INFORME DE EVENTOS

Mandrágora– Festival de Oratoria Ancestral: Tecnochamanismo y nuevas narrativas (23, 24 y 25 de octubre).

Publicación del evento en Diario El Universo:

http://www.eluniverso.com/vida-estilo/2014/10/25/nota/4141916/tecnologias-explican-cosmovision-ancestral

BOLETÍN DE PRENSAGuayaquil, 03 de octubre de 2014

Estimados amigos de prensa, nos complace comunicarles que del 23 al 25 de octubre de 2014 en la ciudad de Guayaquil ser realizará el Primer Festival de Oratoria ancestral “Edición Mandrágora” cuyo concepto se basa en el “tecnoshamanismo y las nuevas narrativas”

La idea de hacer el Festival parte de la necesidad de crear respuestas para nuestro tiempo, donde la oralidad, las letras y los conocimientos ancestrales han ido perdiendo espacio preponderante. Además, la tecnología, la industrialización y los medios de producción de los humanos acabaran por transformar nuestro entorno, teniendo como consecuencia la pérdida de esos saberes y prácticas, la supresión constante de los pueblos indígenas, afros y demás comunidades locales, la pérdida de biodiversidad y nuestra felicidad en general. Es necesaria la creación de nuevos formatos de desenvolvimiento.

El Festival de Oratoria Ancestral “MANDRAGORA” reúne a gestores culturales, libres pensadores, sabedores, desarrolladores tecnológicos, innovadores, emprendedores, comunicadores, creativos, artistas y disenadores nacionales e internacionales para compartir, intercambiar, construir, gestionar ideas y

conceptos que enlazados a los saberes ancestrales nos acerquen a nuestra realidad.

El festival cuenta con el auspicio y aval del Ministerio de Cultura y Patrimonio del Ecuador, Instituto Ecuatoriano de la Propiedad Intelectual –IEPI-, la Coordinación de Saberes Ancestrales de la Secretaria de Educación Superior, Ciencia, Tecnología e Innovación, y; la Universidad Católica de Santiago de Guayaquil, sede de la actividad.

La asistencia a todas las actividades del evento es de carácter gratuito, dirigida especialmente a estudiantes de carreras de filosofía, letras, artes en general, informática, diseno, comunicación, publicidad, marketing, gestores culturales, y quien vea en esto un tema de interés.

AGENDA

Jueves 23 de octubre: Taller de escritura creativa dictada por Juan Carlos Kreimer (Argentina) 10H00 a 12H00, Universidad Católica de Santiago de Guayaquil Auditorio de la Facultad de Filosofía.

Jueves 23 de octubre: Conversatorio sobre oratoria ancestral y tecnoshamanismo, 18H00 a 19H30, Universidad Católica de Santiago de Guayaquil Auditorio de la Facultad de Filosofía.

Jueves 23 de octubre: Charla magistral de Juan Carlos Kreimer (Argentina): ¿Como lo Escribo 2.0 - Una guía para escribir, editar y publicar, 20H00 a 21H00, Universidad Católica de Santiago de Guayaquil, Auditorio de la Facultad de Filosofía.

Jueves 23 y viernes 24 de octubre: Exhibición Fotográfica IEPI; todo el día, Universidad Católica de Santiago de Guayaquil.

Viernes 24 de octubre: Recital-musical (Daniel Merchán y proyecto Salú), área ecológica de la Universidad Católica de Santiago de Guayaquil; 17h00 a 18h00.

Viernes 24 de octubre: Conversatorio sobre oratoria ancestral y tecnoshamanismo, 18H00 a 19H30, Universidad Católica de Santiago de Guayaquil Auditorio de la Facultad de Filosofía.

Viernes 24 de octubre: Charla magistral “La Cosmovisión ancestral y las new age technologies” dictada por Cristóbal Cobo (Ecuador), 20H00 a 21H00, Universidad Católica de Santiago de Guayaquil Auditorio de la Facultad de Filosofía.

Contactos: Ing. Daniel Merchán Pástor 0994492044diamanteguayaquil@gmail.com

Conferencistas / Participantes / Invitados

JUAN CARLOS KREIMER (Argentina 1944)

Escribe periodismo contracultural desde los 18 años. Trabajó en Claudia, Panorama, La Opinión y otros medios; actualmente es columnista del diario Página/12. Publicó 15 libros, entre ellos Punk la muerte joven (1977), Bici Zen, ciclismo urbano como camino (2013) y tres novelas. Su libro Cómo lo escribo? (1988, actualizado en 2013) sigue siendo una referencia inevitable en

universidades y talleres. Dirige las series Para Principiantes, en su propia editorial, y Novela Gráfica, en De la Flor. Siempre lleva un anotador en el bolsillo.

