Organo Kontzertuak 2008

VIII. Denboraldia

1

ORGANO KONTZERTUAKVIII. DENBORALDIA

2008

CONCIERTOS DE ÓRGANOVIII TEMPORADA

2

Argitaratzailea / Edita:Bizkaiko Foru Aldundia - Kultura SailaDiputación Foral de Bizkaia - Departamento de Cultura

Koordinazioa / Coordinación:Kultura Garatu eta Zabaltzeko AtalaSección de Promoción y Difusión Cultural

Azala / Portada:Organo de la Parroquía de Nª Sª de la Asunción de Lekeitio (Primer Cavaïlle-Coll de Euskadi - 1856)Lekeitioko Andra Mariaren Zeruratzea Parrokiako Organoa (Euskadiko lehen Cavaïlle-Coll - 1856)

Legezko Gordailua / Deposito Legal:BI-165-08

Diseinua eta Inprimaketa / Diseño e impresión:Flash Composition SL

3

Aurten, berriro ere, Bizkaiko Foru Aldundiak Organo Kontzertuak zikloa abiarazi du. Zikloaren egitarauaren bitartez, geure Herrialdean “musika tresna erregetzat” hartzen den organo musika sustatu nahi dugu.

Ez da erraza izan, baina ondoz ondoko zazpi ziklo-ren ostean, gaur, geure Jaialdiak nazioartean leku propioa egin duela eta itzal handikoa dela ziurta de-zakegu. Horretan ikusteko handia izan du parte hartu duten artisten ohiz kanpoko kalitateak zein Bilboko Euskalduna Jauregiko organoa bera soinuz aberatsa izateak; izan ere, azken hori gure musika-panorama-ren ezin eztabaidatuzko protagonista da.

Organo Kontzertuak jaialdian zehar ibilaldi laburra eginez, aipatzekoa da ere 2006tik aurrera abiarazitako zilo osagarria; ziklo osagarri horren bitartez, organo musika Bizkaiko hainbat herritara eraman ahal izan dugu, bertako elizatan dauden balio handiko musika tresnei soinua atereaz eta musika tresnen beraien balioa handituz. Horren haritik, Loiuko San Pedro Eli-zan instalatu berri den organo berria aipatu nahi dut bereziki: organoa Bonneko Johannes Kalis Orgelbau GMBH-Co.KG alemaniar enpresak eraikitakoa da eta 1.220 tutu ditu. Soinu-hornikuntza hori Lurralde Historikoan dugun organo ondare aberatsari gehitzen zaio eta gure musika-zikloan parte hartuko du.

Aurten 13 kontzertu izango dira guztira, horietatik 7 Euskalduna Jauregian izango dira eta gainerakoak Gernika-Lumo, Durango, Loiu, Elorrio eta Bermeo udalerrietako elizatan zein Bilboko Santiago Katedral enblematikoan. Organojole taldeari dagokionez, gure artean, berriro ere, musikari handiak izango ditugula nabarmendu behar dugu, hala nola, Brett Leighton, Olivier Vernet, Lidia Ksiazkiewicz, Edgar Krapp, Ja-mes O’Donnell, Louis Robilliard eta Ainhoa Barredo, Patxi Garcia, Aitor Olea, Makiko Hayasima, Benantzi Bilbao eta Alize Mendizabal.

Berriro ere, egitarauan mundu osoan ospetsuak di-ren pertsonaiarik onenak Euskadiko espezialistarik onenekin batera aurkeztuko ditugu. Azken batean, organo musika Bizkaian ikusteko eta entzuteko auke-ra paregabea da, bai zaleentzat, bai organo musika lehen aldiz entzuten dutenentzat.

Un año más, desde la Diputación Foral de Bizkaia ponemos en marcha una nueva edición del ciclo de conciertos Organo Kontzertuak; un programa con el que hemos pretendido incentivar la música de ór-gano, considerado el “instrumento rey”, en nuestro Territorio.

No ha sido fácil pero, transcurridos siete ciclos con-secutivos, hoy podemos decir con absoluta seguri-dad que nuestro Festival ha conseguido hacerse un hueco propio y de prestigio dentro del panorama internacional. En ello ha tenido que ver, y mucho, tanto la extraordinaria calidad de los artistas partici-pantes como la riqueza sonora del propio órgano del Palacio Euskalduna de Bilbao, protagonista indiscu-tible de nuestro programa musical.

En este rápido recorrido por la trayectoria de Orga-no Kontzertuak hay que mencionar, además, el ciclo complementario que desde el año 2006 hemos pues-to en marcha; con él hemos logrado llevar la música de órgano a distintos pueblos de Bizkaia haciendo sonar y revalorizar los valiosos instrumentos que po-seen sus iglesias. En este sentido me gustaría hacer una mención especial al nuevo órgano que acaba de instalarse en la Iglesia de San Pedro de Loiu, cons-truido por la empresa germana Johannes Kalis Orge-lbau GMBH-Co.KG, de Bonn, y que cuenta con un total de 1.220 tubos. Este equipamiento sonoro viene a sumarse ahora al rico patrimonio organero con el que contamos en el Territorio Histórico participando también en nuestro ciclo musical.

En la presente temporada vamos a contar con un to-tal de 13 conciertos de los que 7 se celebrarán en Euskalduna Jauregia y el resto en las iglesias de los municipios de Gernika-Lumo, Durango, Loiu, Elorrio y Bermeo junto a la emblemática Catedral de Santia-go en Bilbao. En cuanto al plantel de organistas hay que destacar, nuevamente, la participación de gran-des intérpretes como Brett Leighton, Olivier Vernet, Lidia Ksiazkiewicz, Edgar Krapp, James O’Donnell, Louis Robilliard y Ainhoa Barredo además de Patxi Garcia, Aitor Olea, Makiko Hayasima, Benantzi Bil-bao y Alize Mendizabal.

Una vez más, se trata de un programa en el que va--

to a los y las mejores especialistas de Euskadi. En

buena música de órgano en Bizkaia, tanto para el -

mera vez.

AURKEZPENA

MIREN JOSUNE ARIZTONDOKulturako Foru Diputatua

4

Urtarrilak 26 Enero

(larunbata) GERNIKA

Andra Mariaren Zeruratzea Parrokia (20:00etan)Organista: PATXI GARCIAAbesbatza: GAUDEAMUS KORALAZuzendaria: JULIA FORURIA

Otsailak 17 Febrero

(igandea) BILBAO

Euskalduna Jauregian (12:00etan)Organista: BRETT LEIGHTON

Martxoak 30 Marzo

(igandea) BILBAO

Euskalduna Jauregian (12:00etan)Organista: OLIVIER VERNET

Apirilak 27 Abril

(igandea) BILBAO

Euskalduna Jauregian (12:00etan)Organista: LIDIA KSIAZKIEWICZ

Maiatzak 31 Mayo

(larunbata) DURANGO

Uribarriko Andra Mari Parrokia (20:00etan)Organista: AITOR OLEAAbesbatza: DURANGOKO ORFEOIAZuzendaria: MILA MILIKUA

Ekainak 8 Junio

(igandea) BILBAO

Euskalduna Jauregian (12:00etan)Organista: EDGAR KRAPP

Ekainak 21 Junio

(larunbata) LOIU

San Pedro Apostolua Parrokia (20:00etan)Organista: DANIEL OYARZABALAbesbatza: BILBO KORAL ELKARTEAREN

KONTSERBATORIOKO ABESBATAZAZuzendaria: JOSÉ LUÍS ORMAZABAL

ORGANO KONTZERTUAK’ 2008

VIII. DENBORALDIA

5

Uztailak 4 Julio

(ostirala) ELORRIO

Sortzez Garbia Porrokia (20:00etan)Organista: MAKIKO HAYASHIMA

Abuztuak 8 Agosto

(ostirala) BERMEO

Andra Mariaren Zeruratzea Parrokia (20:00etan)Organista: BENANTZI BILBAOAbesbatzak: BERMEOKO IZARO ABESBATZAZuzendaria: BIOTZ AGIRRE FRADUA

Irailak 28 Septiembre

(igandea) BILBAO

Euskalduna Jauregian (12:00etan)Organista: JAMES O’ DONNELL

Urriak 19 Octubre

(igandea) BILBAO

Euskalduna Jauregian (12:00etan)Organista: LOUIS ROBILLIARD

Azaroak 23 Noviembre

(igandea) BILBAO

Euskalduna Jauregian (12:00etan)Organista: AINHOA BARREDO

Abesbatza: KORAL ELKARTEAREN KONTSERBATORIOKO ABESBATZA eta KORAL ELKARTEKO ABESBATZA

Bakarlariak: NURIA ORBEA (sopranoa), Mª FÉ NOGALES (mezzosopranoa),DAVID SAGASTUME (kontratenorea), MIKELDI ATXALANDABA-SO (tenorea), JESÚS Mª ARÉJULA (baxua)

AMADEUS KAMERATA GANBARA ORKESTRAZuzendaria: IÑAKI MORENO

Abenduak 13 Diciembre

(larunbata) BILBAO

Santiago Jauna Katedrala-Basilika (20:00etan)Organista: ALIZE MENDIZABALBakarlaria: CATALIN BUCATARU (biolina)

6

7

EUSKALDUNA JAUREGIAN

8

Otsailak 17 Febrero

BRETT LEIGTHON

Egitaraua

Lehen Zatia

* Toccata y Fuga en mi sostenido BWV 566 J.S.Bach (1685-1750)

* De la seis Fugas acerca de BACH Op.60 Robert Schumann (1810-1856)

I (langsam / nach und schneller und stärker)II (lebhaft)II (lebhaft)

* Final Op.21 César Franck (1822-1890)

Bigarren Zatia

* VI Sinfonía L. Vierne (1685-1750)

9

Nacido en Sydney, Australia, comienza sus estudios musicales en el Conservatorio de su ciudad natal. En 1978 parte a Viena donde continuó su preparacion musical en órgano con Michael Radulescu (Wiener Musikhochschule) y luego continuó perfeccionándose en clave con Jean-Claude Zehnder en Basilea y con Ton Koopman en Ámsterdam.

También ha obtenido galardones y premios como el prestigioso Paul Hofhaimer de la Ciudad de Innsbruck en 1979. A partir de entonces Brett Leighton ha actuado en Europa, Asia y América.

Su repertorio musical incluye todos los estilos, pero tiene especial interés en la investigación de la interpretación histórica del órgano. Asimismo, ha estrenado varias obras de música contemporánea para órgano.

Ha participado y grabado programas de radio en Europa y Australia, así como varios discos compactos como solista o miembro de distintos grupos de cámara.

Ha actuado en varios festivales de música en Europa y en cursos especializados dedicados al órgano histórico. Es considerado como uno de los grandes intérpretes mundiales de música para clave y órgano.

Ha trabajado entre otros como asistente de Rudolf Meyer en el Conservatorio de Winterthur (CH) y de Alfred Mitterhofer en la Musikhochschule de Viena. En 2004 y 2007 formó parte del jurado del Premio Paul Hofhaimer de Innsrbuck.

Actualmente es profesor de órgano y clave en la Anton Bruckner Privatuniversität en Linz.

Australiako Sydney hirian jaio zen eta bere jaioterriko Kontserbatorioan hasi zen musika ikasten. 1978an Vienara joan zen eta han jarraitu zuen organoko musika prestaketa Michael Radulescurekin (Wiener Musikhochschule). Gero, klabezineko prestaketa hobetzen jarraitu zuen Jean-Claude Zehnderrekin Basilean eta Ton Koopmanekin Amsterdamen.

Hainbat sari ere lortu ditu, esaterako, Innsbruck Hiriko Paul Hofhaimer sari ospetsua 1979an. Harrezkero, Europan, Asian eta Amerikan egin ditu emanaldiak.

Bere musika errepertorioan estilo guztiak sartzen dira baina interes berezia du organoaren interpretazio historikoaren ikerketarako. Bestalde, organorako musika garaikideko hainbat lan ere estreinatu ditu.

Europa eta Australiako hainbat irrati programatan parte hartu du eta grabazioak egin ditu. Hainbat CD ere grabatu ditu bakarlari gisa edo hainbat ganbera taldetako kide gisa.

Europan egindako hainbat musika jaialditan eta organo historikoari eskainitako ikastaro espezializatuetan parte hartu du. Klabezin eta organorako musikaren munduko interpreterik onenetakotzat jotzen da.

Beste lan batzuen artean, Rudolf Meyerren laguntzaile izan da Winterthurreko Kontserbatorioan (Suitza) eta baita Alfred Mitterhoferrena ere Vienako Musikhochschulen. 2004an eta 2007an Innsbruckeko Paul Hofhaimer sariaren epaimahaiko kide izan zen.

Gaur egun organo eta klabezin irakaslea da Linzeko Anton Bruckner Privatuniversitäten.

Brett Leigthon

10

Martxoak 30 Marzo

OLIVIER VERNET

Egitaraua

Lehen Zatia

* Prélude Gabriel Pierné (1863-1937)

* Cantilène

* Pièce solennelle Jacques Ibert (1890-1962)

* Musette

* Fugue

Choral «Justorum animae in manu Dei sunt»

* Variations sur un thème de Clément Janequin Jehan Alain (1911-1940)

Jardin suspenduLitanies

Bigarren Zatia

* Sinfonía nº 6 en sol menor Op. 42 Ch. Marie Widor (1844-1937)

AllegroAdagioIntermezzoCantabileFinale

11

Nació en Vichy; su pasión por el órgano le vino

esperanza suscitada por las 5 medallas de oro y el Diploma de Concierto, mención très bien obtenidos en el C.N.R. de St-Maur-des-Fossés en la clase de G. Litaize. Pasa luego un año cerca de la gran pedagoga y organista M. C. Alain en Rueil-Malmaison donde obtiene el 1er. premio de virtuosismo por unanimidad con las felicitaciones del jurado. En 1988, obtiene el C.A. de profesor de órgano y, en 1990, el 1er. premio de órgano en el C.N.S.M. de París en la clase de Sr. Chapuis. Premio de Honor, por unanimidad, con las felicitaciones del jurado en el Concurso Internacional del U.F.A.M. en París en 1984 y, en 1991, Primer Gran Prix Internacional de Órgano de Burdeos, es laureado por las fundaciones Aram Katchatourian, Marcelo Bleustein-Blanchet y Yehudi Menuhin.

Cotitular del órgano Bernard Aubertin de la iglesia St Luis de Vichy desde el 1991, Olivier Vernet consiguió en septiembre de 2005 el concurso internacional convocado para designar al sucesor de René Saorgin como organista titular de los grandes órganos de la Catedral de Monaco a partir de enero de 2006.

Olivier Vernet ha grabado más de 65 CD entre los que están las íntegrales de las obras de Bach, Bruhns, Buxtehude, Clérambault, Couperin, Del Grigny, Hanff, Kneller y Liszt, así como la integral de los conciertos para órgano y orquesta de C.P.E. Bach, de J. Haydn, de Sr. Corrette y la 1era. grabación mundial de los conciertos a 2, 3 & 4 teclados de Bach con 2, 3 & 4 órganos en compañía de Marie-Claire Alain. 13 CD obtuvieron un Diapasón de Oro, 22 un Choque del mundo de la Música, 17 un ffff de Télérama.También obtuvo varios como 10 del Repertorio, Joker de Crescendo y Recommandé por Classica, así como cuatro de las recompensas más prestigiosas concedidas por la prensa musical francófona: El Gran Prix de la Nueva Academia del Disco por la integral de Buxtehude, El Gran Prix de la Academia Charles Cros, El Gran Prix de la Academia de Bellas Artes y El Diapasón de Oro del Año 2000 por su integral de la obra de J.S. Bach.

Olivier Vernet es profesor de órgano en el CN.R. de Tours y en la Academia de Música Rainier III de Monaco así como vicepresidente del Festival Bach de St. Donat, director artístico del Festival Internacional de Órgano de Mónaco, del Festival de Órgano de Mougins y de la Asociación de los Amigos del Órgano de St. Luis de Vichy.

Olivier Vernet

Vichyn jaio zen; oso gaztetatik izan zuen organorako grina eta burutu duen karrera bikainak berretsi egin du St-Maur-des-Fossés-ko CNR-n (Eskualdeko Kontserbatorio Nazionala) G. Litaize-ren eskolan lortutako 5 urrezko dominek eta Kontzertuko Diplomak, très bien aipamenarekin, sortutako itxaropena. Gero urtebete egin zuen M. C. Alain pedagogo eta organista handiaren ondoan Rueil-Malmaisonen. Han, epaimahaiak aho batez eta zorionduz eman zion birtuosismoaren 1. saria. 1988an organo irakasleen C.A. lortu zuen eta 1990ean organoko 1. saria Parisko CNSM-n (Musikako Goi-mailako Kontserbatorio Nazionala) Chapuis jaunaren eskolan.Epaimahaiak aho batez eta zorionduz eman zion Ohorezko Saria Parisen 1984an egin zen UFAMen Nazioarteko Lehiaketan eta, 1991ean, Bordeleko Organoko Nazioarteko Lehen Sari Nagusian, Aram Katchatourian, Marcelo Bleustein-Blanchet eta Yehudi Menuhin fundazioek goraipatu zuten.

Vichyko San Luis elizako Bernard Aubertin organoaren titularkide izan zen 1991tik aurrera eta 2006ko urtarriletik aurrera Monakoko Katedraleko organo handien organista titular gisa René Saorgin ordeztuko zuena izendatzeko nazioarteko lehiaketa irabazi zuen 2005eko irailean.

Olivier Vernetek 65 CD baino gehiago grabatu ditu, esaterako, Bach, Bruhns, Buxtehude, Clérambault, Couperin, Del Grigny, Hanff, Kneller eta Liszten lanen integralak, C.P.E. Bachen, J. Haydn-en eta Corrette jaunaren organo eta orkestrarako kontzertuen integrala eta Bachen 2, 3 & 4 teklatuz eta 2, 3 & 4 organorekin egindako kontzertuen munduko 1. grabazioa, Marie-Claire Alainekin batera. 13 CD-k Urrezko Diapasoia lortu zuten, 22k Musikaren munduaren talka eta 17k Téléramaren ffff bat. 10 del Repertorio, Crescendoren Joker eta Classicaren Recommandé sariak ere lortu zituen eta baita Frantziako musika-prentsak ematen dituen lau sari ospetsuenetarikoak ere: Diskoaren Akademia Berriaren Gran Prix Buxtehuderen integralagatik, Charles Cros Akademiaren Grand Prix, Arte Ederretako Akademiaren Gran Prix eta 2000. Urteko Urrezko Diapasoia J.S. Bachen lanaren integralagatik.

Olivier Vernet Tourseko CNR-ko (Eskualdeko Kontserbatorio Nazionala) eta Monakoko Rainier III.a Musika-akademiako organo irakaslea da. Baita St. Donateko Bach jaialdiko lehendakariordea eta Monakoko Nazioarteko Organo jaialdiko, Mouginseko Organo jaialdiko eta Vichyko San Luis elizako Organoaren Adiskideen Elkarteko zuzendari artistikoa ere.

12

Apirilak 27 Abril

LIDIA KSIAZKIEWICZ

Egitaraua

Lehen Zatia

* Préludio y Fuga en La BWV 543 J. S. Bach (1685-1750)

* Hymne «Pange lingua»: Nicolas de Grigny (1672-1703)

Pange Lingua en Taille à 4,Fugue à 5,Récit du chant de l’Hymne précédent

* Sonata en La, op. 65 nº 3 Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)

* Prélude et fugue sur le BACH Franz Liszt (1811–1886)

Bigarren Zatia

* II symphonie op. 20: Louis Vierne (1870-1937)

AllegroChoralScherzoCantabileFinal

13

Nacida en 1977 en Poznan (Polonia), comienza sus estudios de piano a la edad de 5 años y de órgano a la de 20. Después de estudios brillantes en las Academias Nacionales de Música de Bydgoszcz y Poznan donde respectivamente obtiene los diplomas de formaciones superiores de piano (1er. Premio)) y de órgano (1er. Premio) con mención de honor, ha recibido un gran número de premios y distinciones especiales en concursos internacionales:

1er. Premio del Concurso Internacional de Música del Siglo XX de Varsovia en 1994, Laureada del concurso internacional de órgano de Haarlem, Países Bajos (Concurso César Franck), así como del concurso internacional Reger / Messiaen de Graz (Austria) en 2003.

