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CRE

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2014

¿Cuál es el futuro

de las ferias?CMC:

Año 17 No. 73 Enero - Febrero 2015

Macro tendencias:Mucho amor para primavera 2016

La Vida en PasarelaGooglePlusFashion

MBFWMxMinerva

Moda y comercioMario Castro: cast Christian García Arenas: fashion lovers

Diseño MasculinoMercado a la alza

VitrinaNueva sección

PeruModa

presente en creáre

2014

¿Cuál es el futuro

de las ferias?

2

www.ks .com.mx

Foto: Eduardo CarmonaFormación de portada: Nabil GualitoDiseño: Sonia Caro

Contenido

Revista de la industria de la modaAño 17 No. 73 Enero - Febrero 2015

@revistaks

revistaks

Dirección Editorial Anna Fusoni

anna@ks.com.mx

Editor Josué Santiago

josue@ks.com.mx

Editora de Moda Cecilia Vargas Leal

cecilia@ks.com.mx

Diseño y Formación Nabil Gualito

nabil@ks.com.mx

Ilustración Roberto Sánchez

Traducción Shawn Alan Thowmas

Consejo Editorial

Consejero fundador Amador Ruvalcaba

Consejera fundadora Ma. Eugenia de la Garza

Análisis Alejandro Brofft

Trending Florencia Verdín

Mercadotecnia Gabriela Figueroa

Diseño Mauricio Olvera

Industrias Creativas Raúl Alfaro Segovía

Estilo de Vida Ricardo Domínguez

Fotografía: Eduardo Carmona

Juan Jesús Becerra

Becaria Carla Arellano

Carmen Zavala

Corresponsal Pedro Henestrosa Rueda

(Monterrey)

Dirección Comercial Gonzalo Ruiz de Velasco

gonzalo@ks.com.mx

Gerencia Comercial Chris Castillo

christian@ks.com.mx

Coordinación Comercial Sandra Ruiz

sandra@ks.com.mx

Distribución Jerónimo Espinoza

KS News una re vis ta trimestral. Nú me ro de Cer ti fi ca do de li ci tud de Tí tu lo: 04-2010-072310253400-102. Nú me ro de Mar ca: 571808. Nú me ro de Cer ti fi ca do en li ci tud de Con te ni do: en trá mi te. Los ar tí cu los fir ma dos son res pon-sa bi li dad de sus au to res. Las men cio nes de pre cio, mar cas, ca sas co mer cia les y nom bres de pro duc tos son ser vi cios in for ma ti vos y no re pre sen tan res pon sa bi li dad al gu na pa ra la edi to rial. Los anun cios son res pon sa bi li dad de los anun cian tes. Asesoría legal: José Luis Caba-llero - Andrés Cárdenas (jlcaballero@jcva.com.mx). Impreso por: Alyeri Print Shop S.A. de C.V.

Fa vor de di ri gir to da co rres pon den cia a KS News.Ofi ci nas : Av. Obrero Mundial 410 piso 1B, Col. Piedad Narvarte, Del. Benito Juárez; México D.F. 03000Tels.(52) 55-47465177 ext. 166 y 164

con tac to@ks .com.mx

3 Editorial

4 Vitrina Nacional 6 Vitrina Internacional

7 Flash, Dash and Cash

8 Entrevista Cast Fashion Lovers

10 Diseñador Paulo Méndez

12 Reporte Nacional Congreso CANAIVE ¿Tienen futuro las ferias?

16 Fashion and Desing Intercambio de talentos Perú - México Mito moderno CREÁRE 2014 El poder de las plataformas Ellos en la Moda: Un voto a favor en Google +Fashion

24 Reporte Especial Auge de las prendas deportivas

26 Moda + Industria El borgoña se corona para OI 2015/16 De vida, reflexión y amor hablará 2016 15/16: un otoño intelectual, técnico y decadente

32 Visionarios Cámara Moda

34 Traducción

3

Nueva era

Editorial

Bienvenidos a la nueva era editorial de KSNews que inicia con este número 73. Un golpe de timón como se explicó en el número 72 con la firme intención de estar a la altura de los nuevos retos de las cadenas cuero-calzado, textil-vestido para las

cuales el diseño y las nueva generaciones de diseñadores son elementos indispensables para su supervivencia y, mejor aún, su éxito.

Todo cambio es para mejorar y empezamos con el rejuvenecimiento del logo de KS que durante 16 años ha acompañado la portada de esta publicación. Este nuevo diseño es obra de Mauricio Olvera de cia (Colectivo Interdisciplinario de Avanzada) de la canaive.

KS pone la mira editorial hacia América Latina desde la portada con una foto de Eduardo Carmona, de una creación de la joven diseñadora peruana, Sonia Caro. Sonia, quien tuvo pasarela en CREÁRE 2014, fue ganadora finalista del concurso Jóvenes Creadores al Mundo que organiza anualmente PromPeru.

Paulo Méndez, diseñador internacional invitado de creáre 2014, fue entrevistado por nuestro editor Josué Santiago. Méndez se revela como un diseñador que se sale de la habitual zona de confort del creativo para hacer propuestas con materiales alternativos poniendo mucha atención a las prácticas sustentables tanto el uso de materiales como procesos de producción

Para tener puntos de vista diversos y objetivos se ha formado el Consejo Editorial cuyos in-tegrantes externan diferentes puntos de vista desde las nuevas páginas de KSNews. Ellos son AlejandroBrofft, comentaristas de moda y conductor del Noticiario A Tiempo 21 del canal Capital 21 del D.F.; Ricardo Domínguez con una larga trayectoria en el escenario del calzado mexicano y cuyos puntos de vista enriquecen el contenido de la publicación; Gabriela Figueroa, experta mercadóloga, quien comparte sus conocimientos y se convierte en guía de los nuevos emprendedores; y Raúl Alfaro Segovia ,experto en emprendedurismo y las industrias creativas informa acerca de la evolución de las mismas y del importante rubro pyme.

La vocación informativa de KSNews no cambia y prueba de ello que este este número cubrimos todas las actividades del último trimestre del 2104 que fue intenso en cuanto ferias y eventos. En nuestras páginas vienen las reseñas de anpic y el Congreso Mundial del Calzado, además de la cobertura de plataformas como mbfwmx, Minerva Fashion y www.googleplusfashion.com y desde luego los resultados de la octava edición de creáre que se ha convertido en el semillero líder del talento creativo en el país. Además, dado que KSNews se enfoca al negocio

de la moda, tenemos en este número dos entrevistas con compradores nacionales cuyos negocios atienden al consu-midor final y demandan una constante renovación de oferta en moda y diseño.

Y desde luego seguimos con las tendencias que aporta la experta observadora Florencia Verdín, publicación tras publicación. Esta importante sección es herramienta de gran valor para todos aquellos que están desarrollando productos que debe estar al día para competir a nivel internacional. Fashion Snoops informa sobre la primavera del 2016.

Como parte de la renovación de KSnews, las traducciones están a una sección especial en la parte posterior de la revista para seguir informando a nuestros lectores de habla inglesa. En esta sección también se incluye un directorio-tarjetero con información de empresas, escuelas y proveedores que será de gran ayuda para nuestros lectores que van en busca de información y proveeduría.

Bienvenidos, esperamos sus comentarios en contacto@ks.com.mx

Anna Fusoni / In english p.34

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El Museo Interactivo de Economía mide, celebró el lanzamiento de la Joyería mide, nueve di-seños de Isela Robles, inspirados en detalles

de un papel tapiz y dibujos originales de los muros del Antiguo Convento de Betlemitas, sede del mide.

Una línea exclusiva, de edición limitada, con valor his-tórico y cultural, para quienes reconocen el valor de lo

único y con su adquisición contribuirán a la misión edu-cativa del mide.

Aves y bambúes son los elementos que, en líneas y expre-siones delicadas, dan vida a esta colección —exclusiva, original,

de edición limitada—, conformada por arracadas, anillos, dijes, aretes, collares y un brazalete, todos ellos trabajados en plata 0.925, con baño de oro y

perlas de cristal Swarovski. http://www.mide.org.mx/mide/tienda-en-linea/

Esteban en Mundo Imperial

El nombre de Esteban esta íntimamente relacionado con Acapulco, desde los días en que el jet set hizo del puerto guerrerense su lugar favorito. Pro-motor incansable de la bahía más hermosa del mundo, hoy Esteban desa-

rrolla un proyecto en el nuevo Centro de Convenciones de Acapulco (Blvd. de las Naciones esquina Blvd. Barra Vieja) que consiste en un cluster de 9 boutiques que muestran al visitante lo que es el México creativo: Casa Bonita de estilo de vida; La Joya de joyería; México Artístico, que presenta en arte popular mexicano; Esteban & Friends donde el diseñador reúne propuestas de diferentes diseñadores mexica-nos entre los que se encuentra Carmen Rión, Alejandra Salcido, Raquel Orozco y Vincent Agostino; El Galeón, un bazar de productos exóticos de todo el mundo; La Tiendita casual, para la mujer joven y desenfadada; Books & Plus con libros , discos y una selección exclusiva de videos; Dulce México con el dulce y el chocolate; Por los Caminos del Sur con productos artesanales del estado de Guerrero.

Las Estrellas Fashion Group iluminan la moda mexicana

Como cada año, la asociación que integra a representantes de diferentes áreas de la moda, otorgo sus Estrellas durante una noche de gala en el Toy Garden del Hotel Camino Real.

Se entregó la estrella Star Forever a Kena Moreno por su larga trayectoria dentro del mundo de la moda y a la diseñador Paulina López recibió un reconocimiento especial por su talento y superación excepcional.

Fueron galardonados los diseñadores Francisco Cancino, Carmen Rión y David Salomón; la editora de Vogue México y América Latina, Kelly Talamas; la diseñadora de joyería, Martha Vargas; Alex Méndez como maquillista, Alex Córdova como fotógrafo, Conchita López como estilista y Jorge Camargo como coordinador de moda. Se reconoció igualmente con una de las codiciadas estrellas a Fonart por su pasarela de Moda con Responsabilidad Social.

También se entregaron reconocimientos al talento joven. A Diana Altamirano de Morelia, Isa Valdez de Hermosillo, Ángel Grave del D.F., Alejandro Muñoz de la marca Stres de León, Galo Bertín de Querétaro y Abel López de Guadalajara.

Vitrina

Isela Robles diseña Joyería MIDE

5

Yakampot en ascenso

La marca que lleva por nombre el de una co-munidad indígena en

San Juan Chamula y cuyo director creativo es el dise-ñador chiapaneco Francisco Cancino lleva ruta ascen-dente en el camino del éxito. En este año, Yakampot, bajo el hábil mando de Concha Orvaña-nos, abrió su primera boutique en Emilio Castelar 215 en Polan-co, participó exitosamente en dos temporadas de la plataforma Nook y entró al sitio italiano de ventas on-line de lujo luisaviaroma. A esto hay que agregar que Francisco Cancino fue el ganador de la segunda edición de Vo-gue Who’s on Next y recibió una Estrella Fashion Group 2014 como Director Crea-tivo del Año.

http://www.vogue.mx/micros/won_2014/index.htmlwww.luisaviaroma.com/yakampot.com

Moda con Causa de Pierre Cardin

La Asociación de Licenciatarios Pierre Cardin en México llevó a cabo su tradicional desfile Moda con Causas a beneficio de los Centros de Integración Juvenil A.C. y La Casa del Sol Puebla.

Odette de Anda coordinadora de Relaciones Públicas de la casa francesa con mayor penetración global, comentó: “Moda con Causas representa la continuidad y el esfuerzo de apoyar a causas extraordinarias y es parte de la labor filantrópica que realiza Monsieur Cardin a lo largo y ancho del planeta para apoyar la superación de estudiantes de diseño de moda al mismo tiempo que contribuye a preservar y mostrar el arte y la cultura universal, promover la salud, la paz y mejorar el medio ambiente en el mundo.”

Para dar fe de esto estuvieron presentes en el Hotel Marquis Reforma, Kena Moreno fun-dadora de Centros de Integración Juvenil, Lilia Rodríguez Regordosa, presidenta de Casa del Sol Puebla y desde luego como lo ha hecho año tras año, Herve Duquenoy en representación del muy querido Monsieur Cardin.

Varvatos llegó a Mazaryk

Ni trascabos y ni banquetas levantadas pudieron evitar que los fashionistas y apasionados del diseñador John Varvatos llegaran a la inauguración oficial de la boutique en Marzayk 402.

El diseñador de origen griego nacido en Detroit es parte de Fas-hion Star de nbc y participó en la creación de la edición limitada del automóvil Chrysler 300c. Su relación con los rock stars de otras décadas, como los integrantes de Kiss y Ringo Star, incrementa su atractivo con el consumidor quien busca reflejar una personalidad roquera en forma de vestir.Su colección fue presentada en la reciente edición de www.googleplusfashion.com

Odette de Anda, coordinadora, Hervé Duquenoy y Kena Moreno.

Julio de Mucha celebra 25 años

Es en honor a su padre Julio de Mucha, prominente científico cuyos

hallazgos en virología contribuyeron al desarrollo de la salud pública

de México, que Santiago, Sebastián y Esteban de Mucha empezaron

una empresa que ha logrado permanecer y crecer a lo largo de 25 años,

hoy al cumplirlos, Julio de Mucha prepara el camino para transitar durante

los próximos años hacia la realización del ideal de marca que ya habitaba en

el corazón de sus fundadores desde el primer día: poner en alto el nombre

del Dr. Julio de Mucha a través de productos mexicanos exclusivos capaces

de satisfacer las exigencias de los gustos internacionales al más alto nivel.

Felicidades.

Vitrina

6

Barcelona aplaude el diseño mexicano

Por segunda vez se llevó a cabo la Muestra de Moda Mexicana en Barcelona, bajo los auspicios de MexCat, la Asociación Cultural Mexicano Catalana, en el Salón Noble del Edificio del Reloj. Los trabajos de 20 diseñadores mexi-canos inspirados en los Pueblos Mágicos se presentaron en un gran escaparate que fue admirado por prensa e invitados.

Participaron más de treinta diseños de alta costura y prêt-à-porter así como más de cincuenta piezas de joyería de maestros joyeros y orfebres mexicanos, además de calzado y complementos.

El diputado de la Diputación de Barcelona, Ramón Cas-tellanos dio la bienvenida a una treintena de diseñadores mexicanos que viajaron especialmente para la muestra en Barcelona. Le siguió el mensaje del comisario de la muestra Alejandro Rodríguez, que explicó el proceso de selección de las piezas, y la importancia de las mismas, y dio paso a un vídeo en que los diseñadores presentes mostraban sus piezas exhibidas en la muestra. También se visualizó un vídeo donde Anna Fusoni, desde México, felicitaba a todos los presentes por esta muestra de talento mexicano.

