Rescatan antiguallas*

expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

EXCELSIORMIéRCOLES 7 dE OCtubRE dE 2015

ExposiciónGalería Artillery Arte Emergente celebra su apertura con una muestra especial

VisitaCiudad de México Feria del Libro del Zócalo cumple XV años; anuncian actividades

MULTI MEDIA

ESPECIAL TIPS¿Qué me pongo?Marcelino Perelló 2

Miguel Sosa Lázaro recobra en El pequeño libro de las 500 palabras para parecer más culto algunos términos en extinción > 5

F Mueble, traje, adorno o cosa

semejante que ya no está de moda.

FIL Zócalo galardona

a Muñoz Molina

El escritor español se hizo acreedor al Premio Iberoamericano de Novela Elena Poniatowska, entregado en el marco del encuentro editorial que

arranca el próximo viernes. >2

Mañana anuncian

el Nobel de LiteraturaLa bielorrusa Svetlana Alexiévich,

el nipón Haruki Murakami y el estadunidense Philip Roth ocupan los primeros sitios en las apuestas

para llevarse el galardón sueco. >4

Empieza hoy el

CervantinoHoy arranca en Guanajuato la XLIII edición del FIC, que tiene

como invitados especiales a Chile, Colombia y Perú. El programa incluye 11 exposiciones y una

conferencia magistral de Andreas Kurz sobre El Quijote. >4

Ilustración: Cristina Medrano

Foto: FIC

2: EXPRESIONES MIéRcOlES 7 dE OctubRE dE 2015 : EXcElSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

FIL ZÓCALO

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

El escritor español Antonio Muñoz Molina (Jaén, 1956) obtuvo ayer el octavo Pre-mio Iberoamericano de No-vela Elena Poniatowska con su libro Como la sombra que se va, donde cuenta la historia del crimen, la huida y la cap-tura de James Earl Ray, el ase-sino de Martin Luther King.

Así lo anunció ayer Eduar-do Vázquez Martín, secretario de Cultura del DF, en la rueda de prensa para dar a conocer los detalles de la 15 Feria In-ternacional del Libro en el Zó-calo, que se llevará a cabo del 9 al 18 de octubre en el cora-zón de la urbe y en dos sedes alternas: el Museo del Estan-quillo y el Museo de la Ciudad de México.

Este año la feria ha progra-mado cerca de 900 activida-des, entre presentaciones de libros, charlas con autores, conferencias, talleres, música, recorridos literarios y trueque de libros, en donde se darán cita más de 700 sellos edito-riales en casi dos mil 200 me-tros cuadrados habilitados en la Plaza de la Constitución.

La lista de invitados inter-nacionales será completa-da por los británicos Fabian Peake, Sean O’Brien, Iain Rowan, William N. Herbert, Chaz Brencheley, Jay Griffiths, Quentin S. Crisp y Matt Why-man, así como los españoles Almudena Grandes, Agustín Fernández Mallo, José María Micó y Luis García Montero, entre otros.

Durante la conferencia, realizada en el Colegio de San Ildefonso, Vázquez destacó que la naturaleza de la feria es propiciar el diálogo a través del libro y de todos aquellos que conforman el mapa cul-tural, intelectual y artístico de la Ciudad de México. “Conce-bimos esta feria como un ejer-cicio de participación entre instituciones y sociedad, no sólo como receptora de esta última, sino como constructo-ra de políticas públicas a tra-vés del diálogo y la iniciativa”.

Galardonan a Antonio Muñoz Molina por su novela sobre James Earl Ray, asesino de Martin Luther King

Foto: Notimex/Archivo

Muñoz Molina se hizo acreedor al Premio Poniatowska.

Premian infamia

Dijo que en esta edición participará la Academia Mexi-cana de la Lengua (AML), la Brigada Para Leer en Libertad, la Alianza de Editores Mexica-nos Independientes, el Hay Festival Ciudad de México, la Casa Refugio Citlaltépetl y la Asociación de Escritores de México, el Conaculta, el Es-tado de Morelos, entre otras asociaciones.

En esta feria también se entregará el quinto Premio al Mérito Cultural de la Ciu-dad de México, concedido a los promotores culturales Armando Flores, Trinidad

Ayala y el colectivo Xochi-calli; el premio de Drama-turgia Joven Vicente Leñero a Jimena Eme Vázquez; y los premios de Poesía Joven Ale-jandro Aura y de Crónica (aún pendientes).

Y se realizarán homena-jes a escritores como Homero Aridjis por sus 75 años, Héctor Manjarrez por sus 70 y Fer-nando del Paso por sus 80, además de homenajes pós-tumos a Eduardo Galeano, Hugo Gola, Hugo Gutiérrez Vega, Alejandro Aura, Vicente Leñero, Adolfo Sánchez Váz-quez, Julio Scherer, Edmundo Valadés y Eraclio Zepeda.

Carlos Anaya, directivo de la Cámara Nacional de la In-dustria Editorial Mexicana, aseguró que esta feria se ha consolidado con un promedio de asistencia de un millón de personas y un registro de ven-tas superior a 13 millones 300 mil pesos —registrados en 2014—, donde se vendieron 157 mil libros a precio prome-dio de 84 pesos por ejemplar.

Hoy cumpleTHOMAS KENEALLYESCRITOR AUSTRALIANO / 80 AÑOSAutor de la novela El arca de Schindler, que fue adaptada al cine por Steven Spielberg.

EL RADAR EXPRESIONESexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

Autor de El corazón delatorUn día como hoy, pero de 1849, muere en Baltimore el destacado cuentista, poeta, crítico y periodista Edgar Allan Poe. Recordado por sus relatos de terror y detectivescos. De su obra sobresale El cuervo y El gato negro. Nació el 19 de enero de 1809.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA

¿SABÍAS QUE?

Hace 128 años comienza la construcción de la Torre Eiffel, que protagonizó la exposición Universal de París de 1889.www.excelsior.com.mx

PROLÍFICOBring Larks and Heroes, Three Cheers for the Paraclete, The Survivor, A Dutiful Daughter son algunas de sus novelas.

La anarquista, en El MilagroLa confrontación entre una prisionera y una criminóloga que tiene en sus manos otorgarle la libertad es abordada en La anarquista, de David Mamet, que bajo la dirección de Enrique Singer se estrena mañana. Milán 18, col. Juárez. Hasta el 1 de noviembre. Jueves y viernes, 20:30. Sábado 19:00 y domingo: 18:00 horas. Entrada: $180 pesos.

El libroNadie puede poseer una ciudad, pero sí acercársele por medio de atajos, rodeos y breves asedios personales.

TÍTULO: Atajos y rodeos

AUTOR: Julio Trujillo

EDITORIAL: Cal y arena, México, 2015; 243 pp.

Con el advenimiento de la te-levisión, no fueron pocos los que se apresuraron a rezar los responsos de la radio. Eran los descendientes de aquellos que

condenaron a muerte al teatro cuando irrum-pió el cinematógrafo, y que éste no podría sobrevivir al embate del video casero. Sus herederos hoy insisten en que internet extin-guirá más temprano que tarde a la televisión.

