografía e Historia- Resolver problemas y llevar a cabo estudios ypequeñas investigaciones aplicando losinstrumentos conceptuales y las técnicas yprocedimientos básicos de indagacióncaracterísticos de la Geografía, la Historia y lasCiencias Sociales.- Realizar tareas en grupo y participar endiscusiones y debates con una actitudconstructiva, crítica y tolerante, fundamentandoadecuadamente sus opiniones y propuestas yvalorando la discrepancia y el diálogo como unavía necesaria para la solución de los problemashumanos y sociales.

3.2.- Objetivos de Ciencias de la Naturaleza- Valorar el conocimiento científico como unproceso de construcción ligado a lascaracterísticas y necesidades de la sociedad encada momento histórico y sometido a evolución yrevisión continua.

4.- Objetivos de la Lengua y Literatura- Expresarse oralmente y por escrito concoherencia y corrección, de acuerdo con lasdiferentes finalidades y situaciones comunicativasy adoptando un estilo expresivo propio.- Interpretar y producir textos literarios y deintención orales y escritos desde posturaspersonales críticas y creativas, valorando lasobras relevantes de la tradición literaria comomuestra destacada del patrimonio cultural.


Cuadro 3: OBJETIVOS EXPRESIVO-CREATIVOS ENLAS ÁREAS ARTÍSTICAS

EDUCACIÓN PRIMARIA (EP) EDUCACIÓN SECUNDARIAOBLIGATORIA (ESO)

1.- Objetivos de la Educación Física- Utilizar los recursos expresivos del cuerpo ydel movimiento para comunicar sensaciones,ideas y estados de ánimo y comprendermensajes expresados de este modo.

2.- Objetivos de la Educación Artística- Comprender y usar los elementos básicos dela notación musical como medio derepresentación, expresión y conocimiento deideas musicales, tanto propias como ajenas.

- Tener confianza en las elaboracionesartísticas propias, disfrutar con su realización yapreciar su contribución al goce y al bienestarpersonal.

- Utilizar el conocimiento de los elementosplásticos, musicales y dramáticos básicos en elanálisis de producciones artísticas propias yajenas y en la elaboración de produccionespropias.

- Explorar materiales e instrumentos diversos(musicales, plásticos y dramáticos) paraconocer sus propiedades y posibilidades deutilización con fines expresivos, comunicativosy lúdicos.

- Comprender las posibilidades del sonido,imagen, el gesto y el movimiento comoelementos de representación y utilizarlas paraexpresar ideas, sentimientos y vivencias deforma personal y autónoma en situaciones decomunicación y juego.

1.- Objetivos de la Educación Física- Reconocer, valorar y utilizar en diversasactividades y manifestaciones culturales yartísticas la riqueza expresiva del cuerpo y elmovimiento, como medio de comunicación yexpresión creativa.

2.- Objetivos de las Áreas Artísticas2.1.- Música- Expresar de forma original sus ideas ysentimientos mediante el uso de la voz, deinstrumentos y del movimiento, en situacionesde interpretación e improvisación, con el fin deenriquecer sus posibilidades de comunicación,respetando otras formas distintas deexpresión.- Utilizar de forma autónoma y creativadiversas fuentes de información -partituras,medios audiovisuales y otros recursosgráficos- para el conocimiento y disfrute de lamúsica y aplicar la terminología apropiadapara comunicar las propias ideas y explicar losprocesos musicales.2.2.- Educación Plástica y Visual- Expresarse con actitud creativa utilizando loscódigos, terminologías y procedimientos delenguaje visual y plástico con el fin deenriquecer sus posibilidades de comunicación.- Valorar la importancia del lenguaje visualplástico como medio de expresión devivencias, sentimientos e ideas, superarinhibiciones y apreciar su contribución alequilibrio y bienestar personal.- Apreciar las posibilidades expresivas queofrece la investigación con diversas técnicasplásticas y visuales valorando el esfuerzo desuperación que supone el proceso creativo.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo VI 115

CAPÍTULO VIEVALUACIÓN CREATIVA

1.- LA EVALUACIÓN AUTORITARIA PREPONDERANTE:UN ERROR DE CONCEPCIÓN

La forma tradicional usualmente empleada de evaluaciónen todos los ámbitos de la educación y la investigación, de la acciónsocial y la organización está caracterizada por los valorespredominantes autoritarios de los hábitos democráticos departicipación y expresión debilitadores del sistema socio-político,educativo, cultural y científico.

El directivismo autoritario e impositivo lo invade todo.Siempre y en todo lugar hay un jefe o director que ejerce el poder demodo más o menos directivo o coercitivo : el padre, el papa, el profesor,el predicador y el párroco, el político, el periodista y el patrón estánsiempre omnipotentes en el consciente e inconsciente colectivo eindividual de todo ser humano.

La P de Poder es un virus social e institucional y personal yprofesional:

• En la familia, el Poder omnipotente del Padre se impone al hijo/a. • En la iglesia el Poder del Párroco/Predicador y del Papa Pope

gobiernan las conciencias y dictan la moral de los creyentes.

"La mayoría de las personas gastan más tiempo y energías en hablar de losproblemas que en afrontarlos"

Henry Ford (1844-1929) Industrial estadounidense


• En la vida pública, los Políticos lo deciden todo y lo saben todocon un despotismo bastante desilustrado.

• En la empresa y organización, el Patrón y el Directivo ordenan,planean y controlan.

• En los medios de comunicación, los Periodistas deciden lo quela gente ha de pensar u opinar, actuando como jueces y Profetasde la vida ajena.

Y, lógicamente, la evaluación está regida por este sentidoautoritario y directivo general de la civilización; un solo ser, mássabio y poderoso, debe dirigir, mandar, juzgar y condenar a otros deseres, carentes de ideas e iniciativas. Sin alternativas para pensar,decir y decidir por sí mismos. Ellos están hipotecados para evaluar yjuzgar por sí mismos, para cambiar o avanzar de acuerdo con susideas e ideales, sus criterios y valores.

Los sistemas clásicos de evaluación predominan en laescuela, en el arte y la crítica literaria artística (los críticos han dedecidir qué poeta, narrador, pintor, actor, bailarín, etc. es mediocre,bueno o excelente) y en la cultura organizacional, el desempeño delcargo por el personal está sujeto a la supervisión evaluativa del jefe,si han logrado sus objetivos, si te has equivocado en..., si hemostenido estas quejas de ti..., debes... La evaluación del espíritu ysentido de juicio negativo, inmodificable e inapelable del jefe, delcrítico, del profesor típico de la evaluación clásica, que castiga, inhibey desmotiva al sujeto por su carga de negatividad y por su carenciade estímulos para tener iniciativas de mejora y ensayarlas sin miedoal reproche crítico ni al fracaso desmovilizadores.

Los profesionales y las organizaciones han de evolucionarde modo rápido y técnico hacia la autoevaluación creativa continua,concienciadora del proceso para la mejora permanente de todos loscomponentes que intervienen en su trabajo. "Todo puede pensarse,diseñarse y hacerse cada vez mejor", anuncia el espíritu optimista yexperimentador del profesional y directivo, del supervisor y evaluadorcreativo.

La puesta en práctica de este nuevo enfoque evaluadorcreativo requiere de una nueva cultura organizacional y de unas


nuevas formas de entender y presentar la evaluación y la crítica,opuestas a las que usual y masivamente se practican (Ver cuadro).

CONTRASTE ENTRE LA EVALUACIÓN USUAL Y LA CREATIVA(infrecuente)

EVALUACIÓN CLÁSICAUSUAL

EVALUACIÓN CREATIVA

1.1. Para qué* Conocer qué y por qué ocurrenlas cosas.* Contrastar los resultados y laspersonas.* Catalogarlas y etiquetarlas:listos/torpes.* Ejercer de jueces/sabios solo losque enseñan y mandan (PODER).1.2. Por qué* Mantener el poder del profesor,jefe, experto, que tienen siempre larazón (toda la razón). Es el poderdespótico y dominador de unospocos.2.1. Quién* En un juicio final del jefe deaprobación/reprobación inapelable,que no cambia nada.* La hace el experto con "saber"inapelable (tecno-autoritaria).

2.2. Cómo/con qué* Con cuestionarios, tests y pruebasclásicas, rigurosas y escritas.

1.1. Para qué* Saber qué queremos y pensamos yporqué.* Reflexionar sobre el proceso y elproducto para mejorarlos.* Impulsar el crecimiento del ser.* Ejercer todos de creadores y prota-gonistas (ser, crear y crecer).

1.2. Por qué* El ser humano creador ansía innovar,variar, crear, inventar, mejorar.* El poder liberador de la creatividadde todos en todo.

2.1. Quién* Es una visión explicativa y descriptivade todos los participantes con el fin de"celebrar" los logros, mejorar lo insatis-factorio y prever nuevas líneas inéditasde ideACCIÓN de cooperación socio-humanitaria.2.2. Cómo/con qué* Con instrumentos informales, endirecto y de viva voz y con autoinfo-rmes, con técnicas de expresión crea-dora como el torbellino de ideas, lasanalogías, los retos, etc. Toda la sub-jetividad del ser.


2.- HACIA LA EVALUACIÓN CREATIVA: REQUISITOSDE PROCESO

Es muy largo y costoso cambiar el estilo autoritario yjudicativo de la evaluación imperante, pues se apoya y emplea losmecanismos de dominio y control propios de los sistemas autoritarios/paternalistas de la familia y la cultura, de la escuela y la universidad,de la empresa y los organismos públicos y privados. Mandar, tenerpoder y ejercerlo, obedecer, ser guiado y pasivo es una manera"natural" de ser, que todos los seres humanos han interiorizado desdela infancia en la familia y la escuela, sin cuestionarse sus efectosdeshumanizadores.

Se precisan como requisitos y procesos vivos para iniciar elcamino de la innovación y transformación radical de la evaluación yla cultura autoritarias las siguientes etapas:

2.3. Cuándo* Al final del trabajo sólo se valora elproducto y los logros.

2.3. Cuándo* A lo largo del trabajo se valora elproceso (los bloqueos y dificultades,los usos, las tareas y prestaciones) y,al final, el producto y las alternativasde mejora o variación.

3. El espíritu o sentido último* Dominador y perpetuador del statuquo: conservador, reproductor yconformador.* Impulsor de la lamentación, elreproche y la crítica inhibidores de laacción y el talento.

3. El espíritu o sentido último* Liberador del sentir y el pensar, delquerer y el poder (iniciativa) de todaslas personas, impulsor de la creativi-dad, el optimismo y el talento, de lacolaboración, la innovación y elaprendizaje permanentes.


1ª- Una clara evidencia y conciencia personal-social de cómoy cuán insatisfactorias e improductivas son las formas directivasactuales de enseñar, organizar y evaluar sin contar con los alumnosy operarios que operan/trabajan sin poder pensar, ni decidir por símismos, de acuerdo con sus criterios y con el buen saber hacerque los años de desempeño de su trabajo les han enseñado.

2ª- Una determinación consciente de cambio de esta cultura porparte de los directivos y jefes de la organización en todos losniveles. Esto requiere formación de los mismos para cambiar deopinión y de concepto, de actitudes y conductas, de criterios yvalores hasta lograr una nueva visión de la persona y de la vida,del trabajo, de la cultura y de la organización.

3ª- Un plan de difusión y preparación de todo el personal delámbito educativo, productivo y social favoreciéndose de estenuevo estilo participativo y creativo de mejora y calidad total (entodo y por todos) mediante:

• Folletos, carteles, eslóganes que publiciten esta cultura departicipación y evaluación de mejora.

• Conferencias y seminarios apropiados.

4ª- Es esencial realizar una formación sólida de todos los quetienen poder en la participación y la creatividad.

Habrán de desaprender los viejos hábitos y generar otrosnuevos en talleres breves de práctica de las distintas formas y técnicasde creatividad para hacer creativas las mentes, los programas y lasactividades, así como la evaluación de las mismas.

Las técnicas creativas como el Torbellino de Ideas, laSolución de Problemas como retos de eliminación definitiva, laRelajación Creativa grupal anti-estrés y anti-accidente laboral, laVisualización y la Analogía Inusual, etc. generan un clima y un estilode pensar, de actuar y de ser tolerante y desinhibido, de abiertacomunicación y colaboración para la mejora y el éxito. (Prado 1982,1986, 1996).


3.- LA ESENCIA O ESPÍRITU DE LA EVALUACIÓNCREATIVA

¿Qué distingue a la evaluación creativa de la que no lo es?¿Qué hace a la evaluación ser creativa? ¿Qué es la "criticreatividad"?

Es una nueva forma de pensar y de comunicarse que secentra en las alternativas múltiples de hacer lo mismo de otras muchasformas, muchas de ellas más simples y efectivas, que superan laspreestablecidas y, por tanto, conducen natural y lógicamente al "retiro"de las mismas.

Es la sustitución y eliminación del espíritu inhibidor del yo enpredisposición de fracaso, pesimismo y autodestrucción mediantefrases, que resuenan de continuo como por ejemplo las siguientes:¡No! ¡No se puede! ¡No está bien! ¡Qué error! ¡Eres tonto! ¡Quetonterías dices!

Hay que cambiar las mentes y mentalidades pesimistas ypasivas: ¡No! ¡Mal! ¡Error! ¡No sabes! ¡No puedes! por el espíritucreativo optimista, experimentador e inventivo del genio: ¡Sí! ¡Bien!¡Acierto! ¡Muy bien por lo logrado! ¡Piensa, crea y ensaya mejoras!¡Supérate a ti mismo! ¡Atrévete! ¡Todo es mejorable! ¡No te despor satisfecho nunca! ¡No te pares en el ascenso! ¡No te duermasen los laureles de lo logrado ni del éxito! ¡Ni te hundas en ladesesperación del fracaso!

Este es el espíritu del creador e inventor, esta es la razón deser de la evaluación creativa o "criticreatividad"; sustituye la críticanegativa (de lo que no te gusta, o presientes deficitario o lo vesincompleto y con fallos) que te agobia y paraliza, por la acción creativade generación y ensayo de alternativas. ¿Cómo hacerlo de otrasformas? ¿Cómo corregir defectos y averías? ¿Cómo evitar esosfallos y errores para siempre y ensayarlos simuladamente hasta estar


seguro de una fácil ejecución próxima a la perfección? ¿No hayformas mejores?

Los rasgos esenciales de una evaluación creativa losresumiremos así:

a) Sentido y fin esencial creador y transformador: la ilusión yel ideal es crear e innovar, mejorar y optimizar de continuo todoslos componentes.

b) Espacio y tiempo universales: en todo lugar y en todomomento ha de darse este proceso creativo e inventivo.

c) Participación democrática radical: todos los agentes, alumnosu operarios (que son los protagonistas) han de llevar la vozcantante más que los jefes o profesores.

d) Instrumentación fácil mediante el empleo de procesos ytécnicas creativas:• Visualización de procesos y productos/obras/resultados óptimosen belleza y eficacia, en facilidad de uso y bajo coste.

• Torbellino de alternativas.• Lo insatisfactorio sublimado en la acción.• Fallos disparadores de deseo y procedimientos para obtener"cero" defectos.

¡No te lamentes de algo deficitario! ¡Re-créatelo!

4.- EVALUACIÓN CREATIVA EN ACCIÓN."CREATIVALUACCIÓN"

La creativaluACCIÓN es muy elemental y su aplicaciónfacilísima. Basta preguntarse siempre, pensar, responder y ensayar(poner en ACCIÓN) las alternativas necesarias para optimizar cadaacción o producto insatisfactorio:

1º) ¿Qué es lo que no me gusta de lo hecho? ¿Por qué? ¿En qué?¿De cuántas formas puedo mejorar cada aspecto? ¿Y el conjunto?


2º) Hacer un Torbellino de Ideas de todas las cosas que podría hacerpara que resulte muy atractivo y me guste a mí y a los demás. Paraque no tenga ninguno de esos errores y fallos que no me agradan.

3º) ¿Cómo sería ese objeto/proceso ideal? ¿Cómo realizarlo perfectocon los mínimos costes y materiales, esfuerzo y acciones?

Cualquier persona siente curiosidad por la búsqueda,indagación, transformación y mejora en sus planes y proyectos vitales,en sus actuaciones y empresas, y en sus reflexiones y exámenes.Este espíritu creador e inventivo de evaluación de mejora jamásdebe ponerse entre paréntesis, salvo que se perder una capacidadesencial del ser humano.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo VII 123

CAPÍTULO VIIAPRENDER A SER CREATIVO: LA

FORMACIÓN PROFUNDA Y LENTA ENCREATIVIDAD Y EXPRESIÓN TOTAL, EL

LARGO CAMINO HACIA LA MAESTRÍACREATIVA

En homenaje a mi Maestro Ricardo Marín

1.- INTRODUCCIÓN: ALGUNOS INTERROGANTESCLAVE

¿Vale para la formación en creatividad y expresión el modelosocial reinante por doquier de "aprender" rápidamente y sin esfuerzoque rige universalmente para acumular conocimientos yuxtapuestos,sin mayor implicación del sujeto, pues no le cambian sus estructurasmentales, no varían sus actitudes hacia lo estudiado, no lo proyectaen su acción, modificando sus hábitos de comportamiento?

¿Se puede con un curso de 20 ó 30 horas enseñar a pensardivergentemente y ser creativo e imaginativo cuando casi nunca laimaginación se ha ejercitado? ¿Cuál es el tiempo mínimo de formaciónprecisa para dinamizar las capacidades de pensar innovadoramentey comunicarse expresivamente mediante lenguajes sonoros ycorporales, literarios y plásticos? ¿Son suficientes cursos aislados y

"La educación es una tarea típica, radicalmente humana. Pretendedesplegar las mejores posibilidades de cada cual para que pase de la persona

que es, a convertirse en una madura personalidad. El desafío con que se enfrentaes que ninguna de las capacidades radicalmente humanas quede sin desarrollar.

[...]LA CREATIVIDAD ES LA CLAVE DE LAS REFORMASEDUCATIVAS"

Ricardo Marín Ibáñez (1922-1999) Catedrático de Pedagogía general de la UNED


breves (1 mes durante 25 horas) o es preciso un plan integrado,continuado y coherente de talleres de formación a medio plazo (5años), con una duración del entrenamiento en torno a las 500 horascomo proponen los maestros creativos y expertos en creatividad?

¿Cuáles son los procesos integrados en metodologíasaplicadas más eficaces y coherentes para enseñar a ser creativo,innovador e inventivo? ¿Sirve con recetas y experiencias aisladassin integrar ni investigar o es preciso proyectar la formación enmetodologías concretas experienciadas y apoyadas coninvestigaciones fáciles de aplicar en el propio contexto? ¿Ofrecegarantías un sistema informativo para formar y desarrollar lascapacidades y talentos creadores musicales, motrices, dramáticos,literarios y sociales, que constituyen la esencia de las personalidadesy genios que han hecho avanzar la cultura, la ciencia y las artes?¿Podemos estar satisfechos con conferencias y lecciones magistralesy/o con prácticas sin fundamentación teórica o es preciso integrarteoría y práctica con un espíritu y organización creativa de apoyo?

¿Cuáles han sido los caminos seguros y las estrategiasinnovadoras de los procesos y acciones inventivas y los ambientes ycualidades relevantes que llevaron a los genios al éxito traspasandolas barreras de lo conocido hacia lo desconocido e inédito? ¿Se puedenadoptar procesos de los genios en metodologías y ambientes creativosde un programa riguroso de formación?

¿Se puede hacer formación auténtica y veraz en creatividady expresión, sin ofrecer otros procesos, metodologías y organizaciónverdaderamente distintos de los usuales, convergentes yreproductores, a los que la gente está acríticamente acostumbrada?¿Cómo responden inicialmente a las metodologías creativas einéditas? ¿Pueden lograr adaptarlas hasta sustituir a sus hábitos depensar y criticar, de comunicar y expresarse con "normalidad ycorrección"?

¿Se puede cambiar en las 30 horas de un curso las formasmecánicas de "no pensar" por uno mismo, sino de reproducir lo que


otros piensan y dicen (libros, TV, profesores)? ¿Es posible sustituir ocomplementar el pensamiento convergente y usual por elpensamiento divergente, que discrepa, tiene otras visiones, innova ycambia lo que es y busca otras posibilidades?

Cambiar es más costoso que seguir las rutinas yautomatismos de pensar y actuar: hay que renunciar a lo que unosabe y cree que es bueno o que es lo mejor. Hay que reconocer yanalizar las limitaciones y prejuicios de lo que se hace (qué resultaser lo mejor para uno). Hay que generar o estudiar otras formas deacción que se desconocen. Hay que ejercitarse en ellas hasta quese realicen con facilidad y éxito, hasta convencerse de que es mejorde lo que ya se hacía.

Todo esto requiere mucho más tiempo, calidad y riqueza deprocesos didácticos y finura de análisis psicológico de lo que es usualen los sistemas clásicos de aprendizaje y de "training".

Hay que diseñar y ejercitar paciente y técnicamente nuevosmodelos y programas de formación para el cambio de creencias yactitudes, métodos de pensar proyectados a la prácticatransformadora de la propia persona y del propio quehacerprofesional.

2.- UN PARADIGMA MÁS HUMANO DE FORMACIÓN

Desde que se planta la semilla de un peral en el vivero hastaque da fruta en abundancia pasa un tiempo no inferior quizás a los10 años. Si no hay buen clima con sol y lluvia propicios, si no hay unatierra fértil y bien abonada, si no hay un buen fruticultor que lo cuide,el peral tardará en crecer y dar sus frutos. Las heladas, que locongelan y paralizan en el pasado y las plagas que minan y comenlas raíces y las hojas, amenazan la supervivencia y desarrollo delárbol. El cultivo eficaz de la creatividad requiere generalmente unclima que la estimule, superando inhibiciones; un terreno bienpreparado que dé solidez y seguridad psicológica a las personas para


que puedan plantar en él las semillas y métodos de la creatividad; unfacilitador o jardinero sensible y experto en el cultivo de la creatividad;un facilitador que conoce y previene los bloqueadores psicosocialesde la expresividad y libertad para transgredir y vencer los miedos, laprevención y la inhibiciones, las ansiedades ante lo desconocido, loque va a nacer y ser creado. Es preciso inmunizar con una vacunacontra los virus mortíferos de la creatividad y la expresión, como elautoritarismo uniformador (todos siguen la flecha y hacen lo mismo),la burocracia que todo lo regula (no puedes hacerlo de otro modoaunque sea mejor y más cómodo), los hábitos y normas sociales(siempre se ha hecho así), el sentido pragmático y utilitario de lacultura productiva (tener cosas o bienes y lograr dinero y éxito fácily rápido en vez de estar bien, disfrutar de los procesos de ensayar,hacer y jugar, y del llegar a ser más que del tener).

Se precisa un modelo más ecológico de desarrollo creativodel ser humano, que revise y transforme las fórmulas artificiales yprocedimientos "poco naturales" empleados en la formación:

a) Hay que erradicar y prevenir los errores y los hábitos equivocadospara el estudio y el aprendizaje que no están de acuerdo con elmodo natural de pensar, actuar y ser de las personas: todo el tiempodadicado a reproducir, uniformar, conformar, memorizar y asimilar.

b) Hay que investigar y descubrir en la formación otras alternativasde operar de la inteligencia como visualizar y analizar, imaginar yfantasear, idear posibilidades para decidir y actuar, innovar ytransformar, abrir interrogantes críticos e inventar, explorar ydescubrir, ensayar, etc. Es urgente proyectar estas nuevas formasde pensar y concebir la realidad en los sistemas de educación y enlos programas de formación.

c) Hay que inventar procesos y procedimientos innovadores queasocien la idea o concepto con el diseño (pensar cómo hacerlo) yla acción (hacerlo). Un jardinero no cultiva sus plantas sólo conpensar en ellas (ideas) ni con tijeras de la crítica (para cortar), ha


de diseñar cómo y cuándo plantar, regar, abonar, excavar, protegery recolectar.

d) Hay que tener presente la dinámica natural de los intereses ynecesidades de las personas, de las emociones de atracción (amor)y rechazo (odio), de lo que gusta y desagrada, de la persistencia yel esfuerzo, del desánimo y el entusiasmo.

Sin duda la persona es un ser humano integral y único, quepiensa, siente, dice, ejecuta, tiene iniciativas y deseos. Naturalmentees un ser complejo y distinto de los demás, que reclama una atenciónpersonal, una formación a la medida de sus gustos y necesidades, desus afanes, ilusiones y creencias. No hay dos personas iguales. Nohay dos perales iguales, aunque estén en el mismo huerto y tenganlas mismas atenciones. No puede haber unas mismas acciones deformación.