Colunga London encabeza Fashion is Great 2015

La marca Colunga London que encabeza el diseñador mexicano Fhernando Colunga ha sido seleccionada por el Gobierno británico

para encabezar la nueva campaña de Fashion is Great que es parte de la campaña The Great

Campaign creada para promover una imagen de excelencia de la Gran Bretaña e Irlanda del Norte en

todo el mundo. Posicionará esta marca en el ranking más alto de la moda internacional. Dicha distinción significa un doble logro para México al tratarse de un extranjero quien por primera vez representa a la moda Británica ante el mundo.

El embajador del Reino Unido en México, Duncan Tylor cbe dijo: “Estamos muy orgullosos de que colunga nos este representando a nivel global. colunga encapsula e incorpora la deseada colaboración entre el Reino Unido y México ya que se trata de una empresa líder e innovadora establecida en Londres y encabezada por un mexicano.”

Por su parte, Fhernando Colunga dijo sentirse “honrado por la distinción del go-bierno Británico así como por llevar a México a un nivel de apreciación internacional en excelencia e innovación a través de las industrias creativas.” www.colungalondon.com

México está de Moda celebró a Macario en MadridKarla Sarti, directora de medm, invitó a Marcario Jiménez a celebrar

sus 20 años como diseñador durante

el evento México está de Moda en el

marco de la pasada edición de Vogue

Fashion´s Night Out de Madrid 2014.

Con el patrocinio de Tapicerías Gancedo,

el reconocido creador mexicano presentó

una colección especial en la emblemática casa

Gancedo, ubicada en una magnifica esquina

del barrio de Salamanca.

Como parte de la celebración, la

muñeca de Gancedo, Pepa Chic,

se transformó en Frida Chic, dis-

eñada por Macario Jiménez con telas de la

reconocida empresa tapicera.

También fue patrocinador el evento

Pullman Tours Cruceros cuyo exclusivo

barco Monarch inaugura en junio del 2015

dos rutas mexicanas: Costa Maya y Costa.

No dejes de ver este atractivo video de

cómo viaja la colección de Macario

h t t p s : / / w w w . y o u t u b e . c o m /

watch?v=6neHsyM-ddw&list=UUDGx2b

cRkbv3dEjNPD5bDqg

www.gancedo.com

RG Sánchez a la conquista del mercado asiático

El diseñador Gregorio Sánchez, ubicado en Tijuana/San Diego ha firmado un contrato de exclusividad por 10 años con Horton Co. Una importante trader china, con base en Beijing, que se encargará de introducir y comercializar la marca en los mercados de Asia, como Hong Kong, Taiwán, Macao y desde luego China, donde el gasto en lujo va en incremento.

A partir del pasado mes de octubre la colección pv 2015, recientemente presentada en mbfwny está siendo promovida en los mercados mencionados en ferias especializadas, así como a su lista de más de 300 mil compradores de mayores y menudeo de la zona.

La producción de los diseños rg Sánchez se hará en México y será una exportación desde territorio mexicano.

Vitrina InternacionalVitrina Internacional / In english p.34

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FLASH DASH CASHand

Mientras las mujeres llevan pavoneándose y produciéndose al full durante casi tres lustros, los hombres parecían estar más interesados en otro tipo de productos de consumo como

electrónicos, equipos deportivos, y automóviles, desde luego. No es que no se interesaran en el vestir y el calzar, pero lo hacían en prudencia, solo soltándose con una exagerada pasión por las nuevas ofertas de diseño en el calzado deportivo y, con frecuencia, los atuendos que les hacían juego.

Esto ha cambiado radicalmente en años recientes. En la actualidad, los con-sumidores masculinos van en busca de más color en su vestir, empezando por forros, contraste de texturas y ribetes en colores nunca antes utilizados, evolucionado hacia estampados más atrevidos con frecuencia en camisas, ocasionalmente en pantalones hasta llegar a los trajes que se ven en las pasarelas de hoy en estampados y colores que no tienen nada de discreto.

Ahora resulta que conforme el mercado femeni-no se mueve más hacia los accesorios (calzado, bolso, joyería y accesorios) el masculino parece estar dispuesto a tomar la estafeta: El hombre empieza a producirse más y al ir de compras adquiere prendas novedosas y coloridas para su guardarropa.

Las pasadas semanas de la moda internacionales de Florencia y Milán hubo un resurgimiento del pavorreal tanto en pasarelas como en las calles. Tan producidos iban los hombres que muchos observadores comentaron que parecían estar en medio de un shooting. Las pasarelas de Londres y Nueva York también brillaron por sus propuestas, aunque no así las parisinas.

Por lo anterior resulta curioso que en la principal plataforma de moda en México, Mercedes Benz Fashion Week México solo se presente una marca de moda masculina, Black by Lozanne diseñada por Mauricio Olvera y con mercado meta Coppel, donde aparecerán los productos de pasarela de Black en versiones más aterrizadas y adecuadas el consumidor de esta cadena de autoservicios.

Si bien mbfwmx no presta atención a la moda masculina por razones, suponemos, de espacio en su elitista programa de pasarelas, las otras pla-

El resurgir del pavorreal

Como sin querer queriendo los hombres dejan a un lado lo prudente y empiezan a producirse con colorido, texturas

inesperadas y siluetas propositivas.

Por: Anna Fusoni

taformas le dan cabida a toda una nueva generación de diseñadores que se enfocan casi exclusivamente al consumidor masculino que anda en busca de propuestas con onda.

En la edición de julio de Designers Corner en Intermoda, la expo de la in-dustria de la confección que se celebra dos veces al año en la capital tapatía, Carlos Sotomayor, diseñador que hace tres temporadas cambio las novias y las quinceañeras por una moda masculina de vanguardia tuvo mucho éxito con sus propuestas de sacos con forros llamativos, pantalones de colores y un traje completo de paisleys en grises y negros. En esa misma área de la expo, el calzado de varias marcas leonesas llamó la atención de los compradores.

En Minerva Fashion, la plataforma tapatía creada para dar a conocer el talento del estado, la dupla de diseñadores Olmos y Flores confirmaron una vez su quehacer de moda masculina, esta vez en-trelazada con propuestas de siluetas femeninas; predominó el tartán escocés, ocasionalmente estampado con rosas. De igual manera Diego Zuñiga se lució con siluetas urbanas minima-listas en su habitual color negro con panles en azul y blanco.

En la reciente edición de www.googlepulsfas-hion.com casi el 40% de las pasarelas presentaron

moda masculina. Estas fueron René Orozco, Stres, Vincent Agostino y el invitado internacional John Varvatos. Vanessa Guckle de la marca Cihua incluyó por primera vez sus bloques geométricos en versión masculina.

En las entrevistas de hang-out Marco Manero dió a conocer su línea inspirada en Batman y Galo Bertin presentó un video con sus total looks de moda y estilo de vida, dirigidos al mercado masculino.

La movida de la moda se va hacia el mercado masculino, hay que estar atentos a su evolución para saber hasta donde están los hombres dispuestos a llegar con esta nueva expresión de audacia. Conociendo a los pavorreales, de seguro querrán todo.

Históricamente los hombres se han producido y embellecido, desde reyes

y nobles hasta los dandys del siglo xix y los teddy boys de los 50s. En

pleno siglo xxi, los hombres retoman el derecho a ser pavorreales.

/ In english p.36

8

Vitrina InternacionalEntrevista

Mario Castro, reconocido en el entorno comercial de la moda, ha tenido hasta doce tiendas en diferentes puntos del df. Sus inicios fueron en la Zona Rosa de los años 70s, época de esplendor de la cual solo queda el recuerdo. Hoy es un comprador experimentado que conoce el mercado mexicano y ha vivido su evolución; llegó a tener en los 80s. un taller de confec-ción con más 60 personas trabajando para satisfacer la demanda de los grandes almacenes.

La invasión China obligó a muchos talleres mexicanos a cerrar, entre ellos el de la familia Castro. Fue el momento de reinventarse o morir y nace cast, con la meta de dar difusión y apoyo a los diseñadores mexicanos.

“La capacidad de compra ha cambiado y hoy el consumidor sabe comprar, analiza cuando y donde comprar, busca promociones para obtener artículos de temporada a buen precio”, comenta Castro. “La oferta multiestilos es lo que funciona. El comercio no se puede casar con una marca, ni con un licenciatario, porque a la segunda o tercera temporada se caen, dejan de interesar al consumidor.”

¿Cuál es el reto de trabajar con diseñadores en general?“Encontrar personas con talento, que sean serios y tengan un proyecto de negocio. Hay personas que no tienen claro como debe de ser el negocio del diseño; no tienen logística, no tienen un programa de ventas, ni siquiera tienen un programa de producción, cuando les falla su costurera ya no saben que hacer. Y, desde luego, no surten.”

¿Cuáles son los principales problemas con los diseñadores?“La falta de profesionalismo. Apple Tea, por ejemplo, que contactamos en intermodA fue toda una sorpresa. Buen producto, con diseño y con una respuesta excelente por parte de la clientela. Sin embargo, las socias se separaron y ya no supimos más de la marca. Eso habla de una falta de profesionalismo casi endémica en los negocios de diseñadores. Daniela Ferrari se empezó vender muy bien, después todo se fue complicando: los pedidos no eran surtidos adecuadamente, vendía lo que tenía, pedíamos tallas y se negaba porque quería hacer prendas a la medida, posteriormente se llevaba al cliente.”

¿Con cuáles marcas de diseñador han tenido éxito?“Raquel Orozco, tenía un excelente muestrario donde el variante de color era su mayor éxito, hasta que abrió su tienda, entonces dejo de surtirnos.

Reina Díaz, que tal vez no sea una diseñadora la marca tiene mucha aceptación y es muy fuerte en ventas. Nosotros elegimos lo más selecto e interesante del muestrario de cada tempo-rada. Aunque Cast fue un proyecto para diseñadores incluimos marcas ya que los diseñadores no son constantes y, con frecuencia, no dan seguimiento a sus clientes.

Sin embargo, seguimos a la búsqueda de diseñadores.”

¿En donde se hace la búsqueda?“Vamos a intermoda y visito Designers Corner porque ahí es donde encontramos nuevas propuestas interesantes. Visitamos sapica y modama, igual que en la ropa en calzado tratamos

El comercio de la moda crece

Crece el interés del consumidor en la moda de nicho y los entornos

que crean experiencias de compra.

Josué Santiago habla con dos reconocidos protagonistas del comercio de la moda.

La boutique de Mario Castro ubicada en el corazón de Polanco y Fashion Lovers de Christian García Arenas en la Roma, son dos conceptos opuestos con una meta en común: comercializar prendas de diseñador.

de innovar, estamos en busca de diseñadores de calzado, para nuestra tienda de complementos; alguna vez contactamos a Cricket&Pancho pero nunca nos vendió. Trabajamos ahora con marcas como Fabián Arenas, Cavana, Julio de Mucha, entre otros. Proponemos el look completo a nuestra clientela, pero en ocasiones les gusta más el calzado y ya no compran la prenda.”

¿Tiene en mente la venta on-line?“Estamos pensando en eso, tratamos de proponerle a la clientela un estilo de vida por medio de nuestras redes sociales. Hacemos propuestas de styling y damos opciones. Ocasionalmente nos marcan o nos mandan un correo, preguntando por precios y especificaciones del producto. El interés está ahí por lo que, si, nuestro siguiente paso es abrir es abrir la tienda online.”

Pasaje Polanco, Presidente Mazaryk 360Tel: 52181-2950

Cast

y se fortalece / In english p.34

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Vitrina InternacionalEntrevista

¿Cuál es el concepto de Fashion Lovers?Es un espacio que nace hace cinco años como punto de distribución para diseñadores mexi-canos, hoy reunimos a más de 150 creativos de prenda, bolso y calzado. Todos son nacionales con propuestas interesantes, muchos de los diseñadores con los trabajamos han participado en intermoda, idm, Mercedes Benz, Google+Fashion, entre otras plataformas.

¿Cuáles son las marcas que hacen especial a Fashion Lovers? Las marcas tienen sus seguidores y llegan a Fashion Lovers buscando lo nuevo. Las marcas de complementos y zapatos son las de mayor éxito. Corazón de Melón, una línea de bolsos, es nuestra marca estrella; una clienta se ha llevado hasta 20 modelos. En el área de calzado, sin duda, Fabián Arenas es líder, con mitu tenemos exclusividad y stuka funciona muy bien.

En cuanto a prenda de vestir kühl by Sandra Vite es la que tiene mejor respuesta comercial, Alan Zepeda ha tenido un crecimiento considerable al igual que citrico con la que hemos trabajado desde el inicio.

¿Qué debe tener producto de diseñador para estar en Fashion Lovers? Son tres puntos: Uno, que sea producto de diseñador y hecho en México, porque soy un convencido de que hay que apoyar la industria nacional y promover la creación de empleos en México. Dos que sean producto con calidad y una adecuada relación precio-producto y tres que los precios sean accesibles.

Esa es la idea general, claro, el producto tiene que ir con la tendencia. Hay muchos diseñadores que previo a fabricar nos traen las propuesta, ya sea en bocetos o muestras para que los apoyemos a evaluarlos, trabajando en conjunto con ellos, esto nos ha permitido que manejemos marcas exclusivas en df.

¿Las ferias son importantes para el negocio de moda?Desde luego. Voy a Intermoda cada temporada porque es una visita obligada para realizar alianzas; muchas de nuestras marcas fuertes se presentan ahí. Me gusta conocer nuevas propuestas, en mi caso busco productos para Fashion Lovers en Designers Corner y para dime visitar la parte de ChouRoom es ideal. La gran ventaja de la zona Trending es que los nuevos talentos ya están preparados para una producción y un plan de ventas.

¿En cuanto a calzado que es lo que buscas?La otra visita obligada es sapica, siempre buscando lo hecho

Fashion Lovers

Christian García Arenas, joven emprendedor con licenciatura en Diseño Industrial por la unam y especialización en Calzado y Complementos bajo la dirección de Daniel Gutiérrez, encontró su lugar dentro del mundo de la moda como promo-

tor y comercializador del diseño mexicano. Con una maestría en mercadotecnia bajo el brazo, en el 2005 abrió su primera boutique dime (Diseñadores Mexicanos) en el Pasaje El Parián de Álvaro Obregón. En el 2009 abrió su segunda boutique Fashion Lovers también en la Roma, donde hoy por hoy se mueve mucho del diseño mexicano. Hoy se prepara para cursar un mba.

en México y que sea un producto de calidad con propuesta innovadora que es lo que busca nuestro cliente. Novedad en materiales, procesos, acabados, tipo de suela, siempre tenemos que ir a la par con las tendencias. En sapica encontramos a Fabián Arenas con la que hemos realizado la mejor alianza, el crecimiento con ellos ha sido extraordinario. Ahí también encontramos paruno con la cual nos va muy bien.

