PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE VIOLÍN Profesores: … · y fomentar las capacidades de equilibrio...

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE

VIOLÍN

Profesores: Sergio Gómez y Juan

A. Mira

Curso 2016-2017

1

INDICE

ENSEÑANZAS ELEMENTALES 2

OBJETIVOS GENERALES 3

CONTENIDOS GENERALES 4

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 4

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN 5

MÍNIMOS EXIGIBLES 6

1º CURSO 8

2º CURSO 11

3º CURSO 14

4º CURSO 17

PRUEBAS ACCESO A E. P. 20

ENSEÑANZAS PROFESIONALES 31

OBJETIVOS 32

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 33

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN 33

METODOLOGÍA DIDÁCTICA APLICADA 35

CRITERIOS DIDÁCTICOS PARA

LA SELECCIÓN DEL REPERTORIO 36

1º CURSO 37

2º CURSO 40

3º CURSO 43

4º CURSO 47

5º CURSO 51

6º CURSO 54

ASPECTOS GENERALES 57 AUDICIONES / PÉRDIDA DE LA EVALUACIÓN CONTINUA /

CONVOCATORIA SEPTIEMBRE / MATRÍCULAS DE HONOR Y

PREMIO, EXAMEN DE FIN DE GARADO PROFESIONAL

2

PROGRAMACION

DE

ENSEÑANZAS

ELEMENTALES

VIOLÍN

3

OBJETIVOS

Objetivos Generales

Las enseñanzas elementales de las enseñanzas de música tendrá como objetivo

contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades:

- Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de

expresión cultural de los pueblos y personas.

- Expresarse con sensibilidad musical y estética para interpretar y disfrutar la

música de las diferentes épocas y estilos y, para enriquecer sus posibilidades de

comunicación y de realización personal.

- Interpretar en público, con la necesaria seguridad en sí mismos para vivir la

música como medio de comunicación.

- Interpretar música en grupo habituándose a escuchar otras voces o instrumentos

y adaptarse equilibradamente al conjunto.

- Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las técnicas de

estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la valoración del mismo.

- Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la

concentración, la audición interna y el pensamiento musical.

Objetivos Específicos

La enseñanza de los instrumentos de cuerda en las Enseñanzas elementales tendrá n

como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:

- Adoptar una posición corporal que permita la correcta colocación del

instrumento y que favorezca el manejo del arco y la actividad de la mano

izquierda así como la coordinación entre ambos.

- Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber

utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación

individual como de conjunto.

- Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la

afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.

- Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y

estilos, de una dificultad acorde con este nivel.

4

CONTENIDOS

En las Enseñanzas elementales, los contenidos en la especialidad de violín serán los

siguientes:

- Conocimiento de las partes del instrumento y de su utilidad.

- Producción del sonido: cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas

longitudes de éste.

- Posición del instrumento y del arco: control muscular.

- Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la

obtención de una buena calidad de sonido.

- Conocimiento de los golpes de arco básicos y conocimiento del vibrato como

elemento de expresión musical.

- Estudio de las posiciones fijas y cambios de posición.

- Desarrollo del movimiento horizontal del brazo derecho y del movimiento

perpendicular de los dedos de la mano izquierda, buscando agilidad y

coordinación entre ambos.

- Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Adquisición de hábitos

de estudio correctos y eficaces.

- Lectura a vista de obras o fragmentos acordes con el nivel del alumno.

- Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles

(motivos, temas, periodos, frases, secciones, etc… ), para llegar a través de ello

a una interpretación consciente y no meramente intuitiva.

- Selección progresiva en cuanto al grado de dificultad de ejercicios, estudios y

obras del repertorio que se consideren útiles para el desarrollo conjunto de la

capacidad musical y técnica del alumno.

- Práctica de conjunto.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

- Se valorará la fluidez y el grado de comprensión en la lectura de textos a primera

vista.

Este criterio pretende constatar la capacidad del alumno para desenvolverse con

cierto grado de autonomía en la lectura de un texto.

- Se valorará el empleo de la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados

en la interpretación de memoria de textos musicales.

5

Este criterio pretende comprobar a través de la memoria, la correcta aplicación de

los conocimientos adquiridos en lenguaje musical.

- Se valorará la calidad de la interpretación de acuerdo con los criterios del estilo

correspondiente.

Con este criterio se pretende comprobar la capacidad del alumno para utilizar el

tempo, la articulación y la dinámica como elementos básicos de la interpretación.

- Se valorará la capacidad de descripción con posterioridad a una audición, de los

rasgos característicos de las obras escuchadas.

Se pretende con ello evaluar la capacidad para percibir y relacionar a través de los

conocimientos adquiridos, los aspectos esenciales de obras que el alumno pueda

entender según su nivel de desarrollo cognitivo y afectivo.

- Se valorará el progreso en relación al aprendizaje individual a través de los

estudios y las obras.

Pretendemos verificar que el alumno es capaz de aplicar en su estudio las

indicaciones del profesor y, con ellas, desarrollar una autonomía progresiva de

trabajo que le permita valorar correctamente su rendimiento.

- Se valorará la seguridad y el control en situaciones como la interpretación en

público como solista de obras representativas del nivel del instrumento.

Este criterio trata de comprobar la capacidad de memoria y autocontrol y el

dominio de la obra estudiada. Asimismo, pretende estimular el interés por el estudio

y fomentar las capacidades de equilibrio personal que le permitan enfrentarse con

naturalidad ante un público.

- Se valorará la capacidad de actuar como miembro de un grupo y de manifestar

así el poder cantar o tocar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de

instrumentos o voces.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN (PARA 1º, 2º y 3º CURSO)

Aspectos actitudinales (20%)

Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de autocrítica del

alumno que permitan optimizar el rendimiento del estudio individual.

- Actitud e interés.

- Capacidad de comprensión y asimilación.

- Autonomía en la organización del estudio y la resolución de problemas.

- Regularidad en el estudio.

- Progresión en el aprendizaje.

Aspectos posturales (20%)

6

Con este criterio se pretende calificar el dominio del esquema corporal y las

capacidades psicomotrices que permitan abordar el conjunto de la técnica necesaria para

una buena interpretación

- Posición del cuerpo.

- Colocación de ambas manos

- Coordinación de las mismas.

Aspectos técnicos (20%)

Con este criterio se pretende calificar la utilización de las variables peso-

velocidad-punto de contacto en lo que se refiere al arco y el control que tiene el

aspirante sobre los diferentes movimientos que realiza la mano izquierda

- Afinación. Cambios de posición

- Velocidad

- Ejecución de los diferentes golpes de arco. Dominio de la distribución del

mismo.

Aspectos interpretativos (20%)

Con este criterio se pretende calificar el dominio de las posibilidades sonoras y

expresivas del instrumento, la consecución del sonido cantabile, el conocimiento de la

ornamentación y la articulación dependiendo del estilo o época musical, la capacidad de

concentración para el dominio de la memoria y la seguridad que el alumno demuestra en

público

- Calidad sonora

- Control de las dinámicas

- Control y seguridad en la actuación en público

Aplicación del conocimiento de otras materias (20%)

Con este criterio se pretende calificar la precisión rítmica y la adecuación a la

interpretación de todas las indicaciones expresadas en la partitura

- Control y mantenimiento del pulso

- Conocimiento e interpretación de las diferentes indicaciones y fidelidad al texto

musical.

MÍNIMOS EXIGIBLES

- Tendrá que conocer todas las partes que forman el instrumento.

- Deberá tener una buena colocación del instrumento que le permita seguir

avanzando sin rigidez ni tensiones por males posturas.

- Tendrá que tener una buena afinación las tres primeras posiciones.

- Aplicará los movimientos básicos del arco: Detaché, Martelé, legato y ejercicios

básicos de cambio de cuerda y/o bariolages.

7

- Tocar las escalas en una y en dos posiciones con sus correspondientes arpegios.

- Memorizar ejercicios y obras.

- Aplicar matices.

- Ser capaz de leer a primera vista obras de su nivel.

- Control de pizz con ambas manos.

- Cada profesor elaborará un programa específico para cada alumno el cual deberá

completarse para poder promocionar el curso.

8

1º CURSO


- Mantener la posición corporal y colocación del instrumento con un buen

equilibrio y relajación.

- Conseguir una correcta afinación y articulación de la mano izquierda en la

primera posición, abarcando la mayor variedad posible de distribuciones de

tonos y semitonos entre los dedos, manteniendo una correcta colocación y

relajación de la mano izquierda.

- Iniciar los movimientos fundamentales del arco con los golpes de arco más

elementales logrando una buena posición de la mano al coger el arco.

- Distribución del arco de una manera lógica.

- Sentar las bases de una correcta técnica del cambio de cuerda en la mano

derecha.

- Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control de la afinación

propio del instrumento y la calidad del sonido y la afinación.

- Practicar y desarrollar la memoria musical.

- Interpretar obras y/o piezas conociendo los elementos básicos en cuanto a

tiempo, fraseo y matices.

- Práctica del trabajo en grupo.

- Enseñar al alumno buenos hábitos de estudio, siendo analítico y objetivo en este.

Contenidos

- Conocimiento de las partes del violín y arco.

- Correcta sujeción del violín y del arco.

- Ejercicios para el fortalecimiento del cuarto dedo.

- Introducción a los armónicos.

- Introducción al Pizz.

- Conocimiento de los golpes de arco: Detaché, Martelé y legato.

9

- Producción del sonido empleando todo el arco, y distribución de las distintas

partes de este, cambios de cuerda, así como los aspectos fundamentales; punto

de contacto, presión y velocidad.

- Concepto de arco arriba y arco abajo.

- Iniciación a las dobles cuerdas, comprensión de los distintos planos.

- Coordinación de ambos brazos (cambio de dedo mano izquierda con cambio de

dirección de arco).

Criterios de Evaluación

Sobre Conceptos

- El alumno debe cumplir los objetivos y contenidos programados para este curso

- Valorar la correcta colocación del instrumento

- Valorar la correcta colocación de la mano en el arco

- Valorar la correcta colocación de la mano izquierda en el mástil y de los dedos

de la misma

- Valorar el control de la afinación, del ritmo, y de la calidad del sonido de

acuerdo con los contenidos del curso.