Precisamos de un nuevo paradigma para la formación, queha de ser:

a) Diferenciada y única. La formación se ajusta a lo que el clientenecesita y quiere. Cada planta reclama un modo de cultivopersonalizado.

b) Progresiva y paulatina. La formación requiere un ritmo naturalpara cada persona. Ha de haber tiempos de quietud incubadora ydescanso acumulador y reparador (invierno de incertidumbres),tiempos de potenciación del crecimiento, aparentementeinapreciable, gracias al riego, los abonos y el sol (primavera deesperanza), momentos de floración y fructificación (verano depromesas granadas) y estadios optimistas de recolección ycelebración (otoño de frutos ciertos).

c) Programada para integrar ideas y diseños, posibilidadesy retos, ensayos y realizaciones definitivas . De este modocada participante asegurará una cosecha abundante y de calidad.Prepararemos un cultivo biológico de éxito garantizado, partiendo


de las necesidades y carencias, de los puntos fuertes y débiles decada uno. Lo asociaremos al contexto facilitador u obstaculizadoren que el sujeto se desenvuelve. ¿Cómo se usa como potenciadory promotor del autodesarrollo el clima y curriculum adecuados entiempo, espacio y recursos de aprendizaje o formación?

El fin de la formación es enseñar a vivir naturalmente, acrecer y fructificar al máximo de continuo, suprimiendo las barrerasy obstáculos que desaniman y bloquean el desarrollo, creando losfactores ambientales y organizacionales que impulsan el gozo y ansiade saber y crecer sin límites.

3.- EL LARGO PROCESO ASCÉTICO DE LIBERACIÓNDE LO VIEJO

Para favorecer el desarrollo de la formación en lacreatividad y la expresión, que buscan sin pausa lo nuevo y looriginal, lo auténtico y profundo: desaprender. Esindispensable desaprender, desprenderse de los viejoshábitos fuertemente arraigados en el pensar, hacer y ser decada persona.

La formación para desarrollar la creatividad personal y socialtiene una primera fase transcendental de desaprendizaje, deliberación de trabas y barreras, de olvido de hábitos ineficacesy destructores del yo, de desarticulación de los factores ynormas limitadoras y disfuncionales, de eliminación de losusos y funciones ineficaces, de supresión de los valores yvisiones caducos, que ya no sintonizan con los deseos y gustosactuales ni satisfacen los intereses y necesidades de la gente .

Se precisan poner en funcionamiento nuevos recursos ynuevos métodos, nuevas fórmulas y programas concretos deformación fundamentados en la investigación y en una teoríapsicosociohumanística coherente y sólida, en la que el ser humanoúnico e irrepetible, que piensa, siente y decide por sí mismo, ansíe ylogre culminar su ser en la autorrealización plena mediante unapráctica consciente, libre y responsable de los procesos y


procedimientos creativos eficaces para el cultivo, del sentidoinnovador y creador de sus capacidades inventivas y expresivas.

Esta fase y catártica de liberación creadora intenta prepararel terreno eliminando las malezas, arándolo y abonándolo antes desembrar y plantar las semillas de la creatividad. Ha de incluir, entreotras, las siguientes actividades de desaprender:

a) Cuestionar y eliminar muchas cosas aprendidas y el propioconcepto de aprender y estudiar:* Teorías inútiles porque no se aplican.* Conceptos aislados que no se comprenden, no se sienten ni serelacionan entre sí.* Leer y estudiar pasivamente, memorizar y reproducir para unaprueba o un examen.* Inteligencia como herramienta para trabajar con el cerebro y nocon las manos (ejecución), el diseño, o la narrativa: inteligencia pasivay pura vs. activa, aplicada y creativa.

b) Eliminar y sustituir esas formas clásicas de aprender porotras nuevas , inventadas por los propios sujetos en forma de juego,basados en la innovación, el humor, la exageración, la dramatización,el ensayo y error: hacer las cosas para equivocarse y crear conflictosclaros y, por el contrario, para lograr la perfección, etc.

c) Criticar y analizar los hábitos, los comportamientos y elsentido de la vida cotidiana. Suprimir las rutinas fáciles y losautomatismos de los hábitos inevitables en las formas de vestirse,andar, lavarse, comer, escribir, saludar, hacer las tareas de trabajo,etc. haciendo las cosas de modo nuevo y original.

d) Ver los absurdos, peligros y consecuencias del sistemasocial del trabajo de 8 horas diarias, en una misma función aburriday espacio neutro y frío. Pensar otras formas de organizarlo y hacerlomás natural y gustoso.


e) Reconocer las insatisfacciones del ocio consumista en bares,fiestas, teatro, etc. La pasividad enervadora de la TV. El comprarpor comprar para tener más que para ser.

f) Cuestionar el modelo de las instituciones en que vivimos(familia, partidos, escuela, empresa, ciudad): sus funciones, suestructura de poder y mando, sus recursos, su clausura o limitaciónde espacios, de acceso y de innovaciones.

¿Cómo instaurar este proceso catártico de eliminación ydesaprendizaje?

Señalamos algunas actividades en secuencia natural paradesaprender y desprenderse de viejos hábitos mentales ycomportamentales:

1º) Cuestionamiento consciente verbal con Torbellino de Ideaso libre asociación, ideación y respuesta sobre cada uno de esosapartados anteriores.

• ¿Cuál es su sentido, sus funciones y ventajas? ¿Cuáles son sussinrazones y efectos negativos? ¿Cuáles sus malformaciones ofunciones negativas?

• ¿Por qué es así? ¿De qué otras formas podría ser o hacerse másfácil, más natural, más a gusto?

• Y si fuera o existiera de otro modo, ¿qué pasaría?• Y si no existiera o no lo pudiéramos hacer, ¿qué pasaría?, ¿por

qué otra cosa lo sustituiríamos?

2º) Simulación dramática exagerada: hacer y representar lo quehemos criticado de modo exagerado y de modo contrario a como sesuele hacer. Ver qué pasa, ¿por qué?, ¿es más difícil?, ¿tiene sentido?,¿por qué?

3º) Proposición torbellínica de otras formas inéditas de hacerlou organizarlo. Hay que ir ensayándolas sobre la marcha. ¿Cómo tesientes? ¿Qué efectos producen? ¿Qué ventajas te crea?


4º) Elección de las formas más originales y efectivas, másgratificantes y apetecibles, más beneficiosas para uno mismo ypara el avance y crecimiento personal y social.

Estos ejercicios de crítica dramática deben realizarse a diariojunto a los procesos constructivos y creativos que apuntaremos enel epígrafe siguiente, dedicándole un tiempo no inferior a un terciodel total de la formación para instaurar una clara necesidad de cambioy transformación y establecer un compromiso duradero con laformación profunda.

No puedes construir un rascacielos sobre los cimientos yestructura de una chabola. Sería insensato por inútil sembrar trigo oplantar rosales en un campo sin roturar o lleno de piedras o hierbajos,antes hay que ararlo y limpiarlo.

4.- FASE CONSTRUCTIVA Y RADICAL DEFORMACIÓN EN CREATIVIDAD Y EXPRESIÓN

4.1. PONIENDO LOS PILARES SÓLIDOSINSTITUCIONALES

Existe una absoluta falta de cultivo apropiado del pensamientoinventivo y divergente, de la fantasía y la visualización, de la expresióny comprensión musical, plástica y corporal desde la escuela primariaa los Institutos de Enseñanza Secundaria.

Hay un gran desconocimiento teórico y científico de estostemas en su dimensión psicológica y pedagógica, que se proyecta enlos planes de estudio de las facultades correspondientes.

Abundan los errores y malos hábitos no cuestionados enlas líneas de trabajo y la filosofía de la enseñanza de las artes, lamúsica, el movimiento, el teatro, etc. ¿Conoces algún CentroAvanzado de Pedagogía musical, artística, dramática, de mimo,


etc. en alguna facultad de Bellas Artes, de Pedagogía o de Teatroen España, donde se investiguen y desarrollen nuevas formas deaprendizaje y desarrollo? ¿Conoces alguna facultad de Psicologíao Pedagogía donde se estudie, investigue y desarrolle lacreatividad?

Estamos institucionalmente subdesarrollados en lapromoción científico-técnica y pedagógica de la creatividad y laexpresión.

Es preciso cuestionarse lo que se hace para explorar otrasposibilidades. Es indispensable reconocer las carencias deprogramas y centros para la investigación y desarrollo rigurosoen las Universidades, e impulsar su demanda y su creación porparte de los numerosos profesores pioneros y de las asociacionesde especialistas: multiplicar los congresos, los cursos, los libros yartículos, el intercambio con expertos y centros del extranjero,etc.

Es indispensable impulsar un trabajo riguroso y establede investigación y desarrollo de la creatividad y la expresión conperspectivas de futuro, con una dirección y estilo acertado y conuna exigencia de excelencia y logro en instancias oficiales yprivadas del sistema educativo y universitario.

Tienen que convencerse las autoridades educativasde la necesidad y rentabilidad de estas propuestas. Seríadeseable que en cada Comunidad Autónoma existiera unCentro Avanzado de Creatividad y Expresión con categoríade Instituto Universitario de investigación, desarrollo ydifusión.

4.2. EL PROCESO DE FORMACIÓN EN CREATIVIDAD:EL LARGO CAMINO DEL APRENDER A PENSAR,ACTUAR Y SER CREATIVO Y EXPRESIVO


El despliegue de la creatividad personal y de la expresiónartística, literaria, plástica o dramática requiere un tiempo largo deformación y estudio, de ensayo y aplicación. El logro de una obra yestilo personal lleva un tiempo superior a 10 años. Un creador artísticose desarrolla en una década con trabajo productivo constante, a partirde las propias experiencias y visión personal del mundo y del arte.Este tiempo se puede reducir a la mitad y acelerar el éxito de unestilo personal con el aprendizaje y práctica de procesos yprocedimientos creativos y expresivos profundos e integrales ytutorizados o supervisados por mentores y expertos.

Un posgrado en Desarrollo Creativo, con una duración de400-600 horas lectivas en talleres teórico-prácticos a lo largo de dosaños, seguido de un doctorado con estudio, práctica e investigacióncontinuada, permitiría un dominio teórico y aplicado de la creatividady la expresión total en 5 ó 6 años (Prado, 1986). Si el trabajo yestudio personal es reducido en el tiempo dedicado y carece de unamotivación fuerte y continua y el sujeto tiene unas capacidadesnaturales creativo-expresivas limitadas, se requerirá más tiempo.

La asesoría de maestros y mentores creativos en el área deexpresión correspondiente es fundamental. Los creadores y expertosen creatividad son de mucha ayuda en la tutoría del proceso creadordel que se inicia. Los intercambios de iniciativas y experiencias conotros colegas de distintas áreas de expresión son muy útiles, máximesi se hace el esfuerzo de experimentación adaptada de las mismas.La música auxilia y enriquece el cuadro del pintor; ese cuadrofavorece vías para la expresión corporal y musical; una poesía sugierenuevas formas y estilos para la expresión audiovisual, dramática,musical, plástica (cómic, anuncio publicitario, etc.).

4.3. LOS ÁMBITOS DE FORMACIÓN EN CREATIVIDAD

Para llegar a ser un profesional creativo, un profesor creador,


un músico innovador y expresivo o un director y jefe publicitario oartista realmente creativo hay que ser una persona creadora yexpresiva, inventiva y soñadora, fantástica e imaginativa, y estarinmerso en una escuela, empresa o agencia con una clara finalidadcultural y espíritu creativo e innovador. Es decir, en la escala dedesarrollo de la creatividad y expresión partimos y aspiramos adesarrollar la creatividad personal y continuamos por la profesionalal tiempo que presionamos y planeamos un despliegue innovador dela organización y la empresa para que acabe siendo una instituciónestimuladora de la iniciativa, la tolerancia de lo diverso, el impulsode la divergencia y de los retos creativos del avance sin miedo hacialo inexistente y desconocido.

1º) Desarrollo de la expresión y creatividad personal

Cada sujeto tiene su historia de éxitos y fracasos, supersonalidad más o menos abierta, su modo de comportarse ycomprender la vida.

El desarrollo de la creatividad personal debiera serpersonalizada y peculiar para cada individuo. El ritmo y proceso decambio creativo en el modo de pensar, en las actitudes y en elcomportamiento es distinto en cada sujeto, dependiendo del gradode predisposición creativa y apertura a lo nuevo y desconocido.

La capacidad creadora, la motivación y empeño por lasnuevas experiencias de estimulación de la imaginación y la expresiónson la clave.

La estimulación del pensamiento creativo individual y grupalmediante técnicas como el Torbellino de Ideas, la analogía, lasinéctica, los retos y proyectos de futuro, etc. y la expresión totalpara canalizar las ideas en diseños, en textos literarios, en comics,en gestos o cuentos dramáticos, etc. suelen ser las vías usuales deformación y desarrollo de la creatividad expresiva. Es imprescindiblela repetición variada de cada proceso en múltiples temas y cuestiones.


El contraste de las propias experiencias y resultados (obras),las frustraciones y satisfacciones con los otros miembros del grupoes muy estimulante.

La revisión del propio proceso y producto, para variarlo ymejorarlo, es una práctica esencial y un hábito fundamental paracrecer en la creatividad personal y profesional.

La búsqueda de respuestas, ideas, imágenes y sensacionesen el subconsciente, la exploración de los anhelos reiterados de lossueños (dormido o despierto), el reconocimiento sentido de lasfrustraciones y bloqueos, la recuperación de las evocaciones yrecuerdos de la infancia resultan un camino de buceo en el yoindispensable para una creación y expresión comunicativa auténticay personal.

Ir más allá del simple ejercicio creativo didáctico desligadodel propio mundo e ilusiones personales es un camino igualmenteválido para un trabajo profesional realmente creador, que pocaspersonas emprenden.

2º) Desarrollo de la creatividad expresiva profesional

Es preciso analizar las necesidades insatisfechas y lasfunciones profesionales que se ejercen a diario, para un primeracercamiento innovador y renovador a la formación. Antes de darel salto al reto de la inventiva, se procede mediante la seguridad quedan los métodos básicos de creatividad siguientes:

1º. El Torbellino de Ideas es la técnica básica, que favorecela desinhibición, la libre ideación y expresión, la toleranciacon ideas y propuestas diversas, la escucha activa decualquier alternativa para mejorarla y ampliarla, etc. Sepuede aplicar a cualquier tema y situación, individualmenteo en equipo (Prado 1982, 1995).


2º. La solución creativa de problemas profesionales deltrabajo como oportunidades y retos ayuda a avanzar yestimular vivamente la imaginación para el cambio y lainventiva.

3º. La visualización transformativa activa la visión de larealidad en imágenes mentales que uno puede manipular asu gusto y plasmar en transformaciones mediante el diseño.

4º. La analogía ayuda a encontrar otros ámbitos de actuaciónprofesional distante (la agricultura y la medicina) que auxiliauna contemplación más lúcida y nueva de la situación oproblema y favorece la toma de decisiones favorables a lainnovación.

5º. Un programa de actividades diversas de creatividady expresión puede ser proyectado en ensayo al ámbitoprofesional correspondiente.

6º. La relajación creativa a través de la imaginería guiada,de la vivencia corporal, la identificación y visualización delos objetos, de la originalidad de visiones y movimientos,que permite una vivencia y experimentación personal de loprofesional, fomentando la integración mente-cuerpo.

El lector puede encontrar variadas actividades ytécnicas en Prado (1987, 1995), Rodríguez (1995), Torre(1987, 1995), Marín y Torre (1991).

7º. La proyección de los lenguajes expresivos (plásticos,literarios, sonoro-musicales y dramáticos) al campo


profesional correspondiente es un proceso natural deculminación de las actividades metodológicas anteriores enplan de juego, ensayo y apertura a otras posibilidades detrabajo y comunicación.

4.4. EL DESARROLLO DE LA INNOVACIÓN YCREATIVIDAD INSTITUCIONAL Y ORGANIZACIONAL

Se precisa un ideal e impulso de iniciativa, innovación ycreatividad permanente de todos los miembros en las instituciones(escuelas, universidades, empresas, partidos, comercio, etc.), quetienden de modo espontáneo a la inercia y al inmovilismo, quelas ancla en el pasado e incapacita para competir y sobrevivir enel futuro.

Los equipos directivos han de hacer gala de unliderazgo creativo, ejercitando líneas de inventiva einnovación permanente que sitúe a la empresa en retos defuturo y utopías de cambio y transformación radicales,arraigados en la tradición de la excelencia y el éxito.

El fin es que todos piensen y deseen cambiarlopaulatinamente todo en la organización: las funciones, lasmáquinas, los espacios, la imagen, las relaciones, la publicidad,la comunicación, etc. Para obtener la máxima satisfacción,máximos beneficios con el mínimo riesgo y costos, y la máximapotenciación del funcionamiento de los profesionales y laspersonas de dentro y fuera de la organización, es preciso dejartiempos y espacios para la iniciativa, la felicidad y laautorrealización personal y profesional.

4.5. EL MASTER INTERNACIONAL DE CREATIVIDADAPLICADA TOTAL UN PROGRAMA VIVENCIAL Y


COMPLETO ANTE EL RETO DE LOS RETOS: LACREATIVIDAD Y LA INVENTIVA

1.- ¿Por qué un Master para ser maestros de Creatividad?

• La creatividad y la imaginación son palabras tan socorridascomo ignoradas. Todos piensan y dicen: "Para resolver esteproblema y para avanzar es necesaria imaginación". Es un recursohumano natural intangible e inapreciable, indescriptible einaplicable, si se desconoce la tecnocreática, el "Know How" delhacer creativo.

• La creatividad representa una revolución mental, una nuevaforma de conocer y pensar, que pone el énfasis no en lareproducción de lo sabido, sino en la construcción de nuevosconocimientos y en la dimensión inventiva y fantástica de lamente humana que apenas se emplea.

• Nos enfrentamos a la creación y al desarrollo. Estamos anteuna nueva concepción psicológica del ser humano , que másque animal racional, es un ser emotivo expresivo que imagina yfantasea, indaga e inventa, ensaya y rectifica, se admira ante labelleza natural y artística y la "re-crea" disfrutando estéticamentey creando individualmente o en equipo, al mismo tiempo que seconvierte en un crítico y transformador de su entorno.

• La creatividad no se enseña ni aprende en los libros, ni leyendoy escuchano pasivamente, sino con la práctica diaria y reflexivade todos los procedimientos y formas de expresión en múltipleslenguajes y la imaginación transformadora y transgresora,que ve y va más allá de lo dado.

• Las organizaciones jerárquicas y sus dirigenttes usualmenteno estimulan la iniciativa y participación de sus miembrosy, mucho menos, la creatividad. Ellos la controlan y la bloquean,la encarrilan y la cercenan en sí y en los demás, en una época de


crisis y fracasos, que reclama a gritos la participación creativade todos.

2.- ¿En qué consiste el Master para el Desarrollo de laCreatividad?

Más que recetas de creatividad e información fría, inerte ymuerta sobre la misma, el desarrollo de la materia y dominio de laimaginación creadora se produce fundamentalmente mediante lavivencia íntima y la práctica reflexiva de las múltiplesmanifestaciones y formas de ser creativo durante un largo períodode tiempo, para recuperar la imaginación creadora, perdida ybloqueada y volver a ser personas con fantasía e inventiva en ejercicio.

Todo entrenamiento restaurador reclama la guía técnica deauténticos creadores (mentores) y de maestros , estudiosos yexpertos en el diseño, investigación y desarrollo de la creatividad,para asumir una práctica continuada ("training") de variadas técnicascreativas y procesos expresivos.

3.- ¿Cómo se desarrolla el Master de Creatividad?

El Master se organiza en variadas estrategias de diseñocurricular y metodológico para facilitar un aprendizaje diversificadode creatividad adaptable a los intereses de los alumnos.

• La elección de un itinerario profesional en las áreas deOrganización y Empresa, de Educación y Cultura y de CreaciónArtística (plástica, literaria, musical, dramática, audiovisual, etc.)

• La formación presencial intensiva durante dos meses en másde 24 talleres y seminarios teórico-prácticos, apoyados con elestudio individual de las correspondientes monografías y detrabajos bibliográficos (artículos, libros) impartidos por expertose investigadores en el tema.

• El diseño y ejecución de acciones creativas concretas en su


área profesional (miniproyectos) bajo el asesoramiento personaly tutoría grupal del equipo directivo y el profesorado, queculminará en la integración teórico-aplicada de una Tesis delMaster.

• La organización curricular flexible y modular ofrece unmosaico variado de módulos y talleres independientes de 10 horas,que favorece la acomodación funcional a las iniciativas ynecesidades de los alumnos.

PROGRAMA ESTRUCTURADO DE CURSOS (MÓDULOS)

CURSOS BÁSICOS DE FUNDAMENTACIÓN TEÓRICO-PRÁCTICA

SISTEMATIZARLA CREATIVIDAD

ORGANIZAR LACREATIVIDAD

PROGRAMAR LACREATIVIDAD

B1 Psicología de laCreatividad: Teorías

B3 La creatividadcondicionadasocioculturalmente:Bloqueadores

B5 Diagnóstico de lacreatividad

B6 Programación yevaluación creativas

B2 TecnocreáticaTotal: MetodologíasCreativas

B4 La creatividad enla organización:Círculos de calidad

B7 Estímulos yrecursos creativos

B8 Programas decreatividad


CURSOS PRÁCTICOS: TALLERES DE TÉCNICAS BÁSICAS YEXPRESIÓN

LAS TÉCNICASBÁSICAS

LA EXPRESIÓNTOTAL

LA CREATIVIDADSOCIALMENTEPROYECTADA

T1 Torbellino de ideas E1 Creatividadliteraria: Escrituracreativa

S1 Creatividad en ladinámica grupal:reuniones

T2 Analogía inusual ysinéctica

E2 Creatividaddramático-corporal

S2 JuegosCooperativos

T3 ActivadoresCreativos

E3 Creatividadplástico-icónica

S3 Creatividad enanimación sociocultural

T4 Visualización eimágines mentales

E4 Expresiónsonoro-musical

S4 Creatividadautoequilibradora

T5 Imaginería guiada E5 Creatividadlúdico-motriz

S5 Creatividad para laarquitectura política ysocial

T6 Solución creativade problemas ydesafíos

E6 Creatividadmultiexpresiva "arteinter-media"

S6 Creatividad en lacomunicación mass-mediática

T7 Relajación creativa


PRACTICUM PROYECTO: ESPECIALIZACIÓNPROFESIONAL: MINIPROYECTOS Y TESIS DE MASTER

(TRABAJO INDEPENDIENTE)

EMPRESA,CIENCIA Y

TECNOLOGÍA

EDUCACIÓN YCULTURA BELLAS ARTES

PB1 Liderazgocreativo

PE1 Creatividad enla enseñanza y elcurriculum

PA1 Creatividad en laHistoria del Arte

PB2 Creatividad enla Empresa /Organización

PE2 Creatividad yhumor

PA2 Procesos yprocedimientos creativosen las artes

PB3 Invencióntecnológica

PE3 Creatividad enla educación infantil yespecial

PA3 Educación integralcreativa a través del arte

PB4 Innovaciónorganizacional

PE4 Creatividad enradio y prensa

PA4 Creatividadintegrada plástico-visual

PE5 Creatividad enEducación Física yDeportes

PA5 Curriculum artísticosobre la creatividad

PE6 Creatividad enla educación desuperdotados

PA6 Performance y arte"intermedia"

IIª ParteEDUCACIÓN CREATIVA

PARA TODOS

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo VIII 145

CAPÍTULO VIIIEDUCREA(TE) O EDUCASTRA(TE)

Una disyuntiva clave de dos concepciones y prácticas de laenseñanza y el aprendizaje:

• No hay medias tintas ni vías intermedias en el enseñar y aprender. • No hay otras rutas alternativas de futuro y de éxito que

Educrear(te). Tú decides como profesor y como alumno, comopersona y profesional:- O (te) transformas de continuo y (te) educas: te re-creas- O (te) fosilizas y (te) castras: te uniformizas

1.- TRANSFORMAR LA EDUCACIÓN: ESCUELASCREATIVAS

¡Lo que es, es como es! ¡Lo que no es, puede ser cualquiercosa o de cualquier forma!

Los centros educativos, como cualquier empresa, puedenser transformados en su totalidad, elemento a elemento, para potenciary teñir el sentido, las funciones y las actividades con el sello de laimaginación y la fantasía de los cuentos y la ciencia ficción y/o conla creatividad e inventiva de los diseñadores y los artistas, losinventores y los tecnólogos.

"Aprender sin pensar es esfuerzo perdido; pensar sin aprender, peligroso"Confucio (Kung-Fu-Tze) (551-479 a. C.) Estadista, filósofo y moralista chino


Hagamos un inventario de los componentes de un centroeducativo:

1) Elementos materiales: edificios, aulas, bibliotecas, laboratorios,pasillos, mobiliario, jardines...

2) Agentes personales educativos: profesores, directores,alumnos, entorno familiar y comunitario (padres, profesionales,comerciantes, periodistas, artistas...)

3) Espacio/tiempo especiales para estimular la creatividad y laexpresión total en cada área: talleres de creación en matemáticasy ciencias, en arte, en literatura, en música y danza...

4) Recursos didácticos: libros, materiales audiovisuales ymultimedia, Internet, juegos, artefactos, inventos y máquinas,obras de arte y literatura.