¿La venta on-line es una buena herramienta?Desde luego, aunque la clientela, en general, prefiere visitar-nos y probárse los diseños y, si es necesario, se pueden hacer ajustes; la variación en el número de calzado hace que sea mejor probárselos. Paro los clientes fuera del Distrito Federal es una herramienta que funciona.

Álvaro Obregón #185 Roma D.F.www.fashionlovers.com.mx

Tel: 5208 8290

/ In english p.35

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Paulo Méndez diseñador chileno invitado a la octava edición del concurso creáre pre-sento una colección que incluye el reciclaje, el uso de materiales alternativos y elementos artesanales que evocan a un futuro próximo. Con el componente pasional que distin-

gue a los diseñadores platicamos de su formación, proceso creativo y sus próximos proyectos.

¿Cómo fue tu acercamiento con México?Laura Novik, quien impartió la conferencia magistral de creáre 2014, fue el enlace. Esta es mi segunda vez que visito México; la primera fue hace un año cuando me presente con un colectivo de diseñadores con la participación de ProChile en el Museo Soumaya.

¿Qué título lleva la colección? Más que una colección es un proyecto social que se llama 2pm. Durante el proceso creativo trabaje, en alianza con el Municipio, en una comuna de la ciudad de Santiago llamada Puente Alto, donde logre juntar a mujeres tejedoras, costureras y productores de calzado.

Formamos una agrupación las capacitamos para que realizaran diferentes servicios y trabajaran específicamente con diseñadores independientes. Como es una de las comunas más grandes, hubo personas participando.

Paulo MéndezUn joven diseñador chileno visita MéxicoPor: Josué Santiago

¿Cuál es tu proceso creativo y como se ve reflejado en la colección?Los procesos no son de seis meses o dos temporadas, yo no puedo cambiar o definirlo en tan poco tiempo, tal vez pueden durar un año o dos, las colecciones se determinan dependien-do el tema a desarrollar. Me siento honesto y menos forzado realizándolo de esa manera, intenté presentar temporada tras temporada durante cinco años por querer llevar el ritmo de la moda y ahora no me interesa hacerlo.

Trabajo una colección al año, anteriormente me basaba en los procesos personales, ahora en la percepción de lo que pasa en el mundo. El año pasado la colección tuvo como inspiración la lucha libre mexicana como emblema de la lucha social, símbolo de lo que pasa a nivel mundial cuando las personas que salen a protestar a las calles, gente que sale a luchar.

Vitrina InternacionalDiseñador

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¿De donde viene tu materia prima?Chile no cuenta con industria, de ningún tipo, todo lo que utilizamos es importado. Por ello contamos con tratados de libre comercio con todo el mundo. La mano de obra na-cional no existe, la industria textil chilena quebró hace mucho tiempo y la mayoría de los textiles provienen de la India.

Quedamos pocos diseñadores independientes, no existe gente especializada en diferentes áreas. Por ello, nace la necesidad de ir a las comunas y trabajar en equipo, es un proyecto a mediano plazo (tres años).

Ahí no solo trabajamos la parte ética sino trabajamos sobre conceptos, como por ejemplo el slow fashion. Las bolsas que presentamos en el desfile están hechas con dese-chos de bolsas de mercado

¿Cómo ha sido tu formación académica?Desde los 8 años ya quería ser diseñador de vestuario. A partir de los 12 años inició mi inmersión en el arte, historia, dibujo y moda. Sin embargo, por diferentes circunstancias entre ellas la económica no pude estudiar de inmediato y no fue hasta los 23 años que hice estudios profesionales en el sur de Chile donde la formación está vinculada al arte, arquitectura y diseño. Esto me nutrió estéticamente.

¿Que le espera en el futuro próximo a Paulo Méndez?Tengo ganas de venirme a México durante larga temporada. Es un país maravilloso con un nivel artesanal muy sofisticado que me llama mucho y me siento muy colmado en el contexto creativo.

Continúa Diseñador

Hace unos días, nuestro fashion system se obnubiló con la presencia de Carolina Herrera. Pocos se resistieron a caer en la tentación de sobredimensionar la visita y presentación de una mujer sí importante para el escenario internacional, pero

nada significativa para la industria local. Absurdos y hasta ridículos resultaron los tuits, las notas y hasta los boletines de prensa que hablaban de lo que aquello significaba. ¡Pamplinas! Absolutamente na-da. Pero eso no es motivo de análisis de este artículo.

Esa misma noche, a escasos metros de ahí, en el marco del Abierto Mexicano de Diseño y con el imponente Palacio de Minería como escenario, un grupo de diseñadores concretó, aquí sí, algo verdaderamente significativo para la moda mexicana. El esfuerzo más importante de los últimos años, diría yo.

Encabezados por el talentoso y visionario León Campa –autor de la marca Benik que hoy tiene presencia en puntos de venta tan distantes e importantes como los museos de Arte Moderno de Nueva York y Japón, así como de L’Orangerie de París–, los creadores se aventuraron a echar a andar la Cámara Moda, cuyo nombre legal será la Asociación de Diseñadores de Moda el Estado de Guanajuato. El resto de los miembros fundadores son Andrea Quixano, Bayben, Be Miluk, Cabrera, Camposanto, Gala Limón, Lucio Moreno, Moebius, Mona Company, Mr. and Mrs. B y Twenty Twenty.

Mucho bluff y algunas nuecesPor Alejandro Brofft Ilustración: Roberto Sánchez

En un mismo día, dos eventos que conducen a la reflexión

El objetivo del colectivo es hacer comunidad. Su apuesta es fortalecer un sistema moda del que todos salgan beneficiados; no sólo ellos creadores y empresarios, sino también el resto de los actores que va desde modelos a inversionistas. Y aunque la iniciativa surgió en Guanajuato, la organización busca trabajar a favor de todo el país. El discurso es la inclusión.

Resulta lógico entender por qué varios andan “parados de pestañas” sobre todo en la ciudad de México y Guadalajara. Un grupo de jóvenes les vino a “mover el tapete” y a cimbrar el status quo. Adiós individualismos, sectorialismos y regio-nalismos. Adiós también a banalidades y futilezas como los cócteles y desfiles entre amigos que se venden como la panacea. ¡Llegó Cámara y Acción! Se va a poner bueno, se los apuesto.

Alejandro Brofft es comunicólogo, egresado de la unam. Observador de tendencias y conductor del noticiero matutino de Capital 21, su percepción del mundo de la moda es única e individual.@AlejandroBrofft www.capital21.df.gob.mx

Colaboradores

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Para la economía mexicana siempre hay nubarrones o francas tormentas que amenazan su recuperación, la más reciente es la caída en picada de los precios internacionales del petróleo que ya superaron la barrera de los 70 usd por barril. Y cuando tenemos signos positivos siempre están ligados a las exportaciones al mercado norteamericano. ¿Y el mercado interno, que sería el ancla económica más sólida? : Muy mal, gracias al esquema de desarrollo que se aplica en México desde hace más de 30 años y que muy pocas voces dentro del sector privado cuestionan, por el contrario en el congreso, especialmente en los discursos de inauguración, escuchamos de nueva cuenta la letanía de los hipotéticos beneficios de las reformas estruc-turales; igualito que cuando se aprobó el Tratado de Libre Comercio con eu.

Lo que nos sorprendió de manera agradable fue el análisis que presentó Luis Foncerrada, Director del Centro de Estudios Económicos del Sector Privado, de la situación que guarda la economía, en este mismo tenor también escuchamos algunas referencias críticas del Pre-

No hay señales claras de recuperación del mercado interno

Reporte Congreso canaive 2014 Amador Ruvalcaba, enviado especial

Guadalajara.- Sergio López de la Cerda, Presidente de la Cámara del Vestido, en su mensaje de bienvenida al trigésimo octavo Congreso Nacional afirmó que hay efectos financieros indeseables que ponen en riesgo empleos que genera la indus-

tria. Uno de los temas abordados dejó claro el mensaje para que los industriales participen políticamente. La situación de la economía nacional fue el tema que se abordó con mayor profundidad, dejando claro que el mercado interno está destruido.

sidente de la canaive. Veamos estos dos planteamientos en interacción con las ideas políticas presentadas en el congreso por la ex Senadora de la República Silvia Hernández, que ahora es consultora.

Mercado interno destruido

“Si no hay una buena distribución del ingreso es muy difícil tener un mercado interno, de hecho en México se destruyó a partir de 82 y no lo hemos podido acabar de recuperar. La única manera de mejorar la distribución del ingreso no es con programas asistencialistas, esos ni sirven, ni funcionan, y en todo caso reducen el crecimiento, la única manera de hacerlo es creando empleo y esto requiere inversión”. Esta es la idea central de Foncerrada y representa la crítica más profunda y documentada que yo he escuchado y leído de parte del sector privado mexicano. Si los industriales hacen caso a las recomendaciones de Silvia Hernandez para que participen en la política nacional defendiendo su proyecto, aquí tienen la idea fuente para hacerlo. La necesidad de reconstruir el mercado interno sobre la base de transformar la industria del vestido en la industria de la moda, de incorporar a la cámara a las nuevas generaciones de emprendedoras y emprendedo-res que venden diseño y que fabrican, por ahora, pequeñas cantidades y dejar en un segundo plano a la industria de la copia y la maquila.

Foncerrada redondea su idea anterior afirmando que la perspectiva para 2014 es crecer entre 2 y 2.5, pero “no tenemos un mercado interno que nos jale, que responda, que cree la demanda, la cual generaría producción, inversión y crecimiento en todos los sentidos. Tenemos un problema estructural de consumo y al no ser pujante, no nos permite mantener y subir la economía, entonces dependemos mucho de los que pasa en el mercado externo”

Industria del Vestido

En su discurso López de la Cerda informó que “la industria del Vestido está compuesta por 8,400 empresas y genera 330 mil empleos directos. Para Sergio los problemas más importantes que enfrenta esta industria son las “importaciones de produc-tos subvaluados a precios absurdamente bajos”, este tema se comprobó pocos días después del congreso cuando se dio a conocer la existencia de una red internacional de importadores

Sergio López de la Cerda, Presidente de la canaive, Silvia Hernández, conferencista y Marcos Cherem, ex presidente de la cámara.

Reporte Nacional

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Desde los egipcios, la vestimenta, incluidos los zapatos, ha tenido como fin hacer patente la riqueza y el poder de la aristocracia.  

Con las revoluciones, la aristocracia, así como la clase gobernante, se vio atacada, fragmentada y empobrecida por la lucha de clases.  

A pesar de todo, las revoluciones no acabaron con las clases altas, sino que los revoltosos pasaron a ser parte de ellas con el mismo afán de apartarse de las clases medias y bajas. Esto se logra por medio del lujo.

Dado que los no tan ricos quieren verse como los ricos, se desarrolla una inmensa industria de copias; legales como el Prêt-à-Porter y en la ilegalidad con las copias piratas. Gracias a estas dos vertientes, los consumidores tienen acceso al seudo lujo y a la moda para imitar el glamour y la distinción de las clases de alto poder adquisitivo.

Como ejemplo esta la fórmula Inditex. Es muy sencilla, mientras las marcas de lujo satisfa-cen la demanda de diseño y calidad de sus clientes millonarios, Zara se ocupa de los deseos aspiracionales del resto de los mortales que buscan imitar al consumidor de alto nivel con reinterpretaciones de las tendencias del lujo.

En la industria mexicana del calzado la falta de diseño e innovación y la ausencia de calidad han permitido que  los zapatos orientales y europeos se apoderen del mercado, tanto el de lujo (Europa) como el de calzado barato (China). Solo los fabricantes que optaron por el desarrollo de marca, la innovación y el diseño han ido reconquistando tajadas de mercado a la competencia extranjera, como en el caso de Cuadra, Dione o Julio de Mucha y ni qué decir

¿Por qué lo barato tiene que ser feo?Por Ricardo Domínguez

de Andrea que aun siendo venta por catálogo ha conquistado el exigente mercado femenino en México.  Andrea, según el inegi, vende doce millones de pares de zapatos al año.

Si se lo propusiera, nuestra industria de calzado podría hacer zapatos atractivos, con diseño y a la moda para conquistar a estos consumidores que han aprendido de Zara, h&m, Forever 21, Gap, etcétera, que si se puede estar a la moda a un precio razonable.  

A nadie le gusta lo feo y en México, lo barato suele ser feo. Sin embargo, integrar diseño no es para embellecer un producto; diseño implica innovar con propuesta y calidad. Esto cuesta y los industriales deberán hacerse a la idea de que hay que invertir para sobrevivir. Cualquier otra cosa es ahorrar centavos para perder pesos y el negocio que tomó toda una vida construir.

Ricardo Domínguez: Con larga trayectoria en la indus-tria del calzado, detecta y analiza los cambios actuales en moda y estilos de vida. estilocracia@gmail.com FB: Ricardo DomínguezIlustración: Roberto Sánchez robso.art@gmail.com

Colaboradores

y exportadores, coludidos con agentes aduanales mexicanos, que introdujeron al país una gran cantidad de textiles muy por abajo de su precio de origen. Otro de los problemas es la llegada al país de “nuevas cadenas comerciales, que ofrecen solamente productos importados, sin dar oportunidad a productores de ropa nacionales”, afirmó de la Cerda.

Sin embargo, para Sergio el problema de coyuntura más importante para la industria es la “presión financiera que ejerce el comercio organizado a los fabricantes nacionales, porque crea efectos indeseables que ponen en riesgo empleos que genera nuestra industria”. En general para el presidente de la canaive “atravesamos por una de las situaciones más complicadas de nuestra historia, lo cual ha generado deses-peración e incertidumbre ante la falta de señales claras del repunte de la economía”.

Continúa Reporte Nacional

Sergio López de la Cerda, Rogelio Garza y Víctor Miklos

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Reporte Nacional

Aunque el programa fue sustancioso y enriquecedor con temas como Estrategias de Segmen-tación de Calzado en el Mundo, Comercio Ético y el Consumo Actual en el Mundo entre otros, sin duda uno de los temas más candentes se manejó fue el panel acerca del futuro de las ferias en el mundo.

