SÉMELEseptiembre de 2017 - novedades discográficas de música clásica

Les Nouveaux CaractèresSébastien d’Hérin

PurcellThe Fairy Queen

Este mes, novedades de:AccentAeolusAlphaArcana

Ars ProduktionChandos

ChristophorusCoviello

Ediciones SingularesEnchiriadis

GlossaLinnOrfeo

OrpheusPan Classics

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SÉMELEseptiembre de 2017

novedades discográficas de música clásicasemelemusic.com - laquintademahler.com

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Bajo el sello Ediciones Singulares, SÉMELE publica sus propias colecciones de refinados libro-discosque sitúan a la música en su contexto histórico, cultural y social.

SÉMELE está además asociada a La Quinta de Mahler, espacio físico (y online) de venta de discos ylibros y lugar de encuentro para todos los aficionados a la música clásica, ubicado en el centro de laciudad de Madrid (c/ Amnistía, 5), a pocos pasos de destinos emblemáticos como la Puerta del Sol,

el Teatro Real y la Plaza Mayor.

LO MÁS DESTACADO DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 3

Vivaldi | François Lazarevitch | Alpha

En el transcurso de estos años de grabacionespara el sello Alpha, el músico François

Lazarevitch ha explorado no sólo la música formalde la época barroca sino también buena parte delas tradiciones orales y populares que la acompa-ñaron fuera de los escenarios de la corte. Despuésde la música escocesa e irlandesa, de los airs de courfranceses o las sonatas y suites alemanas,Lazarevitch decide atracar en la ribera de la músicade la Italia de Antonio Vivaldi. Con él llega, claroestá, todo su cargamento de instrumentos exóticosque son ya marca de la casa, incluyendo la musettede cour (una sofisticada evolución de la gaita) queusa para interpretar la “Primavera” de Las cuatroestaciones en un convincente arreglo del virtuoso

Antonio Vivaldi (1678-1741)La Notte, La Tempesta di Mare,Le Quattro StagioniFrançois Lazarevitch, flautas, musette de cour ydirección. Les Musiciens de Saint-Julien.ALPHA 281. 1 CD. 3760014192814. Tarifa AF2

Rachmaninov | Anna Vinnitskaja | Alpha

E l Concierto para piano nº 2 de SergeiRachmaninov nunca hubiera visto la luz del día

si no fuera por la intervención de la hipnosis. Trascomenzar a trabajar en él, el compositor ruso deapenas 27 años sufrió un bloqueo que le llevó hastala peor de las situaciones a nivel financiero, psico-lógico y artístico. El doctor Nikolay Dahl comenzóa aplicar a diario una terapia de hipnosis repitiéndolecasi como si fuera un mantra frases como “escribirástu concierto” o “trabajarás con fluidez”. Fuera poreste motivo o por otros que se desconocen, el bloqueocreativo se deshizo y el concierto se estrenó enMoscú en 1901, suponiendo uno de los mayorestriunfos de la carrera de Rachmaninov, quien seencargó de interpretar la parte a solo.

Sergei Rachmaninov (1873-1943)Concierto para piano nº 2, RapsodiaAnna Vinnitskaya, piano. NDR ElbphilharmonieOrchestra. Krzysztof Urbanski, dirección.ALPHA 275. 1 CD. 3760014192753. Tarifa AF2

Anna Vinnitskaya, la excepcional pianista rusaque protagoniza el presente registro, comentabadurante la grabación que sentía una atmósfera pri-maveral al acercarse a esta partitura, una especiede sensación de movimiento y despertar. Y es unadescripción certera: la música atraviesa por distintasfases contrastantes que muestran paisajes muy dis-pares, pero siempre apuntando hacia la luz y laesperanza.

Por su parte la Rapsodia sobre un tema de Paganinies una composición que pertenece a un universoexpresivo muy distinto. Acabada en 1934, diez añosantes de su muerte, muestra influencias muy mar-cadas de algunos de los músicos más importantesdel último siglo y medio: Johannes Brahms, FranzLiszt, Witold Lutoslawski o Andrew Lloyd Webber.Más allá de la calidad indudable de ambas obras, sihay un aspecto que destaca en este nuevo lanzamientode Alpha es la química que desprenden la pianistarusa y el director de orquesta polaco, una empatíaque les lleva a generar una dialéctica propia dondela música del genio ruso puede expresarse con totalcomodidad.

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instrumentista de viento Nicolas Chédeville, unode los favoritos del rey Luis XV.

El propio Lazarevitch se ha encargado de trans-cribir el resto de material para la flauta traveserasiguiendo una de las prácticas más comunes delsiglo XVIII. Estos nuevos ángulos para acercarse auna de las músicas más populares de todos los tiem-pos nos permite comprobar cuánto de perenne esel genio vertido en ellas.

El proceso de profundización del músico fran-cés es, quizás, uno de los aspectos más interesantesdel disco. Se trata de imbricar la práctica musicalde hoy día con el estilo y el espíritu de hace tressiglos sin que el resultado sea artificioso. Tal vezsea ese el mayor talento de Lazarevitch y dondemejor se formulan sus inquietudes artísticas. Elresto del disco se completa con algunas de las piezasmás apreciadas del cura rojo, como La tempesta dimare o La notte.

LO MÁS DESTACADO DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 4

‘Il violoncello del cardinale’ | Accademia Ottoboni | Alpha

Los cardenales Benedetto Pamphili y PietroOttoboni desempeñaron un papel realmente

destacado en la Roma de finales del siglo XVII yprincipios del XVIII, encargándose del mecenazgode un buen número de músicos sin los cuales seríaimposible entender el desarrollo de la música barrocaen toda Europa. Si hemos de citar a los tres compo-sitores más importantes que se beneficiaron del para-guas económico de estos patrocinadores italianostendríamos que hablar de nombres de la talla deArcangelo Corelli, Alessandro Scarlatti y GeorgFriedrich Händel.