Todos los enterradores se quedaron con un palmo de narices y los condenados a muerte se las arreglaron para perdurar e in-cluso para revitalizarse con energías reno-vadas. Los muertos que vos matais gozan de cabal salud. En cualquier caso, la lección es contundente e indiscutible: en ningún domi-nio de la vida pública y privada es aconseja-ble irse con las fintas. Con frecuencia lo que parece que ya no, resulta que siempre sí, y a menudo, sobre todo.

El caso de la radiodifusión es emblemáti-co. No sólo no se dejó desplazar por las imá-genes móviles domésticas, sino que cobró un vigor inusitado y hoy goza de una presencia social comparable, si no superior, a la de sus mejores tiempos. La televisión, dicho sea con respeto, aprisiona y embrutece. Su ma-dre, la radio, en cambio, acompaña, acaricia y enriquece.

Ha desaparecido prácticamente el clásico dial, la agujita ya no recorre el cuadrante en su frenético ir y venir. Pero la radio, lo que se dice la radio, sigue ahí incólume, por muy di-gitalizada que se pretenda. El hombre frente al micrófono y al otro lado del olán hertzia-no el hombre frente al altavoz. Pueden ser mujeres y pueden ser audífonos. Y puede ser música, ya sea melódica o ya sean el locu-tor o el radioescucha los que son músicas. En todo caso, el dispositivo sigue ahí. Intacto.

La gente de la radio estamos de fiesta. Un espacio emblemático con todo el abolengo del mundo, y que honra esta profesión y esta manera peculiar e insustituible de enlazar gente e ideas, cumplió anteayer 40 años. Se dice rápido, pero se entiende con lentitud y aplicación. Y asombro.

La obra de Héctor Martínez Serrano no conoce parangón. No lo conoce en México y difícilmente en otro país. Su labor radio-fónica se remonta muchos años atrás, pero desde hace 40 produce, dirige sus —nunca mejor dicho— Buenos Días que se emite, sin pausa ni titubeo alguno, los siete días de la semana, dos de los cuales, si mira usted un calendario, incrédulo lector, son el sábado y el domingo, a través de la frecuencia de Ra-dio Centro en el 1060 Kc. De AM, por supues-to. La verdadera radio, la noble y genuina, se ha transmitido siempre, y se seguirá transmi-tiendo, por Amplitud Modulada.

Todos los días, es decir cada día. De las 5:30 a las 10 de la mañana (sábados y domin-gos hasta las 11). Si la calculadora de mi Ayfon no me engaña, se trata de 14 mil 610 emisio-nes, es decir, 62 mil 620 horas al aire, siem-pre con el patriarca al frente (salvo escasos casos de fuerza muy mayor), dirigiendo a su

manera, imperturbable y estricto, ese en-samble perfecto de colaboradores, ejecutan-do una partitura que algo tiene de artístico.

No estoy exagerando. Tuve el placer y el privilegio de participar durante un tiempo, breve y denso, y les puedo asegurar que se trata de un verdadero performance. Único, al borde de lo inconcebible, para nuestros gri-sáceos, opacos y mezquinos tiempos. Y para otros, más brillantes y creativos, también.

Son varios los méritos que hacen de Bue-nos Días, ese lugar de encuentro multitudi-nario, un ejercicio insustituible. En primer lugar no se trata de un “programa” en el sen-tdo estricto de la palabra, pues está sostenido siempre en el frágil equilibrio de la esponta-neidad. En segundo, porque se trata de una emisión en directo, lo que con frecuencia e ignorancia acostumbran a llamar “en vivo” (en su sentido correcto “en vivo” significa, fuera del estudio, mientras que “en directo” define a lo que no es grabado).

Sin embargo, la virtud principal, el desa-fío que con tanto aplomo plantea Martínez Serrano es el de llevar al aire una propues-ta extemporánea, en el mejor de los senti-dos. Una propuesta que no coincide con la frivolidad acartonada en boga. La desenvol-tura que caracteriza Buenos Días pudo estar cómoda en los tiempos de su inicio. Pero a partir de los años 90 las líneas cambiaron de curso y la radio que se empezó a hacer e imponer era otra, mucho más banal y rígida. Héctor no se arredró, y pese a las dificulta-des, para fortuna de todos los millones de sus seguidores, en aquellos tiempos inhóspitos, perseveró.

Proponer otra radio tuvo audacia y con-templó exigencias ríspidas conllevando agallas. Vinieron incertidumbres causando apremios y aparecieron alicientes para re-poner esa necesaria disposición infundiendo orgullo. En las ondas tiene relevancia ofre-cerse nuevos objetivos.

Desde aquí quiero enviar un abrazo más estrecho de lo que la elegancia y el pudor prescriben a toda esa parvada magnífica de hacedores de Buenos Días. A Manelic, mi gran amigo, el celestino que me introdujo a ese primer círculo selecto. A Liliana Marina, a Adela, a Mario Méndez, y a Alejandro Rosas, las damas y caballeros de la Mesa Redonda. A Sol María y Marisol (afortunada permutación). A los queridos Aris y Gerardo, a Soledad y a Leonardo. Y los que ya no es-tamos ahí, pero que dejamos huella, Dora y Tomás, entre los que conozco. Y me abrazo y felicito a mí mismo.

Y en primerísimo lugar al maestro y ma-riscal Héctor Martínez Serrano, culpable en primer grado de todo ese formidable, asom-broso, entrañable, indispensable maremág-num. De esta magnífica aventura. Buenos Días, buenos años, buena vida.

La obra de Martínez Serrano, sin parangón.

Buenos, los mejores, díasHa desaparecido prácticamente el clásico dial, la clásica agujita ya no recorre el cuadrante en su frenético ir y venir.

¿Qué me pongo?

MARCELINO PERELLÓ

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 La edición número 15 de la Feria Internacional del Libro en el Zócalo se llevará a cabo del 9 al 18 de octubre.

EXCELSIOR : MIéRCOLES 7 dE OCtubRE dE 2015 EXPRESIONES :3SALMAN RUSHDIE, NUEVA NOVELA

EFEexpresiones@gimm.com.mx

MADRID.— Salman Rushdie ya se mueve con libertad por el mundo y, tras escribir su biografía, en la que contaba su clandestinidad por la condena a muerte del ayatolá Jomeini, vuelve con Dos años, ocho meses y veintiocho noches, su novela más “loca y divertida”, en la que habla de la lucha en-tre fe y razón.

En esta novela barroca, su-rrealista, llena de simbolismo y fantasía, publicada por Seix Barral, el escritor angloindio vuelve al tema de las religio-nes, de la lucha entre la razón y la filosofía y el fanatismo y la superstición, porque Rush-die dice que de lo que habla es “de la religión política, porque la religión privada no es asun-to de nadie, no es criticable”.

“Lo que tenemos que en-carar es la religión política, que se ha vuelto militante y que ha tomado una dimen-sión tan gigante que hay que hacerle frente”, subraya Rush-die (Bombay, 1947).

Así, el autor de Los ver-sos satánicos, que le valieron la fatwa que lo condena-ba a muerte por blasfemias, construye en Dos años, ocho

resultó ser también perse-guido y sus libros quemados. Eso me hizo sentir más cerca-no a él. Y esa discusión entre ellos dos, entre la tolerancia de Rushd y el fanatismo de Al-Ghazali, permanece des-pués de muertos”, sostiene el escritor.

