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M ú s i c a / / E n t r e v i s t a s / / M o d a / / L i f e & S t y l e

Octubre 2015 nº9

Lo+TopBorja Navarro

Lo+PopSee You Again

Lo+CoachMúsica percusora de creaciones mentales

Lo+BailónCanciones románticas para dedicar

Lo+ClásicoFrankie Ruiz

MAGAZINE

Entrevista Exclusiva Jaime Terrón,Óscar Martinez,-Norykko,El Gordo Master.Y mucho más...

Lo+UndergrownHazhe

Lo+HotMusical¿Aprovechan nuestros artistas

las redes sociales?

Lo+Love Música para desahogarse

Lo+TecnoEl origen

Lo+FlamencoJosé Mercé

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Tamara

“Lo que calla el alma”

Después de su último disco “In-condicional” álbum tributo a Juan Carlos Calderón, la sevillana Ta-mara regresa al panorama musical con un nuevo trabajo discográfico titulado “Lo que calla el alma”. Ta-mara viajó a Miami el pasado mes de abril para grabar allí su nuevo álbum.

“Era el momento perfecto para crear algo nuevo después de 15 años de carrera. Un proyecto dis-tinto, con canciones compuestas especialmente para mí” ha comen-tado Tamara.

Un disco insólito, con canciones inéditas, que se anuncia con un sonido más pop, pero sin dejar

atrás sus raíces.

Paol

a Q

uisil

ema

El disco ha sido producido por Carlito Records, bajo la dirección de Daniel Betancourt (coproduc-tor de David Bisbal, Christian Castro o Alejandro Fernández y autor de canciones para Olga Tañón y Ricardo Montaner, entre otros), buscando un sonido más pop, con un estilo más actual e internacional, aunque siempre acorde con la esencia latina de Tamara.

Una colección de 11 canciones que tiene como primer single el tema: “Si tú quisieras”.

El sábado 31 de octubre compañe-ros de nuestra redacción pudieron disfrutar de un acústico de la can-tante Sevillana, en la que pudieron apreciar la gran voz que tiene Ta-mara y disfrutar de las canciones de su nuevo álbum, como también escucharon canciones que la cata-pultaron a la fama.

Lo+Eventos

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CONTENIDOENTREVISTAS• Norykko pag.12 y 13

• Jaime Terrón pag.14 y 15

• Óscar Martinez pag.16 y 17

• Jake la Voz pag. 25

• El Gordo Master pag. 33

LO+EVENTOS• Tamara pag. 7• Neox Fans Aword pag.

10 y 11

LO+TOPBorja NavarroPag.19

LO+FLAMENCOPor Carla Muñoz• José Mercé

LO+ESTRENO• Maluma pag.22 y 23• Farruko pag. 32

LO+UP´SPor:Patricia Iglesias• Jason Derulo pag.24• Justin Bieber pag. 27

LO+LOVEPor Noa Sánchez• Musica para desahogarse

pag.24

LO+CONCIERTO• Nicky Jam pag.28 y 29

LO+COACHHenar Moreno• Música percusora de crea-

ciones mentales pag.30 y 31

LO+UNDERGROWN:Por Beky Soul• Hazhe pag.34

LO+HOTMUSICAL:Por Norberto Azor • ¿Aprovechan nuestros ar-

tistas la redes sociales? pag. 36 y 37

LO+BAILÓNZirvi Salsafunkchera• canciones romanticas para

dedicar o bailar pag.38 y 39

LO+CLASICO:Por Mauro Sellán• Frankie Ruiz pag. 40

LO+POP:Por:Patricia Iglesias• See You Again pag.41

EQUIPO EDITORIAL

Directora:

Noa SánchezSubdirectora:

Paola QuisilemaCorrectora de texto:

Mónica Martín.Informatico:

Enrique SanzDirector de Marketing:

Raquel JuradoSocial Media:

Mauro Sellán

COLABORACIONES:

Kike JumpNorberto Azor Henar MorenoBeky Soul Zirvi SalsafunkcheraStefany LizbethSilas PereiraBorja NavarroCarla MuñozPatricia IglesiasSara Astarloa

nº9

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Copyright

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Mauro Sellán

Eventos Madrid

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Neox Fans Award

Neox Fans AwardsLa cita más esperada por cantantes, actores, estrellas y obviamente por miles de fans, era la gala de los Neox Fans Awards, que se celebró el día 28 de octu-bre, en el Palacio de Congresos del IFEMA.

Gala que se lleva celebrando desde 2012 y premia a los mejores cantantes, actores y “youtubers” del panorama nacional. El premio lo otorgan la empresa Atresmedia y Coca-cola, que es propietaria de Fanta. La gala se emite en directo en el canal Neox.

Y cómo no, Lo+Musical estuvo presente tanto en el photocall, como en la gala. Durante el photocall, pudimos sacar fotos y hacer entrevistas a varios can-tantes como Dasoul, que nos cantó un trocito de su nuevo tema. Hablamos también con los Gemeliers, Dvicio, Bromas Aparte y tenemos el placer de decir que fuimos el único medio que entrevistó a Abraham Mateo, que nos contó lo que suele llevar en su reproductor: Pop, R&B y algo de baladas, y que su cantante favorito, a pesar de ser muy complicado decidir uno, es Bruno Mars.

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Paola Quisilem

a

Por otro lado entrevistamos también a varios actores y presentadores como Sara Escudero, Miki Nadal u Óscar Reyes .

Al finalizar el photocall entramos en la gala donde pudimos disfrutar de la presentación de las estrellas internacionales Fifth Harmony que interpretaron su famoso “Worth It”.

Si quieres ver todas las entrevistas que hicimos, no te las pierdas en nuestro canal de Youtube “Lomasmu-sical”.

Los ganadores de la gala:Televisión:El programón “El Hormiguero”.Qué vicio de serie “Allí abajo”.La prota de la tele Paula Echevarría por “Velvet”.El prota de la tele Jon Plazaola por “Allí Abajo.”

Cine:La prota de la peli Charlotte Vega por “El Club de los Incomprendidos”.El prota de la peli Alex Maruny por “El Club de los Incomprendidos”.Peli del año “El Club de los Incomprendidos”.

Música:El grupo que lo peta “Gemeliers”.Cantante que perseguirías “Abraham Mateo”.El Hit “DVicio por Enamórate”.El artista WTF “Calum”.

Categría Neox: El careto más LOL, Arturo Valls por “Ahora caigo”.El momento OMG, Alex Maruny y Chartolle Vega por “El club de los incomprendidos”.El que parte Internet, Michelle Jenner y Hugo Silva.

Categoría Fanta: El más salvaje “El Rubius”.

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Entrevista

¿De dónde viene el nombre de Norykko?

Cuando te dedicas a la música o a cualquier otra disciplina artística, es bueno tener un nombre único y reconocible para que la gente te pueda encontrar y recordar fácilmente. Como siendo más niña, mi aspecto recordaba un poco a las muñecas manga, así me empezaron a llamar, como una derivación de mi nombre real, Nora.

. ¿Dónde nació el amor por el rap y el hip hop?

Crecí escuchando r’n’b, soul y rap. Empecé a cantar a los 7 años porque me divertía y era una manera de expresar mis emociones, y esa era la música con la que me sentía conectada. Me gustaba cantar las can-ciones de Mariah Carey o Lauryn Hill, y me gustaba escuchar rap y rock (Red Hot Chili Peppers, Linkin Park,...) así que mi música es una amalgama de todas esas cosas que he escuchado desde siempre.

. Es raro ver a una chica en el mundo del rap y más en el rap en español ¿Cómo empezó tu carrera?

Me vine a vivir a Madrid y empecé a cantar en algu-nos locales de r’n’b y en un coro de gospel. Por aquel entonces yo solo cantaba, no componía nada. Una noche que trabajaba como corista para otra cantante conocí a Santaflow, empezamos a hablar y tuvimos una conexión inmediata. Él me animó a que empeza-se a escribir mis propias canciones y a que me plan-teara más en serio una carrera artística de verdad. Así que a él le debo haber dado ese enorme salto.

. ¿Ha sido fácil? ¿Quién ha sido tu mayor apoyo?

