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Guía práctica de gestión: proyectos musicales

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Agosto • 2013 Quito - Ecuador

Guía práctica de gestión: proyectos musicalesMúsica 2.0

Guía práctica de gestión: proyectos musicales

Música 2.0

Contenido

TutorialContacto efectivo con los medios de comunicación ......

Qué es Hilo Negro.org .................................................... 7

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TutorialCómo presentar un proyecto musical ............................

TutorialRedes sociales ...............................................................

Hilando...

Qué es Hilo Negro.org

La red intangible en la que nos movemos y desen-volvemos cada día nos ofrece una plataforma digital donde la interacción entre gestores, productores, creadores y actores culturales en general, es una realidad.

Hilo Negro.org es un grupo de gestores culturales in-dependientes que quiere crear una red cultural donde las interrelaciones e interacciones se multipli-quen y el conocimiento se comparta. Vamos a utilizar la web para funcionar como ese espacio donde puedes encontrar la información cultural actual y de vanguardia, la agenda cultural ecuatoriana, una sec-ción didáctica y propondremos opciones alternativas para financiar tu proyecto donde queremos que tus proyectos se hagan realidad. Todo planteado de una manera accesible, sencilla y al alcance de todos/as.

TutorialCómo presentar

un proyecto musical

El 3 de septiembre de 1736 Juan Tequila inventó el agua tibia

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TutorialCómo presentar un proyecto musical

Carta de presentación dirigida a la autoridad pertinente. Realizar la investigación necesaria previamente. Se debe respetar cierta formalidad para presenter un proyecto, esto ayuda a transmitir un aire de compromiso y responsabilidad.

Se requiere una carpeta madre que contenga la información del proyecto, si es un grupo musical deberá incluir material audiovisual: demo, cd, dvd con videos, links, fotografías.

La carpeta debe ser concreta, llamativa e informativa.

La carpeta debe incluir: breve reseña del grupo (información biográfica relevante, años de trayectoria, presencia en festivales locales, invitaciones internacionales). Datos de contacto del manager o representante del grupo.

Requerimiento especifico del auspicio solicitado: qué es lo que le solicitan a la institución a la que dirigen de manera concreta.

Detalle específico del motivo de la solicitud: qué van a realizar/ fecha/ lugar.

Público objetivo y enfoque del proyecto o evento: a quién quieren llegar, para qué.

ADJUNTOS: Pre contrato (opcional de ser necesario). Rider técnico. Rider de Producción. Stage Plot.

A continuación modelos de documentos adjuntos adjuntos.

Presentar un proyecto musical o cultural a una institución pública o privada requiere de una estructura mínima que ordene el conjunto de acciones que debemos realizar, para satisfa-cer nuestras necesidades y cumplir el objetivo propuesto.

A continuación te ofrecemos unas líneas generales para la presentación de un proyecto.

Presentación

Música 2.0 • Guía práctica de gestión: proyectos musicales

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PRE-CONTRATO

NOMBRE DEL GRUPO

Contactos:

Manager:

Road Manager:

Director Técnico:

Para la realización de la presentación en el ____________________________________

el día _____________________ del grupo __________________________________

se establecen las siguientes condiciones, en base a nuestros requerimientos.

La PRODUCCIÓN se compromete a cumplir con los detalles que constan en el RIDER TÉCNICO.

De haber cambios, contrarider o cualquier novedad, imprevisto o propuesta, la PRODUCCIÓN

deberá informar al GRUPO previo a cualquier decisión y con suficiente anticipación para

cualquier modificación.

En__________, ______________.

______________ ______________El Productor El Artista

Lugar

Ciudad

Día/mes/año

Día/mes/año

Nombre

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Rider técnicoTodos los elementos de este rider son importantes para el desempeño del espectáculo. Ninguna sustitución, alteración o cambio sin previa autorización de las personas indicadas en la parte superior será aceptada. En el caso de haber un cambio deberá ser notificado con 72 horas de anticipación. El incumplimiento de cualquiera de los requerimientos expuestos en este rider, el cual forma parte integral del contrato suscrito entre las partes (el manager y el productor), causa la anulación inmediata del contrato y en consecuencia la no presen-tación de la agrupación musical _______________________________.