Sobre Actitudes

- Se valorará el comportamiento en las audiciones en aspectos como la ejecución,

el control en escena y la actitud ante el público

- Se tendrán en cuenta aspectos como la puntualidad, el compañerismo, el orden

de su material de clase, así como el respeto hacia el profesor y sus compañeros

- Se valorará la disposición del alumno hacia el instrumento, así como su cuidado

y la práctica regular del mismo

Metodología

MÉTODOS

“El violín” teórico y práctico 1 ------------------------------------------------- M. Crickboom

“La técnica del violín 1” (solo iniciación) ------------------------------------- M. Crickboom

Suzuki violin school vol. 1 ------------------------------------------------------- S. Suzuki

Young string in action 1 ---------------------------------------------------------- P. Rollan

All for strings 1 -------------------------------------------------------------------- R. Frost

Le petit Paganini 1 --------------------------------------------------------------- E van de Velde

« El violín creativo 1 » -----------------------------------------------------------W. Martín

REPERTORIO

«Chants et Morceaux » cuaderno 1 -------------------------------------------- M. Crickboom

« Elodasi Darabok » 1-2 y 3-4 ---------------------------------------------------Lanyi-Lenkei

10

« Violin Music » (para principiantes) ------------------------------------------G. Lenkei

Piece by piece --------------------------------------------------------------------- S. Nelson

CLASES DE CONJUNTO

“Duos” ---------------------------------------------------------------------------- B. Bartók

New tunes for strings 1 --------------------------------------------------------- S. Fletcher

Tunes you know 1 --------------------------------------------------------------- S. Nelson

Pairs for violin, Threes --------------------------------------------------------- S. Nelson

11

2º CURSO

Objetivos Especificos

- Afianzar la posición corporal y colocación del instrumento con un buen

equilibrio y relajación. Conseguir su autocrítica, para que el avance no solo sea

en la clase sino también en casa con su propio estudio.

- Deberá conocer, aplicar y relacionar tanto carácter como tiempos sencillos de la

obra a tocar.

- Mejorar la calidad del sonido y la afinación, desarrollando soltura en el brazo

izquierdo y ser sensible a éste, desarrollo de la percepción de la afinación propia

del instrumento y entonación.

- Afianzar la primera posición e introducción a siguientes posiciones.

- Continuar con las prácticas en grupo para la percepción de cada componente de

éste.

- Desarrollo de los movimientos fundamentales de arco.

- Mejora de sus hábitos de estudio, siendo analítico y objetivo en este.

- Desarrollo de la memoria y de la lectura a primera vista.

- Mostrar sus conocimientos ante el público.

Contenidos

- Desarrollo, asimilación y realización de todo lo aprendido en el curso pasado.

- Tocar en cada cuerda afianzando cada plano del brazo derecho e incluso doble,

prestando atención en el movimiento del brazo derecho para el desarrollo del

sonido.

- Iniciación a variolajes que impliquen el salto de una cuerda.

- Buscar una total estabilidad corporal de pie con el instrumento la cual no se vea

afectada por los diferentes movimientos necesarios para tocar.

- Desarrollo de los Pizz en cuerda al aire, simples y doble y con notas pisadas.

- Afianzar los golpes de arco del curso pasado, ampliándolos con más notas,

utilizando distintas partes del arco dividiéndolo en tres, dos y todo el arco

incluso recuperando.

- Ejercicios para la independencia de los dedos de la mano izquierda.

Articulación.

12

- Introducción a 2ª y 3ª posición y vibrato.

- Iniciación a las extensiones simples.

- Iniciación a las dobles cuerdas con notas pisadas t al aire.

- Coordinación de ambas manos, siendo sensible a su psicomotricidad.

- Ejercicios para la comprensión de los tres elementos fundamentales en la

producción del sonido: Velocidad, presión y punto de contacto.

- Promover el empleo de la memoria.

- Practica del trabajo en grupo y a primera vista.

- Afinación del violín.


Sobre Conceptos

- Los formulados en el curso anterior


- El alumno tiene que haber consolidado la posición de colocación del

instrumento, así como de ambas manos en el mismo y de manera relajada

- Demostrar la capacidad de autocorrección tanto en la afinación, el ritmo y en la

calidad del sonido

- El alumno deberá mostrar en los estudios y piezas del curso la capacidad de

aprendizaje progresivo e individual y demostrar un sentido autocrítico

- Interpretar en público y de memoria obras representativas de su nivel con

seguridad y control de la situación

Sobre Actitudes

- Las citadas en el curso anterior

- Se tendrá en cuenta la rapidez de comprensión, memoria, planificación,

originalidad y capacidad de resolución de problemas - Se valorará el funcionamiento físico de las distintas articulaciones de ambos

brazos - Se valorará la disponibilidad y la autonomía en el estudio

Metodología

MÉTODOS

“El violín Creativo 1 y 2”---------------------------------------------------- Wladimiro Martín

“El violín” teórico y práctico 2 ------------------------------------------------- M. Crickboom

“La técnica del violín 1” -------------------------------------------------------- M. Crickboom

13

“Técnica del violín” Op.1 nº1 --------------------------------------------------------- O. Sevcík

Suzuki violin school 2 ----------------------------------------------------------------- S. Suzuki

Young strings in action 2 --------------------------------------------------------------- P.Rollan

ESTUDIOS

“Antología de estudios para violín 1” (iniciación) ----------------------------------- A. Arias

30 Estudios en dobles cuerdas (iniciación) --------------------------------------------- E. Polo

40 Estudios Op. 54 ------------------------------------------------------------------ F. Wohlfahrt

20 Estudios Op. 32 nº 1 -------------------------------------------------------------------- H. Sitt

REPERTORIO

“Chants et Morceaux” cuaderno 2 ---------------------------------------------- M. Crickboom

“Eloadasi Darabok” cuaderno 3-4 ----------------------------------------------- Lányi-Lenkei

“Violín Music” (para principiantes) ------------------------------------------------- G. Lenkei

Fast Forward

Wagoon Wheels --------------------------------------------------------------------- S.M. Nelson

Albumstücke ----------------------------------------------------------------------- D.Kabalewski

Pequeña escuela de la melodía op.123 vol.1 ---------------------------------------- C. Dancla

Concierto en Si m y Sol M ------------------------------------------------------------ O.Rieding

Concierto en Sol M en primera posición -------------------------------------------- A. Vivaldi

Piezas fáciles Op.22 ---------------------------------------------------------------------- E. Elgar

Otras de dificultad y características adecuadas.

CLASES DE CONJUNTO

“Duos” ------------------------------------------------------------------------------------ B. Bartók

“Duetos” KV 487 (los fáciles) ---------------------------------------------------- W.A. Mozart

Tunes you Know 1 y 2

Pairs for violin ------------------------------------------------------------------------ S.M.Nelson

New tunes for string ------------------------------------------------------------------- S. Fletcher

14

3º CURSO


- Mantener una correcta posición del violín y el arco observando que los

movimientos hasta ahora desarrollados permitan su ampliación sobre una base

firme de relajación y estabilidad corporal. Dar una especial importancia a la

relajación corporal en el uso de las nuevas posiciones de la mano izquierda.

- Desarrollar los movimientos fundamentales del arco ya estudiados y afianzar los

iniciados en cursos anteriores.

- Perfeccionar el cambio de posición tratando de ampliar el número de posiciones

fijas estudiadas.

- Conocer más profundamente las características y posibilidades tímbricas del

instrumento.

- Conseguir un elemental desarrollo de la técnica del vibrato.

- Ampliar matices y dinámicas.

- Desarrollo de la memoria.

- Tocar en grupo.

- Tocar en público.

- Leer música a primera vista.

Contenidos

- Correcta sujeción del violín.

Durante este curso es necesaria una observación constante de la posición general

del cuerpo en relación con el instrumento, llevando a cabo todas las correcciones

que sean necesaria.

- Desarrollar los movimientos fundamentales del arco.

Trabajar detaché, martellé, y legato con mayores complicaciones, especialmente

por el aumento de la velocidad.

Dobles cuerdas: dos cuerdas pisadas

Desarrollo del stacatto.

- Perfeccionar el cambio de posición. Estudio de la segunda y tercera posición

como posición fija e introducción en escalas de la cuarta.

15

- Conocer mas profundamente las características y posibilidades tímbricas del

instrumento.

Desarrollar la comprensión de los tres elementos citados con anterioridad para la

producción del sonido (velocidad, presión y punto de contacto).

Ejercicios de vibrado y aplicación de éste en estudios y obras.

Continuar el estudio de los trinos, adquiriendo mayor velocidad y desarrollando

diferentes tipos.

- Dobles cuerdas: primeros pasos en los intervalos armónicos de tercera, cuarta y

sexta.

- Lectura a primera vista.

Desarrollar progresivamente los reflejos necesarios para una correcta y rápida

reacción a la lectura a primera vista.

- Afinación del violín.

En este curso el alumno deberá empezar a desarrollar la capacidad de afinar el

violín a la manera profesional.