MIGUEL ALVEAR (Quito, Ecuador, 1964)

Artista visual, cineasta, productor. Su trabajo en el cine ha sido incluido en las antologías del cine experimental tal como Visionarios.

Audiovisual en Latinoamérica (Núcleo Audiovisual-Sao Paulo / Itaú Cultural, Sao Paulo, 2008) y Cine a Contracorriente (CCCB, Barcelona, 2010). Su trabajo ha sido mostrado en la 55th (quincuagésima quinta) Bienal de Venecia (2013); Changing the focus in Latin American photography (MOLAA, Long Beach, California, 2010); Bienal de la Habana (2006), entre otras. En 2009 publicó Ecuador bajo tierra.

CRISTÓBAL COBO ARIZAGA

Secretario General de la SEAC, Sociedad Ecuatoriana de la Astronomía en la Cultura, Estudios superiores en Ingeniería Comercial, Planificación de Proyectos, Sistemas de Información Geográficos,

Director del Proyecto Quitsato, es un proyecto de investigación científica multidisciplinaria, con base en la investigación arqueo astronómica.

El proyecto se desarrolla en los Andes Equinocciales específicamente con relación a la línea equinoccial y el patrimonio cultural arqueológico.

Durante quince años este proyecto ha desarrollado un modelo de autogestión, logrando ofrecer a la comunidad un proyecto independiente que motive a la sostenibilidad del emprendimiento comunitario general.

ANITA SAY CHAN

Profesora asistente e investigadora del Departamento de de Estudios de Medios y Cine de la Universidad de Illinois, Urbana-Champaign.

Dr. Chan recibió su Ph.D. de la Historia y Antropología de la Ciencia, la Tecnología, y el programa de la Sociedad en el MIT. Actualmente es Profesor Asistente de Investigación de Comunicaciones y profesor asistente de Ciencias de la Información en el Departamento de Estudios de Cine y Medios de Comunicación en la Universidad de Illinois, Urbana-Champaign. Sus intereses de investigación y docencia incluyen la globalización y culturas digitales, las redes de innovación y la “periferia”, y los estudios de ciencia y tecnología en América Latina. Su manuscrito sobre los imaginarios de la competencia de las tecnologías de conexión y mundiales de información en-era de las redes Perú, la promiscuidad de Redes: Universalismo digital y Futuros tecnológicos en la periferia, es comunicativo con MIT Press. Su investigación ha sido galardonado con el apoyo del Centro de Estudios de Derecho y Cultura de la Facultad de Derecho y la Fundación Nacional para la Ciencia de la Universidad de Columbia, y ha ocupado becas postdoctorales en Comité del Centro de Graduados de CUNY sobre Globalización y Cambio Social, y la Universidad de Stanford de Introducción al Programa de Humanidades.. Sus investigaciones han recibido apoyo y fondos de el Center for the Study of Law & Culture en la School of Law de Columbia University, el National Science Foundation de los EEUU, el Committee on Globalization & Social Change de el CUNY Graduate Center.

INTI CONDO

Inti Condo es un indígena Puruhá de la provincia del Chimborazo. Estudiante de cuarto año de Desarrollo de Tecnología en la Universidad San Francisco de Quito; Su pasión es la ciencia, la tecnología y la innovación. Trabaja en programación de lenguajes para Internet, tecnología robótica con atención fundamental en sistemas de interacción humana.

También es fanático del desarrollo de portales electrónicos y el uso de tecnología PhP, MySql, Java, familia de Adobe como Photoshop, Illustrator, Flash, Dream Weaver, Eclipse, Director y CMS. Le gusta la investigación en robótica para industrias, robots para pintura, aviones no tripulados militares de defensa, robots submarinos y de exploración, sistemas involucrados como programación orientada a objetos, los sistemas de implementación en el desarrollo de tecnología centrados específicamente en lograr interacción humana entrada, proceso y salida de datos.

