IV CURSO INTERNACIONAL DE MÚSICA CIUDAD DE TORO

Del 25 al 29 de Julio de 2011

Colaboradores y patrocinadores:

III CURSO INTERNACIONAL DE MÚSICA CIUDAD DE TORO

Del 25 al 29 de Julio de 2011

LUGAR DEL CURSO

Las clases tendrán lugar en la Escuela de Música de Toro (C/ La Reina), en los locales de la Asociación Banda de Música La Lira (Palacio Condes de Requena), en el Teatro La Torre (Parque San Francisco) en la Iglesia de la Concepción, en la capilla de Hospital de la Cruz y en las aulas de CEAS de Toro.

HORARIOS Y ACTIVIDADES DEL CURSO.

La presentación de todas las especialidades, tendrá lugar el lunes 25 de julio a las 9:30h en el Teatro La Torre. -Clases individuales y de técnica de lunes a viernes de 10h a 14h y de 16h a 20h.-Lunes y martes de 20h a 22h, trabajo por cuerdas de dos obras de banda con los profesores de cada especialidad.-Miércoles y jueves  de 20h a 22h, trabajo de sección de las mismas obras (viento madera y viento metal con percusión).-Viernes, ensayo general a las 20h de las dos obras de banda y a las 21:30h concierto de clausura del curso en el Teatro Latorre.

Profesores / Faculty:

Trompeta: D. Enrique Rioja Lis

Trombón: D. Francisco Rosario

Trompa: D. Gustavo Barrenechea

Flauta: Dña. Raquel Fernández

Oboe: Dña. Nuria Cabezas

Saxofón: D. Antonio Felipe Belijar

Clarinete: D. Juan Antonio Ferrer

Violoncello: D. Juan María Cué

Percusión: Dña. Mª Isabel Diego Calviño

JUAN ANTONIO FERRER CERVERÓ

Juan Antonio Ferrer Cerveró (Montserrat, Valencia, 1968) forma parte de la Orquesta Sinfónica de Galicia desde 1995 como clarinete principal, donde ha trabajado con directores como Daniel Harding, Guennadi Rozdestvenski, Peter Maag, Jesús López Cobos,Victor Pablo Pérez, Kryztof Penderecki, Miroslav Skrowaczeski, Alberto Zedda, Ton Koopman, Emmanuel Krivine, Osmo Vänskä, Gianandrea Noseda, Eliau Inbal, Mauricio Pollini, Carlo Rizzi, Libor Pesek, Jhon nelson etc. y ha recibido invitaciones de orquestas como la Sinfónica de Madrid, RTVE,Orquesta del Palau de les Arts Orquesta de Extremadura etc.

Es integrante de grupos de cámara como el Trío Untia, Siglo XX, Paganini Ensemble y del Quinteto de Solistas de la OSG, con los que realiza conciertos en festivales de toda España.

Juan Antonio Ferrer es artista de la marca BUFFET-Crampon.

Como profesor trabaja habitualmente con la Orquesta Joven de la Sinfónica de Galicia y con la Joven Orquesta Sinfónica de Euskadi. Además, imparte cursos tanto en España como en Portugal.

Ferrer Cerveró inició sus estudios musicales en la Sociedad Musical de Montserrat y los prosiguió en el Conservatorio de Valencia con los profesores Luis Sanjaime y José Cerveró, donde obtuvo el título de Profesor de Clarinete con las máximas calificaciones (Matrícula de Honor). Cursó el grado superior en el Conservatorio Joaquin Rodrigo de Valencia con el profesor Juan Vercher, nuevamente con las máximas calificaciones y la mención de honor por unanimidad en el Premio Fin de Carrera.

Paralelamente estudió con los profesores José Vicente Herrera y Larry Passin, asistió a cursos con los profesores Keith A. Macleod, Joan Enric LLuna, Andrew Marriner, Walter Boeykens, Anthony Gigliotti, Guy Deplus, Roy Yowyt, Jehuda Gilad, etc.