Sobre Conceptos

- Los formulados en los cursos anteriores


- Mostrar que ejecuta los ejercicios y piezas del curso con un sonido aceptable,

claridad rítmica y afinación correcta

- Leer textos a primera vista con cierta fluidez y comprensión que demuestre un

grado de autonomía en la lectura de un texto musical

- El alumno deberá manifestar la capacidad de tocar al mismo tiempo que escucha

y se adapta al resto de instrumentos de agrupaciones cada vez más extensas y

variadas

- Interpretar en público y de memoria obras con criterios de estilo, utilizar el

tempo, la dinámica y la articulación como elementos básicos de la interpretación

Sobre Actitudes

- Las citadas en los cursos anteriores

- Se valorará la perseverancia en la práctica instrumental

- Se valorará la autocrítica del alumno en el sentido de que el trabajo que

desarrolle fuera de clase sea efectivo

- Se valorará la asistencia a las clases que se determinen con el pianista

acompañante para trabajar las obras del curso, así como el resultado de dicho

trabajo

16

- Se valorará la aportación personal en el resultado del trabajo que se realiza en la

clase de orquesta

- Se valorará el interés por la escucha de música clásica, y la asistencia a

conciertos dentro y fuera del centro

Metodología

MÉTODOS

“El violín” teórico y práctico 2 y 3 --------------------------------------------- M. Crickboom

“La técnica del violín 1” --------------------------------------------------------- M. Crickboom

Escalas y arpegios ---------------------------------------------------------------------- O. Sevcík

“ La técnica del arco” op.2 nº1 ------------------------------------------------------- O. Sevcík

Suzuki violin school 3 ------------------------------------------------------------------ S. Suzuki

ESTUDIOS

“Antología de estudios para violín 1” ------------------------------------------------- A. Arias

30 Estudios en dobles cuerdas ----------------------------------------------------------- E. Polo

Escuela de la doble cuerda ----------------------------------------------------------------- Bloch

40 Estudios op. 54 y op.45 vol. II ------------------------------------------------- F. Wohlfahrt

20 Estudios op. 32 nº 1, 2 y 3 ------------------------------------------------------------- H. Sitt

Introducción a los cambios de posición -------------------------------------------- S. Whistler

36 Estudios op. 20 ------------------------------------------------------------------- H.E. Kayser

REPERTORIO

“Chants et Morceaux” cuaderno 3 ---------------------------------------------- M. Crickboom

“Eloadasy Darabok” cuaderno 3-4 ----------------------------------------------- Lanyi-Lenkei

Album Pieces ------------------------------------------------------------------------- Kabalewsky

Lullaby --------------------------------------------------------------------------------------- Shifrin

Masques ----------------------------------------------------------------------------- V. Persichetti

12 easy fantasies op.86 ---------------------------------------------------------------- C. Dancla

Fiddle Book ------------------------------------------------------------------------------- Ch. Hall

Conciertos op.24, 21 y 35 ------------------------------------------------------------ O. Rieding

Concierto en Re M al estilo de Vivaldi --------------------------------------------- F. Küchler

Concierto nº 2 --------------------------------------------------------------------------------- Seitz

Sonatas y conciertos, o algunos tiempos de autores del periodo Barroco: Corelli, Bach,

Vivaldi, Händel, Scarlatti, Telemann, Veracini...


CLASES DE CONJUNTO

“Duos” ----------------------------------------------------------------------------------- B. Bartók

“Duetos” KV 487 ------------------------------------------------------------------- W.A. Mozart

Tunes you Know 2

Threes, Fours ------------------------------------------------------------------------- S.M.Nelson

New tunes for strings ----------------------------------------------------------------- S. Fletcher

17

4º CURSO


- Resumirá los objetivos totales del Grado Elemental.

- La seguridad y la soltura en ambos brazos, tiene que ser notoria.

- Afinación clara y segura.

- Iniciación a la digitación de acuerdo con el estilo, el fraseo y las dinámicas de

arco exigidos por el autor y por el carácter de la obra, nunca arbitrariamente.

- Cambios de posición seguros y precisos.

- Dominio de los golpes de arco aprendidos hasta ahora. Iniciación al spiccato.

- Desarrollo de la dinámica con grandes cambios (de p a f y viceversa).

- Desarrollo de la velocidad.

- Desarrollo del vibrato.

- Desarrollo de la memoria.

- Práctica de conjunto y actuaciones en público.

- Conocimiento de las partituras totales y análisis no solo de su parte, sino

también de la de los demás componentes.

Contenidos

- Maduración de todo lo aplicado en cursos pasados.

- Desarrollo del cambio de posición cambiando el intervalo del salto, ampliándolo

a cuarta posición, y hacer distintos tipos de cambio, por cuerda al aire, por el

mismo dedo...

- Uso del portamento técnico y musical.

- Iniciación en el estudio de las dobles cuerdas en otras posiciones.

- Realización de escalas y arpegios en dos octavas, y desarrollo de la cromática.

- Desarrollo de adornos, pizz, extensiones, golpes de arco, variolajes, dobles

cuerdas, cambios de posición, vibrato, memoria, lectura a primera vista,

afinación del violín, y en general todo lo aprendido como resumen del Grado

Elemental.

18

- Aplicar el estudio del vibrato en diferentes escalas.

- Desarrollo de la musicalidad y fraseo.

- Actuaciones en público.


Sobre Conceptos

- Los formulados en los cursos anteriores


- Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión

- Describir los rasgos característicos de una obra después de haberla escuchado

- Demostrar el desarrollo de la capacidad de autocorrección en la calidad del

sonido a través del punto de contacto, peso y velocidad del arco

- Interpretar en público y de memoria piezas cada vez más extensas y con criterios

de estilo

- Demostrar una posición relajada así como una buena coordinación de

movimientos de ambos brazos y del cuerpo en el transcurso de la interpretación

Sobre Actitudes

- Las citadas en los cursos anteriores

- Se valorará el interés por la escucha del repertorio más característico de su

instrumento

- Se valorará el trabajo y la búsqueda de información por otros medios: vídeos,

discos, libros, etc.

Metodología

- Siempre tendremos en cuenta el avance de cada alumno, no siendo el mismo en

todos, para apoyar más al retrasado y no parar al adelantado. Por lo que la

metodología podría sufrir variaciones en este aspecto.

- Escoger un material adecuado, siempre con un fin determinado.

MÉTODOS

“El violín” teórico y práctico cuaderno 3 y 4 ----------------------------------M. Crickboom

“La técnica del violín 1” --------------------------------------------------------- M. Crickboom

“La técnica del violín” op.1 nº1, 2 y 3 ------------------------------------------------O. Sevcík

“La técnica del arco” op.2 nº1. -------------------------------------------------------- O. Sevcík

Suzuki violin school vol.4 -------------------------------------------------------------- S.Suzuki

Escalas ------------------------------------------------------------------------------------- E. Bloch

19

ESTUDIOS

“Antología de estudios para violín 1” ------------------------------------------------- A. Arias

30 Estudios en dobles cuerdas ----------------------------------------------------------- E. Polo

40 Estudios op. 54 y 45 ------------------------------------------------------------- F. Wohlfahrt

20 Estudios op. 32 nº 1, 2 y 3 ------------------------------------------------------------- H. Sitt

36 Estudios op. 20 ------------------------------------------------------------------- H.E. Kayser

42 Estudios ---------------------------------------------------------------------------- R. Kreutzer

“Estudios especiales” op.36 ---------------------------------------------------------- F.J. Mazas

REPERTORIO

“Chant et Morceaux” cuaderno 3 y 4 ------------------------------------------- M. Crickboom

Sonatas op.5 2º volumen --------------------------------------------------------------- A. Corelli

Sonatas -------------------------------------------------------------------------------- G.F. Händel

Sonatas --------------------------------------------------------------------------------- D. Scarlatti

Allegro --------------------------------------------------------------------------------------- Fiocco

Rondino sobre un tema de Beethoven -------------------------------------------------- Kreisler

Conciertos y Sonatinas --------------------------------------------------------- G.Ph. Telemann

Conciertos y Sonatas ------------------------------------------------------------------ A. Vivaldi

Concertino --------------------------------------------------------------------------------- Járdányi

Conciertos de estudio --------------------------------------- Küchler, Millies, Rieding, Seitz

4 piezas para violín y piano ------------------------------------------------------ D.Kabawleski

Pequeña escuela de la melodía -------------------------------------------------------- C. Dancla

6 Airs Variés op. 89 --------------------------------------------------------------------- C.Dancla


CLASES DE CONJUNTO

“Duos” ------------------------------------------------------------------------------------B. Bartók

“Duetos” KV 487 ------------------------------------------------------------------- W.A. Mozart

Sonatas op.2 para 2 y 4 violines ---------------------------------------------- G.Ph. Telemann

Tunes you Know 2

Threes, Fours -------------------------------------------------------------------------- S.M.Nelson

New tunes for strings ------------------------------------------------------------------ S. Fletcher

Canon ------------------------------------------------------------------------------------- Pachelbel

20

PRUEBAS DE ACCESO A ENEÑANZAS

PROFESIONALES 1º- 6º

CONTENIDO DE LA PRUEBA

El alumno deberá presentar un programa con cinco piezas, de las cuales dos

serán estudios y tres de ellas serán movimientos de obras de distintos

estilos. Al menos una de estas piezas deberá ser tocada de memoria. El no

cumplimiento con la totalidad del programa será motivo suficiente como

para no poder presentarse a la prueba.


- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la

ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la

coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos

musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación

necesaria para evitar crispaciones que conduzcan a una pérdida de control en la

ejecución.

- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos

técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de Interrelacionar

los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una

interpretación adecuado.

- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos. Se trata de evaluar el

conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus

obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para

aplicar los criterios estéticos correspondientes.

- Interpretar de memoria obras del repertorio de acuerdo con los criterios del estilo

correspondiente. Este criterio valora el dominio y la comprensión que el alumno

posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado

sonoro de las mismas.

- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los

márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el

concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al

texto.

- Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e

interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno

ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica.

- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad

comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la

capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística.

21

- Demostrar el desarrollo de aspectos técnicos tales como los cambios de

posición, vibrato, calidad de sonido, afinación absoluta y control de los

matices…

- Se valorará las clases que se determinen con el pianista acompañante para

trabajar las obras del programa.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN


Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de autocrítica del alumno

que permitan optimizar el rendimiento del estudio individual.









una buena interpretación.


- Colocación de ambas manos.


- Relajación.


Con este criterio se pretende calificar la utilización de las variables peso-velocidad-

punto de contacto en lo que se refiere al arco y el control que tiene el aspirante sobre los

diferentes movimientos que realiza la mano izquierda.

- Afinación.

- Cambios de posición.

- Velocidad.

- Ejecución de los diferentes golpes de arco.

- Dominio de la distribución del mismo.

- Control de las diferentes articulaciones.


22





público.

- Calidad sonora y vibrato.

- Control de las dinámicas.

- Musicalidad y fraseo.

- Conocimiento de la interpretación en los diferentes estilos musicales.