No ha sido en absoluto fácil. En mi camino me he encontrado un montón de dificultades (a veces inclu-so nacían de mí misma), pero al final siempre había una fuerza mayor que me hacía seguir. Aunque haya tenido mil tropiezos, siempre he tenido un motivo más para levantarme de nuevo y seguir caminando. Mi mayor apoyo, la persona que me ha enseñado a resistir, a aprender cada día más y a ser más fuerte siempre ha sido Santaflow. Él es mi mayor inspira-ción

Norykko

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Paola Quisilem

a

. Veo que te encantan las redes sociales, ¿Crees que son importantes en la carrera de un artista?

Me encantan porque es una forma de compartir mis pensamientos, mis ideas, mis opiniones y mis deseos con las personas más interesadas en escucharlos, que son los fans. Son mágicas porque permiten que aun-que nos separan miles de km de distancia, podamos comunicarnos y expresar nuestra común sintonía. Las redes sociales me recuerdan que no hay barreras en internet. Y me encanta vivir en un mundo sin barreras.

. Llevas ya mucho tiempo en el mundo de la música, podrías contarme una anécdota de todo estos años.

Una de las cosas más graciosas que me han pasado es alguien que dejó un comentario en un vídeo mío de YouTube diciéndome “Me encanta lo que haces, ojalá vengas a España pronto”… y yo vivo en España! jajaja.

. Vi también que además de música te gusta hacer video tutoriales ¿dónde nació esa otra parte de ti?

El maquillaje y la moda son dos cosas que me divier-ten mucho desde siempre y es algo que quería com-partir con mis seguidoras ya que muchas me pregun-tan mucho al respecto.

. Bueno cuéntanos ¿qué planes tienes para el futu-ro?

Estoy preparando un nuevo álbum y estoy muy emocionada con ello. Estoy deseando tener temas nuevos que mostrarle a mi gente y en cuanto sea posible, volver a hacer shows, que es lo que más me gusta.

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EntrevistaPa

ola

Qui

silem

a

Para este número tuvimos el placer de en-trevistar a Jaime Terrón, ex integrante de la banda de pop/rock española conocida como

Melocos. La banda se disolvió en 2014 y ahora el ex vocalista del grupo emprende una

carrera en solitario, con un álbum bajo la manga que se titula

“Volver”.

Reportera: Jaime, cuéntame cómo empezó este deseo por hacer música.Jaime: Empezó en el colegio, cuando llovía y no podíamos salir a jugar al fútbol. Un grupo de 8 o 9 amigos nos juntábamos y empezábamos a tocar la guitarra y otros instrumentos. Fue ahí donde comen-zó el gusanillo de hacer música. Luego un profesor del colegio nos ofreció montar un grupo para la actuación de fin de curso. Fue ahí más o menos donde empezó Melocos, y después de 9 años de muchos éxitos y muchos conciertos, ahora empiezo como Jaime Terrón, con mi disco en solita-rio y afrontando esta nueva etapa con mucha ilusión.

R: ¿Por qué decidiste poner el nombre “Volver” a tu disco?J: Porque después de año y medio de estar en casa componiendo, haciendo canciones y de estar ahí

metido pensando en este disco, yo creo que era el nombre que había que ponerle, porque vuelvo con mucha más fuerza y, sobre todo, porque dentro del disco hay un tema que se titula así y yo quería hacerle un homenaje a esa canción.

R: ¿Por qué elegiste como single de presentación “Tierra” y no “Volver”?J: Porque volver se podía parecer un poco más a lo que yo ya venía haciendo durante estos 8 últimos años con Melocos y lo que yo quería era dar un re-gistro nuevo y que la gente conociera al nuevo Jaime Terrón. La canción “Tierra” tiene ritmos más latinos.Creo que esa era la canción que teníamos que lanzar para que así, la gente que no me conociera, se fijara en mí.

R: Las canciones del disco las escribiste tú.J: Sí, ya te digo estuve ese año y medio casi sin salir, solo con mi guitarra y el piano. Compuse cerca de 35 canciones creo recordar, de las cuales 7 entraron en el disco. Y eso les da un plus al cantarlas en público, porque son letras mías.

R: ¿Por qué decidiste cambiar de registro musical, sabiendo que lo que hacías antes se te daba bien?J: Había que cambiar, si hemos hecho esto es para arriesgarnos, e intentar buscar ese público al que no habíamos llegado antes. Por eso decidí ofrecer

Jaime Terrón

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algo nuevo. También lo hicimos con el pensamiento de poder irnos a Latinoamérica: México, Ecuador, Colombia… Eso para mí es un sueño, y si todo sale bien dentro de poco estaré por México presentando mi disco.Gracias a la colaboración que hice con Daniel Be-tancourt, que está pegando muy fuerte en Ecuador, espero poder llegar a ese público.

R: Hablando de colaboraciones, son varias las que hay en este disco, ¿cómo fue trabajar con Callum?J: Es un compañero en la oficina, soy como su padre, él se apoya en mí yo me apoyo en él y los dos apren-demos el uno del otro. Porque aunque él sea más joven que yo, tengo muchas cosa que aprender de él.

R: Seguimos con las colaboraciones, ¿cómo te sentis-te cantando con Anahí?J: Para mí fue muy grande, me hizo muchísima ilusión. Estaba muy nervioso, esa es la verdad, creo recordar que se me fue un poco la letra, además hubo problemas con el micro. Creo que todo el mundo estaba un poco nervioso ese día, pero todo salió bien y fue una experiencia inolvidable.

R: Mi duda siempre ha sido cómo fue interpretar a Teo…J: Fue una experiencia nueva, a mí el mundo de la televisión y las cámaras no me dan ningún miedo, además si se pueden compaginar las dos cosas pues mejor, creo que si no sales en la tele es muy difícil que te conozcan.Me dieron la oportunidad y fue una faceta más que descubrí de mí y una cosa más para tachar de la lista de cosas he hecho. Encantando, la verdad, ojalá se vuelva a repetir.

R: Siguiendo en la televisión, ¿cómo fue ser jurado en OT?J: Ser jurado de OT fue algo complicado, porque tenía que valorar que una persona cantara bien o no. Gracias a mi “pequeña” trayectoria creo que podía valorarlo. Se pasaba un poco mal porque todo el mundo va con muchos nervios, hay muchas equi-vocaciones, sabes que una voz es buena pero en ese momento no salió bien.Ves la cara de la gente que quiere cumplir su sueño y te ves a ti mismo en esa silla sabiendo que ya lo has cumplido y te dedicas a eso, decir que no o que sí, es muy complicado.

R: Hace poco estuviste en Salamanca firmado discos y cantando, ¿qué tal la experiencia?J: Muy buena. Mira, yo me he planteado empezar desde cero, con un nombre nuevo que la gente por ser de Melocos, a lo mejor no me conocía. Me he puesto en modo trabajo y voy con mi guitarra a todas partes, exactamente con mi guitarra y mi voz es con lo que defiendo mi disco y mi carrera.

R: Para finalizar, dime: ¿cuál sería una meta o un sueño a alcanzar?J: Pues mira no me pongo mucho más allá de sacar el segundo disco, que ya es bastante complicado.

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Entrevista

Por fin hemos tenido el placer de conocer al locutor y

dj de Los 40 Principales, Óscar Martínez, y lo entrevistamos durante una visita que hizo a la

ciudad de Madrid.

Nos encontramos con él en la famosa Gran Vía ma-drileña y durante la entrevista nos contó que estaba con un poco de sueño, porque la noche anterior se acostó tarde y que además está algo estresado con todos los proyectos que tiene ahora en marcha. Pero que a pesar de eso, está muy feliz “Porque la sarna con gusto no pica”.

Reportera: Nos hemos dado cuenta que eres el rey de las redes sociales ¿cómo lo haces?Óscar: Me gusta mucho utilizarlas, interactuar con la gente, para mí es un placer. Hay gente que lo ve como una carga, yo en cambio no tengo problema. Es más, para mí es algo automático, lo subo a Facebook, Ins-tagram, Twitter. Las redes sociales me gustaron desde el inicio, por eso digo que cuando me quieran buscar, me busquen en todas.

R: Ahora ya no solo eres dj, sino que también tienes un video clip, ¿qué ha pasado?OM: Yo creo que a las personas que nos dedicamos a la música, directa o indirectamente, nos termina picando la curiosidad de querer hacer más cosas. Esta es la tercera canción que hago, pero esta es más seria, es una evolución y a parte tiene ya un videoclip muy chulo.Además tenía ganas de hacer un videoclip que fuera muy yo, y en este vídeo se ve mi esencia. La verdad es que pasé mucha vergüenza grabando el vídeo, pero ahí esta el resultado, ha sido muy bueno. Vamos que estoy muy contento.