GABRIEL ROLDOS

Gestor y administrador para las artes y la cultura. Se especializa en comunicaciones y participación comunitaria en experiencias educativas. Su carrera empieza como diseñador multimedia para el Proyecto Científico Quits-To, una red de investigadores que hace nuevos planteamientos y interpretaciones de la história pre-hispánica. En Miami se desempeñó como subdirector de una galería de arte contemporáneo, ART+ Gallery, y en Nueva York, trabajó

para el Queens Museum como gerente de proyectos e iniciativas de parques, además deadministrar de programas públicos y educativos.

Él es el fundador y productor ejecutivo de ‘Fluid New Media Lab’, un archivo iniciado en la ciudad de Nueva York, que colecciona piezas audiovisuales de artistas emergentes. Con ellos se colabora para producir eventos, exposiciones y talleres para promover y exhibir sus trabajos de nuevos mediosaudiovisuales. Durante su carrera, ha desarrollado redes locales e internacionales y excelentes habilidades de gestión de proyectos. Estos le han llevado a trabajos en consultorías para instituciones como ‘Flushing Council for the Arts’, ‘New York Hall of Science’, ‘Liga de Ciudadanos Latino Americanos’, ‘Secretaría Nacional del Migrnate’, ‘ETAPA-EP’, entre otras.

Algunas de sus consultorías se han desenvuelto en cargos gnerenciales, como su trabajo voluntario con LULAC donde se desempeño como Director Ejecutivo. Actualmente dirige el Centro Cultural del Itchimbía en Quito, y propone un lugar de gestión de conocimiento y estimulación multisensorial que de lugar a relaciones armónicas entre todos los seres vivos. Propone tomar líneas de acción orientadas a propuestas ecológicamente responsables, de memoría colectiva, y/ó de vanguardia creativa, para ofrecer un lugar que acoje la sofisticación de las artes, la ciencia y la participación comunitaria en el territorio.

FABIANE BORGES (Brasil)

Doctora en Psicología PUC / SP – Brasil, desarrolla investigación sobre cultura espacial, satélites y el imaginario espacial. Organizadora de festivales de arte, medios de comunicación y tecnología como Submidialogia (2009-2010), Tecnoxamanismo (2014), fue miembro de la) Asociación Des).(centro – orientados a software y hardware libre, y proyectos relacionados con puntos de cultura y procesos colaborativos (2007-2013), organizó dos libros sobre redes, Internet la tecnología (Ideas Perigozas y Pez Muerto (2010-2011), escribió dos libros autorales

(Dominios del Demasiado y Breviario de Pornografia Esquizotrans (2010 – 2011). Realizó estagio en Goldsmiths University of London (2011-2012) hizo residencia artística en Inglaterra (AND – Abandon Normal Devices – 2011), España (LABoral Centro de Arte y Creación Industrial), Alemania (Transmediale Berlim/2014), y varias ciudades de Brasil. Coordinó proyectos como C.O.P.A.S – 12 ciudades en tensión / 2014/SP), ACMSTC (Arte Contemporáneo del Movimiento de los sin techo del Cientro 2003/SP), Movimiento de Arte y Intervención Urbana Integración Sin Posse en la Ocupación Prestes Maia ocupación (2004-2007). Actuó como consultora de programas de gobierno (Ministerio de Salud – SIDA – 2005-2006) y UNICEF (Proyecto Tejiendo Redes-2006); fue profesora en la Facultad de Comunicación UNICESP (Brasília/2007). Colabora con la redacción de artículos, ensayos y textos para revistas nacionales e internacionales, sobre la subjetividad y la contemporaneidad. Sus intereses giran en torno de la conexión entre culturas tradicionales y nuevas tecnologías

XAVIER BLUM PINTO

Artista Plástico por la Universidad de Paris VIII-Francia, sus líneas de investigación están vinculadas con los saberes ancestrales, el arte y la tecnología. A realizado varias capacitaciones a nivel nacional e internacional como en Francia, Brasil, Cuba. Conformó el Jurado de la XI Bienal de Cuenca en el 2011. A realizado exposiciones individuales y colectivas de larga trayectoria, entre las que se destacan la XXIII Bienal de Sao Paulo (Brasil), Area Stage

Performance Gallery (Miami-EE.UU.), Area Stage Performance Gallery (Miami – EE. UU.), entre otros.

