ALERTA POR SU SALUD

Boris GroysArte en flujo Con la traducción de Paola Cortés, el libro del filósofo y crítico reflexiona sobre el “realismo directo” de un arte que no produce objetos sino prácticas.

Alejandro Magallanes ¿Libro de artista? Caracterizado por el diálogo entre los textos y las imágenes, su trabajo cuestiona las difusas fronteras de la ilustración, el diseño, el dibujo y las artes gráficas.

Jonathan Hernández DescabezadosA fin de dislocar la información periodística y generar una óptica desigual a su propósito informativo, el libro propone entender las palabras como imágenes que se desdoblan.

Adolfo Best MaugardLa espiral del arteEl catálogo de la exposición homónima que el Museo del Palacio de Bellas Artes presentó es también la primera investigación editorial sobre el artista.

César AiraSobre arte contemporáneoDos ensayos que coinciden en la propuesta de Aira sobre la relación entre arte y literatura, el proceso de creación, el arte de lo incompleto y la veracidad de la escritura.

Varios autoresTextos sobre la obra de Abraham CruzvillegasLa trayectoria artística de más de dos décadas del creador mexicano es narrada por 43 autores.

Andrea Fraser De la crítica institucional a la institución de la críticaLa artista estadunidense fue quien por primera vez acuñó el término de crítica institucional en forma impresa. Este libro equivale a una retrospectiva.

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Investigación, crítica y teoría marcan esta producción editorial.

LIBROS DE ARTE

RAFAEL TOVAR Y DE TERESA

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

La salud de Rafael Tovar y de Tere-sa, secretario de Cultura federal, volvió a acaparar

los reflectores del mundo de la cultura, luego de que la noche de ayer su oficina de prensa reconociera que el funciona-rio fue internado en el Hospital Central Militar de la Ciudad de México, donde se evalúa la ca-lidad de salud.

A casi un año de ser nom-brado secretario de Cultura (Excelsior/22/12/2015), instan-cias como el Instituto Nacio-nal de Antropología e Historia (INAH) y el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), han ope-rado en un escenario de incer-tidumbre y desinformación, dado que el funcionario no ha aclarado su condición médica ni el tratamiento que enfrenta.

Debe recordarse que entre enero y marzo de este año, To-var permaneció fuera de toda actividad pública, para luego informar que sólo recibió un “chequeo”, aunque después su director de prensa aclaró que fue atendido por una infección en un músculo del hombro, es-pecíficamente en la zona de la clavícula. Pero a simple vista su apariencia era muy distinta.

En esa misma tónica se emitió el comunicado de ayer, donde no se aclara si su condi-ción es estable o crítica, ni tam-poco las razones por las que fue hospitalizado, aunque ha trascendido que fue ingresado a causa de una neumonía.

Cabe recordar que a lo lar-go de este año, Rafael Tovar

SUSTITUCIÓN VOLPI POR URIARTE

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

Diez días antes de lo anun-ciado por la historiadora Ma-ría Teresa Uriarte (Excélsior, 25/10/2016) llegó su relevo a la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM, encabe-zada desde ayer por el narra-dor Jorge Volpi, quien asume para restar presión a este car-go que en los últimos cuatro años ha vivido en medio de la polémica, desde los plagios de Sealtiel Alatriste (2012) hasta el cierre del Museo Blaisten en el Centro Cultural Universitario Tlatelolco, en ese mismo año, y el irregular funcionamiento en el Seminario del Taller Co-reográfico de la UNAM, deve-lado en agosto pasado.

El nombramiento fue for-malizado ayer por el propio Enrique Graue, rector de la UNAM, en un acto en la Torre

de Rectoría, donde desta-có que el principal logro de Uriarte fue acercar la cultura a los jóvenes: “Lo hizo extraor-dinariamente bien; Difusión Cultural estuvo presente en todos los planteles”.

Según un comunicado emitido por la Dirección de Comunicación Social de la UNAM, “Uriarte agradeció al rector permitirle ser parte de su equipo en el primer año de gestión, lo que garantizó la continuidad de los programas culturales”, pero no se aclaró si tomará un par de años sa-báticos como lo comentó a Excélsior.

Tras la presentación de Volpi, éste expresó que “fren-te a los tiempos aciagos que se viven, buscará junto con su equipo imaginar futuros me-jores desde la cultura y el arte”.