Entre 1992 y 1993 colabora con asiduidad con la Orquesta Nacional de Cataluña.

En febrero de 1993, y seleccionado por el profesor Jehuda Gilad, obtiene una beca para cursar estudios en la Universidad del Sur de California con los profesores Mitchell Lurie, Jehuda Gilad y Michelle Zuckovsky.

ANTONIO FELIPE BELIJAR

Antonio Felipe comenzó sus estudios musicales a los siete años, finalizándolos en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, obteniendo el Premio de Honor Fin de Carrera de Saxofón.

Posteriormente realizó cursos de perfeccionamiento con los profesores Claude Delangle, Jean-Marie Londeix, Nobuya Sugawa, Arno Bornkamp y Serge Bichon entre otros.

Ha ofrecido recitales, conciertos de solista y master-class en España, Alemania, Italia, Francia, Eslovenia, Holanda, Polonia, Dinamarca, Portugal, Argentina, Estados Unidos y Canadá.

Fue seleccionado por Selmer París para el "1er Tremplin Jeunes 2002-2003". Beca para la que fueron escogidos sólo cuatro saxofonistas Europeos.

En 2005 tuvo la oportunidad de colaborar con Karlheinz Stockhausen para la grabación de Knabenduett junto a Julien Petit, en el ámbito de la grabación de la obra completa del compositor alemán iniciada en 1991 y supervisada por el maestro en persona (cd n.78, ed. Stockhausen).

Es director musical del grupo “Sax Antiqua”.

Ha recibido los siguientes premios:

- Primer premio en el II Concurso Internacional para Jóvenes Solistas -Categoría B- (hasta 19 años) en 1995.

- Primer premio en la categoría A (hasta 25 años), y el Premio Especial del III Concurso Internacional de Saxofón para Jóvenes Solistas (1996).

- Segundo premio y el Premio Especial (al mejor saxofonista menor de 20 años), en el IV Concurso Internacional de Saxofón "Villa de San Juan" (1997).

- Primer Premio en el I Concurso de Saxofón "Villa de Benidorm", Celebrado en Febrero de 1999.

- Primer premio en el XIV Music Competition "Pacem in Terris" (2001), en Bayreuth, Alemania.

- 3er premio y Premio Especial de la Provincia de Lieja en el III Concurso Internacional Adolphe Sax en Dinant (Bélgica) (2002).

- Segundo Premio en el IV Concurso Internacional Adolphe Sax (2006).

-Primer Premio en el I Concurso Internacional Yamaha para cuartetos de saxofones, con el Cuarteto “Octavia”

-Segundo Premio Certamen Internacional Pedro Bote, (2009), con el Cuarteto “Octavia”

RAQUEL FERNANDEZ BERDIÓN (FLAUTA) Nacida en 1981 en Gijón, obtuvo el título

superior de flauta travesera con Matrícula de Honor y

Mención Premio Fin de Carrera en el Conservatorio

Superior de Música de Oviedo en el 2000.

Realizó los “Cursos de Especialización Musical para

Postgrados” en el Aula de Música de la Universidad de

Alcalá de Henares impartidos por Magdalena Martínez

(2001-2003). Desde el año 2004 amplía su formación

musical con Jaime Martín con quien ha realizado el postgrado en el conservatorio

superior de música de Aragón (2008-209).

Ha asistido a cursos de perfeccionamiento y masterclass con: Antonio Arias,

Laurent Blaiteau, Rachel Brown, Sophie Cherrier, Samuel Coles, Roberto Fabricciani,

Julia Gállego, Kate Hill, Christopher Hogwood, Stewart Macilwham, Jaime Martín,

Magdalena Martínez, Vicens Prats, Mª Antonia Rodríguez, Ransom Wilson, Jacques

Zoon,...

