GRABACIONES EN VIVO DEL “TERCER FESTIVAL DE ARPA …

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GRABACIONES EN V IV O DEL “TERCER FESTIVAL DE ARPA CRIOLLA” 17 Y 18 DE M ARZO EN LA CIUDAD DE VILLAVICENCIO. JUAN CAMILO LLANO SALAMANCA UNIVERSIDA D DE LOS ANDES DEPART AM ENT O DE M USICA FACULTAD DE ARTES Y HUM ANIDADES BOGOTÁ, D.C. 2007

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GRABACIONES EN V IVO DEL “TERCER FESTIVAL DE ARPA CRIOLLA” 17 Y 18 DE MARZO EN LA CIUDAD DE VILLAVICENCIO.

JUAN CAMILO LLANO SALAMANCA

UNIVERSIDA D DE LOS ANDES DEPARTAMENTO DE MUSICA

FACULTAD DE ARTES Y HUMANIDADES BOGOTÁ, D.C.

2007

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PROYECTO DE GRADO

GRABACIONES EN V IVO DEL “TERCER FESTIVAL DE ARPA CRIOLLA” EN LA CIUDAD DE VILLAVICENCIO.

Proyecto para optar por el título de: Músico con Énfasis en Producción de Audio

Presentado por

Juan Cam ilo Llano Salam anca

Director de Proyecto de Grado

Mauricio Campos

UNIVERSIDA D DE LOS ANDES DEPARTAMENTO DE MUSICA

FACULTAD DE ARTES Y HUMANIDADES BOGOTÁ, D.C.

2007

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TABLA DE CONTENIDO

Pag Introducc ión 4 1. Objetivos 5 1.1 Objetivos Generales 5 1.2 Objetivos Específicos 5 2. Historia 6 3. Mús ica Llanera 7 4. Grabaciones “ III festival de Arpa Criolla” 9 4.1 Grabac ión 9 4.2 Edición y Mezcla 13 4.2.1 Edic ión 14 4.2.2 Mezcla 15 4.3 Masterización 19 5. Conc lusiones 20 6. Bibliografía 21 7. Discográfica 21

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Introducción La dec isión de hacer las grabaciones del “III Festival de Arpa cr iolla” como proyecto de grado fue tomada al reconocer la importancia del evento como foco de encuentro de talentosos niños entre los 9 y los 15 años. Evento que ha salido adelante durante 3 años gracias a sus organizadores , quienes s in ningún interés de carácter económico, han basado el festival en el desarrollo y en el apoyo hacia el folc lor y hac ia la fundamentación académica. Además de la importanc ia del fes tival y de la satisfacc ión personal por hacer par te de éste, sintiendo propia nuestra cultura y nuestro folc lor, este trabajo implica poner en práctica y profundizar los conceptos aprendidos durante la carrera como músico con énfasis en producción de audio empleando conoc imientos en sonido en v ivo, grabación, edición, mezcla, masterización y no menos importante la relación y el trato con músicos, técnicos y organizadores, aspecto fundamental a tener en cuenta por un productor musical.

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1. Objetivos 1.1. Objetivos Generales

- Realizar la grabación en vivo del “ III festival de arpa criolla”. - Realizar la edición, mezcla y master izac ión del material obtenido.

1.2. Objetivos específicos

- Aplicar y profundizar los conoc imientos adquiridos durante la carrera de música con énfas is en producción de audio.

- Lograr una retroalimentación para los músicos par ticipantes para que

escuchando sus grabaciones puedan saber que hic ieron bien y en que aspectos pueden mejorar.

- Conocer y exper imentar técnicas de grabac ión en ins trumentos sobre los

cuales no hay mucha información.

- Reconocer los problemas y encontrar solución a los posibles inconvenientes al grabar en vivo.

- Realizar un documento que pueda servir de referencia en un futuro a

productores de audio sobre la grabación de eventos en v ivo.