En esa época, numerosos virtuosos convergíanen una Roma de indudable sabor musical comandadapor la gran orquesta que dirigía Corelli en la iglesia

Il violoncello del cardinaleObras de Lular, Haym, Amadei, Perroni, etc.Obras de Lular, Haym, Amadei, Perroni, Bononcini,Boni y Costanzi en la Roma de los cardenalesBenedetto Pamphili y Pietro Ottoboni.Accademia Ottoboni.Marco Ceccato, violonchelo y dirección.ALPHA 368. 1 CD. 3760014193682. Tarifa AF2

Félicien David | Ediciones Singulares

Cada uno de los volúmenes de la serie “Portraits”está dedicado a un compositor francés que ha

sido olvidado. Y para presentar un panorama com-

Félicien DavidChristophe Colomb y otras obrasChantal Santon-Jeffery, soprano. Julien Behr, ténor.Brussels Philharmonic. Flemish Radio Choir. HervéNiquet, dirección. Les Siècles. François-Xavier Roth,dirección.ES 1028. 9788469729977. Libro + 3CD. Tarifa AF93

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pleto de sus obras no hay mejor opción que contarcon la presencia de músicos de talento que sepanofrecer lecturas de primera línea, como es el caso deHervé Niquet o de François-Xavier Roth. Con esapremisa se ha puesto en marcha el retrato de FélicienDavid, complementando la discografía existente conalgunos estrenos mundiales de las obras del compo-sitor.

Entre estas premières se destacan, en su pro-ducción orquestal, la Sinfonía núm. 3 y la Overture asu opéra-comique La Perle du Brésil, el trabajo querealmente lanzó a David a la fama como operista.Pero es por encima de todo Christophe Colombe(1847) la pieza que merece una especial atención,una ode-symphonie con narrador que pretendía seruna continuación de su éxito Le Désert, interpretadoen el Théâtre-Italien algunos años antes.

Sin embargo esta antología no olvida que FélicienDavid era también una figura notable dentro delmundo de los salones franceses, admirado por sucapacidad para crear un música intimista en elmicrouniverso de las canciones. Con todo, la culmi-nación de este retrato es la restauración de LeJugement dernier, un pentagrama que se pretendíacomo la apoteosis final de la ópera Herculanum.

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de San Luigi dei Francesi. La formación tenía en susfilas a varios violonchelistas famosos, entre ellosLular, Haym, Amadei o Perroni. Además de virtuososnotables, estos músicos a menudo jugaban un papelesencial en el entramado cultural de su ciudad, com-poniendo oratorios, música vocal o piezas para supropio instrumento, aunque pocas de estas obrashayan llegado hasta nuestros días. Es precisamentea este repertorio en su mayoría inédito al que MarcoCeccato y su Accademia Ottoboni, ganadores de unDiapason d’Or en el año 2015, han prestado toda suatención.

Al interés de estas obras se suman otras de loscompositores que intentaron llenar el vacío dejadotras la partida de Händel a tierras londinenses.Giovanni Bononcini o Giovanni Battista Costanzitoman así la palabra en este muestrario continuo debellezas.

LO MÁS DESTACADO DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 5

Victoria: Réquiem | Musica Ficta | Enchiriadis

P ara celebrar su 25 aniversario el grupo MusicaFicta comandado por Raúl Mallavibarrena vuelve

la mirada a una de sus obras talismán, el Réquiem de1605 de Tomás Luis de Victoria. Con esta segundagrabación se ahonda en aspectos distintos de la obra,subrayando la vertiente más poética de esta páginamagistral de la literatura musical española.

Desde un punto de vista musicológico cualquieracercamiento a la obra, ha comentado Mallavibarrena,ha de tratar en última instancia de recuperar el sonidoaustero y claro de una obra concebida en las mismasentrañas de una ya decadente (y todavía rústica)Castilla imperial. La música de Tomás Luis de Victoriase convierte así en una reflexión funeraria de inape-lable contundencia cincelada en las notas de un pen-

Tomás Luis de Victoria (c.1548-1611)RéquiemLore Agustí, Manon Chauvin (sopranos).Flavio Ferri-Benedetti, Adriana Mayer (altos).Ariel Hernández, Diego Blázquez (tenores).Víctor Cruz, Fernando Rubio (bajos).Musica Ficta. Raúl Mallavibarrena, dirección.EN 2045. 8437012545458. 1 CD. Tarifa AF6

Fantasías de Telemann | Paolo Pandolfo | Glossa

Con su nueva grabación de Fantasías para violada gamba, Paolo Pandolfo sigue llevando a su

instrumento en direcciones poco exploradas ante-riormente. Tras su Kind of Satie, Pandolfo vuelve ademostrar aquí su versatilidad – ya sea con repertorioestablecido o más allá del mismo. Aquí el músico sesumerge en la prolífica producción de Georg PhilippTelemann, un compositor tan versado en la diversidadmusical de su tiempo que fue capaz de escribir parainstrumentos que no dominaba él mismo. Este fueel caso de las varias colecciones de fantasías parainstrumentos a solo, adaptadas a la demanda del flo-reciente mercado de aficionados en Hamburgo.

Una de estas series de 12 fantasías sin acompa-ñamiento –la dedicada a la viola da gamba– se conoce

Georg Philipp Telemann (1681-1767)Fantasías para viola da gambaPaolo Pandolfo, viola da gamba.GCD 920417. 2 CD. 8424562204171. Tarifa 2AF5

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tagrama y escrito en los últimos años de vida delcompositor.

