«Los triunfos de San Miguel», de Alvaro Cubillo de Aragón · La figura de San Miguel la...

Los triunfos de San Miguel,s

de Alvaro Cubillo de Aragón

Maribel Martínez López

En esta comunicación voy a analizar un rasgo del estilo de AlvaroCubillo de Aragón, su gusto por la reescritura de motivos literarios po-pulares, a través de una de sus obras más curiosas, Los triunfos de SanMiguel, recogida en 1654 en El enano de las musas1.

Sin duda lo más interesante de la obra es su heterogeneidad.Está estructurada en tres actos de características genéricas, ambien-

tación espacio-temporal y personajes totalmente diferentes. La unidadse la da la presencia en las tres jornadas de San Miguel, que a lo largode toda la trama desarrolla una obstinada lucha contra Luzbel para ha-cer triunfar la voluntad divina sobre la mala voluntad del ángel caído.

La figura de San Miguel la encontramos en la Sagrada Biblia. Esuno de los siete arcángeles, llamado por la Santa Iglesia «Príncipe delos espíritus celestiales» y «jefe o cabeza de la milicia celestial». Tantoen el Antiguo como en el Nuevo Testamento aparece como el gran de-fensor del pueblo de Dios contra el demonio. Su nombre significa«Quién como Dios» (repetido en tres ocasiones a lo largo de esta obra—vv. 44, 1571 y 1601—) y Satanás tiembla al escucharlo porque le re-cuerda el grito de noble protesta que este arcángel manifestó cuandoaquél se rebeló. San Miguel encabezó el ejército fiel a Dios, y por ellose le conoce como el capitán de su milicia, a quien los demás ángelesobedecen. Es tradicionalmente reconocido como el guardián de los ejér-citos contra los enemigos de la Iglesia, y como protector de los cristia-nos contra los poderes diabólicos. Así es como aparece caracterizado enesta obra, en la que se le califica como «Alférez Mayor», «alférez delcielo», «Privado», «Valido» y «Ministro».

1 Grazia Profeti, Maria y Zancarini Umilde Maña, realizan un completo catálogo bi-bliográfico sobre la obra de Alvaro Cubillo de Aragón (Profeti, Maria Grazia yZancarini, Umilde Maria, Per una bibliografía di Alvaro Cubillo de Aragón. Verona,Universitá degli studi di Verona, Istituto di Lingue e Letterature Straniere, 1983).Domínguez Matito, Francisco, también realiza un detallado análisis de los estudiosque se han dedicado a este autor en «La fortuna (crítica) de un ingenio. Alvaro Cubillode Aragón» (Scriptura, 17 (2002), pp. 89-112).

AISO. Actas VI (2002). Maribel MARTÍNEZ LÓPEZ. «Los triunfos de San Miguel», de ...

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Junto a San Miguel están presentes, en las tres jornadas, sus opo-nentes Luzbel y el Diablo Cojuelo, éste último en el papel de asistentede Luzbel, y que adopta también el rol de gracioso.

Además de éstos, aparecen los siguientes personajes:

• Jornada I: 4 ángeles, Eva, Abel, Adán, Caín y Músicos.• Jornada II: El Rey de Nínive, 4 máscaras, La Reina, Roselía [dama],

Antíoco [caballero], Jonás (profeta) y Músicos.• Jornada III: Bamba (villano y rey), Sancha (su mujer), Teresa (her-

mana de Sancha), Gila (villana), y Atanarico, Eurigio y Ordoño (go-dos).

Volviendo a la estructura de la obra, la Jornada I presenta 3 secuen-cias. La primera se desarrolla en el cielo y muestra la lucha entre SanMiguel y Luzbel. La segunda, en Hebrón, presenta el conocimiento deLuzbel y Cojuelo y la primera victoria de Luzbel al enfrentar a Caín ya Abel. La tercera, también en Hebrón, recoge el arrepentimiento deAdán y Eva y cómo San Miguel los ampara frente a Luzbel y los con-suela cuando conocen la muerte de Abel a manos de Caín. Finaliza estajornada con el triunfo de San Miguel, quien, tras un combate dialécticocon Luzbel, le obliga a arrodillarse ante Adán y a besarle el pie.