IVAN TERCEROS (Bolivia)

Trabaja en temas de comunicación y tecnología. cuenta con estudios en sociología y cine realizados en la ciudad de La Paz. Participó de varios colectivos activistas en comunicación, fundamentalmente Indymedia Bolivia desde el 2003 al 2010, fue colaborador de Escuelab en Lima, donde llevó varios proyectos de articulación de tecnología en entornos urbanos y con comunidades Chipibas y Aymaras. En Ecuador, colaboró con el espacio del Diferencial para el emplazamiento de una radio internet con grupos de hip hop urbanos, además abriendo mesas de discusión sobre reflexiones acerca de la comunicación alternativa. En el último periodo, trabajo para el Ministerio de Comunicación de Bolivia en temas, políticas y proyectos de comunicación digital y de tecnologías libres desde el Estado. Es miembro de la Comunidad de Software Libre Bolivia y partícipe de la campaña Yatiña Iyambae por el conocimiento libre que la comunidad está impulsando para la educación en Bolivia.

DIANA MOSCOSO LAZO

Nacida en Cuenca-Ecuador. Bióloga del Medio Ambiente en la Universidad del Azuay y Magister en Desarrollo Rural por la Universidad Austral de Chile. Iniciadora y gestora del Colectivo Madre Tierra que en la actualidad se consolida como un colectivo social que moviliza acciones y encuentros por fomentar la reciprocidad entre seres humanos y naturaleza. En la actualidad ejerce como Responsable del Proyecto Agua del Gobierno Autónomo Descentralizado de la Provincia del Azuay. Su experiencia profesional la llevó a vincularse con pueblos diversos de sabiduría ancestral: Chachi, Quisapincha, Cañari (Ecuador), mapuche (Chile), Ashaninka (Perú), Pueblo Crow (EEUU), Hindú (India); de quienes reconoce gran aprendizaje. Ha profundizado en ejes de investigación en economías alternativas (ecología y comunitaria), sociología, antropología, etnografía, microhistoria social y educación ambiental. Participante en encuentros y congresos internacionales donde se ha profundizado sobre la realidad latinoamericana y las propuestas frente al proceso de dominación del extractivismo como referente del desarrollo. Profesional que propone el “encuentro”, en diversos ámbitos, como herramienta esencial que permite el entendimiento, confluencia y respeto de los saberes que alimentan la evolución del “ser humano” asumiendo renovadas formas de vincularnos y accionar en el cuidado de “nosotros”, la comunidad.

PEDRO MORALES

Pedro Virgilio Morales Evangelista nació el año 1960 ,en Puerto del Morro, Provincia del Guayas, del cantón Guayaquil Ecuador,

En 1984 al inicio de la fundación de la Comuna Puerto el Morro, desde su juventud un activista en defensa de la tierra en aquella época neoliberal, de apoderamiento de tierras altas y salitrales en el Guayas, contra los invasores que los convertían en las camaroneras,2005 es elegido líder comunitario ,2006 elegido presidente de la Comuna ancestral 1985. Gestor Cultural con adolecentes en la comunidad,2006 trabajo como presidente de la Comuna Ancestral Puerto el Morro, trabajo en la autodefinición de la Comuna de Raíces Ancestrales del Pueblo Wankavilka, realizando asambleas comunitarias para llegar a acuerdos con la comunidad . Con el objetivo de elevar y recuperar la identidad Wankavilka hace trabajos voluntarios con grupos de danzas locales en el folclor costeño. Con el propósito de fortalecer el poder comunitario, y elevar la economía de la comunidad, crea organizaciones, Asociación de Pecuarios, Agrícolas Tierra Fértil, Centro de Desarrollo y Gestión para el Turismo Comunitario Ecológico Fragatas y delfines, Aso. De Pescadores Artesanales Forjadores del Futuro ,actualmente gestiona en C,TC. Centro de

Turismo Comunitario Puerto el Morro, donde se unen todas las actividades económicas de las familias de la comunidad, tales como comedores ,hospedaje ,transporte fluvial, transporte terrestre, Presidente Comuna Ancestral Puerto el Morro, guía naturalista en Turismo Local, Dirigente de territorio de FCOAWE,Gestor Cultural, y a trabajado en programas de diagnósticos de comunidades y a trabajado en microprogramas de comunidades llamadas mingas comunitaria ,en el Golfo de Guayaquil. En el 2008,A participado en compartir experiencias de Pesca Artesanal en Costa Rica ,en el 2013 participo en compartir experiencia de danzas Costeñas en la Universidad de Guayaquil. En 2014 participa en intercambio de experiencias culturales con indígenas de Estados Unidos los Mapuches con el tema tecnología ancestral. En la actualidad es el Presidente de la FEDERACION DE COMUNIDADES Y ORGANIZACIONES HUANCAVILCAS DEL ECUADOR.