Se traslada a Francia para realizar estudios de perfeccionamiento con los más eminentes organistas franceses, consigue el Gran Prix del concurso de la Academia de las Bellas Artes de la ciudad de Angers, después el 1er. Premio de perfeccionamiento por unanimidad en el Conservatorio Nacional de Región

Concurso Internacional de órgano de Chartres.

Lidia Ksiazkiewicz participó en un gran número de master-class impartidas por maestros tales como Ludger Lohmann, Juan Boyer, Loïc Mallié, André Isoir, Zsigmond Szathmàry.

Ofrece conciertos en numerosos países de Europa (Francia, Polonia, Holanda, Alemania, Italia, Chequia, Italia, Eslovaquia, Albania, Dinamarca, Austria).

Además de su formación de pianista y de organista, Lidia Ksiazkiewicz efectuó estudios superiores de pedagogía (Diploma Nacional de Pedagogía en órgano y en piano) y publicó una obra sobre la aportación de la técnica pianística al repertorio romántico del órgano

Como solista, colabora regularmente con varias prestigiosas orquestas sinfónicas. Ha realizado grabaciones para la radio y la televisión.

Enseña órgano y piano en los conservatorios de música en Francia.

Es invitada, a pesar de su juventud, como jurado en concursos internacionales de órgano.

Lidia Ksiazkiewicz

Lidia Ksiazkiewicz 1977an jaio zen Poznanen (Polonia). 5 urte zituela hasi zen pianoa ikasten eta 20 urterekin organoa ikasten. Bydgoszcz eta Poznango Musika Akademia Nazionaletan ikasketa bikainak burutu zituen, non, pianoko (1. saria) eta organoko (1. saria) goi-mailako prestakuntzetako diplomak lortu baitzituen hurrenez hurren, ohorezko aipamen eta guzti. Geroztik, sari eta aipamen berezi ugari jaso ditu nazioarteko lehiaketetan:

1. saria Varsoviako XX. mendeko Nazioarteko Musika Lehiaketan 1994an eta goraipamena Herbeheretako Haarlemgo nazioarteko organo lehiaketan (Cesar Franck lehiaketa) eta Austriako Grazeko Reger / Messiaen nazioarteko lehiaketan 2003an.

Frantziara joan zen hango organista ospetsuenekin hobekuntza ikasketak egitera eta honako sari hauek lortu zituen: Angers hiriko Arte Ederretako Akademiaren lehiaketako Grand Prix saria eta Saint-Maurko Eskualdeko Kontserbatorio Nazionalean hobekuntzako 1. saria, honako hau aho batez. 2004an, Chartresko Nazioarteko organo lehiaketa ospetsuko

Lidia Ksiazkiewiczek hainbat maisu eskolatan parte hartu zuen honako maisu hauen eskutik: Ludger Lohmann, Juan Boyer, Loïc Mallié, André Isoir, Zsigmond Szathmàry.

Kontzertuak eskaini zituen Europako hainbat herrialdetan (Frantzia, Polonia, Holanda, Alemania, Italia, Txekia, Italia, Eslovakia, Albania, Danimarka, Austria).

Pianista eta organista prestakuntzaz gain, Lidia Ksiazkiewiczek pedagogiako goi-mailako ikasketak egin zituen (organo eta piano Pedagogiako Diploma Nazionala) eta piano teknikak organoaren errepertorio erromantikoari egiten dion ekarpenari buruzko lana argitaratu zuen.

Bakarlari gisa, hainbat orkestra sinfoniko ospetsurekin elkarlanean aritzen da aldiro-aldiro. Irratirako eta telebistarako grabazioak ere egin ditu.

Organoa eta pianoa irakasten ditu Frantziako musika kontserbatorioetan.

Gaztea izan arren, nazioarteko organo lehiaketetako epaimahairako gonbidatu izan dute.

14

Ekainak 8 Junio

EDGAR KRAPP

Egitaraua

Lehen Zatia

* Praeludium en Re BuxWV 139 Dietrich Buxtehude (1637-1707)

* Choralpartita Johann Pachelbel (1653-1706)

“Christus, der ist mein Leben”

* Triosonate Nº.5 en Do BWV 529 J. Sebastian Bach (1685-1750)

AllegroLargoAllegro

* Toccata en re menor BWV 565

Bigarren Zatia

* Sonate en fa menor op.65 Nº.1 Felix Mendelssohn (1809-1847)

Allegro moderato e seriosoAdagioAndante recitativoAllegro assai vivace

* Canzone en Mi op.65 Nº.9 Max Reger (1873-1916)

* Variationen über den Basso continuo Franz Liszt (1811-1886)des ersten Satzes der Bach-Kantate “Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen”

15

Edgar Krapp nació en Bamberg y recibió sus prime-ras lecciones de órgano a la edad de diez años como miembro del Regensburger Domspatzen. Más tarde estudió con Franz Lehrndorfer en la Musikhochschule de Munich y con Marie-Claire Alain en París.

Después de ganar el primer premio en el concurso internacional de música para órgano de la ARD en 1971, comenzó su carrera como concertista y peda-gogo. Desde entonces ha ofrecido recitales en prác-ticamente todo el mundo, principalmente en muchos países de Europa, en América y en Japón.

Es de destacar su extraordinaria actividad en con-ciertos con orquesta dirigidas por tan distinguidos músicos como Rafael Kubelik, Georges Prêtre, Colin Davis, Lorin Maazel, Vladimir Fedoseyev, Horst Stein y Christoph Eschenbach, con quien, entre otras, ha ofrecido conciertos con obras para órgano de Hän-del, sinfonías para órgano de Camille Saint-Saëns y Alexandre Guilmant, los conciertos para órgano de Francis Poulenc, Paul Hindemith y Harald Genzmer, así como los estrenos de las obras incluidas para ór-gano y orquesta de Günter Bialas, Hans Jürgen von Bose y Rafael Kubelik.

Ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de Chicago, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera, la Filar-mónica de Munich, la Symphonica Bamberg, la Or-questa Sinfónica Alemana de Berlín, la Orquesta Sin-fónica de la Radio de Frankfurt, Orquesta de la ORF de Viena y de la Symphonica de Viena, entre otros.

De 1974 a 1993, Edgar Krapp enseña en la Musikho-chschule Frankfurt, en la que logró Helmut Walcha. Fue profesor de 1982 a 1991 en el Mozarteum de Salzburgo. En 1993 se incorporó a la Musikhochs-chule de Munich. En reconocimiento a su trayectoria artística y de los servicios educativos, se le concedió el Premio de Música de Frankfurt, la ETA Hoffmann Premio de la ciudad de Bamberg, así como el Pre-mio Friedrich Baur. Es miembro de la dirección de la Neue Bachgesellschaft Leipzig y la Academia Bávara de Bellas Artes.

El maestro Krapp es solicitado permanentemente por los más distinguidos festivales mundiales de órgano para participar como organista, así como para ofrecer master class.

Edgar Krapp

Edgar Krapp Bambergen jaio zen eta hamar urte zi-tuela hasi zen organo eskolak jasotzen, Regensburger Domspatzeneko kide gisa. Geroago, Municheko Mu-sikhochschulen ikasi zuen Franz Lehrndorferrekin eta Marie-Claire Alainekin Parisen.

1971n ARDren nazioarteko organorako musika le-hiaketan lehen saria irabazi ostean, bakarlari eta pe-dagogo gisa jarduten hasi zen. Ordutik errezitaldiak eskaini ditu ia mundu osoan zehar, Europa, Amerika eta Japoniako hainbat herrialdeetan, batez ere.

Musikari gailenek zuzendutako orkestrekin eskainitako kontzertuetan duen berebiziko jarduna ere nabarmen-tzekoa da. Zuzendari horien artean, Rafael Kubelik, Georges Prêtre, Colin Davis, Lorin Maazel, Vladimir Fedoseyev, Horst Stein eta Christoph Eschenbach aurki ditzakegu eta, horien zuzendaritzapean, bes-teren artean, Händelen organorako obrak, Camille Saint-Saëns eta Alexandre Guilmanten organorako sinfoniak, Francis Poulenc, Paul Hindemith eta Haral Genzmerren organorako kontzertuak jo ditu. Günter Bialas, Hans Jürgen von Bose eta Rafael Kubeliken organo eta orkestrarako obren lehen emanaldietan ere parte hartu du.

Elkarlanean aritu da, besteren artean, Chicagoko Or-kestra Sinfonikoarekin, Bavariako Irratiaren Orkestra Sinfonikoarekin, Municheko Orkestra Filarmonikoare-kin, Symphonica Bambergekin, Berlineko Orkestra Sinfoniko Alemaniarrarekin, Frankfurteko Irratiaren Or-kestra Sinfonikoarekin, Vienako ORFren Orkestrarekin eta Vienako Symphonicarekin.

1974 eta 1993 bitartean, Edgar Krappek Frankfurteko Musikhochschulen irakasle izan zen, bertan Helmut Walcha eskuratu zuelarik. 1982 eta 1991 bitartean irakasle izan zen Salzburgoko Mozarteumen. 1993an Municheko Musikhochschuleko kide bihurtu zen. Ar-tean eta hezkuntza zerbitzuetan egindako ibilbidearen aitormenez, Frankfurteko Musika Sariaz gainera, ETA Hoffmann Bamberg hiriko Saria eta Friedrich Baur Sa-ria jaso zituen. Neue Bachgesellschaft Leipzigeko eta Bavariako Arte Ederren Akademiako zuzendaritzako kide ere bada.

Krapp maisuak etengabean jasotzen ditu munduko organo jaialdirik gailenen eskaerak organojole gisa parte har dezan, zein master class edo maisu eskolak eman ditzan.

16

Irailak 28 Septiembre

JAMES O’ DONNELL

Egitaraua

Lehen Zatia

* Sinfonia from Cantata 29 J. S. Bach (1685-1750)‘Wir danken dir, Gott,wir danken dir’ (transcr. M Dupré)

* Choral I in Mi mayor C. Franck (1822-1890)

* Intermezzo J. Alain (1911-1940)

* Litanies J. Alain

Bigarren Zatia

* Toccata P Gowers (1936)

* From Messe de la Pentecôte O. Messiaen (1908-1992)

- Communion (Les oiseaux et les sources)- Sortie (Le vent de l’Esprit)

* Prélude et fugue sur le nom d’ALAIN

17

Organista y maestro de la Choristers de la Abadía de Westminster está considerado como uno de los músicos de mayor prestigio internacional de su generación. Estudió en el Royal College of Music y después órgano académico en el Jesús College,Cambridge, en donde estudió música y órgano con Peter Hurford, Nicolas Kynaston y David Sanger.

Después de haber prestado servicios durante cinco años como Asistente de Maestro de Música en la catedral de Westminster, fue nombrado maestro de música a la edad de 26. Debido a ser designado director de Westminster Cathedral Choir y su maestría musical, éste se ha consolidado como uno de los mejores coros del mundo, consiguiendo muchos elogios y varios premios por sus numerosas grabaciones, especialmente el Gramófono "Actas del Año y Best Choral grabación" premios (1998) para un registro de Hyperion Misas por Frank Martin y Ildebrando Pizzetti.

En enero de 2000, James O’Donnell fue destinado a la Abadía de Westminster donde es responsable de la dirección de la música coral de los servicios diarios estatales y ocasiones para que el Abbey es conocido. También dirige el Abadía Choir en su programa de conciertos, giras, grabaciones y emisiones de radiodifusión, incluidas las visitas en los últimos años a la Lejano Oriente, Dinamarca, Alemania, España y los Estados Unidos.

Ha grabado los dos primeros discos de una nueva serie de éstas para Hyperion Records. Igualmente son extensísima las grabaciones realizadas.

James O’Donnell es conocido internacionalmente como uno de los mejores organistas del mundo, habiendo ofrecido conciertos por los cinco continentes. Él ha aparecido en la BBC Proms y en muchos otros festivales tanto en el Reino Unido como en el extranjero y ha actuado con algunas de las principales orquestas del país y conjuntos. En octubre de 2003 intervino en la inauguración de la temporada de conciertos en el Royal Festival Hall para conmemorar el 50 º aniversario de su órgano, y ha dado recitales en St. Sulpice, Alemania, Japón y en Estados Unidos en donde ofreció recitales en el año 2006 (convención nacional de la American Guild of Organists en Chicago). En 2007 ha ofrecido conciertos en Rusia, Alemania, Estados Unidos, Japón, Australia; España y un largo número de ciudades europeas.

De 1997 hasta 2004 fue catedrático de Órgano en la Royal Academy of Music, donde ahora ocupa el puesto de profesor visitante.

James O’ Donnell

Westminstergo Abadiako Choristers abesbatzako organista eta maisua da eta bere belaunaldiko nazioarteko musikari ospetsuenetakotzat jotzen da. Royal College of Music-en ikasi zuen eta gero organo akademikorako Cambridge-ko Jesus Collegen. Azken horretan, musika eta organoa ikasi zituen Peter Hurford, Nicolas Kynaston eta David Sangerrekin.

Westminstergo katedralean Musikako Maisuaren Laguntzaile gisa bost urtez aritu ondoren, musikako maisu izendatu zuten 26 urte zituela. Westminster Cathedral Choir-eko zuzendari izendatu zuten gero eta bere musikako maisutzaren eraginez, munduko abesbatza onenetakoa bihurtu da hura. Abesbatzak goraipamen ugari jaso ditu eta baita hainbat sari ere egin dituen grabazio ugariengatik. Frank Martin eta Ildebrando Pizzettiren Hyperion Misasen erregistrorako “Actas del Año” Gramofonoa eta “Best Choral” grabazioa sariak (1998) dira aipagarrienak.

2000ko urtarrilean, James O’Donnell Westminstergo Abadiara igorri zuten estatuko eguneroko zerbitzuetako eta Abbey ezaguna den aldietarako musika koralaren zuzendari gisa. Abbey Choir ere berak zuzentzen du kontzertu, bira eta irratiko grabazio eta emanaldietan, azken urte hauetan Ekialde Urrunera, Danimarkara, Alemaniara, Espainiara eta AEBetara egindako bisitak barne.

Hyperion Recordsentzako egiten hasi den disko sorta berriko bi lehenak grabatu ditu. Grabazio asko eta asko egin ditu.

James O’Donnell munduko organista onenetakotzat jotzen da eta bost kontinenteetan egin ditu kontzertuak. BBC Proms-en eta Erresuma Batuko eta atzerriko beste hainbat jaialditan hartu du parte eta herrialdeko orkestra garrantzitsuenekin eta beste hainbat talderekin ere aritu da. 2003ko urrian, Royal Festival Halleko kontzertu denboraldiaren inaugurazioan hartu zuen parte, hango organoaren 50. urteurrena ospatzeko eta hainbat tokitan eman ditu errezitaldiak, esaterako, St Sulpicen, Alemanian, Japonian eta 2006an AEBetan (American Guild of Organists-en biltzar nazionala Chicagon). 2007an, Errusian, Alemanian, AEBetan, Japonian, Australian, Espainian eta Europako hainbat eta hainbat hiritan eman ditu kontzertuak.

1997tik 2004ra bitartean organoko katedraduna izan zen Royal Academy of Music-en eta gaur egun hango irakasle bisitaria da.

18

Urriak 19 Octubre

LOUIS ROBILLIARD

Egitaraua

Lehen Zatia

* 6° Sonate sur “Vater unser” F. Mendelssohn (1809-1847)

* Funérailles F. Liszt (1811-1886)

(Transcr. pour orgue:Louis Robilliard)

Bigarren Zatia

* Pélléas et Mélisande (extraits) G. Fauré (1845-1924)

Fileuse, Sicilienne, Molto adagio(Transc.pour orgue: L.Robilliard)

* Prière C. Franck (1822-1880)

19

Fue Primer Premio en Órgano e Improvisación por unanimidad en el “Conservatoire National Supérieur de París”. Trabajó durante años como profesor de órgano en el Conservatorio Nacional de Región de Lyon, y es desde hace décadas es titular del órgano Cavaillé-Coll en San Francisco de Sales (Iglesia en Lyon).

Louis Robilliard es uno de los más famosos organistas de su generación. Participa incesantemente en los más importantes festivales de órgano de todo el mundo, realiza giras anuales de conciertos y clases magistrales en el extranjero, en particular en los EE.UU., y participa en numerosos jurados internacionales.

Sus múltiples grabaciones son aclamadas unánimemente por la crítica y por sus colegas.

Dentro del amplio repertorio que habitualmente practica, Louis Robilliard destaca muy especialmente como transcriptor e improvisador. Reconoce una particular predilección por el siglo XIX, cuya estética exige del organista ser un “nuevo arquitecto” poseedor de una técnica poderosa, un gran virtuosismo y un dominio de los planos sonoros que al servicio de una música generosa, grandiosa y lírica, una música que como él mismo dice es “el aliento imperceptible de otra vida… oculta, insondable..."

Louis Robilliard

Aho batez lortu zuen Organo eta Inprobisazioko 1. saria Parisko “Goi mailako Kontserbatorio Nazionalean”. Hainbat urtez lan egin zuen Lyongo Eskualdeko Kontserbatorio Nazionalean eta hainbat hamarkada daramatza Salesko San Frantziskoko (Lyongo eliza) Cavaillé-Coll organoaren titular gisa.

Louis Robilliard bere belaunaldiko organista ospetsuenetarikoa da. Etengabe parte hartzen du mundu osoko organo jaialdi garrantzitsuenetan, kontzertu eta maisu eskolen urteko birak egiten ditu atzerrian, batez ere AEBetan eta nazioarteko epaimahai askotan parte hartzen du.

Kritikak nahiz bere lankideek aho batez goraipatzen dituzte bere grabazio ugariak.

Eskaini ohi duen errepertorio zabalaren barruan, Louis Robilliard transkribatzaile eta inprobisatzaile gisa nabarmentzen da. XIX. mendea asko gustatzen zaiola onartzen du eta mende horren estetikak teknika ahaltsua, birtuosismo handia eta soinu planoen ezagutza dituen “arkitekto berria” izatea eskatzen dio organistari eta baita, berak dioen bezala, “beste bizitza ezkutu eta ulergaitz baten… hats sumaezina den” musika eskuzabal, handi eta lirikoaren zerbitzura egotea ere.

20

Irailak 23 noviembre

AINHOA BARREDO

Egitaraua

Lehen Zatia

* “Danse macabre”, op. 40 C. Saint.Saëns (1835-1921)

Transcrita para órgano por Edwin H. Lemare.

* “Messe Basse” G. Fauré (1845-1924)

* “Tantum Ergo” G. Fauré

* “Maria Gratia Plena” G. Fauré

* “Ave Verum” G. Fauré

* “Cantique de Jean Racine” G. Fauré

BILBOKO KORAL ELKARTEAREN KONTSERBATORIOKO ABESBATZAJOSE LUÍS ORMAZABAL (zuzendaria)

Bigarren Zatia

* “Oratorio de Navidad” C. Saint.Saëns(soprano, 2 contraltos, tenor, bajo, cuerda, órgano y arpa)

BILBOKO KORAL ELKARTEA

Bakarlariak:NURIA ORBEA (sopranoa)

Mª FE NOGALES (mezzosopranoa)DAVID SAGASTUME (kontratenorea)

MIKELDI ATXALANDABASO (tenorea)JESÚS Mª ARÉJULA (baxua)

AMADEUS KAMERATA GANBARA ORKESTRA

Zuzendaria: IÑAKI MORENO

21

Nacida en Bilbao. Estudia en el Conservatorio Superior de Música Juan Crisóstomo Arriaga, donde obtiene los Títulos Superiores de Piano, Solfeo y Órgano con

esta última especialidad.

Seguidamente obtiene el título Superior de Clavecín en el Conservatorio Superior de San Sebastián con la catedrática Loreto Fdez. Imaz, obteniendo varias Matrículas de honor y Premio Extraordinario Fin de Carrera.

Becada por la Diputación Foral de Bizkaia, continúa sus estudios de órgano en el Conservatorio Nacional de Baiona (Francia) con Bernardette Carrau, durante cuatro años, pasando luego a estudiar con el

estudios obteniendo la mención Très Bien. Al mismo

de Juventudes Musicales y Concurso Internacional André Marchal (Francia).

Como solista ha ofrecido diversos conciertos de órgano: Reinauguración del órgano de la Basílica de Portugalete, 75 Aniversario del Conservatorio J.C.A., Festival de música de Lekeitio, Festival de música de Zalla, Ciclo de conciertos de jóvenes valores de la Universidad de Deusto, Semana del órgano deVichy (Francia), Ciclo de conciertos de la UPV, Festival Internacional de música de Bakio, Ciclo de conciertos “Órgano Kontzertuak” que desarrolla el Departamento de Cultura de la Diputación Foral de Bizkaia en el Palacio Euskalduna de Bilbao...