Volpi fue director de Canal 22 y del Festival Internacio-nal Cervantino. Es autor, entre otras novelas, de En busca de Klingsor y El fin de la locura.

LOS PENDIENTESMaría Teresa Uriarte comentó a Excélsior, en octubre pasa-do, que a ella no la despidie-ron de la Coordinación, sino que se iba porque ya estaba cansada: “Mire, me voy por-que quiero. ¡A mí nadie me co-rrió ni me pidió mi renuncia! Me voy porque ya me cansé, en enero próximo cumpliré 70 años y estoy viendo el tiempo que he trabajado como servi-dora pública... y ya me cansé”.

Lo cierto es que su sali-da coincidió con la crisis más importante que ha vivido el Seminario del Taller Coreo-gráfico de la UNAM, sobre el

cual reconoció que éste ha operado de forma irregular desde hace 45 años.

Esto llevó a que las auto-ridades universitarias se pro-nunciaran el pasado 18 de noviembre, mediante un co-municado en el que se sugirió la extinción de dicho semina-rio y la creación de un nuevo centro de extensión, el cual incluirá actividades de inicia-ción artística.

Otros de los pendien-tes que enfrentará Volpi será marcar una posición clara frente a la construcción del Edificio “H” de la Facultad de Ciencias Políticas, la direc-ción acéfala de TV UNAM, tras la salida de Nicolás Alvarado, y definir si continuará con la dirección de los programas creados por la propia Uriarte.

En los últimos cuatro años, este cargo que ha estado en medio de la polémica

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EXCELSIORvIERnES 9 dE dICIEmbRE dE 2016

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TOVAR. Fue nombrado en diciembre de 2015 como titular de la recién creada Secretaría de Cultura.

canceló su participación de las actividades culturales más importantes, como la edición 30 de la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadala-jara, el Festival Internacional Cervantino (FIC) y la Feria In-ternacional del Libro Infantil y Juvenil (FILIJ), aunado a que el pasado 24 de octubre canceló su comparecencia ante la Cá-mara de Diputados, sin aclarar las razones.

Entre los pendientes que el funcionario no ha conseguido resolver durante los últimos cuatro años de su administra-ción —primero al frente del Consejo Nacional para la Cul-tura y las Artes (Conaculta) y después al frente de la nacien-te Secretaría que el presidente Enrique Peña Nieto anunció durante su informe de Gobier-no en septiembre de 2015—, se encuentran las obras de los Estudios Churubusco y de La Ciudadela.

Además de las constan-tes goteras en la Biblioteca

Vasconcelos, un declive en la calidad y la oferta de la ópe-ra nacional, el uso indiscrimi-nado de los espacios públicos como la renta del Palacio de Bellas Artes para presentacio-nes privadas, la cancelación de numerosos conciertos y festi-vales, como el llamado Esto es Mozart; la falta de presupues-to para el mantenimiento y la protección de sitios arqueoló-gicos administrados por el Ins-tituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), así como un recorte de 21.2 por ciento que esta institución enfrenta con miras a 2017.

Este panorama ha coloca-do a la naciente Secretaría de Cultura, en su primer año, en el centro de la polémica y la inconformidad de trabajado-res de base, creadores y espe-cialistas en la materia, quienes ya observan un panorama adverso para esta naciente institución.

Tovar es diplomático, abo-gado, historiador y ensayista.

Nació el 6 de abril de 1954 en la Ciudad de México, es licencia-do en Derecho por la Universi-dad Autónoma Metropolitana y cuenta con estudios en la Uni-versidad de La Sorbona y la Es-cuela de Ciencias Políticas en París.

Fue presidente del Conacul-ta de 1992 a 1999, y de diciem-bre de 2012 a diciembre de 2015, donde fundó el Siste-ma Nacional de Creadores de Arte, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca), el Programa de Apoyo a la In-fraestructura Cultural en los Estados, el Canal 22, el Centro Nacional para la Cultura y las Artes. También es autor de los libros Modernización y política cultural, del Fondo de Cultura Económica; la novela Paraí-so es tu memoria, de editorial Alfaguara; un año después pu-blicó El último brindis de Don Porfirio, con Taurus; y en 2015 publicó De la paz al olvido. Porfirio Díaz y el final de un mundo, también en Taurus.

Se informó anoche que el secretario de Cultura federal se encuentra en revisión médica en el Hospital Central Militar de la Ciudad de México

María Teresa Uriarte, Enrique Graue y Jorge Volpi.