TANIA NAVARRETE (Ecuador 1975)

Fotógrafa, gestora y productora cultural, tiene un Doctorado en Ciencias Administrativas, una Licenciatura en Administración Pública, un Diplomado en Gestión Cultural en la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales sede Quito.

Como fotógrafa contemporánea, su trabajo se centra en lo espontáneo y cotidiano utiliza un lenguaje directo, sin pretensiones estilísticas, con la poética de lo sincero, capturando la luz más allá del sentido estético y documental, congelando el instante efímero de la vida. Poseedora de una fuerte carga pasional, fruto de su trabajo como gestora cultural que la ha llevado a la acción directa, reflejando su compromiso con la zona obrera, el acto iluminado de la música y la sutileza de los detalles. Su obra crea una osmosis con la retina, que no persigue enfrentamientos ni confrontaciones, sino más bien la conexión entre el ejercicio artístico y el espectador.

Como gestora y productora cultural, se ha desempeñado como Directora de Cultura en el Comité Permanente de la Fiesta de la Fruta y de las Flores (2002), Directora Provincial de Cultura de Tungurahua en el Ministerio de Cultura de Ecuador (2009). Directora del Colectivo Central Dogma Ecuador, Directora del Festival Internacional de Música de Vanguardia “Festivalfff”, Coordinadora de contenidos de la Revista Dogma, Coordinadora de Contenidos

de Quito en Zaragoza, Productora del festival de Creación Visual VFFF, Curadora y Productora del Festival de Arte Público GRAFFF.

EDGAR CASTELLANOS (Quito-1971)

Fundador del grupo de rock alternativo Mamá Vudú (1992), Diseñador gráfico ha editado el libro Leitmotiv que compila trabajo gráfico para bandas y músicos ecuatorianos. En 2003 Crea, junto a otros músicos y comunicadores el festival Quitofest uno de los más importantes del país.En la actualidad trabaja en varios emprendimientos creativos y proyectos musicales experimentales.

MARÍA INÉS RIVADENEIRA

Socióloga, especialista en Ciencias Políticas, por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador, cursa la Maestría en Estudios Políticos en la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales-FLACSO; posee dos especializaciones, una en Política Social para la Infancia y la Adolescencia,

otorgada por la Universidad Politécnica Salesiana y otra especialización, Conflict Care and Reconciliation, emitida por la Trascendent Peace University, Australia.

Desde septiembre de 2011, hasta la presente fecha desempeña las funciones de Coordinadora de Saberes Ancestrales de la Secretaría de Educación Superior, Ciencia, Tecnología e Innovación. Así mismo, ha sido Directora Nacional de Cooperación Internacional del Ministerio de Inclusión Económica y Social-MIES; Asesora de la Secretaría General de Planificación del Municipio del Distrito Metropolitano de Quito y Asesora de la Unidad de Análisis Político del Ministerio de Relaciones Exteriores.

GABRIELA BONIFAZ

Directora del proyecto Mishky Huarmy, el cual trabaja con mujeres de las comunidades en el rescate y puesta en valor de la tradición de extracción del chaguramihky. El chaguarmishky es la savia dulce de los agaves o pencos maduros. Con esta materia prima elaboramos sirope o miel de penco, endulzante milenario utilizado por nuestros ancestros hace miles de años.

Mishky Huarmy es un proyecto integral el cual incluye salud, responsabilidad: social, cultural y ambiental. Consideramos que es el primer proyecto integral del Ecuador, que se ha convertido en un modelo ejemplar para diversas organizaciones y gracias al enfoque en la salvaguarda del patrimonio tangible e intangible, nuestro proyecto ha llegado a ser merecedor de diversos merecimientos como:

Primer Premio Feria Texturas, Colores y Sabores (2013) en la sección de Sabores otorgado por MultiEnlace, Ecuador Cultura Gourmet y la Sociedad de Catadores Profesionales.

Producto más innovador, 1er lugar Grand Bazaar Gourmet (2014) premio otorgado por la Alianza para el Emprendimiento y la Innovación AEI.

Empresa más innovadora 1er lugar Ecuador Cultura Gourmet (2014) premio otorgado por el Mipro.