Participa desde el año 1995 en el ciclo de conciertos organizado por la Diputación Foral de Bizkaia en la Colegiata de Zenarruza, donde ha compartido escenario con prestigiosos organistas como Tomasz Adam Novak, Rudolf Meyer o Martín Hasselböck.

En la actualidad es profesora de piano complementario en el Centro de Estudios Superiores del Pais Vasco “Musikene” asi como Directora Musical de escenario y Regidora en la ABAO.

Ainhoa Barredo

Bilbon jaioa. Bilboko Juan Crisostomo de Arriaga Goi Kontserbatorioan ikasi zuen, bertan Solfeo, Piano eta Organo Goi Mailako Tituluak lortu zituen notarik altuenekin, organoan Erdi Mailako Sari Berezia lortu zuelarik.

Ondoren Donostiako Goi Kontserbatorioan Klabezin Goi Mailako Titulua lortu zuen Loreto Fdez. Imaz katedradunarekin, eta ohorezko hainbat matrikula eta karrera bukaerako sari berezia lortu zituen.

Bizkaiko Foru Aldundiak emandako beka bati esker, organo ikasketekin Baionako (Frantzia) Kontserbatorio Nazionalean jarraitu zuen Bernardette Carraurekin lau urtez, ondoren Esteban Landart irakaslearekin ikastera joan zen eta Très Bien aipamena lortuz bukatu zituen ikasketak. Aldi berean Musikari Gazteen organo lehiaketan eta André Marchal Nazoarteko Lehiaketan

Bakarlari moduan hainbat organo kontzertu eman du, besteak beste: Portugaleteko Basilikako organoaren berrinaugurazio kontzertua, JCA Kontserbatorioaren 75. urteurrena, Lekeitioko Musika Jaialdia, Zallako Musika Jaialdia, Deustuko Unibertsitateko musikari gazteen kontzertu zikloa, Vichiko (Franzia) organo astea, EHUko kontzertu zikloa, Bakioko Nazioarteko Musika Jaialdia, Bizkaiko Foru Aldundiko Kultura Sailak Bilboko Euskalduna Jauregian antolatzen duen “Organo Kontzertuak” zikloa...

1995etik aurrera Bizkaiko Foru Aldundiak antolatutako Ziortzako Kolejiatako Kontzertuetan parte hartzen du, besteak beste Tomasz Adam Novak, Rudolf Meyer edo Martin Hasselböck bezalako organistekin batera.

Gaur egun piano osagarriko irakaslea da “Musikene” Euskal Herriko Goi Mailako Ikasketen Zentroan, baita ABAOko eszenatokiko musika zuzendaria eta errejidorea ere.

22

La Sociedad Coral de Bilbao-Bilboko Koral Elkartea se fundó en 1886 para el desarrollo de la música en general y de la coral en particular. A lo largo de cien años fueron sumando éxitos, galardones y un gran prestigio en todo el Estado español.

Entre los maestros que han dirigido sus coros desde sus comienzos con Cleto Zabala, están Aureliano Valle, Jesús Guridi, Arturo Inchausti, Timoteo Urrengoechea, J. M. Olaizola, Modesto Arana, Rafael Frühbeck de Burgos, Juan Cordero, Urbano Ruiz Laorden, Julen Ezkurra y desde 1984 hasta 2006 Gorka Sierra, asumiendo esta función en la actualidad Iñaki Moreno.

La lista de grandes directores con los que ha actuado tiene nombres como Fernández Arbós, Pérez Casas, Wladimir Goldscham, Jesús Arámbarri, Lamote de Grignon, Ataulfo Argenta, Jascha Horenstein, Sir Malcolm Sargent, Odón Alonso, Colman Pearce, Patrick Juzeau, Ros Marbá, Miguel Angel Gómez Martínez, Moshe Atzmon, Mstislav Rostropovich, Theo Alcántara, Michel Plasson, Víctor Pablo Pérez, Jan Latham-Koenig, Arturo Tamayo, Aldo Ceccato, Hans Graf, Juanjo Mena, Klaus Weise, Gianandrea Noseda, Elio Boncompagni, Michaël Schönwadt, George Prêtre, Alexander Rahbari, John Nelson, Uriel Segal, Josep Pons, Jerzy Semkow, Alexandre Dmitriev, Yutaka Sado, Martin Haselböck y Michiyoshi Inoue entre otros.

Ha estrenado en España obras tan importantes como el oratorio “La cena de los Apóstoles” de Wagner; “Un Requiem Alemán”, de Brahms; “Vísperas Solemnes de Confesor”, de Mozart; el “Requiem”, de Verdi; el oratorio “Elías”, de Mendelssohn; “Salmo”, de Smith; “Las Bienaventuranzas”, de Franck; “Danzas del Príncipe Igor”, de Borodin; “Carmina Burana”, de Orff; “Hodie”, de Vaughan-Williams y “Requiem”, de Ligeti. Entre sus estrenos mundiales hay que destacar el poema “Castilla”, de Arámbarri; la cantata “Illeta”, de Escudero; el oratorio “Gernika”, de Gorka Sierra y la obra de Karmelo Bernaola “Euskadi. Euskarari Abestia”.

También en el campo lírico han desarrollado una gran actividad. A ella se deben entre otros los estrenos

Bilboko Koral Elkartea 1886an sortu zen, oro har, musika garatzeko eta, bereziki, musika korala garatzeko xedearekin. Ehun urtetan zehar arrakastak, sariak eta ospe handia biltzen joan da Espainiako estatu osoan.

Cleto Zabalarekin hasi zenetik bere abesbatzak zuzendu dituzten maisuen artean, honako hauek daude: Aureliano Valle, Jesús Guridi, Arturo Inchausti, Timoteo Urrengoechea, J. M. Olaizola, Modesto Arana, Rafael Frühbeck de Burgos, Juan Cordero, Urbano Ruiz Laorden, Julen Ezkurra eta 1984tik 2006ra bitartean Gorka Sierra. Gaur egun Iñaki Morenok betetzen du lan hori.

Zuzendari handiekin aritu da lanean, besteak beste: Fernández Arbós, Pérez Casas, Wladimir Golscham, Jesús Arámbarri, Lamote de Grignon, Ataulfo Argenta, Jasecha Horenstein, Sir Malcon Sargent, Odón Alonso, Colman Pearce, Patrick Juzeau, Ros Marbá, Miguel Angel Gómez Martínez, Moshe Atzmon, Mstislav Rostropovich, Theo Alcántara, Michel Plasson, Víctor Pablo Pérez, Jan Lathan-Koenig, Arturo Tamayo, Aldo Ceccato, Hans Graf, Juanjo Mena, Klaus Weise, Gianandrea Noseda, Elio Boncompagni, Michaël Schönwadt, George Prete, Alexander Rahbari, John Nelson, Uriel Segal, Josep Pons, Jerzy Semkow, Alexandre Dmitriev, Yutaka Sado, Martin Haselböck eta Michiyoshi Inoue.

Espainian lan garrantzitsuak estreinatu ditu, esaterako, Wagnerren “Apostoluen afaria” oratorioa, Brahmsen “Alemaniako Requiema”, Mozarten “Aitorlearen Bezpera Handiak”, Verdiren “Requiema”, Mendelssohnen “Elias” oratorioa, Smithen “Salmoa”, Francken “Dohatsutasunak”, Borodinen “Igor Printzearen Dantzak”, Orffen “Carmina Burana”, Vaughan-Williamsen “Hodie” eta Ligetiren “Requiema”. Munduko estreinaldien artean, honako hauek dira aipagarrienak: Aranbarriren “Castilla” poema, Escuderoren “Illeta” kantata, Gorka Sierraren “Gernika” oratorioa Karmelo Bernaolaren “Euskadi. Euskarari Abestia” lana.

Lirikaren esparruan ere jarduera handia garatu du. Bilboko Koral Elkarteari zor zaizkio, beste batzuen

Bilboko Koral Elkartea

23

absolutos de la óperas “Maitena”, de Colín; “Mendi Mendiyan”, de Usandizaga; “Lide eta Ixidor”, de Santos Intxausti; “Mirentxu” y “Amaya”, de Guridi y “Gernika”, de Escudero. En 1991 participaron en el estreno mundial de “Medea” de Mikis Theodorakis.

En 1984 inicia una nueva etapa en actuando en los principales festivales y salas de conciertos de España. A principios de 2007 fue nombrado para este cargo Iñaki Moreno que desde 1995 desempeñaba las labores de subdirector del coro. Han actuado acompañados de la práctica totalidad de las orquestas españolas así como con la Sinfónica de Moscú, Orquesta Radio-Difusión Portuguesa, Orquestas Nacionales de Burdeos-Aquitania, Du Capitole de Toulouse, Lyon, Royal Philarmonic Orchestra, Orquesta Sinfónica de Budapest, Orquesta Sinfónica de Berlín, Orquesta Sinfónica de Aquisgrán, Orquesta de Cámara de París, Orquesta Lamoureux, Orquesta Wiener Akademie, Orquesta Sinfónica de Szeged y la Tokyo Metropolitan Symphonic Orchestra.

Entre sus grabaciones están las óperas “Goyescas”, de Granados, junto a la Orquesta de Cadaqués y Gianandrea Noseda, y “Amaya”, de Guridi, con la Sinfónica de Bilbao; y junto a la Orchestre National du Capitole de Toulouse y su director Michel Plasson, un CD dedicado a compositores vascos y producido por el sello EMI. Sus últimos trabajos editados son: la ópera “Turandot” de Puccini, grabada junto a la Orquesta Filarmónica de Málaga y su director Alexander Rahbari para NAXOS; otro junto a la Orquesta Sinfónica de Euskadi y su director Cristian Mandeal, en el que interpretan varias obras de Pablo Sorozabal, con CLAVES; la zarzuela “El Caserío” de Guridi, junto a la Orquesta Sinfónica de Bilbao y su director Juanjo Mena, con MARCO POLO; y el Concierto para el Senado Conmemorativo del XXV Aniversario de la Constitución Española, con un programa de Música Sacra a capella.

La Sociedad Coral de Bilbao ha sido reconocida con la Medalla de Oro en las Bellas Artes (1986), la Medalla de Honor de la Real Academia de las Bellas Artes de San Fernando (2005) y la Medalla de Oro de la Villa de Bilbao (2007) entre otros galardones.

artean, honako opera hauen estreinaldiak: Colinen “Maitena”, Usandizagaren “Mendi Mendiyan”, Santos Intxaustiren “Lide eta Ixidor”, Guridiren “Mirentxu” eta “Amaya” eta Escuderoren “Gernika”. 1991n, Mikis Theodorakisen “Medea” lanaren munduko estreinaldian parte hartu zuen.

1984an etapa berriari hasiera eman zion Espainiako jaialdi eta kontzertu areto nagusietan parte hartuz. 2007ko hasieran Iñaki Moreno izendatu zuten kargu horretarako, hau da, 1995az geroztik abesbatzako zuzendariorde lana betetzen zuena. Espainiako ia orkestra guztiekin batera aritu dira eta baita honako hauekin ere: Moskuko Sinfonikoa, Portugalgo Irratidifusio Orkestra, Bordele-Akitaniako, Toulouseko eta Lyongo Orkestra Nazionalak, Royal Philarmonic Orchestra, Budapesteko Orkestra Sinfonikoa, Berlingo Orkestra Sinfonikoa, Akisgrango Orkestra Sinfonikoa, Parisko Ganbera Orkestra, Lamoureux Orkestra, Wiener Akademie Orkestra, Szegedeko Orkestra Sinfonikoa eta Tokyo Metropolitan Symphonic Orchestra.

Bere grabazioen artean, Cadaqueseko Orkestrarekin eta Gianandrea Nosedarekin batera egindako Granadosen “Goyescas” eta Bilboko Orkestra Sinfonikoarekin egindako Guridiren “Amaya” operak daude; eta Toulouseko Orchestre National du Capitole eta Michel Plasson bere zuzendariarekin batera, euskal musikagileei eskainitako eta EMI disko etxeak ekoiztutako CDa. Honako hauek dira argitaratu diren bere azken lanak: Pucciniren “Turandot” opera, Malagako Orkestra Filarmonikoarekin eta Alexander Rahbari bere zuzendariarekin batera NAXOS etxearentzat grabatutakoa; beste bat Euskadiko Orkestra Sinfonikoarekin eta Cristian Mandeal zuzendariarekin batera grabatutakoa CLAVES etxearentzat, Pablo Sorozabalen hainbat lanekin; Guridiren “El Caserío” zartzuela, Bilboko Orkestra Sinfonikoarekin eta Juanjo mena zuzendariarekin batera MARCO POLO etxearentzat; eta Espainiako Konstituzioaren XXV. Urteurrenaren Oroigarrizko Senatuarentzako Kontzertua, a capella Musika Sakroarekin.

Bilboko Koral Elkarteak honako sari hauek jaso ditu, beste batzuen artean: Arte Ederretako Urrezko Domina (1986), San Fernandoko Arte Ederretako Errege Akademiaren Ohorezko Domina (2005) eta Bilboko Hiriaren Urrezko Domina.

24

Nació en Bilbao en 1972. Ha realizado estudios musicales de piano y violoncello en el Conservatorio J. C. Arriaga de su ciudad natal, así como los de Filosofía en la Universidad de Deusto. Desde 1995 es subdirector de la Sociedad Coral de Bilbao y director del Coro Euskeria, formación juvenil perteneciente a ésta. Igualmente, desde 1999 es director titular del Coro de la Universidad de Deusto.

Al frente del Coro Euskeria ha dirigido numerosos conciertos en Francia, así como en Hamburgo y otras regiones del norte de Alemania. Como cantante solista (barítono) ha participado en la ópera “El Diluvio de Noé”, de Britten, en el festival de Música Religiosa de Cuenca y en el Otoño Musical Soriano. Ha cantado

en Re Mayor”, de Mozart; la “Misa en Do Mayor”, de Schubert; el “Vía Crucis”, de Listz y la “Pasión según S. Mateo”, de Bach. Ha actuado en los teatros Arriaga de Bilbao, Cervantes de Málaga, Auditorio de Alcobendas en Madrid, Centro Cultural de Belem en Lisboa. Ha sido dirigido por maestros de la talla de Odón Alonso, Juanjo Mena, etc.

En los últimos meses ha estado al frente de la Coral de Bilbao dirigiéndo los conciertos ofrecidos en Bilbao, Madrid y el Festival “Eclats du voix” de Auch en Francia, Nantes y Figueres.

Iñaki Moreno Navarro

Bilbon jaio zen 1972an. Piano eta biolontxeloko ikasketak egin zituen bere jaioterriko J. C. Arriaga

Unibertsitatean. 1995az geroztik, Bilboko Koral Elkarteko zuzendariordea eta bere gazte taldea den Euskeria Abesbatzako zuzendaria da. Bestalde, 1999tik, Deustuko Unibertsitateko abesbatzako zuzendari titularra da.

Euskeria Abesbatzaren hainbat kontzertu zuzendu ditu Frantzian, Hanburgon eta Alemaniako iparreko beste hainbat eskualdetan. Abeslari bakarlari gisa (baritonoa) Brittenen “Noeren uholdea” operan parte hartu zuen Cuencako Musika Erlijiosoko jaialdian eta Soriako Udazken Musikalean. Honako lan hauetan ere

Maiorreko Brevis Mezar”, Schuberten “Do Maiorreko Meza”, Listzen “Gurutzebidea” eta Bachen “Nekaldia San Mateoren arabera”. Bilboko Arriaga eta Malagako Cervantes antzokietan, Madrilgo Alcobendasko Auditorioan eta Lisboako Belem Kultur Zentroan ere abestu du. Goi mailako maisuek zuzendu dute, esaterako, Odón Alonsok eta Juanjo Menak.

Azken hilabete hauetan Bilboko Korala zuzendu du Bilbon, Madrilen, Aucheko “Eclats du voix” jaialdian, Nantesen eta Figueresen eskainitako kontzertuetan.

25

Nace en Bilbao en 1972, ciudad donde comienza sus

años más tarde, becada por la Diputación Foral de Bizkaia, años 1999, 2000 y 2001, a la Universidad Mozarteum de Salzburgo donde se gradúa en la especialidad de Lied y Oratorio. En Milán perfecciona sus estudios operísticos con Gianni Mastino. Participa en cursos de canto con Isabel Penagos, Ana Luisa Chova y Helena Lazarska; recibe clases magistrales de Ileana Cotrubas y Teresa Berganza, y clases de Lied de Alejandro Zabala, Barbara Bonney y Roger Vignoles.

En el 2002 gana el tercer premio, premio a la mejor intérprete de Lied y Oratorio y mejor intérprete de Música Española en el Concurso Internacional de Canto Francisco Viñas de Barcelona; el tercer premio en el Concurso Internacional de Canto Ciudad de Logroño; y el premio a la mejor intérprete de Ópera Española y Zarzuela en el Concurso Internacional de Canto Julián Gayarre de Pamplona.

Ha actuado como solista ofreciendo recitales y oratorios en España, Austria, Alemania y Francia, destacando su participación en el Chimgau Musikfestival de Alemania, en el ciclo El Primer Palau de Barcelona, el Festival Internacional de Piano de la Roque d’Anthéron de Francia, en el Festival La Folle Journée de Nantes y el Festival Musika-Música de Bilbao, entre otros. Como solista de oratorio ha interpretado la Petite Messe Solennelle, de Rossini; el Requiem, de Mozart; el Stabat Mater, de Pergolesi; las Vísperas de Confesor, de Mozart y el Gloria, de Vivaldi. Le han acompañado orquestas como la Orquesta Sinfónica del Vallés, la Orquesta Barroca de León, la Orquesta Académica de Madrid y la Orquesta Sinfónica de Bilbao; bajo las batutas de Manuel Valdivieso, Iñigo Pírfano y Juanjo Mena.

Actúa en teatros como el Gran Teatre del Liceu y el Palau de la Música de Barcelona, el Palacio Euskalduna de Bilbao, el Círculo de Bellas Artes de Madrid, el Auditorio de Nantes, el Auditorio de Logroño, la Wiener Saal de Salzburgo, el Museo Guggenheim de Bilbao, la Mezquita de Córdoba, el Auditorio Caixa-Forum de Barcelona y otras salas de concierto europeas.

Nuria Orbea

1972an jaio zen Bilbon. Bere jaioterrian hasi zen kantu

geroago, 1999, 2000 eta 2001ean, hain zuzen ere, Salzburgeko Mozarteum Unibertsitatera joan zen Bizkaiko Foru Aldundiaren bekarekin eta Lied eta Oratorio espezialitateetan graduatu zen. Milanen operako ikasketak hobetu zituen Gianni Mastinorekin. Kantuko ikastaroetan parte hartu zuen Isabel Penagos, Ana Luisa Chova eta Helena Lazarskarekin; Ileana Cotrubas eta Teresa Berganzaren maisu eskolak hartu zituen eta Alejandro Zabala, Barbara Bonney eta Roger Vignolesen Lied eskolak.

2002an, Bartzelonako Francisco Viñas Nazioarteko Kantu Lehiaketako hirugarren saria, Lied eta Oratorio interprete onenaren saria eta Musika Espainiarreko interprete onenaren saria lortu zituen; Logroño Hiriko Nazioarteko Kantu Lehiaketan hirugarren saria lortu zuen eta Iruñako Julian Gayarre Nazioarteko Kantu Lehiaketan Opera Espainiar eta Zartzuela interprete onenaren saria.

Bakarlari gisa errezitaldiak eta oratorioak eskaini ditu Espainian, Austrian, Alemanian eta Frantzian. Aipagarriak dira, beste batzuen artean, honako jaialdi hauetan izan zituen parte-hartzeak: Alemaniako Chimgau Musikfestivalen, Bartzelonako El primer Palau zikloan, Frantziako Roque d’Anthéron Nazioarteko Piano Lehiaketan, Nantesko La Folle Journée jaialdian eta Bilboko Musika jaialdian. Oratorioko bakarlari gisa, honako lan hauek interpretatu ditu: Rossiniren Petite Messe Solennelle, Mozarten Requiema, Pergolesiren Stabat Mater, Mozarten Aitorlearen Bezperak eta Vivaldiren Gloria. Valleseko Orkestra Sinfonikoak, Leongo Orkestra Barrokoak, Madrilgo Orkestra Akademikoak eta Bilboko Orkestra Sinfonikoak lagundu diote Manuel Valdivieso, Iñigo Pírfano eta Juanjo Menaren zuzendaritzapean.