La Jornada II se estructura igualmente en 3 secuencias. La primerase desarrolla en los jardines del palacio del rey de Nínive y presenta elestado de abandono al pecado en el que se encuentra la corte. La se-gunda recoge el anuncio a Jonás de su misión y cómo él intenta huir deese destino. En la tercera, Jonás es arrojado a las costas de Nínive, don-de se encuentran los reyes y su corte, y realiza con éxito su misión deanunciar a los ninivitas su destrucción si no se arrepienten. Termina estajornada con una nueva victoria de San Miguel ante Luzbel, al ser el án-gel Caído repudiado por los ninivitas.

La tercera y última jornada vuelve a presentar 3 secuencias de dis-tinta extensión. En la primera Luzbel y Cojuelo se encuentran en Toledo.Furiosos por las victorias dé San Miguel sobre ellos, deciden dirigirse aHircana, donde está Bamba, el próximo rey godo, con el propósito dehacerle fracasar en su reinado. La segunda secuencia, ya en Hircana,presenta a Bamba con su gente y a los godos nobles que han acudidohasta allí en su busca para llevarlo a Toledo y coronarlo rey. Entre es-tos godos se han mezclado Luzbel y Cojuelo. San Miguel convenceráal humilde Bamba de que acepte el reinado. La última secuencia trans-curre en Toledo y recoge las primeras actuaciones de Bamba como rey,siempre amparado por San Miguel frente a las malas mañas de Luzbely su ayudante.


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El análisis del tiempo en la obra es tarea difícil. Cada jornada estálocalizada, como vemos, en una época concreta, pero se trata de un tiem-po que pasa muy rápido, saltando siglos, lo cual se avisa al final de cadauna: en la Jornada I (vv. 866-873) se explica que en ella se ha tratadola historia del primer siglo de la Humanidad y que la Jornada II se des-arrollará en tiempos de la historia de Nínive y Jonás. Similar anunciose hace al final de ésta al explicar que la Jornada III tratará de la coro-nación de Bamba.

Este resumen del argumento refleja la dificultad a la hora de analizarel género en el que encuadrar la obra. Por su núcleo temático, claramenteespecificado desde el título, Los triunfos de San Miguel, nos encontra-mos ante una comedia religiosa o comedia de santos. Ignacio Arellanola encuadra en el género hagiográfico y señala que tiene «algunas tra-moyas típicas del género y tonos de auto sacramental»2. Pero si esta ca-lificación genérica puede responder al espíritu general de la obra, en par-te por la mescolanza de elementos que en ella aparecen y en parte por ladifusa delimitación de géneros dramáticos cultivados en el Siglo de Oro,también podríamos hablar de que, especialmente la Jornada I y algunasescenas de las Jornadas II y III, pueden considerarse propias de una co-media de magia. Y también puede considerarse que algún momento dela obra tiene valor costumbrista, rasgo muy del gusto de Cubillo.

Por lo que se refiere a la jornada III, la que desarrolla la elección yprimeras actuaciones de Bamba como rey, es innegable su relación conlas comedias históricas, aunque San Miguel siga siendo el elemento ar-gumental que da cohesión a la obra. Y dentro de esta «jornada-comediahistórica» encontramos una escena de galanteo que sirve para que la obratermine con el típico matrimonio que cierra felizmente las comedias deenredo.

Conviene señalar que en la obra hay varios motivos escenográficosde gran magnificencia, acordes con el gusto barroco de provocar la ad-miración del público con las puestas en escena. Así, en la Jornada I en-contramos el desplazamiento de un monte; en la Jornada II, en la queaparecen músicos y máscaras y hay bailes, una ballena llegará hasta laorilla en la que se divierte la Corte de Nínive, y Jonás saldrá de ella, yen la Jornada III San Miguel aparecerá en lo alto de una puerta delAlcázar de Toledo ante Luzbel y Cojuelo. Al final de esta misma jor-nada se muestra a los reyes Felipe I, Felipe II, Felipe III, Carlos V yFelipe IV en un árbol.

2 Arellano, Ignacio, Historia del teatro español del siglo xvn, Madrid, Cátedra, 1995,p. 593.



A la estructura y argumento tan variopintos de esta obra hay que aña-dir la reescritura que el autor hace en ella de diversos motivos literariosmuy populares en la época.

El personaje del Diablo Cojuelo aporta el rasgo de la comicidad. Elprimer momento humorístico tiene lugar con la primera aparición en es-cena de este personaje. Luzbel, ya desterrado, hace una solemne llama-da a sus «confidentes, oficiales de la guerra, sargentos de la discordia,cabos de la inobediencia». Tras ella, es sin duda cómico ver aparecer enescena a un diablo cojo, y más aún cuando se autocalifica a continua-ción como «veloz centella».