El libro también es un ho-menaje a España y a sus crea-dores, y se abre con una cita de Goya: “El sueño de la ra-zón produce monstruos”, y

por sus páginas hay además guiños al surrealismo de Bu-ñuel en películas como El ángel ex-terminador o Un perro andaluz.

“Goya es impor-tante, porque cuan-

do razón y fantasía se separan producen monstruos, pero cuando se unen producen maravillas, y son las madres de las artes. No intento decir que lo irracional sea malo y lo racional bueno, sino que jun-tos son algo maravilloso.”

EXTREMISMO DESTRUCTIVORushdie ve con preocupa-ción cómo los extremistas is-lámicos están destruyendo el patrimonio cultural, como el

templo de Palmira, y asegura que “a los fanáticos no les ha gustado nunca la cultura”.

“Ahora mismo eso pasa con el Estado Islámico, pero a lo largo de la historia también ha pasado, en la Inglaterra del siglo XVII se quemaban libros y se cerraban los teatros. Hay una cita de algún escritor que dice que el lema del puritanis-mo es el miedo a que alguien pueda ser feliz”, dijo Rushdie en una rueda de prensa.

“Pero no debemos es-tar preocupados de que nos pueda ocurrir algo, porque no podríamos seguir ejerciendo el arte, hay que ejercer y seguir escribiendo o pintando”, co-mentó el escritor, quien tam-bién defendió a los dibujantes de la revista satírica parisina Charlie Hebdo.

“Hoy existe una lucha de la razón frente a la sinrazón y quien dice que esos perio-distas se merecían ese desti-no por dibujar caricaturas de Mahoma me parece odioso.

“Nadie debería ser perse-guido y asesinado por dibujar. Si no te gusta puedes ir a leer otra revista. Además, Charlie Hebdo hizo otras caricaturas de otras religiones y nadie fue con una metralleta por ellos”, concluyó el escritor.

“A los fanáticos no les ha gustado nunca la cultura”, afirmó el escritor angloindio en la presentación de Dos años, ocho meses y veintiocho noches

Fe y razón, en pugna eterna

“Frente al puritanismo, el placer por la lectura, el teatro o la

danza se convierte en un acto revolucionario.”

SALMAN RUSHDIEESCRITOR

meses y veintiocho noches una fábula, a través de un cuento moderno que son mu-chos cuentos entretejidos, en un homenaje al arte del relato y a Las mil y una noches.

Un relato que se desarrolla durante dos años, ocho meses y veintiocho noches, en otras palabras, en las mil y una no-ches, y que tiene mucho que ver con la etapa de la Espa-ña árabe, porque es donde arranca, en la España de 1195 en Córdoba, en Lu-cena, donde se exi-lia el filósofo Ibn Rushd, Averroes, tras su lucha contra el persa Al-Ghazali, el que clama contra la “incoherencia de los filósofos”.

“Tengo una admira-ción grande por el filóso-fo Averroes, le estudié en la Universidad y me atraía su pensamiento, que tuvo gran influencia en Europa. Mi pa-dre —dice— incluso cambió nuestro apellido. Mi abuelo no se apellidaba Rushdie, y lo cambió por él, que repre-sentó en el siglo XII una voz progresista.

“Fue alguien que siguió a Aristóteles y que quería ale-jarse de la fe ciega, y quien

NOTASEn 1989, un edic-to religioso de Irán instó a la ejecución de Rushdie, por la publicación de Los versos satánicos.

Foto: AP/Archivo

4: EXPRESIONES MIéRcOlES 7 dE OctubRE dE 2015 : EXcElSIOR

DE LA REDACCIÓNexpresiones@gimm.com.mx

A 24 horas de que se anuncie el ganador del Premio Nobel de Literatura 2015, la bielo-rrusa Svetlana Alexeiévich encabeza las listas de apues-tas de diferentes sitios web. En los primeros lugares se ubican también el eterno candidato japonés Haruki Murakami, el estadunidense Philip Roth y el keniano Ngugi Wa Thiong’o.

Las apuestas en torno al ganador del galardón literario más prestigiado en el mundo son sólo un entretenimien-to que ha quedado muy le-jos de la realidad. Al menos cuatro de los últimos gana-dores (Thomas Tranströmer,

Svetlana Alexeiévich (1948) es escritora y periodista.

Foto: Especial

ANTOLOGÍA

Fabián Muñoz plasmó en su más reciente libro sus descubrimientos poéticos en la costa colombiana. Su antología se presenta mañana en el Cervantino

Halla perlas caribeñas

El poeta y periodista Fabián Muñoz (1968).

Foto: Cortesía de Fabián Muñoz

Mo Yan, Alice Munro y Patrick Modiano) jamás sobresalieron en los primeros lugares de las casas de apuestas.

La Academia Sueca, insti-tución que otorga el galardón cada año, anunció que el ga-nador de 2015 será anunciado este jueves a las 13:00 horas de su país sede. Como ya es costumbre, tras el anuncio se realizará la llamada telefónica al ganador 112 de la distinción entregada desde 1901.

El Nobel de Literatura, que tradicionalmente se concede el segundo jueves de octubre, es el único premio al que aún no se le fija un momento con-creto para anunciarse, pues siempre se trata del galardón que es dado a conocer con

posterioridad al resto de las categorías.

En el sitio electrónico de apuestas www.nicerodds.co.uk , el único latinoameri-cano que aparece en el lugar 21 es el argentino César Aira.Arriba de él están Joyce Ca-rol Oates, Philip Roth, Peter Handke, Adonis, John Banvi-lle, Amos Oz y David Malouf, entre otros. Por abajo tam-bién aparecen Milan Kundera, Thomas Pynchon, Bob Dylan, Antonio Lobo Antunes, Cees Nooteboom, Salman Rusdhie y Enrique Vila-Matas.

Los galardones serán en-tregados en el aniversario de la muerte del creador de los premios, Alfredo Nobel, el 10 de diciembre en Estocolmo.

Bielorrusa lidera las apuestasNOBEL DE LITERATURA

POR VIRGINIA BAUTISTAvirginia.bautista@gimm.com.mx

Una variedad cultural, étnica, de costumbres, “una rique-za increíble en el manejo del lenguaje, un colorido singular, texturas, sabores”, es lo que encontró el poeta y periodista Fabián Muñoz (1968) en el Ca-ribe colombiano.

Tras recorrer, en 2010, ciu-dades de esa región como Cartagena de Indias, Barran-quilla, Aracataca, Valledu-par, Riohacha y Santa Marta, el escritor guanajuatense se reunió con los vates locales, los leyó e investigó su biblio-grafía para dar vida al libro Rostro del mar. 60 poetas del Caribe colombiano (Edicio-nes La Rana/ Universidad de Cartagena), que se presenta mañana en Guanajuato, en el marco del Festival Internacio-nal Cervantino.