- Control y seguridad en la actuación en público.



interpretación de todas las indicaciones expresadas en la partitura.

- Control y mantenimiento del pulso.

- Conocimiento de la armonía.


musical.

RELACION DE OBRAS ORIENTATIVAS PARA LA PRUEBA

DE ACCESO

1º Curso

ESTUDIOS

- Antología de estudios para violín (cuadernos 1) … ……........................... A. Arias

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser

- Étude spéciales op. 36/1 ................................................................................ Mazas

- 30 studi a doppie corde ...................................................................................... Polo

- Estudios op. 32 libro II ( 2º a 5º posición) ..………………………………….. Sitt

OBRAS

Obras con piano

- Perpetual motion …………………………………………………………… Bohm

- Sarabande in G minor ……………………………………………………… Bohm

- Introduction and Polonaise ………………………………………………… Bohm

- 6 Airs varies op. 89 ………………………………………………………. Dancla

23

- Chanson de matin …………………………………………………………... Elgar

- Melodie …..………………………………………………………………… Gluck

- Marche miniatura viennoise ………………………...…………………… Kreisler

- Rondino über ein Thema von Beethoven ................................................... Kreisler

- Liebeslaid ……………………………………………………………….. Kreisler

- Tempo di menuetto (im Stile von Pugnani) ............................................... Kreisler

- Sept arabesques ........................................................................................... Martinú

- The boy Paganini .................................................................................. Mollenhauer

- Mazurka in G ............................................................................................ Mylnarski

- Polish dance .................................................................................................. Severn

Sonatas

- 12 Sonatas op. 5 ............................................................................................. Corelli

- Sonate en Sol mineur ..................................................................................... Eccles

- Sonaten für Violine und bezifferten Bass op. 1 (3, 10, 12, 13, 14 , 15) ...... Haëndel

- Sonata en Re minore op. 8 nº1 ………………………………………….. Valentíni

- 12 Sonaten op. 2 ………………………………........................................... Vivaldi

Conciertos

- Concierto en Sol majeur op. 24 …………………………………..………. Rieding

- Conciertos ……………………………………………………………………. Seitz

- Concierto in G dur ……………………………………………………… Telemann

- Conciertos .................................................................................................... Vivaldi

2º Curso

ESTUDIOS

- Antología de estudios para violín (cuadernos 2) ………........................... A. Arias

- 36 Études ou Caprices .................................................................................. Fiorillo

- 24 Vorübungen (zu Kreutzer und Rode) op. 37 ............................................... Dont

- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser

- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer


- Melodious double-stops ................................................................................... Trott


24

- Estudios op. 32 libro II ( 2º a 5º posición) ..………………………………….. Sitt

OBRAS

Obras con piano

- 6 Dances allemandes WO 42 …………………………………………. Beethoven






- Melodie …..………………………………………………………………… Gluck






- Czardas .......................................................................................................... Monti



Sonatas






Conciertos

- Concierto nº1 en la mineur …………………………………………..…… Accolay

- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach

- Concierto en mi mineur ………………………………………………….. Nardini


- Koncert G dur op. 23 …………….………………………………………….. Viotti

25

3º Curso

ESTUDIOS

- Antología de estudios para violín (cuaderno 2) ……..…........................... A. Arias



- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser

- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer


- Rhythmische etüden ..................................................................................... Martinú



- Estudios y Caprichos …………………………………..…………………….. Rode

- Estudios op. 32 libro II ( 4º y 5º posición) ..………………………………….. Sitt

OBRAS

Violín solo

- 12 Fantasien ……………………………………………………………. Telemann

Obras con piano

- Malagueña ………………………………………………………………… Albéniz

- Romantische Stücke op. 75 ……………………………………………… Dvorak

- Salut d´amour op. 12 ………………………………………………………. Elgar

- Danza Española ......................................................................................... Granados

- La Précieuse (im Stil von Couperin) ........................................................... Kreisler

- Sicilienne et Rigaudon ( im Stil von Francoeur) ......................................... Kreisler

- Madrigal stanzas .......................................................................................... Martinú

- Médiattion .................................................................................................. Massenet

- Gopak ................................................................................................... Moussorgski

- La playera op. 23 nº 1 .................................................................................. Sarasate

- Die Biene op. 13 nº 9 …………………………………………….……… Schubert

- Romanza A dur (bearbeitet von Kreisler) ...……………………………. Schumann

- Allegro Brillante ....................................................................................... Ten Have

26

- Obertass op. 19 ..................................................................................... Wieniawsky

Sonatas

- Sonatina op. 100 ........................................................................................... Dvorak

- Sonata in D major ......................................................................................... Leclair

- Sonaten (KV 301- 306) ................................................................................. Mozart

- Sonata op.1 nº 10 (Didone abbandonata) ....................................................... Tartini

- Sonate D 384 …………………………………………………………….. Schubert

- Sonaten für Violine und bezifferten Bass op. 1 .......................................... Haëndel

- 12 Sonaten accademiche op. 2 ......………….............................................. Veracini

Conciertos

- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach

- Concierto n º7 op. 76 … ……………………………………………..…….. Bériot

- Concierto n º9 op. 104 ………………………………………………..…….. Bériot

- Conciertos ..………………………………………………………………… Haydn

- Concierto nº 7 en la mineur op. 9 …………………………………………… Rode

4º Curso

ESTUDIOS

- Antología de estudios para violín (cuaderno 3) ……..…........................... A. Arias



- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer




OBRAS

Violín solo


27

Obras con piano


- Kol Nidrei ………………………………………………………………….. Bruch







- Cantabile op. 17 ......................................................................................... Paganini

- Vocalise op. 34 nº 14 .......................................................................... Rachmaninov





Sonatas








Conciertos




- Concierto en Sol Mayor …………………………………………………… Mozart


- Koncert nº 22 in la minore ………………………………………………….. Viotti

28

5º Curso

ESTUDIOS

Antología de estudios para violín N0 IVa ………………………..………........ Arias 20 Brilliant and characteristic etudes op.73 ….…………………….……… Danc1a 36 Études ou Caprices ………………………..…………………..…………….Fiorillo

24 Matiné…………………………………….………………………………..Gavinies

42 Études…………………………………….…..…………………………….Kreutzer

25 Capricci «L'arte del violino » ..................................................... ..……………. Locatel1i

Études d'artistes op. 36/ In. …………………………………....……………..Mazas

Estudios y caprichos .. ……………………………….…………………………...Rode

6 Grands caprices op. 42 ……………………………………….…………Saint-Lubin

OBRAS

Obras para violín solo

Sonaten und Partiten …………..…………….…………………………..……….Bach

Sonata for violin solo op. 115 ……..…………..…………………………… Prokofiev

12 Fantasien ……………………….…………….……………………… …..Telemann

Obras con piano

Romanzen op. 40, op. 50 ……….……………………......................................Beethoven

Romance op. 11 …………….....…………..........................................................Dvorak

Suite populaire espagnole …………...…………………………………………M. FalIa

Dance espagnola «de la Vida breve de Falla » …………………………………..KreisJer Praeludium und AlIegro (Stile van Pugnani) ...................................................... Kreisler

Rondo aus der Haffner-Serenade (Mozart) ......................................................... KreisJer

Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) …………………Kreisler

Malagueña op. 21 n° 1 …………………………………….……………………Sarasate

Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… .. ........ ........................ Sarasate

Légende op. 17 ...…………………………………………………………. Wieniawski

Sonatas

6 Sonaten (BWV 10 14 - 10 19 ) ……….…………………………………………….Bach Sonaten …………………………………………………………………………..Beethoven Sonaten (KV 376,377,378, 379,380 ) . ............. . ... .................................. .............Mozart

Sonaten D 385, D 408 ……………………….... . ... ………………………………Schubert

29

Conciertos

Concerto en Sol Mayor ……..………………….………...……..………………….Haydn

Konzert in C-Dur op, 48 ………………………………………....……………Kabalewski

Konzert in B (KV 209) .........................…………………………………………. Mozart

Konzert in D (KV 218) ………………………..………………………………….Mozart

Konzert in A (KV 219) ………………………..………………………………….Mozart

Concierto nº 22 …………………………………………………………………….. Viotti

6º Curso

ESTUDIOS

Antología de estudios para violín N0 IVb …………………………..………........ Arias

20 Brilliant and characteristic etudes op.73 ................…………….…………….Danc1a

36 Études ou Caprices ……………………………….……………..…………….Fiorillo

24 Matiné…………………………………………….…………………………..Gavinies 42 Études………………………………………..…….………………………….Kreutzer

25 Capricci «L'arte del violino » ............................................................. .…………….…Locatel1i

Études d'artistes op. 36/ In. …………………………………....……………...Mazas

Estudios y caprichos ....... ……………………………….………….………………...Rode

6 Grands caprices op. 42 ………………………………………………………Saint-Lubin

Caprichos ........................................................................................................... N. Paganini

OBRAS


Sonaten und Partiten …………………………..……………………………..……….Bach

Sonata for violin solo op. 115 …………………….……………………………..Prokofiev

o 12 Fantasien ……………………………………….……………………………..Telemann

Obras con piano

Rumanische Volktänze …………………………………………………………….. Bartók

Scene de ballet op. 100 ........................ . …….………………………………...……Bériot

Nigun ................................................... . …….…………………..………………….Bloch

Romance op. 11 …………………………….............................................................Dvorak

Suite populaire espagnole ……………………....……………………………………FalIa

Dance espagnola «de la Vida breve de Falla» …...………………………………...KreisJer

Capricho Vienes . ....................................................................................................... KreisJer

Preludio y Allegro …….…………………………………………………………… Kreisler

Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) ............................... Kreisler

Banjo and fiddle ............................................................................................................KrolI

30

Perpetuum mobile ...………………………………………………………...…… Novácek

o Perpetuum mobile op. 34 nO 5 …………………..………………….……………….Ries

Malagueña op. 21 n° 1 …………………………….………………………………Sarasate

o Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… . . ......... .......................... Sarasate

Aus del' Heimat …………………………………………………………............... Smetana

Vier Stiicke op. 17 ............... ....... ............... …………………………………………..Sulc