Tal vez uno de los aspectos más conmovedoresde esta nueva grabación del réquiem sea comprobarcómo la música del autor español más importantedel Renacimiento y los misteriosos códigos que siem-pre la acompañan siguen cautivando a los oyentes ylos intérpretes a pesar del paso de los siglos. Sólohay que dejarse llevar por la sensible lectura deMusica Ficta para entrar al intenso universo de lapolifonía de la mano de su mayor maestro.

que fue compuesta hacia 1735, pero estuvo perdidahasta hace muy poco. Ahora los violagambistas denuestro tiempo tienen la oportunidad de explorarun género revitalizado, pero escrito para un instru-mento que en el primer tercio del siglo XVIII yacomenzaba su inevitable declive. Encontramos enestas fantasías escritura contrapuntística, referenciasal idioma galante y diferentes reflejos de los estilosfrancés e italiano, en un repertorio muy variado queTelemann ha organizado en la arquetípica estructurade tres movimientos.

Pandolfo, que aporta su incisiva visión en lasnotas que aparecen en el libreto, también incluye ensu grabación la Sonata en re mayor (1728) de Dergetreue Music-Meister, la única otra obra compuestapara viola da gamba sola por Telemann. El musicó-logo Peter Wollny completa el disco reflexionandosobre el desarrollo compositivo de Telemann en supropio ensayo. Un nuevo acierto.

LO MÁS DESTACADO DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 6

Purcell: ‘The Fairy Queen’ | Sébastien d’Hérin | Glossa

The Fairy Queen es sin duda una de las obras másatractivas de Henry Purcell, que Sébastien

d’Hérin y Les Nouveaux Caractères presentan ahoraen una muy personal versión. La obra data de1692/1693, aproximadamente medio siglo antes queotras dos partituras barrocas a las que Les NouveauxCaractères se han acercado recientemente y que hanrecibido un significativo reconocimiento crítico:Scylla et Glaucusde Jean-Marie Leclair y Les Surprisesde l’Amour de Jean-Philippe Rameau (este último,como The Fairy Queen, editado por Glossa). Al seruna semi-ópera, la música de The Fairy Queen nosigue un hilo narrativo metódico de principio a final,sino que nos ofrece esencialmente una serie de mas-ques autónomos inspirados en el ambiente del Sueño

Henry Purcell (1659-1695)The Fairy QueenLes Nouveaux Caractères.Sébastien d’Hérin, dirección.Marco Ceccato, violonchelo y dirección.GCD 922702. 2 CD. 8424562227026. Tarifa 2AF5

Handel: ‘Silla’ | Fabio Biondi | Glossa

Ninguna ópera de George Frideric Handel estan enigmática como Silla. Es su cuarta ópera

londinense y fue compuesta sobre un libreto deGiacomo Rossi, que también fue el libretista deRinaldo (1711), el primer gran éxito del compositor.Y esto es todo lo conocido sobre el tema… Es posibleque la obra fuese estrenada en 1713 en un conciertoprivado en Londres en el Queen’s Theatre, peroincluso este dato no se ha podido comprobar feha-cientemente.

Esta es una de las pocas óperas históricas deHandel, que recupera el final de la vida de LuciusCornelius Sulla según Plutarco. Después de tomarRoma, se convierte en un déspota que asesina a susoponentes antes de retirarse a su villa campestre

George Frideric Handel (1685-1759)SillaSonia Prina, Sunhae Im, Vivica Genaux,Roberta Invernizzi. Europa Galante.Fabio Biondi, violín y dirección.GCD 923408. 8424562234086. 2CD. Tarifa 2AF5

para disfrutar de los placeres de la vida. Con unlibreto un tanto flojo, no cabe esperar que Silla recu-pere un lugar privilegiado en el repertorio, pero nocabe duda de que contiene una música maravillosaque además fue en parte reutilizada por el propiocompositor para su siguiente ópera, Amadigi diGaula.

Fabio Biondi y Europa Galante comparten esce-na con un reparto vocal de lujo, comandado porSonia Prina en el rol principal, pero con MartinaBelli, Sunhae Im, Vivica Genaux, Roberta Invernizzi,Francesca Lombardi Mazzulli y Luca Tittoto des-lumbrando también en sus respectivos papeles. Elconjunto de Biondi vuelve a demostrar su enormeelegancia, precisión y saber hacer en una grabaciónrealizada durante tres días de enero de 2017 en elKonzerthaus de Viena.

PORTADA

de una noche de veranode William Shakespeare, perosin utilizar el texto de la comedia original.

Por la obra, musicalmente muy variada perosiempre coherente, desfilan multitud de personajes.Acercándose a las prácticas del propio Purcell,Sébastien d’Hérin ha preferido prescindir de un coroformal, por lo que son los propios solistas vocaleslos que se encargan también de las parte corales.Entre el estupendo elenco se encuentran AndersDahlin, Samuel Boden, Caitlin Hulcup (que canta“An Epithalamium”), Virginie Pochon, GuillaumeAndrieux, Hjördis Thébault y Caroline Mutel (a laque se le confía “The Plaint”).

Aparte de las secciones de cuerda, viento y con-tinuo, en la orquesta de d’Hérin podemos encontrarun serpentón, un corneto, un órgano de regalía ymultitud de percusiones. Las notas del libreto estánfirmadas por el propio director, que explica cómoesta nueva producción de The Fairy Queen ha idotomando forma a lo largo de la última década.

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LO MÁS DESTACADO DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 7

Beethoven: Sinfonías 1 & 7 | Harnoncourt | Orfeo

Nikolaus Harnoncourt será, sin duda, uno de losmúsicos más influyentes de nuestro tiempo, y

su importancia no puede resumirse en pocas palabras.Su personalidad ecléctica y polifacética hace queencontremos aportaciones de relevancia no sólocomo director de orquesta sino también como divul-gador, investigador o ideólogo. Su muerte a principiosde este año y su ausencia del mundo de la música enlos años venideros tienen efectos que aún no puedenser evaluados adecuadamente, ni tan siquiera con-templados.