Cabe señalar que le pregunta no solo atañe al sector calzado si no a las ferias de moda en general, incluyendo joyería y accesorios, por lo que las conclusiones del panel son de interés general. Los recientes problemas de Bread & Butter, exitosísima feria alemana, indican que las ferias tienen que repensarse para responder al nuevo orden que se está construyendo en los sistemas de la moda del mundo.

Carlo Benedetti, Presidente de anpic, importante feria de proveeduría con sede en León, Gto. abrió la discusión enfatizando que las ferias generan cercanía con los clientes, pero la tendencia en las exposiciones es generar emociones, y promover la confianza entre compra-dores para cerrar negocios.

¿Tienen futuro las ferias?Un panel de expertos internacionales responde durante el 5º Congreso Mundial de CalzadoPor Anna Fusoni

La quinta edición Congreso Mundial del Calzado de la Confederación Europea de la Industria del Calzado (cec) celebrado en León, Gto. Confirmó que definitivamente León es el corazón del calzado de México y de América Latina con la presencia de

presidentes de ocho cámaras latinoamericanas y un representante de la omc (Organización Mundial de Comercio). Con 51 ponentes de 32 países el 5th World Footwear Congress fue, tal y como lo dijo el presidente del Comité Organizador, Miguel Ángel Plascencia Rojas: “Un punto de encuentro para el aprendizaje y la discusión de los retos y oportunidades de la industria así como la oportunidad de fortalecer e incrementar las relaciones con empre-sarios de otros países.”

En el panel Italia estuvo representada por Cleto Sagripanti, Presidente de micam quien comentó que, a pesar de la tec-nología, el comprador necesita establecer contacto real con sus proveedores y que el 80% de la vinculación de negocio se logra en la feria misma; por Giovanni Laezza, Director General de la Feria Riva del Garda, quien hizo hincapié en los cambios de fechas y la confusión que genera entre los compradores. Kirstin Deutelmoser, Directora de la Feria gds que se celebra en Dusseldorf, Alemania, indicó que hay poner atención al auge de las compras on-line y subrayó la importancia del desarrollo de marca como respuesta a un mercado cada vez más competitivo en lo real y en lo virtual; de Brasil hubo presencia de Francal cuyo director, Abdala Jamil, aseguró que nada va a sustituir la experiencia de estar presente en una feria; también de Brasil, estuvo presente en el panel, Cuoromoda cuyo representante Francisco do Santos dijo que en la actualidad “la palabra mágica para los negocios en las ferias son las alianzas”. Fernando Márquez, vicepresidente de sapica comentó que esta feria ha pasado “de ser una exposición industrial de calzado a (ser) una feria de moda; hoy en día, esta feria más que levantar pedidos se ha transformado en un escaparate de presentación”.

Las conclusiones del panel de experto conocedores del tema fueron:

• Las Ferias van a ser importantes, hoy las empresas llegan con proyectos de moda y no sólo con maletas llenas de productos como sucede en las ferias chinas, en Shangai, por ejemplo.

• Actualmente es indispensable conocer a los consu-midores, por lo que los pequeños deben desarrollar estrategias asertivas para que su participación sea más efectiva.

• La tecnología es una herramienta complementaria que apoya a las empresas durante su participación en las ferias, así mismo, el aspecto digital puede lograr generar una experiencia más agradable du-rante las expos.

• Las experiencias táctiles son indispensables para lograr llamar la atención de los consumidores, las ferias seguirán siendo valiosas fuentes información para acercar las novedades a los consumidores. Por

De izquierda a derecha Miguel Ángel Plasencia Rojas, Presidente del Comité Organizador del 5to Congreso Mundial de CalzadoCarmen Arias Castellano, Secretaria General de la cec Jean-Pierre Renaudin, Presidente de la cecYsmael López García, Presidente de la cicegCarlo Benedetti Cavaliere, Presidente de anpic

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Luis Ernesto Collazo Rosales, Director General de LeFarc

su parte el Presidente de sapica informó que “esta feria desarrolla una plataforma denominada Pabellón del Exportador para fomentar las exportaciones”.

• Para Brasil el reto más fuerte es que las empresas pequeñas participen en las Ferias como Francal, así mismo, en Cuoromoda, en donde hace 3 años inauguraron un proyecto que tuvo mucho éxito, el cual consistió en expandir el menudeo a través de caravanas a empresas que no asistían a ninguna otra feria, de tal forma, que pueden ver y percibir que los consumidores verán que “hoy no vendemos zapatos, sino moda”, es una postura diferente porque es una realidad.

• Es importante dar la cara, es decir, exponerse en el sector a través de marcas globales, en donde existen dos posibilidades: por un lado construir una marca para consolidarse frente al consumidor final y por el otro estar dispuesto a los acuerdos de franquicias que ofrecen las monomarcas.

• Los panelistas también concluyeron que las ferias deben de continuar con un formato b2b (negocio a negocio). Sin embargo, indicaron que hay que analizar y entender las opciones que ofrece la tecnología a través de las redes sociales y de cierto tipo de blogger cuyos servicios se utilizan para conectar a las marcas directamente con el consumidor.

"Las ferias generan cercanía con los clientes, pero la tendencia en las exposiciones es generar

emociones, y promover la confianza entre compradores"

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Intercambio de talentos Perú-Méxicocreáre y promperu en alianza creativa promueven el talento joven

Hace un año se presentó en creáre, la peruana Andrea Ozambela y en abril de este año se pre-sentó en PerúModa, la mexicana Violeta Her-

nández. En el 2014, Sonia Caro, ganadora finalista del con-curso peruano Jóvenes Creadores al Mundo fue la invitada especial de creáre

Los diseños de Sonia Caro resultaron altamente propositivos en cuanto al manejo de ma-teriales, alpaca y algodón Pima, y texturas en siluetas que combinaron lo contemporáneo con lo artesanal peruano. La diseñadora logró integrar con sutileza la identidad con la modernidad, si caer en los lugares comunes de lo artesanal. Su colección fresca y juvenil seguramente se convertirá en referencia para muchos de los jóvenes creadores que desean integrar las herencias y la tradición al diseño actual.

Por Anna Fusoni Fotos: Eduardo Carmona

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informes@oficinacomercialdelperu.mx(55) 2881-6660 y 2881-6749

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Mito moderno creáre 2014Concurso único en su género fortalece la cadena cuero-calzado textil-vestido

El tema de la convocatoria 2014 fue Mito Moderno, mismo que dio rienda suelta a la creatividad de los más de 1,600 inscritos que hicieron propuestas inspiradas en luchadores, Odín, Pakal, Icaro, Alicia en el país de las maravillas, Maléfica, guerreros griegos, mitología hinduistas, entre otros. Por primera vez se incluyó la categoría Colectivo con el fin de que concursantes trabajen en equipo y se logren sinergias creativas; esta categoría, única en su género, produjo 21 propuestas que se presentaron ante el jurado integrado por el diseñador Paulo Méndez, el diseñador tapatío Alfredo Martínez, la investigadora argentina de tendencias, Laura Novik, Francisco Santiago, director de la revista a! diseño y el empresario leonés Rubén Cabrera.

Durante sus ocho años, creáre ha sido semillero de talento y gran impulsor de los talentos emergentes. Con participantes de México, España, Perú, Argentina, Uruguay y Colombia, la concursante uruguaya, Ana de León Galindo, obtuvo el primer lugar en la categoría bolso diseñador.

En la categoría estudiante los primeros lugares fueron Gustavo Galván Díaz (bolso dama); Isaac Yahir Tapia Ayala (calzado caballero); Rodrigo Cruz Arias (calzado dama); María Fernanda García Barbosa (Prenda de vestir dama).

En la categoría profesional, los primeros lugares fueron Ana de León Galindo (bolso dama); Pablo Eder Aldaba Cárdenas (calzado caballero); Laura Bibiana Rauda Cadena (calzado dama), Miguel Ángel Niño Cruz (prenda de vestir dama)

La octava edición de Concurso Internacional de Moda y Diseño creáre 2014 premió a lo mejor en las categorías bolso dama, prenda de vestir, calzado

caballero y dama, en las categorías estudiante y profesional.

Isaac Tapia Ayala primer lugar calzado caballero categoría estudiante

Segundo lugar calzado caballero categoría diseñador Segundo lugar categoría colectivo

Por Josué Santiago, enviado especial / In english p.38

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3

7 8

María Fernanda García BarbosaPrimer lugar categoría estudiante Prenda de Vestir

Rodrigo Cruz Arias Primer Lugar categoría Estudiante - Calzado Dama

Gustavo Galván DíazPrimer lugar categoría estudiante bolso dama

Hilda Galicia y Rainer Rodríguez MendozaPrimer lugar categoría colectivo

Miguel Ángel Niño Cruz Primer lugar categoría diseñador prenda de vestir

Laura Bibiana Rauda Cadenaprimer lugar categoría diseñador - Calzado dama

Pablo Eder Aldaba CárdenasPrimer Lugar Diseñador Profesional -Calzado Caballero

Ana de León Galindo primer lugar categoría diseñador bolso dama

Isaac Tapia AyalaPrimer lugar calzado caballero categoría estudiante

Foto

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Por: Cecilia Vargas Leal

Minerva Fashion, la plataforma de moda tapatía, se llevó a cabo en el Salón Desfi-la de la Expo-Guadalajara en octubre junto con Expo Joya y la feria del calzado MODAMA. Organizada por el Consejo de la Moda de Jalisco (integrado por

las Cámaras Industriales de los sectores: Calzado, Joyería, Textil y Vestido).

Edgar Lozzano, ganador Elle México Diseña 2012, con el calzado de Carlos Rivera y la joyería de Piel de

Plata presentó una colección donde la elegancia y siluetas minimalistas fueron el centro de atención.

Abel López con joyería de Beatriz Barragán y bolsos de Jessica Torres presentó su colección llamada

Arcilla Negra que fue inspirada en el barro negro de Oaxaca y que decoró la pasarela de piezas ar-

quitectónicas llenas de color.

La dupla Olmos&Flores presentó una colección que desafió las reglas al mostrar siluetas sastreadas mezcladas con estampados rebeldes de tartán y florales de gran tamaño sobre telas vaporosas. Ana Díaz con la joyería y Felipe Rivera con el calzado se sumaron a este desfile.

Benito Santos con joyería de Gabriela Díaz y calzado de Fioranno, presentó una colección inspirada

sutilmente en Frida Kahlo en donde los bordados y materiales delicados destacaron sobre los florales

con fondos negros.

Belén Puga con joyería de Danmaik y calzado Dione, presentaron una colección en donde el blanco

total y los cortes asimétricos fueron el atractivo principal.

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Los diseñadores mexicanos cobran fuerza y se incrementan los espacios para la presentación de sus colecciones

Reunion de talentos

El poder de las plataformas

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Diego Zúñiga con joyería de

Laura Alfaro y calzado de Oveja

presentaron atuendos masculi-

nos con un estilo urbano y una

perfecta confección, logrando

una colección llena de dina-

mismo. Camisas de corte recto

con pantalones cortos y calzado

estilo oxford caracterizó dicha

presentación.

El poder de las plataformas

Los establecidos se consolidan

La pasada edición de Mercedes Benz Fashion Week México celebró su decimosexta versión con 23 di-señadores tanto nacionales como internacionales

en pasarela. El evento nuevamente reunió a los nombres top de la moda mexicana como Julia y Renata,  Alejandra Quesada, Sandra Weil, Pineda Covalín, Alexia Ulibarri, Macario Jiménez, Royal Closet presentando sus colecciones para primavera verano 2015. De igual manera estuvieron el español Adolfo Domínguez y el colombiano Jorge Duque.

Por: Carla Arellano Fotos: Cortesía

El lino en colores neutros y un retomar de los estampados caracterizaron la colección de Adolfo Domínguez, el diseña-dor español que le dio preferencia a un estilo elegantemente relajado de sastreados despreocupados y caídas suaves.

El diseñador colombiano Jorge Duque presentó “Eugene” colección que destacó por el manejo de materiales sustentables como el uso del corcho. Colores mediterráneos acentuados con originales complementos dorados en diversas de siluetas envolventes y reveladoras.

Jorge Duque

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CovalínMacario

Superficies satinadas en negro, crudo, rojo y vino embellecidas con encajes pintados a mano que se convirtieron en las flores que fueron el sello de las siluetas nocturnas de la colección “Claveles” de Macario Jiménez

Pineda Covalín de la mano con Vanessa Guckel, directora creativa de Cihuah, presentó una colección de corte arquitectónico y siluetas rectilíneas. Bloques monocromáticos se combinaron con bloques de estampados florales y de aire prehispánico, sello característico de la casa.

“Mujeres de la Tierra” es el nombre de la colección de Lydia Lavín. Trabajo realizado en conjunto con indígenas artesanas de Hueyapan, Puebla. Actuali-dad y tradición se conjugaron en siluetas modernas con mezcla de bordados, tejidos artesanales y reinterpretaciones de lo tradicional.

Lydia Lavín

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Negro Urbano Stres presenta w.a.x una colección Street en la cual se mezcla la piel, el vinil y la mezclilla. Con una cierta influencia militar lograda con aplicaciones y estampados camuflaje. La participación del dj Mc Davo con su composición “Ya no hay Nada” reforzó la imagen de tribu urbana que caracteriza la marca del clan Muñoz Martínez que además anunció la apertura de su tienda on-line. www.streswear.com

Ellos en la moda: un voto a favor en Google + FashionLa primera y única semana de la moda digital le da su lugar al diseño masculinoPor Josué Santiago Fotos: Cortesía Google

En esta cuarta edición de www.googleplusfashion.com hubo un fuerte contenido de moda masculina confirmando la nueva tendencia del mercado: el

hombre se transforma en auténtico consumidor de moda.

Además de la fuerte presencia de moda masculina, los tres días de moda digital incluyeron 15 hangouts, 10 pasarelas, 14 video+hangouts y la presentación de rose, un algoritmo que se transformó en diseñadora no humana para crear colecciones virtuales en 3d de la mano con Julia y Renata, Malafacha, Trista y Vanessa Guckel de Cihua.

Geometría Cihuah presenta por primera ocasión sus propuestas mas-culinas con el adn de la marca reflejado en las geometrías y la paleta bi color que caracterizan la marca. Los bloques en blanco y negro logran interesantes efectos ópticos.www.cihuah.com

Glam RockVincent Agostino director creativo de DoceCeroTres presenta una colección de sacos y chamarras “one of a kind” en telas de alto lujo que brillan en los guardarropas de las cele-bridades mexicanas. www.docecerotres.com.mx

Relax Casual Rene Orozco invita a la playa con una colección estival en la cual los procesos de las textileras poblanas, Britos y La Poblana son los protagonistas. Deslavados, desconstruidos y trabajos de patchwork distinguen esta colección casual y veraniega.www.reneorozco.com

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Auge de las prendas deportivasLa encuesta global 2014 del Monitor Estilo de Vida del Cotton Council y Cotton Incorporated revela el crecimiento de este mercado.