R: Sí, eres muy característico, se ve claramente quién es Óscar Martínez…OM: De echo hay muchos gestos en el vídeo que son míos, como por ejemplo, el de ponerme la mano detrás de la nuca es un gesto que uso mucho, incluso varias veces por los pasillos de la oficina, mientras hablo por teléfono voy así.

R: Cuando empezaste en Valencia, ¿pensaste alguna vez que ibas a terminar en Madrid?OM: La verdad es que no me lo imaginaba. Cuando terminé la carrera y me vine a Madrid, tuve que tener un par bien plantado, porque allí yo tenía trabajo en una radio, es decir, tenía las cosas aseguradas. Por eso

Noa

Sán

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EntrevistaPaola Q

uisilema

mismo decidí salir de esa zona de confort y jugárme-la viniendo a Madrid. Porque vine con una mano delante y otra detrás, sin un solo duro en los bolsillos. Vine a buscar trabajo, a hacer un máster y no me imaginaba que iba a acabar aquí, ni en los 40 Principales, pasando por Máxima Fm y pinchando en toda España. Que lo quería sí era evidente, era mi mayor sueño, pero no imaginaba que pudiera conseguirlo. Pensaba que iba a tardar mucho más.

R: Te he visto de dj en eventos importantes como lo fue el concierto de Romeo Santos en Tenerife. ¿Qué es lo que más te gusta: ser locutor, dj o cantante?OM: Esta pregunta es como: ¿a quién quieres más, a mamá, a papá o a los abuelos? De momento ni quiero, ni puedo elegir. A mí me gusta hacerlo todo, es como si me dijeran me puedes pinchar sin hablar por el micro, es muy complicado. Yo me quedo con todo y no elegiría nada. Es verdad que la radio es mi vida y es por la que empecé en todo esto, pero me gusta todo tanto y lo veo perfectamente compatible. Porque el tío que te pone la canción en la radio luego te la puede pinchar en directo, es perfecto. Porque la gente primero te escucha y luego te ve. Es axial, es genial. Es un combo perfecto.

R: ¿Lo haces tú todo, es decir, tú piensas la idea, la editas, etc.?Om: Sí, es el rollo “youtuber”, nadie mejor que tú lo va a saber hacer. De hecho en la radio ya se hace, ya no hay un técnico al que tú le vas diciendo lo que tiene que hacer. Muchas veces me dicen te grabo y les digo no tranquilo que yo lo hago, porque ahí también está la gracia. Puedes tener una persona que te grabe y te pue-de hacer un vídeo espectacular y puede poner una música de fondo. Yo particularmente creo más en el grabarme a mí mismo con todos los sonidos que pueda haber.

R: El “no” que recuerdas…OM: Recuerdo que cuando comencé a estudiar había muchos “no” a la radio, a todo el mundo le gustaba el cine, el periodismo, etc., pero había mucho “no2 a la radio y yo me enfadé muchísimo.

R: El “sí” que recuerdas…OM: Pues cuando estaba trabajando en Máxima FM y mi jefe me dijo: “te pasas a los 40 Principales” y yo dije sí. Delante del jefe guardé la compostura, pero nada más salir llamé a las personas para contárselo.

R: Si tuvieras que agradecer algo a alguien, ¿cuál es la primera persona que se te viene a la cabeza?OM: Pues mi mujer, que siempre está aguantando y sufriendo mis viajes. Y ya en segundo plano estaría mi madre, que también lo aguanta y encima no me ve.

R: Cuéntame algo nuevo que vayas ha hacer.OM: Me gustaría seguir haciendo canciones, seguir pinchando por toda España, seguir haciendo radio, asistiendo a premios, de momento disfruto mucho de las cosas y no me gustaría que cambiara nada.

R: ¿Con qué música te identificas más?OM: Yo creo que por mi pasado de Valencia y de Máxima, la música dance es la que más me llama la atención. La música en español no es de mis favori-tas, pero hay algunas que me encantan.

R: ¿Piensas que es necesario tener una carrera y es-tudios para llegar donde has llegado o sirve tener las ganas de conquistar lo que quieres?OM: Yo creo que lo más importante en la vida es tener las ganas y saber dónde quieres llegar, claro poniendo mucho empeño en lo que hagas. Tener una carrera viene bien, tengo compañeros que no han estudiado una súper carrera y son muy buenos en lo que hacen, pero yo sí que recomiendo a la gente estu-diar. No por los estudios en sí, sino por la experiencia de vivir eso 4 o 5 años son muy chulos.

R: ¿Qué cambiarías y qué no cambiarías?OM: Cambiaría el hecho de no haberme dado cuenta hasta los 23 años que hay gente mala en el mundo, y qué no cambiaría, el resto, me volvería a equivocar en los mismos sitios, porque creo que es inevitable que te equivoques y veas tus errores y lo

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Lo+Flamenco

En el anterior lo+flamenco hablamos de una gran

cantaora; hoy lo hacemos de un gran cantaor:

“José Mercé”.Su nombre es José Soto Soto, pero se le conoce por José Mercé. Nació en Jerez de la Frontera (España) el 19 de abril de 1955 (60 años).

Empezó cantando en la Escolanía de la Basílica de la Mercé (en el barrio de la Mercé) con tan solo 6 añi-tos. De ahí viene su nombre artístico. A los 13 años decidió dejar la escuela y dedicarse al cante y con su tío Manuel Soto y su bisabuelo Paco de Lucía, grabó su primer disco.

Ha grabado 17 discos desde que empezó en 1978 con “Cultura Jonda”.

En 1981 participó en su primera película “Bodas de Sangre” y recorrió varios escenarios de Europa y América.

Hasta 1998 no comenzó su popularidad con el álbum “Del Amanecer” y en el año 2000 alcanzó Doble Platino con “Aire”. En las últimas décadas ha vendido más de 600.000 ejemplares.

Respecto al trabajo, nunca le ha faltado pero cuando su hijo Curro tenía tan solo 14 años murió. Ya había nacido con problemas del corazón y a Mercé se le hundió la vida. Gracias a su esposa salió adelante.

No tenemos muchos datos de su vida personal, ya que es un hombre muy re-servado para su familia. Lo único que

es un gitano de pies a cabeza y ante todo la familia por delante.

A continuación os dejo su discografía:

•1968-Cultura Jonda.•1994-Desnudando el Alma.•1998-Del Amanecer.•1999-Caminos Reales del Cante.•2000-Aire.•2001-Sabor Flamenco.•2002-Lío.•2002-Cuerpo y Alma.•2002-Quebrando el Aire.•2002-Pa’ Saber de tu Querer.•2004-Confí de Fuá.•2006-Lo que no se dá.•2006-Mamy Blue.•2007-Grandes Éxitos.•2010-Ruido.•2012-Mi única llave.•2014-40 Años de Cante.

Espero que hayáis conocido un poquito más a este fenómeno del cante flamenco.

Por:Carla Muñoz

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Lo+Estreno

El colombiano Maluma estrena su nuevo trabajo discográfico y co-

lección de ropa. Parece que el joven cantante está montando un impero, el disco titulado “Pretty Boy Dirty Boy”, tiene 16 cortes

musicales, en los que el cantante nos sor-prende en varios estilos, como el reggaeton,

la bachata y el pop.

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El título del disco se debe a la dualidad del artista, ya que de un lado el “Pretty Boy” nos muestra un Maluma romántico, encantador, que quiere cautivar el corazón de la mujer amada y su lado “Dirty Boy” es el lado seductor y rompecorazones.

El disco también viene cargado de grandes colabo-raciones como las de Farruko, Cosculluela, Alexis y Fido o Lesli Grace.

Ocho de los temas fueron producidos por los “Rude Boys”, Kevin y Chan, colaboradores desde hace años de Maluma, quienes produjeron la canción “El Tiki”. Trabajó con Mad Musick quien produjo su éxito “La Temperatura”; con Andrés Castro, quien produjo al-gunas de las canciones más pop del álbum; así como con exponentes del reggaeton como Santana y Nesty. Maluma escribió o co-escribió 13 de las 14 canciones del álbum.