Three Pieces (Meditation, Scherzo, Melody) op. 42 .................... ……….. ..... Tchaikovski

Ballade and Polonaise op.38 …………………………..…………….. ............ Vieuxtemps

Ciaccona ………………………………………...…………………………………Vitali

Scherzo-Tarantel1e p.16…………………………….………………………….Wieniawski

Sonatas 8 Sonatas ………………………………….………………………..…………………Biber

Sonatas …………………………………………………………………………… Brahms

Sonatas …………………………………………………………………………. Beethoven

Sonata en La menor ……………………………………………………………. Schumann

Sonaten …………………………………………………………………………..Beethoven

Sonaten op. 8, op. 13, op.45 …………………………..………………………………Grieg

Sonate in E ................................................... ... .... ………………… ...... ....... Hjndemith

Poema de una SanJuqueña ………………………………….………………………..Turina

Sonatas 1 y 2 ..............................................................................................................Turina

Conciertos o Concierto en Sol menor O]). 26 ................................................................................ Bruch

Concerto in E minor ……………………………..………….…………………Mendelssohn

Concierto …….…………………………………………………………………. Max Bruch

Conciertos ……………. ……………………………………….…………………….Mozart

IZonzert n° 2 op. 2 …………………………………………………….Spohr

Konzert n° 8 op. 47 in Form einer Gesangsscene ……………..………….. ………Spohr

Konzert n° 2 in D-Moll op, 22 ……………………………………..………......... Wieniawski

31

PROGRAMACIÓN

DE

ENSEÑANZAS

PROFESIONALES

32

OBJETIVOS

Objetivos Generales

Las Enseñanzas Profesionales de la enseñanza musical, tendrá como objetivo

desarrollar en el alumno las siguientes capacidades:

- Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un

concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios

interpretativos.

- Analizar y valorar críticamente la calidad de la música en relación con sus valores

intrínsecos.

- Participar en actividades de animación musical y cultural que les permitan vivir la

experiencia de trasladar el goce musical a otros.

- Valorar el dominio del cuerpo y de la mente para utilizar con seguridad la técnica y

concentrarse en la audición y en la interpretación.

- Aplicar los conocimientos armónicos, formales e históricos para conseguir una

interpretación artística de calidad.

- Tener la disposición necesaria para saber integrarse en un grupo como un miembro

más del mismo o para actuar como responsable del conjunto.

- Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad

comunicativa.

- Conocer e interpretar obras escritas en lenguajes musicales contemporáneos como

toma de contacto con la música de nuestro tiempo.

- Formarse una imagen ajustada de sí mismo, de sus características y posibilidades y,

desarrollar hábitos de estudio valorando el rendimiento en relación con el tiempo

empleado.

- Superar con dominio y capacidad crítica los contenidos y objetivos planteados en

cada curso.

- Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo

de la memoria.

- Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar de forma progresiva los

conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento.

- Aplicar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para

solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación,

fraseo, etc…

- Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de

la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la

ornamentación.

33


- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la

ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la

coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos

musculares que requiere la ejecución instrumental y el grado de relajación

necesaria para evitar crispaciones que conduzcan a una pérdida de control en la

ejecución.

- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos

técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de Interrelacionar

los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una

interpretación adecuado.

- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos. Se trata de evaluar el

conocimiento que el alumno posee del repertorio de su instrumento y de sus

obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e imaginación para

aplicar los criterios estéticos correspondientes.

- Interpretar de memoria obras del repertorio de acuerdo con los criterios del estilo

correspondiente. Este criterio valora el dominio y la comprensión que el alumno

posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado

sonoro de las mismas.

- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los

márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Este criterio evalúa el

concepto personal estilístico y la libertad de interpretación dentro del respeto al

texto.

- Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas técnicos e

interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno

ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la capacidad de autocrítica.

- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad

comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende evaluar la

capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística.

- Demostrar el desarrollo de aspectos técnicos tales como los cambios de

posición, vibrato, calidad de sonido, afinación absoluta y control de los

matices…

- Se valorará las clases que se determinen con el pianista acompañante para

trabajar las obras del programa.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Los criterios de calificación se aplicarán a todos los cursos de las enseñanzas

profesionales, desde 1º a 6º, tanto a la evaluación ordinaria como a la extraordinaria,

que se realiza en el mes de Septiembre.


34

Con este criterio se pretende calificar el grado de autonomía y de autocrítica del alumno

que permitan optimizar el rendimiento del estudio individual.









una buena interpretación.


- Colocación de ambas manos.


- Relajación.


Con este criterio se pretende calificar la utilización de las variables peso-velocidad-

punto de contacto en lo que se refiere al arco y el control que tiene el aspirante sobre los

diferentes movimientos que realiza la mano izquierda.

- Afinación.

- Cambios de posición.

- Velocidad.

- Ejecución de los diferentes golpes de arco.

- Dominio de la distribución del mismo.

- Control de las diferentes articulaciones.






público.

- Calidad sonora y vibrato.

- Control de las dinámicas.

- Musicalidad y fraseo.

- Conocimiento de la interpretación en los diferentes estilos musicales.

- Control y seguridad en la actuación en público.


35


interpretación de todas las indicaciones expresadas en la partitura.

- Control y mantenimiento del pulso.

- Conocimiento de la armonía.


musical.

METODOLOGÍA DIDÁCTICA APLICADA

Según el anexo III de la Orden del 28 de agosto, donde se especifican los

principios metodológicos del Grado Medio, a lo largo del proceso de aprendizaje del

alumno, el profesor ha de ser más que un guía. La consecución de los fines que presenta

la enseñanza de los instrumentos de cuerda, exige el establecimiento de un plan de

trabajo bien modulado que atienda a todos los órganos y funciones que han de ser

sometidos al adiestramiento y que decida el orden en que han de ser abordados los

distintos problemas que plantea la técnica de la interpretación musical. Todo ello de

forma progresiva e manera que, en la manera de lo posible, prevea la formación

completa del alumno.

La distribución equilibrada de todo el material constituido por ejercicios

técnicos, estudios y obras musicales en general, siguiendo un orden de dificultad,

suministra una sólida base sobre la que asentar la formación completa del

instrumentista.

Dando por supuesta la ordenación progresiva en cuanto a grado de dificultad de

los elementos que han de constituir el trabajo de los alumnos, cabe analizar la función

de este material distribuyéndolo en tres grandes bloques:

- Ejercicios técnicos, en los que dichos problemas físicos de la técnica son trabajados

aisladamente y de manera sistemática.

- Estudios, en los que los problemas técnicos son tratados con cierta amplitud y

presentados bajo diversos aspectos dentro del desarrollo musical.

- Obras, donde se recogen dificultades ya tratadas con gran interés musical y cuya

función en el programa de estudios es de primordial importancia.

Ejercicios técnicos

Los ejercicios técnicos tienen un valor formativo puesto que en ellos los

problemas fundamentales de la técnica aparecen reducidos a lo esencial, lo que

constituye la base de la dificultad. Son tratados de forma sistemática, de manera que el

alumno haya trabajado a fondo un amplio repertorio de ejercicios, con lo cual

encontrará facilitada su tarea a la hora de abordar dificultades de todo tipo, tanto en las

obras como en los estudios.

Para que el estudio de los ejercicios de técnica rinda todos los beneficios que

cabe esperar de ellos, es necesario no limitarse a trabajar rutinariamente las fórmulas

consagradas, sino que debe reducirse a su aspecto elemental, trabajando a través de una

fórmula simple en la que sea posible atender a su perfecta realización.

36

Estudios

Desde el punto de vista formativo, llevan a cabo una función ligada entre sí

ejercicio técnico y la obra musical.

- Las dificultades abordadas en cada estudio están planteadas, desarrolladas y

presentadas bajo una gran variedad de aspectos.

- El más sencillo estudio es ya una pequeña obra de cierta dificultad en la que, por

tanto, cada mano se verá obligada a realizar problemas técnicos de toda índole de

forma simultánea.

- En los estudios, los diferentes problemas que presenta la técnica, aparecen insertos

en un desarrollo musical coherente, que hace de ellos un entrenamiento total, una

preparación completa para abordar las obras.

Obras

Un amplio repertorio de obras repartidas a lo largo de los cursos, según su grado

de dificultad, no es solamente buen complemento de los estudios, sino que constituye,

sobre todo, el factor más poderoso de desarrollo de la totalidad de los medios

interpretativos del instrumentista en formación. Como quiera que la sensibilidad del

alumno, su criterio interpretativo y su conocimiento de las formas, se han de ir

conformando y desarrollando con el estudio de obras de distintos estilos, es preciso el

cuidado a la hora de elegir el repertorio personalizado de acuerdo a las capacidades y

necesidades de cada discípulo.

El profesor, para completar su labor pedagógica satisfactoriamente, debe

aconsejar al alumno en cuanto a la correcta interpretación de las obras que constituyen

su repertorio de trabajo, mostrando la relación que tienen con la práctica del

instrumento, los conocimientos que el alumno vaya adquiriendo en las clases de

análisis, armonía, etc... Así mismo, debe completar sus indicaciones al alumno en los

distintos estilos, análisis de las formas musicales, no solo en el aspecto formal, sino

también armónico rítmico, en el aprendizaje de las leyes que rigen la frase, sobre la

correcta manera de interpretar las indicaciones agónicas y dinámicas en general, sobre

todo aquellos aspectos de los que depende una interpretación correcta de buen estilo.

CRITERIOS DIDÁCTICOS

PARA LA SELECCIÓN DEL REPERTORIO

El repertorio de cada curso tendrá que ir en relación con los objetivos,

contenidos y exigencias de cada curso y teniendo en cuenta los anteriores. No se podrá

recomendar un repertorio que esté fuera de las exigencias técnicas ni musicales. Por otra

parte, tenemos que tener en cuenta que los criterios de aplicación tendrán que ir

relacionados con las distintas capacidades de los alumnos, a los que aplicaremos

diferentes fórmulas de preparación, estudio y superación de dificultades, ya que la

enseñanza artística no es, ni puede ser, una enseñanza generalizada sino particular. El

37

desarrollo, maduración y capacidad de comprensión de cada individuo marcarán su

evolución.