Ese humor, en ocasiones, va unido al estilo conceptista que caracte-riza algunos momentos de esta obra.

Una escena cómica es la que tiene lugar entre el Diablo Cojuelo, in-visible, y Abel, en la Jornada I (vv. 260-320). Se trata de un diálogo en-tre Cojuelo y Luzbel que es un aparte respecto a una escena de Caín yAbel, quienes aún no los han visto. Con la aparición de Cojuelo a Caín,en el verso 267, se desarrolla un complejo juego. Caín ve a Cojuelo y con-versa con él. Sin embargo Abel, que está delante, no puede verlo. Cojuelo,a su vez, habla en apartes con Luzbel, siempre presente y atento a todo,pero que tampoco se hace visible a ninguno de los dos hermanos. Cojuelo,invisible para Abel en todo momento, habla con él, incluso lo toca, en unjuego con el que pretende desestabilizarlo psíquicamente. Pero Abel, fir-me en su fe de Dios, contesta de forma natural al aire y no duda ni seasusta en ningún momento.

Gran parte de la comicidad del Diablo Cojuelo se debe a la caracte-rización lingüística. Son varias las frases hechas y refranes que matizansu conversación y que dan fe de la importancia de estas formas de ex-presión tan propias del carácter realista español. Por otro lado, Cojueloes una mezcla de criado, gracioso y picaro. En su modo de hablar abun-dan las expresiones propias de los lenguajes de germanía, lo que apoyaesa caracterización un tanto rufianesca que tiene. Y respecto a los chis-tes, además de ser propios de la figura del gracioso, responden a la au-todenominación que él mismo se da en los versos 1366-1369

A ese preciote diré mil disparates,que soy el chiste, la chanza,chasco, chacota y chocante.

Poco antes señalaba que

doña Chanzay don Chiste son mis padres (vv. 1344-1345)



En la Jornada III aparece el personaje de Gila, que presenta tambiénel rango de graciosa. Cuando Eurigio y los otros godos llegan a Hircanaen busca de Bamba, Gila se presentará diciendo:

Yo soy Gila, porque nuncaun Gil, o una Gila falta. (vv. 2033-2034)

Me interesa destacar la escena en la que ésta explica a Bamba cómoes un buen gobernante. Este, el tópico del buen gobernante, es otro delos motivos arriba referidos, y sobre él hay literatura abundante duran-te el Renacimiento y el Barroco3.

GILA: ¿Qué piensa mi amo que esser alcalde? Estadme atento,y veréis que en un momentose lo digo dos por tres.Madrugar con buen talante,y con vuestra vara enhiesta,día de fiesta, o no de fiesta,oír misa, y Dios delante.Ir a la carnicería,y disimulando el peso,os darán carne sin huesopara comer aquel día.Al vecino cazador,decirle muy mesuradoque hay en casa un convidado,y él lo entenderá mejor.Al tabernero mirarlelas vasijas de contino,y aunque tenga aguado el vino,reñirle y no derramarle.Que son dos daños y dosocasiones de impacienciapara que la residenciatenga que entender con vos.Con lo cual, y con llamar

3 Por citar alguno, Advertencia para la educación de Príncipes, de Luis de Cabrera deCórdoba, 1608; Memorial al Rey Felipe IV y Política de Dios, gobierno de Cristo ytiranía de Satanás, de Francisco de Quevedo, 1626; Aviso de Príncipes en aforismospolíticos y morales, de Fray Pedro de Figueroa, 1647; etc. Encontramos una visiónde este tema en López Rodó, Laureano, «La ética del gobernante en nuestros auto-res del Siglo de Oro», Anales de la Real Academia de Ciencias Morales y Políticas,48, 73 (1996), pp. 65-80.



al sacristán y escribano,todo un día de veranoos queda en qué murmurar. (vv. 1971-1998)

El propio Bamba y también San Miguel tendrán otras intervencionesque tratan este motivo, mostrando ellos las virtudes del buen gobernan-te; fundamentalmente: humildad, prudencia y temor de Dios.

Siempre en su rol de graciosa, a través del personaje de Gila Cubillohace un guiño irónico sobre el tópico la vida es sueño (vv. 2405-2411).

GILA: ¿Esto que miro es verdad?Yo pienso que estoy soñando,y que hemos de despertaren Hircana, tan villanoscomo el padre que nos hizo.

BAMBA: Gila.GILA: Estoy dando y tomando

sobre cierta pesadilla,que se me ha entrado en los cascos.