“Pretty Boy Dirty Boy” es el segundo álbum oficial de Maluma. Su primera producción discográfica “Magia” fue lanzada por Sony Music Colombia y este es su primer álbum bajo el sello de Sony Music Latin.

Maluma además acaba de ser nominado al Latin GRAMMY 2015 por Mejor Interpretación Urbana por “El Tiki”. Esta es la segunda vez que el cantautor colombiano de 21 años es nominado, la primera fue en el 2013 en la categoría “Mejor Nuevo Artista”, año en el que también cantó en el espectáculo de la entrega de premios.

Además su sencillo “Borro Cassette” se ha manteni-do en el nº1 en Colombia al llevar 9 semanas en la primera posición, según el listado National-Report. En Estados Unidos está en el Top 3 del listado “Latin Air Play” de Billboard. El vídeo oficial tiene más de 22 millones de visitas y el lyric video tiene más de 80 millones de visualizaciones; el cover audio supera los 4,6 millones.

Y no solamente eso, sino que el cantante acaba de presentar una colección de ropa llamada “Pretty Boy / Dirty Boy”. Al mejor estilo de los eventos tops en el mundo, Maluma, escogió un hangar como sitio para lanzar tanto su disco, como su línea de ropa en Co-lombia. La casa de diseño Amelissa es la encargada de la venta de los diseños del colombiano.

El mundo fashion dejó de ser un pasatiempo para el artista y ahora se ha vuelto un proyecto real y sóli-

do.”Esta colección esta inspirada en todo lo que me gusta a mí, en lo que ustedes están acostumbrados a ver en mi Instagram. Esto es un puente para mostrar-les a ustedes mis gustos”, afirmó.

La colección creada incluye prendas para hombres, mujeres y niños con confección 100% colombiana. El mismo Maluma trabajó minuto a minuto con el equipo de diseño de la empresa por lo cual, concep-tualmente expresa el gusto personal del cantante, su visión del mundo y su preferencia por dos tendencias fuertes: la línea clásica, elegante y sofisticada y por otro lado la cultura del hip hop y del género urbano en general.

El paisa no solo diseñó las prendas, sino que partici-pó en todo el proceso y concepción de la marca. Para el diseño y concepto se tuvo en cuenta lo que a él le gusta usar, tanto para sus presentaciones artísticas como en su vida cotidiana. Las prendas femeninas se diseñaron teniendo en cuenta el gusto de sus admi-radoras y las infantiles pensando en su familia y en cómo en La Voz Kids, ha aprendido que los niños también tienen su propio gusto y quieren diferenciar-se de los demás por su ropa. “Esta es una oportuni-dad muy bonita para mostrarle a todos la pasión que tengo”, aseguró.

Las prendas tienen elementos propios de la vida per-sonal del cantante como sus tatuajes, que fueron vec-torizados por especialistas y se usaron en las prendas como apliques, bordados y terminaciones. Amelissa tomó uno de los símbolos del artista, la corona, y decidió usarlo como imagen de la colección.

La línea más exclusiva de la colección se llama “Show Collection” y tiene prendas en edición limitada que son réplicas de algunas de las que ha usado en mo-mentos relevantes en su carrera musical. Solo tendrá un número limitado de unidades disponibles, como por ejemplo: la camisa que usó en los Grammy, la que usó para el vídeo Carnaval o lo que llevaba cuan-do grabó el vídeo de La Tierra del Olvido. Las pren-das se podrán adquirir a partir del 21 de noviembre en los catálogos de Amelissa.

Paola Quisilem

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La fiesta de cumpleaños de

Jason Derulo podría costarle 8 años de prisión

La celebración de su 26 cumplea-ños podría salirle cara. La fiesta tuvo lugar en su casa de Califor-nia el mes pasado. Durante la celebración el cantante recibió en varios ocasiones la visita de al policía por las numerosas quejas de los vecinos ante el excesivo ruido. Ahora, Jason tendrá que ir a juicio y podría enfrentarse hasta a 8 años de prisión.

Foto: Instagram

Y la celebración estaba siendo todo un éxito hasta que se perdió el control: “Organicé una fiesta en mi casa y fue una locura. Di la fiesta con mi amigo The Game. Las chicas podían mandar men-sajes a los relaciones públicas pidiendo venir a la fiesta y ellos decidían a quiénes dejaban venir. Estuvo muy bien, nos estába-mos divirtiendo mucho. Pero de repente un helicóptero comenzó a dar círculos sobre la casa, y yo me quedé diciendo: ‘Qué coño es esto?’”, explica el cantante al diario The Sun.

Una hora más tarde, 50 agentes de la policía sorprendían en su casa al cantante, debido a las quejas de los vecinos por el ruido que estaban haciendo: “Se habían quejado del ruido. Pero realmente no tengo vecinos cerca, así que me quedé como: ‘¿Es esto realmente necesario? Esto es embarazoso’”, y añade: “Y tengo que ir a juicio. Podría ir a la cárcel durante ocho

años. Me dirán: ‘¿Y tú por qué estás aquí?’. ‘Por hacer ruido. Pero si queréis dar una fiesta, ¡decídme-lo!’”.

Aún así, el intérprete de Talk Dirty hizo caso omiso de las adverten-cias de la policía ya que decidió echar a la mayoría de hombres de su fiesta pero se quedó con 40 chicas dándose un baño en la piscina, según explica en dicha publicación.

Patricia Iglesias.

Lo+Up´s

Fiesta!!

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Jake es un joven cubano, que lleva viviendo desde los 11 años en España, desde muy niño se vio atrapado por la

música que ahora dejo de ser un hobby para convertirse en

su profesión y sobre todo en su modo de vida.

Tuvimos la oportuna de entrevis-tarlo en Las Palmas, ya que era uno de los teloneros en el concier-to de Nicky Jam y nos contó un montón de cosas.

Reportera: Nos han cancelado el concierto de Nicky, que penaJake: Si nos cancelaron el concier-to por causa de la meteorología, pero bueno siempre mirado para adelante, y con ganas de que ahora llegue el concierto de Plan B en el que también voy a actuar, claro de la mano de DN7

R: ¿Cómo están yendo tu carrera?J: Bueno vamos pasito a pasito, siempre sabiendo cual es el pro-pósito, que es convertirme en un gran artista. Poder salir de Cana-rias y hacer una gira.

R: La primera canción en la que oímos de ti fue “Fiesta Loca”J: Si es un canción de Alessandro Livi y David Navarro, en la cual yo colabore haciendo una demo de 8 segundos.

R: “Cae la noche” fue la canción que elegiste para estrenarte ¿la letra es tuya?J: Es una canción íntegramente mía, la letra la compuse yo, la produjo Aitor Cruz y Edilberto Santana, me la masterizo Míster Romen. La canción ha tenido una buena aceptación, han sido más de 200 mil visitas.

R: ¿Por qué elegiste la carrera de músico?J: Llevo cantando desde los 9 años, mi abuelo era músico de una orquesta en cuba junto a mi madre y digamos que nací con la música, a los 9 años que empecé hacia ac-tuaciones en el colegio imitando a Juan Luís Guerra, a Marc Anthony entre otros y empecé a escribir canciones a los 15 años.

R: ¿Quién te dio la oportunidad de cumplir tu sueño?J: Conocí a DN7 y a David Nava-

Jake la Voz

rro que creyó en mí, y gracias al pude empezar mi carrera musi-cal.

R: ¿Cómo fueron tus inicios?J: Difíciles, porque antes de cono-cer a David, cantaba por amor, tenía un trabajo durante el día que me ayudaba a cumplir con mis obligaciones y luego iba a algunas discotecas y hacia shows.

R: A día de hoy ¿cómo te sientes?J: Feliz, me gusta mucho lo que hago, estoy muy agradecido a todos los que de una forma u otra me han apoyado, y ayudado a que las puertas de la industria musical se me vayan abriendo poco a poco.

R: ¿Qué planes tienes para el futuro?J: Convertirme en un gran can-tante, pero nunca perdiendo mi esencia, dándome a mis fans y mi público porque es por ellos que estoy aquí. Y nada estamos pre-parando más música que espero que sea del agrado de todos.

EntrevistaPaola Q

uisilema

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Lo+Love

Música para desahogarse.Cuánta decepción y todo por nada…

Estoy segura que muchas veces después de una relación rota os miráis al espejo y pensáis: “Tanta lucha y al final para nada”.