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2. Historia El “Festival de Arpa Criolla” es un evento que se ha venido desarrollando desde el año 2005 organizado por la Corporac ión Folc lor y c iencia. La idea de la realizac ión de este evento nac ió grac ias al folc loris ta y profesor de la Univers idad Colegio Mayor de Cundinamarca, el Maestro Arec io Manjarrez , quien interesado en la difusión del folc lor llanero Colombo-Venezolano pero inconforme con la forma en que se realizaban y se realizan actualmente los concursos y festivales culturales, plantea la idea de realizar un festival buscando corregir los problemas que se presentaban en los demás eventos culturales. El primer inconveniente que veía era que en es tos eventos de corto tiempo, como el “Fes tival del Joropo” de V illavicencio o el “festival de la leyenda vallenata” de Valledupar se trata de abarcar demasiados temas. En el “festival del joropo” se presentan varias modalidades en las que están canto rec io femenino y masculino, mejor arpista, mejor cuatrero, mejor maraquero, canto de pasaje, bailes indiv iduales , grupales , entre muchas otras. Terminan siendo tantas modalidades que se vuelve muy complejo controlar la calidad de las presentac iones y de los resultados. Por otro lado, estos fes tivales terminan enfocados más hacia la parte turís tica y económica del municipio o región del país y se deja de lado la parte pedagógica del evento. Para contrarrestar esto se dec ide que se debe realizar un evento que no acapare tantas modalidades y se espec ialice en una sola modalidad. Se escogió el arpa como instrumento pr incipal y tema del festival por ser el ins trumento melódico y armónico más representativo e imponente de la música llanera Colombo-Venezolana. En el año 2005 se hace la primera edición del “Festival de Arpa criolla” . En esta oportunidad se dec ide que habrá 3 categor ías para el concurso. Una pr imera categor ía de niños menores de 15 años, la segunda juvenil entre 15 y 18 años y por ultimo una categor ía para mayores de 18. Sin embargo solo se terminan incorporando las 2 pr imeras categor ías organizadas por el maestro Manjarrez, por la poca inscripción de adultos al concurso. En esta oportunidad los premios del evento fueron cubier tos por los organizadores del evento y Sayco se encargo de nombrar los jurados para el evento.

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Para la segunda edición del Festival, realizada en el año 2006, cambiaron los siguientes aspectos : en pr imer lugar no se ofrec ió la categor ía de mayores de edad y el concurso se enfoco en el talento infantil. Se hic ieron 3 categorías: menores de 10 años, menores de 15 y menores de 18. En segundo lugar, Sayco ayudo tanto con parte de la premiación para los ganadores como con los jurados. Para la última edición, realizada este año en el mes de marzo, de la cual nace este trabajo, fue fundamental el apoyo de la Universidad de los Andes, la cual colaboró al aportar cuatro de los jurados de los cuales dos realizaron presentaciones el día final del festival luego de la premiación. Ellos fueron el maestro Armando Fuentes, Director del Departamento de Música de La Universidad de los Andes y el maestro Car los Rocca, profesor de guitarra de la misma. En esta ocas ión también es taban las 3 categor ías pero esta vez eran: la categor ía A menores de 10 años, categor ía B menores de 13 y por ultimo categor ía C menores de 16. Se Calificaron 3 tipos de aspectos diferentes : aspectos Técnicos como afinac ión y dominio ins trumental, aspectos interpretativos como la creatividad y matizac ión y por ultimo aspectos contextuales como la aceptación del público. La intención del maestro Manjarrez es continuar con la realización del festival durante los años venideros buscando la participac ión de otros departamentos, contando con el apoyo que ha recibido de Sayco y de la Univers idad de los Andes y buscando también la colaboración de más entidades que quieran apoyar el desarrollo del folclor y el talento infantil. 3. Música llanera Es pertinente hacer una breve introducción a la música llanera en la cual se baso este trabajo de “Grabaciones en vivo del III Festival de arpa cr iolla. El joropo, nombre que se a generalizado a todos los diferentes golpes de la música llanera, es el género mus ical insignia de las regiones de los llanos orientales de Colombia abarcando los depar tamentos del Meta, Casanare y Arauca además de gran parte del terr itor io Venezolano.