BAMBA: Gila, si la vida es sueño,no ha estado muy mal pensado.

Cubillo trata este motivo en dos momentos de la obra. Es interesan-te en estos versos porque Gila no se plantea estar viviendo un sueño,sino una pesadilla.

De interés son también las referencias al vestuario que aparecen enlas acotaciones o en el propio texto.

Excepto la acotación inicial que abre la obra, «Salgan Miguel yLuzbel con vestiduras de ángeles y ambos con espadas», no hay ningu-na otra referencia a la vestimenta de San Miguel, como tampoco hayninguna alusión a lo largo de la obra al modo en que van vestidos losdemás ángeles. Sí que se especifica, sin embargo, en distintas escenas,cómo aparecen vestidos Luzbel y Cojuelo, que cambian su vestuario alentrar en contacto con los humanos, así como otros personajes (Caín yAbel, Bamba, etc.). Con todo, y exceptuando alguna escena, no se haceuna descripción detallada o concreta, sino alguna referencia general queresponde a los conocimientos compartidos con el receptor de la época(«Bamba, de villano»; «Salgan Sancha, Teresa y Gila, vestidas de da-mas»...).

Por ello es más significativa la relación y descripción que hacenLuzbel y Cojuelo de su vestimenta cuando se presentan ante Caín, enuna escena de valor costumbrista que muestra el aspecto propio de losgalanes del siglo xvn y las costumbres festivas y culinarias de la época



(vv. 453-566). Con esas descripciones, Luzbel y Cojuelo buscan im-plantar las semillas de la envidia y la avaricia en Caín. Todo este alar-de que ambos hacen frente a Caín parece atacar directamente las prag-máticas dictadas contra el lujo desde 1623, con una actitud irónica porparte del autor4.

Esa relación de las costumbres y moda en el vestir tiene otra incur-sión al principio de la Jornada II, donde Cojuelo hace referencia a la fi-gura del lindo y a algunas prendas usadas por las mujeres (vv. 910-927).

A lo largo de la Jornada I el simbolismo de los colores es constan-te, produciéndose una oposición entre el blanco y el negro. Luzbel apa-rece vestido con plumas negras; Caín y Abel con pieles, el uno de ne-gro y el otro de blanco; Abel camina al sacrificio «con un cordero blancoal hombro»; etc. Y a esto puede añadirse que en los versos 89-92 semenciona la condenación de Luzbel a la oscuridad.

En los versos 270-272 continúa este motivo con la alusión a una «pie-za negra». Comienza aquí una metáfora que será núcleo de toda la es-cena y en la que el referente del ajedrez sirve para significar la prepa-ración del asesinato de Abel. Como Cojuelo explica, va a iniciarse unapartida en la que alguien juega las piezas: Luzbel y Cojuelo, el Mal, mo-verán la pieza Caín para dar jaque mate a la pieza Abel, en una jugadacontra Dios. Podría considerarse que estamos ante un planteamiento deltema del «libre albedrío», al que Luzbel alude en esta misma jornada enlos versos 764-765.

Pero quizá el motivo más destacado, desde el primer momento, es lafuerte contraposición que se presenta entre la soberbia de Luzbel y lahumildad y veneración a Dios de San Miguel. Ésta es la parte funda-mental de la historia, y de ahí que la aparición de términos derivados de«soberbia» y «humildad», así como las actitudes de los personajes «ma-los o buenos», aparezcan constantemente marcando este contraste. Lamisma humildad que San Miguel muestra al principio de esta jornadacaracteriza también las primeras intervenciones de Bamba, en la JornadaIII. Posteriormente ambos, tras aceptar sü destino, se expresan y com-portan mostrando gran orgullo.

Para 61 estudio de las costumbres españolas en el Siglo de Oro véanse Pfandl, Ludwig,Introducción al Siglo de Oro. Cultura y costumbres del pueblo español de los siglosxvi y xvn, Madrid, Visor Libros, 1994 (Ia ed. 1929); Lujan, Néstor, La vida cotidia-na en el Siglo de Oro español, Barcelona, Planeta, 1988; Deleito y Piñuela, José, Lamala vida en la España de Felipe IV, Madrid, Alianza editorial, 1987; ...También elpueblo se divierte, Madrid, Alianza editorial, 1988; El rey se divierte, Madrid, Alianzaeditorial, 1988; de Zabaleta, Juan, El día de fiesta por la mañana y por la tarde, ed.de Cristóbal Cuevas García, Madrid, Castalia, 1983.



