Renacimiento

S. XV-XVI

Índice

• Introducción histórica.

• Cuadro esquemático de formas musicales delRenacimiento.

• Polifonía religiosa.

• Polifonía profana.

• Música instrumental.

• Instrumentos musicales.

• Compositores más representativos del Renacimiento.

Introducción histórica

• Frente al teocentrismo del medievo podemos caracterizar elRenacimiento como una época de antropocentrismo, el hombrees el centro del Universo y medida de todas las cosas.

• Hay una confianza en la razón y las facultades del hombre, unamirada hacia la naturaleza que le rodea.

• Desarrollo del comercio, de las ciudades, descubrimiento deAmérica. La riqueza de una nación se asociaba a la posesión deoro y plata y al control del comercio.

• En el s. XVI surgen los estados nacionales. El rey detenta elpoder absoluto.

• Período que se caracteriza por un interés en el pasado greco-romano clásico y especialmente por su arte. Humanismo.

• Se desarrolló el mecenazgo en la educación y en las artes.

Cuadro esquemático de algunas formas musicales del Renacimiento

Formas vocales

Religiosas

Misa

Motete

Coral

Anthem

Iglesia católica

Iglesia protestante alemana

Iglesia protestante anglicana

Profanas

Italia

Francia

España

Alemania

Inglaterra

MadrigalFrottola

Chanson

VillancicoRomanceEnsaladaTenorlied

MadrigalCarol

Cuadro esquemático de formas musicales del Renacimiento (continuación)

Formas instrumentales

Música de danza

Composicionesderivadas demodelos vocales

Formas improvisatorias

Variaciones(Diferencias enEspaña)

Suite

PavanaGallardaVoltéTurdión…

CanzonaRicercar

Preludio, tocata, Glosa…

DiferenciasVariaciones sobre un bajo ostinato

Polifonía Religiosa

• En el s. XVI se rompe la unidad del cristianismo. Por lo tanto cada religión tendrásu manera de celebrar la liturgia y su propia música.

• En la Iglesia católica hay dos formas musicales importantes: la misa y

el motete.

• En la misa se recuerda la última cena de Jesús con sus apóstoles. Es un acto

litúrgico con una serie de partes. Podemos dividirlas en dos grandes bloques: Elordinario (partes cuyo texto no cambia a lo largo del año litúrgico) y elpropio (parte cuyo texto varía en función de la festividad). Vamos a destacarlas parte del ordinario porque son aquellas que se componían polifónicamente.

• Las partes del Ordinario son: Kyrie eleison (señor ten piedad), Gloria,Credo, Sanctus, Agnus Dei (cordero de Dios) e Ite missa est (es ladespedida).

• El motete es la otra forma musical importante de la Iglesia católica.Composición polifónica en latín que utiliza el contrapunto imitativo.

Polifonía religiosa

• La Iglesia protestante alemana. Martín Lutero rompe con Romaen el año 1519. Para esta Iglesia la música era importantísima.Basándose en los principios de participación de esta Iglesia se creó el

coral, forma musical sencilla a cuatro voces homorrítmicas y en alemánpara que todos los fieles puedan participar y entender lo que se canta.

• La Iglesia anglicana también se separó de Roma en el año 1534,

dando lugar también a una música propia: el anthem o himno anglicano.A cuatro voces y con texto en inglés.

Polifonía profana

• La polifonía profana cada vez tendrá más importancia.

• Frente al estilo más internacional de la Escuela Franco-flamenca del s. XV, el s.XVI supone una revalorización de los nacionalismos, así se explica la importanciaque cobran las lenguas vernáculas en las formas musicales.

• En cada país surgen unas formas profanas autóctonas: en España el villancico,romance y ensalada. En Italia la frottola y el madrigal. En Francia la chanson. EnInglaterra el carol y el madrigal. En Alemania el quodlibet y el tenorlied.

• Vamos a destacar el madrigal y el villancico.

• El madrigal es una de las formas más representativas de la música profanadel Renacimiento. Es una forma poético-musical polifónica en la que dominan loselementos descriptivos y expresivos. Pretende a través de una integración deletra y música, expresar los sentimientos y preocupaciones del hombre como serprofano. El madrigal es una forma refinada, culta. Los temas suelen ser el amor,queja por el amor no correspondido. El escritor más tomado por los compositoresfue Petrarca. Se interpretaba en ambientes cortesanos, cultos. El madrigal sueleser a cuatro o cinco voces.