Ficha de producción1. Nombre y contacto de la compañía del Productor:2. Lugar del evento: Nombre, dirección, aire libre o cerrado:3. Tiempo de traslado del hotel al local o lugar del concierto:4. Hora de comienzo de la presentación:5. ¿Cuántos grupos hay antes de la presentación?:6. Los grupos anteriores son bandas o Dj’s: 7. Hora de SOUNDCHECK:8. Confirmación de camerinos:9. Nombre y contacto de compañía de vídeo:10. Nombre y contacto de compañía de sonido:11. Nombre y contacto de compañía de luces:12. Nombre y contacto de compañía de tarima:13. Nombre y contacto del encargado/a de camerinos:

Camerinos De haber algún cambio o no poseer algunos de los requerimientos del camerino / catering mencionado a continuación, favor comunicarse con REPRESENTANTE. LA PRODUCCIÓN deberá poner a disposición de “EL ARTISTA” - XXXXXXXXXX -camerino ubicado cerca del escenario o tarima. De NO existir camerino LA PRODUCCION dispondrá para el uso “EL ARTISTA” 1 toldo 5mtsx5mts x 2.40mts de altura con la capacidad suficiente para la permanencia y cambios de vestuarios de “EL ARTISTA” y su equipo. Deberá estar cerrado por los 4 lados dejando solo una puerta de acceso o en su defecto una persona de seguri-dad que garantice la misma. El camerino debe ser único y exclusivamente para “EL ARTISTA” y su equipo.

Nombre del grupo


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Requerimientos de camerino o cateringPersonal de seguridad durante el evento y en todo momento que el artistahaga aparición publica.

AGUA MINERAL EMBOTELLADA

4 TOALLAS BLANCAS (MEDIANAS)

Personal técnicoIngenieros y técnicos con ganas de trabajar, que conozcan el sistema, dispuestos a colabo-rar y brindarnos un apoyo y ayuda incondicional.

Las escaleras de acceso a la tarima deben estar perfectamente aseguradas,no pueden ser improvisadas.

La tarima no puede tener pedazos de alambres, cables o cualquier otromaterial, que interfiera con los artistas y su cuerpo de baile en el desarrollo de su espectáculo.

06 puntos de corriente.

Requerimientos de audioLas marcas y modelos de este Rider deben ser respetadas en un 100%, en caso de no poseer las marcas o modelos de alguno de los sistemas, favor comunicarse con el REPRE-SENTANTE.

P.A.Sistema line Array, sin mezclar marcas ni modelos, Meyer, EAW. ADANSOM Y18, AERO 38.

Dicho sistema debe generar 120 db spl a 25 mts. Sin distorsión, la cantidad del mismo se proveerá según las necesidades del lugar del show.

Dependiendo la localidad se solicitará la cantidad de sub-bajos, los requeridos son 120 db spl. Sin distorsión, el sistema debe ser en estéreo.

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P.A.Sistema line Array, sin mezclar marcas ni modelos, Meyer, EAW. ADANSOM Y18, AERO 38.

Dicho sistema debe generar 120 db spl a 25 mts. Sin distorsión, la cantidad del mismo se proveerá según las necesidades del lugar del show.

Dependiendo la localidad se solicitará la cantidad de sub-bajos, los requeridos son 120 db spl. Sin distorsión, el sistema debe ser en estéreo.

Monitoreo• (1) SISTEMA DE SIDEFILL ESTÉREO DOBLES (DE LA MISMA MARCA DEL P.A.)• (1) DRUMFILL PARA EL DJ, CON SUS RESPECTIVOS SUB Y TOP (IMPORTANTE).• (1) CONSOLA YAMAHA PM5D

NOTA IMPORTANTE:El artista provee los (4) micrófonos inalámbricos y los (6) Inear. Puntos de intercom FoH Y monitores.

Son indispensables las 2 consolas. OJO no analógicas.

El empresario deberá suministrar las baterías, para micrófonos e inear en cadaShow en total son 20 doble A.

Microfonía

Input list

NOTA IMPORTANTE:Es importante un micrófono alámbrico conectado directo a la consola de monitores. Para la comunicación directa del manager con los artistas.

Iluminación

Las marcas y modelos de este Rider deben ser respetadas en un 100%, en caso deno poseer las marcas o modelos de alguno de los sistemas, favor comunicarse con el repre-sentante.

• (4) LAMPARAS CON BOMBILLO 250 MODELO SPOT• (4) LAMPARAS CON BOMBILLO 250 MODELO WASH,• (2) LAMPARAS PARA EFECTOS STROBOS ATOMIC 3000,• (1) MAQUINA DE HUMO MODELO HAZER,• (1) CONTROLADOR LIGHT JOCKEY MARCA MARTIN .


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Rider de videoLas marcas y modelos de este Rider deben ser respetadas en un 100%, en caso deno poseer las marcas o modelos de alguno de los sistemas, favor comunicarse conla EL REPRESENTANTE.

4 PLASMAS CON CONEXIÓN DE VIDEO RCA O SV UBICADAS DENTRODE LA TARIMA.

DVD PLAYER PROFESIONAL CON CONTROL.