Pues te equivocas, gracias a esa relación en la que te has quedado alucinando al ver que pensabas que es-tabas con una persona encantadora, que en un prin-cipio reunía todos los requisitos para ser “la pareja de tu vida” y una vez pasado el tiempo te has dado cuenta de que es el/a mejor actor/actriz de telenove-las o de comedia romántica (según la nacionalidad de la persona). Has aprendido qué cosas no debes y qué sí debes hacer a la hora de tener una relación y confiar en alguien.

Con esto no quiero decir que te estés haciendo malo/a por tus fracasos amorosos, te estás haciendo más sabio/a y por ello estoy segura de que llegará un momento en el que tendrás una relación perfecta para ti, ya sea con un hombre, una mujer o con tres gatos, pero de toda relación hemos aprendido algo y desarrollado alguna cualidad que te aporta más experiencia y profesionalidad… Al fin y al cabo esto del amor puedes llegar a tomarlo como un trabajo, porque hay que luchar por mantenerlo si de verdad merece la pena.

Siempre que terminas la relación necesitas un tiem-

po de reencuentro contigo mismo/a, ya que estás un poco más sensible y hasta más llorón/a.En realidad, ¿sabes por qué estás llorando?Estás llorando porque te has fallado a ti mismo/a por complacer al otro/a y el beneficiario/a de todas tus cohibiciones se ha comportado como una rata inmunda contigo y ahora miras a tu alrededor y ves todo lo perdido… Y como dice la canción de Vega:

“Cuánta decepción y todo por nada”.

Dice así:

IDIOTA, POR DONARTE CADA ESQUINA DE MI CUERPO.POR LLEVARTE A CONOCER SUS RECOVECOS.TE HICE UN MAPA SEÑALANDO DÓNDE HERIR.MI SILENCIO A TU MENTIRA,ME ASEMEJA MÁS A TI.

Te la recomiendo para que pongas la foto de tu “ex” en la pared, en posición diana y con unos dardos desahogues toda tu rabia y si crees que tu puntería es de lo peor y la pared va a sufrir mucho, deja la misma foto en la pared y dale golpes con la almohada hasta que te duelan los brazos. Verás que después de 4:23 minutos que dura la canción, estarás liberado/a y te sentirás más liviano/a y preparado/a para volver a ser tú mismo/a… Eso sí, ahora con más experiencia en este deporte tan complicado que es el amor.

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Lo+Up´s

El aclamado artista con miles de fans en nuestro país, no pasó desapercibido en los programas de radio y televisión que visitó. Numerosos desplantes fueron su carta de presentación en su gira por España. Los 40 principales y el Hormiguero fueron algunos de los escenarios donde, a pesar de su actitud, sus fans cantaron emocionadas.

Hace unos días, Dani Mateo y Antonio Castelo entrevistaron al artista en los 40 principales para “Yu no te pierdas nada”. Cuando habían transcurrido 15 minutos de la entrevista, el artista se levantó para ir al baño, según dijo, y no volvió. Según versiones de diferentes medios, el cantante sé sintió agobiado porque había demasiada gente en el plató y muchos móviles grabando.

Durante la misma semana, en el Hormiguero, El joven se mostraba algo apático, llegando incluso a corregir a sus fans porque no aplaudían al ritmo de la música. El cantante interpretó en el programa su éxito “What do you mean” en acústico, cuando sus fans empezaron a aplaudir, Bieber dijo entre risas “Si van a aplaudir, háganlo con el ritmo”. Al parecer no es suficiente para él que sus fans se aprendan las canciones, también deben saber aplaudir.

Días después, siguió su gira de sorpresas. En un concierto en Oslo, tras la primera canción, se acerca a una zona del escenario para limpiar un líquido que

habían derramado los fans, pero éstos no le dejan, al tiempo que les pedía que parasen, aseguró haber terminado el show y se fue para no volver.

El viernes, el cantante canadiense publicó en su cuenta de Instagram un mensaje en el que pedía dis-culpas: “Ha sido una jornada muy dura, con muchos días sin dormir, teniendo que estar activo delante de las cámaras, fans, etc. En ningún momento pretendía parecer molesto, pero decidí terminar el show al no escuchar la gente de la primera fila. No siempre actúo de forma correcta, pero soy un ser humano y trabajo día a día por ser mejor y por responder en vez de reaccionar. Sin embargo, hay personas a las que mi comportamiento ha afectado” añade, antes de pedir perdón a sus seguidores por haberlos decepcionado, y a las cadenas de televisión por “haberles hecho perder el tiempo”.

Justin Bieber pide perdón por su

comportamiento en su gira por España

Por Patricia Iglesias.

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Lo+Concierto

El 24 de octubre fue el día elegido para realizar el concierto más esperado de las Islas Canarias. Mi-les de fans llegados de las diferentes islas tenían un punto de encuentro: el parking del Infecar, en las Palmas, donde se realizaría el concierto del boricua Nicky Jam.

Lamentablemente desde el viernes empezaron los rumores de la cancelación del concierto por causa del mal tiempo, pero aun así el promotor canario David Navarro, seguía con el programa con la esperanza de que todo saliera bien. El sá-bado parecía que iba a hacer un buen día, ya que brillaba el sol desde bien temprano, pero unas horas antes del concierto, el alcalde y el cabildo de las palmas infirmaron todos los eventos pro-gramados para ese día, por riesgo de tormenta eléctrica.

El promotor hizo todo lo posible para que el con-cierto se realizara, el escenario estaba montado, las personas en las puertas del Infecar, pero el alcalde prohibió la realización de cualquier even-to. David declaró: “Hicimos todo lo que estuvo en nuestras manos hasta el último momento para que el concierto se realizar. El cantante ya está en la isla y preparado, pero el concierto no se reali-zará porque esto ya no depende de nosotros.”

Estuvimos presentes cuando el equipo de David tuvo que informar a los miles de chicos y chicas que estaban esperando en la puerta, la cancela-ción del evento. Vimos en sus rostros la decepción y la impotencia, escuchamos quejas de todos ya que muchos de los chicos venían de otras islas y llevaban en Canarias desde muy temprano. Nos encontramos con la presidenta del club de fan de Nicky en España y nos dijo:

“Estoy muy triste, llevaba mucho tiempo esperando ver a Nicky y ahora cancelaron el concierto, y lo peor es que dicen que es

por mal tiempo, ¿pero ves el calor que esta haciendo?”.

EL equipo de Lo+Musical fuimos al hotel con la es-peranza de poder realizar una entrevista al artista. Lo gracioso fue llegar y ver que había un montón de fans ya en la puerta del hotel esperando para poder ver a Nicky. Mientras esperábamos, conocimos a todo el crew de Nicky Jam, hablamos con su manager Juan Manuel y su staff, para poder hacerle la entrevista. Ellos nos dijeron que esperásemos para ver si él que-ría, ya que con la cancelación estaba algo molesto.

David Navarro también intentó que el cantante nos concediera la entrevista, pero no se pudo realizar, estuvimos en el hotel hasta pasadas las 12 de la noche y el cantante no dio la cara en ningún momento. En cambio, los artistas nacionales fueron de lo mejor: se sacaron fotos con los fans, hablaron con ellos y com-partieron minutos juntos.

El echo de haber viajado desde Madrid a Canarias y no poder hacer la entrevista a Nicky Jam nos molestó

Concierto Nicky Jam

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mucho, pero lo aceptamos. Aunque lo que más nos pareció molesto e indigno, fue el echo de ver cómo los fans se quedaron en la puerta alrededor de 9 horas esperando una foto de Nicky, que sobre las 7 de la tarde empezó a llover y aún axial los fans seguían ahí, coreando el nombre de Nicky y can-tando sus canciones, y el boricua no se dignó ni si quiera a salir al balcón y saludar a los fans. Progre-sivamente, sobre las 9 de la noche, las personas se fueron yendo, no sin antes mostrar su descontento por el trato de Nicky y por no haber podido verle.

Tenemos que dar las gracias a David Navarro y a su equipo por el trato que nos dio y por su apoyo, y sobre todo por haber hecho todo lo posible para que pudiéramos hacer la entrevista a Nicky Jam.

Hace unos días David y su equipo hicieron un comunicado informando sobre cómo se haría la devolución del dinero de las entradas y también informó que el concierto de Nicky se aplazaba hasta junio de 2016.