Polifonía profana: España

• Bajo el reinado de los Reyes Católicos España adquiere personalidadpropia en el terreno de la polifonía musical.

• La vida musical en la época de los Reyes católicos gira en torno a doscentros donde se hacía música: las catedrales y la corte. En las primerasse hacía música religiosa y en la segunda música profana, principalmente.

• Vamos a destacar una de las formas musicales más importantes del

Renacimiento español: el villancico. El término villancico deriva de“villano”, hombre de la villa, canciones que interpretaban los hombres dela villa. El término villancico tiene tiene distintos usos o significados.Uno de ellos es tal y como lo entendemos hoy: música para navidad. Peroeste significado no es el que tenía en el Renacimiento.

• El villancico del Renacimiento es una forma musical polifónica culta,creada por músicos cultos, de tema profano o religioso. También los hayde tema navideño pero no es algo exclusivo.

Villancico Escrito en castellanoNormalmente a

cuatro voces mixtas

Textura polifónica más homorrítmica u homofónica que contrapuntística

Se interpreta a capella o con

acompañamiento instrumental

Tema profano normalmente

Estructura: copla y

estribilloForma

musical española

Música instrumental

• A lo largo del Renacimiento la música instrumental creció enimportancia. Al principio las formas instrumentales partieron delas formas vocales, pero poco a poco van a ir encontrando supropio camino. En el período siguiente (Barroco) llegaron aconseguir un desarrollo que no habían tenido en el Renacimiento.

• De las formas instrumentales vamos a destacar las danzas y lasDiferencias o variaciones.

• Las danzas se agrupaban en lo que llamamos suite. La suitetípica del Renacimiento estaba formada por: pavana, gallarda,volté y turdión. Cada una de ella tenía un ritmo y un tempodistintos.

• Las variaciones, en España Diferencias, son formas que partende una melodía conocida y a partir de ahí modifican, varían:ritmo, armonía, timbre, intensidad, adornos…

Instrumentos musicales

• En el Renacimiento no existían las orquestas, es decir, agrupaciones estables conun número y tipo de instrumentos determinado. Las obras se tocaban a partir delos instrumentos que estaban disponibles.

• De los muchos instrumentos que existían en el Renacimiento vamos a destacar: la

vihuela, el laúd, el órgano, el clave.

• La vihuela era un instrumento típico de la Península Ibérica, de cuerdapulsada, con dobles cuerdas (órdenes), más pequeño que la actual guitarra.Además los trastes eran móviles, es decir, eran tripas de animal que se cogían almástil.

• El laúd es otro de los instrumentos importantes del Renacimiento. Con doblescuerdas y la caja de resonancia en forma de pera.

• El órgano es el instrumento rey, el más completo. Los había de distintotamaño: el gran órgano de las catedrales, el órgano portativo, realejo…Instrumento de viento, tenían unos fuelles que introducían el aire hasta un cajónestanco (secreto) que transmitía el aire hasta los distintos tubos cuando sepulsaba la tecla.

Instrumentos musicales del Renacimiento

vihuela Laúd

Instrumentos musicales

Los órganos que aparecen en las imágenes no sonórganos renacentistas estrictamente, pero nospueden dar una idea del instrumento.

Para ver órganos de distintas épocas, países y tipos,entrar en la siguiente página y pasear por ella,comprenderéis por qué se dijo del órgano que era elinstrumento rey:

http://www.flickr.com/photos/didier_berthelot/favorites/?view=lg

Compositores más representativos del Renacimiento

• España: Tomás Luis de Victoria, Cristóbal de Morales, FranciscoGuerrero, Juan del Enzina, Antonio Cabezón, el granadino Luis deNarváez.

• Francia: Janequin.

• Inglaterra: Tallis, Morley, Dowland

• Italia: Palestrina, Orlando di Lasso.

Janequin Palestrina Dowland Tomás Luis de Victoria

• Esta presentación tiene una finalidad didáctica.

• Se han utilizado imágenes encontradas en el buscador google.

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• Cualquier persona puede utilizar esta presentación con fines educativos.

• Jesús Gil Corral

• I.E.S. Padre Manjón

• jgilcor828@iespadremanjon.es