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El joropo al igual que muchos géneros mus icales de otras regiones del territor io Colombiano, tiene una marcada influencia española (en este caso proveniente de la región de Andaluc ía) además del obligado mestizaje cultural dado en el siglo XVI entre indígenas y misioneros españoles y por otro lado las influencias africanas en Venezuela también aportaron a formar y desarrollar el genero1. La instrumentac ión en la música llanera ha venido variando en relac ión a su importancia. En los inicios del género la ins trumentación bás ica era con un cuatro, carraca y el requinto2, sin embargo esto ha venido var iando hasta llegar a la ins trumentación que más se ve actualmente que consta del cuatro, capachos, arpa y de vez en cuando bajo eléctrico. Además de esto par ticipan también en el género la Bandola, el Furruco, la Cirrampla, etc. En el “ III Festival del Arpa Criolla”, el segundo día de presentac iones, los par ticipantes debían hacer una presentación en la cual el jurado les daba un golpe llanero al azar para que lo interpretaran. Entre estos golpes estaban por ejemplo el “Pajarillo” interpretado en tono menor, el “seis por derecho” o la “guacharaca” realizados en tono mayor, que son golpes unipartitos de armonías s imples propicios para la improvisación. Por otro lado la “Kirpa” y el “carnaval” en tonalidad mayor y el “San Rafael” en tonalidad menor que son golpes bipartitos que poseen una progres ión armónica más larga con varias repeticiones y alternancias.3 1 http://www.todacolo mbia.co m/folclor/ musica/ musicallan era.html . 2 BRICE ÑO VE RA, E mmanu el Alej andro. GARCÉS NÁJAR, Daniel Enrique. Recup eración del legado musical del Maestro Arnul fo Briceño. Restauración cintas casete, p roducción musical, grabación y mezcla. Ponti ficia Universidad Jav erian a. Bogot á 2002 . 3 http://www.pianollanero.com/Articulos/dialectica_golp es.ht ml.

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4. Grabaciones del “III Festival de Arpa Criolla” 4.1. Gr abación Las grabaciones del festival se realizaron en 2 diferentes locaciones. En el Hotel Capital Plaza de la Ciudad de Villav icenc io y en el Teatro la Vorágine del Instituto de Cultura de la c iudad de Villav icencio. En la Primera semana del mes Marzo se hizo una vis ita al Teatro la Vorágine para analizar la acústica del lugar y saber con que equipos y micrófonos se contaban para realizar las grabac iones. Debido a que el teatro no contaba ni con los equipos necesar ios ni con los micrófonos necesarios se recurrió a los equipos del es tudio de grabación de la Universidad. La grabac ión se realizó en un computador Mac Mini en el programa Pro Tools L.E 7.0 por medio de la interface Digi 002 de la Universidad. Debido a que hay poca o ninguna información escr ita acerca de la grabac ión de los instrumentos de la música llanera, se recurr ió al conocimiento de los asesores de este proyecto como los profesores Jav ier Tarquino, Alejandro Collazos, el Direc tor del proyecto Mauric io Campos y mús icos como El maestro Pavelid Castañeda y su hijo Ed mar Castañeda quienes colaboraron para la realizac ión de la grabación, la mejor opción para la microf onería y pos ter iormente en la mezc la. Aparte de los conoc imientos aportados por ellos la grabac ión se baso también en la exper imentación durante las 3 presentac iones. Experimentac ión mínima debido al escaso tiempo con el que se contaba y a la dispos ición de los músicos los cuales por obv ias razones tenían que estar concentrados y pendientes de su partic ipac ión al mo mento de ser calificados. El día 17 de marzo se realizó la pr imera presentac ión en el Teatro la Vorágine. La presentac ión comenzaba a las 4 de la tarde. Se llegó al teatro a las 10 de la mañana para montar equipos y cuadrar sonido pero el teatro solo dejo entrar los equipos a las 3:30 de la tarde debido a que se estaba realizando una conferencia en el lugar . Por esto el pr imer día no hubo tiempo para una óptima preparación de los equipos. Además por falta de tiempo y de entendimiento con el encargado del sonido del teatro ese día toco no solo realizar las grabac iones sino que se hizo el sonido general de la sala desde el puesto de grabac ión sobre la tarima a uno de los costados. Lo que impidió que tanto el sonido de la sala como las grabac iones se realizaran de la mejor manera.

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Los micrófonos utilizados para la primera presentación y su ubicac ión fueron los siguientes: -Capachos: se utilizo un micrófono AKG C-4000 en posic ión hipercardioide. Se ubico al frente del músico a la misma altura de los capachos. Pero esto se replanteó para las s iguientes presentaciones - Cuatro: el cuatro estaba ubicado al cos tado izquierdo del arpista. Este pr imer día se utilizó un micrófono AKG C-1000 ubicado hacia el último traste del diapasón a unos 10 centímetros de distancia. -Arpa: para las 3 presentaciones se usaron 2 micrófonos para el arpa. El pr imer día se intento, de acuerdo con lo recomendado por los asesores de la tes is, utilizar un micrófono AKG 414 uls en pos ición cardioide ubicado en dirección al bordón del arpa para captar medios y bajos y otro micrófono, un AKG C-1000 ubicado en la parte superior del arpa en direcc ión a las cuerdas altas del arpa por supuesto para captar los altos del instrumento. Para el sonido de la sala se independizaron micróf onos del arpa y el técnico del teatro le colocó al arpa un micrófono de contac to, mientras que la grabación se hac ia con los dos micrófonos dichos anteriormente. (Ver imagen 1.1).