Antzoki garrantzitsuetan abestu du, esaterako, Bartzelonako Gran Teatre del Liceun eta Palau de la Músican, Bilboko Euskalduna jauregian, Madrilgo Círculo de Bellas Artesen, Nantesko Auditorioan, Logroñoko Auditorioan, Salzburgeko Wiener Saalen, Bilboko Guggenheim museoan, Córdobako Meskitan, Bartzelonako Caixa-Forum Auditorioan eta Europako beste hainbat kontzertu aretotan.

26

Nacido en Vitoria-Gasteiz en 1972, cursó estudios de violoncello en el Conservatorio Superior de Música “Jesús Guridi” de la capital alavesa con los profesores Gabriel Negoescu y François Monciero, obteniendo

especialidad. Paralelamente realiza estudios de clave, viola de gamba, música de cámara y composición. Asimismo, ha recibido consejo de profesores del prestigio de Sigfried Palm, Laurentis Sbarcia.

Compagina sus estudios con sus intervenciones como instrumentista miembro del conjunto instrumental “Jesús Guridi” con el cual ha actuado en numerosas ocasiones en festivales de todo el País Vasco, como Musikaste, en Renteria o la Quincena Musical de San Sebastián, apostando, en muchos de ellos, por obras de encargo. Fue miembro de la Joven Orquesta de Vitoria-Gasteiz y, durante varios años, ha pertenecido a la Joven Orquesta de Euskalherria EGO. Ha colaborado con regularidad con la O.S.E.

Paralelamente, inicia estudios de contratenor con la profesora Isabel Álvarez, continuando con R. Levitt y Carlos Mena con quienes sigue perfeccionándose en

Actúa habitualmente con la Capella Reial de Catalunya bajo la dirección de Jordi Savall. De igual manera ha cantado como solista con los grupos: Los Ministriles de Marsias, Orquesta Barroca de Salamanca, Orquesta de Cámara Gallega, Coro Victoria Musicae y Camerata Ibérica. Recientemente ha comenzado a colaborar con el grupo belga Ricercar Consort dirigido por Philippe Pierlot.

Ha realizado multitud de grabaciones tanto en grupo como de solista, entre las que cabe destacar: La Misa Sine Nomine, de Johannes de Antxieta; In Festo Corporis Christi, de Juan Bautista Comes; la Agenda Defunctorum, de Juan Vázquez; la misa Puer natus est, de F. Guerrero y otras, además de las realizadas para diferentes radios europeas (Radio France, R2….).

David Sagastume

Gasteizen jaio zen 1972an. Biolontxeloko ikasketak egin zituen Arabako hiriburuko “Jesús Guridi” Musikako Goi-mailako Kontserbatorioan Gabriel Negoescu eta François Monciero irakasleekin eta Sari berezia lortu zuen espezialitateko azken azterketan. Aldi berean, klabezin, zango-biola, ganbera musika eta konposizioko ikasketak egin zituen. Gainera, hainbat irakasle ospetsuren aholkuak ere jaso ditu, besteak beste, Sigfried Palm eta Laurentis Sbarciarenak.

Ikasketekin jarraitzen duen bitartean, “Jesús Guridi” talde instrumentalarekin jotzen du eta Euskal Herri osoan egiten diren hainbat eta hainbat jaialditan parte hartu du, esaterako, Errenteriako Musikasten edo Donostiako Musika Hamabostaldian. Horietako askotan, enkarguko lanen aldeko apustua egin du. Gasteizko Orkestra Gazteko kide izan zen eta, hainbat urtez, baita EGO Euskal Herriko Gazte Orkestrakoa ere. EOS Euskadiko Orkestra Sinfonikoarekin ere askotan aritu da.

Kontratenorra izateko ikasketak egiten hasi zen Isabel Alvarez irakaslearekin baina R. Levitt eta Carlos Menarekin ikasteari utzi gabe. Gaur egun horiekin

Gaur egun, Catalunyako Capella Reial izenekoarekin aritzen da Jordi Savalen zuzendaritzapean. Bestalde, honako talde hauetan bakarlari gisa abestu du: Los Ministriles de Marsias, Salamancako Orkestra Barrokoa, Galiziako Ganbera Orkestra, Victoria Musicae Abesbatza eta Camerata Ibérica. Duela gutxi Philippe Pierlotek zuzentzen duen Ricercar Consort Belgikako taldearekin ere hasi da abesten.

Grabazio ugari egin ditu taldean nahiz bakarlari gisa. Honako hauek dira aipagarrienak: Johannes de Antxietaren Misa Sine Nomine, Juan Bautista Comesen In Festo Corporis Christi, Juan Vázquezen Agenda Defunctorum, F. Guerreroren Puer natus est meza eta abar. Europako hainbat irratitarako grabazioak ere egin ditu (Radio France, R2….).

27

Nace en Andoaín, (Guipuzkoa). Inicia su educación vocal con Jose Ramón Arteta. Más tarde estudia can-

estudios superiores de canto en Musikene con Maite Arruabarrena.

Ha asistido a clases magistrales de Isabel Rey, Ileana Cotrubas, Ricardo Visus,…

Ha cantado en los Festivales de la Quincena Musical de San Sebastián y el Festival de Música de Granada. Así mismo ha ofrecido recitales por toda la geografía vasca organizados por la Asociación Alfredo Kraus de Bilbao. En el campo del oratorio ha interpretado la Misa en Si menor de Bach, el Requiem de Mozart, el Gloria de Vivaldi, el Te Deum de Charpentier y recien-temente la Pasión Según San Mateo de Bach en el auditórium Príncipe Felipe de Oviedo bajo la dirección de Frederich Haider.

En el campo escénico ha interpretado las zarzuelas La leyenda del beso, Marina, La corte del Faraón , La Gran vía, El dúo de la Africana… Así mismo este mis-mo año ha hecho su debut en la temporada de ópera de Oviedo interpretando Macbeth.

También ha intervenido en las óperas Las bodas de Fígaro (Cherubino) y Traviata (Flora) en Irún.

Ha grabado la ópera “Otello” de Verdi (rol de Emilia) bajo la dirección de Frederich Haider.

Mª Fe Nogales

Andoainen, Gipuzkoan, jaio zen. Jose Ramón Arte-taren eskutik ekin zion ahots-hezkuntzari. Geroago, kantua ikasi zuen Nekane Lasarterekin. Ondoren, kantuko goi ikasketak amaitu zituen Musikenen Maite Arruabarrenarekin.

Isabel Rey, Ileana Cotrubas eta Ricardo Visusen maisu eskoletara joan da, besteren artean.

Donostiako Musika Hamabostaldian eta Granadako Musikaldian abestu du. Horretaz gainera, Bilboko Alfredo Kraus Elkarteak Euskal Herri osoan zehar an-tolatutako errezitaldiak eskaini ditu. Oratorioaren alo-rrean Bachen Si txikiko Meza, Mozarten Requiema, Vivaldiren Gloria, Charpentierren Te Deum eta, duela gutxi, Bachen Pasioa San Mateoren arabera —Fre-derich Haiderrek Oviedoko auditorium Principe Felipe entzunlekuan zuzendutakoa— abestu ditu.

Antzertiaren alorrean berriz, hainbat zarzuela abestu ditu: Musuaren Elezaharra, Marina, Faraoiaren gortea, Gran vía, El dúo de la Africana eta abar. Horretaz gain-di, aurten bertan Oviedoko opera sasoian debuta egin du, Macbeth obran abestuz.

Figaroren Ezteiak (Cherubino) eta Traviata (Flora) ope-ratan parte hartu du ere, Irunen.

Frederich Haiderrek zuzendutako Verdiren “Otello” opera (Emiliaren papera) irarri du.

28

Ingeniero Industrial por la Universidad de Navarra, pertenece al Orfeón Donostiarra desde 1979. Cola-bora habitualmente con otros grupos como la Capi-

Alteza, Nova Lux y más recientemente con el grupo Forma Antiqua.

Ha intervenido en diversos festivales: Canarias, Gra-nada, Santander o Quincena Musical de San Sebas-tián, Festival de Perelada, Ciclo de la Universidad Autónoma de Madrid, Ciclo de los Siglos de Oro en Madrid y Salamanca, III Ciclo de Cantatas de Bach en Madrid, Festival de Dax y Festival de Fontevraud, ambos en Francia.

Como cantante solista, destaca su dedicación a la música de Oratorio con especial énfasis en la música

-

Saens, Bach y Graun; Cantatas para bajo, de Bach,

de R.Keiser; Mesías, de Händel; Misa en Si menor, de Bach; etc.

En 2005 interpretó el Réquiem de Brahms en Úbeda y participó en el estreno en España de la Children Mass, de J.Rutter, en el Euskalduna de Bilbao.

En 2006 interpretó el Requiem, de Mozart, en el Kur-

Euskalduna, así como el King Arthur en Pamplona.

En marzo de 2007 interpretó el papel de Jesús en la Pasión según S.Marcos, de R.Keiser, en el Auditorio Nacional de Madrid y el mismo rol en la Pasión según San Juan, de Bach, en el auditorio de Logroño, papel que ha repitió en mayo en el festival de música antigua de Zenarruza. Participó en el ciclo de Música Antigua de la Quincena Musical donostiarra. En Septiembre actuó en Viena con la Orquesta Sinfónica de Viena en la sala dorada de la Musikverein con un programa de ópera y zarzuela. También participó en el IV Ciclo de Cantatas de Madrid y en el ciclo de Órgano de Euskal-duna, en Bilbao.También ha participado como solista en varias grabaciones con los sellos Naxos, Arsis, K617 y RTVE.

Jesús Mª García Aréjula

Industria Ingeniaritza ikasketak egin zituen Nafarroako Unibertsitatean eta Donostiako Orfeoieko kide da 1979az geroztik. Elkarlanean aritu ohi da beste taldee-

-ble, Músicos de Su Alteza, Nova Lux taldeekin eta, oraintsu, Forma Antiqua taldearekin.

Hainbat jaialditan hartu du parte: Kanariar Uharteak, Granada, Santander edo Donostiako Musika Hama-bostaldia, Pereladako Musikaldia, Madrilgo Unibert-sitate Autonomoaren Zikloa, Madril eta Salamancako Urrezko Mendeen Zikloa, Madrilgo Bachen III. Kantata Zikloa eta Frantziako Dax eta Fontevraud hirietako Jaialdiak.

Abeslari bakarlari gisa, Oratorio musikari —musika ba-rrokoa bereziki nabarmenduz— eskaintzen dion den-bora azpimarratu behar da. Bere errepertorioan Fauré,

eta Graunen Gabonetako Oratorioak; Bach, The Cru-

Pasioa San Markosen arabera; Händelen Mesias; Ba-chen Si txikiko Meza eta abar aurki ditzakegu.

2005ean Brahmsen Requiema abestu zuen Úbedan eta Espainian izan zen J. Rutterren Children Mass lanaren lehen emanaldian parte hartu zuen, Bilboko Euskalduna Jauregian, hain zuzen ere.

2006an Mozarten Requiema abestu zuen Donostiako

Iruñean King Arthur abestu zituen.

2007ko martxoan R. Keiserren Pasioa San Markosen arabera obran Jesus antzeztu zuen, Madrilgo Audito-rio Nacionalean; pertsonaia berbera antzeztu zuen ere Bachen Pasioa San Joanen arabera lanean, Logro-ñoko entzunlekuan. Pertsonaia berbera antzeztu zuen maiatzean, Zenarruzako antzinako musikako jaialdian. Donostiako Musika Hamabostaldiko zikloan parte har-tu zuen. Irailean Vienan dagoen Musikvereineko urre-koloreko aretoan abestu zuen Vienako Orkestra Sin-fonikoarekin batera, opera eta zarzuela biltzen zituen egitarauan. Madrilgo Kantaten IV. Zikloan eta Bilboko Euskalduna Jauregiko Organo zikloan parte hartu zuen. Naxos, Arsis, K617 eta RTVE etxeek ekoiztutako hainbat irarketetan ere hartu du parte bakarlari gisa.

29

EUSKALDUNA JAUREGIAREN ORGANOA

30

El órgano del Palacio Euskalduna comporta 71 juegos, registros, más 25 campanas, repartidos en cuatro teclados manuales y el pedal. De hecho, se puede considerar más bien como un instrumento de tres teclados muy completos (örgano Mayor, Cadereta y Eco) al cual se suma un cuarto teclado solamente proveido de juegos de lengüetería en batalla, dispuesto horizontalmente. Él solo, este cuarto teclado, dobla prácticamente la potencia y la brillantez del instrumento. Este teclado es un homenaje a Joseph de Echabarria, autor del órgano histórico de Zenarruza, creador en el siglo XVII de este recurso tan característico del órgano hispano, “en forma de artillería” como declarara él mismo en su memoria para el contrato del órgano de la parroquia de San Juan Bautista, de Mondragón.

El Órgano Mayor, la Cadereta y parte del pedal constituyen un órgano autónomo, de tracción de notas mecánica, de dos teclados manuales y pedal, con consola propia en ventana, y 40 registros. Este órgano es el que está colocado en la parte del escenario como órgano de tribuna, pudiéndose interpretar en él holgadamente toda la música de órgano clásica.

Una consola móvil, que se puede colocar a discreción, en el foso de la orquesta, en el escenario, o donde convenga, de cuatro teclados manuales y pedal, acciona un gran instrumento sinfónico. Su primer teclado corresponde al primero del órgano de la tribuna u Órgano Mayor, el segundo corresponde al segundo del órgano de la tribuna u Órgano de la cadereta, el tercero corresponde al Órgano de Eco (Recitativo), situado en la parte izquierda del escenario, el cuarto, como ya se ha dicho, corresponde al Órgano de la Batalla, que también se situa en la parte izquierda, así como los registros mayores del Pedal.

En los grandes auditorios el órgano ocupa la parte central del escenario que, en estos casos, más que escenario propiamente dicho, suele ser un estrado para la orquesta. El órgano ocupa entonces lo que podríamos llamar en términos teatrales la retroescena: así, en el Victoria-Hall de Ginebra, en el Auditorio Nacional de Madrid, etc. La Gran Sala del PALACIO EUSKALDUNA no es solamente auditorio, sino también teatro de ópera. Esta función de teatro de

de la sala sobre todo lo que concierne al escenario y aledaños.

La primera intención fue colocar el órgano hacia el lado derecho del escenario, en espacio inmediatamente contiguo al escenario, precisamente el espacio que ocupa el órgano de tribuna. Aquí se colocaría el órgano en su totalidad. El instrumento sería de tracción de notas mecánica, conforme al criterio más exigente de los organistas más puristas. Una consola adicional móvil, colocable a discreción, accionaría todo el

casos que se hiciera necesario tocar el órgano desde otra posición. Calculando el volumen del instrumento,

Euskalduna Jauregiko organoak 71 joko eta erregistro eta beste 25 kanpai ditu, eskuzko lau teklatu eta pedalaren artean banatuta. Egia esan, hiru teklatu osoko tresnatzat jo daiteke (Organo nagusia, Kadereta eta Oihartzuna) eta, horri, horizontalean antolatutako batailadun mihiteriako jokoz soilik hornitutako laugarren teklatua gehitzen zaio. Laugarren teklatuak ia bikoiztu egiten ditu musika-tresnaren potentzia eta bikaintasuna. Teklatua Joseph de Echabarriaren omenezkoa da. Joseph de Echabarriak Zenarruzako organo historikoa egin zuen eta, XVII. mendean, Espainiako organoaren “artilleria formako” baliabide bereizgarria sortu zuen, Arrasateko San Joan Bataiatzailearen parrokiako organoaren kontraturako txostenean berak adierazi zuen bezala.

Organo Nagusiak, Kaderetak eta pedalaren zati batek organo autonomoa osatzen dute, noten trakzio mekanikoa, eskuzko bi teklatu eta pedala dituena, leihoko kontsola propioarekin eta 40 erregistrorekin. Tribunako organo gisa eszenategian kokatuta dagoen organoa da eta organorako musika klasiko guztia interpretatzeko aukera ematen du.

Orkestraren hobian, eszenategian edo komeni den tokian jarri daitekeen eskuzko lau teklatu eta pedala dituen kontsola mugikorrak musika-tresna sinfoniko handiari eragiten dio. Lehen teklatua tribunako organoaren edo Organo Nagusiaren lehenengoari dagokio, bigarrena tribunako organoaren edo Kadereta Organoaren bigarrenari eta hirugarrena eszenategiaren ezkerraldean kokatuta dagoen Oihartzunaren Organoari (Errezitatzailea). Laugarrena, lehen esan den bezala, Batailako Organoari dagokio eta ezkerraldean kokatzen da Pedalaren erregistro nagusiak bezala.

Auditorio handietan eszenategiaren erdian egoten da. Kasu horietan, eszenategia baino gehiago orkestrarentzako oholtza izaten da. Antzerkiko hizkeran retroeszena deitu geniezaiokeena okupatzen du organoak. Horrela gertatzen da Ginebrako Victoria-Hallen, Madrilgo Auditorio Nazionalean, etab. EUSKALDUNA JAUREGIKO Areto Handia ez da auditorio hutsa, operako antzokia ere bada. Operako

diseinua, batik bat, eszenategiari eta inguruko tokiei dagokienean.

Organoa eszenategiaren eskuinaldean jartzea zen hasierako asmoa, eszenategiaren aldameneko espazioan, Tribunako Organoak okupatzen duen espazioan hain zuzen ere. Organo osoa hantxe kokatzea zen asmoa. Musika-tresnak noten trakzio mekanikoa izango zuen, organista garbizaleenen irizpide zorrotzenaren arabera. Nahi zen tokian jarri ahal izango zen kontsola gehigarri mugikorrak organo guztiari eragingo zion zuntz optikoko konexioaren bitartez organoa beste toki batetik jotzea behar zen kasuetan. Musika-tresnaren bolumena kalkulatu

31

ondoren, aurreikusitako espazioa txikiegia izango zela ikusi zen organo osoa ondo instalatuta gera zedin. Orduan, eszenategiaren beste aldea ere okupatzea erabaki zen, hau da, eszenategiaren ezkerraldea, eta lehen azaldu den bezala antolatu zen organoa. Egia esan, hasieran pentsatutako organoa bitan banatu zen edo organo misto bihurtu zen, denen gustuak gogobetetzeko modukoa: tribunako organoa mekanikoa, organo klasikoa eta organo sinfonikoa, trakzio elektrikoarekin eta egungo teknologiaren baliabide guztiekin.

Eszenategiaren alboko aretoaren ertzetan oinplano triangeluarreko bi barrunbe eratu ziren, organoaren bi kaxak, alegia. Fatxadak ia simetrikoak dira eta aretoa ixten duten trenkadetan daude. Prisma ahurraren formako sei gazteluk osatzen dute bakoitza eta pago egurrezko atzealde orokorrarekin kontraste dotorea egiten duen eta eztainuzko hodien dotoretasun klasikoa areagotzen duen kaoba egurrezkoak dira. Fatxaden diseinua oso landua eta partekatua da eta Federiko Soriano Euskalduna jauregiaren arkitektoak eta Ernst Bittcher Karl Schukeren proiektugileak egindakoa da.

Ezkerreko fatxadan, bestaldeko leihoarekin eta balkoiarekin bat etorriz, batailako 248 tronpeta horizontalak daude, Malagako Katedraleko Julian de la Ordenenarekin (1781) eta Würzburgeko Katedraleko Orgelbau Johannes Klaisenarekin (1969) bakarrik konpara daitekeen bateria. Tronpeta horiek bi bloke mugikorretan doaz eta nahi denean azaldu eta nahi denean kendu egiten dira. Eszenategia aldamenetako proiektoreek argiztatzen dutenean tronpetek itzalik ez egiteko erabiltzen da baliabide hori.

Beraz, Euskalduna jauregiko organoa sinfonikoa da ezaugarri horiek dituzten aretoetan duen zereginagatik eta baita Euskal Herrian hain tradizio handia duen organo erromantikoaren gailurra delako ere. Cavaillé-Coll organoaren erreplikan ere pentsatu zen hasieran eta estilo horretan bakarrik lan egiten duen J.L. van den Heuvel Holandako etxearekin harreman estu eta luzea ere izan zen. Baina tradizioa ez da geure burua imitatzen jarraitzea, jarraipeneko soluzio bizi eta gorakorra aurkitzea baizik. Horregatik, beste bide bat hartu zen, proiektua asmatu zuen José María Arrizabalaga Markinako organogilearen jarraibideei jarraituz.