Todos los que conocían bien al maestro vienéssabían de su espíritu inquieto a la hora de afrontarcada partitura, por mucho que perteneciera al granrepertorio y tuviera cientos de versiones a sus espal-

Ludwig Van Beethoven (1770-1827)Sinfonías 1 y 7Wiener Philharmoniker.Nikolaus Harnoncourt, dirección.C924161B. 4011790924120. 1 CD. Tarifa AF5

Wagner: ‘El Anillo...’ (1961) | Rudolf Kempe | Orfeo

El anillo del nibelungo de Richard Wagner fueinterpretado durante las ocho ediciones que

siguieron a la reapertura del teatro de Bayreuth en1951 en la versión recortada de Wieland Wagner.Sin embargo, en 1960 pareció que era el momentode poner en marcha una nueva producción, unatarea que recayó en las manos del hermano deWieland, Wolfgang, mientras que la dirección musi-cal quedó al cargo del maestro Rudolf Kempe, de48 años por aquel entonces. La respuesta a la refres-cante nueva puesta en escena fue unánimementepositiva y se mantuvo durante el lustro que Kempecondujo a la orquesta. De hecho, la impresión seha visto reforzada por el paso de los años: más deuna voz autorizada sigue considerando aquel Anillo

El Anillo del NibelungoRichard Wagner1961. Jerome Hines (Wotan), Birgit Nilsson(Brünnhilde), Hans Hopf (Siegfried), RegineCrespin, Fritz Uhl, Otakar Kraus, James Milligan,Regina Resnik, Gottlob Frick, Gerhard Stolze.Chor und Orchester der Bayreuther Festspiele.Rudolf Kempe, dirección.C928613Y. 13 CD. 4011790928920. Tarifa 5AF2

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das. Esa capacidad crítica para enfrentar cualquiercompás le diferenciaba de buena parte de los maestrosde su época. En ocasiones esas arenas movedizasque enfrentó Harnoncourt en cada concierto llevarona las partituras a parajes interesantes, en otras aexperimentos no tan fértiles.

Por todo ello resulta especialmente interesanteesta visión transversal de la música sinfónica deLudwig van Beethoven, con una dirección que pre-tende hacer las cosas de manera diferente y empezarde nuevo desde el principio. Nada de esto sería enexceso llamativo si no fuera porque se pone en prác-tica con la Wiener Philharmoniker en los atriles, esdecir, frente al paradigma de la orquesta tradicional.Sentémonos pues a disfrutar de las bellezas de esteestado intermedio de la materia musical.

como el mejor visto sobre las tablas del teatro deBayreuth.

Inicialmente formado como oboísta, Kempecomenzó a dirigir orquestas en la década de los trein-ta, y tras la guerra se convirtió en el director musicalde las compañías estatales de ópera de Dresde yBaviera. Durante los años cincuenta cosechó ungran éxito como director invitado en el CoventGarden de Londres y en 1961, compatibilizándolocon su segundo Anillo en Bayreuth, asumió la direc-ción de la Royal Philharmonic.

Esta grabación, disponible ahora por primeravez, fue restaurada y remasterizada desde las cintasoriginales de la radio de Baviera. Lo que hace real-mente única esta grabación es su reparto, que cuentacon nombres que son ya leyenda viva de la interpre-tación wagneriana.

LO MÁS DESTACADO DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 8

Jacquet de la Guerre | Lina Tur Bonet | Pan Classics

T ras los repetidos éxitos de sus grabaciones conmúsica de Antonio Vivaldi, Heinrich Ignaz

Franz von Biber y Antonio Corelli, Lina Tur Bonetse centra en este nuevo lanzamiento (una reediciónremasterizada de un disco publicado en Verso hacealgunos años) en la compositora francesa ElisabethJacquet de la Guerre, una protegida de Luis XIVbastante célebre en su día como intérprete aunquesu faceta como compositora pasara mucho más des-apercibida.

Las piezas de este disco, pertenecientes a lasSonates pour le viollon et pour le clavecin, fueronpublicadas en París en 1707, bastante tiempo despuésde su composición, y causaron una honda impresiónen el público francés. El contrapunto, el sentido

Elisabeth Jacquet de la Guerre (c.1664-1729)Sonatas para violínLina Tur Bonet, violín. Patxi Montero, bajo de viola.Kenneth Weiss, clave.PAN 10380. 1 CD. 7619990103801. Tarifa AF2

‘Think Subtilior’ | Santenay | Ricercar

P ocos periodos musicales son tan misteriosos yfascinantes como los años del Ars subtilior. Bajo

el disfraz de sus partituras sinuosas y las brumas desu potente simbología, la complejidad rítmica de suspiezas sumadas hacen de este repertorio una rarezaen los estudios de grabación.

El Ensemble Santenay nos invita a un excitanteviaje a través de algunas de las obras subtilior másinteresantes de la Francia del siglo XIV suscritaspor nombres como los de Matteo da Perugia o Juliavon Landsberg. Música con abundantes textos decariz esotérico que se presenta con el sonido másgenuino que se pueda recrear. Así como las obras dearte se enmarcan con el mayor cuidado, los músicosde Santenay han ideado marcos sonoros idóneos

Think SubtiliorArs Subtilior - Francia s.XIVObras de Julia von Landsberg, Solage, JohannesSymonis Hasprois, Matteo da Perugia, JohannesCiconia, etc. Santenay.RIC 386. 5400439003866. 1 CD. Tarifa AF2

para las composiciones de este álbum con el fin deintroducirlos, enlazarlos entre sí y llevarlos más alláde lo que entendemos como una escucha habitual.Estas atmósferas sonoras se realizan con la ayudade sonidos producidos por instrumentos, fragmentosde piezas musicales e intervenciones vocales a solo.

Todo ese despliegue sirve, por encima de cual-quier inquietud estética, para asegurarse de que nues-tros oídos y nuestra conciencia están alerta en elmomento en que hace su aparición el arte musicalque pretenden rescatar. El resultado, impresionante.

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melódico, el virtuosismo o las audaces armonías sonvarios de los elementos que destacan en estas obras.Con todo, lo más llamativo de esta bella música esel protagonismo del bajo continuo, que comparte enmuchos casos los desarrollos temáticos más impor-tantes con el violín.