1.1 A rriba: ubi cación de los mi crófonos en la pri mera presentación en el teat ro la Vorágine. (Fotografía: Marcela García).

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Este día en especial se presentaron ciertos inconvenientes que hicieron replantear la forma de grabac ión para las presentac iones del siguiente día. En primer lugar la dis tancia entre micrófonos e instrumentos var io durante toda la presentación. Aunque antes de que se presentase cada niño se volv ían a reacomodar los micrófonos, durante las presentaciones ellos cambiaban su pos ición, alejándose o acercándose al micrófono. Por otro lado se tenía que tener mucho cuidado con los micrófonos que había facilitado la Univers idad y en varias ocasiones los mús icos o los mismos técnicos del teatro no tenían el suficiente cuidado, corr iendo el riesgo de la caída de uno de los micrófonos. Este día se realizaron más de 2 horas y media de grabac ión. El día 18 de marzo, segundo día de grabac iones, se comenzó a trabajar a tempranas horas de la mañana en el montaje de los equipos en la sala de eventos del Hotel Capital plaza. Ya montados los equipos se tuvo la oportunidad y el tiempo para ensayar la mejor manera de hacer las grabaciones principalmente porque esta presentación era en pr ivado solo con los jurados. Los pr imeros mús icos en presentarse colaboraron con una breve prueba de sonido la que contribuyó a que esa primera grabación dejara mejores resultados. Sin embargo a medida que cambiaban los músicos volvían a cambiar las pos iciones de los instrumentos y los micrófonos, pero esta vez se fue más claro con los músicos sobre la necesidad de su colaboración. En este sentido no se presentaron tantos inconvenientes como en la primera grabación. Los instrumentos en esta ocasión fueron grabados de la s iguiente manera: -Capachos: esta vez los capachos se ubicaron frente al mús ico a más o menos 1 mt distancia hacia arr iba de los capachos con el micrófono AKG C-4000. Esta vez se mejoro en la medida en que los mús icos colaboraron un poco más al mantener su pos ición. -Cuatro: en la pequeña prueba de sonido realizada con el pr imer cuatrero en presentarse y basados en los resultados del día anterior, se opto por la utilización de otro micrófono AKG C-4000 cardioide ubicado de igual manera, al final del diapasón a unos 10 centímetros de distancia. -Arpa: teniendo en cuenta el r iesgo que se había corrido el pr imer día con los micrófonos y en especial con el AKG 414 uls se decidió probar utilizando los dos micrófonos AKG C-1000 para el arpa. Ubicados en la misma posic ión del primer día uno apuntando hac ia los altos y otro hac ia el bordón del arpa. Aunque el sonido logrado en los bajos no era de la misma calidad que el conseguido con el micrófono AKG 414 uls se cons iguió una mejor simetría colora en el total de la grabac ión del arpa, la cual será de gran ayuda en la mezcla.

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Para la presentac ión realizada el mismo día en horas de la tarde, de nuevo en el Teatro la Vorágine, ya se tenía la ventaja de haber dialogado con los músicos, de haber probado las mejores opciones para la grabación y se contó con la ayuda del teatro al dejar instalar los equipos con tiempo sufic iente. Los ins trumentos se microfonearon de la misma manera que en la presentación por la mañana en el Hotel Capital Plaza. (Ver imágenes 1.2, 1.3, 1.4) .

1.2 Posicionamiento d el mi cró fono AK G C-4000 para el cuatro. Al final d el diap asón a 10cm de

distancia.

1.3 Izquierda: posicionamiento mi cró fonos AKG C-1000

en el arpa. El p ri mero en la parte superior en dirección a las cuerdas altas d el arpa. Segundo micró fono en la parte b aja hacia el bordón del instrumento .

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1.4 izquierda: posi cionami ento d el micró fono AK G C-4000 para los capachos . Sobre el instru mento a una altura de 1 metro.