Foto: EFE

AL BAILELa salida de Uriarte coincidió con la crisis más importante que ha vivido el Seminario del Taller Coreográfi-co de la UNAM, que operó de manera irregular por 45 años.

Adelantan relevo en Cultura UNAM

2: EXPRESIONES VIERNES 9 dE dIcIEmbRE dE 2016 : EXcELSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

Lucas Cranach, retrospoectivaPrimera retrospecti-va en México de uno de los más grandes representantes de la pintura renacentista en el norte de Europa. Lucas Cranach. Sa-grada emoción abar-ca más de 25 piezas pictóricas, cuenta con el apoyo de diversas

instituciones artísti-cas y con la obra grá-fica de artistas de la talla de Alberto Dure-ro. Esta muestra está en el Museo Nacional de San Carlos, Puente de Alvarado 50, Taba-calera, Cuauhtémoc. Entrada general: $45. Hasta el 26 de febrero.

Hoy cumpleGIOCONDA BELLIESCRITORA / 68 AÑOSSu obra Línea de fuego refleja su sentir sobre la política de Nicaragua.

EL RADAR EXPRESIONESexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

Nace el escritor Dalton TrumboUn día como hoy, pero de 1905, nació el novelista, guionista y cineasta estadunidense Dalton Trumbo, ganador de dos premios Oscar por sus filmes Vacaciones en Roma y El Bravo. En el campo de la novela escribió la obra pacifista Johnny Got his Gun.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA

Su poesía en cambio causó un gran revuelo por ser considerada revolucionaria en su manera de abordar el cuerpo y sensualidad.

El libroTexto finalista del Premio Anagrama de Ensayo. Su tema central plantea una filosofía del instante.

TÍTULO: Contra el tiempo

AUTOR: Luciano Concheiro

EDITORIAL: Anagrama, México, 2016; 176 pp.

Renoir: IntimidadMuseo ThyssenEl Museo de Arte Thyssen en Madrid exhibió la primera retrospectiva en España del Pierre-Auguste Renoir que se enfocó en las texturas de sus pinturas y el papel que tienen en su obra. Se montaron más de 75 piezas provenientes de museos y colecciones internacionales.

Francis PicabiaMoMAEl Museo de Arte Moderno de Nueva York exhibe una retrospectiva de Francis Picabia, pintor y poeta francés de vanguardia del siglo XX. Experimentó con distintas corrientes artísticas como el impresionismo, el puntillismo y el cubismo.

Game of ThroneMuseo GuggenheimEl artista italiano Maurizio Cattelan, conocido por su arte satírico e irreverente, participó en la muestra America en el Museo Guggenheim con un inodoro de oro. Instalado en la zona de sanitarios, el artista espera que fuera utilizado por el público como cualquier otro inodoro.

Monet, Renoir, Pissarro, Boudin, Gaugin...en Normandia: Estudio al aire libreMuseo Jacquemart AndréEl Museo Jacquemart André de París reunió 40 obras de pintores impresionistas que establecieron un nuevo género del paisaje. El de Normandía con su luz excelsa y entornos naturales.

Mexique, 1900-1950Grand PalaisLa insaciable búsqueda de los artistas mexicanos por definir su identidad artística y la búsqueda de la modernidad es el eje de la muestra que presenta pinturas de artistas como Diego Rivera, Frida Kahlo, David Alfaro Siqueiros o Rufino Tamayo en El Grand Palais de París.

Bernard BuffetMuseo de Arte de ParísExposición retrospectiva de la carrera del pintor francés expresionista del siglo XX Bernard Buffet. Uno de los artistas franceses más famosos del siglo pasado quien creó más de ocho mil pinturas durante su carrera, de las cuales, se exhiben cien en el Museo de Arte Moderno de París.

Retratos de Velázquez: Verdad en la PinturaMet de Nueva YorkUna serie de siete retratos creados por Diego Velázquez en España y durante sus viajes a Italia se presentan en el Museo Metropolitano de Arte de Nuevo York. La breve muestra exhibe la capacidad del artista de captar experiencias humanas.