TOMA CORRIENTE REGULAR.

CONEXIÓN VIDEO “RCA” O “SV”.

MEZCLADOR-EDIROL V4 O V8.

DOS (02) CAJAS DIRECTA DE SONIDO CONECTADA A LA CONSOLA DEMONITOREO (CONEXIÓN “MINI PLUG-RCA”).

LA CÓNSOLA DE VIDEO DEBERÁ SER UBICADA NECESARIAMENTE ALLADO DE LA CÓNSOLA DE MONITOREO E ILUMINACION.PREFERIBLEMENTE EN LA TARIMA.

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http://freestageplots.com/Página para crear Stage Plots básicos:


Medios y música: una pareja de hecho

TutorialContacto efectivo con los medios de comunicación

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TutorialContacto efectivo con los medios de comunicación

Es muy sencillo escribir un boletín de prensa y hacer un par de clicks para que llegue a un correo electrónico. Igualmente escribir un mensaje a través de Facebook o una mención en Twitter a un editor, reportero o bloggero musical… El reto es obtener un feedback inmediato y conseguir que los periodistas se interesen en tu proyecto a través de una estrategia. Hilo Negro.org te ofrece esta pequeña guía con algunos pasos que pueden poner a tu banda en la mira de los medios.

Herramientas para el contacto con medios

1. Kit de prensa electrónico (Electronic Press kit – EPK)En la marea de información en la que navegamos hoy en día, es muy común que la bandeja de entrada de una redacción, periodista o editor reciba cientos de boletines de prensa planos, aburridos y, a lo mejor, con una que otra imagen incrustada entre el texto.

Pero, uno de los recursos más efectivos para comunicar de qué se trata un proyecto musical, es el kit de prensa electrónico. En él, un(a) periodista puede encontrar un resumen de la banda con su currículum, sumado a imágenes, hipervínculos y elementos multimedia.

Un kit de prensa electrónico debería tener entre 2-4 diapositivas o páginas en la que se resume la información de la banda, lanzamiento o evento que quiera promocionar-se. Los/as periodistas reciben cantidades enormes de información por lo que una información concreta y concisa es siempre oportuna. Un producto bien diseñado, diagramado, organizado, habla bien del trabajo de una banda y llamará mucho más la atención de quien recibe la información. Definitivamente es más agradable verlo que leer un texto plano y sin identidad.

2. Videos Los videos también son un buen recurso para promocionar un proyecto –o cualquier otra información de la banda- en los medios. En este caso, lo idea es incrustar el video en un diseño HTML y no simplemente enviarlo como enlace, el cual puede confundirse como un mensaje SPAM.

Introducción


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- B I O G R A F Í A C O R T A -LEGS es una banda de la escena de Brooklyn, formada en el 2013 por los hermanos

Ecuatorianos Juan Miguel y Herman Marin, los también hermanos Tito y JackRamsey (Seattle), y Charles Larson, amigo de la infancia de los hermanos Ramsey.

LEGS debutó en Arleneʼs Grocery (Manhattan), el pasado mes de Junio, y lanzó hace pocos días su primer EP (homónimo), el cual contiene cinco temas grabados en Saltlands Studios, por Nick Stumpf (French Kicks). LEGS planea una gira otoñal por la Costa Este de E.E.U.U., además de estar próximos al estreno del video de su sencillo “High Time”, dirigido por el cineasta Ecuatoriano Javier Andrade (Mejor No Hablar de Ciertas Cosas).

- S E N C I L L O S -HIGH TIME

TOUCHTONE

SO OBVIOUS

S U E N A C O M OTA L K I N G H E A D S / L C D S O U N D S Y S T E M / S T E V E W O N D E R

- C O N T A C T O [email protected]

WWW.FEELLEGS.COM

CRÉDITOS: Grabado en Abril del 2013 en Saltlands Studios (Brooklyn, NY) / Producido por: LEGS / Grabado & Mezclado por: Nick StumpfMasterizado por: Lucas Carlyle / Dirección de Arte & Diseño: Craig Ward - The Words are Pictures Studio / Fotografía: Steven Brahmsrepresentado por Goldteeth & Co. / Tipografía: DarkWhite / Las Piernas: Natalie Khun, Tammy Brahms and Lauren Loncar

Ejemplo de boletín

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3. Redes sociales

Unas redes sociales en movimiento también son un reflejo del trabajo de la banda. Los enlaces también deberían ser incluidos en la información de contacto, del kit de prensa electrónico. Si un(a) periodista indaga sobre una banda en redes sociales y ve que su social media tiene posteos de hace tres meses, es posible que piense que no está ocurriendo nada alrededor de la banda. Por lo que es importante que las redes de la banda estén activas (ver tutorial sobre Redes Sociales p. 25)

Investigación

4. Base de datosGenerar una base de datos de periodistas de entretenimiento, cultura, espectáculos e incluso “farándula”, es clave. La información debe tener:

• Nombre completo

• Correo electrónico

• Cargo

• Temas en los que trabaja

• Teléfono

• Celular (llamadas en segunda instancia, después de un contacto previo. A nadie le gusta que lo llamen desconocidos)

• ¿Qué eventos ha cubierto o reportajes que haya publicado?