Tamainari dagokionez, ez da «Errekorren Guinness liburuaren» jarraitzaileentzako moduko organoa, baina bai musika-tresna aparta.

Euskalduna jauregiko organoa 2000ko uztailaren 23an inauguratu zen TOMASZ ADAM NOWAK organoko maisuak Bilboko Orkestra Sinfonikoarekin eta Bilboko Koral Elkartearen Kontserbatorioko Abesbatzarekin batera eta JUANJO MENA maisuak zuzenduta eskainitako kontzertu bikainarekin. Honako lan hauek interpretatu ziren:

se comprobó que la cavidad prevista era demasiado exigua para que todo el órgano pudiera quedar bien instalado. Se decidió entonces ocupar también el otro lado del escenario, un espacio equivalente al primero, al lado izquierdo del escenario, ordenando el órgano de la manera que ya se ha explicado con anterioridad. En realidad, el órgano ideado primeramente se convirtió en dos órganos, o en un órgano mixto, para todos los gustos: un órgano de tribuna, mecánico, órgano clásico y un órgano sinfónico, de tracción eléctrica con todos los recursos de la tegnología actual.

Se habilitaron en los ángulos de la sala inmediatamente contiguos al escenario dos recintos de planta triangular que son las dos cajas de órgano. Las fachadas, casi simétricas, se abren en los tabiques de cierre de la sala, compuestas cada una por seis castillos en forma de prisma cóncavos, de madera de caoba que contrasta elegantemente con el fondo general de madera de haya y realza la clásica esbeltez de los tubos de estaño. El diseño de estas fachadas, muy elaborado y compartido, es obra del Sr. Federico Soriano, arquitecto del Palacio Euskalduna y del Sr. Ernst Bittcher, proyectista de Karl Schuke.

En la fachada de la izquierda, haciendo juego con la ventana y el balcón del otro lado, aparecen las 248 trompetas horizontales de la batalla, una batería sólo comparable con la de Julián de la Orden en la Catedral de Málaga (1781) y la Orgelbau Johannes Klais en la Catedral de Würzburg (1969). Estas trompetas van en dos bloques móviles y se hacen presentes o se retiran a discreción, Es necesario valerse de este recurso para evitar las sombras de las trompetas cuando el escenario es iluminado con los proyectores laterales.

El órgano del Palacio Euskaduna es, pues, de carácter sinfónico no solo por el papel que se le confía en una sala de estas características, sino también por tratarse de la culminación del órgano romántico, de tan importante tradición en el País Vasco. Incluso se pensó en un principio en una réplica del órgano Cavaillé-Coll y se estableció un estrecho y largo

que trabaja exclusivamente en este estilo. Pero como la tradición no es precisamente seguir imitándonos a nosotros mismos, sino una solución de continuidad viva y creciente, se emprendió otro camino siguiendo las directrices emanadas del organero marquinés Sr. José María Arrizabalaga quien ideó el proyecto.

En cuanto a su tamaño, no es un órgano para los

sí un extraordinario instrumento musical .

El órgano del Palacio Euskalduna se inauguró el día 23 de junio del año 2000 con un extraordinario concierto ofrecido por el maestro organista TOMASZ ADAM NOWAK, junto a la Bilbao Orkestra Sinfonikoa y el Coro del Conservatorio de la Sociedad Coral de Bilbao, dirigidos por el maestro JUANJO MENA, en el que se interpretaron las siguientes obras:

32

* Pasacalle y tema fugado BWV 582 J. S. Bach (1685-1750)

J. S. Bach(Junto a los ríos de Babilonia)

* Improvisación sobre la batalla(Homenaje a Fray Joseph de Echabarria)

* Letanías a la Virgen Negra de Rocamadour F. Poulenc (1899-1963)Coro del Conservatorio de la Coral de BilbaoDirector: José Luís Ormazabal

* Tríptico del Buen Pastor J. Guridi (1886-1961) El rebaño La oveja perdida El Buen Pastor

* Improvisación libre sobre un tema vasco “Gernikako Arbola”

* Concierto para órgano nº 10 en re menor, Op. 7, 4 G. F. Händel (1685-1759) Adagio Allegro Ad libitum (improvisación al órgano) Allegro

* Sinfonía concertante Op. 81 (Briselas, 1926) J. Jongen (1875-1953)(estreno en el Estado)

Allegro molto moderato Divertimento: Molto vivo Molto lento:Lento misterioso Toccata (Molto Perpetuo): Allegro moderato

33

ORGUE DU PALACIO EUSKALDUNA JAUREGIA BILBAO (Karl Schuke)

S T O P L I S T

COMPOSICIÓN

PEDAL 32 notas (C-g’) 17 juegos (registros) TUBOS

1. Sakona (Grave) 32’ abeto 32

2. Nagusia (Principal) (fachada izq.) 16’ estaño al 75% 32

3. Kontrabaxua 16’* abeto 32

4. Subbaxua 16’* pino 32

5. Bosgarrena (Quinta) 102/3’ estaño al 30% 32

6. Irekia (Abierto) (fachada der.) 8’* estaño al 75% 32

7. Biolontxeloa (fachada izq.) 8’ estaño al 75% 32

8. Estalia (Tapado) 8’* estaño al 30% 32

9. Hamargarrena (Décima) 62/5’ estaño al 30% 32

10. Zortzigarrena (Octava) 4’* estaño al 65% 32

11. Flauta 4’* estaño al 65% 32

12. Betea, VI (Lleno VI) 22/3’* estaño al 75% 192

13. Bonbarda 32’ abeto 32

14. Bonbarda 16’* abeto 32

15. Baxoia (Bajón) 16’ estaño al 75% 32

16. Tronpeta 8’* estaño al 75% 32

17. Klarina 4’* estaño al 75% 32

-------

EN EL PEDAL: 704

* en el órgano de la tribuna

18. IV - P

19. III - P

20. II - P

21. I - P

34

I manual ÓRGANO MAYOR 61 notas (C-c’’’’) 17 juegos (registros) TUBOS

22. Flautatua (fachada der.) 16’(doble coro desde g’) estaño al 75% 91

23. Flautatua 8’(doble coro desde fº) estaño al 75% 105

24. Ganba 8’ estaño al 75% 61

25. Xirula harmonikoa (Fl. armónica) 8’ estaño al 75% 61

26. Pordoia (Violón) 8’ estaño al 30% 61

27. Bosgarrena (Quinta) 51/3’ estaño al 75% 61

28. Zortzigarrena (Octava) 4’ estaño al 75% 61

29. Xirula eztia (Flauta dulce) 4’ estaño al 30% 61

30. Hamargarrena (Décima) 31/5’ estaño al 75% 61

31. Hamabigarrena (Docena) 22/3’ estaño al 75% 61

32. Hamabosgarrena (Quincena) 2’ estaño al 75% 61

33. Betea, V (Lleno V) 2/3’ estaño al 75% 305

34. Txilina, IV (Címbalo) 2/3’ estaño al 75% 244

35. Korneta, V (f°-c’’’’) 8’ estaño al 30% 220

36. Bonbarda 16’ estaño al 75% 61

37. Tronpeta 8’ (doble coro desde g’’’) estaño al 75% 67

38. Klarina 4’ (doble coro desde b’’) estaño al 75% 76

-------

EN EL ÓRGANO MAYOR: 1.718

39. IV - I40. III - I41. II - I

II manual CADERETA EXPRESIVA 61 notas (C-c’’’’) 16 juegos (registros) TUBOS

42. Pordoia (Violón) 16’C-h (24) pino,

c’-c’’’’ (37) estaño al 30% 61

43. Flautatua 8’C-c’’’(49) pino,

cs’’’-c’’’’ (12) estaño al 30% 61

44. Salizionala 8’ estaño al 75% 61

45. Unda maris 8’ estaño al 75% 49

46. Pordoia (Violón) 8’ estaño al 20% 61

47. Zortzigarrena (Octava) 4’ estaño al 75% 61

48. Estalitxoa (Tapadillo) 4’ estaño al 30% 61

49. Nazardoa 22/3’ estaño al 30% 61

50. Hamabosgarrena (Quincena) 2’ estaño al 75% 61

51. Flabiola 2’ estaño al 30% 61

52. Nazardoa 13/5’ estaño al 30% 61

53. Nazardoa 11/3’ estaño al 30% 61

54. Betea, V (Lleno V) 11/3’ estaño al 75% 305

55. Dultzaina 16’ estaño al 30% 61

56. Kromorna 8’ estaño al 30% 61

57. Vox humana 8’ estaño al 30% 61

--------

EN LA CADERETA EXPRESIVA: 1.208

58. Trémolo

59. IV - II

60. III - II

35

III manual ÓRGANO DE ECO (expresivo) 61notas (C-c’’’’) 18 juegos (registros) TUBOS

61. Pordoia (Violón) 16’ C-h (24) pino,

c’-c’’’’ (37) estaño al 20% 61

62. Flautatua 8’ estaño al 75% 61

63. Zeharkakoa (Travesera 8’ C-h’’ (36) pino,

c’’’-c’’’’ (25) estaño al 75% 61

64. Biolontxeloa 8’ estaño al 75% 61

65. Vox caelestis 8’ estaño al 75% 49

66. Pordoia (Violón) 8’ C-c’’’ (49) pino,

cs’’’-c’’’’ (12) roble 61

67. Zortzigarrena (Octava) 4’ estaño al 75% 61

68. Biola 4’ estaño al 75% 61

69. Xirula zortziduna (Fl. octaviante) 4’ estaño al 75% 61

70. Oktabatxoa (Octavín) 2’ estaño al 75% 61

71. Piccolo 1’ estaño al 75% 61

72. Betea, VI (Lleno VI) 2 2/3’ estaño al 75% 366

73. Korneta, III 2 2/3’ estaño al 75% 183

74. Fagota 16’ estaño al 75% 61

75. Tronpeta harmonikoa 8’ estaño al 75% 61

76. Oboea 8’ estaño al 75% 61

77. Klarin harmonikoa 4’ (doble coro desde b’’) estaño al 75% 76

78. Kanpaiak (Campanas) 25 tubulares (d - g’’) bronce --

EN EL ÓRGANO DE ECO: 1.467

79. Trémolo

80. IV - III

IV manual ORGANO DE LA BATALLA 61 notas (C-c’’’’) 8 medios registros TUBOS

81. Tuba magna B (C-c’) 16’ cobre 25

82. Tuba magna T (cs’-c’’’’) 16’ cobre 36

83. Tronpeta B (C-c’) 8’ cobre 25

84. Klarina T (cs’-c’’’’) 8’ cobre 36

85. Baxoitxoa (Bajoncillo) B (C-c’) 4’ cobre 25

86. Klarin altua T (cs’-c’’’’) 4’ cobre 36

87. Bioleta B (C-c’) 2’ cobre 25

88. Tronpeta inperiala T (cs’-c’’’’) 32’ cobre 36

-------

EN EL ÓRGANO DE LA BATALLA: 244

TUBOS LABIALES: 4.363

TUBOS DE LENGÜETERÍA: 978

DECORATIVOS: 24

CAMPANAS: 30

-------------

TOTAL: 5.395

36

37

BIZKAIKO ORGANOTAN

38

Urtarrilak 26 Enero

Gernika (Andra Mariaren Zeruratzea Parrokia - 20:00etan)

PATXI GARCÍA GARMILLAGERNIKAKO GAUDEAMUS KORALA

JULIA FORURIA (zuzendaria)

Egitaraua

* Pedalexercitium BWV 598 / J. S. Bach (1685-1750)

* Preludio y Fuga en si menor BWV 544(bi lanak etenaldirik gabe joko dira)

* Ave Maria Giulio Caccini (ca.1545-1618)

* Laudate Pueri Op.39 nº2 Felix Mendelssohn (1805-1847)

* Gloria in excelsis Deo David Azurza (1968)

* Adagio en do menor y Rondó en do mayor KV 617 W. A. Mozart (1756-1791)

* Dos villancicos: José María Usandizaga (1887-1915)

“Hiru Errege Orienteko”“Mari Domingi”

* Dona Nobis Pacem Audrey Snyder (ca.1950)

* Nigra sum Pau Casals (1876-1973)

* In memoriam Bruno Coulais (1954)

39

Profesor Titular de Geología en la Universidad del País Vasco, compagina su actividad universitaria con los estudios de Piano, Organo y Composición en el Conservatorio J. C. de Arriaga de Bilbao. Ha asistido a clases magistrales de órgano con Montserrat Torrent y Guy Bovet. Ha sido invitado por el Consulado de España en Hannover y la Sociedad Hispano-Alemana de Baja Sajonia para tocar en el instrumento barroco español de la Johanniskirche, así como también por la “Fédération Francophone des Amis de l’Orgue”. Ha participado con el Coro de la Universidad del País Vasco en la grabación de un CD con obras de Mompou, Gorriti y Ezkurra.

Patxi García Garmilla forma parte del grupo barroco “Aula Boreal”, con el que ha actuado en el País Vasco, Castilla y León, Galicia y Comunidad Valenciana. Toca un virginal copia de un modelo italiano del s.XVII (Rafael Marijuán, 1998) y un positivo ibérico (Federico Acitores, 2002). Ha transcrito cerca de 800 piezas del repertorio barroco español de los siglos XVII y XVIII, de las cuales 125 pertenecen al archivo de música de la Catedral de Burgos. Ha sido invitado para impartir diversas clases dentro del Máster “Música y Creatividad Musical” (2006, 2008), organizado por la Universidad de Valencia. También ha culminado con “Aula Boreal” la grabación

siglo XVII Juan del Vado.

Con motivo del 250 aniversario de la muerte de J.S. Bach (2000), ofreció en la iglesia de la Residencia de los PP. Jesuitas de Bilbao la versión íntegra para órgano de “El Arte de la Fuga” en dos conciertos que tuvieron una excelente acogida por parte del público y la crítica. En el órgano “Jesús Guridi” de la Catedral de

obras de W.A. Mozart con motivo del 250 aniversario de su nacimiento (2006).

Como compositor, ha estrenado varias obras, entre las que destacan “Postromanticismos” (1998) para

ha emitido en la programación de RNE, así como en diversos canales de Francia e Italia. Su obra para órgano incluye: “Trío” (1993); “Tres Piezas para Organo Ibérico” (1994, 95, 98); “Preludio, Coral y Fuga sobre el nombre de DURUFLE” (1994); “Sinfonietta

(1999); “Tríptico para Organo” (2000); “Agur Jaunak” (2001) y “Dos Variaciones sobre Aldapeko” (2001). Ha realizado tambien varias transcripciones para órgano de obras orquestales y pianísticas del insigne compositor donostiarra José María Usandizaga, de las cuales nos ofrece una muestra en este concierto.

Patxi García Garmilla

Geologiako irakasle titularra da Euskal Herriko Unibertsitatean eta, aldi berean, Piano, Organo eta Konposizioko ikasketak egiten ari da Bilboko J. C. de Arriaga Kontserbatorioan. Organoko maisu eskolak hartu ditu Montserrat Torrent eta Guy Bovetekin. Hannoverko Espainiako Kontsulatuak eta Behe Sajoniako Elkarte Espainiar-Alemanak gonbidatu dute Johanniskircheko Espainiako musika-tresna barrokoan jotzeko eta baita “Fédération Francophone des Amis de l’Orgue”-k ere. Euskal Herriko Unibertsitateko Abesbatzarekin batera, CD bat grabatu du Mompou, Gorriti eta Ezkurraren lanekin.

Patxi García Garmilla “Aula Boreal” talde barrokoko kidea da. Euskal Herrian, Gaztela eta Leonen, Galizian eta Valentziako Erkidegoan egin dituzte emanaldiak. XVII. mendeko eredu italiar baten (Rafael Marijuán, 1998) eta iberiar penintsulako positibo baten (Federico Acitores, 2002) kopia den birjinala jotzen du. XVII. eta XVIII. mendeetako Espainiako errepertorio barrokoko 800 pieza inguru transkribatu ditu, horietatik 125 Burgosko katedraleko musika artxibokoak. Valentziako Unibertsitateak antolatutako “Musika eta Musika Sormena” Masterraren barruan (2006, 2008) eskolak emateko gonbidatu dute. XVII. mendeko Juan del Vado

ere grabatu du “Aula Boreal” taldearekin.

J.S. Bachen heriotzaren 250. urteurrena zela eta (2000), “El Arte de la Fuga” lanaren organorako bertsio osoa eskaini zuen Bilboko Jesuiten egoitzan, ikusle nahiz kritikaren aldetik harrera bikaina izan zuen bi kontzertutan. Bilboko katedraleko “Jesús Guridi”

Mozarten lanekin, bere jaiotzaren 250. urteurrena zela eta (2006).

Musikagile gisa hainbat lan estreinatu ditu eta horien artean “Postromanticismos” (1998) nabarmentzen

egindakoa eta RNEko programazioan eta Frantzia eta Italiako hainbat kanaletan emandakoa. Organorako lanen artean honako hauek sartzen dira: “Trío” (1993); “Tres Piezas para Organo Ibérico” (1994, 95, 98); “Preludio, Coral y Fuga sobre el nombre de DURUFLE”

“Contrapunctus XIX” (1999); “Tríptico para Organo” (2000); “Agur Jaunak” (2001) eta “Dos Variaciones sobre Aldapeko” (2001). José María Usandizaga musikagile donostiar ospetsuaren orkestra eta pianorako lanen organorako hainbat transkripzio ere egin ditu eta kontzertu honetan erakusten ditu horietako batzuk.

40

Nacida en Gernika es Licenciada en Teoría de la Música, Transposición y Acompañamiento y Licenciada en Piano. Ha realizado diferentes cursos de especialización musical y master class de direción coral.

Es Fundadora y Directora de la Coral Infantil Gaudeamus Korala, dirigiendo en la actualidad los tres coros con que cuenta esta asociación. Creadora y Directora del Conservatorio de Música “Julia Foruria” de Gernika (Bizkaia). Miembro del Jurado del Certamen de Música “Antigua Abesbatzak” de Zumarraga. Miembro del Jurado del Certamen de Composición de Tolosa de Música para Coros Infantiles. Miembro del Consejo Asesor de Música del Gobierno Vasco

Como directora ha sido galardona en diferentes concursos y certámenes en Euskadi y a nivel internacional: Primer Premio del Certamen de Música de Zumarraga “Antigua Abesbatza”. Primer Premio en el Concurso Internacional de Neerpelt (Bélgica). Diploma de Honor en el Certamen Internacional de Música de Vila Nova de Gaia (Portugal). Primer Premio en el Concurso de Villancicos de Arrigorriaga (Bizkaia). Primer Premio en el Certamen Nacional de Música “Albaraka Abesbatza” (Bizkaia). Primer Premio en el Certamen Nacional de Habaneras de Torrevieja (Alicante). Medalla de Plata en Polifonía y en Folklore Escénico en la 1ª Olimpiada Mundial Coral de Linz

de Oro en polifonía y Plata en Folklore en las III Olimpiadas Corales Bremen 2004 (Alemania). Primer Premio en el Certamen Internacional de Habaneras de Torrevieja (Alicante). Medalla de Plata en Folklore Escénico y Religioso y medalla de Oro en Polifonía en la IV Olimpiada Coral en Xiamen (China)

Realiza una gira por Italia donde dirige a su coro en una Misa Solemne Dominical en la Basílica de San pedro de Roma, Concierto en Santa Croce (Florencia) y Misa y Concierto en la Basílica de Assis (Asis).

Gernikan jaio zen eta Musika, Transposizio eta Akonpainamenduaren Teorian eta Pianoan Lizentziatua da. Musika espezializazioko hainbat ikastaro egin ditu eta baita abesbatza zuzendaritzarako master class izenekoa ere.

Gaudeamus Korala izeneko haur abesbatzaren sortzailea eta zuzendaria da eta gaur egun elkarte horrek dituen hiru abesbatzak zuzentzen ditu. Gernikako (Bizkaia) “Julia Foruria” Musika Kontserbatorioaren sortzailea eta zuzendaria, Zumarragako “Antigua Abesbatzak” Musika Lehiaketako epaimahaiko kidea, Haur abesbatzentzako Musika Konposizioko Tolosako Lehiaketako epaimahaiko kidea eta Eusko Jaurlaritzako Musikako Aholku Batzordeko kidea da.