Nueve de cada 10 consumidores utilizan la moda activo-deportiva para actividades no relaciona-das con el deporte y el ejercicio.

Puntos clave

• Maximizar las ventas ofreciendo prendas que clara-mente satisfagan la continua necesidad del consumidor por el confort.

• Los consumidores muestran menor preocupación en relación al costo de la ropa deportiva, lo que permite a los minoristas un mayor margen para incrementar los precios.

• La ropa deportiva con desempeño como la resistencia a los olores y el control de la humedad puede ayudar a fortalecer la lealtad del consumidor.

• En un mercado saturado con productos sintéticos, los minoristas podrían aumentar sus ventas ofreciendo más prendas deportivas de algodón con desempeño.

Está sucediendo una revolución en el mercado de los Estados Unidos como resultado de la convergencia de varias tenden-cias del consumidor y el mercado minorista. De acuerdo a la encuesta de Cotton Incorporated sobre prendas deportivas llevada a cabo en este año, 9 de cada diez consumidores entrevistados dijeron usar prendas deportivas para otras actividades diferentes al ejercicio. El aumento en la demanda de los consumidores ha llevado la venta de prendas deportivas en los Estados Unidos a crecer al doble de la ropa no deportiva en varios años. El gran aumento en las ventas de este tipo de prendas ha convencido a los grandes almacenes, las tiendas de moda rápida y las marcas de lujo a entrar o aumentar su oferta en este mercado de $33 mil millones de dólares1, anteriormente dominado por un pequeño grupo de tiendas y marcas de prendas exteriores y deportivas.

Se estima que el mercado global de prendas deportivas tiene un valor de $126 mil millones de USD 2. En la encuesta global de 2014 del Monitor de Estilo de Vida Cotton Council International y Cotton Incorporated se encontró que cerca de 8% del guardarropa de los compradores globales están dedicados a prendas deportivas en base a volumen. Los líderes en prendas deportivas como Nike, Under Armour y Adidas así como marcas de prendas para el descanso y los gigantes de las prendas de moda rápida como H&M y Top Shop se están expandiendo rápidamente en mercado desarrollados y en vías de desarrollo para tomar ventaja de la demanda global

de las prendas deportivas y de descanso. Aunque este reporte se enfoca en las necesidades de los compradores de los Estados Unidos. Muchos de los puntos clave y tendencias tienen implicaciones globales.

El precio y la rentabilidad

Aunque el precio está considerado como el tercer factor más importante cuando los com-pradores de los Estados Unidos adquieren prendas de vestir en general, el precio es el sexto factor más importante entre los consumidores que compran prendas deportivas. Una menor sensibilidad al precio podría permitir a los minoristas y marcas aumentar los precios de las prendas deportivas y cosechar mejores márgenes de beneficio en este tipo de prendas. La ca-pacidad de sostener una línea de prendas deportivas que sea atractiva para los consumidores deberá poner atención al confort, la moda y el desempeño.

El confort es importante

Sin importar el tipo de población, la frecuencia e intensidad del ejercicio, o actividad deporti-va, el confort (42%) es el factor principal que el consumidor gusta en sus prendas deportivas favoritas, seguido por el ajuste (16%), respirabilidad (15%), y estilo (14%). De hecho, 73% de los consumidores que han adoptado la tendencia de usar prendas deportivas o de descanso para otros propósitos que no sean el ejercicio dicen que el confort es la razón principal para usar ese tipo de prendas. Más consumidores describen las prendas deportivas de algodón como las más confortables (53%), en comparación con las prendas deportivas manufacturadas con fibras sintéticas como el poliéster (10%) y nylon (11%). Los consumidores reportan que la principal razón por la que evitan el poliéster en las prendas deportivas es su incomodidad (35%).

El estudio de mercado sobre los comentarios de los consumidores realizada por Cotton Incorporated (Cotton Incorporated’s Customer Comments Research™) revelan que una prenda deportiva sintética tiene más probabilidad de recibir quejas de los consumidores relacionadas con irritación como comezón, picazón y enrojecimiento de la piel así como el mal olor y con la durabilidad como el pilling y colgado que una prenda de algodón deportiva. En contraste, los consumidores reportan que las prendas deportivas de algodón presentan problemas de encogimiento, decoloración o alargamiento —todas estas condiciones se pueden minimizar durante el proceso textil y con el cuidado de la prenda. Abordar las quejas de los consumidores acerca del confort, durabilidad y olor puede jugar un papel significativo para fortalecer el aumento de las ventas de la ropa deportiva.

Vitrina InternacionalReporte Especial

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El estilo de vida y la modaCon el aumento de la competencia resultante de una ma-yor oferta por parte de más minoristas y marcas que están produciendo líneas de prendas deportivas, el desarrollo de estrategias dirigidas a los consumidores es vital para el éxito. Algunos almacenes que ofrecen ropa exterior deportiva han desarrollado iniciativas relacionadas con el cuidado de las prendas y prácticas de manufactura sustentables con el fin de enamorar a sus consumidores. Los esfuerzos de divul-gación entre los consumidores cautivan a 4 de cada diez y estos programas sostienen que son más atractivos para los milenials, que representarán más de una tercera parte del gasto del mercado minorista para el 20203, y se dice que es más probable que compren prendas deportivas en una tienda o marca que patrocine eventos o actividades deportivas, en comparación con generaciones de más edad (39% vs 28%) y les ofrezca oportunidades para conectarse con otros atletas a través de eventos o redes sociales (34% vs 22%).

El énfasis de los almacenes de moda rápida, especialidades y marcas en ofrecer prendas deportivas a la moda podría ayudar más a capturar las ventas en esta categoría de prendas. La ropa deportiva confortable y a la moda debería dominar el interés entre el estimado de 210 millones de norteamericanos (67%) que participan en diferentes deportes o actividades de acondicionamiento y los 80 millones del grupo inactivo. Notoriamente, los consumidores inactivos gastan cantidades similares en prendas deportivas, en comparación con los consumidores activos ($33 y $37 dólares al mes en promedio, respectivamente). Significativamente, tanto los consumidores activos e inactivos dicen que la ropa deportiva de algodón está más a la moda (37%), en comparación con la ropa deportiva de poliéster (12%) y nylon (18%).

La protección del desempeño

Atraer a los consumidores y ganarse su lealtad en un mercado rápidamente diversificado puede requerir que los almacenes y las marcas aprovechen las oportunidades para mejorar el desempeño del producto. La mayoría de los consumidores (52%) dicen que están más dispuestos a comprar en una tienda que ofrezca prendas deportivas que se puedan usar todo el día. La habilidad de las prendas deportivas para integrarse a la rutina diaria de los consumidores depende del confort y una variedad de factores de desempeño. Más de 6 de 10 consumidores dicen que están muy dispuestos o posible-mente interesados a buscar propiedades como la resistencia a los olores, control de la humedad, strech y regulación de la temperatura en sus prendas deportivas. Los compradores podrían reconocer que estas propiedades pueden ayudar a mejorar el confort y el ajuste en estas prendas.

Más de 6 de 10 compradores dicen que el lavado es muy im-portante cuando toman la decisión de comprar una prenda deportiva. Entre estos están los que sufren de asuntos relacio-nados con el olor en la ropa deportiva, los olores persistentes han causado que 8 de cada 10 consumidores tengan que lavar sus prendas varias veces usando diferentes métodos de lavado. Volver a lavar las prendas es costoso para los consumidores por el tiempo y dinero que se invierte en ello, además de que puede acelerar la degradación del desempeño de las prendas, aunado a un negativo impacto ambiental. Las camisetas de algodón han demostrado ser resistentes a los olores sobre las de poliéster. Un estudio reciente reveló que las camisetas de poliéster lavadas tienen tres veces más de ácidos que contri-buyen al olor de sudor que las de algodón. Los almacenes y

las marcas que ofrecen prendas deportivas con desempeño pueden satisfacer las necesidades de sus consumidores por las prendas deportivas que no conservan el olor, huelen a limpio cuando se lavan y tienen confort y estilo.

Acerca de la investigación

La encuesta sobre Prendas Deportivas de Cotton Incorporated es un estudio de los consumi-dores que sigue la pista de las actitudes y comportamiento de los consumidores acerca de las compras de prendas deportivas. En el estudio de 2014, se encuestaron 1,500 consumidores, 50% hombres y 50% mujeres, de entre 13 y 70 años, representativos de la población de los Estados Unidos en base al ingreso, demografía, educación y geografía.

Fuentes adicionales: Encuesta del Monitor de Estilo de Vida de Cotton Incorporated y la Investigación sobre los Comentarios de los Consumidores de Cotton Incorporated.

Fuentes externas: Asociación de los Industriales del Deporte y Fitness, Análisis Global de la Industria. Sports & Fitness Industry Association1, Global Industry Analytics2 Accenture Plc3, Universidad de Alberta4

El poliéster conserva el olor, mientras que el algodón no

La intensidad del olor de una prenda de poliéster sin lavar y lavada casi duplica la del algodón

Ácidos carboxílicos Las camisetas de poliéster lavadas te-nían tres veces más cantidad de ácido carboxílico que las de algodón

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Sin lavar Lavada

Intensidad del olor

Poliéster Algodón

Consumidores que tuvieron problemas de mal olor en sus prendas deportivas41 %

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41 %

Consumidores que tuvieron problemas de mal olor en múltiples artículos deportivos.

Consumidores tratan de remover el mal olor vol-viendo a lavar las prendas usando varios métodos

Experiencia con el mal olor en las

prendas deportivas

El consumidor

Prendas deportivas de algodón

Prendas deportivas sintéticas

49 %

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80 %

78 %

77 %

77 %

Suave

Confortable

Buen ajuste

Estilo

Respirable

Durable

61 %

70 %

75 %

72 %

65 %

74 %

26

El borgoña se corona para

Informe puntual y acertado de color, materiales y formas.

La temporada Otoño Invierno 2015/16  rendirá  tributo a los conceptos, acabados y líneas de diseño clásicos . Los cueros  mostraran  acabados realizados   a mano don-de la importancia de los nuevos artesanos será fundamental para dar valor agrega-

do a los productos terminados. Las hormas jugaran con filos y volúmenes muy marcados,  en el mercado femenino la fuerza de la horma puntal y la introducción a consumidores de alta moda de la punta cuadrada, en mercado masculino la hibridación de hormas deporti-vas con suelas y cortes de vestir.

Por: Florencia Verdin

OJILLOS: Grandes, medianos y chicos, no importa el tamaño, lo interesante de la temporada será jugar con la aplicación de este insumo en tubos y cortes  no es necesario cumpla con funcionalidad se aplicaran como detalles y parte fundamental del diseño. 

PELO DE PONY: Encontraremos gran variedad de productos para corte en pelo natural como en sintético,  principalmente en estampados de leopardo y distintas  manchas que juegan con el contraste entre el negro y el blanco. 

CAMALEON: Acabado clásico de los años 80, regresa con gran fuerza a todos los mercados de dama, caballero, infantil y marroquinería. Lo encontraremos en tonalidades borgoña, Camel y gris.  Donde puede aplicarse sin brocholear para conservar un alto brillo o a manera clásica sacando bitonalidad   en el mismo producto de corte.

CIERRE: Regresa con fuerza  la aplicación del cierre a manera funcional y como detalle de diseño. Lo encontraremos desde conceptos sutiles hasta como  sustitución de ribete  y el favorito de la temporada abrazando  los tubos de bota. 

SUELAS TRACTOR: El volumen en las suelas toma importancia para la temporada, el piso tipo industrial acompaña a cortes clásicos desde una Chelsea Boot hasta conceptos de Oxford y Derby con pieles clásicas. Los colores blanco y negro serán los favoritos.

Moda + industria

DAMADAMADAMA

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CABALLEROCABALLERO

SUELAS CORRIDAS: En las últimas tres temporadas el calzado de caballero tiende a te-ner  más altura en las suelas,  en específico para el Invierno 15 en productos de Alta moda e innovación la favorita será la suela corrida donde los acabados imitaran a las maderas y mármoles. En suelas de vestir los cercos tienden a engrosarse hasta el centímetro y medio dando como resultado tacones de 5 cm. 

ENTINTADO: Considerado el acabado más buscado para la temporada. Pieles que se intervienen y pintan a mano una vez terminado el calzado dando como resultado productos únicos y artesanales ,diseñados para los nuevos consumidores. 

CABALLERO

FIELTRO: Aplicado en corte acompañando a pieles con acabados naturales, lo más importante será el contraste visual y de tacto en mismo producto. 

MIX: El favorito de la temporada, encontraremos una mezcla inusitada de texturas, volúmenes, materiales y acabados, todos bajo una misma tonalidad. En la línea de diseño incluso pa-recerá que tienes dos propuestas  distintas  en un mismo pie. 

PLACAS: El juego de texturas y volúmenes aplicados en el calzado de caballero será de los productos más exitosos de la temporada jugando con todo tipo de acabados desde ave-jentados, mates y camaleones. La tendencia se dirige a placas geométricas y de relieve para lograr visualmente productos bi y tri dimensionales.

La temporada 2015 marcara el regreso del tono borgoña como nuevo clásico, así, como la importancia del cierre, el fieltro y los pequeños detalles de construcción y armado en los diferentes mercados .Cerrados de Balón, Costuras Ocultas y el regreso del ojillo consolidaran el diseño retro.

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De vida, reflexión y amor hablará el verano 2016Fashion Snoops selecciona tres grandes tendencias

Primavera-Verano 2016 invita a la reflexión y propone enaltecer el cuerpo, realzar los sentidos y abrir la mente a nuevas posibilidades. Con llegada del clima cálido se contarán historias orgánicas, románticas, eléctricas con un fuerte sentido de intros-

pección para evaluar que y quienes somos.

Por: Fashion Snoops

LIVE una experiencia de recordar, vivir y saber expresar. Explorando el magnífico mundo de la naturaleza, más allá de lo que el ojo humano puede ver.

1 Recordar, los gratos momentos familiares, optimismo, co-modidad simplista, se refleja en tonalidades del sol y detalles artesanales para ropa del verano. Siluetas flowy enfatizan la línea casual. Transparencias, tul y aplicaciones de flores agregan dimensión a esta historia ultra personal.