5) Procedimientos didácticos dinámicos: motivos y propósitosrenovados (objetivos), nuevos métodos (procesos), nuevosresultados (productos, artefactos y obras (auto)generadas),nuevos modelos de (auto)evaluación creativa de mejora y altacalidad.

La escuela en sus fines, en sus tiempos y espacios,podría convertirse en un gran laboratorio estimulante ysorprendente de aprendizaje creativo, en un taller deinventiva, en un espacio de expresión total, para generarconocimientos y crear una nueva cultura y ciencia: un espacioy tiempo privilegiados para inventar y desarrollar un nuevoser humano creador total.

De todos los ingredientes y elementos nos parecenirremplazables por ser piezas clave para generar aulas y centroscreativos los siguientes:

1) Los profesores como agentes educativos protagonistasen la estimulación de la creatividad: sin profesores creadores,conocedores de la creatividad por estudio riguroso, comprensiónprofunda y práctica sistemática es imposible pensar en unaeducación y desarrollo de la inteligencia creadora y de las


capacidades/talentos expresivos de los alumnos, que de modonatural son seres nacidos para innovar, transformar y crear, ypara expresar y comprender su mundo interior ideal y emocionalno sólo para reproducir e imitar.

2) Los procedimientos didácticos dinámicos: sobre todo, espreciso tener iniciativas y propósitos para que profesores yalumnos logren hacer cosas distintas, desarrollar sus potencialescreativos. Se desarrollen como seres únicos y originales,inventores y artistas creadores (fin y sentido creador) y,fundamentalmente, dispongan y manejen eficazmente una bateríavariada de actividades, activadores y métodos creativos,procesos ricos y estimuladores que originarán productos yobras originales y seres creadores.Los nuevos métodos y procesos creadores han de sustituir elsistema preferente de transmisión y almacenamiento inerte deinformación, datos y teorías que no se comprenden en su esenciani se manejan o aplican, y de los cuales se evalúa principal oexclusivamente su "memorización" más que su comprensión yutilización, o dominio teórico-práctico. Si cambian los procesosy fines de la educación ha de cambiar totalmente el sentido y lasformas de la evaluación y los exámenes. Habría que sustituirlospor una (auto)evaluación continua de los logros y las mejorasque se precisan para el éxito y la calidad total.

3) Los recursos didácticos variados y múltiples, atractivos yestimuladores que en los procesos juegan un papel importante.El libro de texto único e igual para todos los alumnos, uniformadory conformador, sería sustituído por una variada biblioteca temáticadel área, vídeo y audiovisuales, multimedia e Internet, artefactos,etc.Por ejemplo, el medio ambiente con sus problemas habrá de serel libro y laboratorio de análisis, descubrimiento e inventivatransformadora.

4) Espacio y tiempo específico dentro del horario escolarpara la creación en cada área: por ejemplo, un taller y tiempopara la creación poética con libros y textos poéticos grabadosen vídeo y/o audio, entrevistas con poetas, recitales, hojaspoéticas, etc.


Todo esto generaría un clima y espíritu enriquecedor de lacreación y de los talentos de los profesores y alumnos. Tendríamosun profesor creativo en cada aula y miles de alumnos creadores encada pueblo, ciudad y país. Habría una eclosión de ciudadanos ypueblos creadores.

2.- LOS ROLES ESENCIALES: SE CENTRAN EN ELPROFESOR (ENSEÑAR) O EN EL ALUMNO(APRENDER)

Educrea ¿POR QUÉ NO?Educrea ¿POR QUÉ?

Acciones repetidas: rol básicodel profesor informador

Acciones repetidas variando:los roles u oficio de aprender apensar y ser del alumno-profesor

Porque es lo que se sabe, loseguro: hablar e informar

Porque es lo que desconozco, loque no se sabe, lo que está porexplorar, lo incierto: crear,expresar, inventar, imaginar...

a) Controlar, asegurar

b) Mandar, ordenarc) Enseñar, informar

d) Imponer, ser jefe o mando

a) Descontrolar, abrir, provocar (elcaos, la visión, la vida...)b) Estimular, aguijonear, espolearc) Mostrar y hacer, investigar ydescubrird) Sugerir, animar, dejar pensar ydecidir por sí, ser aliado

e) Guiar, orientar, dirigir

f) Reproducir, imitar, copiar

g) Explicar y hablar, responder sinpreguntar ni motivar, adoctrinar yconquistar

e) Equivocarse y rectificar, ensayary hacer hipótesisf) Crear e innovar, variar ymejorar, cambiar a peor/pésimo ydarse cuentag) Preguntar y responderse,dialogar y debatir (pros-contras),pensar y hacer lo contrario, dejarlibre para pensar y ser


3.- UN ENFOQUE REPRODUCTOR DEL PASADO OINVENTOR DE FUTURO: CARACTERÍSTICAS

Educastra ¿POR QUÉ? Educrea ¿POR QUÉ NO?

EDUCASTRA: reformaseducativas superficiales paraque nada cambie realmente

EDUCREA: renovacióneducativa radical y sustancial,paulatina y segura

a) Todas las reformas educativas resultanineficaces: sólo buenas y vagasintenciones de calidad inconcreta.

b) Las Reformas Educativas sólocambian las formas superficiales y loscurrículos externos y ajenos a lo queocurre (procesos clave) en las aulas.Nada cambia sustancialmente. LasReformas Educativas no se centran en elcambio de las personas y los rolesdocentes/discentes.c) Para que un nuevo descubrimiento ométodo sea introducido y aplicado en elsistema educativo han de pasar más de50 años, según algunos autores.

a) Educrea implanta una renovacióneficaz, comprobable y concreta a plazofijo, paso a paso, con criterios válidosuniversales.b) Educrea centra el cambio en loselementos claves del SistemaEducativo:* Procesos y métodos creativos* Profesores y alumnos creadores* Curriculum creativo, autorrenovablecada día por los protagonistas.

c) Educrea produce un cambiosignificativo personal y profesional:nuevas formas de ser/actuar comoprofesores/alumnos.

d) Se enseña básicamente como hacemás de 50 ó 60 años, pese a que todocambia radical y velozmente en 10-15años (industria, ciencia, medicina,tecnología, comunicación, etc.).e) La Reforma del Sistema Educativo noproduce sensación de nuevasposibilidades e innovaciones quemodifiquen las formas clásicas de estudiary de controlar/evaluar los elementos clavede la educación.f) Es ajeno a las innovaciones, de lossistemas multimedia de comunicación einternet, que van a revolucionar y cambiarla escuela y la universidad.

d) En 2 años se puede lograr ladifusión y práctica de más de 100procesos y técnicas creativas portodos los profesores y alumnos.

e) Educrea propugna una nueva formauniversal, útil y eficaz deenseñar/aprender que está afincada enel futuro, y que crea progreso einnovación continua.

f) La creatividad total afecta a todo elcerebro, a todos los lenguajes, a todala persona: es multimedia, multiforme,multidimensional.


4.- DE LAS INSATISFACCIONES Y CARENCIAS CLAVEDEL SISTEMA EDUCATIVO A LA AUTOGENERACIÓNDE ALTERNATIVAS RADICALES: LOS MOTIVOSOBJETIVOS

Las carencias deEDUCASTRA

Las nuevas aportaciones deEDUCREA

5.1. Profesores cerrados ycontroladoresa) Son seguros (?): ya lo sabentodo, no avanzan, son "sabios" (?).

b) Son poco arriesgados: no suelenabordar nada nuevo, complejo, difícilo desconocido; no arriesgan casinada.c) Son omnipotentes: Lo decidentodo y lo hacen todo, no dejanlibertad ni son libres.

5.1. Profesores participativos ycreativosa) Humildes: siempre estánaprendiendo con sus alumnos, sonaprendices y curiosos.b) Arriesgados: se planteanpreguntas abiertas y sin respuestasdadas. Se proponen desafíos yasumen riesgos.c) Libres y libertadores:estimulan el libre pensamiento eincentivación de todos.

5.2. Alumnos autoexcluidos (de símismos y del sistema)a) Son manipulados: tienen queadaptarse e imitar, conformarse yobedecer.

b) Son máquinas si: copian, carecende ideas y decisiones propias, notienen responsabilidades.

c) Son indisciplinados einconstantes: se resisten a dejar deser "yo mismo" (identidad) y aobedecer siempre, por eso serebelan.

5.2. Alumnos libres ymotivadosa) Son autónomos eindependientes: Tienen su propiavida y sentido, sus proyectos ydeseos.b) Son autogeneradores deideas, alternativas y accionespropias: responden por sí de susacciones y de su vida.c) Son autodisciplinados ytrabajadores, porautomotivación; son constantes yvariados; cada uno es distinto.


5.- LOS ELEMENTOS PERSONALES (AUTO)LIMITANTESO IMPULSORES DE LA EDUCACIÓN CREATIVA

Las carencias deEDUCASTRA

Las nuevas aportaciones deEDUCREA

5.1. Profesores cerrados ycontroladoresa) Son seguros (?): ya lo sabentodo, no avanzan, son "sabios" (?).

b) Son poco arriesgados: no suelenabordar nada nuevo, complejo, difícilo desconocido; no arriesgan casinada.c) Son omnipotentes: Lo decidentodo y lo hacen todo, no dejanlibertad ni son libres.

5.1. Profesores participativos ycreativosa) Humildes: siempre estánaprendiendo con sus alumnos, sonaprendices y curiosos.b) Arriesgados: se planteanpreguntas abiertas y sin respuestasdadas. Se proponen desafíos yasumen riesgos.c) Libres y libertadores:estimulan el libre pensamiento eincentivación de todos.

5.2. Alumnos autoexcluidos (de símismos y del sistema)a) Son manipulados: tienen queadaptarse e imitar, conformarse yobedecer.

b) Son máquinas si: copian, carecende ideas y decisiones propias, notienen responsabilidades.

c) Son indisciplinados einconstantes: se resisten a dejar deser "yo mismo" (identidad) y aobedecer siempre, por eso serebelan.

5.2. Alumnos libres ymotivadosa) Son autónomos eindependientes: Tienen su propiavida y sentido, sus proyectos ydeseos.b) Son autogeneradores deideas, alternativas y accionespropias: responden por sí de susacciones y de su vida.c) Son autodisciplinados ytrabajadores, porautomotivación; son constantes yvariados; cada uno es distinto.


6.- LOS ELEMENTOS ESPACIO-TEMPORALES

EDUCASTRA: aprisionados enel horario rígido y el espaciocerrado

EDUCREA: genera tiempo yespacio libres

6.1. TIEMPOS fijos adisposición del profesor (no delalumno)a) Predeterminados y decididos enmódulos fijos (1 hora).b) Son ocupados en su mayorparte por la explicación y controldel profesor (50%-70%). Elalumno ha de estudiar fuera delaula.c) Se trabaja sólo en tiempo declase, y si está el profesorpresente.

6.1. TIEMPOS ilimitados ymóviles, intensos y distendidos

a) Son móviles y abiertos según laactividad, el cansancio, etc.b) Son de uso mayoritario paraactividades del alumno (80%). Elprofesor los orienta y facilita.

c) El alumno se sale del horario: llevala acción a la vida.

6.2. ESPACIOS intocables,cerrados y asépticosa) Casi todas las aulas soniguales en mobiliario ydisposición: mesas y sillasindependientes, pizarra (delprofesor) y decoración estándar yaséptica.b) Son púlpitos o auditorios paraescuchar y obedecer al jefe.

c) Aula-enciclopedia : se estudiael mundo enlatado en libros yvideos o multimedia paraconocerlo/memorizarlo.

6.2. ESPACIOS abiertos a lacreación, al mundo, al yo y al otroa) Todos los espacios sondistintos, según las materias y losfines, con mesas para el trabajocolaborativo con decoracióncambiante y propia de los alumnos.

b) Son talleres de trabajo enequipo, de creación, construcción yreparación.c) Aula-mundo: ellos extraen lasideas y vivencias del mundo real paramejorarlo. Se sale de ella paraestudiar y transformar el mundo realen su espacio natural o en multimediae internet.


7.- LOS ELEMENTOS CURRICULARES BÁSICOS

EDUCASTRA: curriculum estancado enconocer contenidos y en la demostracióny el fracaso

EDUCREA: curriculum autorenovadormotivador y dinamizador del ser total

Elementos burocráticos: cerrados,fosilizados e infecundos

Elementos curriculares vitales,funcionales y renovadores

7.1. Sentido y razón de ser mecánico einconsciente, incomprensible einexplicablea) Saber atomizado sobre cosas de fuera, node sí y los otros.b) Saber inútil: para nada (aprobar)c) El ser humano es un erudito: conocedor einformado

7.1. Sentido personalizador y social,determinado por cada sujeto y el grupo

a) Ser libres, autónomos y eficaces: ser unomismo y conocerseb) Saber hacer y ser con sentidoc) Ser humano creador total, bien formado

7.2. Objetivos marcados por el sistema yaceptados acrítica y mecánicamente porel profesor

a) Reducidos a los contenidos que hay queestudiar y saber.

b) Son invariables y comunes a todos, no serevisan ni al final del curso.

7.2. Necesidades e intereses de losaprendizajes que marcan/descubren lasmetas, empresas, acciones que losalumnos desean como individuos yequipoa) Centrados en el desarrollo de todas lascapacidades de los alumnos: inteligencia,imaginación, información, creación total,producción.b) Varían cada día, se proyectan en cadaactividad para ver si se consiguen lospropósitos.

7.3. Procesos pobres y reducidísimos:información1º. Explicación docente: atención2º. Escucha aburrida y distraída discente:silencio/no pensar.3º. Estudio forzado y pesado del alumno:inutilidad y pasividad.4º. Control de lo memorizado por elprofesor: nota/sanción/castigo.

7.3. Procesos ricos y estimuladores delyo creador total: formación capacitadoraa) Acciones para desarrollar las inteligenciasmúltiples: social, práctica, intuitiva, sensorial,proyectiva y racional.b) Pensar y expresarse con todos loslenguajes:* Manejar y controlar los datos deinformación: aplicarlos.* Estimular y aplicar la imaginación creadora:visual, dialéctica, analógica, torbellínica,combinatoria, desafiante...* Hacer proyectos/empresas múltiples


8.- LAS METODOLOGÍAS CREADORAS DOCENTES/DISCENTES PARA EDUCREAR

8.1. LOS MÉTODOS: procesos seguros y eficaces de acciónde enseñanza/aprendizaje

Los métodos son caminos seguros, consistentes en unasecuencia de actividades especificadas y concretas que se realizan,paso a paso, programadas para lograr de modo seguro unos resultadoso efectos, que sustancian y evidencian los deseos y motivos, los

7.4. Recursos únicos y escasosa) Libro de texto y estudio del alumno:mecánica.b) Pizarra y explicación del profesor: controle información.

c) Programa y contenidos comunes paratodos los alumnos.

7.4. Recursos múltiples y cambiantesa) Biblioteca de aula en vez de libro detexto único.b) El medioambiente y la comunidad: lospadres, los profesionales, los comerciantes,los talleres, los problemas cercanos, losmassmedia...c) El programa autogenerado, abierto ycambiante: proyectos de acción creativa.

7.5. Examen y control docente

a) El profesor controla la cantidad y laexactitud de contenidos memorizados por elalumno.b) Es puntual y subjetivo.c) No permite mejora, avance, rectificación.d) Es una forma de control e imposiciónautoritaria del profesor.

7.5. (Auto)evaluación continua del alumnopara mejorar no para controlar nisancionar: no hay exámenes sinoproductos mejorablesa) Autocontrol del alumno.b) Es continua y transformadora.c) Busca la mejora con continuas accionesalternativas.d) Es una forma de autoconcienciaintencional: yo decido, yo corrijo, yo cambio,etc.

7.6. Resultados insatisfactoriosa) Desmotivación docente y estudiantil:desánimo.b) Bajo rendimiento y cualificaciónaptitudinal: incluso en los superdotadosautodesestima.c) Retrasos y abandonos no toleradospor el sistema (marginales y disruptores).d) Altos índices de fracaso (superior al40%).

7.6. Alto rendimiento: talentosa) Alto nivel de interés mantenido conconstancia y esfuerzo.b) Capacitación creciente notoria día a día.c) Búsqueda de caminos de éxito.d) Todos tienen su cuota de logro y éxitosegún sus capacidades y esfuerzo:talentos especiales


ideales y objetivos de quienes los realizan, y que han sidocomprobados en distintos contextos, con distintos actores y en áreasdel saber diversos con resultados parecidos.

Para que un método sea tal se proveerá, pues, de:

• Una secuencia de actividades precisas para cada situación. • Un logro seguro de resultados y propósitos previstos, acordes

con la lógica del proceso. • Una comprobación científico-evaluadora de sus efectos

(eficacia) en todas las circunstancias.

Los métodos científico-didácticos han de tener estascaracterísticas esenciales:

1) Universales: son aplicables por todos en cualquier tiempo lugary área.

2) Lógicos y sistémicos : todo input (meta – oro), siguiendo unproceso (rico y claro), produce un output (saco oro rico y claro)

¿Cómo comprobar la coherencia de input-proceso-output? (veresquema 12).

3) Adaptables, no mecánicos : Se modifican aspectos de sunaturaleza para su buen funcionamiento, teniendo en cuenta quiény a qué, cuándo y dónde se aplican.

¿Cómo? El facilitador lo realiza como si fuera el usuario (un niño,por ejemplo).

4) Eficaces: han de obtener resultados siempre, si se aplicanadaptada y acertadamente.

5) Evaluables y comprobables: hay que constatar medianteinvestigación en cada aplicación cómo funciona el proceso, quélogros se obtienen y qué dificultades, errores y obstáculoscomplican su aplicación y cómo se puede mejorar. ¿Cómo? Elfacilitador pregunta a los usuarios, sobre esos aspectos yobserva en el desarrollo, qué ocurre y cómo funciona.


Con frecuencia, los tratados pedagógicos confunden o nodistinguen los métodos, los medios, los procedimientos, las técnicasy las estrategias con formulaciones genéricas de acción interventivao investigadora. Para nosotros los métodos tienen estaconceptualización y rasgos básicos seriados.

Esquema 12: EL MÉTODO COMO PROCESOSISTÉMICO

8.2. CREADORAS. Para estimular y desarrollar el cerebro,el lenguaje y el ser total: talentos creadores

Es creador todo proceso intencional y previsto o intuitivo yal azar que produce algo nuevo, que es susceptible de darleracionalidad, de proveer de sentido y de ser aplicado para la creaciónartística, literaria o para obtener algún beneficio o utilidad de cualquieríndole.

Creatividad es toda innovación que puede resultar bella,valiosa y útil tras una idea absurda e irracional, inútil e irrealizable,errónea y estúpida a primera vista. Si resulta original, se suelen aplicarprocesos largos de creatividad para hacer de ella o con ella algo útily lógico, verdadero y eficaz, armonioso y bello.

PROCESO

Secuencia de actividades(hago)

1ª.- Pienso en la situacióny mis deseos.2ª.- Propongo acciones delogro.3ª.- Realizo las accionesa b c d4ª.- Compruebo los logros.5ª.- Mejoro lo que no megusta.

INPUT

Insumo(meto)

* Capacidades* Motivación* Información* Conocimiento y"Training" previodel Método

Facilitador/usuario

OUTPUT

Resultados(obtengo/logro)

1ª.- Análisis situación eintrospectiva: motivación.2ª.- IdeACCIONES.3ª.- Soy práctico.4ª.- Soy más observador ycrítico.5ª.- Soy más optimista.6ª.- Mejoro el dominio delMétodo y las capacidades.


Es creativo todo aquello que lleva el germen fertilizadorde un proceso de ideACCIÓN creativa, divergente e inventiva:

• Dialéctica integradora de contrarios.• Problemática, previsora y evitadora de déficits y peligros.• Innovadora, incluidora de novedades y cambios.• Visual e imaginativa, facilitadora del uso de imágenes visuales,

sonoras ...• Analógica, inductora de asociaciones y parecidos evidentes o

remotos.• Original y originadora, fomenta ocurrencias únicas,

inéditas,sorprendentes ...• Combinatoria, mezcla original y unitaria de cosas/ideas nunca

conectadas.

Como indicadores externos de creatividad señalamos conla mayoría de expertos en creatividad:

• La fluencia o facilidad en la producción de muchas ideas, planes,iniciativas, pre-productos, ...

• La flexibilidad mental para combinar campos semánticos (de lahistoria, la economía, la estética, la gastronomia, etc.).

• La originalidad o novedad de las ideas o productos.• El humor y la risa, la sorpresa y admiración.• La transgresión y la ruptura, la inversión y la provocación.• La integración inteligente, ingeniosa y bella de cosas que nunca

estuvieron juntas.

Acaba concretándose en métodos creadores cualquierconjunto secuencial de actividades derivadas de procesos eindicadores creativos y diseñados para ser aplicadas paulatinamentea todas las áreas de la actividad humana. Para el Proyecto Educrea,se han desarrollado e incluido por el momento los siguientes métodoscreativos:

Esquema 13: NUEVOS MÉTODOS CREATIVOS PARA


EDUCREAR(TE)

5) 10 activadorescreativos (Prado 1997)Procedimientos paraestimular la creatividad

Secuencia de acciones creativasplaneadas para ser aplicadas a un área.Pueden proyectarse a todas las áreas yentonces podrían convertirse en técnicasmétodos creativos.

6) 100 creativACCIONES.(Prado 1997)Acciones o pensamientoscreativos elementales

Conjunto de acciones o ejerciciossimples de creatividad en todos losórdenes, de las que se pueden derivarprocedimientos (activadores) y métodoscreativos.

Pensamiento creativo Método (autor)

1) Libre, torbellínico,divergente...2) Problemático, carencial,deficitario (lo que falta ofunciona mal) e innovador

3) Visual y analógico

4) Holístico o total(imaginativo, sensitivo,emotivo, corporal)

1) Torbellino de ideas (TI) (Osborn1993, Prado 1982)2) Solución creativa de problemas(SCP) (Parnes 1992, Isacksen 1985 y1994), Solución de problemas comoretos y oportunidad (SPRO) (Prado1999)3) Sinéctica (Gordon 1976), AnalogíaInusual (AI) (Prado 1986 y Prado yFernández 1998)4) Relajación creativa (RC) (Prado1996 y Charaf 1999)


8.3. DISCENTES/DOCENTES. Para que los profesores yalumnos aprendan y enseñen al mismo tiempo, de un modototalmente nuevo

Realmente hablamos de métodos docentes, porque vandestinados a los profesores/docentes para enseñar de un modo nuevo,desconocido por la mayoría de ellos, que en raras ocasiones en suformación inicial y continuada fueron entrenados en ellos.

Pero sería más propio hablar de métodos creativos discentespara que los profesores y alumnos aprendan nuevos procesos básicosde trabajar con todo el cerebro y expresarse con todos los lenguajes.

Es decir, los profesores, así como sus alumnos, han deaprender a desarrollar su inteligencia creadora y expresivo-emotiva,y aplicarla a todas las disciplinas de la enseñanza y a todas las áreasde la vida y el trabajo, haciendo una enseñanza esencialmente distintacon nuevas formas de aprendizaje creativo e inventivo. Así, todoslos profesores y los alumnos se dedican a diario al oficio de aprender,es decir, de ser aprendices siempre, abriendo su mente a nuevasideas y a una nueva concepción de la educación y de la vida comoun proyecto que hay que inventar y mejorar día a día.

El profesor y sus alumnos han de aprender el nuevo enfoque,las nuevas actividades y los nuevos métodos de la educación creativa,como algo totalmente distinto en objetivos y sentido en procesos yrecursos, en métodos y lenguajes de comunicación y en mecanismosde evaluación de mejora. Es decir, se camina hacia un diseñocurricular creativo, innovador, inventivo que sólo toma del tradicional,el esqueleto categorial (para qué y por qué, cómo y con qué, cómomejorar).

Se le da a la educación un sentido multidimensional yaptitudinal opuesto a la tendencia unidimensional cognitiva,informativa y memorística del actual sistema educativo en la práctica.


En síntesis, profesores y alumnos han de aprender la nuevadisciplina de la Pedagogía de la Creatividad para aprender atransformar ellos mismos su cerebro y su expresión, su sentido de lavida y del mundo, así como cambiar, poco a poco, la concepción ypráctica autolimitadora y convergente de la enseñanza:

• Aprender a innovar y cambiar de continuo.• Aprender a jugar y ensayar, errar y mejorar.• Aprender a interrogarse y explorar, territorios y temas desconocidos y descubrir.• Aprender a soñar y fantasear.• Aprender a imaginar e inventar.• Aprender a comparar y valorar, elegir y decidir por sí mismo.• Aprender a tener ideas, iniciativas e ilusiones.• Aprender a expresarse en todos los lenguajes (multimedia).• Aprender a ser uno mismo.