Es indudable la versatilidad del grupo que coman-da la violinista ibicenca. Nadie mejor que KennethWeiss en el clave y Patxi Montero a la viola da gambapara dotar de toda la vida necesaria a ese continuovibrante y formar, conjuntamente con Lina TurBonet, la arquitectura efímera y el equilibrio verti-ginoso que esta música precisa.

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El cornetista William Dongois y su ensemble Le Concert Brisé continúan con su exitoso itinerario degrabaciones en Accent con esta selección de sonatas del compositor austriaco del Barroco temprano JohannHeinrich Schmelzer, plenas de virtuosismo e imaginación.

Johann Heinrich Schmelzer (1620-1680)SonatasLe Concert Brisé. William Dongois, corneto y dirección.ACC 24324. 1 CD. 4015023243248. Tarifa AF2ACCENT

Johann Melchior Molter es un compositor bien conocido entre los entusiastas de la música de viento, aunqueraramente interpretado con criterios históricos. Jean-François Madeuf se atreve a llevar al estudio de grabaciónesta música compleja que recobra todo su esplendor con los sonidos propios de otra época.

Johann Melchior Molter (1696-1765)Conciertos para trompetas y trompaJean-François Madeuf, trompeta & trompa. Musica Fiorita. Daniela Dolci, clave, órgano y dirección.ACC 24327. 1 CD. 4015023243279. Tarifa AF2ACCENT

Tras el escepticismo inicial que acompañó a la llamada ‘tercera vía’ de Joshua Rifkin en la interpretación de lamúsica de Johann Sebastian Bach, Sigiswald Kuijken y su Petite Bande demuestran todo su potencial en estaintegral de cantatas para el año litúrgico llevadas al escenario con una voz por parte.

Johann Sebastian Bach (1685-1750)Integral de Cantatas del Año Litúrgico - 19 CDLa Petite Bande. Sigiswald Kuijken, dirección.ACC 25319. 19 CD. 4015023253193. Tarifa 3AF2ACCENT

El Flanders Recorder Quartet recopila en este CD quinientos años de historia de la música combinando lasonoridad de las obras maestras de siempre con un toque de jazz contemporáneo, todos ello con una formaciónampliada a cinco miembros gracias a la presencia de Saskia Coolen.

5 [five]Flanders Recorder QuartetObras de Bach, Schein, Boismortier, etc. Saskia Coolen, Flanders Recorder Quartet.AE 10276. 1 SACD. 4026798102760. Tarifa AF1AEOLUS

El apoyo a los nuevos talentos forma parte del ADN del sello Alpha, como bien demuestra el lanzamiento dela primera grabación del pianista italiano Filippo Gorini, ganador en fechas recientes del concurso Beethoven.La música del genio de Bonn se beneficia aquí de la frescura de su juventud sin por ello sacrificar una granmadurez expresiva.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)Variaciones DiabelliFilippo Gorini, piano.ALPHA 296. 1 CD. 3760014192968. Tarifa AF2ALPHA

Alpha relanza uno de los discos que mayor impacto causaron en su día: la ópera en tres actos ‘Dido y Eneas’ deHenry Purcell, bajo la batuta de Teodor Currentzis y la participación de su orquesta MusicAeterna. Una visiónextremadamente personal de la obra servida con las mejores voces posibles.

Henry Purcell (1659-1695)Dido y EneasSimone Kermes, Dimitris Tiliakos, Deborah York, New Siberian Singers, MusicAeterna Orchestra.Teodor Currentzis, dirección.ALPHA 376. 1 CD. 3760014193767. Tarifa AF6ALPHA

NOVEDADES DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 9

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NOVEDADES DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 10

El ‘Requiem’, la última e inacabada obra de Wolfgang Amadeus Mozart, es la protagonista de esta reediciónque Alpha está centrando en los primeros trabajos del director Teodor Currentzis. Un Mozart revigorizado eimponente que sabrá conmover y sorprender en idénticas dosis.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)RequiemMusicAeterna. Teodor Currentzis, dirección.ALPHA 377. 1 CD. 3760014193774. Tarifa AF6ALPHA

Para este tercer volumen de la serie completa que Marcus Bosch y la Staatsphilharmonie Nürnberg estándedicando a Antonín Dvorák, la orquesta recala en su primera sinfonía, aquella que dedicara a Zlonice, elsuburbio de Praga que le vio trabajar de carnicero.

Dmitri Shostakovich (1906-1975)Sinfonía nº 14Julia Korpacheva, soprano. Petr Migunov, bajo. MusicAeterna. Teodor Currentzis, director.ALPHA 378. 1 CD. 3760014193781. Tarifa AF6ALPHA

El Manuscrito Bauyn es una colección esencial en lo que respecta a la literatura para clave recopilada durante elsiglo XVII. Entre las obras de Louis Couperin o Jacques Champion de Chambonnières entre otros, se desarrollaeste muestrario de influencias que se mueve con soltura entre las más diversas escuelas de composición de Europa.

Le Coeur & l’OreilleManuscript BauynObras de L. Couperin, Chambonnieres, Anglebert, Froberger, Mesangeau y otros.Giulia Nuti, clave.A 434. 1 CD. 3760195734346. Tarifa AF2ARCANA

El nuevo viaje que nos propone Jean Tubéry y su ensemble La Fenice (ave fénix en italiano) nos retrotrae a suárea de especialidad: la música veneciana del siglo XVII. Lecturas luminosas y repletas de magia para unrepertorio magnífico.

Natale in Italia: Obras del BarrocoEnsemble La FeniceObras de Frescobaldi, de Rore, Bovicelli, Loth, Fontana, Graziani, Bernhard, Schmelzer, Van Eyck, Grandi,Monteverdi, Marini, Carissimi, etc. Ensemble La Fenice. Jean Tubéry, dirección.ARS 38181. 1 SACD. 4260052381816. Tarifa AF2ARS PRODUKTION

El ensemble La Fenice, continuando con su misión faraónica de sacar a la luz partituras olvidadas, lanza esteálbum con un buen manojo de compositores desconocidos que fueron contemporáneos del genio pictórico dePeter Paul Rubens. Una demostración de hasta qué punto la pintura y la música son vasos comunicantes.