Festival Desembarco Poético. Charla sobre Poesía Latinoamericana Actual con Paula Ilabaca y Javier Alvarado (7 noviembre). Conversatorio con Rodolfo Hinostroza y Ernesto Carrión (10 de noviembre).

Artes promocionales

Ecuador y Cuba: cruce de miradas. Conversatorio con Aleyda Quevedo y Jesús David Curbelo (20 de noviembre).

Reseña escrita por la alumna Andrea Lecaro y publicada en Matavilela:

http://www.matavilela.com/2014/11/jesus-david-curbelo-traductor-traidor.html

Jesús David Curbelo, traductor, traidor28.11.14    

POR ANDREA LECARO

Jorge Luis Borges escribió en su ensayo Las versiones homéricas que “ningún problema tan consustancial con las letras con su modesto misterio como el que propone una traducción”. Pero, aparentemente, es un problema que el poeta cubano Jesús David Curbelo está dispuesto a enfrentar. La frase “traductor, traidor”, forjada por la visión desarrollada en torno al plagio de contenidos, no es aceptada por Curbelo, quien desde su labor como traductor, cree en la coautoría y la reescritura de textos que se enriquecen con la alternancia de contextos culturales y lingüísticos aportados por él.

En su paso por Ecuador presentó el libro Por la senda de Judas (Ediciones de la Línea Imaginaria, 2014), cuyo contenido es una antología de poemas de amor. De acuerdo a las palabras de Curbelo, en la traducción se comete una suerte de traición, como en el caso de Judas Iscariote, frente al texto reinterpretado y el título del libro nace “de la envidia y de la adoración que suelen anonadar al traductor ante los hallazgos del autor principal, y de los acertijos a que este nos somete cuando queremos transcribirlos a nuestro idioma”.

El proceso de selección de los poemas fue meramente afectivo,  sin embargo, ciertas barreras idiomáticas no permitieron que se publicasen textos checos, árabes, japoneses, chinos, entre otros.

En el libro se condensan distintas voces líricas, separadas de manera casi cronológica, que nos ofrecen un panorama clásico y moderno sobre el enamoramiento, la ausencia, la posesión y conquista del amado, los celos,  los encuentros carnales, etc. El lector que se acerque a esta obra, podrá abordar desde una mirada contemporánea algunos tópicos antiguos como el “amor post mortem”;  por ejemplo en el tercer poema de esta antología, titulado “de corazón quiero servir a Dios”, la voz lírica habla frente al umbral de la muerte, para pedirle a la divinidad, que su amada lo acompañe al paraíso.

También se ven presentes otros tópicos como “ignis amoris” (el fuego del amor) y “oculus sicaris” (ojos homicidas) en los versos del poeta Joachim du Bellay: “esos cabellos de oro son los lazos, señora, donde primero mi libertad fue prendida, Amor la llama en torno del corazón enciende, y esos ojos son dardos que el alma traspasan”. Aunque ciertos lectores pueden llegar a encontrar caducos estos temas, a medida que avancen hallarán ciertos cuadros descriptivos de relaciones interpersonales y guiños a la situación del amor en el  presente.

En el poema de George-Louis Godeau se construye de manera casi cinematográfica el encuentro entre dos amantes: “En una calle tranquila, una mujer da cien pasos. De tiempo en tiempo, mira su reloj. Lleva gafas oscuras. Aparece un auto, en rueda libre. El chofer está pálido, como un malhechor.

Lleva gafas oscuras. Dos sonrisas, apenas se intercambian. Una puerta se cierra, Ellos se salvan. Los amantes del sábado tienen miedo de sus sombras”. Mientras que otros poemas plantean una visión de la cotidianidad y la pulsación sexual presente en las relaciones amorosas.  En los siguientes versos de Paul Keineg encontramos el elemento de lo erótico y la metáfora captura estas imágenes: “el agua verde en los músculos lisos que levanta los senos y pule el clítoris. Mi amor no es contra natura, mi amor gotea una leche fresca al salir del baño”.

Jesús David Curbelo ha logrado resumir desde su cosmovisión, el desarrollo del tópico sobre el amor a lo largo de distintos períodos históricos y literarios. El lector no solo se enfrenta a miradas colindantes con su tiempo, sino también tiene que optar por un acercamiento estético a voces más antiguas como Dante Alighieri y Francesco Petrarca, confirmando una vez más que en la Literatura hay un constante proceso de retroalimentación, y que el traductor juega un rol fundamental.