4.2. Edición y Mezcla En total se recopilaron más de 6 horas de grabaciones durante los dos días. Contando con unas 40 presentaciones entre los 18 arpistas participantes, los grupos musicales y de danza inv itados y las presentac iones de los jurados. Lo primero que se realizó antes de proceder a la edición y a la mezcla del material fue la selección del mater ial para la realización del disco compacto. Para es ta selección se tuv ieron varios puntos en cuenta. En primer lugar que la grabac ión no tuviera ruidos o problemas que no se pudieran editar. Por ejemplo en las grabaciones del hotel, que eran en las que estaba mejor captado el sonido hubo problemas de este tipo. Los músicos tenían un tiempo específico para hacer su presentación, s i se pasaban de ese tiempo eran interrumpidos por el jurado o el organizador y les tocaba parar sin terminar la vuelta cortando totalmente la continuidad de la obra. Esta fue la razón pr incipal por la cual no se pudo contar con muchas de las presentaciones hechas en el Hotel Capital Plaza.

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Otro factor que se tuvo en cuenta fue la calidad de la presentación en cuestiones interpretativas. Es dec ir s i los músicos tenían errores musicales, problemas ritmicos, etc . Sin embargo para sacar de la selección del mater ial presentaciones con este tipo de errores , tenían que ser errores muy grandes porque se tenía claro desde el comienzo que una de las pr inc ipales intenciones del disco era ayudar a una retroalimentac ión de los músicos para que conocieran y corr igieran sus errores. Después de tener en cuenta los dos anteriores fac tores se miró la calidad de la grabación en cuestión de toma del sonido de las obras ya preseleccionadas. Además de esto los 3 ganadores en cada una de las 3 categor ías merecían una mayor posibilidad de es tar en el disco en relac ión a los demás concursantes . Luego de analizar es tos aspectos se escogieron 4 presentac iones del primer día en el teatro, 3 presentac iones realizadas en el hotel y 7 de la última presentación en el teatro. 4.2.1. Edición El trabajo de edición fue mínimo. Debido a la retroalimentación de los musicos se buscó alterar en lo más mínimo las obras . Sin embargo se hizo una limpieza al máx imo de los canales independientes de los micrófonos. Por ejemplo cuando alguno de los instrumentos se destacaba haciendo un solo se hac ia una limpieza en los otros canales evitando que el instrumento solista saliera por otro canal. Esto toco realizarlo debido a un c laro problema en la grabac ión. Ya que en las grabaciones los músicos obviamente tocaban al tiempo y tocaban muy juntos entre ellos, se alcanzaba a meter un poco de un ins trumento en el micrófono de otro. Esto se corrigió al máx imo pero no se pudo evitar totalmente. Además en las presentaciones realizadas en el teatro los mús icos estaban recibiendo retornos de monitores , razón por la cual era imposible que la mezc la total que salía por el retorno no quedara captada por el micrófono del cuatro, el arpa o de los capachos. Al grabar con retornos se generan mayores inconvenientes que el s imple hecho de que estos sean captados por los micrófonos. Para la mezc la de sala y de retornos, los técnicos del teatro tenían micrófonos independientes a los de la grabac ión. Estos micrófonos no solo eran diferentes sino que no eran de muy buena calidad, como el micrófono de contacto que

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utilizaban para el arpa. Esto s ignifica que en los micrófonos de la grabación entraban no solo el instrumento deseado sino que entraba una mezcla totalmente apar te de todo el conjunto. Por otro lado en la edic ión se realizaron los fades necesar ios para finalizar las obras dejando 2 segundos de aplausos en los casos que se podía hacerlo. Además se editaron golpes que ocas ionaban los mús icos a los micrófonos siempre y cuando se pudiera hacer sin que esto alterara la obra. 4.2.2. Mezcla La mezcla del mater ial fue la etapa más importante en la realizac ión del disco y fue la que más tiempo tomó. Había var ios factores a tener en cuenta: Pr imero la diferencia ente las locaciones en las que se grabo. Obviamente hay una mayor reverberación en el teatro que en el hotel. Segundo todos los mús icos tienen diferente forma de interpretar su ins trumento. La forma de pulsar las cuerdas, la fuerza con la que tocan, la proyección que tienen, etc. Esto indiscutiblemente afecta en el momento de realizar la mezcla de un disco. Tercero los instrumentos. Todos los músicos tocaron con instrumentos de diferentes carac terísticas. Unos instrumentos de mejor calidad que otros. Cuerdas de diferente grosor y calidad, unas nuevas otras ya gastadas, materiales diferentes en los ins trumentos y hasta tamaños; como por ejemplo el de las arpas. Obv iamente los niños de la categoría A, menores de 10 años, tocaban en arpas de la mitad del tamaño de un arpa promedio que tiene más o menos 1.70 mt. De altura.4 La mezcla se trabajo con el programa Pro Tools en el estudio de grabación de la Univers idad de los Andes y en mi estudio casero. Se trabajo en 3 ses iones diferentes de Pro tools separando presentaciones del primer día en el teatro, presentaciones en el hotel y presentaciones del teatro en el segundo día. Esto se hizo para fac ilitar el trabajo y para manejar una mezcla homogénea entre las obras de cada presentación.