De la misma forma que la actitud de San Miguel tiene su paraleloen la de su devoto Bamba, la soberbia de Luzbel encuentra un correla-to en la persona de Caín. Tanto estos personajes, con sus palabras y ac-ciones, como los otros cuando se refieren a ellos, muestran explícita-mente esos rasgos fundamentales de su carácter y esenciales en lahistoria.

Los temas barrocos del paso del tiempo y la fugacidad de la vida seencuentran señalados en la Jornada II, en la repetición del adjetivo «ca-duco» en boca de diferentes personajes: Cojuelo, «caduco embeleco»,v. 905, «al cano, caduco y viejo», v. 919; Reina, «lo caduco dessas flo-res», v. 1067; Jonás, «caducos pies», v. 1232; Luzbel, «caducos días»,v. 1424.

También se recoge el tópico de la belleza femenina, con el trata-miento caricaturesco y grotesco que recibe en la poesía burlesca delSiglo de Oro (vv. 1781-1792, Jornada III).

A una vieja tan vieja y arrugadaque una castaña parecía apilada,la hice creer que una mordaz untura,asegurada bien, y mal segura,a pesar de lo viejo,la dejaría una tez como un espejo.Untóse, y a otro díamudó todo el pellejo que tenía,quedando la cuitadaque parecía una mona desollada.Quejábase ella porque le dolía,y yo, oyendo su queja, me reía.

La finalidad satírica de esta caricatura se une a la de la siguiente in-tervención de Cojuelo, en la que ridiculiza la figura del avaro (vv. 1795-1808). La hiperbolización en estos retratos, además del valor cómico,encierra una crítica contra los valores sociales de la época.

A un avariento, que dormido estabay un tesoro riquísimo soñaba,le induje en el letargo que dormía,que el tesoro allí cerca le tenía,que llenase las manos y el deseo,y él, codicioso en el dormido empleo,alargando las manos y el juicio,dio con ellas en un fatal serviciodonde con lo mojado y esponjoso,despertó suciamente codicioso.



Maldecía los guantes, y decíaque era cierto el tesoro aún todavía.Pues yo, señor, que a todo estaba atento,¿no me había de reír deste avariento?

Un motivo curioso en una obra compuesta de partes de naturalezatan diversa como ésta es el matrimonio de Teresa y Eurigio en la esce-na final. La relación entre estos dos personajes no ha tenido ningún des-arrollo como historia amorosa a lo largo de la jornada. Quizá sea el as-pecto de comedia histórica del que participa esta Jornada III lo quejustifica esta acción totalmente fuera del argumento de la obra. Pero lomás llamativo de todo es que, aquí, quien ordena el matrimonio no esel rey, sino el verdadero protagonista de toda la obra, San Miguel.

Otro de los tópicos literarios que encontramos es el de la metáforadel mar, paralela a la de los ríos, para referirse al camino o destino queha de recorrer el hombre. Y también el de la vida en este mundo comovalle de lágrimas (vv. 615-626).

ADÁN: Para llorar los enojosde mi culpa, pediréal mismo ofendido quetodo me convierta en ojos.Crezcan sus corrientes tantoque con rápida avenidasurque el bajel de la vidapor el golfo de mi llanto.Que si el rumbo cierto alcanzade mis suspiros llevado,llegará aunque derrotadoal puerto de la esperanza.

En varias ocasiones se alude en la obra al Ave Fénix. La más inte-resante es la del juego de palabras en el verso 682:

MIGUEL: Cuando ese nombrede Eva, se convierta en Ave.

Se escoden aquí dos posibles significados. Por un lado, nos remiteal saludo «Ave» y a la oración del «Ave María», confrontando a Eva,madre de la humanidad, y a la Virgen María, madre de los cristianos.Junto a este sentido, nos encontramos con la referencia al Ave Fénix,que renace de sus cenizas. Ese renacer es un símbolo de la posibilidadde arrepentimiento y perdón que Dios ofrece a los pecadores y que aquíSan Miguel recuerda a Eva.



En el monólogo de Jonás ante los ninivitas, cuando el santo es arro-jado a sus costas por el pez que lo traga, aparece una glosa a los versosde Jorge Manrique.