L’Atelier de RubensEnsemble La FeniceObras de Nicolo Kempis, Jan Bull, Cornelis de Leeuw, Jacobus Clemens Non Papa, JJ. Van Eyck,Peter Franciscus Munnincks, Philipp Van Wichel. Ensemble La Fenice. Jean Tubéry, dirección.ARS 38216. 1 SACD. 4260052382165. Tarifa AF2ARS PRODUKTION

Sabine Weyer y Olga Pak hacen tangible el vínculo casi invisible que une a Johann Sebastian Bach con FelixMendelssohn, hilvanando dos conciertos del primero con uno del segundo. La efervescencia de algunos pasajes y suvocación por el contrapunto parecen querer decirnos algo más en manos de la Berliner Camerata.

Bach & MendelssohnSabine Weyer, pianoObras para piano y cuerda. Sabine Weyer, piano. Olga Pak, violín. Berliner Camerata.ARS 38223. 1 SACD. 4260052382233. Tarifa AF1ARS PRODUKTION

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El pianista Kotaro Fukuma ha dejado hace tiempo de ser una promesa para convertirse en una realidad. Coneste ‘tour de force’ con obras de Frédéric Chopin Fukuma deja atrás el mundo de los concursos para entrar delleno en el de los pianistas de primera línea.

Frédéric Chopin (1810-1849)LegacyKotaro Fukuma, piano.ARS 38237. 1 SACD. 4260052382370. Tarifa AF1ARS PRODUKTION

La música de Henry Purcell destaca por sus perfiles melódicos y su capacidad para conmover. Pero más allá deestos rasgos, es en la forma de poner música a la energía de la palabra inglesa donde el Orfeo británico parecesentirse más cómodo. Jean Tubéry sabe mostrar toda esa sutileza sin por ello perder la profundidad de su poética.

Henry Purcell (1659-1695)Serenading Songs (& Grounds)Ensemble La Fenice. Jean Tubéry, dirección.ARS 38525. 1 CD. 4260052385258. Tarifa AF2ARS PRODUKTION

Los ‘Passaggi di musica’ son los ornamentos melismáticos característicos en la música italiana de principios delXVII. Jean Tubéry nos propone bajo este título sugerente un viaje que nos lleva al Nápoles meridional, a laVenecia de los dogos o a la Roma eterna.

Passaggi da Napoli a VenetiaEnsemble La FeniceObras de Falconiero, Frescobaldi, Ferrini, Merula, Caccini, da Rore, Lasso, Picchi, Fontana, Kapsberger, etc.Ensemble La Fenice. Jean Tubéry, dirección.ARS 38529. 1 CD. 4260052385296. Tarifa AF2ARS PRODUKTION

El cuidado exquisito que Edvard Grieg puso siempre a la hora de componer canciones, con esa manera tanparticular de subrayar las emociones, queda patente en este recital donde Siri Karoline Thornhill parececonocer la ubicación exacta de la piedra angular de cada afecto.

Edvard Grieg (1843-1907)CancionesSiri Karoline Thornhill, soprano. Reinild Mees, piano.ARS 38545. 1 CD. 4260052385456. Tarifa AF2ARS PRODUKTION

Por fin ve la luz la esperada reedición de una de las joyas del catálogo de la London Symphony Orchestra: lareferencial versión del ‘Réquiem alemán’ de Johannes Brahms bajo la batuta de Richard Hickox. Los más de 25años que han pasado desde su lanzamiento no han hecho más que subrayar su importancia.

Johannes Brahms (1833-1897)Un réquiem alemán (The Hickox Legacy)Felicity Lott, soprano. David Wilson-Johnson, bajo. Roderick Elms, órgano.London Symphony Chorus. London Symphony Orchestra. Richard Hickox, dirección.CHAN 10945X. 1 CD. 0095115194522. Tarifa AF5CHANDOS

La grabación de ‘The Black Knight’ de Edward Elgar por parte de Richard Hickox fue uno de loslanzamientos más importantes de 1996, aclamado por la crítica gracias a su elocuencia y sentido de lainvención. Tenemos ahora la ocasión de volver a escucharlo aplicando el tópico: veinte años no es nada.

Edward Elgar (1857-1934)The Black Knight, Op. 25 (The Hickox Legacy)London Symphony Orchestra & Chorus. Richard Hickox, dirección.CHAN 10946X. 1 CD. 0095115194621. Tarifa AF5CHANDOS

NOVEDADES DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 11

NOVEDADES DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 12

Sir William Walton escribió dos óperas, la segunda de ellas (‘El oso’) mucho mejor recibida. Se reedita dentrodel Legado Hickox esta ópera de cámara de aspiraciones modestas pero maravillosa música, que se eleva másde lo esperado gracias al nivel de sus solistas: Della Jones, Alan Opie y John Shirley-Quirk.

William Walton (1902-1983)The Bear (The Hickox Legacy)Della Jones, mezzo-soprano. Alan Opie, baritono. John Shirley-Quirk, bajo. Northern Sinfonia.Richard Hickox, dirección.CHAN 10947X. 1 CD. 0095115194720. Tarifa AF5CHANDOS

Esta grabación de 1994 es una de las primeras lecturas que Richard Hickox y la orquesta que dirigió durantemás de treinta años (la City of London Sinfonia) realizaron de las obras de Gustav Holst. El inicio de uncamino lleno de descubrimientos.

Gustav Holst (1874-1934)Double Concerto, St Paul’s Suite,..City of London Sinfonia. Richard Hickox, dirección.CHAN 10948X. 1 CD. 0095115194829. Tarifa AF5CHANDOS

Michael Collins y Michael McHale presentan una nueva entrega de sus exploraciones sobre el repertorio delclarinete. Con estas sonatas de Max Reger, un compositor muy influenciado por el lenguaje expresivo deJohannes Brahms, alcanzan uno de sus mejores logros.