4 http://www.arp allanera.co m/

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Para trabajar cada obra en cada ses ión se había dec idido automatizar la ecualizac ión colocando un bypass en cada uno de los procesos insertados en las otras obras para que no afectaran la obra en la que se es taba trabajando. Sin embargo esto genero un problema y era que es tos procesos generan un delay y más los ecualizadores que se utilizaron, que generaban delays muy altos los cuales aumentaban cada vez que se inser taba otro proceso. Esto se corrigió deshabilitando los procesos que no se utilizaban mientras se hac ia la grabación de cada mezc la realizada. Como se dijo anteriormente, del pr imer día se utilizaron 4 obras. Las obras presentadas este día constaban de 3 movimientos . Un pr imer movimiento lento, luego un pasaje y por ultimo un joropo. Las obras selecc ionadas fueron: la de Néstor Chávez con una durac ión de 4:11, Enki Bello (2do puesto categor ía C) con una duración de 3:28, Jorge Luís Baquero (1er puesto categoría A) con una duración de 3:04 y Elv is Alejandro Díaz (1er puesto categoría B) 3:49 minutos de duración. El tratamiento que se les dio en la mezcla fue básicamente ecualización, filtros , balance en volumen y panoramización. No fue necesario en la par te de la mezcla utilizar efectos dinámicos como compresores. Lo primero que se miró en la mezcla fue el problema que se tuvo con los capachos. Siempre que se hace una grabación de un género que utiliza ese ins trumento o semejantes como las maracas, pandereta o shakers se deben grabar aparte ya que las altas frecuencias que generan es tos instrumentos siempre son captadas en los microfonos de los otros instrumentos. Se fue conciente de este problema en la grabac ión pero por más que se probaron var ias maneras de ubicar al ins trumentista de forma que no afectara los otros micrófonos y ubicar estos otros micrófonos de forma que no captaran el sonido de los capachos no se pudo evitar . Por esto lo pr incipal era tratar de filtrar los capachos de los canales de los otros ins trumentos. Por ubicación, ya que el arpista estaba ubicado al lado de los capachos, los canales del arpa fueron los más afectados. Al tratar de filtrar las frecuencias de los capachos en los canales del arpa se tenía que tener sumo cuidado para no afectar el sonido logrado del arpa respetando su rango de frecuenc ias y su color. Se filtraron las frecuenc ias más notar ias de los capachos pero con un Q bastante estrecho para no alterar el sonido del arpa. Lo que se hizo fue abordar y filtrar cada frecuencia destacada de los capachos en los canales afectados. Esto se hizo en el canal de los altos del arpa. En el canal de los bajos del arpa se fue mucho más radical y se hizo un corte total más o menos desde 5 KHz hac ia arriba; en el canal del cuatro si se trato de filtrar de igual manera que en el canal de altos del arpa atacando una o dos frecuencias específicas.

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Aunque dependiendo de la obra las frecuencias a filtrar variaban, todas estaban en un rango parec ido más o menos en 9.5 KHz., 11 KHz. y 15 KHz. Los filtros se hic ieron con los ecualizadores que ofrece Pro Tools , exac tamente el 7-Band EQ 3 y también con el Linear Phase Equalizer de Waves. Aparte del filtraje, la ecualizac ión que se le hizo a las obras se baso en dar cuerpo al cuatro, definir y dar color a los canales del arpa, destacando y definiendo los bajos en el canal de los bajos del arpa y altos en el canal del arpa por supuesto de los altos y en los capachos se ecualizó de forma que se rescataran las frecuencias filtradas en los canales de los otros instrumentos. En las 2 siguientes sesiones, tanto en la del hotel como en la del segundo día en el teatro, se manejo de la misma manera el inconveniente de los capachos filtrando sus frecuencias en los canales del arpa especialmente. Las obras selecc ionadas de estos días fueron: Hotel ( las obras presentadas en el hotel eran golpes seleccionados al azar): la presentación de Enki Bello quien tocó una Kirpa, (2do puesto de la categor ía C) de una durac ión de 2:41 minutos, la obra de Jahir Rivera, interpretando un Carnaval, (1er puesto categor ía C) de 4:07 y por ultimo Karen Portela con un Pajarillo, (3er puesto Categor ía C) 4:32 minutos. Presentac ión segundo día Teatro (en esta oportunidad las obras eran improv isac iones libres): Elv is A lejandro Díaz 4:01 minutos, Paula Portilla (3er puesto categoría A) 3:12 minutos, Johann Navarro (2do puesto categor ía B) 3:45 minutos, Jahir Rivera 4:21 minutos , David Santiago Pérez (2do puesto categor ía A) 2:59 minutos y Néstor Chávez 4:23 minutos . Para la mezc la de la última presentac ión hubo que tener muy en cuenta el inconveniente ya mencionado anteriormente acerca de los retornos. Como se había dicho, los micrófonos captaron la mezc la realizada por el técnico del teatro con diferentes micrófonos de no muy buena calidad, además las cabinas de retorno estaban bastante filtradas por lo que en la grabación se genero un efecto bastante complicado de manejar. La grabac ión se sentía filtrada, parec ía grabado en un salón comunal, los ins trumentos se escuchaban muy atrás y se generaba un delay. Para es to fue necesario tener sumo cuidado en la ecualizac ión buscando dar mas presencia a los ins trumentos que se escuchaban atrás. Por ejemplo los altos del arpa se ecualizaron aumentando unos dec ibeles entre 1 KHz y 5 KHz, y se logró sacar mas el arpa s in destacar los capachos que se entraban en este canal.