Ha actuado como solista con la JONDE (junio 2008, auditorio Museo Reina

Sofia, temporada CDMC, Madrid) Orquesta Sinfónica Ciudad de León (auditorio de

León), Joven Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias (auditorio de Oviedo y E.S.

de arte de Oporto), Orquesta de Cámara de los Encuentros Internacionales de Música de

Cangas de Onís. Ha ofrecido recitales en los Atardeceres de Valdediós (Asturias), en el

ciclo de conciertos de la Cuevona de Ribadesella (Asturias), auditorio Euskalduna de

Bilbao, auditorio Centro Conde Duque de Madrid, Auditorio de Oviedo, Conservatorio

Superior de Oviedo y Conservatorio de Gijón. Ha compartido escenario con

prestigiosos intérpretes como: Samuel Coles, Pascal Gallois, Damián Martínez, Natalia

Lomeiko, Peter Rundel,…

Ha colaborado con los Virtuosos de Moscú, con la O.S. de Gijón, Joven

Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias y ha sido flauta solista de la O.S. de

León.

En el ámbito de la Música de Cámara ha formado parte del Cuarteto de Viento

de Gijón, Quinteto Croma y actualmente del Weber Trio (flauta, cello y piano) con los

que ha ofrecido numerosos recitales por toda la geografía española.

Colabora activamente en proyectos de Música Contemporánea. Ha estrenado

obras de compositores españoles como: Pablo Ortega y Juan Cué.

Ha sido profesora en los Encuentros Internacionales de Música de Cangas de Onís

(Asturias) y en el Curso Internacional de Música Ciudad de Toro (Zamora).Es

profesora numeraria en el Conservatorio Superior de Música de Asturias.

GUSTAVO BARRENECHEA BAHAMONDE (TROMPA)

Nace en Elgoibar (Guipuzcoa) en 1971, realizando la carrera superior de trompa

con el Catedrático J.Antonio Sánchez Ballesteros en San Sebastián.

Estudia repertorio orquestal con Melissa Musulin (OSE) y perfecciona con el solista de

la CSO, Dale Clevenger en Chicago, con el que sigue trabajando en la actualidad.

Completa su intensa formación con Arnold Jacobs, Daniel Gingrich y Julia Studebaker.

Es miembro de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) desde

1993, habiendo sido solista de la Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona y colaborador

entre otras, de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, Orquesta Sinfónica de Bilbao,

Orquesta de Cadaqués, Orquesta Sinfònica de Tenerife, Orquesta Filarmónica de Gran

Canaria, Real Filarmonía de Galicia, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta

Ciudad de Granada, Orquesta Sinfónica de RTVE y Orquesta Nacional de España.

Destaca su actuación en la Orquesta Mundial creada por Sir Georg Solti, Baden-

Baden 1998 y Proms de Londres en el 2000, ambos conciertos dirigidos por Valery

Gergiev.

NURIA CABEZAS CASTAÑO (OBOE)

Zamora, España 1986. Inicia sus estudios

musicales a la edad de 9 años en el Conservatorio

Profesional de su ciudad natal. Posteriormente cursa los

estudios de Grado Superior de oboe en el Real

Conservatorio Superior de Música de Madrid donde se

Licencia, en Junio de 2009.

Desde el curso 2007-2008 hasta el curso 2009-

2010 es alumna de la Escuela Superior de Música

REINA SOFÍA, en la Cátedra de Oboe, del Maestro

HANSJÖRG SCHELLENBERGER, titular de dicha

cátedra. Ha disfrutado de Beca de Matrícula de la

Fundación Albéniz y Beca de Residencia de la

Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid.