1º CURSO


- Perfeccionar los cambios de posición dentro de las posibilidades del curso, como

mínimo hasta cuarta posición.

- Perfeccionar el estudio de los golpes de arco vistos en cursos anteriores; martele,

legato, bariolages, staccato y comenzar el estudio de los golpes de arco fuera de la

cuerda; spiccato, saltillo, ricochet..

- Seguir con el desarrollo del estudio del vibrato, para conseguir, diferentes tipos.

- Iniciar, si no se ha hecho ya, el estudio de las escalas de al menos dos octava en

diferentes posiciones.

- Continuar el trabajo para la buena y correcta posición corporal, para afrontar de una

manera mas relajada las dificultades del curso.

- Continuar con el desarrollo de la dinámica para conseguir la máxima diferenciación

posible y procurar que el alumno sea siempre consciente de su sonido.

- Seguir con el desarrollo de la memoria.

- Continuar con el estudio de las dobles cuerdas, asi como también el inicio al estudio

de los acordes de tres y cuatro notas.


- Estudio, si no se ha hecho antes y/o continuación de los armónicos naturales.

Contenidos Específicos

- Ejercicios que permitan conseguir una posición del violín y de la mano izquierda,

que permita realizar cómodamente las dificultades que se presenten durante el curso.

- Estudios para la realización de golpes de arco desarrollando las dificultades

relacionadas con los diferentes golpes de arco, obtener buena calidad de legato,

martelé y continuar el estudio de los golpes fuera de la cuerda.

- Trabajar el arco para adecuarlo al estudio de las dobles cuerdas evitando presionar

en exceso.

- Afianzar los cambios de posición para poder asimilar los estudios y obras que se

presenten durante el curso.

- Continuar con el estudio de las extensiones con todos los dedos.

- Seguir desarrollando en el alumno los diferentes tipos de vibrato en escalas y

estudios y el desarrollo de los matices.

- Estudios para controlar los tres aspectos básicos de la producción del sonido con el

arco, presión, velocidad y punto de contacto.

38

- Estudio, si no se ha realizado antes, de las escalas cromáticas.

- Estudio, si no se ha realizado antes, de las dobles cuerdas.

- Iniciar el estudio de los pizzicatos de mano izquierda.

Programa

EJERCICIOS TÉCNICOS

- School of velocity op. 74 ………………………………………………… Dancla

- Contemporary Violin Technique Volumen 1 ………………………….. Galamian

- Basic ……………………………………………………………………… Fischer

- The school of violin-technics libro 1 ………………………………….. Schradieck

- Escalas y arpegios ......................................................................................... Sevcik

- School of violin technics op.1 parte 1 y 2 ..................................................... Sevcik

- School of bowing op.2 ................................................................................... Sevcik

- Shifting the position op. 8 .............................................................................. Sevcik

- Preparatory exercises in double-stopping op. 9 ............................................. Sevcik

ESTUDIOS

- Antología de estudios para violín (cuadernos 1 y 2) ……........................... A. Arias


- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser

- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer

- 36 Estudios ……..………………………………………………………… Fiorillo




- Estudios en 2º, 3º, 4º y 5º posición y cambios de posición …………..……. H. Sitt

OBRAS

Obras con piano

- 6 Dances allemandes WO 42 …………………………………………. Beethoven






39

- Melodie …..………………………………………………………………… Gluck






- Czardas .......................................................................................................... Monti



Sonatas






Conciertos

- Concierto nº1 en la mineur …………………………………………..…… Accolay

- Concierto en mi mineur ………………………………………………….. Nardini


- Conciertos ……………………………………………………………………. Seitz

- Concierto in G dur ……………………………………………………… Telemann


- Conciertos .................................................................................................... Vivaldi

40

2º CURSO


- Continuar con el estudio de los cambios de posición dentro de las posibilidades del

curso, iniciando, si no lo ha hecho ya, quinta posición.

- Perfeccionar el estudio de los golpes de arco vistos en cursos anteriores; martele,

legato, bariolages, staccato e ir perfeccionando los golpes de arco fuera de la cuerda;

spiccato, saltillo, ricochet…

- Seguir con el desarrollo del estudio del vibrato, para conseguir, diferentes tipos;

lento, rápido, ancho, estrecho...

- Continuar y perfeccionar el estudio de las escalas de al menos dos octavas iniciar, si

no se ha hecho ya el estudio de escalas y arpegios en tres octavas.

- Conseguir una unidad del instrumento con el cuerpo acorde a las nuevas dificultades

del curso, observando la relajación y estabilidad del mismo en tod momento.

- Seguir trabajando los matices dinámicos lo más diferenciados posibles y continuar

haciendo pensar al alumno en el sonido, contacto del arco con la cuerda, así como la

producción del sonido teniendo en cuenta la presión la velocidad y el puno de

contacto.

- Seguir con el desarrollo de la memoria.

- Continuar con el estudio de las dobles cuerdas, iniciando si no se ha hecho ya el

estudio de las dobles cuerdas en otras posiciones distintas de primera, así como

también el desarrollo del estudio de los acordes de tres y cuatro notas.


- Estudio y continuación de los armónicos naturales.

- Inicio al estudio de la polifonía.


- Ejercicios que permitan conseguir una posición del violín y de la mano izquierda,

que permita realizar cómodamente las dificultades que se presenten durante el curso,

así como la realización de las dobles cuerdas y de los acordes.

- Estudios para la realización de golpes de arco desarrollando las dificultades

relacionadas con los diferentes golpes de arco, obtener buena calidad, velocidad,

cambios de cuerda y de posición de legato, martelé y continuar el estudio de los

golpes fuera de la cuerda perfeccionando el spiccato y saltillo o sautillé.

- Trabajar el arco para adecuarlo al estudio de las dobles cuerdas evitando presionar

en exceso y obtener un control del equilibrio sobre los planos sonoros.

- Afianzar los cambios de posición para poder asimilar los estudios y obras que se

presenten durante el curso, aumentando la velocidad y precisión.

- Continuar con el estudio de las extensiones con todos los dedos.

41

- Seguir desarrollando en el alumno los diferentes tipos de vibrato en escalas y

estudios y el desarrollo de los matices.

- Estudios para controlar los tres aspectos básicos de la producción del sonido con el

arco; presión, velocidad y punto de contacto.

- Estudio, de las escalas cromáticas.

- Estudio de las dobles cuerdas, acordes e inicio a la polifonía.

- Continuar con el estudio de los pizzicatos de mano izquierda.

Programa


- School of velocity op. 74 ………………………………………………… Dancla

- Contemporary Violin Technique Volumen 1 ………………………….. Galamian

- Basic ……………………………………………………………………… Fischer




- School of bowing op.2 y op.3 ........................................................................ Sevcik



- Ejercicios del trino ……….……………………………………………. D.Dounis

ESTUDIOS



- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser

- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer

- 36 Estudios ……..………………………………………………………… Fiorillo

- Étude spéciales op. 36 …................................................................................ Mazas



- Estudios en 2º, 3º, 4º y 5º posición y cambios de posición …………..……. H. Sitt

OBRAS

42

Obras con piano

- Romanzas para violin op.40 y 50 ………………………………………. Beethoven

- Obras y transcrpciones …….………………………...…………………… Kreisler

- Obras y piezas, rondos y minuetos …………… época barroca, clásica y romántica

Sonatas


- Sonaten ………………………………………………………………....... Haëndel


- Sonatas …………………………………………………………………… Veracini

- Sonatas …………………………………………………………………….. Mozart

Conciertos


- Conciertos y estaciones …............................................................................ Vivaldi

- Conciertos …………………………………………………………………… Bach

- Conciertos …………………………………………………………………Kreutzer

43

3º CURSO


- Desarrollar el estudio de las escalas y arpegios en tres octavas, así como el de las

dobles cuerdas, incluyendo al menos el estudio sistemático de terceras, sextas y

octavas.

- Desarrollar la sonoridad. Desarrollar el vibrato.

- Ampliación de la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de

arpegios, usando posiciones con y sin extensiones, utilizando todas las posiciones

hasta ahora estudiadas ampliándolas a la sexta.

- Ampliar el estudio de la ornamentación.

- Adquirir soltura en el brazo derecho, para poder realizar todo tipo de acordes y

dobles cuerdas, integrándose en la polifonía, y para realizar todos los golpes de arco

vistos hasta ahora combinados con variolajes y otros golpes de arco saltados.

- Aplicar con autonomía los conocimientos musicales adquiridos para solucionar

cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, golpes de arco, fraseo,

articulación y estilo.

- Practicar la música de conjunto en formaciones de diversa configuración.

- Desarrollar la memoria.

- Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión.


- Obtención de distintas sonoridades, dinámicas y expresión.

- Madurez en la interpretación de la obra y ante el público.

- Decidir sobre la digitación más adecuada en cada pasaje.

- Fluidez y nitidez en pasajes rápidos.

- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados.

- Estudio de spiccato y saltillo. Iniciación al ricochét.

- Iniciación al pizz de mano izquierda.

- Iniciación al estudio sistemático de intervalos en dobles cuerdas.

- Iniciación a los acordes de tres y cuatro notas.

- Estudio de las posiciones ya aprendidas y ampliación a la sexta posición.

- Práctica y perfeccionamiento de diferentes ornamentos.

- Práctica de escalas y arpegios en tres octavas.

- Perfeccionamiento de la calidad sonora, a través de la mejora progresiva del vibrato

y la afinación.

- Estudio del fraseo y su adecuación a los diferentes estilos.

44

- Profundización en el estudio de la dinámica y de la precisión en su realización.

- Entrenamiento permanente de la memoria.

- Práctica de hábitos de estudio correctos y eficaces.

- Práctica de la lectura a primera vista y de conjunto.

- Audiciones comparadas de distintas versiones.