2 Experiencia, acerca de la emoción de la vida, desafiando a nosotros mismos para hacer frente a los temores y con-quistar lo imposible. Una función entre escalar y la bicicleta de montaña inspiran cierres y detalles innovadores. Una nueva armadura reinterpretada por cordones. Telas multi-funcionales, inteligentes, transpirables, flexibles y repelentes al agua. Una corriente eléctrica influye un azul rayo, naranja y rosa holográfica como “juegos artificiales”. Una energía eufórica está presente.

Con los avances tecnológicos, microscopios y cámaras de vídeo podemos ver la naturaleza en formas completamente nuevas. Patrones celuloides y texturas vegetales inspiran tejidos innovadores con estampados realistas. La línea entre lo “natural” y el “hombre” se vuelve cada vez más borrosa, en un mundo que ha sido fuertemente sintético. Ahora, anhelamos los colores vivos de la naturaleza.

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Moda + industria

www.fashionsnoops.com

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STOP hacemos una pausa para reorientar a nosotros mismos. Después de temporadas de “todo vale”, es necesaria una ruptura fundamental para descubrir el núcleo de nuestra creatividad.

Cambiamos el enfoque a la importancia del silencio, el tacto y la respira-ción. Al igual que la práctica de la meditación, este nuevo espacio sensorial nos da un punto de vista más claro, permitiendo nuevas ideas y eliminando la conciencia colectiva.

Una paleta de color con matices de blancos, resaltando en formas y siluetas como un susurro en el viento.

Respirar, inhalar y exhalar que alimenta el cuerpo y la mente. Una paleta de color serena y tranquila en tonalidades cálidas de consuelo y blancos de lujo. Inspirando materiales que envuelve nuestros sentidos, que se expanden en el pensamiento.

Sentir, la importancia del contacto humano, una sensibilidad ecológica que se transmite como algo nuevo en nuestra era digital. Los tonos de la piel inspiran la paleta de color y materiales.

3 Carpe Diem, nos inspira para disfrutar el día y los placeres de la vida, Una gama de azules riviera energizados con notas de limón, lima, y clementina. Violeta y fucsia recuerdan las flores silvestres de la costa de “Amalfi”. Italia, inspirado por la tradición y el diseño, resurge una gala sofisticada de lo que significa ser un ser humano enamorado.

AMORE explora la pasión de la belleza y el amor. Arraigado en el clásico romanticismo italiano e inspirado en la película La Grande Bellezza. Una tendencia seductora y lujosa. Iconos como Sophia Loren, Monica Bellucci y Marcello Mastroianni personifican el trasfondo de glamour y la cultura italiana transmite el atractivo sexual inocente.

1 Pasión, evoca la intensidad del amor, con una gama de rojos seductores, notas tiernas de color pétalo de rosa, amarillo y verde botánico exuberante.

2 Dolce Vita, un estilo de vida extravagante de gran lujo con una sofisticada gama de tonalidades suaves como el champagne, un trío de oros cálidos y bronceados, siena tostado y orquídea.

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15/16: un otoño intelectual, técnico y decadenteLas tendencias en estilos de vida se imponen en la modaFuente: anpic

La Asociación Nacional de Proveedores de la Industria del Calzado reunió en anpic, la feria de América a lo mejor de la proveeduría mexicana y del mundo para las in-dustrias del calzado y marroquinería, y compartió con los asistentes, compradores,

diseñadores y desarrolladores de producto, las tendencias a venir para invierno 2015-16 en tres grandes bloques que captan las tendencias de estilo de vida de la actualidad. La siguien-te edición de anpic será del 20 al 22 de mayo con la proveduría pv 2016.

Global / Intelectual

Nuevo Bohemio- Dandy urbano –sustentable y naturalNueva clase media joven – tecnológico y hipster – gourmet y anticonformistaConfort unisex – intelectual global

La nueva obsesión en la cultura global es lo bohemio. El estilo hipster surgido a principios del 2000 en el distrito de Williamsburg, ny, y hoy es un fenómeno global que define al nuevo intelectual, chic con estilo desenfadado y genuino.

Las industrias creativas se concentran en las ciudades y los ciudadanos adoptan la apariencia bohemia y estilo de vestir casual metropolitano.

Este estilo tiene muchas expresiones según la cultura y país de origen; lo local se suma a lo global.

Este mundo global/intelectual se inspira en ideo-logías neo-liberales, atrae a gente joven y educada que trabaja en el mundo del arte, la música y la moda. Nostalgia por lo retro, este sector redescu-bre y reutiliza objetos clásicos; al mismo tiempo son parte de la generación 2.0 siempre conectada

Colores

Los nuevos naturales son los colores neutros, matizados por el color aunque sea en deslava-dos o desteñidos. Tonos marrón oxidados, polvosos, como si se se trataran con acido para eliminar color y se destiñeran. Colores, grises y pajas, verdes de minerales naturales, cafés arenosos y amaderados, grises encerados y aluminio pulido.

Revolución de la ropa deportiva- híbridos contemporáneos- Urbano industrial- Sustentable innovador- ciencia y glamour- Impresiones 3d – Botas de Trabajo – materiales atléticos

Sastrería a medida, la tecnología sin límites. Arquitectura y deportes de invierno unidos por la aplicación de la tecnología, nuevas estructuras y materiales punta de lanza.

Technopolis ofrece “couture” deportivo y la arquitectura futurista propone desde los trenes aéreos hasta el diseño de interiorismo tecnológico.

Estos nuevos híbridos son el resultado de la combinación actual de la tecnología y la extrema creatividad técnica. Tec-nología sofisticada e imaginativa como vemos en la película “Her” situada en un Los Ángeles futurista; o el espacio de “ Gravity” ligero e inteligente. La imaginación puede inspirarse en películas de ciencia ficción que nos muestran modelos de ciudades futuristas.

Después de unas temporadas de lo formal clásico con elementos contaminantes el velcro o las suelas deportivas, llega una temporada de híbridos fuertes, combinación de dos elementos, que dan vida a propuestas extremas y lla-mativas así como impresionantes volúmenes. Innovación y sustentabilidad están en la búsqueda de nuevos extremos en las siluetas de calzado y bolsos.

Colores

El horizonte futuro de Londres, Shanghái, Hong Kong es gris, frio y gira hacia el azul, el verde, el ultravioleta, con destellos neón por las noches. Un contraste entre lo congelado y las luces neón, el negro y el brillo grisáceo del cromo. Sombras industriales de la ciudad con azules innovadores, sofisticados púrpuras , fucsias y azules futuristas.

Tecnológico / Arquitectónico

y amantes de las ultimas tecnologías. Gustan de las actividades al aire libre y en contacto con la naturaleza. Su apego a lo bohemio es genuino.

Moda + industria

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Una nueva era mundana de placeres y decadencia, elegancia de construida. Sastrería clásica y formal en estilos casuales barrocamente decorados. Salir de antro, música techno mezclada con música trendy. Una mezcla de decoración grotesca con un twist de vida moderna y real. Un tipo de estilo moderno anti clásico inspirado por la elegancia con una apariencia masculina.

Inspiración de la arquitectura de las ciudades europeas, ricas en historia representada por magníficos palacios hermosamente decoradas y a la vez desgastados y en desuso. Es la belleza clásica y anti-clásica, lo kitsch, con una referencia clara a Gaudí. Por las calles de Nápoles, la teatralidad de las iglesias convive con las calles ruidosas, una escena de mundanidad con-temporánea. Como la que presenta el director y guionista italiano Paolo Sorrentino en “ La Grande Bellezza”: una sociedad decadente, aburrida y desgastada con una Roma decadente como fondo lejano.

Colores

El color de la belleza y la decadencia. La intensidad de los tonos clásicos: rojos, naranjas café y amarillo inspirados por comida llena de pasión y placer. Sofisticados tonos de exteriores deslavados, verde militar, gris oxidado, barro y roca.

Opulencia / Decadente Minimalismo/ Maximalismo – Vivacidad de antro – Espectáculo y casualidad – Metalizado y transgresivo – Bello Drama – Karma y excesos – bello y banal – Clásico con un twist

Moda + Industria Fashion + Industry

La Conferencia de las Naciones Unidas sobre Comercio y Desarrollo es el foro donde conceptos como economía creativa y economía cultural han adquirido una nueva dimensión de importancia global en la construcción de un nuevo paradigma sobre

el desarrollo económico y social de las naciones. En la lógica del capitalismo, se piensa que aquello que genera grandes utilidades general-

mente va en detrimento de los recursos humanos y naturales . Por generaciones se ha asumido equivocadamente que aquello que genera desarrollo económico no genera desarrollo social y viceversa.

La economía creativa que incluye, desde luego, la moda, fortalece las identidades indivi-duales, comunitarias y nacionales en esta época de la "aldea global" que los avances tecnológico, hasta cierto punto, contribuyen a deshumanizar.

Identidad es la palabra clave. En sus nueve letras vive un nuevo paradigma económico que amenaza con cambiar la economía global a mediano plazo. El imperio de la identidad nos plantea un nuevo mapa donde las naciones más ricas no son las de siempre, sino las que con eficiencia capitalizan su raigambre, su ser y hacer, su herencia de tradiciones vivas. Eso sí, bajo las leyes del libre mercado.

Sin embargo, hay que destacar que identidad no es lo mismo que folklore. Un mercado global en extremo competitivo, exige creatividad y cultura en formato de productos definidos, asequibles y accesibles donde el manejo puntual de una estrategia de producción, comercia-lización y marketing por parte de los creativos es trascendental.

La creatividad es un activo económicoEn el mundo, industrias creativas ganan terreno como negocios rentables

Si los mexicanos nos miramos al espejo nos daremos cuenta de que, aunque no parece evidente, la creatividad es el cuarto sector más importante para nuestra economía detrás del petróleo, la maquila y el turismo.

Todos aquellos quienes bailan, actúan, pintan, esculpen, escriben y diseñan y confeccionan forman un grupo - una clase diría el experto en regeneración urbana Richard Florida- que aporta el 7.3% del pib nacional según el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo.

El panorama económico actual nos deja ver qué lejos han quedado los años donde la respuesta común para el chico o chica que pretendía dedicarse profesionalmente a las artes o humanidades era "te vas a morir de hambre".

Raúl Alfaro Segovia es director ejecutivo de Umma Trend Bureau y miembro de lared de directivos em-presariales del Banco de México.Ilustración: Roberto Sánchez robso.art@gmail.com

Colaboradores

Por: Raúl Alfaro Segovia

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Visionarios

Bajo el liderazgo del exitoso y propositivo de León Campa de la marca Benik, se formó la Asociación de Diseñadores del estado de Guanajuato que se tranformó en poco tiempo en Cámara Moda, a.c.

La Cámara Moda tiene como fin analizar los problemas que tienen en común los diseña-dores y las necesidades que se tienen como sector moda; incluyendo a estilistas, fotógrafos, diseñadores de moda, calzado, vestuario, agencias de publicidad, agencias de modelos y medios. Se procuraran alianzas institucionales y alianzas particulares para orientar a los diseñadores acerca del mercado, como enfocarse a la clientela meta, en que expos, nacionales e internacionales, participar con fechas, lugar, costo de participación y datos de contacto. Información vital para el buen manejo de los tiempos y los recursos, indicó en su detallado discurso, la secretaria de Cámara Moda, Gala Limón.

El proyecto Cámara Moda nace cuando varios diseñadores intentan asociarse para poner una tienda multimarca y se dan cuenta de los grandes retos que hay que enfrentar, empezando

Cámara Moda, la unión hace la fuerzaSe unen diseñadores guanajuatenses para crear sinergias gremialesPor Josué Santiago

Cámara Moda reune a 12 marcas de diseñador del estado de Guanajuato, unifican-do bajo el concepto de sistema moda a los sectores cuero-calzado-marroquineria y textil-confección

por el famoso dicho americano: “locación, locación, locación”. Dado que, a decir de Limón, el mejor lugar es un centro comercial y que los requisitos de contratación son muchos, resolvieron constituirse para tener una estructura legal con identidad fiscal que les diera credibilidad como grupo.

En esta primera etapa son 12 marcas de diseñador fundado-ras. Sin embargo, Camará Moda está abierta a que se afilien diseñadores de todo el país; esto se puede hacer a través de www.camaramoda.com o al correo cámara.moda.gto@gmail.com . La solicitud es evaluada por el Consejo Directivo que toma en cuenta que el producto sea hecho en Mexico, que tenga identidad propia, valor agregado de diseño con ca-lidad de exportación y que lleve , por lo menos, seis meses en el mercado. Una vez aceptada la solicitud, se cobra una cuota de inscripción única. Con el fin de fortalecer esta unión, se hará una campaña de promoción en toda la república mexicana.

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1 Integrantes de Cámara Moda y Alejandro Broefft

2 Leo Campa y Gala Limón

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Publicación semanal

Weekly Edition

Sólo para suscriptores

Only for subscribers

Eleven years connecting with professionals in the fashion industry

Once años conectando con las y los profesionales de la Industria de la Moda

Once años conectandocon las y los profesionales de la Industria de la Moda

Eleven years connecting withprofessionals in the fashion industry

CALZADO COFECCIÓN TEXTIL MODA & DISEÑO

FOOTWAER APPAREL TEXTILE FASHION & DESING

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EDITORIAL

Welcome to the new era of KSNews, as of this 73rd edition. This represents a change

of direction, as we explained in our 72nd edition, with the firm goal to satisfy the

new challenges and demands of leather, footwear and apparel industries, design

and a new generations of designers being a key factor for the survival and success

of these industries.

All changes happen for the best, and we began by revamping our KS logo, which

for 16 years has graced the KS cover. This new design is by Mauricio Olvera from

cia [Advanced Interdisciplinary Collective] of the canaive.

KS focuses on Latin America starting with the cover picture by Eduardo Carmona,

of a Sonia Caro design, the young Peruvian designer from Young Designers to

the World competition, organized yearly by Promperu, who presented a capsule

collection on the creare 2014 runway.

Chilean designer Paulo Méndez, creare 2014 guest international designer was

interviewed by our editor Josué Santiago. Méndez refers to himself as a designer

who leaves his creative comfort zone to come up with proposals using alternative

materials, making sure sustainable practices are carried out in both the material

and production process.

In order to share different points of view and goals, the Editorial Committee was

created, whose members will be sharing their thoughts in KSNews. They are:

Alejandro Brofft – Fashion columnist and commentator at Noticiario A Tiempo on

Channel 22, Mexico City; Ricardo Dominguez – Expert in Mexico’s footwear with

over 30 years’ experience in the scenario, his points of view will enrich the content

of each edition; Gabriela Figueroa – Marketing expert, sharing her knowledge,

serving as a guide to new entrepreneurs; and Raul Alfaro Segovia, an expert in

entrepreneurship and creative industry, providing us with information on the

evolution of companies and smes (small and medium industries) of this sector.