Desde el curso 2008-2009 hasta el curso 2009-2010 es alumna del Instituto

Internacional de Música de Cámara de Madrid con el Trío D’Anches, Ensemble Barroque,

Grupo Armonía y Trío de Oboes Repsol. Recibiendo clases grupales de los Maestros Klauss

Thunemann, Sergio Azzolinni, Stefan Schweigert, Jacques Zoon, Jaime Martín, Felix Renggli,

Michel Arrignon, Eduard Brunner, Alessandro Carbonare, Radovan Vlatkovic, Radek Baborák,

Hansjörg Schellenberger, Marco Rizzi, Tom Krause, William Christie, Kennedy Moretti. Ha

grabado en directo para Radio Clásica de Radio Nacional de España, en el ciclo de Solistas del

Siglo XXI, ha participado en el Programa Clásicos en Ruta de AIE durante el curso 2009-2010

y en el Encuentro Internacional de Música de Santander en Julio del mismo año.

Durante el curso 2010-2011 se encuentra realizando un Postgrado en la especialidad de

Oboe con el Maestro Lucas Macías, solista en la Concergebauw Orchestra en el Conservatorio

Superior de Música de Aragón en Zaragoza.

Durante el año 2011 realiza un Máster en la Especialidad de Oboe en la Universidad

Internacional de Andalucía en Baeza (Jaén) con los Maestros David Walter, Christian Schmitt,

Celia Nicklin, Jeròme Guichard, Maurice Bourgue, Ernest Rombout y Dominik Wollenweber.

Ha asistido a cursos con los Maestros Victor Manuel Ánchel Estebas, Jaime Orts

Beneyto, Juan Carlos Báguena, Vicente Llimerá Dús, Fermín Clemente Bó, Ole-Henrik, Jill

Crouther, Alex Klein, Albrecht Mayer, Andreas Wittmann, Ingo Goritzki, Stefan Schilli,

Maurice Bourgue, y Thomas Indermühle.

Inicia su formación grupal en la A.C. Banda de Música de Zamora. Oboe solista de la

JOSCyL, JOCMA, OCE, Schleswig-Holstein Orchestra, European Union Chamber Orchestra,

Bayreuth Festival, Orquesta de Cámara Siemens y Orquesta Freixenet de la Escuela Superior de

Música Reina Sofía. Ha tocado bajo la batuta de los directores Zubin Mehta, Vladimir

Ashkenazy, Ros Marbá, Zoltán Kocsis, Hansjörg Schellenberger, Lutz Kohler, Daniel

Barenboim, Rubén Gimeno, Pablo González, Jean-Jacques Kantarow, Juanjo Mena, Peter

Csaba, Hans-Peter Hoffman y Christoph Eschenbach. Ha tocado con solistas internacionales

como Lang-Lang, Montserrat Caballé, Natalia Gutmann o Zoltán Kocksis en USA, Canadá,

Turquía y Europa.

Como solista ha llevado a cabo la interpretación del Trittico de Antal Dorati para oboe

de amor, oboe y corno inglés junto con 12 instrumentos de cuerda bajo la batuta del Maestro

Sebastián Mariné y la Orquesta Contemporánea del RCSM de Madrid en Abril de 2008.

Ha sido profesora de oboe en el II y III Curso Internacional de Música Ciudad de Toro

en los años 2009 y 2010.

Juan María Cué (VIOLONCELLO)

Realizó sus estudios de violoncello con

Alexander Fedorchenko y Mikhail Milman (solista de

los Virtuosos de Moscú); composición con Leonardo

Balada, en los cursos internacionales de Torroella de

Montgrí (1998-2003) y con José Luis de Delás, en la

universidad de Alcalá de Henares (1999-2002); en la

actualidad amplía sus conocimientos musicales con el

compositor Mauricio Sotelo.

Ha asistido a cursos y seminarios con: H.

Lachenmann, S. Sciarrino, K. Saariaho, J. Estrada, R. Sierra, J. Rueda y M. Sotelo, además de

asistir a los Encuentros de Composición del Instituto Nacional de Juventud (INJUVE) ’04, ’05 y

’06, Cátedra Manuel de Falla 07 (Cádiz) y el Seminario Permanente de Composición 08-09 del

Grup Instrumental de Valencia.