Paola Quisilem

a

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Lo+Coach

Música, precursora de creaciones mentales.

Imaginar es una facultad cognitiva superior de la mente que, si se transforma en hábito, sirve para acelerar positivamente cualquier proceso

de cambio personal.

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Decía Pitágoras: “Elige lo que te favorezca, el tiempo lo hará agradable”.

Un experimento demuestra que imaginar una ac-ción y ponerla en práctica, no son cosas tan distin-tas como parecen.

Los escáneres cerebrales muestran que en ambos casos, se activan las mismas regiones cerebrales. En un experimento se comprobó que al imaginar que estamos moviendo músculos, nos fortalecemos tal y como explica Norman Doidge, psiquiatra e investi-gador, en su libro «El cerebro se cambia a sí mismo».Entonces un hecho imaginado con mucha intensi-dad puede dejar en nuestro cerebro la misma mar-ca, que un hecho realmente ocurrido. Por eso se uti-liza también en psicoterapia o relajación este efecto, para superar traumas o relajarnos en momentos estresantes, ya que al imaginar una situación temi-da o agradable, generan también las mismas emo-ciones y fomentan el proceso de emprender acciones potenciadoras relacionadas con ellas.

Imaginar conlleva por un lado, tener acceso a nue-vos descubrimientos y por otro lado, crear cambios inminentes permitiendo instalar nuevos hábitos de una manera acelerada en nuestra mente.

Pero como todas las facultades cognitivas superiores, hay que entrenarla. Porque está demostrado que la inercia nos lleva más a

recordar que a imaginar. ¿Por qué?

La memoria se compara con un inmenso almacén donde guardamos una gran cantidad de infor-mación sobre acontecimientos vividos, emociones experimentadas, nombres, olores, gustos y un sinfín de datos, algunos almacenados de forma consciente (cognición) y otros de forma inconsciente (emo-ción).Tan solo oler algo o tocar algo hace que conectemos con el “casillero” donde está almacenado ese recuer-do y es suficiente para traerlo a la mente consciente, casi de modo automático. Sin embargo, para imagi-nar una situación que no hemos vivido es necesario conectar con la emoción pero el proceso es más com-plejo, el cerebro tiene que hacerlo de un modo más

voluntario y forzado, por lo que gasta más glucosa. Stephan Koelsch, músico, psicólogo y neurólogo, es el que nos ha puesto de manifiesto que nada influye tanto o tiene un impacto tan trascendental sobre el cerebro como la música. Incluido este tipo de proce-so imaginativo y de visualización.

La música es capaz de evocar el núcleo de las estruc-turas cerebrales responsables y creadoras de nuestro universo emocional y modificarlo.

Esa interacción con las emociones es imprescindible para crear la red neuronal necesaria para recordar e imaginar. Si esa fuerza motriz que generan las emociones se transforma en positivo a través de los ritmos musicales y se proyecta al futuro a través de la voluntad y la concentración, entonces surgen nuevas imágenes.

Decía el astrónomo Carl Sagan: “En algún sitio, algo increíble espera ser descubierto.”

¿Y por qué no puedes ser tú? Si dedicas unos minu-tos todos los días a visualizar y lo haces correcta-mente, estarás dedicando toda tu atención, energía y foco a lo que quieres lograr.

Ayúdate de la música que, como digo, está demos-trado que estimula enormemente este proceso, ayudándote a generar la enorme red neuronal que se necesita para crear nuevas imágenes mentales.

Vale cualquier tipo de música, especialmente la “binaural” y relajante. Si utilizas dance, house, pop o aquella con la que tú sientas ganas de bailar, creas más fácilmente el circuito neuronal necesario para conectar con emociones positivas, las cuales te lleva-rán a crear imágenes alineadas con ellas.

Recuerda que el Universo siempre te da lo que le pides. Así que, ¡imagina todo lo que

puedes lograr si antes lo visualizas!

Henar Coach

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“Visionary” el nuevo disco de Farruko.

El cantante Efren Reyes, más conocido como Fa-rruko, estrenó el día 23 de octubre su nuevo disco de estudio titulado “Visionary”, compuesto por 14 cortes musicales, incluído su gran éxito “Sunset”. Farruko considera este nuevo álbum, una producción lo sufi-cientemente innovadora como para sorprender a sus seguidores.

En una entrevista concedida en Estados Unidos afir-mó que: “Es un disco que se escucha bien futurístico en cuestión de sonido y producción, por eso tiene ese nombre”. Dijo también que: “Es un disco donde quise hacer música que se adelantara en el tiempo”. El álbum cuenta con la colaboración de varios can-tantes internacionales de grandes éxitos como lo son NickyJam, Pitbull o Shaggy. Aunque todos los títulos de las canciones son en inglés, la mayoría de las letras son en español y algunas en “spanglish”. “Yo soy una persona que trabaja mucho con conceptos, no hago cosas por hacerlas, yo siempre pienso en concepto primero y me dejo llevar por eso”, explicó Farruko y añadió: “Mayormente cuando uno le quiere poner un nombre a una canción, uno coge un pedacito de la letra y le pone ese mismo nombre. Yo no hice eso, yo me fui más por el concepto de la canción, por el mensaje que quería llevar la canción, y en base a eso le puse el nombre”.

El cantante boricua está nominado nuevamente al Latin Grammy al Mejor Álbum de Música Urbana por “Farruko Presents Los Menores”, su disco pre-vio y en la misma categoría se mide por gramófono dorado con Tego Calderón (“El que sabe, sabe”), NickyJam (“Greatest Hits Vol. 1”), Don Omar (“The Last Don II”) y Yandel (“Legacy: De Líder a leyenda tour - Deluxe Edition”). “No me lo esperaba pero es-toy contento porque es una nominación que respeto mucho”.

“Trabajé mucho para ese álbum y que los que votan me hayan tomado en cuenta de verdad, es un honor”, manifestó. De “Visionary” confesó que al principio tuvo “un poquito de miedo” de hacer algo diferente por no saber cómo el público lo va a “digerir”, pero que “al innovar uno toma un riesgo” que encuentra bien. “Uno a veces tiene que romper los estereotipos”, dijo. “De ahí es que uno sabe si marca en la historia o

Lo+Estreno

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Andrés Duarte más conocido como el Gordo Master empezó su carrera los 14 años, cuando empezó a escribir sus primeras letras, fijándose en las vivencias de su casa, su barrio y su entorno habitual. Poco a poco fue creciendo dentro de esta cultura, cantan-do en las calles y parques de su ciudad, formando grupos con amigos del barrio y bailando Breakdan-ce como su hermano mayor. Poco a poco fue cola-borando con grupos de la ciudad como Dark Side Poets, Dramatical o Bugafon Squad, para finalmente formar parte de Little Boys MC, lo que da como resultado la publicación de su primera maqueta. Y le hemos entrevistado no te pierdas todo lo que nos ha contado:1. A los 14 años te empezó a gustar el Breakdan-ce, ¿por qué, que fue lo que te llamo la atención de este estilo?Era diferente a todo lo que había en ese momento y lo tenía muy cerca , me llenó esa forma de ver la vida.2. Eres uno de los grandes del rap español, ¿no te gustaría intentarlo con el inglés?Creo que no, respeto a los que lo hacen en otras ra-mas musicales pero a mí me gusta hacerlo en espa-ñol, aunque algunas veces meta en mis letras alguna palabra o frases en ingles me llena más escribir y cantar en mi idioma3. De todas las canciones que tienes ¿Cuál es con la que más te sientes identificado? Cada canción es parte de mí, no podría elegir una solo la verdad, son muchos temas y muchos mo-mentos reflejados en ellos, es mi vida en un papel 4. Tenías un compañero con el que incluso hi-ciste una gira ¿Cuál fue el motivo de la separación?Llega un momento en la carrera de una persona que tienes otras ideas y metas, cada uno quiso emprender el camino en solitario y probar otras alternativas.5. Para tu primer LP como solitario tuviste muchas colaboraciones, ¿alguna anécdota que nos puedas contar?Ya hace mucho de eso y tengo muchos otros trabajos y colaboraciones de por medio, la grabación de “Mi puerta” fue especial porque eran otros tiempos y era el primer disco en solitario, todo en sí era nuevo y lo disfruté mucho6. ¿Por qué decidís tú y tus compañeros empe-zar un proyecto para poder distribuir hip hop gratui-to?Po que no paramos de trabajar, nos gusta crear temas