“Es una muestra plural y un retrato reciente de los poetas vivos de la región caribeña de Colombia. La mayoría son poemas intimistas. Hablan de la emoción de lo cotidia-no, de la naturaleza, el amor, sus costumbres, la muerte, de temas sociales. Les preo-cupa el día a día, la vida mis-ma, su cultura y su identidad”, comenta vía telefónica desde Guadalajara, ciudad donde vive actualmente.

El licenciado en Medios Masivos de Comunicación por la Universidad Autónoma de Aguascalientes explica que los afrodescendientes tienen una presencia impresionante en el manejo del lenguaje de la re-gión, riqueza lingüística que se ve plasmada en las voces compiladas en el volumen.

“Cabe destacar la inclusión de poemas en lenguas origi-narias, como el palenquero, el wayúu, así como el criollo sa-nandresano —conocido como cróele—, con traducciones al español realizadas por los mismos autores, que en total son cuatro”, agrega.

Quien estudió la maestría en Literaturas Comparadas en la Universidad de Guadalaja-ra se decidió a hacer este libro porque cree en la descentra-lización cultural. “En América Latina vivimos un centralismo cultural en casi todos nuestros países, en el que se olvida, se

desdeña, se deja o no se toma tan en cuenta lo que se produ-ce en las regiones en las dife-rentes disciplinas artísticas”.

Por esta razón, ideó dos proyectos que se llevaron a cabo gracias a la beca que ob-tuvo, por parte del Fonca y del Ministerio de Cultura de Co-lombia. “Un libro de poemas mío sobre la vida cotidiana en la región del Caribe y una an-tología que reflejara una sola región del país sudamerica-no”. El primero está en proce-so de publicación y se llamará Caribe.

El volumen, añade el au-tor de Segundo laberinto y El agua gime nebulosa, reúne a bardos de diferentes genera-ciones, desde los más reco-nocidos hasta jóvenes nacidos durante las décadas de los 70 y 80 de la pasada centuria. “Más que los temas, el criterio de selección fue la calidad”, aclara.

Entre los trovadores com-pilados destacan Giovanni Quessep, John Jairo Junieles, Rómulo Bustos, Pedro Blas, Julio Romero y Gustavo Tatis Guerra, entre otros.

Algo que le sorprendió al también autor de cuentos in-fantiles fue el dinamismo cul-tural de Cartagena. “Encontré

una vida literaria intensa, donde hay publicaciones ins-titucionales y de autogestión, al igual que en toda la región del Caribe. Los poetas están vinculados por una intensa actividad, se respira la litera-tura”, recuerda.

Muñoz realizó un ejercicio similar en Chile, donde hizo una residencia artística en 2006, gracias también a una beca del Fonca. Dos años des-pués publicó la antología El árbol de los libres: Poetas de la Generación NN en Chile, y en 2011 su poemario Cemen-terio general.

“Las antologías son un tra-bajo complementario a mi proceso creativo. En este mo-mento no hay otra en puerta. Ahora estoy escribiendo poe-mas autobiográficos, que pro-curan el encuentro conmigo mismo”, dice.

Finalmente, destaca el apoyo fundamental de dos personas para la realización de la antología: el estudio-so de la literatura del Caribe y de Colombia José Luis Díaz Granados, quien hizo el pró-logo del libro; y el poeta afro-descendiente Pedro Blas Julio Romero, quien fue el vínculo para lograr la coedición con la Universidad de Cartagena.

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 La antología Rostro del mar. 60 poetas del Caribe colombiano, de Fabián Muñoz, se presentará mañana 8 de octubre, a las 12:00 horas, en el Salón del H Consejo de la Uni-versidad de Guana-juato, en el marco del Festival Internacional Cervantino.

TÍTULO: Rostro del mar. 60 poetas del Caribe colombiano

ANTOLOGADOR: Fabián Muñoz

EDITORIAL: La Rana/ Universidad de Cartagena, 2015.

La mayoría son poemas intimistas. Hablan de la emoción de lo cotidiano.”FABIÁN MUÑOZESCRITOR

Foto: Archivo

Andreas Kurz dará una conferencia sobre El Quijote.

Arranca hoy el Cervantino

ENCUENTRO EN GUANAJUATO

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZluis.sanchez@gimm.com.mx

Con la inauguración de 11 exposiciones, proyección de películas, una conferen-cia magistral a cargo de An-dreas Kurz y la presentación del Elenco Na-cional de Folclo-re del Perú en la Explanada de la Alhóndiga de Granaditas, hoy arranca en Gua-najuato la XLIII edición del Festi-val Internacional Cervantino (FIC) que tiene como invitados especiales a Chile, Colombia y Perú.

Como primer acto del encuentro, a las 9:00 horas abrirá de manera oficial el programa de exposiciones preparado para este año. En el Museo Diego Rivera, se presenta la exposición foto-gráfica Los paisajes íntimos de René Serrano; mientras que en el Fórum Cultural Guanajuato podrá visitar-se “presente perpetuo”, de Arnaldo Cohen, y en el Mu-seo de Arte Contemporáneo Primer Depósito, la muestra Las posibilidades de los sue-ños, de Leonora Carrington.

Otras exposiciones que

marcan el arranque del en-cuentro son Sin maíz no hay Toledo, de Francisco To-ledo, que se presenta en la Sala Polivalente de la Uni-versidad de Guanajuato, y Arte textil contemporáneo, de Trine Ellitsgaard, que se presenta en la Sala Herme-negildo Bustos de la misma institución educativa.

Con un énfasis especial en la ciencia, esta edición cuenta con un amplio pro-grama que ha sido bautiza-do como La ciencia del arte. El arte de la ciencia, en cuyo marco se inauguran El arte de la medicina ancestral, fotográfica de Marúch San-tiz que se exhibe la Sala Je-

sús Gallardo de la Universidad de Guanajuato, y La historia visual del cálculo, que ha sido montada en la Explanada de la Alhóndiga.

En el Patio de las Escultu-ras del Museo Iconográfico del

Quijote, Andreas Kunz se encargará a las 20:00 horas de alimentar el debate con la conferencia Don Quijo-te y Fausto: ¿dos metafísi-cas distintas?, charla que se realiza en el marco del pro-grama en honor del aniver-sario de la segunda parte de la obra maestra de Cervan-tes y donde el especialista plantea un acercamiento fi-losófico de las dos figuras y obras, fundamentales de las letras universales.

La fiesta arrancará por la noche cuando el folclor pe-ruano inaugure el programa traído a Guanajuato por el país andino.

CERVANTINO

43

11MUESTRAS visuales tendrá el Cervantino.

Según www.nicerodds.co.uk

3 Svetlana Aleksijevitj 3 Haruki Murakami 3 Ngugi Wa Thiong’o 3 Joyce Carol Oates 3 Philip Roth 3 Jon Fosse 3 Peter Handke 3 Adonis 3 Ko Un 3 Ismail Kadaré 3 Péter Nádas 3 Maryse Condé 3 Anne Carson 3 John Banville

FAVORITOS

EXCELSIOR : mIéRCOLES 7 dE OCtubRE dE 2015 EXPRESIONES :5

ENTREVISTA MIGUEL SOSA LÁZARO

Despiertan

palabras500

Recordemos que nuestro diccionario contiene poco más de 93 mil palabras, de las cuales probable-mente sólo utilizaremos ¿cinco mil?”