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Por otro lado se env ió una sutil reverberación a todos los canales y esto ayudó además de darle espacialidad, a eliminar un poco el sonido de filtraje que se sentía. Al experimentar con la implementación de la reverberación se decidió utilizar la también para las otras presentaciones. En todas las presentac iones se usaron ecualizadores vir tuales tales como los que ofrece Pro tools , el ecualizador T-RackS y ecualizadores Waves como el Linear Phase Equalizer. Para la realización de la mezc la se tuvo como referenc ia discos de mús ica llanera como la colección “Arauca, Llano y Folclor” de Producc iones Araucano. De aquí se decidió la imagen estéreo de los instrumentos. Aunque la posic ión de los músicos en escena v ista por el público era capachos a la izquierda, arpa en el centro y cuatro al costado derecho, se dec idió tomar la pos ición que nos mostraba la referenc ia la cual resultaba más interesante y era optima para el inconveniente de la presenc ia de los capachos. Esta disposición fue la siguiente: el cuatro se paneó al costado izquierdo no totalmente, más o menos a unos 50 puntos. el arpa, que en la referenc ia esta al costado derecho se trabajo de la s iguiente manera: teniendo en cuenta que la canción utilizada como referencia tenia bajo eléctr ico y este está ubicado en el centro de la mezcla, lo cual le da estabilidad, se decidió abr ir el arpa. El canal de los bajos del arpa esta casi totalmente en centro a solo unos 10 puntos hac ia la derecha y el otro canal, el de los altos esta a cas i 60 puntos a la derecha. Con esta distr ibución se dejaron los capachos en el centro de la mezc la apoyados por las frecuencias de ellos que aún se encuentran en el canal de bajos del arpa. Por otra parte también se utilizó como referenc ia las presentaciones en el festival del grupo de músicos de la academia de Bogotá “Llano y Joropo” quienes tenían un excelente sonido sobre todo con el cuatro. En cuanto al balance entre los instrumentos , se le dio pr ioridad por supuesto al arpa, instrumento protagónico del festival, pero sin descuidar los otros dos ins trumentos. Logrando as í que fueron c laros y no se confundieran. Esto se logró con las adecuadas ecualizac iones ubicando cada instrumento en un rango específico de todo el espectro de frecuencias y por supuesto balanceando sus volúmenes.