y que la gente los disfrute, yo personalmente intento sacar algo nuevo gratuito para las redes mientras me meto en otro proyecto de disco, eso me hace sentir vivo7. ¿Qué significa para ti la música y en especial el hip hop?L a música es una cosa importante en mi vida, me ayuda a evadirme, a expresarme y llegar a otros que piensan como yo y se identifican con mi música, eso es lo más grande que puedes sentir, para mí la música es mi forma de vida8. ¿Con que canción te sientes más identifica-do?No hay una canción si no un momento para una canción9. ¿Cuál es tú cantante favorito, por qué?Hay mucha gente que te llega , en cualquier tipo de música, es simplemente el que te pida el cuerpo en ese momento, así se disfruta más y no encierras en un solo sonido10. ¿Con que canción o canciones te inspiras?Mi inspiración viene de mis vivencias y el entorno que nos rodea, creo que nos ha tocado vivir en un mundo hostil y avaricioso, y tenemos que saber mo-vernos , no utilizo la música para inspirarme en algo en concreto, la utilizo como vía de escape.11. ¿Qué planes tienes en este momento?Acabo de sacar un nuevo trabajo gratuito llamado Summertime the mixtape y ahora nos metemos de lleno en el nuevo largo, un nuevo disco que llevará el nombre de “Visionario” y que lanzaremos via creowdfunding por Verkami , espero que la gente apoye este proyecto y podamos seguir haciendo mú-sica.

EntrevistaPaola Q

uisilema

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Lo+Undergrown por:Beky Soul

Hoy le damos paso a Hazhe…

Ya os he hablado en otra ocasión de Rapsusklei, pues este artista zaragozano Hazhe es miembro, productor y componente de un grupo que forma con el “Cloaka Company”.

Hazhe comenzó en el instituto como MC (Maestro de Ceremonias) y comprándose un PC es cuando empieza a producir y componer bases instrumentales y colaboraciones con otros grupos de hip hop. Tras producir después varios discos y trabajos con Rap-susklei, volvió a trabajar como MC.

En 2007 el grupo se deshace y es cuando Hazhe se centra en otros muchos proyectos, entre los que des-tacan: “Universal Lenguaje” que es un gran proyecto a nivel internacional y “Delicatesen Bombs” colectivo del que forma parte, dedicado a producir y vender pases y bits, el cual asegura complacer cualquier proyecto.

En 2012 saca nuevo disco “Meid in Espein” y es en 2013 cuando forma el grupo “Mala Juntera”.En 2015 encontramos su último trabajo, un beat tape de 31 temas titulado “Loops and Drafts Beat Tape” con temas inéditos en su edición limitada y grandes colaboraciones como Shabu One Sant, del que ya os he hablado .

Con Hazhe nos encontramos un gran compositor de música y letras que consigue unir de una forma sublime, compaginando ritmos y beats agresivos con grandes letras reivindicativas con mensajes protesta y buena rima, haciendo que casen bases y letras perfec-tamente.

En sus colaboraciones consigue igualmente mezclar otros timbres de otro MC y crea temas importantes, a veces usando un vocabulario un tanto grotesco pero claro y conciso, con el cual expresas todas sus inquie-tudes.

Os dejo una estrofa de Hazhe:Hazhe. Tema: Se fue suave (con capaz).

“Cuando del mal dependes es cuando aprendes. El diablo cara a cara que te saca los dientes”.

35

Calle de Utebo, 1, 28025 Madrid.Metro Oporto

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Lo+HotMusical

El mundo musical ha dado un giro de 180 grados con IN-

TERNET.

Hace bastantes años los artistas no contaba con esta IMPRESCINDI-BLE HERRAMIENTA.

INTERNET se ha convertido en una necesidad actual, como parte del propio modus vivendi del hombre hoy en día.

La música a través de las redes sociales ha encontrado una fuen-te importante de promoción y difusión.

“No se puede vivir sin estar co-nectado a una red, lo utilizo para escuchar música, planchar, bailar e incluso para ir a dormir. Para mí es todo” me dice mi amiga Sonia.Y los artistas ¿aprovechan las ventajas que tiene esta herra-mienta? o “solo le sacan partido para publicar TONTERÍAS”, así lo dijo un productor musical.Si hacemos un análisis de los perfiles de nuestros artistas en las distintas redes sociales más importantes (FACEBOOK, INS-TAGRAM, TWITTER), encon-tramos que sus publicaciones no responden a GANAR SEGUIDO-RES, sino a PERDERLOS.

Porque no se auxilian de una persona responsable o un equipo que saque partido a la cantidad de seguidores que se presentan en estas redes.

“Ayer ví en la publicación del artista “X” que solo puso que

prendía en una discoteca… ¿Esto se pude usar para una red?”.

¿APROVECHAN NUESTROS ARTISTAS LAS REDES SOCIALES?

Por Norberto Azor.

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www.dplazamusic.net

MúsicaFarandula

NoticiasEventos

Domingos de

16:00 a 19:00 (hora Española)

Al final yo no pude contestar ante este comentario. NUESTROS ARTISTAS EN UN 90% NO CUENTAN DENTRO DE SU

EQUIPO CON UN EXPERTO EN EL TEMA. Solo se limitan a publicar fotos de encuentros, bares, discotecas, compartiendo con amigos.

Según Inma Jiménez, Social Media Consultant Community Manager, Content Manager y Blogger Pro-fesional nos cuenta que: “El social media ha facilitado la creación de música por parte de los artistas, ya que antes (y por antes digo), solo hace unos años, estaban muy limi-tadas las posibilidades para crear su música, puesto que dependían de la industria discográfica para

publicar sus discos y difundirlos con el consecuente gasto de dine-ro. Además, el hecho de publicar esos trabajos, dependía del gusto y preferencias musicales del ejecuti-vo que escuchara sus maquetas.”

Hoy en día, presentar un tema musical a través de las redes so-ciales puede tener más “pegada” y llegar a más personas, a la vez que recibe su respectivo feedback de los seguidores.

El impacto de las redes sociales en el artista, DEBE APROVE-CHARLO PARA SACARLE

PROVECHO A SU CARRERA.HAY QUE IMPLICAR A LOS

SEGUIDORES PARA LA PRO-MOCIÓN DEL ARTISTA.

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Lo+Bailón

¡Hola gente linda de toda la tierra! Esta vez vamos a hablar de

canciones románticas para dedicar, o bailarlas con esa

persona especial.Si a la persona especial le gusta el merengue le dedicaría:

“A dormir juntitos” de Liz y Eddy Herrera, un clásico bien bonito que además ya tira una proposición:

A dormir juntitos, ay como antes, a dormir juntitos, abrazaditos, a dormir juntitos, ay bien juntitos, y borrar lo que empaña nuestro amor.

Si la persona es bachatera: “Mi todo” de Dominicanada, una versión clásica de “My all” de Mariah Carey:

Y te daré todo mi alma y corazón y te daré mi amor y toda mi pasión porque no poder vivir sin tu cuerpo junto a mi, mamita no podré vivir sin ti... ay, ay.

“Déjame tenerte” de Kewin Cosmos, súper actual:

Eres una adicción, solo te quiero decirdéjame tenerte, tenerte y hacer todas las cosas que soñé.Para poder complacerte y al fin verás que te merezco amar.

Si la persona es salsera:

“Idilio” de Willi Colón:

Que a besos yo te levante al rayar el día.Y que el idilio perdure siempre al llegar la noche.Y cuando llegue la aurora llena de goce.Se fundan en una sola tu alma y la mía.

“Te voy a dar” de Charlie Cruz:

Esta noche quiero compartir contigo.Quiero complacerte en todos tus caprichos.Voy a realizar tus sueños y también tus fan-tasías,vas a acordarte de esta noche mientras vivas.

“Te voy a comer a besos” de Frankie Negrón:

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Te voy a comer, a besos, te voy a llegar muy den-tro.Hoy te voy amar muy lento.Viviré las fantasías que soñaba noche y día con tu cuerpo.

“Acurrucaito” de Daniel Santa Cruz y Charlie Cruz:

Te quedas conmigo, me quedo contigo (Acurru-caito).Yo sé que tú quieres y no es un delito (Acurrucai-tos).Pero qué tiene de malo quererse un poquito (Acu-rrucaito).Yo ya no lo quiero, ya lo necesito (Acurrucaito).