Desarrollar, en definitiva, las 6 íes claves del nuevomilenio: Imaginación, Inventiva, Innovación, Iniciativa,Inteligencia e Información o como dice el presidente de laRepública Portuguesa Jorge Sampaio:

"LA MARCA ESENCIAL DEL SIGLO XXI SERÁ ELCONOCIMIENTO, LA CREATIVIDAD Y LA INTELIGENCIA"

9.- EDUCREAR(TE) EL DESCUBRIMIENTO YCULTIVO TÉCNICO DE LOS TALENTOS YPOTENCIALIDADES CREATIVOS

Educrea tiene como finalidad hacer que cada persona(profesor o alumno) descubra, a través de las prácticasmetodológicas creativas, cuáles son sus talentos ocultos y suscapacidades subdesarrolladas u olvidadas y generar una ilusiónoperativa de crecimiento creativo continuado haciendo cosas inéditasy nuevas con un afán de inventiva y creación, originando unapersonalidad y estilo peculiar.


Este descubrimiento se lleva a cabo en cada actividad creativaen que cada uno proyecta lo que piensa y siente desde lo másprofundo de la conciencia y del inconsciente. Tiene su manifestacióncreativa no sólo en la ideACCIÓN o pensamiento manifiesto, sino através de la expresión original total en diseños y grafismos (plástica),en sonidos y ritmos (músical), en gestos y simulaciones (dramática),en relatos únicos-narrativos (literaria), en productos multimedia(cinemática).

Con estas actividades expresivas desarrolladas en cadaaplicación y ejercicio creativo, los profesores y alumnos ponen enfuncionamiento y ejercitan los talentos clásicos de los creadores comoartistas, escultores, diseñadores, publicistas, poetas, narradores,músicos, actores, etc.. Así se camina hacia el desarrollo de un nuevoser humano, el creador total, modelo y paradigma propio delhumanismo renacentista y de la psicología humanística rogeriana.

Con un entrenamiento creativo genérico mediante losmétodos creativos y otro específico y efectivo mediante los lenguajescreativos se garantiza el inicio de un desarrollo del ser humanocreador total en todos los profesores y alumnos, acentuando aquellostalentos que cada uno cultiva intuitivamente desde la infancia, perosin olvidar los ocultos o anquilosados, porque nunca se practicaron.

Todos tenemos algún talento, cuyo cultivo y práctica continuanos hará sentirnos y ser únicos e irrepetibles en el proceso vital y enla obra creadora total.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo IX 163

CAPÍTULO IXEL LENGUAJE CREATIVO TOTAL CLAVE

PARA EDUCREAR(TE) FRENTE A UNAESCUELA DE LA ESCUCHA Y EL SILENCIO

1.- ¿POR QUÉ? JUSTIFICACIÓN DEL LENGUAJETOTAL

La expresión total se enfrenta a una didáctica de la reflexiónen silencio y la escucha pasiva. Lo más natural en el ser humanodesde los primeros años es el empleo de todos los lenguajes expresivoscombinados tanto en el niño como en el adulto:

• El gesto junto al estado emocional acompaña a la palabra. • El sonido o expresión onomatopéyica se tararea acompañada

por un movimiento. • Con una acción gestual se expresa un grafismo o garabato

más emotivo que significativo: traduce una emoción de calmao ira en vez de descubrir o representar un objeto.

Aunque la palabra acaba triunfando en la comunicación verbalcomo vehículo preferente y dominante, la mímica y la gesticulaciónespontánea de la expresión corporal emocional es muy viva yrica en la infancia libre , en la juventud y madurez desinhibidas yen las culturas que no han sufrido la (de)formación represiva de las"buenas" maneras hipócritas: las sensaciones corporales, lasreacciones emocionales y las visiones deslumbrantes de laimaginación.

"El hombre ha nacido libre y por doquiera se encuentra cargado con cadenas" Jean Jacques Rousseau (1712-1778) Literato y filósofo francés


La representación plástica y simbólica, que constituye lossignos de algunas escrituras jeroglíficas, como la egipcia, nos hadejado el legado estético de las pinturas paleolíticas. La expresióngráfica a través del garabato, del dibujo o diseño es tan antigua yactual como el nacimiento de la humanidad y se desencadenaespontáneamente desde los primeros años de vida.

El ser humano es expresivo por naturaleza, cuando utilizaespontáneamente:

• El sonido, la canción y la elocución verbal para manifestarsus ideas e intenciones.

• La comunicación corporal por el gesto mímico de sus deseosy emociones.

• La representación gráfica y simbólica de las cosas paradesignarlas o describrirlas.

Hemos de cultivar estas capacidades de la naturaleza humanainteligente, abierta y comunicativa, favoreciendo una expresiónespontánea y enriqueciéndola con las aportaciones culturales de loscreadores musicales, plásticos, literarios y dramáticos, hastadesarrollar plenamente el ser humano expresivo total yalcanzar los máximos niveles de comunicación estética,expresiva, creativa y original.

Es un modo de empaparse del espíritu de las grandes obrasde arte, que alienta los procesos creadores de los genios: meterse enlas obras y (a)sumirlas con el embeleso de la admiración, desguazarlasy digerirlas en sus ingredientes germinales, y re-crear y construir,nuevas obras. En la escuela, en la universidad, en el ejercicioprofesional, todos han de convertirse en creadores e inventoresculturales.

Ha de seguirse este proceso básico de pedagogía expresiva ycreadora en el estudio aplicado y recreador de la historia de la culturay las artes en cada obra y en cada autor:


1º. Vivencia expresiva espontánea de cada cuadro/poesía/narración/pieza musical/artefacto/...2º. Análisis destructivo o descompositivo de sus elementos,ingredientes y sentido.3º. Re-creación original y libre , realizando muchos bocetos de laobra en estudio, partiendo de los deshechos del análisis y de laspropias sensaciones y visiones sobre la misma: convertirse en creador/inventor (poeta, pintor, tecnólogo, músico...).

Hasta ahora se ha explicado la historia del arte, la literaturay la cultura. Educrea pretende que se re-constituya y se recree, esdecir, que se comprenda a través de la praxis creadora que cadaobra lleva dentro de sí, el alma y el sentido, la labor, la emoción eideación del creador. Dicho espíritu creador ha de reverberarse,animarse y estimularse en el contemplador-recreador mediante eltrabajo de re-vivencia y re-creación.

2.- ¿PARA QUÉ? SENTIDO Y BENEFICIOS DE LAEXPRESIÓN CREADORA TOTAL

Son muchos los beneficiosos efectos de la expresión creadoraintegral, que busca comunicar liberadoramente el mundo interior delser humano a través de un lenguaje verbal y plástico, sonoro y gestual,lleno de matices y singularidades.

Entre otros podemos señalar estos efectos:

1) En lo personal (Inteligencia Intrapersonal de Gardner):• La liberación catártica de las dudas y los misterios, de los

miedos y las rabias que se acumulan en el inconsciente delniño y del adulto.

• La comunicación viva y directa de las propias ideas ysentimientos, de los deseos y afanes de la vida paracomprenderse a uno mismo mejor.

• La integración armoniosa de todos los múltiples componentesdel yo.

• El incremento del sentido creador originario y único encada ser humano desde los primeros años.


2) En lo sociocultural (Inteligencia Interpersonal de Gardner):• Estímulo de la interacción y el diálogo claro y explícito entre

los interlocutores sociales frente a la incomunicación humanaactual.

• El apoyo clarificador y equilibrador de un lenguaje (verbal)con los otros (plástico y corporal): más claridad en lacomunicación de profesores y alumnos, de padres e hijos, dejefes y operarios...

• El cultivo de todas las artes creadoras y expresivas sinprivilegiar un solo lenguaje (pintura, escultura, música, danza,teatro), generando talentos e inteligencias múltiples (Gardner).

• El uso del vehículo multilingüístico como comunicación,propio de la cultura multimedia.

3) En lo educativo• Tratamiento artístico, interdisciplianr y globalizado de

los temas o lecciones de todas los áreas, abre la mente a unavisión interrelacional de los mismos: mentes flexibles yperspectivas integrales (no parciales) de la realidad.

• El descubrimiento y expresión de las propias sensacionese ideas a través de lenguajes globales y espontáneos favoreceel sentido personal y humanístico de la enseñanza.

• Garantiza el (auto)descubrimiento, el (auto)conocimientoy la (auto)motivación de todo lo que se estudia, que resulta deeste modo útil e interesante para todos.

• Los productos y resultados de la expresión creadora son deinterés para cada sujeto y sus compañeros por lo que tienende original y nuevo y de visión personalísima de cada uno.Aún con la misma propuesta y estímulo para todos, cada unoelabora ideas y obras muy distintas, con lo que se incita a unacomunicación e intercambio isgnificativo, interesante ysugerente.

• En todas las materias la utilización de 2 ó 3 lenguajes paracada actividad didáctica favorece la comprensión intuitivay lógica y la memoria reconstructiva a largo plazo, evitandolas dificultades y fracasos de la enseñanza y el aprendizaje enlos exámenes y en la vida.


• La práctica usual de todos los lenguajes, así como de lacreatividad subyacente, favorecerá, a través del sistemaeducativo, el desarrollo general de seres humanosmultitalentados y de genios que en la actualidad se pierdenen gran porcentaje por falta de un cultivo y aprendizaje creativoy expresivo en las escuelas y universidades, según la teoríade las inteligencias múltiples de Gardner.

3.- ¿CÓMO? PROCESO BÁSICO DE ESTIMULACIÓNDEL LENGUAJE TOTAL

Ante cualquier tema u objeto de estudio en ciencias naturaleso sociales, en lengua o matemáticas desde la escuela a la universidadprocura seguir este proceso en parte o en su totalidad. El orden dedicho proceso puede variarse, por ejemplo con niños pequeños esrecomendable empezar por la dramatización (etapa 4ª) o la plástica(etapa 3ª):

1º. Deja fluir el pensamiento no sólo en palabras sino también engestos, sonidos e imágenes sobre el objeto: Tobellino de Ideas Total.

2º. Visualiza el objeto con los ojos cerrados durante varios minutos.Verbalmente exprésalo en Torbellino de Ideas y escríbelo.

3º. Represéntalo plásticamente de muchas formas.

4º. Represéntalo mímica y sonoramente de varias formas,dramatizando acciones y funciones del mismo.

5º. Reelabora todo lo que ha surgido en las etapas anteriores parahacer una obra o trabajo propio e inédito.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo X 169

CAPÍTULO XNUEVOS MÉTODOS CREATIVOS PARAEDUCREAR(TE): UNA VISIÓN GLOBAL

1.- INDICADORES CRITERIALES Y CONCEPTOS DECREATIVIDAD

Ricardo Marín Ibáñez y Saturnino de la Torre (eds.) en suManual de Creatividad (Vicens Vives, 1991, Barcelona) presentanuna serie de rasgos que constituyen indicadores y criterios de lacreatividad y dan información sólida sobre el estilo y el potencialcreativo de las personas. Estos indicadores criteriales básicos suponenuna valoración y comprensión del propio proceso creador y sonasumidos por la mayoría de los autores clásicos sobre la creatividadcomo Torrance, Guilford, Parnes, etc.

De estos criterios determinantes y distintivos decreatividad derivamos una serie de definiciones operativas yaplicables, que evidencian en su conjunto la multidimensionalidadde la creatividad; estas definiciones son una invitación o incitaciónpara actuar creativamente y llegar a ser creador.

Muchos de estos criterios y conceptos coinciden con losprocesos de pensamiento y los procedimientos creativos analizadosen el capítulo IV.

"Dejamos de temer aquello que se ha aprendido a entender"Marie Curie (1867-1934) Científica francesa, n. en Polonia


1.- La originalidad hace referencia a lo nuevo y único, a lo irrepetibley auténtico, a lo sorprendente y provocativo, a lo avanzado y pionero.

Definición 1: La creatividad es originalidad originaria. Séoriginal. Haz algo nuevo que nunca hizo nadie. Haz algo viejode un modo inédito, que salga de tu "yo" más profundo.

2.- La productividad o fluidez se refiere a la cantidad de respuestasy soluciones dadas por el sujeto ante una situación. Para evaluareste rasgo, los tests verbales contabilizan el número de respuestas ylos tests gráficos el número de imágenes que la persona ha construido.

Definición 2: La creatividad es ideación rica. Ten infinitas ideassobre lo que sea. Deja fluir libre y torbellínicamente tus ideas,imágenes y emociones, sin censurarlas. Produce lo más quepuedas en el menor tiempo.

3.- La flexibilidad se opone a la rigidez mental y actitudinal, a lainmovilidad y resistencia al cambio, a la incapacidad de modificarcomportamientos y generar nuevas respuestas en situacionesnovedosas o críticas, que exigen cambios drásticos y solucionesinéditas.

Definición 3: La creatividad es agilidad mental. Sé flexible yágil de mente y cuerpo. Pasa de una idea a otra, de una categoríaa otra distinta. Desencajónate, desencarrílate, interrelaciónalotodo siempre y en toda ocasión. Ten múltiples perspectivasdistintas y contrarias: la económica y la artística, la biológicay la material, la histórica, la emocional y la racional, la prácticay la inútil, etc.

4.- La elaboración se relaciona con el procesamiento y organizaciónde la información, valorándose positivamente la capacidad de laspersonas para expresarse y aclarar las cosas con la mayor precisiónposible.


Definición 4: La creatividad es elaboración precisa. Elabora entodos sus detalles y con un cierto orden o sentido los datos, lasideas y las expresiones que elabores.

5.- El análisis es la capacidad para descomponer mentalmente unarealidad en sus partes. El análisis suele centrarse en la capacidadpara distinguir y diferenciar unos conceptos y elementos de otros.

Definición 5: La creatividad es la descomposición variable quepermite concebir otras estructuras funcionales. Descompón eltodo en muchas partes de varias formas y con distintos criterios.Identifica la función de cada parte y su significado: raíces/alimentar al árbol/consistencia, hondura y seguridad.

6.- La síntesis está relacionada con la capacidad de elaboraresquemas, organizar la información y extraer los rasgos más valiososgenerando una nueva teoría o composición original.

Definición 6: La creatividad es la integración armoniosa o valiosapropia y singular. Integra dos o más elementos o ideas en untodo unitario y armonioso, bello y efectivo.

7.- Sensibilidad para los problemas : es la empatía para percibir ydescubrir situaciones peligrosas, difíciles y problemáticas en lassituaciones u objetos aparentemante inocuos o normales. Cadapersona trata de encontrar las mejores soluciones posibles.

Definición 7: La creatividad es problematicidad resolutoria .Descubre todos los posibles defectos y fallos, conflictos yperjuicios que pueden existir en algún objeto o situación normale, incluso, altamente beneficiosa. Busca varios mecanismos paraprevenir, evitar y mejorar cada uno de esos posibles problemas.

8.- La apertura mental hace referencia a la actitud vital de laspersonas para aceptar nuevas experiencias y sorprenderse gratamentey afrontar con serenidad retos y obstáculos, buscando la mayorcantidad de alternativas posibles de resolución.


Definición 8: La creatividad es apertura optimista a retos utópicose imposibles. Abre tu imaginación a mundos desconocidos einexistentes, utópicos e ilusionantes. Sueña y anhela un mundoinfinitamente más bello, más claro, más atractivo, más trepidante,más justo, más... ¡máximo y óptimo! Genera alternativas nuevasa lo existente y limitado para cambiarlo, optimizándolo o"pesimizándolo" como por juego.

9.- La comunicación es la capacidad de transmitir y compartirmensajes, productos y descubrimientos con otras personas. Estáligada a las capacidades expresivo-emotivo-gestuales y verbales delas personas.

Definición 9: La creatividad es lenguaje y expresión total. Usatodos los lenguajes de los creadores: el diseño de los artistas,la palabra de los poetas, los sonidos de los músicos, la mímicadramática de los actores. Exprésate de modo total en cada acto:visual, verbal, sonora y corporalmente .

10.- La redefinición es la capacidad de encontrar usos, funciones,aplicaciones y definiciones diferentes a las habituales. Atribuiractividades y fines que no eran inicialmente los previstos o los quecontribuyeron a elaborar y definir el objeto funcional oestructuralmente.

Definición 10: La creatividad es redefinición transformativa.Busca y cambia los usos y la imagen, la estructura y el sentidode cualquier tema. Realízala en diseños o maquetas. Dale unanueva definición conceptual, esto es, redefínela, pues no es loque era.

11.- La inventiva es la habilidad para percibir la realidad de modonuevo y transformarla parcial o totalmente.

Definición 11: La creatividad es inventiva. Sé inventor en cadaacción o ante cada objeto. Cámbialo hasta que no se parezcaen nada al original.


Todos estos criterios y definiciones que señalan y revelan lacreatividad han de ser puestos en práctica en las aulas para que laeducación sea realmente creativa e inventiva. También nos puedenayudar a descubrir los rasgos clásicos que caracterizan a loscreadores y poner en evidencia la personalidad creadora de cualquiersujeto.

2.- LA EDUCACIÓN CREATIVA, EN SÍNTESIS

¿En qué consiste la educación creativa? ¿Cuál es su finalidad,su sentido y sus objetivos? ¿Qué obstáculos dificultan su puesta enmarcha? ¿Qué nuevos procesos y actividades básicas propugnaEducrea? ¿En qué contenidos se concentra? ¿Qué papel juega la(auto)evaluación criticreativa de mejora?

La educación creativa se propone transformar real ysustancialmente la educación que se lleva a cabo en las aulas decada centro educativo, mucho más allá de los cambios accidentaleso formales de las reformas educativas que no afectan a la sustancianuclear de la educación. Educrea se centra en la transformaciónreal de las mentes y las actitudes o mentalidades, las concepcionesy las prácticas de cada profesor y de sus alumnos; sin este cambioradical y personal no hay reforma educativa posible.

UNA EDUCACIÓN CREATIVA, DISTINTA Y ÚNICA

1) ¿Por qué? Los hábitos de la educación tradicional comoobstaculizadores.

• Impera en la práctica común del sistema educativo como fin yevaluación, la memorización de contenidos, reduciendo al serhumano a mero imitador y reproductor cultural y social.

• La dinámica básica en un tipo de enseñanza expositiva, pasiva eimproductiva es explicar e informar (por el profesor) y escuchar,estudiar y repetir (por el alumno) para ser examinado.

• Los profesores están "obsesionados" por cubrir los programas.


Se busca la cantidad de datos y conocimientos adquiridossuperficialmente más que la calidad, profundidad y significatividadde los procesos cognitivos y la satisfacción motivadora de losalumnos.

• Muchos profesores desconocen en la práctica escolar los ricosprocesos creativos de aprendizaje por ensayo y error y pordescubrimiento, por proyectos de acción y resolución deproblemas, por procedimientos de analogía, visualización einventiva, porque no se enseña creativamente la creatividad enlas Facultades de Educación y Psicología ni en las Escuelas deMagisterio, ya que la Psicopedagogía de la Creatividad aún noexiste como materia en los planes de estudio, salvo en algunasUniversidades (Santiago, Barcelona, Madrid, Málaga, Sevilla).

2) ¿Para qué? Fines, sentido último y filosofía de la educacióncreativa.

Para dar sentido a la vida y a los seres humanos la educacióncreativa no pierde de vista los fines que promueve.

• El juego para ensayar y buscar, divertirse y disfrutar. • El pensamiento rico y complejo (ideas) para la dinamización

personal, cultural y social (acciones): tener ideas y llevarlas acabo, generar iniciativas y crear seres autónomos,multipropositivos y emprendedores.

• La automotivación proyectada en la vida: estimular losintereses propios con variadas ideas, ensayadas en distintassituaciones de la vida (el juego, el ocio, el trabajo...).

• Sentido útil: estudiar para hacer algo beneficioso con ello.Elaborar conceptos y teorías y aplicarlos.

• El sentido original: no ser una copia o repetición, resultado deimitar y reproducir. Inventar, hacer las cosas de modo distinto ynuevo.

• La autonomía individual y el trabajo grupal: pensar por unomismo, comunicarlo y respetar otras opciones del grupo.Cooperar.


Con la educación creativa en definitiva se pretenden,básicamente, estos fines, que promueve y ejercita sistemáticamente:

a) Desarrollar los talentos especiales de cada persona, profesoro alumno: el gusto y afán por investigar, retratar, narrar, pintar....Hacer algo único y excepcional con plena dedicación.

b) Estimular y potenciar al máximo las capacidadesimaginativas de los alumnos y profesores:

• Visualizarlo todo con los ojos cerrados y transformarlo envariadas imágenes.

• Innovar y diseñar retos de futuro con inventiva yoriginalidad para mejorar radicalmente las cosas/situaciones/instituciones que no nos satisfacen.

c) Desarrollar integradamente el lenguaje total plástico, motriz,sonoro y verbal de los profesores y los alumnos.

d) Hacer el proceso de enseñanza y aprendizaje funcional,aplicado y útil, significativo y motivador, con miniproyectos deacción creativa y técnicas docentes-discentes de creatividad entodas las materias, acabando con el desinterés, el estrés y lainsatisfacción de los profesores y los alumnos.

e) Caminar hacia la autorrealización integral,de forma quealumnos y profesores sean seres genuinos y únicos y potencieny ejerciten sus capacidades en cualquier acción de la vida, laescuela, el trabajo y el ocio.

3) ¿Cómo? Los procesos y actividades de educación creativa.

Son numerosos los procesos y técnicas para hacer creativay motivadora la enseñanza:

a) Liberar automáticamente los contenidos de la conciencia sobreun tema, iniciándolo con un Torbellino de Ideas, imágenes yemociones sin censura ni rechazos.

b) Problematizar cada tema, "intuyendo" y declarando los defectose inconvenientes, los peligros y dificultades de los objetos deestudio: sensibilización hacia los problemas.

c) Visualizar los contenidos y vivencias pasadas del niño:imaginación rememoradora.


d) Analogizar, estableciendo los símiles y parecidos de cadacontenido con otros: uso de la metáfora.

e) Planear retos utópicos y aparentemente imposibles de realizarde gran calado para mejorar la vida e imaginar cómo alcanzarlos.Hacer de un desierto un vergel lleno de árboles: utopíahumanizadora.

f) Inventar algo en cada tema o cuestión, encontrando nuevosprocesos e instrumentos de conocimiento, nuevas utilidades yaplicaciones, nuevos sentidos y empresas: emprendimientoinventivo.

g) Expresarse en cada punto con lenguaje total, diciéndolo conpalabras, imágenes, figuras, líneas, sonidos, ruidos, gestos,movimientos: expresión viva y comunicación auténtica.

Aplicando un solo proceso imaginativo de los aquí señaladosen cada tema se logra una educación parcialmente creativa queserá sólo imaginativa, analógica o torbellínica y problemática, outópica e inventiva, etc. Si se aplican técnicamente todos estosprocesos y los métodos señalados en este capítulo tendremos unaeducación creativa total y seres humanos (alumnos y profesores)creadores totales, con mayor talento y sentido humanista.

4) ¿Qué? Los elementos neurálgicos en la educación creativa.

Para hacer que la Educación sea creativa es preciso aplicara cada tema o lección un conjunto de variadas actividades/procesos/técnicas creativas y además reformular, en sentido creativo,imaginativo e inventivo, los ingredientes claves del diseño curriculary de la acción educativa tradicional, dándole un giro a los objetivos,la comunicación en el aula, los métodos y las actividades de clase,los modos de comprobación de lo aprendido (evaluación), etc.

Es necesario un rediseño creativo del curriculum de laEnseñanza y el Aprendizaje (E/A) en estos elementos básicos(ver Capítulo V):

a) Los objetivos : desarrollar los talentos y especialidades con los


métodos creativos de la inventiva, la innovación y la analogía. Elfin de la educación no será ya aprender conocimientos sinoaprender a ser creador total.

b) Los procesos-actividades: sustituir el estudio informativo ymemorístico por actividades que impliquen la fantasía y los símiles,la invención y el reto.

c) Los métodos : sustituir la lección/información magistral por losnuevos métodos y proyectos de descubrimiento y acción creativa:Torbellino de Ideas, Relax Imaginativo, Analogía Inusual, Soluciónde Problemas.

d) Los recursos : completar los libros y materiales con estímulosoriginales, proyectos multimedia, investigación sobre el medio,consulta a profesionales, etc.

e) Los contenidos : ¿qué se enseña? Son relevantes y atractivoslos contenidos siempre que conecten con los intereses de losalumnos y se aborden con los métodos que facilitan su asimilacióny su aplicación: la clave no es qué se enseña sino cómo y paraqué.

f) Los "mecanismos" y filosofía de la evaluación: cambiar lahetero-evaluación impositiva (profesor) por la autoconcienciametacognitiva de mejora y de progreso en lo que se aprende yse hace con técnicas creativas (alumnos).

Si se sigue haciendo básicamente lo mismo, sin un cambiosustancial en los fines y procesos la enseñanza no variará ni mejoraránlos índices elevados de desmotivación y fracaso en los alumnos.

5) La evaluación criticreativa de mejora.

La clave para impulsar una Educación Creativa es modificarde manera importante la evaluación, que actúa como fin del proceso: • (Auto)evaluar los procesos, productos y logros creativos y el

desarrollo aptitudinal más que los conocimientos y datosmemorizados.