Programa


- Contemporary Violin Technique Volumen 1 y 2 ………..…………….. Galamian

- Basic ……………………………………………………………………… Fischer


- Terceras y sextas .................................................................................... Manoogian

- El sistema de la escala ................................................................................... Flesch






- Grandes séries d´arpèges ............................................................................. Goulard

ESTUDIOS




- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser

- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer






OBRAS

45

Violín solo


Obras con piano


- Kol Nidrei ………………………………………………………………….. Bruch
















Sonatas

- 6 Sonaten (BWV 1014 - 1019) ......................................................................... Bach








Conciertos

- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach


46



- Conciertos .………………………………………………………………… Mozart



47

4º CURSO


- Perfeccionar la sonoridad. Insistir en las diferentes posibilidades del vibrato.

Introducir sonidos especiales: “ponticcello”,”sul tasto”,”con legno”.

- Perfeccionar el estudio de las escalas y arpegios en tres octavas, así como el de las

dobles cuerdas, incluyendo al menos el estudio sistemático de terceras, sextas y

octavas.

- Continuar con el desarrollo de los pizzicatos y los armónicos, ya iniciados en el

curso anterior.

- Desarrollar el campo de sonoridades y colores.

- Ampliar la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de

arpegios, usando posiciones con y sin extensiones. Utilizar al menos de primera a

séptima posición.

- Ampliar el estudio de la ornamentación y los diferentes tipos de vibrato.


dobles cuerdas, integrándose en la polifonía.












- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados. Estudio del ricochét.

- Estudio del pizz. de mano izquierda.

- Estudio de los acordes de tres y cuatro notas, y escalas en terceras, sextas, octavas.

- Iniciación al estudio de armónicos artificiales.

- Estudio de las posiciones ya aprendidas y sus cambios hasta séptima, así como de

las extensiones.

- Práctica de escalas y arpegios en tres octavas.



y la afinación.


48






- Práctica de sul ponticello y sul tasto.

Programa


- Contemporary Violin Technique Volumen 1 y 2 ………..…………….. Galamian

- Basic ……………………………………………………………………… Fischer


- Terceras y sextas .................................................................................... Manoogian

- El sistema de la escala ................................................................................... Flesch






- Grandes séries d´arpèges ............................................................................. Goulard

ESTUDIOS




- 36 Études op. 20 ............................................................................................ Kayser

- 42 Études .................................................................................................... Kreutzer






49

OBRAS

Violín solo


Obras con piano


- Kol Nidrei ………………………………………………………………….. Bruch
















Sonatas

- 6 Sonaten (BWV 1014 - 1019) ......................................................................... Bach








Conciertos

50

- Conciertos ……….…………………………………………….………..…… Bach




- Conciertos .………………………………………………………………… Mozart



51

5º CURSO


- Desarrollar el campo de sonoridades.

- Ampliar la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de

arpegios, usando posiciones con y sin extensiones. Utilizar al menos de primera a

séptima posición.










- Mantener una posición corporal relajada.






- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados. Estudio del ricochet.

- Estudio del pizz. de mano izquierda, y armónicos naturales y artificiales.

- Estudio de los acordes de tres y cuatro notas, y escalas en terceras, sextas, octavas y

armónicos. Iniciación a los acordes triples.

- Estudio de las posiciones ya aprendidas y sus cambios hasta séptima, así como de

las extensiones.



y la afinación.





52



- Práctica de sul ponticello y sul tasto.

Programa


Basic ..........................................................................................................................Fischer

Contemporary Violín Technique ….........................................................................Galamian

Volumen 1 Escalas y Arpégios

Volumen 2 Dobles cuerdas

The artist's technique of violin playing op. 12 ..............................................................Dounis

The higher development of thirds and fingered octaves …………….….……..……...Dounís

Terceras. -Sextas ………………………………………………………....Manoogían

El sistema de la escala . ………………………………………………………..………Flesch

The school ofvio1in- technics Book 1 y 2 ………………………….…………… Schradieck

School of violín technics op.l Parte 1, 2, 3, Y 4 ………………..……………………..Sevcik

School of moving op.2 …………………………………………………………… …Sevcik

Shifting the position op.8……..……………………………………….………………Sevcik

Escalas y arpégios ……………. …………………...................................................... Sevcik

Grandes séries d' arpeges ................... ………………………………..…….………...Goulard

ESTUDIOS

Antología de estudios para violín N0 IVb …………………………..………................ Arias

20 Brilliant and characteristic etudes op.73 …………………………….…………….Danc1a

36 Études ou Caprices …………………………………………………..…………….Fiorillo

24 Matiné…………………………………………………………..……………….. Gavinies 42 Études………………………………………..…………………..……….……….Kreutzer

25 Capricci «L'arte del violino » ................................................................. ...…………….…Locatel1i

Études d'artistes op. 36/ In. ……………………………………………………...Mazas

Estudios y caprichos ....... ……………………………….…………………….………...Rode

6 Grands caprices op. 42 …………………………………………………………Saint-Lubin

OBRAS


Sonaten und Partiten ……………………………………………………..……….Bach

Sonata for violin solo op. 115 …………………………………………………..Prokofiev

o 12 Fantasien ……………………………………………………………………..Telemann

Obras con piano

53

Rumanische Volktänze ………………………………………………………….. Bartók

Romanzen op. 40, op. 50 ……………………………. .......................................... Beethoven

Scene de ballet op. 100 ....................... ……………………………………...……Bériot

Nigun .................................................. ………………………..………………….Bloch

Romance op. 11 ……………………………...........................................................Dvorak

Suite populaire espagnole …………………………………………………………FalIa

Dance espagnola «de la Vida breve de Falla » …………………………………...KreisJer

Praeludium und AlIegro (Stile van Pugnani) .......................................................... Kreisler

Rondo aus der Haffner-Serenade (Mozart) ............................................................. KreisJer

Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) ............................. Kreisler

Banjo and fiddle ........................................................................................................KrolI


o Perpetuum mobile op. 34 nO 5 …………………………………….……………….Ries

Malagueña op. 21 n° 1 ……………………………………………………………Sarasate

o Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… .. .......... .......................... Sarasate

Aus del' Heimat ………………………………………………………… .............Smetana

Vier Stiicke op. 17 ............. ....................... ………………………………………..Sulc

Three Pieces (Meditation, Scherzo, Melody) op. 42 .................. ……….. .....Tchaikovski

Ballade and Polonaise op.38 …………………………..……………............. Vieuxtemps

Ciaccona …………………………………………………………………………Vitali

Légende op. 17 ………………………………………………………………. Wieniawski

Scherzo-Tarantel1e p.16……………………………………………………….Wieniawski

Sonatas

6 Sonaten (BWV 10 14 - 10 19 ) ………………………………………………….Bach

8 Sonatas ………………………………………………………..…………………Biber

Sonaten ………………………………………………………………………..Beethoven

Sonaten op. 8, op. 13, op.45 ...................... ………………………………………Grieg

Sonate in E ................................................ ... .... …………………… .. ....... Hjndemith

Sonaten (KV 376,377,378, 379,380 ) ............. ... .................................. ............. Mozart

Sonaten D 385, D 408 ……………………….... ………………………………Schubert

Poema de una SanJuqueña ………………………………………………………..Turina

Sonatas 1 y 2 ..........................................................................................................Turina

Conciertos

o Concierto en Sol menor O]). 26 ................................................................................ Bruch

Concerto in C-Dur (Hob VIIa: I) …………………………...……..………………….Haydn


Concerto in E minor ……………………………..……………………………Mendelssohn

Konzert in B (KV 209) ........................ …………………………………………. Mozart

Konzert in D (KV 218) ………………………………………………………….Mozart

Konzert in A (KV 219) ………………………………………………………….Mozart

IZonzert n° 2 op. 2 ………………………………………………….Spohr

Konzert n° 8 op. 47 in Form einer Gesangsscene ……………………….. ………Spohr

Konzert n° 2 in D-Moll op, 22 ………………………………………………........Wieniawski

54

6º CURSO


- Desarrollar la sonoridad.

- Desarrollar la velocidad sobre escalas diatónicas y cromáticas, y todo tipo de

arpegios, usando posiciones con y sin extensiones. Utilizar todas las posiciones.










- Mantener una posición corporal relajada.

.Contenidos Específicos

- Obtención de distintas sonoridades, dinámicas, expresión.




- Deberá mostrar soltura con los golpes de arco estudiados. Estudio del staccato y

ricochet.

- Estudio del pizz. de mano izquierda, y armónicos naturales y artificiales.

- Estudio de los acordes de tres y cuatro notas, y escalas en terceras, sextas, octavas y

armónicos. Estudio de los acordes triples.

- Estudio de las posiciones y sus cambios, así como de las extensiones.



y la afinación.






55


- Práctica de sul ponticello y sul tasto, así como de otros efectos no convencionales.