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

Cogitabundo, ñi-quiñaque, caz-calear, cenotafio, giste y quillotra. Éstas sólo son

seis palabras que el escritor y dramaturgo español Miguel Sosa Lázaro recupera en El pequeño libro de las 500 pa-labras para parecer más cul-to, volumen que recién llega a México para revivir una se-lección de palabras en lengua española que han sido olvi-dadas por la mayoría de los hispanohablantes.

El proyecto nació en un grupo de WhatsApp, donde el autor y varios amigos inter-cambiaron distintas palabras de uso común que duermen en el Diccionario de la Real Academia de la Lengua Espa-ñola (DRAE)… pero se encuen-tran al borde de la extinción.

Así que en esta selección azarosa, el lector descubrirá que un hombre cogitabundo se refiere a alguien muy pen-sativo, que un ñiquiñaque es una persona o una cosa muy despreciable y que quillotra es una palabra coloquial para re-ferir a una amante.

También sabrá que cuan-do un jefe asegura que su em-pleado no deja de cazcalear, refiere a esa persona que ca-mina de un lado a otro mien-tras finge hacer algo útil; que el giste es la espuma de la cer-veza, y un cenotafio es el mo-numento funerario en el cual no está el cadáver del perso-naje a quien se dedica.

Ésta es sólo una muestra, pero este libro que nació de la tecnología demuestra cómo se ha empobrecido el vocabu-lario de los hispanohablantes, detalla Sosa a Excélsior.

“Recordemos que nues-tro diccionario contiene poco más de 93 mil palabras, de las cuales probablemente sólo utilizaremos ¿cinco mil?, sin dejar de lado que la ampli-tud de nuestro vocabulario corresponde a la de nuestro pensamiento”.

Las cifras más recientes indican que en todo el mundo hay, al menos, 420 millones de hispanoparlantes, quie-nes se entienden con cerca de 93 mil palabras, de las cuales sólo se usan cinco mil en pro-medio (algo así como el 5.3 por ciento del idioma), a pesar de que Miguel de Cervantes demostró que es posible ma-nejar 23 mil distintas, como lo hizo en El Quijote.

Pero de esas 93 mil pala-bras, Sosa Lázaro ha desper-tado 500 palabras en uso, las cuales no es frecuente encon-trarlas escritas ni de oídas, sin que éstas sean anticuadas, es-tén en desuso, o estén domi-nadas por una geografía.

Esto significa que en este libro no hay una sola palabra que tenga una prevalencia geográfica, explica. “Esto sig-nifica que todas son comunes para los hispanohablantes, lo cual significa que aquí no se han considerado mexicanis-mos como ‘achipilarse’, con esa ‘ch’ tan mexicana, cuya palabra es totalmente desco-nocida en España”.

Tampoco incluye samue-lear, que sólo se utiliza en Costa Rica, la cual refiere a aquel hombre que quiere ver las partes sexuales o los mus-los a una mujer. Tampoco se incluye bagredo, que es uti-lizada por los ecuatorianos para hablar de aquel hombre al que le gusta conquistar a mujeres feas.

Esto quiere decir que las

500 palabras de este volumen irónico que juega con el con-cepto de “parecer más culto” son totalmente contemporá-neas y no están ubicadas en una sola región geográfica.

EXTINGUIR LA POESÍAMiguel Sosa asevera que para quienes piensen que utilizar estas palabras es mostrarse como una persona pedante, “habría que decir algo muy sencillo: no hay nada gravoso en emplear un lenguaje rico, y aunque es cierto que siempre

simplificar el número de pa-labras en idioma español, lo que sucederá con el tiempo es algo terrible: la desaparición de la poesía. ¿Por qué las per-sonas leen tan poca poesía?, cuestiona el autor,

“Porque sencillamente no se entiende mucho

lo que ahí se dice. Re-conozcámoslo, aho-ra entendemos cada

vez menos palabras, así que cuando alguien te diga ‘¡Eres un pedante!’ Bueno… creo que más bien son perso-nas que de facto renuncian a la poesía”.

Y si eres preciso y sintéti-co no podemos llamarte pe-dante, asevera. “Obviamente hay palabras que se usan más y otras menos, pero no pode-mos dejar de utilizar palabras como cazcalear, un verbo que me gusta mucho y que se pue-de aplicar a muchos políticos”.

Para Sosa Lázaro es tan obvia la relación entre poesía y el dominio del español, que basta pensar en los momentos dorados de este género litera-rio. Por ejemplo, en un primer momento cuando España do-minaba el idioma, produjo grandes poetas como Fran-cisco de Quevedo, Federico García Lorca y Luis Cernuda.

Pero cuando el idioma empezó a ser dominado por los americanos… nació Rubén Darío, Pablo Neruda, Gabriela Mistral… Y entonces el conti-nente americano se convirtió en el continente de la poesía. “Porque América da poetas como garbanzos y eso sucede porque hoy tienen un domi-nio brutal del idioma”.

¿Cuál es la realidad del idioma español a nivel glo-bal?, se le pregunta. “Tengo 51 años y sólo puedo hablar de España, donde vivimos un círculo vicioso en cuanto a nuestra educación e idioma y encuentro que cada vez ha-blamos peor. ¿Por qué? Por-que leemos y escribimos cada vez peor en nuestro idioma y utilizamos menos pala-bras para hablar. Esto sucede en España. No sé en México, donde hay una gran riqueza, pero esa es la realidad”.

Para cerrar, el autor ase-gura que la lengua españo-la es una de las más bellas y más ricas del mundo, por lo cual sería necesario eliminar sus fronteras. “Porque yo me siento compatriota de quie-nes hablan mi idioma, y aun-que Octavio Paz nació al otro lado del Atlántico, lo siento tan mío como tuyo, al igual que Juan Ruiz de Alarcón y el propio Cervantes”.

Ahora el pendiente es in-cluir algunas de estas 500 palabras que rescata en este libro. “Te aseguro que no se trata de utilizarlas delibera-damente para lucirnos, pero sí para utilizarlas y mostrar lo bello de nuestro idioma”.

habrá alguien que hable peor que el otro, no sería ideal ter-minar como en las películas de Tarzán donde las personas digan: “Yo Tarzán; tú, Jane”.

No se debe olvidar que la parte más bella del idio-ma español está en su rique-za, apunta Sosa, es decir, en la existencia de los términos más precisos. “Por ejemplo, ¿cómo se le llama a la pelotita que está dentro del cascabel? ¡Escrupulillo!

Lo cierto es que de con-tinuar la tendencia por

Calipedia: Arte quimérica de procrear hijos hermosos.Ignívomo: que vomita fuego.

Lardoso: grasiento, pringosoManflorita: dicho de un hombre afeminado.

Mador: Ligera humedad que cubre la superficie del cuerpo, sin llegar a ser sudor.

Fárrago: conjunto de cosas o ideas desordenadas, inconexas o superflua.