Max Reger (1873-1916)Sonatas para clarineteMichael Collins, clarinete. Michael McHale, piano.CHAN 10970. 1 CD. 0095115197028. Tarifa AF2CHANDOS

El galardonado Ferio Saxophone Quartet hace su debut comercial con un buen grupo de composicionesoriginales escritas para cuarteto de saxofones. Música muy cercana en su estética y sus conflictos al hombrecontemporáneo, con nombres como los de Gabriel Pierné, Jean-Baptiste Singelée o Eugène Bozza en losatriles.

FluxOriginal Works for Saxophone QuartetLago, Reinhart, Bozza, Pierné, Singelée y Gregory. Ferio Saxophone Quartet.CHAN 10987. 1 CD. 0095115198728. Tarifa AF2CHANDOS

Esta recopilación recoge algunas de las interpretaciones más estimulantes de piezas de especial carácter dentrodel mundo de la música clásica. Con su ya clásico sonido impecable, Chandos lanza este terremoto musicalpensado para escucharse a toda potencia.

Explosive ClassicsSelección de grabacionesSelección de grabaciones con obras de Stravinsky, Prokofiev, Verdi, Wagner, Orff, Holst, Copland, etc.Varios directores y orquestas.CHAN 10989X. 1 CD. 0095115198926. Tarifa AF2CHANDOS

Para celebrar la entrada de Neeme Järvi en el club de los ochenta años, Chandos reúne en una caja con cinco discossus grabaciones recientes de tres ballets de Pyotr Ilyich Tchaikovsky en sus versiones completas. Una oportunidadúnica para escuchar unas lecturas impecables de Järvi al frente de la legendaria Bergen Philharmonic Orchestra.

Pyotr Ilytch Tchaikovsky (1840-1893)Ballets completosBergen Philharmonic Orchestra. Neeme Järvi, James Ehnes, Robert deMaine, directores.CHSA 5204. 5 SACD. 0095115520420. Tarifa 5AF8CHANDOSdestacado

El aclamado Capricornus Consort Basel se centra en esta ocasión en la música instrumental del Clasicismotemprano, en particular en la figura de Franz Xaver Richter, uno de los compositores más importantes de lallamada ‘Escuela de Mannheim’.

Franz Xaver Richter (1709-1789)Sinfonías, Sonatas y Concierto para oboeCapricornus Consort Basel.CHR 77409. 1 CD. 4010072774095. Tarifa AF2CHRISTOPHORUS

Martín Lutero, el gran reformador alemán, no sólo alteró los aspectos exclusivamente teológicos de la época,sino que tuvo un papel crucial en el desarrollo musical de su sociedad. Sabine Lutzenberger y su ensemble Per-Sonat demuestran lo profundo de esta influencia.

Bis an der Welt ihr EndeCanciones alemanas del periodo de la ReformaEnsemble Per-Sonat. Sabine Lutzenberger, mezzosoprano. Joel Frederiksen, bajo.CHR 77410. 1 CD. 4010072774101. Tarifa AF2CHRISTOPHORUS

Tomoko Ogasawara presenta en este disco obras de dos iconos de la escuela clásica vienesa: Joseph Haydn yWolfgang Amadeus Mozart. El programa lo forman algunas piezas de inspiración londinense compuestas trasel viaje de Haydn a la ciudad inglesa, además de otras dos partituras mozartianas de características similares.

Haydn & MozartObras para pianoTomoko Ogasawara, piano.COV 91720. 1 CD. 4039956917205. Tarifa AF2COVIELLO

Conjuntamente con Antonio Bertali, Samuel Capricornus es uno de los compositores del siglo XVII másolvidados hoy día a pesar de su incuestionable calidad. El Capricornus Ensemble Stuttgart redescubre sustrabajos y nos acerca al genio de una de las figuras más interesantes de la época barroca.

Samuel Capricornus (1628-1665)Conciertos sacrosCapricornus Ensemble Stuttgart. Henning Wiegräbe, dirección.COV 91721. 1 CD. 4039956917212. Tarifa AF2COVIELLO

La recopilación musical por antonomasia de los últimos años, y que atesora probablemente la colección detesoros con las mejores calidades de sonido del mercado, llega a su décimo volumen, con músicas que abarcancinco siglos y enfoques estilísticos totalmente variados. Un legado musical de valor incalculable.

Linn Super Audio Collection Vol 10, selección de piezasFelicity Lott, soprano. David Wilson-Johnson, bajo. Roderick Elms, órgano.London Symphony Chorus. London Symphony Orchestra. Richard Hickox, dirección.AKP 564. 1 SACD. 0691062056427. Tarifa AF6LINN

Habitualmente etiquetado como ‘mozartiano estelar’, Francesco Piemontesi ha encontrado para esta ocasiónunos compañeros de viaje inmejorables: el pionero Andrew Manze y la Scottish Chamber Orchestra. Juntosacometen la grabación de dos obras de espíritu muy dispar provenientes del genio creativo de WolfgangAmadeus Mozart.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)Conciertos para piano 25 y 26Francesco Piemontesi, piano. Scottish Chamber Orchestra. Andrew Manze, dirección.CKD 544. 1 CD. 0691062054423. Tarifa AF2LINN

NOVEDADES DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 13

NOVEDADES DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 14

El famoso Ensemble Marsyas regresa a los estudios de grabación con un programa variado que recoge lamúsica compuesta en torno a la Sociedad Musical de Edimburgo, en concreto las partituras para viento y lascanciones escocesas de Francesco Barsanti y George Frideric Handel.