Zuzendari gisa, Euskal Herriko nahiz nazioarteko hainbat lehiaketatan saritua izan da: Zumarragako “Antigua Abesbatza” Musika Lehiaketako lehen saria, Neerpelteko (Bélgica) Nazioarteko Lehiaketan lehen saria, Vila Nova de Gaiako (Portugal) Nazioarteko Musika Lehiaketako Ohorezko diploma, Arrigorriagako (Bizkaia) Gabon Kanta Lehiaketako lehen saria, “Albaraka Abesbatza” (Bizkaia) Estatu-mailako Musika Lehiaketako lehen saria, Torreviejako (Alicante) Estatu-mailako Habanera Lehiaketako lehen saria, Polifonia eta Folklore Eszenikoko Zilarrezko Domina Linzeko (Austria) Munduko 1. Abesbatza Olinpiadan. Munduko 6.a izan zen olinpiada horretan. Polifoniako Urrezko Domina eta Folkloreko Zilarrezkoa Bremengo (Alemania) III. Abesbatza Olinpiadetan 2004an. Torreviejako (Alicante) Nazioarteko Habanera Lehiaketako lehen saria, Folklore Eszeniko eta Erlijiosoko Zilarrezko Domina eta Polifoniako Urrezko Domina Xiamengo (Txina) IV. Abesbatza Olinpiadan.

Italian egindako biran bere abesbatza zuzendu zuen Erromako San Pedro Basilikan emandako igandeko meza ospatsu batean, Santa Croceko (Florentzia) kontzertu batean eta Asisko Basilikan emandako meza eta kontzertuan.

Julia Foruria Laucirica

41

Gaudeamus Korala es un coro infantil que fue fundado por Julia Foruria Laucirica, directora del Conservatorio de Música de Gernika “Musika Ikastegia Julia Foruria” y está formado por niños y jovenes a partir de los 8 años.

Han obtenido numerosos premios en certámenes nacionales e internacionales: Dos primeros premios en el Certamen Antigua Abesbatzak, Primer premio en Neerpelt (Belgica), Primer premio en el VI Certamen Internacional de Habaneras de Torrevieja, Dos medallas de plata en la 1ª Olimpiada Mundial de Lintz (Austria), Primer premio en Vila Nova de Gaia (Portugal), Medalla de Oro y Plata en la III Olimpiada Mundial de coros de Bremen (Alemania), Primer Premio en el XI Certamen Internacional Infantil de Habaneras de Torrevieja, medalla de oro en polifonía, medalla de plata en música religiosa y medalla de plata en folklore escénico en la IV Olimpiada Mundial de Coros de Xiamen (China), Segundo Premio en el XIII Certamen Internacional Juvenil de Habaneras de Torrevieja. Han realizado numerosas giras, Portugal, Belgica, Italia (Misa Solemne Dominical en la Basilica de San Pedro del Vaticano, Concierto en Santa Croce (Florencia), Concierto en la Basílica de San Francisco de Asis (Assis).

Participa con el Orfeón Donostiarra en el estreno de la cantata “Gernika” de Pablo Sorozabal, graba junto con Kary Pollane un especial para la televisión catalana, graba junto con la Orquesta de la Radio Televisión Española, bajo la batuta de Adrian Leeper, el Concierto de Navidad que ésta (la principal cadena de TV en España) emite para todo el Estado y Países de habla hispana del mundo, participa en la semana musical de Musikaste de Renteria, en las Jornadas Internacionales de Música de Castro Urdiales (Cantabria), en la Semana Coral Internacional de Sestao, Basauri, Bermeo, Mungia y Markina.

Ha puesto en escena dos óperas infantiles: “El diluvio de Noé”.- B.Britten, “El planeta Todoal revés”.- G. Sierra

Gernikako Gaudeamus Korala

Gaudeamus Korala Julia Foruria Laucirica “Musika Ikastegia Julia Foruria” Gernikako Musika Kontserbatorioko zuzendariak sortutako haur abesbatza da eta 8 urtetik gorako haur eta gazteek osatzen dute.

Sari ugari lortu ditu estatuko nahiz nazioarteko lehiaketetan: Bi lehen sari Antigua Abesbatzak Lehiaketan, Neerpelteko (Belgika) lehen saria, lehen saria Torreviejako IV. Nazioarteko Habanera Lehiaketan, zilarrezko bi domina Lintzeko (Austria) munduko 1. olinpiadan, lehen saria Vila Nova de Gaian (Portugal), urrezko eta zilarrezko dominak Bremengo (Alemania) Abesbatzen Munduko III. Lehiaketan, lehen saria Torreviejako Haurrentzako XI. Nazioarteko Habanera Lehiaketan, urrezko domina polifonian, zilarrezko domina musika erlijiosoan eta folklore eszenikoan Xiamengo (Txina) Munduko IV. Abesbatza Lehiaketan eta bigarren saria Torreviejako Gazteentzako XIII. Nazioarteko Habanera Lehiaketan. Hainbat bira ere egin dituzte Portugalen, Belgikan eta Italian (Igandeko meza ospatsua Vatikanoko San Pedro basilikan, kontzertua Santa Crocen (Florentzia) eta kontzertua Asisko San Frantziskoren basilikan (Asis).

Donostiako Orfeoiarekin batera, Pablo Sorozabalen “Gernika” kantataren estreinaldian parte hartu zuen, Kary Pollanerekin batera, emanaldi berezia grabatu zuen Kataluniako telebistarako, Espainiako Irrati Telebistarekin batera, estatu osorako eta espainiar hizkuntzako herrialde guztietarako egiten duen Gabonetako Kontzertua grabatu zuen Adrian Leeperren zuzendaritzapean, Errenteriako Musikaste musika astean, Castro Urdialesko (Kantabria) Nazioarteko Musika Jardunaldietan eta Sestaoko, Basauriko, Bermeoko, Mungiako eta Markinako Nazioarteko Abesbatza Asteetan parte hartu zuen.

Haurrentzako bi opera eszenaratu ditu: “Noéren uholdea”.- B.Brittenena eta “Dena alderantzizkoa dagoen planeta”.- G. Sierrarena.

42

Maiatzak 31 Mayo

Durango (Uribarriko Andra Mari Parrokia - 20:00etan)

AITOR OLEA JUARISTIOrfeón Durangués – Durangoko Orfeoia

Zuzendaria – Mila Milikua

Egitaraua

* «Anima Christi» A. Cherion (1854-1904)

* Marche religieuse Op.107 (1897) C. Saint-Saëns (1835-1921)

* «Messe en l`honneur de Ste. Cécile A. Cherion

Kyrie – Gloria – Sanctus – Agnus Dei

* Prelude et Fugue Op.99 nº 1 en Mi M (1894) C. Saint-Saëns

* «Panis Angelicus» C. A. Franck (1822-1890)

* Fantaisie en Mib M (1857) C. Saint-Saëns

* «Cantique de Jean Racine» G.U. Fauré (1845-1924)

* Prelude et Fugue Op.99 nº3 en Mib M (1897) C. Saint-Saëns

43

Nace en Durango (Bizkaia), Comienza su formación musical en Arrasate (Gipuzkoa), estudiando Solfeo y Piano con la profesora Jesusi Etxebarria. Ingresa

Superior de Música de San Sebastián, teniendo como profesores a Carmen Ocáriz en Piano y a Esteban Elizondo en Órgano. En 1991 ingresa en la clase de Órgano de Mme. Marie -Bernadette Carrau en la “CNR de Musique de Bayonne” (Francia). En

“Medaille d Or” en interpretación y lectura a primera vista, así como Premio Especial. Ha asistido a cursos de especialización e interpretación de órgano con los profesores Daniel Roth, Louis Robilliard y Jean Boyer.

En 1994 prosigue sus estudios de Piano con el profesor Carlos Ibarra y en 1995 obtiene el Título Superior de Piano en el Conservatorio superior “Juan Crisóstomo Arriaga” de Bilbao como alumno libre.

Ha ofrecido conciertos en Francia (Biarritz, Bocau, Urt, Longué, Puy de Notre Dame,...),en Alemania (Hamburg, Winsen, Búsun, Kropelin,.,.), en Inglaterra (Newcastle), en Italia (Rastiglione, Trivero, Grondona y Lobbi), en Finlandia (Ylitornio), en el Ciclo de Organistas de Gipuzkoa, en el Ciclo de Órgano del Ateneo Guipuzcoano y Quincena Musical de San Sebastián. Como acompañante, tanto al Piano como al órgano, ha colaborado con la Sociedad coral de Bilbao en multitud de conciertos.

Desde 1988 es organista de la Basílica de Santa María de La Asunción en Lekeitio (Bizkaia). En el 2001 convalida sus estudios de órgano en el Conservatorio Jesus Guridi de Vitoria, obteniendo la Mención de Honor y el título de Profesor Superior de Órgano. Ha grabado varios CDs con la casa AUS-ART records, dentro de las colecciones “Órganos de Vasconia”, “XXth Century Basque Organ music” y “De música popular vasca”.

Actualmente es el Director Artístico del Festival Internacional de Órgano de Lea- Artibai.

Aitor Olea

Durangon (Bizkaia) jaio zen. Musika ikasten Arrasaten (Gipuzkoa) hasi zen, solfeo eta pianoa ikasten. 1987an ikasle sartu zen Donostiako goi-mailako musika kontserbatorioan, Carmen Ocariz-ek pianoan eta Esteban Elizondok organoan ematen zituzten klaseetan. 1991an “Ecole Nationale de Musique de Bayonne” musika eskolan jarraitu zuen organoa ikasten, Mme. Marie Bernardette Carrou-k ematen zituen klaseetan. Organo ikasketak 1997an amaitu zituen, “Medaille d´or izeneko saria lortu zuelarik organora zuzendutako konposizio musikala lehen ikustaldian jo eta irakurtzeko atalean. Organorako interpretazio eta berezitasun musikalen gaineko ikastaroetan ere parte hartu du, Daniel Roth, Louis Robilliard eta Jean Boyer irakasleek emandakoetan esaterako.

1994ean Carlos Ibarra irakaslearekin piano ikasketak jarraitu zituen eta 1995ean pianoko goi-mailako titulua lortu zuen Bilboko “Juan Crisóstomo de Arriaga” kontserbatorioan, ikasle libre moduan.

Kontzertuak eman ditu Frantzian (Bocau, Urt Longue, Puy de Notre Dame, Biarritz, ... ) Alemanian (Hamburg, Winsen, Busun, Kropelin,...) Ingalaterran (Newcastle),Italian(Grondona,Trivero,Lobbi eta Rastiglione),Finlandian (Ylitornio), Gipuzkoako organo joleen zikloan, Ateneo gipuzkoarraren organo zikloan, Donostiako musika hamabostaldian, e.a ... Bai piano eta bai organoa jotzen Bilboko koru elkartearen, EHUko Koru elkartearen eta Lausardi abesbatzaren kontzertu askotan lagundu du.

1988az gero Lekeitioko Andra Maria Eliza Nagusiko organu-jolea da. 2001ean bere organo ikasketak konbalidatu zituen Gasteizeko Jesus Guridi kontserbatorioan, ohorezko aipamena eta organo goi-mailako titulua lortuz. Aitorrek AUST ART records etxearekin CD-ak argitaratu ditu “Organos de Vasconia”, “XXth Century Basque Organ Music” eta “De música popular vasca”.

Gaur egunean Lea-Artibai Nazioarteko Organo Jaialdiaren Zuzendari Artistikoa da.

44

Se trata de uno de los coros más antiguos: su primera referencia escrita data de 1882 en el periódico “EL DURANGUES”. Tras diversos períodos de paralización, seguidos de otros de auge, además de alternar épocas de voces graves con otras de mixtas, se constituyó como lo conocemos en la actualidad. Su repertorio a lo largo de tan dilatada historia, ha incluido música sagrada, folklore, polifonía, oratorios, zarzuela, etc. Uno de sus primeros directores fue el músico durangués Millán Elguea.

Es muy de destacar su participación durante los años 1961 – 1965 en las representaciones de “La Pasión de Jesús”, de la mano de su directora en aquella época, Angelita Echanojaúregui. A la muerte de Angelita, asume la dirección del coro el músico y compositor durangués Jesús Eguiguren. Posteriormente, en el año 1977, el Orfeón Durangués se convirte en coro de voces graves bajo la batuta del organista Genaro Ibargutxi. En el año 1982, año del centenario del Orfeón, éste se reorganiza de nuevo como coro de voces mixtas bajo la batuta del anteriormente citado Jesús Eguiguren, alcanzando el coro algunos de sus mayores logros artísticos.

El coro continúa su andadura bajo la batuta de las duranguesas Carmen Oteiza y posteriormente Inés Gómez. Ha ofrecido este coro importantes conciertos por toda la geografía vasca y por otras zonas como Cádiz, Asturias o Ejea de los Caballeros, lugar al que se trasladó para participar en el XXVI CERTAMEN CORAL en abril de 1.995, siendo su directora Itxaso Arrizabalaga. Bajo su dirección, cosechó importantes logros artísticos con obras como el GLORIA de Vivaldi o el REQUIEM de Fauré. De 1995 a 1999 asume la dirección del coro la berriztarra Mila Milikua, desarrollando una amplia labor concertista con el Orfeón.

En 1.997, recibe el Orfeón la medalla de oro por su centenario de manos de la FEDERACION BIZKAINA DE COROS (B.A.E.). Durante el curso 1999-2000 el director del Orfeón es el durangués Alex Marrodán. A partir de septiembre de 2000, el Orfeón Durangués tiene como director al profesor de origen rumano Cornelio Avram Madru.

para la segunda eliminatoria, en el Torneo Internacional de Música (T.I.M.), realizado en Zaragoza. El año 2002, al celebrarse el 120 aniversario de su fundación (1882– 2002), el Orfeón Durangués-Durangoko Orfeoia realiza varias actividades. En enero, realiza un viaje a París, donde ofrece dos conciertos en los cuales logra un rotundo éxito. En febrero, se desplaza a Zaragoza para

Durangoko Orfeoia abesbatza zaharrenetakoa dugu. Beraren gaineko lehengo idatzizko aipamena 1882ko El Durangués egunkarian aurkitzen dugu. Orfeoiak etenaldiak izan ditu hainbat alditan; beste hainbatetan gorakada itzelak. Batzutan ahots baxuan abesten zuten, beste batzuetan ahots mistoekin. Horrenbeste aldaketa eta gero, gaur eguneko orfeoia sortu zen. Bere historia luzean zehar eliza-musika, folklorikoa, polifonia, oratorioa, zartzuela, e.a. landu ditu. Lehenengo zuzendarietako bat Millán Elguea durangarra izan zen.

Azpimarragarria da 1961-1965 bitartean La Pasión de Jesús emanaldietan izandako partehartzea, orduko zuzendari zen Angelita Echanojauregirekin. Angelita hildakoan, Durangoko Jesús Eguiguren musikari eta konpositoreak hartu zuen abesbatzaren zuzendaritza. Urte batzuk geroago, 1977an, Durangoko Orfeoia ahots baxuko abesbatza bihurtu zen, Genaro Ibargutxiren agindupean. 1982an, Orfeoiaren mendeurrenean, ahots mistodun abesbatza izatera pasa zen berriz, gorago aipatutako Jesús Eguigurenen zuzendaritzapean. Orduan lortu zituen abesbatzak arrakasta artistiko handienak.

Abesbatzak bere ibilbideari jarraitu zion beste bi durangarrekin; lehenengo Carmen Oteiza eta, geroago, Inés Gómezekin. Orfeoiak hainbat kontzertu aipagarri eman zituen Euskal Herrian zehar eta Cadiz, Asturias edo Ejea de los Caballerosen, esaterako. Bertara hurbildu ziren 1995ean, XXVI. Abesbatza lehiaketara, Itxaso Arrizabalagaren zuzendaritzapean. Berarekin arrakasta artistiko nabarmenak lortu zituen abesbatzak, Vivaldiren Gloria edo Fauré-ren Requiem-a interpretatuz. 1995-1999 bitartean, Mila Milikua berriztarra izan zen koruko zuzendari, Orfeoiarekin kontzertista lan handia eginez.

Mendeurrena ospatzeko, 1997an Bizkaiko Abesbatzen Elkarteak urrezko domina eman zion Orfeoiari. 1999-2000 bitartean orfeoiko zuzendari Alex Marrodán durangarra dugu. 2000ko irailetik aurrera, jatorri errumaniarreko Cornelio Avram Madru maisua izango da Orfeoiko zuzendari.

2001eko apirilean, Orfeoia Zaragozan burutzen den Musikaren Nazioarteko Txapelketan (Torneo Internacional de Música, T.I.M.) bigarren kanporaketarako sailkatu zen. 2002an, 120 urte betetzean (1882-2002), Durangoko Orfeoiak hainbat ekintza antolatu zituen. Urtarrilean, Parisera joan ziren eta bertan arrakasta handiko kontzertuak eman zituzten. Otsailean, Zaragozan izan ziren, Musikaren Nazioarteko Txapelketako

Durangoko Orfeioa

45

bilakatuz. Urrian, Saint-Remy de Provence-en (Frantzia) Musikaren Nazioarteko Txapelketan lehen saria lortu zuten, abesbatza taldearen modalitatean. Sari hau irabazteak bi kontzertu emanaldi ekarri zizkien, lehenengoa Zaragozako auditorioan, T.I.M.ren Espainiako egoitzan, eta bigarrena Durangon, herriari bere arrakastaren berri emanez.

2003 urtean zehar, hainbat emanaldi egin zituzten. Maiatzean, Musikasten (Errenteriako Musika Astean) hartu zuen parte, beste hainbat abesbatzarekin batera; ekainean, Zumarragako Antiguako baselizan egiten den abesbatza-lehiaketan parte hartu zuten; uztaila eta abuztuan Bartzelona eta Campodrón (Girona) aldera joan ziren, hurrenez hurren, bertako festibaletan gonbidatu gisa parte hartzera. Azaroan, Durangon ospatutako Santa Zeziliaren omenezko IV.Musikaldian antolatzaile eta partehartzaile ere izan ziren.

2006ko urrian, zuzendaria izandako Karmen Oteizak hartzen du zuzendaritza.

2007ko urtarrilean, 125. urteurrenaren lehenengo egunetan, Mila Milikuak hartzen zu Orfeoiaren zuzendari postua.

2007. urtean, Orfeoiak urtero burutzen dituen ekitaldiak ospatzen ditu (Begoñako Aste Korala, Aste Santua, Euskal Astea, Zezilia Deuna eta Gabonetako kontzertuak).

Eta 125. urteurrena ospatzeko antolatutako ekitaldien barruan, bere lehenengo diskoa grabatzen du Durangoko San Frantzisko Monasterioan.

Abesbatzaren 125 urte luzeetan zehar, talde honek herriaren izena, Durangorena, egoniko herrietan guztietan zabaldu du. Abesbatza amateurra den arren, errepertorioaren interpretapen kalitatea handia da eta, konpositore eta estiloei dagokienez, erregistro zabala aurkezten dute.

Talde honek etengabe zaharberritzen du errepertorioa, Durangoko Orfeoiak bizi nahi badu abesbatzakideen ilusioa eta lanerako gogoa egunero-egunero biziberritu behar direlako.

a nivel nacional. En octubre, logra en Saint-Remy de Provence (Francia), el primer premio del Torneo Internacional de Música (T.I.M.) en la modalidad de conjunto coral. El logro de este primer premio, tuvo como consecuencia ofrecer dos conciertos. El primero de ellos en el auditorio de Zaragoza, sede nacional del T.I.M.; y el segundo en Durango, ofreciendo a nuestro pueblo el triunfo obtenido.

A lo largo del año 2003, han sido varias las actuaciones realizadas por el coro. En mayo, participación junto con otras formaciones corales en Musikaste (Semana musical de Rentería, Gipuzkoa); en junio, toma parte en el concurso coral de la Ermita de la Antigua en Zumárraga, Gipuzkoa;en julio y agosto, el coro se desplaza a Barcelona y Camprodón (Girona) respectivamente, lugares en los cuales actúa como coro invitado en sendos festivales de música. En el mes de noviembre, organiza y toma parte en el IV Ciclo Musical en honor a Santa Cecilia que se celebrará en Durango.

En octubre de 2006, asume la dirección del coro Karmen Oteiza, quien ya fuera anteriormente directora de la agrupación.

En enero de 2007, recien iniciado el año del 125º aniversario, Mila Milikua vuelve a hacerse cargo del Orfeón Durangués como directora.