ALGUNAS PALABRAS:

Ilustración: Cristina Medrano

En El pequeño libro de las 500 palabras

para parecer más culto, el escritor

y dramaturgo recupera términos

que han sido olvidados en

el español

No podemos dejar de utilizar palabras como cazcalear, un verbo que me gusta mucho y que se puede aplicar a muchos políticos.”MIGUEL SOSA LÁZAROESCRITOR

TÍTULO: El pequeño libro de las 500 palabras para parecer más culto

AUTOR: Miguel Sosa Lázaro

EDITORIAL: Planeta, México, 2015; 318 pp.

6: EXPRESIONES MIéRcOlES 7 dE OctubRE dE 2015 : EXcElSIOR

Danzan en la AlamedaPhilip von Reutter propondrá un viaje escénico por México

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

El artista y escenógrafo Phi-lip von Reutter (Massachu-setts, 1943) propondrá un viaje escénico por México a través de los ojos de Frida Kahlo y Diego Rivera con el montaje Alameda, el cual se apoya en el mural Sueño de una tarde dominical en la Alameda, de Rivera, monta-do por la compañía mexica-na Canto en Movimiento.

La pieza es un proyecto independiente que plantea un acercamiento a dos figu-ras icónicas del arte y de la cultura popular mexicana: Frida y Diego, quienes han trascendido el siglo XX y a través de su mi-rada es posible revisar la reali-dad del México actual con una mirada crítica, cuyo estreno está programa-do de forma paralela al 43 Festival Interna-cional Cervanti-no (FIC), en la Casa Cuatro el 21 de octubre próximo.

“En este montaje nos acercamos a Diego y Frida para contemplar a México a través de la Alameda Cen-tral de la Ciudad de México, donde observamos muchos de los personajes que ellos incluyeron en sus conver-saciones y en el laberinto de sus fábulas y fantasías”, de-talló el creador vía telefónica pues considera que bajo ese pretexto es posible entender mejor el presente.

Sin embargo, aclaró que con esta puesta no se inten-ta narrar por enésima vez la vida de Frida y Diego en sus propias palabras, pues esa propuesta ya ha sido des-menuzada en innumerables obras de teatro, películas y todo tipo de exposiciones.

“Más bien lo que trata-mos de hacer es introdu-cirnos en la psique de Diego y Frida a través de un ritual surrealista para entendernos

mejor a nosotros mismos y al país en que vivimos”, co-mentó. Por esta razón, la puesta utiliza tres capas del tiempo de forma simultánea que permiten comprender mejor la realidad del país a partir de la experiencia del propio Von Reutter.

“En mi caso, llegué a Co-yoacán cuando tenía seis años, en 1949, y por eso ten-go presente en mi vida a Fri-da Kahlo y a Rivera, quienes se han convertido en ico-nos de la cultura mexicana; y por eso con el montaje de Alameda hemos tratado de trazar una aproximación a ambos artistas a través de los ojos de este grupo de actores contemporáneos”.

En aquella época se po-día mirar a los charros mon-tando a caballo, recuerda, “mientras yo patinaba por Reforma y los árboles po-dían tocarse a lo largo de Reforma. Así que en la pues-

ta vemos la Ala-meda en los ojos de ambos ar-tistas pero en el año 2015, donde tristemente ya no es lo que era”.

Una vez pre-sentada la pieza en Guanajuato, ésta llegará a la Ciudad de Méxi-

co y se presentará todos los sábados en el Centro Cultu-ral Tudor –antes Museo Bri-tánico Americano–, ubicado en Artículo 123, número 134, colonia Centro, a unos me-tros del Museo Mural Diego Rivera, donde se encuentra el Sueño de una tarde do-minical en la Alameda, de Rivera.

Alameda es un proyec-to ritual musical y multime-dia que explora el México del pasado, del presente y del futuro, donde el crea-dor se apropia de la música y elementos extraídos de la época modernista y es el re-sultado del trabajo colectivo de la agrupación Canto en Movimiento, bajo la batu-ta del artista y creador Phi-lip von Reutter, quien lleva medio siglo de trabajo in-dependiente en México y, desde 1990 ha buscado re-volucionar la escena nacio-nal mediante una propuesta de teatro cantado.

INSPIRADO EN DIEGO Y FRIDA

Foto: Cortesía compañía Canto en Movimiento

Foto: Notimex/Archivo

Alameda, a cargo de la compañía Canto en Movimiento, parte del mural Sueño de una tarde dominical en la Alameda.

¿DÓNDE Y CUÁNDO?El montaje Alameda se presentará del 21 al 24 de octubre en la Casa Cuatro de Guanajuato, en el marco del 43 Festival Internacional Cervantino.

AMPLIARÁ DEDUCCIÓN DEL ISR

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZluis.sanchez@gimm.com.mx

Las artes plásticas, la danza, la literatura y la música también podrían contar en los próxi-mos meses con los beneficios del estímulo fiscal para con-tribuyentes que ya reciben en México la cinematografía y el teatro. A su llegada a la pre-sidencia de la Comisión de Cultura de la Cámara de Di-putados, el panista Santiago Taboada ha presentado una iniciativa con proyecto de de-creto que pretende extender el estímulo fiscal a proyectos de inversión en la producción de todas las ramas de la crea-ción artística.

La propuesta, que se en-cuentra en la Junta de Coordi-nación Política de la Cámara en espera de ser leída en el pleno, contempla un mon-to total de hasta 150 millones de pesos que podrán ser dis-tribuidos en diferentes pro-yectos de producción teatral nacional, artes plásticas, dan-za, obras literarias y música, de hasta dos millones de pe-sos cada uno.

La iniciativa propone ade-más una ampliación en la suma del estímulo fiscal que ya se destina al cine a tra-vés del llamado Eficine 189. El monto total del estímulo a distribuir entre los aspiran-tes del beneficio ahora po-drá ser de hasta 750 millones de pesos (antes era de 650 millones) por cada ejercicio fiscal y cada proyecto apoya-do podrá alcanzar los 50 mi-llones de pesos y no los 20 que se entregaban por cada contribuyente.

También se contempla la creación de un Comité Inte-rinstitucional para la deter-minación de los proyectos de inversión que estaría for-mado por un representante del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conacul-ta), uno del Instituto Nacio-nal de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y uno de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público (SHCP), quien presidirá el Co-mité y tendrá voto de calidad.

El propósito de la iniciativa para reformar y adicionar los artículos 189 y 190 de la Ley del Impuesto sobre la Renta, afirma el documento, “es el de impulsar el desarrollo cultu-ral, además de darle a la Ley un sentido de pluralidad en lo que respecta a las manifesta-ciones culturales en el país, y por supuesto brindar los apo-yos y estímulos económicos que colaboren para fortalecer y proteger a las comunidades artísticas nacionales.”

El proyecto es propuesto por Santiago Taboada, nuevo presidente de la Comisión de Cultura y Cinematografía

Estímulo fiscal apoyará arte

MUSEOS. Estos recintos culturales podrán recibir dichos estímulos fiscales.

“Existe en nuestro país una gran necesidad de inclusión de la dimensión cultural en las políticas públicas y accio-nes de desarrollo, ya que la cultura ha sido muchas veces menospreciada en su esen-cia como elemento necesa-rio para el pleno desarrollo de las personas y las comunida-des. Entonces, el desarrollo, como superación de la pobre-za, debe optar también por un concepto más amplio del tér-mino pobreza que incluya el ámbito cultural”, agrega.