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EXPOSICIONES INTERNACIONALES

Lo mismo arte clásico que maestros de la modernidad compartieron sede con piezas controvertidas de creación contemporánea

PASAJE ZÓCALO-PINO SUÁREZ

POR VIRGINIA BAUTISTAvirginia.bautista@gimm.com.mx

“La promoción de la lectura no es fácil”, afirma Nidia To-rruco después de dirigir du-rante 17 años “Un paseo por los libros”, programa de ac-tividades culturales que se desarrolla diariamente en el Pasaje Zócalo-Pino Suárez.

“Por eso ideamos desde hace siete años una iniciati-va que comenzó como ven-ta nocturna, pero que se fue transformando al grado que hoy la bautizamos como ‘Pi-ñata de libros’, para que se identifique más con la tempo-rada en la que se lleva a cabo”, explica en entrevista.

Integrado por 42 librerías ubicadas a lo largo de un kiló-metro, las que exhiben 50 mil títulos, el Pasaje Zócalo-Pino Suárez será el escenario de la séptima edición de esta feria librera organizada por los so-cios del Grupo 2000 Editores, que se realizará los próximos 16 y 17 de diciembre de 11:00 a 19:00 horas.

Es un programa artístico-cultural, detalla la egresada de Relaciones Internaciona-les de la UNAM, que ofrece de manera gratuita conferencias, talleres, cuenta-cuentos, pre-sentaciones de libros, presen-cia de escritores y recitales.

“En esta ocasión se orga-nizará un flashmob, es decir, el coro de la Facultad de Cien-cias de la UNAM cantará vi-llancicos y música clásica a lo largo del pasaje. Y también se podrá disfrutar del trabajo en vivo de artistas gráficos, quie-nes realizarán pinturas en los muros con el tema ‘La piñata’”, agrega.

Con el lema “Leyendo, te ves mejor”, esta actividad busca consolidar al Pasaje Zócalo-Pino Suárez, que en febrero próximo cumplirá 20 años, como “uno de los cen-tros de distribución y venta de libros más importantes de la Ciudad de México, así como de difusión y promoción de la lectura y la cultura”.

Quien además está al

Está lista la séptima edición de esta feria, a efectuarse el 16 y el 17 de diciembre. Hoy la llaman Piñata de libros

Foto: Cortesía

El encuentro editorial está integrado por 42 librerías ubicadas a lo largo de un kilómetro; entre todas exhiben 50 mil títulos.

frente de Página roja, perió-dico de reseñas que “bajo un concepto muy lúdico” difun-de las novedades editoriales de “Un paseo por los libros”, con un tiraje de 50 mil ejem-plares, añade que ha sido un trabajo arduo posesionar este proyecto.

“Nos afecta sobre todo que los comercios del Centro cie-rran temprano y en la noche hay poca actividad, la zona se vacía. Pero, poco a poco la gente nos ha dado su confian-za, se acerca y sigue nuestros eventos”, detalla.

Torruco destaca que, en el marco de la “Piñata de li-bros”, las editoriales afiliadas a la Cámara Nacional de la

Industria Editorial Mexicana, a la UNAM y a la Secretaría de Cultura federal que integran el pasaje ofrecerán un descuen-to de entre 20 y 40 por ciento en los títulos de interés gene-ral, excepto novedades.

Y recomienda el taller in-fantil Mi Primer Libro, donde los pequeños podrán dibujar e iluminar un volumen y re-cibir como obsequio una pi-ñata con dulces. “Queremos acercar a los niños a los libros, fortalecer sus lazos con la fan-tasía. Además, regalaremos a los asistentes una antología de textos del escritor Fernan-do del Paso y se proyectará el video La historia del libro”.

Tras organizar esta acti-vidad desde hace siete años, la promotora cultural admi-te, sin precisar cifras, que las ventas del pasaje aumentan entre un 25 y un 30 por cien-to durante esta feria librera navideña.

“Hemos cumplido nues-tro sueño de poner el libro en el camino de los capitali-nos, de los usuarios del Me-tro, y queremos que cada vez nos visiten más personas que se apasionen por la lectura”, concluye.

Para más información so-bre las actividades se pue-de consultar la página www.unpaseoporloslibros.com.

Hemos cumplido nuestro sueño de poner el libro en el camino de los capitalinos, de los usuarios del Metro.”NIDIA TORRUCOPROMOTORA CULTURAL

Un periplo editorial

EXCELSIOR : VIERnES 9 dE dICIEmbRE dE 2016 EXPRESIOnES :3

EFEexpresiones@gimm.com.mx

LOS ÁNGELES.— Las “conversaciones a través del tiempo” de los pinto-res Pablo Picasso y Diego Rivera, sus encuentros y desencuentros en materia creativa, se muestran des-de ayer en una exposición en el Museo de Arte Con-temporáneo de Los Ánge-les (LACMA), en California.