Barsanti & HandelEdinburgh 1742Ensemble Marsyas. Peter Whelan, dirección.CKD 567. 1 CD. 0691062056724. Tarifa AF2LINN

En su último lanzamiento con Orfeo, Pavol Breslik, un cantante que se ha ido haciendo poco a poco habitualde este repertorio, regresa al atractivo mundo de las arias operísticas de Wolfgang Amadeus Mozart. Del ‘DonGiovanni’ al ‘Idomeneo’, pasando por ‘Die Zauberflöte’, el recorrido no podía ser más sugerente y completo.

Pavol Breslik, tenorMozart Arias Pavol Breslik, tenor. José van Dam, barítono. Münchner Rundfunkorchester. Patrick Lange, dirección.C889161A. 1 CD. 4011790889122. Tarifa AF2ORFEO

Es poco frecuente que una cantante tan joven como Anett Frisch lance un álbum de debut tan completo, maduroy convincente como este. Y más cuando el repertorio propuesto, las arias más emblemáticas de WolfgangAmadeus Mozart, ofrece dificultades manifiestas. Acompañada de la sabiduría de Alessandro de Marchi, se nosofrece un inicio más que prometedor.

Anett Fritsch, sopranoMozart AriasAnett Fritsch, soprano. Münchner Rundfunkorchester. Alessandro de Marchi, dirección.C903161A. 1 CD. 4011790903125. Tarifa AF2ORFEO

Como ya ocurriera en su anterior disco, Konstantin Lifschitz ha buscado un hilo argumental de interés paraconstruir el repertorio de su nuevo lanzamiento. En este caso, ‘Saisons russes’ se convierte en un paseo estéticoen torno a la figura del legendario empresario de ballet Sergei Diaghilev.

Konstantin Lifschitz, piano‘Saisons russes’, obras para pianoObras de Debussy, Ravel, Stravinsky y Jakov Jakoulov.C905162A. 2 CD. 4011790905228. Tarifa AF2ORFEO

En el incomparable marco del Festival de Salzburgo se grabó hace algo más de dos décadas este ‘Orpheus undEurydike’ de Ernst Krenek, una apuesta singular por cuanto alterna la visión mitológica clásica con elexpresionismo de Oskar Kokoschka. Un hito artístico.

Ernst Krenek (1900-1991)Orpheus und EurydikeRonald Hamilton, Dunja Vejzovic, Celina Lindsley, Cornelia Kallisch, Gabriele Schreckenbach. ORF-Chor.Radio-Symphonieorchester Wien. Pinchas Steinberg, dirección. Grabación de 1990, Festival de Salzburgo.C923121I. 2 CD. 4011790923222. Tarifa 2AF5ORFEO

Como contribución para el centenario del fallecimiento de Gustav Mahler en 2011 no pudo haber mejor propuestaque esta reconstrucción de una obra del genio bohemio arropada por dos valses de Johann Strauss en sus versiones‘modernizadas’ por Anton Weber y Arnold Schönberg.

All Star EnsembleObras de Johann Strauss y MahlerChristiane Karg, Renaud Capuçon, Katja Lammermann, Antoine Tamestit , Clemens Hagen, Alois Posch,Magali Mosnier, Sebastian Manz, Albrecht Mayer, Herbert Schuch, Gereon Kleiner, Leonhard Schmidinger,Martin Grubinger.C925161B. 1 CD. 4011790925127. Tarifa AF5ORFEO

Aunque el recital de lied no parece estar en su momento de mayor auge, pocas experiencias musicales seconsideran tan intensas como las contenidas en este formato tan íntimo. Tomado de una actuación en elFestival de Salzburgo, Jessye Norman demuestra, de la mano de pianismo sutil de James Levine, hasta quépunto este lenguaje es necesario hoy día.

Jessye NormanLiederRichard Strauss, Bizet Tchaikovsky, Wagner y Schoenberg. Jessye Norman, soprano. James Levine, piano.C926161B. 1 CD. 4011790926124. Tarifa AF5ORFEO

Pocos cuartetos de cuerda se movieron con una máxima más certera que el Juilliard String Quartet: hacer que lanueva música sonara clásica y que la clásica sonase como nueva. Antonín Dvorák, Wolfgang Amadeus Mozart yBéla Bartók son testigos de su acertada puesta en práctica.

Juilliard String QuartetCuartetos de Mozart, Bartók y DvorákJuilliard String Quartet.C927161B. 1 CD. 4011790927121. Tarifa AF5ORFEO

El joven pianista bilbaíno Antonio Oyarzabal nos ofrece aquí un hermoso recital de piano relacionado con elmundo de los infancia, partiendo de la base de que la música es el primer lenguaje articulado que una personalogra aprender de forma innata.

The Inner ChildAntonio Oyarzábal, pianoObras para piano de Schumann, Debussy, Mompou y Ravel. Antonio Oyarzábal, piano.OR 7351-0685. 1 CD. 0651973510685. Tarifa AF4ORPHEUS

La nueva violinista estrella Maria Krestinskaya presenta en su álbum de debut como solista un conjunto de seissonatas con continuo de Domenico dall’Oglio, probablemente un pupilo de Giuseppe Tartini. Su sensibilidadcon las cuatro cuerdas cuadra a las mil maravillas con el mundo de matices y miniaturas expresivas que seesconde en esta música.

Domenico dall‘OglioSonatas para violín y bajo continuoMaria Krestinskaya, violín barroco. Grigory Krotenko, bassetto. Imbi Tarum, clave y órgano.PAN 10378. 1 CD. 7619990103788. Tarifa AF2PAN CLASSICS

‘Ego Sum Homo’ es el título con el que Tiburtina Ensemble ha bautizado a su nuevo proyecto, colocando en sucentro a la figura de la abadesa Hildegard von Bingen, a medio camino entre el misticismo y la política.Polifonía medieval que baila en la frontera de lo humano y lo divino.

Hildegard von BingenEgo Sum HomoTiburtina Ensemble. Barbora Kabatkova, dirección.RIC 383. 1 CD. 5400439003835. Tarifa AF2RICERCAR

NOVEDADES DEL MES | septiembre de 2017 | SÉMELE | 15es 1029

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