The editorial direction of KSNews hasn’t changed, proof of this is that we covered

all activities of the last quarter in 2014, which was very intense in trade fairs and

events. In our pages one can read the overview of anpic and the World Footwear

Congress, plus coverage of platforms such as mbfwmx, Minerva Fashion and

www.googleplusfashion.com as well as the results creare’s 8th Edition, an event

that has become the country’s main hotbed of creative talent. Besides, given the

fact KSNews focuses on the business of fashion, in this edition we have included

interviews with national buyers whose retail businesses seek to satisfy the end

consumer and demand constant innovation in fashion and design.

And last but not least, in every edition we continue providing details on the latest

trends with insight from Florencia Verdin, an expert observer in the field. Fashion

Snoops informs about Spring 2016.

As part of the renovation of KSNews, translations are in a special section at the

back of the magazine for our English speaking readers. In this section the reader

will also find a service directory with information about companies, schools, and

industry suppliers for readers seeking information and furnishings.

Welcome, we look forward to receiving your comments and opinions at

contacto@ks.com.mx.

Anna Fusoni

New Era

Traducciones

VITRINA INTERNACIONAL

Colunga London heads Fashion is Great 2015

The brand label Colunga London, by Mexican designer Fhernando Colunga, was

chosen by the U.K. government to head a new campaign called Fashion is Great,

promoting the image of Great Britain and North Ireland’s excellence worldwide.

This represents a double achievement for Mexico, this being the first time any

foreigner has ever officially represented British fashion.

Duncan Taylor CBE, British Ambassador to Mexico, stated: “We are very proud to

have COLUNGA globally representing us. COLUNGA encapsulates and incorporates

the desired collaboration between Mexico and The U.K., given the fact it is a top

fashion company established in London and led by a Mexican.” Mr. Colunga said

he felt honored by the British government’s distinction and in bringing Mexico

to a whole new level of international appreciation and innovation through its

creative industries.

www.colungalondon.com

Barcelona Applauds Mexican Design

The Display of Mexican Fashion in Barcelona took place for the second time,

sponsored by Mexican-Catalan Cultural Assiciation, MexCat. This event, which

was held in the Clock Tower’s Noble Room, showcased the work of 20 Mexican

designers inspired by Mexico’s “Magical Towns”, and received a positive response

from both guests and the press.

Over thirty Haute Couture and Prêt-à-Porter items and fifty pieces of jewelry were

displayed along with footwear and other fashion accessories.

Barcelona Representative Ramon Castellanos gave the official welcome to the more

than 30 invited designers from Mexico. Alejandro Rodriguez, commissioner of the

display, spoke about the selection process for each piece and the importance of

each one in the showcase and presented a video on these designers and the pieces

being exhibited. Another video was shown, in which Anna Fusoni, from Mexico,

congratulated everyone participating at this event in Barcelona.

RG Sanchez Targeting the Asian Market

Tijuana/San Diego-based designer, Gregorio Sanchez, signed a 10-year exclusive

contract with Horton Co., an important trader from China, located in Beijing, which

will be in charge of presenting and commercializing the brand in Asian markets

such as Hong Kong, Taiwan, Macao and ,of course, China, where spending on

luxury goods is on the rise.

Since last October, the Spring/Summer 2015 collection - presented at MBFWNY –

is currently being promoted in the aforementioned markets as well as with over

300,000 wholesale buyers.

RG Sanchez will manufacture in Mexico and will export from Mexico to the world.

On the rise: consumer interest in niche fashions and shopping experiences.

By Josue Santiago

cast, a fashion boutique owned by Mario Castro, in the heart of Polanco, one of the

classier areas of Mexico City; and Christian García Arenas’ fashion lovers, located in

La Roma, one of Mexico City’s trendier neighborhoods - two completely different

retail concepts sharing a common goal: to sell Mexican designer items.

Cast - Mario Castro - a renowned figure in Mexico’s commercial fashion world, and

an experienced buyer in Mexico’s market - has owned up to twelve stores in Mexico

City. He began in the Zona Rosa [the Pink Zone] in the 70s, back in the days when

this area was a fashionable hotspot. In the 80s, he had over 60 people working

INTERVIEW

Fashion Retail Growing Stronger

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for him, to meet the high demand his products had at the time.

The arrival of Chinese products forced many Mexican workshops to close down,

among them, Castro’s. It was a decisive moment: either the company reinvented

itself or it would die; that’s how cast was born; its goal, to support and sponsor

Mexico’s designers.

“Purchasing power has changed and now consumers know how to buy, they study

where and when to buy looking or sales and promotions that allow them get

seasonable items at reasonable prices,” said Castro. “Multi-style stock is what works

best in this business. You can’t stock only one brand, or go with a single licensee,

because after the second or third season sales will drop as customers lose interest.”

What is the greatest challenge of working with designers?

Finding talented people, who are also serious, and have a business plan. There are

many who don’t have a clear idea on how design business works; no logistics, no

sales program, not even a production program; if their seamstress defaults, they

don’t know what to do. And obviously, they don’t deliver.

What’s the main problem concerning designers?

Lack of professionalism. Apple Tea, for example, a brand we contacted at Intermoda,

was quite a surprise. A great product with excellent design and good consumer

response. Then the partners broke up and we never heard from the brand again.

That shows a complete lack of professionalism that tends to be almost endemic

among designers.

Daniela Ferrari also started out very well, but then things got complicated: orders

weren’t carried out adequately, she delivered only what she had in stock; when we

ordered different sizes she refused arguing her designs were made to measure,

and then she would contact the client directly.

Of all the designer brands you have worked with, which ones have

been successful?

Raquel Orozco, she had an excellent array of colors, which was her major suc-

cess; later on she opened her own store, and dropped us as clients. Reina Diaz,

although not a designer, owns a brand that is widely accepted and sales are great.

We choose the most interesting products every season. Even though Cast is a

designer boutique, we’ve included other brands, given the fact designers are not

consistent and frequently have no idea of customer service.

Where do you look for designers?

We go to trade shows like intermoda and visit the Designer’s Corner, because

that’s where we can find new proposals. We also visit sapica and modamA, as we

also sell footwear, and we’re constantly looking for new products for our shoe

stores. We work with Fabian Arenas, Caravana, Julio de Mucha, to name a few.

We offer a total look to our customers, but sometimes they prefer the shoes and

don’t buy the whole outfit.

Have you considered an online shopping website?We’re thinking about it, currently we’re trying to approach customers via social

networks. We show several styling proposals online and give options. Occasionally,

we get a phone call or an email, asking for prices and specifics of the products,

which proves they’re interested. So, yes, our next step is to open an online store.

INTERVIEW

Christian Garcia Arenas, studied Industrial Design at Mexico’s National Autonomous

University [unam], specializing in footwear under the guidance of Daniel Gutiérrez;

he found his place in the world of fashion promoting and commercializing Mexi-

can design. He then studied a Master’s Degree in Marketing, and in 2005 opened

his first boutique, called dime [Diseñadores Mexicanos: Mexican Designers], at

the Pasaje El Parián on Alvaro Obregon Avenue, in Mexico City’s Colonia Roma

FASHION LOVERS

neighborhood. In 2009, he opened his 2nd boutique, called Fashion Lovers, in the

same neighborhood, now known as La Roma, a stronghold for Mexican fashion.

He is currently on his way to getting an mba.

Tell us about the concept of Fashion Lovers.

It was created five years ago as a venue for Mexican designers, today we have

more than 150 clothing, handbags and footwear designer brands. All Mexican

brands with interesting proposals; a lot of the designers we’ve worked with have

participated in intermoda, idm, Mercedes Benz, and Google+Fashion.

Which are the brands that make Fashion Lovers special?

Each brand has its followers and people come to Fashion Lovers looking for

something new. Accessories and footwear are the most popular. Corazón de

Melon handbags, is our star brand; a shopper once bought 20 of them. In foot-

wear, it’s definitely Fabian Arenas; we’ve got exclusivity with Mitu and Stuka is

working pretty well.

And in clothing, Khül by Sandra Vita is our top seller; Alan Zepeda has also grown

considerably, along with Cítrico, a brand that has been with us since we started.

What does a product need to be a part of Fashion Lovers?

Three things:

First, the product has to be designed and made in Mexico, because I strongly

believe in supporting national industry in order to help create jobs in Mexico.

Secondly, they must be quality products, with an adequate price-quality equation,

and third, prices must be reasonable.

Of course, that’s the general idea, all products must be trendy. There are a lot of

designers who bring us sketches or samples of their proposals, we work with them

and we have exclusivity form Mexico City.

How important are trade fairs for the fashion business?

Very. Intermoda is a must, I attend every season in order to establish business alli-

ances. For businesses like mine, the Zona Trending of the fair is great because new

brands and designers there are organized and have sales plans. I look for products

for Fashion Lovers at the Designer’s Corner. For dime I visit the ChouRoom area

where all the urban and streetwear brands are.

What about footwear?

Another mandatory visit for me is sapica, I am always on the look-out for Mexican

made top-quality innovative products, which is what our customers look for. As

a buyer I look for the latest trends in new materials, processes, finishes, soles. We

found the Fabian Arenas brand at sapica, our alliance with the brand is great and

our growth with it has been superb. We also discovered Paruno there, we’ve been

doing well with them too.

Are online sales a good tool?

Of course, although customers generally prefer visiting us directly and trying on

items, and, if necessary, we can make adjustments; footwear should be tried on

because of the variety of shapes and sizes. But for customers outside Mexico City,

it’s a great tool that works.

Álvaro Obregón #185 Roma D.F.

www.fashionlovers.com.mx

Tel: 5208 8290

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FLASH, DASH & CASH

REVIVAL OF THE PEACOCKWithout giving it too much thought, men have begun to set aside boring-usual and are going for color, unexpected textures and provocative silhouettes.

By Anna Fusoni

Whereas women have been producing themselves and showing off for almost 20

years, men have always appeared to be more interested in the purchase of other

products such as electronics, sports equipment and, of course, automobiles. It’s

not that they weren’t interested in clothing, but they tended to be more prudent

about it, only being extremely passionate when it came to sports footwear and

the attire that went with it.

This has radically changed in the recent years. Nowadays, male consumers tend

to look for more color, starting with linings, contrasts in texture and edge bind-

ing that had never been used before, evolving into even bolder prints on shirts,

occasionally on pants as well, to suits seen in catwalks, with designs and colors

that are by no means discreet.

It turns out that now that the female market is more interested in accessories

[footwear, purses, jewelry, etc.], the male market seems willing to pick up the

baton: shopping for newer and more colorful items.

The most recent fashion weeks in Florence and Milan saw a revival of the peacock

on catwalks and boulevards. Men looked so well-produced that many observers

said they seemed to be part of a shooting. The catwalks in London and New York

also shone with their proposals, as well as Paris.

Consequently, it’s rather odd that Mercedes Benz Fashion Week Mexico, the coun-

try’s main fashion platform, there is only men’s fashion brand , Black by Lozanne,

by Mauricio Olvera, aimed at Coppel stores, where simpler and more adequate

versions of these products will be sold.

Even though MBFWMx doesn’t pay much attention to men’s fashion most likely

due to the lack space in its elitist catwalk program, other platforms welcome a

new generation of designers focused exclusively on a masculine market looking

for fresh proposals.

In July’s edition of the Designer’s Corner at Intermoda, which is held twice a year,

designer Carlos Sotomayor who three seasons ago switched from wedding and

quinceañera gowns to men’s avant-garde fashion successfully presented to buyers

jackets with bold linings, colorful pants and paisley suits in black and grey. Several

shoe brands from Leon also caught buyers’ attention.

In Minerva Fashion, another platform from Jalisco, created to support the state’s

local talent, the designer duo Olmos y Flores confirmed their stride in men’s

fashion, this time intertwined with women’s silhouettes; Scottish tartan stood

out, occasionally printed with roses.

In the recent edition of www.googlefashion.com nearly 40% of the runways pre-

sented fashion for men. Among these were Rene Orozco, Stres, Vincent Agostino

and international guest designer John Varvatos. Vanessa Guckle from Cihua included

masculine versions of her geometric blocks for the first time.

At a hangout interview Marco Manero presented his new line inspired by Batman

and Galo Bertin showed a video with his “total looks” in fashion and lifestyle,

directed to the male market.

As fashion moves toward the male market, attention must be paid to how it evolves

in order to know how far men are willing to go with this daring new fashion ex-

pression. Knowing peacocks, they’ll surely want everything.

NOTE:

Historically men have embellished themselves, from kings and nobles, to the 19th

century dandies, and teddy boys from the 1950s. In the light of the 21st century,

men are reclaiming their peacock rights.

DESIGNER

By Josué Santiago

Chilean designer Paolo Mendez, international guest designer CREÁRE 2014, showed a

collection that included recycled and handcrafted material that reflect the near future.

He spoke to KS about his background, creative processes and upcoming projects.

How did your visit to Mexico come about?

Laura Novik, the main speaker at CREÁRE 2014, put me in touch with CREÁRE. It is

the second time I’m in Mexico. I came a year ago as part of a collective of Chilean

designers for a show organized by ProChile at the Soumaya Museum.

What is the name of your collection?

More than a collection, it’s a social project called 2pm. During the creative pro-

cess I was backed by the Municipality, and worked in a commune in the city of

Santiago called Puente Alto, where I managed to put together a group of knitters,

seamstresses and shoemakers.

We trained the group to provide services and work with independent designers.

Since Puente Alto is one of the largest communes, there were lot of people involved.

What is your creative process and how does it reflect in this collection?

The process isn’t just a six-month or 2-season thing, I can’t change my creative

process in such a short time, collections are determined by the theme that has to

be developed, they might last a year maybe two. I feel honest and less pressured

this way; I did season after season for five years, but I’m not interested in that

anymore. Nowadays, I do only one collection a year. I used to base my collections

on personal processes, now they are based on what’s happening worldwide.

Last year’s collection was inspired by Mexico’s wrestlers, a way of representing

social struggle, a symbol of what is happening worldwide with people taking

the streets and protesting.

Where do you get your materials?

Since Chile doesn’t have any real industry, everything is imported because we have

free trade agreements worldwide. National workforce is non-existent, the country’s

textile industry disappeared a long time ago and most textiles come from India.

There are very few independent designers left; there are few specialized workers.