JONÁS: Ruegue y llore arrepentidatu gente y desse letargopodrido, acedo y amargo,recuerde el alma dormida,enmiende su mala vidacon el temor de su muerte.Tema el trance duro y fuerteque preciso ha de pasar,y para mejor llorar,avive el seso y despierte.Busque a Dios, llorando pida,en sus culpas contemplandocomo el tiempo va volando,como se pasa la vida.Y aunque siempre apetecida,como de la humana suerteel peligro no se advierte,como es frágil nuestro ser,como se avienta el placer,como se viene la muerte.¿Qué hacéis en vanos antojos?¿Quién os turba? ¿Quién os ciega?¿Cómo en llanto no se anegala lumbre de vuestros ojos?¿Cómo de tantos enojos,que a Dios y al cielo estáis dando,no despertáis? ¿Hasta cuándo,después de tantos avisos,habéis de estar tan remisos,tan rebeldes, tan callando? (vv. 1514-1543)

Cubillo lleva a cabo de nuevo este tipo de reescritura de algunos delos versos más famosos de Manrique, y lo hace en el «Romance que es-cribió el autor a su Majestad, Dios le guarde, pidiéndole cuenta destesoneto», poema también recogido en El enano de las musas:

Vuestra Majestad se acuerdede mi Soneto, y Romance,contemplando,que si en su mano se pierde,no le podré dar alcance,



tan callando.El pedir con lengua muda,que se eleva, y que se arroba,da dolor,y así tengo por fin duda,que cualquier recuerdo en trova,fue mejor.

En Los triunfos de San Miguel también podemos apreciar la inclu-sión del romancero popular, otro elemento propio de la escritura de esteautor. En El primer rey de Castilla, comedia famosa de Lope de Vega,de 1622, el personaje de Mendo Ramírez afirma: «Cada cual quiere serRey / como en el tiempo de Bamba, / porque Castilla es reñón, / assazrico y noble en armas». En la Jornada III de Los triunfos de San Miguelaparecen como canción popular los siguientes versos

En tiempos de los godosno había rey en Castilla.Cada cual quiere ser rey,aunque le cueste la vida. (vv. 1861-1864)

Al estilo conceptista que caracteriza algunos versos de la obra y algusto de Cubillo por la reescritura de motivos literarios y de versos deotros autores hay que añadir la de frases hechas. Un ejemplo de ello loencontramos en boca de Cojuelo (v. 933).

¿Los hechizos no introduzgo,y las habas no sorteo?

No he encontrado la expresión «sortear las habas», pero sí es muypopular y podría adaptarse a este contexto la frase «echar las habas»(«Hacer hechizos o sortilegios por medio de habas y de otras cosas»5),de la que aquella sería una variante creada por Cubillo.

Para terminar, creo que a partir de este análisis parcial de la obra po-demos extraer la idea de que Cubillo concibió su escritura como un jue-go. Así lo demuestra su rasgo de estilo más destacado: el gusto por ha-cer guiños a sus contemporáneos mediante la reelaboración de textos dedominio popular. Esta característica se extiende a otras obras suyas enlas que también hallamos abundantes referentes literarios, lingüísticos y

5 Diccionario de la lengua española, Real Academia Española, 1992, Edición en CD-Rom, Madrid, Espasa-Calpe, 1998.



folclóricos, cultos y populares, conocidos por los espectadores y de losque Cubillo se sirve de forma burlesca. Su originalidad no radica en uti-lizar esos elementos, que son patrimonio del teatro áureo, sino en cómolos transforma desde una perspectiva irónica y con una actitud crítica.

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

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Zabaleta, Juan de, El día de fiesta por la mañana y por la tarde. Ediciónde Cristóbal Cuevas García, Madrid, Castalia, Clásicos Castalia,1983.

Deleito y Piñuela, José, ...También el pueblo se divierte, Madrid, Alianzaeditorial, 1988.

— El rey se divierte, Madrid, Alianza editorial, 1988.— La mala vida en la España de Felipe IV, Madrid, Alianza editorial,

1987.Domínguez Matito, Francisco, «Vis cómica y crítica social en El invisible

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— «La fortuna (crítica) de un ingenio. Alvaro Cubillo de Aragón»,Scriptura, año 2002, n° 17, pp. 89-112.

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— «La honestidad defendida... de Alvaro Cubillo de Aragón: una de-fensa de Dido en clave de enredo», en Actas de las XX Jornadas deteatro clásico Almagro, julio de 1997, Pedraza Jiménez, Felipe B. YGonzález Cañal, Rafael, eds., [Cuenca], Universidad de Castilla-LaMancha, Almagro-Festival de Almagro, 1998.

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