• (Auto)evaluar con las mismas o similares actividades deaprendizaje creativo como el Torbellino, las Analogías, las fotos


y los símiles, las narraciones, los pros y los contras, etc. paramejorar los aprendizajes y establecer nuevos procesos,propuestas y retos.

Evaluar es una oportunidad para que los profesores yalumnos vean cómo hacer la Enseñanza y el Aprendizaje (E/A) másútiles, más interesantes y comprometidos de modo que sea un continuode autodesarrollo pleno y permanente.

3.- LA ACTIVACIÓN O ESTIMULACIÓN CREATIVATOTAL, PARA TODOS Y EN TODO: LOSACTIVADORES CREATIVOS

1) ¿Por qué es necesaria la activación creativa?

La activación creativa tiene como fin el despertar y fomentarla creatividad natural de todo ser humano, dormida por el sistemaeducativo y social bloqueador de lo que es distinto, inusual u original.El desarrollo y el ejercicio de la creatividad es una necesidad personal,profesional y social, por tanto, ¿no sería irracional, entorpecedor yabsurdo, que teniendo los humanos dos ojos, todos lleváramos unotapado de tal forma que acabara inutilizado y anquilosado? Lamayoría de seres humanos, salvo los niños, tienen obturadoe inutilizado el "ojo" de la imaginación creadora.

He sido estudioso, entrenador y practicante de las dinámicasy métodos creativos durante más de 25 años en los más diversosámbitos personales y profesionales educativos, artísticos, literarios,empresariales, etc. Si experimentas con frecuencia comprobaráspor ti mismo los beneficiosos efectos que la investigación haconstatado.


2) ¿Qué aporta la creatividad a tu vida personal y profesional?

La investigación y la práctica cotidiana frecuente de lacreatividad te harán constatar y percibir claramente los múltiplesefectos enriquecedores de la misma en tu desarrollo personal yprofesional.

Probablemente, el impacto y logros a partir del desarrollodel potencial creativo de cada sujeto sea el sustrato más firme a lahora de realzar cualquier otro aprendizaje, formación y desarrollo.progresivamente ese impacto e impulso se incrementa de maneranotable merced a la práctica constante.

¿POR QUÉ NECESITAS TUCREATIVIDAD?

¿CÓMO PUEDESACTIVAR YMOVILIZAR TUIMAGINACIÓN?

¿EN DÓNDE PUEDESAPRENDER ADESARROLLARLA?

* La creatividad puedes aplicarla acualquier situación de la vida y deltrabajo ahora y siempre.* Es la inversión más grata y divertida,más eficaz y rentable que puedeshacer en tu desarrollo personal yprofesional.* Ser creativo en la práctica te seráfácil si conoces las técnicas deactivación creativa y te entrenas enellas consistente y persistentemente.* La creatividad es el motor intrínsecode todo cambio y progreso personal,social, técnico y cultural.

* Con la práctica continuade los 10 procesos creativosbásicos de este libro.* Con la aplicación a cual-quier tema y situación tantofamiliar como insólita.* Como en el deporte,cuanto más horas de prác-tica y entrenamiento realicesmás en forma, más eficaz ymás a gusto te sentirás conla creatividad.

* A distancia.# En la vida cotidiana.# En la escuela.

* A solas, individualmente.

* Con tus colegas o equipode trabajo.# Proyectado a tu trabajo.# Aplicado a cualquiertema u objeto cotidiano.


Cuadro: IMPACTO DE LA ESTIMULACIÓN DE LACREATIVIDAD

EN EL DESARROLLO PERSONALEN EL DESARROLLOPROFESIONAL

1.- Mente abierta, flexible y creadora* Aprender a pensar y crear por si mismo.* Integración de los múltiples estímulossensoriales.* Mente más libre y desinhibida: creaciónde nuevas ideas.* Uso técnico de la imaginación convisualizaciones (como Einstein).* Pensamiento categorial e integral (noparcial) que abarca la totalidad del objeto.

1.- Mente abierta al futuro:prospectiva* Mente atenta y proclive a loscambios e innovaciones tannumerosas y radicales.* Imaginación y flexibilidadaplicada al trabajo para ver lostemas de modo nuevo y desdemúltiples perspectivas.

2.- Corazón sensible y comprometidocon:* Un sentido estético y moral.* La tolerancia a los opuestos y a las difer-encias, que integradas, enriquecen.* El optimismo esencial: siempre se pue-dan encontrar muchas salidas y alternativaspara el imaginativo.

2.- Corazón empático yenérgico* Sensibilidad tolerante y abiertaa nuevas ideas y propuestas.* Aprecio de los colegas y susdiferentes visiones y alternativas.* Energía creadora para salir desituaciones problemáticas.

3.- Voluntad en múltiples propósitos,alternativas e ideas nuevas* La constancia y persistencia sonautogeneradas y mantenidas por la pasiónde hacer algo original y único.* Las muchas ideas generadas mantienen ycrean nuevas ilusiones y propósitos: tehacen emprendedor en la vida.

3.- Voluntad motivada yemprendedora* Motivación intrínseca por lacuriosidad, la libertad deiniciativas y las nuevas ideas.* Diversificación de intereses,propuestas y propósitos: nuevasempresas.

4.- Lenguajes integrados y claros* El lenguaje verbal y visual-plástico seapoyan y clarifican.El lenguaje muscular y corporal favorecenla comprensión lógica y simbólica.

4.- Lenguajes combinados* Comunicación más clara, vivay eficaz por la combinación dedos o más lenguajes expresivos.


Si comprendes los efectos beneficiosos del entrenamientocreativo y profundizas en los objetivos, modalidades y actividadesde cada activador creativo, comprobarás el procesamiento deelaboración que hay entre el input y el output (efectos y resultados)de cada activador creativo.

3) ¿Qué son los activadores creativos?

Los activadores son básicamente estimuladores eficaces paradesencadenar de modo fácil y operativo diversos procesos yactividades divergentes, innovadores e inventivas, que de un modonuevo y original fomentan la utilización de todo el cerebro.

En esencia, se fundamentan en la identificación de las formaselementales de pensar e imaginar, de idear y de crear que suelenusar de modo natural los creadores (artistas, inventores, diseñadores,descubridores, literatos, músicos...). Ellos aportan ideas, métodos,máquinas y obras nuevas y originales, que hacen avanzar la ciencia,la tecnología y la cultura.

Una vez identificados los diferentes modos de procesar lainformación para crear nuevos conocimientos empleados por losgenios, los creadores y los líderes, derivamos de cada uno de ellosfórmulas o procedimientos sencillos para estimular un modo peculiarde creatividad, por ejemplo, el pensamiento analógico comparativoque dará origen al activador que denominamos "Analogía Inusual".

Cada fórmula o activador puede ser aplicado por cualquierpersona (desde un niño a un anciano) en cualquier lugar y tiempo,sobre cualquier tema, objeto o cuestión en cualquier área profesional(enseñanza, arte, creación, empresa, cultura, etc.). Es decir, cadaactivador creativo es un modelo (modificable) universal (utilizablepara todo, en todo y por todos, en todo tiempo y espacio,independientemente del sexo, edad, cultura, etc.).


El activador creativo está a mitad de camino entre unaacción aislada de ideACCIÓN o expresión creativa(CreativACCIÓN) y el método o técnica creativa, que es undesarrollo técnico y científico generalizado en su aplicación a todoslos campos, habiendo contrastado la eficacia de sus resultados coninvestigación lógico-teórica y empírica.

Varios activadores han sido ya desarrollados como métodoscreativos. Así ocurre con el Torbellino de Ideas (TI) (Prado1982,1996) inicialmente desarrollado por Osborn (1954), la SoluciónCreativa de Problemas (Osborn 1954, Parnes 1992, Isaksen 1994,Prado 1986), la Analogía Inusual (Prado 1991, Prado y Fernández1993). Muchos autores llaman inapropiadamente métodos y técnicaspsicopedagógicas a simples procedimientos y estrategias genéricas,como los activadores, que carecen de una aplicación rigurosa ycientífica generalizada.

Esquema 14: ENTRE LA ACTIVIDAD CREATIVASIMPLE (CREATIVACCIÓN) Y MÉTODO CREATIVO

ESTA EL ACTIVADOR CREATIVO

ACTIVIDADES ESTRATEGIAS O MÉTODOS PROCEDIMIENTOS

CREATIVACCIÓN ACTIVADOR TÉCNICA O MÉTODO CREATIVO CREATIVO

Acción aislada y Un conjunto secuencial Un conjunto de estrategias osimple de pensamiento de acciones creativas procedimientos universalescreativo aplicadas a un área del aplicados y comprobados saber en todas las áreas del saber


DE LA ACTIVIDAD CREATIVA AL ACTIVADORCREATIVO

PROCESO BÁSICO: ACCIÓNCREATIVA ELEMENTAL

(CreativACCIÓN)

ACTIVADOR O ESTRATEGIA DEESTIMULACIÓN CREATIVA

A) Pensar y cuestionar todo: es la búsqueda insaciable

1. Torbellino de Ideas (TI)Sacar del cerebro el mayor número deideas sobre algo. Por libre asociación:fertilidad y fluencia de ideas.En el cerebro hay muchas ideas eimágenes sobre cada cosa.2. Interrogatorio disparadoFormular preguntas sobre algo sinrespuesta y reflexiona. Preguntarsiempre.Indagar y preguntarse sobre todo.

1. Torbellino de Ideas (TI)Tras escribir todas las ideas, organizarlas,elegir las más útiles y aplicarlas, hacer viableslas absurdas, etc.

2. Búsqueda Interrogatoria (BI)Hacer un TI de todas las preguntas abiertascarentes de respuesta única o concreta.Contestar cada una torbellínicamente. Pensarcómo hallar las respuestas acertadas, etc.

B) Encontrar parecidos y transformarlo todo: es el progreso

1. Similaridades y Analogías paratodoEncontrar objetos o fenómenosparecidos a otro dado: cuchara =excavadora, farola, arco iris, palanca...Todas las cosas tienen"parientes"/parecidos.2. El cambio permanenteInducir un cambio fácil en algún aspectodel objeto: su forma, su color, etc.Todas las cosas cambian.

1. Analogía Inusual (AI)Encontrar muchos parecidos entre dosobjetos que no se parecen en nada (gallina ycoche). Después diseñar un coche gallináceo,etc.

2. Metamorfosis Total del Objeto (MTO)1º. Cambiar paulatinamente todos losaspectos del objeto (forma, tamaño,funciones, estructura, etc.)2º. Diseñar un objeto inédito.3º. Seguir todos los pasos para una campañapublicitaria, etc.

C) Pensarlo y decirlo todo: es la comunicación directa

1. La palabra es la idea en esenciaUna palabra puedes pronunciarla yescribirla de muchas formas.La palabra es lábil y cambiante como elfuego.

1. Juego Lingüístico (JL)Hacer con cada palabra todos las posibles"ocurrencias" que te vengan a la cabeza yexplotarla, colorearla, alargarla, disminuirla,partirla, coger sus raíces, ver sus contrarios osinónimos, para después crear algo con ella.


2. Las frases expresan elpensamiento propioCompón un mismo pensamientocon varias frases distintas.La frasecristaliza inmóvil el pensamiento.3. El texto es el discurso, río dela vidaLee un texto y recrea lo que dice ycómo lo dice. Imita o mejortransmítelo con estilo propio.

2. Desguace de frases (DF)Haz todos los cambios posibles en una frase y generaen torno a ella muchos y nuevos pensamientos.

3. Análisis Recreativo de Textos (ART)A un texto como conjunto de palabras y frasespuedes aplicarle tantos JL como palabras y textos DFcomo frases tenga. Eliges las frases más significativase interesantes para tus propósitos y re-creas undiscurso totalmente tuyo y original distinto del textode partida.

D) Analizar y crear imágenes: es la cultura visual

1. Las imágenes, almacénmentalLa representación visual en elcerebro de las cosas del mundoson las imágenes ¿Qué haces conellas?La imaginación es el manejo delmanojo de imágenes.El cerebro está lleno de imágenesinertes y estériles por desuso¡Úsalas!

1. Lectura Recreativa de Imágenes (LRI)Rápidamente, en segundos, capta todos los detalles eingredientes de una imagen (foto, vista, objeto...).Elige los más valiosos. Encuentra su significado yvalor. Transfórmalos uno a uno. Crea tu propiaimagen.

E) Resolver problemas y generar ilusiones y proyectos: es la vida

1. Problemas y deficienciasTodo tiene en potencia dificultadesy barreras, un déficit y fallo, unproblema y conflicto. Búscalosantes de que aparezcan: séprevisor.

2. Del deseo al proyectoLa vida de todo ser humano estátejida de miles de ideas e ideales,de deseos y sueños, de afanes yfrustraciones.Sólo si el deseo, sueño o ilusión searticula en plan operativo seconvierte en proyecto realizable yen realidad a plazo fijo.

1. Solución Creativa de Problemas (SCP)Todo conflicto tiene muchas causas. Encuéntralas yanúlalas. Todo problema tiene muchos efectos oconsecuencias negativas. Neutralízalos. Todoproblema tiene infinitas soluciones. Invéntalas.Convierte cada problema en oportunidades paramejorar y triunfar.

2. Proyecto Vital (PV)Ten iniciativas para llevar a cabo tus deseos eilusiones, tus ideales y valores. Ensaya y triunfa:lógralo.Planéalos uno a uno. Cada éxito está cimentado en, almenos, 10 fracasos y frustraciones superadas.Sólo el que no lo intenta tiene el fracaso garantizado.


4) ¿Para qué sirven los activadores creativos?

4.1.) Finalidad genérica: desarrollar la creatividad global

¿Cuál es la finalidad última y general de los activadorescreativos? Desencadenar y desarrollar con seguridad lacreatividad, la imaginación, la fantasía en las personas quelos aplican y, al mismo tiempo, proyectar su empleo técnico en elcampo profesional en el que cada individuo trabaja.

Cada activador desarrolla algún aspecto específico yparcial de la creatividad personal y profesional. La prácticacontinua de todos los activadores fomenta el desarrollo de lacreatividad total o integral.

Cuantos más activadores practiques con más frecuenciay con más dedicación de tiempo y energía, más integral yeficazmente florecerá tu creatividad. Esta te sorprenderá a timismo y a los demás.

En cada momento y según el activador empleado ejercitasuna parte o área de la creatividad. Si practicas el Torbellino deIdeas desarrollas un tipo de creatividad consistente en el pensare idear libre y fluido, divergente y flexible. Este es muy distintodel pensar analógico-comparativo que estimula la AnalogíaInusual, pues desarrolla la capacidad de análisis y comparaciónlógico-crítica, y el hallazgo de imágenes y evocaciones estimuladopor asociaciones formales o funcionales.


FIN, SENTIDO Y VALOR GENÉRICO DE LOSACTIVADORES CREATIVOS

1.- Desarrollo integral de la creatividad para latransformación y mejora personal y profesional.El conjunto de los 10 activadores estimulan la mayoría de losprocesos elementales del pensamiento creativo:? Pensamiento racional y analógico para la transformación

fantástica y efectiva.? La creatividad verbal y plástica para la ejercitación del

pensamiento divergente.? La resolución efectiva de problemas para vivir y producir

mejor.? El análisis, interrogación y búsqueda de nuevas alternativas

para generar ideas originales.

2.- Impulso eficaz de la creación auténtica y la invenciónoriginalCada activador puede aplicarse por cualquier persona a diferentescuestiones presentes en el ámbito de la educación, el arte, laempresa, la vida... facilitando y desarrollando al final:? La creación original plástica y literaria: cuentos, poesías,

diseños, esculturas, etc.? El diseño de artefactos y productos llamativos: libros,

maquetas, juegos, objetos, etc.? La transformación de lo rígido y prefijado: innovaciones,

cambios, mejoras, etc.

Con cada activador puedes desarrollar ejemplos deprocesos que harán que tu creatividad se "active", movilicey ejercite con gran facilidad.


4.2.) Objetivos específicos de cada activador

Cada activador creativo, pues, desarrolla un tipo decreatividad y es más idóneo para unas funciones y aplicacionesprofesionales que para otras.

Has de conocer cómo funciona, cómo se aplica, qué procesoscreativos desencadena y para qué sirve específicamente cadaactivador creativo. En cada activador, amigo lector, encontrarássugerencias específicas a estas preguntas y habrás de reflexionarsobre ellas después de cada aplicación.

TIPO DE LENGUAJE

ACTIVADOR CREATIVO OBJETIVO ESPECÍFICO Ve Plas Mu Co To

TORBELLINO DEIDEAS

Incrementar la fluenciaideacional y la agilidadmental.Crear ideas e iniciativas.

X o o o o

BÚSQUEDAINTERROGATORIA

Cuestionarse las cosas.Indagar sobre lodesconocido.

X o o o o

ANALOGÍA INUSUAL

Encontrar asociaciones ysímiles.Generar nuevas soluciones,productos e imágenes porcomparación.

X X o o o3

METAMORFOSISTOTAL DEL OBJETO

Cambiar un poco, mucho otodo de un objeto, delmundo, de la vida...

X X o o o3


JUEGO LINGÜÍSTICOExplorar las posibilidades decada palabra: sentido y sonido,forma y grafismo, etc.

X X 3 X X

DESGUACE DEFRASES

Además de los objetivos delJuego Lingüístico, descomponerla frase.Explorar sus sentidos y crearotros. Hacerla y representarlade mil formas.

X X 3 X X

ANÁLISISRECREATIVO DETEXTOS

Además de los objetivos delJuego Lingüístico y delDesguace de Frases:meterse en la piel del autor(ideas y emociones, situacionesy conflictos,...).Decir lo mismo de modototalmente diferente. Expresar locontrario con un estilocambiado.

X X 3 X X

LECTURARECREATIVA DEIMÁGENES (fotos,objetos y escenas reales,cuadros, esculturas,personajes, anunciospublicitarios, logotipos,etc.)

Mejorar la visión rápida ycrítica de las cosas reales y susrepresentaciones: no dejarseembaucar por la publicidad.Meterse en elcuadro/imagen/publicidad ycaptar su sentido/sinsentido yrehacerlo con formas nuevas.

X X o o o

SOLUCIÓN CREATIVADE PROBLEMAS

Percatarse de los posibles falloso conflictos: ser previsor.Encontrar muchas salidas ysoluciones a los problemas: sereficaz.

X 3 o X 3

PROYECTO VITAL

Tener una ilusión o sueño yconvertirlo en plan derealización. Ser propositivo yefectivo.

X 3 o X o


4.3.) Propósitos y objetivos del que aplica el activador

Es obvio que quien elige un activador, inevitablemente tieneun fin general (desarrollar su creatividad) y otros objetivos específicos(los que correspondan a dicho activador); pero, al aplicar un activador,habrá de tener uno o más propósitos concretos. Por ejemplo, crearun eslogan llamativo para un anuncio, si es un publicista.

Estos propósitos pueden estar ligados al campo personal yprofesional, simultáneamente, por ejemplo, al generar ese eslogancon Torbellino de Ideas podrías aprovechar las múltiples ideasdesechadas para hacer un artículo novedoso, escribir unos versos,hacer una postal o boceto, etc.

Has de estar atento al acabar cada activador para reconocernuevas posibilidades y oportunidades en algunas de las ideas máslocas. Has de dedicarle tiempo a encontrar opciones y propósitossobre las nuevas cosas y beneficios que puedes lograr o hacer, quesin duda han surgido a lo largo del proceso. Explóralos y ensáyalos.Haz algún prototipo o producto. Piensa en su utilidad y ventajas.Véndelo. Sé emprendedor, con el apoyo de ideas novedosas yatractivas, de servicios y productos que no existen en la actualidad.

Hay personas que no tienen ideas ni iniciativas nuevas. Noson capaces de pensar por sí mismos. Con cada activador tendrásmuchas ideas con las que podrás hacer varias cosas. Así promoverástus iniciativas de acción en la vida y el trabajo, frente a la pasividady al aburrimiento.

Claves: Lenguaje:X= es esencial. Se realiza casi siempre Ve= verbal3= es probable. Fácil Plas= plástico visualo= es posible Mu= musical y sonoro

Co= corporalTo= total (todos los lenguajes)


4.- EL TORBELLINO DE IDEAS (TI) PENSAMIENTOFLUIDO Y COMPLETO O EXHAUSTIVO

Los nuevos métodos creativos son esenciales para educrear.De un modo rápido, casi telegráfico, ofrecemos una visión sinópticay esencial de los métodos creativos que son desarrollados en cadauna de las monografías de Educrea. El Torbellino de Ideas, la AnalogíaInusual, la Relajación Creativa, los problemas como retos yoportunidades.

Revisaremos en cada uno los siguientes aspectos:

1) Cuál es el valor, la razón de ser y el sentido último de cadamétodo.

2) Qué fines y objetivos intentan conseguir y consiguen, si se aplicancon frecuencia y de modo apropiado.

3) Cómo se realiza y en qué etapas y tareas básicas se desarrolla.4) Qué tipos, formas o variantes más comunes ofrece cada método.

Ejemplos variados de aplicaciones los encontrará el lectoren las monografías correspondientes a cada método.

4.1. EL TORBELLINO DE IDEAS: PENSARLO TODORÁPIDO POR UNO MISMO

1) Por qué pensarlo todo por sí mismo con TI: la mente esfuente natural inagotable de ideas para alumnos, profesores yotros profesionales.Motivaciones personales

• Si quieres pensar por ti mismo y tener tus propias ideas, tuvisión y tu criterio.

• Si ansías tener muchas y variadas ideas y llevarlas a la acción/al mercado.

• Si quieres escuchar y aprender de los demás... • Si quieres saber lo que piensan y sienten los demás y tú mismo

(los alumnos/el personal con el que trabajas).


Razones profesionales • Si deseas explorar nuevos territorios desconocidos y descubrir

por ti mismo... • Si quieres crear equipos integrados de trabajo eficaz y

competitivo... • Si aspiras a trabajar en un clima libre, espontáneo y tolerante... • Si quieres llegar a ser un líder democrático que cuenta con las

contribuciones de todos y las integras, en vez de rechazarlas...

2) El TI para superar necesidades, carencias e inseguridades del modelo de la lógica tradicional reproductora.a) Crear muchas ideas propias y originales: en vez de ser una copia

o reproducción de otros es clave ser uno mismo en la raíz que esel pensar, idear y planear, soñar y anhelar.

b) Generar ideas positivas y energetizadoras para superar elnegativismo (¡Qué error! ¡Qué mal! ¡Qué feo!), la impotencia(¡No puedo!) y el pesimismo (¡No nos salió! ¡No era esto! ¡Nolo conseguiremos!).

• Pensamos mucho y bien: queremos y tenemos iniciativas. • Ensayamos, jugamos y hacemos lo pensado y deseado sin

miedos: podemos. Lo intentamos. Ensayamos. No nos importael error ni la imperfección.

• Repetimos mejorando siempre y así no nos frustramos: cadavez, cada día pensamos y hacemos más y mejor.

c) Innovar e inventar para crear lo que aún no existe es el propósitopermanente para ser pionero, romper las barreras o límites, estardesarrollándote de lleno y llegar a ser un líder, un guía de timismo.

3) El TI contra los viejos hábitos??Estudiar/reproducir rigurosa y fielmente las construcciones

lógicas que otros pensaron:• Poder construir tus propios conceptos , tus concepciones y visiones personales a partir de los conceptos de otros.

??Pensar lógico, seguro y rápido, como quien va por una autopista, cuando, en realidad:

• El pensar natural es un discurrir caótico y desordenado,


inseguro (por tanteo-duda) y lento (va explorando, avanza yretrocede). Pensar es como caminar por un campo sin senderostrazados.

??Pensar y, al mismo tiempo, criticar y rechazar lo que se estápensando, porque no es adecuado, no nos gusta, es incorrectoo erróneo, no está en la línea o dirección de lo que se quiere ybusca.

• Las ideas laterales y marginales, extrañas, erróneas yabsurdas, ajenas al pensamiento lineal, lógico o secuencial hande ser asumidas, porque pueden ser útiles o interesantes y estánasociadas con un sentido personal íntimo que hay que respetary descubrir, para sacar provecho de las mismas.

Elige y concreta con tus propias palabras las 4 motivaciones propiasque, como persona y como profesional, resultan más notables osobresalientes. En una escala de 0 a 10, las consideras fuerte yclaramente motivantes (7, 8, 9, 10). Te merecen la pena1.2.3.4.

¿Cómo crees tú que podrías llevar a cabo cada una de esasmotivaciones o propósitos básicos? Di todo lo que se te ocurra. Señalaen cada una qué hacer y por qué, cómo y con qué, dónde y cuándo1.2.3.4.

Valor de esta revisión:* ¿Te das cuenta de lo que tienes o no tienes a nivel personal yprofesional?


4.2. ¿POR QUÉ? MOTIVOS Y RAZONES DEL TORBELLINODE IDEAS

• El pensamiento sólido y rígido genera y almacena un conjunto deideas lógicamente ordenadas y fijas. Dificulta la libre riquezainteractiva con otras ideas y campos.