Con más de 100 pintu-ras y grabados firmados por ambos artistas, la exhi-bición muestra el diálogo que surge entre las obras de los dos pintores, su for-mación en el cubismo y la relación que establecieron con la época que vivieron.

“Esta es una muy ex-cepcional exhibición, no sólo por el concepto de asociar a estos dos gigan-tes del modernismo, uno europeo y uno mexicano, sino porque tenemos las más importantes obras de ellos que no volverán a es-tar juntas”, reveló Michael Govan, director ejecutivo de LACMA y uno de los cu-radores de la exhibición.

Govan fue uno de los promotores de la muestra desde que cinco años atrás concibió la idea en México junto a la curadora Diana Magaloni, y hace dos años empezaron a reunir las piezas, tras lograr unir los esfuerzos del LACMA y del Museo del Palacio de Be-llas Artes de México.

Los curadores consi-guieron piezas que nun-ca antes habían salido de sus museos o de las colec-ciones privadas a las que pertenecen.

De hecho, Bernard Picasso, nieto del pintor español, permitió que una de las pinturas de la colec-ción privada de la familia cuelgue de las paredes de la sala.

LACM

AJEDREZARTURO XICOTÉNCATL

S. Boros Magyar Sakkvilág, 1923.

Mate en dos jugadas.Brotan imágenes naturales de mate, pero hay una un tanto oculta. = = = = = = =

EL VIII LONDRES ECHA LA CASA POR LA VENTANAUn torneo extraordinario empieza hoy con el VIII Chess Classic de Londres. Concurren diez luminarias del tablero entre los que sobresalen los ex campeones mundiales Anand, Krámnik y Topálov, así como un certamen con los mejores maestros de Inglaterra.

En torneo estelar enfrentarán Fabiano Caruana, Hikaru Nakamura y Wesley So, de Estados Unidos, el tronco central del equipo que ganó la reciente Olimpiada; además participan el francés Máxime Vachier-Lagrave, el armenio Levon Aronian, el holandés Anish Giri y el mejor gran maestro de la actualidad Michael Adams, dueño de un estilo ofensivo. Es muy difícil señalar un favorito: cuando menos hay cinco y una sola corona: Anand, Krámnik, y los estadunidenses.

En el Campeonato de Gran Bretaña en duelos por matches participarán Nigel Short, 2,679; Gawain Jones, 2,663; David Howell, 2,655; Luke McShane, 2,655; Jonathan Hawkins, 2,590; Nicholas Pert, 2,566; Jonathan Rowson, 2,565; Daniel Fernández, 2,450.

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La soluciónLa dificultad estriba en crear una imagen de mate cuando el Ab2 esté obligado a moverse. Y esto se logra con: 1. Aa2! el alfil mueve 2. Cb1++. Si 1. ... Rxa2 2. Ta4++. La jugada clave es un movimiento al estilo ruso.

/SecretariaCulturaMxsíguenos en: @cultura_mxwww.gob.mx/culturawww.gob.mx/mexicoescultura

*Este programa es público, ajeno a cualquier partido político. Queda prohibido el uso para fines distintos a los establecidos en el programa.

CINETECA NACIONALLa Galería. Av. México Coyoacán 389, col. Xoco Hasta abril, 2017

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STANLEY KUBRICK, LA EXPOSICIÓN En colaboración con Deutsches Filmmuseum, se presenta la obra completa del realizador de Naranja mecánica, a través de proyecciones, guiones, maquetas y documentos personales de la colección privada de la familia Kubrick y otros coleccionistas.

Una oportunidad única para revisar, a través del trabajo de 50 artistas de la lente, el escenario actual de la fotografía en México.

CENTRO DE LA IMAGENPlaza de la Ciudadela 2 Col. Centro Histórico Entrada libre* Hasta abril, 2017

LUCES DE INVIERNO 2016 Hasta el 18 de diciembre.Cine, danza, música, pastorela, posada y venta de artesanía.