-Premio del Seminario Internacional de Composición de Valencia 09, por la obra

“Somos Mar”;

-Premio “Gianni Bergamo Music Award 2007” (Lugano, Suiza), por la obra “El

espacio interior”;

-Primer Premio Encuentro Internacional de Composición INJUVE 2005, por la obra

“LuX” (la luz infinita II);

-Premio “Joaquín Turina” 2004, por la obra “Cuando vuelven mis pasos...”, para

orquesta sinfónica;

-Premio de Composición del Principado de Asturias 2002, por la obra “Castelo dos

Mouros”, para conjunto de cámara.

Ha estrenado obras en Pittsburg (USA), auditorio de Oviedo, auditorio de León, museo

Thyssen (Madrid), Auditorio del Museo Reina Sofía (Madrid), Tage für neue musik de Zürich

07, temporada del centro para la difusión de la Música Contemporánea 08 (CDMC, Madrid)

festivales de Música Contemporánea de Sevilla 08, Granada 08, encuentros internacionales de

Música contemporánea de Gijón 08, festival internacional ENSEMS de Valencia 09.

Ha recibido encargos de la joven orquesta sinfónica del Principado de Asturias

(Concierto para violoncello, estrenado en mayo del 2002 en el auditorio de Oviedo), del

auditorio de León, de la O.S. del Principado de Asturias (obra para conjunto orquestal estrenada

el 7 de septiembre de 2004), Kopelman String Quartet, Círculo Cultural de Valdediós

(Asturias), de la joven orquesta Nacional de España (JONDE), de la Cátedra Manuel de Falla

Junta de Andalucía, Instituto Valenciano de la Música-Grup Instrumental de Valencia.

Sus obras han sido interpretadas por Ensemble Recherche (Friburgo, Alemania),

MusikFabrik (Colonia, Alemania), Orquesta Nacional de Lorraine (Metz, Francia), Proyecto

Guerrero (Madrid), Grup Instrumental de Valencia y Joan Cerveró, Ensemble Contemporáneo

de Asturias, Weber Trío...

Ha sido invitado a impartir conferencias y clases magistrales en el XXXI festival

internacional ENSEMS de Valencia 09, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid (junio

08), en el Encuentro Internacional de Composición INJUVE 2007 y en el conservatorio superior

de Música del Principado de Asturias 06.

Es miembro fundador de la Orquesta de Cámara del festival E. Valle de Gijón, donde ha

actuado como solista en varias ocasiones.

Ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, dirigida

por su titular Max Valdés.

Es director y fundador de los Encuentros Internacionales de Música que se realizan cada

verano, desde el 2000, en la localidad asturiana de Cangas de Onís.

Es profesor de coro y orquesta en el conservatorio profesional de Música de Oviedo.

Mª ISABEL DIEGO CALVIÑO (PERCUSIÓN)

Nació en La Coruña en 1986 y comenzó sus estudios musicales en 1996 en el Conservatorio Profesional de Música da Coruña obteniendo el Título de Grado Medio de Percusión en el año 2006.

Fue alumna de la Escuela de Altos Estudios Musicales de la Filarmonía de Galicia durante el curso 2005-2006.

Obtuvo el Primer Premio en el “I Concurso Musical Caixanova” en la categoría de Música de Cámara y el Segundo premio en la Categoría de solistas en el mismo concurso en el año 2006.

El pasado curso 2009-2010 finalizó sus estudios de Grado Superior de Percusión en el Conservatorio Superior de Música da Coruña obteniendo Matricula de Honor en el Concierto final de carrera.