• Se tiende a pensar y evocar con un propósito muy preciso. Secongestiona y bloquea el proceso de pensamiento, cuando nosalen las ideas buscadas y se produce desasosiego, desilusión ybloqueos.

• Se aprenden mecánicamente estructuras perfectas de datos,conceptos o teorías. La realidad es compleja y cambiante, variadae imperfecta y el cerebro, en sus contenidos y conexiones, eslábil, caótico e incontrolable.

• El modo natural de funcionar de la mente es torbellínico: elpensamiento es fluido, no rígido y fijo, es ágil y cambiante, noestático; es caótico, no estructurado.

• Los contenidos de la conciencia, clara o confusa, están en la mismatal como han entrado, sin clasificar, mezclados unos con otros.El papel del aprendizaje constructivo con Torbellino de Ideas essacarlos en tropel, tal como han venido y están almacenados entorno al núcleo o tema que nos interesa abordar. Después deanalizarlos, buscarles un sentido y propósito útil (qué hacer conesos datos) y poner cierto orden en ellos, el nuestro, el que nosinteresa.

4.3. ¿PARA QUÉ? FINES Y SENTIDO DEL TORBELLINODE IDEAS

El fin último del Torbellino de Ideas es restaurar en laspersonas, profesores y alumnos, un modo natural y libre de pensarfluido, ágil, expresivo y rico, cargado de ideas y datos manifestados.El Torbellino de Ideas consigue, entre otros, estos objetivos-efecto yestas funciones-valor:


Mentes libres, ágiles e inventivas • Obtener rápidamente muchas y variadas ideas: mentes

ideativas, productivas, ágiles y flexibles. • Generar ideas nuevas, originales y sorprendentes: mentes y

personas innovadoras e inventivas . • Conectar en el caos las cosas y conceptos que en la lógica y la

cultura están aisladas, produciendo nuevos conocimientos:alumnos y profesores creadores de cultura.

Comunicación rica • Hablar y explicar el mundo interior y exterior con libertad, de

modo directo, para conocerse y comunicarse "de verdad". • Valorar las ideas buenas, inútiles o erróneas, sin rechazar ninguna

"a priori".Actitudes democráticas • Respeto incondicional del interlocutor, como persona, y de

sus ideas por absurdas y disparatadas que puedan ser. No sepuede rechazar nada, hay que reciclar, mejorar y hacer lógica,viable y útil una idea por inútil, absurda o imposible que parezcaen un primer momento.

• Tolerancia para lo que es distinto o nuevo, pues sólo esto nospuede enriquecer o hacer variar nuestras ideas y reorientarnuestra vida de continuo en una época de cambios rápidos eimprevisibles.

Motivación intrínseca • Humor y sorpresa: el torbellino arrastra en su corriente ideas

usuales y cosas "insospechadas" que sorprenden y hacen(son)reír. En cada torbellino de ideas de 5 a 10 minutos hay casisiempre varias propuestas sorprendentes, que hacen reír al grupo.

• El sentido de la libertad para pensar, la originalidad de lasideas e iniciativas y el descubrirse como fuente deconocimientos y de creación de ideas y obras originales ypropias producen por sí un interés grande y duradero, razón porla que las personas creativas perduran en un propósito y acciónperseverante durante varios años hasta que descubren y logranlo que quieren, usualmente al cabo de 10 años de ideacióncreativa y trabajo sobre un asunto que les atrae.


Clima y cultura grupal y social • Respetuoso y colaborativo: las ideas son de todos para el

bien de todos. • Alegre y optimista: tenemos ideas y soluciones para todo. No

hay desánimo. • Innovador e inventivo: todo puede ser cambiado para mejorar

(y para empeorar). Estamos activos para la calidad total y laperfección inalcanzables.

4.4. ¿CÓMO? ETAPAS DEL PROCESO DE TRABAJOCON TORBELLINO DE IDEAS

El Torbellino de Ideas es un método didáctico simple y fácilde aplicar, si bien exige del profesor o director un estilo abiertamenteopuesto al rol usual que desempeña el profesor y el jefe o director,que explican y exponen lo que desean y saben, sin apenas llegar aconocer ni lo que los alumnos/personal realmente saben y deseansaber o hacer.

En el Torbellino de Ideas el profesor o director explica ydirige el proceso del Torbellino de Ideas, pero calla sus ideas yconocimientos para ver qué, cómo y cuándo piensan, sienten y quierensus alumnos o su personal. Es directivo en el proceso del torbellino,pero no controla ni dirige el contenido impredecible del pensar eimaginar de los sujetos.

1ª Fase-Preparación estimuladora • Explicitación breve y motivante del porqué y para qué del

Torbellino de Ideas (fines-efecto y productos que se intentanlograr).

• Exposición sucinta de las etapas del Torbellino de Ideas. • Aclaración sobre el propósito específico o proyecto de la sesión

del Torbellino de Ideas: qué queremos lograr y qué productoelaborar (ideas para mejorar la decoración del aula y cosas/objetos que desean hacer/traer para ello, por ejemplo).

• Formulación del propósito, problema o interrogante abierto paraexpresar libremente las ideas.


2ª Fase-Expresión/promoción de ideas • Exponer, sin censura ni crítica, todas las ideas (5-45 minutos).

Se graban todas las ideas o se escriben tal como surgen en lapizarra o en un folio.

3ª Fase-Selección de las ideas más útiles y originales • Después se completan en una frase larga las más atractivas y

eficaces, teniendo en cuenta el proyecto/propósito inicial.4ª Fase-Aplicación y explotación de las ideas: productosoriginales y únicos. Realizar varias acciones o productos queconcretan el proyecto: • Eslogans, frases atrevidas. • Metáforas o símiles dibujadas en collage. • Pareado con música. • Cuento o narración breve. • Esquema lógico de cadenas causales.5ª Fase-(Auto)evaluación creativa. Con ella se busca mejorar: • El proceso y las conductas positivas. • Las ideas más ingeniosas y originales o absurdas; ¿cómo hacerlas

útiles y coherentes? • Los productos que nos gustan menos: ¿cómo mejorarlos?

Rehacer de diversas formas y varias veces lo que no nossatisface plenamente favorece la creatividad genuina.

5. LA ANALOGÍA INUSUAL: INVENTAR DIVERGENTEY DIVERTIDAMENTE

5.1. ¿POR QUÉ? SENTIDO Y VALOR DE LA ANALOGÍA

5.1.1. El pensamiento visual e imaginativo en/con imágenes esesencial y primario, base del pensamiento intuitivo y lógico • El animal percibe y procesa automáticamente imágenes. • El niño construye el contenido de su conciencia y su mente con

imágenes de la forma, el color y el tamaño, el movimiento y las


acciones, los sonidos y los usos de las cosas. • La evocación y la memoria se constituyen y se reconstruyen

con las imágenes sonoras, móviles y formales "peculiares" delas cosas.

• La asociación de las ideas, sensaciones e imágenes es la basedel pensamiento analógico superior:

- La comparación y crítica de dos cosas/conceptosopciones, para elegir la mejor.- La deducción e inducción: el uso del razonamientoabstracto. El humo es señal de...- El encadenamiento lógico secuencial temporal (antesahora-después) o causal (causa-efecto-remedio).- Las inferencias variadas, intuitivas y borrosas a partir designos, señales y huellas: intuición.

5.1.2. El proceso natural de configuración de la analogía o laasociación: contigüidad y similitud de cosas/hechos afines • Ante cualquier estímulo la mente dispara asociaciones de cosas

y sensaciones que evoca o recuerda en cada sujeto: rollo,espiral...

• El proceso puede estar basado en la percepción:- Global o gestáltica: el todo- Parcial o analítica: las partes

En síntesis, la analogía suscita la comparación espontáneabasada en imágenes, acciones, colores o formas relevantes de lascosas.

La analogía potencia pues:

• La imaginación creadora viva• La intuición iluminadora• La asociación potente• La evocación y memoria natural• La fluidez de pensamiento visual y verbal entrelazados• La comparación crítica


5.2. ¿PARA QUÉ? TIPOS DE ANALOGÍA: DIRECTA YDISTANTE

• La analogía directa es una asociación próxima y espontánea entredos objetos motivada por la igualdad o el parecido muy grande ensus formas, su tamaño o sus funciones, que provoca una conexióninstantánea entre ambas.

- Corazón: Fresa o motor.El corazón tiene forma y color de fresa. El corazón es elmotor de la vida.

• La analogía distante o inusual consiste en una asociacióningeniosa y sutil en la que resulta difícil descubrir en qué aspectos deforma, color, movimiento, etc. se parecen. Esto exige un esfuerzocreativo para encontrar conexiones por encima de o al margen de lalógica dual clásica de verdad/falsedad, identidad/contradición.

- Corazón: libro, bombilla, cama.En el corazón quedan registradas las más apasionanteshistorias de amor. El corazón de cada ser humano es unlibro con las páginas/días contados. El corazón bombeala sangre como una bombilla irradia luz.

NOTA: Como una manzana se parece a otra manzana, aún nohabiendo dos manzanas exactamente iguales, la analogía de seresde la misma familia (peras, aves...) constituye una cierta identidad.¿Qué sentido tiene comparar una cama con un mar? ¿Para qué puedeservir o cómo llegar a fabricar una cama que haga olas o un mar en elque dormir relajada y plácidamente?

Existe la analogía de identificación personal como en lasfábulas en que los animales y objetos tienen facultades humanas(hablan, se visten...). Si el niño o sujeto se identifica con un balón/pingüino y se comporta como tal, está trabajando con analogíaidentificadora.


La analogía es un proceso fundamental para estimular ydesarrollar la originalidad creativa y la inventiva del ser humano,sobre todo, la analogía distante o inusual.

La analogía se aplica con muchos propósitos y en todas lasáreas como proceso de ideACCIÓN iluminadora:

* En lengua para formular muchas ideas y metáforas paraenriquecer la creación poética o narrativa.

* En didáctica para motivar y comprender mejor fenómenoscomplejos o difíciles de entender por los alumnos, comparándoloscon cosas o fenómenos conocidos e interesantes para ellos.

* En las artes para hacer relaciones nuevas y crear imágenessintéticas reforzadas sobre un tema: si el artista desea pintar orepresentarla. Por ejemplo, Depresión = noche oscura. Pozonegro. Caída en picado. Betún en caos envolvente. Moscasatrapadas en mi vida... Puede utilizar estas imágenes analógicaspara pintar con betún en círculos, con los ojos cerrados (en lanoche oscura del alma) y representar así un paisaje "depresivo".

* En tecnología e industria para "inventar", por ejemplo, un colchóncon oleaje-masaje o colchón de agua, que ciertamente ya existen,pero podrían ser distintos.

La analogía produce casi siempre:

- Sorpresa y humor por las conexiones inesperadas y"transgresoras".- Alegría y autoestima, por sentirse "creadores inventores".- Fluidez de ideas y de imágenes: integración de los dos hemisferioscerebrales.- Capacidad de asociar lo inasociable: potencial creador máximo.- Identificación y entusiasmo con los temas y objetos estudiados.- Creaciones e invenciones inusitadas en lo literario, plástico,dramático, tecnológico y socio-organizacional.


5.3. ¿CÓMO? PROCESO BÁSICO DE LA ANALOGÍAINUSUAL: FASES

1ª Fase-Selección de los objetos según el proyecto. Haz unaselección de los dos o tres objetos distintos y distantes que quierescomparar: un avión y un árbol, un corazón y una bombilla.

2ª Fase-Comparación sistemática torbellínica. Establecetorbellínicamente todos los parecidos y las diferencias que encuentres:por cada detalle del primer objeto has de encontrar otro que lorecuerde o se parezca en algo en el segundo (ver protocolo).

3ª Fase-Intersección de mejora . Saca tus conclusiones,trasponiendo las mejores características de un objeto en el otro, demodo que quede beneficiado o enriquecido en razón de tu propósitoo plan: "corazón de cristal cuanto más ama, más se aclara ytransparenta".

4ª Fase-Aplicaciones creativas . Haz varias creaciones plásticasy literarias derivadas:• Eslogans: corazón al viento como hojas volanderas.• Greguerías y metáforas: tu corazón habla con letras de oro/de

luto.• Símiles y alegorías: el corazón marcha como en una aventura

del oeste.• Transformación metamórfica de un objeto en otro. Cambia, diseña

un corazón de neón/de libro.


Protocolo de comparación sistémica (Fase 2ª)

6. LA RELAJACIÓN CREATIVA: APRENDER CONTODO EL CUERPO

6.1. ¿POR QUÉ? NECESIDAD DE LA RELAJACIÓNCREATIVA

? Los hábitos de la vida moderna conllevan el estrés y lahiperactividad, el nerviosismo y las tensiones vitales en todos losseres, incluidos los animales y los niños. La escuela comopreparación para la vida, debe proveer herramientas como larelajación creativa para prevenir esos males y corregirlos.

• La rapidez y rendimiento eficaz con prisas es clave de la culturaindustrial y tecnológica: hay que hacerlo todo bien en poco tiempoy con pocos recursos.

OBJETO 1: CORAZÓN OBJETO 2: BOMBILLA

Parecidos y diferencias con matices

1. Su forma es redondeada.2. En su interior circula la sangreroja (glóbulos).3. Irradia calor y vida.4. Puede quebrar: infarto.5. Es de carne y músculo.6. Mantiene la vida con energía.7. En el hospital se transplantancorazones.8. Pendiente de un chorro, río,vena...9. Evoca: fresas, tomates...

10. Sentido último: esencial paravivir y para convivir (símbolo deamistad y amor).

1. Su forma es redonda/abombada.2. En un interior vacio se muevenelectrones incandescentes.3. Lanza rayos de luz y calor.4. Puede estallar: explota.5. Es de cristal transparente o colorido.6. Permite ver, leer y orientarse.7. En las fábricas se hacen bombillas.

8. Pendiente de un cable.

9. Bombona, bomba, granada, estrella,sol, ceguera.10. Es esencial en la oscuridad paraorientarse. Símbolo de claridad,iluminación, ideas, inserción.


• La competitividad es clave de la supervivencia: se exige muchapreparación y calidad para tener éxito en todos los ámbitos.

• La inseguridad en el trabajo se caracteriza por el empleo inciertoy temporal, el cambio seguro y frecuente de ocupación y lasinnovaciones en el mismo generan ansiedad y miedo ante elfuturo.

• La dificultad y ansiedad en la relación interpersonal y en lacomunicación profesional.

• El peligro en los desplazamientos por carretera con numerososaccidentes.

• El cambio frecuente, drástico y radical en todo que provocadesequilibrios y obliga a una adaptación continua.

• La escuela ha de equipar a los profesores y alumnos conlas herramientas de (auto)relajación y (auto)control parasobrevivir en esta sociedad postindustrial.

? En los centros educativos abundan los factores estructuralespermanentes de estrés, ansiedad y tensión para los profesores ylos alumnos:

• La falta de motivación intrínseca y afición vocacional por loscontenidos que se enseñan/aprenden.

• La fuerte directividad y control continuo de la disciplina y eltrabajo necesarios en el profesor para que las cosas "marchenordenadamente", no le desborden y se cumpla con el rolprofesional esperado.

? La exposición magistral, un método que ha sido preponderanteen las aulas en el pasado, exige una atención y concentracióncontinuas que son difíciles de mantener y resultan fatigantespara el profesor y los alumnos.

? Muchos alumnos, a menudo, están sobrefatigados y cansadosmentalmente, como resultado de varias horas seguidas deatención y concentración de clase y de estudio, en época deexámenes sobre todo. Si añadimosa este factor la escasa variedad


de actividad física tanto en el colegio (5-6 horas) como en casa(pues ven 2-3 horas diarias de TV) además de 1 ó 2 horas detransporte en las grandes ciudades, los alumnos no tienen tiempopara la realización de los propios proyectos e intereses, queacabarían configurando su destino personal y vocacional ydesarrollando sus talentos y aficciones particulares. Unos quinceminutos de relajación ayudan a recuperar la concentración y eldescanso.

? Con frecuencia, en algunos momentos del día los niños estánnerviosos y alterados por diversos motivos. Algunos sonhiperactivos y ansiosos, inquietos y agresivos por hábito oaprendizaje social. Las técnicas de relajación les ayudan alautocontrol, al equilibrio y a la calma interior, constituyendo unbuen procedimiento de reducción de la hiperactividaddescontrolada y nerviosismo.

6.2. ¿PARA QUÉ? OBJETIVOS Y BENEFICIOS DE LARELAJACIÓN CREATIVA

Las técnicas de relajación y visualización tienen unos efectosclaramente beneficiosos tanto personales como profesionales, segúnlos distintos propósitos y en los distintos ámbitos en que se aplican,de acuerdo con la vivencia contrastada de los practicantes y con lainvestigación técnica y empírica.

????En la vida diaria • Mejoran la salud y el bienestar psicosomático, favoreciendo el

sistema inmunológico. • Reducen el estrés, los nervios y las tensiones en las situaciones

cotidianas y ante eventos graves: previene infermedades. • Favorecen una comunicación más sosegada y auténtica, evitando

la agresividad y tensiones interpersonales.


????En el estudio y el trabajo • Favorecen la atención y concentración mental: evita errores,

averías y accidentes. • Estimulan un dinamismo reposado y eficaz, sano y placentero,

incrementando la calidad de vida sosegada y del trabajodesestresado.

• Al acelerar el descanso y la recuperación del cansancio físico ymental, favorecen el rendimiento en el estudio y el trabajo,evitando accidentes laborales debidos a la distracción o alagotamiento.

???En el desarrollo humano psicofísico • Incrementan la multisensorialidad y la sensibilidad estética,

favoreciendo el sentir con todos los sentidos la belleza de lascosas.

• Generan una sensación íntima de la energía y vitalidad del cuerpo. • Contribuyen a la toma de conciencia y la recuperación de los

ritmos naturales corporales (respiratorio o cardíaco) y de susdisfunciones (biofeedback).

???Desarrollo humano emocional y empático • Facilitan la autoconciencia del libre fluir de las vivencias y las

emociones "sustentadas" en las tensiones y vibracionesmusculares del vientre.

• Aceleran la conciencia interna del yo, como algo único eindependiente, que funciona armoniosa y eficientemente.

• Permiten la apertura sensitiva y cálida hacia la naturaleza y losotros: identificación empática.

6.3. ¿CÓMO? PROCESOS Y FORMAS BÁSICAS DEAPLICACIÓN DE LA RELAJACIÓN CREATIVA

Para practicar la relajación creativa en las aulas o en casase precisa:

1. Preparación psicoambientala) Explicar brevemente a los niños el porqué, para qué y cómo


de la relajación, para que se la tomen en serio y le den el valorque tiene para sus vidas, pues, al ser una actividad diferente, lessuele llamar la atención, les causa sorpresa y provoca un ciertonerviosismo y alguna risa incontrolada.

b) Preparar el ambiente físico, recogido y grato, bajando laspersianas y apagando las luces para crear un espacio depenumbra. Invitar a los alumnos a que permanezcan con losojos cerrados, recomendando que no hablen ni hagan ruidos.

c) Crear un clima psicológico y estado de ánimo seguro y tranquilo,diciéndoles que la relajación creativa es muy beneficiosa.

2. Relajación propiamentea) Relajación muscular clásica por tensión-distensión (Jacobson).

Consiste en tensar miembro a miembro (brazos, piernas, vientre,tórax, cuello, cabeza, cara) y distensarlo y relajarse respirandohonda y tranquilamente tras cada tensión/distensión. Al final seconcluye con una tensión/distensión/respiración global de todoel cuerpo, como cuando uno se despereza por las mañanas.Cuando los alumnos manejan bien la relajación muscular, se pasaa las siguientes fases 2.b. y 2.c.

b) Relajación mental por concentración autógena de Schultzen una sola sensación básica de peso (tierra) y ligereza (aire),de frío (agua) y calor (fuego). La mente de modo autónomoproyecta, genera y toma conciencia de cómo el cuerpo es/estánaturalmente pesado, por la fuerza de la gravedad, como siestuviera hecho de algo más duro, consistente y pesado que elplomo, pero flexible y vital. La concentración mental repasa,paso a paso, los órganos del cuerpo, como en la relajaciónmuscular, pronunciando interiormente "mi cuerpo (mi brazo...)está muy pesado, denso y relajado".

c) Relajación imaginativa por visualización. Se visualizainteriormente un objeto, un sonido, una palabra, recreándose enello, apreciando sus matices, formas, sombras, colores, tamaño,aspecto exterior, probable estructura interna, etc.

3. Autoanálisis y aplicacionesLa autoconciencia del proceso de relajación es esencial a la


misma: ¿cómo se han sentido los alumnos durante la relajación?Pedir que escriban y diseñen todo lo que sintieron y vivierontorbellínicamente (Torbellino de Ideas). Después crear algo con esassensaciones, datos y vivencias: unas frases atrevidas, un escritooriginal, diseños, símiles del yo y de otros seres evocados en larelajación (árboles, peces, etc.).

7.- LA VISUALIZACIÓN E IMAGINERÍA: APRENDERRELAJADAMENTE

La visualización y la imaginería son una vía única para unaeducación imaginativa, que opera en/por/con imágenes mentales yfavorece un estado de relajación, al poner en funcionamiento unaparte del cerebro (hemisferio derecho) y rebajar la actividad deconcentración lógico-verbal (hemisferio izquierdo) y de atenciónocular exterior.

7.1. ¿POR QUÉ? RAZONES Y SENTIDO DE LAIMAGINACIÓN

• Las imágenes mentales son el material más abundante y el contenidobásico de la conciencia en los animales y los seres humanos.

• La imaginación, como manejo y procesamiento de imágenesmentales, es una capacidad poco usada personal, técnica oprofesionalmente, salvo cuando soñamos.

• La representación visual y muscular desarrolla el aprendizajeholístico global y estimula el descubrimiento y la inventiva, segúnatestigua la experiencia de Einstein y otros genios.

• La imaginería es una capacidad especialmente significativa en lostalentos y en los genios en los inventores y en los descubridores,en los artistas y en los escritores.

• Los aprendizajes por visualización favorecen una retención mássólida y estable, facilitando la memoria y la evocación de loaprendido.

• La visualización es un proceso usualmente aplicado por losprofesionales para:

- La modificación cognitiva de conductas, según la psicoterapia


de imaginería emocional de Lazarus (1982), generando imágenessatisfactorias de otras conductas y sensaciones más apropiadasy otros escenarios y situaciones de logros mejores y de éxito.- El tratamiento de enfermedades psicosomáticas como cáncer,úlceras, herpes, picores o insomnio, visualizando positiva ybellamente las partes afectadas, imaginando el organismo conenergía de defensa y regeneración.

La práctica diaria de la visualización favorece, pues, elbienestar, el equilibrio y la salud psicosomática.

* La visualización es un proceso fundamental del nuevoparadigma del ser humano imaginativo e inventivo, que está sindesarrollar y explotar en la educación.

* La imaginación tiene un desarrollo científico muy elevado.En la última década se publicaron 1.760 artículos profesionalessobre "Imagery" y 1.096 libros o capítulos de libros sobre eltema.

* El imaginario social o colectivo es el conjunto de imágenesusualmente compartidos por un colectivo social y promovido porlos medios audiovisuales de comunicación, sobre un objeto ocuestión social (paro, droga, hambre, la empresa, la iglesia...).Sobre el imaginario social se puede operar autónomamente enla educación o en ciencias sociales, para su transformación.

7.2. CÓMO REALIZAR LA VISUALIZACIÓN

a) Proceso básico de visualización reproductiva1º.- Relajarse muscularmente mediante ejercicios de tensión-distensión (Jacobson) acompañados de respiración profunda durantecinco minutos.2º. -Retener con todo detalle, con los ojos cerrados, en la pantalla dela mente, el objeto, dibujo, foto, previamente visto, sobre el que seconcentra la lección (Visualización reproductiva, fiel).3º. -Diseñarlo rápidamente, pasándolo de la mente (imaginación) algesto y papel (dibujo).


En cada lección se puede captar en 20 segundos una foto,un esquema, un dibujo del libro y repetir el proceso anterior devisualización reproductiva.b) Visualización transformativa

Otra fórmula es la visualización transformativa. Consisteen observar el objeto en breves segundos y visualizarlo en tu mente,transformándolo paso a paso en todas las categorías de su naturaleza(Colores y formas, tamaño, funciones y partes, material y usos, etc.)hasta completar el proceso básico.

c) Fantasía libreTambién se puede usar la fantasía libre para visualizar

el objeto, dejando jugar a la fantasía sin control, de modo original ysorprendente. Es la visualización fantástica.

7.3. EL RELAX IMAGINATIVO COMO TÉCNICAINTEGRADA PARA APRENDER RELAJADAMENTE YSIN ESTRÉS: PROCESO EN ETAPAS

1º. Relajación muscular mediante tensión/distensión de Jacobsono relajación por concentración mental autógena de Schultz.

2º. Acomodación identificativa. Te pareces o eres idéntico al objetode estudio:a) Acomodación somática al objeto, manteniendo la propia identidad:

tu cuerpo adopta la forma de un pez.b) Identificación personal con el objeto y sus valores: eres un pez

libre, móvil y feliz, juegas, te ejercitas, comes...