Y si a la persona no le gusta lo latino, para bailar lento:

“Nothing compares to you” de Sinead O’connor:

Nada Se Compara Contigo:

Han pasado siete horas y quince días desde que te llevaste tu amor. Salgo todas las noches y duermo todo el día. Desde que te llevaste tu amor.

“Tú” de Shakira:

Te regalo mi cintura y mis labios para cuando quieras besar, te regalo mi locura y las pocas neuronas que que-dan ya. Mis zapatos desteñidos, el diario en el que escribo,

“90 minutos” de India Martínez:

Te siento en esta habitación conmigo, teniendo tu respiración tan cerca, haces que se me vaya mis dudas sobre ti. Me acerco lentamente con mi mano, sabiendo cuál será nuestra respuesta.

Soy una romántica empedernida, podría estar aquí poniendo muchas más pero había que elegir. Espero que os guste alguna y si os toca el alma, mejor que mejor, lo hice bien entonces. Sean feli-ces y sigan bailando la vida....

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por Mauro SellánLo+Clásico

FRANKIE RUIZ (10-03-1958 / 09-08-1998)

José Antonio Torresola Ruiz (Frankie Ruiz) nace en Paterson, Nueva Jersey (Estados Unidos), el 10 de marzo de 1958. De ori-gen puertorriqueño y criado en Mayagüez (Puerto Rico). Desde su niñez empezó a cantar salsa y presenta un talento precoz que lo ayuda a entrar en una relación con los músicos profesionales. Em-pieza cantando en la escena local a los 7 años y graba a los 13 años su primer disco en 1971, al lado de Charlie López y la Orquesta Nueva. Frankie Ruiz consolida su carrera musical integrándose en 1977 con la orquesta La Solución, como cantante co-lider con solo 19 años. Hace dos discos: “Frankie Ruiz y La Solución”, editado en 1979 y relanzado en 1996 con el título “Salsa Buena” y “Orquesta Solución” que vuelve a ser un éxito con los temas “La Vecina” y, sobre todo, “La Rueda”. Con Tommy Olivencia entra como cantante de su prestigiosa orquesta. Graba la canción “Viajera” en el disco titulado “Primer Concierto de la Familia TH” (1983). Celebrando otro aniversario en 1984, la can-ción que más pegó de ese disco fue “Lo dudo” y hasta hoy es consi-derado como un disco mayor de la salsa erótica. En 1985 se vuelve solista y graba su primer disco

“Solista” que se posiciona en los mejores lugares de los hits puerto-rriqueños y latinoamericanos con varias canciones; gana el título al “mejor disco” en los Latin Music Awards de Billboard en 1986 y es uno de los discos más vendidos de los años 80. En 1987 confirma su ascenso, en el disco “Voy Pa Encima” lleno de éxitos. Se venden 300.000 ejemplares en los Esta-dos Unidos y Puerto Rico, hasta cruzar el Atlántico para sonar en España con el mundialmente conocido “Desnúdate Mujer”. Es la hora de la consagración y la revista americana BILLBOARD lo elije artista del año en 1987 en la categoría “tropical/salsa”.

Todo un sueño, pero siempre en los sueños hay pesadillas y para Frankie Ruiz fue su adicción a las drogas y al alcohol, le queman el organismo y el hígado. Los pro-

blemas judiciales se añaden a sus problemas físicos cuando Frankie Ruiz es arrestado por posesión de “crack” en junio de 1988, y lo envían 14 meses a la cárcel.A pesar de estar en prisión, se venden 200.000 copias de su disco “En Vivo Y A Todo Color”.Luego, más grande que nunca, aparece en 1989 llegando a los niveles más altos de ventas y los éxitos comerciales y artísticos siguen.

Apenas herido por su vida caótica, Frankie Ruiz en 1993 vuelve a su isla y queda grabada para siem-

pre en los corazones de todos los puertorriqueños. En 1992 sale a la calle el disco “Mi Libertad” y en 1993 “Puerto Rico soy tuyo”. En 1995 sale a la venta “Mirán-dote” y “El Magnífico”. El disco “Tranquilo” lo saca en 1996 y le ofrecen un premio en los Latin Music Awards de Billboard en 1997.Su última aparición fue en un concierto en el Madison Square Garden, el 11 de julio de 1998 a la edad de 40 años. Acabado con las drogas y el alcohol, sucumbe por la cirrosis y muere en un hospital de Nueva Jersey antes de la media noche, rodeado de sus hijos, su padre y hermanos. Fue enterrado en Paterson, Nueva Jersey junto a su hermano que murió en 1995.

41

por Mauro Sellán

Porque no todo es amor, y porque en la última edi-

ción ya abordamos el tema por excelencia, esta vez la medalla de oro va para los

amigos, aquellos que no fallan, y que duran para

siempre, esos son los verda-deros.

See You Again “Verte de nuevo”

En honor a este gran tesoro que es la amistad, encontramos la canción de Wiz Khalifa y Charlie Puth “See You Again”, en español: “Verte de nuevo”. Forma parte de la banda sonora de la película Furious 7 (2015), esta canción aparece en la parte final de la pe-lícula, como un último homenaje a Paul Walker, quien murió en un accidente automovilístico el 30 de noviembre de 2013. La canción ha batido todos los récords en Spotify. El tema ya es número 1 de la lista mundial de la App de música vía ‘streaming’ con más de 4,2 millones de escuchas en un solo día, el 13 de abril.

Ha sido un largo día sin ti, amigo mío,y te lo contaré todocuando te vuelva a ver.Hemos recorrido un largo camino desde el lugar en el que em-pezamos.Te lo contaré todocuando te vuelva a ver,cuando te vuelva a ver.

En este inicio de la canción se evocan muchos sentimientos. El tema principal es la distancia que nos separa en kilómetros de nues-tros amigos. Es necesario aclarar

que se trata de distancia física, más no emocional. Es normal que a medida que nos hacemos mayo-res, nuestros amigos toman cami-nos diferentes al nuestro. Cuando se trata de amigos verdaderos esa distancia duele pero no es capaz de romper el sentimiento.

Maldición, ¿quién lo iba a saber?(después) de todos los aviones que volamos,las cosas buenas por las que hemos pasado,que iba a estar aquí parado hablando contigosobre (tomar) otro camino.Sé que nos encantaba ponernos en camino y reir,pero algo me dijo que no dura-ría,tuve que cambiar mi forma de actuar,mirar las cosas de forma dife-rente, con perspectiva,aquellos eran los días,el trabajo duro siempre se re-compensa,ahora, te veo en un lugar me-jor.

A través de la distancia, solo que-dan los recuerdos, y la esperanza de un reencuentro. En este parte de la canción, el tema principal es más un reencuentro, quizá ines-perado. Los reencuentros con los verdaderos amigos son increíbles, son un sentimiento de paz, senti-miento confort y de alegría, por-que vuelves a abrazar a la persona con la que tantas experiencias se ha vivido durante un tiempo significativo.

Cómo podemos no hablar de la familia,¿cuando la familia es todo lo que tenemos?

Todo por lo que pasé,y tú estabas ahí en pie a mi lado.Y ahora, vas a estar conmigo para la última carrera.

Dicen que los amigos son la familia que elegimos, ¿Qué sería de nosotros sin estos ángeles?. Los amigos son necesarios en nuestras vidas y cuando son verdaderos, se reconocen sobre todo, en tiempos de adversidad.

Lo+Pop

Por Patricia Iglesias.

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Mónica Martín

Es una mujer que destacaba en las asigna-turas de letras desde su infancia. Se con-sidera una gran lectora, especialmente so-bre temática de desarrollo personal y leyes universales.

Defensora de los signos de apertura exclamativos e inte-rrogativos, del buen uso de las tildes y demás incorreccio-nes ortográficas que, hoy en día, se incum-plen por “moda”, cuida los detalles de

la redacción en Lo+Musical, para que los ojos del lector se deslicen sobre la infor-mación, sin advertir errores que desvíen la atención de la misma.

Formada con conocimientos de la RAE, y con experiencia en el sector, llega a nuestra revista para contribuir a su excelencia.

A Mónica le encanta la música House, Electrónica, Dance , Loun-ge y Chill-out. Su voz preferida es la de Luis Miguel y disfruta muchísimo bailan-do Salsa y demás ritmos latinos.

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