A lo largo del año 2007, el Orfeón realiza las actividades anuales que acostumbra (Semana Coral de Begoña, Semana Santa, Euskal Astea, Santa Cecilia y conciertos de Navidad).

Y dentro de los actos programados con motivo de su 125º aniversario, graba su primer disco en el Monasterio de San Francisco de Durango.

A lo largo de sus 125 años de existencia, esta agrupación coral ha llevado el nombre de su pueblo, de Durango, a lo largo y ancho de todos aquellos lugares en los cuales ha actuado. A pesar de su condición de coro amateur, el nivel de calidad interpretativo del repertorio es alto y presenta una gran variedad de registros, en cuanto a estilos y compositores que interpreta.

La renovación constante del repertorio es otra de las cualidades que cuida especialmente esta agrupación,

que mantienen vivo al Orfeón Durangués.-

Mila Milikua(Durangoko Orfeioko Zuzendaria)

46

Ekainak 21 Junio

Loiu (San Pedro Apostolua Parrokia - 20:00etan)

DANIEL OYARZABALBILBOKO KORAL ELKARTEAREN

KONTSERBATORIOKO ABESBATZAZuzendaria: JOSÉ LUÍS ORMAZABAL

Egitaraua

* Praeludium III en re menor op. 37 (*) F. Mendelssohn (1809-1847)

* Veni Domine (**) F. Mendelssohn

* Cantique de Racine(**) G. Fauré (1845-1924)

* Tantum ergo (**) G. Fauré

* Nigra sum (**) P. Casals (1876-1973)

* Fuga III en re menor op.37 (*) F. Mendelssohn

* Ave María (**) F. Ibañez Irribarria (1951)

*María, Mater Gratiae (**) G. Fauré

* Scherzo para un conejo blanco (*) Nigel Orden (1945)

* Intxauspeko alaba (***) T. Garbizu (1901-1989)

* Cantos canarios(***) D. Andreo (1949)

* Esti dal (***) Z. Kodály (1882-1967)

*Dubula, tradicional Xhosa (***)

* Nun freut euch, lieben Christen gmein BWV 734 (*) J. S. Bach (1685-1750)

* Coral “Zion hört…”, de la Cantata nº 140 (**) J. S. Bach

(*) organo bakarrik(**) organo eta abesbatza(***) “a capella” abesbatza

47

carrera en las especialidades de clave y órgano. Pos-teriormente realizó estudios de perfeccionamiento en órgano e instrumentos históricos en el Conservatorio Superior de Música de Viena con Thomas Schmögner y obtiene el postgraduado en órgano con Jos van der Kooy y la diplomatura en clave con Patrick Ayrton en el Real Conservatorio de La Haya (Holanda). Asistió paralelamente a cursos de especialización con Pie-rre Hantaï, Jacques Ogg, Michael Posch, Lars Ulrik Mortensen, Michael Radulescu, Hans Fagius y Oliver Latry. Asimismo profundizó en el estudio de la música de J.S. Bach en el Conservatorio de Ámsterdam con Pieter van Dijk.

En 1991 fue galardonado con el Premio Especial de la Prensa en la Muestra Nacional para Jóvenes Intér-pretes en Ibiza, en 1998 obtiene el Primer Premio en Improvisación en el Concurso Internacional de Música de Roma y en 2002 el Tercer Premio en el XIX Concur-so Internacional de Órgano de Nijmegen (Holanda), resultando ser el único organista español premiado en las veintiuna ediciones del concurso. Participa en numerosos festivales internacionales, tanto en calidad de solista como de continuista, realizando conciertos en toda Europa y en Japón. Destaca su participación como solista de órgano en el VI Festival Due Organi in Concerto de Milán, el Ciclo Internacional Orgelkonzert de la Vaerlose Kirke de Copenhague, el Festival Or-gano Pleno de Viena y el Internationaal Orgel Festival de la Oude Kerk de Ámsterdam, donde actuó junto al contratenor David Sagastume y los organistas Mat-teo Imbruno y Gustav Leonhardt. Asimismo, entre sus

-ción de las Variaciones Goldberg de J.S. Bach en va-rias ciudades españolas, Ámsterdam, Viena y Berlín, así como la integral de la obra para órgano de Olivier Messiaen junto con Els Biesemans y Domenico Ta-gliente en Suiza, Austria, Italia y España. Colabora de forma asidua en la difusión de la música contemporá-nea, así como en el estreno de obras de compositores actuales. Desde 2000 es director artístico del Festival Internacional de Órgano de Vitoria, orientado hacia la promoción y el apoyo de los jóvenes intérpretes de órgano de diferentes nacionalidades y desde 2006 es organista de la Iglesia Alemana de Madrid.

Daniel Oyarzabal

Gasteizen jaio zen 1972an. Ikasketa amaierako oho-rezko saria jaso zuen klabezin eta organo espezialita-teetan. Jarraian organo eta musika tresna historikoetan hobetzeko ikasketak egin zituen Vienako Musikako Goi Kontserbatorioan Thomas Schmögnerren eskutik; orga-noko graduondokoa eskuratu zuen Jos van der Kooyre-kin eta klabezineko hiru urteko diploma lortu zuen Patrick Ayrtonekin Hagako Erreal Musika Kontserbatorioan (Her-behereak). Aurretik aipatutakoak egiten ari zela, Pierre Hantaï, Jacques Ogg, Michael Posch, Lars Ulrik Morten-sen, Michael Radulescu, Hans Fagius eta Oliver Latryren espezializazio ikastaroetara joan zen. Horretaz gainera, J.S. Bachen musikaren azterketan sakondu zuen Ams-terdameko Kontserbatorioan Pieter van Dijkekin.

1991n Prentsaren Sari berezia irabazi zuen Eivissako Musikari Gazteentzako Nazio Erakusketan. 1998an Erromako Nazioarteko Musika Lehiaketan Lehen sa-ria eskuratu zuen eta 2002an Nijmegenek Nazioarteko XIX. Organo Lehiaketan (Herbehereak) Hirugarrena. Azken lehiaketa horren hogeita bat ekitaldietan sari-tutako organojole espainiar bakarra izan da. Hainbat nazioarteko jaialditan parte hartzen du, bakarlari zein kontinuista gisa, Europa osoan eta Japonen kontzer-tuak emanez. Aipatzekoa da Milango Due Organi in Concerto VI. Jaialdian, Copenhagueko Waerlose Kir-keren Orgelkonzert Nazioarteko Zikloan, Vienako Or-gano Osoaren Jaialdian eta Amsterdameko Oude Ker-ken Internationaal Orgel Festival Jaialdian organojole bakarlari gisa parte hartu izana (azken jaialdian David Sagastume kontratenorearekin eta Matteo Imbruno eta Gustav Leonhardt organojoleekin batera aritu zen). Horretaz gaindi, datorren urterako dituen proiektuen artean, Espainiako hainbat hiritan, Amsterdamen, Vienan eta Berlinen J.S. Bachen Goldberg Bariazioak jotzea eta Suitza, Austria, Italia eta Espainian, Els Bie-semans eta Domenico Taglienterekin batera, Olivier Messiaenen organorako obra integrala jotzea daude. Egungo musika hedatzeko eta egungo musikagileen lanen lehen emanaldietan jarraituki aritzen da elkarla-nean. 2000 urteaz geroztik hainbat herrialdeetako or-ganojole gazteak sustatzeko eta babesteko helburua duen Gasteizko Nazioarteko Organo Jaialdiaren arte-zuzendaria da eta 2006tik aurrera Madrilgo Alemaniar Elizako organojolea da.

48

Bilboko Koral Elkartea 1886an sortu zen musika, oro har, eta bereziki musika korala garatzeko xedearekin. Bere historian zehar, arrakastak, sariak eta ospe handia biltzen joan da Espainiako estatu osoan.

Abesbatza 1984an sortu zen. 1994ko otsailaz geroztik, batik bat Bilboko Koral Elkartearen Kontserbatorioko ikasleekin hornitzen da abesbatza eta José Luís Ormazabal da zuzendaria.

Abesbatza zuzendu dutenen artean, honako hauek dira aipagarrienak: John Elliot Gardiner, Edmon Colomer, Mistoslav Rostropovich, Daniel Nazaret, Odón Alonso, Ros Marbá, Theo Alcántara, Victor Pablo Pérez, Marco Armillato, Hans Graf, Tamas Vasary, Elio Boncompagni, Juanjo Mena eta Jerzy Semkow.

Azken urte hauetan hainbat aldiz abestu du Bilboko Arriaga antzokian, Madrilgo Auditorio Nazionalean, Madrilgo Errege Antzokian, Palmako Auditorioan, Segoviako Granja Jauregian, Saguntoko Antzoki Erromatarrean, Madrilgo Erakusketa eta Kongresuen Jauregian, Sevillako Maestranzan, Bartzelonako Palau de la Musican, Versallesko Errege Jauregiko Kaperan, Nantesko Auditorioan, Soriako Entzuleriaren Jauregia antzokian, A Coruñako Kongresuetako Jauregi-Auditorioan, Donostiako Victoria Eugenia antzokian eta Anoetako belodromoan, Tenerifeko Guimerá antzokian eta Bizkaiko hainbat eta hainbat herritan.

Hainbat orkestrarekin batera ere abestu dute, esaterako, JONDErekin, Espainiako Orkestra Nazionalarekin, Bilboko Orkestra Sinfonikoarekin, Royal Philharmonic Orchestrarekin, Tenerifeko Orkestra Sinfonikoarekin, Galiziako Orkestra Sinfonikoarekin eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoarekin.

Musika folklorikoaren arloan hainbat kontzertutan aritu dira Kepa Junkerarekin batera.

CD batean Antón García Abrilen “Alegrias” kantata grabatu zuen Galiziako Orkestra Sinfonikoarekin batera eta Víctor Pablo Pérezek zuzenduta eta beste batean Guridiren “Así cantan los chicos” BOSekin batera eta Juanjo Mena bere zuzendari titularrak zuzenduta. Bilboko Koral Elkarteak ekoiztutako “Amets Egin” (Musika hezkuntzarako abestiak) diskoan ere parte hartu zuen.

1986an, Bilboko Koral Elkarteak Arte Ederretako Merituaren Urrezko Domina jaso zuen.

La Sociedad Coral de Bilbao-Bilboko Koral Elakartea se fundó en 1886 para el desarrollo de la música en general y de la coral en particular. A lo largo de su historia han ido sumando éxitos, galardones y un gran prestigio en todo el Estado español.

Este coro se fundó en el año 1984. Desde febrero de 1994 el coro, que se nutre fundamentalmente de alumnos del Conservatorio de la Sociedad Coral de Bilbao, tiene como director a José Luís Ormazabal.

Entre los directores a las órdenes de los que han actuado destacan John Elliot Gardiner, Edmon Colomer, Mstislav Rostropovich, Daniel Nazaret, Odón Alonso, Ros Marbá, Theo Alcántara, Victor Pablo Pérez, Marco Armillato, Hans Graf, Tamas Vasary, Elio Boncompagni, Juanjo Mena y Jerzy Semkow.

A lo largo de estos años han actuado en diferentes ocasiones en el Teatro Arriaga de Bilbao, en el Auditorio Nacional de Madrid, en el Teatro Real de Madrid, en el Auditorio de Palma de Mallorca, en el Palacio de la Granja de Segovia, en el Teatro Romano de Sagunto, en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Madrid, en La Maestranza de Sevilla, en el Palau de la Música de Barcelona, en la Capilla del Palacio Real de Versalles, en el Auditorio de Nantes, en el Teatro Palacio de la Audiencia de Soria, en el Auditorio de Cuenca, en el Palacio de Congresos-Auditorio de La Coruña, en el Teatro Victoria Eugenia y en el Velódromo Anoeta de San Sebastián y en el Teatro Guimerá de Tenerife, así como en un gran número de localidades de Bizkaia.

La JONDE, la Orquesta Nacional de España, La Orquesta Sinfónica de Bilbao, la Royal Philharmonic Orchestra, la Orquesta Sinfónica de Tenerife, la Orquesta Sinfónica de Galicia y la Orquesta Sinfónica de Euskadi son algunas de las orquestas con las que han actuado.

En el mundo de la música folklórica han colaborado en varios conciertos junto a Kepa Junkera.

Tiene grabado un disco compacto con la cantata “Alegrías” de Antón García Abril junto a la Orquesta Sinfónica de Galicia, dirigidos por Víctor Pablo Pérez, y otro con “Así cantan los chicos” de Guridi junto a la BOS y su director titular Juanjo Mena. Participaron en el disco “Amets Egin” (Canciones para una educación musical) producido por la Sociedad Coral de Bilbao.

En 1986 la Sociedad Coral de Bilbao fue galardonada con la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes.

Bilboko Koral Elkartearen Kontserbatorioko Abesbatza

49

Nacido en Bilbao, ha realizado estudios de guitarra y canto en el Conservatorio Superior de esta ciudad.

Formó parte del Grupo de Música Antigua de Bilbao desde su creación hasta disolución. Durante un periodo de diez años fue miembro de la Capilla

actividad concertística. En la actualidad es director del Coro de Cámara Doinuzahar de Durango.

Ha realizado distintas grabaciones como director y también como cantante solista. Compagina la interpretación con la docencia trabajando en el Campo de la Iniciación y Educación Musical de los más pequeños. Así, desde 1992, es el coordinador del Taller de Iniciación Musical del Conservatorio de la Sociedad Coral de Bilbao y profesor de música del Colegio Francés de Bilbao. Ese mismo año comenzó su labor como Preparador del Coro del Conservatorio de dicha sociedad. En febrero de 1994 es nombrado director de este coro.

Ha realizado cursos de dirección coral con Peter Eidenbenz, Eric Erikson, Pierre Cao y Nicole Corti.

José Luís Ormazabal

Bilbon jaio zen eta hango goi mailako kontserbatorioan egin zituen gitarra eta kantu ikasketak.

Bilboko Antzinako Musika Taldeko kide izan zen taldea sortu zenetik desegin zen arte. Hamar urtez

jarduera handia garatu zuen berarekin. Gaur egun, Durangoko Ganbera Abesbatzako zuzendaria da.

Hainbat grabazio egin ditu zuzendari gisa eta abeslari bakarlari gisa. Interpretazioan eta, aldi berean, irakaskuntzan lan egiten du, txikienen Musika Hastapenaren eta Hezkuntzaren arloan hain zuzen ere. 1992tik, Bilboko Koral Elkartearen Kontserbatorioko Musika Hastapeneko Tailerreko koordinatzailea eta Bilboko Frantses Ikastetxeko musikako irakaslea da. Urte berean hasi zen elkartearen Kontserbatorioko Abesbatzaren Prestatzaile lanetan. 1994ko otsailean abesbatzako zuzendari izendatu zuten.

Abesbatza zuzendaritzako ikastaroak egin ditu Peter Eidenbenz, Eric Erikson, Pierre Cao eta Nicole Cortirekin.

50

Uztailak 4 Julio

Elorrio (Sortzez Garbia Parrokia - 20:00etan)

MAKIKO HAYASHIMA

Egitaraua

* Tiento XVII de “Pange Lingua” J. Cabanilles (1644-1712)

* Fantasia en do m BWV 562 J. S. Bach (1685-1750)

* Cantabile C. Franck (1822-1890)

* Tapisserie d’avril (Shigatsuori) Y. Kakinuma (1961)

* Fantasía coral de L’orgue mystique C. Tournemire (1870-1939)“In Festo Pentecostes”

* Les berges, Les enfants de Dieu y el Dieu O. Messiaen (1908-1992)parmi nous de la “Nativité du Seigneur”

51

Universidad Nacional de Tokio en la especialidad de Bellas Artes y Música. Posteriormente se trasladó a Europa para completar su formación donde se graduó, así mismo, en la Schola Cantorum de París y en el Conservatorio de Orsay.

Durante su estancia en París ofreció innumerables conciertos por todo Europa, labor que compaginaba con su trabajo como organista en París.

Ha sido profesora en centros tan prestigiosos como el San Gregorio House, el Instituto de Música Religiosa,

en la Universidad Nacional de Tokio de Bellas Artes y Música. Ha sido profesora de un importantísimo

estudios con ella han ingresado en los más importantes conservatorios de toda Europa.

Su extenso repertorio abarca desde la música renacentista, barroco a lo contemporáneo. Ha participado en numerosos estrenos absolutos de encargado

Fue Organista Titular del Shinjuku Bunka Center desde 1991.

Makiko Hayashima

Nazionalean Arte Ederretako eta Musikako espezialitatean. Gero Europara itzuli zen prestakuntza osatzera eta Parisko Schola Cantorumen eta Orsayko Kontserbatorioan graduatu zen.

Parisen egon zenean, organista gisa lan egiten zuen bitartean, hainbat eta hainbat kontzertu eskaini zituen Europa osoan zehar.

Irakasle izan da oso ikastetxe ospetsuetan, esaterako, San Gregorio Housen, Musika Erlijiosoko Institutuan, Miyagi Gakuin Women’s Universityn eta, azkenik, Tokioko Arte Ederretako eta Musikako Unibertsitate Nazionalean. Japonian bere ikasle izandako askok eta askok Europako kontserbatorio garrantzitsuenetan jarraitu dute ikasten.

Bere errepertorioa oso zabala da, musika errenazentista, barrokoa nahiz garaikidea. Estreinaldi absolutu askotan hartu du parte arduradun gisa.

1991tik Shinjuku Bunka Centerreko organista titularra izan zen.

52

Abuztuak 8

Bermeo (Andra Mariaren Zeruratzea Parrokia - 20:00 etan)

JOXE BENANTZI BILBAOBERMEOKO IZARO ABESBATZA

Zuzendaria: BIOTZ FRADUA

Egitaraua

* Ave María Guillaume Bouzignac (1587–1643)(abesbatza eta organoa)

* O Jesu Christ, meins Lebens Licht BWV 118 Johann Sebastian Bach (1685-1750)(abesbatza eta organoa)

Fantasía en Sol M BWV 572 (*) Johann Sebastian Bach* Verleih uns Frieden Felix Mendelssohn (1809–1847)

(abesbatza eta organoa)

* Laettatus sum in his(*) Luis Iruarrizaga (1881-1991)* Arantzazu aldean Leonardo Zelaya

(abesbatza eta organoa)

* Fantasía en estilo cromático (*) José Antonio Erausquin (1888-1961)* Cantique de Jean Racine Gabriel Fauré (1845–1924)

(abesbatza eta organoa)

* Comunión (*) José Antonio Erausquin (1888-1961)* Assumpta est Luis Urteaga (1882-1960)

(abesbatza eta organoa)

Salida (*) Luís Urteaga* Maiteak galdegin zautan (**) Javier Busto (1949)* Hear us, oh Lord (**) Jens Johansen (1952)* Tres cantos nativos dos indios Kraó (**) Marcos Leite (1953-2002) (*) Órgano solo

(**) Coro “a Capella

53

Nace en Mundaka, Bizkaia, España. Realiza estudios de piano, clave, órgano, canto, dirección de coros y música antigua en diversos conservatorios y centros especializados de Europa con profesores como Esteban Elizondo, María Folco, Alberto Blancafort, Daniel Carranza, Loreto Imaz, Gregorio García, Javier Artigas, Brett Leighton, Montserrat Torrent, André Isoir, Michael Radulescu, Daniel Roth, obteniendo las

Su repertorio incluye desde la música histórica para teclado de los diversos estilos hasta el romanticismo y Siglo XX.

Tiene en su haber diversos galardones como el

Superior de Música de San Sebastián (Gipuzkoa) en la

del conservatorio superior de Murcia en la especialidad de clavicémbalo y el premio “Andrés Segovia” de la Universidad de Santiago de Compostela.

para sellos como RTVE, Lycanus, Ausart Records, etc. Como investigador en el campo de la musicología ha presentado diversas obras inéditas de compositores de la catedral de Orihuela. Así desde el año 2004 ha dirigido numerosos conciertos por toda España, interpretando las “Vísperas para los Dolores de La Virgen” de Mathias Navarro.

En la actualidad es profesor de órgano y clave del Conservatorio “Guitarrista José Tomás” de Alicante, dirige el grupo de música antigua “Capella Joan Baptista Comes”, es miembro del secretariado de música (delegación de liturgia) del obispado de Orihuela y organista titular de la S. I. Catedral del Salvador de Orihuela (Alicante).

La agenda de Benantzi Bilbao para 2008 comprende alrededor de más de treinta recitales entre los que cabe destacar, la participación en Festival Internacional de Órgano de Bizkaia, el concierto en la Klosterkirche de Muri (Suiza) en el mes de junio y el concierto en Turín en el mes de septiembre.