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4.3. Masterización En el proceso de master ización del material para el disco compacto se contó con la asesor ía del profesor A lejandro Collazos . La intención que se tenía con el proceso de la master izac ión en este proyecto por supuesto no es la misma que se tiene con un proyecto de música popular pensado en que éste suene mejor para radio. Lo que se quería ganar con la master ización era lograr homogenizar todas las grabaciones entre s i, en cuanto a niveles, contextura y color. En este proceso se busca en cuestión de ecualizac ión manejar y mejorar el sonido en general de la mezcla y no el de cada instrumento como en el proceso de la mezc la, lo que no significa que en la masterizac ión se arreglaran los problemas de la mezcla. Si la mezcla no fue echa de una buena manera ya no habrá forma de arreglar la. Por esto es recomendable que la master izac ion sea realizada por alguien diferente a quien hizo la mezcla ya que la persona que masteriza tiene una visión más objetiva de lo que se ha realizado con la mezc la; pero en este caso por supuesto no fue as í. Para es te proceso se tuvo de nuevo en cuenta las referencias utilizadas en la mezcla: colección “Arauca, Llano y Folclor” de Producciones Araucano. Como la intención era homogenizar todas las obras, el tratamiento fue s imilar. En primer lugar se inser tó el compresor BombFactory con una compres ión muy sutil casi imperceptible para conservar el rango dinámico. Posteriormente se ecualizaron las mezclas con el Linear Phase Equalizer de Waves. Se buscó darle c laridad bajando un poco entre 600 Hz y 800 Hz. También se le dio aire a las mezclas subiéndole un poco con un Hi Shelby más o menos desde 10 KHz. En el caso de algunas obras fue necesario resaltar un poco los bajos. Después de la ecualizac ión se volvió a comprimir pero es ta vez con el compresor que ofrece Pro Tools. Esta vez también se hizo una compresión sutil, pero no tanto como en la primera ocas ión. Se usó un threshold fuerte con un ratio bajo y con realeases largos. Con la compresión hecha anteriormente y en especial con esta última se logro compactar mejor las mezc las. Por ultimo se utilizó el limitador L2 de Waves dándole ganancia en los niveles de la mezc la pensando en no afectar la dinámica natural de las obras.

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5. Conclusiones La realizac ión de una producc ión mus ical s in importar su finalidad, sea de carácter comerc ial, sea la recopilación de obras inéditas o como en es te caso la grabac ión de un evento cultural siempre implica una responsabilidad inmensa no solo con el público sino cons igo mismo, por esto, del empeño que se ponga en cada uno de los procesos de la producción depende el resultado final. Temas como la grabac ión, mezcla o master izac ión son muy amplios y no basta con los conoc imientos adquiridos en la universidad o en los libros sino que la exper imentac ión es un factor o el factor más importante a la hora de realizar es tos procesos. Es de suma importancia tener claro desde el pr incipio el concepto del disco. Sino se conoce del genero o de los instrumentos, se debe antes de trabajar en el proyecto aver iguar y profundizar en el tema. La realizac ión de las grabac iones en vivo mostró que tiene bastantes inconvenientes, no es un trabajo senc illo, sin embargo este proyecto ac laro dudas sobre las grabaciones en v ivo y también deja puertas abiertas para seguir exper imentando y profundizando en el tema. Se entregó al maestro Arec io manjarrez var ias copias del disco compacto para que sean repartidas en las academias partic ipantes en el festival para lograr el objetivo de la retroalimentación de los músicos. Se tuvo la oportunidad de experimentar lo que es el trato con la gente en la realizac ión de una producc ión mus ical y se fue testigo de la importanc ia que tienen las relaciones y el trato con músicos, técnicos y organizadores para el buen funcionamiento del producto final. La realizac ión de estas grabaciones fue sumamente gratificante, generando no solo nuevos conocimientos y experiencia en los temas de grabac ión mezc la masterizac ión y en general en la producción de un proyecto mus ical s ino también en una realizac ión personal al conocer sobre nuestra cultura y nuestro folclor. Sentir propia esta hermosa cultura llanera, aprendiendo de su gente, de estos pequeños músicos que llenos de talento s iempre es tán dispuestos a aprender y a colaborar.

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6. Bibliograf ía - EAGLE,John M. Handbook of Recording Engineering. Kluw er Academic

Publishers, Boston 2003. - GIBSON, David. The Art of Mix ing. Mix Books, 1997.

- KATZ, Bob. Master ing Audio- The Ar t and tne Science. Focal Press,

2002.

- OWSINSKI, Bobby The recording Engineer ’s Handbook.. Course Technology, Inc. 2004.

- PORTACCIO, Montalvo; ROSNI, Rosendo. El Folc lor musical de la

cultura llanera. Universidad Colegio Mayor de Bogotá. Bogotá 2003. - SALAZAR, Martín. Del Folc lor llanero. Ecoe Ediciones. Bogotá 1991. - http://www .festiarpa.org

- http://www .llanera.com

- http://www .pianollanero.com/Articulos/dialectica_golpes.html.

- http://www .todacolombia.com/folclor/mus ica/musicallanera.html.

- http://www .hispasonic.com/Sections+index-req-view article-artid-3-page-

1.html 7. Dis cogr afía

- “Arauca, Llano y Folc lor” Vol. 2. Araucano Producc iones. - “Arpas en concierto en la Llanura” Varios. Discos Fuentes .