CENTRO NACIONAL DE LAS ARTESY DIVERSAS SEDES EN LA CIUDAD DE MÉXICOProgramación: www.gob.mx/cultura

CENTRO NACIONAL DE LAS ARTESRío Churubusco y Tlalpan, col. Country Club Entrada libre*, cupo limitado Programación: www.gob.mx/cultura

MÉXICO EN ARTES.VIII ENCUENTRO DE LAS ARTES ESCÉNICAS 2016Hasta el 11 de diciembre.Foro en el que programadores, y público en general, se dan cita para ver lo más representativo de las artes escénicas mexicanas. Exhibiciones de danza, interdisciplina escénica, música, teatro y coloquios.

especia les

constitucion1917.gob.mx5 D E F E B R E RO D E 2 0 1 7

LA MILPA ESPACIO Y TIEMPO SAGRADOExposición en torno al cultivo de la milpa como una práctica comunitaria, imprescindible para la conservación de la diversidad biológica, alimentaria y cultural de México.MAR A JUE, 10 A 18 h | VIE A DOM, 10 A 20 h

MUSEO NACIONAL DE CULTURAS POPULARESAv. Hidalgo 289, col. Del Carmen, Coyoacán

Picasso charla con Rivera

4: EXPRESIONES VIERNES 9 dE dIcIEmbRE dE 2016 : EXcELSIOR

MÍNIMO. Las instalaciones presentan gestos tan efímeros como un globo en una de las esquinas del recinto o un mosco sobre un enorme muro rosa.

NOTA ROSAPOR SONIA ÁVILAsonia.avila@gimm.com.mx

Fernando Ortega (Cd. de Mé-xico, 1971) tiene dos aliadas: la observación y la curiosidad. La conexión de ambas le per-mite descubrir mundos alter-nos al que rige la cotidianidad. Entornos que existen sólo si se tiene la paciencia de mi-rar fuera del horizonte. Poner atención fuera del marco que la sociedad impone. El artista lo ha convertido en un hábito: mirar donde los demás no lo hacen.

Esta práctica se volvió más fuerte durante su estancia en la India. Ahí esa curiosidad y observación se centraron en entender y asimilar una cul-tura desconocida. Entonces aprendió a tomar atención a los detalles tan efímeros y simples, pero que revelan nuevos mundos. Submundos. Y de ellos construir un pen-samiento más crítico sobre la realidad tangible.

De ello trata la exposición Nota rosa que inaugura ma-ñana en el Museo Tamayo. Son tres instalaciones que re-quieren de la mirada atenta y curiosa del espectador. Esa observación que encuentre lo mínimo en lo máximo. Como un globo en una de las esqui-nas del recinto, un mosco so-bre un enorme muro rosa o un post it pegado sobre el so-porte metálico de un puente carretero.

Ortega explica en entrevis-ta que se trata de tres piezas que aluden a lo efímero del arte. Pues la permanencia no está en la obra en sí, sino en la apreciación y conceptualiza-ción del espectador. Además, apuesta por un público con la paciencia de atender los de-talles, instantes breves en me-dio del ajetreo tradicional del museo.

“En la India fue un proce-so contemplativo, de apren-der, un ejercicio de olvidar lo que había aprendido en el occidente y empezar de cero a observar y perfilar todos los sentidos, y volver a las co-sas básicas como emular un mosco o seguir un elefante. Eso me fue dando la pista para entender y descifrar lo que no conocía”, explica quien ha ex-puesto en el Palais de Tokyo, en Francia, el Museu da Ci-dade, en Lisboa, Fundación Ludwig, de Cuba y el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires.

El guía de esta observación es el color rosa. Un tono entre suave y chillante que Ortega tomó de su estudio en la In-dia. Una de las salas está cu-bierta por completo de esta tonalidad sin ningún otro ob-jeto, y en ese vacío material se encuentra el primer instante captado por el artista. Un vi-deo donde se mira a un mosco de la India luchar o lo mismo bailar contra la pared. Un acto tan indiferente como efímero grabado por Ortega con el tí-tulo Crazy for Pink.

Si el espectador sigue la

El artista Fernando

Ortega inaugura en el Museo Tamayo una

muestra con tres instalaciones

que demandan la completa

atención del público

En esta exposición sí hago una especie de invitación al espectador a mirar a donde no lo hacen, presenciar un instante breve, una nota a ese detalle”.FERNANDO ORTEGAARTISTA VISUAL

realidad una actitud hacia la vida; una posición en el arte. Alejarse de lo establecido, del marco dado por la institución o la comodidad, para com-prender más allá del entorno inmediato. Y entonces volver con una reflexión crítica. Se-pararse para entender.