Ha asistido a diferentes cursos y master-classes de percusión: Merza 2001(César Péris). Guardamar 2004(K. Mýcka, M. Bernat, G.Murcia, B. Gascón, S. Pérez, Diego García, Ron Samuels, D. Barcos). Curso de Pequeña percusión Coruña 2004(Javier Ángel Gómez Arias). Ferrol 2005 (J.A.Trigueros Segarra). Ribarroja 2005 (Aurelio Zabalegui, Israel Moreno, Erick Sammut, Joseph Soler, Ludwig Albert, Igor Lensnik, Manel Ramada, Frederic Macarez, Frank Kumor). Ribarroja 2006 (Gabriel A. Videla, Pedro Vega, Arturo Serra, She-e Wu…). Coruña 2006 (Alejandro Sanz Redonde, Xosé Lois Romero Cagigal, José Belmonte Monar, Chin Chen Lin, J. a. Trigueros Segarra). Coruña 2007 (Philippe Spiesser). Coruña 2008 (Eloy Lurueña). Coruña 2008 (Jean Geoffroy).

Fue miembro de la OJSG (Joven Orquesta de la Sinfónica de Galicia) desde el año 2002 al 2007, asistiendo a clases con los profesores Alejandro Sanz Redondo y José Trigueros Segarra y de la JONDE (Joven Orquesta Nacional de España)

Perteneció a la Banda Municipal de Música de Betanzos desde el año 2002 al 2009.

Colabora con diferentes bandas de música: Teo, Arteixo, Sementeira, Toro, Zamora….

Desde el año 2006 colabora en diversos programas con la OSG (Orquesta Sinfónica de Galicia) y con la Banda Municipal da Coruña.

Actualmente imparte clases en la Escuela de Música “Sementeira” de Cambre y perfecciona sus estudios de percusión con un Posgrado en interpretación musical en la ESMUC (Barcelona).

FRANCISCO J. ROSARIO VEGA (TROMBÓN)

Natural de San Juan de Puerto Rico, comienza sus primeros estudios de trombón en la Escuela Libre de Música de Puerto Rico, bajo la tutela de Antonio Salcedo Corpas.

Continúa su formación en la Escuela de Música Arnold Jacobs de la Universidad de Indiana-Bloomington, donde obtiene en el año 1984, el B.M. con la especialización en Interpretación Musical.

Siguiendo con su formación profesional, en 1995 obtiene el Artist Diploma de la Universidad de Indiana-Bloomington como especialista Solista Concertista y es Primer Premio de la categoría de viento metal de la competición Ima Hogg International Young Artist Award de Houston, Texas. En el año 2000 recibe el Diploma de Honor T.I.M. en Zaragoza.

Ha sido premiado por The New York Philharmonic M.A.F., The National Society of Arts and Letters, The Hispanic-American Society e Indiana University Performance Certificate.

Comienza su carrera profesional como Trombón Principal de la Orquesta Sinfónica The New World Symphony en Miami Beach-Florida siendo su titular Michael Tilson Thomas, colaborando con algunas de las más prestigiosas batutas del mundo de la música clásica como Neeme Jarvi, John Elliot Gardiner, Sir George Solti, Yuri Temirkanov, Christoph Escenbach, Leonard Bernstein, etc.

Presenta recitales en Estados Unidos, Puerto Rico, República Dominicana, Colombia y España, destacando sus actuaciones como concertista con la Filarmónica de la Universidad de Indiana, New Vienna Ensemble, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla y Orquesta Sinfónica ARTAVE en Oporto-Portugal.

En el terreno pedagógico ha ofrecido cursos y recitales de Trombón en Estados Unidos, Colombia, y regularmente en España y Portugal, destacando los ofrecidos para la Sociedad Dodecafónica Schoenberg en San Sebastián, Asociación Musical de Ubrique, Conservatorio de Linares, Conservatorio de Música de Almería, etc.

Ha llevado a cabo en diciembre de 2010 una Residencia Artística en Valparaiso-Indiana, Estados Unidos, que incluyó recitales y cursillos durante dos semanas. Durante ese periodo fue invitado a realizar una ponencia para la 68º Edición de Midwest Clinic en Chicago en Pedagogía del Trombón publicada en internet.

Ha sido Profesor de Trombón invitado y de viento metal en la Joven Orquesta Sinfónica del País Vasco y la Joven Orquesta de la Región de Murcia.