La iniciativa de Taboada agrega que como anteceden-te de su iniciativa, se encuen-tra la solicitud que realizó la comunidad teatral en 2010 al Congreso de la Unión con el fin de establecer un estímulo fiscal al teatro mexicano, para que los contribuyentes pudie-ran destinar hasta un 10% de su pago por concepto de im-puesto sobre la renta, a la pro-ducción de una obra teatral.

La propuesta dio origen a una iniciativa con el objeto de adicionar el artículo 226 Bis de la entonces Ley vigente del

Impuesto Sobre la Renta, para otorgar estímulo fiscal a pro-yectos de inversión en la pro-ducción teatral nacional. El dictamen fue aprobado y pu-blicado el día 19 de noviembre de 2010, entrando en vigor el 1 de enero de 2011.

A decir de la propuesta, con ese antecedente “las co-munidades artísticas de dan-za, música, literatura y artes plásticas, así como funciona-rios del Conaculta”, tuvieron acercamiento con los inte-grantes de la Comisión de Cultura de la Cámara de Di-putados, de la LXI Legislatura (que presidió la panista Kenia López Rabadán) “con la inten-ción de solicitar que el artículo 226 Bis de la Ley del Impues-to Sobre la Renta, referente al estímulo fiscal que apoya al teatro, fuese reformado, con la finalidad de que dicho estí-mulo contemple también a los proyectos de inversión en la producción de artes plásticas, danza, obras literarias, músi-ca y distribución de películas nacionales, labor que aún se encuentra pendiente.”

DE LA REDACCIÓNexpresiones@gimm.com.mx

El Consejo de El Colegio Na-cional eligió en su sesión mensual de octubre a Alejan-dro Frank y a Vicente Quirar-te como nuevos miembros de dicha institución. En caso de aceptar estos nombra-mientos vitalicios, el físico y el poeta formarían parte de la institución que reco-noce lo más destacado del pensamiento en la ciencia, las humanidades y la cultura mexicanas.

Actualmente, El Colegio Nacional se encuentra en un proceso de reorganización interna que implica, entre otros propósitos, intensificar su misión educativa por me-dio de las tecnologías de la información y comunicación, con el objetivo de adaptarla a las necesidades del siglo XXI, preservando siempre el fin de alcanzar la libertad por el saber.

Poeta y escritor, Quirarte obtuvo el doctorado en Le-tras Mexicanas por la UNAM en 1998.

Ingresarán Quirarte y FrankEL COLEGIO NACIONAL

Foto: Notimex/Archivo

El poeta y escritor Vicente Quirarte.

150MILLONESde pesos es el tope para proyectos de arte, danza, literatura y música

2MILLONESde pesos podrá recibir cada uno de los proyectos apoyados

10POR CIENTOde su pago por concepto de impuesto sobre la renta se puede destinar

EXCELSIOR : MIéRCOLES 7 dE OCtubRE dE 2015 EXPRESIONES :7

DAMIEN HIRST ESTRENARÁ GALERÍAEl artista británico Damien Hirst inaugura mañana su Newport Street Gallery, donde el mediático y millonario artista exhibirá parte de su colección de arte que suma más de tres mil piezas. El museo privado, que se localiza al sur de Londres, le costó al artista británico casi 38 millones de dólares y tendrá entrada gratuita. Las obras que albergará incluyen piezas de artistas como Andy Warhol, Francis Bacon y Jeff Koons. Para su apertura, el recinto mostrará la obra del pintor abstracto John Hoyland, quien fue su amigo en Yorkshire y murió en 2011. La Newport Street Gallery consta de seis galerías y tiene un área de tres mil 437 metros cuadrados, diseñada por el estudio de arquitectos Caruso St. John.

Foto del día

MOROZEVICH DOMINA CON UNA LÍNEA DE LABORATORIO

Las variantes son como minas inagotables de metales o piedras preciosas. En la siguiente partida Morozévich, con negras, ofrece un regalo dánao al teórico Igor Lysyj y éste lo acepta. Captura la calidad pero su dama queda atrapada en la red. Morozévich muestra mayor preparación en la Nimzo-India.

Blancas: Igor Lysyj, Rusia, 2,671.Negras: Alexander Morózevich, Rusia, 2,711.

Defensa Nimzo-India, E32, 4. Dc2.R-8, XVI Kárpov - Poikovsky, 06–10–2015.

1.d4 Cf6 2.c4 e6 3.Cc3 Invitación a la NinzoIndia. 3...Ab4 Las negras aceptan. 4.Dc2 Los antagonistas entran en una lucha por el control de la casilla e4. La idea de las blancas es la de instalar un peón en ese escaque. A veces las negras incluso con ese propósito de lucha entregan el A por el Caballo. 4...b6 5.e4 c5 Los maestros enseñan que la mejor forma de romper el centro es mediante un peón lateral. 6.a3 Axc3+ 7.bxc3 Ab7 8.Ad3 b5 9.Db1 [9.cxb5 c4 10.Af1 (10.Ae2? Axe4 11.Db2 Axg2 Y las negras ganan.) 10...Axe4 11.Db2= Dc7] 9...cxd4 10.cxd4 bxc4 11.Dxb7 Se recoge la impresión tras los siguientes movimientos que acaso estas jugadas sean del laboratorio de Morozévich; al menos proyecta una superior preparación teórica sobre Igor Lysyj, de 28 años, prestigioso teórico en la variante Berlín, de la Ruy López, de la que ha escrito un libro, así como otro, The Open Games for Black, Juegos Abiertos para las negras. 11...cxd3 12.Dxa8 Db6 13.Cf3 Mejor era: [13.e5 Cd5 14.Ta2 Db1 15.Ta1 Dxa1 16.Dxb8+ Re7 17.Dd6+ Re8 18.Db8+ Tablas.] 13...0–0 14.Ae3 [14.Cd2 Cc6 15.Tb1 Txa8 16.Txb6 axb6 17.Ab2 Tc8 con juego superior de las negras] 14...Ca6 15.Dxf8+ Rxf8 16.0–0 Cxe4 17.Ce5 Dd6 18.Cxd3 [18.Tfd1 Cac5 19.Tac1 Cb3 20.Tc4 d2 21.f3 Cf6 con ligera ventaja negra.] 18...Cc3 19.Rh1 Con la idea de llevar la torre a la columna abierta c. 19...f6 20.Tfc1 Cd5 21.a4 g5 22.a5 h5 23.Tc4 g4 24.Ah6+ Rf7 25.Tc8 Cab4 26.Cc5 h4 [26...Cc6 Con el fin de evitar Td8] 27.Te1 Cc6 28.Th8 Cxd4 29.Cxd7 h3 30.Cf8 hxg2+ 31.Rxg2 Dc6 Las blancas abandonan.

PIEZAS EN EL AIRENada nuevo bajo el Sol. Las tres semanas que los aficionados vivieron y disfrutaron con las partidas de maestros en la Copa Mundial de Ajedrez reflejaron de manera diáfana algo de sobra conocido: lo difícil que es el juego de ajedrez, aún entre personas que se dedican profesionalmente a practicarlo.