Joxe Benantzi Bilbao

Mundakan jaio zen, Bizkaian. Piano, Klabezin, organo, kantu, abesbatza zuzendaritza eta antzinako musikako ikasketak egin zituen Europako hainbat kontserbatorio eta zentro espezializatutan eta, beste batzuen artean, honako irakasle hauek izan zituen: Esteban Elizondo, María Folco, Alberto Blancafort, Daniel Carranza, Loreto Imaz, Gregorio García, Javier Artigas, Brett Leighton, Montserrat Torrent, André Isoir, Michael

lortu zituen.

Bere errepertorioan askotariko musika sartzen da: teklaturako musika historikoa, erromantizismokoa eta baita XX. mendekoa ere.

Hainbat sari ere irabazi ditu, esaterako, Donostiako Musikako Goi mailako Kontserbatorioko karrera amaierako ohorezko saria organo espezialitatean, Murtziako Goi mailako Kontserbatorioko ohorezko saria klabezin espezialitatean eta Santiagoko Unibertsitateko “Andrés Segovia” saria.

Hainbat diskoren grabazioan parte hartu du RTVE, Lycanus, Ausart Records eta beste hainbat disko etxerentzat. Musikologiako ikertzaile gisa, Orihuelako katedraleko musikagileen hainbat lan ezezagun aurkeztu ditu. 2004az geroztik, hainbat kontzertu zuzendu ditu Espainia osoan zehar, Mathias Navarroren “Vísperas para los Dolores de La Virgen” interpretatuz.

Egun Alacanteko “Guitarrista José Tomás” Kontserbatorioko organo eta klabezin irakasle, “Capella Joan Baptista Comes” antzinako musika taldearen zuzendari, Orihuelako apezpiku-barrutiaren musika idazkaritzako kide (liturgia ordezkaritza) eta Orihuelako S.I. Catedral del Salvadorreko (Alacant) organojole titularra da.

2008rako Benantzi Bilbao agendak hogeita hamar errezitalditik gora hartzen ditu barne; horien artean aipatzekoak dira Bizkaiko Nazioarteko Organo Jaialdiko parte-hartzea, ekainean izango den Muriko Klosterkircheko (Suitza) kontzertua eta irailean Turinen izango den kontzertua.

54

Izaro Abesbatza se crea en noviembre de 1994 por iniciativa de las hermanas Biotz y Julene Fradua. Aunque en un principio es considerado como coro

totalidad como coral mixta. A pesar de ser un coro joven, ha ofrecido numerosos conciertos y participado en multitud de actos dentro y fuera de Euskalerria, destacando: Los conciertos ofrecidos con la coral Biotz Alai Abesbatza y la Sociedad Coral de Bilbao; La actuación ofrecida con Benito Lertxundi; Los conciertos ofrecidos en la ciudad de Versalles (Francia) en septiembre de 1995; En el año 1998 toman parte en los actos organizados debido al centenario de la ciudad de Arrecife. La actuación ofrecida en la Gala de APNABI en el Palacio de Congresos y de la Música Euskalduna en diciembre de 1999.

En el año 2001 ofrecen varios conciertos en las Islas Canarias (en Puerto del Carmen y/o en Teguise), algunos de ellos con el cantante y compositor zornotzarra Mikel Urdangarin.

En 2004 ofrecen una actuación en el claustro de la colegiata de Santillana del Mar. Participan anualmente en la Feria medieval de Bermistoria, amenizándola con canciones y melodías medievales.

Además de todo esto, en el verano del año 2000 ofrece por vez primera el concierto que incluye las bandas sonoras de distintas películas. Entre estas podemos resaltar “Jesus Christ Superstar” (opera-rock), “The Sound of Music”, “Out of Africa” y “West Side Story”. Para estas actuaciones cuentan con la colaboración de la “Izaro Orkestra”.

Tampoco podemos olvidar, que año tras año ofrece el Concierto de Navidad en la parroquia San Francisco de Asís de Bermeo actualizando el repertorio de un año a otro, ni la misa cantada de Navidad y la kalejira que ofrecen el día 24 de diciembre junto con la fanfarre Bermeotarrak.

Es miembro de la Federación Vizcaína de Coros habiendo tomado parte en los conciertos organizados por ésta, como son los conciertos de primavera, día coral, semana musical de la Basílica de Begoña, etc. Canta misas asiduamente en la parroquia de San Francisco de asís de Bermeo.

Hoy día, cuenta con 27 coralistas con una media de edad que ronda los 26 años. Su repertorio comprende desde el Barroco, pasando por la polifonía, espiritual negro, folklore vasco, música contemporánea, habaneras, etc.

En su corta vida ha publicado dos CD-s. El primero de ellos del año 1998 cuenta con 12 canciones de diferentes estilos, (Herribehera, Tourdion, Come again, Deep River, Swing Low, Oi ama euskalerri goxua...). El segundo por su parte, se publicó en el año 2000 y esta formado únicamente por Canciones de Navidad. (Haurtxoa sehaskan, Hator hator, Mesias sarritan, Gabon gaba, Adeste Fideles...).

La directora desde que se formó la coral es Biotz Fradua.

Bermeoko Izaro Abesbatza

1994.eko azaroan sortu zan, Julene eta Biotz Fradua Agirre ahizpek bultzatuta. Lehen momentuan abots zurien talde bat bezala eratua bazan ere, 1995. urtetik aurrera bere lan guztia abots nahasien koral bezala izan da. Abesbatz gaztea izan arren, hainbat ekitaldietan hartu dau parte, Euskalerrian zein kanpoan; aipatu beharrekoa: Biotz Alai abesbatzagaz edota Bilboko Sociedad Coraleko gazteen taldeagaz eskainitako kontzertuak; Benito Lertxundigaz eginiko saioa; 1995.eko irailean Versalles hirian (Frantzia) emondako ekitaldiak; 1998. urtean Arrecife-ko huriaren 100. urteurrenaren ospakizunetan abestu ebela; 1999.eko abenduan Euskalduna Jauregian emandako kontzertua, APNABI elkarteak eskainitako ekitaldian.

2001. urtean Kanariar Ugarteetan (Puerto del Carmen-en edota Teguise-n) hainbat kontzertu emon ebazala, honeetariko batzuk Mikel Urdangarin abeslari eta kantuegile zornotzarragaz.

2004. urtean, Santillana del Mar-eko kolegiatako klaustroan eskeinitako kontzertua. Bermistoriako Erdi-Aro azokan urtero parte hartzen dau, erdi-aroko abestiekaz eta doinuekaz kaleetako giroa alaituz..

bandak batzen dauazan kontzertua eskaini eben lehen aldiz. Filmeen artean “Jesus Christ Superstar” (opera-rocka), “The sound of music”, “Out of Africa” eta “West side story” aurkitu daikeguz. Ekitaldi honetarako “Izaro Orkestra”-ren laguntza izaten dau.

Ezin dogu ahaztu, urtero Asisko Prantzisko Eleizan burutzen dauan Gabon Kontzertua ere; urtetik urtera barrikuntza ugari agertzen dauzalarik, ezta Eguberriko meza abestua eta abenduaren 24an egiten dauan Gabon kalejira Bermeotarrak fanfarriarekin batera.

Bizkaiko Abesbatzen Alkarteko partaidea da, erakunde honek antolatzen dauazan emonaldietan parte hartuz: udabarriko kontzertuetan, egun koralean, Begoñako Amaren Basilikako aste musikalean... sarritan Bermeoko Asisko Prantzisko Eleiz-barrutian meza abestuak eskaintzen dauz.

Gaur egun, bataz besteko 26 urte daukiezan 27 abeslariz osotuta dago. Euron ekitaldietan ez dabe baztertzen inongo musika motarik: barrokoa, polifonia, espiritual baltzak, euskal folklorea, egungo musika, habanerak...

Bere ibilera laburrean, bi diska kaleratu dauz. Lehenengoa, 1998. urtean musika estilo ezbardinetako 12 abestiz osotua (Herribehera, Tourdion, Come again, Deep River, Swing Low, Oi ama euskalerri goxua...).Bigarrena, barriz, 2000. urtean plazaratua eta Gabon Abestiekaz soilik (Haurtxoa sehaskan, Hator hator, Mesias sarritan, Gabon gaba, Adeste Fideles...) Izaro orkestarekin batera.

Bere zuzendaria sortu zanetik Biotz Fradua Agirre da.

55

Nació el 25 de mayo de 1968. Con tan solo cuatro años comienza a estudiar guitarra y con cinco años forma parte de la tuna del colegio José Done de Bermeo. Teniendo nueve años empezó a estudiar acordeón. Desde entonces continúa tocando estos dos instrumentos. Cuando cumple los dieciséis años se plantea estudiar seriamente la música, realizando estudios de solfeo, piano, coral, armonía y música de cámara en el Conservatorio Bilbaíno Juan Crisóstomo de Arriaga. Concluyó estudios superiores en el Conservatorio Superior Jesús Guridi de Gasteiz. En 1986 ingresa en el orfeón de Bermeo como coralista en la voz de soprano y llevando a cabo las tareas de pianista. Además de estas actividades también entra como organista de la parroquia San Francisco de Bermeo y todavía continúa con esta tarea.

Con veintidós años es nombrada directora titular del orfeón, labor que ejerce hasta Marzo de 1997.

estudios de clarinete con el profesor Oscar García en la escuela de música Jose Antonio Egia de Bermeo, siendo componente de la fanfarre Bemeotarrak. Profundiza en sus estudios de dirección coral con el maestro Alberto Blancafort, canto con la profesora María Folco y música antigua con el profesor Daniel Carranza. De 1990 en adelante comienza a impartir clases de música en la Ikastola Eleizalde tar Luis de Bermeo siendo directora del coro infantil de dicho centro.

En 1994 junto a su hermana Julene Fradua crea el coro Izaro Abesbatza, siendo desde sus comienzos la directora del mismo.

Hoy día, sigue profundizando en sus conocimientos musicales realizando diferentes cursos.

Biotz Fradua Agirre

1968.eko maiatzaren 25ean jaioa. Lau urtegaz kitarrea ikasten hasi zan eta bost urtegaz Bermeoko Jose Done Ikastetxeko Tunako partaide egin zan. Bederatzi urte eukazanean soinua ikasten hasi zan. Ordutik eta hona, tresna bi honeekaz darrai. Hamasei urtegaz musikako ikasketak aurrera eroatea otu jakon, solfeo, piano, koral, armonia eta ganbara musika ikasketak Bilboko “Juan Crisóstomo de Arriaga” kontserbatorioan eginez. Gasteizko “Jesús Guridi” kontserbatorioan amaitu ebazan bere goi mailako ikasketak. 1986. urtean, Bermeoko Abesbatzan sartu zan, soprano bezala baita pianojole legez. Aktibitate honeekaz batera, Bermeoko Prantzisko Deuna Eleizan organojole lana betetzen dau, oraindik lan honetan jarraituz.

Hogeitabi urtegaz Bermeoko Abesbatzaren zuzendari-titularra izendatzen dabe, kargu horretan 1997.eko martxorarte iraun ebalarik.

Bere ikas zaletasunagaz jarraituz, Bermeoko “Jose Antonio Egia” musika eskolan klarinetea ikasi eban Oscar García irakasleagaz, “Bermeotarrak” Fanfarreako kidea ere dalarik. Bere ikasketak sakontzen dauz: Alberto Blancafortegaz Koral Zuzendaritza; Kantua Maria Folcogaz eta Aintzinako musika Daniel Carranzagaz. 1990. urtetik hona Bermeoko Eleizalde tar Luis ikastolan musikako irakasle lana betetzen dau, Eleizalde abesbatzako zuzendaria izanik.

1994. urtean, eta bere ahizpa Julene Fraduagaz batera, Izaro Abesbatza sortu eban, hasieratik bere zuzendaria dalarik.

Gaur egun, bere musika ezagutzak hedatzen darrai, ikastaro ezbardinak eginez.

56

Abenduak 13 Diciembre

Bilbao (Santiago Jauna Katedrala-Basilika - 20:00etan)

ALIZE MENDIZABALCATALIN BUCATARU (biolina)

Egitaraua

* Ouverture para violín y órgano, Op. 150 J. Rheinberger (1839-1901)

* Coral para órgano: O Gott, du frommen Gott, Op. 122 J. Brahms (1833-1897)

* Tema con variaciones para violín y órgano, Op. 150 J. Rheinberger

* Preludio en re m para órgano, Op. 37 F. Mendelssohn (1809-1847)

* Pastorale para violín y órgano, Op. 48 S. Karg-Elert (1877-1933)

* Preludio y Fuga en sol m, Op. post J. Brahms

*Ciacona para violín y órgano en Sol M. T. Vitali (1663-1745)

(transcripción de David y Charlier)

57

Nacida en Donostia en 1974, inicia sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de su ciudad natal donde obtiene su diploma de Grado Medio en Piano y de Grado Superior en Clavicémbalo. Paralelamente ingresa en el CNR de Bayona para estudiar órgano de la mano de Bernadette Carreau primero y posteriormente con Esteban Landart con

“Perfeccionamiento” en 2005.

En el año 2004, becada por la Diputación de Guipuzcoa, ingresó en el Conservatorio Superior de Música y Danza de Toulouse para estudiar con los profesores Jan Willem Cansen, Louis Robilliard

octubre sus estudios superiores con “Premier Prix, Mention Très Bien à l’unanimité”.

Además ha recibido clases magistrales de profesores como Jean Boyer, Szigmund Satmary, Daniel Roth, Brett Leighton, Andrés Cea Galán……

Ha ofrecido un importante número de conciertos en España y Francia principalmente, tanto como solista de órgano como continuista dentro del conjunto Conductus Ensemble.

Desde el curso 2002/2003 es profesora de piano complementario en Musikene.

Alize Mendizabal

Donostian jaio zen 1974an eta bere jaioterriko Goi mailako Kontserbatorioan hasi zen musika ikasten. Pianoko Erdi Mailako diploma eta Klabezineko Goi Mailako diploma lortu zituen. Aldi berean Baionako CNR-n sartu zen organoa ikasteko, Bernadette Carreaurekin lehenbizi eta Esteban Landartekin gero. Azken horrekin amaitu zituen organoko ikasketak 2003an eta baita “Hobekuntza” ere 2005ean.

2004an, Gipuzkoako Foru Aldundiaren bekarekin, Toulouseko Musika eta Dantzako Goi mailako Kontserbatorioan sartu zen Jan Willem Cansen, Louis Robilliard eta Michel Bouvard irakasleekin ikasteko. Horien eskutik amaitu zituen musikako goi mailako ikasketak eta “Premier Prix, Mention Très Bien à l’unanimité” lortu zuen.

Maisu eskolak ere hartu ditu Jean Boyer, Szigmund Satmary, Daniel Roth, Brett Leighton, Andrés Cea Galán eta beste hainbat irakaslerekin.

Kontzertu ugari eman ditu, batez ere Espainian eta Frantzian, bai organoko bakarlari gisa eta bai Conductus Ensemble taldean kontinuista gisa.

2002/2003 ikasturtetik piano osagarriko irakaslea da Musikenen.

58

Comienza sus estudios de violín a la edad de seis años con sus padres, poco después comienza sus estudios reglados en el “Liceul de Arte” de Craiova (Rumanía) con el maestro Nicolae Vanaucec y posteriormente con Gheorghe Yaurum.

Actúa por primera vez como solista con la “Filarmónica de Oltenia” con tan sólo diez años, y con catorce obtiene el primer premio en el festival “Cintarea Romaniei”.

Se traslada a San Sebastián a los quince años donde prosigue sus estudios en el “Conservatorio Municipal”. Dos años más tarde recibe el primer premio en el concurso del “Festival Internacional de Jóvenes Orquestas” que se celebró en Murcia: Este mismo año obtiene Mención de Honor en el concurso internacional “Grandes Virtuosos Nicanor Zabaleta” que tuvo lugar en San Sebastián. Poco después

Sobresaliente y Premio de Honor.

En 1992 entra a formar parte de la “Orquesta Sinfónica de Euskadi” y en 1996 recibe el primer premio en el concurso de música de cámara “Ciudad de Manresa” junto con el pianista Patxi Aizpiri, con el que continúa su actividad camerística hasta la actualidad. Desde el año 2001 imparte clase de violín en el Centro Superior de Música del País Vasco, Musikene.

En el año 2005 fue invitado por la Decana de “Kean University”, en Nueva Jersey, donde interpretó dos recitales con piano, tras los cuales nuevamente le invitaron para impartir master clases de música de cámara a lo largo del curso académico.

Ha participado en varias ocasiones en el Festival Internacional de Música “Quincena Musical” que se celebra en San Sebastián, entre ellas las más recientes con el Cuarteto de Cuerdas “Cadem” en 2005 y con Patxi Aizpiri (recital de violin y piano) en 2006.

Ha desarrollado una amplia actividad concertística con diversos grupos camerísticos como: “Cuarteto Índigo”, “Cuarteto Cadem”, “Cuarteto Gala” y “Quinteto Neofusión”. Con este último ha ofrecido numerosos conciertos tanto en España como dentro de giras internacionales por: Francia, Italia, Reino Unido, Marruecos.

En la actualidad es miembro de distintos grupos de Cámara como: “Conductus Ensemble”, “Camerata Cambrensis” y Cuarteto Académico “Cum Laude”, con los cuales participa como violín principal o concertino. A su vez, compagina la actividad docente y camerística con su colaboración en la Orquesta Sinfónica de Euskadi como violín principal de la sección de segundos violines.

Catalín Bucataru

Sei urte zituela hasi zen biolina ikasten bere gurasoekin. Pixka bat geroago ikasketa arautuak egiten hasi zen Errumaniako Craiovako “Liceul de Arte”-n, Nicolae Vanaucec irakaslearekin lehenbizi eta Gheorghe Yaurumekin ondoren.

“Olteniako Filarmonika”-rekin aritu zen lehen aldiz bakarlari gisa, hamar urte besterik ez zituela, eta hamalau urterekin lehen saria lortu zuen “Cintarea Romaniei” jaialdian.

Hamabost urterekin Donostiara joan zen hango “Udal Kontserbatorioan” ikasten jarraitzeko. Bi urte geroago lehen saria jaso zuen Murtzian izan zen “Orkestra Gazteen Nazioarteko Jaialdiko” lehiaketan. Urte berean Ohorezko Aipamena lortu zuen Donostiako “Nicanor Zabaleta Birtuoso Handien” nazioarteko lehiaketan. Pixka bat geroago ikasketak amaitu zituen

1992an “Euskadiko Orkestra Sinfonikoan” sartu zen eta 1996an lehen saria lortu zuen “Manresa Hiria” ganbera musika lehiaketan Patxi Aizpiri pianistarekin batera. Ganbera jarduerari dagokionez, pianista berarekin jarraitu du gaur egun arte. 2001etik biolineko eskolak ematen ditu Musikene Euskal Herriko goi mailako musika ikastegian.

2005ean New Jerseyko “Kean Universityko” dekanoak gonbidatu zuen. Pianoko bi emanaldi egin ondoren berriro gonbidatu zuten ikasturtean zehar ganbera musikako maisu eskolak emateko.

Hainbat aldiz hartu du parte Donostian egiten den “Musika Hamabostaldiko” Nazioarteko Jaialdian. Bere azken parte hartzeak 2005ean “Cadem” Hari Laukotearekin egindakoa eta 2006an Patxi Aizpirirekin (biolin eta piano emanaldia) egindakoak dira.

Kontzertu jarduera zabala garatu du hainbat ganbera talderekin, esaterako, “Cuarteto Índigo”, “Cuarteto Cadem”, “Cuarteto Gala” eta “Quinteto Neofusión” taldeekin. Azken talde horrekin kontzertu ugari eskaini ditu, bai Espainian eta bai Frantzian, Italian, Erresuma Batuan eta Marokon egindako nazioarteko biretan.

Gaur egun, hainbat ganbera taldetako kidea da: “Conductus Ensemble”, “Camerata Cambrensis” eta “Cum Laude” Laukote Akademikokoa, esate baterako. Biolin nagusi gisa edo concertino gisa aritzen da talde horietan. Irakasle eta ganbera musikari gisako jarduerarekin batera, Euskadiko Orkestra Sinfonikoan ere jotzen du bigarren mailako biolinen sekzioko biolin nagusi gisa.

59

Loiu

Gernika-Lumo

Durango

Elorrio