También participa frecuentemente en los cursos de verano de la Universidad de Huelva en Punta Umbría, en los Talleres de Música Creativa y Jazz de la Universidad de Sevilla y en diversos cursos de verano en Vigo, Salceda de Caselas en Galicia, Toro en Zamora, San de Alicante, etc.

Ha sido miembro y fundador de diversos grupos de música de cámara, entre los que cabe destacar el Puerto Rico Brass Society, Indiana Latin-American Jazz Ensemble actuando en Indianapolis con Tito Puente, Lincoln Road Brass de Miami Beach, Bloomington Trombone Quartet , The New Vienna Ensemble of Indianapolis y con el Andrew Lázaro Latin-Jazz Quintet con quien estuvo de gira, actuando junto al percusionista Kenny Aronoff. En España es miembro fundador del Cuarteto de trombones NEXUS 904.

Sus más recientes proyectos incluyen la formación del Cuarteto de Trombones Aspectum y el quinteto de trombones de Jazz, Bone-Idol.

Es Solista de Trombón de la REAL ORQUESTA SINFÓNICA DE SEVILLA desde su fundación en 1991.

Francisco, es desde enero de 2011 Artista-Pedagogo e imagen de la Compañía Selmer y promociona la línea de Trombones Vincent Bach en España.

CONDICIONES DE PARTICIPACIÓN

El IV Curso Internacional de Música Ciudad de Toro está abierto a alumnos de todos los niveles de las diferentes especialidades instrumentales que se ofrecen.

Además de recibir clases individuales y colectivas diariamente, los alumnos del curso tendrán la opción de participar en los ensayos seccionales y el trabajo por cuerdas que se llevará a cabo tomando como base la Banda Municipal La Lira de Toro.

MATRÍCULA

Alumnos activos 150€ Alumnos activos de la Banda 100€ Alumnos oyentes 70€ Alumnos oyentes de la Banda 50€ Seccionales de Banda (solo para miembros de la Banda de Toro) 50€

La Solicitud y el justificante de pago de la matricula se remitirán por correo antes del 20 de Julio especificando el nombre del alumno matriculado a la dirección Asociación Banda de Música “La Lira” Apartado 51. C.P 49800 Toro (Zamora)

DISPOSICIONES GENERALES

En el caso de que el número de solicitudes sobrepasen al número de plazas disponibles (15 por especialidad), se hará una selección para decidir su admisión como alumnos activos, en caso contrario podrán permanecer matriculados como oyentes (siéndoles devuelta la diferencia de precio).

Al finalizar el curso los estudiantes recibirán un Diploma Acreditativo de 40 horas lectivas.

BOLETÍN DE INSCRIPCIÓN

Datos personales:

Nombre/ Name ……………………………………………………………………

Edad / Age………………………………………………………………………...

Dirección / Address……………………………………………………………….

E-mail……………………………………………………………………………...

Tel…………………………………Móvil………………………………………..

DNI………………………………..

Sexo / Sex : …… Varón / Male ...… Mujer / Female

Estudios musicales realizados hasta la fecha / Musical Studies ......................................................................................................................................................................................................................................................................................

Obras a preparar / Repertorio ……………………………………………………………………………………………………..……………………………………………………………………………………………………..

Solicita ser Admitido en / Ask to be addmited in:

Trompeta…. Trombón…. Trompa…. Saxofón…. Flauta….

Clarinete…. Violoncello…. Oboe…. Percusión….

Desea participar como alumno:

…… Activo …… Oyente …….. Activo seccional

Alojamiento propuesto previa disponibilidad:

Hotel Juan II 25 € con desayuno en habitación triple. (Teléfono de reservas 980690300)

Remito los derechos de inscripción por / inscripción fees by:

Transferencia Bancaria a la cuenta de CAJA MAR 3058-5501-67-2810002651 , indicando: Asociación Banda de Música La Lira, Curso 2011, Nombre y Especialidad.