“Desde niño he tenido esa curiosidad de ver otros luga-res, ver cómo el mundo puede ser diferente, y creo mi propio mundo y eso permite poner distancia y ser más critico, es-tar alerta. En esta exposición sí hago una especie de invi-tación al espectador a mirar a donde no lo hacen, presenciar un instante breve, una nota a ese detalle”.

Foto: David Hernández

Revisa pasado colonialLa artista michoacana inaugura la muestra El pasado es un animal grotesco

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZluis.sanchez@gimm.com.mx

Desde el título, la exposición de María Sosa (Morelia, Mi-choacán, 1985) en Pantalla Blanca es polémica. El pasa-do es un animal grotesco lleva por título y reflexiona acerca de los fenómenos culturales y sociales que se desprendie-ron de la ocupación europea en América y las repercusio-nes que tienen en el contexto del arte contemporáneo.

Pantalla Blanca es un

espacio nuevo de exposición que ha implementado dos maneras de exhibición: una de forma tradicional presen-tando piezas físicas en el lu-gar; la otra, incentivando la creación de obras en un for-mato virtual. Para la exhi-bición de Sosa, el curador seleccionado ha sido Juan Ca-loca, quien además de selec-cionar a la artista y su obra, ha tenido la libertad de jugar con la realidad virtual y el espacio.

Para la primera parte, de-dicada al formato virtual, el curador propuso una esce-nificación teatral dentro del mismo espacio de la galería, (todo sucede junto a las pie-zas de arte ya montadas). En el video, disponible en la pla-taforma YouTube, se ve a dos visitantes de la exposición

charlando sin solemnidad so-bre temas que van desde el arte contemporáneo y la in-comprensión del mismo. En la plática, que podría ser la de cualquier inauguración o charla en el vestíbulo de un museo, los protagonistas del video alternan temas sobre racismo, clasismo y misogi-nia normalizados. El curador

piensa que se trata de efectos que los mexicanos conservan interiorizados y que pocas ve-ces se permiten sacar y expo-ner en el entorno cotidiano.

Además, echando mano de textos clásicos del estudio mesoamericano, Sosa ma-pea el fenómeno de la con-quista de América desde las consecuencias que de ésta se perciben en la actuali-dad, valiéndose de otras dis-ciplinas para configurar una metodología artística que le permita generar una serie de planteamientos que ponen en foco de discusión los fe-nómenos culturales y socia-les que se desprendieron de la ocupación europea en Amé-rica y las repercusiones que tienen en el contexto del arte contemporáneo.

MARÍA SOSA PANTALLA BLANCA

Fotos: Cortesía Pantalla Blanca

Vista de la exposición El pasado es un animal grotesco.

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 El pasado es un animal grotesco se inaugura mañana en las instala-ciones de Pantalla Blanca ( Paseos del Pedregal 610), en las oficinas de su fundador, Moisés Cosío.

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 Nota rosa, de Fernando Ortega, se inaugura mañana en el Museo Tamayo, 13:00 hras. Abier-ta, hasta el 16 de abril de 2017.

Busca mirada curiosa

Imagen del video Crazy for Pink.

guía del color encontrará pronto ese globo que ocupa el área más alta del museo: Rosa subido. Estará a 15 me-tros de altura, y una escalera de aluminio de pie indicará la posición. Sin más señales el espectador mirará por pri-mera vez esa esquina que siempre queda en el olvido. El recorrido llega a Post it, dos fotografías de formato me-diano que documentan a un joven grafitero pegando una hoja rosa en la parte baja de un puente.

Es el puente de Metlac, en Veracruz, donde los jóvenes se trepan a 123 metros de al-tura para hacer pintas en la parte metálica. Un acto tan cotidiano que poco se piensa en los submundos que escon-de. “Uso un papel de notas y lo pego en el puente porque lo que busco es la impermanen-cia, la posibilidad de desapa-recer por el aire y es el mismo tratamiento que hice con el mosco”, detalla quien trabaja con instalación, performance y sonido a partir de materiales tan diversos como telarañas o instrumentos musicales.

Poner atención en mo-mentos o circunstancias en apariencia simples es en

Foto: Cortesía Museo Soumaya