Programa


Basic .........................................................................................................................Fischer

Contemporary Violín Technique ..........................................................................Galamian

Volumen 1 Escalas y Arpégios

Volumen 2 Dobles cuerdas

The artist's technique of violin playing op. 12 ........................................................Dounis

The higher development of thirds and fingered octaves …………….……..……...Dounís

Terceras. -Sextas ……………………………………………….……….... Manoogían

El sistema de la escala . …………………………………………………...………Flesch

The school ofvio1in- technics Book 1 y 2 ……………………….…………… . Schradieck

School of violín technics op.l Parte 1, 2, 3, Y 4 …………………………………..Sevcik

School of moving op.2 ………………………………………………………… …Sevcik

Shifting the position op.8……..……………………………………………………Sevcik

Escalas y arpégios ……………. …………………................................................ Sevcik

Grandes séries d' arpeges ................ ………………………………..…..………...Goulard

ESTUDIOS

Antología de estudios para violín N0 IVb …………………………..………........ Arias

20 Brilliant and characteristic etudes op.73 ……………………….…………….Danc1a

36 Études ou Caprices ……………………………………………..…………….Fiorillo

24 Matiné………………………………………………………………………..Gavinies 42 Études………………………………………..……………………………….Kreutzer

25 Capricci «L'arte del violino » ............................................................. …………….…Locatel1i

Études d'artistes op. 36/ In. ………………………………………………...Mazas

Estudios y caprichos ....... ……………………………….………………………...Rode

6 Grands caprices op. 42 ………………………………………………………Saint-Lubin

OBRAS


Sonaten und Partiten ……………………………………………………..……….Bach

Sonata for violin solo op. 115 …………………………………………………..Prokofiev

o 12 Fantasien ……………………………………………………………………..Telemann

Obras con piano

56

Rumanische Volktänze ………………………………………………………….. Bartók

Romanzen op. 40, op. 50 ……………………………. .......................................... Beethoven

Scene de ballet op. 100 ....................... ……………………………………...……Bériot

Nigun .................................................. ………………………..………………….Bloch

Romance op. 11 ……………………………...........................................................Dvorak

Suite populaire espagnole …………………………………………………………FalIa

Dance espagnola «de la Vida breve de Falla » …………………………………...KreisJer

Praeludium und AlIegro (Stile van Pugnani) .......................................................... Kreisler

Rondo aus der Haffner-Serenade (Mozart) ............................................................. KreisJer

Variationen uber ein Thema van Corelli (im Stile van Tartini ) ............................. Kreisler

Banjo and fiddle ........................................................................................................KrolI


o Perpetuum mobile op. 34 nO 5 …………………………………….……………….Ries

Malagueña op. 21 n° 1 ……………………………………………………………Sarasate

o Romanza andaluza op. 22 nO 2 ……………………… .. .......... .......................... Sarasate

Aus del' Heimat ………………………………………………………… .............Smetana

Vier Stiicke op. 17 ............. ....................... ………………………………………..Sulc

Three Pieces (Meditation, Scherzo, Melody) op. 42 .................. ……….. .....Tchaikovski

Ballade and Polonaise op.38 …………………………..……………............. Vieuxtemps

Ciaccona …………………………………………………………………………Vitali

Légende op. 17 ………………………………………………………………. Wieniawski

Scherzo-Tarantel1e p.16……………………………………………………….Wieniawski

Sonatas

6 Sonaten (BWV 10 14 - 10 19 ) ………………………………………………….Bach

8 Sonatas ………………………………………………………..…………………Biber

Sonaten ………………………………………………………………………..Beethoven

Sonaten op. 8, op. 13, op.45 ...................... ………………………………………Grieg

Sonate in E ................................................ ... .... …………………… .. ....... Hjndemith

Sonaten (KV 376,377,378, 379,380 ) ............. ... .................................. ............. Mozart

Sonaten D 385, D 408 ……………………….... ………………………………Schubert

Poema de una SanJuqueña ………………………………………………………..Turina

Sonatas 1 y 2 ..........................................................................................................Turina

Conciertos

o Concierto en Sol menor O]). 26 ................................................................................ Bruch

Concerto in C-Dur (Hob VIIa: I) …………………………...……..………………….Haydn


Concerto in E minor ……………………………..……………………………Mendelssohn

Konzert in B (KV 209) ........................ …………………………………………. Mozart

Konzert in D (KV 218) ………………………………………………………….Mozart

Konzert in A (KV 219) ………………………………………………………….Mozart

IZonzert n° 2 op. 2 ………………………………………………….Spohr

Konzert n° 8 op. 47 in Form einer Gesangsscene ……………………….. ………Spohr

Konzert n° 2 in D-Moll op, 22 ………………………………………………........Wieniawski

57

ASPECTOS GENERALES

AUDICIONES

DEPARTAMENTO

Se han establecido tres audiciones de departamento al curso, de carácter

obligatorio, una para los alumnos que cursan 4º curso de enseñanzas elementales, otra

para los alumnos de 4º curso y otra para los alumnos de 6º curso de las enseñanzas

profesionales, además de las organizadas por cada especialidad. En ellas participarán

todos los alumnos de dichos cursos, excepto aquellos que hayan perdido el derecho a la

evaluación continua en su instrumento y/o en la asignatura de repertorio.

Es recomendable para todos los alumnos de 4º de Enseñanzas Elementales, de

cara a su prueba de ingreso en el Grado Profesional, que la audición la realicen con

piano, por ello, en el caso de que el Conservatorio por motivos de organización, no

establezca un profesor de piano para acompañar las audiciones, deberían procurarse

uno.

Hay que resaltar la obligatoriedad de realizar este tipo de audiciones por varios

motivos:

- Con respecto a la de Grado Elemental, es un instrumento muy valioso para el

Departamento, el poder escuchar a los alumnos de cuarto curso un mes antes de la

prueba de acceso al grado Profesional, para poder contrastar el nivel en el que se

encuentran y subsanar posibles deficiencias o potenciar los logros conseguidos durante

el curso, de cara a dicha prueba. Asimismo, se pueden resolver posibles dudas en cuanto

a la evaluación de dichos alumnos para poder así efectuar las recomendaciones

oportunas con respecto a su futuro inmediato.

- Con respecto a la audición de 4º y 6º de Grado Profesional, es del todo

positivo, que el Departamento y los propios alumnos se escuchen, para poder de esta

manera sentir e informar al alumno de su nivel de cara a cursar los últimos cursos del

grado profesional y al examen de fin de grado. Además, pueden formarse una

composición de lugar más real, tanto de los resultados obtenidos como de objetivos y

contenidos por conseguir y desarrollar hasta la fecha del examen.

PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA

Según aprobó la Comisión de Coordinación Pedagógica del Centro, el alumno

perderá el derecho a la evaluación continua, cuando el número de faltas de asistencia

(justificadas o no), sea de tres por trimestre o de nueve a lo largo del curso. El profesor

informará de ello a los miembros de la CCP, y pondrá en conocimiento del alumno la

fecha de la prueba que tendrá lugar antes de la última evaluación del curso, y que dará la

posibilidad al alumno de superar la asignatura.

58

Contenido de la prueba:

- El alumno deberá presentar una escala con sus arpegios, una lista de 4 estudios

de los cuales interpretará 2, uno elegido por el alumno y otro por el profesor, y 3

piezas, obras o movimientos de diferentes estilos, de las cuales al menos una

deberá interpretarse de memoria. Tanto los estudios como las piezas deberán

estar incluidas en la programación que el profesor estableciera para el alumno al

comienzo del curso. Si el programa de examen presentado por el alumno, no

estuviera en su totalidad completo, el alumno no tendrá derecho a ser

examinado.

CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA

SEPTIEMBRE

(CURSOS 1º-5º E.P.)

Los contenidos y los criterios de evaluación de las pruebas extraordinarias de

los cursos primero a quinto de las enseñanzas profesionales son los establecidos con

carácter general en esta programación.

La prueba extraordinaria tendrá lugar en los primeros días de Septiembre. Será

evaluada por un tribunal compuesto por, al menos, tres profesores.

A dicha prueba el alumno deberá presentar una escala con sus arpegios, una lista

de 4 estudios, de los cuales interpretará 2, uno elegido por el alumno y otro por el

profesor y 3 piezas, obras o movimientos de diferentes estilos, de las cuales al menos

una deberá interpretarse de memoria

Tanto los estudios como las piezas deberán estar incluidas en la programación

que el profesor estableciera para el alumno al comienzo del curso. Si el programa de

examen presentado por el alumno, no estuviera completo en su totalidad, el alumno no

tendrá derecho a ser examinado

Las obras serán interpretadas con acompañamiento de piano, en el caso de tener

repertorio pendiente.

MATRÍCULA DE HONOR Y

PREMIO DE FIN DE GRADO

59

El departamento de cuerda-arco podrá conceder la matrícula de honor a aquellos

alumnos de 1º a 5º de las E.P. que hayan obtenido en la última evaluación la calificación

de 10.

- El Departamento organizará una audición de alumnos tipo recital-concierto,

posterior a la evaluación de las enseñanzas profesionales, donde el alumno

aspirante deberá interpretar con piano una obra de libre elección, pudiendo ser

un movimiento de una obra, sonata o un concierto y una obra obligada que se

publicará en los primeros meses del inicio del curso. La concesión de la

matrícula será acordada por los profesores del departamento que participen en la

audición recital formando tribunal, en el que no podrá tener voto su profesor

tutor.

Así mismo, los alumnos que hayan obtenido calificación de 10 en el 6º curso

podrán optar al premio fin de grado. Para ello, el director nombrará un tribunal

compuesto por tres profesores del departamento, del que no podrá formar parte el tutor

del aspirante. El alumno interpretará una pieza obligada que será acordada en el primer

trimestre del curso por el departamento didáctico con acompañamiento de piano, en su

caso, y una obra de libre elección, pudiendo ser un movimiento de una obra, sonata o

concierto.

El premio fin de grado no podrá ser compartido y aquellos alumnos que

habiendo optado al mismo no lo hubieran obtenido, podrán ser premiados con una

Mención de Honor, si el tribunal lo considera oportuno.

PRUEBA ORDINARIA Y EXTRAORDINARIA DEL

EXAMEN CON TRIBUNAL DE 6º

Los alumnos matriculados en sexto curso deberán realizar una prueba ordinaria

en el mes de Mayo/Junio ante un tribunal compuesto por cinco miembros del

departamento en el que participará el profesor tutor.

Los alumnos que no se presenten a dicha convocatoria, o que no obtengan una

calificación positiva en la misma, deberán realizar una prueba extraordinaria en el mes

de Septiembre.

Tanto en la prueba ordinaria de Mayo/Junio como en la extraordinaria de

Septiembre, el alumno deberá interpretar 1 estudio o capricho para instrumento solo, 2

movimientos contrastantes de una obra para instrumento solo, primer movimiento con

cadencia si la tuviera de un concierto, 1 movimiento de una Sonata con piano o 1 pieza

de concierto.

La nota final del alumno consistirá en la ponderación de las notas del curso y del

examen. La calificación que otorga el Tutor es fruto de la evaluación continua y

60

corresponde a un 60% de la calificación final; mientras que la calificación del tribunal

es el resultado del examen presencial y que ésta supone un 40% de la calificación total.

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE VIOLÍN Profesores: … · y fomentar las capacidades de equilibrio...

Documents

Transcript of PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE VIOLÍN Profesores: … · y fomentar las capacidades de equilibrio...