Se recomienda actualizar esta información cada cuatro meses, la rotación en las seccio-nes de espectáculo o cultura suele ser bastante alta y en consecuencia el/la periodista que era tu contacto es probable que ya no esté en esa sección o medio.


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Estrategia

5. SegmentaciónEs importante saber a qué medio (o sección) apuntar. En este punto, no es lo mismo comunicar cómo suena mi banda a un periódico que a un canal de televisión. Tam-poco es lo mismo comunicar sobre un proyecto musical a un bloggero especializa-do que a una radio del dial. Es básico pensar en una estrategia a partir de ¿QUÉ ES LO QUE QUIERO COMUNICAR? y más importante: ¿A QUIÉN?Por otra parte, siempre hay que preguntarse en qué casos contactar a un editor, quien asigna las coberturas, entrevistas, reportajes, y en cuáles a un reportero. En este sentido, cabe pensar en el “tamaño” de un evento o lanzamiento.

Acciones

Lobbying con mediosEs necesario que además de los correos electrónicos, se establezcan vínculos directos con periodistas a través de:• Llamadas telefónicas.• Invitaciones físicas personalizadas dirigidas a sus redacciones u oficinas.• Contacto o relacionamiento en otros eventos.• Envío del material discográfico.• Si el/la periodista asistió al evento estar prevenidos en que alguien de la banda o

la persona que lo contactó se acerque a saludarlo, o si es posible saber sus impresiones sobre el evento o concierto. Crear cercanía es clave si queremos que el apoyo sea a medio – largo plazo.

A partir de esa relación se puede insistir sobre una cobertura, reportaje, reseña, etc…

Actitud

Es muy importante tener apertura para todo tipo de entrevistas con los medios. En este sentido, puede suceder que un(a) periodista puede no ser un experto musical o reporta para un programa más enlatado, o simplemente fue asignado para cubrir la nota y por lo tanto con poca motivación, en cualquier caso lo que se debe pensar es que toda difusión es bienvenida y que cualquier comunicación que generen sobre mi banda o proyecto hará ruido o llamará la atención de potenciales seguidores o incluso otros periodistas.

Se debe tener una actitud amable y predispuesta a que la conversación fluya, aportar datos interesantes no solo de la banda, sino del género musical en el que se mueve tu grupo. De esta manera das un contexto al/a la periodista y a las personas que no conocen tu grupo, pero que sí conocen el género que tocas. Es importante que la persona o repre-sentante de la banda que vaya a realizar la entrevista tenga don de palabra y se haya preparado para la misma.

TutorialRedes sociales

Me asusta pero me gusta

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TutorialRedes sociales

Las redes sociales han modificado la forma en la que músicos, aristas o gestores culturales interactúan con su público y promocionan sus proyectos o actividades.Para consolidar una comunidad virtual apropiada lo más importante es generar contenidos, los cuales puede ser:

• Texto• Fotos• Videos• Notas • Eventos • Enlaces

Información base a tener en cuenta

• Integración web: es recomendable que las diferentes redes sociales (facebook, twitter, soundcloud, bandcamp, linkedIn, instagram, etc) que utilicemos estén integradas a la página web del artista, gestor cultural, empresa, entre otros.

• Información de contacto: web, correo electrónico, teléfonos, etc.

• No duplicar el mismo contenido en todas las redes sociales.


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Consejos para el manejo de redes sociales:

Incentiva las interacciones con tus seguidores. (Engagement)

Solicita opiniones a tu comunidad.

Ofrece algo exclusivo vía redes sociales.

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Compartir fotos que puedan ser de interés de tu comunidad

Agradece a tu comunidad

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Generar expectativa de algún evento o proyecto.

Publica los afiches de tus próximos eventos o conciertos.

Promoción

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Comparte hechos importantes: premios, notas de prensa, eventos exitosos, entre otros.

Si tienes una banda o eres músico: promociona tu música, y los canales donde está distribuida. Comparte todos los enlaces donde se puedan descargar tu música.

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Reconoce a tus seguidores. Publica contenidos generados por ellosrelacionados a tu banda o proyecto.

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