LA MÚSICA EN EL RENACIMIENTO SIGLOS XV Y XVI

1. CONTEXTO

- El término renacimiento engloba la música producida durante el

periodo comprendido entre 1450 y 1600, aproximadamente.

- Es una época en la que se repudia todo lo referente a la Edad

Media y se vuelve la mirada hacia la cultura antigua de Grecia y

Roma.

- Es un período de cambio y desarrollo. El ascenso de la

burguesía va acompañado de un importante desarrollo del

comercio y los avances

- Políticamente es la época de los enfrentamientos entre grandes

señores feudales y reyes.

- En este contexto, la ciudad adquiere una importancia

destacada en la vida social.

En 1453 cae Constantinopla en

poder de los turcos.

Los sabios emigran a Italia,

llevando consigo la antigua

cultura clásica, y revitalizando el

interés por las ciencias, la filosofía,

o la literatura. Se asiste a una

impresionante revaloración de la

Antigüedad Clásica, que junto con

el Humanismo constituye la base

ideológica del Renacimiento.

2. HISTORIA

- La presencia de los turcos cierra el paso al comercio con la India y el Extremo Oriente. Europa buscara nuevas rutas marítimas para el comercio de las especias. lo cual dará como resultado el descubrimiento de América.

- Hacia 1455 se inventa la imprenta, otro importante acontecimiento puesto que permite una amplia y rápida difusión de la cultura y la creación literaria.

• El siglo XVI nos sitúa ya dentro

del Renacimiento pleno.

Artísticamente tiene su cuna y

su mas alta expresión en Italia,

donde llegan los emigrados

Bizantinos portadores del

legado de la cultura clásica.

Este país es, asimismo, el lugar

donde yacen las ruinas del

esplendor de la antigua Roma.

EN CUANTO A LA MÚSICA

• Nacieron nuevas formas, nuevos estilos, y técnicas, nuevos

instrumentos.

• La música es esencialmente polifónica.

• La música a capella es el modelo básico.

EN CUANTO AL COMPOSITOR

• Vive del sistema de mecenazgo, tanto de la iglesia

como de otras comunidades laicas.

• La vida musical también esta ligada al poder y las

cortes.

• Tanto la iglesia como las cortes mantendrán

capillas de músicos. Especialmente en las de tipo

religioso será donde se formará el músico. Allí

adquiere una formación general y específicamente

musical, educando su voz y aprendiendo técnicas

instrumentales.

3. CARACTERÍSTICAS • La música de basa en los modos medievales.

• Polifonía generalmente a cuatro voces. Las cuatro voces tiene la misma

importancia.

• La sonoridad es más rica y plena.

• En notación se utilizan menos las notas negras y más las blancas.

• Los géneros sacros son: la misa, el motete, himnos y antífonas.

• Los géneros profanos son: La chanson francesa, el madrigal y la frotola

en Italia y en España el romance, la ensalada y el villancico.

• La música puede ser de textura homofónica o contrapuntística(textura

polifónica), utilizando la técnica de imitación para entrelazar la líneas

musicales y crear una textura musical continua y uniforme.

• En cuanto al timbre, los principales instrumentos fueron : chirimías, laúd,

flauta, serpentón, cromorno, órgano y vihuela.

INSTRUMENTOS ÉPOCA RENACENTISTA

chirimia cromorno

vihuela

serpentón

Viola da gamba

laud

4. MÚSICA VOCAL RELIGIOSA

• 4.1 LA REFORMA PROTESTANTE

En Alemania, Martín Lutero rompe con Roma en el año 1519, estableciendo el protestantismo.

Lutero consideraba la música como lo más importante después

de la teología y su elevada formación musical (era compositor y

flautista) le permitió crear el coral, principal forma musical de

su iglesia.

El coral protestante es una composición sencilla, muchas

veces basada en melodías populares. Está escrito a cuatro voces

con texto en alemán y es de textura homofónica. Estas

características facilitaban la participación de los fieles en el

canto, que hicieron del coral el himno de la religión protestante.

4.2 LA REFORMA ANGLICANA

• En Inglaterra, Enrique VIII se separa de Roma en el año 1534, creando la

Iglesia anglicana y autoproclamándose cabeza visible de la misma. Esta

ruptura supuso el empobrecimiento de la música religiosa

inglesa que eliminó la misa y solo utilizó el

anthem para los servicios religiosos.

El anthem o himno anglicano es una

composición similar al motete, escrito a

cuatro voces y con texto en inglés.

4.3 LA CONTRARREFORMA

• La Iglesia católica reaccionó oponiéndose al protestantismo con la llamada

Contrarreforma, que sentará las bases de su doctrina en el Concilio de Trento (1545-1563):

– Mantiene el canto gregoriano como canto oficial de la Iglesia católica.

– Establece para la polifonía una serie de normas ya que el

papel de la música en la Iglesia «no es satisfacer al oído, sino ayudar

a los fieles a elevar el alma a Dios».

El motete será la forma de polifonía religiosa más importante. Con

texto en latín y de extensión breve, evitará la complejidad contrapuntística

anterior y eliminará la superposición de textos diferentes.

La misa es una forma musical compleja, resultado de la unión de todas

las piezas integrantes de la liturgia, que pueden estar compuestas en

forma de motete o por distintas técnicas de imitación y variación.

• Orlando di Lasso (1531-1594) • Giovanni

Pierluigi da Palestrina

(1525-1594)

LOS COMPOSITORES MAS IMPORTANTES DE LA CONTRARREFORMA FUERON:

• Cristóbal Morales (1500-1553)

• Tomás Luis de Victoria (1548-1611).

EN ESPAÑA

Ave María de

Tomás Luis de

Victoria

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