Hoy ha pasado a un segundo plano aquella discusión de que se perdía el arte del ajedrez con las partidas relámpago y el sistema de juego de K.O. en tan sólo dos partidas. Así ocurrió con el Campeonato Mundial de Las Vegas que se efectuó con este sistema. Un sistema que por cierto rompe, hace trizas las valoraciones de los especialistas y conocedores acerca de señalar a un favorito.

Se ha visto no sólo en esta Copa, sino en cualquier torneo de ajedrez rápido la abundancia de errores. Quienes no han vivido en carne propia la experiencia del combate bajo el inexorable rigor del reloj difícilmente podrán comprender lo que sucede en el campo reticular de la elite. En él existe la misma diferencia que hay entre la práctica del toreo de salón en la plazoleta de algún jardín o parque público con el duelo a muerte entre torero y el astado en el redondel. Es una lucha entre la inteligencia del torero contra la estupidez y fuerza bruta del toro. La diferencia que citamos la marca el riesgo.

Los errores de Peter Svídler, los del propio Karjakin, los de la mayoría de los maestros que dejaron de súbito piezas en el aire o no descubrieron la jugada exacta sólo revelan la naturaleza del juego en conjugación con la limitación de la mente humana. Ni una sola vida ni la inteligencia más poderosa puede dominar el juego de ajedrez. Sus posibilidades son infinitas. Día tras día se descubren nuevas variantes. Es un venero inagotable de combinaciones.

En la reflexión y análisis en la sala de estudio o bien con el engine que con un clic muestra el racimo de combinaciones exactas, se pueden pulsar los mejores movimientos ofensivos y defensivos. Lo que podía haber sido y no fue. En el tablero es la dimensión de la propia vida. Instante único e irrepetible.

Decía Mikhail Tahl: “En el ajedrez hay dos clases de sacrificios, los correctos y los míos”. Las preciosas y audaces combinaciones del campeón mundial de la década de los 50 y 60 -el juego de Tahl era inmenso en imaginación, belleza y riesgo-, era refutadas en los análisis, pero difícilmente en el tablero. Hay jugadores que asumen riesgos en la presunción de que sus adversarios no van a encontrar la respuesta sobre todo con la limitación del tiempo. Lasker, Nakamura, Aronian son representantes de este estilo de juego. Caminan en el borde del precipicio.

Aceptemos el juego como es. Lo difícil que es incluso para virtuosos del tablero como Karjakin y Svídler.

AJEDREZARTURO XICOTÉNCATL

Tras 12. Dxa8 Db6 en la partida ayer entre el teórico Igor Lysyj y Alexander Morózevich el blanco continuó con 13. Cf3 y la dama blanca queda encerrada. Ganó Moro en partida en la que exhibió mejor preparación ajedrecística.

AL TEÓRICO IGOR LYSYJ EN EL KÁRPOV-POIKOVSKY

GALERÍA YAUTEPEC

POR SANDRA SÁNCHEZexpresiones@gimm.com.mx

“Dinero, trabajo, tiempo, amigos, amor se han con-vertido en algo exclusivo del mundo virtual”, dice la ar-tista Natalia Ibáñez Lario (Zaragoza, 1980), quien pre-senta su primera curaduría #BAE_Before_Anyone_Else / #AQN_Antes_Que_Nadie en Yautepec Gallery. La par-ticularidad de su proyecto consiste en que utiliza como plataforma de exhibición Ins-tagram, una aplicación gra-tuita para compartir videos y fotografías en internet.

“El título lo recogí del has-htag #BAE, el cual tiene múl-tiples significados como baby, bebé y Before_Anyone_Else (Antes que nadie). Toda la idea consiste en hacer un show so-bre Instagram en Instagram, el más grande hasta ahora. La exposición se lanzará simul-táneamente en línea y en la vida real con trabajo de más de cuarenta artistas de Nueva York, Londres, Berlín y México DF”, comentó.

El criterio de selección partió de su visita a estudios de artistas durante los dos úl-timos años, aunque también incluyó piezas hechas por di-señadores gráficos y de moda. Todas las imágenes fueron comisionadas exclusivamen-te para la exposición, “lo que pedí a los artistas fue que hi-cieran un alter ego de su tra-bajo basado en su personaje en línea, en la forma en que se venden y se publicitan en re-des sociales”, explicó.

Las fotografías y videos de la exposición se subirán a Instagram el día de la inaugu-ración ante visitantes reales

y virtuales. Quienes quieran ver el proceso desde su casa podrán hacerlo desde la cuenta @BEFOREANYONE-ELSE_ANTESQUENADIE. En la galería habrá una panta-lla en donde se proyectará el montaje, al tiempo que tocará la disquera N.A.A.F.I.

Si bien una de las intencio-nes de #BAE / #AQN es buscar plataformas públicas en inter-net para organizar exposicio-nes internacionales evitando pagos de transporte y seguros, también plantea una crítica a problemas de circulación de la imagen y de conformación de identidad en el mundo vir-tual, “para la exposición me interesaba trabajar con el tér-mino deselfing, que designa el momento en que pierdes el sentido de tu propio ser; al sa-turar de información tus redes sociales, ya no sabes quién eres”, comentó Ibáñez.

Otra de las líneas concep-tuales es el selfbranding, es decir, la publicidad que los ar-tistas hacen de sí mismos y de su producción en redes socia-les para ser vistos por curado-res, coleccionistas y colegas. Para la curadora esta activi-dad también es problemática,

“La exposición presen-ta una postura crítica ante la nueva dirección del capita-lismo, que es intangible y que está basado en plataformas sociales en donde hay traba-jo no remunerado como el tiempo que un artista invier-te en subir contenido, en co-mentar y en actividades que terminan siendo parte la pro-moción de la obra”.

Dentro de la exposición Ibáñez participa con una serie de fotografías en donde pro-mociona los hashtags que ti-tulan la muestra en forma de grafiti o de collares de metal sobre el vientre de una mu-jer, con una estética de edito-rial de moda. Entre los artistas que forman parte de la mues-tra se encuentran Julieta Aranda, Yoshua Okón, Gre-gory Edwards, Nico Colón, Sa-daf, Theo Michael, SANGREE, Manuel Forte, Manuel Solano y Artemio, entre otros.

La artista Natalia Ibáñez Lario cura el proyecto #BAE_Before_Anyone_Else / #AQN_Antes_Que_Nadie

Crean para Instagram

Foto: Cortesía Newport Street Gallery

Fotos: Cortesía del artista

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 #BAE_Be-fore_Anyone_Else

/ #AQN_An-tes_Que_Nadie se inaugura el 13 de octubre en Yautepec

Gallery (Calzada Melchor Ocampo

154, colonia San Rafael). #Be-

foreAnyoneElse, #Baebeforeany-oneelse, #AQN,

#AntesQueNadie, #Aqnantesquena-die, #instagramart y #selfieart son los

hashtags con los que se etiquetarán

las piezas.

8: EXPRESIONES MIéRcOlES 7 dE OctubRE dE 2015 : EXcElSIOR