3º. Viaje o narración fantástica. Haces un viaje fantástico comosi fueras un pez para vivir los procesos y experiencias naturales deun pez: los fenómenos y objetos, los problemas y situaciones propiasde los peces a través de la imaginación y la fantasía con todos tussentidos. Aquí se introducen los contenidos didácticos del tema, quese quieren enseñar.

4º. Readaptación de la propia configuración corporal de la persona:pasar de pez a persona.


5º. Vuelta a la realidad, tocando y moviendo las manos, los pies, lacabeza...

8. SOLUCIÓN DE PROBLEMAS COMO RETOS YOPORTUNIDADES: APRENDER A SER EFICAZ YUTÓPICO

8.1. ¿POR QUÉ? MOTIVOS Y JUSTIFICACIONES DELMÉTODO DE SOLUCIÓN DE PROBLEMAS COMORETOS Y OPORTUNIDADES

• La vida es un largo camino de enfrentamiento a problemas ydificultades, a peligros y enigmas, que hay que resolver y superar.

• La educación, si ha de preparar para la vida, debe abordar sucurriculum más en términos de problemas vivos que de contenidosmuertos o inertes: problemas de/con los objetos, las máquinas y losseres vivos, el medio y la cultura, el individuo y las organizaciones.

• La sensibilización y el entrenamiento de todos en el análisis yresolución de problemas es esencial en esta perspectiva humanísticay utilitaria de preparación para la vida en los centros educativosdesde la escuela a la Universidad.

• Actualmente, un conjunto inalcanzable de problemas, conflictosy males acosan al ciudadano y a la humanidad en diferentes áreas yfacetas. Se precisan ciudadanos resueltos, resolutivos y preparadospara resolver con eficacia todo tipo de problemas.

• La educación actual desde la infancia a la Universidad no haincorporado sistemáticamente la metodología de estudio de casos eincidentes críticos, de resolución de problemas y de proyectos deacción transformativa, que abordan los profesionales en su trabajo.

• Las personas se sienten nerviosas y tensas ante los problemas


que son percibidos con una fuerte carga de emotividad negativa ycomo una amenaza, lo que debilita la clarividencia mental y mina laenergía y confianza para resolverlos.

• La sensibilización a los problemas , el prevenir los peligrosy evitar los conflictos antes de que nazcan es un rasgo constatadode la creatividad y el ingenio, propio de las personalidades innovadorasy críticas.

8.2. ¿PARA QUÉ? FINES DE LA SOLUCIÓN DEPROBLEMAS COMO RETOS Y OPORTUNIDADES

• Formar ciudadanos seguros, orgullosos y capaces de abordareficazmente cualquier problema: inteligencia activa y eficaz.

• Sensibilizar a las personas hacia los problemas y limitacionespara prevenirlos y evitarlos en cualquier contexto y área antes deque ocurran y sea tarde o se limiten a lamentarlos o achacarlos aotros: inteligencia anticipadora y previsora.

• Crear un interés y compromiso intrínsecos en cada persona enla enseñanza (aulas) y las organizaciones (empresas) para resolverproblemas y crear un espíritu y cultura de mejora continua de todospara todos: inteligencia transformadora para la calidad total yla excelencia.

• Convertir cada problema real en un reto de excelencia delmáximo nivel de trabajo y logro en lugar de espacio para laslamentaciones y culpabilizaciones, para los disgustos y la ira:inteligencia propositiva y utópica.

• Diseñar un curriculum centrado en problemas como retos,para estimular la iniciativa y motivación así como la fantasía einventiva natural. Una enseñanza centrada en problemas garantiza


la motivación, genera proyectos vitales y comunitarios y eliminará elaburrimiento y fracaso de los alumnos y profesores, haciendo de laenseñanza algo útil y eficaz: inteligencias inventivas y ciudadanosresolutivos y optimistas .

8.3. ¿CÓMO? ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:PROCESO BÁSICO

1º. Sensibilización a los problemas y déficits, peligros y dificultadesde toda índole en cada tema, objeto o situación: busca e imaginatodos los fallos y peligros de la luz, la bombilla, el cable...2º. Elenco y priorización de problemas por áreas: ver tipos deproblemas interconectados en el esquema adjunto.3º. TI de muchas soluciones realistas y fantásticas para cadaproblema.4º. Conversión del problema (negativo) en un objetivo positivo yatractivo e ideación de procedimientos efectivos de acción resolutiva.5º. Conversión del problema en reto utópico realizable:

* por exageración de tamaño y consecuencias (producción,gran crecimiento rápido).

* por extensión (beneficia a todos los afectados en todo lugary tiempo).

* por intensidad o condensación en un mínimo de tiempo, deacciones y de recursos.

6º. Idear torbellínicamente las soluciones y elegir y planear suaplicación con eficacia.7º. Evaluar grupalmente las resoluciones con criterios (rapidez,eficacia, coste, participación, etc.) y decidir por consenso o porconsenso del disenso (apoyo a propuestas minoritarias) cuál/cuálesse van a llevar a la práctica.

8.4. ¿QUÉ ES UN PROBLEMA?

La compleja estructura formal, material y funcional delproblema es enormemente compleja. Requiere un estudio sistemático


desde la educación infantil.8.4.1. Preconcepciones emotivo-semánticas: qué sentimos ypensamos de "problema". Escribe torbellínicamente todo lo que sete ocurre cuando piensas en un problema.8.4.2. Componentes dinámico funcionales del problema.Todo problema tiene sus causas y seres agentes (causantes) yafectados, a veces múltiples, oscuras y desconocidas. En todoproblema nos afectan sus consecuencias o efectos negativos,que nos desasosiegan y molestan. En ellas nos (pre)ocupamosdemasiado tiempo, mucho menos que en buscarle soluciones.

8.4.3. Variantes de problema. Un problema puede ser unacarencia y déficit, un conflicto y una crisis, un error e ignorancia,una incompetencia y malevolencia, un peligro y obstáculo. Segúnsea de uno u otro tipo su enfoque y recursos de resolución varían.

8.4.4. Tipos de problemas interconectados: solucionesmúltiples. Existen muchos tipos de problemas; según los agentescausantes, según el contenido en que se centran, su tratamientoresolutorio ha de ser distinto (ver gráfico).

CAUSAS CONSECUENCIAS SOLUCIONES

AGENTES/AFECTADOS

CLIMA, CULTURA Y CIRCUNSTANCIAS: DÓNDE, CÓMO, CUÁNDO, PARA QUÉ...


POR LOS AGENTES

P. INDIVIDUAL P. GRUPALP. ORGANIZACIONAL

INSTITUCIONALP. GENERACIONAL

P. SOCIAL

POR EL CONTENIDO

P. HUMANO O PSICOLÓGICO

PERSONAS

P. MATERIAL

COSAS/MÁQUINAS

P. TÉCNICO

PROCESOS

P. ECONÓMICO

DINERO/MEDIOS PARA

P. JURÍDICO

NORMAS/LEYES

P. BIOLÓGICO

SALUD/ENFERMEDAD

P. ECOLÓGICO

MEDIO AMBIENTE

TODO PROBLEMA ES EN ESENCIA MULTIDIMENSIONAL Y REQUIERE UN TRATAMIENTO INTERDISCIPLINAR Y GRUPAL,

PRTICIPATIVO Y CREATIVO: LAS SOLUCIONES HAN DE SER MÚLTIPLES

"Un problema no tiene una solución. Tiene muchas soluciones"

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo XI 215

CAPÍTULO XICREATIVIDAD LITERARIA: 10

RECOMENDACIONES PARA POTENCIARLA CREATIVIDAD VERBAL EN LA

LENGUA Y LA LITERATURA;RECREÁNDOSE EN/CON LAS PALABRAS

1.- FOMENTO DE LA EXPRESIVIDAD VERBAL ORALY ESCRITA ¡HABLA Y NO ENMUDEZCAS!

* La lengua, si no se utiliza, se atrofia: hay que hablar yescribir fluida y exhaustivamente, alegre y desinhibidamente concualquier excusa en todo momento y lugar y sobre cualquier tema(de ciencias, matemáticas, arte, música, etc.).

* Charlatanería imparable: hablar sin parar sobre algo.* Escritura torbellínica automática: escribir sin pensar ni

parar. ¡Ni un día sin escribir una página!

2.- RINCÓN DEL HUMOR ¡RÍETE, NO TE ENFADES!

* La lengua se condensa ingeniosamente en el chiste gráficoy verbal.

* Haz una carpeta y mural con los chistes de cada semanapropios y de humoristas.

* Haz chistes sobre las lecciones. Temas de chiste ydisparate. ¡Ni un día sin un chiste!

"Los mejores libros son aquellos cuyos lectores creen que también ellospudieron haberlos escrito"

Blaise Pascal (1623-1662) Matemático, físico y filósofo francés


3.- CUENTO "DOMINGUERO": ¡SÉ UN CUENTISTA!

* El fin de semana lee algún cuento especial de Borges,Cortázar, etc. y escribe uno condensado y breve bajo su inspiración.Haz un librito con él. Ilústralo.

* "Crea un fichero de cuentos" (Propios y de condensaciónde autores).

* Crea "La hora Semanal del cuenta-cuentos": cada unocuenta su cuento.

4.- POESÍA VISUAL Y SONORA: ¡TODOS POETAS!

* Lee un texto poético breve de un autor (Lorca, Alberti,poesía experimental) y crea otro personal con temas, preocupacionesy deseos propios.

* Haz un recital semanal "Di-versos" (con los versos deautores clásicos elegidos por cada alumno y con los de los alumnos).

* Expón en un mural los versos de cada semana ilustradosexageradamente.

5.- COMPLETA TEXTOS: TRANSGREDE LAVENERACIÓN DE LOS MAESTROS

* Corta los textos por la mitad y continúalos con el estilo delautor y tus ideas propias.

* Recompón el texto con variaciones en verbos, nombres,adjetivos, personajes, etc.

6.- LITERATURÍZATE: HAZ DE TU VIDA UN CUENTO

* Haz tu autobiografía idealizada (lo que quieres ser) ycatastrófica (lo que nunca debería ocurrir).

* Haz tu diario "loco": un día disparatado o fantástico, un díade aventura frenética o rutina inaguantable, un día de loca pasión ode amores marchitos o imposibles, etc.


7.- LITERATURIZA LAS CÉLULAS Y LOS NÚMEROS:CONVIERTE LAS MATEMÁTICAS Y CIENCIAS EN"LITERATURA DIVERTIDA"

* Échale cuento y diálogo a la geometría.* Ponle chispa, chiste y exageración a un concepto u

operación, un epígrafe o una lección de matemáticas, de cienciasnaturales, etc.

* Haz publicidad loca de temas y contenidos aburridos yáridos de las asignaturas que estudias.

* Ponle "erratas" y adivinanzas, misterio y terror, fantasía yternura a las ciencias y las matemáticas.

* Haz diseños y dibujos inusitados que ilustren un tema: hazun comic.

8.- COMUNICACIÓN CREATIVA: ¡SÉ ORIGINAL!¡PROVOCA! ¡HAZ DE TU COLEGIO UNA ACADEMIA/TERTULIA LITERARIA!

* Organiza mensualmente una exhibición, recital yrepresentación dinámica de "sketches" de lo más saliente realizadodurante el mes.

* Dilo y preséntalo de un modo original, nunca visto.* Inventa problemas con la lengua. Intercámbialos con los

demás y proponte el reto de resolverlos. Dibújalos, usa objetosextraños y búscales una función.

9.- MEDIOS CREATIVOS: TOMA LA PRENSA Y LARADIO

* Plasmad en un folio u hoja volandera las experiencias decreación literaria más notables. Regaládselas a amigos, padres ofamiliares. Vendédlas el domingo en la calle principal de vuestraciudad.

* Haced un periódico literario mensual de 6 páginas condiseño provocativo. Vendedlo.

* Publicadlo en la prensa diaria, en la radio local, etc.


10.- AUTOESTIMULA DE CONTINUO TUCREATIVIDAD TOTAL: ¡PIENSADIVERGENTEMENTE!

Estimula tu ingenio con actividades y técnicas creativas:inventa, mejora y empeora lo que haces, innova y envejece, piensaen lo que se asemeja y se opone, imagina y fantasea, identifícatecon lo real para que los objetos se aviven, piensa en qué pasaría si(no lloviera, no hubiera ley de gravedad, todo fuera rojo, etc.); trasladade un lenguaje verbal a otro plástico o dramático, etc.

NOTA: Para valorar tu potencial de creatividad literaria puedesrecontar cuantas de estas recomendaciones realizas ordinariamente.

Para evaluar cada ejercicio te puedes orientar por la guía decriterios de creatividad literaria de Torrance.

FICHA DE EVALUACIÓN DE LA CREATIVIDADLITERARIA (BASADA EN TORRANCE)

Torrance intentó desarrollar instrucciones de puntaje detalladas parala originalidad y el interés. Al determinar el puntaje de Originalidad,los diez puntos siguientes o características fueron juzgados, y se leotorgó un punto a la presencia de cada uno de ellos.

A. OBJETIVO-DESCRIPTIVO1. Pintorequismo colorista o plasticidad visual, en una descripción

con colorido, sorprendentemente gráfica y objetiva, minuciosaen los detalles y caracterización.

2. Vivacidad narrativaCuenta con vitalidad e intensidad; la descripción y narración estan interesante e incluso excitante, que el lector puede llegar asentirse emocionalmente sacudido; el relato es vigoroso, fresco,vivo, espiritual.

3. Variedad sensorialPosee un elemento notable y característico, o que atrae a algúnsentido (como gusto, olfato, tacto y oído) distinto a la vista.


B. SUBJETIVO-PERSONAL4. Implicación del sujeto en el relato

El autor se incluye a sí mismo en la exposición o expresa sussentimientos y opiniones personales sobre los hechos descritos.

C. IDEOLÓGICO-TEMÁTICO5. Solución final sorprendente u original. Puede no ser graciosa

pero puede serlo; debe ser inesperada, inusual, sorprendente,causar impacto.

6. Desarrollo o trama originalLa localización, trama tema, o moraleja son inusuales u originales.

7. HumorPosee la cualidad de retratar lo cómico, lo divertido, lo gracioso;puede ser que el lector se ría o se sonría; relaciona ciertasincongruencias que surgen naturalmente de la situación o carácter,a menudo como para ilustrar algún absurdo fundamental de laconducta o carácter humano.

D. ESTILÍSTICO-LITERARIO8. Palabras, nombres, frases inventadas u originales

Se combinan partes de dos o más palabras para expresar algúnconcepto, cuando a los animales o personas se les dan nombresdivertidos o nombres apropiados a su carácter, etc.

8.a. Crea palabras nuevas, da nombres originales...8.b. Utiliza metáforas, comparaciones, refranes, slogans...

9. Otros giros inusuales del estilo o contenido. ¡Exclamaciones!Diálogo, etc.

Una categoría para acreditar una forma elevada de originalidad queno se refleja en las otras categorías anteriores.

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educacióncapítulo XII 221

CAPÍTULO XIICREATIVIDAD CIENTÍFICA: ENSEÑANZA

Y APRENDIZAJE CREATIVOS EINVENTIVOS DE LAS CIENCIAS

1.- SENTIDO DEL ENFOQUE CIENTÍFICO CREATIVO

La ciencia aspira a la búsqueda y descubrimiento de lasrazones y causas de los fenómenos de la naturaleza y la sociedad,diseña técnicas para su mejora (C. Tecnológica).

La ciencia intenta la invención de instrumentos,procedimientos y procesos para conocer/desvelar la realidad,transformarla y ponerla al servicio del desarrollo y progreso humanoy social.

La ciencia busca el conocimiento desvelador de la realidaden su estructura y en sus causas para poder controlarla y optimizarla.

La enseñanza de las ciencias ha de tener, pues, un sentidode:

• Análisis riguroso, objetivo y profundo para desentrañar loscomponentes y causas de los fenómenos.

• Desvelación y comunicación de las entrañas de la realidad parasu óptima utilización y control.

"La mayor parte de lo que ignoramos es mucho mayor que todo cuanto sabemos"Platón (427-347 aJC) Filósofo ateniense


La enseñanza de las ciencias debe tener como metas:

• Crear un espíritu científico objetivo y riguroso de análisis de loque es, por qué es así y a qué fines aspira, logrando criterios deobjetividad científica.

• Dotar al ciudadano de un proceso metodológico científico paraconocer la realidad y explicarla: cómo conocer por sí lo que es.

• Innovar, variando los procesos, procedimientos e instrumentosclásicos de conocimiento de la realidad, hasta inventar o adoptarotros originales por su sencillez o complejidad.

• Fomentar el sentido de curiosidad por saber y de experimentaciónmúltiple con sentido tanto realista como lúdico o fantástico.

2.-PROCESO CREATIVO-INVENTIVO DEINVESTIGACIÓN EN LAS CIENCIAS: HACIA UNAEXPERIMENTACIÓN CIENTÍFICA INNOVADORA YDIVERGENTE

El proceso de investigación científica clásica esexcesivamente racionalista y aburrido, tan riguroso como pocoestimulante en la enseñanza para su acomodación como métododidáctico.

Para fomentar el espíritu científico indagador y objetivo,estimulador de la curiosidad creciente en los niños y jóvenes el caminodidáctico más apropiado consiste en convertir los métodos einstrumentos de investigación científica en modelos de actuaciónpreferente para enseñar/aprender las ciencias con el espíritucientífico abierto para:

• Imaginar y lanzar hipótesis fantásticas o plausibles sobre losfenómenos y sus causas.

• Idear procedimientos y crear instrumentos para comprobarlos.• Ensayarlas para comprobar qué es lo que sucede: verificación o

falsación de las hipótesis.• Elaborar esquemas causales que explican los fenómenos y los

hacen comprensibles.


Un enfoque ciertamente divergente y fantástico, perorealizable y manejable, es el que muestra este ejemplo aplicado a lainvestigación pluridisciplinar, lúdica y humorística sobre el caracol.Cada propuesta es un proyecto de desarrollo y búsqueda, todo unreto para estimular el ingenio y la curiosidad de los alumnos.

TRATAMIENTO INTERDISCIPLINARIO IMAGINATIVO SOBRE ELTEMA DEL CARACOL: INTERROGACIÓN Y PLANTEAMIENTOSPROBLEMÁTICOS DESENCADENADORES DE TORBELLINOS

1.- Movimiento y transporteA) ¿Cuál es la velocidad media del caracol cargado con su casa y sin ella?

Investíguese según terrenos: campo a través, prado, terreno arenoso,cemento, etc.

B) ¿Qué tipo de mercancias podría transportar de modo utilitario un caracol?C) ¿A qué sistema de movimiento de otros animales o máquinas se parece

más el del caracol?

2.- GeneraciónA) ¿Cuántas crías puede traer un caracol? ¿Y una caracola? ¿Cómo podrías

comprobarlo?

3.- ProtecciónA) ¿Qué tipo de sombrilla usan los caracoles en verano? ¿Y en invierno?

¿Cómo les sirve? ¿Y en zonas muy lluviosas se desenvolvería mejor?¿Y en el desierto?

4.- AlimentaciónA) ¿Qué leche toman los caracoles? ¿De qué se alimentan? ¿Cuántos

caracoles podrías mantener en un metro cuadrado de hierba si cadacaracol come __________ grs. al día (investigar) y en 1 metro cuadradopuede crecer _________ Kgr. de hierba?

5. -PesoA) ¿Qué peso pueden alcanzar en canal los caracoles? ¿Cómo podrías

investigarlo? Dándoles de comer a todas horas y dejándoles en ayunasdurante varios días controlando la pérdida de peso cada 5 horas.


6. OrganizaciónA) ¿Qué repercusiones se siguen de una anarquía caracolera, es decir, un

gobierno sin orden ni concierto? ¿Cómo se organizan los caracoles?¿Viven en república o monarquía (con su rey o reina como las abejas) oen dictadura?

7.- Aventuras y problemasA) ¿Qué aventuras corre un caracol a lo largo de su vida? Conviértete en

caracol e imagínate alguna emocionante. ¿Con qué problemas seencuentra?

8.- Relación socialA) ¿De qué hablan los caracoles cuando van en grupo? Mantén un diálogo

de caracol.

9.- Funciones específicas de sus órganosA) ¿Quién puso los cuernos al caracol? ¿Para qué se los puso?B) La camisa del caracol, ¿es polenka o de terlenka?C) ¿Qué tipo de materiales empleó en la construcción de su casa? ¿Cómo

se genera una cáscara dura de la sustancia blanda de su cuerpo? ¿Quéfunciones tiene?

D) ¿Qué tiempo empleó en la construcción de su casa? ¿Por qué la babosaperdió su concha?

10.- Arquitectura y lenguajeA) ¿Por qué algunas escaleras llamadas de caracol son propias de loscaracoles? ¿Has visto alguna? Dibuja una escalera de caracol y otra paracaracoles.

11.- DietéticaA) ¿Qué valor nutritivo tiene el caracol?B) ¿Cómo conocer la proporción de agua, sustancias minerales, vitaminas,

proteínas, etc. que posee?C) Prepara varias recetas de caracoles.

12.- TecnologíaA) Organiza una pequeña granja de caracoles: haz un estudio económico, del clima, alimentación, comercialización, etc.


3.- METODOLOGÍAS CREATIVAS ESPECÍFICAS PARAUN APRENDIZAJE HEURÍSTICO Y MOTIVANTE,CONSTRUCTIVO Y SIGNIFICATIVO

Son varios los procedimientos didácticos de carácter creativoque facilitan un aprendizaje significativo y constructivo, heurístico ypersonalizador en la enseñanza/aprendizaje de las ciencias.Prácticamente todos los procesos creativos, por ser formas de actuarde la mente derivados de la dinámica creadora de los inventores ygenios, son aplicables a todos los temas y cuestiones que se deseenindagar. Prado (1986) selecciona y ejemplifica 18 activadores decreatividad para trabajar en la E.P. y E.S.O. y Marín y Torre (1991)analizan más de un centenar.

3.1. EL TORBELLINO DE IDEAS (TI) UN MÉTODOCREATIVO BÁSICO DE (RE)CONSTRUCCIÓN DELCONOCIMIENTO DE LOS ALUMNOS

Prado (1982) desarrolla el Torbellino de Ideas (TI) comométodo divergente y grupal, constructivo y significativo deglobalización e interdisciplinariedad para el estudio de las ciencias,así como para un tratamiento radicalmente innovador de la enseñanza.Con el TI los niños se sorprenden de lo mucho que sabenatomísticamente sobre la mayoría de los temas de ciencias por losexcelentes programas de TV.

El TI es un método excepcional para conocer qué saben yqué ignoran, qué errores y preconcepciones tienen los alumnos antesde iniciar un tema. Previamente pueden formular preguntasdivergentes y fantásticas sobre el mismo a un sabio real o imaginarioque lo sabe todo sobre el asunto.

Ellos mismos han de idear cómo (pasos y procedimientos) ycon qué (instrumentos) podrían satisfacer sus curiosidades y deseosde conocimiento, responder a sus interrogantes o comprobar si estánen lo cierto.


Se trata de convertir a los alumnos en investigadores desdelos primeros años, explotando su deseo y curiosidad natural por saber(Prado 1988).

El TI es el instrumento más apropiado de aprendizajesignificativo y constructivo. En la mente de los alumnos se danpreconceptos, errores, imágenes, emociones, etc. sobre un tema.Los alumnos los expresan libremente para (re)construir con ellossus estructuras mentales que se rehacen lógicamente en cada actode conocer torbellínico (caótico), que se organiza en cadenas lógicas,causales y temporales de las ideas y en mapas conceptuales oesquemas categoriales.

Es evidente la eficacia del TI para garantizar la motivaciónintrínseca y la autoconciencia, la alegría y la risa en el aprender, eloptimismo y autoestima del alumno, el respeto y escucha de las ideasde los demás, la riqueza y manejo del vocabulario y los conceptos,etc. (Prado 1982, pp. 169-181). Su carácter de método universal detrabajo intelectual creativo facilita la aplicación a todas las áreas dela enseñanza y de la vida.

3.2. LA ANALOGÍA INUSUAL (AI) COMO MÉTODOINVENTIVO EN LAS CIENCIAS

Como complemento a las actividades del Torbellino de Ideas,de carácter más reproductivo-constructivo, proponemos el métodode la Analogía Inusual, por el enorme interés y humor que suscita ylas grandes posibilidades de concretar el aprendizaje de las cienciascon la tecnología biónica (Gerardin 1968), que construye artilugiosmecánicos derivados de procesos naturales de la anatomía y fisiologíade los seres vivos.

La AI es un método que conecta sistémicamente objetos ofenómenos de la naturaleza (ave) con otros muy distantes y distintos(motor, bombilla, río), que aparentemente no tienen nada en común.Tras dar cada idea sobre un objeto, el grupo debe encontrar otra en


el otro objeto que se le corresponda o parezca (en su forma,funcionamiento o función). Después de dar 15 ó 20 respuestas, losalumnos pueden hacer un dibujo sinéctico en que ave y bombilla seentrelazan para generar una nueva realidad: una bombilla "avística"que vuela por la habitación, o ave-bombilla que ilumina, etc.