That’s why we need to go to the communes, to form teams to work with, this is a

mid-term project (three years). We work ethically and develop concepts, such as

slow fashion. The handbags we presented are made of plastic supermarket bags.

Tell us about your fashion career.

I wanted to be a designer since I was 8 years old. When I was 12, I plunged into history,

art, drawing and design. For personal and economic reasons, I wasn’t able to start

college until I was 23, when I began my professional studies in the south of Chile,

combining art, architecture and design, all of which nourished me aesthetically.

What are you expectations for the near future?

I want to come to Mexico for a long stay. This is a wonderful country here I find

creative satisfaction and I am seduced by the sophisticated level of craftsmanship.

Paulo Mendez

A young designer visiting Mexico

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NATIONAL REPORT

Guadalajara – The nation’s current economic situation was the main topic at the

National Congress. At his opening speech, Sergio Lopez de la Cerda, president of

Mexico´s Apparel Industry Chamber, stated that the apparel industry has been hard hit

economically, placing jobs at risk; adding that the internal market has been destroyed.

The constant economic shake-ups challenge Mexico’s economic recovery, the most

recent being the drop in oil prices, falling below USD$70 per barrel. And when we

do have positive signs, they always tend to be linked to North America’s exports.

What about the domestic market, which should be the most solid? Not in good

shape, thanks to the economic model Mexico has been following for the last 30

years, and that almost nobody in the private sector questions; on the contrary,

Congress is always promising all sorts of hypothetical benefits like the country’s

recent structural reforms, that sound just like they did when the North American

Free Trade Agreement (NAFTA) was signed.

A pleasant surprise was the analysis presented by Luis Foncerrada, director of the

Center for Economic Studies of the Private Sector, as well as critical references

made by CANAIVE’s president. Let’s have a look at these two opinions along with

political feedback presented by former senator Silvia Hernandez, now a consultant.

Domestic Market Destroyed

“If income isn’t properly distributed, it’s pretty hard to have an internal market,

and Mexico’s internal market was destroyed in ’82 and we still haven’t been able to

recover. The way to improve income distribution isn’t with social welfare programs,

they don’t work. In any case, they only slow down growth; the only way to make

growth possible is by creating jobs and that requires investment,” said Foncerrada.

To me, this is one of the deepest documented criticisms I’ve heard and read from

the Mexican private sector.

Silvia Hernández recommended that the industry become politically involved so as

to defend its projects. The need to rebuild the country’s domestic market together

with the idea of transforming the clothing industry into the fashion industry,

incorporating new generations of entrepreneurs creating and selling design, for

now in small quantities, and leave behind the copy industry.

Foncerrada rounded up his idea stating that the perspective for 2014 was to grow

between 2 – 2.5 %, but that “we don’t have a domestic market pulling us, creating

and responding to demand, which would generate production, investment and

growth in every way. We have a structural problem in consumption, the fact of not

being vigorous makes us unable to support and lift the economy, so we depend

on the foreign market instead.”

The Apparel Industry

During his speech, Lopez de la Cerda mentioned that 8,400 companies were

working for the apparel industry, representing over 330,000 jobs. He said that

the most serious problems for the industry at the moment were the subvalued

imports at absurdly low prices. [This last statement was proven to be true a few

days after the Congress, when a network of importers and exporters in collusion

with customs agents was exposed for bringing in large amounts of textiles way

beneath their original prices].

“Another problem is the opening of new commercial chains that only offer

imported products, without giving national apparel manufacturers a chance,”

said De la Cerda. Nonetheless, the main concern for this industry is the financial

pressure retailers put on national manufacturers, creating negative effects and

placing jobs at risk, he said. “We are going through one of the toughest times in

our industry’s history, which has led to despair and uncertainty about the future

of our economy,” he concluded.

Photo: CANAIVE President Sergio Lopez de la Cerda, spokeswoman Silvia Hernandez

and the chamber’s former president, Marcos Cherem

Luis Foncerrada, director of the Center for Economic Studies of the Private Sector

NO CLEAR SIGNS FOR DOMESTIC MARKET RECOVERY

CANAIVE Congress 2014 By Amador Ruvalcaba

The Fifth World Footwear Congress, organized by the European Confederation

of the Footwear Industry [CEC], was recently held in Leon, Guanajuato, Mexico,

confirming León as the footwear hub for Mexico and Latin America. The guest list

included presidents from eight Latin American chambers of commerce as well as

a representative of the World Trade Organization [WTO].

A total of 51 speakers from 32 countries participated in the program and as Miguel

Angel Plascencia Rojas, president of the event’s Organizing Committee, said in his

inaugural speech: “This is a venue to discuss challenges and opportunities for the

industry as well as the chance to strengthen business ties with other countries.”

Even though topics such as Strategies for World Footwear Segmentation, Ethical

Commerce and Current World Consumption were important, one of the most

interesting discussions was, without a doubt, the panel on the future of trade

shows worldwide.

It’s worth mentioning that this not only concerns footwear, but fashion in general,

including jewelry and accessories, which is why the panel’s conclusions are of

general interest. Recent trouble at Germany’s highly successful trade show Bread

& Butter is a sign that these fairs have to rethink their strategies so as to respond

to the new order of fashion systems around the world.

ANPIC President Carlo Benedetti, from Guanajuato, opened the discussion em-

phasizing that even though trade shows bring manufacturers closer to clients,

the trend is for fairs to generate emotions and create confidence among clients

in order to close deals.

MICAM President Cleto Sagripanti, from Italy, said that despite technology, the

customer has the need to establish real contact with sources, and that 80% of

business is carried out at the fair. Giovanni Laezza, general director of the Feria Riva

del Garda trade show, spoke about issues regarding changes in schedule and the

confusion it causes among buyers. Kirsten Deutelmoser, director of the GDS Trade

Fair in Dusseldorf, Germany, said that more attention should be paid to the boom

of online shopping, and that it is important to develop brands that can respond

to both the real and virtual market; Abdala Jamil, director at Francal, Brazil, said

that in his opinion, nothing can or will replace the experience of a trade show.

Francisco Do Santos, president of Cuoromoda, said “The magic word for business

at any trade fair is: alliances”. Fernando Márquez SAPICA’s Vice-President informed

that this Mexican expo has changed “from an footwear trade fair to a fashion fair.”

The panel experts came to the following conclusions:

Trade fairs will continue to be important, as companies offer fashion concepts as op-

posed to suitcases full of products, like in at Chinese fairs, such as Shanghai, for example.

Technology is a complementary tool which provides support to companies

during fairs and likewise, digital offerings can help generate a better experience

during the event.

Touch screens are now a must in order to get customers’ attention, and provide

the latest details, as fairs will continue to be a valuable source of information. On

this subject SAPICA’s president said: “Our fair is developing an Exporter’s Pavillion

platform to encourage exports.”

Brazil’s toughest challenge is getting smaller enterprises to participate at trade

fairs such as Francal and Cuoromoda; a successful project was launched three years

ago, which consists of caravans to companies that don’t attend fairs; so that clients

can see that “nowadays we don’t just sell shoes, we sell fashion.”

It is important to create brands with global reach either by constructing and

What is the future of trade fairs?

NATIONAL REPORT

AN INTERNATIONAL GROUP OF EXPERTS ADDRESSES THE ISSUE AT THE 5TH WORLD FOOTWEAR CONGRESS By Anna Fusoni

38

Creare’s 8th Edition of its International Fashion and Design Competition 2014

awarded the following categories: Women’s handbags and clothing, men and

women’s footwear, in both student and professional categories.

This year’s theme was Mito Moderno [Modern Myth], and over 1,600 inscriptions

were received. The proposals included wrestlers, Odin, Pakal, figures of Greek my-

thology including Icarus, Alice in Wonderland, Maleficent, and Hindu mythology,

among others. The Colectivo [Collective] category was included for the first time,

inviting designers to work in teams; 21 proposals that were presented to the jury

that included Chilean designer Paulo Méndez, Alfredo Martínez from Guadalajara,

investigator Laura Novik from Argentina, a! magazine editor Francisco Santiago

and Ruben Cabrera, entrepreneur from Mexico’s State of Leon.

For over 8 years, CREARE has been the hotbed of many great emerging talents.

Contestants For the first time, the were from Mexico, Spain, Peru, Argentina,

Uruguay and Colombia; Uruguayan, competitor Ana de Leon Galindo won first

place in hand bag design.

In Student’s Category, the first places went to Gustavo Diaz [women’s handbag],

Tapia Ayala [men’s footwear], Rodrigo Cruz Arias [women’s footwear), Maria

Fernanda Garcia Barbosa [women’s apparel].

In the Professional Category, the winners were Ana de León Galindo [women’s

handbag], Eder Aldaba Cardenas [men’s footwear], Laura Bibiana Rauda [women’s

footwear] and Miguel Angel Niño Cruz [women’s apparel].

Isaac Tapia Ayala – First place in men’s footwear, student’s category

Second place men’s footwear design

Ana de Leon Galindo, women’s purse design

Modern Myth Creare 2014The only competition of its kind strengthens leather/footwear and textile/apparel

FASHION & DESIGN

FASHION + INDUSTRY

Spring/Summer 2016 is inviting one to reflect, enhance the body and senses, and

open our mind to new possibilities. As the warm weather arrives, all sorts of stories

will be told - romantic, organic and electric; with a strong sense of introspection

as to who and what we are.

By Fashion Snoops

www.fashionsnoops.com

Life, Love, and Reflection in Summer 2016FASHION SNOOPS SELECT THREE GREAT TRENDS

Live- an experience of remembering and knowing how to express one’s self.

Exploring the wonderful world of nature, beyond the human eye. Thanks to science,

technology, microscopes and video cameras one can see nature in completely new

ways. Cell patterns and vegetable texture inspire new forms of woven fabric with

realistic prints. The division line between “man” and “nature” gradually becomes

thinner, in a strongly synthetic world. We now yearn the live colors of nature.

FASHION + INDUSTRY

By Florencia Verdin

Handmade leather items serve as an example of the importance of new artisans,

adding value to finished goods.

Shoe shapes will be seen with marked edges and volume, pointed tips for the

women’s market as well as square tip for top-fashion consumers. Sports-dress

hybrids are planned for the men’s market.

2015’s season will see the return of burgundy tones as the new classic, as well as

emphasizing zippers, felts and small pieces in different types of material. Details

such as hidden seams and eyelets are making a comeback.

Burgundy Crowns Itself for AW 2015/16Info on color, material and formsAutumn/Winter 2015 – A tribute to classic design concepts.

WOMEN

Pony Hair – A vast range of products in pony hair as well as synthetic, mainly

leopard prints and patterns in black and white contrasts.

Zippers – A strong come back as functional as well added as decorative details

in design. Found in concepts that range from subtle to substitution of laces; a

favorite with boots.

Chameleon – Classic 80s style, making a return to the market. Women, men and

children. We can find items such as leather goods in burgundy, camel and grey

tones. Shine keeps longer without the need to brush or spray.

Tractor soles – Volume in the soles are important for the season, industrial soles

are found in Chelsea boots and concepts such as Oxford and Derby. In classic

leather, black and whites are among favorites.

Eyelets – Large, medium and small, regardless of size, what’s interesting this

summer is seeing how they are applied to cuts and finishes, as a fundamental

part of the design.

MEN

Felt – Applied in leather with natural finishes, visual contrast and feel of the

product are what stand out.

Mix – The summer favorite!!! Here we find an unusual blend of texture, volume, mate-

rial and finishes, in one tonality. Designer’s line seem to have two proposals in one.

Soles – Last three season saw a rise in soles of men’s footwear, especially Winter

15 in top fashion products; imitation of wood and marble will be among favorites.

Dress soles tend to widen 1.5cm, resulting in 5cm heel.

Inking – Considered the most sought-after finish of the season. Leather painted

by hand, providing unique handcrafted results, designed for new customers.

Plates – This blend of texture and volume applied to men’s footwear is bound to

be one of the most successful products of the season, in matte and chameleon

finishes. Geometric patterns provide two and three dimensional visual effects.

consolidating a brand for end consumer awareness; or have franchising agree-

ments with mono brands.

Panelists also concluded that trade fairs should continue their B2B [business

to business] format. However, the options provided by technology should be

analyzed so as to understand the importance of social networks and bloggers,

whose services can be used to connect directly with customers.

Source: http://www.prospecta.mx

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Remember- the great family moments, optimism and simple comfort, reflected

in sunny tones and handcrafted details for summer clothing. Fluid silhouettes

emphasize this casual line. Transparent tulle fibers and flower applications add

dimension to this ultra-personal story.

Experience- The emotion of life itself, challenging ourselves to face our personal

fears and conquer the impossible. Innovative details inspired by hiking and mountain

biking. A new kind of armor, reinterpreted with lacing. Multi-functional intelligent

fabric, sweat-free, flexible and waterproof. Electric current influence in blue ray,

orange and holographic pink tones, like fireworks. Energetic and euphoric.

Stop- A moment to pause and redirect ourselves.

After a few seasons of thinking that everything goes a fundamental rupture is

necessary in order to get in touch with the core of our creativity.

Here we change the focus to the importance of silence, the senses and breathing.

Just like in meditation, this new space focused on the senses provides a clear point

of view, allowing new ideas and eliminating the collective conscious.

A color palette with hints of white, wind-like shapes and silhouettes.

Feel- The importance of human contact, ecological sensitivity, which feels new in

our digital era. Color palette and material inspired by skin tones.

Breathe- Inhale and exhale, to nourish the body and mind. Serene and calm color

palette offering warmth and luxurious white backgrounds. Materials that strike

the senses in awe, expanding thought.

Amore- Explore the passion of beauty and love.

Rooted in classic Italian romanticism, and movies such as “La Grande Belleza”, this

seductive and luxury trend inspires itself with icons such as Sophia Loren, Monica

Belluci and Marcello Mastroianni, who personify the glamour and culture of Italy,

transmitting an innocent sexual attraction.

Passion- Intensity of love, an array of seductive red tones, with soft traces of pink,

yellow and exuberant green.

Dolce Vita- Extravagant fancy lifestyle, with a sophisticated range of soft colors

such as champagne, sienna, orchid and a trio of golden and bronze tones.

Carpe Diem- Inspiring us to enjoy our day and life’s pleasures. A range of energizing

river blue colors with hints of lemon, lime and clementine. Violet and pink remind

one of the wildflowers along the coast of “Amalfi”, Italy. Inspired by tradition and

design, and what it means to be a human being in love.

8-10 Feb. 2015SÓLO PROFESIONALESwww.momad.metropolis.ifema.es

Coincide con

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