Expresionismo Social
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El Expresionismo Social, es un estilo que responde a las
tendencias socio-políticas de la posguerra
europea y los movimientos sociales y
políticas locales.
Pretende expresar las emociones interiores del artista mediante la deformación violenta, la exageración, la utilización de los colores y la simplificación de los objetos.
Fue un movimiento heterogéneo, una actitud y una forma de entender el arte que reunió a varios artistas de tendencias variadas y diferente formación y nivel intelectual.
Los expresionistas defendían un arte más personal e intuitivo, donde predominase la visión interior del artista la “expresión” frente a la plasmación de la realidad la “impresión”.
Propone deformaciones expresivas, que nacen del estado anímico del pintor y adquiere características de protesta social, arremetiendo contra la explotación.
Magnifican el dolor, enfatizando la expresión descarnada, para lo cual las imágenes a veces se deforman y los colores se oscurecen o se vuelven
discordantes.
El género que utiliza es el social y en particular su temática es el indio explotado y maltratado, por eso se ha calificado a todo este período y la pintura producida, como propuesta social.
“Gottfried Benn”
Defendía la libertad individual, lo subjetivo,
el apasionamiento y los temas prohibidos lo morboso, demoníaco, sexual, fantástico o pervertido.
SalomeLovis corinth
El expresionismo social no fue sólo un movimiento artístico, sino también un modo de vida. El término se convirtió después de la Primera Guerra Mundial en un modo de describir un particular enfoque hacia la vida y el trabajo creativo.
Lovis corinth
En Alemania se organizó principalmente en torno a dos grupos: Die Brücke (fundado en 1905), y Der Blaue Reiter (fundado en 1911), aunque hubo algunos artistas no adscritos a ningún grupo.
Después de la Primera Guerra Mundial apareció la llamada Nueva Objetividad, que si bien surgió como rechazo al individualismo expresionista defendiendo un carácter más social del arte, su distorsión formal y su colorido intenso les hacen herederos directos de la primera generación expresionista.
Fundada por 4 artistas; Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel y Karl Schmidt Rottluff.
Fundado en Dresde en 1905.
Die brücke propone “elementos revolucionarios en fermentación”.
Sugieren abandonar el realismo imitativo para presentar un realismo que crea la realidad.
Transmisión angustiada de una vivencia.
Interés por lo primitivo.
“ EL ARTE DEBE SER NO COMO EL
GRITO INFANTIL SINO COMO EL GRITO ORIGINAL DE TODA LA HUMANIDAD”
Munich Atrae artistas como
Kandinsky,Jawlensky, Gabo y klee. Aparece “de lo
espiritual en el arte “. Se establece el arte
como una necesidad interna.
George Grosz: Procedente del Dadaísmo, intenso disgusto por la vida, análisis frío de la sociedad. Personajes mutilados, asesinos, suicidas, burgueses, ricos, prostitutas etc.
Otto Dix: Temática social, patética, directa y macabra, mismo tipo de personajes que retrataba Grosz, Goya y Callot.
El extraño mundo de Jack de Mercé Rodoreda