Después, pueden comprobar en el libro de texto o en estudiosmonográficos si sus propuestas son acertadas o no.

Por motivos de espacio remitimos al lector interesado enprofundizar en el método AI a Prado 1988 (para la educación infantily primaria) y Prado 1991 (para la ecología).

4.- 12 ESTRATEGIAS PARA ESTIMULAR LACREATIVIDAD CIENTÍFICA

PRINCIPIOS Y ESTRATEGIASESENCIALES EJEMPLO REFERIDO AL FOLIO

1.- Interrógate sin cesar antes debuscar la respuestas.Hazte muchas preguntas sobre todo loque quieres conocer a fondo de las cosasy animales, de los procesos y escenarios,sin perder de vista tus intereses ypropósitos, es decir, qué beneficiosquieres obtener, a dónde quieres llegar,qué deseas realmente hacer o saber hacer.

1.- Preguntas:* Preguntas convergentes: ¿De qué/conqué está hecho un folio? ¿De qué materiaprima se hace? ¿Qué características físicasy sensoriales (olor, color, tamaño, etc.)tiene? ¿Cuál es su estado natural?* Preguntas divergentes eimaginativas: ¿Cómo se puede produciro fabricar? ¿Para qué podría servir? ¿Quéotros usos podrías darle? ¿Cuál es sunuevo sentido? ¿Cómo puedes integrar suspartes de modo original? ¿Cómo sedestruye? ¿Qué puedes derivar de él?


2.- Descubre por tí mismo,inventando tus propiosprocedimientos e instrumentos paralograr un saber cierto y definitivo.Intenta descubrir todo lo que puedassobre cosas poco evidentes a simplevista mediante la observación detenida,el uso de lupas y microscopios, o dereactivos especiales, creando tuspropios instrumentos y procedimientos.Sorpréndete y celebra las cosas nuevasque descubres.

2.- "¡Eureka! Yo no busco.Encuentro" (Picasso).¿Cómo construirías tú un folio? ¿Cómohallarías la resistencia y aguante depeso que tiene? ¿Cómo comprobaríasla cantidad de agua que absorbe? ¿Encuánto tiempo se desintegra? ¿Cómo...?

3.- Ensaya y experimenta decontinuo con un plan preestablecidode varias acciones o al azar,variando la temperatura (alta/baja), lahumedad (seco/empapado), la luz(oscuro/claro), los minerales, elespacio...

3.- Multiexperimentación.¿Cómo resiste el folio el calor enfunción de la humedad que tenga?¿Cómo y en cuánto tiempo se decoloraa la luz del sol, de una bombilla...?¿Cómo le afecta la sal, el mercurio, elazúcar, el aceite...?

4.- Observa y descubre posiblesfallos y carencias, errores y déficits,lagunas y puntos débiles.No te conformes con lo que hay,imagínate todo lo que falta o podríahaber. Busca la mejora continua.

4.- Observación sensitiva dedéficits: ¿Cómo puedes diferenciar unfolio de otro sólo por el tacto?, ¿por lavista? o ¿por el oído? ¿Cómo puedesconocer la calidad de un folio? ¿Y losdefectos? ¿Cómo harías parafabricar el mejor folio del mundo?

5.- Innova e inventa siempre. No telimites a reproducir lo que ya existe.Piensa en cómo lo podrías hacer deotros modos más cómodos y útiles, mássimples y rápidos. Busca otros caminosy procedimientos. Crea instrumentosnuevos para hacerlo mejor.

5.- Innovación e inventiva.Haz innovaciones en el folio hasta queno se parezca nada a un folio yobtengas otra cosa (invento). Diseña unfolio para trabajar en sitios húmedos obajo la lluvia. Haz un folio arrugable ydesarrugable...

6.- Imagina cómo podrías hacer algofantástico, como nunca se hizo,utilizando la imaginación como JulioVerne para hacer posible lo que pareceimposible: "un viaje al centro de latierra", "el hombre que vuela", etc.

6.- Imaginación realizable: loimposible es real.Imagina el folio... que nunca sequema... que no se borra nada... que sequeja si lo rasgas... que puedes escribirsobre el mismo varias veces... que seauto-disuelve.


7.- Sueña y transforma las cosas a tuantojo en tu fantasía. Despuésdiséñalos, haz un prototipo y piensa entodas las aplicaciones y usos que podríasdarle, juega con ellas y sácales partido.

7.- Transformación total.Imagina un folio rígido y duro; blando ysuave. El folio que cambia de color...arco iris. El folio que sirve para empa-quetar ideas como agua. El folio que sirvepara tuberías, para calzado, para lacocina...

8.- Visualiza en la pantalla de tumente lo que analizas o estudias, talcomo es y tal como te gustaría que fuera.Diseña algo bello, atractivo y útil. Dalevarios destinos y utilidades: algo quesiendo estético y original tenga unautilidad.

8.- Visualización.Visualiza con los ojos cerrados folios dedistintos colores, que van del negro alrojo con matices. Imagina un folio queemita luz o la refleje como una lámpara...

9.- Aplica las ideas más interesantes.Sé pragmático. Haz algo útil con cadauna. Sácales partido. Búscales algunautilidad, aunque sea para pasatiempo,ocio o diversión. Simplemente introducealguna variación o mejora.

9.- Aplicación utilitaria.Haz algo útil con los folios usados, que sedesechan y tiran. Haz una orquesta o uninstrumento musical con un folio.

10.- Representa muscularmente cadaidea, concepto o proceso, como hacíaEinstein. Dramatízala exageradamente

10.- Representación dramática.Dramatiza la vida de un folio cuando loestiran... le hacen cosquillas al escribir...lo rascan con fuerza y lo arrugan... hacenuna pelota y lo tiran.

11.- Desentraña la esencia de cadacosa. Reconoce lo que realmente haceque una flor sea una flor y no una piedra.Desprende y elimina de ella todo lo quees accidental o superficial .¿Qué es loque la constituye y la diferencia? ¿Cuálesson sus rasgos esenciales? ¿Cuál es suestructura y naturaleza profunda? ¿Cuáles su fin y su sentido? Sé un científicofilósofo.

11.- Concepción esencial.¿Cuáles son los cuatro elementosesenciales sin los que el folio no seríafolio? ¿Por qué?

12.- Tú eres la cosa, tú eres elmundo. Identifícate con la naturaleza. Túeres el río y la flor. Tú eres la semilla y elárbol. Tú eres la fuente y el mar. Cárgatede energía verde. Como un esponja,aspira luz, calor y alegría. Sé sol doradoy vegetal verde.

12.- Identificación con la naturaleza.¡Tú eres un folio! Imagínate cómo lopasas apilado contra otros y a oscuras.Cuando te manchan de negro, o te pintande colores. Cómo añoras la parte delárbol vivo y verde que fuiste.

APÉNDICE:CLASIFICACIÓN

PROVISIONAL DE LOSMÉTODOS CREATIVOS

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educaciónapéndice 235

1.- MÉTODOS CREATIVOS LÓGICO-REPRODUCTORESPARA EXPLORAR Y COMPRENDER LA REALIDAD

1. M. ANALÍTICOS DESGUAZADORESTORBELLINO DE IDEAS (TI)

* Ir del todo a sus partes* Integrar cada parte en el todo

Variaciones del TI- Phillips 666- TI 635- TI 4x3

- "Buzz" session- Banco de ideas- Tarjetas rodantes/radiantes- Cuaderno de ideas (legos/expertos)

- TI "trigger"/retador

2. M. MORFOLÓGICOS ESTRUCTURADORES

Obtener una visión integradora y comprensible de laestructura natural y funcional de lo real

- Listado de atributos - Análisis funcional - TI categorial

- Circunrelación y familia de ideas/palabras/objetos - Catálogo clasificador

- Morfología lingüístico-gramatical (palabra, frases, texto) - Análisis de contenido de la información - Abstracción progresiva/comunicación progresiva

- Solución racional de problemas -Teoría de sistemas


4. M. ANTITÉTICOS CONFRONTADORES

* Negar lo evidente y hacer como si la negación fuera real* Hacer verdadero lo falso y viceversa* Defender y ensayar lo contrario y sacar partido

- Negar: rechazar lo obvio y normal- Invertir: darle la vuelta, poner patas arriba, ir de cabeza- Contradecir: llevar la contraria- Integrar lo diferente y heterogeneo: pez y paz

3. M. CRÍTICOS DEFICITARIOS

* Percatarse de los déficits y carencias invisibles de losconflictos y fallos subterráneos* Superarlos definitivamente con el mínimo gasto

- Pros-contras: ventajas y perjuicios/alternativos- Conflictos subyacentes- Peligros y perjuicios de lo común: mejoras- Los problemas como oportunidades y retos- Límites y fronteras: retos y potencial para sobrepasarlos- Normas anormales y obstaculizadoras

5. M. CAUSALES SOLUCIONADORES

* Ir a las fuentes y causas últimas de las cosas paraenterderlas y mejorarlas* Roconocer su estructura material, formal y funcional* Entrar en la entraña generadora de las cosas: su raíz ysu destino/fin a través de su estructura material yfuncional (usos)

- Causas de lo que se ve (efectos y fenómenos) yconsecuencias posteriores, que no se ven- Alternativas resolutoras y eliminadoras de cada causa


2.- MÉTODOS CREATIVOS ANALÓGICO-COMBINATORIOSFANTÁSTICOS PARA LA TRANSFORMACIÓN DE LAREALIDAD Y LA INVENTIVA

1. M. INTUITIVOS ALEATORIOS

Asociar espontánea y libremente de modo intuitivo todo lo quesugiere un estímuloTI fluir: ideas, imágenes, emociones, recuerdos...

- Visión analógica libre de lo exterior e interior de las cosas- Superposición de ideas/imágenes- Identificación personal

- Simulación dramático/gestual- Ideación gráfico-icónica- Anamnesis evocadora

2. M. COMBINATORIOS SISTÉMICOS

Relacionar de modo sistemático un estímulo con otros datos e ideascon una intención y propósito determinado de jugar y explorar, dedescubrir e inventar

2.1. Combinatoria aleatoria- Estímulos improvisados- Palabras/objetos al azar- Relación forzada/encaje forzado ("forced fit")

2.2. Combinatoria matricial racional- Árbol de causas/soluciones- Árbol de de partes y funciones- Árbol de relevancia de lo descriptivo (visible) y lo explicativo (invisible)- Solución racional de problemas (Kepner - Tregoe)- Diagrama de Ishikawa

2.3. Combinatoria estructural- Estructura morfológica material y funcional- Matrices categoriales de reconocimiento- Matrices categoriales de descubrimiento


3. M. ANALÓGICOS VISUALES

Asociar a un estímulo todas las cosas que se parecen porforma, color, sonido, función, partes, etc.

- Metáfora y símil- Greguería

- Sinéctica- Analogía Inusual- Biónica

4. M. FANTÁSTICOS IRRACIONALESLIBERADORES

Liberar el inconsciente con sus contradiciones y monstruos,con sus absurdos y sin sentidos

- Superposiciones extrañas- Fantasías libres y locas- Interrogación divergente fantástica- Metamorfosis aleatoria/alegorial- Imaginería guiada (IG)

5. M. HEURÍSTICOS-INTERROGATORIOS

Interrogar y hacer hipótesis sobre las cosas.Buscar, experimentar y descubrir.

- Preguntas divergentes y respuestas múltiples- Hipótesis irracionales e inferencias lógicas- Problemas y soluciones realistas y fantásticas- Interrogación divergente categorial


6. M. PROSPECTIVOS "DELPHI"

Soñar y adivinar el futuro.Prevenir lo que ocurrirá.Inventar un futuro "irreal", pero ideal, para todo

- Problemas y déficits como retos de inventiva- Alternativas retadoras de utopía- Matriz de hipótesis utópicas- Matriz de descubrimiento exhaustivo- Método Delphi de prospectiva científica: consulta a expertos


4.- CLASES DE MÉTODOS CREATIVOS POR SU VALORINTERIORIZADOR Y EXPRESIVO-COMUNICADOR

1. M. INTERIORIZACIÓNCOMPRESIVA DE LO REAL YDEL YO

2. M. EXPRESIVOSCOMUNICATIVOS DEL YO YLOS OTROS

1. M. objetivos sensoriales2. M. lógico-racionales3. M. subjetivos fantásticos irracionares

1. Lenguaje verbal2. Lenguaje corporal dramático3. Lenguaje plástico4. Lenguaje sonoro-musical5. Lenguaje simbólico-abstracto: números,conceptos, signos, logotipos...6. Lenguaje y obra total (síntesis de1+2+3+4+5)

FINESa) Almacenar y acumular- Ideas y alternativas- Imágenes, sensaciones y evocaciones- Datos y experienciasb) Hacerlas conscientes: explicitarlasc) Estructurarlas y ordenarlasd) Clasificarlas, explicar de dónde y porquévienen

FINESa) Sacar del consciente e inconsciente cuantose piensa y siente para reconocerlo yconocerse (autoconciencia)b) Decirlo sucesivamente con cada uno de loslenguajes (1, 2, 3, 4, 5)c) Elaborar una obra total plástico-sonoro-literaria.corporal

3.- CLASIFICACIÓN DE LOS MÉTODOS CREATIVOS POR SUDIMENSIÓN SENSITIVA, LÓGICA E IRRACIONAL

1. M. OBJETIVOSSENSORIALES

2. M. LÓGICOSRACIONALES

3. M. SUBJETIVOSFANTÁSTICOS

REPRODUCTORES SISTEMÁTICOSIRRACIONALES EIMPREVISIBLES

1. Torbellino de Ideas2. Intuitivos aleatorios3. Críticos deficitarios

1. Antitéticos confrontadores2. Causales solucionadores3. Morfológicosestructurantes4. Combinatorios lógico-sistémicos5. Prospectivos científicosDelphi

1. Combinatorios sistémicos2. Analógicos visuales3. Fantásticos4. Heurísticos interrogatorios

FIN(Re)conocer(se) la realidadsentida, percibida y vivida

FINEstructurar y ordenar larealidad y transcenderla

FINInventar una nueva realidad


FIN (A = B)Innovar y cambiar

FIN BInventar y sorprender

FIN ASaber y (re)conocer

5.- ORDENACIÓN DE LOS MÉTODOS CREATIVOS POR SUVALOR ESTIMULADOR DE LA CREATIVIDAD, POR SUVALOR REPRODUCTOR, INNOVADOR E INVENTIVO FRUTODE LA CERCANÍA/LEJANÍA DE LAS RESPUESTAS (R) DADASAL ESTÍMULO (E) INICIAL

1) M. RE-CONOCEDORES YREPRODUCTORES DE LA

REALIDAD Y LA CULTURA

2) M. INVENTIVOSGENERADORES DE NUEVAS

REALIDADES

E R sabidas, automáticas, cercanasa E1. Torbellino de Ideas (TI)2. Morfológicos-Estructurales (ME)3. Críticos-Deficitarios (CD)4. Causas Solutorias (CS)5. Antitéticos Confrontadores (AC)6. Intuitivos Aliatorios (IA)

E R inéditas, distantes del E1. Heurísticos Interrogativos (EI)2. Fantásticos Irracionales (FI)3. Combinatorios Sistémicos (CSi)4. Analógicos Visuales (AV)5. Prespectivos Científicos Delphi (PCD)


6.- ORDENACIÓN DE MÉTODOS CREATIVOS POR SUFACILIDAD DE APLICACIÓN

Simpley fácil 1º Creativacciones

A1 Torbellino de Ideas 2 Morfológicos estructurales 3 Aleatorios intuitivos

2º Procedimientosy activadores

4 Crítico deficitarios 5 Causales solutorios

3º Técnicas B6 Heurísticos interrogatorios 7 Analógicos

Complejoy difícil

4º Métodos 8 Combinatorios 9 Prospectivos

FINES1. Romper las inercias y la pasividad reproductora: barreras inhibidoras del yo2. Pasar fácilmente de la actividad creativa simple a las técnicas más complejas3. Favorecer su aplicación por todos y en todo4. Promover su práctica en la vida diaria y en distintas áreas

7.- ORDENACIÓN DE MÉTODOS CREATIVOS POR LAEFICACIA DIDÁCTICA/ESCOLAR PARA FOMENTAR ELAPRENDIZAJE SÓLIDO Y EL DESARROLLO INTELECTUAL

A1º Torbellino de Ideas 2º Morfológicos 3º Críticos

4º Antitéticos 5º Causales

B6º Analógicos 7º Combinatorios 8º Heurísticos interrogatorios 9º Fantásticos

FINES1. Enseñar de modo nuevo e interesante2. Aprender y pensar natural, constructivo y significativo3. Generar y producir conocimientos, obras, cultura...4. Desarrollar la mentalidad de los genios, los talentos y los inventores5. Formar personalidades brillantes y creadoras


9.- ORDENACIÓN DE MÉTODOS CREATIVOS POR SUIMPACTO DE RENOVACIÓN CIENTÍFICA Y SOCIAL

B1º Heurísticos interrogatorios 2º Fantásticos irracionales 3º Combinatorios sistémicos 4º Analógicos visuales 5º Prospectivos Delphi

A6º Críticos deficitarios 7º Antitéticos confrontadores 8º Torbellino de ideas 9º Intuitivos aleatorios 10º Morfológicos estructurales

FINES1. Impulsar la renovación técnica, científica y cultural2. Promover el cambio y la participación social en ideas, iniciativas, planes y ensayos

8.- ORDENACIÓN DE MÉTODOS CREATIVOS POR SU VALORMOTIVACIONAL Y COMPROMETEDOR

B1º Fantásticos irracionales 2º Analógicos visuales 3º Heurísticos interrogatorios 4º Combinatorios sistémicos

Salirse de la lógica y la rutina: original

Indagar y descubrir lo inédito: inventiva

A5º Críticos deficitarios 6º Intuitivos aleatorios 7º Torbellino de ideas 8º Antitéticos confrontadores 9º Morfológicos estructuradores 10º Causales prospectivos

Ver y prever los fallos y errores: eficaciaPensar por sí: independenciaComponer una unidad con opuestos: poderíoSeguridad global: comprensiónSeguridad de futuro: utopía

FINES1. Implicar, estimular y sorprender2. Divertir, persistir y encantar

EDUCREA: la creatividad motor de la renovación esencial de la educaciónbibliografía 245

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COLECCIÓN de CREATIVIDAD

EDUCREATE Director Dr. David de Prado Diez

Índice y un capitulo de libre acceso en cada libro. (*) Libro de acceso gratuito CREATIVIDAD COMPRENDIDA: RAICES

David de Prado. Teorías de la Creatividad en Acción. *Fernando de Sousa: A creatividade como disciplina científica. David de Prado. Fundamentación científica de la creatividad. ¿Cómo investigamos con / en la creatividad? *David de Prado. Axiomas de Creatividad para Auto Transformación Psicosocial: Re-inventar tu mundo *David de Prado. Orientación creativa del Yo. Autoconcepto y emocionalidad. *David de Prado. Educrea(te): Enseña - aprende a ser creativo. La creatividad motor esencial de la renovación de la educación. *David de Prado. Modelos creativos para el cambio educativo. *David de Prado. El minicurso como nuevo modelo de formación del profesorado. Adaptación creativa con control cuasi experimental del minicurso C.T.I (creatividad y torbellino de ideas). David de Prado. Innovación y creatividad en la empresa y en las organizaciones. David de Prado. El Tarot Jacobeo de la Creatividad Arquetípica. * Agustín de la Herrán. Cambio docente. Creatividad y conciencia reavivadas.

CREATIVIDAD ACTIVADA: MÉTODOS

Doris J. Shallcross. Intuición David de Prado. 365 Creativaciones. David de Prado. 18 Activadores de la creatividad integral. David de Prado y Elena Fernández. Analogía Inusual. David de Prado. La relajación creativa integral. Principios y técnicas. *Martina Charaf. Relajación creativa: Técnicas y experiencias. David de Prado. ABC de la Relajación Creativa (Audio-libro). David de Prado. Relajación creativa curativa. David de Prado. Métodos creativos de investigación e intervención psico-social. David de Prado. La solución creativa de problemas. *David de Prado. Torbellino de Ideas. Por una EducAcción participativa y creativa *Agustín de la Herrán. Metodologías docentes para transformar la educación.

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CREATIVIDAD MULTILENGUAJE: TALENTOS. * David de Prado. Técnicas creativas y lenguaje total. * David de Prado. Reorientar creativamente la escuela: Dialéctica y metáforas para transformarla Paula Váquez y Rosa Cazón. La palabra sorprendida: Técnicas creativas de escritura. Paula Vázquez. Escribir con los cinco sentidos. Tomás Motos. Juegos creativos de lenguaje Tomás Motos. Creatividad dramática * Sabrina Lermen. Percusos critativos na construçao da dramaturgia híbrida. *Elisabete Pinto. Criatividade expressiva metódica e psicoterapia humanista no encontro de mulheres. *Abilio Aranha. Criatividade e inovação na formação do profissional da saúde. *David de Prado. Análisis psicocreativo de la imagen. *David de Prado. Eco-creatividad. La interpretación del medio mediante técnicas creativas.

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El precio simbólico de esta colección va destinado enteramente al desarrollo e investigación en creatividad, dentro del proyecto Educrea(te), para re-inventar

la educación por sus protagonistas.

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Dr. DAVID DE PRADO DIEZwww.daviddeprado.com

Experto, investigador y consultor internacional en creatividad e innovación, desarrollo humano y transformación social.Licenciado en filosofía pura y pedagogía. Doctor en ciencias de la educación. Master of Arts la Universidad de Stanford. California Ha sido el creador y director del Master de Ceatividad e Innovación (desde 1994), del minimaster en Creatividad Expresiva en www.micat.net, de la Web científica dedicada a la creatividad www.iacat.com. Y de la revista electrónica ReCrearte. http://www.revistarecrearte.netEs autor de 9 tests, que desvelan la creatividad integral en sus manifestaciones. Ha escrito más de 20 libros dedicados a la creatividad, a la innovación y desarrollo humano y social, centrados en nuevos métodos. Entre sus varias áreas de interés puedes consultar sus últimos artículos on line: http://www.davideprado.com Formación en hipnoterapia con el terapeuta Isidro Pérez Hidalgo y en psicomagia y desarrollo de arquetipos con Alejandro JodorowskiExperto investigador en Diagnóstico y control del estrés y Relajación creativa integral: Ha desarrollado una visión completa del diagnóstico del estrés en 7 tests de estrés corporal, vital, laboral, genético…http://testestres.iacat.com/ Investiga sobre nuevas aplicaciones y fórmulas avanzadas de Relajación Creativa asociada a la auto hipnosis naturalista Ericksoniana divergente, a la psicodialéctica de integración de polaridades, a la conexión ecológica empática y arquetípica (Jung y Jodorowski) Escribe poesía y experimenta con la poesía plástica., pinta, diseña y realiza esculturas. Cocina. Es crítico de arte. Ha impartido en España, Portugal, Argentina, Brasil, Colombia, México, Uruguay, Chile numerosas conferencias, seminarios y asesoría en Universidades y empresas sobre diversos temas de desarrollo creativo y metodológico.

Proyecto Educrea(te). OTRA EDUCACIÓN ES POSIBLE.

ESCUELA DE LA IMAGINACIÓN APLICADAImaginémosla. Reinventémosla entre todos: Profesores alumnos padres ciudadanos.

Únete al Proyecto EDUCREATE – IACAT. Colabora: http://educreate.iacat.com

Escuela de la imaginación aplicada en sus métodos. Escuela del diseño y desarrollo artístico como autor y creador.

Escuela del aprender haciendo y creando.Escuela de la conciencia social, aplicada y útil.

Escuela de la reinvención y transformación de la vida cotidiana. Escuela de la fantasía utópica eco ambiental: nuevos mundos sostenibles. Escuela de las vías creativas, con sus instrumentos y técnicas a la medida.

Escuela de los sentidos con sentido. Escuela de los problemas destruidos definitivamente.

Escuela de las nuevas soluciones y vías de aprendizaje, trabajo, ocio y creación, para toda la vida. Escuela de las obras maestras recreadas y actualizadas, disfrutadas por tí.

Escuela del texto virtual y del discurso autónomo en colaboración. Escuela de la palabra articulada fluidamente.

Escuela de las preguntas divergentes con infinitas respuestas. Escuela de la libre expresión total y los multi talentos.

Escuela de hallazgos e invenciones cotidianos para mejorar la vida. Escuela de la transformación mágica, fantástica y real. Al mismo tiempo.

Escuela de las visiones metafóricas a través de la imagen dialéctica: escuela de la cárcel o del oasis. Escuela del habla o del silencio. Escuela cementerio o escuela selva.

Escuela de la reproducción imitativa que se transforma en innovación inventiva. Escuela para re-vivir, resucitar y renovar la propia escuela desde sus dimensiones tóxicas, inútiles o

inservibles.

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